การเขียนตามคำบอกสำหรับโรงเรียนสอนดนตรี การเขียนตามคำบอกทางดนตรีในบทเรียนโซลเฟกจิโอ วิธีการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

ส่วนแรกของหนังสือเรียน "Solfeggio with Pleasure" มีไว้สำหรับนักเรียนมัธยมปลายของโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กและโรงเรียนสอนศิลปะสำหรับเด็ก และประกอบด้วยคำอธิบายประกอบ รวมถึงคำแนะนำเกี่ยวกับระเบียบวิธี การรวบรวมคำสั่งและซีดีเพลง คอลเลกชันของการเขียนตามคำบอกประกอบด้วยตัวอย่างเพลงคลาสสิกและเพลงสมัยใหม่จำนวน 151 เพลงโดยผู้แต่งทั้งในและต่างประเทศ รวมถึงตัวอย่างเพลงป๊อปสมัยใหม่และเป็นไปตามข้อกำหนดของโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กสำหรับการศึกษาแต่ละระดับ

งานของคู่มือนี้ - ความเข้มข้นของกระบวนการศึกษา, การขยายฐานการได้ยินของนักเรียน, การก่อตัวของรสนิยมทางศิลปะของพวกเขา, และหลัก เป้าหมายคือการศึกษาของคนรักดนตรีที่รู้หนังสือในวงกว้างซึ่งขึ้นอยู่กับความสามารถของพวกเขาสามารถเป็นเพียงผู้ฟังหรือคนรักดนตรีและด้วยความสามารถและความขยันหมั่นเพียร - มืออาชีพ

คู่มือนี้จัดทำขึ้นจากประสบการณ์ 35 ปีของผู้เขียน เอกสารที่นำเสนอทั้งหมดได้รับการทดสอบกว่า 15 ปีในการทำงานใน * GBOU DShi "Accord" ผู้เขียนนำเสนอการเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นชุดของงานที่น่าตื่นเต้น นอกจากนี้ สามารถใช้ตัวอย่างมากมายสำหรับการวิเคราะห์การได้ยินและการแก้ปัญหา เช่น หมายเลข 29, 33, 35, 36, 64, 73

ดาวน์โหลด:

แสดงตัวอย่าง:

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่าง ให้สร้างบัญชี Google (บัญชี) และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com

ในหัวข้อ: การพัฒนาวิธีการนำเสนอและบันทึกย่อ

การรวบรวมคำสั่ง เกรด 8-9

คอลเลกชันประกอบด้วยข้อความคำสั่งแบบองค์รวมที่คัดสรรและดัดแปลงสำหรับการควบคุมความรู้ในปัจจุบันและขั้นสุดท้ายของนักเรียนในระดับ 8-9....

การรวบรวมคำสั่ง

รวบรวมแบบทดสอบการพัฒนาการเขียนและการพูดสำหรับนักเรียนเกรด 5-9 ของโรงเรียนพิเศษ (ราชทัณฑ์) ประเภท VIII ...

คอลเลกชันของการเขียนตามคำบอกพร้อมงานไวยากรณ์สำหรับเกรด 9-11

คอลเลกชันประกอบด้วยข้อความเขียนตามคำบอกแบบองค์รวมและดัดแปลงสำหรับการควบคุมระดับกลางและขั้นสุดท้ายของความรู้ของนักเรียนในเกรด 9-11 ข้อความมาพร้อมกับงานไวยากรณ์ ส...

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นหนึ่งในแบบฝึกหัดที่น่าสนใจและมีประโยชน์มากที่สุดสำหรับการพัฒนาหู น่าเสียดายที่หลายคนไม่ชอบการทำงานแบบนี้ในห้องเรียน เมื่อถูกถามว่า “ทำไม” คำตอบมักจะเป็น “เราทำไม่ได้” ถ้าอย่างนั้นก็ถึงเวลาเรียนรู้ มาเรียนรู้ภูมิปัญญานี้กันเถอะ นี่คือกฎสองข้อสำหรับคุณ

กฎข้อที่หนึ่ง น่าเบื่อแน่นอน แต่ เพื่อที่จะเรียนรู้วิธีการเขียนคำสั่ง Solfeggio คุณเพียงแค่ต้องเขียนมัน!บ่อยครั้งและมาก จากนี้ไปตามกฎข้อแรกและสำคัญที่สุด: อย่าข้ามบทเรียนเนื่องจากแต่ละบทเรียนเขียนตามคำบอกทางดนตรี

กฎข้อที่สอง ทำหน้าที่อย่างอิสระและกล้าหาญ!หลังจากเล่นแต่ละครั้ง คุณต้องพยายามเขียนให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในสมุดบันทึกของคุณ - ไม่ใช่แค่โน้ตเดียวในการวัดครั้งแรก แต่มีทุกอย่างมากมายในที่ต่างๆ (ในตอนท้าย ตรงกลาง ในการวัดสุดท้าย ใน มาตรการที่ห้าในสาม ฯลฯ ) อย่ากลัวที่จะเขียนผิด! ข้อผิดพลาดสามารถแก้ไขได้เสมอ แต่การติดอยู่ที่จุดเริ่มต้นและปล่อยให้แผ่นเพลงว่างเปล่าเป็นเวลานานเป็นสิ่งที่ไม่พึงประสงค์

วิธีการเขียนตามคำบอกทางดนตรี?

ก่อนอื่น ก่อนที่จะเริ่มเล่น เราตัดสินใจเลือกคีย์ ใส่สัญลักษณ์คีย์ทันทีแล้วจินตนาการถึงคีย์นี้ ก่อนเริ่มเขียนตามคำบอก ครูมักจะปรับชั้นเรียนให้ตรงกับคีย์ของการเขียนตามคำบอก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าถ้าคุณร้องทีละขั้นตอนใน A major ครึ่งหนึ่งของบทเรียน ความน่าจะเป็น 90% การเขียนตามคำบอกจะอยู่ในคีย์เดียวกัน ดังนั้นกฎใหม่: หากคุณได้รับแจ้งว่าโทนเสียงมีห้าแฟลตอย่าดึงหางแมวและวางแฟลตเหล่านี้ในตำแหน่งที่ถูกต้องทันที - จะดีกว่าในสองบรรทัด

การเล่นตามคำบอกทางดนตรีครั้งแรก

โดยปกติหลังจากเล่นครั้งแรกจะมีการกล่าวถึงการเขียนตามคำบอกดังนี้: กี่แท่ง? อะไรขนาด? มีการทำซ้ำหรือไม่? ขึ้นต้นด้วยโน้ตตัวใดและลงท้ายด้วยตัวใด มีรูปแบบจังหวะที่ผิดปกติหรือไม่ (จังหวะจุด การประสานเสียง โน้ตตัวที่สิบหก แฝดสาม พัก ฯลฯ)? คำถามทั้งหมดนี้คุณควรถามตัวเอง คำถามเหล่านี้ควรเป็นการตั้งค่าสำหรับคุณก่อนที่จะฟัง และหลังจากเล่นแล้ว คุณควรตอบคำถามเหล่านี้อย่างเป็นธรรมชาติ

เป็นการดีที่ หลังจากเล่นครั้งแรกในโน้ตบุ๊กคุณควรมี:

  • สัญญาณสำคัญ,
  • ขนาด,
  • จังหวะทั้งหมดจะถูกทำเครื่องหมาย
  • เขียนโน้ตตัวแรกและตัวสุดท้าย

เกี่ยวกับจำนวนรอบ โดยปกติจะมีแปดจังหวะ ควรทำเครื่องหมายอย่างไร? ทั้งแปดมาตรการในหนึ่งบรรทัดหรือ สี่การวัดในหนึ่งบรรทัดและอีกสี่การวัด- แค่นั้นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม! หากคุณทำแตกต่างออกไป (5 + 3 หรือ 6 + 2 ในกรณีที่ยากโดยเฉพาะ 7 + 1) ขออภัยคุณห่วย! บางครั้งมี 16 แท่ง ในกรณีนี้เราทำเครื่องหมายที่ 4 แท่งต่อบรรทัดหรือ 8 แท่งต่อบรรทัด ไม่ค่อยมีแท่ง 9 (3 + 3 + 3) หรือ 12 (6 + 6) บ่อยนัก แต่บางครั้งก็มี เป็นการเขียนตามคำบอก 10 แถบ ( 4+6)

การเขียนตามคำบอก Solfeggio - เล่นครั้งที่สอง

เราฟังการเล่นครั้งที่สองด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้: ด้วยแรงจูงใจของท่วงทำนองที่เริ่มต้นและพัฒนาต่อไปอย่างไร: มันมีการทำซ้ำหรือไม่คนไหนและในสถานที่ใด ตัวอย่างเช่น, การทำซ้ำในประโยค- จุดเริ่มต้นของประโยคมักจะซ้ำในเพลง - 1-2 มาตรการและ 5-6; ในทำนองได้อีกด้วย ลำดับ- นี่คือเมื่อมีการทำซ้ำแรงจูงใจเดียวกันจากขั้นตอนต่างๆ โดยปกติแล้วการทำซ้ำทั้งหมดจะได้ยินอย่างชัดเจน

หลังจากเล่นครั้งที่สอง คุณต้องจำและจดสิ่งที่อยู่ในการวัดครั้งแรกและในช่วงสุดท้าย ถ้าคุณจำได้ ในลำดับที่สี่ หากประโยคที่สองเริ่มต้นด้วยการทำซ้ำประโยคแรก จะเป็นการดีกว่าถ้าเขียนซ้ำทันที

สำคัญมาก! หากหลังจากเล่นครั้งที่สองแล้ว ลายเซ็นเวลา โน้ตตัวแรกและตัวสุดท้าย การวัดยังไม่ได้เขียนลงในสมุดบันทึกของคุณ คุณต้อง "เปิดใช้งาน" คุณไม่สามารถติดอยู่กับสิ่งนี้ได้คุณต้องถามอย่างอวดดี:“ ฟังนะครูมีกี่แท่งและขนาดเท่าไหร่” หากครูไม่ตอบ คนในชั้นเรียนจะตอบสนองอย่างแน่นอน และถ้าไม่ตอบ เราจะถามเพื่อนบ้านเสียงดัง โดยทั่วไปแล้วเราทำตามที่เราต้องการจัดโดยพลการ แต่เราค้นหาทุกสิ่งที่จำเป็น

การเขียนคำสั่ง Solfeggio - การเล่นครั้งที่สามและครั้งต่อๆ ไป

ละครที่สามและที่ตามมา ประการแรกมันเป็นสิ่งจำเป็น จัดการ จดจำและบันทึกจังหวะ ประการที่สอง หากคุณไม่ได้ยินเสียงโน้ตในทันที คุณต้องกระตือรือร้น วิเคราะห์ทำนอง ตัวอย่างเช่นตามพารามิเตอร์ดังกล่าว: ทิศทางของการเคลื่อนไหว (ขึ้นหรือลง), ความนุ่มนวล (ต่อเนื่องเป็นขั้นบันไดหรือกระโดด - ในช่วงเวลาใด), การเคลื่อนไหวตามเสียงคอร์ด ฯลฯ ประการที่สามคุณต้อง ฟังเบาะแส ซึ่งครูพูดกับเด็กคนอื่น ๆ ระหว่าง "บายพาส" ระหว่างการเขียนตามคำบอก solfeggio และแก้ไขสิ่งที่เขียนในสมุดบันทึกของเขา

ละครสองเรื่องสุดท้ายได้รับการออกแบบมาเพื่อตรวจสอบการเขียนตามคำบอกทางดนตรีที่เสร็จสิ้นแล้ว มีความจำเป็นต้องตรวจสอบไม่เพียง แต่ความสูงของโน้ตเท่านั้น แต่ยังต้องตรวจสอบความถูกต้องของการสะกดของลำต้น, ลีค, ตำแหน่งของอุบัติเหตุ (เช่น, หลังแบ็คเกอร์, การคืนค่าของชาร์ปหรือแบน)

วันนี้เราพูดถึงวิธีการเรียนรู้วิธีการเขียนคำสั่ง Solfeggio อย่างที่คุณเห็น การเขียนตามคำบอกทางดนตรีนั้นไม่ใช่เรื่องยากเลยหากคุณใช้มันอย่างชาญฉลาด โดยสรุป รับคำแนะนำเพิ่มเติมสำหรับการพัฒนาทักษะที่ช่วยในการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

  1. ฟัง งานที่บ้านผ่านวรรณกรรมดนตรี ตามบันทึก (คุณใช้เพลงในการติดต่อคุณยังพบบันทึกบนอินเทอร์เน็ตด้วย)
  2. ร้องเพลงโน้ต ชิ้นที่คุณเล่นในแบบพิเศษของคุณ ตัวอย่างเช่น เมื่อคุณออกกำลังกายที่บ้าน
  3. บางครั้ง ถอดความบันทึกด้วยมือ . คุณสามารถใช้ชิ้นส่วนเดียวกันกับที่คุณศึกษาในสาขาพิเศษของคุณได้ ซึ่งจะเป็นประโยชน์อย่างยิ่งในการเขียนงานโพลีโฟนิกใหม่ วิธีนี้ยังช่วยในการเรียนรู้ด้วยใจอย่างรวดเร็ว

นี่เป็นวิธีที่ได้รับการพิสูจน์แล้วในการพัฒนาทักษะการบันทึกคำสั่ง Solfeggio ดังนั้นทำในยามว่าง - คุณจะประหลาดใจกับผลลัพธ์ที่ได้: คุณจะเขียนคำสั่งดนตรีด้วยเสียงโครมคราม!

คู่มือนี้เป็นชุดของการเขียนตามคำบอกไพเราะของผู้เขียน มุ่งเป้าไปที่นักเรียนในระดับต่ำกว่าของแผนกดนตรี (ระยะเวลาการศึกษา 8 ปี)

จุดประสงค์หลักของการจัดทำคู่มือนี้คือเพื่อค้นหาแนวทางที่สร้างสรรค์ใหม่ ๆ ในการดำเนินงานให้เกิดผลกับนักเรียนระดับประถมศึกษาในบทเรียน Solfeggio

การทำงานกับนักเรียนตามคำบอกเป็นหนึ่งในกิจกรรมที่ยากที่สุดในการสอนโซลเฟกจิโอ ตามกฎแล้วทั้งความรู้ทางทฤษฎีและทักษะการปฏิบัติจะสรุปเป็นคำสั่ง ทั้งหมดนี้เป็นคอมเพล็กซ์ทั้งหมดที่มุ่งทำงานหลายอย่างพร้อมกันรวมเป็นหนึ่งเดียว - การเขียนทำนองที่มีความหมายสมบูรณ์

จะเริ่มต้นอย่างไร จะสร้างงานเขียนตามคำบอกได้อย่างไร? การพัฒนาในการแก้ปัญหานี้มีให้ในคู่มือที่เสนอ

ไม่ต้องสงสัยเลยว่า ก่อนที่นักดนตรีชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ตัวเล็ก ๆ จะสามารถบันทึกทำนองเพลงได้ด้วยตัวเอง เขาต้องเชี่ยวชาญด้านโน้ตดนตรี มาตรวัดและจังหวะ สะสมประสบการณ์การฟังในอัตราส่วนของขั้นในเฟรต และอื่น ๆ อีกมากมาย ในกระบวนการศึกษาพื้นฐานของความรู้ทางดนตรีเราเริ่มเขียนคำสั่งแรกวิเคราะห์ชิ้นส่วนดนตรีด้วยหูและแก้ไขโดยใช้ภาพกราฟิก (ครูสามารถแสดงจินตนาการได้ที่นี่) ในการเขียนตามคำบอก ครูจะเล่นเปียโนที่เข้าใจง่าย หลังจากฟังพวกเขาแล้ว นักเรียนควรฟังและแก้ไขอารมณ์ของเพลง ท่วงทำนองเคลื่อนไหวอย่างไร (แน่นอนว่าหลังจากพูดถึงเรื่องนี้ก่อนหน้านี้) ตบชีพจร คุณสามารถนับจังหวะ กำหนดจังหวะที่แรง เป็นต้น

ประมาณตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 เป็นต้นไป ระดับความยากจะเพิ่มขึ้นตามหลักสูตร ที่นี่เด็กควรสามารถอ่านดนตรีได้อยู่แล้ว รู้จักคีย์บางคีย์ หลักการของแรงโน้มถ่วงที่สอดคล้องกัน ระยะเวลา และสามารถจัดกลุ่มได้

การทำงานกับจังหวะควรได้รับการเอาใจใส่เป็นพิเศษ การออกกำลังกายที่ยอดเยี่ยมคือการเขียนตามคำบอกจังหวะที่มุ่งบันทึกรูปแบบจังหวะ ในการเขียนตามคำบอกไพเราะ ฉันพบว่าสะดวกที่จะบันทึกจังหวะแยกจากทำนอง

ขั้นตอนการเขียนตามคำบอกขึ้นอยู่กับการทำตามแผน หลังจากเล่นแต่ละครั้ง คุณต้องกำหนดและแก้ไข:

  • กุญแจ;
  • ขนาดดนตรี รูปแบบการเขียนตามคำบอก ลักษณะโครงสร้าง
  • เริ่มการเขียนตามคำบอก (มาตรการแรก) - ยาชูกำลัง จังหวะกลาง(4 รอบ) - การปรากฏตัวของเวที V คาเดนซ่าสุดท้าย(บาร์ 7–8) -

วี สเต็ป โทนิค;

  • จังหวะ;
  • น้ำเสียงไพเราะโดยใช้สัญลักษณ์กราฟิก
  • โน้ตดนตรี


ในระหว่างการแสดงทำนอง นักเรียนจะต้องกำหนดภารกิจบางอย่างต่อหน้านักเรียน ในเวลาเดียวกัน ฉันคิดว่าเป็นสิ่งสำคัญที่จะไม่มุ่งเน้นไปที่การได้ยินบางสิ่งที่เฉพาะเจาะจง ในทางกลับกัน ให้จดบันทึกให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ (ตามแผน) ลำดับที่จะเริ่มจดสิ่งที่คุณได้ยินนั้นไม่สำคัญเท่าไหร่ - จากโน้ตตัวแรกหรือจากจุดสิ้นสุดทุกอย่างขึ้นอยู่กับทำนองเฉพาะ สิ่งสำคัญคือต้องเลือก "จุดอ้างอิง": อาจเป็นยาชูกำลังในตอนท้าย "อะไรจะเกิดขึ้นก่อนยาชูกำลัง" และขั้นตอน V ในแถบ 4 "เรา" มาได้อย่างไร เป็นต้น สิ่งสำคัญคือต้องปรับทิศทางเด็กไม่ให้อัตราส่วนของโน้ตสองตัวที่อยู่ติดกัน แต่เป็นแรงจูงใจ 5-6 เสียงโดยรับรู้ว่า "เป็นคำเดียว" จากนั้นเด็ก ๆ จะเรียนรู้ท่วงทำนองทั้งหมดได้อย่างรวดเร็ว มันเป็นทักษะที่จะช่วยสรุปข้อความดนตรีเมื่ออ่านจากแผ่นงานในแบบพิเศษ

คอลเลกชันส่วนใหญ่นำเสนอการเขียนตามคำบอกในรูปแบบของช่วงเวลา ซึ่งประกอบด้วยประโยคที่มีโครงสร้างซ้ำกันสองประโยค เรายังเขียนคำสั่งของโครงสร้างที่คล้ายกันในห้องเรียน ตามประเพณีคลาสสิก เราพูดคุยกับนักเรียนว่า เริ่มการเขียนตามคำบอก - จากยาชูกำลังหรือระดับคงที่อื่นในการวัด 4 - จังหวะกลาง- การปรากฏตัวของเวที V, 7–8 รอบ - คาเดนซ่าสุดท้าย- ระดับ V ของยาชูกำลัง

หลังจากเขียนจังหวะ (เหนือแถบ) เราจะวิเคราะห์ทำนองซึ่งประกอบไปด้วย ในการทำเช่นนี้ เราได้กำหนดองค์ประกอบหลักของเมโลดี้และกำหนดสัญลักษณ์ของแต่ละเพลง (ที่นี่จินตนาการของครูไม่มีขอบเขต)

องค์ประกอบหลักของน้ำเสียงดนตรี:

ตัวอย่างของการเขียนตามคำบอกที่มีสัญลักษณ์กราฟิก:

"กุญแจสำคัญ" ในการเขียนตามคำบอกที่ประสบความสำเร็จคือความสามารถในการวิเคราะห์คิดอย่างมีเหตุผล ในกิจกรรมภาคปฏิบัติ ฉันต้องพบกับนักเรียนที่มีความจำดีทางดนตรี มีน้ำเสียงที่เป็นธรรมชาติ "โดยธรรมชาติ" ซึ่งประสบปัญหาในการเขียนตามคำบอก ในทางตรงกันข้าม นักเรียนที่มีน้ำเสียงอ่อนและจดจำทำนองเพลงเป็นเวลานาน มีความสามารถในการคิดอย่างมีเหตุผล รับมือกับการเขียนตามคำบอกได้ดี จึงสรุปว่าการจะเขียนตามคำบอกได้สำเร็จนั้นไม่ควรสอนเด็กให้ท่องจำมากจนเกินไป วิเคราะห์ได้ยิน .

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นรูปแบบการทำงานที่น่าสนใจและเกิดผลในหลักสูตรซอลเฟกจิโอ มันมีโมดอล, การออกเสียงสูงต่ำ, มาตรจังหวะ การเขียนตามคำบอกจะช่วยจัดระเบียบความสนใจของนักเรียน พัฒนาความจำทางการได้ยินและความสามารถในการวิเคราะห์สิ่งที่พวกเขาได้ยิน การพัฒนาพื้นฐานทั้งหมดนี้เกิดขึ้นอย่างเท่าเทียมกันในทุกสาขาวิชาที่เรียนในโรงเรียนดนตรี โรงเรียนศิลปะ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในสาขาวิชาเฉพาะทางและโซลเฟกจิโอ รายการเหล่านี้เป็นส่วนเสริมอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตามแนวทางการศึกษางานใหม่ในแบบพิเศษและการเขียนตามคำบอกใน Solfeggio นั้นแตกต่างกันอย่างเห็นได้ชัด: การสร้างข้อความดนตรีซ้ำตามโน้ตในแบบพิเศษในใจของนักเรียนงานที่เสร็จแล้วจะค่อยๆ ก่อตัวขึ้นจากรายละเอียด สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในแผนภาพ:

เมื่อสร้างโน้ตดนตรีของงานที่ฟังใน Solfeggio กระบวนการทำงานกับเนื้อหาใหม่จะเกิดขึ้นในทิศทางตรงกันข้าม ขั้นแรก นักเรียนจะได้รับเสียงของงานที่เสร็จแล้ว จากนั้นครูจะช่วยวิเคราะห์ เป็นข้อความดนตรี:

ในขั้นตอนของการวิเคราะห์การเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญคือต้องติดตามตั้งแต่ส่วนทั่วไป (ลักษณะโครงสร้างและการใช้ถ้อยคำ) ไปจนถึงส่วนเฉพาะ (เช่น ทิศทางการเคลื่อนที่ของทำนอง) โดยไม่รบกวนกระบวนการตามธรรมชาติของกระบวนการ

การบันทึกคำสั่งไม่ใช่การสร้างทั้งหมดจากองค์ประกอบที่แยกจากกัน (ทำนอง + จังหวะ + เวลา + รูปร่าง = ผลลัพธ์)แต่ความสามารถในการวิเคราะห์ทั้งหมดเป็นองค์ประกอบที่ซับซ้อน

เพื่อให้นักเรียนคุ้นเคยกับการรับรู้ข้อความทางดนตรีอย่างจริงจัง รูปแบบต่างๆ ของการเขียนตามคำบอกจึงมีประโยชน์มาก ตัวอย่างเช่น:

  • ก้าว เขียนตามคำบอก - ครูบรรเลงทำนองโดยให้นักเรียนจดเป็นลำดับขั้นตอน การเขียนตามคำบอกประเภทนี้มีส่วนช่วยในการขยายการปฐมนิเทศให้สอดคล้องกันและพัฒนาความสามารถในการคิดเป็นขั้นตอนที่เป็นประโยชน์
  • เขียนตามคำบอกที่มีข้อผิดพลาด - เขียนตามคำบอกบนกระดาน แต่มีข้อผิดพลาด งานของเด็ก ๆ คือแก้ไขให้ถูกต้องเขียนเวอร์ชันที่ถูกต้อง
  • การเขียนตามคำบอกพร้อมตัวเลือก - มีประโยชน์สำหรับการขยายขอบเขตทางดนตรีและทำความเข้าใจความเป็นไปได้ในการพัฒนาเนื้อหาทางดนตรี ในการเขียนตามคำบอกดังกล่าว สามารถใช้ทั้งรูปแบบจังหวะและรูปแบบทำนองได้
  • การเขียนตามคำบอกจากหน่วยความจำ - มีการวิเคราะห์เรียนรู้การเขียนตามคำบอกจนกว่านักเรียนแต่ละคนจะจำได้ งานคือการจัดเรียงข้อความดนตรีจากหน่วยความจำอย่างถูกต้อง
  • เขียนตามคำบอกกราฟิก - ครูระบุเพียงบางขั้นตอนบนกระดานสัญลักษณ์กราฟิกแสดงถึงองค์ประกอบของน้ำเสียงที่ไพเราะ
  • การเขียนตามคำบอกด้วยการจบทำนอง พัฒนาความสามารถในการสร้างสรรค์ของนักเรียนโดยพิจารณาจากพัฒนาการทางทำนองสามขั้นตอน: จุดเริ่มต้น กลาง (การพัฒนา) และบทสรุป
  • การเลือกและบันทึกท่วงทำนองที่คุ้นเคย . ขั้นแรก เลือกเมโลดี้บนเครื่องดนตรี จากนั้นจึงเขียนเป็นลายลักษณ์อักษร
  • เขียนตามคำบอกด้วยตนเอง - บันทึกจากความจำ เรียนเลขจากตำรา ในรูปแบบการเขียนตามคำบอกนี้ การพัฒนาของการได้ยินภายในและการพัฒนาความสามารถในการดึงสิ่งที่ได้ยินออกมาในรูปแบบกราฟิก
  • เขียนตามคำบอกโดยไม่ต้องเตรียมการ (ควบคุม) - สะท้อนถึงระดับการดูดซึมของวัสดุ คุณสามารถเลือกการเขียนตามคำบอกหนึ่งหรือสองคลาสที่เบากว่าเป็นวัสดุ

การเขียนตามคำบอกในรูปแบบใด ๆ เป็นการติดตามพัฒนาการทางความคิดทางดนตรีของเด็ก ระดับของการดูดซึมเนื้อหาใหม่ ๆ ตลอดจนวิธีการให้โอกาสเด็กในการตระหนักถึงทักษะของตนเองหรือทำ "การค้นพบ" ภายใต้ คำแนะนำของครู

ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 2:


ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 3:


ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 4:


การเขียนตามคำบอกที่นำเสนอในคู่มือนี้สร้างขึ้นจากองค์ประกอบของน้ำเสียงดนตรีที่อธิบายไว้ข้างต้นและให้คำแนะนำ ในความคิดของฉัน ในรูปแบบนี้สะดวกที่จะ "ได้ยิน" และวิเคราะห์ ซึ่งหมายความว่าง่ายต่อการรับมือกับงาน นี่คือสิ่งที่ฉันต้องการให้นักเรียนของเรา - นักดนตรีรุ่นเยาว์!

ฉันหวังว่าแนวทางที่สร้างสรรค์ของครูในเนื้อหาที่นำเสนอในคู่มือวิธีการนี้

________________________________________

สำหรับการซื้อคู่มือของ Lyudmila Sinitsyna "การเขียนตามคำบอก Solfeggio สำหรับชั้นประถมศึกษา" โปรดติดต่อผู้เขียนที่

การเขียนตามคำบอกทางดนตรี

วรรณกรรม:

Alekseev B. สำหรับคำถามเกี่ยวกับวิธีการบันทึกเพลง dictation // การศึกษาดนตรี. การได้ยิน ม., 2528. ฉบับที่. 2.

Blum D. บทบาทของการเขียนตามคำบอกในการพัฒนาดนตรีมืออาชีพ การได้ยิน ม., 2520.

Vakhromeev V. การเขียนตามคำบอกดนตรี // ดนตรี สารานุกรม. ม., 2517.ท. 2.

Davydova E. วิธีการสอนดนตรี เขียนตามคำบอก ม., 2505.

Muller T. เกี่ยวกับความหมายของดนตรี. การเขียนตามคำบอกในหลักสูตร Solfeggio // การศึกษาของรำพึง การได้ยิน ม., 2528. ฉบับที่. 2.

แผนเผชิญเหตุ

1. การเขียนตามคำบอกทางดนตรีคืออะไร

2. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการเขียนตามคำบอก

3. วัสดุการเขียนตามคำบอกและอัลกอริธึมการบันทึกตามคำบอก

4. รูปแบบของการเขียนตามคำบอก

1.การเขียนตามคำบอกทางดนตรี- การบันทึกเสียง หนึ่ง สอง สาม และสี่ส่วนโครงสร้างดนตรี การบันทึกตามคำบอกสามารถเกิดขึ้นได้จากความทรงจำ (การบันทึกทำนองเพลงที่คุ้นเคย) ในขณะที่ฟังและในเงื่อนไขของชั้นเรียนพิเศษในหลักสูตร Solfeggio

(อ้างอิงจาก E. Ioffe การเขียนตามคำบอกเป็น "จุดสุดยอด" ในการประเมินระดับการพัฒนาของหูดนตรีที่เต็มเปี่ยม

นักทฤษฎีชั้นนำ - นักโซลเฟก E. V. Davydova สังเกตว่าการเขียนตามคำบอก เช่น การวิเคราะห์การได้ยิน เป็นผลมาจากความรู้และทักษะที่กำหนดระดับการพัฒนาด้านดนตรีและการได้ยินของนักเรียน

(Sladkov) เป็นการบันทึกดนตรีด้วยหู เผยให้เห็นระดับบุคคลและคุณภาพของการรับรู้ทางดนตรี)

เป็นเวลานานในประวัติศาสตร์ของการพัฒนา Solfeggio รูปแบบการร้องเพลงเพียงอย่างเดียวและจากนั้นเป็นผู้นำคือการร้องเพลงจากโน้ตและแบบฝึกหัดการออกเสียงสูงต่ำ การเขียนตามคำบอกและแบบฝึกหัดการวิเคราะห์พิเศษและ (เป็นวิธีการนำทักษะที่ได้รับโดยรวมไปใช้) เริ่มถูกนำมาใช้ในกระบวนการศึกษาค่อนข้างช้า

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นรูปแบบการทำงานที่สำคัญและมีความรับผิดชอบสูงที่สุดในชั้นเรียนโซลเฟกจิโอในทุกระดับของการศึกษาดนตรี ในกระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอกนั้น มีแง่มุมต่างๆ ของการได้ยินและคุณสมบัติต่างๆ ของกิจกรรมทางจิตวิทยาเข้ามาเกี่ยวข้อง:

    การคิด การตระหนักรู้ในสิ่งที่ได้ยิน

    หน่วยความจำซึ่งทำให้สามารถเรียกคืนได้เพื่อชี้แจงสิ่งที่ได้ยิน

    ได้ยินกับหู,

    ความสามารถในการได้ยินทางจิตใจและจินตนาการถึงเสียง

    จังหวะและองค์ประกอบอื่นๆ

การบันทึกเพลงทำให้เกิดความรู้สึกมีสไตล์ สร้างองค์ประกอบทางดนตรีที่จำเป็น การเลี้ยว (ศัพท์ดนตรี)

2. เป้าหมายและวัตถุประสงค์ของการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

จุดมุ่งหมาย การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นการพัฒนาทักษะในการแปลภาพทางดนตรีที่รับรู้เป็นการแทนการได้ยินที่ชัดเจนและแก้ไขได้อย่างรวดเร็วในรูปแบบโน้ตดนตรี

หลัก งาน การเขียนตามคำบอกทางดนตรีคือ:

การก่อตัวและการรวมเข้าด้วยกันของการเชื่อมต่อระหว่างสิ่งที่มองเห็นได้และสิ่งที่ได้ยิน

การพัฒนาและฝึกความจำทางดนตรีและหูชั้นใน

วิธีทดสอบความสามารถเฉพาะตัวของนักเรียนแต่ละคน

ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวบรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติ

3. วัสดุการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

การเขียนตามคำบอกมีผลกระทบอย่างมากต่อการท่องจำ ตัวอย่างสำหรับการเขียนตามคำบอกจะใช้ทั้งตัวอย่างศิลปะของดนตรีและตัวอย่างแผนการสอน

ความเด่น คำแนะนำที่ไม่ใช่นิยาย วัสดุลดประสิทธิภาพการท่องจำลงอย่างมาก ความซ้ำซากจำเจของโวหารทำให้ประสบการณ์การได้ยินของนักเรียนแย่ลง และอาจนำไปสู่การคิดแบบมาตรฐาน (แม่แบบ) (โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากตัวอย่างมักประกอบขึ้นโดยครู) ในแบบฝึกหัด เนื้อหาการสอนค่อนข้างเหมาะสม แต่อยู่ในขอบเขตปานกลาง

เมื่อรับรู้ตัวอย่างเดียวกัน ดนตรีศิลปะ การรับรู้ทางหูได้รับการสนับสนุนโดยปัจจัยที่ทรงพลัง - อารมณ์ทางศิลปะ อารมณ์เชิงบวกสร้างความสนใจของนักเรียนในการทำงานตามคำบอก กระตุ้นกระบวนการท่องจำ

อัลกอริทึมการบันทึกตามคำบอก (Ostrovsky):

    ความประทับใจทั่วไป

    รายละเอียดการวิเคราะห์

    ภาพที่มั่นคง แต่มีสติชัดเจนอยู่แล้ว

เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอก สามารถใช้รูปแบบงานหลักและเสริมได้

การฝึกอบรม:

- ถอดเสียงโน้ตดนตรี

- เขียนตามคำบอกอัตโนมัติ (เลือกทำนองที่คุ้นเคย - บันทึก)

– การเขียนการถอดเสียงของท่วงทำนองที่เลือก

– การแก้ไขกราฟิกของเมโลดี้ไลน์

- เขียนตามคำบอก

- การจัดจังหวะของโน้ตที่เขียนบนกระดาน

- การเขียนตามคำบอกรูปแบบต่างๆ (เกมทำนองเพลงของครูที่เขียนบนกระดานในเวอร์ชั่นที่แก้ไขแล้ว)

- การเขียนตามคำบอก "มีข้อผิดพลาด" (นักเรียนมองหาข้อผิดพลาดบนกระดาน)

4. รูปแบบของการเขียนตามคำบอก:

1. การสาธิต (เป้าหมายคือการแสดงขั้นตอนการบันทึก)

2. เขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

3. สเก็ตช์ (เช่น บันทึกเฉพาะจังหวะเท่านั้น)

4. จากหน่วยความจำ

5. การเขียนตามคำบอก - ชวเลข (ไม่ส่งถึงหูชั้นใน, หน่วยความจำดนตรีซึ่งหมายความว่าไม่สามารถทำงานประเภทหลักได้)

6. ด้วยการปรับคีย์โดยพลการ (หรือไม่มีการตรวจจับคีย์)

8. auto-dictation หรือ self-dictation (บันทึกท่วงทำนองที่คุ้นเคยจากความทรงจำ เป็นไปได้เหมือนการบ้าน)

9. เป็นจังหวะ.

เขียนตามคำบอก มีส่วนช่วยในการฝึกความจำการพัฒนาความสามารถในการสร้าง "กราฟิก" ลักษณะเสียงและจังหวะของเมโลดี้ การท่องจำช่วยอำนวยความสะดวกโดยการวิเคราะห์โดยมีจุดประสงค์เพื่อทำความเข้าใจรูปแบบ ลักษณะเฉพาะของน้ำเสียง โมดอล จังหวะ รีจิสเตอร์ และคุณสมบัติของดนตรี ตรวจสอบ - เล่นเครื่องดนตรี, แก้ทำนองนี้; เปลี่ยนไปใช้คีย์อื่น การบ้านเพื่อบันทึกท่วงทำนองที่พัฒนาแล้ว หรือกลับไปทำในบทเรียนถัดไป

ความแตกต่างของงานนี้คือการจำเพลงโดยดูที่ข้อความดนตรีพร้อมกับการบันทึกที่ตามมา (ขึ้นอยู่กับการได้ยินภายใน ไม่ใช่จากหน่วยความจำภาพ) จากนั้น - ซอลเฟกจิโอ การขนย้าย การบ้าน: การแต่งทำนองที่คล้ายคลึงกันพร้อมกับการวิเคราะห์และวิจารณ์ร่วมกันในบทเรียน

สิ่งที่สำคัญที่สุดในระหว่างการเขียนตามคำบอกด้วยวาจาคือกระบวนการแยกชิ้นส่วนของสิ่งที่ได้ยิน ชี้แจงตรรกะขององค์ประกอบ ในระหว่างการบันทึก หากเป็นไปได้ จำเป็นต้องเก็บทุกขั้นตอนของโครงสร้างดนตรีไว้ในหน่วยความจำโดยเปรียบเทียบในแง่ของการทำซ้ำ การดัดแปลง ความคมชัด ในเรื่องนี้ เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดคือการใช้วัสดุดัดแปลง

โดดเด่น 4 ขั้นตอนในกระบวนการเขียนตามคำบอก :

– การก่อตัวของแนวคิดเกี่ยวกับโวหารของดนตรี (โดยมีการปฐมนิเทศถึงวิธีการแสดงออกบางอย่าง)

- การแบ่งวากยสัมพันธ์ของแฟรกเมนต์

– การวิเคราะห์การสร้างดนตรีที่สัมพันธ์กับการเปลี่ยนเสียงสูงต่ำ

– การเปรียบเทียบและการเปรียบเทียบการก่อสร้าง

ตามเนื้อผ้า การป้อนตามคำบอกแบบ 1 เสียง 2 เสียง และโพลีโฟนิกมีความโดดเด่น

1. เข้าใจโครงสร้างของทำนอง จำนวนท่อน วลี ธรรมชาติของท่อนสุดท้าย ความรู้สึกของการพึ่งพาเสียงที่มั่นคงของโทนเสียง

2. กำหนดค่าการทำงานแบบโมดอลของการปฏิวัติและชิ้นส่วนแต่ละชิ้น

3. ความสามารถในการบันทึกแต่ละรอบของน้ำเสียงโดยตระหนักถึงแนวการเคลื่อนไหวของเมโลดี้ โดยการปรับระยะห่างระหว่างแต่ละก้าว เราจะต้องไม่สูญเสียมุมมองของทั้งหมด การวางแนวช่วงเวลาเมื่อตรวจสอบการกระโดดขนาดใหญ่ ซ่อนสายเสียง 2 เส้น และเมื่อบันทึกท่วงทำนองที่มีการเบี่ยงเบนและการมอดูเลต

4. เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกอัตราส่วนพิตช์และเมโทรริธมิก: ในระหว่างกระบวนการบันทึก ควรบันทึกทั้งพิตช์และจังหวะพร้อมกัน จำเป็นต้องสอนโดยกำหนดขนาดและจังหวะเพื่อดำเนินการทำนองเพลงจากนั้นจำจิตใจแตะจังหวะเบา ๆ

    เขียนด้วยพยัญชนะอาศัยการได้ยินในแนวดิ่ง

วิธีแรกได้รับการพัฒนาโดย Ladukhin ในคู่มือ "1,000 ตัวอย่างการเขียนตามคำบอกทางดนตรี" (อย่างไรก็ตาม วิธีนี้ไม่ได้มีส่วนช่วยในการพัฒนาการได้ยินแบบฮาร์มอนิกของนักเรียน)

Ostrovsky แนะนำให้บันทึกการเขียนตามคำบอกก่อนโดยแปลงช่วงเวลาเป็นดิจิทัล (โดยไม่มีโน้ต) แต่ในกรณีนี้ความสนใจไม่ได้มุ่งไปที่การฟังทำนองและการละเมิดความสมบูรณ์ของความประทับใจ

ในกลุ่มของนักร้อง, ผู้เล่นลม, นักประชานิยม, สามารถบันทึกแผนผังของโพลีโฟนีได้:

ก) ผังวรรณยุกต์ หน้าที่และจังหวะ

ตัวอย่างโพลีโฟนิกสามารถเขียนได้ดังนี้

บันทึกเฉพาะหัวเรื่องและตอบกลับตามมาตรการที่กำหนดไว้ล่วงหน้า

บันทึกเฉพาะการโต้แย้งกับการนำธีมไปใช้ตามที่ครูเขียนไว้ล่วงหน้า

เขียนตามคำบอก - รูปแบบการฝึกอบรมที่น่าสนใจและมีผลสำหรับการพัฒนาหูดนตรี ดังนั้นครู Solfeggio จำเป็นต้องเข้าหางานด้วยความรู้ด้านจิตวิทยาของนักเรียนโดยคำนึงถึงอายุและลักษณะเฉพาะและความสนใจของพวกเขาวางแผนบทเรียนเพื่อให้ความสนใจใกล้เคียงกับการเขียนตามคำบอกทางดนตรีมากที่สุด

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นหนึ่งในรูปแบบการทำงานที่สำคัญ มีความรับผิดชอบ และซับซ้อนที่สุดในบทเรียนโซลเฟกจิโอ การพัฒนาความจำทางดนตรีของนักเรียน มีส่วนช่วยในการรับรู้ทำนองและองค์ประกอบอื่นๆ ของสุนทรพจน์ทางดนตรีอย่างมีสติ และสอนให้จดบันทึกสิ่งที่พวกเขาได้ยิน

ในการทำงานตามคำบอกทางดนตรีจะมีการสังเคราะห์ความรู้และทักษะทั้งหมดของนักเรียนกำหนดระดับพัฒนาการทางการได้ยิน นี่เป็นผลลัพธ์ของกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมดเพราะมันอยู่ในคำสั่งที่นักเรียนต้องแสดงระดับการพัฒนาความจำทางดนตรีความคิดหูดนตรีทุกประเภทในด้านหนึ่งและในทางกลับกัน ความรู้ทางทฤษฎีบางอย่างที่ช่วยให้เขาจดสิ่งที่เขาได้ยินได้อย่างถูกต้อง

วัตถุประสงค์ของการเขียนตามคำบอกทางดนตรีคือการปลูกฝังทักษะในการแปลภาพทางดนตรีที่รับรู้ให้เป็นตัวแทนการได้ยินที่ชัดเจนและแก้ไขได้อย่างรวดเร็วในรูปแบบโน้ตดนตรี

งานหลักการทำงานตามคำบอกสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้:

  • เพื่อสร้างและรวบรวมการเชื่อมต่อระหว่างสิ่งที่มองเห็นได้และสิ่งที่ได้ยิน นั่นคือการสอนสิ่งที่ได้ยินให้มองเห็นได้
  • พัฒนาความจำทางดนตรีและหูชั้นในของนักเรียน
  • ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติของนักเรียน

ขั้นตอนการเตรียมการบันทึกตามคำบอกทางดนตรี

กระบวนการบันทึกคำสั่งต้องมีการพัฒนาทักษะพิเศษและพิเศษดังนั้นก่อนที่จะเริ่มรูปแบบนี้ครูต้องแน่ใจว่านักเรียนมีความพร้อมเป็นอย่างดี ขอแนะนำให้เริ่มบันทึกการเขียนตามคำบอกแบบเต็มหลังจากการเตรียมการบางอย่างเท่านั้น ระยะเวลาขึ้นอยู่กับอายุ ระดับการพัฒนา และความอ่อนแอของกลุ่ม งานเตรียมการซึ่งวางพื้นฐานทักษะและความสามารถพื้นฐานสำหรับนักเรียนโดยให้โอกาสในอนาคตในการบันทึกคำสั่งทางดนตรีอย่างมีความสามารถและไม่ลำบากควรประกอบด้วยหลายส่วน

การเรียนรู้โน้ตดนตรี

หนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดของช่วงแรกของการศึกษาในหลักสูตร Solfeggio คือการสร้างและพัฒนาทักษะของ "การบันทึกเสียงอย่างรวดเร็ว" จากบทเรียนแรกนักเรียนควรได้รับการสอนโน้ตกราฟิกที่ถูกต้อง: ในวงกลมเล็ก ๆ ไม่ใกล้กันมาก ตรวจสอบการสะกดคำที่ถูกต้องของความสงบโดยไม่ตั้งใจ

ระยะเวลาการเรียนรู้

เป็นข้อเท็จจริงที่เถียงไม่ได้อย่างยิ่งว่าการออกแบบเมโลดี้ตามจังหวะเมตรที่ถูกต้องนั้นยากสำหรับนักเรียนมากกว่าการใช้โน้ตดนตรีโดยตรง ดังนั้นควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับ "องค์ประกอบจังหวะ" ของการเขียนตามคำบอก ในระยะเริ่มต้นของการฝึกอบรม เป็นสิ่งสำคัญมากที่นักเรียนจะต้องเชี่ยวชาญภาพกราฟิกและชื่อของแต่ละช่วงเวลาให้ดี ควบคู่ไปกับการผสมกลมกลืนของการแสดงกราฟิกของระยะเวลาและชื่อ เราจะต้องทำงานเกี่ยวกับการรับรู้โดยตรงของเสียงยาวและเสียงสั้น หลังจากเรียนรู้ชื่อและการกำหนดระยะเวลาดีแล้ว จำเป็นต้องเริ่มเรียนรู้แนวคิด บาร์, จังหวะ, เมตร, จังหวะ, ลายเซ็นเวลาทันทีที่เด็กเข้าใจและเข้าใจแนวคิดเหล่านี้แล้ว ก็จำเป็นต้องแนะนำการปฏิบัติในการดำเนินการ และหลังจากงานนี้ทุกคนควรเริ่มอธิบายการแบ่งหุ้น ในอนาคต นักเรียนจะได้ทำความคุ้นเคยกับตัวเลขกำกับจังหวะต่างๆ และเพื่อให้เชี่ยวชาญยิ่งขึ้น จะต้องนำตัวเลขกำกับจังหวะเหล่านี้ไปใช้ในการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

เขียนบันทึกใหม่

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 การเขียนบันทึกย่ออย่างง่ายดูเหมือนจะมีประโยชน์มาก กฎของการประดิษฐ์ตัวอักษรดนตรีนั้นง่ายและไม่ต้องการการศึกษาอย่างละเอียดเช่นการสะกดตัวอักษร ดังนั้นแบบฝึกหัดทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการบันทึกข้อความดนตรีที่ถูกต้องสามารถถ่ายโอนไปยังการบ้านได้

การเรียนรู้ลำดับของโน้ต

ในขั้นแรกของการเรียนรู้ การประสานการได้ยินของลำดับโน้ตก็มีความสำคัญเช่นกัน ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับลำดับของดนตรีขึ้นและลง การตระหนักรู้เกี่ยวกับโน้ตเดี่ยวที่เกี่ยวข้องกับโน้ตอื่นๆ ความสามารถในการคำนวณโน้ตตามลำดับอย่างชัดเจนและรวดเร็วผ่านหนึ่งหรือสอง - ในอนาคต จะเป็นกุญแจสู่ความสำเร็จ และการบันทึกตามคำบอกที่เต็มเปี่ยมไปด้วยความสามารถ การปฏิบัติแสดงให้เห็นว่าการท่องจำโน้ตเพียงอย่างเดียวนั้นไม่เพียงพอ จำเป็นต้องนำทักษะนี้ไปสู่ระดับอัตโนมัติเพื่อให้เด็กรับรู้และทำซ้ำโน้ตโดยแทบไม่ต้องคิด และสิ่งนี้ต้องการการทำงานอย่างต่อเนื่องและอุตสาหะ เกมหยอกล้อเล่นซ้ำและเสียงสะท้อนทุกชนิดช่วยได้ที่นี่ แต่ซีเควนซ์ก็ให้ความช่วยเหลือที่ทรงคุณค่าที่สุดในงานนี้

ทำงานเกี่ยวกับความเข้าใจและการรับรู้การได้ยิน ขั้นตอนดูเหมือนจะเป็นสิ่งสำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในการพัฒนาทักษะการบันทึกเสียงตามคำบอกทางดนตรี ควรดำเนินการตามขั้นตอนอย่างต่อเนื่องในแต่ละบทเรียนและดำเนินการในทิศทางที่ต่างกัน ประการแรกคือความสามารถในการคิดเป็นขั้นตอน การพัฒนาความสามารถในการค้นหาทีละขั้นตอนในคีย์นั้นมีความสำคัญมากในตอนแรก อีกครั้ง ลำดับสามารถช่วยได้ - บทสวดที่ท่องจำมาหลายบทเรียนจนถึงระบบอัตโนมัติ การร้องตามลำดับขั้นตอนนั้นมีประโยชน์มาก ความช่วยเหลือที่ดีในการวางแนวทีละขั้นตอนอย่างรวดเร็วคือการร้องเพลงของขั้นตอนตามสัญญาณมือและคอลัมน์บัลแกเรีย

องค์ประกอบที่ไพเราะ

แม้จะมีเนื้อหาไพเราะที่หลากหลาย แต่ก็มีจำนวนรอบมาตรฐานค่อนข้างมากในเพลงซึ่งมักจะทำซ้ำ แยกออกจากบริบทได้อย่างสมบูรณ์แบบ และเป็นที่รู้จักทั้งทางหูและโดยการวิเคราะห์ข้อความดนตรี การปฏิวัติดังกล่าวรวมถึงเครื่องชั่ง - Trichord, Tetrachord และ Pentachord, การเคลื่อนไหวจากโทนเสียงเบื้องต้นเป็นโทนิก, การร้องเพลง, โน้ตเสริมตลอดจนการปรับเปลี่ยนการปฏิวัติเหล่านี้ หลังจากทำความคุ้นเคยกับองค์ประกอบทำนองเพลงพื้นฐานแล้ว มีความจำเป็นที่จะต้องพัฒนาให้นักเรียนรู้จักอย่างรวดเร็วและอัตโนมัติอย่างแท้จริง ทั้งในข้อความดนตรีในการอ่านด้วยสายตาและในการวิเคราะห์การได้ยิน ดังนั้นการพลิกหูอย่างไพเราะและแบบฝึกหัดการอ่านสายตาและการเขียนตามคำบอกในช่วงเวลานี้ควรมีองค์ประกอบเหล่านี้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้หรือประกอบด้วยองค์ประกอบเหล่านี้

บ่อยครั้งที่เมโลดี้เคลื่อนไปตามเสียงของคอร์ด ความสามารถในการแยกคอร์ดที่คุ้นเคยออกจากบริบทของทำนองเป็นทักษะที่สำคัญมากที่นักเรียนต้องพัฒนา แบบฝึกหัดเริ่มต้นควรมุ่งเน้นไปที่การรับรู้ทางสายตาและการได้ยินของคอร์ดเท่านั้น ความช่วยเหลืออันล้ำค่าในการจำท่วงทำนองของคอร์ดนั้นมาจากบทสวดเล็กๆ ซึ่งร้องและเรียกคอร์ดที่ต้องการพร้อมกัน

อย่างที่คุณทราบ ความยากที่สุดในการบันทึกการป้อนตามคำบอกเกิดจากการกระโดด ดังนั้นจึงจำเป็นต้องทำงานอย่างระมัดระวังเช่นเดียวกับองค์ประกอบทำนองอื่น ๆ

คำจำกัดความของแบบฟอร์ม

การทำงานด้านการกำหนด การทำความเข้าใจรูปแบบดนตรีมีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับการบันทึกตามคำบอกทางดนตรีที่ประสบความสำเร็จ นักเรียนควรมีความเชี่ยวชาญเป็นอย่างดีในด้านตำแหน่งของประโยค จังหวะ วลี แรงจูงใจ ตลอดจนความสัมพันธ์ของพวกเขา งานนี้ควรเริ่มตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

นอกจากงานเตรียมการทั้งหมดนี้แล้ว งานบางรูปแบบยังมีประโยชน์มาก โดยเตรียมการบันทึกการเขียนตามคำบอกแบบเต็มโดยตรง:

บันทึกจากหน่วยความจำเพลงที่เรียนรู้ก่อนหน้านี้

เขียนตามคำบอกผิดพลาด ทำนองเพลง “มีข้อผิดพลาด” เขียนไว้บนกระดาน ครูเล่นเวอร์ชันที่ถูกต้อง และนักเรียนต้องหาและแก้ไขข้อผิดพลาด

การเขียนตามคำบอกด้วยการผ่าน ส่วนของทำนองเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนควรฟังและเติมแถบที่ขาดหายไป

เมโลดี้เขียนบนกระดานในรูปแบบของสเต็ปแทร็ค นักเรียนฟังทำนอง จดโน้ต เรียงจังหวะให้ถูกต้อง

การบันทึกตามคำบอกจังหวะธรรมดา

หัวโน้ตเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนต้องเรียงทำนองให้ถูกต้องตามจังหวะ

ดังนั้นเมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้นแล้ว เราสามารถสรุปได้ว่าในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 มีการวางทักษะหลักพื้นฐานในการบันทึกตามคำบอกทางดนตรี มันคือความสามารถในการ "ฟัง" อย่างถูกต้อง จดจำ วิเคราะห์ และทำความเข้าใจเนื้อหาดนตรี ความสามารถในการเข้าใจกราฟิกและเขียนอย่างถูกต้อง ความสามารถในการระบุและรับรู้องค์ประกอบจังหวะของเมโลดี้ได้อย่างถูกต้อง ดำเนินการได้อย่างชัดเจน รู้สึกถึงจังหวะการเต้นของจังหวะ และรับรู้ถึงจังหวะแต่ละจังหวะ งานเพิ่มเติมทั้งหมดจะลดลงเฉพาะการพัฒนาทักษะพื้นฐานเหล่านี้และความซับซ้อนของเนื้อหาทางทฤษฎี

รูปแบบของการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

รูปแบบการเขียนตามคำบอกอาจแตกต่างกัน เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญคือต้องเลือกรูปแบบงานที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการควบคุมท่วงทำนองนี้

การเขียนตามคำบอกเป็นแบบอย่าง

การเขียนตามคำบอกสาธิตดำเนินการโดยครู วัตถุประสงค์และหน้าที่ของมันคือการแสดงขั้นตอนการบันทึกบนกระดาน ครูพูดต่อหน้านักเรียนทั้งชั้นและบอกนักเรียนว่าเขาฟัง ขับร้อง ร้องทำนองอย่างไร และด้วยเหตุนี้จึงตระหนักและแก้ไขในโน้ตดนตรี การเขียนตามคำบอกดังกล่าวมีประโยชน์อย่างมากก่อนที่จะดำเนินการต่อ หลังจากแบบฝึกหัดเตรียมการ เพื่อบันทึกด้วยตนเอง ตลอดจนเมื่อเชี่ยวชาญในความยากลำบากใหม่ๆ หรือการเขียนตามคำบอกที่หลากหลาย

การเขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

ด้วยความช่วยเหลือของครู นักเรียนจะกำหนดโหมดและโทนเสียงของเมโลดี้ที่กำหนด ขนาด จังหวะ ช่วงเวลาเชิงโครงสร้าง คุณลักษณะของรูปแบบจังหวะ วิเคราะห์รูปแบบการพัฒนาของเมโลดี้ จากนั้นดำเนินการบันทึก การวิเคราะห์เบื้องต้นใช้เวลาไม่เกิน 5 - 10 นาที เป็นการสมควรกว่าที่จะใช้การเขียนตามคำบอกในรูปแบบนี้ในระดับประถมศึกษาเช่นเดียวกับเมื่อบันทึกท่วงทำนองที่มีองค์ประกอบใหม่ของภาษาดนตรีปรากฏขึ้น

การเขียนตามคำบอกโดยไม่มีการวิเคราะห์เบื้องต้น

นักเรียนเขียนตามคำบอกดังกล่าวภายในเวลาที่กำหนดพร้อมจำนวนบทละครที่แน่นอน การเขียนตามคำบอกดังกล่าวเหมาะสมกว่าในระดับกลางและระดับสูงเช่น ก็ต่อเมื่อผู้เรียนรู้จักวิเคราะห์ทำนองด้วยตนเองเท่านั้น

การเขียนตามคำบอก

การเขียนตามคำบอกเป็นท่วงทำนองเล็ก ๆ ที่สร้างขึ้นจากความไพเราะที่นักเรียนคุ้นเคยซึ่งครูจะเล่นสองหรือสามครั้ง นักเรียนเล่นทำนองซ้ำก่อนในพยางค์ใด ๆ แล้วจึงร้องเพลงตามคำบอกพร้อมชื่อเสียง การเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้ควรใช้อย่างกว้างขวางที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เนื่องจากเป็นการป้อนตามคำบอกที่ช่วยให้นักเรียนรับรู้ถึงความยากลำบากของทำนองเพลงและพัฒนาความจำทางดนตรี

“เขียนตามคำบอกตัวเอง” บันทึกเสียงเพลงที่คุ้นเคย

สำหรับพัฒนาการของการได้ยินภายใน นักเรียนควรได้รับ "การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง" ซึ่งเป็นการบันทึกเสียงทำนองที่คุ้นเคยจากความทรงจำ แน่นอนว่าแบบฟอร์มนี้จะไม่แทนที่การเขียนตามคำบอกทางดนตรีแบบสมบูรณ์ เนื่องจากไม่จำเป็นต้องยอมรับและจดจำเพลงใหม่ นั่นคือ ความจำทางดนตรีของนักเรียนไม่ได้รับการฝึกฝน แต่สำหรับการทำบันทึกจากการได้ยินภายใน นี่เป็นเทคนิคที่ดีมาก รูปแบบของ "การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง" ยังช่วยพัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของนักเรียน นี่เป็นรูปแบบที่สะดวกมากสำหรับการทำงานอิสระ การบ้าน สำหรับการฝึกอบรมในการบันทึก

ควบคุมตามคำบอก

แน่นอน ในกระบวนการเรียนรู้ควรมีคำสั่งควบคุมที่นักเรียนเขียนโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครู สามารถใช้เมื่อสิ้นสุดการทำงานในหัวข้อเฉพาะเมื่อเด็ก ๆ คุ้นเคยกับความยากลำบากในการเขียนตามคำบอกและเรียนรู้เป็นอย่างดี โดยปกติแล้วการเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้จะใช้ในบทเรียนควบคุมหรือการสอบ

นอกจากนี้ยังสามารถเขียนตามคำบอกในรูปแบบอื่นๆ เช่น ฮาร์มอนิก (การบันทึกลำดับของช่วงเวลาคอร์ดที่ฟัง) เป็นจังหวะ การเขียนท่วงทำนองที่อ่านก่อนหน้านี้จากแผ่นจะเป็นประโยชน์ การเรียนรู้การเขียนตามคำบอกด้วยหัวใจ แปลงเป็นคีย์ที่ส่งผ่าน เลือกเสียงประกอบสำหรับการเขียนตามคำบอกจะเป็นประโยชน์ นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสอนนักเรียนถึงวิธีการเขียนตามคำบอกในรีจิสเตอร์ต่างๆ ทั้งเสียงแหลมและเสียงเบส

การติดตั้งอย่างมีระเบียบเมื่อเขียนตามคำบอก

การเลือกใช้วัสดุดนตรี

ในการทำงานตามคำบอกทางดนตรี เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งคือการเลือกสื่อดนตรีที่ถูกต้อง สื่อดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอกอาจเป็นท่วงทำนองจากวรรณคดีดนตรี การเขียนตามคำบอกชุดพิเศษ และในบางกรณี ท่วงทำนองที่แต่งโดยครู ครูที่เลือกสื่อสำหรับการเขียนตามคำบอก ก่อนอื่นต้องดูแลให้เพลงของตัวอย่างมีความสดใส สื่อความหมาย มีศิลปะที่น่าเชื่อ มีความหมาย และชัดเจนในรูปแบบ การเลือกเนื้อหาดนตรีดังกล่าวไม่เพียงแต่ช่วยให้นักเรียนจำท่วงทำนองของการเขียนตามคำบอกได้ง่ายขึ้นเท่านั้น แต่ยังมีคุณค่าทางการศึกษาอย่างมาก เปิดโลกทัศน์ของนักเรียนให้กว้างขึ้น เพิ่มพูนความรู้ด้านดนตรีของพวกเขา การพิจารณาความยากของตัวอย่างเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง การเขียนตามคำบอกไม่ควรยากเกินไป หากนักเรียนไม่มีเวลาทำความเข้าใจ จำและเขียนตามคำบอกหรือเขียนด้วยข้อผิดพลาดจำนวนมาก พวกเขาเริ่มกลัวรูปแบบการทำงานนี้และหลีกเลี่ยง ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่การเขียนตามคำบอกจะง่ายกว่า แต่ควรมีจำนวนมาก ความซับซ้อนของการเขียนตามคำบอกควรค่อยเป็นค่อยไป นักเรียนมองไม่เห็น คิดอย่างรอบคอบและมีเหตุผล ควรสังเกตด้วยว่าเมื่อเลือกการเขียนตามคำบอก ครูต้องใช้วิธีที่แตกต่างออกไป เนื่องจากองค์ประกอบของกลุ่มมักจะ "แตกต่างกัน" จึงควรสลับการป้อนตามคำบอกที่ยากด้วยอันที่ง่ายกว่า เพื่อให้นักเรียนที่เรียนไม่เก่งสามารถอัดเสียงให้เสร็จได้ ในขณะที่การป้อนตามคำบอกที่ซับซ้อนอาจไม่สามารถใช้ได้สำหรับพวกเขาเสมอไป เมื่อเลือกเนื้อหาดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องแจกจ่ายเนื้อหาอย่างละเอียดตามหัวข้อ ครูต้องคิดอย่างรอบคอบและปรับลำดับของการเขียนตามคำบอกอย่างเคร่งครัด

ประสิทธิภาพการเขียนตามคำบอก

เพื่อให้นักเรียนสามารถบันทึกสิ่งที่เขาได้ยินบนกระดาษได้อย่างเต็มที่และมีความสามารถจำเป็นต้องแสดงการเขียนตามคำบอกให้สมบูรณ์แบบที่สุด ก่อนอื่น คุณควรดำเนินการตามตัวอย่างอย่างถูกต้องและเหมาะสม ไม่อนุญาตให้ขีดเส้นใต้หรือเน้นเสียงสูงต่ำหรือเสียงประสานแต่ละเสียง เป็นอันตรายอย่างยิ่งที่จะเน้นการเคาะเสียงดังเกินจริง การตีอย่างแรงของการวัด ขั้นแรก คุณควรดำเนินเนื้อเรื่องตามจังหวะปัจจุบันที่ผู้เขียนกำหนด ในอนาคต เมื่อมีการเล่นซ้ำ จังหวะเริ่มต้นนี้มักจะช้าลง แต่สิ่งสำคัญคือความประทับใจแรกต้องน่าเชื่อถือและถูกต้อง

แก้ไขข้อความดนตรี

เมื่อบันทึกเพลง ครูควรให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความถูกต้องและครบถ้วนของการบันทึกสิ่งที่ได้ยินของนักเรียนลงบนกระดาษ ในขั้นตอนการบันทึกตามคำบอก นักเรียนควร: เขียนบันทึกให้ถูกต้องและสวยงาม จัดลีก; ทำเครื่องหมายด้วยวลี caesuras ลมหายใจ; แยกแยะและกำหนด legato และ staccato ไดนามิกส์ กำหนดจังหวะและลักษณะของตัวอย่างดนตรี

หลักการพื้นฐานของกระบวนการบันทึกตามคำบอก

สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งคือสภาพแวดล้อมที่ครูสร้างขึ้นก่อนเริ่มบันทึกการเขียนตามคำบอก ประสบการณ์กล่าวว่าสภาพแวดล้อมที่ดีที่สุดสำหรับการบันทึกเสียงตามคำบอกคือการสร้างความสนใจในสิ่งที่นักเรียนกำลังจะได้ยิน ครูจำเป็นต้องกระตุ้นความสนใจในสิ่งที่จะเล่น เพื่อดึงความสนใจของนักเรียน และบางทีอาจคลายความตึงเครียดก่อนที่จะทำงานที่ยากเช่นนี้ ซึ่งเด็กๆ มักจะมองว่าเป็น "การควบคุม" โดยเปรียบเทียบกับการเขียนตามคำบอกในโรงเรียนมัธยม ดังนั้น "การสนทนา" เล็กน้อยเกี่ยวกับประเภทของการเขียนตามคำบอกในอนาคตจึงเหมาะสม (หากนี่ไม่ใช่คำใบ้ที่ชัดเจนเกี่ยวกับองค์ประกอบจังหวะเมโทร) นักแต่งเพลงที่แต่งทำนองและอื่น ๆ จำเป็นต้องเลือกท่วงทำนองสำหรับการเขียนตามคำบอกที่มีให้ตามระดับความยาก ทั้งนี้ขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่ม ตั้งเวลาบันทึกและจำนวนการเล่น โดยปกติการเขียนตามคำบอกจะเขียนด้วยบทละคร 8-10 บท จำเป็นต้องมีการปรับเฟรตก่อนเริ่มการบันทึก

การเล่นครั้งแรกเป็นการเกริ่นนำ ควรสื่อความหมายได้ดี "สวยงาม" ด้วยจังหวะและเฉดสีไดนามิกที่เหมาะสม หลังจากการเล่นนี้ คุณสามารถกำหนดประเภท ขนาด ลักษณะของวลีได้

การเล่นครั้งที่สองต้องมาต่อจากครั้งแรกทันที สามารถทำได้ช้าลง หลังจากนั้นคุณสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณสมบัติเฉพาะของฮาร์มอนิก โครงสร้าง และเมโทรริธมิกของดนตรีได้ พูดคุยเกี่ยวกับจังหวะ วลี ฯลฯ คุณสามารถเชิญชวนให้นักเรียนทำ cadenza สุดท้ายให้เสร็จ กำหนดตำแหน่งของ Tonic และวิธีการที่เมโลดี้เข้าใกล้ Tonic - คล้ายสเกล ทันทีทันใด พร้อมท่วงทำนองที่คุ้นเคย ฯลฯ จุดเริ่มต้นของการเขียนตามคำบอก "ย้อนกลับ" นั้นได้รับการพิสูจน์โดยข้อเท็จจริงที่ว่า cadenza สุดท้ายนั้นเป็น "ที่จดจำ" ได้อย่างแม่นยำที่สุดในขณะที่การเขียนตามคำบอกทั้งหมดยังไม่ได้ฝากไว้ในความทรงจำ

หากการเขียนตามคำบอกมีความยาวและซับซ้อน หากไม่มีการทำซ้ำ การเล่นครั้งที่สามจะได้รับอนุญาตให้แบ่งครึ่ง นั่นคือการเล่นครึ่งแรกและวิเคราะห์คุณลักษณะ กำหนด cadenza ฯลฯ

โดยปกติแล้ว หลังจากเล่นครั้งที่สี่ นักเรียนจะค่อนข้างจดจ่ออยู่กับการเขียนตามคำบอก พวกเขาจำมันได้ หากไม่ครบถ้วน อย่างน้อยก็ในบางวลี จากนี้ไปเด็ก ๆ เขียนตามคำบอกจากความทรงจำ

การพักระหว่างการเล่นสามารถทำได้นานขึ้น หลังจากที่เด็กส่วนใหญ่เขียนประโยคแรกได้แล้ว พวกเขาสามารถเล่นตามคำบอกครึ่งหลังได้เท่านั้น ซึ่งเหลือจากการเล่นครั้งที่สามที่ยังเล่นไม่เสร็จ

เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะไม่อนุญาตให้การเขียนตามคำบอกเป็นแบบ "ชวเลข" ดังนั้นทุกครั้งที่คุณเล่น คุณต้องขอให้นักเรียนวางดินสอลงและพยายามจำเมโลดี้ ข้อกำหนดเบื้องต้นกำลังดำเนินการเมื่อเล่นและบันทึกตามคำบอก หากนักเรียนพบว่าการกำหนดจังหวะการเลี้ยวทำได้ยาก จำเป็นต้องให้นักเรียนดำเนินการและวิเคราะห์แต่ละจังหวะของการวัด

ในตอนท้ายของเวลาที่กำหนดคุณต้องตรวจสอบการเขียนตามคำบอก การเขียนตามคำบอกจำเป็นต้องได้รับการประเมินด้วย คุณไม่สามารถทำการประเมินในสมุดบันทึกได้โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากนักเรียนไม่สามารถรับมือกับงานได้ แต่อย่างน้อยก็พูดด้วยวาจาเพื่อที่เขาจะได้ประเมินทักษะและความสามารถของเขาตามความเป็นจริง เมื่อทำการประเมินจำเป็นต้องกำหนดทิศทางนักเรียนไม่ให้ทำในสิ่งที่เขาไม่ประสบความสำเร็จ แต่ให้หันไปหาสิ่งที่เขารับมือเพื่อให้กำลังใจแต่ละคนแม้ว่าจะประสบความสำเร็จเล็กน้อยแม้ว่านักเรียนจะอ่อนแออย่างสมบูรณ์และไม่ได้เขียนตามคำบอกให้กับเขาเนื่องจาก สู่คุณสมบัติทางธรรมชาติ

เมื่อพิจารณาถึงแง่มุมทางจิตวิทยาของการจัดระเบียบกระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอก เราไม่สามารถละเลยจุดสำคัญของตำแหน่งของการเขียนตามคำบอกในบทเรียนโซลเฟกจิโอได้ นอกเหนือจากงานรูปแบบต่างๆ เช่น การพัฒนาทักษะการเปล่งเสียงสูงต่ำ การแก้คำผิด การพิจารณาด้วยหู การเขียนตามคำบอกจะได้รับเวลามากขึ้น และมักจะเกิดจากการจบบทเรียน การเขียนตามคำบอกซึ่งเต็มไปด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนทำให้บทเรียนเสียรูปเนื่องจากต้องใช้เวลามาก การขาดความมั่นใจในความสามารถของนักเรียนนำไปสู่การสูญเสียความสนใจในการเขียนตามคำบอก อาจเกิดภาวะเบื่อหน่ายได้ ในการเพิ่มประสิทธิภาพการทำงานตามคำบอกทางดนตรีจะเป็นการดีกว่าหากไม่ทำในตอนท้ายของบทเรียน แต่ในช่วงกลางหรือใกล้กับจุดเริ่มต้นเมื่อความสนใจของนักเรียนยังคงสดใหม่

เวลาสำหรับการบันทึกตามคำบอกกำหนดโดยครูตามที่กล่าวไว้แล้วขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่มรวมทั้งขึ้นอยู่กับระดับเสียงและความยากของการเขียนตามคำบอก ในเกรดที่ต่ำกว่า (เกรด 1, 2) ซึ่งบันทึกท่วงทำนองขนาดเล็กและเรียบง่าย โดยปกติจะใช้เวลา 5-10 นาที ในผู้สูงอายุที่ความยากและปริมาณการเขียนตามคำบอกเพิ่มขึ้น - 20-25 นาที

ในกระบวนการเขียนตามคำบอกบทบาทของครูมีความรับผิดชอบมาก: เขามีหน้าที่ทำงานเป็นกลุ่มโดยคำนึงถึงลักษณะส่วนบุคคลของนักเรียนแต่ละคนแนะนำงานของเขาและสอนวิธีเขียนตามคำบอก . แค่นั่งอยู่ที่เครื่องดนตรี เล่นตามคำบอก แล้วรอให้นักเรียนเขียนเองครูก็ไม่ควร จำเป็นต้องเข้าหาเด็กแต่ละคนเป็นระยะ ชี้ให้เห็นข้อผิดพลาด แน่นอน คุณไม่สามารถแนะนำได้โดยตรง แต่คุณสามารถทำได้ในรูปแบบ "คล่องตัว" โดยพูดว่า: "คิดถึงสถานที่นี้" หรือ "ตรวจสอบวลีนี้อีกครั้ง"

เมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้นแล้ว เราสามารถสรุปได้ว่าการเขียนตามคำบอกเป็นรูปแบบของงานที่มีการนำความรู้และทักษะที่มีอยู่ทั้งหมดของนักเรียนไปใช้

การเขียนตามคำบอกเป็นผลมาจากความรู้และทักษะที่กำหนดระดับการพัฒนาด้านดนตรีและการได้ยินของนักเรียน ดังนั้นในบทเรียน Solfeggio ที่โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็ก การเขียนตามคำบอกทางดนตรีควรเป็นรูปแบบการทำงานที่จำเป็นและใช้อย่างต่อเนื่อง

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้

  1. Davydova E. วิธีการสอน Solfeggio - ม.: ดนตรี, 2536.
  2. Zhakovich V. เตรียมพร้อมสำหรับการเขียนตามคำบอกทางดนตรี - รอสตอฟ ออน ดอน: ฟีนิกซ์ 2556
  3. Kondratyeva I. การเขียนตามคำบอกด้วยเสียงเดียว: คำแนะนำเชิงปฏิบัติ - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นักแต่งเพลง, 2549
  4. Ostrovsky A. ระเบียบวิธีของทฤษฎีดนตรีและโซลเฟกจิโอ - ม.: ดนตรี, 2532.
  5. Oskina S. Musical Ear: ทฤษฎีและวิธีการพัฒนาและปรับปรุง. – ม.: AST, 2548.
  6. Fokina L. วิธีการสอนการเขียนตามคำบอกทางดนตรี - ม.: ดนตรี, 2536.
  7. Fridkin G. การเขียนตามคำบอกทางดนตรี - ม.: ดนตรี, 2539.