วิธีการเรียนรู้การเขียนตามคำบอกใน Solfeggio การเขียนตามคำบอกดนตรี แนวทางระเบียบวิธีสำหรับการเขียนตามคำบอก

ส่วนแรกของหนังสือเรียน "Solfeggio with Pleasure" มีไว้สำหรับนักเรียนมัธยมปลายของโรงเรียนดนตรีเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็ก และประกอบด้วยข้อความอธิบาย รวมถึงคำแนะนำด้านระเบียบวิธี คอลเลกชันคำสั่ง และซีดีเพลง คอลเลกชันการเขียนตามคำบอกประกอบด้วยตัวอย่างดนตรีคลาสสิกและสมัยใหม่ 151 ตัวอย่างโดยนักเขียนในและต่างประเทศ ตลอดจนตัวอย่างเพลงป๊อปสมัยใหม่ และตรงตามข้อกำหนดของโรงเรียนดนตรีสำหรับเด็กและโรงเรียนศิลปะสำหรับเด็กสำหรับการศึกษาแต่ละระดับ

งานของคู่มือนี้ - การทำให้กระบวนการศึกษาเข้มข้นขึ้น, การขยายฐานการได้ยินของนักเรียน, การพัฒนารสนิยมทางศิลปะของพวกเขา และที่สำคัญที่สุด วัตถุประสงค์คือการให้ความรู้แก่ผู้รักดนตรีที่มีความสามารถหลากหลายซึ่งสามารถเป็นเพียงผู้ฟังหรือผู้รักดนตรีและมีความสามารถและความพยายามบางอย่างซึ่งขึ้นอยู่กับความสามารถของพวกเขา

คู่มือนี้จัดทำขึ้นจากประสบการณ์ 35 ปีของผู้เขียน สื่อที่นำเสนอทั้งหมดได้รับการทดสอบมานานกว่า 15 ปีที่สถาบันการศึกษางบประมาณแห่งรัฐอัคคอร์ดของโรงเรียนศิลปะเด็ก ผู้เขียนนำเสนอการเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นชุดงานที่น่าตื่นเต้น นอกจากนี้ ยังมีตัวอย่างอีกมากมายที่สามารถใช้เพื่อการวิเคราะห์การได้ยินและการแก้ปัญหา เช่น หมายเลข 29, 33, 35, 36, 64, 73

ดาวน์โหลด:

ดูตัวอย่าง:

หากต้องการใช้การแสดงตัวอย่าง ให้สร้างบัญชี Google และเข้าสู่ระบบ: https://accounts.google.com

ในหัวข้อ: การพัฒนาระเบียบวิธี การนำเสนอ และบันทึกย่อ

การรวบรวมคำสั่ง เกรด 8-9

คอลเลกชันนี้นำเสนอข้อความเขียนตามคำบอกแบบองค์รวมและดัดแปลงสำหรับการควบคุมความรู้ของนักเรียนเกรด 8-9 ในปัจจุบันและขั้นสุดท้าย....

การรวบรวมคำสั่ง

ชุดข้อสอบการพัฒนาการเขียนและการพูดสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5-9 ของโรงเรียนพิเศษ (ราชทัณฑ์) ประเภท VIII...

ชุดคำสั่งพร้อมงานไวยากรณ์สำหรับเกรด 9-11

คอลเลกชันนี้นำเสนอข้อความเขียนตามคำบอกแบบองค์รวมและดัดแปลงสำหรับการควบคุมความรู้ระดับกลางและขั้นสุดท้ายของนักเรียนเกรด 9-11 ตำราจะมาพร้อมกับงานไวยากรณ์ เสาร์...

เนื้อหา

แนวทาง

ชั้นหนึ่ง (หมายเลข 1-78) 3
ชั้นสอง (หมายเลข 79-157) 12
ชั้นที่สาม (หมายเลข 158-227) 22
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 (หมายเลข 228-288) 34
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 (หมายเลข 289-371) 46
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 (หมายเลข 372-454) 64
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 (หมายเลข 455-555) 84
เพิ่มเติม (ฉบับที่ 556-608) 111

ส่วนที่หนึ่ง (ฉบับที่ 1-57) 125
มาตราสอง (ฉบับที่ 58-156) 135
เพิ่มเติมในส่วนที่สอง (ฉบับที่ 157-189) 159
มาตราสาม (ฉบับที่ 190-232) 168
มาตราที่สี่ (เลขที่ 233-264) 181
เพิ่มเติมในส่วนที่สี่ (ฉบับที่ 265-289) 195

คำแนะนำด้านระเบียบวิธี

การเขียนตามคำบอกดนตรีพัฒนาทักษะการวิเคราะห์การได้ยินของนักเรียน ส่งเสริมการพัฒนาแนวคิดทางดนตรีและความตระหนักในองค์ประกอบแต่ละส่วนของดนตรี การเขียนตามคำบอกช่วยพัฒนาการได้ยินภายใน ความจำทางดนตรี ความรู้สึกประสาน จังหวะ และจังหวะ
เมื่อเรียนรู้ที่จะบันทึกคำสั่งดนตรีจำเป็นต้องใช้รูปแบบต่างๆในด้านนี้ เรามาชี้ให้เห็นบางส่วนของพวกเขา
1. การเขียนตามคำบอกปกติ ครูเล่นทำนองเครื่องดนตรีซึ่งนักเรียนบันทึกไว้
2. การเลือกทำนองที่คุ้นเคยบนเครื่องดนตรีแล้วจึงบันทึก เชิญชวนนักเรียนเลือกทำนองที่คุ้นเคย (เพลงที่คุ้นเคย) บนเครื่องดนตรีแล้วเขียนให้ถูกต้อง งานประเภทนี้เหมาะสำหรับนักเรียนในกรณีที่ไม่สามารถจัดชั้นเรียนการเขียนตามคำบอกที่บ้านได้
3. บันทึกเพลงที่คุ้นเคยจากหน่วยความจำโดยไม่ต้องเลือกเพลงเหล่านั้นบนเครื่องดนตรี นักเรียนยังสามารถใช้การเขียนตามคำบอกประเภทนี้เพื่อทำการบ้านได้
4. บันทึกทำนองที่เรียนมาพร้อมเนื้อร้อง ทำนองเพลงที่ต้องบันทึกจะต้องเรียนรู้ด้วยใจกับข้อความก่อน หลังจากนั้นนักเรียนจะบันทึกโดยไม่ได้เล่น
5. การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา ครูเล่นวลีทำนองสั้น ๆ บนเครื่องดนตรี และนักเรียนกำหนดโหมด ระดับเสียง มิเตอร์ และระยะเวลาของเสียง หลังจากนั้นเขาก็ร้องทำนองพร้อมชื่อของเสียงและการดำเนินเพลง
6. คำสั่งเพื่อพัฒนาความจำทางดนตรี นักเรียนเมื่อได้ฟังทำนองสั้นๆ ติดต่อกัน 1-2 ครั้งแล้ว จะต้องจำและจดให้ครบถ้วนในคราวเดียว
7. การเขียนตามคำบอกเป็นจังหวะ a) นักเรียนเขียนทำนองที่บอกไว้นอกระดับเสียง (รูปแบบจังหวะ) b) ครูจดเสียงของทำนองไว้บนกระดานด้วยจุดหรือโน้ตที่มีระยะเวลาเท่ากัน และนักเรียนจัดเรียงทำนองเพลงตามจังหวะ (แบ่งทำนองเป็นหน่วยวัดและจัดระยะเวลาของเสียงในหน่วยวัดให้ถูกต้อง)
8. การเขียนตามคำบอกเชิงวิเคราะห์ นักเรียนกำหนดรูปแบบ มาตรวัด จังหวะ วลี (วลีซ้ำและแก้ไข) จังหวะ (สมบูรณ์และยังไม่เสร็จ) ฯลฯ ในทำนองที่ครูเล่น
เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอกปกติ อันดับแรกแนะนำให้นักเรียนร้องทำนองสั้น ๆ เพื่อให้เล่นได้น้อยครั้งและบันทึกด้วยใจ เพื่อสนับสนุนการบันทึกการเขียนตามคำบอกจากหน่วยความจำ เมื่อเล่นเมโลดี้หลายครั้ง ควรหยุดพักค่อนข้างนานระหว่างการเล่นซ้ำ ความยาวของสิ่งที่กำหนดควรค่อยๆ เพิ่มขึ้นและถูกควบคุมโดยการพัฒนาความจำของนักเรียน
การเขียนตามคำบอกเริ่มต้นและสิ้นสุดด้วยยาชูกำลัง จากนั้นจะมีการแนะนำการเขียนตามคำบอก โดยเริ่มจากโทนิค terza หรือที่ห้า และต่อมาด้วยเสียงอื่นๆ (โดยต้องลงท้ายด้วยโทนิค)
หลังจากที่นักเรียนได้รับเทคนิคที่มีความมั่นใจในการบันทึกการเขียนตามคำบอกดังกล่าวแล้ว พวกเขาสามารถเริ่มต้นข้อสรุปที่แตกต่างกันได้ ซึ่งนำนักเรียนไปสู่การบันทึกโครงสร้างแบบโทนเดียวและแบบมอดูเลตด้วยจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด
ก่อนที่จะเขียนตามคำบอกจำเป็นต้องปรับโทนเสียงในรูปแบบของสเกลและโทนิคสามหรือจังหวะธรรมดา หากครูตั้งชื่อโหมดและคีย์ นักเรียนจะเป็นผู้กำหนดเสียงทำนองเริ่มต้นเอง ในกรณีที่ครูตั้งชื่อยาชูกำลังและเล่นบนเครื่องดนตรี (หรือตั้งชื่อเสียงเริ่มต้นของตัวอย่าง) นักเรียนจะเป็นผู้กำหนดโหมดและโทนเสียงเอง ในกรณีส่วนใหญ่ ขนาดจะถูกกำหนดโดยตัวนักเรียนเอง ครูต้องแน่ใจว่านักเรียนบันทึกคำสั่งอย่างถูกต้องและแม่นยำ
กรัม. ฟรีดกิ้น

การเขียนตามคำบอกดนตรีเป็นรูปแบบงานที่สำคัญที่สุด มีความรับผิดชอบ และซับซ้อนในบทเรียนซอลเฟกจิโอ พัฒนาความจำทางดนตรีของนักเรียน ส่งเสริมการรับรู้อย่างมีสติต่อทำนองและองค์ประกอบอื่นๆ ของคำพูดทางดนตรี และสอนให้นักเรียนเขียนสิ่งที่พวกเขาได้ยิน

เมื่อเขียนตามคำบอกดนตรี ความรู้และทักษะทั้งหมดของนักเรียนจะถูกสังเคราะห์และกำหนดระดับการพัฒนาการได้ยินของพวกเขา นี่เป็นผลลัพธ์ของกระบวนการเรียนรู้ทั้งหมด เพราะมันอยู่ในคำสั่งที่นักเรียนต้องแสดงระดับการพัฒนาความจำทางดนตรี การคิด การได้ยินทางดนตรีทุกประเภท ในด้านหนึ่ง และในทางกลับกัน ความรู้ทางทฤษฎีบางอย่างที่ช่วยให้เขาจดสิ่งที่ได้ยินได้อย่างถูกต้อง

จุดประสงค์ของการเขียนตามคำบอกทางดนตรีคือการพัฒนาทักษะในการแปลภาพดนตรีที่รับรู้ให้เป็นภาพการได้ยินที่ชัดเจนและรวมเป็นโน้ตดนตรีได้อย่างรวดเร็ว

ภารกิจหลักการทำงานกับการเขียนตามคำบอกสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้:

สร้างและเสริมสร้างความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่มองเห็นและเสียง กล่าวคือ สอนให้ผู้ได้ยินทำให้มองเห็นได้
พัฒนาความจำทางดนตรีและการได้ยินภายในของนักเรียน
ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวบรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติของนักเรียน

ขั้นตอนการเตรียมการบันทึกคำสั่งดนตรี

กระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอกจำเป็นต้องมีการพัฒนาทักษะพิเศษพิเศษ ดังนั้น ก่อนที่จะเริ่มงานรูปแบบนี้ ครูต้องแน่ใจว่านักเรียนเตรียมพร้อมเป็นอย่างดี ขอแนะนำให้เริ่มบันทึกการเขียนตามคำบอกแบบเต็มหลังจากการเตรียมการบางอย่างเท่านั้น ระยะเวลาซึ่งขึ้นอยู่กับอายุ ระดับของการพัฒนา และการเปิดกว้างของกลุ่ม งานเตรียมการซึ่งวางพื้นฐานทักษะและความสามารถให้กับนักเรียนเพื่อให้มั่นใจว่าในอนาคตความสามารถในการบันทึกคำสั่งทางดนตรีอย่างมีประสิทธิภาพและไม่ลำบากควรประกอบด้วยหลายส่วน

การเรียนรู้โน้ตดนตรี

งานที่สำคัญที่สุดอย่างหนึ่งในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรมในหลักสูตรซอลเฟกจิโอคือการสร้างและพัฒนาทักษะในการ "บันทึกเสียงอย่างรวดเร็ว" จากบทเรียนแรกควรสอนให้นักเรียนเขียนบันทึกอย่างถูกต้องเป็นกราฟิก: เป็นวงกลมเล็ก ๆ ไม่ใกล้กันมาก ตรวจสอบให้แน่ใจว่าการสะกดลำต้นและสัญญาณบังเอิญถูกต้อง

ระยะเวลาการเรียนรู้

มันเป็นความจริงที่เถียงไม่ได้อย่างแน่นอนว่าการออกแบบทำนองเพลงที่ถูกต้องนั้นยากสำหรับนักเรียนมากกว่าโน้ตดนตรีโดยตรง ดังนั้นจึงต้องให้ความสนใจ "องค์ประกอบจังหวะ" ของการเขียนตามคำบอกเป็นพิเศษ ในช่วงเริ่มต้นของการฝึกอบรม เป็นสิ่งสำคัญมากที่นักเรียนต้องเข้าใจการแสดงภาพและชื่อของแต่ละช่วงเวลาเป็นอย่างดี ควบคู่ไปกับการเรียนรู้การแสดงระยะเวลาและชื่อในรูปแบบกราฟิก คุณจะต้องฝึกการรับรู้เสียงสั้นและเสียงยาวในทันที หลังจากเข้าใจชื่อและการกำหนดระยะเวลาเป็นอย่างดีแล้ว ก็จำเป็นต้องเริ่มเชี่ยวชาญแนวคิดดังกล่าว จังหวะ, จังหวะ, เมตร, จังหวะ, ขนาด.เมื่อเด็กตระหนักและเข้าใจแนวคิดเหล่านี้แล้ว ก็จำเป็นต้องแนะนำการฝึกปฏิบัติ และหลังจากงานนี้เราควรเริ่มอธิบายการแยกหุ้น ในอนาคต นักเรียนจะคุ้นเคยกับตัวเลขจังหวะต่างๆ และเพื่อให้เชี่ยวชาญยิ่งขึ้น ตัวเลขจังหวะเหล่านี้ควรถูกนำมาใช้ในการเขียนตามคำบอกทางดนตรีอย่างแน่นอน

เขียนบันทึกใหม่

ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 การคัดลอกโน้ตออกมาดูเหมือนมีประโยชน์มาก กฎของการประดิษฐ์ตัวอักษรโน้ตดนตรีนั้นเรียบง่ายและไม่ต้องการรายละเอียดเพิ่มเติมเช่นการสะกดตัวอักษร ดังนั้นแบบฝึกหัดทั้งหมดที่เกี่ยวข้องกับการบันทึกข้อความดนตรีที่ถูกต้องจึงสามารถโอนไปทำการบ้านได้

การเรียนรู้ลำดับของบันทึกย่อ

ในขั้นตอนแรกของการเรียนรู้ การดูดซึมของการได้ยินตามลำดับโน้ตก็มีความสำคัญเช่นกัน ความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับลำดับดนตรีขึ้นและลง การรับรู้โน้ตตัวเดียวโดยสัมพันธ์กับตัวอื่นๆ ความสามารถในการนับโน้ตตามลำดับอย่างชัดเจนและรวดเร็ว ครั้งละหนึ่งหรือสองตัว - นี่คือกุญแจสู่ความสำเร็จในอนาคต และการบันทึกคำสั่งอย่างเต็มความสามารถ การปฏิบัติแสดงให้เห็นว่าการท่องจำบันทึกย่อเพียงอย่างเดียวไม่เพียงพอ มีความจำเป็นต้องนำทักษะนี้ไปสู่ระดับอัตโนมัติเพื่อให้เด็กรับรู้และทำซ้ำบันทึกโดยแทบไม่ต้องคิด และสิ่งนี้ต้องอาศัยการทำงานอย่างต่อเนื่องและอุตสาหะ เกมหยอกล้อ เล่นซ้ำ และเสียงสะท้อนทุกชนิดมีประโยชน์มากที่นี่ แต่ความช่วยเหลืออันล้ำค่าที่สุดในงานนี้มาจากการเรียงลำดับ

การทำงานเกี่ยวกับความเข้าใจและการรับรู้ทางการได้ยิน ขั้นตอนดูเหมือนจะเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในการพัฒนาทักษะการบันทึกตามคำบอกดนตรี การทำงานในระดับต่างๆ ควรดำเนินการอย่างต่อเนื่องในทุกบทเรียน และดำเนินการในทิศทางที่ต่างกัน ประการแรกคือความสามารถในการคิดเป็นขั้นตอน ในตอนแรกเป็นสิ่งสำคัญมากในการพัฒนาความสามารถในการค้นหาขั้นตอนใด ๆ ในโทนเสียงอย่างรวดเร็วและแม่นยำ ขอย้ำอีกครั้งว่าลำดับสามารถช่วยได้ - บทสวดที่จดจำจากบทเรียนหลายบทจนกระทั่งกลายเป็นอัตโนมัติ การร้องเพลงตามลำดับขั้นตอนมีประโยชน์มาก นอกจากนี้การร้องเพลงตามขั้นตอนตามสัญญาณมือและคอลัมน์บัลแกเรียก็ให้ความช่วยเหลือที่ดีในการกำหนดทิศทางที่รวดเร็วเช่นนี้

องค์ประกอบอันไพเราะ

แม้จะมีเนื้อหาทำนองเพลงที่หลากหลาย แต่ดนตรีก็มีวลีมาตรฐานจำนวนมากซึ่งมักจะซ้ำกัน ซึ่งแยกออกจากบริบทได้อย่างสมบูรณ์แบบ และจดจำได้ทั้งทางหูและโดยการวิเคราะห์ข้อความทางดนตรี การปฏิวัติดังกล่าวรวมถึงสเกล - ไทรคอร์ด, เตตราคอร์ดและเพนทาคอร์ด, การเคลื่อนไหวจากน้ำเสียงเบื้องต้นไปจนถึงโทนิค, การร้องเพลง, บันทึกย่อเสริมตลอดจนการปรับเปลี่ยนต่างๆ ของการปฏิวัติเหล่านี้ หลังจากคุ้นเคยกับองค์ประกอบทำนองพื้นฐานแล้ว ก็จำเป็นต้องพัฒนาให้นักเรียนสามารถจดจำองค์ประกอบเหล่านั้นได้อย่างรวดเร็วและอัตโนมัติอย่างแท้จริง ทั้งในข้อความดนตรีในการอ่านด้วยสายตาและในการวิเคราะห์การได้ยิน ดังนั้นการผลัดกันไพเราะด้วยหู แบบฝึกหัดการอ่านด้วยสายตา และการเขียนตามคำบอกในช่วงเวลานี้ควรมีองค์ประกอบเหล่านี้ให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้หรือเพียงแค่ประกอบด้วยองค์ประกอบเหล่านี้

บ่อยครั้งที่ทำนองเคลื่อนที่ไปตามเสียงคอร์ด ความสามารถในการแยกคอร์ดที่คุ้นเคยออกจากบริบทของทำนองเป็นทักษะที่สำคัญมากที่นักเรียนต้องพัฒนา แบบฝึกหัดเบื้องต้นควรมุ่งเป้าไปที่การรับรู้คอร์ดด้วยภาพและเสียงล้วนๆ ความช่วยเหลืออันล้ำค่าในการจดจำทำนองของคอร์ดนั้นได้มาจากบทสวดเล็ก ๆ ซึ่งร้องและเรียกคอร์ดที่ต้องการในเวลาเดียวกัน

อย่างที่คุณทราบ ความยากที่ใหญ่ที่สุดในการบันทึกการเขียนตามคำบอกนั้นเกิดจากการกระโดด ดังนั้นจึงจำเป็นต้องออกกำลังกายอย่างระมัดระวังเช่นเดียวกับองค์ประกอบทำนองอื่นๆ

ความหมายของแบบฟอร์ม

งานกำหนดและทำความเข้าใจรูปแบบดนตรีมีความสำคัญอย่างยิ่งต่อความสำเร็จในการบันทึกคำสั่งดนตรี นักเรียนจะต้องตระหนักถึงตำแหน่งของประโยค จังหวะ วลี แรงจูงใจ ตลอดจนความสัมพันธ์ของประโยค งานนี้ควรเริ่มตั้งแต่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 ด้วย

นอกเหนือจากงานเตรียมการทั้งหมดนี้แล้ว งานบางรูปแบบที่เตรียมการบันทึกการเขียนตามคำบอกโดยตรงยังมีประโยชน์มาก:

บันทึกเพลงที่เรียนรู้ก่อนหน้านี้จากความทรงจำ

การเขียนตามคำบอกที่มีข้อผิดพลาด ทำนองเพลง "with an error" เขียนไว้บนกระดาน ครูเล่นทางเลือกที่ถูกต้อง และนักเรียนจะต้องค้นหาและแก้ไขข้อผิดพลาด

การเขียนตามคำบอกด้วยบัตรผ่าน เศษของทำนองเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนควรได้ยินและกรอกข้อมูลในช่องที่หายไป

ทำนองถูกเขียนบนกระดานในรูปแบบของเส้นทางก้าว นักเรียนฟังทำนองแล้วจดโน้ตและออกแบบเป็นจังหวะอย่างถูกต้อง

การบันทึกคำสั่งจังหวะธรรมดา

หัวโน้ตเขียนไว้บนกระดาน นักเรียนจะต้องกำหนดทำนองให้ถูกต้องเป็นจังหวะ

ดังนั้นเมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้นเราสามารถสรุปได้ว่าในชั้นประถมศึกษาปีที่ 1 จะมีการวางทักษะพื้นฐานหลักในการบันทึกการเขียนตามคำบอกทางดนตรี นี่คือความสามารถในการ “ฟัง” ได้อย่างถูกต้อง จำ วิเคราะห์ และเข้าใจข้อความดนตรี ความสามารถในการเข้าใจแบบกราฟิกและเขียนอย่างถูกต้อง ความสามารถในการกำหนดและเข้าใจองค์ประกอบจังหวะเมโทรของทำนองได้อย่างถูกต้อง ดำเนินการได้อย่างชัดเจน รู้สึกถึงจังหวะของจังหวะ และตระหนักถึงแต่ละจังหวะ งานต่อไปทั้งหมดขึ้นอยู่กับการพัฒนาทักษะพื้นฐานเหล่านี้และทำให้เนื้อหาทางทฤษฎีซับซ้อนขึ้น

รูปแบบของการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

แบบฟอร์มการเขียนตามคำบอกอาจแตกต่างกัน เมื่อบันทึกการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญคือต้องเลือกรูปแบบงานที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการเรียนรู้ทำนองที่กำหนด

การเขียนตามคำบอกเป็นแบบสาธิต

ครูเป็นผู้ดำเนินการสาธิตการเขียนตามคำบอก จุดประสงค์และหน้าที่คือเพื่อแสดงกระบวนการเขียนบนกระดาน ครูพูดเสียงดังต่อหน้าทั้งชั้น บอกนักเรียนว่าเขาฟัง ประพฤติตัว ฮัมทำนองอย่างไร จากนั้นจึงรับรู้และบันทึกเป็นโน้ตดนตรี การเขียนตามคำบอกดังกล่าวมีประโยชน์มากก่อนที่จะดำเนินการต่อหลังจากแบบฝึกหัดเตรียมการไปจนถึงการบันทึกอิสระตลอดจนเมื่อเชี่ยวชาญความยากลำบากใหม่หรือการเขียนตามคำบอกที่หลากหลาย

การเขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

ด้วยความช่วยเหลือจากครู นักเรียนจะกำหนดโหมดและโทนเสียงของท่วงทำนองที่กำหนด ขนาด จังหวะ ลักษณะโครงสร้าง คุณสมบัติของรูปแบบจังหวะ วิเคราะห์รูปแบบการพัฒนาของท่วงทำนอง จากนั้นจึงเริ่มบันทึก การวิเคราะห์เบื้องต้นควรใช้เวลาไม่เกิน 5–10 นาที ควรใช้การเขียนตามคำบอกในรูปแบบนี้ในระดับประถมศึกษารวมถึงเมื่อบันทึกท่วงทำนองที่มีองค์ประกอบใหม่ของภาษาดนตรีปรากฏขึ้น

การเขียนตามคำบอกโดยไม่มีการวิเคราะห์เบื้องต้น

นักเรียนจะบันทึกการเขียนตามคำบอกดังกล่าวในช่วงเวลาหนึ่ง โดยมีบทละครจำนวนหนึ่ง การเขียนตามคำบอกดังกล่าวมีความเหมาะสมมากกว่าในโรงเรียนมัธยมต้นและมัธยมปลาย เช่น เฉพาะเมื่อนักเรียนเรียนรู้ที่จะวิเคราะห์ทำนองอย่างอิสระเท่านั้น

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจาเป็นทำนองเพลงสั้นๆ ที่สร้างจากทำนองที่นักเรียนคุ้นเคย ซึ่งครูเล่นสองถึงสามครั้ง นักเรียนเล่นทำนองซ้ำกับพยางค์ใดก็ได้ก่อน จากนั้นจึงร้องตามคำบอกพร้อมชื่อเสียง การเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้ควรใช้อย่างกว้างขวางที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เนื่องจากเป็นการเขียนตามคำบอกด้วยวาจาที่ช่วยให้นักเรียนรับรู้ถึงความยากลำบากของทำนองเพลงแต่ละอย่างอย่างมีสติและพัฒนาความจำทางดนตรี

“การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง” การบันทึกเพลงที่คุ้นเคย

เพื่อพัฒนาการได้ยินภายใน นักเรียนควรได้รับข้อเสนอ "การบอกเล่าด้วยตนเอง" ซึ่งเป็นการบันทึกทำนองที่คุ้นเคยจากความทรงจำ แน่นอนว่าแบบฟอร์มนี้จะไม่แทนที่การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเต็มรูปแบบ เนื่องจากไม่จำเป็นต้องยอมรับและจดจำเพลงใหม่ กล่าวคือ ความจำทางดนตรีของนักเรียนไม่ได้รับการฝึกฝน แต่สำหรับการบันทึกเสียงโดยใช้หูชั้นในของคุณ นี่เป็นเทคนิคที่ดีมาก รูปแบบของการ "เขียนตามคำบอกด้วยตนเอง" ยังช่วยพัฒนาความคิดริเริ่มสร้างสรรค์ของนักเรียนอีกด้วย นี่เป็นรูปแบบที่สะดวกมากสำหรับการฝึกฝนอิสระ การบ้าน และการบันทึก

ควบคุมการเขียนตามคำบอก

แน่นอนว่า กระบวนการเรียนรู้ควรรวมคำสั่งควบคุมด้วย ซึ่งนักเรียนเขียนโดยไม่ได้รับความช่วยเหลือจากครู สามารถใช้เมื่อทำงานในหัวข้อเฉพาะเมื่อเด็ก ๆ คุ้นเคยกับความยากลำบากในการเขียนตามคำบอกและเข้าใจดี โดยปกติแล้ว การเขียนตามคำบอกรูปแบบนี้จะใช้ในบทเรียนทดสอบหรือการสอบ

การเขียนตามคำบอกในรูปแบบอื่นก็สามารถทำได้เช่นกัน เช่น ฮาร์มอนิก (การบันทึกลำดับช่วงเวลาที่ฟัง คอร์ด) เป็นจังหวะ การเขียนท่วงทำนองที่คุณเคยอ่านมาก่อนจะเป็นประโยชน์ การเรียนรู้การเขียนตามคำบอกด้วยใจจะมีประโยชน์ ย้ายไปยังคีย์ที่ศึกษา และเลือกสิ่งที่ใช้ร่วมกับการเขียนตามคำบอก นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องสอนให้นักเรียนเขียนตามคำบอกในรีจิสเตอร์ต่างๆ ทั้งแบบเสียงแหลมและเบส

แนวทางระเบียบวิธีสำหรับการเขียนตามคำบอก

การเลือกวัสดุดนตรี

เมื่อเขียนตามคำบอกดนตรี เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งคือการเลือกเนื้อหาดนตรีที่ถูกต้อง เนื้อหาดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอกอาจเป็นท่วงทำนองจากวรรณกรรมดนตรี คอลเลกชันพิเศษของการเขียนตามคำบอก และในบางกรณี ทำนองที่แต่งโดยครู เมื่อเลือกเนื้อหาสำหรับการเขียนตามคำบอก ครูต้องแน่ใจก่อนว่าเพลงตัวอย่างมีความสดใส แสดงออก มีความน่าเชื่อถือทางศิลปะ มีความหมาย และชัดเจน การเลือกสื่อดนตรีดังกล่าวไม่เพียงแต่ช่วยให้นักเรียนจดจำทำนองการเขียนตามคำบอกได้ง่ายขึ้น แต่ยังมีความสำคัญทางการศึกษาอย่างมาก เปิดโลกทัศน์ของนักเรียนให้กว้างขึ้น และเพิ่มพูนความรู้ทางดนตรีของพวกเขา การกำหนดความยากของตัวอย่างเป็นสิ่งสำคัญอย่างยิ่ง การเขียนตามคำบอกไม่จำเป็นต้องยากเกินไป หากนักเรียนไม่มีเวลาทำความเข้าใจ จำและเขียนคำสั่งหรือเขียนโดยมีข้อผิดพลาดจำนวนมาก พวกเขาก็เริ่มกลัวงานรูปแบบนี้และหลีกเลี่ยง ดังนั้นจึงเป็นการดีกว่าที่การเขียนตามคำบอกจะง่ายกว่า แต่ควรมีจำนวนมาก ความซับซ้อนของการเขียนตามคำบอกควรค่อยเป็นค่อยไป โดยนักเรียนมองไม่เห็น มีความคิดและเหตุผลอย่างเคร่งครัด ควรสังเกตด้วยว่าเมื่อเลือกการเขียนตามคำบอก ครูต้องใช้แนวทางที่แตกต่าง เนื่องจากการจัดกลุ่มของกลุ่มมักจะ "แตกต่างกัน" จึงต้องสลับการเขียนตามคำบอกที่ยากกับการเขียนที่ง่ายกว่าเพื่อให้นักเรียนที่อ่อนแอสามารถบันทึกให้เสร็จสิ้นได้ ในขณะที่การเขียนตามคำบอกที่ซับซ้อนอาจไม่สามารถทำได้สำหรับพวกเขาเสมอไป เมื่อเลือกเนื้อหาดนตรีสำหรับการเขียนตามคำบอก สิ่งสำคัญอย่างยิ่งคือต้องแจกแจงเนื้อหาโดยละเอียดตามหัวข้อ ครูต้องคิดอย่างเคร่งครัดและจัดลำดับคำสั่งตามคำบอก

ดำเนินการเขียนตามคำบอก

เพื่อให้นักเรียนสามารถบันทึกสิ่งที่ได้ยินลงในกระดาษได้อย่างเต็มที่และมีประสิทธิภาพ จำเป็นอย่างยิ่งที่การเขียนตามคำบอกจะต้องสมบูรณ์แบบที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ก่อนอื่น คุณควรดำเนินการตามตัวอย่างอย่างถูกต้องและแม่นยำ ไม่อนุญาตให้ขีดเส้นใต้หรือเน้นเสียงสูงต่ำหรือฮาร์โมนีที่ยากของแต่ละบุคคล การเน้นย้ำจังหวะที่แรงของบาร์ด้วยการแตะเสียงดังปลอมๆ ถือเป็นอันตรายอย่างยิ่ง ขั้นแรก คุณควรดำเนินเนื้อเรื่องตามจังหวะปัจจุบันที่ผู้เขียนระบุไว้ ต่อมา เมื่อมีการเล่นซ้ำ จังหวะเริ่มต้นนี้มักจะช้าลง แต่สิ่งสำคัญคือความประทับใจแรกต้องน่าเชื่อถือและถูกต้อง

การตรึงข้อความดนตรี

เมื่อบันทึกเพลง ครูต้องให้ความสนใจเป็นพิเศษกับความถูกต้องและครบถ้วนของนักเรียนที่บันทึกสิ่งที่พวกเขาได้ยินลงบนกระดาษ ในกระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอก นักเรียนจะต้อง: เขียนบันทึกอย่างถูกต้องและสวยงาม จัดลีก; ทำเครื่องหมายวลีและหายใจด้วย caesuras แยกแยะและกำหนดเลกาโตและสแตคคาโต ไดนามิกส์ กำหนดจังหวะและลักษณะของตัวอย่างดนตรี

หลักการพื้นฐานของกระบวนการบันทึกตามคำบอก

สภาพแวดล้อมที่ครูสร้างขึ้นก่อนเริ่มทำงานในการบันทึกการเขียนตามคำบอกมีความสำคัญอย่างยิ่ง ประสบการณ์ชี้ให้เห็นว่าสภาพแวดล้อมที่ดีที่สุดสำหรับการทำงานกับการบันทึกตามคำบอกคือการสร้างความสนใจในสิ่งที่นักเรียนกำลังจะได้ยิน ครูจำเป็นต้องกระตุ้นความสนใจในสิ่งที่จะเล่น มุ่งความสนใจของนักเรียน และอาจบรรเทาความตึงเครียดก่อนที่จะทำงานที่ซับซ้อน ซึ่งเด็ก ๆ มักจะมองว่าเป็น "การควบคุม" โดยการเปรียบเทียบกับการเขียนตามคำบอกในโรงเรียนมัธยม ดังนั้น "การสนทนา" เล็ก ๆ เกี่ยวกับประเภทของการเขียนตามคำบอกในอนาคตจึงเหมาะสม (หากนี่ไม่ใช่คำใบ้ที่ชัดเจนจากองค์ประกอบจังหวะเมโทร) ผู้แต่งที่แต่งทำนองและสิ่งที่คล้ายกัน ขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่มจำเป็นต้องเลือกท่วงทำนองสำหรับการเขียนตามคำบอกที่สามารถเข้าถึงได้ในแง่ของความยาก ตั้งเวลาบันทึกและจำนวนการเล่น โดยปกติแล้วการเขียนตามคำบอกจะเขียนด้วยบทละคร 8-10 เรื่อง จำเป็นต้องมีการปรับจูนเฟรตก่อนเริ่มการบันทึก

การเล่นครั้งแรกเป็นการเล่นเบื้องต้น มันควรจะแสดงออกอย่างมาก “สวยงาม” ในจังหวะที่เหมาะสมและมีเฉดสีแบบไดนามิก หลังจากการเล่นนี้ คุณสามารถกำหนดประเภท ขนาด และลักษณะของวลีได้

การเล่นครั้งที่สองควรเกิดขึ้นทันทีหลังจากการเล่นครั้งแรก สามารถทำได้ช้าลง หลังจากนั้น คุณจะสามารถพูดคุยเกี่ยวกับคุณลักษณะเฉพาะของโหมดฮาร์โมนิก โครงสร้าง และจังหวะเมโทรของดนตรีได้ พูดคุยเกี่ยวกับจังหวะ วลี ฯลฯ คุณสามารถเชิญนักเรียนทันทีเพื่อกำหนดจังหวะสุดท้าย กำหนดตำแหน่งของ Tonic และวิธีที่ทำนองเข้าใกล้ Tonic - เหมือนสเกล การกระโดด การหมุนท่วงทำนองที่คุ้นเคย ฯลฯ จุดเริ่มต้นของการเขียนตามคำบอกนี้ "ตรงกันข้าม" ได้รับการพิสูจน์โดยข้อเท็จจริงที่ว่าจังหวะสุดท้ายคือสิ่งที่ "จำได้" มากที่สุด ในขณะที่การเขียนตามคำบอกทั้งหมดยังไม่ได้ถูกเก็บไว้ในความทรงจำ

หากการเขียนตามคำบอกยาวและซับซ้อนหากไม่มีการซ้ำซ้อนการเล่นครั้งที่สามจะได้รับอนุญาตให้แบ่งครึ่ง นั่นคือเล่นครึ่งแรกและวิเคราะห์คุณสมบัติ กำหนดจังหวะ ฯลฯ

โดยปกติหลังจากการเล่นครั้งที่สี่ นักเรียนจะมีสมาธิในการเขียนตามคำบอกเพียงพอแล้วและจดจำได้หากไม่ทั้งหมด อย่างน้อยก็ในบางวลี ตั้งแต่บัดนี้เป็นต้นไป เด็ก ๆ จะเขียนคำสั่งจากความทรงจำเกือบทั้งหมด

คุณสามารถพักระหว่างการเล่นได้นานขึ้น หลังจากที่เด็กส่วนใหญ่เขียนประโยคแรกแล้ว พวกเขาสามารถเล่นได้เพียงครึ่งหลังของการเขียนตามคำบอก ซึ่งเหลือจากการเล่นครั้งที่สามที่ยังเขียนไม่เสร็จ

สิ่งสำคัญมากคือต้องหลีกเลี่ยงการ "จดชวเลข" การเขียนตามคำบอก ดังนั้นทุกครั้งที่คุณเล่น คุณต้องขอให้นักเรียนวางดินสอและพยายามจำทำนอง การดำเนินการเป็นข้อกำหนดเบื้องต้นเมื่อเล่นและบันทึกคำสั่ง หากนักเรียนมีปัญหาในการระบุจังหวะ จำเป็นต้องให้เขาดำเนินการและวิเคราะห์แต่ละจังหวะของการวัด

เมื่อสิ้นสุดเวลาที่กำหนด คุณจะต้องตรวจสอบการเขียนตามคำบอก การเขียนตามคำบอกยังต้องได้รับการประเมิน คุณไม่จำเป็นต้องให้คะแนนลงในสมุดบันทึก โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากนักเรียนไม่สามารถรับมือกับงานได้ แต่อย่างน้อยก็แสดงออกมาด้วยวาจาเพื่อที่เขาจะได้ประเมินทักษะและความสามารถของเขาได้อย่างแท้จริง เมื่อประเมิน จำเป็นต้องให้ความสำคัญกับนักเรียนไม่ใช่สิ่งที่เขาไม่ประสบความสำเร็จ แต่ในสิ่งที่เขารับมือ เพื่อให้รางวัลแก่เขาสำหรับความสำเร็จทุกครั้ง ไม่ว่าจะเล็กน้อยเพียงใดก็ตาม แม้ว่านักเรียนจะอ่อนแอมากและไม่ได้เขียนตามคำบอกก็ตาม เขาเนื่องจากลักษณะทางธรรมชาติ

เมื่อพิจารณาถึงแง่มุมทางจิตวิทยาของการจัดระเบียบกระบวนการบันทึกการเขียนตามคำบอก เราไม่สามารถละเลยจุดสำคัญของตำแหน่งของการเขียนตามคำบอกในบทเรียนโซลเฟกจิโอได้ นอกเหนือจากรูปแบบงานต่างๆ เช่น การพัฒนาทักษะด้านเสียงร้องและน้ำเสียง ซอลเฟกกิ้ง และคำจำกัดความด้วยหูแล้ว ยังมีการทุ่มเทเวลาให้กับการเขียนตามคำบอกมากขึ้น และโดยปกติแล้วจะมอบหมายให้ในตอนท้ายของบทเรียน การเขียนตามคำบอกซึ่งมีองค์ประกอบที่ซับซ้อนมากมายทำให้บทเรียนเสียรูปเนื่องจากต้องใช้เวลามาก การขาดความมั่นใจในความสามารถของนักเรียนทำให้หมดความสนใจในการเขียนตามคำบอก และอาจเกิดสภาวะเบื่อหน่ายได้ เพื่อเพิ่มประสิทธิภาพการทำงานตามคำบอกทางดนตรี ควรดำเนินการไม่ใช่ในตอนท้ายของบทเรียน แต่ควรทำในช่วงกลางหรือใกล้จุดเริ่มต้นมากขึ้น เมื่อความสนใจของนักเรียนยังใหม่อยู่

เวลาในการบันทึกการเขียนตามคำบอกนั้นครูเป็นผู้กำหนดดังที่ได้กล่าวไปแล้ว ขึ้นอยู่กับชั้นเรียนและระดับของกลุ่ม รวมถึงขึ้นอยู่กับปริมาณและความยากในการเขียนตามคำบอก ในเกรดต่ำกว่า (เกรด 1, 2) ซึ่งมีการบันทึกท่วงทำนองขนาดเล็กและเรียบง่าย โดยปกติจะใช้เวลาประมาณ 5 - 10 นาที ในผู้สูงอายุซึ่งความยากและปริมาณการเขียนตามคำบอกเพิ่มขึ้น - 20–25 นาที

ในกระบวนการเขียนตามคำบอกบทบาทของครูมีความรับผิดชอบมาก: เขามีหน้าที่ต้องทำงานเป็นกลุ่มโดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของนักเรียนแต่ละคนชี้แนะงานของเขาและสอนให้เขาเขียนตามคำบอก ครูไม่ควรเพียงแต่นั่งดูเครื่องดนตรี เล่นคำสั่งและรอให้นักเรียนเขียนเอง มีความจำเป็นต้องเข้าหาเด็กแต่ละคนเป็นระยะ ชี้ให้เห็นข้อผิดพลาด แน่นอนว่าคุณไม่สามารถแนะนำได้โดยตรง แต่คุณสามารถทำได้ในรูปแบบ "คล่องตัว" โดยพูดว่า: "คิดถึงสถานที่นี้" หรือ "ตรวจสอบวลีนี้อีกครั้ง"

เมื่อสรุปทั้งหมดข้างต้น เราสามารถสรุปได้ว่าการเขียนตามคำบอกเป็นรูปแบบหนึ่งของงานที่นำความรู้และทักษะที่มีอยู่ทั้งหมดของนักเรียนมาประยุกต์ใช้

การเขียนตามคำบอกเป็นผลจากความรู้และทักษะที่กำหนดระดับการพัฒนาด้านดนตรีและการได้ยินของนักเรียน ดังนั้นในบทเรียนโซลเฟกจิโอที่โรงเรียนดนตรีสำหรับเด็ก การเขียนตามคำบอกดนตรีควรเป็นรูปแบบงานบังคับและใช้อย่างต่อเนื่อง

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

Davydova E. วิธีการสอน solfeggio – อ.: มูซิกา, 1993.
Zhakovich V. เตรียมพร้อมสำหรับการเขียนตามคำบอกดนตรี – รอสตอฟ-ออน-ดอน: ฟีนิกซ์, 2013.
Kondratyeva I. การเขียนตามคำบอกด้วยเสียงเดียว: คำแนะนำที่เป็นประโยชน์ – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นักแต่งเพลง, 2549.
Ostrovsky A. ระเบียบวิธีของทฤษฎีดนตรีและซอลเฟกจิโอ – อ.: มูซิกา, 1989.
Oskina S. Musical ear: ทฤษฎีและวิธีการพัฒนาและปรับปรุง – ม.: AST, 2005.
Fokina L. วิธีการสอนการเขียนตามคำบอกดนตรี – อ.: มูซิกา, 1993.
Fridkin G. คำสั่งทางดนตรี - ม.: ดนตรี, 2539.

ภารกิจหลักการทำงานกับการเขียนตามคำบอกสามารถเรียกได้ดังต่อไปนี้:

สร้างและเสริมสร้างความเชื่อมโยงระหว่างสิ่งที่มองเห็นและเสียง กล่าวคือ สอนให้ผู้ได้ยินทำให้มองเห็นได้
พัฒนาความจำทางดนตรีและการได้ยินภายในของนักเรียน
ทำหน้าที่เป็นวิธีการรวบรวมทักษะทางทฤษฎีและปฏิบัติของนักเรียน

ขั้นตอนการเตรียมการบันทึกคำสั่งดนตรี

การเรียนรู้โน้ตดนตรี

ระยะเวลาการเรียนรู้

เขียนบันทึกใหม่

การเรียนรู้ลำดับของบันทึกย่อ

องค์ประกอบอันไพเราะ

ความหมายของแบบฟอร์ม

บันทึกเพลงที่เรียนรู้ก่อนหน้านี้จากความทรงจำ

การบันทึกคำสั่งจังหวะธรรมดา

รูปแบบของการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

การเขียนตามคำบอกเป็นแบบสาธิต

การเขียนตามคำบอกพร้อมการวิเคราะห์เบื้องต้น

การเขียนตามคำบอกโดยไม่มีการวิเคราะห์เบื้องต้น

การเขียนตามคำบอกด้วยวาจา

“การเขียนตามคำบอกด้วยตนเอง” การบันทึกเพลงที่คุ้นเคย

ควบคุมการเขียนตามคำบอก

แนวทางระเบียบวิธีสำหรับการเขียนตามคำบอก

การเลือกวัสดุดนตรี

ดำเนินการเขียนตามคำบอก

การตรึงข้อความดนตรี

หลักการพื้นฐานของกระบวนการบันทึกตามคำบอก

รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว

Davydova E. วิธีการสอน solfeggio – อ.: มูซิกา, 1993.
Zhakovich V. เตรียมพร้อมสำหรับการเขียนตามคำบอกดนตรี – รอสตอฟ-ออน-ดอน: ฟีนิกซ์, 2013.
Kondratyeva I. การเขียนตามคำบอกด้วยเสียงเดียว: คำแนะนำที่เป็นประโยชน์ – เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นักแต่งเพลง, 2549.
Ostrovsky A. ระเบียบวิธีของทฤษฎีดนตรีและซอลเฟกจิโอ – อ.: มูซิกา, 1989.
Oskina S. Musical ear: ทฤษฎีและวิธีการพัฒนาและปรับปรุง – ม.: AST, 2005.
Fokina L. วิธีการสอนการเขียนตามคำบอกดนตรี – อ.: มูซิกา, 1993.
Fridkin G. คำสั่งทางดนตรี - ม.: ดนตรี, 2539.

การเขียนตามคำบอกทางดนตรีเป็นหนึ่งในแบบฝึกหัดที่น่าสนใจและมีประโยชน์ที่สุดสำหรับการพัฒนาหู น่าเสียดายที่หลายคนไม่ชอบงานรูปแบบนี้ในห้องเรียน สำหรับคำถาม “ทำไม” คำตอบมักจะเป็น “เราไม่รู้ว่าทำอย่างไร” ถ้าอย่างนั้นก็ถึงเวลาเรียนรู้ ให้เราเข้าใจปัญญานี้ นี่คือกฎสองข้อสำหรับคุณ

กฎข้อที่หนึ่ง แน่นอนว่ามันซ้ำซาก แต่ เพื่อที่จะเรียนรู้วิธีเขียนคำสั่งใน solfeggio คุณเพียงแค่ต้องเขียนมัน!บ่อยครั้งและมาก สิ่งนี้นำไปสู่กฎข้อแรกและสำคัญที่สุด: อย่าพลาดบทเรียนเนื่องจากมีการเขียนคำสั่งดนตรีในแต่ละบทเรียน

กฎข้อที่สอง ดำเนินการอย่างอิสระและกล้าหาญ!หลังจากเล่นแต่ละครั้ง คุณควรพยายามจดบันทึกลงในสมุดบันทึกของคุณให้มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ ไม่ใช่แค่โน้ตเดียวในแถบแรก แต่มีหลายสิ่งหลายอย่างในที่ต่างๆ (ในตอนท้าย ตรงกลาง ในแถบสุดท้าย ใน แถบที่ห้าในแถบที่สาม ฯลฯ ) ไม่จำเป็นต้องกลัวว่าจะเขียนอะไรผิด! ข้อผิดพลาดสามารถแก้ไขได้เสมอ แต่การติดอยู่ที่ไหนสักแห่งที่จุดเริ่มต้นและปล่อยให้แผ่นเพลงว่างเปล่าเป็นเวลานานนั้นไม่เป็นที่พอใจอย่างยิ่ง

จะเขียนคำสั่งดนตรีได้อย่างไร?

ก่อนอื่น ก่อนที่การเล่นจะเริ่มขึ้น เราจะตัดสินใจเกี่ยวกับโทนเสียง กำหนดสัญญาณสำคัญทันที และจินตนาการถึงโทนเสียงนี้ (เช่น สเกล โทนิคสามระดับ องศาเบื้องต้น ฯลฯ) ก่อนที่จะเริ่มเขียนตามคำบอก ครูมักจะกำหนดโทนเสียงของการเขียนตามคำบอกในชั้นเรียน มั่นใจได้เลยว่าหากคุณร้องเพลงสเต็ปในวิชาเอก A เป็นเวลาครึ่งบทเรียน ความน่าจะเป็น 90% ที่การเขียนตามคำบอกจะอยู่ในคีย์เดียวกัน ดังนั้นกฎใหม่: หากคุณได้รับแจ้งว่ากุญแจมีห้าช่อง อย่าดึงหางแมว และนำแฟลตเหล่านี้ไปไว้ในตำแหน่งที่ควรอยู่ทันที - ควรวางไว้บนสองบรรทัดจะดีกว่า

การเล่นคำสั่งดนตรีครั้งแรก

โดยปกติหลังจากการเล่นครั้งแรก การเขียนตามคำบอกจะกล่าวถึงในลักษณะต่อไปนี้โดยประมาณ: กี่บาร์? ขนาดไหน? มีการซ้ำไหม? ขึ้นต้นด้วยโน้ตอะไร และลงท้ายด้วยโน้ตอะไร? มีรูปแบบจังหวะที่ผิดปกติหรือไม่ (จังหวะประ, การซิงโครไนซ์, โน้ตที่สิบหก, แฝดสาม, พัก ฯลฯ )? คำถามทั้งหมดนี้คุณควรถามตัวเอง ควรใช้เป็นแนวทางสำหรับคุณก่อนฟัง และหลังจากเล่นคุณแล้ว แน่นอนว่าควรตอบคำถามเหล่านั้น

ตามหลักการแล้ว หลังจากการเล่นครั้งแรกในสมุดบันทึกของคุณที่คุณควรมี:

สัญญาณสำคัญ,
ขนาด,
มาตรการทั้งหมดถูกทำเครื่องหมายไว้
มีการเขียนบันทึกย่อฉบับแรกและฉบับสุดท้าย

เกี่ยวกับจำนวนรอบ โดยปกติจะมีแปดแท่ง ควรทำเครื่องหมายอย่างไร? แถบทั้งแปดอยู่บนบรรทัดเดียวหรือ สี่แท่งในหนึ่งบรรทัดและอีกสี่แท่งในอีกด้านหนึ่ง- นี่เป็นวิธีเดียวเท่านั้น ไม่มีอะไรอื่น! หากคุณทำแตกต่างออกไป (5+3 หรือ 6+2 โดยเฉพาะอย่างยิ่งในกรณีที่ยากลำบาก 7+1) ขออภัย คุณคือผู้แพ้! บางครั้งมี 16 แท่ง ในกรณีนี้เราทำเครื่องหมาย 4 แท่งต่อบรรทัดหรือ 8 แท่ง น้อยมากที่จะมี 9 (3+3+3) หรือ 12 (6+6) แท่ง แม้จะน้อยกว่านี้ด้วยซ้ำ แต่บางครั้งก็มีคำสั่งของ 10 บาร์ ( 4+6)

การเขียนตามคำบอกใน solfeggio - การเล่นครั้งที่สอง

เราฟังการเล่นครั้งที่สองด้วยการตั้งค่าต่อไปนี้: ทำนองเพลงเริ่มต้นด้วยแรงจูงใจอะไรและจะพัฒนาต่อไปอย่างไร: มีการซ้ำซ้อนบ้างไหม?อันไหนและที่ไหน ตัวอย่างเช่น, การทำซ้ำในประโยค– จุดเริ่มต้นของประโยคมักจะซ้ำกันในเพลง – วัด 1-2 และ 5-6; ทำนองอาจมีอยู่ด้วย ลำดับ- นี่คือเวลาที่แรงจูงใจเดียวกันถูกทำซ้ำจากขั้นตอนที่ต่างกัน โดยปกติแล้วการทำซ้ำทั้งหมดจะได้ยินชัดเจน

หลังจากการเล่นครั้งที่สอง คุณต้องจำและจดสิ่งที่อยู่ในการวัดแรกและครั้งสุดท้าย และในการวัดที่สี่หากคุณจำได้ หากประโยคที่สองเริ่มต้นด้วยการซ้ำซ้อนของประโยคแรกจะเป็นการดีกว่าถ้าเขียนการซ้ำนี้ทันที

สำคัญมาก! หลังจากการเล่นครั้งที่สอง หากคุณยังคงไม่มีลายเซ็นเวลา โน้ตตัวแรกและตัวสุดท้ายที่เขียนในสมุดบันทึกของคุณ และแถบไม่ได้ทำเครื่องหมายไว้ คุณจำเป็นต้อง "ใช้งาน" คุณไม่สามารถติดอยู่กับสิ่งนี้ได้ คุณต้องถามอย่างโจ่งแจ้ง: "เฮ้อาจารย์ กี่ก้อนและขนาดไหน?" ถ้าครูไม่ตอบ ก็อาจมีคนในชั้นเรียนโต้ตอบ ถ้าไม่ตอบ เราก็ถามเพื่อนบ้านเสียงดัง โดยทั่วไป เราทำตามที่เราต้องการ เราเป็นคนไม่มีกฎเกณฑ์ แต่เราค้นหาทุกสิ่งที่เราต้องการ

การเขียนตามคำบอกใน solfeggio - บทละครที่สามและต่อมา

ละครเรื่องที่สามและต่อมา ประการแรก มันเป็นสิ่งจำเป็น จัดการ จดจำและบันทึกจังหวะ ประการที่สอง หากคุณไม่ได้ยินโน้ตในทันที คุณก็จำเป็นต้องกระตือรือร้น วิเคราะห์ทำนอง ตัวอย่างเช่นตามพารามิเตอร์ต่อไปนี้: ทิศทางของการเคลื่อนไหว (ขึ้นหรือลง), ความราบรื่น (เป็นแถวเป็นขั้นหรือกระโดด - ในช่วงเวลาใด), การเคลื่อนไหวตามเสียงของคอร์ด ฯลฯ ประการที่สามคุณต้องการ ฟังคำแนะนำ ซึ่งครูจะบอกเด็กคนอื่นๆ เมื่อ “เดินไปรอบๆ” ระหว่างการเขียนตามคำบอกโซลเฟกจิโอ และแก้ไขสิ่งที่เขียนในสมุดบันทึกของคุณ

ละครสองเรื่องสุดท้ายมีจุดมุ่งหมายเพื่อทดสอบการเขียนตามคำบอกดนตรีสำเร็จรูป คุณต้องตรวจสอบไม่เพียง แต่ระดับเสียงของโน้ตเท่านั้น แต่ยังต้องสะกดคำที่ถูกต้องของลำต้นลีกและตำแหน่งของสัญญาณโดยไม่ตั้งใจ (เช่นหลังจากเบการ์การคืนความคมหรือแบน)

วันนี้เราได้พูดคุยถึงวิธีการเรียนรู้วิธีการเขียนตามคำบอกในโซลเฟกจิโอ อย่างที่คุณเห็นการเขียนตามคำบอกทางดนตรีไม่ใช่เรื่องยากเลยหากคุณเข้าใกล้อย่างชาญฉลาด โดยสรุป รับคำแนะนำเพิ่มเติมสองสามข้อเพื่อพัฒนาทักษะที่จะช่วยในการเขียนตามคำบอกทางดนตรี

ฟัง งานบ้านที่กล่าวถึงในวรรณคดีดนตรี ตามบันทึกย่อ (คุณได้รับเพลงจาก VKontakte คุณยังพบแผ่นเพลงบนอินเทอร์เน็ตด้วย)
ร้องเพลงโน้ต บทละครที่คุณเล่นในแบบพิเศษของคุณ เช่น เมื่อคุณเรียนหนังสือที่บ้าน
บางครั้ง เขียนบันทึกใหม่ด้วยตนเอง . คุณสามารถใช้บทละครเดียวกันกับที่คุณเรียนในสาขาพิเศษของคุณได้ซึ่งจะมีประโยชน์อย่างยิ่งในการเขียนงานโพลีโฟนิกใหม่ วิธีนี้ยังช่วยให้เรียนรู้ได้อย่างรวดเร็วด้วยใจ

นี่เป็นวิธีที่พิสูจน์แล้วในการพัฒนาทักษะในการบันทึกตามคำบอกใน solfeggio ดังนั้นใช้เวลาว่าง - คุณเองจะประหลาดใจกับผลลัพธ์ที่ได้: คุณจะเขียนคำสั่งทางดนตรีด้วยเสียงปัง!