Data powstania: 1888.
Typ: olej na płótnie.
Wymiary: 72,5*92 cm.
Gwiaździsta noc nad Rodanem
To płótno namalował Vincent van Gogh w 1889 roku, malował ten obraz przez cały rok. Praca wykonywana jest dużymi i obszernymi pociągnięciami, to ulubiona technika artysty. "Gwiaździsta noc nad Rodanem" wykonane w ciemnych, głównie niebieskich kolorach, przechodzące w setki różnych odcieni i połączone z żółto-złotym kolorem gwiazd i świateł miejskich.
Głównym obiektem płótna jest oczywiście nocne niebo. Widz gołym okiem może obserwować wielki wóz i gwiazdę polarną na niebie, dzięki czemu można dokładnie dowiedzieć się, z której strony rzeki artysta namalował ten pejzaż. Bliżej środka zdjęcia ciemne nocne niebo wydaje się jaśniejsze. Gwiazdy są przedstawiane przez artystę jako bardzo jasne i duże, kształtem przypominają małe fajerwerki.
W tle widać drugą stronę rzeki, nad którą stoi duże i ciemne miasto, którego zarysy niemal zlewają się z niebem. Miasto jest jasno oświetlone latarniami, które wyglądają jak gwiazdy. Latarnie znajdują się blisko gwiazd, a ich kolory mocno kontrastują, lampiony są znacznie żółtawe. Blask emanujący z latarni odbija się w tafli wody rzeki długimi, jasnymi paskami.
Kiedy widz po raz pierwszy widzi ten obraz, jego wzrok natychmiast rzuca się na niebo i rzekę i dopiero wtedy zauważa, że pobliskim brzegiem beztrosko przechadza się starsza para. Powoli idą ramię w ramię po wilgotnej plaży, a przy brzegu spokojnie czekają na wypłynięcie trzy małe łódki. Ten obraz uspokaja, prowadzi do dobrych myśli.
Gwiazdy na zdjęciach
Van Gogh bardzo lubił ciemną porę dnia, za życia namalował kilka nocnych pejzaży i napisał je w nocy z natury, podkreślając sztalugi świecą. Fascynowało go piękno i tajemnica rozgwieżdżonego nieba, dużo marzył, patrząc na nie. Wcielił się także w gwiazdy w pracy. Artysta często myślał o śmierci, ale nie mógł tego pojąć. Gwiazdy też były dla niego niedostępne, dlatego postanowił je sportretować, wkładając w swoje prace swoje myśli i emocje. Od powstania tych obrazów minęło wiele dziesięcioleci, ale wciąż fascynują one swoim pięknem.
Obraz „Gwiaździsta noc nad Rodanem” aktualizacja: 23 października 2017 r. przez: Cicha sympatia
Obraz przedstawia miejsce nad rzeką, dwie minuty spacerem od Żółtego Domu przy Place Lamartin, który Van Gogh wynajął na jakiś czas. Nocne niebo i efekty światła gwiazd i latarni sprawiają, że obraz ten nawiązuje do innych arcydzieł artysty - "Tarasu nocnej kawiarni" (napisany miesiąc przed pracą nad "Gwiaździstą nocą nad Rodanem"), a później "Gwiaździstej nocy".
| |
||
| Vincent van Gogh | ||
| Gwiaździsta noc nad Rodanem. | ||
| ks. Nuit etoilee sur le Rhone | ||
| płótno, olej . 72,5×92 cm | ||
| Musee d'Orsay, Paryż | ||
| (inw. RF 1975 19) | ||
| Pliki multimedialne w Wikimedia Commons | ||
Historia obrazu
Van Gogh wysłał szkic obrazu wraz z listem do swojego przyjaciela Eugène Boscha 2 października 1888 r.
Po raz pierwszy płótno zostało wystawione w 1889 roku na dorocznej wystawie Salonu Artystów Niezależnych w Paryżu wraz z obrazem Irysy. Theo, brat Van Gogha, nalegał na wystawienie tego ostatniego.
Opis
Van Gogh przedstawił widok na nabrzeże na wschodnim brzegu Rodanu, położone w zakolu rzeki, dokładnie naprzeciwko zachodniego brzegu. Pochodzący z północy, tutaj w Arles, w rejonie wschodniego nabrzeża, Rodan skręca w prawo, otaczając skaliste wychodnie, na których znajduje się centrum Arles.
Początek
Vincent opisał swój pomysł i kompozycję obrazu w liście do Theo: „W tym mały szkic na płótnie - w skrócie: gwiaździste niebo malowane nocą; i oczywiście rogi gazowe latarni. Niebo jest seledynowe, woda jest jasnoniebieska, ziemia fioletoworóżowa. Miasto jest niebiesko-fioletowe. Sam gaz świeci na żółto, a jego odbicie jest jasnozłote, stopniowo zmieniając się w zielono-brązowy. Na akwamarynowym polu nieba Wielka Niedźwiedzica mieni się zielenią i różem, których blada skromność kontrastuje z surowym złotem lampionów. A na pierwszym planie dwie różnokolorowe postacie zakochanych.
Warto zauważyć, że pierwszy plan obrazu wskazuje na ciężką obróbkę alla prima, gdy tylko pierwsza rejestracja została zakończona. Powstałe wówczas szkice z listu najprawdopodobniej opierały się na oryginalnej kompozycji.
Kolory nocy
Malowanie w plenerze w nocy zafascynowało Van Gogha. Dobrze dobrana pozycja, którą wybrał w Gwiaździstej nocy nad Rodanem, pozwoliła mu uchwycić moment, w którym jasne światło latarni w Arles zamieniło się w przyćmiony blask błękitnych wód Rodanu. Na pierwszym planie zakochana para spaceruje brzegiem rzeki.
Przedstawienie koloru miało dla Vincenta ogromne znaczenie: nawet w listach do swojego brata Theo często opisuje przedmioty za pomocą różnych kolorów. Nocny pejzaż na obrazie Van Gogha, w tym Gwiaździsta noc nad Rodanem, podkreśla wagę, jaką przywiązywał do malowania wspaniałych odcieni nocnego nieba i sztucznego oświetlenia, które było wtedy nowe.
Źródła
- Boime, Albert: Vincent van Gogh: Gwiaździsta noc. Historia materii, sprawa historii
- Dorn, Roland: Dekoracja: Werkreihe für das Gelbe Haus Vincenta van Gogha w Arles, Georg Olms Verlag, Hildesheim, Zurych i Nowy Jork 1990
Vincent van Gogh. Gwiezdna noc. 1889 Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Nowy Jork
Gwiezdna noc. To nie tylko jeden z najsłynniejszych obrazów Van Gogha. Jest to jeden z najwybitniejszych obrazów w całym malarstwie zachodnim. Co jest w niej takiego niezwykłego?
Dlaczego, kiedy go zobaczysz, nie zapomnisz? Jakie wiry powietrzne są przedstawione na niebie? Dlaczego gwiazdy są tak duże? I jak obraz, który Van Gogh uważał za porażkę, stał się „ikoną” dla wszystkich ekspresjonistów?
Zebrałem najciekawsze fakty i tajemnice tego obrazu. Które ujawniają sekret jej niesamowitej atrakcyjności.
1 Gwiaździsta noc napisana w szpitalu dla szalonych
Obraz został namalowany w trudnym okresie życia Van Gogha. Sześć miesięcy wcześniej kohabitacja z Paulem Gauguinem zakończyła się źle. Marzenie Van Gogha o stworzeniu południowego warsztatu, związku artystów o podobnych poglądach, nie spełniło się.
Paul Gauguin odszedł. Nie mógł dłużej trzymać się blisko niezrównoważonego przyjaciela. Kłótnie każdego dnia. A kiedy Van Gogh odciął płatek ucha. I wręczył go prostytutce, która wolała Gauguina.
Dokładnie tak samo, jak w przypadku powalonego byka podczas walki byków. Odcięte ucho zwierzęcia oddano zwycięskiemu Matadorowi.
Vincent van Gogh. Autoportret z odciętym uchem i fajką. Styczeń 1889 Zurich Kunsthaus Museum, prywatna kolekcja Niarchosa. wikipedia.org Van Gogh nie mógł znieść samotności i upadku swoich nadziei na warsztat. Jego brat umieścił go w zakładzie dla psychicznie chorych w Saint-Remy. To tutaj została napisana Gwiaździsta Noc.
Cała jego siła psychiczna była napięta do granic możliwości. Dlatego obraz okazał się tak wyrazisty. Urzekający. Jak wiązka jasnej energii.
2. „Gwiaździsta noc” to wyimaginowany, a nie prawdziwy krajobraz
Ten fakt jest bardzo ważny. Ponieważ Van Gogh prawie zawsze działał z natury. To było pytanie, o które najczęściej spierali się z Gauguinem. Uważał, że trzeba używać wyobraźni. Van Gogh był innego zdania.
Ale w Saint-Remy nie miał wyboru. Pacjentom nie wolno było wychodzić na zewnątrz. Nawet praca na jego oddziale była zabroniona. Brat Theo zgodził się z władzami szpitala, że artyście przydzielono osobne pomieszczenie na swój warsztat.
Na próżno więc naukowcy próbują znaleźć konstelację lub określić nazwę miasta. Van Gogh wziął to wszystko ze swojej wyobraźni.
3. Van Gogh przedstawił turbulencje i planetę Wenus
Najbardziej tajemniczy element obrazu. Na bezchmurnym niebie widzimy prądy wirowe.
Naukowcy są pewni, że Van Gogh przedstawił takie zjawisko jak turbulencje. Którą trudno dostrzec gołym okiem.
Świadomość pogarszana przez chorobę psychiczną była jak goły drut. Do tego stopnia, że Van Gogh widział to, czego zwykły śmiertelnik nie mógł zrobić.
Vincent van Gogh. Gwiezdna noc. Fragment. 1889 Muzeum Sztuki Nowoczesnej, Nowy Jork 400 lat wcześniej inna osoba uświadomiła sobie to zjawisko. Osoba o bardzo subtelnym postrzeganiu otaczającego go świata. . Stworzył serię rysunków z prądami wirowymi wody i powietrza.
Leonardo da Vinci. Powódź. 1517-1518 Królewska Kolekcja Sztuki, Londyn. studiointernational.com Innym ciekawym elementem obrazu są niewiarygodnie duże gwiazdy. W maju 1889 roku Wenus można było obserwować na południu Francji. Zainspirowała artystę do przedstawienia jasnych gwiazd.
Możesz łatwo odgadnąć, która z gwiazd Van Gogha jest Wenus.
4. Van Gogh uważał, że Gwiaździsta noc to zły obraz.
Obraz jest napisany w sposób charakterystyczny dla Van Gogha. Grube, długie pociągnięcia. Które są starannie ułożone obok siebie. Soczyste niebiesko-żółte kolory sprawiają, że jest bardzo przyjemny dla oka.
Jednak sam Van Gogh uznał swoją pracę za porażkę. Gdy zdjęcie trafiło na wystawę, skomentował je mimochodem: „Może lepiej niż ja pokaże innym, jak przedstawiać nocne efekty”.
Taki stosunek do obrazu nie dziwi. W końcu nie został napisany z natury. Jak już wiemy, Van Gogh był gotowy kłócić się z innymi, dopóki nie był niebieski na twarzy. Udowodnienie, jak ważne jest, aby zobaczyć, co piszesz.
Oto taki paradoks. Jego „nieudany” obraz stał się „ikoną” dla ekspresjonistów. Dla których wyobraźnia była o wiele ważniejsza niż świat zewnętrzny.
5. Van Gogh stworzył kolejny obraz z rozgwieżdżonym nocnym niebem
To nie jedyny obraz Van Gogha z efektami nocnymi. Rok wcześniej napisał Gwiaździstą noc nad Rodanem.
Vincent van Gogh. Gwiaździsta noc nad Rodanem. 1888 Musée d'Orsay, Paryż Gwiaździsta noc, która odbywa się w Nowym Jorku, jest fantastyczna. Kosmiczny krajobraz zasłania ziemię. Nie od razu widzimy nawet miasteczko na dole obrazu.
W lutym 1888, za radą Toulouse-Lautreca, Van Gogh przeniósł się do Arles. Za dwa lata paryskiego życia ponad dwa tysiące prac, z których żadna nie znalazła nabywcy. Jedynie wsparcie brata Theo, bliskiego przyjaciela, doradcy i głównego adresata jego listów, ratuje od całkowitej rozpaczy. Ale tutaj, na południu Francji, z dala od zgiełku stolicy, wszystko się zmienia: udręczona dusza Vincenta, przynajmniej na krótki czas, odzyskuje spokój i harmonię. Arles jawi się artyście jako rajski zakątek, miejsce marzeń, kraj „utopii”: kwitnące ogrody i antyczne parki miasta, niezapomniane wyprawy nad morze, skąpane w słońcu okoliczne pola i oczywiście urzekające południe noce.
„Często myślę, że noc jest żywsza i bogatsza w kolory niż dzień”, pisze Vincent do swojego brata. Podczas długich nocnych spacerów wszystko, co wydawało się odebrane, zniszczone, na zawsze zapomniane, roztopione wraz z młodzieńczymi marzeniami, ożywa z tą samą siłą. Wydawało się, że nigdy nie będzie można wrócić lat poświęconych służbie Bogu, kiedy przyszły artysta czytał robotnikom Biblię, dzielił się z nim ostatnimi ubraniami i pieniędzmi; nigdy nie wskrzeszać nawet tego namiętnego, niemal religijnego zapału, z jakim zerwawszy z rodziną, lekkomyślnie poświęcił się malarstwu. Wydawało się, że wszystko zniknęło… Ale gwiaździste niebo nad Arles przypomniało Vincentowi o czymś ważnym i nagle stało się jasne, że mistyczny stosunek do sztuki nigdy nie opuścił jego serca, chował się tylko przed ciosami losu w najtajniejszych zakamarkach duszy na chwilę, aby znów wybuchły. „Czasami mam straszną potrzebę — jak by to ująć — religii” — pisze do brata. „Wtedy wychodzę w nocy, aby malować gwiazdy”.
Ale jak pisać po ciemku? Vincent jest nieugięty i wierny sobie: nie zamierza, jak jego towarzysze w sklepie, tworzyć z pamięci lub tworzyć obrazu w swojej wyobraźni. Potrzebuje natury, prawdziwych gwiazd i prawdziwego nieba. A potem przyczepia świecę do słomkowego kapelusza, zbiera pędzle, farby i wyrusza nad brzeg Rodanu malować nocne pejzaże...
„Chciałabym malować mężczyzn i kobiety, wkładając w nich coś z wieczności…” A co może być lepszego dla odzwierciedlenia wieczności niż noc i rozgwieżdżone niebo? Niewielkie postacie mężczyzny i kobiety w rogu obrazu są niewidoczne i gubią się w rozmytej perspektywie nocnego miasta. Nad nimi siedem gwiazd Wielkiego Wozu, siedem małych słońc, ocieniających swym blaskiem głębię firmamentu. Gwiazdy są tak daleko, ale tak łatwo dostępne; są częścią Wieczności, ponieważ zawsze tam były, w przeciwieństwie do lamp miejskich, które rzucają sztuczne światło na ciemne wody Rodanu. Rzeka powoli, ale pewnie gasi ziemskie ognie i unosi je. Dwie łodzie przy molo zapraszają do pójścia za nimi, ale ludzie nie zauważają znaków ziemi, ich twarze są zwrócone ku rozgwieżdżonemu niebu.
„Za każdym razem, gdy widzę gwiazdy, zaczynam śnić tak samo mimowolnie, jak śnię, gdy patrzę na czarne kropki, które oznaczają miasta i wsie na mapie. Dlaczego, zadaję sobie pytanie, czy jasne kropki na niebie miałyby być dla nas mniej dostępne niż czarne kropki na mapie Francji? Tak jak jedziemy pociągiem, gdy jedziemy do Rouen lub Tarascon, śmierć zabiera nas do gwiazd”. Proroctwo miało wkrótce się spełnić: przed tragiczną śmiercią artysty pozostały niecałe dwa lata ...
Współczesny Van Goghowi francuski astronom Camille Flamarion, zastanawiając się nad pośmiertnymi losami Galileusza, Buddy, Sokratesa, Konfucjusza i innych wielkich ludzi, doszedł do wniosku, że „ich gwiazdy wciąż świecą, istnieją gdzieś w innych sferach i w tych inne światy kontynuują swoją pracę przerwaną na ziemi. Może ktoś nawet dzisiaj, patrząc na rozgwieżdżone niebo, nagle rozpoznaje w małym świetlistym punkcie skromną gwiazdę artysty Vincenta van Gogha. Uczy się i pamięta wieczność...
do magazynu „Człowiek bez granic”
