Akademia teatralna "Śpiewająca maska" & nbsp. Kto dostał maskę śpiewającą „Singing Mask Theatre Festival”?

Dla wielu Akademia Teatralna to miejsce, w którym kształcą się aktorzy teatru dramatycznego i filmowego, ale to nie do końca prawda. Najstarszy uniwersytet teatralny w Rosji, założony przez Katarzynę II - w tym roku akademia obchodzi 235. rocznicę - od dawna przekształcił się w prawdziwy uniwersytet teatralny, w którym kształcą się specjaliści wszystkich zawodów niezbędnych w dziedzinie sztuk scenicznych: artyści, reżyserzy, artyści, scenarzyści, technolodzy sceniczni, producenci, krytycy i historycy dramatu, teatru muzycznego i lalkowego, sztuki wariacyjnej, reżyserzy telewizyjni.

Tradycja specjalnej edukacji muzycznej w akademii (w tamtych latach legendarny LGITMiK) istnieje od czasów sowieckich. Wielu bywalców teatru pamięta przedstawienia dyplomowe tworzone w różnym czasie z gatunku piosenek aktorskich: „Visible Song” na kursie G. A. Tovstonogova i „Och, te gwiazdy” na kursie A. I. Katsman i L. A. Dodin). Były szalenie popularne! W dni seansów na Mokhovaya dyżurowała konna policja i trudniej było o bilety na prace studenckie niż na inne przedstawienia profesjonalnych leningradzkich teatrów.

Dziś tradycja ta przekształciła się w prestiżowy międzynarodowy konkurs-festiwal „Singing Mask”, który nosi imię wybitnego kompozytora Andrieja Pietrowa, autora muzyki do wielu popularnych krajowych filmów. Ulubionym gatunkiem kompozytora była piosenka aktorska, dlatego właśnie ten gatunek znalazł się w centrum programu konkursowego. Kryteriami oceny są w nim nie tylko zdolności wokalne wykonawców, ale także ich talent aktorski: każda piosenka zamieni się w prawdziwy numer teatralny.

Na koncercie galowym Śpiewającej Maski sala Teatru Edukacyjnego Na Mokhovaya była przepełniona, wielu, którzy chcieli, nie miało wystarczająco dużo miejsca i musieli zadowolić się transmisją internetową. W tym roku popularny festiwal odbył się pod znakiem Roku Kultury w Rosji. Mimo trudnej sytuacji politycznej na konkurs przyjechało ok. 400 studentów z kreatywnych uczelni z naszego kraju, Finlandii, Niemiec, Polski i Chin. Przeszli surową selekcję jury, na czele którego stanął jeden z mistrzów współczesnej muzyki europejskiej - kompozytor Leonid Desyatnikov. Zgodnie z wynikami dwóch rund, najlepsi z najlepszych zostali wybrani do finałowego programu koncertowego. Studenci mistrzów akademii - znanych artystów i reżyserów: Lwa Erenburga, Anny Aleksachiny, Borysa Uwarowa, Jurija Galcewa, Izaaka Sztokbanta i innych, studenci Konserwatorium Petersburskiego. N. A. Rimskiego-Korsakowa, Nowosybirskiego Państwowego Instytutu Teatralnego, Czelabińskiej Akademii Kultury i Sztuki, Bawarskiej Akademii Teatralnej, Akademii Teatralnej Uniwersytetu Sztuki w Helsinkach.

Ceremonia wręczenia nagród odbyła się w niezwykle ciepłej atmosferze. Publiczność wiwatowała za każdego uczestnika i cieszyła się ze zwycięstw. Nie można było usłyszeć nazwisk laureatów - dosłownie utonęli w aplauzie publiczności. Kręcenie koncertu on-line, zorganizowane przez wydział reżyserów telewizyjnych SPGATI, nadało dynamikę temu, co się działo. Zbliżenia, wyjścia zza kulis, brawa z sali – wszystko to było natychmiast transmitowane na ekranie umieszczonym na scenie. Nagrody i dyplomy zwycięzcom „Śpiewającej maski” wręczyli członkowie eksperckiego jury – nauczyciele Akademii, czołowi artyści, reżyserzy, kompozytorzy teatrów muzycznych i dramatycznych Petersburga, wybitne postaci kultury północnej stolicy: aktorka Teatru. Lensoveta, s.a. Rosjanka Anna Kowalczuk, artystka MDT - Teatr Europy, b.d. Rosjanin Petr Semak, zastępca dyrektora artystycznego Teatru Maryjskiego i dyrektor generalny Teatru Komedii Muzycznej Jurij Schwarzkopf, przewodniczący petersburskiego oddziału Związku Pracowników Teatru Rosji, artysta Teatru Aleksandryńskiego, b.d. Rosja Sergey Parshin, artysta Teatru Aleksandryńskiego, b.d. Rosja Igor Wołkow, córka A. Pietrowa, kompozytorki Olgi Pietrowej, aktorki Teatru Aleksandryńskiego, b.d. Rosja, członek rzeczywisty Akademii Literatury Rosyjskiej dr Galina Karelina Rosyjski kompozytor Leonid Desyatnikov, z.a. Rosja, prof. Ivan Blagoder.

Koncert pochłonął całą różnorodność gatunkową kultury muzycznej: pieśni ludowe, przyśpiewki, chóry, arie z popularnych musicali, piosenki z filmów, pieśni i marsze wojskowe, piosenki popowe i bardów, muzykę rockową. Błazen i ekscentryczność przeplatały się z przenikliwymi kompozycjami lirycznymi, zespołowymi występami chóralnymi z numerami kameralnymi.

Energia młodości, łatwość i radość gry, kunszt i wysoki profesjonalizm uczestników stworzyły niepowtarzalny nastrój, który sprawił, że Śpiewająca Maska jest jednym z najważniejszych wydarzeń wiosennego życia kulturalnego w Petersburgu przez te wszystkie lata.

Nominacje 2019:
- „Chór, zespół wokalny” (forma duża, powyżej 12 osób)
- „Zespół Wokalny” (mała forma, do 12 osób)
- „Piosenka aktorska / Chanson”
- „Aria klasyczna / Musical”
- „Jazz”
- "Piosenka popowa"
- „Pieśni teatru i kina”
- "Piosenka ludowa"
- „Pieśń wojenna”
- „Parodia – dźwięk na żywo”.

Skład jury w 2019 roku:

Przewodniczący - Zbigniew Marek Hass, dyrektor, profesor Uniwersytetu Olsztyńskiego (Polska)
Zastępca Przewodniczącego - Blagoder II, Profesor, Kierownik Katedry Edukacji Wokalnej i Muzycznej, RGISI, Czczony Artysta Federacji Rosyjskiej, Dyrektor Muzyczny Teatru Aleksandryńskiego
Aleksachina A.Ya. - Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, aktorka teatralna. Lensowiet
Wasiliew Yu.A. - Profesor Katedry Mowy Scenicznej RGISI, Czczony Pracownik Sztuki Federacji Rosyjskiej
Karelina GT - Artysta Ludowy Federacji Rosyjskiej, aktorka Teatru Aleksandryńskiego
Pachomow M.R. - Starszy wykładowca, Departament Edukacji Plastycznej, RGISI
Petrova O.A. - Kompozytor, Czczony Działacz Sztuki Federacji Rosyjskiej
Tarshis N.A. - Profesor Katedry Teatru Rosyjskiego RGISI
Nauczyciel K.A. - Profesor nadzwyczajny Wydziału Produkcji Sztuk Performatywnych w RGISI
Jakowlew MI - Artysta Teatru Aleksandryńskiego.

Koncert Galowy

  • Data premiery: 24 kwietnia 2016
  • Przedstawienie odbywa się z jedną przerwą.
  • Czas trwania spektaklu: 2 godziny

Koncert GalowyXIMiędzynarodowy Konkurs-Festiwal

studenci uczelni kreatywnych „Śpiewająca maska” im. Andrzej Pietrow

Piosenka aktorska jest odrębnym i trudnym gatunkiem wykonawczym, podlegającym dalekim od wszystkich artystów i profesjonalnych śpiewaków. Umiejętność nie tylko śpiewania, ale także mistrzowskiego grania pieśni, uczy się w Mokhovaya od czasów sowieckich. Wiele osób pamięta spektakle dyplomowe Instytutu Teatralnego, tworzone w różnych okresach w tym fascynującym gatunku: „Pieśń widzialna” na kursie G.A. Tovstonogov i „Och, te gwiazdy” na kursie A.I. Katsman i Los Angeles Dodin. Były szalenie popularne! W dniach, w których odbywały się przedstawienia, na ulicy Mochowaja dyżurowała konna policja i trudniej było o bilety niż na inne przedstawienia profesjonalnych teatrów leningradzkich.

Dziś tradycja żyje. Spektakle muzyczne regularnie pojawiają się na scenie Teatru Edukacyjnego, czego ostatnim przykładem jest premiera kursu „Wszystko czego potrzebujesz to jazz” L. V. Grachevy.

Raz w roku RGISI (dawna Akademia Teatralna) organizuje w murach Teatru Edukacyjnego prestiżowy międzynarodowy konkurs-festiwal „Śpiewająca maska”, który nosi imię Andrieja Pietrowa. Pieśń aktorska była ulubionym gatunkiem tego wybitnego kompozytora. Kryteriami oceny są w nim nie tylko zdolności wokalne wykonawców, ale także talent aktorski: każda piosenka musi zamienić się w prawdziwy numer teatralny.

Do konkursu przyjeżdżają studenci głównych uczelni kreatywnych w kraju oraz najlepszych akademii teatralnych świata. Jury konkursu przewodniczy kompozytor L. Desyatnikov, a towarzyszą mu doświadczeni nauczyciele i artyści z czołowych teatrów północnej stolicy.

Oprócz zwycięzców „Śpiewającej maski” -2016 w koncercie galowym wezmą udział laureaci z poprzednich lat.

22 kwietnia w Teatrze Edukacyjnym na Mochowej odbędzie się uroczysty koncert Międzynarodowego Konkursu Muzycznego, który od prawie 10 lat organizuje Petersburska Akademia Teatralna.

Mimo to uwielbiane przez wielu wydarzenie jest mało znane szerokiej publiczności. VashDosug.ru postanowił naprawić tę niesprawiedliwość.

Najpierw musisz dowiedzieć się, czym jest ten konkurs, dlaczego powstał, kiedy i dlaczego. Kto lepiej opowiedział tę historię niż ojciec założyciel Śpiewającej Maski, Ivan Blagoder, kierownik Katedry Wokalno-Muzycznej Edukacji Państwowej Akademii Sztuk Teatralnych w Petersburgu, kierownik muzyczny spektakli Teatru Aleksandryńskiego:

„Śpiewająca Maska istnieje od wielu lat, ale przez kilkadziesiąt lat był to konkurs wyłącznie katedralny, nie pozostawiający małych audytorium instytutu na dużej scenie. Studenci bardzo go kochali, tym bardziej, że panowała tam szczególna, ciepła atmosfera wzajemnej pomocy i wsparcia. Z biegiem lat występy na konkursie urosły do ​​bardzo dobrego poziomu dramatycznego, popowego i zespołowego, a 8 lat temu narodził się i natychmiast wcielił się pomysł, aby przenieść to wydarzenie instytutu na format konkursu międzynarodowego.

Jeśli na początku mogliśmy zaprosić tylko 2-3 kraje, to stopniowo możliwości i geografia się poszerzały, np. w tym roku mamy dużą liczbę uczestników z Chin, Finlandii, Polski, Szkocji, Włoch, Niemiec. Jednocześnie studenci uczelni kreatywnych rywalizują ze sobą, aby SPbGATI, Uniwersytet Kultury, Konserwatorium i Moskiewska Szkoła Teatru Artystycznego spotykały się na tej samej scenie. W tym roku przyjechali studenci z instytutów teatralnych Nowosybirska, Jekaterynburga i Jarosławia”.

Kim jesteś, masko? Źródło: Kim jesteś, masko?.

Jakie nominacje istnieją w „Singing Mask”? W sumie 8 utworów odzwierciedla i uwzględnia wszystkie możliwe formy kultury pieśni. Oprócz wspomnianej już poważnej sekcji klasycznego spektaklu „Artysta teatru muzycznego”, istnieje „Zespół wokalny - duża forma”, „Zespół wokalny - mała forma” (gatunek wykonania - dowolna, nawet muzyka pop, nawet bufon, nawet klasycznej, ale liczba uczestników nie powinna być mniejsza niż 2 i nie większa niż 11 osób).

„The Singing Mask” to konkurs imienia Andrieja Pietrowa, dlatego nie dziwi fakt, że z jego piosenkami jest osobna nominacja. „Piosenki o teatrze i kinie”, „Pieśń ludowa”, numery zapalające w sekcji „Artysta rozmaitości” oraz najbardziej ukochana, najbardziej oczekiwana i niewątpliwie najtrudniejsza nominacja: „Artysta Teatru Dramatycznego i Kina”, w którego uczniowie starają się zaimponować jury nie tylko swoimi zdolnościami wokalnymi, ale także kunsztem, „prezentacją materiału”.

Jak mówi jeden z uczestników, student IV roku wydziału pop: „SPbGATI to uczelnia teatralna, więc czasem nawet więcej uwagi poświęca się walorom aktorskim niż głosowi. Można śpiewać bardzo pięknie, ale nigdzie nie można, bo spektakl okazał się nudny, nie pobity w żaden sposób z aktorskiego punktu widzenia.

Jednak biorąc pod uwagę, że w konkursie biorą udział nie tylko instytuty aktorskie, Ivan Blagoder mówi o tym w ten sposób: „Goście należy przyciągnąć do dramatycznych możliwości grania piosenki, a studentów uczelni teatralnych do muzycznych. Każdy ma swój szczyt, do którego musi dążyć.

Przy tak poważnym, zintegrowanym podejściu, jury powinno składać się wyłącznie z wielu różnych mistrzów swojego rzemiosła. Tak jest: śpiewacy operowi, aktorzy, reżyserzy, profesorowie wszystkich wiodących wydziałów SPbGATI (wszak uczestnik musi umieć pięknie się poruszać - tu jest dla ciebie wydział plastyczności, a mówiąc jasno - wydział mowy, specjalne miejsce zajmuje wydział teatru muzycznego, a tylko o wydziale wokal i nie trzeba mówić). Jury przewodniczy stały szef słynnego kompozytora Leonida Desyatnikova.

Nie ma tu przypadkowych osób, bo konkurs jest zbyt poważny: po pierwsze jest to realna okazja do wyrażenia siebie poprzez przejście I rundy i wygranie II, albo wejście do części festiwalowej konkursu: koncert galowy, na którym można często widuje się znanych gości - reżyserów, aktorów, śpiewaków. Po drugie, zwycięzcy, którzy odbierają nagrody, otrzymują dobre nagrody od sponsorów-filantropów.

Ciekawe, że zdarzają się sytuacje, kiedy np. pierwsza i trzecia nagroda są przyznawane w nominacji, ale drugiej nagrody nie przyznaje się – jury decyduje, że nie było godnego pretendenta do tego miejsca. Po rozmowie ze studentami ma się wrażenie, że wiedza o konkursie Śpiewająca Maska spływa na nich wraz z otrzymaniem legitymacji studenckiej: wszyscy wiedzą o tym wydarzeniu, czekają na nie, czasem przygotowują się do tego przez cały rok.

Mimo uzyskania przez konkurs statusu międzynarodowego, zachował te cechy bractwa studenckiego, które tak wyróżniało jego katedralne wcielenie. Oto, co mówią o tym sami studenci, zdradzając jednocześnie pewne tajemnice organizacyjne: „Wszystko, czego potrzebujesz do konkursu, zapewniasz sobie – a Akademia na Twoją prośbę aktywnie Ci w tym pomaga: poszukuje akompaniator, instrumenty, kostiumy. Oczywiście, jeśli potrzebujesz „dziewczynek z myjkami” do tańca na plecach, sam rozwiązujesz ten problem, ale po to są koledzy z klasy i przyjaciele. Albo poprosisz kogoś, a potem dosłownie w przeddzień zawodów podlatują do ciebie z dzikimi oczami i prośbą o grę - jak możesz odmówić, bo to jest „Śpiewająca maska”!