Wiadomość na temat miasta Kalinov. Kompozycja „Miasto Kalinov i jego mieszkańcy podczas burzy. Kalinov jako królestwo nieszczęsnych ludzi

Aleksander Nikołajewicz Ostrowski był mistrzem dokładnych opisów. Dramaturg zdołał w swoich pracach ukazać wszystkie ciemne strony ludzkiej duszy. Może brzydki i negatywny, ale bez którego nie da się stworzyć pełnego obrazu. Krytykując Ostrovsky'ego, Dobrolyubov wskazywał na jego „ludową” postawę, widząc główną zasługę pisarza w tym, że Ostrowski potrafił dostrzec w rosyjskiej osobie i społeczeństwie te cechy, które mogą hamować naturalny postęp. Temat „ciemnego królestwa” pojawia się w wielu dramatach Ostrowskiego. W spektaklu „Burza” miasto Kalinov i jego mieszkańcy ukazani są jako ograniczeni, „ciemni” ludzie.

Miasto Kalinov w Grozie to przestrzeń fikcyjna. Autor chciał podkreślić, że przywary istniejące w tym mieście są charakterystyczne dla wszystkich miast Rosji końca XIX wieku. A wszystkie problemy, które są poruszane w pracy, istniały w tym czasie wszędzie. Dobrolyubov nazywa Kalinova „mrocznym królestwem”. Definicja krytyka w pełni charakteryzuje atmosferę opisaną w Kalinovie. Mieszkańców Kalinowa należy uznać za nierozerwalnie związanych z miastem. Wszyscy mieszkańcy miasta Kalinov oszukują się, rabują, terroryzują innych członków rodziny. Władza w mieście należy do tych, którzy mają pieniądze, a władza burmistrza jest tylko nominalna. Wynika to jasno z rozmowy Kuligina. Burmistrz przyjeżdża do Diky ze skargą: chłopi skarżyli się na Sawla Prokofiewicza, że ich zdradził. Wild wcale nie próbuje się usprawiedliwiać, wręcz przeciwnie, potwierdza słowa burmistrza, mówiąc, że jeśli kupcy okradają się nawzajem, to nie ma nic złego w tym, że kupiec okrada zwykłych mieszkańców. Sam Dikoy jest chciwy i niegrzeczny. Ciągle przeklina i narzeka. Można powiedzieć, że z powodu chciwości charakter Saula Prokofiewicza pogorszył się. Nie zostało w nim nic ludzkiego. Czytelnik sympatyzuje nawet z Gobskiem z opowiadania O. Balzaca o tym samym tytule bardziej niż z Wildem. Nie ma uczuć wobec tej postaci, z wyjątkiem obrzydzenia. Ale w mieście Kalinowo sami jego mieszkańcy oddają się Dzikim: proszą go o pieniądze, poniżają się, wiedzą, że zostaną obrażeni i najprawdopodobniej nie dadzą wymaganej kwoty, ale nadal proszą. Kupca denerwuje przede wszystkim jego siostrzeniec Borys, bo on też potrzebuje pieniędzy. Dikoy jest wobec niego otwarcie niegrzeczny, przeklinając i domagając się, by odszedł. Kultura jest obca Sawlowi Prokofiewiczowi. Nie zna ani Derżawina, ani Łomonosowa. Interesuje go jedynie gromadzenie i pomnażanie bogactwa materialnego.

Dzik różni się od dzikiego. „Pod pozorem pobożności” stara się podporządkować wszystko swojej woli. Wychowała niewdzięczną i podstępną córkę, pozbawionego kręgosłupa, słabego syna. Przez pryzmat ślepej matczynej miłości Kabanikha zdaje się nie zauważać hipokryzji Varvary, ale Marfa Ignatievna doskonale rozumie, jak stworzyła syna. Kabanikha traktuje swoją synową gorzej niż inne. W relacjach z Kateriną manifestuje się pragnienie Kabanikha, aby kontrolować wszystkich, zaszczepiać strach w ludziach. W końcu władca jest albo kochany, albo się go boi, i nie ma nic, co mogłoby kochać Kabanikh.
Należy zauważyć, że wymawiające nazwisko Diky i przydomek Kabanikhi, które odsyłają czytelników i widzów do dzikiego, zwierzęcego życia.

Glasha i Feklusha to najniższe ogniwo w hierarchii. To zwykli mieszkańcy, którzy chętnie służą takim panom. Istnieje opinia, że każdy naród zasługuje na swojego władcę. W mieście Kalinov jest to wielokrotnie potwierdzane. Glasha i Feklusha rozmawiają o tym, jak „sodoma” jest teraz w Moskwie, ponieważ ludzie zaczynają żyć inaczej. Mieszkańcy Kalinowa są obcy kulturze i edukacji. Chwalą Kabanikha za wstawanie się za zachowaniem systemu patriarchalnego. Glasha zgadza się z Feklusą, że tylko rodzina Kabanowa zachowała stary porządek. Dom Kabanikhi to raj na ziemi, ponieważ w innych miejscach wszystko jest pogrążone w rozpuście i złych manierach.

Reakcja na burzę w Kalinowie przypomina bardziej reakcję na katastrofę naturalną na dużą skalę. Ludzie uciekają, by się ratować, próbując się ukryć. Dzieje się tak dlatego, że burza staje się nie tylko zjawiskiem naturalnym, ale symbolem kary Bożej. Tak ją postrzegają Savl Prokofievich i Katerina. Jednak Kuligin wcale nie boi się burz. Namawia ludzi, by nie wpadali w panikę, opowiada Wildowi o zaletach piorunochronu, ale jest głuchy na prośby wynalazcy. Kuligin nie może aktywnie oprzeć się ustalonemu porządkowi, przystosował się do życia w takim środowisku. Boris rozumie, że w snach Kalinovo Kuligina pozostaną sny. Jednocześnie Kuligin różni się od pozostałych mieszkańców miasta. Jest uczciwy, skromny, planuje zarobić na własną pracę, nie prosząc bogatych o pomoc. Wynalazca szczegółowo przestudiował wszystkie porządki, według których żyje miasto; wie, co dzieje się za zamkniętymi drzwiami, wie o oszustwach Dzikich, ale nic nie może na to poradzić.

Ostrovsky w „Burze” przedstawia miasto Kalinov i jego mieszkańców z negatywnego punktu widzenia. Dramaturg chciał pokazać, jak opłakana jest sytuacja w prowincjonalnych miastach Rosji, podkreślił, że problemy społeczne wymagają natychmiastowego rozwiązania.

Powyższy opis miasta Kalinov i jego mieszkańców przyda się uczniom w klasie 10 podczas przygotowywania eseju na temat „Miasto Kalinov i jego mieszkańcy w sztuce „Burza”.

Test grafiki

1. Ogólna charakterystyka sceny.
2. Kalinovskaya „elita”.
3. Zależność ludzi od tyranów.
4. „Wolne ptaki” Kalinov.

„Okrutna moralność, panie, w naszym mieście okrutna!” - tak A. N. Ostrovsky charakteryzuje scenę sztuki ustami jednego z bohaterów, spostrzegawczego i dowcipnego wynalazcy samouka Kuligina. Warto zauważyć, że spektakl rozpoczyna się sceną, w której ten sam bohater podziwia widok Wołgi. Autor niejako przypadkowo przeciwstawia piękno przyrody, ogrom jej otwartych przestrzeni z obłudnym prowincjonalnym życiem. Ludzie, którzy ważą w społeczeństwie Kalinowskich, w zdecydowanej większości starają się zaprezentować w jak najlepszym świetle przed osobami postronnymi i „jedzą własnych ludzi wraz z jedzeniem”.

Jednym z najjaśniejszych przedstawicieli „elity” Kalinovskaya jest bogaty kupiec Savel Prokofich Wild. W kręgu rodzinnym jest nie do zniesienia tyranem, którego wszyscy się boją. Jego żona każdego ranka drży: „Ojcowie, nie gniewajcie się! Gołębie, nie złość się! Jednak Wild potrafi się złościć bez konkretnego powodu: wtedy z radością atakuje dom i pracowników z nadużyciami. Każdy, kto mu służy, jest stale niedopłacany przez Wilda, więc wielu pracowników skarży się burmistrzowi. Na wezwania burmistrza, który zaproponował kupcowi, że zapłaci swoim pracownikom zgodnie z oczekiwaniami, Dikoy spokojnie odpowiedział, że z tych niedopłat zgromadził znaczne sumy i czy burmistrz powinien się martwić takimi drobiazgami?

Podłość natury Dikoya przejawia się również w tym, że niezadowolenie, którego nie ma prawa wyrażać winowajcy, wściekły kupiec zagarnia nieodwzajemnione domostwa. Ten człowiek, bez wyrzutów sumienia, jest gotów odebrać należną część spadku swoim siostrzeńcom, zwłaszcza że w testamencie ich babci pozostawiono lukę – siostrzeńcy mają prawo otrzymać spadek tylko wtedy, gdy okażą im szacunek do swojego wuja. „... Nawet gdybyś go szanował, ktoś zabroniłby mu powiedzieć czegoś, czego nie szanujesz?” – mówi rozsądnie Kuligin do Borysa. Znając lokalne zwyczaje, Kuligin jest przekonany, że bratankowie Diky'ego nie zostaną z niczym - na próżno Borys znosi nadużycia swojego wuja.

To nie jest Kabanikha - ona również tyranizuje swój dom, ale „pod pozorem pobożności”. Dom Kabanikhi to raj dla wędrowców i pielgrzymów, których zgodnie ze starym rosyjskim zwyczajem serdecznie wita żona kupca. Skąd wziął się ten zwyczaj? Ewangelia mówi, że Chrystus nauczał swoich naśladowców, aby pomagać potrzebującym, mówiąc, że to, co zostało zrobione dla „jednego z tych maluczkich”, w końcu zostało zrobione tak, jakby dla Niego. Kabanikha w sposób święty zachowuje starożytne zwyczaje, które są dla niej niemal fundamentem wszechświata. Ale nie uważa tego za grzech, który „ostrza żelazo jak rdzę” jej syna i synowej. Córka Kabanikhy w końcu załamuje się i ucieka ze swoim kochankiem, syn stopniowo staje się pijakiem, a synowa w rozpaczy rzuca się do rzeki. Pobożność i pobożność Kabanikhi okazują się tylko formą bez treści. Według Chrystusa tacy ludzie są jak trumny, starannie pomalowane na zewnątrz, ale pełne brudu w środku.

Sporo osób polega na Wild, Kabanikha i tym podobnych. Istnienie ludzi żyjących w ciągłym napięciu i strachu jest ponure. Tak czy inaczej podnoszą protest przeciwko ciągłemu tłumieniu jednostki. Tylko ten protest najczęściej objawia się w brzydki lub tragiczny sposób. Syn Kabanikhi, w życiu rodzinnym, sumiennie znosząc budujące nauki władczej matki, wyrywając się z domu na kilka dni, zapomina o wszystkim w głębokim pijaństwie: „Tak, jak, połączony! Jak tylko wyjdzie, będzie pił”. Miłość Borysa i Kateriny to także rodzaj protestu przeciwko opresyjnemu środowisku, w którym żyją. Ta miłość nie przynosi radości, choć jest wzajemna: powszechny w Kalinovie protest przeciwko hipokryzji i pozorom każe Katerinie wyznać swój grzech mężowi, a protest przeciwko powrocie do nienawistnego trybu życia popycha kobietę do wody . Protest Barbary okazuje się najbardziej przemyślany - ucieka z Kudryashem, czyli wyrywa się z sytuacji hipokryzji i tyranii.

Curly jest na swój sposób niezwykłą osobowością. Ten palant nie boi się nikogo, nawet budzącego grozę „wojownika” Dikiya, dla którego pracował: „…nie zostanę jego niewolnikiem”. Curly nie ma bogactwa, ale wie, jak znaleźć się w towarzystwie ludzi, w tym ludzi takich jak Dikoy: „Jestem uważany za niegrzecznego człowieka, dlaczego mnie trzyma? Więc on mnie potrzebuje. Cóż, to znaczy, że się go nie boję, ale niech się mnie boi. Widzimy więc, że Kudryash rozwinął poczucie własnej wartości, jest osobą zdecydowaną i odważną. Oczywiście nie jest to ideał. Curly to także wytwór społeczeństwa, w którym żyje. „Żyć z wilkami to wyć jak wilk” - zgodnie z tym starym przysłowiem Kudryash nie miałby nic przeciwko złamaniu stron Dziczy, gdyby znalazło się kilku takich samych zdesperowanych facetów dla firmy lub „szanował” tyrana w inny sposób uwodząc córkę.

Innym typem osoby, która nie zależy od drobnych tyranów Kalinowa, jest wynalazca samouk Kuligin. Ten człowiek, podobnie jak Kudryash, doskonale wie, jakie są tajniki lokalnych asów. Nie ma złudzeń co do współobywateli, a mimo to ten człowiek jest szczęśliwy. Podłość ludzka nie przesłania mu piękna świata, przesądy nie zatruwają duszy, a badania naukowe nadają jego życiu wysoki sens: „I boisz się nawet spojrzeć w niebo, drżysz! Ze wszystkiego, co zrobiłeś z siebie strachem na wróble. Ech, ludzie! Nie boję się."

Kompozycja na temat „Burza – miasto Kalinov i jego mieszkańcy” 5.00 /5 (100.00%) 2 głosy

Dramat „Burza z piorunami” A.N. Ostrovsky'ego odzwierciedla wiele ważnych i aktualnych problemów wszechczasów. Autor ujawnia je nie tylko poprzez bohaterów i ich bohaterów, ale także za pomocą pomocniczych obrazów. Na przykład wizerunek miasta Kalinov odgrywa w tej pracy ważną rolę.
Miasto Kalinov to obraz zbiorowy. Jest personifikacją wielu prowincjonalnych miast XIX wieku. Miasto, które żyje według swoich ignoranckich i przestarzałych praw. Miasto Kalinov leży nad brzegiem Wołgi i hołduje dawnym zwyczajom i tradycjom, a mieszkańcy miasta nie chcą przyjmować niczego nowego. To tak zwane „mroczne królestwo” i jego mieszkańcy protestują przeciwko postępowi i wszelkiego rodzaju innowacjom.
Mieszkańcy miasta Kalinova to monotonni ludzie o monotonnym życiu. Wszystkich bohaterów można podzielić na dwie części: dominującą i podporządkowaną.
Kabanikha można przypisać pierwszej grupie. Kabanova Marfa Ignatievna to władcza kobieta, która wie, jak dowodzić ludźmi wokół niej. Chce być posłuszna. W rzeczywistości tak jest. Jej syn, Tichon, nie ma ani prawa wyboru, ani własnej opinii. Jest już przyzwyczajony do upokorzeń i we wszystkim zgadza się z matką.
Varvara jest córką Kabanikhi, siostry Tichona. Dziewczyna mówi, że całe życie w ich domu opiera się na strachu i kłamstwach.
Powyższych bohaterów można również przypisać Dziczy. On, podobnie jak Kabanikha, trzyma się starych zwyczajów i walczy z postępem na wszelkie możliwe sposoby. Dziki nie jest głupi, ale bardzo skąpy i ignorancki. Bohater przyznaje, że najważniejsze są dla niego pieniądze, ale chowa się za pragnieniami swojego serca.
Przeciwstawiając się temu całemu „mrocznemu królestwu” jest młoda i kompletnie niezrozumiana Katerina. Jest osobą wolną, żyjącą według swoich zasad moralnych i duchowych. Dzik natychmiast nie lubił swojej synowej i próbował w każdy możliwy sposób ją upokorzyć. Dziewczyna pokornie i potulnie wykonywała wszystkie polecenia swojej teściowej, znosiła upokorzenia i zniewagi. Ale w końcu nie mogła tego znieść i popełniła samobójstwo.
Cała ignorancja w mieście Kalinowo skłoniła ją do tego. Mieszkańcy mogli żyć normalnie, ale z niewiedzy i niechęci do wiedzy umierają w swoim fikcyjnym okrutnym świecie.
Burza nad miastem staje się symbolem żalu i zwiastunem kłopotów. To jak kara Boża dla religijnej Kateriny. Ale z drugiej strony, według Dobrolyubova, burza to uwolnienie dziewczyny z tej ciemnej niewoli.
Samobójstwo Katherine. Co to jest? Świadomość własnej winy lub wyzwanie rzucone „ciemnemu królestwu” i jego mieszkańcom. Katerina walczy o sprawiedliwość, o pokój. Była przeciwna ignorancji i wulgarności. Mimo to widzimy, że świat Kabanikh i Dikiy wkrótce upadnie, bo prędzej czy później na jego miejscu pojawią się stare liście i nowe. Zarówno autor, jak i każdy z czytelników rozumie, że postępu nie powstrzyma żaden władczy Kabanikhe. Nie Dzikie.

Dramatyczne wydarzenia ze sztuki A.N. „Burza” Ostrovsky'ego została rozmieszczona w mieście Kalinov. To miasto położone jest na malowniczym brzegu Wołgi, z którego wysokiej stromizny otwierają się oczom rozległe rosyjskie przestrzenie i bezkresne odległości. „Widok jest niesamowity! Piękno! Dusza się raduje ”- podziwia miejscowy mechanik-samouk Kuligin.
Obrazy nieskończonych odległości, odbijane echem w lirycznej piosence. W środku płaskiej doliny”, które śpiewa, mają wielkie znaczenie dla oddania poczucia ogromnych możliwości rosyjskiego życia z jednej strony, a ograniczonego życia w małym kupieckim miasteczku z drugiej.

Wspaniałe obrazy pejzażu Wołgi są organicznie wplecione w strukturę spektaklu. Na pierwszy rzut oka zaprzeczają jej dramatyzmowi, ale tak naprawdę wprowadzają do sceny nowe kolory, spełniając tym samym ważną funkcję artystyczną: sztuka zaczyna się obrazem stromego wybrzeża, a na nim kończy. Dopiero w pierwszym przypadku daje poczucie czegoś majestatycznego, pięknego i jasnego, aw drugim – katharsis. Pejzaż służy również do bardziej wyrazistego ukazania postaci - z jednej strony Kuligin i Kateriny, które subtelnie wyczuwają jego piękno, a z drugiej wszystkich, którym jest on obojętny. wyobraź sobie miasto Kalinow, zatopione w zieleni, tak jak go przedstawiono w sztuce. Widzimy wysokie płoty, bramy z mocnymi zamkami i drewniane domy z wzorzystymi okiennicami i kolorowymi zasłonami w oknach wyłożonymi geranium i balsamami. Widzimy też tawerny, w których ludzie tacy jak Dikoy i Tikhon piją w pijackim odrętwieniu. Widzimy zakurzone uliczki Kalinowki, gdzie na ławkach przed domami rozmawiają mieszczanie, kupcy i wędrowcy, a czasem z daleka dobiega śpiew przy akompaniamencie gitary, a za bramami domów zaczyna się zjazd na wąwóz, w którym nocą bawią się młodzi ludzie. Nasze spojrzenie otwiera galerię ze sklepieniami zrujnowanych budynków; publiczny ogród z pawilonami, różowymi dzwonnicami i starymi, złoconymi kościołami, gdzie „szlacheckie rodziny” godnie przechadzają się i gdzie toczy się życie towarzyskie tego małego kupieckiego miasteczka. Wreszcie widzimy wir Wołgi, w otchłani, w której Katerina ma znaleźć swoje ostatnie schronienie.

Mieszkańcy Kalinowa prowadzą senną, mierzoną egzystencję: „Bardzo wcześnie kładą się spać, więc nieprzyzwyczajonej osobie trudno jest znieść tak senną noc”. W święta z gracją przechadzają się bulwarem, ale „robią jedną rzecz, że chodzą, ale same chodzą tam pokazać swoje stroje”. Mieszczanie są przesądni i pokorni, nie mają ochoty na kulturę, naukę, nie interesują ich nowe idee i myśli. Źródłami wiadomości, plotek są wędrowcy, pielgrzymi, „wędrowcy”. Podstawą relacji między ludźmi w Kalinovie jest zależność materialna. Tutaj pieniądze są wszystkim. „Okrutna moralność, panie, w naszym mieście okrutna! – mówi Kuligin, odnosząc się do nowej osoby w mieście, Borysa. - W filistynizmie, panie, nie zobaczysz nic poza chamstwem i nagą biedą. A my, sir, nigdy nie wydostaniemy się z tej kory. Bo uczciwa praca nigdy nie przyniesie nam więcej chleba powszedniego. A kto ma pieniądze, proszę pana, stara się zniewolić biednych, aby mógł zarobić jeszcze więcej pieniędzy za swoją darmową pracę ... ” Mówiąc o workach z pieniędzmi, Kuligin czujnie zauważa ich wzajemną wrogość, walkę pająków, spory sądowe, uzależnienie od oszczerstw, manifestacja chciwości i zazdrości. Świadczy: „A między sobą, panie, jak żyją! Podkopują wzajemnie swój handel i to nie tyle z własnej korzyści, ile z zazdrości. Kłócą się ze sobą; zwabiają pijanych urzędników do swoich wysokich rezydencji... A oni... gryzmą złośliwe klauzule na swoich sąsiadach. I zaczną się, panie, sąd i sprawa, a męce nie będzie końca.

Żywym, przenośnym wyrazem manifestacji chamstwa i wrogości panującej w Kalinowie jest ignorancki tyran Sawel Prokofich Dikoj, jak charakteryzują jego mieszkańcy, „łagodzący” i „przenikliwy człowiek”. Obdarzony nieokiełznanym usposobieniem onieśmiela swoją rodzinę (rozproszoną „po strychach i szafach”), terroryzuje swojego siostrzeńca Borysa, który „złożył mu ofiarę” i na którym, według Kudryasza, nieustannie „jeździ”. Wyśmiewa się też z innych mieszczan, oszukuje, „huśta się” nad nimi „jak chce jego serce”, słusznie wierząc, że i tak nie ma nikogo, kto by go „uspokoił”. Łamanie, przeklinanie z jakiegokolwiek powodu to nie tylko zwykłe traktowanie ludzi, to jego natura, jego charakter, treść całego jego życia.

Inną personifikacją „okrutnych obyczajów” miasta Kalinow jest Marfa Ignatievna Kabanova, „hipokryta”, jak ją charakteryzuje ten sam Kuligin. „Ubiera biednych, ale całkowicie zjada dom”. Dzik twardo stoi na straży ustalonego w jej domu porządku, zazdrośnie strzegąc tego życia przed świeżym wiatrem zmian. Nie może pogodzić się z tym, że młodym nie podoba się jej styl życia, że chcą żyć inaczej. Nie przeklina jak Dikoy. Ma własne metody zastraszania, korodująco, „jak zardzewiałe żelazo”, „szlifuje” swoich bliskich.

Wild i Kabanova (jeden - niegrzecznie i otwarcie, drugi - „pod pozorem pobożności”) zatruwają życie otaczających ich ludzi, tłumiąc je, podporządkowując ich rozkazom, niszcząc ich jasne uczucia. Dla nich utrata mocy to utrata wszystkiego, w czym widzą sens istnienia. Dlatego tak bardzo nienawidzą nowych obyczajów, uczciwości, szczerości w okazywaniu uczuć, skłonności młodych ludzi do „woli”.

Szczególną rolę w „mrocznym królestwie” mają tacy, jak nieświadomy, podstępny i bezczelny wędrowiec-żebrak Feklusha. "Wędruje" po miasteczkach i wsiach, zbierając absurdalne opowieści i fantastyczne opowieści - o umniejszaniu czasu, o ludziach z psimi głowami, o rozrzucaniu kąkolu, o ognistym wężu. Wydaje się, że celowo przeinacza to, co usłyszała, że te wszystkie plotki i śmieszne plotki sprawia jej przyjemność – dzięki temu jest chętnie przyjmowana w domach Kalinowa i podobnych miasteczek. Feklusha swoją misję wypełnia nie bezinteresownie: tu będą się karmić, tu dadzą pić, tam dadzą prezenty. Obraz Feklushy, uosabiający zło, hipokryzję i rażącą ignorancję, był bardzo typowy dla przedstawionego środowiska. Tacy feklushi, handlarze absurdalnych wiadomości, zaciemniający umysły mieszczan i pielgrzymów, byli potrzebni właścicielom miasta, ponieważ wspierali autorytet swojego rządu.

Wreszcie innym barwnym przedstawicielem okrutnych obyczajów „mrocznego królestwa” jest na wpół szalona dama w sztuce. Niegrzecznie i okrutnie grozi śmiercią cudzej urody. To jej straszne przepowiednie, brzmiące jak głos tragicznego rocka, w finale otrzymują gorzkie potwierdzenie. W artykule „Promień światła w ciemnym Królestwie” N.A. Dobrolyubov napisał: „W Burzy z piorunami szczególnie widoczna jest potrzeba tak zwanych „niepotrzebnych twarzy”: bez nich nie możemy zrozumieć twarzy bohaterki i możemy łatwo zniekształcić sens całej sztuki…”

Dzicy, Kabanova, Feklusha i na wpół szalona dama - przedstawiciele starszego pokolenia - są rzecznikami najgorszych aspektów starego świata, jego mroku, mistycyzmu i okrucieństwa. Te postacie nie mają nic wspólnego z przeszłością, bogatą w oryginalną kulturę, tradycje. Ale w mieście Kalinov, w warunkach tłumiących, łamiących i paraliżujących wolę, żyją także przedstawiciele młodszego pokolenia. Ktoś, jak Katerina, która jest ściśle związana z drogą miasta i od niej zależna, żyje i cierpi, stara się z niej uciec, a ktoś, jak Warwara, Kudryasz, Borys i Tichon, rezygnuje, akceptuje jego prawa lub odnajduje sposoby pogodzenia się z nimi.

Tikhon - syn Marfy Kabanowej i mąż Kateriny - jest obdarzony przez naturę łagodnym, spokojnym usposobieniem. Jest w nim życzliwość i reagowanie, umiejętność rozsądnego osądzania i pragnienie uwolnienia się od występku, w którym się znalazł, ale słaba wola i nieśmiałość przeważają nad jego pozytywnymi cechami. Jest przyzwyczajony do bezwzględnego posłuszeństwa matce, robi wszystko, czego ona wymaga, i nie potrafi okazywać nieposłuszeństwa. Nie jest w stanie naprawdę docenić rozmiarów cierpienia Kateriny, nie jest w stanie przeniknąć do jej duchowego świata. Dopiero w finale ta słaba wola, ale wewnętrznie sprzeczna osoba wznosi się do otwartego potępienia tyranii matki.

Borys, „młody człowiek z przyzwoitym wykształceniem”, jest jedynym, który nie należy do świata Kalinowów z urodzenia. Jest to osoba psychicznie miękka i delikatna, prosta i skromna, poza tym jego wykształcenie, maniery, mowa wyraźnie odbiegają od większości Kalinowtów. Nie rozumie lokalnych obyczajów, ale nie jest w stanie obronić się przed obelgami Dzikusa, ani „odpierać brudnych sztuczek, które robią inni”. Katerina sympatyzuje z jego uzależnioną, upokorzoną pozycją. Ale możemy tylko współczuć Katerinie – przypadkiem spotkała na swojej drodze osobę o słabej woli, podlegającą kaprysom i kaprysom wujka i nie robiącą nic, by tę sytuację zmienić. NA miał rację. Dobrolyubov, który twierdził, że „Borys nie jest bohaterem, daleko mu do Kateriny, zakochała się w nim na pustyni”.

Wesoła i wesoła Varvara - córka Kabanikhy i siostra Tichona - jest pełnokrwistym obrazem, ale emanuje z niej jakiś duchowy prymitywizm, poczynając od działań i codziennych zachowań, a kończąc na jej rozumowaniu o życiu i bezczelnie bezczelnej mowie . Zaadaptowała się, nauczyła się sprytu, by nie być posłuszną matce. Jest zbyt przyziemna. Taki jest jej protest - ucieczka z Kudryashem, który dobrze zna obyczaje kupieckiego środowiska, ale żyje łatwo "bez wahania". Barbara, która nauczyła się żyć kierując się zasadą: „Rób, co chcesz, byle by było uszyte i przykryte”, wyraziła swój protest na poziomie codziennym, ale na ogół żyje zgodnie z prawami „ciemnego królestwa” i na swój sposób znajduje z nim zgodę.

Kuligin, lokalny mechanik-samouk, który w sztuce występuje jako „objawiciel nałogów”, sympatyzuje z biednymi, jest zaniepokojony poprawą życia ludzi poprzez otrzymanie nagrody za odkrycie perpetuum mobile. Jest przeciwnikiem przesądów, mistrzem wiedzy, nauki, kreatywności, oświecenia, ale własna wiedza mu nie wystarcza.
Nie widzi aktywnego sposobu na przeciwstawienie się tyranom, dlatego woli się podporządkować. Oczywiste jest, że nie jest to osoba, która jest w stanie wnieść nowość i świeżość do życia miasta Kalinov.

Wśród aktorów dramatu nie ma nikogo oprócz Borysa, który z urodzenia lub wychowania nie należałby do świata Kalinowa. Wszystkie obracają się w sferze pojęć i idei zamkniętego środowiska patriarchalnego. Ale życie nie stoi w miejscu, a tyrani czują, że ich władza jest ograniczona. „Oprócz nich, bez pytania” – mówi N.A. Dobrolyubov, wyrosło inne życie, z innymi początkami ... ”

Spośród wszystkich bohaterów tylko Katerina - o głęboko poetyckim charakterze, pełnym wysokiego liryzmu - skierowana jest w przyszłość. Ponieważ, jak akademik N.N. Skatov: „Katerina wychowała się nie tylko w wąskim świecie kupieckiej rodziny, urodziła się nie tylko w świecie patriarchalnym, ale w całym świecie narodowego, ludowego życia, które już przekracza granice patriarchatu”. Katerina ucieleśnia ducha tego świata, jego sen, jego impuls. Tylko ona sama była w stanie wyrazić swój protest, udowadniając, choć kosztem własnego życia, że zbliża się koniec „ciemnego królestwa”. Tworząc tak wyrazisty wizerunek A.N. Ostrovsky pokazał, że nawet w skostniałym świecie prowincjonalnego miasta może powstać „ludowa postać o niesamowitej urodzie i sile”, której pióro opiera się na miłości, na wolnym śnie o sprawiedliwości, pięknie, jakiejś wyższej prawdzie.

Poetyckie i prozaiczne, wzniosłe i przyziemne, ludzkie i zwierzęce – te zasady paradoksalnie łączą się w życiu prowincjonalnego rosyjskiego miasteczka, ale niestety w tym życiu panuje ciemność i przytłaczająca melancholia, którą N.A. Dobrolyubov, nazywając ten świat „mrocznym królestwem”. Ten frazeologizm ma bajeczne pochodzenie, ale świat kupiecki Burzy, o czym byliśmy przekonani, jest pozbawiony tego poetyckiego, zagadkowego, tajemniczego i urzekającego, co zwykle jest charakterystyczne dla baśni. W tym mieście panują „okrutne obyczaje”, okrutne…

Ogólnie historia powstania i pomysł spektaklu „Burza” są bardzo interesujące. Przez pewien czas zakładano, że praca ta opiera się na prawdziwych wydarzeniach, które miały miejsce w rosyjskim mieście Kostroma w 1859 roku. „Wczesnym rankiem 10 listopada 1859 r. Burżuazyjna Aleksandra Pawłowna Klikowa z Kostromy zniknęła z domu i albo rzuciła się do Wołgi, albo została tam uduszona i wrzucona. Śledztwo ujawniło nudny dramat, który rozegrał się w nietowarzyskiej rodzinie żyjącej z wąskimi zainteresowaniami handlowymi: […]
Cała, uczciwa, szczera, nie jest zdolna do kłamstwa i fałszu, dlatego w okrutnym świecie, w którym panują dziki i dziki, jej życie jest tak tragiczne. Protest Kateriny przeciwko despotyzmowi Kabanikha to walka jasnych, czystych, ludzkich z ciemnością, kłamstwem i okrucieństwem „ciemnego królestwa”. Nic dziwnego, że Ostrovsky, który przywiązywał wielką wagę do doboru imion i nazwisk bohaterów, nadał takie imię bohaterce „Burzy”: po grecku „Katarzyna” oznacza „wiecznie czysta”. Katerina ma poetycką naturę. W […]
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski był obdarzony wielkim talentem jako dramaturg. Zasłużenie uważany jest za założyciela rosyjskiego teatru narodowego. Jego dramaty, zróżnicowane tematycznie, gloryfikowały literaturę rosyjską. Twórczość Ostrovsky miał charakter demokratyczny. Tworzył sztuki, w których manifestowała się nienawiść do autokratyczno-feudalnego reżimu. Pisarz wzywał do ochrony uciskanych i upokarzanych obywateli Rosji, tęskniących za zmianą społeczną. Wielką zasługą Ostrowskiego jest to, że otworzył oświecony […]
W Burzy Ostrowski pokazuje życie rosyjskiej rodziny kupieckiej i pozycję w niej kobiety. Postać Kateriny ukształtowała się w prostej kupieckiej rodzinie, w której królowała miłość, a jej córce dano pełną swobodę. Nabyła i zachowała wszystkie piękne cechy rosyjskiego charakteru. To czysta, otwarta dusza, która nie umie kłamać. „Nie wiem, jak oszukiwać; Nie mogę niczego ukryć – mówi do Varvary. W religii Katerina odnalazła najwyższą prawdę i piękno. Jej pragnienie piękna, dobra wyrażało się w modlitwach. Wychodzić […]
W dramacie „Burza z piorunami” Ostrovsky stworzył bardzo złożony psychologicznie obraz - wizerunek Kateriny Kabanovej. Ta młoda kobieta rozporządza widzem swoją wielką, czystą duszą, dziecięcą szczerością i dobrocią. Żyje jednak w stęchłej atmosferze „mrocznego królestwa” kupieckiej moralności. Ostrovsky'emu udało się stworzyć jasny i poetycki wizerunek Rosjanki z ludu. Główny wątek fabularny spektaklu to tragiczny konflikt między żywą, czującą duszą Kateriny a martwym sposobem życia „mrocznego królestwa”. Uczciwy i […]
Katerina Varvara Charakter Szczera, towarzyska, miła, uczciwa, pobożna, ale przesądna. Delikatny, miękki, a jednocześnie zdecydowany. Niegrzeczny, wesoły, ale małomówny: „...nie lubię dużo mówić”. Zdeterminowany, potrafi walczyć. Temperament Namiętny, kochający wolność, odważny, porywczy i nieprzewidywalny. Mówi o sobie „Urodziłam się taka gorąca!”. Kochająca wolność, mądra, rozważna, odważna i zbuntowana, nie boi się ani rodzicielskiej, ani niebiańskiej kary. Wychowanie, […]
„Burza” została opublikowana w 1859 roku (w przededniu sytuacji rewolucyjnej w Rosji, w erze „przed burzą”). Jej historyzm tkwi w samym konflikcie, w niemożliwych do pogodzenia sprzecznościach odzwierciedlonych w sztuce. Reaguje na ducha czasu. „Burza z piorunami” to sielanka „ciemnego królestwa”. Tyrania i cisza są w nim doprowadzone do granic możliwości. W spektaklu pojawia się prawdziwa bohaterka ze środowiska ludowego i to właśnie na opis jej postaci zwraca się uwagę, a szerzej opisuje się mały świat miasta Kalinova i sam konflikt. "Ich życie […]
Katerina jest główną bohaterką dramatu Ostrowskiego „Burza z piorunami”, żoną Tichona, synową Kabanikhi. Główną ideą dzieła jest konflikt tej dziewczyny z „mrocznym królestwem”, królestwem tyranów, despotów i ignorantów. Możesz dowiedzieć się, dlaczego doszło do tego konfliktu i dlaczego koniec dramatu jest tak tragiczny, rozumiejąc wyobrażenia Kateriny na temat życia. Autor pokazał genezę postaci bohaterki. Ze słów Kateriny dowiadujemy się o jej dzieciństwie i młodości. Oto idealna wersja relacji patriarchalnych i świata patriarchalnego w ogóle: „Żyłem, a nie o […]
Burza z piorunami A. N. Ostrovsky'ego wywarła silne i głębokie wrażenie na jego współczesnych. Praca ta zainspirowała wielu krytyków. Jednak w naszych czasach nie przestało być interesujące i aktualne. Podniesiony do kategorii dramatu klasycznego, wciąż wzbudza zainteresowanie. Samowola „starszego” pokolenia trwa wiele lat, ale musi nastąpić jakieś wydarzenie, które może przełamać patriarchalną tyranię. Takim wydarzeniem jest protest i śmierć Kateriny, która obudziła innych […]
Krytyczna historia „Burzy z piorunami” zaczyna się jeszcze przed jej pojawieniem się. Aby spierać się o „promień światła w mrocznym królestwie”, konieczne było otwarcie „Mrocznego królestwa”. Artykuł pod tym tytułem ukazał się w lipcowym i wrześniowym numerze Sovremennika w 1859 roku. Został podpisany zwykłym pseudonimem N. A. Dobrolyubova - N. - bov. Powód tej pracy był niezwykle istotny. W 1859 r. Ostrowski podsumował pośredni wynik swojej działalności literackiej: ukazały się jego dwutomowe dzieła zebrane. „Uważamy to za najbardziej […]
W „Burze” Ostrowski, działając z niewielką liczbą postaci, zdołał odkryć kilka problemów naraz. Po pierwsze jest to oczywiście konflikt społeczny, zderzenie „ojców” i „dzieci”, ich punktów widzenia (a jeśli uciekamy się do uogólnień, to dwie epoki historyczne). Kabanova i Dikoy należą do starszego pokolenia, które aktywnie wyraża swoją opinię, a Katerina, Tikhon, Varvara, Kudryash i Boris należą do młodszego. Kabanova jest przekonana, że porządek w domu, kontrola nad wszystkim, co się w nim dzieje, jest kluczem do dobrego życia. Prawidłowy […]
Konflikt to zderzenie dwóch lub więcej stron, które nie pokrywają się w swoich poglądach, postawach. W sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami” jest kilka konfliktów, ale jak zdecydować, który z nich jest głównym? W dobie socjologizmu w krytyce literackiej uważano, że w sztuce najważniejszy jest konflikt społeczny. Oczywiście, jeśli zobaczymy na obrazie Kateriny odbicie spontanicznego protestu mas przeciwko krępującym warunkom „mrocznego królestwa” i dostrzeżemy śmierć Kateriny jako skutek jej zderzenia z tyranską teściową , […]
Sztuka Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego „Burza” jest dla nas historyczna, bo pokazuje życie burżuazji. „Burza” została napisana w 1859 roku. Jest to jedyne dzieło z cyklu „Noce nad Wołgą” wymyślone, ale nie zrealizowane przez pisarza. Głównym tematem pracy jest opis konfliktu, jaki powstał między dwoma pokoleniami. Rodzina Kabanihi jest typowa. Kupcy trzymają się dawnych sposobów, nie chcąc zrozumieć młodszego pokolenia. A ponieważ młodzi nie chcą podążać za tradycjami, są tłumione. Jestem pewien, […]
Zacznijmy od Katarzyny. W sztuce „Burza z piorunami” ta pani jest główną bohaterką. Jaki jest problem z tą pracą? Problem jest głównym pytaniem, jakie stawia autor w swojej twórczości. Więc pytanie brzmi, kto wygra? Ciemne królestwo, które reprezentuje biurokraci z miasta powiatowego, lub jasny początek, który reprezentuje nasza bohaterka. Katerina jest czysta w duszy, ma czułe, wrażliwe, kochające serce. Sama bohaterka jest głęboko wrogo nastawiona do tego mrocznego bagna, ale nie jest tego w pełni świadoma. Katerina urodziła się […]
Szczególnym bohaterem w świecie Ostrowskiego, sąsiadującym z typem biednego urzędnika z poczuciem własnej godności, jest Karandyshev Julius Kapitonovich. Jednocześnie duma z niego jest tak przerośnięta, że staje się substytutem innych uczuć. Larisa to dla niego nie tylko ukochana dziewczyna, to także „nagroda”, która pozwala zatriumfować nad Paratowem, eleganckim i bogatym rywalem. Jednocześnie Karandyszew czuje się dobroczyńcą, biorąc za żonę posag, częściowo skompromitowany przez […]
Aleksander Nikołajewicz Ostrowski był nazywany „Kolumbem Zamoskworeczje”, dzielnicy Moskwy, w której mieszkali ludzie z klasy kupieckiej. Pokazał, jak napięte, dramatyczne życie toczy się za wysokimi płotami, jakie szekspirowskie namiętności kipią czasem w duszach przedstawicieli tzw. „klasy prostej” – kupców, sklepikarzy, drobnych pracowników. Patriarchalne prawa odchodzącego w przeszłość świata wydają się niewzruszone, ale ciepłe serce żyje według własnych praw – praw miłości i dobroci. Bohaterowie spektaklu „Ubóstwo nie jest występkiem” […]
Historia miłosna urzędnika Mitia i Ljuby Tortsovej rozgrywa się na tle życia kupieckiego domu. Ostrovsky po raz kolejny zachwycił swoich fanów niezwykłą znajomością świata i zaskakująco żywym językiem. W przeciwieństwie do wcześniejszych sztuk, w tej komedii występują nie tylko bezduszny fabrykant Korszunow i szczycący się bogactwem i władzą Gordey Tortsov. Sprzeciwiają się im prości i szczerzy ludzie, życzliwi i kochający serca ludzi z ziemi - życzliwy i kochający Mitya i roztrwoniony pijak Ljubim Torcow, który pomimo swojego upadku […]
Akcja dramatu rozgrywa się w nadwołżowym mieście Briachimov. I w nim, jak wszędzie, panują okrutne rozkazy. Społeczeństwo tutaj jest takie samo jak w innych miastach. Główna bohaterka sztuki, Larisa Ogudalova, jest posagiem. Rodzina Ogudałowów nie jest bogata, ale dzięki wytrwałości Kharity Ignatievny zapoznaje się z władzami, które są. Matka inspiruje Larisę, że chociaż nie ma posagu, powinna poślubić bogatego pana młodego. A Larisa na razie akceptuje te reguły gry, naiwnie mając nadzieję, że miłość i bogactwo […]
W centrum uwagi pisarzy XIX wieku jest osoba o bogatym życiu duchowym, zmiennym świecie wewnętrznym.Nowy bohater odzwierciedla stan jednostki w dobie przemian społecznych.Autorzy nie ignorują złożonej warunkowości rozwoju psychika ludzka przez zewnętrzną sytuację materialną Główną cechą obrazu świata bohaterów literatury rosyjskiej jest psychologizm , czyli umiejętność ukazania zmiany duszy bohatera W centrum różnych prac my zobacz „dodatkowe […]
Powieść „Mistrz i Małgorzata” nie jest na próżno nazywana „powieścią o zachodzie słońca” M. Bułhakowa. Przez wiele lat odbudowywał, uzupełniał i szlifował swoje dzieło. Wszystko, czego M. Bułhakow doświadczył w swoim życiu - zarówno szczęśliwe, jak i trudne - oddał tej powieści wszystkie swoje najważniejsze myśli, całą swoją duszę i cały swój talent. I tak narodziła się naprawdę niezwykła kreacja. Dzieło jest niezwykłe przede wszystkim gatunkowo. Naukowcy wciąż nie mogą tego ustalić. Wielu uważa Mistrza i Małgorzatę za powieść mistyczną, powołując się na […]

Sezon teatralny 1859 roku upłynął pod znakiem jasnego wydarzenia - premiery dzieła „Burza” dramaturga Aleksandra Nikołajewicza Ostrowskiego. Na tle powstania ruchu demokratycznego na rzecz zniesienia pańszczyzny jego sztuka była bardziej niż istotna. Zaraz po napisaniu została dosłownie wyrwana z rąk autora: inscenizacja, ukończona w lipcu, trafiła na petersburską scenę już w sierpniu!

Świeże spojrzenie na rosyjską rzeczywistość

Wyraźną innowacją był obraz pokazany widzowi w dramacie Ostrowskiego „Burza z piorunami”. Dramaturg, urodzony w moskiewskiej dzielnicy kupieckiej, doskonale znał świat, który przedstawiał publiczności, zamieszkiwanej przez filisterów i kupców. Tyrania kupców i ubóstwo filistynów przybrały zupełnie brzydkie formy, co oczywiście ułatwiała osławiona pańszczyzna.

Realistyczna, jakby skreślona z życia produkcja (początkowo w Petersburgu) pozwoliła ludziom pochłoniętym codziennymi sprawami nagle zobaczyć świat, w którym żyją, z zewnątrz. To żadna tajemnica - bezlitośnie brzydka. Beznadziejny. Rzeczywiście - "mroczne królestwo". To, co zobaczyli, było dla ludzi szokiem.

Przeciętny wizerunek prowincjonalnego miasta

Obraz „zaginionego” miasta w dramacie Ostrowskiego „Burza” kojarzył się nie tylko ze stolicą. Autor, opracowując materiał do swojej sztuki, celowo odwiedził szereg osad w Rosji, tworząc typowe, zbiorowe obrazy: Kostroma, Twer, Jarosław, Kineszma, Kalyazin. W ten sposób mieszkaniec miasta widział ze sceny szeroki obraz życia w centralnej Rosji. W Kalinowie rosyjski mieszkaniec miasta rozpoznał świat, w którym żył. To było jak objawienie, które trzeba było zobaczyć, zrealizować...

Byłoby niesprawiedliwe nie zauważyć, że Aleksander Ostrowski ozdobił swoją pracę jednym z najbardziej niezwykłych obrazów kobiecych w rosyjskiej literaturze klasycznej. Wzorem do stworzenia wizerunku Kateriny dla autora była aktorka Ljubow Pawłowna Kositskaja. Ostrovsky po prostu wstawił swój typ, sposób mówienia, uwagi do fabuły.

Radykalny protest przeciwko wybranemu przez bohaterkę „mrocznemu królestwu” – samobójstwo – też nie był oryginalny. Nie zabrakło przecież opowieści, kiedy wśród kupców ktoś „zjedzony żywcem” za „wysokimi płotami” (wyrażenia zaczerpnięte z historii Sawela Prokoficha do burmistrza). Doniesienia o takich samobójstwach pojawiały się okresowo we współczesnej prasie Ostrowskiego.

Kalinov jako królestwo nieszczęsnych ludzi

Obraz „zaginionego” miasta w dramacie Ostrowskiego „Burza” naprawdę przypominał bajkowe „mroczne królestwo”. Mieszkało tam bardzo niewielu naprawdę szczęśliwych ludzi. Jeśli zwykli ludzie pracowali beznadziejnie, zostawiając na sen tylko trzy godziny dziennie, to pracodawcy starali się ich jeszcze bardziej zniewolić, aby jeszcze bardziej wzbogacić się na pracy nieszczęśników.

Zamożni mieszczanie - kupcy - odgradzali się od współobywateli wysokimi płotami i bramami. Jednak według tego samego kupca Dikiy, za tymi śluzami nie ma szczęścia, bo odgradzały się one „nie od złodziei”, ale żeby nie było widać, jak „bogaci… jedzą domowe jedzenie”. I są za tymi płotami „okradając krewnych, siostrzeńców…”. Bili domowników, aby „nie odważyli się wypowiedzieć ani słowa”.

Apologeci „ciemnego królestwa”

Oczywiście obraz „zaginionego” miasta w dramacie Ostrowskiego „Burza” wcale nie jest niezależny. Najbogatszym obywatelem jest kupiec Dziki Sawel Prokofich. Jest to typ człowieka pozbawionego skrupułów w swoich środkach, który jest przyzwyczajony do poniżania zwykłych ludzi, niedopłacania im za ich pracę. A więc w szczególności sam opowiada o epizodzie, gdy chłop prosi go o pożyczenie pieniędzy. Sam Savel Prokofich nie potrafi wyjaśnić, dlaczego wtedy wpadł w szał: przeklął, a potem prawie zabił nieszczęśnika ...

Jest także prawdziwym tyranem dla swoich krewnych. Jego żona codziennie błaga przybyszów, aby nie rozgniewali kupca. Jego szał domowy sprawia, że domownicy ukrywają się przed tym drobnym tyranem w spiżarniach i na strychach.

Negatywne obrazy w dramacie „Burza” uzupełnia także bogata wdowa po kupcu Kabanowie - Marfa Ignatievna. W przeciwieństwie do Wilda „zjada” swoją rodzinę. Co więcej, Kabanikha (takie jej przydomek uliczny) próbuje całkowicie podporządkować domownikom swojej woli. Jej syn Tikhon jest całkowicie pozbawiony niezależności, jest nędznym podobieństwem mężczyzny. Córka Barbara „nie pękła”, ale zmieniła się radykalnie wewnętrznie. Oszustwo i tajemnica stały się jej zasadami życia. „Aby wszystko było uszyte i zakryte”, jak twierdzi sama Varenka.

Synowa, Katerina Kabanikha, zostaje doprowadzona do samobójstwa, wymuszając przestrzeganie naciąganego starotestamentowego nakazu: kłaniać się nadchodzącemu mężowi, „publicznie wyć”, żegnać małżonka. Krytyk Dobrolyubov w artykule „Promień światła w ciemnym Królestwie” pisze o tej kpinie w następujący sposób: „Długo gryzie i nieubłaganie”.

Ostrovsky - Kolumb życia kupieckiego

Charakterystyka dramatu „Burza” została podana w prasie na początku XIX wieku. Ostrowskiego nazywano „Kolumbem patriarchalnej klasy kupieckiej”. Dzieciństwo i młodość spędził na zamieszkałych przez kupców terenach Moskwy, a jako urzędnik sądowy niejednokrotnie natrafiał na „ciemną stronę” życia różnych „Dzikich” i „Dzków”. To, co wcześniej było ukryte przed społeczeństwem za wysokimi płotami rezydencji, stało się jasne. Spektakl wywołał znaczny rezonans w społeczeństwie. Współcześni uznali, że dramatyczne arcydzieło podnosi dużą warstwę problemów rosyjskiego społeczeństwa.

Wniosek

Czytelnik, zapoznając się z twórczością Aleksandra Ostrowskiego, z pewnością odkryje szczególną, niespersonalizowaną postać - miasto w dramacie „Burza”. To miasto stworzyło prawdziwe potwory, które gnębią ludzi: Dziki i Dzik. Są integralną częścią „ciemnego królestwa”.

Warto zauważyć, że to właśnie te postacie robią wszystko, co w ich mocy, by wesprzeć mroczny patriarchalny bezsens budowy domu w mieście Kalinov, osobiście zaszczepiając w nim mizantropijne obyczaje. Miasto jako postać jest statyczne. Wydawał się być zamrożony w swoim rozwoju. Jednocześnie widać, że „mroczne królestwo” w dramacie „Burza” dożywa swoich dni. Rodzina Kabanikhi rozpada się... Wyraża obawy o swoje zdrowie psychiczne. Dzikie... Mieszkańcy miasta rozumieją, że piękno przyrody regionu Wołgi kłóci się z ciężką moralną atmosferą miasta.