Klasycyzm
Slajdy: 16 Słowa: 532 Dźwięki: 0 Efekty: 0Klasycyzm. Klasycyzm: styl artystyczny i nurt estetyczny w sztuce europejskiej XVII-XIX wieku. Klasycyzm opiera się na ideach racjonalizmu. Klasycyzm czerpie ze sztuki antycznej wiele zasad i kanonów. Każdy gatunek ma ściśle określone cechy, których mieszanie jest niedozwolone. Jako pewien kierunek powstał we Francji w XVII wieku. Klasycyzm w architekturze Europy Zachodniej. „Pałac Wersalski”. "Brama Brandenburska". Zabytek architektury w centrum Berlina w dzielnicy Mitte. Powstał w latach 1788-1791. „Osterley Park London Mansion”. Osterley House to imponująca londyńska rezydencja otoczona ogrodami, parkami i polami. - Klasycyzm.ppt
Styl klasycystyczny
Slajdy: 15 Słowa: 237 Dźwięki: 0 Efekty: 0Klasycyzm. Muzyka. Józefa Haydna (1732-1809). Wolfgang Amadeusz Mozart (1756-1791). Ludwig van Beethoven (1770-1827). Literatura. Wasilij Kiriłowicz Trediakowski (1703-1769). Michaił Wasiljewicz Łomonosow (1757-1765). Gavriil Romanovich Derżawin (1743-1816). Obraz. Mikołaja Poussina. Wielkoduszność Scypiona, 1653 „Pasterze Arkadii”. Claude Lorrain (1600-168/2). Port morski. Port morski o wschodzie słońca. 1674. Wyrok Paryża. OK. 1645. . Rzeźba. Pigalle Jean-Baptiste. Popiersie Madame da Pompadour, marmur 1751. Merkury zawiązuje sandał. 1744 Houdon Jean-Antoine (1741-1828). Marmurowa rzeźba „Morfeusz” 1777. - Styl klasycyzmu.pptx
Era klasycyzmu
Slajdy: 10 Słowa: 617 Dźwięki: 0 Efekty: 0Klasycyzm. Klasycyzm opiera się na ideach racjonalizmu. Estetyka klasycyzmu przywiązuje dużą wagę do społecznej i edukacyjnej funkcji sztuki. Klasycyzm czerpie ze sztuki antycznej wiele zasad i kanonów. Literatura. Obraz. W drugiej połowie XVIII wieku Jacques-Louis David. „Przysięga Horatii” (1784). Rzeźba. Szczególnie ceniona jest czystość linii, powściągliwość gestów, beznamiętność wypowiedzi. Antonio Canovy. Kupidyn i Psyche (1787-1793, Paryż, Luwr). Architektura. Architektura klasycyzmu jako całości charakteryzuje się regularnością planowania i klarownością formy wolumetrycznej. Jeden język architektoniczny zdominował całą przestrzeń od Minusińska po Filadelfię. - Era klasycyzmu.ppt
Kultura klasycyzmu
Slajdy: 53 Słowa: 8588 Dźwięki: 0 Efekty: 1Styl Ludwika XVI. Klasycyzm. Styl katalogu. Historia klasycyzmu. Sztuka francuska. Małe altany. Oddzielenie ścian i sufitów. Jacques Ange Gabriel. Budynki Petit Trianon. Główne wejście. J. Gonduina. Synteza sztuk. art. Korpusy biało-różowe. Zarys rysunku. Porzucona Psyche. Syn strażnika. Przemysł artystyczny. Nasycenie dziwacznymi formami. formy plastikowe. Surowy styl klasyczny. kształt sofy. Rodzaje mebli gabinetowych. Okres mistrzowski. Sekretarka. Oparcia krzeseł. odmiany klasycyzmu. Rzeźba. Włoski rzeźbiarz A. Kanava. - kultura klasycyzmu.pps
Klasycyzm w sztuce
Slajdy: 27 Słowa: 1153 Dźwięki: 0 Efekty: 6Kultura i sztuka Francji w XVII wieku. Zmiany nastąpiły wraz z akcesją Ludwika IV i utworzeniem Królewskiej Akademii Sztuk. Obraz. „Szkoła Sądowa”. „Realistyczna szkoła”. „Szkoła Klasycyzmu”. Philippe de Champaigne Portret kardynała Richelieu 1635. Hyacinthe Rigaud Portret Ludwika XIV 1702. Rozwój malarstwa realistycznego związany jest z twórczością Georgesa de La Toura (1593-1652). Georges de Latour Schuler ca. 1633-1640. Georges de Latour Pojawienie się anioła św. Józef 1640. Georges de Latour Boże Narodzenie 1640-1650. Francja XVII wiek. Klasycyzm to kultura absolutyzmu. Jako konsekwentny system klasycyzm nabiera kształtów we Francji w pierwszej połowie XVII wieku. - Klasycyzm w sztuce.ppt
Złoty wiek klasycyzmu
Slajdy: 43 Słowa: 2141 Dźwięki: 0 Efekty: 140Złoty wiek klasycyzmu. Stwórz model pojęcia „klasycyzmu”. Główne składniki. Podstawowe zasady estetyczne. Rodzaje sztuki. Era pojawienia się klasycyzmu. Ludwik XIV. Pojawienie się klasycyzmu w Rosji. Złoty wiek Katarzyny. Era umacniania się absolutyzmu. Patos sztuki. Klasycyzm w malarstwie. Tankred i Erminia. Pasterze arkadyjscy. Człowiek i wszechświat. Rosyjskie malarstwo klasycyzmu. Klasyczna koncepcja człowieka. Rosyjski portret ceremonialny z XVIII wieku. Obrazy. Portret kameralny. Malarstwo klasycyzmu. Klasycyzm w architekturze. Urbanistyka klasycyzmu. - Złoty wiek klasycyzmu.ppt
Kultura epoki klasycyzmu
Slajdy: 39 Słowa: 3300 Dźwięki: 0 Efekty: 0Mistrz muzyki. Epoka klasycyzmu. Zestaw cech formalnych. Granice klasycyzmu. Styl artystyczny. Jacques Ange Gabriel. Thomas Jefferson. Architekt Charles Cameron. Charlesa Camerona. Louis Levo. Dzieła Louisa Leveaux. Ograniczenia teorii klasycyzmu. Bazhenov Wasilij Iwanowicz obiekty architektoniczne. Mateusz Fiodorowicz. Kazakow Matwiej Fiodorowicz Starow Iwan Jegorowicz. Rosyjski architekt. Woronikhin Andriej Nikiforowicz. Dzieła Quarenghiego. Giacomo Quarenghiego. Angielski architekt. Williama Kenta. Tytuł architekta. Rossi Karl Iwanowicz. Niemiecki architekt. Schinkla Karla Friedricha. Adama Roberta. - Kultura epoki klasycyzmu.pptx
Styl klasycystyczny w sztuce
Slajdy: 33 Słowa: 2384 Dźwięki: 1 Efekty: 96Klasycyzm. Obraz. Mikołaja Poussina. Młodzi cudzoziemcy gromadzą się w Rzymie. Claude Lorrain. Jacques-Louis David. Literatura. Fonvizin Denis Iwanowicz Szczytem klasycyzmu w tragedii była twórczość francuskich poetów. W komediach wymagane było przestrzeganie tych samych kanonów. Rzeźba. Antonio Canovy. Architektura. Andrea Palladio. Muzyka. Wielcy Austriacy. Haydna. Ludwiga van Beethovena. Wzrost wolności społeczeństwa doprowadził do pojawienia się pierwszych koncertów publicznych. Nowy skład orkiestry doprowadził do powstania symfonii. Powstało fortepian, czyli pianoforte. Odniesienie. Józefa Haydna. Dzieciństwo. Młodzież. Znowu wolny muzyk. - Styl klasycystyczny w art.ppt
Dzieła sztuki klasycyzmu
Slajdy: 14 Słowa: 260 Dźwięki: 0 Efekty: 0Sztuka klasycyzmu. Artystyczne formy klasycyzmu charakteryzują się ścisłą organizacją, równowagą, wyrazistością i harmonią obrazów. Porządek jonowy. Porządek dorycki. Porządek koryncki. Wyczyny Rinaldo 1628. Pasterze w Arkadii 1638-1640. Przejście Napoleona przez Alpy. 1800. David, Jacques-Louis. Przysięga Horatii 1784. Antonio Canova. Trzy Gracje. 1816 Pustelnia. Bertel Thorvaldsen Jason, 1803 - 1828 Muzeum Thorvaldsena w Kopenhadze. Jeana Antoine'a Houdona. Voltaire 1779-1781 Comédie Francaise, Paryż. Dom Paszkowa VI Bażenow, 1784-1786 Rosja, Moskwa. - Dzieła sztuki klasycyzmu.ppt
Klasycyzm i barok
Slajdy: 13 Słowa: 59 Dźwięki: 0 Efekty: 0Trendy artystyczne w sztuce XVII-XVIII wieku. Klasycyzm barokowy. Barokowy. Obraz. Caravaggia. Piotra Pawła Rubensa. Architektura. Giovanni Bernini Francesco Borromini Francesco Rastrelli. Antonio Vivaldiego. Georga Friedricha Haendla. J.S. Bach jest błyskotliwym przedstawicielem epoki baroku. (1685-1750). Klasycyzm. Nicolas Poussin „Taniec do muzyki czasu” (klasycyzm). Claude Lorrain. Claude Perrot. Jean Ange Gabriel (1698-1782). Jean Baptiste Lully. Christoph Willibald Gluck. - Klasycyzm i barok.pptx
Styl barokowy i klasycyzm
Slajdy: 22 Słowa: 449 Dźwięki: 0 Efekty: 119Od baroku do klasycyzmu. Barokowy. sławni fryzjerzy. Pory roku. Michał Anioł Merisi. Antonio Vivaldiego. Lata życia kompozytora J.S. Bacha. Kto nazwał Bacha „przodkiem harmonii”. Polifonia. Narzędzie. Kto jest na zdjęciu. Narzędzia. Miasto. muzyczne inklinacje. C. Monteverdiego. Nazwij te narzędzia. Kompozycja W. A. Mozarta. Jak nazywała się żona W. A. Mozarta. Wolfganga Amadeusza. Klasyka berlińska. - Styl barokowy i klasycyzm.ppt
Klasycyzm i sentymentalizm
Slajdy: 22 Słowa: 1293 Dźwięki: 0 Efekty: 14Klasycyzm i sentymentalizm w malarstwie i literaturze. Uroczysty portret klasycyzmu. Portret E.N. Arseniewej. Artystyczny przepływ. Rosyjski portret malarski z XVIII wieku. Gloryfikacja monarchów. Rysunek ustny. VL Borovikovsky. Katarzyna II. Sentymentalny geniusz. Portret MI Lopukhiny. Wielcy sentymentaliści literatury rosyjskiej. Poeci sentymentalni. Założyciel rosyjskiego sentymentalizmu. talent i wiedza. Historia N.M. Karamzina. Sentymentalizm. Demokratyzacja słowa poetyckiego. Założyciel sentymentalizmu. Biedna Liza. Główne cechy. - Klasycyzm i sentymentalizm.ppt
klasycyzm romantyzm realizm
Slajdy: 17 Słowa: 166 Dźwięki: 0 Efekty: 13Metody artystyczne. Klasycyzm. Romantyzm. Realizm. Dzieła sztuki Rosji. W pierwszej połowie XIX wieku. Gatunek historyczno-mitologiczny. gatunek portretowy. gatunek gospodarstwa domowego. Gatunek historyczno-mitologiczny. MALARSTWO Klasycyzm. K.P. Bryulłowa „Ostatni dzień Pompejów”. AA Iwanow, Pojawienie się Chrystusa ludowi. RZEŹBA Klasycyzm. IP Martos Pomnik K. Minina i D.M. Pożarskiego. B.I. Pomnik Orłowskiego M.I. Kutuzowa Pomnik M.B. Barclay de Tolly. B.I. Orłowski Posąg anioła na Kolumnie Aleksandra. MALARSTWO Realizm. A.G. Venetsianov Na gruntach ornych Wiosna. rocznie Fedotov Świeży kawaler. - klasycyzm romantyzm realizm.ppt
Klasycyzm w architekturze Europy Zachodniej
Slajdy: 46 Słowa: 570 Dźwięki: 0 Efekty: 53Klasycyzm w architekturze Europy Zachodniej. Styl. Barokowy. Styl artystyczny. Klasycyzm. Prostota i szlachetność wykończenia. „Baśniowy sen” Wersalu. Wersal. Wersal w historii Twórczość architektoniczna Christophera Wrena. Szpital w Greenwich. Oddzielny styl. Odwołaj się do form starożytnej architektury. - Klasycyzm w architekturze Europy Zachodniej.ppt
Kultura muzyczna klasycyzmu
Slajdy: 26 Słowa: 2250 Dźwięki: 19 Efekty: 37Kultura muzyczna baroku i klasycyzmu. Monteverdiego Claudio. doświadczenia duszy ludzkiej. Opera „Orfeusz”. Antonio Vivaldiego. Wiosna. Sen chłopa. Taniec duszpasterski. Pory roku. Jesień. Dmitrij Stiepanowicz Bortniański. Kawaler. Jana Sebastiana Bacha. Sześć "Koncertów Brandenburskich" zostało napisanych w Köthen. Pierwszy koncert. Georga Friedricha Haendla. Muzyka na wodzie. Kompozytorzy wiedeńskiej szkoły klasycznej. Christoph Willibald Gluck. Wolfgang Amadeusz Mozart. Dzieło Mozarta. Ludwiga van Beethovena. Symfonie. Fragment z „Symfonii Pastoralnej”. Franciszka Józefa Haydna. Klasycyzm. - Kultura muzyczna klasycyzmu.pptx
Klasycyzm w malarstwie
Slajdy: 23 Słowa: 1270 Dźwięki: 0 Efekty: 0Klasycyzm. Nicolas Poussin urodził się w Normandii. „Adoracja Złotego Cielca”. Akcja biblijna przeniesiona z Egiptu. Obraz „Uzdrowienie niewidomych” jest napisany na historię ewangelii. Prace N. Poussina. Pasterze arkadyjscy. Poussin lubił nauki starożytnych filozofów. Gwałt Sabinek. Królestwo Flory. Artysta zebrał postacie z epopei Owidiusza „Metamorfozy”. Większość wątków obrazów Poussina ma podłoże literackie. Tankred został ranny w walce, a Herminia odcięła sobie włosy mieczem. Ważne miejsce w twórczości Poussina zajmował pejzaż. Na obrazach wyraźnie wyodrębnione są płaszczyzny przestrzenne. Claude Lorrain. -
Klasycyzm (fr. classicisme, z łac. classicus - wzorowe) - styl artystyczny i nurt estetyczny w sztuce europejskiej XVII - XIX wieku.
Klasycyzm opiera się na ideach racjonalizmu, które ukształtowały się równolegle z ideami filozofii Kartezjusza. Dzieło sztuki, z punktu widzenia klasycyzmu, powinno być budowane w oparciu o ścisłe kanony, ujawniając tym samym harmonię i logikę samego wszechświata.
Zainteresowanie klasycyzmem jest tylko wieczne, niezmienne - w każdym zjawisku stara się rozpoznać tylko istotne, typologiczne cechy, odrzucając przypadkowe cechy indywidualne. Estetyka klasycyzmu przywiązuje dużą wagę do społecznej i edukacyjnej funkcji sztuki. Klasycyzm czerpie wiele zasad i kanonów ze sztuki starożytnej (Arystoteles, Horacy).
Klasycyzm ustanawia ścisłą hierarchię gatunków, które dzielą się na wysokie (ode, tragedia, epopeja) i niskie (komedia, satyra, bajka). Każdy gatunek ma ściśle określone cechy, których mieszanie jest niedozwolone.
Obraz.
Zainteresowanie sztuką starożytnej Grecji i Rzymu pojawiło się już w okresie renesansu, który po wiekach średniowiecza zwrócił się ku formom, motywom i wątkom starożytności. Największy teoretyk renesansu, Leon Batista Alberti, już w XV wieku. wyrażały idee, które zapowiadały pewne zasady klasycyzmu i zostały w pełni przejawione na fresku Rafaela „Szkoła Ateńska” (1511).
Usystematyzowanie i utrwalenie dorobku wielkich artystów renesansowych, zwłaszcza florenckich, kierowanych przez Rafaela i jego ucznia Giulio Romano, złożyło się na program szkoły bolońskiej końca XVI wieku, której najbardziej charakterystycznymi przedstawicielami byli bracia Carracci . W jego wpływowej Akademii Sztuk Bolończyk głosił, że droga na wyżyny sztuki prowadzi przez skrupulatne studiowanie dziedzictwa Rafaela i Michała Anioła, naśladowanie ich mistrzostwa w linii i kompozycji.
Na początku XVII wieku do Rzymu napływali młodzi cudzoziemcy, aby zapoznać się z dziedzictwem starożytności i renesansu. Największe miejsce wśród nich zajął Francuz Nicolas Poussin w swoich obrazach, głównie o tematyce antycznej i mitologii, podając niezrównane przykłady geometrycznie dokładnej kompozycji i przemyślanej korelacji grup kolorystycznych. Inny Francuz, Claude Lorrain, w niej przestarzałypejzaże okolic „wiecznego miasta” uprościły obrazy natury harmonizując je ze światłem zachodzącego słońca i wprowadzając osobliwe sceny architektoniczne.
zimnomyśliNormatywizm Poussina wywołał aprobatę dworu wersalskiego i był kontynuowany przez malarzy dworskich, m.in. Lebrun który widział w malarstwie klasycznym idealny język artystyczny do wychwalania absolutystycznego stanu „króla słońca”. Chociaż prywatni klienci preferowali odmiany baroku i rokoka, francuska monarchia utrzymywała klasycyzm, finansując instytucje akademickie, takie jak Szkoła Sztuk Pięknych. Nagroda Rzymska dała najzdolniejszym studentom możliwość odwiedzenia Rzymu w celu bezpośredniego zapoznania się z wielkimi dziełami starożytności.
Odkrycie „prawdziwego” malarstwa antycznego podczas wykopalisk w Pompejach, deifikacja starożytności przez niemieckiego krytyka sztuki Winkelmanna oraz kult Rafaela, głoszony przez bliskiego mu poglądowo artystę Mengsom , w drugiej połowie XVIII wieku tchnęli nowy oddech w klasycyzm (w literaturze zachodniej ten etap nazywa się neoklasycyzmem). Największym przedstawicielem „nowego klasycyzmu” był Jacques-Louis David; jego niezwykle lakoniczny i dramatyczny język artystyczny z równym powodzeniem promował ideały Rewolucji Francuskiej („Śmierć Marata”) i Pierwszego Cesarstwa („Dedykacja cesarza Napoleona I”).
W XIX wieku malarstwo klasycyzmu wchodzi w okres kryzysu i staje się siłą hamującą rozwój sztuki nie tylko we Francji, ale także w innych krajach. Linia artystyczna Dawida była z powodzeniem kontynuowana Ingres , zachowując w swoich pracach język klasycyzmu, często sięgał po wątki romantyczne o orientalnym posmaku („łaźnie tureckie”); jego praca portretowa charakteryzuje się subtelną idealizacją modela. Artyści w innych krajach (jak np. Karl Bryullov) również nasycili klasycznie ukształtowane dzieła duchem lekkomyślnego romantyzmu; to połączenie nazywa się akademizmem. Jej wylęgarnią były liczne akademie sztuki. W połowie XIX wieku młode pokolenie skłaniające się ku realizmowi zbuntowało się przeciwko konserwatyzmowi akademickiego establishmentu, reprezentowanego we Francji przez krąg Courbeta, aw Rosji przez Wędrowców.
Rzeźba.
Impulsem do rozwoju rzeźby klasycznej w połowie XVIII wieku były prace Winckelmanna oraz wykopaliska archeologiczne starożytnych miast, które poszerzyły wiedzę współczesnych o rzeźbie antycznej. Na pograniczu baroku i klasycyzmu rzeźbiarze we Francji oscylowali między innymi Pigalle i Houdon . Klasycyzm osiągnął swoje najwyższe wcielenie w dziedzinie sztuki plastycznej w heroicznych i idyllicznych dziełach Antonio Canova , który czerpał inspirację głównie z posągów epoki hellenistycznej (Praxitel). W Rosji Fedot Shubin, Michaił Kozłowski, Borys Orłowski, Iwan Martos.
Pomniki publiczne, które rozpowszechniły się w epoce klasycyzmu, dały rzeźbiarzom możliwość idealizowania sprawności militarnej i mądrości mężów stanu. Lojalność wobec antycznego modelu wymagała od rzeźbiarzy przedstawiania modeli nago, co było sprzeczne z przyjętymi normami moralnymi. Aby rozwiązać tę sprzeczność, postacie nowoczesności zostały początkowo przedstawione przez rzeźbiarzy klasycyzmu w postaci nagich starożytnych bogów: Suworowa - w postaci Marsa i Poliny Borghese w kształcie Wenus. Za czasów Napoleona problem rozwiązano, przechodząc do wizerunku współczesnych postaci w antycznych togach (m.in. figury Kutuzowa i Barclay de Tolly przed Soborem Kazańskim).
Prywatni klienci epoki klasycyzmu woleli uwiecznić swoje nazwiska na nagrobkach. Popularność tej formy rzeźbiarskiej sprzyjała aranżacji cmentarzy publicznych w głównych miastach Europy. Zgodnie z klasycznym ideałem, postacie na nagrobkach z reguły znajdują się w stanie głębokiego spoczynku. Rzeźba klasycyzmu jest generalnie obca ostrym ruchom, zewnętrznym przejawom takich emocji jak gniew.
P Późny empirowy klasycyzm, reprezentowany głównie przez płodnego duńskiego rzeźbiarza Thorvaldsen , przesiąknięty suchym patosem. Szczególnie ceniona jest czystość linii, powściągliwość gestów, beznamiętność wypowiedzi. W wyborze wzorów do naśladowania akcent przesuwa się z hellenizmu na okres archaiczny. W modzie stają się obrazy religijne, które w interpretacji Thorvaldsen wywoływać na widzu mrożące wrażenie wrażenie. Rzeźba nagrobna późnego klasycyzmu nosi często lekki sentymentalizm.
Architektura.
Główną cechą architektury klasycyzmu było odwołanie się do form architektury antycznej jako miary harmonii, prostoty, rygoru, logicznej klarowności i monumentalności. Architektura klasycyzmu jako całości charakteryzuje się regularnością planowania i klarownością formy wolumetrycznej. Porządek, w proporcjach i formach zbliżonych do antyku, stał się podstawą architektonicznego języka klasycyzmu. Klasycyzm charakteryzuje się symetryczno-osiowymi kompozycjami, powściągliwością dekoracyjnej dekoracji i regularnym układem urbanistycznym.
Architektoniczny język klasycyzmu został sformułowany pod koniec renesansu przez wielkiego mistrza weneckiego Palladio i jego zwolennik Scamozzi . Wenecjanie tak bardzo absolutyzowali zasady starożytnej architektury świątynnej, że zastosowali je nawet przy budowie tak prywatnych rezydencji jak willa. Capra . Inigo Jones przełożony Palladianizm na północ do Anglii, gdzie lokalni architekci Palladianie przestrzegał wskazań z różnym stopniem wierności Palladio do połowy XVIII wieku.
W tym czasie wśród intelektualistów Europy kontynentalnej zaczął narastać nadmiar „bitej śmietany” późnego baroku i rokoka. Urodzony przez rzymskich architektów Berniniego i Borromini barok przerzedził się w rokoko, styl głównie kameralny z naciskiem na wystrój wnętrz oraz sztukę i rzemiosło. W rozwiązywaniu głównych problemów urbanistycznych ta estetyka była mało przydatna. Już za Ludwika XV (1715-1774) w Paryżu powstawały zespoły urbanistyczne w stylu „starożytnego rzymskiego”, takie jak Place de la Concorde (architekt Jacques- Ange Gabriela) i kościół św. Sulpice , a za Ludwika XVI (1774-92) taki „szlachetny lakonizm” staje się głównym nurtem architektonicznym.
Najważniejsze wnętrza w stylu klasycyzmu zaprojektował Szkot Robert Adam, który powrócił do ojczyzny z Rzymu w 1758 roku. Był pod wielkim wrażeniem zarówno badań archeologicznych włoskich naukowców, jak i fantazji architektonicznych. Piranesi . W interpretacji Adama klasycyzm był stylem niewiele ustępującym rokokowi pod względem wyrafinowania wnętrz, co przysporzyło mu popularności nie tylko wśród demokratycznych środowisk społecznych, ale także wśród arystokracji. Podobnie jak jego francuscy koledzy, Adam głosił całkowite odrzucenie szczegółów pozbawionych funkcji konstruktywnej.
Francuz Jacques-Germain Soufflot podczas budowy kościoła św. Genevieve wykazał zdolność klasycyzmu do organizowania rozległych przestrzeni miejskich. Ogromna wielkość jego projektów zapowiadała megalomanię imperium napoleońskiego i późnego klasycyzmu. W Rosji w tym samym kierunku co suflet przeniósł się Bażenow. francuski Claude-Nicolas Ledoux i Etienne -Louis Bullet poszedł jeszcze dalej w kierunku stworzenia radykalnego wizjoner styl z naciskiem na abstrakcyjną geometryzację form. W rewolucyjnej Francji ascetyczny patos obywatelski ich projektów na niewiele się przydał; w pełni innowacyjny Ledoux doceniane tylko przez modernistów XX wieku.
Architekci Francji napoleońskiej czerpali inspirację z majestatycznych obrazów chwały militarnej pozostawionych przez cesarski Rzym, takich jak łuk triumfalny Septymiusza Kolumna Severy i Trajana. Z rozkazu Napoleona obrazy te zostały przeniesione do Paryża w formie łuku triumfalnego. Carruzel i Vendôme kolumny. W odniesieniu do pomników wielkości militarnej epoki wojen napoleońskich używa się określenia „styl cesarski” – styl empirowy. W Rosji Carl Rossi, Andrey Voronikhin i Andrejan Zacharow. W Wielkiej Brytanii Imperium odpowiada tzw. „Styl Regency” (największy przedstawiciel - John Nasha).
Estetyka klasycyzmu sprzyjała wielkoskalowym projektom urbanistycznym i prowadziła do uporządkowania zabudowy w skali całych miast. W Rosji prawie wszystkie miasta prowincjonalne i wiele miast powiatowych zostały przeplanowane zgodnie z zasadami klasycznego racjonalizmu. Takie miasta jak Sankt Petersburg, Helsinki, Warszawa, Dublin, Edynburg i wiele innych zamieniły się w prawdziwe skanseny klasycyzmu. W całej przestrzeni od Minusińska do Filadelfii dominował jeden język architektoniczny, którego początki sięgają… Palladio . Zwykła budowa została wykonana zgodnie z albumami projektów standardowych.
W okresie po wojnach napoleońskich klasycyzm musiał iść w parze z romantycznie zabarwionym eklektyzmem, zwłaszcza z powrotem zainteresowania średniowieczem i modą na neogotyk architektoniczny. W związku z odkryciami Champollion motywy egipskie zyskują na popularności. Zainteresowanie starożytną architekturą rzymską zastępuje szacunek dla wszystkiego, co starożytne greckie („ neogrecki ”), co było szczególnie widoczne w Niemczech i Stanach Zjednoczonych. Niemieccy architekci Leo von Klenze i Karl Friedrich Schinkel budują odpowiednio Monachium i Berlin z okazałym muzeum i innymi budynkami publicznymi w duchu Partenonu. We Francji czystość klasycyzmu rozmywa się swobodnymi zapożyczeniami z repertuaru architektonicznego renesansu i baroku.
Literatura.
Za twórcę poetyki klasycyzmu uważany jest Francuz Francois. Malherbe (1555-1628), który zreformował język i poezję francuską oraz rozwinął kanony poetyckie. Czołowymi przedstawicielami klasycyzmu w dramaturgii byli tragicy Corneille i Racine (1639-1699), których głównym przedmiotem twórczości był konflikt między obowiązkiem publicznym a osobistymi namiętnościami. Wysoki rozwój osiągnęły także gatunki „niskie” – bajka (J. La Fontaine), satyra ( bualo ), komedia (Moliere 1622-1673).
bualo zasłynął w całej Europie jako „prawodawca Parnasu”, największy teoretyk klasycyzmu, który swoje poglądy wyraził w traktacie poetyckim „Sztuka poetycka”. Pod jego wpływem w Wielkiej Brytanii byli poeci John Dryden i Aleksander Pope kto stworzył główną formę poezji angielskiej aleksandryny . Za angielską prozę epoki klasycyzmu ( Addisona , Swift) charakteryzuje się również zlatynizowaną składnią.
Klasycyzm XVIII wieku rozwinął się pod wpływem idei Oświecenia. Dzieło Woltera (1694-1778) skierowane jest przeciwko fanatyzmowi religijnemu, absolutnemu uciskowi, wypełnionemu patosem wolności. Celem twórczości jest zmienianie świata na lepsze, budowanie samego społeczeństwa zgodnie z prawami klasycyzmu. Z punktu widzenia klasycyzmu Anglik badał literaturę współczesną Samuela Johnson, wokół którego uformował się genialny krąg podobnie myślących ludzi, w tym eseista Boswell , Gibbon historyk i aktor Garricka.
W Rosji klasycyzm powstał w XVIII wieku, po przemianach Piotra I. Łomonosowa przeprowadził reformę poezji rosyjskiej, rozwinął teorię „trzech uspokojeń”, która była zasadniczo adaptacją francuskich reguł klasycznych do języka rosyjskiego. Obrazy klasycyzmu pozbawione są cech jednostkowych, gdyż mają na celu przede wszystkim uchwycenie trwałych cech gatunkowych, które nie przemijają w czasie, stanowiąc ucieleśnienie jakichkolwiek sił społecznych czy duchowych.
W Rosja rozwinęła się pod wielkim wpływem Oświecenia - idee równości i sprawiedliwości zawsze były przedmiotem uwagi rosyjskich pisarzy klasycznych. Dlatego w rosyjskim klasycyzmie bardzo rozwinęły się gatunki, które implikują obowiązkową autorską ocenę rzeczywistości historycznej: komedia (D. I. Fonvizin), satyra (A. D. Kantemir), bajka (A. P. Sumarokov, I. I. Chemnitzer ), oda (Łomonosow, G. R. Derzhavin).
W związku z głoszonym przez Rousseau wezwaniem do bliskości natury i naturalności nasilają się w klasycyzmie końca XVIII wieku zjawiska kryzysowe; kult czułych uczuć – sentymentalizm – zastępuje absolutyzację rozumu. Przejście od klasycyzmu do preromantyzmu najwyraźniej znalazło odzwierciedlenie w literaturze niemieckiej epoki Sturm und Drang, reprezentowanej przez nazwiska J. W. Goethego (1749-1832) i F. Schillera (1759-1805), którzy za Rousseau: widział w sztuce główną siłę wychowania osoby.
(klasycyzm)
Klasycyzm (z łac. classicus - wzorowy) to styl artystyczny sztuki europejskiej XVII-XIX wieku, którego jedną z najważniejszych cech było odwołanie się do sztuki antycznej jako najwyższego wzorca i nawiązanie do tradycji wysokiego renesansu. (z łac. classicus - wzorowy) - styl artystyczny sztuki europejskiej XVII-XIX wieku, którego jedną z najważniejszych cech było odwołanie się do sztuki antycznej jako najwyższego wzorca i nawiązanie do tradycji wysokiego renesansu. Bordeaux Miasto słynie z zespołów placów w stylu klasycyzmu (XVIII w.)
M.F.Kazakow. Pałac Pietrowski Rosyjski klasycyzm to jedna z najjaśniejszych kart w historii światowej architektury.
VI Bazenow. Dom Paszkowa - 1788
O. Montferranda. Katedra św. Izaaka - 1830
A.N. Woronikhin. Sobór Kazański - 1811 I rozłóż ręce katedry w Kazaniu. Obejmując niebieski wieczór… I. Demyanov.
Klasycyzm w rzeźbie Lojalność antycznego wizerunku. Kompozycje heroiczne i sielankowe. Kompozycje heroiczne i sielankowe. Idealizacja waleczności i mądrości mężów stanu. Idealizacja waleczności i mądrości mężów stanu. pomniki publiczne. pomniki publiczne. Sprzeczność z przyjętymi normami moralności. Sprzeczność z przyjętymi normami moralności. Brak nagłych ruchów, zewnętrzne przejawy emocji, takie jak gniew. Brak nagłych ruchów, zewnętrzne przejawy emocji, takie jak gniew. Prostota, harmonia, logiczna kompozycja dzieła. Prostota, harmonia, logiczna kompozycja dzieła.
Klasycyzm w malarstwie Zainteresowanie sztuką starożytnej Grecji i Rzymu. Usystematyzowanie i utrwalenie dorobku wielkich artystów renesansu. Usystematyzowanie i utrwalenie dorobku wielkich artystów renesansu. Skrupulatne studium dziedzictwa Rafaela i Michała Anioła, naśladowanie ich mistrzostwa linii i kompozycji. Skrupulatne studium dziedzictwa Rafaela i Michała Anioła, naśladowanie ich mistrzostwa linii i kompozycji. Prostota, harmonia, logiczna kompozycja dzieła. Prostota, harmonia, logiczna kompozycja dzieła. Sprawy publiczne, obywatelskie. Sprawy publiczne, obywatelskie. Głównymi bohaterami są królowie, generałowie, mężowie stanu. Głównymi bohaterami są królowie, generałowie, mężowie stanu. Wsparcie klasycyzmu poprzez finansowanie instytucji akademickich. Wsparcie klasycyzmu poprzez finansowanie instytucji akademickich.
Komedia to najstarszy gatunek filmów fabularnych. Przerażenie. Akcja na zatłoczonych, niegościnnych ulicach jest dynamiczna i towarzyszy jej fajny dialog postaci. Musical. Cylinder. Zachodni. Wypełnił: Uch-to 9 „B” klasa Ivashin Dmitry. Kino młodzieżowe. Film kryminalny. Komedia. Gatunek filmów przygodowych jest przeznaczony wyłącznie do rozrywki publiczności. Akcja toczy się w szybkim tempie i składa się głównie z widowiskowych pościgów, akcji ratunkowych i walk. Ogólny. Fantastyka naukowa.
„Rozwój realizmu” – Formy realizmu. Narodowość. Z reguły robotnicy i chłopi stali się bohaterami prac socrealistycznych. Realizm w sztuce. Lillo we Francji - Diderot w Niemczech - G. E. Lessing, młody F. Schiller. zasady socrealizmu. Imprezowy duch. A.S. Puszkin, ŁN Tołstoj, F.M. Dostojewski, A.P. Czechow. Zasady realizmu krytycznego. Realizm XVIII wieku. Bohaterowie prac muszą pochodzić od ludzi. realizm krytyczny.
„Artyści XVI wieku” - dzieło wykonali uczniowie Liceum nr 7 9 B klasy Chushvakhtova Guldasta Fedorova Kristina. Pieter Brueghel Sroka na szubienicy, 1568 Spotkanie Miejskie, Darmstadt. Thomas More 1527, Kolekcja Fricka, Nowy Jork. Madonna kanonika van der Pale 1436, Galeria Sztuki, Brugia. Lucca Madonna, 1430, Städel Institute of Arts, Frankfurt nad Menem. Pieter Brueghel Wieża Babel, 1563 Kunsthistorisches Museum, Wiedeń. Erazm z Rotterdamu 1523, Muzeum Sztuki w Bazylei. Cranacha Lucasa. Madonna kanclerza Rolina 1435, Luwr, Paryż. Pieter Bruegel Masakra Niewiniątek, 1566 Kunsthistorisches Museum, Wiedeń.
"Sztuka XX wieku" - Fowizm -. Kompozycja X. Pokój różowy. Ryba Tanger. Futuryzm -. tt. Henri MATISSE. Awangarda -. (fr. - forward detachment) - pojęcie, które definiuje eksperymentalne, modernistyczne przedsięwzięcia w sztuce. Pablo Picasso. Artyści: P. Mondrian F. Kupka V. Candinsy. Koń + Jeździec + Dom. Henri Russo. (łac. - „najwyższy”, „doskonały”). Przedstawiciele: A. Matisse R. Dufy A. Marquet A. Derain M. Vlaminck.
„Malarstwo Zhostovo” - Rzemiosło malowanych metalowych tac powstało w połowie XVIII wieku. na Uralu, gdzie znajdowały się zakłady metalurgiczne Demidowów (Nizhny Tagil, Newyansk, Verkh-Neyvinsk), a dopiero w pierwszej połowie XIX wieku zaczęto produkować tace we wsiach prowincji moskiewskiej - Zhostov, Troitsky, Novoseltsevo itp. Historia malarstwa.
„Klasycyzm w sztuce” - * Pytania kontrolne. Należy zwrócić się ku wieczności, niezmiennej (zainteresowanie antykiem jako wzorcowym wzorcem). Teoretycy klasycyzmu: pisarze klasycystyczni. Klasycyzm -. Zasady klasycyzmu: KI Rossi. Oficjalnym założycielem jest F. Malerbe. Kompozycja: zasada „trójcy” (miejsca, czasu i działania). Najważniejsza jest edukacyjna wartość sztuki (idea służenia państwu).
Klasycyzm
Styl artystyczny w sztuce europejskiej XVII – początku XIX wieku, którego jedną z najważniejszych cech było odwołanie się do form sztuki antycznej, jako idealnego standardu estetycznego i etycznego. Zasady filozofii racjonalistycznej leżące u podstaw klasycyzmu zdeterminowały pogląd teoretyków i praktyków stylu klasycznego na dzieło sztuki jako owoc rozumu i logiki, triumfujący nad chaosem i płynnością zmysłowo postrzeganego życia.
W architekturze klasycyzm rozumiany jest jako styl architektoniczny powszechny w Europie w XVIII - początkach XIX wieku, którego główną cechą było odwołanie się do form architektury antycznej jako normy harmonii, prostoty, rygoru, logicznej klarowności, monumentalności i ważność miejsca do wypełnienia. Architektura klasycyzmu jako całości charakteryzuje się regularnością planowania i klarownością formy wolumetrycznej. Podstawą architektonicznego języka klasycyzmu był porządek, w proporcjach i formach zbliżony do antyku, symetryczno-osiowe kompozycje, powściągliwość dekoracji dekoracyjnej i regularny układ urbanistyczny.
Queen's House (Queen's House - Queen's House, 1616-1636) w Greenwich, architekt Inigo Jones.
Dom Paszkowa jest jednym z najbardziej znanych klasycznych budynków w Moskwie. Zaprojektowany przez Wasilija Bażenowa.
Klasycyzm w architekturze
Wschodnia fasada Luwru. Architekt Claude Perrault. 1667 .
Wilton House (Wilton House, Wiltshire), architekt Inigo Jones.
Plac Vendôme. Architekt Jules Hardouin-Mansart.
Układ centrum Paryża. Andre Le Notre.
Impulsem do rozwoju rzeźby klasycznej w połowie XVIII wieku były prace Winckelmanna i wykopaliska archeologiczne starożytnych miast, które poszerzyły wiedzę współczesnych o rzeźbie antycznej. Na pograniczu baroku i klasycyzmu we Francji fluktuowali tacy rzeźbiarze jak Pigalle i Houdon. Klasycyzm osiągnął najwyższe ucieleśnienie w dziedzinie plastyki w heroicznych i idyllicznych dziełach Antonia Canovy, czerpiącego inspirację głównie z posągów epoki hellenistycznej (Praksytelesa). W Rosji Fedot Shubin, Michaił Kozłowski, Borys Orłowski, Iwan Martos skłaniali się ku estetyce klasycyzmu.
- Antonio Canovy. Kupidyn i Psyche(1787-1793, Paryż, Luwr)
klasycyzm w rzeźbie
Bertel Thorvaldsen. „Ganimedes Karmienie Zebesa Eagle”. 1817.
IP Martos. „Minin i Pożarski”. 1818. Plac Czerwony
Ten obrazowy kierunek stał się absolutnym przeciwieństwem baroku. Jest uwarunkowana harmonią i świadomością. Główną cechą stylu są starożytne normy piękna i pragnienie ideału, tkwiące w renesansie.
W okresie panowania klasycyzmu kształtuje się specyficzna hierarchia gatunków. Wysoki gatunek malarstwa koresponduje z historycznym, religijnym i mitologicznym. Gatunek Low obejmuje portret, martwą naturę i krajobraz. Są zaliczane do gatunku codziennego i mają mniejsze znaczenie.
- Mikołaja Poussina. Królestwo Flory. 1630-1631
Klasycyzm w malarstwie
Jacques-Louis David, „Przysięga Horatii”, 1784.
Mikołaja Poussina. „Taniec do muzyki czasu” (1636).
