Snow Maiden jest chyba najmniej typowym ze wszystkich dramatów Aleksandra Ostrowskiego, który wyróżnia się między innymi w jego twórczości liryzmem, niecodziennymi problemami (zamiast dramatu społecznego autor zwrócił uwagę na dramat osobisty, wyznaczając wątek miłości jako temat przewodni) i absolutnie fantastyczne otoczenie. Sztuka opowiada historię Snow Maiden, która pojawia się przed nami jako młoda dziewczyna, rozpaczliwie tęskniąca za jedyną rzeczą, której nigdy nie miała – miłością. Pozostając wierny głównej linii, Ostrowski jednocześnie odsłania kilka innych: strukturę swojego na poły epickiego, na poły baśniowego świata, obyczaje i zwyczaje Berendejów, temat ciągłości i zemsty oraz cykliczność życia, zwracając uwagę na aczkolwiek w formie alegorycznej, że życie i śmierć zawsze idą w parze.
Historia stworzenia
Rosyjski świat literacki zawdzięcza narodziny spektaklu szczęśliwemu wypadkowi: na samym początku 1873 roku budynek Teatru Małego został zamknięty z powodu remontu, a grupa aktorów przeniosła się tymczasowo do Bolszoj. Decydując się na skorzystanie z możliwości nowej sceny i przyciągnięcie publiczności, postanowiono zorganizować niezwykły jak na tamte czasy spektakl ekstrawagancki, od razu angażujący balet, dramat i operę zespołu teatralnego.
Właśnie z propozycją napisania sztuki do tej ekstrawagancji zwrócili się do Ostrovsky'ego, który korzystając z okazji wcielenia literackiego eksperymentu w życie, zgodził się. Autor zmienił nawyk szukania inspiracji w nieatrakcyjnych aspektach życia, a w poszukiwaniu materiału do spektaklu zwrócił się do pracy ludu. Tam znalazł legendę o Snow Maiden, która stała się podstawą jego wspaniałej pracy.
Wczesną wiosną 1873 r. Ostrovsky ciężko pracował nad stworzeniem sztuki. I nie sam – ponieważ bez muzyki wystawienie na scenie jest niemożliwe, dramaturg współpracował z jeszcze młodym wówczas Piotrem Czajkowskim. Zdaniem krytyków i pisarzy właśnie z tego powodu powstał niesamowity rytm Snow Maiden – słowa i muzyka skomponowane zostały w jednym impulsie, bliskiej interakcji i przesycone swoim rytmem, tworząc początkowo jedną całość.
To symboliczne, że ostatni punkt w Snow Maiden Ostrowski umieścił w dniu jego pięćdziesiątej rocznicy, 31 marca. Nieco ponad miesiąc później, 11 maja, pokazano premierowy spektakl. Otrzymał zupełnie inne recenzje wśród krytyków, zarówno pozytywnych, jak i ostro negatywnych, ale już w XX wieku krytycy literaccy stanowczo zgodzili się, że Snow Maiden była najjaśniejszym kamieniem milowym w twórczości dramaturga.
Analiza pracy
Opis grafiki
Fabuła oparta jest na ścieżce życiowej Snow Maiden, urodzonej ze związku Frost i Spring-Red, jej ojca i matki. Snow Maiden mieszka w królestwie Berendey wymyślonym przez Ostrova, ale nie z krewnymi - zostawiła ojca Frosta, który chronił ją przed wszelkimi możliwymi problemami, - ale z rodziną Bobyla i Bobylikha. Śnieżna Panna tęskni za miłością, ale nie może się zakochać - nawet jej zainteresowanie Lelyą podyktowane jest pragnieniem bycia jedyną i wyjątkową, pragnieniem, aby pasterz, który równomiernie daje wszystkim dziewczynom ciepło i radość ją samą. Ale Bobyl i Bobylikha nie zamierzają obdarzyć ją swoją miłością, mają ważniejsze zadanie: zarobić na urodzie dziewczyny przez poślubienie jej. Snow Maiden patrzy obojętnie na mężczyzn z Berendey, którzy dla niej zmieniają swoje życie, odrzucają narzeczone i łamią normy społeczne; jest wewnętrznie zimna, jest obca pełnemu życiu Berendei - i dlatego ich przyciąga. Jednak nieszczęście spada na Śnieżną Pannę - gdy widzi Lel, która jest przychylna drugiej i odrzuca ją, dziewczyna rzuca się do matki z prośbą, by pozwoliła jej się zakochać - lub umrzeć.
Właśnie w tym momencie Ostrovsky wyraźnie wyraża centralną ideę swojej pracy do granic możliwości: życie bez miłości nie ma sensu. Śnieżna Panna nie może i nie chce znosić pustki i zimna, które panują w jej sercu, a Wiosna, która jest uosobieniem miłości, pozwala jej córce doświadczać tego uczucia, mimo że sama źle myśli.
Matka okazuje się mieć rację: zakochana Śnieżna Panna topi się pod pierwszymi promieniami gorącego i przejrzystego słońca, odkrywając jednak nowy, pełen znaczeń świat. A jej kochanek, który wcześniej opuścił swoją narzeczoną i został wygnany przez cara, Mizgira, rozstał się ze swoim życiem w stawie, starając się zjednoczyć z wodą, która stała się Śnieżną Panną.
główne postacie
(Scena z spektaklu baletowego „Śnieżna Panna”)
Centralną postacią dzieła jest Snow Maiden. Dziewczyna o niezwykłej urodzie, zdesperowana, by poznać miłość, ale jednocześnie zimna w sercu. Czysta, częściowo naiwna i zupełnie obca Berendejom, gotowa jest oddać wszystko, nawet swoje życie, w zamian za wiedzę, czym jest miłość i dlaczego wszyscy są jej tak głodni.
Frost jest ojcem Śnieżnej Dziewicy, groźnej i surowej, która starała się chronić swoją córkę przed wszelkiego rodzaju problemami.
Spring-Krasna jest matką dziewczynki, która mimo przeczucia kłopotów nie mogła sprzeciwić się swojej naturze i błaganiom córki i obdarzyła ją zdolnością kochania.
Lel to wietrzny i wesoły pasterz, który jako pierwszy obudził uczucia i emocje w Snow Maiden. To dlatego, że została przez niego odrzucona, dziewczyna pospieszyła do wiosny.
Mizgir jest gościem handlowym, czyli kupcem, który tak bardzo zakochał się w dziewczynie, że nie tylko ofiarował za nią cały swój majątek, ale także zostawił Kupawę, swoją nieudaną narzeczoną, łamiąc tym samym tradycyjnie przestrzegane obyczaje królestwo Berendey. W końcu zyskał wzajemność tej, którą kochał, ale nie na długo – a po jej śmierci sam stracił życie.
Warto zauważyć, że mimo dużej liczby postaci w sztuce, nawet drugoplanowe postacie okazały się jasne i charakterystyczne: że król Berendej, ten Bobyl i Bobylikh, ta była narzeczona Mizgira Kupavy – wszyscy zostali zapamiętani przez czytelnika, mają swoje własne charakterystyczne cechy i cechy.
„Snow Maiden” to dzieło złożone i wieloaspektowe, zarówno kompozycyjnie, jak i rytmicznie. Sztuka napisana jest bez rymu, ale dzięki niepowtarzalnemu rytmowi i melodyjności, która dosłownie istnieje w każdym wersie, brzmi płynnie, jak każda rymowana zwrotka. Zdobi „Snow Maiden” i bogate użycie potocznych zwrotów – to całkowicie logiczny i uzasadniony krok dramaturga, który tworząc dzieło oparł się na ludowych baśniach opowiadających o dziewczynie ze śniegu.
To samo stwierdzenie o wszechstronności jest również prawdziwe w odniesieniu do treści: za pozornie prostą opowieścią o Śnieżnej Pannie (wyszła w świat realny - odrzuceni ludzie - otrzymali miłość - przesiąkniętą ludzkim światem - zginęli) kryje się nie tylko twierdzenie że życie bez miłości jest pozbawione sensu, ale także wielu innych, równie ważnych aspektów.
Tak więc jednym z głównych tematów jest wzajemne połączenie przeciwieństw, bez którego naturalny bieg rzeczy jest niemożliwy. Mróz i Yarilo, zimno i światło, zima i ciepła pora roku przeciwstawiają się sobie zewnętrznie, wchodzą w niemożliwą do pogodzenia sprzeczność, ale jednocześnie przez tekst przewija się myśl, że jedno nie istnieje bez drugiego.
Poza liryzmem i ofiarą miłości interesuje także społeczny aspekt spektaklu, ukazany na tle bajecznych fundamentów. Normy i zwyczaje królestwa Berendey są ściśle przestrzegane, za naruszenie grozi im wydalenie, jak to miało miejsce w przypadku Mizgir. Normy te są sprawiedliwe i do pewnego stopnia odzwierciedlają ideę Ostrovsky'ego o idealnej starej rosyjskiej społeczności, w której wierność i miłość do bliźniego, życie w jedności z naturą są na wagę złota. Postać cara Berendeja, „miłego” cara, który choć zmuszony jest do podejmowania trudnych decyzji, los Śnieżnej Dziewicy uważa za tragiczny, smutny i budzący jednoznacznie pozytywne emocje; łatwo sympatyzować z takim królem.
Jednocześnie w królestwie Berendejów sprawiedliwość jest przestrzegana we wszystkim: nawet po śmierci Śnieżnej Dziewicy, w wyniku jej akceptacji miłości, gniew i argumenty Yarili znikają, a lud Berendejów może znów cieszyć się słońcem i ciepło. Panuje harmonia.
Ostrovsky, A. N. Snow Maiden: wiosenna opowieść w 4 aktach z prologiem / A. N. Ostrovsky; artystyczny W.M. Wasniecow. - Moskwa: Goslitizdat, 1954. - 141 pkt. : Ryż.
12 kwietnia 2018 roku mija 195 lat od narodzin rosyjskiego dramaturga Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego (1823-1886) i 145 lat od napisania wiosennej bajki „Śnieżna Panna”.
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski urodził się 12 kwietnia 1823 r. w Moskwie w rodzinie urzędnika sądowego. Dzieciństwo i wczesną młodość spędził u kupca Zamoskvorechye, gdzie rozgrywa się wiele sztuk dramaturga.
Sława literacka Ostrovsky przyniósł sztukę „Własni ludzie - ustatkujmy się!”. Początkowo został zakazany przez cenzurę na spektakle teatralne, a sam jego twórca znalazł się pod nadzorem policji.
A. N. Ostrovsky opublikował swoje pierwsze prace w magazynie Moskvityanin. Spektakle „Biedna panna młoda”, „Nie wsiadaj do sań”, „Nędza nie jest występkiem” odzwierciedlały, jak określił sam dramaturg, „konflikty moralne i społeczne” swoich czasów. Od ponad trzydziestu lat nie ma roku bez premier jego dramatów i komedii w teatrach w Moskwie Małym i Sankt Petersburgu Aleksandrii. Jego sztuki Burza z piorunami, Wystarczająca prostota dla każdego mędrca, Gorące serce, Szalony pieniądz, Las, Wilki i owce, Posag, Talenty i wielbiciele, Śnieżna Panna weszły do złotego funduszu rosyjskiej dramaturgii. Fiodor Michajłowicz Dostojewski nazwał je „historiami w rolach”.
Twórczość A. N. Ostrovsky'ego miała wielki wpływ na dalsze poszukiwania i losy teatru narodowego. Jego realistyczne sztuki nie schodzą dziś ze sceny.
Snow Maiden ostro wyróżnia się na tle całej twórczości Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego, jego licznych dramatów i komedii tworzonych na czysto codziennym materiale. Opowieść uderza niesamowitym poetyckim pięknem.
Fundusz Rare Books jest właścicielem bajki „Śnieżna Panna”, wydanej w 1954 roku w Moskwie przez Państwowe Wydawnictwo Fikcji.
Pomysł na Snow Maiden przyszedł do A.N. Ostrovsky'ego na początku 1873 roku. Opowieść, według krytyków literackich, powstała w szczęśliwych chwilach twórczej inspiracji. Dramaturg rozpoczął pracę nad nim pod koniec lutego 1873 roku i ukończył go 4 kwietnia o godzinie 22:00. Na jednym z białych autografów „wiosennej opowieści” widnieje inna data – 31 marca. Warto zauważyć, że są to urodziny pisarza, który w 1873 roku skończył 50 lat. Możliwe, że Aleksander Nikołajewicz chciał konkretnie zbiegać się z zakończeniem pracy na swoje urodziny. W Śnieżnej Pannie, dziecku bardzo drogim dramaturgowi, „wiele się zebrało i wiele zostało ujawnionych. Ostrowski wierzył, że tą pracą wkracza na nową ścieżkę w rosyjskim dramacie. Dlatego wysoko cenił swoją „wiosenną opowieść” i był zazdrosny o recenzje na jej temat.
Wiersze „wiosennej opowieści” „błądziły w duszy pisarza” przez długi czas. Duchowe nawrócenie A. N. Ostrowskiego do kraju mądrego i życzliwego Berendeja rozpoczęło się w młodości, kiedy w kwietniu 1848 r. wraz z rodziną udał się na samo pustkowie prowincji Kostroma, do majątku Szczelikowo. Ścieżka wiodła przez starożytne rosyjskie miasta Perejasław Zaleski, Rostów, Jarosław, która trwała cały tydzień. Przyszły dramaturg opisał swoje wrażenia w pamiętniku z podróży, który stał się „rodzajem preludium do bajki”. Z zapisów wynika, że Ostrowski uważnie słuchał i uważnie przyglądał się światu ludowemu. Możliwe, że to właśnie tutaj usłyszał legendę o Berendejach. Niedaleko Peresława Zaleskiego znajdowało się słynne bagno Berendejewo, w centrum którego na wyspie zachowały się pozostałości jakiejś starożytnej osady. Legenda ludowa głosiła, że na bagnach znajdowało się królestwo szczęśliwych Berendejów, rządzone przez mądrego i życzliwego króla.
A malowniczy charakter rodzinnej posiadłości Szczelikowo, którą dramaturg odwiedzał co roku, w pełni pojawi się w mitologicznej postaci w wiosennej bajce „Śnieżna Panna”. Ostrovsky często spacerował po okolicy. I naturalnie, przechodząc przez twórczą wyobraźnię pisarza, stały się one medium jego twórczości.
„Wiosenna opowieść” A.N. Ostrovsky wychowywał się w duszy przez ponad dwadzieścia lat. Siostra dramatopisarza wspominała, że pisarka zakochała się w źródle szczelikowskim. Jego najlepsze pomysły powstały podczas wiejskiego święta, pośród rosyjskiej przyrody.
Źródłem „Śnieżnej Panny” jest życie i język ojczyzny, jej historia, starożytne rytuały, pieśni, ogólnorosyjskie motywy baśni ludowych, legendy, sam urok patriarchalnego rosyjskiego życia, naturalny i prosty, z tradycjami i gościnność.
Snow Maiden płynnie łączy rzeczywistość i fantazję, prawdę i fikcję. Ostrowski wniósł do postaci bohaterów swojej bajki cechy znanych chłopów z Szczelikowa. Liczne rozmowy z miejscowymi chłopami mogły pobudzić twórczą wyobraźnię dramaturga. Tak więc przyjacielem pisarza był Iwan Wiktorowicz Sobolew, bezrolny chłop, lokalny artysta samouk, rzeźbiarz. Pod wpływem wykwalifikowanego rzemieślnika ludowego sam A.N. Ostrovsky uzależnił się od rzeźbienia w drewnie.
Obrazy ludowe Aleksander Nikołajewicz czerpał nie z książek, ale z życia. Wielokrotnie musiał obserwować święta ludowe w okolicach Szczelikowa. Zapewne nie bez wpływu tych wrażeń w Snow Maiden powstał poetycki obraz święta Yarila. W czasach Ostrowskiego miejsce, w którym odbywały się uroczystości, nazywało się Key Log, później stało się znane jako Dolina Yarilina. Źródło z ciemnoniebieskawą wodą, zwane Niebieską, ponieważ pozostaje tak przez cały rok, woda w nim nie zamarza nawet podczas silnych mrozów, zaczęli nazywać kluczem Snegurochkina, ponieważ według legendy Szczelikowa to właśnie tutaj Śnieżna Dziewica stopiła się pod promieniami Słońca-Yarili i to właśnie tutaj bije jej wiecznie żyjące kochające serce.
Krytycy literaccy uważają, że w „wiosennej opowieści” można warunkowo wyróżnić trzy płaszczyzny: baśniową, autorską refleksję nad rzeczywistością oraz plan filozoficzno-etyczny. „Nie są od siebie odizolowane, ale przecinają się, oddziałują ze sobą i zbiegają się z Ostrovskim w jednej, potwierdzonej przez niego myśli: na świecie powinna panować tylko miłość i duchowe piękno!”.
Snow Maiden autorstwa A. N. Ostrovsky'ego przyczyniła się również do udoskonalenia rosyjskiej sztuki teatralnej i dekoracyjnej. Prezentowane wydanie „Wiosenne opowieści” wykorzystuje ilustracje rosyjskiego artysty Wiktora Michajłowicza Wasnetsowa (1848-1926), który w latach 1882-1883 pracował nad oprawą plastyczną spektaklu „Śnieżna Panna” w domu Mamontowa.
V. M. Vasnetsov stworzył również mistrzowskie szkice kostiumów do spektaklu:
„Święty Mikołaj” i „Wiosna”
„Snegurochka” i „Lel”
„Kupava” i „Mizgir”
„Berendej” i „Berendejki”
Obraz „Snow Maiden” V. Vasnetsova ucieleśniony w malowniczym obrazie. Artysta namalował obraz w 1899 roku i można go zobaczyć w niniejszej publikacji oraz w Państwowej Galerii Trietiakowskiej.
Mistrz w nowy sposób przedstawił bohaterkę opowieści. „Jest niezwykle młoda i poetycka w swoim puszystym kapeluszu i starym jasnym futrze… Gest jej dłoni wyraża jej zaskoczenie wolnością i pięknem, które rozlało się wokół, a wyraz twarzy dziecka mówi o zachwytach, które chwycił ją…”.
Malowniczo oprócz V. Vasnetsova, M. Vrubel przedstawił również wizerunek Snow Maiden.
Przede wszystkim bajka przyczyniła się do powstania rosyjskiego teatru dramatycznego. Postawienie go na scenie wymagało poważnych adaptacji na planie: efekty oświetlenia elektrycznego, ruch chmur, obraz topniejącej bohaterki… Wykonawcami spektaklu w różnym czasie byli Glikeriya Fedotova, A.P. Lensky, Prov Sadovsky, E.D. Turchaninova, MP Lilina i inni
Snow Maiden miała również wpływ na wzbogacenie rosyjskiej muzyki klasycznej i gatunku operowego. Interpretację muzyczną wykonał P. I. Czajkowski, opery napisali N. A. Rimski-Korsakow i A. T. Greczaninow.
Eksperci uważają, że Snow Maiden wchłonęła znaczące pokłady kultury rosyjskiej, a co za tym idzie, pobudziła dalszy rozwój wielu dziedzin sztuki rosyjskiej: teatru dramatycznego, aktorstwa, muzyki, opery, sztuki dekoracyjnej, malarstwa, grafiki i rzeźby. Poza tym szerokim kontekstem sztuka A.N. Ostrovsky'ego jest nie do pomyślenia”.
Lista wykorzystanej literatury:
- Słynne muzea-posiadłości Rosji / komp. I. S. Nenarokomova. - Moskwa: AST-Press, 2010. - S. 220-247.
- Lebiediew, Yu V „Snow Maiden”, „wiosenna opowieść” A. N. Ostrovsky'ego: (pochodzenie gatunku) / Yu.V. Lebedev // Gatunek i kompozycja dzieła literackiego. - Wydanie. 1. - Kaliningrad: Wydawnictwo KSU, 1974.
- Rogover, ES „Snow Maiden” A. N. Ostrovsky'ego w kontekście literatury rosyjskiej // Literatura w szkole. - 2015 r. - nr 10. - str. 2-6.
NA. Opera Rimskiego-Korsakowa Śnieżna Panna
Opera „” nie od razu zakochała się w muzykach i słuchaczach. Jak sztuka, ujawnia swoje aspekty tylko najbardziej wrażliwej percepcji. Ale kiedy raz udało się pojąć jej prawdziwe kosmiczne piękno, nikt nie będzie w stanie przestać jej kochać. Jak młoda bohaterka, ze skromności nie pokazuje od razu całej głębi. Ale poprzez bajkę w Rosji od czasów starożytnych przekazano najcenniejsze myśli.
Podsumowanie opery Rimski-Korsakow „Snegurochka”, historia i ciekawe fakty dotyczące tej pracy, przeczytaj na naszej stronie.
|
Postacie |
Opis |
|
| Zamrażanie | gitara basowa | ojciec Snow Maiden, ucieleśnienie surowych sił natury |
| Wiosna | mezzosopran | matka Snow Maiden, nadzieja, urok i ciepło natury |
| sopran | córka zimna i ciepła, piękno niezdolne do miłości | |
| Leli | kontralt | pasterz i poeta-śpiewak, zachwycające serca |
| Kupawa | sopran | Dziewczyna Snow Maiden |
| Mizgir | baryton | narzeczony Kupavy, kupiec zagraniczny |
| Berendey | tenor | władca królestwa Berendey |
| Bobył | tenor | przybrani rodzice Snow Maiden, którzy zabrali ją do swojego domu |
| Bobylikha | mezzosopran | |
| Ludzie (Berendej), królewscy słudzy | ||
Podsumowanie "Śnieżnej Dziewicy"
Libretto zostało oparte na sztuce Aleksandra Ostrowskiego Śnieżna Panna. Drugi tytuł pracy to „Wiosenna opowieść”. Jest w tym wiele alegorycznych – na wiosnę zachodzą takie przemiany z naturą, że proces ten można porównać do magii. Bajkę zamieszkują baśniowe postacie, a rozwój fabuły nie jest zbudowany na dotychczasowych kanonach.
Córka Wiosny i Mroza, Śnieżna Panna, dorastała w lesie pod opieką mistycznych leśnych stworzeń. Ale od dłuższego czasu obserwuje ludzi i z całych sił stara się zrozumieć ich świat. Błaga rodziców, by pozwolili jej żyć wśród ludzi.
W domu Bobyla i Bobylikh zaczyna odkrywać świat relacji międzyludzkich. Okazuje się, że ludzie szukają miłości i żenią się, gdy ją spotykają. Serce Snow Maiden jest zimne od urodzenia. Słucha piosenek Lela, rozmawia z przyjaciółką Kupavą, ale nic nie czuje.
Wyważony bieg wiejskiego życia zakłóca pojawienie się Mizgira, pana młodego z Kupavy. Ślub został już zaplanowany, kiedy nagle Mizgir spotyka Snow Maiden i zostaje urzeczony jej chłodną powściągliwą urodą. Pędzi za Snow Maiden, błagając ją, by została jego żoną.
Kupava jest zhańbiony i nie może wyzdrowieć z żalu. Sąsiedzi radzą jej, aby udała się do mądrego cara Berendeja. Ich filozoficzna rozmowa o tym, czy kochać i wierzyć, jest wzruszająca i współczująca. Wzywając Mizgira do sądu, Berendey nie może rozwiązać dylematu: jak zmusić człowieka do miłości wbrew jego woli? Na co Mizgir zaprasza króla do spojrzenia na Snow Maiden, sprawcę nieszczęścia. Jedno spojrzenie na nią, król rozumie, kto stoi przed nim. Jest powodem, dla którego Bóg Yarilo wysyła próby do królestwa. Berendey wydaje dekret: do rana następnego dnia (dzień święta Yarili) ktoś musi stopić lodowate serce Snow Maiden - zakochać się w niej. Lel, pasterz, który śpiewa słodkie piosenki, podejmuje się wykonania zadania. Mizgir błaga też o pozwolenie.
Snow Maiden kontaktuje się z Lelyą, z którą się zaprzyjaźniła. Ale nagle zwraca wzrok na Kupawę. A to boleśnie rani Snow Maiden. Zaczyna doświadczać nieznanych dotąd uczuć. Namiętnie modli się do matki Vesny, aby obdarzyła ją zdolnością kochania. Wiosna wychodzi jej naprzeciw, ale ostrzega, że od tej pory promienie słońca są niebezpieczne dla Śnieżnej Dziewicy, może się pod nimi roztopić.
Przebudzona z miłości Snow Maiden spotyka Mizgira i teraz patrzy na niego innymi oczami - kocha i prosi go, aby był z nią. Razem wychodzą na Polanę Yarilina, gdzie odbywa się już ceremonia ślubna - car Berendej uświęca jedność wszystkich.
A Mizgir i Snow Maiden proszą o błogosławieństwo. W tej chwili słońce już wschodzi wysoko, a Snow Maiden zaczyna się topić. Do ostatniej chwili mówi, jak szczęśliwa była w stanie kochać. Mizgir z żalu wpada do jeziora.
Teraz Berendey jest pewien, że trudy jego ludu się skończyły. Życie toczy się dalej. Operę kończy scena chóralna przedstawiająca szczęśliwych ludzi uwolnionych od klątwy, śpiewających hymn „Światło i moc, Boże Yarilo!”.
| Czas trwania występu | |||
| I-II akt | III-IV akt | ||
| 45 min. | 55 min. | ||
Zdjęcie:
Interesujące fakty:
- Prace nad operą zakończono 31 marca 1881 roku, w pięćdziesiąte urodziny kompozytora.
- To jeden ze zwiastunów gatunku fantasy – fabuła obejmuje postacie baśniowe (Leshy, Frost, Spring) i realistyczne (Lel, Kupava, Mizgir), sama fabuła ma archetypową strukturę.
- Obraz Snow Maiden jest wyjątkowy w całej kulturze światowej - nigdzie indziej nie ma nic podobnego, z wyjątkiem rosyjskiego folkloru. Jest owiany tajemnicą, nie ma jasnych wyobrażeń o jego pochodzeniu, ale ten obraz jest obecny w sztukach wizualnych, legendach, piosenkach.
- V. Dal wspomniał, że bałwanki, gile, bałwany nazywano „cycami ze śniegu”, mając wizerunek człowieka.
- Uważa się, że obraz Snow Maiden pojawił się po chrzcie Rosji.
- Dla Wiktora Vasnetsova wizerunek Snow Maiden stał się kluczem do jego pracy.
- W 1952 nakręcono rysunek do muzyki z opery. NA. Rimski-Korsakow .
Słynne arie i liczby z opery „Snow Maiden”
Aria Snegurochki „Spacer po jagody z dziewczynami” (prolog) - posłuchaj
Trzecia piosenka Lela „Obłok spiskował z grzmotem” (akt III) - posłuchaj
chór „Tak, w polu lipa” (III akt) - posłuchaj
duet Snow Maiden i Mizgir „Czekaj, czekaj!” (IV akt) - słuchaj
refren finałowy „Światło i moc, bóg Yarilo” (IV akt) - posłuchaj
Historia powstania „Snow Maiden”
Pracę nad operą rozpoczął latem 1880 roku. Jako podstawę do fabuły wziął wiersz dramatu Aleksandra Ostrowskiego „Śnieżna Panna”, który został opublikowany w 1873 roku. Sam spektakl wywołał wielki rezonans w społeczeństwie. Niewielu to doceniało. Bajkę podziwiał F.M. Dostojewski, A.I. Goncharow, IS Turgieniew. Młody wówczas Piotr Iljicz Czajkowski, na prośbę autora, został zaproszony do napisania muzyki do teatralnej inscenizacji Śnieżnej Panny.
Ale większość publiczności, a zwłaszcza krytyków, przyjęła sztukę chłodno. Jej obrazy i alegoria były niezrozumiałe dla współczesnych. Ustna rosyjska sztuka ludowa, folklor i mitologia pieśni obrzędowych, kult i wierzenia starożytnych Słowian były dla ówczesnej publiczności czymś odległym i nieciekawym. Powierzchownie postrzegając sztukę, krytycy od razu oskarżyli autora o ucieczkę od rzeczywistości. Przyzwyczajając się do jego już ustalonej roli demaskatora wad rosyjskiego społeczeństwa, publiczność nie była gotowa zanurzyć się w skomplikowany świat alegorii baśni.
Ostrovsky'ego oskarżono o uwodzenie dekoracyjnymi obrazami i lekkim, bajkowym tematem, „fantastycznym” i „bezsensownym”. Poetycka sylaba, z jaką napisano sztukę, również skomplikowała percepcję. Pomysłowy rosyjski dramaturg podróżował po najdalszych prowincjach, zbierając motywy i rytmy pieśni i legend ludowych, sztuka zawiera wiele starosłowiańskich słów i fraz. Tylko prawdziwy koneser i koneser rosyjskiego folkloru może naprawdę zrozumieć i docenić piękno stylu tych wierszy.
A sam Rimski-Korsakow, przy pierwszej znajomości sztuki, nie był nią zbytnio przesiąknięty. Dopiero po chwili, po ponownym przeczytaniu (zimą 1879-1880), nagle „ujrzał światło”, odsłoniła się przed nim cała głębia i poezja dzieła. Natychmiast rozpaliła go chęć napisania opery o tej fabule. To pragnienie doprowadziło go najpierw do Ostrovsky'ego - poprosić o pozwolenie na napisanie muzyki do jego magicznego dzieła, a następnie do posiadłości Stelevo, gdzie opera została napisana unisono.
Sam kompozytor działał jako librecista, dokonując zmian w oryginalnym tekście Ostrowskiego. Wszystkie prace zostały ukończone w ciągu kilku miesięcy. Pod koniec marca 1881 opera została ukończona, aw styczniu 1882 odbyła się premiera. Sam Rimski-Korsakow określił okres powstania opery jako twórczo przepełniony, pisał niezwykle szybko i łatwo, z natchnieniem. Jego ulubioną operą stała się Snow Maiden.
Pierwsze produkcje
Pomimo tego, że Ostrovsky bardzo entuzjastycznie wypowiadał się o muzyce Rimskiego-Korsakowa do jego Spring Tale, muzyce było mu znacznie bliżej. Czajkowski napisany do sztuki. A dreszczyk emocji, którego doświadczył sam Nikołaj Andriejewicz dla swojej opery, nie był wspierany przez muzyków i publiczność pierwszych przedstawień. Tak więc pierwsze występy były przesycone rozczarowaniem.
Scenografię do sceny wykonał artysta wędrowny Wiktor Wasniecow, ponadto zaprojektował zarówno inscenizację teatralną sztuki, jak i operę. Wykorzystując specyficzne elementy rosyjskiej architektury, architektury, motywy hafciarskie, osiągnął realistyczne ucieleśnienie atmosfery chłopskiego życia.
Muzyka
Od wczesnego dzieciństwa bardzo lubił rosyjską muzykę ludową, jej szczególny rytm, zbliżony do potocznych, ekspresyjnych intonacji, melodyjnej melodii. W Snow Maiden tę miłość wyraził zręcznością dojrzałego kompozytora. Praktycznie nie posługuje się bezpośrednimi cytatami z pieśni ludowych, ale bardzo celnie je stylizuje, tworząc pieśni zdumiewająco zbliżone duchem do pieśni ludowych.
Ta muzyka jest bardzo malownicza - wyobraźnia żywo rysuje obrazy zimowego lasu, świergotu ptaków, pojawienia się Wiosennej Czerwonej, zimna i oderwania Snow Maiden. Stopniowe budzenie się natury i pragnienie Snow Maiden do ludzkiego ciepła i miłości objawia się także w muzyce, staje się ona namiętna, a nawet ekspresyjna. Jednocześnie zachowany jest fantastyczny charakter baśni.
Operę otwiera prolog, w którym za pomocą muzycznych środków przedstawieni są główni bohaterowie - siły natury, surowy Mróz, delikatna Wiosna, krucha Śnieżna Panna. Orkiestra naśladuje ptasie trele, dźwięczące strumienie, naturalne metamorfozy. Scena zapusty na końcu prologu niemal w całości ilustruje pradawny obrzęd spotkania wiosny z zimą, epizody chóralne barwnie opisują święta ludowe. Scena jest tak kolorowa, że często występuje na koncertach galowych.
Tworząc wizerunki głównych bohaterów, autor starannie przemyślał melodyjne i dramatyczne cechy każdego z nich. Dla każdej kategorii postaci (postaci z bajek, prawdziwi ludzie, przedstawiciele żywiołów) stworzono odrębną sferę intonacyjno-rytmiczną i barwową. Operowe numery wokalne Rimskiego-Korsakowa wyróżniają się melodyjnością połączoną z prostotą. Refren jest często dla niego inną postacią - ludźmi, a także dodaje kolorytu całemu brzmieniu. Jednocześnie bogactwo orkiestracji nigdy nie kłóci się z wokalnym początkiem, wręcz przeciwnie, dopełnia go i wzbogaca.
Kompozytorkę charakteryzuje szczególny stosunek do kobiecego obrazu lirycznego. Jego Śnieżna Panna Marta z Carskiej Oblubienicy , Olga z „Pokojówki z Pskowa” to przykłady wzruszającej, wzniosłej, pełnej czci kobiecości, ucieleśnienie zniewalającego idealnego piękna. Transformacja wizerunku Snow Maiden znajduje odzwierciedlenie także w jej partii wokalnej. Jeśli na początku opery jej melodia jest zbliżona do instrumentalnej (i towarzyszy jej przepełnienie flety ), im bardziej dociera do ludzi, tym więcej w muzyce pojawia się melodyjność, melodyjność i zapał (w orkiestrze jest teraz więcej smyczków).
Generalnie sam kompozytor przedstawił pełną analizę muzyczną opery w książce „Kronika mojego życia muzycznego” i artykule „Analiza Snow Maiden”. W nim autor szczegółowo opowiedział o koncepcji artystycznej i jej realizacji. Należy zauważyć, że potrzeba posiadania takich dokumentów była spowodowana niezadowoleniem autora z pierwszych produkcji. Podobnie jak sama sztuka Ostrowskiego, inscenizacja operowa początkowo nie spotkała się z reakcją wykonawców, dyrygenta i krytyków. Później, po pojawieniu się wyjaśnień, miał miejsce bardziej udany spektakl, bliski interpretacji autora.
Zadziwiające, jak matematycznie trafnie zaprojektował dramaturgię i rozwój akcji. Głębia i nowatorstwo kompozytora nie mogły spotkać się z natychmiastową akceptacją tej muzyki. Nie pokrywały się z głównymi tematami ówczesnej sztuki. Jednak już dekadę później staje się lokomotywą artystycznych przemian w sztuce narodowej.
Alegoria w baśni i operze
O muzyce Rimskiego-Korsakowa mówi się najczęściej, że jest lekka, czysta, wzniosła. Bajka „Śnieżna Panna” ma iście naiwną fabułę, która przyciągnęła kompozytora. Zawiera opis sposobu życia idealnego społeczeństwa, Berendejów, z zaskakująco mądrym i niezwykłym władcą – carem Berendejem, który uczy swój lud żyć zgodnie z sercem, zachować moralną czystość i szlachetność. To utopijny obraz nawet dla mieszkańca XIX wieku. Jednak w rosyjskiej epopei starożytnej nie było to rzadkie.
Rosyjska ziemia może być żyzna i owocna. Ale klimat jest surowy i nieprzewidywalny. Przetrwali długą zimę kosztem letnich zbiorów. A plon zależał od kaprysów natury, a nie od pracowitości czy talentu chłopa. W takich warunkach słońce, które daje ciepło i wzrost roślinom i zwierzętom, stało się głównym bóstwem. Ale nie był tylko czczony, ludzie szukali (i znajdowali) związek między swoim zachowaniem i myślami - a odpowiedzią Boga-Słońca. Dlatego Berendej był zmartwiony i skarżył się, że bóg Yarilo odwrócił się od królestwa Berendejów, wierząc, że jego mieszkańcy zaczęli zbyt dużo myśleć o własnym interesie.
Alegorie w bajce:
Opera "Śnieżna Panna" można nazwać skarbem narodowym. był prawdziwym patriotą swojej ojczyzny, przebywszy pół świata podczas służby w marynarce wojennej, niezmiennie powracał myślami do wielkości narodu rosyjskiego. Jego ideałem estetycznym i pragnieniem było zachowanie tradycji folkloru rosyjskiego, podkreślenie go. Wymyślając nowe techniki artystyczne i techniki kompozytorskie, starał się umieścić ludzkie poczucie piękna w centrum swojej pracy. A w „Snegurochce” odniósł sukces.
Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow „Śnieżna Panna”
Podsumowanie opowieści
Akcja rozgrywa się w kraju Berendejów w mitycznych czasach. Nadchodzi koniec zimy - goblin chowa się w zagłębieniu. Wiosna nadciąga na Krasnej Górce koło Berendejewa Posad, stolicy cara Berendeja, a wraz z nią wracają ptaki: żurawie, łabędzie, orszak wiosny. Kraj Berendejów spotyka Wiosnę z chłodem, a wszystko to z powodu flirtowania wiosny z Frostem, starym dziadkiem, przyznaje sama Spring.
Mieli córkę, Snow Maiden. Wiosna boi się kłócić z Frostem ze względu na córkę i jest zmuszona znosić wszystko. Samo „zazdrosne” Słońce też jest wściekłe. Dlatego wiosna wzywa wszystkie ptaki, aby ogrzały się tańcem, tak jak robią to sami ludzie na mrozie. Ale zabawa dopiero się zaczyna - chóry ptaków i ich tańce - gdy nadchodzi zamieć. Wiosna chowa ptaki w krzakach do nowego poranka i obiecuje je ogrzać. Tymczasem Frost wychodzi z lasu i przypomina Springowi, że mają wspólne dziecko.
Mróz, wiosna, śnieżna panna. Snow Maiden (Wiosenna opowieść) A. N. Ostrovsky'ego, ilustracja Adrian Michajłowicz Ermolajew
Każdy z rodziców na swój sposób opiekuje się Snow Maiden. Frost chce ją ukryć w lesie, aby zamieszkała wśród posłusznych zwierząt w leśnej wieży. Wiosna chce dla córki innej przyszłości: by żyła wśród ludzi, wśród wesołych przyjaciół i dzieci, które bawią się i tańczą do północy. Spotkanie pokojowe zamienia się w spor. Frost wie, że bóg Słońca Berendejów, gorący Yarilo, poprzysiągł zniszczyć Śnieżną Pannę.
Gdy tylko ogień miłości rozpali się w jej sercu, stopi ją. Wiosna nie wierzy. Po kłótni Frost proponuje, że wychowa ich córkę bezdzietnemu Bobylowi na przedmieściach, gdzie chłopaki raczej nie zwrócą uwagi na Snow Maiden. Wiosna się zgadza.
Frost wzywa Snow Maiden z lasu i pyta, czy chce mieszkać z ludźmi. Snow Maiden przyznaje, że od dawna tęskniła za dziewczęcymi pieśniami i okrągłymi tańcami, że lubi piosenki młodego pasterza Lela.
Snow Maiden, artysta A. M. Ermolaev
Szczególnie przeraża to ojca, a on karze Śnieżną Dziewicę bardziej niż cokolwiek na świecie za wystrzeganie się Lela, w którym żyją „palące promienie” Słońca. Rozstając się z córką, Frost powierza opiekę nad nią swojemu „leshuckiemu” lasowi. I wreszcie ustępuje wiosna. Rozpoczynają się uroczystości ludowe - odprowadzenie zapusty. Berendejowie pieśniami witają nadejście wiosny.
Bobyl poszedł do lasu po drewno na opał i widzi Snow Maiden ubraną jak głóg. Chciała zostać z Bobylem z adoptowaną córką Bobyla.
Bobyl i Bobylikh. W.M. Wasniecow
Śnieżnej Pannie nie jest łatwo mieszkać z Bobylem i Bobylikhem: wymienieni rodzice są źli, że ona swoją nadmierną wstydliwością i skromnością zniechęciła wszystkich zalotników i nie udaje im się wzbogacić przy pomocy dochodowego małżeństwa ich adoptowanej córki . Lel przyjeżdża do Bobyli, żeby poczekać, bo oni sami, za pieniądze zebrane przez inne rodziny, są gotowi wpuścić go do domu. Reszta boi się, że ich żony i córki nie oprą się urokowi Lel.
Śnieżna Panna i Lel. Wasniecow, szkic
Snow Maiden nie rozumie próśb Lela o pocałunek za piosenkę, o prezent z kwiatów. Ze zdziwieniem zdejmuje kwiat i daje go Lelyi, ale on, śpiewając piosenkę i widząc wołające go inne dziewczyny, rzuca już zwiędły kwiat Śnieżnej Dziewicy i ucieka w nowe rozrywki.
Wiele dziewczyn kłóci się z facetami, którzy nie zwracają na nie uwagi z powodu ich pasji do piękna Snow Maiden. Jedynie Kupava, córka bogatego Slobozhana Murasza, darzy sympatią Śnieżną Pannę. Informuje ją o swoim szczęściu: zaręczył się z nią bogaty kupiec z królewskiej osady Mizgir. Potem pojawia się sam Mizgir z dwiema torbami prezentów - ceną panny młodej dla dziewcząt i chłopaków.
Kupava wraz z Mizgirem zbliża się do wirującej przed domem Śnieżnej Dziewicy i wzywa ją po raz ostatni, by poprowadziła okrągłe tańce dziewczyny. Ale kiedy zobaczył Śnieżną Pannę, Mizgir zakochał się w niej namiętnie i odrzucił Kupawę. Rozkazuje zanieść swój skarb do domu Bobyla. Śnieżna Dziewica opiera się tym zmianom, nie życząc sobie krzywdy Kupawie, ale przekupione Bobyl i Bobylikha zmuszają Śnieżną Dziewicę nawet do wypędzenia Lela, czego domaga się Mizgir.
Mizgir i Kupawa. Wasniecow, szkic 1885-1886
Wstrząśnięty Kupava wypytuje Mizgira o przyczyny jego zdrady i słyszy w odpowiedzi, że Śnieżna Panna zdobyła jego serce swoją skromnością i nieśmiałością, a odwaga Kupavy wydaje mu się teraz zapowiedzią przyszłej zdrady. Urażony Kupava prosi o ochronę przed Berendejami i wysyła przekleństwa na Mizgir. Chce się utopić, ale Lel ją powstrzymuje, a ona pada nieprzytomna w jego ramiona. W komnatach cara Berendeja toczy się rozmowa między nim a jego bliskim współpracownikiem Bermyatą na temat kłopotów w królestwie: przez piętnaście lat Yarilo był nieuprzejmy dla Berendejów, zimy stają się coraz zimniejsze, źródła są coraz zimniejsze i w niektórych miejscach latem pada śnieg.
Berendejka w "Śnieżnej Pannie". W. Wasniecow.
Berendej jest pewien, że Yarilo jest zły na Berendejów za ochłodzenie ich serc, za „chłód uczuć”. Aby ugasić gniew Słońca, Berendey postanawia przebłagać go ofiarą: w dniu Yarilina, następnego dnia, związać jak najwięcej stajennych i narzeczonych. Jednak Bermyata donosi, że z powodu jakiejś Śnieżnej Dziewicy, która pojawiła się w osadzie, wszystkie dziewczyny pokłóciły się z chłopakami i niemożliwe jest znalezienie narzeczonych do małżeństwa.
Wtedy Kupava, opuszczona przez Mizgira, wbiega i wykrzykuje do króla cały swój żal. Król nakazuje odnaleźć Mizgira i zwołać na proces Berendejów. Mizgir zostaje sprowadzony, a Berendej pyta Bermyatę, jak go ukarać za zdradę swojej narzeczonej. Bermyata proponuje zmusić Mizgira do poślubienia Kupavy. Ale Mizgir śmiało sprzeciwia się, że jego narzeczoną jest Snow Maiden.
Kupava też nie chce poślubić zdrajcy. Berendejowie nie mają kary śmierci, a Mizgir zostaje skazany na wygnanie. Mizgir prosi tylko króla, aby sam spojrzał na Snow Maiden. Widząc Śnieżną Pannę, która przybyła z Bobylem i Bobylikhą, cara uderza jej piękno i czułość, chce znaleźć dla niej godnego męża: taka „poświęcenie” z pewnością uspokoi Yarilę.
Snow Maiden przyznaje, że jej serce nie zna miłości. Król zwraca się o radę do żony. Elena Piękna mówi, że jedyną osobą, która może stopić serce Śnieżnej Dziewicy, jest Lel. Lel wzywa Śnieżną Pannę, aby skręcała wieńce do porannego słońca i obiecuje, że o poranku miłość obudzi się w jej sercu. Ale Mizgir nie chce poddać się Snow Maiden i prosi o pozwolenie na przyłączenie się do walki o serce Snow Maiden. Berendej pozwala i jest pewien, że o świcie Berendey chętnie spotkają Słońce, które przyjmie ich ekspiacyjną „ofiarę”. Ludzie wychwalają mądrość swojego króla Berendeja.
O świcie wieczornym dziewczęta i chłopcy zaczynają tańczyć, w środku - Snow Maiden z Lel, Mizgir pojawia się lub znika w lesie. Zachwycony śpiewem Lela car zaprasza go do wybrania dziewczyny, która nagrodzi go pocałunkiem. Snow Maiden chce, żeby Lel wybrał ją, ale Lel wybiera Kupava. Inne dziewczyny znosiły ukochane, wybaczając im dawne zdrady. Lel szuka Kupavy, która wróciła do domu z ojcem i spotyka płaczącą Śnieżną Pannę, ale nie współczuje jej z powodu tych „zazdrosnych łez”, spowodowanych nie miłością, ale zawiścią do Kupavy.
Szkic do plakatu do opery N.A. Rimski-Korsakow „Śnieżna Panna”. Artysta K.A. Korowin
Opowiada jej o potajemnym kochaniu się, które jest cenniejsze niż publiczny pocałunek i tylko dla prawdziwej miłości jest gotów zabrać ją rano na spotkanie ze słońcem. Lel wspomina, jak płakał, gdy Snow Maiden wcześniej nie odpowiedziała na jego miłość, i idzie do chłopaków, zostawiając Snow Maiden, aby czekała. A jednak to nie miłość żyje w sercu Śnieżnej Dziewicy, ale tylko duma, że Lel zaprowadzi ją na spotkanie z Yarilą. Ale wtedy Mizgir odnajduje Snow Maiden, wylewa na nią swoją duszę, pełną palącej, prawdziwej męskiej pasji.
On, który nigdy nie modlił się o miłość do dziewczyn, pada przed nią na kolana. Ale Snow Maiden boi się swojej pasji, a groźby pomszczenia upokorzenia również są straszne. Odrzuca też bezcenną perłę, za którą Mizgir próbuje kupić jej miłość, i mówi, że wymieni swoją miłość na miłość Lela. Wtedy Mizgir chce siłą zdobyć Snow Maiden. Wzywa Lelyę, ale Leshuki przychodzą jej z pomocą, którym Ojciec Mróz polecił zaopiekować się jej córką.
Elena Katulskaya jako Śnieżna Panna w operze N. A. Rimskiego-Korsakowa Śnieżna Panna
Zabierają Mizgira do lasu, przyzywając go duchem Śnieżnej Dziewicy, a on błąka się po lesie całą noc, mając nadzieję, że dogoni ducha Śnieżnej Dziewicy.
Tymczasem pieśni Lela roztopiły nawet serce carskiej żony. Ale pasterz zręcznie wymyka się zarówno przed Eleną Pięknej, pozostawiając ją pod opieką Bermyaty, jak i przed Śnieżną Panną, od której ucieka na widok Kupavy. Na taką lekkomyślną i żarliwą miłość czekało jego serce, a Śnieżnej Pannie radzi „podsłuchiwać” gorące przemówienia Kupaviny, aby nauczyć się kochać. Śnieżna Panna, w swojej ostatniej nadziei, biegnie do Matki Wiosny i prosi ją, by nauczyła jej prawdziwych uczuć.
Aktorka Alyabyeva jako Wiosna w sztuce „The Snow Maiden”;
Wiktor Wasniecow. Wiosna. Szkic do sztuki „Snow Maiden”;
Nadieżda Zabela (Vrubel) jako Śnieżna Panna (1890).
Pismo
Poetycka baśń „Śnieżna Panna” wyróżnia się spośród wielu innych dzieł Ostrowskiego. W innych sztukach Ostrowski maluje ponure obrazy kupieckiego środowiska, krytykuje surowe obyczaje i pokazuje całą tragedię samotnej duszy zmuszonej do egzystencji w warunkach „ciemnego królestwa”.
Praca „Snow Maiden” to niesamowita baśń, która ukazuje piękno świata, miłość, naturę, młodość. Praca oparta jest na opowieściach ludowych, pieśniach, tradycjach i legendach. Ostrovsky łączył ze sobą tylko bajki, legendy i pieśni i nadał sztuce ludowej bardzo specyficzny posmak. W "Śnieżnej Pannie" główne miejsce zajmują relacje międzyludzkie. Na pierwszy rzut oka fabuła wygląda absolutnie fantastycznie. Ale potem okazuje się, że w tej fantasmagorii widoczne są żywe ludzkie postacie.
Akcja toczy się w bajecznym miejscu – królestwie Berendeya. Opisując prawa tego kraju, Ostrowski zdaje się rysować własny ideał porządku społecznego. W królestwie Berendey ludzie żyją zgodnie z prawami sumienia i honoru, starając się nie prowokować gniewu bogów. Piękno jest tutaj bardzo ważne. Docenia się piękno otaczającego świata, piękno dziewczyn, kwiatów, piosenek. To nie przypadek, że piosenkarka miłości Lel jest tak popularna. On niejako uosabia młodość, zapał, zapał.
Sam król Berendej symbolizuje mądrość ludową. Dużo żył na świecie, więc dużo wie. Król martwi się o swój lud, wydaje mu się, że w sercach ludzi pojawia się coś niemiłego:
W sercach ludzi zauważyłem, że się ochłonę
Znaczny; zapał miłości
Dawno nie widziałem Berendeya.
Zniknęła w nich służba pięknu;
nie widzę oczu młodości,
Nasączony urzekającą pasją;
Nie widzę zamyślonych panien, głęboko
Wzdychanie. Na oczy z welonem
Nie ma wzniosłej tęsknoty za miłością,
I zobacz zupełnie inne pasje:
Próżność, zazdrość o stroje innych ludzi
I tak dalej.
O jakich wartościach myśli car Berendej? Nie martwi się o pieniądze i władzę. Dba o serca i dusze swoich poddanych. Rysując w ten sposób króla, Ostrowski chce pokazać idealny obraz baśniowego społeczeństwa. Tylko w bajce ludzie mogą być tak mili, szlachetni i uczciwi. I ta intencja pisarza w obrazowaniu bajecznej idealnej rzeczywistości rozgrzewa duszę czytelnika, każe myśleć o pięknie i wzniosłości.
Rzeczywiście, bajkę „Śnieżna Panna” czyta się z entuzjazmem w każdym wieku. A po jej przeczytaniu pojawia się wyobrażenie o wartości takich ludzkich cech jak piękno duchowe, wierność i miłość. W wielu swoich pracach Ostrovsky mówi o miłości.
Ale w Snow Maiden rozmowa prowadzona jest w bardzo szczególny sposób. W formie bajki czytelnik otrzymuje wielkie prawdy o trwałej wartości miłości.
Idealne królestwo Berendeyów żyje tak szczęśliwie właśnie dlatego, że wiedzą, jak docenić miłość. Dlatego bogowie są tak miłosierni dla Berendei. A warto łamać prawo, obrażać wielkie uczucie miłości, żeby stało się coś strasznego.
Żyję od dawna, a stary porządek
Całkiem dobrze mi znany. Berendej,
Ukochany przez bogów, żył uczciwie.
Bez obaw powierzyliśmy córkę facetowi,
Wieniec jest dla nas gwarancją ich miłości
I wierny na śmierć. I nigdy
Wieniec nie został zbezczeszczony zdradą,
A dziewczyny nie znały podstępu,
Nie znali urazy.
To nie przypadek, że zdrada Kupavy przez Mizgira sprawiła tyle bólu wszystkim wokół niego. Wszyscy potraktowali niegodziwe zachowanie faceta jako osobistą zniewagę:
... Wszyscy są obrażeni,
Obraza na wszystkie dziewczyny Berendejki!
W królestwie od dawna tworzyły się między ludźmi proste, ale wspaniałe relacje. Oszukana dziewczyna Kupava w pierwszej kolejności zwraca się do króla protektora z prośbą o ukaranie winowajcy jej żalu. A poznawszy wszystkie szczegóły od Kupavy i otoczenia, król wydaje swój werdykt: winnych trzeba ukarać. Jaką karę wybiera król? Rozkazuje wypędzić Mizgira z pola widzenia. To na wygnaniu Berendejowie widzą najstraszliwszą karę dla przestępcy.
Uczciwi ludzie, godni kary śmierci
Jego wina; ale na nasz sposób
Nie ma krwawych praw; niech bogowie
Wykonaj go według zbrodni,
A my jesteśmy dworem ludu Mizgir
Jesteśmy skazani na wieczne wygnanie.
W królestwie nie ma krwawych praw. Mogło to być tylko w bajce stworzonej przez wyobraźnię pisarza. I ta ludzkość czyni królestwo Berendey jeszcze piękniejszym i czystszym.
Niezwykła jest postać Snow Maiden. Jest zupełnie inna niż wszyscy wokół. Snow Maiden to postać z bajki. Jest córką Frost i Spring. Dlatego Snow Maiden jest bardzo kontrowersyjną istotą. W jej sercu chłód jest dziedzictwem jej ojca, surowego i ponurego Mroza. Śnieżna Panna od dawna żyje w puszczy, a jej teren jest pilnie strzeżony przez surowego ojca. Ale, jak się okazało, Snow Maiden wygląda nie tylko na swojego ojca, ale także na matkę, piękną i życzliwą Wiosnę. Dlatego jest zmęczona samotnym życiem w zamknięciu. Chce zobaczyć prawdziwe ludzkie życie, poznać całe jego piękno, brać udział w dziewczęcych zabawach, posłuchać cudownych pieśni pasterza Lela. „Bez piosenek życie nie jest radosne”.
W sposobie, w jaki Snow Maiden opisuje ludzkie życie, widać jej prawdziwy podziw dla ludzkich radości. Zimne serce bajecznej dziewczyny nie zna jeszcze miłości i ludzkich uczuć, ale mimo to już ją pociąga, przyciąga urzekający świat ludzi. Dziewczyna uświadamia sobie, że nie może dłużej przebywać w krainie lodu i śniegu. Chce znaleźć szczęście, a być może, jej zdaniem, jest to tylko w królestwie Berendejów. Mówi do swojej mamy:
Mamo, szczęście
Czy go znajdę, czy nie, poszukam go.
Snow Maiden zadziwia ludzi swoim pięknem. Rodzina, w której znalazła się Snow Maiden, chce wykorzystać piękno dziewczyny dla własnego osobistego wzbogacenia. Błagają ją, by przyjęła zaloty bogatych Berendeyów. Nie potrafią docenić dziewczyny, która została ich córką.
Snow Maiden wydaje się piękniejsza, skromniejsza i delikatniejsza niż wszystkie otaczające ją dziewczyny. Ale nie zna miłości, dlatego nie może odpowiedzieć na gorące ludzkie uczucia. W jej duszy nie ma ciepła, a namiętność, jaką czuje do niej Mizgir, patrzy z dystansem. Istota, która nie zna miłości, powoduje litość i zaskoczenie. To nie przypadek, że nikt nie może zrozumieć Snow Maiden: ani car, ani żaden z Berendeyów.
Snow Maiden tak bardzo przyciąga innych właśnie ze względu na jej chłód. Wydaje się być wyjątkową dziewczyną, dla której można oddać wszystko na świecie, a nawet samo życie. Na początku dziewczyna jest obojętna na wszystkich wokół. Stopniowo zaczyna żywić uczucia do pasterza Lelyi. To jeszcze nie miłość, ale lodowatej urodzie już trudno zobaczyć pasterza z Kupavą:
... Kupawa,
Razluchnica! To jest twoje słowo;
Nazwała mnie kochankiem,
Ty sam oddzielasz się od Lela.
Pasterz Lel odrzuca Snow Maiden, a ona postanawia błagać matkę o gorącą miłość. Taki, który pali ludzkie serce, sprawia, że zapominasz o wszystkim na świecie:
Oszukany, obrażony, zabity przez Snow Maiden.
O matko, Czerwono-wiosenna!
Zwracam się do Państwa ze skargą i prośbą:
Proszę o miłość, chcę kochać.
Daj Snow Maiden dziewczęce serce, mamo!
Daj mi miłość lub odbierz mi życie!
Wiosna daje jej córce uczucie miłości, ale ten prezent może być zgubny dla Snow Maiden. Wiosna jest dręczona ciężkimi przeczuciami, ponieważ Snow Maiden jest jej córką. Dla bohaterki miłość jest tragiczna. Ale bez miłości życie traci sens. Snow Maiden nie może poradzić sobie z pragnieniem, by stać się taka sama jak wszyscy ludzie wokół niej. Dlatego postanawia zignorować nakazy ojca, który ostrzegał ją przed katastrofalnymi skutkami ludzkiej namiętności.
Zakochana Śnieżna Panna staje się zaskakująco wzruszająca. Otwiera się przed nią cały świat, wcześniej zupełnie jej nieznany. Teraz rozumie wszystkich, którzy doświadczają tęsknoty za miłością. Odpowiada Mizgirowi, że zgadza się zostać jego żoną. Ale Mizgir nie jest w stanie zrezygnować ze swojego zamiaru stawienia się przed wszystkimi Berendeyami ze swoją narzeczoną, uważając lęki piękna za kaprys.
Pierwsze jasne promienie słońca zabijają Snow Maiden.
Ale co ze mną? błogość czy śmierć?
Co za radość! Co za uczucie omdlenia!
O Matko Wiosno, dziękuję Ci za radość,
Za słodki dar miłości! Co za błogość
We mnie słabnie! O Lel,
Twoje czarujące piosenki są w moich uszach,
W oczach ognia ... iw sercu ... i we krwi
W całym ogniu. Kocham i topię, topię
Od słodkich uczuć miłości. Do widzenia wszystkim
Dziewczyny, żegnaj, pan młody! Och kochanie
Ostatnie spojrzenie Snow Maiden dla ciebie.
Mizgir nie może pogodzić się ze śmiercią ukochanej, więc rzuca się z wysokiej góry. Ale śmierć Snow Maiden wydaje się być czymś naturalnym dla Berendeyów. Snow Maiden była obca ciepłu duszy, więc trudno było jej znaleźć szczęście wśród ludzi.
