Jednym z ulubionych akcesoriów każdej kobiety jest oczywiście torebka. Torebka to niezbędny atrybut niemal każdej kobiety, ponieważ to akcesorium spełnia nie tylko funkcję ozdobną, ale również bardzo ważną funkcję praktyczną, pełniąc funkcję pojemnego schowka na tysiąc i jedną drobiazg. Torebek nigdy za wiele, dlatego każda kobieta zawsze będzie miała ich na stanie przynajmniej kilka – a często liczba torebek każdego rodzaju i rozmiaru sięga nawet kilkudziesięciu. Dziś zapraszamy urocze panie do obejrzenia krótkiej lekcji, która opowiada jak uzupełnić swoją garderobę o kolejną cudowną torebkę na sezon wiosenno-letni.
Mistrzowska klasa toreb DIY
Autorzy lekcji „Jasna wiosenna torba w 15 minut” opowiadają o tym, jak zrobić stylową torebkę własnymi rękami przy minimalnym czasie i pieniądzach. Nawet początkująca szwaczka poradzi sobie z tym zadaniem, więc ta lekcja wideo zainteresuje całą płeć piękną, niezależnie od jej poziomu zdolności artystycznych i umiejętności projektowych. Do pracy przyda się stara torebka, która z powodu długotrwałego użytkowania straciła swój pierwotny wygląd, a także niepotrzebne skórzane buty (np. jeśli stały się małe lub po prostu niemodne). Nie spiesz się, aby wyrzucić te przestarzałe rzeczy - mogą otrzymać nowe życie! Autorzy tej lekcji pokazują, jak można całkowicie odmienić starą torbę prostym wystrojem wykonanym własnymi rękami ze wszystkiego, co było pod ręką. Jednym z „atrakcyjności” modelu torebki prezentowanego w tej klasie mistrzowskiej jest oczywiście stylowa skórzana grzywka, która od kilku sezonów jest uważana za jeden z wiodących trendów w modzie. W wyniku pracy rzemieślniczek powstała niezwykle modna i oryginalna torebka damska w stylu etnicznym, która ma uniwersalny cel: można ją zabrać na spacer, do pracy i na zakupy.
Szycie torby własnymi rękami z tkaniny
Mamy nadzieję, że ta klasa mistrzowska pomoże naszym widzom odkryć nowe zasoby do ręcznego robienia, dobrze się bawić robiąc robótki ręczne, a dzięki temu zdobyć nową rzecz w swojej szafie - stylową torebkę na wiosnę
Każdy mieszkaniec dużego miasta wie z pierwszej ręki, czym jest brak naturalnego otoczenia i świeżego powietrza. To samo dotyczy wielu produktów spożywczych: jeśli mieszkańcy wsi mają pod ręką większość witamin w świeżych warzywach i owocach, to mieszkańcom miast jest o to trudniej - muszą wszystko kupić, ryzykując wpadnięcie w azotany i inne niezbyt przydatne dodatki. Dlatego oczywiście wszystko, co można uprawiać samodzielnie, jest lepsze – tańsze, bardziej ekologiczne i zdrowsze. To temat krótkiego filmu prezentowanego na naszej stronie internetowej.
DIY ogródek na parapecie
Samouczek wideo „Jak zrobić ogród w domu? Rosnące zielenie i sadzonki. Ten film zainteresuje bardzo szerokie grono widzów, ponieważ kwestie uprawy zdrowych sadzonek w domu są w równym stopniu interesujące dla mieszkańców zarówno dużych miast, jak i małych wsi. Zaproszony ekspert w tym filmie opowiada o tym, jak przy minimalnych nakładach finansowych stworzyć w domu specjalny projekt, w którym można z powodzeniem uprawiać wysokiej jakości sadzonki do sadzenia w kraju oraz wszelkie warzywa do codziennego spożycia. Jakie są zalety metody uprawy sadzonek zaproponowanej w tej lekcji wideo? Po pierwsze, metoda ta jest niezwykle ekonomiczna, zarówno od strony finansowej (nie wymaga dużych nakładów pieniężnych), jak i z punktu widzenia racjonalnego wykorzystania czasu i wysiłku. Aranżacja takiego pokoju „łóżka” nie zajmie dużo czasu, dbanie o nie nie jest też wcale trudne i nie będzie przeszkadzało w innych codziennych czynnościach. Ponadto szczególnie ważna dla mieszkańców mieszkań miejskich jest taka zaleta powyższej metody, jak zwarta konstrukcja, która służy do uprawy zieleni i sadzonek. Wspomniana konstrukcja ma niewielkie wymiary, jest łatwa do złożenia i przenoszenia, dzięki czemu dobranie odpowiedniego narożnika nie będzie wcale trudne nawet w małym mieszkaniu czy małym domu.
Co można uprawiać na parapecie zimą
Jesteśmy pewni, że wszyscy nasi widzowie, którzy interesują się ogrodnictwem i chcą zapewnić swoim rodzinom świeżą ekologiczną zieleń, z pewnością dowiedzą się z tego filmu wielu przydatnych rzeczy.
Wszelkiego rodzaju oszustwa i oszustwa naiwnych obywateli kwitły przez cały czas i zwykle oszuści wykazują godną pozazdroszczenia pomysłowość, stale wymyślając coraz to nowe sposoby nielegalnego przejmowania cudzej własności. W pełni zgodne z najnowszymi trendami rozwoju społeczeństwa w XXI wieku, oszustwa wirtualne i mobilne stały się obecnie szczególnie prosperujące. Chodzi o to ostatnie, które opisuje ta lekcja wideo, którą polecamy oglądać wszystkim bez wyjątku – bez względu na płeć i wiek.
Jak nie stać się ofiarą oszustów SMS
Dla wszystkich odwiedzających naszą stronę warto obejrzeć krótki film „Jak nie stać się ofiarą oszustów”, ponieważ nikt z nas nie jest odporny na to, że prędzej czy później stanie się ofiarą oszustwa SMS. Ponadto informacje zasłyszane w tym filmie muszą być przekazywane znajomym i krewnym, zwłaszcza dzieciom i starszym członkom rodziny, ponieważ to właśnie oni najczęściej dają się nabrać na oszustów mobilnych, czasami przekazując im bardzo duże sumy pieniędzy . Zaproszeni eksperci w tej lekcji wideo krótko, ale bardzo wymownie i jasno opowiadają o najczęstszych metodach oszustw SMS, o tym, jak zachować się w takich sytuacjach, aby nie stracić swoich oszczędności. Dodatkowo naszych widzów z pewnością zainteresują ogólne zalecenia, jak zminimalizować ryzyko wpadnięcia w jeden z oszukańczych schematów. Niezwykle ważnym niuansem, na którym skupiają się eksperci, jest zachowanie spokoju i trzeźwe spojrzenie na rzeczy. Bardzo często oszuści wykorzystują tzw. „efekt szoku” – próbują ogłuszyć ofiarę nieoczekiwaną informacją i żądają natychmiastowego działania (na przykład pilnego przekazania pieniędzy), aby osoba nie miała czasu na dojście do siebie i zrozumienie sytuacji . Dlatego w żadnym wypadku nie powinieneś podejmować pochopnych działań - lepiej pomyśleć dziesięć razy, zanim zrobisz to, czego wymaga od ciebie twój mobilny rozmówca.
Jak nie stać się ofiarą oszustów internetowych
Mamy nadzieję, że ten samouczek wideo pomoże zmniejszyć wskaźnik przestępczości i pomoże naszym widzom skutecznie przeciwstawić się oszustom SMS w każdych okolicznościach.
Jednym z najważniejszych wydarzeń w życiu każdej młodej dziewczyny jest oczywiście studniówka w szkole. To wydarzenie oznacza koniec całej ery szkolnej i jest swego rodzaju „pomostem” do dorosłości. Dodatkowo jest to jedno z nielicznych świąt, kiedy możesz puścić wodze fantazji w doborze stroju i na przynajmniej jeden wieczór zamienić się w prawdziwą księżniczkę dla swojej rodziny i koleżanek z klasy. I, oczywiście, jaki bal jest kompletny bez sukienki na studniówkę? To jemu dedykujemy naszą lekcję.
Jak wybrać sukienkę na maturę 2017
Dzięki tej lekcji wideo „Jak wybrać sukienkę na studniówkę” przyszli absolwenci, a także ich matki, babcie i dziewczyny będą mogli zapoznać się z zaleceniami wiodących stylistów na temat tego, jakie czynniki należy wziąć pod uwagę przy wyborze sukienki na studniówkę i jakich zasad należy przestrzegać. Nie jest tajemnicą, że wiele młodych kobiet zaczyna myśleć o wyborze sukienki na studniówkę na długo przed samym wydarzeniem – czasami nawet z rocznym wyprzedzeniem. Nie ma jednego punktu widzenia na temat tego, jaka powinna być sukienka na studniówkę, ponieważ wszystkie dziewczyny są inne, każda ma swój własny styl, charakter i wygląd. Dlatego niezwykle ważne jest nie tylko ślepe podążanie za trendami mody, ale staranie się, aby suknia na studniówkę współgrała z osobowością absolwentki, odzwierciedlała jej osobowość i podkreślała jej atuty zewnętrzne. Wiele dziewczyn woli kierować się tradycyjnymi zasadami przy wyborze sukienki - wybierają pastelowe kolory, lekkie tkaniny, kobiece sylwetki. Oczywiście to już klasyka, więc te stroje zawsze będą odpowiednie na balu. Jeśli jednak dziewczyna chce się pochwalić oryginalnością, całkiem możliwe jest wykazanie się kreatywnością - wybierz bardziej nietypowe kolory i style. Z reguły czerń uważana jest za niepożądaną - może okazać się zbyt ciężka i ponura dla młodej dziewczyny na balu maturalnym.
Jak dobrać sukienkę do swojej sylwetki?
Mamy nadzieję, że ta lekcja wideo pomoże każdemu z naszych widzów dokonać właściwego wyboru na rzecz najpiękniejszej i stylowej sukienki na studniówkę, która sprawi, że dziewczyna poczuje się jak prawdziwa dama.
Jak usunąć brzuch dziewczyny
Nie jest tajemnicą, że jednym z najbardziej problematycznych obszarów dla większości kobiet jest brzuch i boki, ponieważ to tam wszystkie „słodycze”, którymi aktywnie się oddajemy, zaczynają się w pierwszej kolejności odkładać. Niemniej sytuacja nie jest krytyczna i nie należy całkowicie rezygnować ze swoich ulubionych potraw – po prostu jedzcie je z umiarem i nie zaniedbuj aktywności fizycznej. Autorzy tego filmu szczegółowo omawiają ostatnie pytanie, mówiąc i pokazując, jakie ćwiczenia fizyczne będą najskuteczniejsze w pozbyciu się fałdów tłuszczu na brzuchu i bokach. Okazuje się, że wcale nie trzeba męczyć się wielogodzinnymi treningami na siłowni – takie ćwiczenia można z powodzeniem wykonywać nawet w domu, a to nie zajmuje tak dużo czasu. Wszystkie te ćwiczenia można wykonać np. podczas oglądania serialu – a tym samym połączyć przyjemne z pożytecznym. Autorzy lekcji proponują pięć najskuteczniejszych ćwiczeń, które pomagają szybko i niezawodnie wyszczuplić talię i wyszczuplić sylwetkę. Oczywiście, aby osiągnąć dobry wynik, podczas wykonywania takich ćwiczeń należy przestrzegać kilku zasad: po pierwsze, każde ćwiczenie należy wykonać poprawnie, ściśle przestrzegając wszystkich zaleceń trenera; po drugie, powinieneś robić to regularnie, najlepiej codziennie, a przynajmniej co drugi dzień. Pod warunkiem ciągłego treningu, po krótkim czasie (1-2 tygodnie) zauważalne będą pierwsze ulepszenia, zacznie się zmniejszanie objętości talii.
Jak pozbyć się tłuszczu z brzucha w domu
Ta lekcja wideo będzie przydatna i interesująca dla prawie każdej kobiety, która chce mieć dobrą sylwetkę przy minimalnym wysiłku, czasie i pieniądzach.
Nie jest tajemnicą, że zdrowie człowieka jest najważniejsze, dlatego dbanie o własne zdrowie i o swój organizm warto zacząć od najmłodszych lat. Jak mówią, wielu chorobom o wiele łatwiej jest zapobiegać na czas niż leczyć później, kiedy choroba już zaczęła się intensywnie rozwijać.
Wysokiej jakości usługi medyczne są poszukiwane wszędzie i zawsze: tysiąc lat temu i obecnie. Powszechnie wiadomo, że zawód esculapiusa nie toleruje nieprofesjonalizmu i amatorstwa, dlatego o pomoc lekarską należy zwracać się wyłącznie u wysoko wykwalifikowanych specjalistów. W przeciwnym razie złej jakości opieka medyczna może nie tylko nie przynieść pożądanej poprawy, ale wręcz przeciwnie, jeszcze bardziej pogorszyć sytuację i zaszkodzić zdrowiu.
Obecnie niezwykle poszukiwane są usługi dużych placówek medycznych o szerokim profilu, tzw. rodzinnych przychodni (lub klinik), które zapewnią wysokiej jakości usługi medyczne wszystkim członkom rodziny: zarówno dorosłym, jak i dzieciom.
Wśród licznych zalet takich ośrodków medycznych szczególnie chciałbym zwrócić uwagę na:
- Niezwykle wysoka jakość oferowanych usług medycznych. Cały personel dużego ośrodka - od ordynatora po pielęgniarkę - jest wysoko wykwalifikowany, ma bogate doświadczenie praktyczne i nienaganną reputację, dlatego specjaliści tego rodzaju placówek medycznych z powodzeniem radzą sobie nawet z najtrudniejszymi zadaniami;
- Wszechstronność. Klienci ww. prywatnych poradni rodzinnych mogą tu bezpiecznie przyjeżdżać z chorobami o bardzo zróżnicowanym profilu - od terapeutycznych po ginekologiczne. Jednocześnie zapewniane jest zintegrowane podejście do każdego pacjenta, uwzględniane są jego wcześniejsze skargi i odwołania.
- Komfort. Jeden z głównych mankamentów szpitali publicznych – brak niezbędnych udogodnień do komfortowego leczenia – został całkowicie wyeliminowany w prywatnych placówkach medycznych. Zarówno ambulatoria, jak i pacjenci hospitalizowani mogą cieszyć się przyjemnym otoczeniem i korzystać ze wszystkich niezbędnych udogodnień.
- Dostępność najnowocześniejszego sprzętu medycznego;
- Rozsądna polityka cenowa, stały koszt usług i brak jakichkolwiek opłat, dopłat i wymagań „dziękuję” w kopertach, z którymi nieustannie borykają się pacjenci tzw. „bezpłatnych” poliklinik.
Znane niemiecko-ukraińskie centrum medyczne Aurora w pełni posiada wszystkie powyższe atuty, oferując każdemu najwyższej klasy usługi medyczne, konsultacje i pomoc od wysoko wykwalifikowanych specjalistów światowej klasy.
Każda przedstawicielka płci pięknej stara się być piękna i atrakcyjna, jednocześnie podążając za najnowszymi trendami w świecie mody i urody. Okazuje się, że modne mogą być nie tylko ubrania czy torebka – ale także brwi! W ostatnich latach na całym świecie modne są zadbane naturalne brwi o dostatecznie dużej gęstości i szerokości. Takie brwi sprawiają, że spojrzenie jest bardziej wyraziste, a cała twarz bardziej wyrazista i zapadająca w pamięć. Co jednak zrobić, jeśli natura pozbawiła Cię gęstych brwi? Nie martw się, jest wyjście - i możesz się o tym dowiedzieć z tej lekcji wideo „Jak zapuszczać grube brwi”.
Jak szybko zapuszczać brwi
Ten krótki film poświęcony jest tak interesującemu pytaniu dla każdej kobiety, jak pielęgnacja brwi, w szczególności - jak w naturalny sposób zostać właścicielką sobolowych brwi bez przedłużania. Jest to całkiem możliwe, jeśli do pielęgnacji brwi stosujesz pewną tradycyjną medycynę, a mianowicie bodyagu. Wielu już słyszało o jego dobroczynnych właściwościach w kosmetologii. Teraz może być z powodzeniem stosowany jako skuteczne narzędzie do poprawy wzrostu i wyglądu brwi. O tym, jak używać bodyaga do powyższego celu, jak często trzeba przeprowadzać takie procedury i jakie środki ostrożności przy tym należy podjąć, w ramach tego filmu opowiedzą wykwalifikowani eksperci. Bardzo ważnym niuansem jest dostępność tej metody pielęgnacji brwi. Bodyaga to całkowicie niedrogi, ogólnodostępny lek, który można kupić w każdej aptece. Dlatego każdy przedstawiciel płci pięknej ma wspaniałą okazję, aby stać się jeszcze piękniejszym przy minimalnych kosztach finansowych. Uważnie postępując zgodnie z poradami i zaleceniami dotyczącymi urody wyrażonymi w tym filmie, każda kobieta w krótkim czasie dostrzeże pozytywne zmiany w stanie swoich brwi - staną się grubsze, zdrowsze, będzie można nadać im nowy kształt zgodnie z z najnowszymi światowymi trendami w stylizacji brwi.
Jak szybko zapuścić brwi w domu
Mamy nadzieję, że ta lekcja wideo przyda się naszym widzom i pomoże uzupełnić arsenał produktów kosmetycznych o kolejne bardzo skuteczne
Skrzypce to wspaniały instrument muzyczny, który dzięki lirycznemu brzmieniu zdobył miliony serc. Jednak skrzypkowie (zarówno początkujący, jak i profesjonaliści) doskonale zdają sobie sprawę, że skrzypce są nie tylko delikatne i kruche. Jest to również sam w sobie dość kapryśny instrument, który wymaga szczególnego podejścia i troski.
Przede wszystkim warto zabezpieczyć skrzypce przed bezpośrednim działaniem promieni słonecznych, aby uniknąć wysychania. W żadnym wypadku nie należy pozostawiać tego instrumentu muzycznego w palącym słońcu. To samo dotyczy silnych mrozów: skrzypce na ogół nie lubią znacznych zmian temperatury, dlatego należy starać się utrzymać korzystny reżim temperaturowy w miejscu przechowywania instrumentu. Pamiętaj, że nie możesz zostawiać skrzypiec w pobliżu otwartych źródeł ciepła: kominków, grzejników, pieców i tak dalej.
Druga, nie mniej ważna rada: skrzypek musi stale monitorować poziom wilgotności w środowisku, w którym przechowywane są skrzypce. Ten instrument muzyczny nie lubi ani nadmiernej wilgoci, bo sprawia, że drewno staje się wilgotne, może nawet pojawia się pleśń, ani zbyt suchego powietrza, ponieważ w tym drugim przypadku na drewnie mogą pojawić się pęknięcia i inne uszkodzenia - i instrument stanie się całkowicie bezużyteczny. Eksperci zalecają utrzymanie optymalnego poziomu wilgotności w pomieszczeniu na poziomie 45-60 proc.
Niezwykle ważnym obowiązkiem skrzypka jest również regularne czyszczenie instrumentu, który najlepiej czyścić i wycierać po każdym użyciu. Nie zaniedbuj tego obowiązku, aby uniknąć pojawienia się brudu, zadrapań i innych nieprzyjemnych śladów pracy na korpusie skrzypiec. Aby tego uniknąć sugerujemy korzystanie ze sklepów internetowych, np.
Jednak nawet jeśli w pełni zastosujesz się do wszystkich podstawowych zaleceń dotyczących pielęgnacji skrzypiec, ich właściciel nie jest odporny na uszkodzenie instrumentu. Zarówno w wyniku naturalnego zużycia (jeśli skrzypce były używane przez wystarczająco długi czas), jak i w wyniku nieprzewidzianych wypadków (uderzenia, upadki, inne uszkodzenia mechaniczne).
W przypadku wystąpienia takich problemów nie wahaj się, ale skontaktuj się z wykwalifikowanym lutnikiem, który może zaoferować obszerną listę usług naprawy instrumentów - od wymiany strun po renowację powłoki lakierniczej.
Harmonijka ustna jest mistrzem wśród instrumentów muzycznych pod względem budżetu, wygody i szybkości nauki. Nauka gry na harmonijce jest dość prosta. W ciągu miesiąca lub dwóch muzycy nabywają umiejętności wytwarzania przyjemnych dźwięków, grania prostych melodii, a nawet improwizacji.
Jak nauczyć się grać na harmonijce?
Począwszy od instrumentu, początkujący widzą perspektywę własnego rozwoju muzycznego. Samouczek wideo dla początkujących opisuje urządzenie i rodzaje instrumentów, opcje dźwięków i melodii. Film zawiera zalecenia dotyczące wyboru akordeonu. Początkujący muzycy poznają kilka nowych terminów i zbliżą się trochę do świata muzyki.
Postawa dłoni, ust i oddechu
Gęstość, siła i piękno dźwięku wytwarzanego przez instrument zależy od techniki gry. Ważne jest, aby nauczyć się prawidłowo trzymać harmonijkę w dłoniach, przyzwyczaić usta do pożądanej pozycji i rozwinąć oddech. Pierwsza lekcja praktyczna podaje podstawy gry, ostrzega początkujących przed ewentualnymi błędami technicznymi oraz demonstruje możliwości instrumentu. Autorka filmu pokazuje, jak efekt dźwiękowy zmienia się w zależności od położenia ust i dłoni.
Technika pojedynczego dźwięku
Harmonijka ma dziesięć otworów, z których każdy odpowiada określonej nucie. Naukę gry należy rozpocząć od umiejętności „wydmuchiwania” niezbędnych nut podczas wdechu i wydechu. Aby dokładnie wydobyć dźwięki, musisz nauczyć się wyraźnie dmuchać w jedną dziurę. Sekret tkwi we właściwym położeniu harmonijki względem ust. Profesjonalny wykonawca Boris Plotnikov podaje szczegółowe instrukcje dotyczące rozwiązania problemu muzycznego.
Lekcja gry dla początkujących
Notacja muzyczna harmonijki nazywana jest tabulaturą lub tabulatorami. Wpis melodii to zbiór cyfr oznaczających wdechy i wydechy za pomocą znaków „+” i „-”. Lekcja wideo nauczy Cię czytać tabulatury i wykonywać prostą melodię „Konik polny siedział na trawie”. Dzięki diagramom i rysunkom graficznym użytym w objaśnieniu informacje są łatwo i szybko zapamiętywane.
Ćwiczenia na harmonijce ustnej
Aby nauczyć się grać na dowolnym instrumencie, są specjalne ćwiczenia: gamy, pasaże, akordy. Harmonijka ustna ma podobne możliwości. Lekcja wideo zawiera 6 ćwiczeń doskonalących technikę wykonania, koordynację treningową, mięśnie oddechowe i usta. Autor filmu udziela przydatnych wskazówek dotyczących zasad działania narzędzia i środków bezpieczeństwa. Zajęcia pomagają rozwijać ucho do muzyki, poprawiają dykcję i służą jako ogólna praktyka zdrowotna.
Trening rytmiczny
Możesz zagrać melodię na harmonijce ustnej bez opanowania techniki i znajomości nut. Sergey Sopko podziela niestandardowe podejście do wykonywania muzyki za pomocą wzorca rytmicznego. Chodzi o to, by wydobyć z instrumentu zamierzony rytm. Sergey szczegółowo omawia technikę tworzenia i treningu rytmu, pokazuje przykłady różnych melodii i daje ćwiczenia rozwijające poczucie rytmu.
Nauka tworzenia zespołów
Podgięcia to dodatkowe nuty bez wskazania w stroju podstawowym (tabulatura). Podnoszenie i obniżanie dźwięku odbywa się bez zmiany dołka, za pomocą pewnych technik wokalnych. Opanowując tę technikę, możesz sprawić, że prosta melodia będzie brzmiała ciekawiej. Lekcja wideo z Michaiłem Pietrowem pomoże ci zrozumieć zawiłości produkcji dźwięku, wytrenować krtań i więzadła do profesjonalnej gry.
Vibrato gardło i przepona
Film instruktażowy Aleksandra Brateckiego o tajnikach gry na harmonijce pozostawia ogólne pytania za kulisami i skupia się na technikach artykulacji i oddychania. Istotą vibrato jest zmiana fizycznych właściwości dźwięku. Przy vibrato przeponowym zmienia się głośność, przy vibrato gardła zmienia się ton. Samouczek wideo nauczy Cię, jak poprawnie wykonać oba elementy i wykorzystać nowe techniki w grze.
Grając bluesa
Blues zwykle składa się z powtarzających się fraz muzycznych. Aby zagrać bluesa, trzeba nauczyć się tylko trzech schematów muzycznych. Internetowa szkoła gry na harmonijce oferuje początkującym szczegółową lekcję wyjaśniającą, jak grać każdy dźwięk. Nauczyciel uczy wychwytywania płynnych dźwięków, akcentowania, trylowania i schylania się.
Chuj na harmonijce
Technika warkotu polega na naśladowaniu dźwięków lokomotywy parowej. Andrei Abaturov proponuje demontaż trzech typów lokomotyw parowych o różnym stopniu złożoności, od łatwych do zaawansowanych. Za pozorną złożonością odbioru kryje się specjalna technika wykonawcza. Andrei szczegółowo pokazuje każdy ruch swoich ust i dłoni, analizuje elementy oddechu, uczy go wymawiać niezbędne sylaby jednocześnie z grą.
Harmonijka ustna to mały, wszechstronny instrument, na którym większość ludzi na świecie gra prawie każdy rodzaj muzyki. Chociaż na pierwszy rzut oka nauka gry na harmonijce może wydawać się trudna, w rzeczywistości gra na harmonijce jest łatwa i przyjemna. Przeczytaj poniższe kroki, aby nauczyć się grać na harmonijce.
Kroki
Pierwsze kroki
Wybierz fisharmonię. Istnieje wiele różnych rodzajów harmonijek, które różnią się przeznaczeniem i ceną. Do tej pory można kupić harmonijkę diatoniczną lub chromatyczną. Do odtwarzania najpopularniejszej muzyki, takiej jak blues czy folk, możesz użyć dowolnego rodzaju.
Dowiedz się o harmonijce ustnej. Harmonijka to stroikowy instrument muzyczny, który wykorzystuje mosiężne stroiki. Stroiki są używane do tworzenia tonów podczas wdmuchiwania lub wdmuchiwania powietrza przez otwory. Stroiki montuje się na płycie zwanej płytą stroikową, która jest zwykle wykonana z mosiądzu. Część harmonijki, w której zainstalowana jest płyta stroikowa, nazywana jest grzebieniem; z reguły jest wykonany z tworzywa sztucznego lub metalu. Ustnik harmonijki można wbudować w grzebień lub, jak w przypadku harmonijek chromatycznych, przykręcić osobno. Panele ochronne reszty narzędzia mogą być wykonane z drewna, metalu lub tworzywa sztucznego.
- Prowadnica harmonijki chromatycznej również jest wykonana z metalu.
- W zależności od tego, czy robisz wdech, czy wydech do harmonijki, stroiki wytwarzają różne dźwięki. Typowa harfa diatoniczna jest nastrojona na C (C-dur) na wydechu i G (G-dur) na wdechu. Doskonale się uzupełniają i nie ma potrzeby dodawania dodatkowych otworów.
- Stroiki wewnątrz harmonijki są cienkie i z czasem się zużywają. Lekki luz i regularna konserwacja zapewnią dobry dźwięk tak długo, jak to możliwe.
Naucz się czytać tabulatury harmonijkowe. Podobnie jak gitary, harmonijka ustna może być grana w tabulaturze, co upraszcza nuty w nutach do łatwo obserwowalnego wzoru otworów i wdechów/wydechów. Tabulatura jest również odpowiednia dla dużych harmonijek chromatycznych, ale różni się nieco od tabulatury diatonicznej i jest zwykle rzadziej używana.
- Oddychanie jest oznaczone strzałkami. Strzałka w górę wskazuje wydech; strzałka w dół - wdech.
- Większość otworów na harmonijce diatonicznej wytwarza dwie „sąsiadujące” nuty w określonej skali, więc granie C i D w tej samej skali polega na dmuchaniu w odpowiedni otwór, a następnie wciąganiu powietrza z tego samego otworu.
- Otwory są oznaczone numerami, zaczynając od najniższej (lewej) nuty, a kończąc na najwyższej. Tak więc dwie dolne nuty to (w górę) 1 i (w dół) 1. Na harmonijce 10-dołkowej najwyższa nuta to (w dół) 10.
- Niektóre dźwięki normalnej harmonijki 10-dołkowej nakładają się na siebie, zwłaszcza (w dół) 2 i (w górę) 3. Jest to konieczne, aby zapewnić właściwy zakres gry.
- Bardziej zaawansowane metody są oznaczone ukośnikami lub inną małą etykietą. Ukośne strzałki ukośne wskazują, że krzywizna nuty (omówiona później) jest wymagana do wytworzenia prawidłowego dźwięku. Szewrony lub ukośniki na tabulaturze chromatycznej wskazują, czy przycisk powinien być wciśnięty, czy nie.
- Nie ma znormalizowanego systemu tabulatur, z którego korzystają wszyscy harmoniści. Jednakże, kiedy już przećwiczysz i opanujesz jeden rodzaj czytania, większość innych typów można łatwo opanować.
Podstawowa technika gry na harmonijce
Graj nuty podczas wydechu. Pierwszą rzeczą do zrobienia jest ćwiczenie nowego instrumentu poprzez granie nut. Wybierz otwór lub otwory w ustniku i delikatnie w nie dmuchnij. Sąsiednie dziury są zwykle zaprojektowane tak, aby automatycznie harmonizowały ze sobą melodię, więc spróbuj dmuchać jednocześnie w trzy dziury, aby uzyskać przyjemny dźwięk. Ćwicz dmuchanie do jednego dołka, a następnie granie akordów w kilku dołkach.
- Ten rodzaj gry nazywany jest „harmonijką prostą” lub „pierwszą pozycją”.
- Jak można się domyślić, liczba dziur, przez które przebijasz, jest częściowo kontrolowana przez twoje usta. W końcu nauczysz się używać przedniej części języka do blokowania dziur (jest to konieczne, aby zachować kontrolę nad granymi nutami). Porozmawiamy o tym poniżej.
Weź głęboki oddech, aby zmienić nuty. Pamiętając o tym, że powietrze powinno być wdychane przez stroiki delikatnie, wdychaj, zwiększając o krok nuty. Wdychając i wydychając przez ustnik, możesz uzyskać dostęp do wszystkich nastrojonych nut harmonijki.
- Ten rodzaj gry nazywa się „harmonijką krzyżową” lub „drugą pozycją”. Krzyżowe nuty harmonijki często nadają się do bluesowych riffów.
- Jeśli masz harmonijkę chromatyczną, poćwicz naciskanie i przytrzymywanie przycisku, aby uzyskać dodatkową kontrolę nad granymi nutami.
Staraj się grać całym zakresem. Na harmonijce diatonicznej nastrojonej na C, skala C zaczyna się od (do) 4 i wzrasta do (do) 7. Standardowy wzór wejścia/wyjścia powtarza się z wyjątkiem 7-go dołka, gdzie następuje przełączenie (wdech, a następnie wyjście). Ta skala jest jedyną pełną skalą na harmonijce C-tuned, ale czasami możliwe jest granie utworów na innych zakresach, o ile nie wymagają one brakujących nut tego zakresu.
Ćwiczyć.Ćwicz grę w zakresie i poszczególnych nutach, aż poczujesz się komfortowo, grając tylko jedną nutę na raz. Gdy już osiągniesz pożądaną kontrolę nad instrumentem, wybierz proste utwory i ćwicz na nich. Tabulatura do piosenek takich jak „Mary Had a Lamb” i „Oh Susannah” jest łatwa do znalezienia w Internecie.
- Spróbuj dodać szyku, grając wiele nut jednocześnie. Następnym krokiem w twojej praktyce jest nieznaczne rozluźnienie kontroli i dodanie dwu- i trzydźwiękowych akordów do ćwiczonych utworów, grając dwa lub trzy sąsiednie dołki na raz. Pomoże Ci to mieć większą kontrolę nad ustami i oddychaniem oraz bardziej dźwięcznie odtwarzać piosenki.
- Nie graj wszystkiego w akordach! Spróbuj dodać akord na końcu wersetu lub frazy. Ważne jest, aby opanować przełączanie między pojedynczymi nutami i wieloma nutami.
Techniki zaawansowane
Płać za lekcje. Od teraz, jeśli zaczniesz naukę pod okiem doświadczonego gracza, zobaczysz szybkie i technicznie solidne wyniki, chociaż możesz oczywiście kontynuować naukę samodzielnie. Lekcje gry na harmonijce różnią się ceną i częstotliwością; możesz wypróbować kilka lekcji z jednym nauczycielem, a następnie przejść do innego, jeśli pierwsza ci nie odpowiada.
- Nawet jeśli bierzesz lekcje, nadal polegaj na przewodnikach i książkach, aby poprawić swoją grę. Nie ma powodu, aby rezygnować z innych materiałów tylko dlatego, że uzupełniasz je o działania zawodowe.
Pomiń dziury.Łatwo przyzwyczaić się do schematu ciągłego wtłaczania i wypuszczania powietrza przez harmonijkę, ale kiedy zaczniesz grać bardziej zaawansowane utwory, musisz poćwiczyć pomijanie niektórych otworów, aby dotrzeć do innych. Graj piosenki na nutach, które wymagają przeskoczenia przez dołek lub dwa, takie jak tradycyjna amerykańska melodia „Shenandoah”, w której skaczesz z czwartego do szóstego dołka, pod koniec drugiej frazy (na standardowej diatonice C) .
Graj dwiema złożonymi rękami. Na początku prawdopodobnie trzymałeś harmonijkę palcem wskazującym i kciukiem lewej (lub niedominującej) ręki i poruszałeś nią podczas gry. Dodaj prawą (lub prowadzącą) rękę do gry. Oprzyj piętę prawej ręki i kciuk lewej ręki, a następnie umieść krawędź prawej ręki razem z lewą tak, aby palce zamknęły się wokół lewego małego palca. Stworzy to „brzmiącą dziurę”, którą można wykorzystać do wpływania na dźwięk wydobywający się z harmonijki.
- Dodaj cichą melodię lub wrzask, gdy uderzysz w brzmiącą dziurę, otwierając i zamykając. Użyj tej techniki na końcu wersetu, aby dodać emocje lub po prostu ćwiczyć.
- Stwórz efekt gwizdka pociągu, zaczynając od otwartej dziury dźwiękowej, a następnie zamykając ją i ponownie otwierając.
- Odtwórz stłumiony, cichy dźwięk, pozostawiając dziurę sondującą prawie zamkniętą.
- Prawdopodobnie zauważysz, że ta pozycja zmusza cię do trzymania harmonijki pod kątem, z jej lewą krawędzią skierowaną w dół i do środka. Ta pozycja jest właściwie idealna do innych technik, więc skorzystaj z niej.
- Podstawową techniką zmiany nut jest sprawienie, aby otwór wargowy był bardzo, bardzo mały i mocno wciągnął powietrze przez usta do otworu, który ma zostać zmieniony. Rozciągnij nuty harmonijki krzyżowej i stopniowo zaciskaj usta, aż usłyszysz zmianę tonu. Zaciskając usta w większym lub mniejszym stopniu, możesz dalej kontrolować ton nuty.
- Bądź bardzo ostrożny, kiedy ćwiczysz zmienianie nut. Ponieważ powietrze przechodzi przez stroiki tak gwałtownie, że może je łatwo poluzować lub zgiąć, niszcząc instrument. Znalezienie idealnego miejsca między niezmienianiem nuty a zbytnią zmianą wymaga cierpliwości i ostrożności.
- Kiedy ludzie zaczynają grać na harmonijce, na początku nie brzmi to zbyt dobrze – większość ludzi potrzebuje czasu, aby nauczyć się grać dobre dźwięki. Ćwicz codziennie i nie poddawaj się.
- Zmieniając nuty, wdech/wydech bardzo głęboko. Zmiana nut na harmonijce wymaga dokładnego przygotowania i silnych płuc.
Witajcie, drodzy początkujący (i nie tacy) harmoniści! Miło mi powitać Państwa na stronie „”.
Na początek mały wstęp... Tym artykułem postaram się otworzyć, mam nadzieję, cały cykl lekcji gry na harmonijce dla początkujących i postaram się tę naukę odsłaniać, bazując głównie na własnych doświadczeniach. Czuję, że nie będzie to łatwe, bo osobie, która już mniej więcej posiada instrument, trudno będzie wpasować się w buty początkującego i spojrzeć na ten proces jego oczami. W rzeczywistości najczęściej dzieje się tak, gdy nauczyciel traci z oczu punkty, które nie są wcale oczywiste dla niedoświadczonego ucznia ...
Ale spróbuję. I mam nadzieję, że te lekcje będą naprawdę przydatne dla kogoś, kto chce nauczyć się grać na dwurzędowej harmonijce chromowanej 25x25 (porozmawiamy o tym, ale generalnie te lekcje można zastosować na harmonijkach o mniejszej liczbie klawisze, zarówno w prawej, jak i lewej klawiaturze, np. 23x12). I jeszcze jeden ważny punkt: postaraj się zrozumieć same zasady gry, a nie czekaj do końca swoich dni, kiedy „dobry wujek” wyłoży „liczbę” lub pokaże, jak grać konkretną melodię i które przyciski szturchać którym palcem...
Jeśli numeracja przycisków jest gdzieś wspomniana, to powinieneś wiedzieć, że jest standardowa (zdjęcia). Więc chodźmy!
Ta lekcja jest dla tych, którzy po raz pierwszy biorą do ręki akordeon, chcą nauczyć się na nim grać, ale nie wiedzą, jak do tego podejść. Ci, którzy już wiedzą, jak naciągnąć futro, a nawet wydobyć niektóre dźwięki, mogą to spokojnie pominąć.
Sadzenie akordeonisty
Na początek zdecydujmy się na lądowanie harmonisty. Chociaż nawet wśród ekspertów nie ma konsensusu w tej sprawie. W samouczkach proponuje się użycie tego samego lądowania, co akordeoniści. Jednak niektórzy zwolennicy tradycyjnej gry uważają za niewłaściwe przenoszenie szkoły bayan na akordeon. Dlatego główna zasada tutaj: lądowanie powinno być wygodne. Mówiąc ogólnie: akordeon z futerkiem układa się na udzie lewej nogi, podstrunnica prawego półkorpusu opiera się dolnym rogiem na prawym udzie i pozostaje nieruchoma, lewa ręka napina futerko. W tym przypadku instrument jest albo blisko ciała (tak wygodnie jest grać kciukiem prawej ręki), albo przesuwa się do przodu.
Niektórzy akordeoniści trzymają nogi zamknięte, a ich akordeon spoczywa na obu nogach jednocześnie. Paski naramienne można nosić na obu ramionach lub tylko na jednym prawym. Z własnego doświadczenia: grając na siedząco sam najczęściej używam jednego paska, jeśli grany utwór nie wymaga obowiązkowego i częstego używania kciuka.
Generalnie po kilku latach treningów zacząłem zauważać niechęć do zakładania drugiego pasa, a ten, który założyłem, zakładam go na rękę tuż nad łokciem - więc czujesz się jakoś swobodniej czy coś.. .
Jeśli nosisz oba pasy, to napięcie pasów należy wyregulować tak, aby akordeon nie wisiał na twoich ramionach (jak podczas gry na stojąco), ale spoczywał na udzie z futerkiem. Ale i tutaj możesz spojrzeć z drugiej strony: w końcu kiedyś będziesz musiał grać na stojąco, ale tutaj potrzebujesz już nieco innej umiejętności, więc w zasadzie możesz zawiesić akordeon na ramionach. Mogę tylko powiedzieć, że jak już nauczysz się grać w pozycji siedzącej z jednym paskiem, nie będzie ci trudno grać na stojąco, wystarczy trochę poćwiczyć. Ogólnie powtarzam, lądowanie powinno być dla ciebie wygodne.
Pozycja dłoni
Kilka słów o ułożeniu rąk. Podczas gry na akordeonie prawa ręka jest ustawiona tak, aby kciuk znajdował się za szyją, a sama dłoń spoczywała na szyi w rejonie najniższego stawu kciuka. Co więcej, dłoń spoczywa na szyi nie całą powierzchnią, a tylko jej górną częścią, dolna część dłoni jest lekko odsunięta na bok. Moim zdaniem więc najwygodniej jest grać.
Jeśli musisz użyć kciuka, jest on wyświetlany z tyłu szyi, aby nacisnąć prawy przycisk we właściwym czasie. Kciuk jest zwykle grany na klawiszach półtonowych (klawisze 1, 2 i 14), ale wielu profesjonalnych wirtuozów używa go na innych klawiszach podczas grania trudnych pasaży.
Jak znajduje się prawa ręka podczas gry, zobaczysz na poniższym filmie. W rzeczywistości, jeśli weźmiemy pod uwagę pozycję prawej ręki z punktu widzenia starej szkoły bayan, to istnieją dwie główne pozycje w zależności od granej melodii: jest to pozycja, w której palce są prostopadłe do gryfu oraz pozycja, w której palce są skierowane ukośnie w dół. Dotyczy to również harmonijki ustnej. Myślę, że w odniesieniu do akordeonu nie ma szczególnej potrzeby ścisłego przestrzegania jakiejkolwiek zasady lokalizacji prawej ręki: sam znajdziesz dla siebie najwygodniejszy „chwyt” w danej sytuacji.
Wydobywamy pierwsze dźwięki z akordeonu
Zróbmy teraz proste ćwiczenie: wciskamy jakiś przycisk na prawej klawiaturze i zaczynamy w tym samym czasie, co go wciskamy; rozciągnij futro lewą ręką. Dla tych, którzy nie wiedzą, prawa klawiatura to ta, w której przyciski znajdują się na szyi (nie na korpusie, jak po lewej). Staramy się ciągnąć futro płynnie, bez szarpnięć i rozluźniania, tak aby dźwięk był równy. Teraz ściskamy futerko bez zwalniania guzika.
Jak słychać, dźwięk pozostaje taki sam. Ten sam dźwięk przy zmianie kierunku ruchu futra na tym samym klawiszu jest jedną z charakterystycznych cech harmonijki-chromki, w przeciwieństwie do większości rosyjskich akordeonów z przeszłości, które nie są obecnie bardzo powszechne i mają z reguły różne dźwięki na ściskaniu-rozpinaniu futra lub w jednej z klawiatur (lewej, prawej) lub obu (wyjątkiem jest akordeon fortepianowy Yelets i).
Teraz zrobimy prawie to samo, ale zmieniając kierunek ruchu sierści, innym palcem wciśniemy inny klawisz, ten w sąsiedztwie (nieważne, góra, dół, bok...)
Pierwsze ćwiczenia
To tyle, pobłażaliśmy i wystarczy, teraz przejdźmy do poważniejszych ćwiczeń. Spróbujmy zagrać w skali durowej. Mimo budzącej grozę nazwy nie ma tu nic skomplikowanego. Po prostu przechodzimy przez osiem klawiszy z rzędu w dwóch rzędach, zaczynając od klucza 3 i kończąc na kluczu 18, a następnie wracamy tą samą drogą. W tym przypadku palec serdeczny naciska klawisze pierwszego rzędu (zaczynając od klawisza nr 3), a palec wskazujący klawisza drugiego (zaczynając się od klawisza nr 15). Powinno wyglądać tak:
Teraz skomplikujmy zadanie: robimy prawie to samo, ale teraz przechodzimy na sam dół klawiatury, do ostatniego klawisza i wracamy ponownie:
Gramy najpierw w wolnym tempie, a gdy wszystko wyjdzie bez błędów, możemy dodać „speed”.
O zarządzaniu futrami
O zmianie kierunku sierści w tym ćwiczeniu: Nie wiem dokładnie, co powiedzieliby profesjonaliści, ale wydaje mi się, że zmiana kierunku co ósmy dźwięk jest dla mnie wygodna. Zaczynamy zabawę na odcinku, lekko (nieco) rozkładając futra, aby mieć mały zapas powietrza. Pamiętaj o małej zasadzie: staraj się nigdy nie rozdzielać ani nie ściskać futer do oporu. To nieuchronnie doprowadzi do przerw i szarpnięć tam, gdzie nie powinny.
Ile czasu poświęcić na ćwiczenia i czy patrzeć na klawiaturę
Byłoby miło poświęcić kilka minut na te ćwiczenia za każdym razem, gdy siadasz do akordeonu. Skalę tę można również „napędzać” tylko palcem serdecznym i małym palcem w celu ich rozwoju (i bardzo pożądane jest rozwijanie ich od razu po rozpoczęciu nauki).
Czy powinienem patrzeć na klawiaturę podczas grania? Powiem tak: za pierwszym razem będziesz musiał oglądać, bo inaczej raczej nie dostaniesz się do właściwych klawiszy. Ale wraz z nabyciem pewnego doświadczenia potrzeba tego zniknie sama. Twoje palce przyzwyczają się i poczują klawiaturę.
Być może na tym zakończy się pierwsza lekcja.
Poradnik gry na harmonijce dwurzędowej
dokument usunięty na żądanie posiadacza praw autorskich
tylko dla informacji, opis
1. Od autora
2. Instalacja narzędzia
3. Ustawienie lewej ręki
4. Schemat Chastuszki
5. Nuty w kluczu basowym
6. Schemat lewej klawiatury harmonijkowej
7. Personel muzyczny
8. Klucz basowy
9. Akord (dur, moll, akord septymowy)
10. Oktawa
11. Nazwy dźwięków podstawowych
12. Dodatkowi władcy
13. Takt
14. Barline
15. Rozmiar, metr
16. Mocne i słabe bity
17. Czas trwania
18. Składniki notatki
19. Palcówka
20. Rozszyfrowanie akordów lewej klawiatury
Ćwiczenia na lewą rękę
21. №1
22. №2
23. №3
24. №4
25. №5
26. №6
27. Ustawienie prawej ręki
28. Klucz wiolinowy
29. Układ nut na prawej klawiaturze
30. Nuty w wiolinowym
31. Chastuszka
32. Cygan
33. Czy w ogrodzie, w ogrodzie
34. Szedłem ze wzgórza na górę
35. Ostry
36. Anharmonizm
37. Ton, półton
38. Chastuszka
39. Cygan
40. Zabawna karuzela
41. Pauza
42. Wesołe gęsi
43. Kurczaki. Słowa T. Volgina, muzyka A. Fillipenko
44. Chodźmy do ogrodu po maliny. Słowa T. Volgina, muzyka A. Fillipenko
45. Moja dziewczyna
46. Omdlenie
47. Repryza
48. Wolta
49. Notatka z kropką
50. Polka czeska
51. Nasza brzoza liściasta
52. Księżyc świeci
53. Moja dziewczyna
54. Liga
55. Czy potrzebujesz pary?
56. Uderzenia
57. Chóry Tereshansky'ego
58. Przesunięcie oktawy
59. Wiązane nuty o tej samej wysokości
60. Dynamiczne odcienie
61. Młody Kozak idzie wzdłuż Donu
62. Gra ze słuchu
63. Akordy z głównych kroków
64. Wykres akompaniamentu nr 1
65. Dobrze jest żyć nad Wołgą!
66. Jak poszły nasze dziewczyny?
67. Kot
68. Stojaki z kręconymi leszczynami
69. Czy pójdę, czy wyjdę?
70. Wykres akompaniamentu nr 2
71. Jodełka
72. Transport Dunya zachowany
73. Kiedy miałem złote góry
74. Jesteś moja droga
75. Kumaneczek
76. Zza wyspy do rdzenia
77. Kryżaczok
78. Miś z lalką, m. Kachurbina
79. W lesie narodziła się choinka L. Beckman
80. Wykres akompaniamentu nr 3
81. Handlarze
82. Mój ogień
83. Przepiórka
84. A ja jestem na łące
85. Szkoła tańca towarzyskiego
86. W świetle księżyca
87. Tabela akompaniamentu nr 4
88. Złoty gaj mnie zniechęcił. Muzyka G. Ponomarenko
89. Światło
90. Wołogda. Muzyka B. Mokrousowa
91. Samotny akordeon. Muzyka B. Mokrousowa
92. Kto tego potrzebuje?
93. Samotna gałąź bzu
94. JESTEM JEDEN. Słowa i muzyka S. Drutsky
95. Wykres akompaniamentu nr 5
96. Suliko
97. Matanya
98. Przez dzikie stepy Transbaikalia
99. Na górze, potem kalina
100. Och, mamo, mamo
101. Schemat nr 6
102. Liliowa mgła
103. Moskiewskie wieczory. Muzyka V. Solovyov-Sedogo
104. Schemat nr 7
105. Lezginka
106. Morze rozprzestrzeniło się szeroko
107. Dziecko chodziło po lesie
108. Czy wyjdę nad rzekę?
109. Pani
110. Niektóre metody różnicowania melodii
Aplikacja muzyczna
111. Milka, co?
112. Przy bramie brama
113. Nie grasz na harmonijce?
114. Samarka
115. Chastooshki-korotushki
116. Mataniasz
117. Graj, moje dudy
118. Ukhar - kupiec
119. Wiechy choinkowe
120. Daj młodym
121. Śpiewasz w ogrodzie, słowiku
122. Gęś smoleńska
123. Jechaliśmy łodzią
124. Zmienny rozmiar
125. Chóry Kasimowa
126. Pieśni Sormowa
127. Dowolne czasy trwania. Triol
128. OH, STOP, NOGA (Serb)
129. Choinki, sosny
130. Segno
131. Rozdrażnienie
132. Ryazan żartuje
133. Cherepovets tańczą chóry
134. Dziewczyny, śpiewaj
135. I mówią, że walczymy
136. Kadryl Kesovogorsk
137. Prosta polka
138. Polka "Gusachok"
139. Łaska
140. Cienka jarzębina
141. Krakowiak
142. Walc tyrolski
143. Ktoś zszedł ze wzgórza
144. Kaczka polna. Organizowane przez G. Tyszkiewicza
145. A ty, zimushka - zima. Organizowane przez G. Tyszkiewicza
146. Wyschnij, rzeka Wołga
147. Czerwona kalina. Muzyka J. Frenkel
148. Daleko, po drugiej stronie rzeki
149. Księżyc stał się szkarłatny. Organizowane przez G. Tyszkiewicza
150. Miesiąc nad OKNO. Muzyka E. Popowa
151. I kocham żonatego mężczyznę. Muzyka K. Molchany
152. Katiusza. Muzyka M. Blantera
153. Nazywają mnie brzydkim
154. Kiedy nadchodzi wiosna - nie wiem... Muzyka B. Mokrousov
155. Siemionowna. Organizowane przez S. Privalov
156. Komary w lesie
157. Hopak
158. Lezginka
159. Dirty melodie. Melodie V. Zawrazniewa
160. NOCE neapolitańskie. D. Bothariego. Organizowane przez G. Tyszkiewicza
161. Matania. Uproszczona wersja V. Ogurtsov
162. Morze rozprzestrzeniło się szeroko. Organizowane przez V. Ogurtsov
163. MARZENIE Stepana Razina. Organizowane przez V. Ogurtsov
164. Khas-Bułat. Organizowane przez V. Ogurtsov
165. Murka. Organizowane przez V. Ogurtsov