Jak opisać zdjęcie zalesionego brzegu. Kompozycja na podstawie obrazu I. I. Lewitana „Brzeg zalesiony”. Indywidualna praca projektowa

Lewitan to rosyjski malarz pejzażowy, którego talent widać gołym okiem, wystarczy spojrzeć na jego prace. Każde zdjęcie przyciąga uwagę, jest ciekawe i znaczące. Sprawia, że ​​godzinami przyglądasz się przedstawionym detalom i obrazowi Levitana „The Wooded Shore”, w którym autor przekazał swoją miłość do natury i jej piękna.

Obraz autorstwa Levitana Wooded coast

Lewitan namalował obraz w 1892 roku. Posługując się stylem realizmu, wieczorami przedstawił przyrodę. Obraz z jednej strony przyciąga prostotą, z drugiej ujmuje głębią. Przedstawiony krajobraz jest bliski każdemu mieszkańcowi naszego kraju, a gdy zajrzysz w obraz, gdy zobaczysz znajomą rzekę, potężny las, serce boli, a wspomnienia z dzieciństwa pojawiają się w Twojej pamięci.

Opis Levitan Wooded Shore

Opis obrazu „Wood Coast” Levitana Zacznę od moich emocji i są one najprzyjemniejsze. Obraz zachwyca siłą, a jednocześnie spokojem i ciszą. Zaraz na pierwszym planie widzimy rzekę, która wije się i sięga daleko poza horyzont. Rzeka i jej tafla są spokojne i równe, a woda przejrzysta. Sosnowy las i niebo ukazują się w lustrzanej przezroczystości wody, co sprawia, że ​​rzeka wydaje się bezdenna i głęboka. Tu na pierwszym planie widać stare kikuty, które mocnymi korzeniami przylegają do ziemi.

Po prawej stronie widzimy kawałek plaży, a po lewej stromy brzeg, na którym rosną nieopodal wielowiekowe drzewa, które w swojej historii widziały wiele rzeczy. Oni, podobnie jak ci strażnicy, przez wiele lat stoją w rzędzie, strzegąc meandrującej rzeki. Wzrosły tu również krzewy.
Lewitan używał ciepłych odcieni kolorów. Tym samym dał swój obraz „The Wooded Shore” i swój opis ciepła, spokoju. Kiedy patrzysz na pracę, czujesz, jak z ziemi unosi się ciepło, które ogrzewa duszę. Piękna, utalentowana praca, która budzi tylko pozytywne emocje.

Izaak Lewitan to rosyjski malarz pejzażowy, niesamowity w swoich umiejętnościach. Każdy z jego obrazów jest wyjątkowy i zapada w pamięć. W jego pracach publiczność nie przestaje zadziwiać połączeniem prostoty i głębi. Każdy Rosjanin znajdzie w nich coś dla siebie, bliskiego jego sercu. Taki jest obraz „The Wooded Shore”, namalowany przez artystę w 1892 roku.

Autor malował farbami olejnymi na dużym płótnie o zmierzchu nad rzeką Pekszą w obwodzie włodzimierskim, gdzie mieszkał przez pewien czas po wygnaniu z Moskwy. Często spacerował po okolicy, podziwiał przyrodę, a jednocześnie wybierał miejsca, które lubił do swojej przyszłej pracy. Wkrótce ulubionym miejscem Lewitana na wieczorny odpoczynek był brzeg rzeki w pobliżu łagodnie opadającej doliny. Artystę, który widział wiele pięknych miejsc, uderzyła różnorodność krajobrazu, przejście od lasu iglastego do opustoszałego brzegu rzeki.

Dla Lewitana to przejście przypominało jego własne życie: próba ucieczki, dążenie do przodu, szybki wzrost, a następnie ostry upadek i znowu spokojny, miarowy ruch naprzód.

Wieczór to ulubiona pora dnia artystki. Fascynowało go powtarzające się każdego dnia, ale jednocześnie wyjątkowe, przejście z dnia na noc, kiedy niebo pociemniało, a wszystko wokół uspokoiło się, stopniowo przygotowując się do snu. Lewitan postrzegał to jako rodzaj tajemnicy. Artysta wybrał więc dla swojego obrazu dokładnie moment zmierzchu. Zaciemnione już niebo lekko rozświetla czerwone światło zachodzącego słońca. Jego refleksy zabarwiły grube pnie na złoto.

Na pierwszym planie mała rzeczka, która powoli szerokim zakrętem schodzi w dal. Jej brzegi są inne, zupełnie różne od siebie: jeden łagodny, drugi stromy. Nawet kolor piasku na nich jest bardzo różny: na wierzchu jest żółty, na dole prawie biały. Prawy brzeg jest lekko zarośnięty trawą i być może część roślinności została już zdeptana przez pływających i łowiących ryby lub pasących się bydła. Strome wybrzeże pokryte jest gęstą roślinnością. Jest też trawa, małe krzewy i drzewa.

Woda w rzece jest jak lustro. Odzwierciedla wybrzeże, sosny i niebo o zachodzie słońca. Woda jest spokojna, nie zakłóca jej wiatr. Cały obraz dosłownie tchnie spokojem i spokojem.

Na wysokim brzegu rosną sosny i modrzewie. Stoją blisko siebie, jakby chroniły przed czymś rzekę, bojąc się kogoś przegapić. Zachowują ciszę i czystość. Tylko jedna brzoza na samym skraju lasu wysunęła się łukiem do przodu, jakby chcąc uciec przed innymi drzewami, uciec z niewoli sosen. Wzdłuż stromego brzegu widoczne są duże pnie ściętych drzew.

Ich korzenie wypełzły z ziemi i stały się jak łapy tajemniczych bajkowych postaci. Kilka kikutów jest w kręgu. Z daleka wydaje się, że to starcy, zgięci pod ciężarem lat, zebrani i cicho o czymś rozmawiający. Podobno woda często zmywa piaszczysty brzeg, kiedyś dotarła do lasu. Musiałem więc ściąć kilka drzew, aby wygodnie było popływać wzdłuż rzeki.

Wyrazistość obrazu daje wyjątkowe połączenie soczystej zieleni i jasnożółtych odcieni. Dają również jasność w odbiorze obrazu letniego zmierzchu przedstawionego na zdjęciu.

Chcę patrzeć na ten obraz długo i powoli, zaglądając w każdy zakamarek, wyostrzając wzrok po każdym pociągnięciach wykonanych przez artystę. Jest w tym coś mistycznego, a jednocześnie boleśnie drogiego i zrozumiałego.

Opracowanie lekcji (notatki do lekcji)

Podstawowe wykształcenie ogólne

Linia UMK M. M. Razumovskaya. język rosyjski (5-9)

Uwaga! Witryna administracyjna witryny nie ponosi odpowiedzialności za treść zmian metodologicznych, a także za zgodność rozwoju federalnego standardu edukacyjnego.

Rodzaj lekcji: tradycyjna (mieszana).

Cele nauczyciela: rozwijać umiejętności malarskie. Rozwijaj kulturę mowy. Aby pielęgnować poczucie piękna, zainteresowanie pracą malarzy pejzażowych.

Cele ucznia: odtworzyć wiedzę, umiejętności, umiejętności wystarczające do zbudowania nowego sposobu działania, sprawdzić znajomość materiału teoretycznego na temat „Opis obrazu”. Rozwijaj umiejętności opisywania obrazu, rozwijaj kulturę mowy. Kultywowanie poczucia piękna, zainteresowania i miłości do rodzimej przyrody poprzez pracę pejzażystek.

Wykorzystane źródła:

  1. Obraz I. I. Lewitana „Wood Coast”.
  2. Metody rozwoju mowy / Wyd. T.A. Ladyżenskaja. - M., 1991.
  3. Problemowe nauczanie języka i literatury rosyjskiej w gatunkach mowy pedagogicznej. Podręcznik edukacyjno-metodyczny dla nauczycieli języków obcych. T. J. Perowa. Nowokuźnieck MAOU inspektor ochrony danych IPK 2009.
  4. Język rosyjski. Klasa 6: podręcznik. ogólne wykształcenie instytucje / M.M. Razumovskaya, S.I. Lwowa, V.I. Kapinos i wsp. Bustard, 2011. M.

Planowane wyniki:

  • osobiste: pozytywne nastawienie do lekcji, przestrzeganie norm moralnych i etycznych w zachowaniu.
  • regulacyjna UUD: ustal i sformułuj cel działania, biorąc pod uwagę wynik końcowy, opracuj plan i kolejność działań, naucz się wykrywać i formułować problem wspólnie z nauczycielem.
  • poznawcze UUD: przetwarzaj informacje w celu uzyskania pożądanego rezultatu, buduj logiczny łańcuch rozumowania, przypisuj obiekty znanym pojęciom.
  • komunikatywny UUD: przekaż swoje stanowisko innym, opanowując techniki mowy monologowej i dialogowej (formułuj swoje myśli w mowie ustnej i pisemnej, broń swojego punktu widzenia, argumentuj); negocjować z ludźmi, koordynując z nimi ich zainteresowania i poglądy, aby coś wspólnie zrobić (organizować interakcję edukacyjną w grupie, zadawać pytania i szukać odpowiedzi).
  • temat: stworzenie sensownej spójnej wypowiedzi, odpowiednie użycie środków graficznych i wyrazowych języka, zgodność z normą podczas pisania.

Podczas zajęć

1. Moment organizacyjny

2. Powtórzenie. Rozgrzewka językowa

Analiza fonetyczna słów „zalesiony”, „krajobraz”.

3. Aktualizacja wiedzy

Pracuj nad pytaniami:

  • Czym różni się opis od innych rodzajów mowy?
  • Co można opisać?
  • Jak nazywa się obraz przedstawiający przyrodę?
  • Jakich malarzy pejzażowych znasz?

4. Indywidualna praca projektowa

Indywidualna praca projektowa grupy studentów. Słowo o I. I. Lewitanie. (Wszyscy inni spisują główne fragmenty.).

5. Praca nad reprodukcją I. I. Lewitana „Wood Coast”

Problematyczne słowo nauczyciela. Zobacz zdjęcie. Wybierz serię pytań, które pomogą nam przeanalizować tę pracę.

Współpraca między nauczycielem a uczniami. Studenci oferują sojowe warianty pytań i odpowiedzi.

- Kto jest „bohaterem” naszej rozmowy z tobą na lekcji?

(Bohater liryczny, który kocha przyrodę i jest zdolny do przeżyć).

Jakie wrażenie robi na tobie to zdjęcie?

- Jaka pora roku jest pokazana na obrazku, pora dnia?

Co widzimy na zdjęciu?

(Wymienione są obrazy stworzone przez malarza: rzeka, brzegi, drzewa, niebo.)

Praca grupowa. Dobór materiału roboczego.

Grupuję. Studenci pracują nad doborem środków figuratywnych i ekspresyjnych do wizerunku „Rzeki”.

II grupa. Studenci pracują nad doborem środków figuratywnych i ekspresyjnych do wizerunku „Brzegu”.

III grupa. Studenci pracują nad doborem środków figuratywnych i ekspresyjnych do obrazu „Drzew”.

IV grupa. Uczniowie pracują nad doborem środków figuratywnych i ekspresyjnych do obrazu „Nieba”.

Grupa V. Uczniowie pracują nad farbami, których użył artysta.

Sprawozdanie uczniów pracujących w grupach. Sporządzenie planu i zapisanie materiału roboczego.

Plan

materiał roboczy

Wstęp

Może obejmować, jaką porę i dzień przedstawił artysta, jakie obrazy przedstawił na płótnie.

Główne obrazy:

Odwraca się, pędzi w dal; wijąc się jak wąż; woda odbija się jak lustro...

Łagodne, piaszczyste, strome, strome, porośnięte roślinnością...

Sosny, smukłe, gęste, rosnące, wznoszące się ku górze, smukły rząd, jak ściana; stać w palisadzie; spójrz na rzekę od góry do dołu..

ściemnianie; oświetlony szkarłatną krawędzią zachodzącego słońca; kojący, senny...

Jakich farb używał Lewitan

Złoty, żółty, ciemny, gęsty, zmierzch, urzekający, usypiający…

Wniosek. Dlaczego obraz nazywa się „Zalesiony brzeg”? Jakie wrażenie robi na tobie?

Cisza, spokój, cisza, świadomość głębi i piękna rosyjskiej przyrody ...

Staraj się skomponować spójny tekst na podstawie planu.

6. Wychowanie fizyczne

7. Trening mowy

Jak inaczej nazwać artystę?

- Jak inaczej nazwać obrazek?

(Płótno, arcydzieło, dzieło sztuki).

– Nazwę jakich kolorów i odcieni można użyć w opisie?

(Żółty, złoty, karmazynowy, czerwony, pomarańczowy, niebieski, błękitny, granatowy, jasnoniebieski, brązowy).

Zwróć uwagę na pisownię słów: tutaj, po prawej, po lewej, blisko, blisko, daleko, wyżej.

8. Odbicie

Jaki był temat lekcji, cel lekcji?

- Odpowiedz sobie na każde pytanie, ale czy osiągnąłem to, czego chciałem, czy zdobyłem niezbędną wiedzę?

- Kogo świętujemy? Za co możemy dziś pochwalić siebie i innych chłopaków?

zalesione wybrzeże

Izaak Iljicz Lewitan - najsłynniejszy rosyjski artysta - realista. Większość jego prac powstała podczas podróży po Rosji.

Podczas jednej z tych podróży Lewitan zatrzymał się w regionie Włodzimierza. Wychodząc na spacer po bezkresie tej okolicy, zainteresował się rzeką Pekszą, zbliżając się ujrzał niezwykle piękne wybrzeże, które porosło lasem. Tak więc w XIX wieku powstał obraz „Wood Coast”.

Kiedy patrzysz na to zdjęcie, czujesz podwójne uczucie. Poczucie lekkości z natury, ale jednocześnie uczucie niepokoju. Artysta zobrazował wszystko w najdrobniejszych szczegółach. Jeśli przez dłuższy czas przyglądasz się obrazowi, wydaje się, że las żyje i słychać cichy szelest liści.

W górnej części obrazu widać wieczorne niebo. Jest ciemnoniebieski, a nad wierzchołkami drzew widać czerwoną plamę. To jest zachód słońca. Dzień dobiega końca.

Te drzewa rosną na wysokim brzegu. Jasnozielona trawa rośnie na ziemi. I są stare suche kikuty. Ktoś ściął jodłę dawno temu.

Widzimy wysoki klif. To już nie czarna ziemia, ale najprawdopodobniej gliniasta warstwa ziemi z piaskiem. Być może wcześniej w tym miejscu znajdował się kamieniołom piasku lub ludzie wydobywali glinę. To właśnie ta chwila przyciąga wiele uwagi. Kolor, którego artysta użył do oddania klifu, znacząco odstaje od ogólnego tła obrazu.

Na końcu zdjęcia młode drzewa rosną na klifie. Dzięki młodym, ale już silnym korzeniom, chronią klif przed osuwiskami podczas deszczu. Nie pozwalają też, by rzeka zmyła ten brzeg.

Nieco niżej artysta przedstawił rzekę, która ciągnie się przez cały obraz. Woda - niczym lustro odbija piękny las. Artysta przedstawił ją na niebiesko, a odbicie drzew na zielono.

Izaak Iljicz Lewitan uwielbiał przedstawiać naturę, ale jednocześnie prosił ludzi, aby jej nie okaleczali. Jak widać na zdjęciu w tym miejscu, natura ucierpiała już od ludzkich rąk. Dlatego artysta próbował uchwycić na płótnie całe piękno rosyjskiej natury.

Esej 2

Lewitan. Któż z nas nie słyszał tego imienia przynajmniej raz w życiu? Wybitny rosyjski malarz realista wybrał do pisania swoich płócien szczególnie zapadające w pamięć pejzaże. Jednym z nich jest „Wood Coast”.

Obraz został namalowany przez mistrza pod koniec XIX wieku nad rzeką Pekszą w obwodzie włodzimierskim. Czy jest ich wiele w całej Rosji? Wiele, ale każdy z nich jest wyjątkowy.

Fabuła jest jednocześnie prosta i złożona. Artysta przedstawia stan zmierzchu w przyrodzie. Wszystko zamarło w oczekiwaniu na noc - życie w lesie ucichło, ani jedno drzewo nie kołysze się na wietrze, rzeka jakby zwolniła swój bieg - jej woda jest gładka i przejrzysta, jak lustro odbijające pochylony las , stromy brzeg, błękit nieba. Ale czy to takie sielankowe?

Patrząc na obraz, nie czujesz spokoju pomimo zewnętrznego spokoju wszystkiego wokół. Zwykle na widok wody lub malowniczej przyrody człowiek próbuje rozpłynąć się w tej harmonii, woda sprawia, że ​​myślisz o czymś filozoficznym bez końca. Tu chce się pospiesznie wyjść... Smutek i nieznośna tęsknota ogarnia widza. Stan ten osiąga się poprzez użycie nadmiernie nasyconych, głębokich kolorów - stopniowo gęstniejącego błękitu nieba, ciemnego szmaragdowego lasu, nieprzeniknionego, gęstego i bynajmniej nie pociągającego. A rzeka odbija się od nich echem – jej nieprzewidywalny spokój sprawia, że ​​jesteś ostrożny – nagle chce się wydarzyć coś nieprzewidywalnego? Opresyjny stan wywołują nie tylko nasycone kolory.

Tu i ówdzie wzdłuż wybrzeża sterczą suche szare kikuty, w miejscu których niegdyś obnosiły się młode drzewa, lewy brzeg rzeki, podobny do kamieniołomu sztucznego piasku, jest dziełem człowieka, który znalazł zastosowanie dla każdej cząstki który kiedyś żył i oddychał. Interwencja technologii i ludzkiej ręki w przyrodzie dokonała własnych korekt - nie ma w niej dawnej radości i życia. Nawet koryto rzeki, jego kształt, jakby unikając niechcianej ingerencji, „błaga” o zachowanie naturalnego stanu wszystkiego wokół.

Czuje się nieznośną tęsknotę mistrza za dawnym pięknem i młodością natury. Stąd jego wielkie pragnienie uchwycenia, zachowania, zanim będzie za późno, tego, co pozostało nietknięte...

  • Kompozycja oparta na obrazie opisu Pacific Stork Grade 9

    Ivan Antonovich Tikhy, wyjątkowy rosyjski artysta, który namalował obraz „Bociany”, wciąż zaskakuje wszystkich krytyków sztuki swoją wielkością i naturalnością

  • Reszetnikow F.P.

    Reshetnikov Pavel Fedorovich urodził się w lipcu 1906 r. W twórczej rodzinie. Chłopiec od najmłodszych lat pracował, bo na jedzenie nie starczało pieniędzy. 1929 Reshetnikov wstępuje do Wyższego Instytutu Artystyczno-Technicznego.

  • Kompozycja na podstawie obrazu Romadina Willowa w powodzi, klasa 5 (opis)

    Na zdjęciu widzę wiosenny dzień. Dużo wody i nieba. Kwitną wierzby. Myślę, że to pierwsze „kwiaty” tej wiosny. Podobno wciąż jest zimno. Owadów jeszcze nie ma, nawet ptaki się schowały.

  • Kompozycja na podstawie obrazu Polenova Moskiewski dziedziniec Opis klasy 5

    Bardzo jasny obraz. Jest słoneczna i przyjemna. Dużo przestrzeni, dużo zieleni. To jeden z wielu podwórek w Moskwie.

  • Kompozycja na podstawie obrazu Avilova Pojedynek Peresveta z Chelubejem (Pojedynek na polu Kulikowo) opis

    Jednym z największych dzieł wybitnego malarza rosyjskiego i radzieckiego Michaiła Iwanowicza Awiłowa jest obraz Pojedynek na polu Kulikowo. To płótno przyniosło artyście prawdziwą sławę i sukces.

Wśród wielkich malarzy krajobrazu dzieła I. I. Lewitana są rozpoznawalne na całym świecie. Z jednej strony odzwierciedlają rzeczywistość istniejącą w ich ojczyźnie w postaci niepowtarzalnych krajobrazów. Z drugiej strony obrazy zjawisk otaczającego świata mają pewne znaczenie filozoficzne.

Jedna z prac artysty nosi tytuł „Wood Coast”. Reprezentuje początek zmierzchu. Kolory gęstnieją, większość płótna zajmują ciemne odcienie, co nie zaprzecza prawom natury, a wręcz przeciwnie, wprowadza stan natury w lesie, który następuje przed nadejściem nocy.

Niezbyt szeroka rzeka dzieli obraz na dwie nierówne części. Ze względu na ciemnoniebieski kolor wody sprawia wrażenie, że to miejsce jest bardzo głębokie. Dlatego poczucie ukrytej tajemnicy nie opuszcza. Kręta rzeka płynie w prawo, nie odsłaniając do końca dalszego biegu swojego biegu. W tej chwili przyroda jest tak spokojna, że ​​woda wydaje się zamarzać w jednym miejscu.

Po lewej stronie otwiera się ogromny klif, na który nasuwa się myśl o niebezpieczeństwie. Piaski przedstawione przez autorkę obrazu wydają się tak luźne, a suche korzenie na brzegu są martwe, że każdy, kto widzi to dzieło, mimowolnie myśli o przemijaniu życia i wieczności, że wszystko jest w rękach Boga. Po tej samej stronie przedstawiono gęsty las sosnowy, który wraz z nadejściem ciemności pospieszył, by pogrążyć się w niesamowitym zielonym kolorze. Jedynie sporadycznie w niektórych miejscach widoczne są mocne brązowe pnie drzew iglastych. Niektóre drzewa mają przylgnąć korzeniami do zbocza klifu, jakby pozostawały na powierzchni. Ten gęsty las wyraźnie odbija się w ciemnych wodach rzeki.

Na przeciwległym brzegu panuje spokojniejsze otoczenie, choć widoczna jest jego niewielka część. Artysta określił to piaszczyste miejsce jako miejsce na plaży, gdzie panuje spokój, nie ma klifu i niebezpieczeństwa.

Na niebie nie pozostała ani jedna chmura. Przestrzenie powietrzne są ponure, ale wyrażają tylko znajomy o tej porze dnia wieczorny spokój i bezwietrzną pogodę.

Tak więc w obrazie I. I. Lewitana „Zalesiony brzeg” jest własny nastrój, związany z przeczuciem tajemniczych okoliczności. Takie myśli inspirowane są tonami wybranymi przez artystę, wyborem pory dnia i miejscem przedstawienia pejzażu. Ten naturalny zakątek to kolejne przypomnienie, że w Twojej ojczyźnie są niezliczone tajemnicze krajobrazy, w których możesz pozbyć się niepotrzebnych myśli, podjąć właściwe decyzje dzięki pełnej harmonii i spokoju.

Esej nr 2

Tafla wody na zdjęciu skłania do myślenia o „wieczności”, daje ciepło i spokój. Nadchodzi wieczór, nawet las zamarza w oczekiwaniu. Rzeka jest cicha i spokojna. Jest on jednak podzielony na dwa „przeciwstawne” obozy, z których jeden to strome wybrzeże, a drugi to zadbana plaża. Jednak te dwa przeciwieństwa nie psują się i nie negują siebie, a wręcz przeciwnie, tworzą bardzo urocze połączenie, od którego po prostu nie sposób oderwać wzroku.

Widz wydaje się mieć wybór, gdzie na zawsze zostawić swoje serce? Na łonie dzikiej przyrody, w pobliżu tajemniczego lasu lub gdzie odpoczynek jest pełen relaksu i komfortu? Odpowiedź jest prosta: każdy wybiera to, co lubi.

Kolorystyka jest dość harmonijna i przyjemna. A talent Levitana i jego dbałość o szczegóły sprawiają, że natura jest wieloaspektowa. Ciepłe cienie – nie straszą nawet tajemnicza ciemna woda i kruszący się brzeg, na którym notabene są też korzenie ściętych drzew.

Wydaje się, że trochę więcej - a ludzkość wkroczy na ten dziewiczy kawałek natury, aby zamienić go w tę samą plażę, co pokazana po prawej stronie. Wygląda na to, że prace już się rozpoczęły, bo już niedługo piękny las się skończy.

Kto wie, może artysta „zaprotestuje” przeciwko temu. W końcu, bez względu na to, jak korzystne i wygodne wydają się nam błogosławieństwa cywilizacji, smutno jest zdawać sobie sprawę, że z każdym rokiem pierwotna natura i harmonia natury są coraz bardziej naruszane. A wkrótce fabryki całkowicie zastąpią ogromną ilość lasów, pól, stepów itp.

Oczywiście Lewitan tego wszystkiego nie złapał. Ale kto wie? Być może malarz miał przeczucie co do przebiegu wydarzeń – jak wszyscy wiemy, wielcy potrafią wyprzedzić swój czas.

Tak czy inaczej płótno jest bardzo malownicze i przyjemne. Mimowolnie wydaje się, że sam widz jest obecny na urwistym brzegu i czuje pod stopą kruchą, kruszącą się ziemię.

Obraz ma niesamowity realizm, tworzy niesamowity klimat. Kolory i odcienie są przyjemne, urzekające. Autor był naprawdę mistrzem w swoim rzemiośle, potrafił stworzyć prawdziwe arcydzieła, niepowtarzalne i niepowtarzalne – takie, które na zawsze zostaną w pamięci.