„Felisa” Derzhavin G.R.
Historia stworzenia. Oda „Felitsa” (1782), pierwszy wiersz, który rozsławił imię Gabriela Romanowicza Derżawina. Stał się żywym przykładem nowego stylu w poezji rosyjskiej. W podtytule wiersza czytamy: „Odę do mądrej kirgisko-kaisackiej księżniczki Felicy napisanej przez Tatarskiego Murzy, od dawna osiadłego w Moskwie, a w interesach mieszkającego w Petersburgu. Przetłumaczone z arabskiego. Dzieło to otrzymało swoją niezwykłą nazwę od imienia bohaterki „Opowieści o carewiczu chloru”, której autorką była sama Katarzyna II. To imię, które po łacinie oznacza szczęście, pojawia się również w odie Derzhavina, która gloryfikuje cesarzową i satyrycznie charakteryzuje jej otoczenie.
Wiadomo, że początkowo Derżawin nie chciał opublikować tego wiersza, a nawet ukrył autorstwo, obawiając się zemsty wpływowej szlachty, przedstawionej w nim satyrycznie. Ale w 1783 r. Rozpowszechnił się i przy pomocy księżnej Daszkowej, bliskiej cesarzowej, został opublikowany w czasopiśmie Interlocutor of Lovers of the Russian Word, w którym współpracowała sama Katarzyna II. Następnie Derzhavin przypomniał sobie, że ten wiersz tak poruszył cesarzową, że Dashkova znalazł ją we łzach. Katarzyna II chciała wiedzieć, kto napisał wiersz, w którym została tak dokładnie przedstawiona. W podziękowaniu dla autora wysłała mu złotą tabakierkę z pięcioma setkami czerwonek i wyrazistym napisem na paczce: „Z Orenburga od kirgiskiej księżniczki do Murzy Derzhavina”. Od tego dnia Derżawin zyskał literacką sławę, jakiej wcześniej nie znał żaden rosyjski poeta.
Główne tematy i pomysły. Wiersz „Felitsa”, napisany jako żartobliwy szkic życia cesarzowej i jej świty, porusza jednocześnie bardzo ważne kwestie. Z jednej strony w odie „Felitsa” powstaje całkowicie tradycyjny wizerunek „boskiej księżniczki”, który uosabia ideę poety o ideale oświeconego monarchy. Wyraźnie idealizując prawdziwą Katarzynę II, Derzhavin wierzy jednocześnie w obraz, który namalował:
Daj, Felito, przewodnictwo:
Jak wspaniale i prawdziwie żyć,
Jak oswoić namiętności podniecenie
I być szczęśliwym na świecie?
Z drugiej strony w wierszach poety pojawia się myśl nie tylko o mądrości władzy, ale także o zaniedbaniu wykonawców, którym zależy na własnej korzyści:
Wszędzie żyje pokusa i pochlebstwo,
Luksus uciska wszystkich paszów.
Gdzie mieszka cnota?
Gdzie rośnie róża bez kolców?
Sam w sobie pomysł ten nie był nowy, ale za wizerunkami szlachty narysowanych w odie wyraźnie pojawiły się cechy prawdziwych ludzi:
Zakreślam swoją myśl chimerami:
Potem kradnę niewolę Persom,
Kieruję strzały do Turków;
Że śniwszy, że jestem sułtanem,
Przerażam wszechświat spojrzeniem;
Nagle został uwiedziony przez strój.
Idę do krawca na kaftanie.
Na tych obrazach współcześni poecie łatwo rozpoznawali faworyta cesarzowej Potiomkin, jej bliskich współpracowników Aleksieja Orłowa, Panina, Naryszkina. Rysując ich barwnie satyryczne portrety, Derzhavin wykazał się wielką odwagą - w końcu każdy z obrażonych przez niego szlachciców mógł za to pozbyć się autora. Tylko przychylna postawa Katarzyny uratowała Derżawina.
Ale nawet cesarzowej ośmiela się radzić: przestrzegać prawa, które podlega zarówno królom, jak i ich poddanym:
Ty sam jesteś tylko przyzwoity,
Księżniczko, stwórz światło z ciemności;
Harmonijnie dzieląc Chaos na sfery,
Wzmocnij ich integralność dzięki związkowi;
Od niezgody do porozumienia
A od dzikich namiętności szczęście
Możesz tylko tworzyć.
Ta ulubiona myśl Derzhavina brzmiała odważnie i została wyrażona prostym i zrozumiałym językiem.
Wiersz kończy się tradycyjną pochwałą cesarzowej i życzeniami wszystkiego najlepszego:
Niebiańska proszę o siłę,
Tak, rozpościerając swoje szafirowe skrzydła,
Niewidocznie jesteś trzymany
Od wszelkich chorób, zła i nudy;
Tak, twoje czyny w potomstwie brzmią,
Będą świecić jak gwiazdy na niebie.
Artystyczna oryginalność. Klasycyzm zabraniał łączenia w jednym dziele wysokiej ody z satyrą przynależącą do niskich gatunków, ale Derzhavin nie łączy ich nawet po prostu w charakterystyce różnych postaci przedstawionych w odie, robi coś zupełnie bezprecedensowego jak na tamte czasy. Naruszając tradycje chwalebnego gatunku ody, Derzhavin szeroko wprowadza do niego słownictwo potoczne, a nawet wernakularne, ale co najważniejsze, nie rysuje ceremonialnego portretu cesarzowej, lecz przedstawia jej ludzki wygląd. Dlatego w odie okazują się sceny codzienne, martwa natura;
Nie naśladując twoich Murzów,
Często chodzisz
A jedzenie jest najprostsze
Zdarza się przy twoim stole.
„Bogopodobny” Felitsa, podobnie jak inne postacie jego ody, pojawia się także w życiu codziennym („Nie pielęgnując swojego spokoju, / Czytasz, piszesz pod zasłoną…”). Jednocześnie takie szczegóły nie zmniejszają jej wizerunku, ale czynią ją bardziej realną, humanitarną, jakby dokładnie skreśloną z natury. Czytając wiersz „Felitsa”, jesteś przekonany, że Derzhavin naprawdę zdołał wprowadzić do poezji poszczególne postacie prawdziwych ludzi, śmiało zabrane z życia lub stworzone przez wyobraźnię, ukazane na tle barwnie przedstawionego otoczenia codziennego. To sprawia, że jego wiersze są żywe, zapadające w pamięć i zrozumiałe.
Tak więc w Felicy Derzhavin wystąpił jako śmiały innowator, łącząc styl pochwalnej ody z indywidualizacją postaci i satyrą, wprowadzając elementy niskich stylów do wysokiego gatunku ody. Następnie sam poeta określił gatunek „Felitsa” jako odę mieszaną. Derzhavin argumentował, że w przeciwieństwie do tradycyjnej ody do klasycyzmu, w której wychwalano mężów stanu, przywódców wojskowych, śpiewano uroczyste wydarzenia w „odie mieszanej” „poeta może mówić o wszystkim”. Niszcząc gatunkowe kanony klasycyzmu, tym wierszem otwiera drogę do nowej poezji – „poezji realnej™”, która została genialnie rozwinięta w twórczości Puszkina.
Wartość pracy.
Sam Derzhavin zauważył później, że jedną z jego głównych zasług było to, że „ośmielił się głosić cnoty Felicy zabawną rosyjską sylabą”. Jak słusznie zauważył badacz poety V.F. Chodasewicz Derżawin był dumny „nie dlatego, że odkrył cnoty Katarzyny, ale z tego, że jako pierwszy przemówił w „śmiesznym rosyjskim stylu”. Zrozumiał, że jego oda jest pierwszym artystycznym ucieleśnieniem rosyjskiego życia, że jest zalążkiem naszej powieści. I być może — rozwija myśl Chodasewicz — gdyby „stary Derżawin” żył przynajmniej do pierwszego rozdziału Oniegina, usłyszałby w nim echa swojej ody.
W latach 70. XVIII wieku w literaturze rosyjskiej zaczęły się zmiany. Zajmują się konkretnie poezją w sposób, który niszczy kanonizowane formy. Stopniowo zaczęli to Łomonosow, Majkow, Cheraskow, ale Derzhavin, jak buntownik, zbliżył się do świata gatunków.
Dotyczy to zwłaszcza uroczystej ody gatunku, którą, jeśli uważnie i uważnie przeczytać, mówi oda „Felitsa”, której podsumowanie przedstawiamy poniżej.
Nazwa ody
Felicitas oznacza po łacinie „szczęście”. Ale to nie wystarczy. Derżawin przeczytał bajkę, którą Katarzyna II napisała dla swojego wnuka Aleksandra w imieniu księżnej Felicy carewiczowi Chlorowi, który później pojawi się w tekście jako działający bohater.
Ze względu na kpiny szlachty, która otaczała Katarzynę II, przyjaciele nie radzili drukować ody. Nie jest nieszkodliwa, ta oda do Felitsy. Podsumowanie długiej pracy mogło rozzłościć wysokich dygnitarzy. I jak sama cesarzowa mogłaby zareagować na żartobliwy opis swojego życia? Ponadto mówi również o ważnych kwestiach. Mimo to oda została wydrukowana i wywołała u cesarzowej łzy czułości. Dowiedziała się, kto jest jej autorem, iw każdy możliwy sposób wyświadczyła mu przysługę. Dzieci w wieku szkolnym naszych czasów nie są zainteresowane odą „Felitsa”. Podsumowanie przeczytają z konieczności iz tęsknotą.
Początek
Pierwsze dziesięć wersów opowiada o tym, jak księżniczka, podobnie jak bogowie, wskazała drogę uwięzionemu księciu Chlorusowi – drogę do miejsca, gdzie rośnie róża bez cierni. Potrzebował tej róży, aby uwolnić się z niewoli. A róża rośnie na wysokiej górze, gdzie znajduje się siedziba cnoty. Tę opowieść o księciu i córce chana Felicy ułożyła, jak już wspomniano, sama cesarzowa. Tak więc oda „Felitsa”, której podsumowanie zawiera powtórzenie dzieła Katarzyny II, nie mogła już schlebiać cesarzowej. Drugie dziesięć wersetów prosi Felitsę o pomoc w nauce prawidłowego życia, ponieważ sam autor jest słaby i nie radzi sobie ze światowymi namiętnościami.
„Prostota” cesarzowej
W kolejnych dziesięciu wersach Derzhavin tworzy idealny obraz bohaterki, opisując jej zachowanie i nawyki: miłość do wędrówek, proste jedzenie, czytanie i pisanie oraz wyważoną codzienną rutynę. Jej współcześni nie różnili się w tym wszystkim. Brak opisu portretu (czyli ody „Felitsa”). Derzhavin, jak to pokazuje podsumowanie, podkreśla demokrację monarchy, bezpretensjonalność, życzliwość.
Ironia i satyra
Poeta wprowadza do ody taką innowację, podczas gdy wcześniej w tym gatunku nie dopuszczano takich swobód. Kontrastuje cnotliwą Felitsę z jej otoczeniem. Poeta pisze w pierwszej osobie, ale ma na myśli księcia Potiomkina, który wiedzie dzikie życie na dworze, a podczas walki przedstawia się jako suwerenny władca, niczym sułtan. Idąc na wojnę, dużo walczył i z reguły z powodzeniem spędza dni na ucztach, gdzie wykwintne jedzenie, którego nie można policzyć, podaje się na złotych potrawach. Lub przejażdżki złotym powozem w towarzystwie przyjaciół, psów, piękności.
Autor nie zapomina o A.G. Orłowej (ode „Felitsa”). Derzhavin (zastanawiamy się nad podsumowaniem) opowiada o swojej miłości do wyścigów konnych. Kłusaki pełnej krwi wyhodowano w stadninach koni w Orłowie. Na swoich wspaniałych koniach hrabia urządzał wyścigi. Derzhavin pamięta też entuzjazm ulubieńców Orłowów do tańca i rękoczynów. Tym uradowali swego ducha.
Ponadto poeta wspomina P.I.Panina, który pomógł cesarzowej w zamachu stanu. Panin uwielbiał polowania na psy i poświęcał im dużo czasu, zapominając o sprawach państwowych. Derżawin nie pozbawia uwagi tak dużego dworzanina jak Naryszkin, który w nocy uwielbiał i dlaczego nocą, nie wiadomo, jeździł po Newie w towarzystwie całej orkiestry muzyków z instrumentami rogowymi. O ciszy i spokoju w stolicy mógł marzyć tylko prosty człowiek na ulicy, który ciężko pracował na własny chleb. Cóż, jak nie uśmiechać się do spokojnej rozrywki prokuratora generalnego Wiazemskiego? W wolnym czasie czytał popularne opowiadania i drzemał nad Biblią.
Poeta ironizuje też o siebie, jakby zaliczał się do wąskiego kręgu wybranych. W tak ironicznym tonie nikt nie odważył się pisać. Innowacyjnym dziełem stała się oda „Felitsa” (Derzhavin), której podsumowanie jest tutaj transmitowane. Kiedy Derzhavinowi zarzucono kpiny, które dziś wydają się raczej nieszkodliwe, poeta wskazał miejsce, w którym opisuje swoje niedociągnięcia, np. gołębie gołębie na gołębniku czy po prostu gra w karty jak głupiec. Ludzie, zdaniem poety, i słusznie, nie są skłonni do robienia całych poważnych rzeczy. Ważne jest tylko, aby nie biegać za pustymi marzeniami, nie wieść luksusowego i leniwego życia i nie narzekać, gdy żądają pieniędzy na sprawy publiczne. I z tego słynęli zarówno Potiomkin, jak i książę Vyazemsky, których Katarzyna II opisała w swojej bajce o carewiczu Khlor pod imionami Lentyag i Grump.
Anegdota literacka
Ale poeta nie potępia cesarzowej, którą otaczają ludzie o ludzkich słabościach. W końcu ich talenty służą dobrobytowi wielkiego imperium. Świadczy o tym analiza wiersza Derżawina „Felitsa”. W portretach wysokich rangą dworzan posługuje się techniką literackiej anegdoty. W tamtych czasach anegdota była rozumiana jako prawdziwa opowieść o prawdziwej osobie, ale artystycznie przetworzona, o pouczającym lub satyrycznym brzmieniu. Rzeczywiście, w pamięci potomków pozostał biesiadnik, pojedynkowicz i niestrudzony kobieciarz, ulubieniec Katarzyny II, Aleksiej Orłow, roztropny Panin, sybaryta, ale też zwycięski wojownik Potiomkin. Opisuje stopniowe odchodzenie od sceny masonów, które rozpoczęło się w czasach Katarzyny II pod wpływem krwawej rewolucji, która miała miejsce we Francji. Wolnomularze wymienieni są na samym początku ody. Ale ogólnie rzecz biorąc, ironia Derżawina nie miała pretensjonalnej, oskarżycielskiej natury, była raczej łagodna, raczej żartobliwa.
Jak powstaje wizerunek Katarzyny?
Poprzez opowieść o sprytnej Felicy, która pomaga carewiczowi Chlorowi, Derżawin tworzy wizerunek idealnego władcy. Tam, gdzie zwykły człowiek, mówi Derżawin, błądzi, podąża za namiętnościami, jedna księżniczka jest w stanie wszystko oświecić swoją mądrością. Nawiązuje do tworzenia prowincji w państwie, które uporządkowały administrację państwa. Docenia w Katarzynie II, że nie poniża ludzi, nie uciska i nie niszczy, jak wilk, a palcami patrzy na ich słabości. Katarzyna II - ale nie Bóg i odpowiednio się zachowuje. Ludzie są bardziej poddani Bogu niż królowi. Tak mówi analiza wiersza Derzhavina „Felitsa”. Cesarzowa przestrzega tej zasady, ponieważ jest oświeconym monarchą.
Niemniej jednak Derzhavin postanawia udzielić cesarzowej bardzo delikatnej rady: podzielić państwo na prowincje, obwarować je prawami, aby nie było sporów. Dalej pięknie porównuje ją do wykwalifikowanego kapitana prowadzącego statek przez wzburzone morza.
Podkreślanie skromności i hojności na obrazie Katarzyny
Wiele zwrotek jest poświęconych temu, ale najważniejsze jest to, że odmówiła nadania jej przez senatorów tytułów „Mądra”, „Wielka”, „Matka Ojczyzny”. Tak, skromność była fałszywa, ale wyglądała pięknie. Kiedy uważnie czyta się nie tylko odę, ale także komentarze do niej, takie wnioski wynikają z analizy ody „Felitsa” Derżavina G.R.
Idealizacja wizerunku Katarzyny
W pierwszej części ody bardzo przemawia do poety wizerunek monarchy o prostych obyczajach zwykłego człowieka. Co więcej, Derzhavin chwali ją jako mądrego męża stanu. Jest to obraz oświeconego władcy w porównaniu z królowymi, które przed nią rządziły, często głęboko ignoranckie i okrutne. W trzeciej, ostatniej części, powstaje obraz filozofa unoszącego się wysoko nad swoimi poddanymi, głęboko zamyślonego nad losem państwa i ludzi.
To są wszystkie ideały G. R. Derzhavina w ode „Felitsa”. Felitsa jest żywą boginią na ziemi, co potwierdzają ostatnie strofy. Są pełne pochwał i nic dziwnego, że cesarzowa roniła łzy czytając tę pracę.
Motywy orientalne w ode
Po zbudowaniu ody „Felitsa” od początku do końca na orientalnej opowieści napisanej przez samą monarchę, Derzhavin nadał jej orientalny posmak. Zawiera Lentyag, Gruba, Murzę, Chana, córkę chana, boską księżniczkę. Tworzy to szczególny „smak”, nietypowy ani dla prozy rosyjskiej, ani dla poezji. Ponadto uczyniwszy monarchę przedmiotem poezji, poeta napisał odę jako pochwałę i zarazem utwór satyryczny. Zapewnia to oryginalność ody „Felitsa” Gabriela Derzhavina. Był jednym z pierwszych poetów, którzy zaczęli odkrywać nowe skarby żywego słowa w literaturze, jednym z tych, których twórczość nie mieści się w ramach teorii trzech stylów.
Derżawin Gawriła Romanowicz (1743-1816). Rosyjski poeta. Przedstawiciel rosyjskiego klasycyzmu. G.R. Derżawin urodził się niedaleko Kazania w rodzinie szlachciców z małej posiadłości. Klan Derżawinów wywodził się od potomków Murzy Bagrima, który dobrowolnie przeszedł na stronę Wielkiego Księcia Wasilija II (1425-1462), o czym świadczy dokument z archiwum osobistego G.R. Derzhavina.
Praca Derżavina jest głęboko sprzeczna. Ujawniając możliwości klasycyzmu, jednocześnie go zniszczył, torując drogę poezji romantycznej i realistycznej.
Twórczość poetycka Derżawina jest obszerna i reprezentowana głównie przez ody, wśród których można wyróżnić cywilne, zwycięsko-patriotyczne, filozoficzne i anakreontyczne.
Szczególne miejsce zajmują ody obywatelskie adresowane do osób obdarzonych wielką władzą polityczną: monarchów, szlachty. Najlepszą z tego cyklu jest oda „Felitsa” poświęcona Katarzynie II.
W 1762 r. Derżawin otrzymał wezwanie do służby wojskowej w Petersburgu w Pułku Strażników Życia Preobrażenskiego. Od tego czasu rozpoczęła się służba publiczna Derżawina, której poeta poświęcił ponad 40 lat swojego życia. Czas służby w Pułku Preobrażenskim to także początek działalności poetyckiej Derżawina, która niewątpliwie odegrała wyjątkowo ważną rolę w jego oficjalnej biografii. Los rzucił Derżawina na różne stanowiska wojskowe i cywilne: był członkiem specjalnej tajnej komisji, której głównym zadaniem było schwytanie E. Pugaczowa; przez kilka lat służył wszechmocnemu Prokuratorowi Generalnemu Księcia. AA Wiazemski (1777-1783). W tym czasie napisał swoją słynną odę „Felitsa”, opublikowaną 20 maja 1873 r. w „Rozmówce miłośników rosyjskiego słowa”.
„Felitsa” przyniosła Derzhavinowi hałaśliwą sławę literacką. Poeta został hojnie nagrodzony przez cesarzową złotą tabakierką wysadzaną diamentami. Skromny urzędnik departamentu senatu stał się najsłynniejszym poetą w całej Rosji.
Walka z nadużyciami szlachty, szlachty i biurokracji dla dobra Rosji była cechą charakterystyczną działalności Derżawina zarówno jako męża stanu, jak i poety. A Derżawin widział siłę zdolną odpowiednio poprowadzić państwo, prowadząc Rosję do chwały, dobrobytu, do „błogości”, tylko w oświeconej monarchii. Stąd pojawienie się w jego dziele tematu Katarzyny II - Felicy.
Na początku lat 80-tych. Derżawin nie był jeszcze blisko związany z cesarzową. Tworząc swój wizerunek, poetka wykorzystała opowieści o niej, których rozpowszechnianiem zajęła się sama Katarzyna, autoportret narysowany w jej pismach literackich, idee głoszone w jej „Instrukcji” i dekretach. Jednocześnie Derżawin bardzo dobrze znał wielu wybitnych szlachciców dworu Katarzyny, pod których dowództwem musiał służyć. Dlatego idealizacja wizerunku Katarzyny II w Derżawinie łączy się z krytycznym podejściem do jej szlachty,
Sam obraz Felicy, mądrej i cnotliwej księżniczki kirgiskiej, zaczerpnął Derżawin z Opowieści o carewiczu Chlorze, napisanej przez Katarzynę II dla jej wnuków. „Felisa” kontynuuje tradycję pochwalnych odów Łomonosowa, a jednocześnie różni się od nich nową interpretacją wizerunku oświeconego monarchy. Oświeceni widzą teraz w monarsze osobę, której społeczeństwo powierzyło troskę o dobro obywateli; ma wiele obowiązków wobec ludzi. A Felica Derzhavina pojawia się jako łaskawy monarcha prawodawca:
Nie doceniaj swojego spokoju
Czytanie, pisanie przed położeniem
A wszystko z twojego pióra
Wylewasz błogosławieństwa na śmiertelników...
Wiadomo, że źródłem powstania wizerunku Felicy był dokument „Rozkaz komisji w sprawie opracowania nowego Kodeksu” (1768), napisany przez samą Katarzynę II. Jedną z głównych idei „Nakazu” jest potrzeba złagodzenia istniejących przepisów, które zezwalały na tortury podczas przesłuchań, karę śmierci za drobne wykroczenia itp., Dlatego Derzhavin obdarzył swoją Felitsę miłosierdziem i pobłażaniem:
Czy wstydzisz się, że jesteś znany jako wielki,
Być strasznym, niekochanym;
Niedźwiedź przyzwoicie dziki
Zwierzęta do rozdarcia i ich krew do picia.
I czy miło jest być tym tyranem,
Świetny w okrucieństwie Tamerlana,
Tam możesz szeptać w rozmowach
I bez obawy egzekucji na obiadach
Nie pij dla zdrowia królów.
Tam z imieniem Felitsa możesz
Zeskrob literówkę w wierszu
Albo niedbały portret
Rzuć ją na ziemię.
Zupełnie nowe było to, że od pierwszych linijek ody poeta rysuje rosyjską cesarzową (aw Felicy czytelnicy łatwo odgadli Katarzynę), przede wszystkim z punktu widzenia jej ludzkich cech:
Nie naśladując twoich Murzów,
Często chodzisz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się przy twoim stole...
Derzhavin chwali Katarzynę również za to, że od pierwszych dni pobytu w Rosji starała się przestrzegać „zwyczajów” i „rytów” kraju, który ją we wszystkim schronił. Cesarzowej się to udało i wzbudziła w sobie sympatię zarówno na dworze, jak iw gwardii.
Innowacja Derzhavina przejawiała się w „Felicy” nie tylko w interpretacji wizerunku oświeconego monarchy, ale także w śmiałym połączeniu zasad pochwalnych i oskarżycielskich, ody i satyry. Idealnemu wizerunkowi Felicy sprzeciwiają się niedbali szlachcice (w odie nazywani są „murzami”). „Felitsa” przedstawia najbardziej wpływowe osoby na dworze: księcia G. A. Potiomkina, hrabiów Orłowów, hrabiego P. I. Panina, księcia Wiazemskiego. Ich portrety zostały wykonane tak ekspresyjnie, że łatwo było odgadnąć oryginały.
Krytykując szlachtę zepsutą przez władzę, Derzhavin podkreśla ich słabości, kaprysy, małostkowe interesy, niegodne wysokiego dygnitarza. Na przykład Potiomkin przedstawiany jest jako smakosz i żarłok, miłośnik uczt i zabaw; Orłowowie „wojownicy na pięści i taniec” bawią „swojego ducha”; Panin, „pozostawiając za sobą wszystkie swoje zmartwienia”, idzie na polowanie, a Wiazemski oświeca swój „umysł i serce” – czytamy „Polkan i Bova”, „nad Biblią, ziewając, śpiąc”.
Oświeceni rozumieli życie społeczne jako ciągłą walkę między prawdą a błędem. U Derzhavina ideałem, normą jest Felitsa, odstępstwem od normy jest jej niedbały „Murzas”. Derzhavin jako pierwszy zaczął przedstawiać świat takim, jakim wydaje się artyście.
Niewątpliwą poetycką odwagą było pojawienie się w odie „Felitsa” obrazu samego poety, pokazanego w codziennych sytuacjach, nie zniekształconego warunkową pozą, nieskrępowanego klasycznymi kanonami. Derżawin był pierwszym rosyjskim poetą, któremu udało się i, co najważniejsze, chciał narysować swój portret w dziele żywym i zgodnym z prawdą:
Siedząc w domu, pokażę
Bawić się w głupców z moją żoną...
Uwagę zwraca „wschodni” smak ody: pisana jest w imieniu murzy tatarskiej, wymienia się w niej miasta wschodnie – Bagdad, Smyrna, Kaszmir. Zakończenie ody utrzymane jest w chwalebnym, wysokim stylu:
Proszę wielkiego proroka
Dotknę twoich stóp w proch.
Obraz Felicy powtarza się w kolejnych wierszach Derżawina, spowodowany różnymi wydarzeniami z życia poety: „Dzięki Felicy”, „Obraz Felicy”, „Wizja Murzy”.
Wysokie wartości poetyckie ody „Felitsa” przyniosły jej w tym czasie szeroką sławę w kręgach najbardziej zaawansowanych Rosjan. Na przykład A. N. Radishchev napisał: „Jeśli dodasz wiele zwrotek z ody do Felicy, a zwłaszcza tam, gdzie opisuje siebie murza, prawie poezja również pozostanie bez poezji”. „Każdy, kto potrafi czytać po rosyjsku, znalazł się w jej rękach” – zeznał OP Kozodawlew, redaktor pisma, w którym ukazała się oda.
Derzhavin porównuje panowanie Katarzyny z okrutnymi obyczajami, które panowały w Rosji w czasach bironizmu pod rządami cesarzowej Anny Ioannovny i chwali Felitsę za szereg przydatnych dla kraju praw.
Oda „Felitsa”, w której Derzhavin połączył przeciwstawne zasady: pozytywne i negatywne, patos i satyrę, idealną i realną, ostatecznie utrwaliła w poezji Derzhavina to, co rozpoczęło się w 1779 r. – mieszanie, łamanie, likwidacja ścisłego systemu gatunkowego
21 paź 2010
W ostatniej tercji XVIII wieku nastąpiły wielkie zmiany w poezji, podobnie jak w dramaturgii. Dalszy rozwój poezji nie mógł się odbyć bez zmieniania, zakłócania, a następnie niszczenia utartych, starych form. Na naruszenia te zaczęli dopuszczać się sami klasycyści: Łomonosow, Sumarokow, Majkow, a później Cheraskow i młodzi poeci z jego otoczenia. Ale Derzhavin dokonał prawdziwego buntu w świecie gatunków. , znając prawdziwą naturę polifonicznego i wielobarwnego świata, który jest w ciągłym ruchu i zmianach, nieskończenie poszerzał granice poetyki. Jednocześnie głównymi wrogami Derżawina byli wszyscy ci, którzy zapomnieli o „dobru publicznym”, interesach ludu, oddając się sybarytyzmowi na dworze.
Znaczące rozszerzenie przedmiotu poezji wymagało nowych form wyrazu. Derżawin rozpoczął te poszukiwania od zmiany ustalonego systemu gatunkowego klasycyzmu.
Derzhavin rozpoczął bezpośrednie „niszczenie” uroczystego gatunku ody swoją Felitsą, łącząc w niej pochwałę z satyrą.
Oda „Felitsa” powstała w 1782 roku w Petersburgu. Przyjaciele, którym Derzhavin ją przeczytał, wydali nieubłagany werdykt na temat dzieła: oda jest doskonała, ale nie można jej wydrukować ze względu na niekanoniczny wizerunek cesarzowej i satyryczne portrety szlachty Katarzyny, łatwo rozpoznawalne przez współczesnych. Z westchnieniem Derzhavin włożył odę do szuflady biurka, gdzie leżała przez około rok. Pewnego razu, przeglądając papiery, położył rękopis na stole, na którym widział go poeta Osip Kozodawlew.
Wiosną 1783 r. prezes Akademii Rosyjskiej Jekaterina Daszkowa w czasopiśmie „Rozmówczyni Miłośników Słowa Rosyjskiego”, na polecenie Kozodawlewa, bez wiedzy autora anonimowo opublikowała odę „Felica”. Dashkova przedstawiła pierwszy numer magazynu cesarzowej Katarzynie P. Po przeczytaniu ody wzruszyła się do łez i zainteresowała się autorem pracy. „Nie bój się”, powiedziała do Daszkowej, „Pytam tylko o to, kto znałby mnie tak blisko, kto potrafiłby tak przyjemnie opisać, że widzisz, płaczę jak głupia”. Księżniczka ujawniła imię poety i powiedziała o nim wiele dobrego. Jakiś czas później Derzhavin otrzymał pocztą kopertę zawierającą złotą tabakierkę posypaną brylantami i pięćset złotych rubli. Wkrótce poeta został przedstawiony cesarzowej i przez nią faworyzowany. Publikacja ody natychmiast rozsławiła Derżawina, stał się jednym z pierwszych poetów Rosji.
Oda „Felitsa” - nowatorska, odważna w myśli i formie. Obejmuje wysokie, odyczne i niskie, ironiczno-satyryczne. W przeciwieństwie do odów Łomonosowa, gdzie przedmiotem obrazu był stan liryczny poety, dla którego interesy państwowe, narodowe łączyły się z osobistymi, oda Derzhavina uczyniła obiektem poetyzacji „człowieka na tronie” – Katarzyny II, jej sprawy państwowe i cnoty. „Felitsa” bliska jest przyjaznemu przekazowi literackiemu, słowu pochwalnemu i jednocześnie poetyckiej satyrze.
Poeta umieścił w odie literacki portret cesarzowej, który ma charakter moralny i psychologiczny, wyidealizowany. Derzhavin próbuje odsłonić wewnętrzny świat bohaterki, jej moralność i przyzwyczajenia poprzez opis działań i rozkazów Katarzyny II, jej czynów państwowych:
Nie naśladując twoich Murzów,
Często chodzisz
A jedzenie jest najprostsze
Dzieje się przy twoim stole;
Nie doceniaj swojego spokoju
Czytanie, pisanie przed mównicą
A wszystko z twojego pióra
Wylewasz błogosławieństwa na śmiertelników...
Brak opisów portretowych rekompensuje wrażenie, jakie oda wywiera na innych. Poeta podkreśla najważniejsze z jego punktu widzenia cechy oświeconej monarchini: jej demokrację, prostotę, bezpretensjonalność, skromność, życzliwość, połączone z wybitnym umysłem i talentem męża stanu. Poeta kontrastuje wysoki wizerunek królowej z ironicznym portretem jej dworzanina. Jest to zbiorowa, w której występują cechy najbliższych współpracowników Katarzyny II: Jego Najjaśniejszej Wysokości księcia Grigorija Potiomkina, który mimo szerokości duszy i błyskotliwego umysłu wyróżnia się kapryśnym i kapryśnym usposobieniem; faworyci cesarzowej Aleksieja i Grigorija Orłowa, strażnicy biesiadników, miłośnicy rękoczynów i wyścigów konnych; kanclerz Nikita i feldmarszałek Piotr Panin, zapaleni myśliwi, którzy dla ulubionej rozrywki zapomnieli o sprawach służby państwowej; Siemion Naryszkin, Jägermeister Pałacu Cesarskiego i słynny meloman, który jako pierwszy gościł orkiestrę waltorni; Prokurator generalny Alexander Vyazemsky, który w wolnym czasie uwielbiał czytać popularne historie, i ... Gavrila Romanovich Derzhavin. Rosyjski poeta, który do tego czasu został radnym stanowym, nie wyróżniał się z tej szlacheckiej sfery, wręcz przeciwnie, podkreślał swoje zaangażowanie w kręgu elity:
Taka, Felito, jestem zdeprawowana!
Ale cały świat wygląda jak ja.
Później, broniąc się przed wyrzutami, że stworzył złą satyrę na sławnych i szanowanych dworzan, Derzhavin napisał: „Zwróciłem na siebie zwykłe ludzkie słabości w odie do Felicy… Przeciwstawiłem cnoty księżniczki mojej głupocie”. Poeta, śmiejąc się z dziwactw współpracowników cesarzowej, nie jest obcy ich wrodzonemu epikurejskiemu podejściu do życia. Nie potępia ich ludzkich słabości i wad, rozumie bowiem, że Katarzyna II otaczała się ludźmi, których talent służy pomyślności państwa rosyjskiego. Derżawinowi pochlebia widok siebie w tym towarzystwie, dumnie nosi tytuł szlachcica Katarzyny.
Poeta śpiewa o pięknej Naturze i żyjącym z nią Człowieku. Malowidła pejzażowe przypominają sceny przedstawione na gobelinach zdobiących salony i salony petersburskiej szlachty. Nieprzypadkowo, który lubił rysować, napisał, że „nie ma nic innego jak mówiący obraz”.
Rysując portrety ważnych dygnitarzy, Derzhavin posługuje się techniką literackiej anegdoty. W XVIII wieku przez anegdotę rozumiano jako artystycznie przetworzoną treść folklorystyczną o znanej osobie lub wydarzeniu historycznym, która ma satyryczny i pouczający charakter. Portret Aleksieja Orłowa nabiera anegdotycznego charakteru pod piórem Derżawina:
Albo muzyka i śpiewacy
Organy i dudy nagle
Albo walki na pięści
I taniec rozwesela mego ducha;
Albo o wszystkie sprawy troszczą się
Wychodzę, idę na polowanie
I bawię się szczekaniem psów...
Rzeczywiście, zwycięzca pięści, oficer gwardii, zdobywca nagród na wyścigach, niestrudzony tancerz i odnoszący sukcesy pojedynek, biesiadnik, dama, lekkomyślny myśliwy, morderca cesarza Piotra III i ulubieniec jego żona - tak Aleksiej Orłow pozostał w pamięci współczesnych. Niektóre wersy przedstawiające dworzan przypominają fraszki. Na przykład o „bibliofilskich” upodobaniach księcia Wiazemskiego, który woli poważny druk popularny, mówi się:
Potem lubię grzebać w książkach,
oświecę swój umysł i serce,
Czytam Polkana i Bovę;
Jak na Biblię, ziewam, śpię.
Chociaż ironia Derżawina była łagodna i nieszkodliwa, Wiazemski nie mógł wybaczyć poecie: „w każdym razie przywiązał się do niego, nie tylko go kpił, ale prawie go skarcił, głosząc, że poeci nie są zdolni do żadnych interesów”. Elementy satyry pojawiają się w odie, w której mówimy o panowaniu Anny Ioannovny. Poeta z oburzeniem przypomniał, jak dobrze urodzony książę Michaił Golicyn, z kaprysu cesarzowej, ożenił się z brzydkim starym karłem i został nadwornym błaznem. W tej samej upokarzającej pozycji znajdowali się przedstawiciele szlacheckich rodzin rosyjskich - książę N. Volkonsky i hrabia A. Apraksin. „Ci błazni”, zeznaje Derżawin, „w czasie, gdy cesarzowa słuchała mszy w kościele, siadała w koszach w izbie, przez którą musiała przechodzić z kościoła do wewnętrznych komnat, i gdakała jak kury; reszta śmiała się, rozrywając się. Deptanie godności ludzkiej w każdym czasie, zdaniem poety, jest największym grzechem. Nauczanie zawarte w satyrze skierowane jest zarówno do czytelnika, jak i do głównego bohatera ody.
Poeta, tworząc idealny obraz oświeconego monarchy, nalegał, aby przestrzegała praw, była miłosierna i chroniła „słabych” i „nieszczęsnych”.
Przez całą odę przewijają się obrazy i motywy „o carewiczu Chlorusie”, skomponowane dla wnuka przez cesarzową. Oda zaczyna się od opowiedzenia fabuły opowieści, w głównej części znajdują się wizerunki Felicy, Leniwego, Grouchy'ego, Murzy, Chloru, Róży bez kolców; ostatnia część ma orientalny smak. Oda kończy się, jak należy, pochwałą dla cesarzowej:
Proszę wielkiego proroka
Pozwól mi dotknąć kurzu twoich stóp,
Tak, słowa twojego najsłodszego prądu
I ciesz się widokiem!
Niebiańska proszę o siłę,
Tak, rozpościerając swoje szafirowe skrzydła,
Niewidocznie jesteś trzymany
Od wszelkich chorób, zła i nudy;
Tak, twoje czyny w potomstwie brzmią,
Będą świecić jak gwiazdy na niebie.
Temat i wizerunek Katarzyny II w poezji Derżawina nie ogranicza się do Felicy; Wiersze „Wdzięczność Felicy”, „Wizja Murzy”, „Obraz Felicy”, „Pomnik” i inne dedykuje cesarzowej. Jednak to oda „Felitsa” stała się „wizytówką” Derzhavina, to właśnie to dzieło V.G. Belinsky uważał za „jedno z najlepszych dzieł” rosyjskiej poezji XVKL wieku. W Felicy, według opinii, „pełnia uczuć została szczęśliwie połączona z oryginalnością formy, w której widoczny jest rosyjski umysł i słychać rosyjską mowę. Mimo znacznych rozmiarów oda ta przesiąknięta jest wewnętrzną jednością myśli, od początku do końca utrzymana w tonie.
Potrzebujesz ściągawki? Następnie zapisz - „Analiza literacka ody„ Felitsa ”. Pisma literackie!Zaktualizowane ody z 1779 r., drukowane anonimowo, oglądali tylko miłośnicy poezji. W 1782 r. Derżawin napisał odę do Felicy. Opublikowana na początku przyszłego roku w czasopiśmie Rozmówcy Miłośników Słowa Rosyjskiego stała się literacką sensacją, kamieniem milowym nie tylko w historii ody, ale i poezji rosyjskiej.
Gatunkowo była to niejako typowa oda pochwalna. Inny, nieznany poeta pochwalił Katarzynę II, ale „pochwała” była niesłychana śmiałością, nie tradycją i nie ona, ale coś innego okazało się treścią ody, a ta druga zaowocowała zupełnie nową formą.
Nowatorstwo i świeżość formy ody „Felica” były szczególnie dotkliwie postrzegane w tej literackiej atmosferze, kiedy to chwalebna oda, dzięki wysiłkom Pietrowa, Kosrowa i innych pisarzy odowych, osiągnęła skrajny stopień upadku i zadowoliła tylko gusta ukoronowanego klienta. Ogólne niezadowolenie z godnej pochwały ody klasycyzmu doskonale wyraża Knyaznin:
Wiem, że ody są odważne,
które są niemodne,
Bardzo zdolny do irytacji.
Zawsze są Katarzyną,
Goniąc za szaleństwem rym
Porównywany do rajskiego krin;
I stając się w randze proroków,
Rozmawiając z Bogiem, jak z bratem,
Bez strachu pióro
W twojej pożyczonej rozkoszy,
Wywracając wszechświat do góry nogami
Wycofaj się do krajów bogatych w złoto,
Wydali swój papierowy grzmot.
Powodem wyczerpania się odów, według Knyazhnina, jest to, że ich autorzy kierowali się zasadami i kanonami klasycyzmu: domagali się naśladownictwa modeli - a teraz oda stała się nudną imitacją i epigonem. Co więcej, zasady te nie pozwalały na manifestację osobowości poety w poezji, dlatego ody piszą ci, którzy „zapożyczają rozkosz”. Sukces ody Derzhavina polega na odejściu od zasad, od podążania za wzorami; nie „pożycza” zachwytu, ale wyraża swoje uczucia w odie poświęconej cesarzowej.
Pod imieniem Felitsa Derżawin wcielił się w postać Katarzyny II. Poetka używa imienia Felicy, wspomnianego w „Bajce carewicza Chlorusa”, skomponowanej przez cesarzową dla jej wnuka Aleksandra, wydanej w 1781 r. Treść opowieści ma charakter dydaktyczny. Kirgiz-chan porwał rosyjskiego księcia Chlora.
Chcąc sprawdzić swoje umiejętności, chan daje księciu zadanie: znaleźć różę bez kolców (symbol cnoty). Dzięki pomocy córki chana Felicy (z łac. felicitos – szczęście) i jej syna Rozumu, Chlor znajduje różę bez kolców na szczycie wysokiej góry. Obraz tatarskiego szlachcica Murzy ma podwójne znaczenie: tam, gdzie oda wznosi się w wysoki ton, jest to jaźń autora; w miejscach satyrycznych - zbiorowy obraz szlachty Katarzyny.
Derżawin w „Felicy” nie tworzy oficjalnego, konwencjonalnego i abstrakcyjnie ceremonialnego wizerunku „monarchy”, ale rysuje ciepły i serdeczny portret prawdziwej osoby – cesarzowej Jekateryny Aleksiejewnej, z jej zwyczajami, zajęciami i sposobem życia charakterystycznym dla ją jako osobę; chwali Katarzynę, ale jego pochwała nie jest tradycyjna.
W odie pojawia się wizerunek autora (Murza Tatara) – w rzeczywistości portretował on nie tyle Katarzynę, ile jej stosunek do niej, jego podziw dla jej osobowości, nadzieje na nią jako oświeconym monarchą. Ta osobista postawa przejawia się również w jej dworzanach: nie bardzo ich lubi, śmieje się z ich wad i słabości – satyra wdziera się w odę.
Zgodnie z prawami klasycyzmu mieszanie gatunków jest niedopuszczalne: codzienne detale i satyryczne portrety nie mogły się pojawić w wysokim gatunku ody. Ale Derzhavin nie łączy satyry i ody – pokonuje gatunek. A jego odnowioną odę można tylko formalnie przypisać temu gatunkowi: poeta po prostu pisze poezję, w której swobodnie mówi o wszystkim, co mówi mu osobiste doświadczenie, co pobudza jego umysł i duszę.
Tragiczna porażka planu Derżawina, by zostać doradcą Katarzyny II, wiąże się z odą „Felitsa”. Szczere uczucie szacunku i miłości do cesarzowej ogrzewało ciepło żywego serca inteligentnego i utalentowanego poety. Katarzyna nie tylko kochała pochwały, ale także wiedziała, jak rzadko słyszy się szczere pochwały. Dlatego zaraz po spotkaniu z odą podziękowała poecie, wysyłając mu złotą tabakierkę usianą brylantami, zawierającą pięćset sztuk złota.
Sukces podekscytował Derzhavina. Oda spodobała się Katarzynie, co oznacza, że odwaga, by się do niej zwrócić, została zaakceptowana. Co więcej, Derzhavin dowiedział się, że postanowiła go poznać. Musieliśmy się przygotować do występu. Otworzyła się możliwość zbliżenia się do cesarzowej.
Derzhavin postanowił natychmiast się jej wytłumaczyć – nie mógł, nie miał prawa przegapić okazji, by zająć miejsce doradcy monarchy. Prezentacja jego programu miała być odą „Wizja Murzy”. Przyjęcie zaplanowano na 9 maja 1783 r. Poeta nie miał czasu na napisanie ody programowej, ale w jego papierach zachował się prozaiczny szczegółowy plan tej ody.
Poeta zaczyna od interpretacji obietnic Katarzyny II, że będzie oświeconym monarchą: „Twój oświecony umysł i wielkie serce usuwają z nas więzy niewoli, wznoszą nasze dusze, sprawiają, że rozumiemy cenność wolności, która jest charakterystyczna tylko dla rozumnego istotą, jaką jest człowiek”. Wspomina lekcje z powstania Pugaczowa.
Jeśli go posłuchają i zmienią politykę, to monarchowie „będą zniesmaczeni tyranią i w ich posiadaniu krew ludzka nie będzie przelewana jak rzeka, trupy nie będą wystawać na palach, a głowy na rusztowaniach, a szubienica nie będzie pływają w rzekach”. Była to już bezpośrednia aluzja do królewskiego odwetu wobec uczestników powstania Pugaczowa.
Zainspirowany koncepcją oświeconego absolutyzmu Derżawin szczegółowo wyjaśnił potrzebę nawiązania stosunków umownych między poetą a cesarzową. Twierdził, że pieszczoty są mu obce, że zobowiązał się zawsze mówić tylko prawdę. Posługując się ulubioną legendą o Aleksandrze Wielkim, który ufając swojemu lekarzowi, śmiało pił oferowane przez siebie lekarstwo, odrzucając oszczerstwa dworzan, którzy zapewniali, że lekarz wlał truciznę do jego kielicha, poeta odważnie wyraził chęć bycia takim „ lekarz” pod Katarzyną.
Namawiał ją, by mu uwierzyła. Oferowany przez niego „napój” będzie uzdrowił, złagodzi cierpienie, pomoże zobaczyć wszystko w prawdziwym świetle. A potem zaśpiewa zasługi cesarzowej: uwierz, że moja pieśń „zachęci cię do wyczynów cnót i pogłębi twoją wobec nich zazdrość” – mówi do Katarzyny.
Plan ody zawiera spis wydarzeń politycznych, publicznych i społecznych, które ma przeprowadzić rosyjska cesarzowa. Stanowią one istotę nakreślonego przez Derżawina programu rosyjskiego oświeconego absolutyzmu.
„Wizja Murzy” mogłaby stać się jednym z najlepszych dzieł rosyjskiej poezji obywatelskiej. Ale tak się nie stało. Zarysowany plan nie doczekał się poetyckiego wcielenia. Upadły wszelkie nadzieje, że Derżavin zostanie doradcą pod rządami Katarzyny. Przedstawiony cesarzowej poeta miał nadzieję, że pozostaną razem i że będzie miał okazję opowiedzieć jej o swoich planach... Wszystko potoczyło się inaczej: Katarzyna chłodno przywitała go na oczach wszystkich.
Swoją wyniosłą i majestatyczną prezencją podkreślała niezadowolenie z bezczelnej poetki, która odważyła się w satyryczny sposób przedstawiać bliskich jej ludzi. Poeta był oszołomiony. Upadły wszystkie plany i nadzieje. Nie było nic do myślenia o Catherine, która zgodziła się zbliżyć go do siebie jako „lekarza”. Co więcej, wkradł się niepokój - czy groziła mu hańba.
Najwyraźniej rację miał Fonvizin, który w swoim „Podroślu” (przedstawionym w przeszłości, 1782) przedstawił mądrego Starodum. Jego przyjaciel Pravdin wyraził życzenie, aby został wezwany na dwór „po to, jak lekarz jest powołany do chorych”. Na to Starodum stanowczo i stanowczo odpowiedziało: „Na próżno wzywać lekarza, aby chory był nieuleczalny. Lekarz tu nie pomoże.
Zamiast „Wizji Murzy” Derżawin napisał „Dzięki Felicji”. W odie próbował wyjaśnić, że jego „odwagę” zrodziła szczerość, że „serce jest wdzięczne” cesarzowej i „płonie gorliwością”. Wersety „wyjaśniające” straciły swoją siłę, energię i ciepło uczuć. Najważniejsze w nich jest służalcza pokora. Co prawda pod koniec ody poeta ostrożnie i delikatnie, ale dał do zrozumienia, że niedługo nie będzie mógł ponownie zaśpiewać „boskiej księżniczki”.
Derzhavin nie mylił się w swoim założeniu: „niebiański ogień” nie rozpalił się w jego duszy i nie napisał więcej wierszy, takich jak „Felitsa”. Pragnienie bycia śpiewaczką Felicy-Katarzyny oznaczało dla Derzhavina nawiązanie stosunku umownego między poetą a cesarzową.
Będzie nadal bezinteresownie śpiewał Felicy, szczerze wychwalał jej imię przez wieki, gdyby ona, działając jako oświecona monarcha, odważnie aktualizowała ustawodawstwo, przeprowadzała reformy konieczne dla kraju i ludzi. Pomysł upadł. Oda „Felisa” pozostała sama.
Katarzynie dedykowano co prawda jeszcze dwie ody: „Obraz Felicji” (1789) i „Wizja Murzy” (nowe wydanie z 1791 r., odbiegające znacznie od prozaicznego planu z 1783 r.). „Obraz Felicy” to rzeczywiście pochwała oda. Derzhavin zdradził się. Jest napisany w tradycyjnym planie. Nieskrępowanie wychwalając cnoty Katarzyny w bardzo długiej, niepotrzebnie naciąganej odie, wyzywająco zaspokajał gust Felitsy.
Potrzebowała pochwały, a nie osobistych uczuć Derzhavina. Pochlebstwo było częścią planu Derżawina - usunięty ze stanowiska gubernatora Tambowa, został postawiony przed sądem. Musiałem udać się do Petersburga, aby szukać ochrony u Katarzyny. W Notatkach autobiograficznych poeta tak wyjaśnia powód napisania ody: „Nie było innego wyjścia, jak sięgnąć po swój talent.
W rezultacie napisał… odę „Obraz Felicy”. Odę dostarczono cesarzowej, podobało jej się, prześladowania Derżawina zostały zatrzymane. W tej odie poeta Derżawin został pokonany przez urzędnika związanego z dworem Derżawina.
Historia literatury rosyjskiej: w 4 tomach / Pod redakcją N.I. Prutskov i inni - L., 1980-1983
