Jedną z czołowych solistek Teatru Bolszoj jest teraz młoda baletnica Kristina Kretova. Jej biografia, pomimo swojego wieku, jest dość bogata w role i wydarzenia.
Biografia
Kristina Kretova urodziła się 28 stycznia 1984 roku w mieście Orel. Żaden z jej krewnych nie obraca się w kreatywnym środowisku. W Orelu nie ma nawet osobnego teatru baletowego. W wieku siedmiu lat dziewczyna zaczęła chodzić do szkoły choreograficznej. Bardzo lubiła zajęcia, tutaj talent baletnicy zaczął pojawiać się po raz pierwszy. W 1994 roku Christina poszła do Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii. Została przyjęta pomimo ogromnej konkurencji.
Podczas studiów zmieniłem kilku nauczycieli. Wśród nich są Ludmiła Kolenchenko, Marina Leonova, Elena Bobrova. Młoda baletnica jest wdzięczna każdemu z nich, Ludmile Aleksiejewnej za szczególną postawę, uwagę i troskę, Marinie Konstantinownej za nakład pracy, solidarność.
ścieżka twórcza
Po ukończeniu akademii Kristina Kretova przychodzi do pracy w Teatrze Kremlowskim jako solistka. Balerina uważa tę propozycję za całkiem udaną i z przyjemnością zanurza się w świat profesjonalnego baletu. Kristina dużo koncertuje zarówno w Rosji, jak i za granicą, w tym jako uczestniczka projektu Russian Seasons 21st Century. W ramach tego projektu wykonała partie Ognistego ptaka ze spektaklu o tym samym tytule autorstwa i Tamar w balecie o tym samym tytule M. Balakireva, wystawionym przez A. Liepę. Nawiasem mówiąc, w jednym z wywiadów Andries Liepa wyraził opinię, że Kretova ze swoim energicznym, błyskotliwym tańcem jest idealnym ucieleśnieniem Ognistego Ptaka.
Kristina Kretova odwiedziła także scenę Jekaterynburskiej Akademickiej Opery i Baletu Tatrzańskiego (rola Mistrzyni Miedzianej Góry z baletu „Kamienny Kwiat”). W 2007 roku tańczyła partie Gulnary (Korsarz) i Bzu Wróżki (Śpiąca Królewna) w ramach Międzynarodowego Festiwalu Baletu Klasycznego im. Rudolfa Nurejewa w Kazaniu.
Od 2010 roku Kristina Kretova jest baletnicą trupy. K.S. Stanisławski i Vl.I. Niemirowicz-Danczenko.
W 2011 roku Christina przeniosła się do pracy w Teatrze Bolszoj.
Teatr Kremla
Młoda baletnica otrzymała propozycję pracy w tym teatrze jeszcze podczas nauki w szkole i przyjęła ją bez wahania. Od 2002 do 2010 roku primabaleriną Teatru Kremla jest Kristina Kretova. Rozwój jej twórczej kariery rozpoczął się na tym etapie w dużej mierze dzięki staraniom jej nauczycielki Niny Lvovna Semizorova. Z Semizorovą Kristina Kretova utworzyła zgrany i bardzo skuteczny sojusz twórczy.
Początkowo Christina dostaje solową rolę Emmy Lawrence w spektaklu „Tom Sawyer”, co jest dość trudne pod względem choreografii. Ale z Niną Lwowną uczy się także innych części. Pod jej ścisłym kierownictwem Kretova rozkwita jak baletnica.
Jej pierwszym osiągnięciem jest premierowa rola Aurory w produkcji Śpiącej królewny. Ta gra pozwoliła Kretovej całkowicie się otworzyć. Jej księżniczka jest pełna czułości, młodości i piękna. Jest pełna wdzięku i zniewalająca w swoich ruchach. W tym balecie muzyka przeplatała się z duszą baletnicy i rozpryskiwała się na scenie jako prawdziwy cud kreatywności.
Całkowite przeciwieństwo Aurory Kretovej pojawiło się w roli Esmeraldy ze spektaklu o tym samym tytule do muzyki Ts Pugni i R. Drigo w choreografii A. Pietrowa. Tutaj Christina to nie tylko baletnica - to utalentowana aktorka. Widz może obserwować na scenie przemianę pogodnej, beztroskiej Cyganki w zawiedzioną, zdesperowaną kobietę.
I oczywiście marzeniem każdej baletnicy jest część Giselle. W tej roli Kretova ucieleśniała symbiozę klasycznego akademizmu tańca z żywymi ludzkimi emocjami. Produkcja uosabia tradycje, których niepowtarzalną uczennicą była Nina Semizorova.
Kristina Kretova to baletnica z więcej niż jedną rolą. W Teatrze Kremla w jej śwince w roli Odette-Odile ("Jezioro łabędzie"), Marie ("Dziadek do orzechów"), Kitri ("Don Kichot"), Nainy ("Rusłan i Ludmiła"), Suzanne (" Figara").
Teatr. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko
Po urlopie macierzyńskim Christina wraca do pracy w Nemirovich-Danchenko jako primabalerina. Zespół jest bardzo ciepły dla nowicjusza. Kristina Kretova nadal przyjaźni się z niektórymi aktorami. Nadal pracuje w znanych rolach z Esmeraldy, Jeziora łabędziego, Don Kichota. Nawiasem mówiąc, od ostatniego baletu opanowuje nową rolę Pani Driad.
W tym okresie Christina próbuje się w zachodnich produkcjach. Jedną z takich prac jest „Sharpening to a point” J. Elo. Baletnicy bardzo spodobał się ten eksperyment. Na początku było to niesamowicie trudne, musiałam opanować nowe ruchy, męskie kroki, ale było to też bardzo ekscytujące.
duży teatr
Przejście na scenę Teatru Bolszoj było bardzo odpowiedzialnym krokiem ze strony Christiny Kretovej. Oczywiście każda baletnica marzy o pracy w tak światowej klasy teatrze, ale Kristina rozumiała, że to także ogromna, ciężka praca i odpowiedzialność. We wszystkich poprzednich teatrach była pierwotnie primabaleriną, ale w Bolszoj wciąż musiała się wykazać.
Początek kariery Kristiny Kretovej w Bolszoj zbiegł się z końcem przebudowy teatru. Christina lubi pracować. Sojusz Kretow-Semizorow zostaje ponownie przywrócony.
Ryzyko przeniesienia się do pierwszego teatru w kraju było w pełni uzasadnione. Jej pierwszą produkcją w Bolszoj była już znana Giselle. To bardzo emocjonalny występ. Ale do tego dodano czysto techniczne momenty występu na nowej, nieznanej scenie. Jednak Christina poradziła sobie z rolą, jak zawsze znakomicie, zdając rodzaj testu w nowym zespole.
Ogólnie rzecz biorąc, Kristina Kretova jest bardziej pod wrażeniem tragicznych ról. Ale chętnie bierze udział w każdej imprezie.
Teraz primabalerina Teatru Bolszoj Kristina Kretova zagrała główne role w prawie wszystkich klasycznych produkcjach.
Nagrody
Kristina Kretova jest wielokrotnie nagradzaną tancerką baletową.
Pierwszą nagrodą była stypendium z niezależnej nagrody „Triumph”, którą baletnica otrzymała w 2003 roku. Warto również zwrócić uwagę na II nagrodę, którą otrzymała na ogólnorosyjskim konkursie Jurija Grigorowicza „Młody Balet Rosji”, który odbył się w Krasnodarze.
W 2006 roku w Soczi Kristina Kretova otrzymała I nagrodę na Międzynarodowym Konkursie „Młody Balet Świata”. W tym samym roku magazyn „Balet” przyznał jej nagrodę „Dusza tańca” w nominacji „Wschodząca gwiazda”.
Kristina Kretova notowana jest nie tylko w balecie krajowym, ale także w skali międzynarodowej. Tak więc w 2014 roku otrzymała nagrodę Miss Wirtuozerii na Międzynarodowej Nagrodzie Baletowej Dance Open. A w styczniowym numerze magazynu „Dance Magazine” opublikowano topową listę gwiazd, które dokonały przełomu w 2013 roku, w tym Christinę.
projekty telewizyjne
W 2011 roku na Channel One uruchomiono projekt telewizyjny „Bolero”. Jedną z najjaśniejszych baletnic tego show była Kristina Kretova. Taniec z jej udziałem dosłownie przykuł uwagę widzów. Christina tańczyła w tandemie z łyżwiarzem figurowym Aleksiejem Yagudinem.
Istotą projektu było to, że czołowi soliści baletu występowali w parze z najlepszymi łyżwiarzami figurowymi w kraju. Parom dano swobodę twórczą w inscenizacji numerów choreograficznych. Była to symbioza tańca klasycznego z nowoczesną choreografią i, sądząc po opiniach widzów, bardzo udana. Sportowcy i tancerze od kilku miesięcy pracują z czołowymi światowymi choreografami.
Projekt był konkursem ośmiu par uczestników. Zwycięzcą zasłużenie została para Christina i Alexei.
Rodzina
„W pracy trzeba pracować” – mówi Kristina Kretova. Życie osobiste baletnicy jest nie mniej urozmaicone niż kreatywne.
Christina jest mężatką. Jej syn dorasta. Ma na imię Isa. Dzieciak ma już 6 lat. Balerina stara się poświęcić dziecku cały swój wolny czas, pomimo napiętego harmonogramu prób, występów i wycieczek. W wielu wywiadach Kristina podkreśla, że w pracy całkowicie poświęca się rolom, spektaklom, ale opuszczając teatr zostaje tylko żoną i matką.
Mąż Kristiny Kretovej stara się we wszystkim wspierać swoją bratnią duszę. Nie brakuje mu prawie żadnej z jej premier. Związek pary jest bardzo romantyczny i harmonijny. Nawet po kilku latach małżeństwa małżonek nigdy nie zapomina o podarowaniu bratniej duszy bukietem kwiatów na występ, a czasem bukietem.
Nie można powiedzieć, że Christina prowadzi ascetyczny tryb życia, ale jej zawód zobowiązuje ją do utrzymania formy. Baletnica przyznaje, że ma lekką nadwagę, więc musi wykluczyć pokarmy bogate w skrobię i nie jeść po szóstej w okresach, kiedy jest trochę mniej pracy.
Plany
„Żyję dzisiaj”, mówi Kristina Kretova. Baletnica pasjonuje się swoją pracą, występami. Marzy o zagraniu roli Julii w Teatrze Bolszoj. Ma też nadzieję, że dostanie rolę Niki z La Bayadère.
Ogólnie rzecz biorąc, ta baletnica jest otwarta na wszystkie role, praktycznie nie ma roli, której mogłaby odmówić zarówno w klasycznych, jak i nowoczesnych produkcjach. Kristina Kretova charakteryzuje się zdrową ciekawością twórczą i całkowitym brakiem choroby gwiazdy primabaleriny. Swoją pracą podoba jej się zarówno wymagającym zagranicznym wielbicielom baletu, jak i zwykłym widzom.
Życzę jej dalszego rozwoju zawodowego i dziękuję za lojalność wobec rosyjskiego baletu.
Do 1994 roku studiowała w szkole choreograficznej, a następnie wstąpiła do Moskiewskiej Szkoły Choreograficznej (od 1995 - Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii), gdzie jej nauczycielami byli Ludmiła Kolenczenko, Marina Leonova, Elena Bobrova.
Po ukończeniu studiów w 2002 roku była solistką Kremlowskiego Teatru Baletowego, od 2010 roku tańczy w Teatrze. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko. Od 2011 roku jest czołową solistką Teatru Bolszoj; próby pod kierunkiem Niny Semizorovej.
W 2011 roku brała udział w rosyjskim projekcie telewizyjnym Bolero (Channel One), gdzie wraz z Aleksiejem Jagudinem zajęła pierwsze miejsce.
kreacja
Balerina jest stałym uczestnikiem projektu Fundacji. Marisa Liepa „Rosyjskie sezony XXI wieku”. W 2007 roku brała udział w Międzynarodowym Festiwalu Baletu Klasycznego im. Rudolfa Nurejewa w Kazaniu. Występowała na deskach Jekaterynburskiego Teatru Opery i Baletu (2008) oraz Teatru Michajłowskiego w Petersburgu (2015).
Rodzina
Christina jest mężatką i ma syna Isę.
Repertuar
Balet Kremla
- Giselle- Giselle A. Adama, choreografia J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa, A. Pietrow
- Odette-Odile- Jezioro łabędzie P. I. Czajkowskiego, choreografia L. Iwanowa, M. Petipy, A. Gorskiego, A. Messerera, A. Pietrowa
- Marie- Dziadek do orzechów P. I. Czajkowskiego, choreografia A. Pietrow
- Kitri- Don Kichot L. Minkusa, choreografia A. Gorskiego, poprawiona wersja W. Wasiliewa
- Emmy Lawrence- „Tom Sawyer” P. B. Ovsyannikov, choreografia A. Petrov
- Naina- „Rusłan i Ludmiła” M. I. Glinki -V. G. Agafonnikova, choreografia A. Petrov
- Księżniczka Florina; Księżniczka Aurora- Śpiąca królewna P. I. Czajkowskiego, choreografia M. Petipy, A. Pietrowa
- Esmeralda- Esmeralda C. Pugni, R. Drigo, choreografia A. Petrov
- Suzanne- „Figaro” do muzyki W. A. Mozarta i G. Rossiniego, choreografia A. Pietrowa
Teatr. Stanisławski i Niemirowicz-Danczenko
- Driada Pani; Kitri- Don Kichot L. Minkusa, choreografia A. Gorsky, A. Chichinadze
- Odette-Odile- „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego, choreografia L. Ivanov, V. Burmeister
- Esmeralda- Esmeralda C. Pugni, choreografia V. Burmeister
- „Wyostrzanie do ostrości” Plasterek na ostry) w choreografii J. Elo
duży teatr
- Driada Pani- Don Kichot L. Minkusa, choreografia A. Gorsky, poprawiona wersja A. Fadeecheva
- Giselle- Giselle A. Adama, choreografia J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa, poprawione przez Y. Grigorovicha
- Marie- Dziadek do orzechów P. I. Czajkowskiego, choreografia J. Grigorowicz
- Odette-Odile
- solista - Cinque do muzyki A.Vivaldiego w inscenizacji M. Bigonzetti
- taniec niewolników- Le Corsaire A. Adama, choreografia M. Petipy, produkcja i nowa choreografia A. Ratmansky'ego i Y. Burlaki
- Mireille de Poitiers- Płomienie Paryża B. V. Asafieva, choreografia V. Vainonena, reż. A. Ratmansky
- Anyuta- „Anyuta” do muzyki V. A. Gavrilina, choreografia W. Wasiliewa
- duet - sen o śnie do muzyki S. V. Rachmaninowa, inscenizacja J. Elo
- wiodąca para- „Symfonia klasyczna” do muzyki S. S. Prokofiewa w inscenizacji Y. Posokhova
- Ramsey- „Córka faraona” C. Pugni, inscenizacja P. Lacotte, scenariusz M. Petipa
- główna partia- Rubiny (druga część baletu Klejnoty) do muzyki I. F. Strawińskiego, choreografia J. Balanchine
- polihymnia- „Apollo Musaget” I. F. Strawińskiego, choreografia J. Balanchine
- Myjka domowa- Moydodyr E. I. Podgayets w reżyserii Y. Smekalov
- Gamzatti- Bajadera L. Minkusa, choreografia M. Petipa, poprawiona wersja Y. Grigorovich
- Gulnara- Korsarz A. Adama, choreografia M. Petipa
- kuchenka, walc, odkurzacze- "Apartament", muzyka Kwartet Ciała, prod. M. Ek
- Olga; Tatiana- „Oniegin” do muzyki P. I. Czajkowskiego, choreografia J. Cranko
- rówieśnicy księcia- „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego (zadebiutował podczas tournée Teatru Bolszoj w Londynie)
- Kitri- Don Kichot L. Minkus
- Angela, markiza Sampietri- Marco Spada do muzyki D. F. E. Aubera, choreografia P. Lacotte wg J. Maziliera
- Swanilda- Coppelia L. Delibesa, choreografia M. Petipy i E. Cecchettiego, inscenizacja i nowa wersja choreograficzna S. Vikhareva
- rówieśnicy księcia- „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego w drugim wydaniu J. Grigorowicza
- Roztropność Duvernoy(pierwszy wykonawca Teatru Bolszoj); Manon Lesko- „Dama z kamelią” do muzyki F. Chopina, choreografia J. Neumeier
- tancerz klasyczny- „Jasny strumień” D. D. Szostakowicza, choreografia A. Ratmansky
- Joanna- „Płomień Paryża” B. Asafiev
- Katarina- „Poskromienie złośnicy” do muzyki D.D. Szostakowicza, choreografia J.-K. Mayo
- Florina- „Zagubione iluzje” L. A. Desyatnikova, inscenizacja A. Ratmansky
W innych teatrach
- Gulnara- Korsarz A. Adama, choreografia M. Petipy, K. Sergeeva - Tatarski Teatr Opery i Baletu im. Musy Jalila (2007)
- liliowa wróżka- „Śpiąca królewna” P. I. Czajkowskiego - Tatarski Teatr Opery i Baletu im. Musy Jalila (2007)
- Pani Miedzianej Góry- Kamienny Kwiat S. S. Prokofiewa, choreografia A. Pietrowa - premiera w Teatrze Opery i Baletu w Jekaterynburgu (2008)
- Kitri- „Don Kichot” L. Minkusa, choreografia M. Petipa, A. Gorsky, poprawiona wersja M. Messerer - Teatr Michajłowski (2015; Bazyli - Iwan Wasiliew)
Nagrody i uznanie
Napisz recenzję artykułu „Kretova, Kristina Alexandrovna”
Uwagi
Spinki do mankietów
- (Rosyjski). Państwowy Akademicki Teatr Bolszoj Rosji. Źródło 18 marca 2015.
- Tarnogradskaja E.(Rosyjski). Fraufluger (23 grudnia 2012). Źródło 18 marca 2015.
- Korobkow S.(rosyjski) // Linia: dziennik. - 2008r. - nr 1.
Fragment charakteryzujący Kretovej, Kristina Aleksandrovna
— Widzisz, widzisz, ja… ja… zrobię to — powiedział pospiesznie Pierre bez tchu.Brudna dziewczyna wyszła zza pnia, wyczyściła swoją kosę i wzdychając, poszła naprzód tępymi bosymi stopami ścieżką. Pierre niejako nagle obudził się do życia po silnym omdleniu. Podniósł głowę wyżej, jego oczy rozbłysły blaskiem życia i szybko podążył za dziewczyną, wyprzedził ją i wyszedł na Powarską. Całą ulicę pokrywała chmura czarnego dymu. W niektórych miejscach z tej chmury wydostawały się języki ognia. Ludzie stłoczyli się przed ogniem w dużym tłumie. Na środku ulicy stał francuski generał i powiedział coś do otaczających go osób. Pierre w towarzystwie dziewczyny podszedł do miejsca, gdzie stał generał; ale francuscy żołnierze go zatrzymali.
- On ne passe pas, [tu nie przechodzą] - krzyknął do niego głos.
- Tutaj, wujku! - powiedziała dziewczyna. - Przejdziemy aleją, przez Nikulins.
Pierre odwrócił się i szedł, od czasu do czasu podskakując, żeby za nią nadążyć. Dziewczyna przebiegła przez ulicę, skręciła w lewo w zaułek i po przejściu przez trzy domy skręciła przy bramie w prawo.
- Właśnie tutaj - powiedziała dziewczyna i biegnąc przez podwórze otworzyła bramę w ogrodzeniu z deskami i zatrzymując się, wskazała Pierre'owi małą drewnianą oficynę, która płonęła jasno i gorąco. Jedna strona zawaliła się, druga spłonęła, a płomienie jaskrawo zgasły spod otworów okiennych i spod dachu.
Kiedy Pierre wszedł do bramy, ogarnął go upał i mimowolnie się zatrzymał.
- Który, który jest twoim domem? - on zapytał.
– Och och och! zawyła dziewczyna, wskazując na oficynę. - On był najbardziej, ona była naszym najbardziej Vaterem. Spalony, jesteś moim skarbem, Katechko, moja ukochana pani, och och! Aniska zawyła na widok ognia, czując również potrzebę okazania swoich uczuć.
Pierre pochylił się w stronę oficyny, ale upał był tak silny, że mimowolnie opisał łuk wokół oficyny i znalazł się w pobliżu dużego domu, który wciąż płonął tylko z jednej strony od dachu i wokół którego roił się tłum Francuzów. Pierre z początku nie rozumiał, co ci Francuzi robią, ciągnąc coś; ale widząc przed sobą Francuza, który tępym tasakiem bił wieśniaka, zabierając mu lisią sierść, Pierre niejasno zdał sobie sprawę, że tu rabują, ale nie miał czasu się nad tym zastanawiać.
Odgłos trzaskania i dudnienia walących się ścian i sufitów, gwizd i syk płomieni i ożywione okrzyki ludzi, widok fluktuacji, potem zmarszczenia brwi gęstej czerni, potem szybujących, rozjaśniających się chmur dymu z błyskami iskier i gdzieś solidnie snopkowaty, czerwony, czasem łuskowaty złoty, poruszający się po ścianach płomienia, uczucie ciepła i dymu oraz szybkość ruchu, jak zwykle wzbudziły u Pierre'a ekscytujący efekt od pożarów. Ten efekt był szczególnie silny na Pierre'a, ponieważ Pierre nagle, na widok tego ognia, poczuł się uwolniony od ciążących na nim myśli. Czuł się młody, wesoły, zwinny i zdeterminowany. Obiegł oficynę od strony domu i już miał pobiec do tej części, która jeszcze stała, gdy nad jego głową rozległ się krzyk kilku głosów, a następnie trzask i trzask czegoś ciężkiego, co spadło. obok niego.
Pierre rozejrzał się i zobaczył Francuzów w oknach domu, wyrzucających komodę wypełnioną jakimiś metalowymi przedmiotami. Do pudła podeszli pozostali francuscy żołnierze.
- Eh bien, qu "est ce qu" il veut celui la, [Czego jeszcze potrzeba?] jeden z Francuzów krzyczał na Pierre'a.
– Un enfant dans cette maison. N 'avez vous pas vu un enfant? [Dziecko w tym domu. Widziałeś dziecko?] - powiedział Pierre.
- Tiens, qu "est ce qu" il chante celui la? Va te promener, [Co jeszcze ten interpretuje? Idź do diabła,] - rozległy się głosy, a jeden z żołnierzy, najwyraźniej obawiając się, że Pierre nie weźmie sobie do głowy zabrania srebra i brązu, które były w pudełku, zbliżył się do niego groźnie.
- Nieprzytomny? krzyknął z góry Francuz. - J "ai entendu piailler quelque wybrał au jardin. Peut etre c" est sou moutard au bonhomme. Faut etre humain, voyez vous… [Dziecko? Usłyszałem skrzypienie w ogrodzie. Może to jego dziecko. Cóż, jest to konieczne dla ludzkości. Wszyscy jesteśmy ludźmi…]
– Ou est il? Ouestila? [Gdzie on jest? Gdzie on jest?] zapytał Pierre.
- Parici! Parici! [Tutaj!] – krzyknął do niego Francuz z okna, wskazując na ogród, który był za domem. - Attendez, je vais schodzą. [Czekaj, teraz wysiadam.]
I rzeczywiście, minutę później Francuz, czarnooki gość z jakąś plamą na policzku, w jednej koszuli wyskoczył z okna parteru i klepiąc Pierre'a po ramieniu, pobiegł z nim do ogrodu.
„Depechez vous, vous autres”, zawołał do swoich towarzyszy, „rozpocznij faire chaud”. [Hej, ty, chodź, zaczyna się piec.]
Wybiegając z domu na piaszczystą ścieżkę, Francuz pociągnął Pierre'a za rękę i wskazał mu krąg. Pod ławką leżała trzyletnia dziewczynka w różowej sukience.
- Voila votre moutard. Ach, une petite, tant mieux, powiedział Francuz. – Au revoir, mon gros. Faut etre humane. Nous sommes tous mortels, voyez vous, [Oto twoje dziecko. O dziewczyno, tym lepiej. Żegnaj, grubasie. Cóż, jest to konieczne dla ludzkości. Wszyscy ludzie] - a Francuz z plamą na policzku pobiegł z powrotem do swoich towarzyszy.
Pierre, dusząc się z radości, podbiegł do dziewczyny i chciał ją wziąć w ramiona. Ale widząc nieznajomego, skrupulatna, przypominająca matkę, nieprzyjemnie wyglądająca dziewczyna krzyknęła i rzuciła się do ucieczki. Pierre jednak złapał ją i podniósł; pisnęła rozpaczliwie wściekłym głosem i swoimi małymi rączkami zaczęła odrywać od siebie dłonie Pierre'a i gryźć je zasmarkanymi ustami. Pierre'a ogarnęło uczucie grozy i wstrętu, podobne do tego, którego doświadczył, gdy dotknął jakiegoś małego zwierzątka. Ale starał się nie opuszczać dziecka i pobiegł z nim z powrotem do dużego domu. Ale nie można już było wrócić tą samą drogą; dziewczynki Aniski już nie było, a Pierre z uczuciem litości i obrzydzenia, jak najczulej ściskając łkającą i mokrą dziewczynkę, pobiegł przez ogród w poszukiwaniu innego wyjścia.
Kiedy Pierre, biegając po podwórkach i alejkach, wrócił z ciężarem do ogrodu Gruzińskiego na rogu Powarskiej, przez pierwszą minutę nie rozpoznał miejsca, z którego poszedł za dzieckiem: było tak zawalone ludzie i rzeczy wyprowadzone z domów. Oprócz uciekających tu przed ogniem rosyjskich rodzin z dobytkiem, było też kilku żołnierzy francuskich w różnych strojach. Pierre zignorował je. Spieszył mu się odszukanie rodziny urzędnika, by oddać córkę matce i pojechać ponownie, by ratować kogoś innego. Pierre'owi wydawało się, że ma jeszcze dużo do zrobienia i że musi to zrobić jak najszybciej. Rozpalony upałem i biegający dookoła, Pierre w tym momencie, jeszcze silniejszy niż wcześniej, doświadczył tego uczucia młodości, odrodzenia i determinacji, które ogarnęły go, gdy biegł, by ratować dziecko. Dziewczyna uspokoiła się teraz i trzymając w rękach kaftan Pierre'a usiadła na jego ramieniu i jak dzikie zwierzę rozglądała się wokół siebie. Pierre spoglądał na nią od czasu do czasu i uśmiechał się lekko. Wydawało mu się, że w tej przestraszonej i chorowitej twarzyczce dostrzega coś wzruszająco niewinnego i anielskiego.
W tym samym miejscu nie było ani urzędnika, ani jego żony. Pierre chodził szybkimi krokami wśród ludzi, patrząc na różne twarze, które go spotykały. Mimowolnie zauważył rodzinę gruzińską lub ormiańską, składającą się z bardzo starego mężczyzny, przystojnego, o orientalnym typie twarzy, ubranego w nowy wewnętrzny kożuch i nowe buty, starą kobietę tego samego typu i młodą kobietę. Ta bardzo młoda kobieta wydawała się Pierre'owi perfekcją orientalnej urody, ze swoimi ostrymi, łukowatymi czarnymi brwiami i długą, niezwykle czule rumianą i piękną twarzą bez żadnego wyrazu. Wśród rozrzuconych rzeczy, w tłumie na placu, ona, w bogatym satynowym płaszczu i jasnofioletowym szalu, który zakrywał jej głowę, przypominała delikatną roślinę szklarniową rzuconą w śnieg. Siedziała na węzłach trochę za staruszką i nieruchomo dużymi czarnymi, podłużnymi oczami z długimi rzęsami wpatrywała się w ziemię. Najwyraźniej znała swoją urodę i bała się o nią. Ta twarz uderzyła Pierre'a iw pośpiechu, przechodząc wzdłuż płotu, kilka razy na nią spojrzał. Dotarłszy do ogrodzenia i wciąż nie znalazł tych, których potrzebował, Pierre zatrzymał się i rozejrzał.
Postać Pierre'a z dzieckiem w ramionach była teraz jeszcze bardziej niezwykła niż wcześniej, a wokół niego zgromadziło się kilka osób rosyjskich mężczyzn i kobiet.
„A może zgubiłeś kogoś, drogi człowieku?” Czy sam jesteś jednym ze szlachciców? Czyje to dziecko? zapytali go.
Pierre odpowiedział, że dziecko należało do kobiety w czarnym płaszczu, która siedziała w tym miejscu z dziećmi i zapytał, czy ktoś ją zna i dokąd poszła.
„W końcu to muszą być Anferowowie”, powiedział stary diakon, zwracając się do ospowatej kobiety. – Panie, zmiłuj się, Panie, zmiłuj się – dodał swoim zwykłym basem.
- Gdzie są Anferovowie! - powiedziała babcia. - Anferovowie wyjechali rano. A to albo Marya Nikołajewna, albo Iwanowowie.
- Mówi - kobieta, a Marya Nikołajewna - dama - powiedział mężczyzna na dziedzińcu.
„Tak, znasz ją, jej zęby są długie, cienkie” – powiedział Pierre.
- A jest Marya Nikołajewna. Weszli do ogrodu, kiedy te wilki wdarły się do środka - powiedziała kobieta, wskazując na francuskich żołnierzy.
„Och, zmiłuj się Panie”, dodał ponownie diakon.
- Jedziesz tu i tam, oni tam są. Ona jest. Wciąż płakała, płakała - powtórzyła kobieta. - Ona jest. Oto jest.
Ale Pierre nie słuchał kobiety. Przez kilka sekund wpatrywał się w to, co działo się kilka kroków od niego, nie odrywając od niego wzroku. Spojrzał na ormiańską rodzinę i dwóch francuskich żołnierzy, którzy podeszli do Ormian. Jeden z tych żołnierzy, mały, niespokojny człowieczek, miał na sobie niebieski płaszcz, przepasany liną. Na głowie miał czapkę, a stopy miał bose. Drugim, który szczególnie uderzył Pierre'a, był wysoki blondyn o okrągłych ramionach, szczupły mężczyzna o powolnych ruchach i idiotycznym wyrazie twarzy. Ten miał na sobie kaptur z fryzami, niebieskie spodnie i duże podarte buty za kolano. Mały Francuz, bez butów, w niebieskim ubraniu, syknął, podchodząc do Ormian, natychmiast coś mówiąc, chwycił starca za nogi, a starzec natychmiast począł pospiesznie zdejmować buty. Drugi, w kapturze, zatrzymał się przed piękną Ormianką i bezszelestnie, nieruchomo, trzymając ręce w kieszeniach, patrzył na nią.
Sprzedawane są w opakowaniach po 100 sztuk. Jedno takie opakowanie wystarcza mi na trzy miesiące, a kupuję je z góry na cały rok! Używam ich codziennie, ponieważ bardzo dobrze odżywiają skórę i łagodzą obrzęki. Nawiasem mówiąc, teraz te maski są dostępne nawet w naszych sklepach lub przy zakupie online.
O paznokciach, zakazach i pedicure
W Teatrze Bolszoj w żadnym wypadku nie powinienem wychodzić na scenę z jasnym manicure, ale poza tym możesz nałożyć wszystko na paznokcie. Uwielbiam pastelowe kolory lub żakiet, który teraz prawie zawsze mam na sobie.
Od dłuższego czasu noszę kształt „miękkiego kwadratu”, bardzo mi się podoba. Niektóre balerinki nie ufają swoim stopom mistrzom pedicure, bo się boją, jednak przyznaję, że sama nigdy nie robię pedicure, wolę chodzić do zaufanych salonów kosmetycznych.
O twoich ulubionych perfumach i niechęci do Dolce & Gabbana
Zawsze używam perfum, nawet kiedy wychodzę na scenę. Lubię nuty cytrusowe, takie jak Hermes. Kategorycznie nie mogę znieść zapachu nr 3 L "Imperatrice z Dolce & Gabbana, szczerze mówiąc, nawet przyprawia mnie o mdłości.
Kristina Kretova urodziła się 28 stycznia 1984 roku w mieście Orel. Od wczesnego dzieciństwa dziewczyna zaczęła uczyć się tańców klasycznych w szkole choreograficznej, którą ukończyła w 1994 roku. Następnie Christina udała się na podbój Moskwy, mając nadzieję na dostanie się do najlepszego instytutu choreograficznego. Dziewczyna zdała testy wstępne i została studentką Moskiewskiej Państwowej Akademii Choreografii, którą ukończyła w 2002 roku. Jej nauczycielami byli Ludmiła Kolenchenko, Marina Leonova i Elena Bobrova.
Po ukończeniu szkoły średniej Christina została przyjęta do trupy baletowej Kremlowskiego Teatru Baletowego. Śpiewała główne role. Stała się stałą uczestniczką projektu Rosyjskie Sezony XXI wieku zainicjowanego przez Fundację Charytatywną Maris Liepa, SAV Entertainment i Kremlowski Teatr Baletowy.
W Moskwie oraz na tournée w Rosji i za granicą wykonywała partie Ognistego ptaka, Ognistego ptaka, Igora Strawińskiego, Tamar, Tamar Milii Bałakiriewa w inscenizacji Andrisa Liepy.
W 2007 roku w Kazaniu z zespołem baletowym Tatarskiego Akademickiego Teatru Opery i Baletu im. Musy Jalila w ramach Międzynarodowego Festiwalu Baletu Klasycznego im. Rudolfa Nurejewa wystąpiła jako Gulnara w balecie Korsarz Adolfa Adama jako liliowa wróżka Śpiąca królewna.
Rok później Christina wystąpiła w roli Pani z Miedzianej Góry na premierze baletu Siergieja Prokofiewa Kamienny kwiat w Państwowym Akademickim Teatrze Opery i Baletu w Jekaterynburgu w choreografii Andrieja Pietrowa.
W 2010 roku Kretova dołączyła do trupy Moskiewskiego Akademickiego Teatru Muzycznego im. Konstantina Stanisławskiego i Władimira Niemirowicza-Danczenki, obejmując stanowisko primabaleriny. Wykonali partie: Królowa Driad, Kitri w balecie Don Kichot w choreografii Aleksandra Gorskiego i Aleksieja Czicinadze; Odette-Odile, Jezioro łabędzie, choreografia Lwa Iwanowa i Vladimira Burmeistera; Esmeralda, Esmeralda Cezara Pugniego, choreografia Vladimira Burmeistera.
Od 2011 roku Kretova występuje z Baletem Bolszoj. Próby pod kierunkiem Niny Semizorovej. Jest główną solistką.
W 2011 roku Christina zgodziła się zostać jednym z uczestników projektu Bolero, który był transmitowany na Channel One. W programie czołowi soliści baletu występowali w parze z najlepszymi sportowcami kraju. Partnerem Christiny był Honorowy Mistrz Sportu Rosji w łyżwiarstwie figurowym Aleksiej Jagudin. Artyści stworzyli symbiozę tańca klasycznego z nowoczesną choreografią iz takim powodzeniem, że pod koniec projektu zostali jego zwycięzcami.
Balerina zapewnia, że ten pokaz dał jej bardzo dużo. Dziewczyna na nowo spojrzała na esencję tańca, pracowała z tak wybitnymi choreografami i choreografami jak Radu Poklitaru i Wiaczesław Kulaev, próbowała nowych stylów, różniących się od klasyki. Wszystko to pozwoliło Kretowej rozwijać się jeszcze bardziej profesjonalnie.
W 2015 roku Christina została zaproszona do nowego projektu tanecznego, pokazu talentów „Dancing on TNT”. Balerina po raz pierwszy pojawiła się gościnnie w jury w drugim sezonie, a w 2016 roku objęła przewodnictwo stałego sędziego wraz z ukraińską choreografką Tatianą Denisovą, słynnym tancerzem i choreografem Ivanem Vasilievem oraz gwiazdą amerykańskiej współczesnej choreografii Pakman, której prawdziwe nazywam się Philip Chibib.
Pracując w Teatrze Bolszoj, Christina bierze udział w wycieczkach trupy baletowej. W ramach XIV Festiwalu Baletu Klasycznego Alla Shelest zagrała tytułową rolę w Anyucie w choreografii Władimira Wasiljewa z trupą Akademickiego Teatru Opery i Baletu Samara.
Kretova występowała także jako Kitri w balecie Don Kichot w choreografii Mariusa Petipy, Aleksandra Gorskiego w wersji Michaiła Messerera w Petersburgu w przedstawieniu Teatru Michajłowskiego. W 2016 roku w ramach Programu Młodzieżowego Baletu Bolszoj na nowej scenie projektu Twarze wystąpiła w balecie Miłość jest wszędzie do muzyki Igora Strawińskiego w choreografii Iwana Wasiliewa.
W 2017 roku repertuar Kristiny Kretovej został uzupełniony o nowe role w premierowych produkcjach, m.in. rolę Margo w spektaklu Nureyev do muzyki Ilji Demutskiego w reżyserii Kirilla Serebrennikova.
W tym samym roku kanał NTV uruchomił projekt „Jesteś super! Tańce”, gdzie jako członkini jury zaproszono Kristinę Kretową. Oprócz solisty Teatru Bolszoj w fotelach sędziowskich zajęli miejsce Jegor Druzhinin, Jewgienij Papunaiszwili i Anastasia Zavorotnyuk. Gospodarzem imprezy był aktor i showman Aleksander Oleszko.
Nagrody i wyróżnienia dla Kristiny Kretovej
2003 - Nagroda Triumfu
2004 - II nagroda na Ogólnorosyjskim Konkursie Jurija Grigorowicza „Młody Balet Rosji” (Krasnodar)
2006 - I nagroda na Międzynarodowym Konkursie "Młody Balet Świata" (Soczi)
2006 - Nagroda "Soul of Dance" (nominacja "Wschodząca Gwiazda") magazynu "Balet"
2014 – Uznany za jedną z „25 Must See” Stars, która dokonała przełomu w 2013 roku i znalazła się na szczycie listy styczniowego wydania Dance Magazine/Dance Magazine
2015 – nagrodzony Międzynarodową Nagrodą Baletową Dance Open w nominacji „Miss Virtuosity”
Repertuar Krystyny Kretovej
Balet Kremla
Giselle - „Giselle” A. Adama, choreografia J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa, A. Pietrow
Odette-Odile - Jezioro łabędzie P. I. Czajkowskiego, choreografia L. Iwanowa, M. Petipy, A. Gorskiego, A. Messerera, A. Pietrowa
Marie - Dziadek do orzechów P. I. Czajkowskiego, choreografia A. Pietrow
Kitri - Don Kichot L. Minkusa, choreografia A. Gorsky, poprawiona wersja W. Wasiliewa
Emmy Lawrence - Tom Sawyer P. B. Ovsyannikov, choreografia A. Petrov
Naina - „Rusłan i Ludmiła” M.I. Glinka-V. G. Agafonnikova, choreografia A. Petrov
Księżniczka Florina; Księżniczka Aurora - Śpiąca królewna P. I. Czajkowskiego, choreografia M. Petipy, A. Pietrowa
Esmeralda - Esmeralda C. Pugni, R. Drigo, choreografia A. Petrov
Suzanne - Figaro do muzyki W. A. Mozarta i G. Rossiniego, choreografia A. Pietrowa
Teatr im. Stanisławskiego i Niemirowicza-Danczenki
Pani Driad; Kitri - „Don Kichot” L. Minkusa, choreografia A. Gorsky, A. Chichinadze
Odette-Odile - „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego, choreografia L. Ivanov, V. Burmeister
Esmeralda - „Esmeralda” C. Pugni, choreografia V. Burmeister
Slice to Sharp w reżyserii Y. Elo
duży teatr
Królowa Driad - Don Kichot L. Minkusa, choreografia A. Gorsky, poprawiona wersja A. Fadeechev
Giselle - „Giselle” A. Adama, choreografia J. Perrot, J. Coralli, M. Petipa, poprawione przez Y. Grigorovicha
Marie - Dziadek do orzechów P. I. Czajkowskiego, choreografia Y. Grigorovich
Odette-Odile - "Jezioro łabędzie" P. I. Czajkowskiego w drugim wydaniu Jura Grigorowicza
solista - Cinque do muzyki A. Vivaldiego, inscenizacja M. Bigonzetti
taniec niewolników - „Le Corsair” A. Adama, choreografia M. Petipy, inscenizacja i nowa choreografia A. Ratmansky'ego i Y. Burlaki
Mireille de Poitiers - „Płomienie Paryża” B. V. Asafiewa, reż. A. Ratmansky, z wykorzystaniem choreografii V. Vainonena
Anyuta - „Anyuta” do muzyki V. A. Gavrilina, choreografia V. Wasiliewa
duet - Dream of Dream do muzyki S. V. Rachmaninowa, inscenizacja J. Elo
wiodąca para - „Symfonia klasyczna” do muzyki S. S. Prokofiewa, inscenizacja Y. Posokhova
Ramsey - „Córka faraona” C. Pugni, inscenizacja P. Lacotte, scenariusz M. Petipa
część główna - Rubiny (druga część baletu Klejnoty) do muzyki I. F. Strawińskiego, choreografia J. Balanchine
Polyhymnia - „Apollo Musagete” I. F. Strawińskiego, choreografia J. Balanchine
Główną myjką jest „Mojdodyr” E. I. Podgayets, inscenizacja Y. Smekalov
Gamzatti - „Bajadera” L. Minkusa, choreografia M. Petipa, poprawiona wersja Y. Grigorovich
Gulnara - Le Corsaire A. Adama, choreografia M. Petipa
piec, walc, odkurzacze – „Mieszkanie”, muzyka Fleshquartet, produkcja M. Ek
Olga; Tatiana - „Oniegin” do muzyki P. I. Czajkowskiego, choreografia J. Cranko
rówieśnicy księcia - „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego (zadebiutował na trasie Teatru Bolszoj w Londynie)
Kitri – „Don Kichot” L. Minkus
Angela, Marquise Sampietri - Marco Spada do muzyki D. F. E. Aubert, choreografia P. Lacotte wg J. Maziliera
Svanilda - „Coppelia” L. Delibesa, choreografia M. Petipy i E. Cecchettiego, inscenizacja i nowa wersja choreograficzna S. Vikhareva
rówieśnicy księcia - „Jezioro łabędzie” P. I. Czajkowskiego w drugim wydaniu Jura Grigorowicza
Prudence Duvernoy (pierwszy wykonawca w Teatrze Bolszoj); Manon Lesko - Dama kameliowa do muzyki F. Chopina, choreografia J. Neumeier
Tancerka klasyczna - Jasny strumień D. D. Szostakowicza, choreografia A. Ratmansky
Jeanne - "Płomień Paryża" B. Asafiev
Katarina - Poskromienie złośnicy do muzyki D. D. Szostakowicza, choreografia J.-C. Mayo
2015
Florina - „Zagubione iluzje” L. A. Desyatnikova, inscenizacja A. Ratmansky
Julia - „Romeo i Julia” do muzyki S. Prokofiewa, wersja choreograficzna A. Ratmansky'ego, 2018
W innych teatrach
Gulnara - "Korsarz" A. Adama, choreografia M. Petipy, K. Sergeev - Tatarski Teatr Opery i Baletu im. Musy Jalila (2007)
Bzu Wróżka - "Śpiąca Królewna" P. I. Czajkowskiego - Tatarski Teatr Opery i Baletu im. Musy Jalila (2007)
Pani Miedzianej Góry - Kamienny Kwiat Prokofiewa, choreografia A. Pietrowa - premiera w Teatrze Opery i Baletu w Jekaterynburgu (2008)
Kitri - Don Kichot L. Minkusa, choreografia M. Petipy, A. Gorskiego, poprawione przez M. Messerer - Teatr Michajłowski (2015; Basil - Iwan Wasiliew)
Projekty telewizyjne Christiny Kretovej
2011 - "Bolerko"
2015 - „Taniec na TNT”
2017 - „Jesteś super! Taniec"
