Majestatyczne i piękne Schody Główne Pałacu Zimowego pełniły w XVIII wieku bardzo ważną rolę reprezentacyjną, wchodząc w zespół sal obrzędowych, w których odbywały się uroczyste uroczystości i uroczystości dworskie. Zgodnie z nim ambasadorowie obcych państw wchodzili do sal centralnych na audiencje, stąd nazwano Ambasadę. Po rewolucji, kiedy pałac stał się muzeum, przewodnicy nadali mu nazwę Jordanskaja, ponieważ w święto Trzech Króli schodziła po nim rodzina królewska i inni uczestnicy procesji, zaczynając od Wielkiego Kościoła i idąc nad Jordan - a specjalna dziura w zamarzniętej Newie, w której odbywał się obrzęd błogosławieństwa.
Ta klatka schodowa jest związana z budową Nowego Ermitażu, budynku zaprojektowanego specjalnie jako muzeum zarośniętych kolekcji dzieł sztuki. Został zbudowany w 1850 roku przez architekta N. E. Efimova pod kierunkiem V. P. Stasova według projektu L. von Klenze. Schody stały się głównym wejściem do budynku Nowego Ermitażu i były podobne do tych, które prowadziły na ateński akropol. Jej wejście od strony ulicy zdobią granitowe rzeźby dziesięciu Atlantów, stworzone przez akademika AI Terebieniewa, stąd inna nazwa - schody Terebenevskaya. Jeśli spojrzysz na schody z podestu pierwszego piętra w górę, zauważysz jedno ciekawe rozwiązanie architektoniczne: w każdym kolejnym biegu liczba stopni zmniejsza się o jeden, co stwarza iluzję niekończącej się drogi w górę.
Pierwsi zwiedzający muzeum wspięli się po Schodach Głównych Nowego Ermitażu. Muzeum nie było jednak publiczne, przeznaczone dla szerokiego zwiedzającego. Początkowo, aby dostać się do Ermitażu, potrzebne było specjalne zezwolenie, które wydawano tylko nielicznym. Na przykład wielki poeta A. S. Puszkin mógł uzyskać stałą przepustkę do muzeum tylko na polecenie V. A. Żukowskiego, jego nauczyciela. Nawet znani rosyjscy artyści, którzy musieli pracować w salach, nie zawsze mogli uzyskać takie pozwolenie.
Te schody nie mają nic wspólnego ze Związkiem Radzieckim. Schody radzieckie, zbudowane w połowie XIX wieku przez architekta A. I. Sztakenszneidera, otrzymały swoją nazwę od tego, że przez jej wejście przechodzili członkowie Rady Państwa w drodze na posiedzenia, którym przewodniczył car. Wyjątkowość klatki schodowej polega również na tym, że łączy jednocześnie trzy budynki kompleksu muzealnego: komunikuje się z Małym Ermitażem poprzez korytarz pasażowy, Stary Ermitaż znajduje się po przeciwnej stronie wzdłuż linii nasypu, drzwi pośrodku (naprzeciw okna) prowadzą do sal Nowego Ermitażu.
październikowe schody
Schody „październikowe” nazwano na pamiątkę wydarzeń rewolucyjnych z października 1917 roku, kiedy to wzdłuż nich do Pałacu Zimowego wkroczyły wojska szturmowe. Po październikowych schodach, w nocy z 25 na 26 października 1917 r., wyprowadzono schwytanych ministrów Rządu Tymczasowego.
W żadnym przewodniku nie można znaleźć dokładnej daty pojawienia się tej nazwy, a słynna tablica pamiątkowa została na nim zainstalowana po zakorzenieniu się nowej nazwy. Wcześniej schody nosiły nazwę „Jej Cesarska Mość”, ponieważ przylegały bezpośrednio do apartamentów cesarzowych – żony (później wdowy) Pawła I Marii Fiodorowny i żony Aleksandra II Marii Aleksandrownej.
schody do kościoła
Klatka schodowa kościelna znajduje się w bliskim sąsiedztwie Małego Kościoła Pałacu Zimowego, w którym odbywały się nabożeństwa z udziałem członków rodziny królewskiej. Kilka lat temu w Ermitażu doszło do niezwykłego zdarzenia: podczas planowanych prac elektrycznych na miejscu drugiego piętra Schodów Kościelnych odkryto gipsową rzeźbę zamurowaną w ścianie.
Rzeźba przedstawia niewolnika w kołnierzu i nazywana jest „Zbiegłym niewolnikiem”. Podczas restauracji znaleziska okazało się, że stworzył je słynny rzeźbiarz Władimir Beklemiszew pod koniec XIX wieku. A w 1893 reprezentowała Rosję na Światowych Targach w Chicago. Jak i dlaczego trafiła do „więzienia”, nie wiadomo, ale spędziła tam ponad 60 lat. Takich odkryć w muzeum nie było od ponad wieku.
Budynek Wielkiej (lub Starego) Ermitażu został zbudowany w latach 1771-1787 „zgodnie z Ermitażu” według projektu architekta Yu.M. Feltena, który wykorzystał fundamenty i mury starych budynków, które istniały tu od początku XVIII wieku. Jurij Matwiejewicz Felten studiował architekturę najpierw w Niemczech, a następnie w Akademii Nauk w Petersburgu. W szczególności jest właścicielem wybitnego projektu i przywództwa w budowie nasypu granitowego na lewym brzegu Newy, a także eleganckiego ogrodzenia Ogrodu Letniego. Oprócz Starego Ermitażu do dziś zachowały się kościoły św. Anny przy ulicy Kirocznej, św. Katarzyny na Wyspie Wasiljewskiej i Czesmieńskiej, a także szereg rezydencji w centrum Petersburga. Fasada budynku, zwrócona w stronę Newy, utrzymana jest w formach wczesnego klasycyzmu.
Jej nazwa - Stara Pustelnia, budynek otrzymał w XIX wieku, w tym samym czasie został przekształcony na składnicę zbiorów sztuki. Budynek Starego Ermitażu pełni rolę pośredniego łącznika pomiędzy wspaniałym Małym Ermitażem, Pałacem Zimowym i klasycznym Teatrem Ermitażu. Budynek Starego Ermitażu połączony jest z Teatrem Ermitażu łukiem przerzuconym nad Kanałem Zimowym. Istnieje również specjalne przejście z budynku do Małej Ermitażu.
W latach pięćdziesiątych XIX wieku Stary Ermitaż przeszedł znaczącą restrukturyzację pod kierunkiem architekta A.I. Stackenschneidera. Zachowano jednak ogólny charakter elewacji. Stackenschneider musiał połączyć Stary Ermitaż w jedną całość z nowo wzniesionym nowym Ermitażem i budynkiem Małego Ermitażu z widokiem na Newę, więc w budynku przeprowadzono zakrojone na szeroką skalę przebudowy wewnętrzne. Wszystkie drewniane konstrukcje i stropy zostały wymienione na metalowe. Istotnym zmianom uległa także dekoracja wnętrz pomieszczeń Starej Ermitażu. W miejsce dużej dwunastokolumnowej owalnej sali stworzonej przez Feltena wzniesiono efektowną frontową klatkę schodową. Zdobią go kolumny z białego marmuru i porfiru Shoksha (Olonets).
Nazwa schodów "Radziecki"- powstała w drugiej połowie XIX wieku, kiedy wspięli się po niej do sali, w której odbywały się posiedzenia Rady Państwa. Z sal obrzędowych Starego Ermitażu można wyróżnić przede wszystkim dużą salę (salę sztuki włoskiej XVI wieku), ozdobioną korynckimi kolumnami, pilastrami i stiukami nad drzwiami. Po przebudowie budynku Starej Ermitażu przez Stackenschneidera często nazywano go „siódmą, rezerwową, połową” Pałacu Zimowego. Wiele z przechowywanych tu obrazów umieszczono w salach Nowego Ermitażu.
Ermitaż jest jednym z wiodących muzeów na świecie, jego ekspozycje znajdują się w pięciu budynkach wzdłuż nabrzeża Newy. Cesarzowa Elizaveta Pietrowna rozpoczęła budowę Pałacu Zimowego w 1754 roku, budowę ukończono dopiero za czasów Katarzyny Wielkiej (1762). Funkcje rezydencji panującej dynastii i ośrodka administracji państwowej wkrótce uzupełniono o funkcje muzealne, umieszczono tu dzieła sztuki i znaleziska historyczne nabyte przez cesarzową. Ciągły wzrost liczby eksponatów wymagał nowych powierzchni i wybudowano Mały, Duży (Stary) i Nowy Ermitaż.
Pałac Zimowy stworzył Bartholomew Varfolomeevich Rastrelli, syn włoskiego rzeźbiarza Bartolomeo Rastrelli, który pracował w Rosji przez prawie pół wieku.
Przyjęcie przedstawicieli obcych mocarstw przez rosyjskich władców odbywało się w Pałacu Zimowym, dlatego główną klatkę schodową nazwano Ambasadorską. Drugie imię – jordańskie – wiąże się z zabiegiem kąpielowym w dniu pobłogosławienia wody, po tych schodach do dziury (Jordania) nad Newą szli także członkowie rodziny królewskiej.
Piękno projektu głównego wejścia zadziwia zwiedzających artystyczną dekoracją. Bardzo efektowne są marmurowe balustrady biegów schodów z wazonami na styku balustrad, rzeźby i sztukaterie ścian oraz otworów okiennych.
Suwak pokazuje uchwycone z bliska fragmenty elementów dekoracyjnych dekoracji Schodów Ambasady. Wypukłe złocone obrazy na białym kamiennym tle tworzą harmonijne połączenie, tworząc atmosferę powagi i wielkości.
Szczególnie efektowne są nisze na antyczne posągi, ujęte w sparowane kolumny i portyki zwieńczone grupami rzeźbiarskimi i monogramami. W takim środowisku same posągi stają się jeszcze bardziej majestatyczne, pojawiając się przed publicznością z półmroku ściennych nisz. Wielokolorowe malowidła sufitowe wyróżniają się kontrastem z białym tłem ścian.
Hol wejściowy Pałacu Zimowego przykuwa uwagę niezwykłym pawilonem przypominającym parkową altanę. Zastosowanie malachitu w połączeniu z detalami z pozłacanego brązu tworzy spektakularne wrażenie upominku. To prezent dla cesarskiej rodziny uralskiego przemysłowca Akinfija Nikiticha Demidowa, postaci w rosyjskim górnictwie i hutnictwie.
Jego ojciec Nikita Demidowicz Antufiew, rusznikarz Tula, w imieniu Piotra I, dokończył budowę uralskich fabryk, zastawionych na koszt publiczny. Skończyły się budżetowe pieniądze i przyciągnięto prywatnego handlowca. W tym celu przemysłowiec otrzymał szlachtę pod nazwiskiem Demidov, jego potomkowie zasłynęli zarówno z rozwoju fabryk, jak i działalności charytatywnej.
Teren Pałacu Zimowego i jego wykorzystanie
Liczne pomieszczenia rezydencji cesarskiej składały się z sal reprezentacyjnych i salonów połączonych galeriami i korytarzami. Były ozdobione dziełami malarzy i rzeźbiarzy, przykładami sztuki zdobniczej i użytkowej oraz służyły do demonstrowania znalezisk archeologicznych. Tutaj można zobaczyć historyczne rarytasy i starożytną biżuterię, broń i inne eksponaty. Prezentowane są wyroby tkackie - arrasy europejskie, wyroby kamieniarskie z minerałów ozdobnych, często znacznych rozmiarów z monolitycznych bloków cennych skał.
Za panowania Mikołaja I postanowiono ponownie uwiecznić pamięć Piotra Wielkiego, a Ermitaż otrzymał Salę Pietrowskiego. Projekt wykonał architekt Montferrand, który później zasłynął autorstwem Kolumny Aleksandra i katedry św. Izaaka. Stosunkowo niewielki obszar został luksusowo urządzony. Odbywały się tu małe przyjęcia, a rodzinie królewskiej wręczano bożonarodzeniowe prezenty.
Druga nazwa sali brzmiała Mała Sala Tronowa ze względu na jej główną dekorację - srebrny tron pokryty złoceniami angielskiej manufaktury. Jednak ten produkt nie miał nic wspólnego z wielkim cesarzem, został wykonany w 1731 roku dla siostrzenicy Piotra, cesarzowej Anny Ioannovny. Wnękę za tronem zdobi obraz Jacopo Amigoniego przedstawiający Piotra z boginią mądrości Minerwą.
W czasach Katarzyny Pałac Zimowy posiadał obszerną salę – Białą Galerię, w której odbywały się dworskie bale, przyjęcia i maskarady. Mikołaj I uznał za celowe wykorzystanie lokalu w inny sposób, przerabiając go tak, aby zademonstrować wielkość imperium. Projekt zmian opracował miejscowy architekt Stasov, któremu Ermitaż zawdzięcza odrestaurowanie wielu sal po pożarze w 1837 roku.
Herbarzarnię zdobiły posągi starożytnych rosyjskich wojowników z chorągwiami i herbami rosyjskich prowincji na tablicach. Herby widnieją również na złoconych żyrandolach, które oświetlają wspaniałe wnętrze. Dopasowane kolumny, balustrady balkonów, płaskorzeźby - wszystko wykończone złoceniami.
Kolejna zrekonstruowana sala w Pałacu Zimowym poświęcona jest utrwalaniu pamięci o zwycięstwie nad Wielką Armią Napoleona - Galeria Wojskowa. Architektem sali jest Carlo Rossi, większość portretów generałów wykonał Anglik George Doe. Konne wizerunki władców - sojuszników Aleksandra I, króla Prus Fryderyka Wilhelma III (artysta Kruger) i cesarza Austrii Franciszka I (Krafta) powstały później.
Ramki przeznaczone dla tych generałów, których wizerunków nie znaleziono, pozostawiono puste. Kościół rodzinny Romanowów i kwatery rodzinne.
Po zniesieniu patriarchatu w Rosji przez Piotra Wielkiego monarchowie otrzymali oprócz świeckiej najwyższą władzę duchową. Sprawami kościelnymi kierował Najświętszy Synod Rządzący, którego członków mianował monarcha. Wbudowana w kompleks pałacowy podczas budowy rezydencji królewskiej Katedra Zbawiciela Nieuczyniona Rękami, przeznaczona była do odprawiania obrzędów religijnych przez członków rodziny władców w Pałacu Zimowym.
Dekoracja świątyni jest zgodna z wysokim statusem pałacu. Ikonostas ołtarzowy wydaje się wznosić ukrzyżowanego Chrystusa pod kopułą, a pozostałe poziomy są równie wspaniałe. Tylko niektóre pensje są wypełnione ikonami, w pozostałych trwa poszukiwanie oryginalnych ikon, utraconych w okresie wyrzeczenia religijnego.
Wiele pomieszczeń Pałacu Zimowego miało ściśle określone funkcje gospodarcze, czysto codzienne. Salony i jadalnie, gabinety i buduary służyły swoim królewskim właścicielom, aż wszystkie budynki Ermitażu stały się budynkami muzealnymi. Ponowne wyposażenie pomieszczeń na wystawy następowało stopniowo, a pomieszczenia stały się salami muzealnymi.
Malownicze płótna wieszano zgodnie ze szkołami artystycznymi danego kraju i chronologią pisma. Poszczególni mistrzowie pędzla, których liczba obrazów była znacząca, dedykowano do osobistych przestrzeni wystawienniczych.
Część pomieszczeń była zarezerwowana na ekspozycje historyczne z eksponatami archeologicznymi i pamiątkami historycznymi, a inne na przedmioty wykonane z metali szlachetnych.
Mały Ermitaż to skarbnica sztuki, technologii i historii
Tak jak Pałac Zimowy rozciąga się wzdłuż Newy, tak Mały Ermitaż jest raczej wydłużony, ale w kierunku prostopadłym. Centralną część jego kompleksu zajmuje Wiszący Ogród, więc istnieje wiele wąskich i długich korytarzy.
Obrazy wiszą na ścianach niemal na całej ich długości, a wzdłuż nich rozmieszczone są próbki mebli i innych eksponatów. Szczególnie interesujące są przykłady starożytnego malarstwa religijnego, odbijające się echem ikony kanoniczne, sztuka kamieniarstwa. Najliczniejsze są obrazy artystów różnych czasów, od pejzaży po obrazy rodzajowe.
Mały Ermitaż w Pawilonie Północnym z widokiem na Newę zawiera jedną z najbardziej niezwykłych sal całego kompleksu muzealnego. Hala pawilonu jest bardzo ciekawa konstrukcyjnie: kolumnada z łukowym portykiem dolnej kondygnacji powtarza się w zmniejszonej skali na balkonie, tworząc wrażenie lekkości i ażuru.
Dwie kondygnacje otworów okiennych i duże kryształowe żyrandole zapewniają dobrą widoczność zabytków Hali Pawilonowej. Niezwykły zegar Pawi, mozaikowe stoły i podłogi, kopie fontanny Bachczysaraj przyciągają uwagę zwiedzających.
Ciekawy projekt, mechaniczny zegar angielskiego mistrza Coxa jest zewnętrznie bardzo imponujący. Wykonane z cienkich blach miedzianych i złoconych, reprezentują fantastyczną grupę ptaków i mieszkańców lasu. Na częściowo uschniętym drzewie siedzi paw, a na fragmencie pnia siedzi kogut. Klatka z sową jest zaczepiona na supeł, wiewiórka na pniu na dole, jaszczurki i grzyby na ziemi.
Szczególnie interesująca jest praca mechanizmu zegara, godzina zakładu nie jest nawet ogłaszana publicznie z obawy przed napływem zwiedzających. Na dźwięk dzwonków klatka sowy wiruje, dzwonią dzwonki, ptak obraca głową i oczami, bije łapą. Muzyka ucichnie - sowa się uspokoi, paw z szelestem rozłoży swój wspaniały ogon, potem kogut zapieje i trzepocze skrzydłami.
Techniczna ciekawostka została kupiona rozebrana, ale rzemieślnik samouk Kulibin, który został nadwornym mechanikiem, zmontował zegarek i uruchomił go.
Mozaiki zdobią Ermitaż
Mała Pustelnia w Sali Pawilonowej prezentuje wybitne mozaiki. Unikalna posadzka została skopiowana przez rosyjskich rzemieślników z włoskiego oryginału znalezionego przez archeologów w rzymskich łaźniach w pobliżu stolicy kraju. W centrum ogrodzonego obrazu znajduje się głowa Gorgony Meduzy, wstążki narodowego greckiego ornamentu dzielą okrąg wzdłuż ścian środkowego wielokąta.
Sektory zawierają sceny z mitów i legend, wieniec roślinny i kolejną serię scen poniżej. Dwie z czterech fontann są widoczne w tle, replikując kolorowe wazony Bachczysaraju. Migawki suwaka umożliwiają szczegółowe zbadanie niektórych fragmentów kompozycji mozaiki.
Technologie mozaikowe wykorzystywane są również do dekoracji blatów kilku stołów eksponowanych w Hali Pawilonowej. Jeden z produktów jest ozdobiony dokładną kopią mozaiki na podłodze tego właśnie zbadanego pokoju. Kolejny blat wykonany jest z malachitowym tłem, w które wstawione są wizerunki znanych budynków we Włoszech.
Niektóre stoły wyglądają jak malowanie na drewnie lub miniatura z filigranowego lakieru. Niemniej jednak wszystkie wykonane są metodami mozaiki bizantyjskiej lub rzymskiej, różnica polega na wielkości cząstek kamienia, drewna lub innych materiałów.
Powrót do Wielkiej Sali Tronowej
Kto zgubi się w budynkach i salach kompleksu Ermitażu, powinien wiedzieć, że do Wielkiej Sali Tronowej można wejść nie tylko z Pałacu Zimowego. Chociaż pomieszczenie do niego należy, możesz się tam również dostać od strony Małej Ermitażu, omijając korytarz i hol wejściowy Apolla. Po drodze spotkasz wiele ciekawych eksponatów, od antycznych mebli po kolorowe witraże.
Uwagę wielu zwiedzających przyciągnie tkany gobelin i rzeźbiarska grupa pod szklaną osłoną. Taki środek ostrożności można wytłumaczyć materiałem, ponieważ jest to wyrób porcelanowy. Wielopostaciowa kompozycja Bachanaliów odtwarza scenę nieskrępowanej zabawy towarzystwa mężczyzn, kobiet i dzieci na starym wagonie.
Wielka Sala Tronowa nazywana jest również Georgievsky na cześć św. Jerzego, ponieważ poświęcenie sali odbyło się w dniu czcigodnego patrona Rosji. Ogromna sala o podwójnej wysokości (czyli z oknami w dwóch przeciwległych ścianach) w stylu klasycystycznym została zbudowana według projektu Quarenghiego w 1795 roku, rok przed śmiercią Katarzyny Wielkiej.
Przeznaczeniem lokalu było organizowanie ceremonii i przyjęć państwowych. Od strony carskiego miejsca widać wejście do sali pod balkonem wsparte na ośmiu białych marmurowych kolumnach. Wzdłuż ścian wykonane są również balkony, w filarach otworów okiennych znajdują się te same sparowane kolumny.
Rysunek parkietu sali św. Jerzego składa się z 16 gatunków drewna i przed pożarem w 1837 r. został powtórzony przez malowidła na suficie. Przywrócony wygląd lokalu stał się jeszcze bardziej majestatyczny, do dekoracji użyto najlepszego marmuru z Carrary. Sufit wykończono złoconym stiukiem, a rysunki parkietowe przywrócono do pierwotnej formy. Opcje figur można przeglądać na suwaku.
Królewskie miejsce wzniesiono na cokole z wieloma stopniami, nad którym wzniesiono majestatyczny baldachim. Powyżej znajduje się duża marmurowa płaskorzeźba przedstawiająca zwycięstwo świętego rycerza nad wrogim smokiem. Tron i podnóżek zostały wykonane w Anglii na polecenie cesarzowej.
Jak przystało na salę tronową była to największa pod względem powierzchni sala w cesarskiej rezydencji. Jedna z funkcji Sali św. Jerzego - demonstracja wielkości Imperium Rosyjskiego, przynajmniej pod względem świetności i powagi wyglądu, została wykonana z godnością.
Duży lub stary Ermitaż
Budynek Wielkiej Ermitażu powstał jeszcze przed zakończeniem budowy Małego, zbiory rosły tak szybko. Nazwy Small i Large tłumaczone są znaczną różnicą w gabarytach budynków. Druga nazwa dla ostatniego w tym czasie budynku - Stara, najprawdopodobniej powstała znacznie później. Najprawdopodobniej stało się to, gdy podjęto decyzję o budowie kolejnego, Nowego Ermitażu. Wielka Pustelnia oprócz funkcji muzealnych była także oficjalnym miejscem posiedzeń Rady Państwa. Stąd nazwa schodów prowadzących do lokalu.
Schody radzieckie zdobią balustrady z żeliwnymi kratami, ozdobione złoconymi herbami. Balustrady otworu na górnym podeście prowadzą do balustrady balkonu, za którą stoi duży wazon z malachitu. Przy otworach okiennych eksponowane są kopie antycznych rzeźb, a między kolumnami sali umieszczono także posągi. Na suwaku znajdują się dwa posągi, które zwiedzający mogą łatwo rozpoznać po znakach wyjaśniających.
Frontowy zestaw pokoi otwiera się na dawną salę recepcyjną, w której znajdują się obrazy włoskie z XIII-XV wieku. Dekorację sali reprezentuje kamienny kominek, obramowany kamiennymi filarami, te same znajdują się w rogach sali. stawia się na nich kolumny z kolorowymi kapitelami. Nad drzwiami we wzorzystych ramach znajdują się malownicze miniatury, ozdobiony jest również sufit. Nad kominkiem godnym uwagi eksponatem jest obraz z tradycyjną madonną autorstwa jednego ze starych mistrzów.
Kolejna seria sal prezentuje wystawy obrazów z różnych epok. Nad drzwiami znajdują się mosiężne tabliczki wskazujące na przedstawione stulecia, co ułatwia poruszanie się wśród wielu płócien. Każdy zwiedzający może z łatwością znaleźć interesujący dział i obrazy swoich ulubionych mistrzów. Nie ma potrzeby, a wręcz możliwości opisywania wszystkich obrazów, jest ich za dużo. Są jednak mistrzowie, których nie można wyróżnić.
Sala Leonarda da Vinci i Loggia Rafaela
Legendarny Leonardo jest reprezentowany w pokoju osobistym z tylko dwoma obrazami o udowodnionej autentyczności. Nieuprawniony z pochodzenia, od młodości chłonął wiedzę z różnych dziedzin, od rysunku po nauki ścisłe. Wszechstronność talentu doprowadziła do tego, że napisał do końca tylko nieco ponad dwa tuziny obrazów, każdy z nich cenniejszy.
Lista wynalazków i pomysłów technicznych Leonarda da Vinci jest może dłuższa niż lista obrazów. Wśród nich śmigłowiec i spadochron, łożysko kulkowe i dźwig, piece i krosna hutnicze, łodzie podwodne i czołgi. W dziedzinie technologii geniusz znacznie wyprzedził swoją epokę, co wpłynęło na jego płodność jako artysty.
Niewielki obraz - Madonna Benois, czyli Madonna z kwiatem, przedstawia kochającą matkę poruszona reakcją dziecka. Tutaj wyraźnie zamanifestowała się umiejętność Leonarda w przedstawianiu mimiki twarzy, rodzącego się uśmiechu.
Madonna z Dzieciątkiem (Madonna Litta) została napisana dla władcy Mediolanu, następnie trafiła do rodzinnej kolekcji hrabiego Litty. Obiekt kultu rodzinnego w 1865 roku został sprzedany przez spadkobierców hrabiego do Ermitażu i stał się jego perłą. Dobitnym tego dowodem jest ciągłe zatłoczenie sali zwiedzających.
Przy bliższym przyjrzeniu się na tym płótnie wyraźnie widać ulubioną technikę artystki - lekkie pochylenie głowy, wyrażające całą gamę uczuć macierzyńskich. Koneserzy podejrzewają udział w pracach uczniów Leonarda ze względu na nie do końca naturalną postawę dziecka. Kilka płócien, nabytych jako prawa autorskie, uznano następnie za należące do pędzla studentów lub naśladowców.
Duże płótno w jednym z korytarzy charakteryzuje się wzmożoną erotyzmem. Praca Giulio Romano - Scena miłosna jest bardzo szczera w przedstawianiu uczuć, wizerunek podglądającej pokojówki lub krewnego dodaje realizmu.
Wielka Ermitaż jest ozdobiona kopiami wspaniałych fresków na ścianach i malowidłach sufitowych autorstwa wielkiego Rafaela Santi. Projekt oparty jest na Loggiach i Biblii Rafaela z Pałacu Watykańskiego w Rzymie. Pomimo zapożyczonego charakteru Loggie Rafaela są niewątpliwie dziełem wybitnym. Doskonale uzupełniają dzieła włoskiego mistrza dostępne w kolekcji muzeum.
Przeprowadzka do Nowego Ermitażu
Podczas prac konserwatorskich w budynkach Ermitażu po pożarze w 1837 r. Mikołaj I poparł ideę wybudowania specjalnego gmachu muzealnego. Dostęp do skarbów sztuki miał mieć każdy, tak jak zaczęto robić w Europie po upadku Napoleona. Projekt został opracowany przez Niemca von Klenze, sfinalizowany i zbudowany przez Stasova i Efimova.
Nowy Ermitaż organicznie wpasował się w zespół rezydencji-muzeum, zajmując plac za Wielką Ermitażem i utożsamiając te dwa budynki w planie z Pałacem Zimowym. Nowy budynek tworzy kwadrat z zewnętrznymi ścianami, a wewnątrz budynku tworzą się dwa dziedzińce.
Dolna kondygnacja służy do wystawiania historycznych zbiorów i kolekcji rzeźby, natomiast górna kondygnacja służy głównie do malarstwa. Architekci w pełni wykorzystali możliwości oświetlenia sufitowego w największych halach, które z tego powodu nazywane są Prześwitami.
Trzy takie sale - Wielka i Mała Włoska oraz Mała Hiszpańska Prześwit poświęcone są sztuce tych krajów z różnych okresów historycznych. Największe pomieszczenie z łatwością wyróżnia rzeźba Śmierć Adonisa D. Mazzuoli, ukazująca scenę bójki młodego człowieka z dzikiem – dzikiem.
Różnicą między salą hiszpańską jest podparcie kamiennej misy w postaci złoconych gryfów.Wazony, blaty i lampy podłogowe wykonane z cennych kamieni ozdobnych są umieszczone we wszystkich szczelinach wzdłuż osi podłużnej lokalu i pozwalają urozmaicić wrażenia obrazów.
Sala Namiotowa Nowego Ermitażu, przeznaczona na obrazy tzw. Młodszych Holendrów, wyróżnia się znacznymi rozmiarami. Krytycy sztuki nazywają więc grupę artystów flamandzkiej i holenderskiej szkoły malarskiej, którzy nie są zaliczani do wielkich mistrzów i malowali małe płótna. Mali Holendrzy malowali swoje obrazy nie dla pałaców i muzeów, ale dla zwykłych mieszkań miejskich, a nawet wiejskich.
Uważa się, że to właśnie ci mistrzowie pędzla, którzy często pracowali nad naturalnymi pejzażami, uczynili pejzaż niezależnym gatunkiem malarstwa. Nazwę Shatrovy nadano temu pomieszczeniu ze względu na kształt dachu, utworzonego przez dwa zbiegające się pośrodku skarpy.
Nowy Ermitaż poświęcił kilka osobistych wystaw w swoich salach twórczości największych mistrzów malarstwa z Holandii i Flandrii. Wielu zwiedzających, nie mówiąc o koneserach sztuk pięknych, rozpoznaje obrazy Rembrandta i Rubensa po charakterystyce pisma artysty. Zbiory ich dzieł w Państwowym Ermitażu należą do największych na świecie, z których każda zawiera ponad dwa tuziny znaczących dzieł. Znajdują się tu również kolekcje dzieł tak znanych artystów jak Van Dyck i Snyders - słynnych mistrzów malarstwa rodzajowego, portretu i martwej natury.
Dzieło Michała Anioła i sala Majoliki
W małej niszy przed Salą Majoliki znajdują się freski ścienne ze szkoły Rafaela. W centrum znajduje się jedyne dzieło wielkiego Michała Anioła, jakie posiada Ermitaż - przyczajony chłopiec. Budowa ciała jest doskonale przekazana, znajomość anatomii jest wyraźnie odczuwalna.
Poza młodzieńcem - sportowcem wyraża stan trudnych przeżyć z pochyloną głową i obniżonymi ramionami. Faktem jest, że prace nad pomnikiem miały miejsce w okresie utraty niepodległości przez Republikę Florencką. Rzeźba została zakupiona na osobiste zamówienie Katarzyny Wielkiej.
Nazwa sali pochodzi od eksponatów umieszczonych w bezpiecznych gablotach na stołach z oryginalnymi nogami w postaci uskrzydlonych lwów. Bezcenna majolika warsztatów Michała Anioła, Rafaela i innych artystów z pewnością zasługuje na staranne potraktowanie. Na ścianie po prawej stronie znajduje się XVI-wieczny gobelin z Flandrii, utkany z wełny, jedwabiu i złotych nici.
Na drugiej ścianie rysunek na tekturze do gobelinu, wykonany przez ucznia Rafaela - Giulio Romano, Procesja z bykami i słoniami. Przy innej ścianie, której nie było w kadrze, na osobnych stoiskach wystawione są prace samego Rafaela (Święta Rodzina i Madonna Conestabile).
Prace rzeźbiarskie w centrum sali historycy sztuki przypisują uczniowi Rafaela, rzeźbiarzowi Lorenzettiemu. Smutna nazwa posągu - martwy chłopiec na delfinie nie odpowiada wyglądowi epizodu przedstawionego przez rzeźbiarza. Wydaje się, że dziecko śpi spokojnie na grzbiecie morskiego zwierzęcia, co jest całkiem zgodne z naszymi wyobrażeniami o człowieczeństwie delfinów.
Sala Rycerska
Ermitaż zawdzięcza stworzenie ekspozycji zbroi i broni z czasów średniowiecza cesarzowi Aleksandrowi I. Był zafascynowany epoką rycerskości, zgromadził bogatą kolekcję broni różnych typów i zbroi z XV-XVII wieku. Zgromadzenie Cesarskie posłużyło za podstawę ekspozycji Sali Rycerskiej.
Eksponaty eksponowane są w przeszklonych gablotach i rozstawione na stoiskach, największe - jeźdźcy na koniach osadzonych na postumentach. Malowidła ścienne z symbolami militarnymi wykonane są w nowoczesnym greckim stylu, stosuje się również duże gobeliny pod szkłem o odpowiedniej zawartości.
Zbroi używali zarówno konni rycerze, jak i żołnierze piechoty. Witryny w pomostach między oknami prezentują różne zestawy sprzętu ochronnego. Istnieją kompletne zestawy, które chronią dosłownie całe ciało przed przeszywającymi i tnącymi ciosami, kulami karabinowymi i pistoletowymi. Dostępne są półzbroje, które chronią najważniejsze i najbardziej wrażliwe części ciała, oraz oddzielne hełmy i zbroje. Tutaj bronią wojowników są ciężkie dwuręczne miecze, eleganckie miecze i podstępne sztylety - szpilki i sztylety.
Najbardziej spektakularnymi eksponatami Sali Rycerskiej są autentyczne kukły konne, odziane w specjalną zbroję konną w różnych zestawach. Jeźdźcy na koniach ubrani są w szaty rycerskie wykonane przez różnych rzemieślników. Zarówno zbroje, jak i broń są ozdobione grawerowanymi rysunkami z ornamentami oraz scenami bitew i epizodów polowań. Wystawione tarcze rycerzy są również zróżnicowane pod względem wzorów, reprezentujących indywidualność noszących.
Zbiory rzeźbiarskie Nowego Ermitażu
Kilka sal Nowego Ermitażu przeznaczono na obszerną kolekcję rzeźby. Najpierw przyjrzymy się kolekcji dzieł rzeźbiarzy zachodnioeuropejskich z XIX wieku. Rzeźby są wystawione w długiej wąskiej galerii z szeregiem sklepień kopulastych, oddzielonych łukami na wystających pylonach. Ściany pokoju zdobią malowidła przedstawiające sceny antyczne, wykonane przez artystę Hiltenspergera. Zastosowano starożytną technologię pisania farbami woskowymi na miedzianych tablicach. Podstawą ekspozycji są prace Antonia Canovy i jego uczniów, sam mistrz posiada figurę Marii Magdaleny z leżącą obok czaszką oraz słynną fabułę z Kupidynem i Psyche.
Rzeźby eskortują zwiedzających ze schodów, zanim zejdą na niższe piętro Nowego Ermitażu. W korytarzu, wśród posągów, znajduje się marmurowa kopia Kolumny Aleksandra, zwana Słupem Puszkina. Kolejne drzwi prowadzą do Sali Augusta, nazwanej na cześć cesarza rzymskiego przedstawionego w kilku pracach w tej sali. W kamieniu uwieczniono innych władców Cesarstwa Rzymskiego, bogów i bohaterów starożytności.
W centrum sali Dionizosa znajduje się wizerunek pantery z głową ofiary pod łapą, dumnie wychylającej się przed publicznością.
Przez Salę Ateny odwiedzający wchodzą do Sali Jowisza, nazwanej na cześć ogromnego posągu najwyższego boga starożytnych Rzymian.
Namalowany wizerunek Jowisza przykuwa uwagę nie tylko wielkością, ale także majestatyczną pozą, władczymi atrybutami w dłoniach. Oprócz licznych rzeźb w holu można zobaczyć starożytny rzymski sarkofag na pochówek bezimiennego szlachcica oraz inne ciekawe eksponaty. Sale Dwudziestu Kolumn i Wielka Waza
Dwudziestokolumnowa sala Nowego Ermitażu podzielona jest dwoma rzędami kolumn na trzy przestrzenie, jak chrześcijański kościół. Materiałem do ich produkcji był granit karelski ze złoża Serdobol, położonego w pobliżu obecnego miasta Sortavala (dawniej Serdobol).
Wyczerpany całkowicie szary granit został użyty zarówno do budowy frontowych budynków i pomieszczeń, jak i prac licowych, fundamentów budynków i cokołów pomników. Rzeźbiarz Terebieniew wyrzeźbił z niego postacie Atlantów przy wejściu do Nowego Ermitażu.
Duża Hala Wazowa prezentuje naczynie uważane za największe na świecie wśród produktów wykonanych z jednego monolitu. Blok zielonego jaspisu z falistym wzorem wydobyty w Ałtaju został przetworzony w fabryce w Kolyvan, wytwarzając wazon o rekordowej wielkości i wadze. Wysokość wazonu Kolyvan wynosi ponad 5 metrów, średnica miski wynosi 2,5 metra.
Masa 19 ton wymagała zaprzęgu 180 koni do transportu z Ałtaju przez Ural. Dalej statek był transportowany drogą wodną wzdłuż rzek Czusowaja, Kama i Wołga, a następnie wzdłuż kanału i Newy. Posągi umieszczone na obwodzie pomieszczenia po prostu giną na tle kamiennego giganta.
Egipska Sala Ermitażu
Ekspozycja starożytności egipskiej znalazła swoje obecne miejsce pod panowaniem sowieckim, w przededniu wojny z Niemcami (1940). Zlikwidowany bufet Ermitażu w Pałacu Zimowym przerobiono na antyczne rarytasy, wyposażając go w sprzęt muzealny. W Sali Egipskiej znajdują się rytualne sarkofagi dla mumii faraonów – władców kraju i innych szlachciców.
W gablotach znajdują się kamienne płyty z wizerunkami członków rodziny królewskiej, przedmioty gospodarstwa domowego i próbki pisma hieroglificznego. W tej sali znajduje się najstarszy eksponat całej Ermitażu - mumia księdza datowana na II wiek p.n.e. Zmumifikowany sługa bogów umieszczony jest w hermetycznej obudowie ze szkła, spod której wypompowywane jest powietrze.
Odwiedzając Państwowy Ermitaż, musisz wcześniej zdecydować o priorytetach swojej wycieczki. Mamy nadzieję, że krótka recenzja pomoże rozwiązać ten problem, ponieważ fizycznie nie da się zobaczyć wszystkiego na raz. Najkrótsza trasa przez budynki i hale wyniesie kilkadziesiąt kilometrów, nawet drobny przegląd wszystkich eksponatów zajmie lata. Wybór nalezy do ciebie!
Wielka Pustelnia w Petersburgu. Zabytkowy budynek w stylu klasycyzmu, przeznaczony na pałacowe zbiory sztuki, wybudowano według projektu Yu.M. Feltena w latach 1771-1787. Dziś budynek jest częścią kompleksu muzealnego Państwowego Ermitażu.
Budynek został nazwany Wielkim Ermitażem, ponieważ był większy niż wcześniej wybudowany Mały Ermitaż. Już w XIX wieku nazwę Stary Ermitaż określano zespół budynków w celu odróżnienia go od Nowego Ermitażu, ale chronologicznie nie do końca odpowiada to kolejności wznoszenia budynków.
W 1792 r. według projektu Giacomo Quarenghiego od strony Kanału Zimowego dobudowano do budynku tzw. „loggie Rafaela” – galerię z kopiami fresków Rafaela, dokładnie powtarzającą galerię pałacu papieskiego w Watykan.
W latach 1835-1837 zbudowano łuk nad Kanałem Zimowym, łączący Wielką Ermitaż z Teatrem Ermitażu, a jeszcze wcześniej po drugiej stronie budynku zbudowano podobny korytarz powietrzny do Małej Ermitażu.
Przylegający do Pałacu Zimowego i Małego Ermitażu, Duży Ermitaż jest zewnętrznie bardziej surowy i zwięzły, co zostało zrobione celowo, aby jeszcze bardziej podkreślić wyrazistość głównej części kompleksu pałacowego - Pałacu Zimowego.
Oprócz przechowywania zbiorów sztuki pałacowej, część pomieszczeń Wielkiej Ermitażu została wykorzystana na potrzeby Rady Państwa, a później - Arsenał Carskie Sioło, dla którego w budynku wykonano osobne wejście i specjalną sowiecką klatkę schodową.
W 1852 r. dekretem cesarza Mikołaja I otwarto dla zwiedzających Nową i Wielką Pustelnię.
Wielka Pustelnia znajduje się w Jednolitym Państwowym Rejestrze Obiektów Dziedzictwa Kulturowego (pomniki historii i kultury) Rosji.
Uwaga dla turystów:
Wizyta w Wielkiej Pustelni zainteresuje turystów zainteresowanych architekturą drugiej połowy XVIII wieku, każdego, kto chce zobaczyć ekspozycje znajdujące się w budynku, a także może stać się jednym z punktów programu wycieczki podczas zwiedzania okolicznych atrakcji -,
Oryginał zaczerpnięty z bolivar_s a Spacer po salach Ermitażu. Część 3
Przejdź przez korytarze Ermitażu Część 3. Słowo Ermitaż pochodzi od francuskiego „ermitażu” (zaciszny zakątek). W jednym z pomieszczeń Małego Ermitażu na polecenie Katarzyny II urządzono pomieszczenie z dwoma stołami podniesionymi z parteru. Podniesione stoły były już zastawione iw tym zacisznym kącie można było zjeść obiad bez pomocy służącej.
Początki kolekcji muzeum rozpoczynają się w 1764 roku, kiedy niemiecki kupiec Gotskowski przekazał Rosji swoją kolekcję 225 obrazów jako dług. Umieszczono je w Małym Ermitażu. Katarzyna II wydała rozkaz wykupienia wszystkich cennych dzieł sztuki wystawianych na aukcjach za granicą. Stopniowo pomieszczenia Małego Pałacu nie wystarczały. A dzieła sztuki zaczęto umieszczać w nowo wybudowanym budynku, zwanym Starym Ermitażem.
Na kompleks muzealny Ermitażu składa się pięć budynków połączonych ze sobą na Nabrzeżu Pałacowym:
* Pałac Zimowy (1754 - 1762, architekt B. F. Rastrelli)
* Mały Ermitaż (1764 - 1775, architekci J. B. Vallin-Delamot, Yu. M. Felten, V. P. Stasov). Kompleks Małej Ermitażu obejmuje pawilony Północny i Południowy oraz słynny Wiszący Ogród
* Wielka Pustelnia (1771 - 1787, architekt Yu. M. Felten)
* Nowa Ermitaż (1842 - 1851, architekci Leo von Klenze, V.P. Stasov, N.E. Efimov)
* Teatr Ermitaż (1783 - 1787, architekt G. Quarenghi)
Widok z Newy na kompleks budynków Państwowego Ermitażu: od lewej do prawej Teatr Ermitażu - Duży (Stary) Ermitaż - Mały Ermitaż - Pałac Zimowy; (Nowy Ermitaż znajduje się za Bolszojem)
Duży (stary) Ermitaż
Schody sowieckie Od 1828 r. Rada Państwa i Komitet Ministrów zajmowały pierwsze piętro Wielkiej Ermitażu, do którego w zachodniej części budynku urządzono nowe wejście i nową sowiecką klatkę schodową (architekt A. I. Stackenschneider).
Wnętrze zaprojektowano w jasnych kolorach: ściany ozdobione panelami i pilastrami z białego i różowego sztucznego marmuru, górną platformę zdobią kolumny z białego marmuru. Plafon „Cnoty reprezentują rosyjską młodość bogini Minerwie” zdobił salę owalną, która pierwotnie znajdowała się w miejscu schodów. Jedynym akcentem we wnętrzu jest malachitowa waza (Jekaterynburg, lata 50. XIX wieku). Nazwę schodów tłumaczy fakt, że w XIX wieku. na parterze budynku znajdowały się pomieszczenia Rady Państwa.
Górna platforma sowieckich schodów
Sale Wielkiej Pustelni
Pierwsze piętro budynku zajmują biura administracyjne, dyrekcja Państwowego Ermitażu. Kiedyś te pomieszczenia zajmowała Rada Państwa, a od 1885 r. - Arsenał Carskiego Sioła.
Sale malarstwa włoskiego z XIII-XVIII wieku
W salach drugiego piętra (dawne salony amfilady Nadwornej i hole amfilady Paradnej nad Newą) prezentowane są dzieła mistrzów renesansu: Leonarda da Vinci, Rafaela, Giorgione, Tycjana.
Sala Tycjana Sala Tycjana to jedno z pomieszczeń w Enfiladzie Starej (Wielkiej) Ermitażu, zaprojektowanej przez A.I. Stackenschneidera w latach 50. XIX wieku. Apartamenty te przeznaczone były dla szlachetnych gości dworu cesarskiego. XIX-wieczna dekoracja zachowane we wnętrzu tylko częściowo. Podczas remontu przeprowadzonego w 2003 roku ściany pomalowano na kolor adamaszku, którym według danych archiwalnych pokryto pomieszczenie. W sali znajdują się obrazy z późnego okresu twórczości Tycjana (Tiziano Vecellio, 1488-1576), wielkiego weneckiego artysty renesansu. Wśród nich - „Danae”, „Skruszona Maria Magdalena”, „Święty Sebastian”.
Danae
Skruszona Maria Magdalena
Sala Sztuki Włoch XIII - początek XV wieku.
Sala recepcyjna, podobnie jak wszystkie sale frontowego apartamentu Starego (Wielkiego) Ermitażu, została udekorowana przez A. Stackenschneidera w latach 1851-1860. Sala jest doskonałym przykładem wnętrza epoki historyzmu. Kolumny z zielonego jaspisu i malowane pilastry, złocony sufit i ozdoby desudéportes, drzwi ozdobione porcelanowymi medalionami nadają sali szczególnego blasku. W sali prezentowane są dzieła włoskich artystów z XIII - początku XV wieku, m.in. „Krzyż z wizerunkiem Ukrzyżowania” Ugolino di Tedice, dyptyk „Madonna” Simone Martiniego ze sceny Zwiastowania, „Ukrzyżowanie z Matką Bożą i św. Johna” autorstwa Nicolo Geriniego.
Madonna ze sceny Zwiastowania autorstwa Simone Martini
Kalwaria Ugolino Lorenzetti
Sala sztuki włoskiej XVI wieku.
Hala wchodziła w skład zewnętrznego apartamentu Starego (Wielkiego) Ermitażu, zaprojektowanego przez A. Stackenschneidera w połowie XIX wieku. Wystrój wnętrz nie zachował się. W trakcie renowacji w 2003 roku ściany pomalowano na kolor adamaszku, którym według danych archiwalnych pokryto pomieszczenie. Obecnie istnieją dzieła malarzy weneckich z XVI wieku, takich jak Jacopa Palma Starszy, Lorenzo Lotto, Giovanni Battista Cima de Conegliano. Wśród arcydzieł kolekcji muzeum znajduje się obraz Giorgione (ok. 1478-1510) „Judyta” – jedno z nielicznych autentycznych dzieł założyciela szkoły weneckiej.
Jacopo Palma Starszy - Madonna z Dzieciątkiem z Klientami
Giorgione - Judyta
Sala Leonarda da Vinci
Podwójna wysokość Sali Starej (Dużej) Ermitażu prezentuje arcydzieła muzeum - dwa dzieła największego mistrza renesansu Leonarda da Vinci - Benois Madonna, jedno z nielicznych niepodważalnych dzieł mistrza, oraz Madonna Litta. Dekoracja sali (architekt A.I. Stackenschneider, 1858) łączy jasne stiuki z kolorowym kamieniem (kolumny porfirowe i jaspisowe, wstawki z lapis lazuli w marmurowych kominkach) i złocenie. Sala ozdobiona jest malowniczymi panelami i plafonami. Drzwi ozdobione są w stylu "boule" - szylkretowe płyty i złocony mosiądz.
Leonardo da Vinci. Madonna z kwiatkiem (Madonna Benois) (1478)
Najsłynniejszy obraz w Ermitażu. Leonardo da Vinci. Madonna z Dzieciątkiem (Madonna Litta) (1490 - 1491)
Loggie Rafaela
Loggie Rafaela znajdują się w Wielkiej Ermitażu.
Prototyp Loggii, zbudowany na zamówienie cesarzowej Katarzyny II w latach 80. XVIII wieku. architekt G. Quarenghi służył jako słynna galeria Pałacu Watykańskiego w Rzymie, malowana według szkiców Rafaela. Kopie fresków zostały wykonane w technice tempery przez grupę artystów pod kierunkiem H. Unterbergera. Na sklepieniach galerii znajduje się cykl obrazów o tematyce biblijnej – tzw. „Biblia Rafaela”. Ściany zdobi groteskowy ornament, którego motywy powstały na obrazie Rafaela pod wpływem malowideł w „grotach” – ruinach „Złotego Domu” (pałac antycznego cesarza rzymskiego Nerona, I wiek ).
Mały Ermitaż
Pawilon Północny Małej Ermitażu Widok z Wałów Pałacowych.
Południowy Pawilon Małej Pustelni od Placu Pałacowego
hala pawilonowa
Pawilon Małej Ermitażu powstał w połowie XIX wieku. A. I. Stackenschneidera. Architekt połączył motywy architektoniczne starożytności, renesansu i wschodu w rozwiązaniu wnętrza. Połączenie jasnego marmuru ze złoconym dekorem stiukowym i eleganckim połyskiem kryształowych żyrandoli nadaje wnętrzu szczególnej wyrazistości. Sala jest ozdobiona czterema marmurowymi fontannami - wariacjami „Fontanny łez” Pałacu Bachczysaraj na Krymie. W południowej części sali w podłogę wbudowano mozaikę - kopię posadzki znalezionej podczas wykopalisk starożytnych łaźni rzymskich. W sali eksponowany jest zegar „Paw” (J. Cox, 1770), nabyty przez Katarzynę II, oraz kolekcja mozaik.
Eduard Pietrowicz Hau
Tutukin, Petr Vasilievich - Rodzaje pomieszczeń Pałacu Zimowego. hala pawilonowa
Kolb Alexander Khristoforovich - Rodzaje sal Małego Ermitażu. hala pawilonowa
