Podsumowaniem jest powrót papugi marnotrawnej z Kurlandii. Przygody papugi marnotrawnej to krótka opowieść dla uczniów. Zobacz, co „Powrót papugi marnotrawnej” znajduje się w innych słownikach. To w dobrym tego słowa znaczeniu kreskówka dla dorosłych.

Role zostały wyrażone Giennadij Chazanow
Małgorzata Korabelnikowa
Natalia Chenchik
Wiaczesław Niewinny

Działka

Animowany serial o przygodach papugi Keshy, „bohatera naszych czasów”. Akcja koncentruje się w mieście i jego okolicach. Kesha mieszka w mieszkaniu ucznia Vovki, ale ze względu na swój porywczy, arogancki charakter okresowo ucieka i wpada w kłopoty, ostatecznie wracając do Vovki, aby się wyspowiadać. Humor serialu opiera się na ekscentrycznym zachowaniu Keshy, rozpoznawalnych realiach i licznych cytatach używanych przez papugę.

Lista wydań

Historia stworzenia

Scenograf pierwszych trzech numerów, Anatolij Sawczenko, mówi:

Nasz reżyser Walentin Karawajew szedł kiedyś ulicą i zobaczył stado wróbli siedzących na balustradzie. A w samym środku siedziała papuga, która z ożywieniem „opowiadała” im coś. Zrobiło to wrażenie na Karawajewie, zaczął fantazjować: skąd wzięła się ta papuga, czy się zgubiła, czy uciekła z domu. Reżyser podzielił się swoimi pomysłami z dramaturgiem Kurlyandskim i wspólnie napisali scenariusz. A potem przyszedł mi do głowy obraz samego Keshy.

Według niego cały ton serialu nadał Walentin Karawajew, który jednak po pierwszym numerze stracił zainteresowanie bohaterami i zainteresował się innymi projektami. Dlatego drugi odcinek wyreżyserował Alexander Davydov. Został za to uhonorowany Nagrodą Nika, co najwyraźniej uraziło Karawajewa i zmusiło go do powrotu do pracy nad trzecim numerem.

Kryzys gospodarczy początku lat 90. na długo opóźnił wydanie czwartego numeru komiksu, mimo że scenariusz został napisany. Alexander Kurlyandsky negocjował z niemieckimi kolegami stworzenie 13 numerów serialu animowanego za granicą, ale projekt nie został ukończony.

W pierwszej dekadzie XXI wieku, po śmierci Karawajewa, Kurlyandsky podjął próbę wskrzeszenia głównego bohatera serialu. Znów trwają prace z Aleksandrem Davydowem. Reszta zespołu kreatywnego zmienia się niemal całkowicie. Wszystkie nowe kreskówki mają oryginalne nazwy. Kluczem pozostaje jedynie wyrażenie „papuga Kesha”.

W marcu 2017 roku przewodnicząca rady artystycznej studia filmowego Soyuzmultfilm Tatyana Ilyina ogłosiła plany stworzenia pełnometrażowej kreskówki „Kesha na Tahiti” w formacie 3D. Scenariusz do niego napisał Aleksander Kurlyandsky cztery lata wcześniej. W czerwcu tego samego roku informację tę potwierdziła prezes zarządu studia Juliana Slashcheva. Zdjęcia rozpoczęły się w 2018 roku, a premiera filmu planowana jest na 2020 rok.

Postacie

Papuga Kesha

Główny bohater kreskówki. Wyrażeni przez: Giennadij Chazanow (pierwsze trzy numery), Igor Christienko (kolejne numery).

Egocentryczny, wymagający większej uwagi, kapryśny i krnąbrny. Moją ulubioną rozrywką jest oglądanie filmów i programów telewizyjnych o zupełnie innej tematyce, od seriali kryminalnych po programy koncertowe:

Zwroty „Sberkassa został okradziony”, „Shurik, uważaj, przestępca jest uzbrojony”, „I mówi mi major Tomin” – być może nawiązanie do cyklu „Śledztwo prowadzą eksperci”; [ ]
Wzmianka o „Pani Monice” jest nawiązaniem do programu telewizyjnego „Cukinia „13 krzeseł””;
Wyrażenie „Jestem żałosną, nic nie znaczącą osobą” jest nawiązaniem do wersu bohatera powieści I. Ilfa i E. Pietrowa „Złoty cielec” – Panikowski;
Ponadto papuga w swoich monologach wspomina o „kolegii kulinarnej” (cykl miniatur w wykonaniu Giennadija Chazanowa, opowiedziany z perspektywy „studenta uczelni kulinarnej”), cytuje felieton Michaiła Żwaneckiego w wykonaniu Arkadego Raikina „Postać w Muzeum” („W sali greckiej, w sali greckiej… biała mysz”), reportaże sportowe Nikołaja Ozerowa, prognoza pogody („mgła w regionie”), wymienia nazwy niektórych programów telewizyjnych i radiowych („Alarm Zegar”, „Godzina wiejska”, „Do 16 lat i więcej…”, „Przed i po północy”, „Dzień dobry” itp.). Cytuje także popularne piosenki w wykonaniu Demisa Roussosa, Władimira Wysockiego, Ałły Pugaczowej, Jurija Antonowa i innych.

Wowka

Kurlyandsky nazywany jest „człowiekiem o niesamowitej wyobraźni”, a kreskówka „Powrót papugi marnotrawnej” to dzieło „z ponadczasowym sowieckim humorem i ironią”, film, który „warto obejrzeć kilkanaście razy”

W 1984 r.

Encyklopedyczny YouTube

1 / 5
Animowany serial o przygodach papugi Keshy, „bohatera naszych czasów”. Cała akcja koncentruje się w pewnym abstrakcyjnym rosyjskim mieście i jego okolicach. Kesha mieszka w mieszkaniu ucznia Vovki, ale ze względu na swój porywczy, arogancki charakter okresowo ucieka po darmowy chleb i na pewno wpada w kłopoty, ostatecznie wracając do Vovki, aby się wyspowiadać. Humor serialu opiera się na ekscentrycznym zachowaniu Keshy, rozpoznawalnych realiach (na początku lata 80., później - lata 2000.), a także na licznych cytatach używanych przez papugę.

Lista wydań

Nasz reżyser Walentin Karawajew szedł kiedyś ulicą i zobaczył stado wróbli siedzących na balustradzie. A w samym środku siedziała papuga, która z ożywieniem „opowiadała” im coś. Zrobiło to wrażenie na Karawajewie, zaczął fantazjować: skąd wzięła się ta papuga, czy się zgubiła, czy uciekła z domu. Reżyser podzielił się swoimi pomysłami z dramaturgiem Kurlyandskim i wspólnie napisali scenariusz. A potem przyszedł mi do głowy obraz samego Keshy.

Według niego cały ton serialu nadał Walentin Karawajew, który jednak po pierwszym numerze stracił zainteresowanie bohaterami i zainteresował się innymi projektami. Dlatego drugi odcinek wyreżyserował Alexander Davydov. Został za to uhonorowany Nagrodą Nika, co najwyraźniej uraziło Karawajewa i zmusiło go do powrotu do pracy nad trzecim numerem.
Kryzys gospodarczy początku lat 90. na długo opóźnił wydanie czwartego numeru komiksu, mimo że scenariusz został napisany. Alexander Kurlyandsky negocjował z niemieckimi kolegami stworzenie za granicą serialu animowanego składającego się z 13 numerów, ale projekt nie został ukończony.
W pierwszej dekadzie XXI wieku, po śmierci Karawajewa, Kurlyandsky podjął próbę wskrzeszenia głównego bohatera serialu. Znów trwają prace z Aleksandrem Davydowem. Reszta zespołu kreatywnego zmienia się niemal całkowicie. Wszystkie nowe kreskówki mają oryginalne nazwy. Kluczem pozostaje jedynie wyrażenie „papuga Kesha”.
W marcu 2017 roku przewodnicząca rady artystycznej studia filmowego Soyuzmultfilm Tatyana Ilyina ogłosiła plany stworzenia pełnometrażowego filmu animowanego „Kesha na Tahiti” w formacie 3D. Scenariusz do niego napisał Aleksander Kurlyandsky cztery lata wcześniej. W czerwcu tego samego roku prezes zarządu studia Yuliana Slashcheva potwierdziła tę informację. Zdjęcia powinny rozpocząć się w 2018 roku, a premiera filmu planowana jest na 2020 rok.

Postacie

Papuga Kesha

Główny bohater kreskówki. Wyrażeni przez: Giennadij Chazanow (pierwsze trzy numery), Igor Christienko (kolejne numery).
Egocentryczny, wymagający większej uwagi, kapryśny i krnąbrny. Moją ulubioną rozrywką jest oglądanie filmów i programów telewizyjnych o zupełnie innej (sądząc po słownictwie) tematyce, od seriali kryminalnych po programy koncertowe:
- Zwroty „Sberkassa został okradziony”, „Shurik, uważaj, przestępca jest uzbrojony”, „I mówi mi major Tomin” – być może nawiązanie do cyklu „Śledztwo prowadzą eksperci”;
- Wzmianka o „Pani Monice” jest oczywistym nawiązaniem do programu „Cukinia” „13 krzeseł”;
- Wyrażenie „Jestem żałosną, nic nie znaczącą osobą” jest nawiązaniem do wersu postaci z opowiadania I. Ilfa i E. Pietrowa „Złoty cielec” – Panikowski;
- Ponadto papuga w swoich monologach wspomina o „kolegii kulinarnej” (cykl miniatur w wykonaniu Giennadija Chazanowa, opowiedziany z perspektywy „studenta uczelni kulinarnej”), cytuje felieton Michaiła Żwaneckiego „Postać w muzeum” („Postać w muzeum” („Postać w muzeum”). W sali greckiej, w sali greckiej… biała mysz”), reportaże sportowe Nikołaja Ozerowa, prognoza pogody („mgła w regionie”), wymienia nazwy niektórych programów telewizyjnych i radiowych („Godzina wiejska”, „Przed 16 rokiem życia i więcej”, „Przed i po północy”, „Dzień dobry” itp.). Cytuje także popularne piosenki w wykonaniu Demisa Roussosa, Władimira Wysockiego, Ałły Pugaczowej, Jurija Antonowa i innych.
Wowka

Kurlyandsky nazywany jest „człowiekiem o niesamowitej wyobraźni”, a kreskówka „Powrót papugi marnotrawnej” to dzieło „z ponadczasowym sowieckim humorem i ironią”, film, który „warto obejrzeć kilkanaście razy”.
Według Darii Pechorina pragnienie przygód papugi to nic innego jak „wymówka do wyzwolenia od kontrolującego i wszystkowidzącego społeczeństwa”. W ten sposób Kesha po prostu próbuje uwolnić się spod opieki wiernej, ale nudnej Vovki.

Notatki
1. Siergiej Kapkow, wywiad z Anatolijem Sawczenką. Moją „nauczycielką” jest ciekawość (nieokreślony) . Strona animacji domowej „Animator.ru”(18 lipca 2004).
2. Na podstawie materiałów z artykułu S. Kapkowa „Nowe przygody papugi Keshy” na stronie www.animator.ru
3. Parrot Kesha zostanie nakręcony w 3D (nieokreślony) . Rosyjska gazeta(19 marca 2017).
4. „Soyuzmultfilm” nakręci film o Keshy i rozwiąże problem praw do „Carlsona” (nieokreślony) . TAS(3 czerwca 2017).
5. Pełnometrażowy film animowany o papudze Keshy ukaże się w 2020 roku (nieokreślony) . Wiadomości RIA(3 czerwca 2017).
Papuga Kesha jest wyjątkowym bohaterem! Podobnie jak „człowiek w kwiecie wieku” lub wilk w „Cóż, poczekaj chwilę!” ma bardzo absurdalny, a nawet obrzydliwy charakter. Kesha jest niezależna, nieodwzajemniona i skrajnie samolubna, ogólnie rzecz biorąc, bohater, którego potrzebujesz!

Papuga Kesha, tak kochana zarówno przez małych, jak i dużych widzów, została kiedyś wymyślona przez scenarzystę Aleksandra Kurlyandskiego i reżysera Walentina Karawajewa, ale swoje graficzne wcielenie zawdzięcza Anatolijowi Savczence (nawiasem mówiąc, Carlson jest także jego animowanym dzieckiem).

We wszystkich odcinkach jest ich do tej pory osiem, Kesha albo ucieka od swojej przyjaciółki Vovki, a potem wraca ponownie. Przygody niezależnej i zabawnej papugi są zabawne i zabawne, a słowa i wyrażenia włożone w jego usta i wyrażone przez Giennadija Chazanowa od dawna stały się popularne.

Pomysł na kreskówkę powstał zupełnie przez przypadek. W studiu Walentin Karawajew zasugerował Kurlyandskiemu nakręcenie prostej kreskówki dla dzieci i opowiedział historię o papudze, którą widział zimą na ulicy. Pierzasty odleciał z domu, ale nie zmieszał się i przedarł się do stada wróbli.

Animatorzy zaczęli zastanawiać się nad historią: dlaczego wyleciał z mieszkania? Dlaczego nie wróciłeś? Jak wyglądało jego życie? Nikt nie spodziewał się, że papuga Kesha stanie się tak popularna.

W rezultacie wydano 3 odcinki kreskówki „”. 14 lat później w studiu Soyuzmultfilm nakręcono „Poranek papugi Keshy”, po którym powstały cztery kolejne historie, cztery zabawne przygody. Wszystko można obejrzeć w internecie.

Główni bohaterowie kreskówek o Keshy
- Kesha- papuga, główny bohater filmu o trudnym charakterze i złych nawykach. Okresowo nosi ubrania. Ulubione zajęcie: oglądanie filmów i programów telewizyjnych.
- Wowka– chłopiec w wieku szkolnym, właściciel Keshy. Trochę nudny, ciągle udziela lekcji, jest cierpliwy wobec swojego kapryśnego zwierzaka, opiekuje się nim i zawsze przebacza.
- Rudy kot- bardzo leniwe stworzenie, które mieszka na strychu z bogatymi właścicielami. Kot jest zadowolony ze wszystkiego w życiu. Kesha ma dwuznaczną postawę: czasem podziwia ptaka, a czasem odwrotnie.
- Wrona Klara – flegmatyczny, dziecinny ptak, który nieustannie szpera w śmietniku w poszukiwaniu pożywienia i błyszczących bibelotów. Z natury optymistka, szanuje Keshę i nieustannie powtarza „Wspaniale!”
- Kola- Gray Sparrow rozumie Keshę jak nikt inny. Jego imię nie jest wymienione w kreskówce. Zimą zlitował się nad papugą i ukrył ją pod kapeluszem.
Również wśród bohaterów można zauważyć złego chłopca z bogatej rodziny, który kupił Keshę i zmusił go do wykonania całej pracy. W trzecim odcinku papuga spotyka Wasilija, dobrodusznego wieśniaka z PGR Svetly Put. A w nowych odcinkach pojawi się policjant rejonowy Elkin, uczciwy strażnik porządku.

Kryzys gospodarczy lat 90. opóźnił premierę 4. odcinka kreskówki, mimo że scenariusz był już napisany. Kurlyandsky negocjował z kolegami z Niemiec, którzy byli zainteresowani stworzeniem serialu animowanego o papudze Keshy, ale projekt nigdy nie został ukończony.

Psychologowie wykorzystują fabułę kreskówki w swojej praktyce, gdy muszą rozwiązać podobną sytuację konfliktową z nastolatkiem.

Kreskówka „Powrót marnotrawnej papugi” ma kontynuację książkową. Alexander Kurlyandsky napisał trzy opowiadania: „Byłeś na Tahiti?”, „I tutaj też nas dobrze karmią!”, „Ślicznie!”

Logo z wizerunkiem Keshy już dawno stało się komercyjne, promowane jest zarówno przez właścicieli praw autorskich, jak i piratów. Gry komputerowe, kolorowanki i wiele więcej powstają ze słynną papugą.

Słówka z kreskówki
- A Wowka tak mnie kochał... Nosił mnie na rękach...
- Tahiti, Tahiti... Na żadnym Tahiti nie byliśmy - tutaj też nas dobrze karmią.
- Wypoczęty – och! Śmietana - wow! Ryby – och!
- Bezpłatne-bo-do-pu-ga-yam!
- Kochany Kochany!
- Żegnamy na zawsze, nasze spotkanie było pomyłką!
- Och, ty! Nie poczuli życia! A ja mam całe lato, całe lato... Rano - koszenie, wieczorem - dojenie. Teraz krowa prosi, teraz wyrosła wiśnia, teraz kiełkują buraki. A co jeśli podczas suszenia będzie padać?! Orasz jak traktor.
- Och, ty tępo! To guma balonowa!
- Co ze mną jest, wszystko w porządku. On tego nie słyszy.
- Żegnaj, kochanie, żegnaj...
- - Przybyliśmy! Gospodarstwo kolektywne „Świecąca ścieżka!”
Popularna animowana trylogia z lat osiemdziesiątych „Powrót papugi marnotrawnej” zawiera zabawne historie o krnąbrnej papudze o imieniu Kesha.

Pierwsza część, stworzona u zarania pierestrojki w 1984 roku, wywołała prawdziwą sensację. Animacja radziecka nigdy wcześniej nie widziała takich kreskówek - komediowych, wieloaspektowych, z odpowiednią parodią nutą społeczno-polityczną: kapryśna papuga, uciekinier i powracający.

Formalnie skierowany do dziecięcej publiczności „Return” cieszył się ogromną popularnością wśród starszego pokolenia. Kreskówka została skradziona do cytatów. Słynna animacja „dla dorosłych” – ręcznie rysowane „Knoty”, obnażające pijaństwo lub pasożytnictwo – przygasła obok „Powrotu papugi marnotrawnej”. Zmęczone morale pracy kontrastowało z podtekstem, którego istnienia prawie nie podejrzewali twórcy – reżyser Walentin Aleksandrowicz Karawajew i scenarzysta Aleksander Efimowicz Kurlyandsky.

Chociaż dlaczego się nie domyśliłeś? Gdyby Karawajew i Kurlyandski ograniczyli się do jednego numeru „Powrotu”, wówczas można by mówić o niezamierzonym szczęściu i zabłąkanym podtekście. Ale w ciągu kilku lat ci sami ludzie stworzyli jeszcze dwie części, tak spójne i głębokie, że nie ma co mówić o „wypadkach”.

Kurlyandsky i Karavaev prawdopodobnie rozumieli, jak blisko sowieckiej publiczności była mała kapryśna papuga, jak bardzo była rozpoznawalna. W końcu to obraz, harmonijnie wyrażony przez Giennadija Chazanowa, i dramaturgia zapewniły sukces kreskówki, a nie oklepana technika wizualna (chłopiec Wowka, właścicielka papugi Kesha, jest dokładnie taki jak Dzieciak z „ Carlsona”).

Innowację wprowadził Yuri Norshtein, który w 1975 roku wydał filozoficzny „Jeż we mgle”. Karawajew i Kurlyandski potrafili wznieść się na poziom ideologii.

Do 1984 roku aparat cenzury Związku Radzieckiego był już osłabiony, ale nie na tyle, aby nie można było zauważyć, jak dwuznaczny był Powrót. Ale faktem jest, że to drugie znaczenie odpowiadało oficjalnej ideologii. Kreskówka dowcipnie potępiła odwieczną piątą kolumnę - społeczność dysydencką i jej narodowy charakter.

Dlatego pozostawiono wyraźnie prowokacyjny tytuł „Powrót marnotrawnego…”. Kontekst parodii od razu zaczął działać na „obraz”.

Od pierwszego spojrzenia na Keshę stało się jasne, że narodowość papugi jest „biblijna”: typ wschodni - dlatego jest to „papuga”, okrągłe wystające oczy, semicki dzióbek. Wiadomo, że papugi żyją długo. Kesha miała być postrzegana jako Agasfer, czyli rodzaj wiecznej papugi.

Przemówienie Keshiny to „organ” mediów, bezmyślny magazyn cytatów telewizyjnych i radiowych na każdą okazję. Kesha jest zdominowana nie przez swój umysł, ale przez swój charakter. I całkiem źle. Kreskówka pokazuje na wszelkie możliwe sposoby, że właściciel Keshy, chłopiec Vovka (czytaj, władza), ma słabość do papugi (Żyd), a Kesha jest zawsze ze wszystkiego niezadowolona.

Pierwszy „lot” papugi parodiuje tzw. „emigrację wewnętrzną”. Fabuła rozwija się w następujący sposób: Vovka odmawia Keshy przyjęcia „duchowego pokarmu” - papuga ogląda w telewizji dramat kryminalny - coś w rodzaju „Petrovka, 38”, z pościgami i strzelaniną.

Chłopiec Wowka nie ogląda pustego filmu, ale pilnie odrabia lekcje. I prosi papugę, żeby ściszyła dźwięk. Papuga odbiera takie żądania jako naruszenie jej praw i wolności. Wyłączony telewizor kładzie kres relacji Vovki i Keshy. Papuga rzuca się z balkonu. Ta rażąca symulacja samobójstwa ma na celu uwydatnienie podziału. Vovka uosabia państwo i władzę, z którymi Kesha nie może już mieć żadnego związku. To było tak, jakby umarł za nich.

Początkowo błazna ucieczka przeraża Keshę. Rozumie, że był ulubieńcem Vovki. W rzeczywistości jego czyn to nic innego jak histeryczne aktorstwo. Ale powrót do domu nie jest już możliwy. Kesha zaginął i nie może znaleźć swojego okna.

Papugę dysydenta ratuje społeczeństwo, mieszkańcy podwórka: gruby kot, wrona, wróble. Kesha „wykonuje” - odtwarza wszystkie werbalne śmieci, które osadziły się w jego głowie po wysłuchaniu „głosów”. To absurdalna, poufna informacja, która bawi zarówno kota, jak i wronę.

„Pewnego dnia lecę na Tahiti... Nie byłeś na Tahiti?” – tak Kesha zaczyna swoje przemówienia. „Tahiti” powinno brzmieć jak „ziemia obiecana” - historyczna ojczyzna Keshy, egzotyczne miejsce.

Gruby kot to sybaryta, major, pupil mocy, wróg rodzinny wszystkich „ptaków”, a jednocześnie całkowicie bezpieczny ze względu na swą sytość i lenistwo. Na zgromadzeniach dysydenckich zawsze były obecne takie typy – dzieci partii lub elity naukowej, wytworni i hojni pseudorebelianci.

Vorona to bohema, typowy intelektualista, żywy padlinożerca z niewyczerpanym zasobem optymizmu, niczym byli ocaleni z blokady. Na wszystkie fragmenty Keshy ma tę samą odpowiedź: „Po prostu cudownie!”

Kiedy nastaje „zimna pogoda” (zakończyła się odwilż polityczna), kot wydaje Keshy bezlitosny, ale sprawiedliwy werdykt: „Nie byliśmy na Tahiti, tutaj też dobrze nas karmią”. To trudne czasy dla krajowych emigrantów.

Z Keshą zostaje tylko wróbel – kundel intelektualista, ostatni wierny słuchacz. Być może papugę i wróbla łączy „biblikalizm”, bo na Rusi wróbel jest utrwalonym wizerunkiem Żyda.

Zziębnięta para krąży po balkonach w poszukiwaniu jedzenia. Kesha zauważa Vovkę w jednym z okien. Papuga marnotrawna szczęśliwie wraca do domu, od razu zapominając o swoim głodnym przyjacielu wróblu.

Podczas gdy Kesha była dysydentem, Vovka dostała szczeniaka (przyszłego psa reżimu), którego obecności papuga wcześniej nie tolerowała. Teraz Kesha została tymczasowo przeszkolona na ulicy, uspokojona. Jest nawet gotowy dzielić ulubione miejsce ze szczeniakiem z dużymi uszami. Dawna zarozumiałość zeszła na dalszy plan, dominuje służalczość.

Kiedy Vovka ponownie prosi o ściszenie telewizora, Kesha natychmiast spełnia tę prośbę, wskazując na szczeniaka: „Co ja robię? Nic mi nie jest... On tego nie słyszy!

Wydaje się, że dysydent został oswojony i złamany.

Ale w kolbach wciąż jest proch. Szykuje się nowy bunt i ucieczka. Emigracja zewnętrzna.

W drugiej części „Powrotu papugi marnotrawnej” Kesha ucieka na „Zachód”.

Powrót II, czyli „To ja, Keshechka”

Drugi numer „Powrotu papugi marnotrawnej” (1987) opowiada historię kolejnej rundy ucieczki dysydentów. Emigracja wewnętrzna ewoluuje w emigrację zewnętrzną.

To scenariuszowe posunięcie było w pełni zgodne z realiami życia sowieckiego pierwszej połowy lat siedemdziesiątych, kiedy Związek Radziecki niechętnie, jakby przez zaciśnięte zęby, rozpętał piątą kolumnę i piątą kolumnę. Zrzędliwy, marudzący, domorosły Abram Terts-Sinyavsky ibn Kesha ucieka na „Zachód”. I choć w kreskówce „Zachód” okazuje się umowny i symboliczny, nie przeszkadza to w byciu miejscem rozkładu i skupiskiem występków. Tam, „za granicą”, w ojczyźnie gumy balonowej i dżinsów, życie da Keshy okrutną emigrantską lekcję w duchu „To ja, Eddie”.

Już w pierwszym numerze papuga ukazana jest jako typ zepsuty moralnie – leniwy, kapryśny, potwornie ambitny. Etap emigracji wewnętrznej na wysypisku śmieci „Arbat” dodatkowo skorumpował Keshę. Pod presją okoliczności wrócił oczywiście do Wowki, czyli na łono ustroju sowieckiego, ale jest to tymczasowy rozejm. Gotówki nie da się naprawić. Jak stwierdziła kierowniczka domu Mordiukowa, papuga dysydentka w dalszym ciągu „potajemnie odwiedza synagogę”.

Impulsem do zmian są osławione „elementy słodkiego życia”, do których Kesha jest wewnętrznie przyciągana. Rano, spacerując z psem, przychodzi do swojego miejsca urodzenia, swojej intelektualnej „kuchni”, aby dać koncert stałym widzom, niczym za dawnych dobrych czasów: wróblom i wronom. Wszystko psuje gruby kot, przeklęty major – pojawia się w nowych dżinsach, z graczem i gumą do żucia: „Szarość, to jest guma balonowa!”

Społeczeństwo jest zszokowane tym przejawem luksusu. Od razu zapominają o Cashu. Śmieciowa inteligencja pokazuje swoje powierzchowne wnętrze i brak duchowości. Rzeczy zachodnie okazują się atrakcyjniejsze niż wytwory ducha Keshy.

Niezwykle narcystyczną Keshę zaczyna trawić zazdrość. Wraca do domu, do Vovki i choć jest istotą męską, robi scenę według typu kobiecego: „Co ja mam na sobie, szmaty, jak Kopciuszek!” Wowka, czyli Ojczyzna, ze słowami „Wybierz!” hojnie otwiera szafę, ale Kesha nie jest zainteresowana korzyściami płynącymi z krajowego przemysłu lekkiego. Rozpłakawszy się, Kesha cynicznie „wnosi pozew o rozwód”: „Żegnaj, nasze spotkanie było błędem” - i wycofuje się do miejsc, w których dostępny jest „luksus”.

Jeśli pierwsza ucieczka Keshina była histeryczną reakcją na zakaz, a papugę, choć z przeciągiem, można było nazwać buntownikiem, to druga „emigracja” była wyrachowanym działaniem konsumenta. Kesha jest gotowy sprzedać się za dżinsy, gracza i gumę balonową.

Przede wszystkim, gdy dociera na „Zachód”, Kesha wystawia się na aukcję. Rozpieszczona papuga ma niewystarczającą samoocenę i wyznacza sobie cenę tysiąca rubli - wygórowaną sumę radziecką. Kesha zapomina, że nie ma go już w mieszkaniu Vovki, że wkroczył na terytorium stosunków rynkowych. Nikt nie potrzebuje papugi za tysiąc, sto, a nawet dziesięć rubli. Rzeczywistość szybko powala arogancję. Dopiero gdy Kesha zniży się do zera, znajdzie kupca.

Kim jest nowy właściciel Keshina? Na zewnątrz jest to typowy potomek Farzy z końca lat osiemdziesiątych. Jest modnie ubrany, jego mieszkanie jest wypełnione kultowymi luksusowymi przedmiotami dla przeciętnego radzieckiego człowieka – magnetowidem, stołem na kółkach itp.

W odróżnieniu od blond słowiańskiej Vovki, nowy Mistrz wygląda jak typowy świniopodobny Anglosas, spokrewniony z szeregowym Ryanem – duży, okrutny młodzieniec. Jest Panem „Zachodu” i krnąbrny, pierzasty Żyd Kesha będzie miał z nim bardzo ciężko.

Pierwsze ujęcia nowego życia Keshy na „Zachodzie” powinny wprowadzić widza w błąd. Kesha ubrana w nową koszulkę z Myszką Miki leży z odtwarzaczem na kanapie, słucha „Modern Talking”, popija tajemniczy napój „Coka” i ogląda magnetowid. Wygląda na to, że nowe życie kapitalistyczne okazało się sukcesem…

Wszystko układa się w całość podczas rozmowy telefonicznej Keshy z Vovką. Papuga tradycyjnie kłamie, podobnie jak wielu jego kolegów na emigracji, którzy ostatnie dolary wydali na rozmowy z ojczyzną, leniwie i z satysfakcją donosili o swoich osiągnięciach finansowych, własnym samochodzie, kolorowym telewizorze, coca-coli w lodówce, aby później z z nową siłą po kłamstwie mogli wrócić do brudnych naczyń w restauracji czy jeździć zwymiotowaną taksówką...

Kesha nie jest wyjątkiem: „Pływam w basenie, piję sok, oranżadę, mam wielu przyjaciół, samochód”. Ważne, że w rozmowie wplata w swój głos charakterystyczny dla emigranta drugiego pokolenia akcent – wyrafinowaną kokieterię przebiegłej Keshy. To kłamstwo mające ocalić jego dumę, godzi go z rzeczywistością. Nawiasem mówiąc, Kesha ogląda na magnetowidzie film „Umbrella Injection”. Film ten został wydany w Związku Radzieckim, więc Kesha nie zyskała wiele na znaczeniu w sensie „duchowego pokarmu”.

Ale potem wraca Anglosas, papuga pospiesznie przerywa rozmowę i się rozłącza. Oczywiste jest, że Kesha strasznie boi się Mistrza. Wkrótce staje się jasne dlaczego. Popycha bezwartościową papugę, drwi, poniża. Z ulubieńca i ulubieńca Kesha zamieniła się w sługę, w niewolnika. Kesha jęczy: „Vovka tak mnie kochał, że dosłownie nosił mnie w ramionach”.

Niestety, kapitalizm z bliska okazał się mało atrakcyjny. Następuje objawienie. Po kolejnym upokorzeniu Kesha pozwala sobie podnieść głos na Mistrza. „Zachód” pokazuje swoje zwierzęce oblicze, buntownik od razu trafia do klatki. Kesha może jedynie skandować: „Wolność dla papug!” Tak, wrzeszczące pieśni protestacyjne opuszczonej ojczyzny: „Niech zawsze będzie Wowka, niech zawsze będę ja!”

Powrót z więzienia do domu nie jest już łatwy. Na ratunek przychodzi nowo odkryte doświadczenie kinowe. Kesha rozbija klatkę i konstruuje ładunek wybuchowy z „zachodnich” odpadów. Kiedy drzwi zostają wysadzone w powietrze, Kesha doznaje wstrząsu mózgu. Otaczają go koszmarne wizje, demoniczne przebrania kapitalizmu i odzyskuje przytomność już w mieszkaniu Vovki. Emigracja nie minęła bez śladu – Kesha jest w bandażach, zniszczona zarówno fizycznie, jak i psychicznie. Kesha przyznaje niczym bohater Limonowa: źle się poczułam, byłam sama.

Papuga nie miała żadnych warunków, aby wrócić do domu. A jednak – Kesha jest w swojej ojczyźnie. Moment ten można uznać za inwazję cudu. Twórcy kreskówki mogli oczywiście poświęcić dziesięć sekund na dodatkowy odcinek, w którym Anglosas wrzuca na wpół martwą Keshę do kosza, a tam odbiera go Vovka, która wybrała się na spacer z szczeniak.

Autorzy zrozumieli, że te wyjaśnienia były niepotrzebne. Mimo to Kesha jest zbiorowym obrazem niespokojnej inteligencji żydowskiej. Tak, część „Keshi”, która uciekła na Zachód, słono zapłaciła za swoją zdradę, ale reszta dostała dobrą nauczkę i uspokoiła się… aż do nowej ucieczki. Teraz - do ludzi.

Powrót III, czyli „Ucieczka do ludu”

Trzecia i ostatnia część przygód papugi marnotrawnej (1988) opowiada historię wyjścia „do ludzi”. Kesha postanawia „rusyfikować”.

Tak naprawdę wszystkie dotychczasowe ucieczki Keshy są rodzajem poszukiwania prawdy, mitycznego Belovodye, obiecanego Tahiti. Kesha swoje poszukiwania prowadzi przede wszystkim na polu kultury, czyli konsekwentnie wpisuje się w określone trendy społeczne.

W pierwszych dwóch numerach Kesha był zarówno dysydentem, jak i kosmopolitą. Emigracja wewnętrzna nie powiodła się, emigracja na „Zachód” rozczarowała kapitalizmem. Urodzona w Unii Kesha nie została ani duchowym gigantem, ani obywatelką świata. Ale jest inne wyjście. Gdzieś obok, dosłownie obok, istnieje inna wpływowa tendencja kulturowa – rosyjska, populistyczna, która mówi, że nie trzeba daleko jechać, żeby poznać prawdę – jest blisko, poza miastem, w prostocie, w czystości agrarnej życie w jedności z naturą.

Wydarzenia rozwijają się w następujący sposób. Gruby rudy kot informuje bywalców śmietnika, że jedzie na wieś na lato. Warto zauważyć, że po raz drugi koci major pełni rolę trendsettera w modzie. W poprzednim odcinku uwiódł Keshę dżinsami i graczem.

Urażony zazdrością Kesza spieszy do domu, by zażądać od Wowej swojej części „rosyjskości”, zupełnie jak bohater ówczesnego żartu - skrupulatny telefoniczny Żyd, który dzwoni do towarzystwa Pamięć: „Czy to prawda, że Żydzi sprzedali Rosję i jeśli tak, gdzie mogę zdobyć moją część?…”

Do wioski nie można iść - Wowka jest chora. Widzimy Keshę już w nowej „rosyjskiej” roli. Zamiast T-shirtu nosi coś w rodzaju chłopskiej bielizny. Narzeka na Vovkę jak stara kobieta: „Zima nie wystarczy, żeby zachorował”.

Choć może to być smutne, w 1988 roku Wowka, czyli Związek Radziecki, był już poważnie chory. Gdyby tylko Kesha wiedziała, że „Vovce” nie jest przeznaczone wyzdrowienie, że wytrzyma jeszcze trzy lata, do sierpnia 1991 roku…

Smutne wydarzenia dopiero przed nami, a tymczasem Kesha pakuje walizkę i wyjeżdża, by zamieszkać na wsi, „do swoich korzeni”.

Zabranie Keshy na autostradzie zajmuje dużo czasu. Ale nagle na traktorze pojawia się Wasilij – ucieleśnienie banału z filmów fabularnych o wsi. W każdym razie dokładnie tak miejski mieszkaniec ulicy wyobraża sobie Keshę jako wieśniaczkę. Wasilij jest prostoduszny, dobroduszny, gościnny.

Wasilij zabiera Keshę do państwowej farmy Jasnej Ścieżki. Jest uprzejmy i niezmiennie zwraca się do rozmówcy „Ty”, a arogancka Kesha bezczelnie szturcha: „Ja po prostu chcę, z ludźmi takimi jak Ty!” Prości faceci, jakich widzimy wszędzie!”

Wasilij wraca z muzeum - w ten sposób zapoznał się z „hajem”. Kesha śpiewa „Russian Field” – to jego forma złączenia się z rosyjską tożsamością.

Ogólnie rzecz biorąc, wszystkie kody kulturowe, których używa Kesha, aby znaleźć podejście do Wasilija, są w zasadzie stereotypami i tworzą jedynie efekt komiczny. Trudno wyobrazić sobie na wsi coś bardziej śmiesznego niż papuga (czyli Żyd). Jak się później okazuje, jest on także niebezpieczny społecznie. Kesha powoduje tylko problemy i straty.

Rano Kesha budzi się w wiejskim domu, szuka śniadania, upuszcza garnki, brudzi się w piecu, krzyczy o pomoc Wasilija. Papuga nie jest w stanie znaleźć jedzenia w domu, nawet jeśli jest tylko na stole.

Po śniadaniu Kesha idzie na spacer i zapoznaje się z „farmą”: świnią ze prosiętami, koniem, kogutem i kurami. Dla papugi publicznością są mieszkańcy podwórka. A we wsi robi to, co zwykle, a mianowicie chaotycznie odtwarza „kulturę” miasta - w tym przypadku mieszankę Antonowa, Pugaczwy i bezsensownego zestawu fraz z „Godziny wiejskiej”: „Powiedz mi, ile ton koniczyna z każdej nioski będzie wsypywana do inkubatorów po wymłóceniu zaoranej ziemi?

Wśród istot żywych „sztuka” nie spotyka się z oparciem, a raczej zdumieniem i irytacją, z wyjątkiem tego, że koń „rży” na samego wykonawcę.

Doprowadziłszy się do twórczego uniesienia - Kesha wciela się w artystę rock and rolla - papuga wpada do studni. Wasilij, który wrócił, ratuje go, a następnie pożycza mokrej papudze czapkę i pikowaną kurtkę.

Kesha wewnętrznie rozumie swoją bezwartościowość. W wielu radzieckich filmach rozgrywana jest historia niezdarnego neofity, który po znalezieniu się w nowym dla niego środowisku, ciężką pracą przełamuje sytuację i wpada na perkusistów. Kesha ma także obsesję na punkcie udowodnienia swojej ważności i przydatności: „Umiem, udowodnię, pokażę! Dowiedzą się o mnie. Będą o mnie rozmawiać!”

Ale nie ma transformacji. Kesha okazuje się niezdolna do chłopskiej pracy. (W dobrym tego słowa znaczeniu, do pracy w ogóle.) Jest destrukcyjny jak Czubajs czy Gajdar, który kilka lat później zademonstruje krajowi swoje straszliwe talenty...

Wsiadając do traktora Wasilija, Kesha najpierw niszczy budynki na podwórku, a następnie wrzuca traktor do rzeki. Jednocześnie Wasilij wykazuje cuda tolerancji - po prostu wzdycha i macha ręką z rezygnacją.

W papudze budzi się sumienie, a raczej nawet sumienie, ale jego działający namiastka, Kesha, piętnuje siebie, nazywa siebie nicością, osobą żałosną i postanawia „umrzeć jak człowiek”. (Swoją drogą, to pierwszy i ostatni raz, kiedy papuga deklaruje swoją chłopięcość, bo całe jej zachowanie to powtórka z anegdotycznej żydowskiej żony, która, jak wiadomo, „wszystko boli”).

Wiszenie na żarówce zamienia się w performans. Świnie, koń i sam Wasilij z ciekawością obserwują ten proces. Jednocześnie nikt nie próbuje powstrzymać papugi - jest z tego zbyt wiele szkód.

Wizerunek Keshy jest całkowicie pozbawiony dramatyzmu: Jesienin nie okazuje się papugą. Wasilij wysyła go do domu w paczce.

Mieszkańcy wysypiska śmieci witają powracającego kota. Prawdopodobnie nie chodził między ludzi, ale był po prostu letnim mieszkańcem. Ale wtedy pojawia się Kesha. Ma na sobie pikowaną kurtkę i czapkę – jak zawsze „ma charakter”. Z trzaskiem bicza Kesha wybucha tyradą szalonej wiejskiej prozy: „Och, ty! Nie poczułeś życia?! A u mnie całe lato, całe lato: rano koszę, wieczorem doję, potem krowa się pierze, potem biegają kurczaki. A potem zakwitła wiśnia! Buraki kiełkują! Orasz jak traktor! A jeśli podczas suszenia będzie padać, co?”, zapala „kozłą nogę”, dławi się „dymem ojczyzny”, zaczyna kaszleć…

Pierwsza powieść Eduarda Limonowa.

Film „Diamentowe ramię”, w którym Nonna Viktorovna Mordyukova znakomicie zagrała rolę kierownika domu.

Główny bohater filmu amerykańskiego reżysera Stevena Spielberga „Szeregowiec Ryan”.

„Powrót papugi marnotrawnej” to słynna kreskówka o charyzmatycznej papudze Keszy, która stała się uznanym klasykiem radzieckiej animacji i skarbnicą niezapomnianych cytatów.

Kesha została stworzona przez pisarza Aleksandra Kurlyandskiego, reżysera animacji Walentina Karawajewa i animatora Anatolija Sawczenko, a ostatecznego i niepowtarzalnego uroku tej postaci nadał jego aktor głosowy Giennadij Chazanow. W latach 1984–1988 ukazały się trzy odcinki kreskówki o papudze, zbudowane na tej samej podstawie fabularnej: Kesha ucieka z domu, wpada w kłopoty i ostatecznie rozczarowana i zawstydzona wraca do swojego domu. Po długiej przerwie, w latach 2000., Soyuzmultfilm wypuścił jeszcze kilka odcinków o papudze marnotrawnej, ale stworzył je inny zespół kreatywny i niestety nie udało się powtórzyć sukcesu trzech pierwszych historii.

Sądząc po ciekawych metaforach zawartych w „Powrocie papugi marnotrawnej”, komiks, mimo że przedstawiony w formie komiksu dla dzieci, jest o wiele cenniejszy dla dorosłego odbiorcy.

To w dobrym tego słowa znaczeniu kreskówka dla dorosłych.

Myślenie kalejdoskopowe(Chłodne przemówienia Keshy, składające się ze skrawków fraz telewizyjnych i radiowych), temat Ojczyzny i ekspansji na Zachód(„Och, ty szarości! To jest guma balonowa! Właściciel ją przywiózł. Z tą, jak to jest... - Tahiti? - To wszystko”), stereotypy udanego życia(„Dobrze mi się żyje, pływam w basenie, piję soki, oranżadę… Tak, tak – oczywiście bez wychodzenia z basenu”), kulturowa dezercja(„Zgodnie z Waszymi licznymi prośbami bracia Weiner wykonają piosenkę Modern Talking!”) – bajka dla dzieci w subtelny i satyryczny sposób przedstawia tematy, które w oczywisty sposób przemawiają do zrozumienia dorosłych.

Co zaskakujące, zabawna kreskówka zawiera także poważny motyw główny – zdradę ukochanej osoby z jej nieszczęśliwymi konsekwencjami. We wszystkich trzech odcinkach marnotrawny Kesha nie chce wspierać swojej właścicielki i przyjaciółki Vovki: ściszaj telewizor, gdy przygotowuje się do sprawdzianu, opiekuj się chorym chłopcem w okresie wakacyjnym, spokojnie lecz niezdolność właściciela do pracy ubierz go, biedaku, w modne dżinsy, które są dostępne od kota grubego sąsiada.

Zwabiony z domu błędnymi marzeniami o udanym życiu Kesha ma nadzieję na triumf swoich nie tak odległych, niemal konsumenckich interesów, ale tak się nawet nie dzieje. Zdradziwszy swój dom, papugę spotyka los nie do pozazdroszczenia: ląduje na śmietniku, gdzie za jedzenie daje koncerty dla głupiej lokalnej publiczności, za darmo sprzedaje się prozachodniemu tyranowi domowemu i hańbi swój honor na PGR „Świecąca Ścieżka” do tego stopnia, że zapragnął popełnić samobójstwo.

Wniosek

Papuga Kesha, choć urocza i artystyczna, jest w istocie antybohaterem, którego egoistyczne, ekscentryczne zachowanie stoi w sprzeczności z poważnymi sprawami (studia wzorowego Wowa, działalność PGR), dlatego papuga marnotrawna musi ponownie przemyśleć swoje poglądy w kółko.

Ogólnie rzecz biorąc, kreskówka „Powrót marnotrawnej papugi” jest przykładem pozytywnej i jasnej sztuki patriotycznej, w której zdrajca swojej rodziny jest przedstawiany jako śmieszny, głupi i upokorzony, ale pokojowo wzywany do powrotu do punktu wyjścia reedukacja.