Konflikt, w który zaangażowane są wszystkie postacie, ma inny charakter. Gorki przedstawia świadomość ludzi „dna”. Fabuła rozgrywa się nie tyle w działaniach zewnętrznych - w życiu codziennym, ile w dialogach bohaterów. To rozmowy współlokatorów determinują rozwój dramatycznego konfliktu. Akcja przeniesiona została do cyklu nieeventowego. Jest to typowe dla gatunku dramatu filozoficznego.
Gatunek spektaklu można zatem określić jako dramat społeczno-filozoficzny.
Dodatkowe materiały dla nauczyciela
Do nagrania na początku lekcji możesz zaproponować następujący plan analizy dzieła dramatycznego:
1. Czas powstania i publikacji sztuki.
2. Miejsce zajmowane w twórczości dramaturga.
3. Temat spektaklu i odzwierciedlenie w nim pewnego materiału życiowego.
4. Aktorzy i ich grupowanie.
5. Konflikt dzieła dramatycznego, jego oryginalność, stopień nowości i ostrości, jego pogłębienie.
6. Rozwój akcji dramatycznej i jej fazy. Ekspozycja, fabuła, wzloty i upadki, punkt kulminacyjny, rozwiązanie.
7. Kompozycja spektaklu. Rola i znaczenie każdego aktu.
8. Postacie dramatyczne i ich związek z akcją.
9. Charakterystyka mowy bohaterów. Relacja między znakiem i słowem.
10. Rola dialogów i monologów w spektaklu. Słowo i czyn.
12. Gatunek i specyficzna oryginalność utworu. Zgodność gatunku z upodobaniami i preferencjami autora.
13. Komedia oznacza (jeśli jest to komedia).
14. Tragiczny smak (w przypadku analizy tragedii).
15. Korelacja spektaklu ze stanowiskami estetycznymi autora i jego poglądami na teatr. Cel spektaklu dla konkretnej sceny.
16. Teatralna interpretacja dramatu w chwili jego powstania i później. Najlepsze zespoły aktorskie, wybitne decyzje reżyserskie, zapadające w pamięć wcielenia poszczególnych ról.
17. Spektakl i jego tradycje dramatyczne.
Praca domowa
Wskaż rolę Łukasza w przedstawieniu. Napisz jego wypowiedzi o ludziach, o życiu, o prawdzie, o wierze.
Lekcja 29
Rola Łukasza w dramacie „Na dole”
Cel lekcji: stworzyć sytuację problematyczną i zachęcić uczniów do wyrażenia własnego punktu widzenia na temat wizerunku Łukasza i jego pozycji życiowej.
Metody metodyczne: dyskusja, rozmowa analityczna.
Podczas zajęć
I. Rozmowa analityczna
Przejdźmy do pozawydarzeniowego cyklu dramatu i zobaczmy, jak tutaj rozwija się konflikt.
Jak mieszkańcy pensjonatu postrzegają swoją sytuację przed pojawieniem się Łukasza?
(Na ekspozycji widzimy ludzi, którzy w rzeczywistości znoszą swoją upokarzającą pozycję. Współlokatorzy leniwie, notorycznie się kłócą, a Aktor mówi do Satyny: „Pewnego dnia całkowicie cię zabiją… na śmierć… ” „A ty jesteś kretynem” – warczy Satin. „Dlaczego?” – dziwi się Aktor. „Ponieważ – dwa razy nie można zabić”. Te słowa Sateen pokazują jego stosunek do egzystencji, jaką wszyscy prowadzą w pokoju dom. To nie jest życie, wszyscy już nie żyją. Wydaje się, że wszystko jest jasne. Ale ciekawa jest odpowiedź Aktora: „Nie rozumiem… Dlaczego nie?”
Jakie znaczenie ma użycie czasu przeszłego w charakterystyce bohaterów?
(Ludzie czują się „byli”: „Satyna. Byłem osobą wykształconą” (paradoks polega na tym, że w tym przypadku czas przeszły nie jest możliwy). „Bubnow. Byłem kuśnierzem”. Bubnow wypowiada filozoficzną maksymę: „To się odwraca na zewnątrz - na zewnątrz, bo się nie maluj, wszystko zostanie wymazane... wszystko zostanie wymazane, tak!)
Która postać wyróżnia się na tle innych?
(Tylko jeden Kleszcz nie pogodził się jeszcze ze swoim losem. Odcina się od reszty noclegowców: „Co to za ludzie? Ryczcie, złote towarzystwo… ludzie! Jestem człowiekiem pracy… ja wstyd mi na nie patrzeć... Pracuję od dzieciństwa... Myślisz, że się stąd nie wydostanę? Wyjdę... Zedrę skórę, ale wyjdź... Tutaj, poczekaj... żona umrze... Nie odczuwa ogromu swoich wypowiedzi, a sen okaże się wyimaginowany.)
Która scena jest początkiem konfliktu?
(Początkiem konfliktu jest pojawienie się Luki. Natychmiast ogłasza swoje poglądy na życie: „Nie obchodzi mnie to! Szanuję oszustów, moim zdaniem żadna pchła nie jest zła: wszyscy są czarni, wszyscy skaczą… .taki a taki ". I jeszcze jedno: "Do starca - gdzie ciepło, tam ojczyzna..." Luka jest w centrum uwagi gości: "Co za zabawny starzec przyniosłeś, Natasza…” - i cały rozwój fabuły koncentruje się na nim.)
Jak Luka zachowuje się w stosunku do każdego z mieszkańców pensjonatu?
(Luka szybko podchodzi do pensjonatów: „Przyjrzę się wam, bracia, - wasze życie - och! ..” Współczuje Aloszce: „Och, chłopcze, jesteś zdezorientowany…. " Nie reaguje na niegrzeczność, umiejętnie omija nieprzyjemne dla niego pytania, gotowy zamiatać podłogę zamiast łóżek. Luka staje się niezbędny Annie, lituje się nad nią: „Jak można tak zostawić osobę?” Łuka umiejętnie schlebia Miedwiediewowi , nazywając go „pod”, a on natychmiast daje się nabrać na tę przynętę.)
Co wiemy o Łukaszu?
(Luka prawie nic o sobie nie mówi, dowiadujemy się tylko: „Dużo się pogniotły, dlatego jest miękki…”)
Jak Łukasz wpływa na noclegi?
(Luka widzi osobę w każdym ze schronów, odkrywa jej jasne strony, istotę osobowości, a to dokonuje rewolucji w życiu bohaterów. Okazuje się, że prostytutka Nastya marzy o pięknej i jasnej miłości; pijany aktor otrzymuje nadzieję na lekarstwo na alkoholizm – Luka mówi mu: „Człowiek może wszystko, jeśli tylko chce…”; złodziej Vaska Pepel planuje wyjechać na Syberię i rozpocząć tam nowe życie z Nataszą, zostać silny mistrz Anna Luka pociesza: „Nic, kochanie! Ty – nadzieja… Tutaj więc umrzesz i będziesz spokojny… niczego więcej nie będziesz potrzebować i nie ma się czego bać ! Cicho, spokojnie - okłamuj siebie! „Łukasz odkrywa dobro w każdym człowieku i zaszczepia wiarę w to, co najlepsze.)
Czy Luke okłamał pensjonaty?
(Mogą być różne zdania na ten temat. Łukasz bezinteresownie stara się pomagać ludziom, budzić wiarę w siebie, budzić w naturze to, co najlepsze. Szczerze pragnie dobra, pokazuje realne sposoby na osiągnięcie nowego, lepszego życia. Przecież nie ma naprawdę są szpitale dla alkoholików, wręcz Syberia – „złota strona", a nie tylko miejsce wygnania i ciężkiej pracy. Jeśli chodzi o życie pozagrobowe, na które przywołuje Annę, kwestia jest bardziej skomplikowana, jest to kwestia wiary i religii przekonania. O czym kłamał? Kiedy Luka przekonuje Nastyę, że wierzy w jej uczucia , w jej miłość: „Jeśli wierzysz, że miałeś prawdziwą miłość… to znaczy - tak było! Było! „- tylko pomaga znalazła w sobie siłę na życie, na prawdziwą, a nie fikcyjną miłość.)
Co mieszkańcy pensjonatu myślą o słowach Łukasza?
(Nocujący początkowo nieufnie odnoszą się do słów Luki: „Dlaczego cały czas kłamiesz? Łukasz temu nie zaprzecza, odpowiada na pytanie pytaniem: „I… po co ci to naprawdę tak boleśnie potrzebne… pomyśl! Ona naprawdę może, za Ciebie pierdolić... „Nawet na bezpośrednie pytanie o Boga Luka odpowiada wymijająco: «Jeśli wierzysz, to tak, jeśli nie wierzysz, to nie... Co ty uwierzyć, to tak jest…”)
Na jakie grupy można podzielić bohaterów spektaklu?
(Bohaterów spektaklu można podzielić na „wierzących” i „niewierzących”. Anna wierzy w Boga, Tatar – w Allaha, Nastya – w „fatalną” miłość, Baron – w swoją przeszłość, być może wymyśloną. Kleshch już nie wierzy w cokolwiek, ale Bubnow nigdy w nic nie wierzył.)
Jakie jest święte znaczenie imienia „Łukasz”?
(Imię „Luka” ma podwójne znaczenie: imię to przypomina ewangelistę Lukę, oznacza „jasny”, a jednocześnie kojarzy się ze słowem „zło” (eufemizm słowa „diabeł”).)
(Stanowisko autora wyraża się w rozwoju fabuły. Po odejściu Luki wszystko dzieje się zupełnie inaczej, niż Luka był przekonany i jak oczekiwali bohaterowie. Vaska Pepel naprawdę trafia na Syberię, ale tylko do ciężkiej pracy, za morderstwo Kostylewa , a nie jako wolny osadnik.Aktor, który stracił wiarę w siebie, w swoją siłę, dokładnie powtarza losy bohatera przypowieści Łukasza o sprawiedliwej ziemi.Łukasz opowiedział przypowieść o człowieku, który stracił wiarę w istnienie sprawiedliwej krainy, zakończone sukcesem, wierzy, że nie można pozbawić człowieka marzeń, nadziei, nawet wyimaginowanych, ukazując losy Aktora zapewnia czytelnika i widza, że to właśnie fałszywa nadzieja może człowieka prowadzić do samobójstwa.)
Sam Gorki tak pisał o swoim planie: „Główne pytanie, jakie chciałem postawić, dotyczy tego, co jest lepsze: prawda czy współczucie. Co jest potrzebne. Czy konieczne jest doprowadzanie współczucia do tego stopnia, aby tak jak Łukasz posługiwać się kłamstwami? To nie jest pytanie subiektywne, ale ogólnofilozoficzne.
Gorki przeciwstawia nie prawdę i fałsz, ale prawdę i współczucie. Na ile uzasadniony jest ten sprzeciw?
(Dyskusja.)
Jakie znaczenie ma wpływ Łukasza na noclegi?
(Wszyscy bohaterowie zgadzają się, że Łukasz dał im fałszywą nadzieję. Ale nie obiecali, że podniosą ich z dna życia, po prostu pokazał swoje możliwości, pokazał, że jest wyjście, a teraz wszystko zależy od nich.)
Jak silna jest pewność siebie, którą obudził Łukasz?
(To przekonanie nie zdążyło zakorzenić się w umysłach współlokatorów, okazało się kruche i pozbawione życia, wraz ze zniknięciem Łukasza nadzieja gaśnie)
Jaka jest przyczyna szybkiego zaniku wiary?
1) Dlaczego autor tak szczegółowo opisuje bunkry w uwagach poprzedzających początek pierwszego aktu? 2) Co i w jaki sposób ukazane jest życie baraków przed pojawieniem się Łukasza? „Oni nie słyszą! Umarli nie czuj... Krzycz... rycz... umarli nie słyszą!..." Grachev)? A może rację ma badacz, który uważał, że „Łukasz zeszedłszy do piwnicy przyszedł na pustynię, ale do ludzi” (I.K. Kuźmiczow), a przed przybyciem Łuki zachował w pewnym stopniu żywe cechy ludzkie? 5) Dlaczego dosłownie zaraz po przybyciu Luki do pensjonatu można odnieść wrażenie, że „jest tu od dawna, wygląda tak” tutaj „(I.I. Juzowski)
proszę o pomoc w napisaniu planu eseju lub poprawienie go!!! Jutro mam egzamin, bardzo się cieszę!problem honoru i obowiązku w opowiadaniu Córka Kapitana
Honoru nie można odebrać, można go stracić. (A.P. Czechow)
Na przełomie lat dwudziestych i trzydziestych A. S. Puszkin zajął się badaniem historii Rosji. Interesują go wielkie osobistości, ich rola w kształtowaniu się państwa, a także kwestia, kto lub co napędza historię: masy czy jednostka. To właśnie skłania pisarza do podjęcia faktycznego tematu powstań chłopskich. Rezultatem jego pracy były dzieła - „Historia Pugaczowa”, „Córka kapitana”, Dubrowski”, „Jeździec z brązu”. Opowieść historyczna „Córka kapitana” została napisana przez A. S. Puszkina w latach 1833–1836. naprzeciwko światy: świat szlachecki i świat chłopski, na którego czele stoi Emelyan Pugaczow. Na tle tych wydarzeń młodemu szlachcicowi Piotrowi Andriejewiczowi Grinewowi opowiada się o miłości córki komendanta twierdzy Biełogorsk Maszy Mironowej. Centralnym problemem dzieła jest problem honoru i obowiązku, o czym świadczy motto: „Od najmłodszych lat dbaj o honor”, który, jak zobaczymy później, wszędzie zadecyduje o życiu bohatera. Za pierwszym razem Grinev zachował się honorowo, zwracając dług karty, choć Savelich odradził mu taki krok. Ale i tu zwyciężyła wrodzona szlachetność szlachcica. Człowiek honoru „Piotr Andriejewicz jest zawsze miły i bezinteresowny. Z łatwością może dać mu zając ramię w ramię z pojawieniem się jakiegoś włóczęgi-złodzieja, co jak się później okaże, uratowało życie jemu i jego służącej. Tutaj Puszkin realizuje ideę, że prawdziwe dobro nigdy nie pozostanie niedocenione; o wiele łatwiej jest istnieć ludziom dobrym i uczciwym, niż złym i najemnym. Przybycie do twierdzy Biełogorsk naznaczone było także wieloma zmianami w poglądach Piotra Andriejewicza. Tutaj spotyka Maszę Mironovą, tutaj rodzi się między nimi czułe uczucie. Grinev zachował się jak prawdziwy oficer i szlachcic, stając w obronie honoru swojej ukochanej dziewczyny i wyzywając Shvabrina na pojedynek. Wizerunek Szwabrina jest całkowitym przeciwieństwem wizerunku Grinewa. Zgodnie ze swoim stanowiskiem należy do funkcjonariuszy straży. Świetnie wykształcony światowy człowiek, jednak z natury bardzo pozbawiony zasad. Niewiele wiemy o jego przeszłości: jego kariera została przerwana w wyniku „morderstwa”, nie ma nadziei na powrót do Petersburga. Szwabrin przyłączył się do powstania wyłącznie dla własnej korzyści, bo inaczej czekałaby go szubienica. Poświęciwszy w ten sposób swój szlachetny honor, Shvabrin wstąpił w szeregi rebeliantów, choć cele powstania były mu całkowicie obce. Podczas samego buntu szczególnie wyraźnie ujawniły się walory moralne wszystkich jego uczestników. Na czym polega prawdziwe bohaterstwo kapitana Mironowa i jego żony, którzy woleli śmierć od służby oszustowi. Do końca wypełnili swój obowiązek. To samo zrobił Piotr Andriejewicz, co wzbudziło szacunek Pugaczowa. Stopniowo odsłaniając wizerunek przywódcy powstania chłopskiego, Puszkin pozwala nam zrozumieć, że Pugaczowowi nie są obce pojęcia honoru i obowiązku. Potrafił docenić te cechy w Grinevie i czynił go dobrym we wszystkim. Wyłącznie dzięki wysiłkom Pugaczowa Petr Andriejewicz i Masza odnaleźli się. Następnie nawet sam Grinev był w stanie zobaczyć i docenić w buntowniku i oszustze człowieka honoru, który ma także poczucie obowiązku. Na tym polega główna różnica między synem Grinevem a starym Grinevem, dla którego najważniejszy był honor i obowiązek szlacheckiego oficera. Grinevowi Jr. udało się rozszerzyć te pojęcia do ich uniwersalnego znaczenia i nie odmówił człowieczeństwa tak pozornie obcej osobie jak Pugaczow. Przyjaźń z przywódcą powstania chłopskiego powinna mieć najbardziej negatywny wpływ na losy bohatera. I rzeczywiście, widzimy, jak zostaje aresztowany za donos i już przygotowuje się do wysłania na szafot po Pugaczowie.
niż sposób, w jaki żył, i że nigdy w życiu nie zrobił nic złego. …. W duszy uważał się za osobę nienaganną, szczerze gardził łajdakami i złymi ludźmi i z czystym sumieniem niósł głowę wysoko…”
Opcje:
Istnieją 3 stwierdzenia dotyczące Cziczikowa, musisz odpowiedzieć na pytania:
1) Które ze stwierdzeń jest Ci bliższe i Dlaczego? z czym się nie zgadzasz i Dlaczego?
2) Jak oceniasz Cziczikowa?
Oto 3 zdania, na które należy odpowiedzieć:
1) Chichikov to naprawdę silna osobowość, co wyraźnie widać w końcowych rozdziałach Dead Souls.
2)
Ograniczenie jest główną cechą Chichikova. I na nim buduje swój los
nudne cegły - oszczędność, cierpliwość, pracowitość. mały człowiek z
małe pasje, Chichikov zna jeden cel – pieniądze. Jakkolwiek mały
osoba nadaje się tylko do swojej roli ...... w żaden sposób mu się to nie udaje
dorosnąć przynajmniej do obiecanego przez autora „łotra”. Chichikov jest za mały
Dla Rosji
3) Głupiec w nim jest widoczny, ponieważ jest nim od samego początku
robi poślizg za poślizgiem. Głupotą było handlowanie martwymi duszami
stara kobieta, która bała się duchów, nie przez usprawiedliwioną lekkomyślność -
zaproponować tak wątpliwą ofertę samochwałkowi i prostakowi Nazdrewowi.
Sercem spektaklu „Na dole” jest romans, który pasuje do dwóch trójkątów miłosnych „Ash – Vasilisa-Natasha”, „Ash-Vasilisa-Kostylev”. Jego rozwój prowadzi do tego, że Pepel zabija Kostylewa i trafia do więzienia, Natasza, okaleczona przez Wasylisę, trafia do szpitala, a Wasylisa zostaje suwerenną gospodynią pensjonatu.
Oryginalność spektaklu polega jednak na tym, że to nie miłość jest tu decydująca. Większość bohaterów nie jest zaangażowana w rozwój fabuły miłosnej, a on sam zajmuje niejako drugorzędną pozycję w stosunku do tego, co przedstawia Gorki.
Na pierwszym miejscu jest konflikt społeczny pomiędzy właścicielami życia, Kostylewami, a mieszkańcami pensjonatu. A jeszcze szerzej między rosyjską rzeczywistością a losem ludzi, którzy zostali wyrzuceni z aktywnego życia na dno.
Konflikt społeczny dzieła był przez współczesnych odbierany jako wezwanie do rewolucji, do radykalnej zmiany życia. To konflikt w sztuce uczynił ją rewolucyjną – zderzenie rzeczywistości z życiem mieszkańców pensjonatu. Ale najciekawsze jest to, że nawet teraz spektakl nie stracił swojego nowoczesnego (uniwersalnego) brzmienia, po prostu współczesny widz i czytelnik zmienił akcent.
System graficzny gry w rozwiązywanie konfliktu „Na dole”
Mieszkańcy pensjonatu to przedstawiciele dwóch żyć, włóczędzy, którzy zostali rzuceni na dno przez społeczeństwo i którzy nie są mu potrzebni.
Gorki pokazuje, że ludzie znajdują się na dnie na różne sposoby:
- Satyna - po więzieniu,
- Aktor zasnął
- Zaznacz z powodu choroby żony,
- Baron zbankrutował
- Popiół, bo jest dziedzicznym złodziejem.
Powody, które doprowadziły ludzi do tego stanu, nie straciły na aktualności. Zatem przyczyny konfliktu tych ludzi z rzeczywistością są różne.
Mieszkańcy domu Dossów mają różny stosunek do swojej sytuacji, do tego, że rzeczywistość sama w sobie jest taka, że spycha ich na dno i tam utrzymuje. Niektórzy pogodzili się z rzeczywistością:
- Bubnow
(„Osoba jest rzeczą, wszędzie jesteś zbędny… i wszyscy ludzie są zbędni…”),
(„Musimy żyć – zgodnie z prawem”),
- Natasza (sny zastępują prawdziwe życie),
- Baron (życie zastąpione wspomnieniami z przeszłości).
Inni zmagają się ze swoim stanem, mając nadzieję lub marząc o jego zmianie (Natasza, Pepel, Aktor).
Ale ani pierwszy, ani drugi nie wiedzą, jak stąd uciec. Współczesne odczytanie spektaklu pozwala stwierdzić, że stosunek człowieka do zajmowanej pozycji determinuje jego stosunek do rzeczywistości.
Dlatego bardzo ważna jest trzecia grupa bohaterów – Satyna i Luka – to oni niejako wiedzą, co należy zrobić. Znaczenie obrazów Sateen i Łukasza i to tutaj kształtuje się bardziej
Jednym z konfliktów jest konflikt między prawdą a współczuciem, między prawdą a białymi kłamstwami.
Humanitarny komponent konfliktu w sztuce Gorkiego
Luka jest jedną z głównych postaci, wraz z pojawieniem się w pensjonacie rozpoczynają się wewnętrzne zmiany. Zdaniem autora postać ta jest raczej negatywna
(„dzikość cnoty”, „przebiegły starzec”).
Luka lituje się nad mężczyzną: pociesza umierającą Annę, opowiada Ashowi o cudownym życiu na Syberii, gdzie wszystko można zrobić od nowa, opowiada Aktorowi o szpitalach, w których można wyzdrowieć z alkoholizmu. Sam Gorki jest tego pewien
„Nie żałuj tej osoby”. Pisarz wierzy, że „litość poniża człowieka”.
Jednak to Łukasz oddziałuje na ludzi, to on sprawia, że na nowo patrzą na swoją sytuację. To on do ostatniej chwili pozostaje przy łóżku umierającej Anny. W konsekwencji dość jednoznaczny stosunek autora do bohatera nie czyni obrazu Luki jednoznacznym, lecz wyznacza jego wielowymiarowość.
Satin wyróżnia się między innymi swoim podejściem do życia i wypowiedziami na jego temat. Jego monologi o człowieku i prawdzie są credo Gorkiego. Wizerunek tego bohatera jest niejednoznaczny. Można go uznać za osobę prowokującą np. Pepela do zabicia Kostylewa. Osoba, która celowo odmawia zrobienia czegokolwiek, której monologi są sprzeczne z jej zachowaniem. Ale można rozważyć jego stanowisko z punktu widzenia filozofii stoickiej: świadomie odmawia pracy dla tego społeczeństwa, które zepchnęło go na margines życia, gardzi nim
(„Pracować? Po co? Być sytym?… Człowiek jest wyższy! Człowiek jest wyższy niż sytość!”).
Tym samym Satyna nie jest jednoznaczna w dziele.
Konflikt spektaklu „Na dnie” między współczuciem a prawdą zostaje formalnie rozwiązany na korzyść prawdy: pocieszenia Luki nie polepszyły życia mieszkańców pensjonatu (aktor popełnia samobójstwo, Ash trafia do więzienia, Natasza trafia do szpitala, sam Luka znika). Człowiek musi poznać prawdę o sobie, mówi Gorki, wtedy będzie mógł zmienić to życie. Ale pytanie postawione przez pisarza pozostaje pytaniem, ponieważ wizerunki bohaterów nie dają jednoznacznego rozwiązania, więc sztuka nie straciła na aktualności.
Konflikt mieszkańców pensjonatu z rzeczywistością również zostaje niejednoznacznie rozwiązany. Z jednej strony, jak już wspomniano, sama postawa ludzi determinuje ich kondycję, sposób życia. Z drugiej strony panowie życia (Kostylew i Wasylisa) to obcy ludzkości typ wyzyskiwaczy, ich myśli są nastawione na zysk, istniejący system jest dla nich korzystny. Na obrazach Kostylewów Gorki potępia istniejący system. Nic dziwnego, że współcześni odbierają tę sztukę jako wezwanie do zmiany istniejącego systemu. Zatem według Gorkiego konieczna jest zmiana życia - wtedy człowiek się zmieni. Rozwiązanie konfliktu pomiędzy mieszkańcami pensjonatu a rzeczywistością autor podejmuje poza dziełem.
Niezwykła jak na swoje czasy fabuła (życie pensjonatu) i uniwersalny konflikt ludzki w spektaklu „Na dnie”, z jednoznacznym i określonym stanowiskiem autora, dają dwuznaczną interpretację dzieła i czynią go istotnym na dowolny czas.
Podobało ci się? Nie ukrywaj swojej radości przed światem – dziel sięMateriały publikowane są za osobistą zgodą autora – dr hab. O.A. Maznevoy (patrz „Nasza Biblioteka”)
Dramat „Na dole” jest przełomowym dziełem w twórczej biografii Gorkiego. Opis bohaterów zostanie przedstawiony w tym artykule.
Dzieło to powstało w krytycznym dla kraju momencie. W Rosji w latach 90. XIX w. wybuchła poważna epidemia, masy zubożałych, zrujnowanych chłopów po każdym nieurodzaju opuszczały wsie w poszukiwaniu pracy. Zakłady i fabryki zostały zamknięte. Tysiące ludzi zostało bez środków do życia i schronienia. Doprowadziło to do tego, że pojawiła się duża liczba „włóczęgów”, którzy opadli na dno życia.
Kto mieszkał w hostelach?
Przedsiębiorczy właściciele slumsów, wykorzystując fakt, że ludzie byli w beznadziejnej sytuacji, znaleźli sposób na wykorzystanie śmierdzących piwnic. Zamienili je na baraki, w których mieszkali biedni, bezrobotni, złodzieje, włóczędzy i inni przedstawiciele „dna”. Dzieło to powstało w 1902 r. Właśnie takimi ludźmi są bohaterowie spektaklu „Na dnie”.
Maksym Gorki przez całą swoją karierę interesował się osobowością, osobą, tajemnicami swoich uczuć i myśli, marzeniami i nadziejami, słabością i siłą - wszystko to znajduje odzwierciedlenie w pracy. Bohaterami spektaklu „Na dnie” są ludzie, którzy żyli na początku XX wieku, kiedy upadł stary świat i narodziło się nowe życie. Różnią się jednak od pozostałych tym, że są odrzucane przez społeczeństwo. To ludzie z „dna”, wyrzutkowie. Miejsce, w którym mieszkają Vaska Pepel, Bubnov, Actor, Satin i inni, jest nieatrakcyjne i przerażające. Według opisu Gorkiego jest to piwnica przypominająca jaskinię. Jej sufit stanowią kamienne sklepienia z kruszącym się tynkiem i sadzą. Dlaczego mieszkańcy pensjonatu znaleźli się „na dnie” życia, co ich tu sprowadziło?
Bohaterowie spektaklu „Na dole”: stół
| bohater | Jak znalazłeś się na dnie? | charakterystyka bohatera | marzenia |
| Bubnow | W przeszłości był właścicielem farbiarni. Okoliczności zmusiły go jednak do opuszczenia kraju. Żona Bubnowa dogadała się z mistrzem. | Wierzy, że człowiek nie jest w stanie zmienić losu. Dlatego Bubnov płynie tylko z prądem. Często wykazuje sceptycyzm, okrucieństwo, brak pozytywnych cech. | Trudno to określić, biorąc pod uwagę negatywny stosunek do całego świata tego bohatera. |
| Nastya | Życie zmusiło tę bohaterkę do zostania prostytutką. I to jest dno społeczne. | Romantyczna i marzycielska osoba, która żyje w historiach miłosnych. | Marzy od dawna o czystej i wielkiej miłości, kontynuując swój zawód. |
| Baron | Był w przeszłości prawdziwym baronem, ale stracił majątek. | Nie dostrzega kpiny mieszkańców pensjonatu, nadal żyjących przeszłością. | Chce wrócić na swoje dawne stanowisko, ponownie stając się zamożnym człowiekiem. |
| Aloszka | Wesoły i zawsze pijany szewc, który nigdy nie próbował podnieść się z dna, dokąd zaprowadziła go jego frywolność. | Jak sam mówi, niczego nie chce. O sobie mówi, że jest „dobry” i „zabawny”. | Każdy zawsze jest zadowolony, trudno powiedzieć o jego potrzebach. Najprawdopodobniej marzy o „ciepłym wietrze” i „wiecznym słońcu”. |
| Waśka Pepel | To dziedziczny złodziej, który dwukrotnie siedział w więzieniu. | Słaba, kochająca osoba. | Marzy o wyjeździe z Natalią na Syberię i zostaniu szanowanym obywatelem, rozpoczęciu nowego życia. |
| Aktor | Z powodu pijaństwa osunął się na dno. | Często cytuje | Marzy o znalezieniu pracy, wyjściu z alkoholizmu i wyrwaniu się z pensjonatu. |
| Łukasz | To tajemniczy wędrowiec. Niewiele o nim wiadomo. | Uczy współczucia, życzliwości, pociesza bohaterów, prowadzi ich. | Marzy o pomaganiu wszystkim potrzebującym. |
| satyna | Zabił człowieka, w wyniku czego trafił do więzienia na 5 lat. | Uważa, że człowiek nie potrzebuje pocieszenia, ale szacunku. | Marzy o przekazaniu ludziom swojej filozofii. |
Co zrujnowało życie tym ludziom?
Uzależnienie od alkoholu zabiło aktora. Jak sam przyznaje, miał dobrą pamięć. Teraz aktor wierzy, że wszystko się dla niego skończyło. Vaska Pepel jest przedstawicielem „dynastii złodziei”. Bohaterowi nie pozostało nic innego, jak kontynuować dzieło ojca. Mówi, że już gdy był mały, już wtedy nazywano go złodziejem. Były kuśnierz Bubnow opuścił warsztat z powodu niewierności żony, a także ze strachu przed kochankiem żony. Zbankrutował, po czym udał się do służby w jednej „izbie państwowej”, w której dopuścił się defraudacji. Jedną z najbardziej kolorowych postaci w dziele jest Satyna. W przeszłości był telegrafistą i trafił do więzienia za morderstwo mężczyzny, który obraził jego siostrę.
Kogo obwiniają mieszkańcy pensjonatu?
Prawie wszyscy bohaterowie spektaklu „Na dnie” mają tendencję do obwiniania obecnej sytuacji nie na siebie, ale na okoliczności życiowe. Być może, gdyby rozwinęły się inaczej, nic nie zmieniłoby się znacząco, a mimo to noclegi spotkałby ten sam los. Potwierdza to zdanie wypowiedziane przez Bubnova. Przyznał, że faktycznie przepił warsztat.
Najwyraźniej przyczyną upadku wszystkich tych ludzi jest brak rdzenia moralnego, który składa się na osobowość człowieka. Jako przykład można przytoczyć słowa Aktora: „Dlaczego umarł? Nie miałem wiary…”
Czy była szansa na inne życie?
Tworząc wizerunki bohaterów spektaklu „Na dnie”, autorka dała każdemu z nich możliwość innego życia. Oznacza to, że mieli wybór. Jednak dla wszystkich pierwsza próba zakończyła się upadkiem życia. Baron na przykład mógł poprawić swoje sprawy nie kradnąc funduszy państwowych, ale inwestując w dochodowy biznes, który miał.
Satyna mogłaby dać przestępcy nauczkę w inny sposób. A co do Vaski Pepel, czy naprawdę byłoby kilka miejsc na ziemi, gdzie nikt nie wiedziałby nic o nim i jego przeszłości? To samo można powiedzieć o wielu mieszkańcach pensjonatu. Nie mają przyszłości, ale w przeszłości mieli szansę, żeby tu nie trafić. Jednak bohaterowie spektaklu „Na dnie” z niego nie skorzystali.
Jak pocieszają się bohaterowie?
Teraz mogą żyć jedynie z nierealnymi nadziejami i złudzeniami. Baron, Bubnov i aktor żyją Marzenia o prawdziwej miłości bawią prostytutkę Nastyę. Jednocześnie charakterystykę bohaterów spektaklu „Na dnie” uzupełnia fakt, że ci ludzie, odrzuceni przez społeczeństwo, upokorzeni, nieustannie kłócą się o problemy moralne i duchowe. Chociaż bardziej logiczne byłoby mówienie o tym, ponieważ żyją z dnia na dzień. Autorska charakterystyka bohaterów spektaklu „Na dnie” sugeruje, że zajmują się oni takimi zagadnieniami jak wolność, prawda, równość, praca, miłość, szczęście, prawo, talent, uczciwość, duma, współczucie, sumienie, litość, cierpliwość , śmierć, pokój i wiele więcej. Niepokoi ich także jeszcze ważniejszy problem. Mówią o tym, kim jest człowiek, dlaczego się rodzi, jaki jest prawdziwy sens istnienia. Filozofów pensjonatu można nazwać Luką, Satiną, Bubnovem.
Z wyjątkiem Bubnowa wszyscy bohaterowie dzieła odrzucają „sypialny” styl życia. Liczą na pomyślny zwrot losu, który wyprowadzi ich z „dna” na powierzchnię. Kleszcz na przykład mówi, że pracuje od najmłodszych lat (ten bohater jest ślusarzem), więc na pewno się stąd wydostanie. „Tutaj, poczekaj… żona umrze…” – mówi. Aktor, ten chroniczny pijak, ma nadzieję znaleźć luksusowy szpital, w którym w cudowny sposób powrócą do niego zdrowie, siły, talent, pamięć i aplauz publiczności. Anna, nieszczęsna cierpiąca, marzy o błogości i pokoju, w którym w końcu zostanie nagrodzona za swoje męki i cierpliwość. Zdesperowany bohater Vaska Pepel zabija Kostylewa, właściciela pensjonatu, gdyż uważa go za ucieleśnienie zła. Jego marzeniem jest wyjazd na Syberię, gdzie wraz ze swoją dziewczyną rozpocznie nowe życie.
Rola Łukasza w dziele
Łukasz, wędrowiec, podtrzymuje te złudzenia. Ma umiejętności pocieszyciela i kaznodziei. Maksym Gorki przedstawia tego bohatera jako lekarza, który wszystkich ludzi uważa za śmiertelnie chorych, a swoje powołanie widzi w łagodzeniu ich bólu i ukrywaniu go przed nim. Jednak na każdym kroku życie obala stanowisko tego bohatera. Anna, której obiecuje boską nagrodę w niebie, nagle zapragnie „pożyć jeszcze trochę…”. Wierząc początkowo w lekarstwo na alkoholizm, aktor pod koniec spektaklu odbiera sobie życie. Vaska Pepel określa prawdziwą wartość wszystkich tych pocieszeń Łukasza. Twierdzi, że przyjemnie „opowiada bajki”, bo tak mało jest dobra na świecie.
Opinia Satyny
Luka jest pełen szczerej litości dla mieszkańców pensjonatu, ale nie może niczego zmienić, pomóc ludziom żyć inaczej. Satyn w swoim monologu odrzuca taką postawę, uważa ją bowiem za upokarzającą, sugerującą porażkę i nędzę tych, do których kierowana jest ta litość. Główni bohaterowie spektaklu „Na dnie” Satyna i Luka wyrażają przeciwne opinie. Satyna mówi, że trzeba szanować osobę i nie upokarzać go litością. Te słowa chyba wyrażają stanowisko autora: „Człowieku!.. To brzmi… dumnie!”
Dalsze losy bohaterów
Co stanie się z tymi wszystkimi ludźmi w przyszłości, czy bohaterom sztuki Gorkiego „Na dnie” uda się coś zmienić? Nietrudno wyobrazić sobie ich przyszłe losy. Na przykład Klesh. Już na początku pracy próbuje wydostać się z „dna”. Myśli, że kiedy jego żona umrze, wszystko w magiczny sposób zmieni się na lepsze. Jednak po śmierci żony Kleshch zostaje bez narzędzi i pieniędzy i ponuro śpiewa wraz z innymi: „I tak nie ucieknę”. Tak naprawdę nie ucieknie, jak pozostali mieszkańcy pensjonatu.
Czym jest zbawienie?
Czy są jakieś sposoby zbawienia „od dołu” i jakie one są? Zdecydowane wyjście z tej trudnej sytuacji być może zarysowuje przemówienie Sateena, gdy mówi on o prawdzie. Wierzy, że celem silnego człowieka jest wykorzenienie zła, a nie pocieszanie cierpiących, jak Łukasz. Jest to jedno z najmocniejszych przekonań samego Maksyma Gorkiego. Ludzie „z dołu” mogą wznieść się tylko wtedy, gdy nauczą się szanować siebie, zdobywając poczucie własnej wartości. Wtedy będą mogli nosić dumny tytuł Człowieka. Zdaniem Gorkiego nadal trzeba na to zapracować.
Deklarując wiarę w siły twórcze, zdolności i umysł wolnego człowieka, Maksym Gorki potwierdził idee humanizmu. Autor zrozumiał, że w ustach Satyna, pijanego włóczęgi, słowa o wolnym i dumnym człowieku brzmią sztucznie. Powinny jednak zabrzmieć w sztuce, wyrażając ideały samego pisarza. Nie było nikogo, do kogo mógłby wygłosić tę przemowę, z wyjątkiem Sateena.
Gorki w pracy obalił główne zasady idealizmu. Są to idee pokory, przebaczenia, niestawiania oporu. Wyjaśnił, jakie przekonania są przyszłością. Świadczą o tym losy bohaterów spektaklu „Na dnie”. Całe dzieło przeniknięte jest wiarą w człowieka.
Jak scena przedstawiona jest w sztuce?
- Miejsce akcji zostało opisane w uwagach autora.
- W pierwszym akcie jest to „piwnica przypominająca jaskinię”, „sklepienia ciężkie, kamienne, zakopane, z odpadającym tynkiem”.
- Ważne jest, aby scenarzysta dał wskazówki, jak oświetlana jest scena: „od widza i od góry do dołu”, światło dociera do sypialni z okna piwnicy, jakby szukało ludzi wśród mieszkańców piwnicy
- Nikt nie ma swojego kącika.
- Wszyscy naprzeciw siebie na pokaz
- Odosobnione miejsce tylko z Anną
- Wszędzie brud
- Wczesna wiosna, wieczór na pustkowiu, „zaśmieconym różnymi śmieciami i zarośniętym chwastami na podwórzu”
- Ciemna ściana „stodoły lub stajni”, „szara, otynkowana” ściana pensjonatu, czerwonawe światło zachodzącego słońca, bez pąków gałęzie czarnego bzu
- Następują istotne zmiany
- Przegrody dawnego pokoju Asha zostały zniszczone, a kowadło Kleszcza zniknęło.
- Akcja rozgrywa się w nocy, a światło ze świata zewnętrznego nie wdziera się już do piwnicy – scenę oświetla lampa stojąca na środku stołu.
- Jednak ostatni „akt” dramatu rozgrywa się na pustkowiu - tam aktor się udusił.
- Tematem obrazu w spektaklu jest świadomość ludzi wyrzuconych w wyniku głębokich procesów społecznych na „dno” życia.
- Konflikt społeczny ma w grze kilka poziomów:
- Wyraźnie zaznaczone są bieguny społeczne: z jednej strony właściciel bunkra Kostylew i wspierający jego władzę policjant Miedwiediew, z drugiej bunkry, które w zasadzie są bezsilne.
- Konflikt władzy z pozbawionymi praw obywatelskich jest zatem oczywisty.
- Konflikt ten nie rozwija się w żaden sposób, ponieważ Kostylew i Miedwiediew nie są tak daleko od mieszkańców pensjonatu.
- Każdy z noclegowników doświadczył w przeszłości własnego konfliktu społecznego, w wyniku którego znalazł się w upokarzającej sytuacji.
- Istnieje tradycyjny konflikt miłosny.
- Staje się krawędzią konfliktu społecznego, pokazuje, że nieludzkie warunki okaleczają człowieka i nawet miłość go nie zbawia, ale prowadzi do tragedii: do śmierci, okaleczenia, morderstwa, ciężkiej pracy.
- Schroniska nie uczestniczą bezpośrednio w tym konflikcie, są jedynie zewnętrznymi obserwatorami.
- Gorki przedstawia świadomość ludzi „dna”.
- Fabuła rozgrywa się nie tyle w akcji zewnętrznej - w zwykłym życiu, ile w dialogach bohaterów.
- To rozmowy współlokatorów determinują rozwój dramatycznego konfliktu.
- Akcja przeniesiona została do cyklu nieeventowego.
- Jest to charakterystyczne dla dramatu filozoficznego.
- Gatunek spektaklu - dramat społeczno-filozoficzny
- Jak mieszkańcy pensjonatu postrzegają swoją sytuację przed pojawieniem się Łukasza?
- Która scena jest początkiem konfliktu?
- Jak Luka zachowuje się w stosunku do każdego z mieszkańców pensjonatu?
- Co wiemy o Łukaszu?
- Jak Łukasz wpływa na noclegi?
- Czy Luka okłamuje pensjonaty?
- Co mieszkańcy pensjonatu myślą o słowach Łukasza?
- Na jakie grupy można podzielić bohaterów spektaklu?
- Jakie jest święte znaczenie imienia „Łukasz”?
- Jak Łukasz wyjaśnia niepowodzenia w życiu nocnym?
- Jakie jest stanowisko autora w stosunku do Łukasza?
- „Główne pytanie, które chciałem zadać, brzmi: czy lepsza jest prawda czy współczucie. Co jest potrzebne. Czy konieczne jest doprowadzanie współczucia do tego stopnia, aby tak jak Łukasz posługiwać się kłamstwami? To pytanie nie jest subiektywne, ale ogólnofilozoficzne.
- „Prywatna” prawda, której bohaterowie bronią „dla siebie”
- Nastya zapewnia wszystkich o istnieniu czystej miłości
- Baron - w istnieniu swojej pomyślnej przeszłości
- Kleszcz – jego pozycja, która okazała się beznadziejna nawet po śmierci żony
- Dla Vasilisy „prawda” jest taka, że jest „zmęczona” Vaską Pepl
- Taka prywatna prawda jest na poziomie faktu: było – nie było
- Kolejny poziom „prawdy” – ideologicznej – w uwagach Łukasza.
- „Prawdę” i „fałsz” Łukasza wyraża formuła: „Tym, w co wierzysz, jesteś”
- Czy prawda jest w ogóle konieczna?
- Stanowisku Luki, kompromisowemu, pocieszającemu, przeciwstawia się stanowisko Bubnowa.
- To najciemniejsza postać w sztuce.
- Wdaje się w dyskusję w sposób dorozumiany, jakby mówił do siebie, wspierając polifonię (polilog) spektaklu.
- Znajdź uwagi charakteryzujące światopogląd Bubnowa i skomentuj je.
- Jakie uwagi charakteryzują Bubnowa?
- "Co jest prawdą? Człowiek jest prawdą!
- „Nie żałuj, nie poniżaj go litością, musisz szanować!”
- Kłamstwa Luke'a nie odpowiadają Satine.
- „Kłamstwa są religią niewolników i panów! Prawda jest bogiem wolnego człowieka!
- Bohaterowie Gorkiego odzwierciedlają dwoistość, niekonsekwencję, buntowniczą naturę samego pisarza.
- Spektakl „Na dole” odzwierciedlał punkt zwrotny w losach samego autora.
- Kontynuacja tradycji rosyjskiego realizmu krytycznego w spektaklu rozwinie się w estetykę nowej metody twórczej, którą znacznie później, w połowie lat 30. XX wieku, nazwano „realizmem socjalistycznym”
