We wczesnym dzieciństwie dzieci wykazują talenty aktorskie – śpiewają, tańczą, recytują poezję. Odchodzi z wiekiem. Ale często w wieku 14 lat nastolatek pewnie deklaruje rodzicom, że chce zostać znanym aktorem teatralnym lub filmowym. Jak możesz pomóc dziecku wybrać umiejętności, które ma rozwijać? Gdzie studiować i co powinien wiedzieć początkujący artysta? Przecież jedno „chcę” nie wystarczy, by zbudować karierę. Będziesz musiał ciężko pracować, stale się rozwijać i doskonalić.
Trudno jednoznacznie odpowiedzieć na pytanie, jak zostać zawodowym aktorem teatralnym czy filmowym. Aktywność aktorska to zestaw umiejętności, zdolności, cech osobistych.
Jeśli nastolatek w wieku 14 lat woli spędzać cały dzień biernie, dużo śpiąc, to nie powinieneś nawet zadawać sobie pytania, jak może zostać aktorem. Wyżyny aktorskie zdobywają tylko uparci, pracowici ludzie. Profesjonalny aktor jest odważny, zdecydowany i potrafi kontrolować emocje.
Cechy, bez których nie można zostać aktorem:
- Wygląd zewnętrzny. Rysy twarzy nie muszą być idealne, ale figura jest idealna. W światowym kinie jest wielu utalentowanych aktorów, których trudno nazwać przystojnymi. Ale są bardzo urocze. Atrakcyjne, ciekawe cechy powinny być obecne w wyglądzie.
- Charyzma. Koncepcja jest niejasna, ale na ekranach i na scenie widzowie chcą widzieć charyzmatyczne osobowości. Tacy ludzie przyciągają uwagę, fascynują. Nie każdy ma tę cechę tkwiącą w naturze. Ale można to rozwinąć - na ratunek przyjdą kursy i kursy mistrzowskie.
- Charakter wolicjonalny. Droga na szczyt będzie długa, trudna - słabi ludzie nie wytrzymają stresu psychicznego i fizycznego. Charakter trzeba hartować – dyscyplina, pewność siebie, determinacja – 3 filary, na których zbudowana jest kariera aktorska.
- Towarzyskość. Milczącemu nastolatkowi w wieku 14 lat trudno będzie włamać się do środowiska aktorskiego. Towarzyskość to umiejętność łatwego komunikowania się z ludźmi, nawiązywania nowych i przydatnych znajomości, prezentowania się na castingach. Aby rozwinąć tę umiejętność, musisz codziennie rozpoczynać rozmowę z nieznajomym.
Umiejętności zawodowe
Jakich umiejętności potrzebuje aktor?
- ekspresyjna mimika twarzy – aktor umie wyrażać wszystkie emocje;
- jasna mowa, podstawa oratorstwa - artysta jasno formułuje myśli, nie ma problemów z dykcją;
- znajomość podstaw systemu Stanisławskiego - bez znajomości podstaw nie można przejść dalej;
- dobra pamięć jest jednym z fundamentów umiejętności teatralnych, pamięć musi być stale ćwiczona;
- umiejętność wcielania się w różne obrazy - aktorzy uniwersalni są wyżej cenieni;
- dobra kondycja fizyczna – aktor musi być wytrzymały i zahartowany.
Aktor teatralny będzie potrzebował znajomości podstaw walki na scenie. Jeśli chcesz zostać artystą poszukiwanym i różnorodnym, musisz zająć się tańcem i śpiewem.
Jak zostać artystą poszukiwanym i popularnym? Tylko ciągle się deklaruje. Na początek warto zamieścić zdjęcia i życiorysy w Internecie na stronach początkujących aktorów, zamieszczając prezentację wideo na Youtube. Artysta to marka, która potrzebuje stałej reklamy. Musisz przestudiować wiele różnych informacji, które podkreślają odpowiedzi na pytanie, jak zostać popularnym i poszukiwanym aktorem.
Początkujący aktor nie powinien bać się trudności. Środowisko aktorskie jest okrutne, konkurencja w nim bardzo duża. Aby dostać się na szczyt, czasami trzeba mało spać, ciężko pracować, jeść nieregularnie.
Gdzie studiować?
Wielu nastolatków w wieku 14 lat myśli, że marzenie o zostaniu aktorem teatralnym lub filmowym nigdy się nie spełni. Nie wiedzą od czego zacząć, jak zostać aktorem. Zadaniem rodziców jest wspieranie dziecka w jego staraniach, podpowiadanie i prowadzenie.
W Moskwie i innych dużych miastach można znaleźć dobrą szkołę aktorską. W małych miejscowościach również działają kręgi teatralne. Ale w megamiastach poziom nauczania jest lepszy, są większe perspektywy. Studiowanie z profesjonalnymi nauczycielami pomoże ci lepiej przygotować się do przyjęcia na uniwersytet teatralny. Możesz wstąpić do publicznej instytucji edukacyjnej do 25 roku życia.
Aby dostać się do studia teatralnego, musisz zdać konkurs. W popularnych szkołach konkurencja jest wysoka. Aby zdać test, warto się wcześniej przygotować.
Wnioskodawca musi nauczyć się wiersza, fragmentu ulubionego utworu, nauczyć się go pięknie recytować, przekazywać znaczenie i uczucia. Aby wysłuchać, musisz wybrać utwór, który najlepiej odda wewnętrzny świat kandydata. Fragment lub monolog należy wybrać krótko – komisja ma mało czasu, może przerwać prelegentowi w najciekawszym miejscu.
Jeśli nastolatek w wieku 14 lat umie tańczyć, śpiewać, będzie to dodatkowy atut przy przyjęciu. Wybór na szkołę teatralną to dobre doświadczenie, bo rywalizacja o prestiżowe uczelnie teatralne to 200 osób na miejsce.
W wieku 14 lat trudno wejść do szkoły teatralnej – nastolatki mają wiele kompleksów, nie mogą znieść porażki. Możesz pomóc dziecku otworzyć się z pomocą korepetytora. Ta forma edukacji jest odpowiednia w małych miejscowościach, w których nie ma możliwości uczęszczania do studia teatralnego.
Latem otwierane są obozy dla przyszłych aktorów, czasem w teatrach odbywają się wędrowne kursy mistrzowskie. W tym wszystkim może i powinien uczestniczyć 14-letni nastolatek, który marzy o zostaniu aktorem.
Jak zachowywać się na castingu
Aby zostać aktorem w filmie, musisz przejść wiele przesłuchań. Ważne jest, aby regularnie oglądać reklamy, które zachęcają do robienia zdjęć nastolatki w wieku 14 lat. Nawet jeśli szanse na zdobycie roli są minimalne, nadal warto jechać. Pomoże to rozszerzyć strefę komfortu Twojego nastolatka. Będzie mógł lepiej zrozumieć, jak zostać aktorem, ile wysiłku będzie wymagało.
- Trening. Przed rozpoczęciem castingu główne wymagania stawiane aktorom mogą nie zostać ujawnione. Nie musisz się jasno ubierać na casting, robić wyzywający i wulgarny makijaż. Naturalność to jeden z elementów udanego castingu.
- Nie da się zostać aktorem bez dobrego portfolio. Odpowiednio dobrane zdjęcia powie więcej niż jakiekolwiek CV. Zdjęcie zawsze pokazuje poziom umiejętności, umiejętność zachowania się przed kamerą, umiejętność improwizacji. Jak zostać aktorem, jeśli nie ma doświadczenia filmowego? Znajdź dobrego fotografa, który potrafi robić wysokiej jakości zdjęcia. Zadaniem nastolatka w wieku 14 lat jest maksymalizacja swojego potencjału i wszechstronności w portfolio. Powinno być wiele mocnych i wyraźnych obrazów.
- Wywiad wideo. Na castingu szukają odpowiedniej do wizerunku osoby, która nie boi się aparatu, czuje się zrelaksowana. Dlatego wszyscy kandydaci proszeni są o powiedzenie kilku słów o sobie przed kamerą. Aby poradzić sobie z emocjami, musisz zrobić kilka nagrań w aparacie w domu, nagrać wideo w zatłoczonym miejscu.
Aktor teatralny czy filmowy?
Aby skutecznie budować karierę jako aktor, musisz odpowiednio określić priorytety. Na początkowym etapie warto zrozumieć, czy chcesz grać w teatrze, czy w kinie.
Jaka jest różnica między aktorstwem w teatrze a kinie:
- Postać. W przedstawieniach teatralnych aktor nieustannie ujawnia swój wizerunek przez cały czas trwania spektaklu. W kinie sceny kręcone są w losowej kolejności, więc aktor musi się szybko przełączać, aby w dowolnym momencie móc odtwarzać różne odcinki.
- Gest. W teatrze cenione są szerokie gesty. Aparat natomiast kilkakrotnie wszystko wyolbrzymia – konieczne jest dokładne wyrażanie emocji.
- Wygląd zewnętrzny. W teatrze są bardziej lojalni wobec niedoskonałego wyglądu i sylwetki. W kinie wszelkie niedoskonałości stają się zauważalne, makijaż i odpowiednio wyeksponowane oświetlenie nie są w stanie wyeliminować tych problemów. Dlatego aktor filmowy musi zawsze wyglądać idealnie.
- Emocje. Wyrażanie emocji w kinie jest trudniejsze niż w teatrze. Kinematografia wymaga pełnego zanurzenia się w roli, trzeba umieć posługiwać się mikro gestami, spędzać godziny na ćwiczeniu niezbędnego, wyrazistego spojrzenia.
- Prawdopodobieństwo. Aktor teatralny zawsze komunikuje się z widzami na żywo. W kinie często trzeba komunikować się bezduszną kamerą. Spektakl jest przedstawieniem. W kinie ceni się wiarygodność.
Spełnienie marzeń, zostanie aktorem nie jest łatwym zadaniem. Będziesz musiał dużo się uczyć, pracować i komunikować. Początkujący aktor powinien być świadomy wszystkich nowości sztuki teatralnej i kina - trzeba dużo czytać, uczęszczać na przedstawienia teatralne, kursy mistrzowskie znanych aktorów. Pozwoli ci to nie tylko rozwijać się zawodowo, ale także da możliwość zdobycia nowych i przydatnych znajomości.
Zawód aktorski jest koncepcyjnie jednym z najbardziej atrakcyjnych w dzieciństwie i młodości. Każda dziewczyna chce poczuć się jak gwiazda sceny, którą oklaskiwa pełna sala rozentuzjazmowanych widzów. Ale niewiele osób zdaje sobie sprawę, że aktorstwo to ciężka, wyczerpująca praca.
Bez względu na talent i urok, nie da się obejść bez profesjonalnego wykształcenia. Aktorzy są szkoleni w szkołach teatralnych, aby dostać się tam, trzeba przejść rygorystyczny konkurs selekcyjny. Tradycyjnie liczba chętnych na jedno miejsce przekracza skalę kilkuset.
Co jest potrzebne, aby pomyślnie przejść testy selekcyjne?
- Wygląd nie odgrywa tutaj żadnej roli. Wymaga umiejętności wyrażania emocji i uczuć fikcyjnych postaci. Ale wyrażać to nie wyobrażać sobie. Należy zachowywać się jak druga osoba, przenosząc swoje życiowe doświadczenie na przedstawionego bohatera.
- Ci, którzy mają poprawną dykcję, również będą mieli przewagę w rundzie kwalifikacyjnej. Możesz zacząć uczęszczać na kursy recytatorskie i oratorskie w wieku 10-11 lat. Muzyczna oprawa głosu nie będzie przeszkadzać. Dziewczynki mogą uczyć się muzyki i solfeżu w sposób ciągły, ale nastolatki będą musiały liczyć się z tym, że w wieku 12-14 lat ich głos na pewno „przełamie się” i wszystko będzie musiało zaczynać się od nowa.
- Zawodowi aktorzy często muszą przechodzić ciężki wysiłek fizyczny. Należy zwrócić uwagę na korzyści płynące z amatorskiego uprawiania sportów od najmłodszych lat, a także potrzebę plastyczności i choreografii. Musisz pracować z tą umiejętnością przez całe życie, a wiek 10-15 lat jest optymalny do aktywnej pracy.
- Aktor musi rozwinąć różnorodne cechy wolicjonalne, aby nie odczuwać dyskomfortu podczas pracy z publicznością. Aby utrwalić te cechy, wymagane będzie długie szkolenie. Najłatwiej to zrobić, uczestnicząc w amatorskich lub szkolnych kręgach teatralnych.
Jak zostać aktorką? Strategia i taktyka
Pomimo tego, że w kinie i na scenie często widzimy dzieci i młodzież w wieku 14, 13, 12, a nawet 10 lat, trzeba zrozumieć, że w tym wieku cuda zdarzają się rzadko. Te nastolatki są albo naprawdę wyjątkowymi samorodkami, albo dziećmi rodziców-aktorów, którzy przyswoili sobie podstawy zawodu od najmłodszych lat. Trudno im zazdrościć, lepiej zaangażować się we własny rozwój. Piękny wygląd - to nie wystarczy, aby wyjść na scenę.
Podsumowując: zdobywamy podstawowe umiejętności – śpiew, trening sportowy, choreografię. Zdobywamy maksymalną ilość dodatkowych umiejętności i wiedzy: aktor może potrzebować zarówno umiejętności tkania makramy, jak i umiejętności jazdy konnej bez siodła. Rozwijamy się i doskonalimy, podczas gdy rówieśnicy w wieku 12–14 lat bawią się w kozackich rabusiów i wymykają się swoim klasom.
Ile czasu należy poświęcić na naukę? Odpowiedź jest dość okrutna: im więcej, tym lepiej. Jeśli w wieku 10 lat wystarczy kilka treningów tygodniowo, to w wieku 15 lat - dziennie może być 2-3, czyli do 14 tygodniowo. Wszystko zależy od powagi intencji i świadomości pragnienia. Na tej ścieżce wygrywają tylko najbardziej uparci. "Chcę być aktorką?" - Na to pytanie należy odpowiedzieć jak najszczerzej.
Co zrobić, jeśli nie możesz osiągnąć tego, co inni mogą łatwo i prosto? 12-13 tysięcy powtórzeń nieosiągalnego może stworzyć cud.
Trochę o rzeczach przyjemnych: castingi
Niemal wszystkie wytwórnie filmowe okresowo ogłaszają castingi dzieci i młodzieży do statystów i ról epizodycznych. To dobra okazja, aby zadeklarować chęć zostania aktorką. Aby zgłosić się do udziału, wymagana jest pisemna zgoda rodziców oraz ich osobista obecność na pokazach kwalifikacyjnych. Wynika to z faktu, że w wieku 10, 11, 12, 13, a nawet 14-15 lat nie można podjąć decyzji o swoim przyszłym losie: do dorosłości rodzice ponoszą całą odpowiedzialność.
Do odlewów trzeba przygotować kilka unikalnych numerów. Może to być recytacja wiersza, oryginalny spektakl taneczny lub muzyczny, sztuczki lub żonglerka, scenki fabularne. Musisz być przygotowany na improwizację, ponieważ zadania selekcyjne mogą być najbardziej nieoczekiwane.
Castingi zazwyczaj gromadzą kilkaset osób, ale tylko jedna z nich otrzyma docelową rolę. Czy warto się denerwować? Oczywiście że nie! W wieku 12-13 lat życie dopiero się zaczyna, a bieżące porażki należy traktować jako proces uczenia się.
Jak zostać aktorką amatorką? Studia aktorskie!
Biorąc pod uwagę powyższe czynniki – potrzebę poważnej pracy i fakt mocno nasyconej konkurencji – należy pomyśleć o zdobyciu bardziej „pragmatycznego” zawodu. Być może miłość do sceny można zrealizować na poziomie amatorskim.
Teatralne i prywatne studia aktorskie pozwolą nie tylko opanować podstawowe umiejętności, ale także dadzą możliwość regularnych występów. Problem jak zawsze sprowadza się do dostępności wolnego czasu, chęci uczenia się nowych rzeczy i… możliwości finansowych rodziców, gdyż w wieku 14-15 lat zarobki są symboliczne.
Koszt zajęć w pracowniach teatralnych jest często formalny. Tego samego nie można jednak powiedzieć o szkołach prywatnych. Sesje edukacyjne mogą co miesiąc obciążać budżet rodziny. Sesje próbne zwykle wiążą się tylko z kosztem wynajęcia przestrzeni i rekwizytów.
Tylko szczera miłość do sceny i gotowość do poświęceń może zniwelować te problemy i trudności. Robienie tego, co kochasz w czasie wolnym od pracy lub nauki - co może być lepszego?! Uczciwie powiedzmy też, że idolem tysięcy i milionów można zostać idolem nawet bez odpowiedniego wykształcenia - takich przykładów jest niewiele, ale istnieją.
Rola cech osobistych w sukcesie aktorskiej samorealizacji
Jak się dowiedzieliśmy, na pewno będzie wymagana cierpliwość i praca. Porozmawiajmy teraz o cechach osobistych, które przyczynią się do sukcesu.
- Świetne perspektywy i różnorodność zainteresowań. Będziesz musiał przemienić się zarówno w kapłanów, jak i bandytów.
- Szczerość, spontaniczność i naturalność. Aby „zahaczyć” widza, nie musisz działać - wystarczy być sobą w artystycznym obrazie.
- Samodzielność i niezależność, umiejętność podejmowania decyzji i odpowiedzialności za ich konsekwencje. Ta cecha jest podstawą tego, co najcenniejsze – umiejętności improwizacji.
- Cierpliwość i wytrzymałość. W rzeczywistości nie są to nawet cechy, ale po prostu niezbędna dla aktora konieczność. Aktorka będzie potrzebować dwa razy więcej takiej energii.
Niestety nie mamy mocy, aby zmienić nasz własny typ psychologiczny i cechy osobowości. Ale niektóre „właściwe” cechy można i należy rozwijać, doskonalić i szkolić. To wystarczy, aby zostać zwycięzcą.
Zawód czy powołanie? Praca czy sztuka?
Jak zostać aktorką lub aktorem - mniej lub bardziej zorientowany. Nie pozostało nic - zająć się podstawowym filozoficznym pytaniem o sens i istotę tego, co się dzieje. W wieku 11-15 lat nastolatki mogą znaleźć odpowiedź.
Możesz wykonać dobrą robotę aktorską, opierając się na nabytych umiejętnościach, dopracowanych do automatyzmu, ale nie zdobyć uznania publiczności. Możesz stworzyć niepowtarzalny wizerunek, ale wywołać krytykę i zazdrość ze strony kolegów i reżyserów. Wiele rzeczy jest możliwych, ale w każdej chwili volem-nolem będzie musiał podjąć jakąś heroiczną decyzję. Być dobrym rzemieślnikiem lub krnąbrnym twórcą codziennego życia? Każdy formułuje swoją osobistą odpowiedź na to trudne pytanie.
Kariera, sukces i finansowa samowystarczalność czy życie włóczęgi i ekscentrycznego ascety? Podpowiedź: nie ma tu jednej właściwej odpowiedzi.
- Trzeba traktować własne życie jak spektakl teatralny.
- Oklaski i pohukiwania mają taką samą wartość, a wektor jest nieistotny i może się zmieniać w czasie.
- Ten, kto osiąga cel, jest szanowany. Lituje się ten, kto szuka wymówek.
- Granica między cynizmem a romantyzmem jest prawie nieuchwytna. I tylko aktorzy widzą tę biegunowość w danym momencie.
- Nie oczekuj współczucia i empatii - staraj się wywoływać emocje innych.
- Improwizacja i zdrowa pasja eksperymentowania - to utrzymuje świat.
- „Do” i „spróbuj” są zasadniczo różne. Ale w każdych warunkach lepiej próbować niż nic nie robić.
- Orzeczenie wartościujące nie oparte na faktach i nieuzasadnione jest nieważne.
- Musisz słuchać działań i emocji, a nie słów.
- Prawdziwe umiejętności aktorskie polegają na recytowaniu fragmentów „Eugeniusza Oniegina” w momencie, gdy jadąc autostradą ciężarówka z nadjeżdżającego pasa zamienia się podczas burzy w samochód lub motocykl. A mógłbyś?
- Aby robić swoje, ucz się od kogoś, kto odniósł sukces.
Czy możesz uzupełnić tę listę, która nie jest wyczerpująca?... Czekamy na 15 komentarzy!
Jeśli dziewczyna ma zdolność przeobrażania się w różne postacie, lubi być w centrum uwagi, to ma bezpośrednią drogę do aktorek. Oczywiście nie wszyscy przedstawiciele tego wspaniałego zawodu mają jednocześnie drogę na scenę i sławę. Czasami chwała nigdy nie przychodzi. Jak zostać aktorem?
Zdjęcia Shutterstock
Zdecyduj się na cel
Kiedy sen „Chcę zostać aktorem” staje się świadomym wyborem młodej osoby, musi się zastanowić – czy chce zagrać w filmie czy w teatrze? Co jest dla niej bardziej atrakcyjnego? W końcu różnice tutaj są bardzo znaczące. Aktorzy teatralni muszą wielokrotnie w swoim życiu odgrywać na scenie te same role. Jednocześnie nie wszyscy są skazani na późniejsze pójście do kina, gdyż trudniej im zaistnieć w kinematografii, niż gdyby aktor filmowy chciał połączyć swoją pracę z teatrem.
Wybierz uniwersytet teatralny
Decydując się na kierunek i cel zawodu aktorskiego, możesz zacząć wybierać uniwersytet. Faktem jest, że niektóre młode panie uważają, że nie trzeba uczyć się dla aktorki, wystarczy mieć piękno, urok i talent aktorski. Wciąż jest następujący niuans: wykwalifikowana edukacja aktora jest różna. Jeden instytut szkoli aktorów teatralnych, inne skupiają się na kinematografii. Chociaż podstawy działania we wszystkich instytucjach edukacyjnych są takie same, to jednak na ostatnich kursach jest dogłębne studium umiejętności teatralnych lub filmowych.
Do wyboru uczelni teatralnej należy podchodzić ostrożnie. Musimy rozważyć wszystkie za i przeciw
trenować umiejętności
Konieczne jest staranne przygotowanie się do przyjęcia do szkoły teatralnej. Aby to zrobić, musisz mieć dobrą dykcję, pamięć, gesty, mimikę, kontrolę ciała. Jeśli nie są wystarczająco rozwinięte, możesz je wyszkolić. W tym celu zaleca się czytanie monologów literackich, bajek, wierszy przed lustrem z ekspresją i uczuciem, aby jednocześnie zobaczyć, jak jednocześnie patrzysz. Możesz także uczestniczyć w różnych szkolnych przedstawieniach teatralnych. Konieczne jest wcześniejsze zapoznanie się z warunkami przyjęcia na uczelnię. Zazwyczaj test odbywa się w kilku rundach. Na każdy z nich trzeba być przygotowanym.
Kiedy przychodzi czas wstąpienia do placówki oświatowej, trzeba się ubezpieczyć i złożyć dokumenty do kilku uniwersytetów i szkół teatralnych
Opanowanie specjalności
Nie wystarczy mieć talent i umiejętności niezbędne dla aktora, teraz trzeba ciężko pracować, aby opanować wszystkie zawiłości wybranego zawodu. Podczas zajęć na uniwersytecie ważne jest, aby słuchać swoich uczuć. Przez to, czy dziewczyna lubi poznawać tajniki rzemiosła, czy wręcz przeciwnie, jest obciążona zajęciami, można zrozumieć, czy to jej sprawa, czy nie. Na pierwszych kursach można to zrozumieć bez trudu, ale nie będziesz musiał marnować swoich lat. Zdarza się, że odnoszącym sukcesy studentom oferuje się rolę w teatrze lub kinie już podczas studiów.
Instrukcja
Przede wszystkim, aby zostać aktorką, trzeba zdobyć odpowiednie wykształcenie. Chodzi tu nie tylko i nie tyle o dyplom, co o zdobycie najważniejszych umiejętności zawodowych. Wśród nich - opanowanie gry aktorskiej, techniki mowy, plastyczności; umiejętność naturalnego zachowania na scenie i swobodnego przebywania przed kamerą. W Moskwie, Petersburgu, Jarosławiu, Jekaterynburgu, Irkucku, Nowosybirsku istnieją uniwersytety i uczelnie teatralne. Ci, którzy mieszkają w innych miastach, powinni zainteresować się lokalnymi instytucjami edukacyjnymi: czasami w ogrodach zimowych (na przykład w Woroneżu) powstają wydziały aktorskie, a także w innych instytucjach edukacyjnych z dziedziny kultury i sztuki.
Należy jednak pamiętać: zawsze trudno jest wejść na wydział aktorski, a dziewczętom jest to podwójnie trudne. Problem polega na tym, że pomimo tego, że w zespołach wielu teatrów przeważają aktorki (i być może z tego powodu), na kurs aktorski starają się rekrutować 2 razy więcej chłopców niż dziewcząt. Nie chodzi tu wcale o dyskryminację, tylko o to, że w teatrze rosyjskim, podobnie jak w edukacji teatralnej, od dawna istnieje tradycja formowania trupy postaci z Biada dowcipu Gribojedowa. Ponadto w światowym repertuarze teatralnym jest znacznie więcej ról męskich niż kobiecych.
Aby jak najlepiej przygotować się do nieuniknionej ostrej rywalizacji, najlepiej jest zapisać się do amatorskiej grupy teatralnej, czy to koła, czy studia, podczas nauki w szkole. Idealną opcją byłoby studiowanie na wydziale teatralnym szkoły artystycznej. Ponadto musisz zdobyć dodatkowe umiejętności: śpiew, choreografię, ewentualnie trening sportowy. Czasami od aktorki wymagane są najbardziej nieoczekiwane umiejętności i zdolności, na przykład znajomość języków obcych, jazda konna czy prowadzenie samochodu.
Należy również poważnie podejść do wyboru materiału do egzaminów wstępnych. Tutaj trzeba przygotować klasyczną triadę: fragment prozy, wiersz i baśń, może być też konieczne wykonanie piosenki lub tańca. Oprócz sprawdzianów aktorskich czeka cię kolokwium – wywiad o historii teatru i dramaturgii. Spis piśmiennictwa do przygotowania się do niego jest zwykle publikowany w zaleceniach metodycznych dla wnioskodawców. Nadal wskazane jest czytanie najsłynniejszych sztuk i książek o teatrze, aby nie wyglądać na ignoranckiego.
Jeśli nie udało ci się za pierwszym razem, musisz pozostać pewny siebie i optymistyczny. W końcu możesz przygotować się poważniej i spróbować ponownie w przyszłym roku. Nie zapominaj jednak, że na uczelnie teatralne przyjmowane są zazwyczaj dziewczęta poniżej 21 roku życia. Jeśli nadal nie udało ci się wejść do pożądanej instytucji edukacyjnej, a życie bez etapu wydaje się nie do pomyślenia, istnieje kilka opcji dalszego działania.
Na początek zapytaj, czy w jednym z teatrów w Twoim rodzinnym mieście jest scenografia do studia aktorskiego. Takie opcje nie są tak rzadkie. Wtedy możesz spróbować się tam dostać. Ponadto, jeśli teatr zainteresuje obiecujących młodych wykonawców, sam wyśle ich na studia na odległość na uczelni teatralnej. Jeśli nadal nie możesz zdobyć zawodu aktorskiego, możesz pomyśleć o swoich innych talentach, które mogą się przydać w teatrze i spróbować nauczyć się reżyserii (choć to jeszcze trudniejsze), artysty, producenta, teatru krytyk lub krytyk filmowy. Jeśli żadna z tych opcji nie wydaje się akceptowalna, być może warto zdobyć zawód w innej dziedzinie działalności, w przyszłości połączyć go z zajęciami w teatrze amatorskim.
Należy zawsze pamiętać, że nawet jeśli udało ci się wejść i pomyślnie ukończyć wydział aktorski, otrzymany zawód wiąże się z późniejszą trudną walką o możliwość twórczej samorealizacji: niekończące się uczęszczanie na przesłuchania, odgrywanie epizodycznych ról i niestrudzenie pracować nad sobą. Dopiero stając się „gwiazdą” sceny lub ekranu, aktorka będzie mogła wybrać najciekawszą z wielu propozycji. Ale można to osiągnąć tylko długą, ciężką pracą.
Powiązany artykuł
Wiele dziewcząt marzy o zostaniu aktorką, ale odmawia przełożenia tego pomysłu na rzeczywistość, wierząc, że jest to po prostu niemożliwe.
Istnieje opinia, że aktorka wymaga nie tylko niezwykłego talentu i odpowiedniego, ale także żelaza, wytrzymałości, determinacji, umiejętności niepoddawania się nawet w najbardziej krytycznych sytuacjach. Ale jeśli masz pewność, że zawód aktorki to twoje powołanie, spróbuj swoich sił na scenie. Oczywiście najlepszą opcją byłoby wstąpienie na odpowiednią uczelnię lub szkołę wyższą. Tam możesz nauczyć się podstaw pod okiem doświadczonych nauczycieli i zrozumieć, jak odpowiedni jest dla Ciebie ten rodzaj aktywności. Ale są też sytuacje, w których przyjęcie do szkoły aktorskiej czy uczelni teatralnej nie jest możliwe. Co zrobić w takim przypadku? Nie rozpaczaj, zawsze istnieje możliwość spróbowania swoich sił na jednym z wielu przesłuchań, które często odbywają się w dużych miastach. Casting jest zwykle wykonywany przez doświadczonych profesjonalistów, którzy z wprawnym okiem potrafią odróżnić przeciętność od prawdziwie utalentowanej osoby, która ma perspektywę zostania rozchwytywanym aktorem w przyszłości. Najważniejsze jest wcześniejsze dostrojenie się do pozytywnego postrzegania sytuacji i próba określenia dla siebie mocnych stron swojego talentu, które chcesz zademonstrować podczas castingu. Staraj się nie bać, nie wstydź się i nie porównuj się mentalnie z innymi kandydatami - zawsze łatwiej jest zostać aktorką dla dziewczyny, która jest pewna siebie i konstruktywnie postrzega każdą krytykę. Idąc na casting nie przesadzaj z makijażem i strojem – powinieneś wyglądać jak najbardziej naturalnie, ponieważ członkowie komisji w pierwszej kolejności ocenią Twoje dane naturalne. A nadmierna rozmyślność i sztuczność mogą tylko zepsuć twój wizerunek. No i oczywiście postaraj się dzień wcześniej dobrze przespać, żeby przyjść na casting w dobrym i pogodnym nastroju.
Takie cudowne pytania często zadają młodzi ludzie i dziewczęta, które szukają siebie i pragną twórczego spełnienia. Zastanówmy się, czego naprawdę potrzeba, aby zostać aktorem. Jakie cechy musisz rozwijać lub kultywować w sobie, aby wstąpić w szeregi działającego bractwa? Nad czym powinieneś pracować i na co powinieneś być przygotowany wybierając aktorstwo jako zawód? I od razu pomyśl, może chcesz być nie aktorem, ale kimś innym? Jest wiele zawodów, które wymagają kreatywności, kreatywności, talentu aktorskiego i umiejętności.
Nie jest łatwo zostać aktorem, jeszcze trudniej jest zacząć pracować jako aktor zawodowo. Ci, którzy uważają, że to łatwa, czysta rozrywka i wieczne oklaski, mogą nie czytać dalej.
Zdecyduj, czy chcesz pracować jako aktor, czy po prostu grać?
Jeśli praca jest karierą i głównym zatrudnieniem, które przynosi Ci pieniądze. Samo granie to hobby. Nie musisz nigdzie wychodzić, szukać teatru lub studia teatralnego i spokojnie grać tam w weekendy. Jest o wiele przyjemniejszy i odpowiada Twoim pragnieniom. Oczywiście nie możemy nie zaoferować naszego studia teatralnego DramaSchool w Kijowie.
Tak więc, jeśli Twoim celem jest właśnie kariera aktora, naprawdę będziesz potrzebować takich cech, jak:
Przede wszystkim pożądana jest nauka języka.
Naucz się nie tylko poprawnie pisać, ale także mówić kompetentnie, pięknie i pewnie. Wyeliminuj z mowy wszelkie „eeka”, „aaa”, „jak”, „jak gdyby” itp.
Celowość, umiejętność wyznaczania jasnych celów i ich realizacji.
Bezczelność, mocny charakter, a nawet zuchwałość. Te cechy są niezbędne, jeśli chcesz budować karierę. Świat aktorów jest szorstki, podstępny, a czasem okrutny. Rzeczywistość bardzo różni się od tego, co widzisz na ekranach i wyobrażasz sobie w różowych snach.
Aby zrobić karierę, musisz także umieć nadepnąć na siebie i swoją dumę na gardle, przekroczyć siebie i swoje zasady. Nie zawsze będziesz robić to, co chcesz, wręcz przeciwnie.
Liczy się pokora. Praca jest trudna, płaca często niska, często nie ma pieniędzy, praca jednorazowa itp. Twoje prośby muszą być spełnione.
Umieć odpowiednio akceptować krytykę i poprawiać błędy. Reżyser (i nie tylko on) często będzie mówił paskudne rzeczy.
Bądź odporny na stres. Koledzy mogą cię dopaść, reżyser może krzyczeć, że termin się kończy, producent po raz 70. może ci odmówić, a kamerzysta może zgrzytać. Nie wspominając o tym, co się dzieje, gdy pracujesz w godzinach nadliczbowych, zbyt szybko lub w nierealistycznych warunkach.
Aby móc patrzeć na świat oczami dziecka, kiedy wszystko jest ciekawe, wszystko martwi, każdy chce się dowiedzieć. Żyć bez klamer i kompleksów, cieszyć się każdym dniem i czuć wewnętrzną wolność.
Ale jednocześnie nie pozostań wulgarny, nie wulgarny i nie bez smaku.
Aby przezwyciężyć lenistwo, ignorancję, kompleksy, wulgaryzmy, trzeba mieć wielką siłę woli.
Bardzo, bardzo, bardzo ciężka praca. Nad sobą, nad zadaniami, nad pracami.
Jednocześnie osoba, która chce zostać aktorem, musi się stale rozwijać. Niezbędny:
Zapamiętaj wszystko, co ciekawe i wszystko, co niezbędne wokół (pamięć emocjonalna), pokonaj swoje lenistwo, bądź ciągle czymś zajęty
Zastanów się i pomyśl, żeby było z czego stworzyć coś nowego
Wszystkie te punkty dotyczą nie tylko aktorów zawodowych, ale także tych, dla których teatr jest hobby. Jeśli nie zarabiasz na swojej grze, nie oznacza to, że możesz grać losowo i nie rozwijać się. Aktorstwo to ogromna praca.
Aby być aktorem, musisz przede wszystkim nie być pustym w środku. Musisz mieć coś bardzo ważnego do powiedzenia osobie, publiczności, światu. Musi być o czym rozmawiać. Resztę musisz spalić i zapalić.
Musi być w tobie coś, co przemawia za tobą do widza: tak, uwierz mi, tak, teraz powiem ci prawdę, której szukałeś od dawna.
Po przeczytaniu tego artykułu można odnieść wrażenie, że zajęcia aktorskie w Kijowie wcale nie są dla Ciebie. Ale mimo to zalecamy przyjście na próbną lekcję aktorstwa i nauczenie się wszystkiego z własnego doświadczenia. Przecież mimo wszystkich trudności i kosztów zawodu aktorskiego, aktorzy i reżyserzy też nie spieszą się z szukaniem innej pracy.
Co konkretnie zrobić?
Na początek możesz przeczytać książkę K. Stanisławskiego „Dzieło aktora nad sobą”; i nie tylko czytać, ale także zarysować, zrozumieć, zrozumieć i zapamiętać. Przejrzyj także rozdziały tej książki.
Zagraj przynajmniej trochę, ucz się w studiu teatralnym lub na kursach aktorskich.
Po drugie, jeśli aktorstwo Ci się nie podoba, nadal zdobędziesz szereg umiejętności przydatnych w życiu codziennym.
