Ostre poczucie kryzysu cywilizacji. „Los dżentelmena z San Francisco Jak ma na imię dżentelmen z San Francisco

I. A. Bunin znany jest jako mistrz tworzenia opowiadań, które wyróżniają się dojmującą narracją i trafnością opisu postaci. Poniżej znajduje się opis bohaterów „Dżentelmena z San Francisco”. To opowieść o tym, jak ważna jest umiejętność życia w teraźniejszości. A żeby praca i akumulacja kapitału nie były głównym celem w życiu.

Główny bohater

Warto zacząć od charakterystyki bohatera „Dżentelmena z San Francisco”. Cechą charakterystyczną jego opisu jest to, że autor nie nazywa swojej postaci po imieniu. Chciał więc pokazać, że jego bohater nie wyróżnia się wśród innych ludzi tej samej rangi, co on.

Jego wygląd był również nijaki. Jedyne, co przykuło mój wzrok, to jego duże żółte zęby i zawsze wykrochmalony garnitur. Pan miał 58 lat i przez całe życie pracował niestrudzenie. Dlatego zasłużył na prawo do odpoczynku.

Ten człowiek był celowy, pracowity. Jego celem było zarobienie fortuny, aby nie potrzebował niczego w przyszłości. Pan i cała jego rodzina cieszyli się szacunkiem, obsługiwali ich najlepsi lokaje i pokojówki. Mogli sobie pozwolić na wygodne podróżowanie, jak przystało na ludzi ich stanowiska.

Pan zawsze jadł i pił tyle, ile chciał, palił drogie cygara, ale ani słowa nie mówi się, że czytał książki czy brał udział w innych wydarzeniach kulturalnych. Ale podróż, którą rozpoczął, nie sprawia mistrzowi żadnej przyjemności. Podczas całej podróży nigdy nie zachwycał się wspaniałym widokiem ani piękną pogodą.

Mistrz nie zrobił tego, co sam chciał. Odwiedzał te miejsca, które zostały zaakceptowane. Żył zgodnie z codzienną rutyną, której przestrzegali wszyscy bogaci ludzie. I kupował garnitury, koszule, które nosili ludzie z jego kręgu. Kiedy umarł, wszyscy natychmiast o nim zapomnieli. I nie okazywano więcej szacunku jego rodzinie. Nikt tak naprawdę nie kochał tego dżentelmena i cenili go nie ze względu na jego duchowe cechy, ale tylko ze względu na jego bogactwo.

W pogoni za materialnym bogactwem i starając się zarobić jak najwięcej, przestał być osobą i indywidualnością. Stał się taki jak wszyscy inni bogaci dżentelmeni. Nie ma już opinii. Posługując się tą postacią jako przykładem, pisarz pokazał życie typowego bogacza z Nowego Świata.

Żona bohatera

Charakterystykę postaci z „Dżentelmena z San Francisco” należy kontynuować o opis żony głównego bohatera. Bunin również nie podaje jej imienia, pokazując w ten sposób, że jest tą samą nijaką osobą, co jej mąż. Kobieta w żaden sposób nie wyróżnia się na tle jego otoczenia i wszędzie podąża za nim, bezkrytycznie akceptując jego decyzje i nie wyrażając swojego zdania.

Trzyma się tej samej codziennej rutyny wszystkich bogatych ludzi. Ta sylwetka jest spokojna. Nie była zbyt wrażliwa, ale jak większość starszych Amerykanek uwielbiała podróżować. Jedyny przejaw jej emocji następuje po śmierci męża. Kobieta zaczyna żałować, że odmówiono przeniesienia ciała jej męża do drogich pokoi. Najbardziej martwiło ją to, że nie byli już szanowani i szanowani.

Córka głównego bohatera

Kolejna charakterystyka bohatera z „Dżentelmena z San Francisco” to opis jego córki. Pisarka również jej nie wymienia, co wskazuje na to, że również nie wyróżnia się spośród innych postaci z opowieści. Ale to wciąż ładna osoba, skromna, powściągliwa.

Ta dziewczyna ma dość atrakcyjny wygląd: jest wysoka, szczupła i ma piękne włosy. Jednak choć nie była dumna ze swojej pozycji, nie mogła się oprzeć jednemu arabskiemu księciu. Dziewczyna bardzo się zmartwiła, kiedy zwrócił na nią swoją uwagę. Książę wcale nie był przystojny, ale ogromny majątek dodawał mu atrakcyjności. Ale dziewczyna go lubiła, bo podobno wszystkie młode damy zakochują się w książętach.

Drobne postacie

Charakteryzacja bohaterów „Dżentelmena z San Francisco”, którzy przypadkowo spotykają się na drodze głównego bohatera, podkreśla jego niepozorną osobowość. Ich opis i działania są przeciwieństwem wyważonego i spokojnego zachowania mistrza. Wszyscy są wesołymi, beztroskimi ludźmi. Nawet jeśli nie mieli takiego stanu jak główny bohater, ale wiedzieli, jak cieszyć się życiem.

Po zapoznaniu się z charakterystyką bohaterów opowiadania „Dżentelmen z San Francisco” czytelnik rozumie, że główną ideą dzieła jest to, że pieniądze nie uszczęśliwią człowieka. Głównym bogactwem są jego krewni i jego wewnętrzny świat, musisz dążyć do rozwoju duchowego. Ważne jest, aby móc docenić życie i cieszyć się każdym dniem. Był to krótki opis postaci z „Dżentelmena” Bunina z San Francisco.

Opowiadanie „Dżentelmen z San Francisco” zostało napisane przez Iwana Aleksiejewicza Bunina, wielkiego rosyjskiego poety i laureata Nagrody Nobla.

Historia powstania tego literackiego arcydzieła sięga również 1915 roku. Sam autor wspomina, że ​​do napisania opowiadania zainspirowała go książka Tomasza Manna Śmierć Wenecji.

Bunin po raz pierwszy zobaczył tę książkę w księgarni na Kuznetsky Most, ale z jakiegoś powodu jej nie kupił.

Zgodnie z fabułą, książka opisuje nagłą śmierć mieszkańca Stanów Zjednoczonych Ameryki, który przybył na wyspę Capri.

Początkowo nosił tytuł „Śmierć na Capri”. Ale wtedy autor postanowił zmienić tytuł na The Gentleman z San Francisco.

Interesujące fakty:

• Opowieść została napisana przez autora we wsi Wasilewski w prowincji Oryol.
• Autor twierdzi, że na napisanie opowiadania wystarczyły mu tylko 4 dni.

Ważny! Była to pierwsza praca, której napisanie autor zwrócił szczególną uwagę.

Według jego recenzji historia okazała się niesamowita, ponieważ przemyślał każdy szczegół w najdrobniejszym szczególe i bardzo emocjonalnie znosił wszystkie wydarzenia, które napisał.

Streszczenie

Fabuła tekstu podzielona jest na 2 części:

1. Pierwsza część opisuje wydarzenia z życia starszego i zamożnego przedsiębiorcy, który zdecydował się na wycieczkę z rodziną na Capri.
2. W drugiej części zwrócono uwagę na śmierć pana z napadu i główne problemy administracji personelu związane z ukrywaniem tej tragedii przed innymi gośćmi.

Opis postaci

Historia okazała się bardzo moralna i filozoficzna. Przypomina człowiekowi, że wszystko, co wymyślił, może w każdej chwili runąć.

Notatka! Praca ta bardzo wyraźnie oddaje charakter i nastrój głównych bohaterów, które autor bardzo szczegółowo opisuje w tekście.

Tabela cech postaci:

Poza powyższymi bohaterami w historii pojawia się wiele epizodycznych postaci, które szczegółowo wskazują cele i aspiracje życiowe.

Wizerunek głównego bohatera

Cytaty z historii wskazują na ciągłe niezadowolenie osoby, nawet gdy znajduje się w środowisku premium.

Portret psychologiczny głównego bohatera:

1. Obojętność na moralność, brak duchowości. Głównego bohatera nie można nazwać okrutnym, ale nie przyjmuje próśb i problemów nieznajomych.

   Istnieje w swoim bogatym świecie, poza który bardzo boi się wyjść.

2. Ograniczenie. Pieczątka. Bogactwo narzuciło mu swoje stereotypy życia, którym trudno nie być posłusznym.

Ważny! Główną cechą bohatera jest narcyzm.

Analiza i problem

Analiza tekstu:

1. Główną ideą tej historii jest to, że człowiek może w jednej chwili stracić życie, nawet mając bajeczne bogactwo.
2. Początkowo bardzo trudno jest określić gatunek napisania utworu.

   Ale na końcu opowieści możemy stwierdzić, że jest to pouczająca opowieść, wskazująca, że ​​los jest nieprzewidywalny i warto przygotować się na najbardziej nieprzewidziane sytuacje.

3. Plan opowieści można pośrednio podzielić na 2 części: przed i po śmierci pana.

   W pierwszej części dominują cechy obojętności i krnąbrności bohatera, nie liczącego się ze społeczeństwem. Nie jest kochany, ale szanowany za wiele życiowych osiągnięć.

W drugiej części bohater umiera, a szacunek dla jego osoby znika.

Śmierć następuje w hotelu, więc kierownik hotelu od razu znajduje argumenty i podstawy do ukrywania przed opinią publiczną tego tragicznego zdarzenia.

Po śmierci inne postacie wykazują lęk o swoją pozycję w społeczeństwie, zaniedbując uczucia i emocje wdowy.

Z epigrafów bohaterów można zrozumieć, że autorowi chodziło o uwypuklenie i uwypuklenie takich problemów:

• Prawdziwa wartość pieniądza.
• Cel człowieka na świecie.

Dziś historia jest bardzo popularna. Jest on zawarty w szkolnym programie nauczania, więc nie jest zapomniany.

Na podstawie pracy uczniowie piszą streszczenia, opowiadania, notatki, wystawiają spektakle teatralne.

Wiele osób uważa, że ​​książka nie jest dobrze przyjmowana przez młodzież, ale tak nie jest. Praca uczy pielęgnowania i wdzięczności za to, co masz.

Lektura tej historii powoduje chęć przemyślenia swoich działań, stania się osobą szlachetniejszą i bardziej życzliwą.

Dziś w oparciu o tę pracę powstają filmy. To bardzo pouczająca historia, która może pomóc wielu ludziom.

Dzięki postępowi technologicznemu dzieło pojawiło się w formacie audiobooka, co pozwala na jego słuchanie, a nie czytanie.

Wielu krytyków literackich zaleca przeczytanie pełnego wydania, a nie streszczenia historii, aby odczuć jej pełny sens i zrozumieć wizerunki głównych bohaterów.

Idea pracy symbolizuje pragnienie poszanowania i zaniedbywania wartości życiowych w celu zarabiania pieniędzy i osobistej przyjemności.

Przydatne wideo

W swojej pracy I.A. Bunin opowiada o podróży do Europy pewnego dżentelmena z San Francisco z żoną i córką. Rodzina płynie parowcem o symbolicznej nazwie „Atlantis”. Wszystko jest zaplanowane, nie ma miejsca na wypadki. Na pierwszy rzut oka może się wydawać, że fabuła opiera się na podróży głównych bohaterów, ale tak nie jest. Główną ideą opowieści, którą autor chciał przekazać czytelnikowi, jest rola człowieka w społeczeństwie i prawdziwy sens bogactwa, władzy w tak kruchym i nie wiecznym życiu każdego człowieka.

Bohaterem dzieła jest dżentelmen z San Francisco, pięćdziesięcioośmioletni mężczyzna, zamożny człowiek. Nie ma imienia, ponieważ postać uosabia wszystkich przedstawicieli warstwy społeczeństwa, do której należy. Ludzie chcący kupić szczęście za pieniądze, oszukują się otaczając ich dobrami luksusowymi. Jednym z przykładów takiego oszustwa w pracy jest para aktorów zatrudnionych do przedstawiania prawdziwej miłości. Kłamstwa - to króluje na statku.

W obrazie dżentelmena z San Francisco widzimy nie tylko cechy negatywne. Nasz bohater jest osobą upartą, rozumie wagę pracy i jej nie odmawia. Poświęcił się pracy i osiągnął znaczące wyniki. Uważam, że nie można potępiać dążenia do lepszego życia, dlatego to, co zrobił pan z San Francisco, zasługuje na pochwałę. Całe życie pracował dla siebie, dla swojej rodziny i zasłużył na przerwę.

Ale pomimo wszystkich pozytywnych cech ludzkich postać ucieleśnia cechy społeczeństwa, do którego należy. Jest samolubny, żądny władzy, arogancki, cyniczny. Uważając jego opinię za prawdziwą, nie jest nieśmiały i otwarcie deklaruje swoją wyższość. Bohater stawia się ponad innymi i dotyczy to nie tylko osób, które nie są mu równe na stanowisku, ale także innych narodów. Bohater, ciesząc się życiem, zapomina o jego przemijaniu. I nagła, nielogiczna śmierć, którą podkreśla przysłówek „nagle”, ogarnia pana z San Francisco. Umiera i wszyscy, którzy udawali znaczenie, władzę i autorytet, umierają razem z nim.

Żeglując do Starego Świata, szanowany i szanowany mistrz, powraca do Nowego Świata w ciemnej, wilgotnej ładowni, zapomnianej i opuszczonej przez wszystkich. Tylko jego rodzina płakała nad nim, ale myślę, że były one do pewnego stopnia fałszywe. Być może płakali ze świadomości, że bez mistrza z San Francisco społeczeństwo bogatych i szlachetnych ludzi odrzuci ich. Główny bohater na własnym przykładzie pokazał, co oznacza wszelkie bogactwo, władza po śmierci. Nic. Po śmierci bohatera dzieła pisarz nie przerywa opowieści, pisze dalej. To sprawia, że ​​czytelnik rozumie, że dżentelmen z San Francisco jest tylko częścią nieustannie poruszającego się strumienia życia. A jego śmierć staje się tak nieistotna dla całego świata zewnętrznego i wszystkich otaczających go ludzi.

Podsumowując, chcę powiedzieć, że po śmierci wszyscy są równi. Dlatego nie można zniszczyć osoby w sobie i ulegać niskim pokusom. Życie jest krótkie, co oznacza, że ​​musisz doceniać każdą chwilę i nie stawiać na pierwszym miejscu bogactwa materialnego.

Esej o panu z san francisco

Bunin opisał przedstawiciela świata pieniądza. Ten dżentelmen dorobił się wielkiej fortuny dzięki chińskiej sile roboczej i postanowił odbyć relaksujący rejs dookoła świata według szczegółowej trasy. Na parowcu Atlantis, który wybrał na wygodną podróż, zabawę i relaks, elita górnego pokładu codziennie pilnie buduje apetyt, po obfitych posiłkach zażywają kąpieli i innych zabiegów, zmagając się z problemami trawiennymi z przejadania się, a potem znów spacerują przywrócić im apetyt.

Pasażerowie ze szczególną starannością przygotowują się na wieczorną rozrywkę z pysznymi daniami i drogimi napojami. Każdy dzień przebiega według ściśle ustalonej kolejności. Życie pasażerów pierwszej klasy jest beztroskie i łatwe. Otacza ich luksus. A mistrz spędza czas tak jak ludzie z jego kręgu. W tej „harmonii” wyczuwa się tylko coś fałszywego, jak w miłości, którą przedstawia tańcząca para za pieniądze.

Wygląd szanowanego dżentelmena z San Francisco odpowiada jego esencji: złote plomby w zębach, wąsy jak srebrne, skóra w kolorze kości słoniowej, resztki perłowych włosów. Na zewnątrz pokazuje swój koszt i wypłacalność. Tylko twarz jest jak maska, bo nie ma opisu oczu. Postać nie ma imienia, ponieważ jest bezosobowa, podobnie jak ludzie ze swojego otoczenia, których życie jest nieduchowe i prymitywne. Osoby te określają wartości życia wyłącznie w kategoriach pieniężnych. Ale natura nie poddaje się sile pieniądza i psuje resztę kupioną za duże pieniądze.

Morze jest wzburzone, dręczone chorobą morską. Mistrz jest rozczarowany podróżą. Tak drogie wakacje nie sprawiają przyjemności. Denerwują go pozornie monotonne zabytki i muzea, bo nie potrafi docenić piękna. Świadomość grozy jego istnienia przychodzi do niego dopiero na chwilę przed nagłą śmiercią. Ale dopiero w wieku 58 lat zdecydował się żyć w przyjemności.

Los zrujnował jego plany. A ciało zmarłego starca nie wraca do domu pierwszej klasy, jest haniebnie ukryte w ładowni w pudle spod wody, aby nie przyćmić reszty pozostałych. Wszyscy o nim zapominają, jakby nigdy nie istniał. Pod koniec opowieści światła na skałach Gibraltaru przypominają oczy Diabła, który podąża za żaglowcem o nazwie zaginionej cywilizacji. Jest to symboliczne, bo pozbawiony duchowości świat kapitału prowadzi ludzi na ścieżce autodestrukcji.

Kilka interesujących esejów

W dziele AS Puszkina „Zawiadowca” główna akcja rozgrywa się na stacji ***, gdzie lokalny naczelnik stacji Samson Vyrin opowiedział młodemu człowiekowi, w imieniu którego opowiada się tę historię, o losach Dunii. córka.

• Kompozycja na podstawie komedii Undergrowth Fonvizin

  Żal mi głównego bohatera tego dzieła. Jest głupi, szkodliwy... Nikt go nie kocha! Chce się ożenić, ale dziewczynom się to nie podoba. Kocha go tylko matka, ale zupełnie na ślepo

• Analiza opowieści Gorkiego Malva

  Historia M. Gorkiego „Mallow” opowiada o człowieku, który wyjechał do pracy jako dozorca mierzei morskiej, aby zarobić na życie. Ten człowiek ma na imię Wasilij. Autor przedstawia go czytelnikowi

• Obraz Moskwy w powieści Eugeniusz Oniegin autorstwa Puszkina

  Fabuła dzieła zawiera opis miasta, które zajmuje szczególne miejsce zarówno w życiu wierszem bohaterów powieści, jak iw życiu poety.

• Krytyka historii Snowstorm Puszkina (recenzje)

  Praca jest opowiadaniem, które jest częścią kilku opowiadań wydanych przez pisarza w formie zbioru pt. Opowieści Belkina.

Na przełomie XIX i XX wieku w literaturze dominowała metoda realistyczna. Jednym z przedstawicieli tego stylu jest największy pisarz XX wieku, wybitny mistrz słowa Iwan Aleksiejewicz Bunin. Słusznie zajmuje jedno z pierwszych miejsc w sztuce rosyjskiego realizmu. Chociaż, w przeciwieństwie do innych pisarzy tego nurtu, Bunin odstawał nieco od aktywnego życia społecznego i politycznego.

Bunin jest realistą, ale w jego pracach realizm malowany jest w tonacji romantycznej, pisze z tęsknotą. Prawie wszystkie jego wiersze są przepojone smutkiem:

A wiatr, deszcz i mgła,

Nad zimną pustynną wodą.

Do wiosny ogrody są puste.

Jestem sama w domu. jestem ciemny

Za sztalugą i dmuchanie przez okno.

(„Samotność”, 1903)

Bunin zawsze – od pierwszego do ostatniego wiersza i opowiadania – był wierny prawdzie życia, pozostając prawdziwym artystą. Prawdę mówiąc, jego dusza była na pierwszy rzut oka odsłonięta, jakby ukryta za swego rodzaju zasłoną. Przywiązanie do prawdy było nierozerwalnie związane z jego miłością do wszystkiego, co czyste i dobre na świecie, z miłością do przyrody, do ojczyzny, do człowieka. Nie mógł znieść dzieł, w których niszczona jest wiara w moc rozumu, „wulgarność, sztuczność i niezmiennie fałszywy ton” rozlewają się po morzu.

On sam napisał swoje, proste – czym żył, co weszło w jego ciało i krew. Zaczynając od wierszy, przez całe życie nie tracił nimi zainteresowania. A obok nich proza ​​- naturalna i mądra, muzyczna i obrazowa w języku, pełna głębokiego psychologizmu. Jego opowiadania „Jabłka Antonowa”, „Dżentelmen z San Francisco”, „Wioska”, książeczka opowiadań „Ciemne zaułki”, powieść „Życie Arsenewa” i wiele innych dzieł są znaczącym fenomenem w języku rosyjskim i literatura światowa, jeden z ich nieosiągalnych artystycznych szczytów.

Rozważmy historię „Dżentelmen z San Francisco”. W latach przedrewolucyjnych w twórczości pisarza utrwala się idea daremności i grzeszności cywilizacji. Bunin potępia ludzi za pragnienie przyjemności, za niesprawiedliwą organizację życia społecznego.

Najdrobniejszymi szczegółami, tak naturalnie połączonymi w tej opowieści z dziwnością i podnieceniem, Bunin opisuje otaczający go świat, nie szczędzi barw na obraz zewnętrznego, materialnego świata, w którym istnieje owa społeczność potężnych tego świata. Z pogardą wylicza każdy drobiazg, wszystkie te fragmenty parowca, hotelu i innych luksusów, które są prawdziwym życiem w rozumieniu tych „panów z San Francisco”. Jednak ich uczucia i odczucia już umarły, więc nic nie może im sprawić przyjemności. Prawie nie obdarza bohatera swojej opowieści zewnętrznymi znakami i w ogóle nie podaje swojego imienia, ponieważ nie jest godzien nazywania się mężczyzną.

Posługując się przykładem losu dżentelmena z San Francisco, I. Bunin opowiada o życiu żyjącym bez celu – w zysku, wyzysku i chciwej pogoni za pieniędzmi. Jak bardzo dżentelmen z San Francisco chciał cieszyć się kulturą, jak wierzył, że jego życie będzie wieczne! To właśnie życie z kucharzami, z uwodzicielskimi i przystępnymi kobietami, z lokajami i przewodnikami. Jakże wesoły był sam ten pan „suchy, niski, niezbyt skrojony, ale mocno uszyty”. W tym człowieku nie ma nic duchowego. Dosłownie każdy jego krok nawiedzany jest przez ironię autora, aż do czasu, gdy posłuszny ogólnemu prawu, nie staje się już „dżentelmenem” z San Francisco, ale po prostu martwym starcem, którego bliskość irytuje innych wesołych dżentelmenów niestosownym przypomnieniem śmierć.

Ale historia nie kończy się na śmierci bogatego dżentelmena. Po śmierci bogaty Amerykanin nadal jest jego głównym bohaterem. Odlot bohatera odbywa się na tym samym statku, ale już nie w luksusowej kabinie, ale w żelaznych piwnicach statku. Słodka i wulgarna muzyka wiecznego festiwalu salonów nie dociera tutaj. Bunin obrazowo pokazuje kontrast między życiem a śmiercią dżentelmena z San Francisco. Kontrast ten podkreśla bezsens życia w społeczeństwie skorodowanym przez społeczne sprzeczności.

Bardzo ważne jest zakończenie historii. Nikt w korytarzach Atlantydy, które promieniowały światłem i radością, nie wiedział, że „głęboko pod nimi stała trumna mistrza”. Trumna w ładowni to rodzaj werdyktu na bezmyślnie radujące się społeczeństwo. Muzyka w sali balowej znów grzmi „wśród wściekłej śnieżycy, która przetoczyła się nad oceanem, nucąc jak msza żałobna”. Ostrzeżenia przekazuje również postać Diabła obserwującego frywolną „Atlantydę”.

Może Diabeł jest głównym bohaterem opowieści? Może z jego błogosławieństwem szerzy się cywilizacja? Kto zna odpowiedzi na te pytania? W opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco” Bunin przepowiada koniec obecnego świata.

Wiemy, że Bunin został zmuszony do opuszczenia swojej ojczyzny. Opuścił Rosję, ale na zawsze pozostał w literaturze rosyjskiej jako jeden z jej synów.

pan z san francisco– na samym początku historii brak imienia bohatera motywowany jest tym, że „nikt o nim nie pamiętał”. G. „pojechał do Starego Świata na całe dwa lata, z żoną i córką, wyłącznie dla rozrywki. Był głęboko przekonany, że ma pełne prawo do odpoczynku, radości, podróżowania w każdy możliwy sposób. Za taką pewność siebie miał argument, że po pierwsze był bogaty, a po drugie dopiero zaczynał życie, pomimo swoich pięćdziesięciu ośmiu lat. Bunin szczegółowo opisuje trasę zbliżającej się podróży: południowe Włochy – Nicea – Monte Carlo – Florencja – Rzym – Wenecja – Paryż – Sewilla – Ateny – Palestyna – Egipt, „nawet Japonia – oczywiście już w drodze powrotnej”. „Na początku wszystko poszło dobrze”, ale w tym beznamiętnym stwierdzeniu tego, co się dzieje, słychać „młoty losu”.

G.- jeden z wielu pasażerów dużego statku „Atlantis”, podobnego do „ogromnego hotelu ze wszystkimi udogodnieniami – z barem nocnym, z orientalnymi łaźniami, z własną gazetą”. Ocean, który od dawna stał się symbolem życia w światowej literaturze w swojej zmienności, groźbie i nieprzewidywalności, „był straszny, ale nie myśleli o tym”; „na dziobku syrena wyła co minutę z piekielnym posępnością i piszczy z wściekłej złośliwości, ale niewielu gości słyszało syrenę – zagłuszyły ją dźwięki pięknej orkiestry smyczkowej.” „Syrena” to symbol światowego chaosu, „muzyka” to spokojna harmonia. Nieustanne zestawienie tych motywów przewodnich determinuje dysonansową stylistyczną intonację opowieści. Bunin daje portret swojego bohatera: „Suchy, krótki, niezgrabnie skrojony, ale ciasno uszyty<...>. W jego żółtawej twarzy z przystrzyżonymi srebrnymi wąsami było coś mongolskiego, duże zęby lśniły złotymi plombami, a mocna łysa głowa miała kolor starej kości słoniowej. Ważny jest jeszcze jeden, jak się później okazuje, oszukańczy szczegół: „Smoking i wykrochmalone płótno były bardzo młode” G.

Gdy statek dotarł do Neapolu, G. wraz z rodziną postanowili zejść ze statku i udać się na Capri, gdzie „wszyscy zapewniali”, było ciepło. Bunin nie wskazuje, czy tragiczny wynik G. był z góry określony, gdyby pozostał na Atlantydzie. Już podczas rejsu małym parowcem na wyspę Capri G. czuł się „tak, jak powinien być – bardzo starym człowiekiem” iz irytacją rozmyślał o celu swojej wyprawy – o Włoszech.

Dzień przybycia na Capri stał się „znaczący” w losach G. Nie może się doczekać wykwintnego wieczoru w towarzystwie słynnej piękności, ale kiedy się ubiera, mimowolnie mamrocze: „Och, to straszne!”, „ Nie próbując zrozumieć, nie myśląc, co jest straszne”. Pokonuje samego siebie, czeka w czytelni na żonę, czyta gazety – „nagle przed nim błysnęły linie szklistym połyskiem, szyja napięta, oczy wybałuszone, binokle odleciały mu z nosa… Ruszył naprzód, chciał zaczerpnąć powietrza - i jęknął dziko; opadła mu dolna szczęka, rozświetlając całe usta złotymi plombami, głowa opadła na ramię i przekręciła się, pierś koszuli wydęła się jak pudełko - a całe jego ciało, wijąc się, unosząc dywan piętami, czołgało się do piętro, desperacko walcząc z kimś. Agonia G. jest przedstawiona fizjologicznie i beznamiętnie. Śmierć nie pasuje jednak do stylu życia bogatego hotelu. „Gdyby w czytelni nie było Niemca, szybko i zręcznie udałoby się zatuszować ten straszny incydent w hotelu<...>rzuciliby się za nogi i głowę dżentelmena z San Francisco do piekła - i ani jedna dusza z gości nie wiedziałaby, co zrobił. G. "wytrwale walczy ze śmiercią", ale uspokaja się "w najmniejszym, najgorszym, najzimniejszym i najwilgotniejszym, na końcu dolnego korytarza" pokoju. Kwadrans później w hotelu wszystko jest w porządku, ale z przypomnieniem o śmierci „wieczór został nieodwracalnie zepsuty”.

W Boże Narodzenie ciało „martwego starca, który doznał wielu upokorzeń, wielu ludzkich nieuwagi” w „długim pudełku angielskiej wody sodowej” wyrusza tą samą ścieżką, najpierw małym parowcem, a potem „tym samym słynny statek” wraca do domu. Ale ciało jest teraz ukryte przed żywymi w łonie statku - w ładowni. Istnieje wizja Diabła, obserwującego „statek, wielopoziomowy, wielorurowy, stworzony przez dumę Nowego Człowieka ze starym sercem”.

Pod koniec opowieści Bunin ponownie opisuje genialne i łatwe życie pasażerów statku, w tym taniec pary wynajętych kochanków: i nikt nie znał ich sekretu i zmęczenia z pozoru, nikt nie wiedział o G. ciało „na dnie ciemnej ładowni, w sąsiedztwie ponurych i parnych wnętrzności statku, ciężko pokonując ciemność, ocean, zamieć…”. To zakończenie można interpretować jako zwycięstwo nad śmiercią i jednocześnie poddanie się wiecznemu kręgowi bytu: życie – śmierć. T. Mann zrównał tę historię ze „Śmiercią Iwana Iljicza” L. Tołstoja.

Historia nosiła pierwotnie tytuł „Śmierć na Capri”. Bunin połączył ideę opowieści z opowieścią Tomasza Manna „Śmierć w Wenecji”, ale w jeszcze większym stopniu ze wspomnieniami nagłej śmierci Amerykanina, który przybył na Capri. Jednak, jak przyznał pisarz, „i San Francisco i wszystko inne” wymyślił mieszkając w posiadłości swojego kuzyna w dystrykcie Yelets w prowincji Oryol.