Pavel Andreevich Fedotov (22 czerwca 1815, Moskwa - 14 listopada 1852, Petersburg) - rosyjski malarz i grafik.
Syn bardzo biednego urzędnika, były wojownik czasów Katarzyny, a później doradca tytularny Andrieja Illarionowicza Fedotowa i jego żony Natalii Aleksiejewnej, urodził się w Moskwie 22 czerwca 1815 r., a ochrzczony 3 lipca w kościele charytońskim w Ogorodnikach Nikitskiego czterdzieści. Odbiorcami chrztu byli doradca kolegialny Iwan Andriejewicz Pietrowski i córka szlachcica Jekateryna Aleksandrowna Tołstaja.
Autoportret. 1848
W wieku jedenastu lat, bez żadnego przygotowania naukowego, został przydzielony do pierwszego moskiewskiego korpusu kadetów. Swoimi umiejętnościami, pracowitością i wzorowym zachowaniem przyciągał uwagę przełożonych i przewyższał kolegów. W 1830 r. został podoficerem, w 1833 r. awansował na sierżanta majora i w tym samym roku ukończył studia jako pierwszy student, a jego nazwisko, zgodnie z ustalonym zwyczajem, zostało wpisane na honorowej marmurowej tablicy na sejmie sala korpusu.
Zwolniony jako chorąży w Straży Życia, fiński pułk przeniósł się do Petersburga. Po trzech lub czterech latach służby w pułku młody oficer zaczął uczęszczać na wieczorne lekcje rysunku w Akademii Sztuk Pięknych, gdzie starał się dokładniej odwzorować niektóre części ludzkiego ciała z modeli gipsowych. Pilnie studiował kształty ludzkiego ciała i starał się uczynić swoją rękę bardziej wolną i posłuszną, aby przenieść piękno natury na czyste płótno. W tym samym celu ćwiczył w domu, w wolnych chwilach rysując ołówkiem lub akwarelą portrety kolegów i znajomych. Portrety te zawsze były bardzo podobne, ale Fedotow szczególnie dobrze przyjrzał się rysom twarzy i postaci wielkiego księcia Michaiła Pawłowicza, którego wizerunki, wyłaniające się spod jego pędzla, były chętnie kupowane przez sprzedawców obrazów i grafik.
Latem 1837 roku Wielki Książę, wracając do Petersburga z zagranicznej podróży na leczenie, odwiedził obóz Krasnoselsky, gdzie wielbiący go gwardziści powitali go głośną owacją. Uderzony malowniczością sceny, która wydarzyła się w tym samym czasie, Fedotow usiadł do pracy i w ciągu zaledwie trzech miesięcy ukończył duży akwarelowy obraz „Spotkanie wielkiego księcia”, w którym oprócz portretu Jego Wysokości umieszczono portrety wielu uczestników uroczystości. Obraz został podarowany Wielkiemu Księciu, który podarował artyście za niego pierścionek z brylantem. Dzięki tej nagrodzie, według Fedotowa, „artystyczna duma została ostatecznie wdrukowana w jego duszę”. Potem zabrał się do kolejnego obrazu „Konsekracja Chorągwi w Pałacu Zimowym, odrestaurowanym po pożarze”, ale czując wielką potrzebę środków do życia, postanowił przedstawić ten obraz Wielkiemu Księciu w celu zabiegania ich. Ten ostatni pokazał to swojemu dostojnemu bratu, co zaowocowało najwyższym dowództwem: „udzielić rysownikowi dobrowolnego prawa do odejścia ze służby i poświęcenia się malarstwu za utrzymaniem 100 rubli. przydzielać. na miesiąc".
Fedotow długo zastanawiał się, czy skorzystać z łaski cara, czy nie, ale ostatecznie złożył rezygnację iw 1844 roku został zwolniony ze stopniem kapitana i prawem noszenia munduru wojskowego. Rozstając się z epoletami, znalazł się w trudnych warunkach życiowych - jeszcze gorszych niż te, w jakich on, syn ubogich rodziców, musiał egzystować podczas służby w warcie. Z skromnej emerytury przyznawanej przez władcę trzeba było się utrzymać, pomóc rodzinie ojca, która popadła w wielką potrzebę, wynająć opiekunki, zakupić materiały i podręczniki do dzieł sztuki; ale miłość do sztuki utrzymywała Fedotowa w radości i pomogła mu zmagać się z trudnymi okolicznościami i wytrwać w dążeniu do zamierzonego celu - zostania prawdziwym artystą.
Początkowo, po przejściu na emeryturę, wybrał malarstwo bitewne jako specjalność dla siebie, jako dziedzinę sztuki, w której już z powodzeniem próbował swoich sił, a która w epoce Nikołajewa obiecywała honor i wsparcie finansowe. Po osiedleniu się w biednym mieszkaniu „od lokatorów” w jednej z odległych linii Wyspy Wasiljewskiej, odmawiając sobie najmniejszego komfortu, zadowalając się 15-kopejkowym obiadem od mistrza kuchni, czasami znosząc głód i zimno, zaczął ćwiczyć rysując i pisząc szkice z natury jeszcze pilniej niż dotychczas, w domu i na zajęciach akademickich, a aby poszerzyć zakres swoich wątków bitewnych, które dotychczas ograniczały się do piechoty, zaczął badać szkielet i mięśnie konia , pod kierunkiem prof. A. Zaurweidę. Spośród prac wymyślonych wówczas przez Fedotowa, ale zaprojektowanych tylko w szkicach, najbardziej niezwykłe, zdaniem jego przyjaciół, były „Francuzi maruderzy w rosyjskiej wiosce w 1812 r.”, „Jägers przeprawiający się przez rzekę na manewrach”, „Wieczór rozrywka w koszarach z okazji święta pułku ”i kilka kompozycji na temat„ Życie w koszarach ”, skomponowanych pod wpływem Gogarta. Jednak malowanie scen militarnych nie było prawdziwym powołaniem naszego artysty: dowcip, subtelna obserwacja, umiejętność dostrzegania typowych cech ludzi różnych klas, znajomość sytuacji w ich życiu, umiejętność uchwycenia charakteru człowieka - wszystkie te cechy talentu, wyraźnie widoczne w rysunkach Fedotowa, wskazywały, że powinien on być nie bojownikiem, lecz malarzem rodzajowym. Ale nie zdawał sobie z tego sprawy, aranżując codzienne sceny, by tak rzec, mimochodem, dla rozrywki własnej i przyjaciół.
Trwało to, dopóki list bajkopisarza Kryłowa nie otworzył mu oczu. Kryłow, który widział niektóre prace Fedotowa, namawiał go do porzucenia żołnierzy i koni i skupienia się wyłącznie na gatunku. Postępując zgodnie z tą radą, artysta niemal beznadziejnie zamknął się w swojej pracowni, zdwoił pracę nad studiowaniem technik malarskich farbami olejnymi i opanowawszy je w wystarczającym stopniu, wiosną 1848 roku napisał dwa obrazy jeden po drugim według: szkice już w jego albumie: „The Fresh Cavalier” lub „Poranek urzędnika, który otrzymał pierwszy krzyż”, oraz „Wybredna panna młoda”. Pokazane K. Bryullovowi, wówczas wszechpotężnemu w Akademii Sztuk Pięknych, wzbudzili podziw; dzięki niemu, a tym bardziej dzięki ich zasługom, przekazali Fedotowowi z Akademii tytuł mianowanego akademika, zgodę na przekształcenie rozpoczętego przez niego obrazu „Court of Major” w program dla akademika oraz zasiłek pieniężny na jego realizację. Ten obraz był gotowy na wystawę akademicką w 1849 roku, na której pojawił się wraz z The Fresh Cavalier i The Picky Bride. Rada Akademii jednogłośnie uznała artystę za akademika, ale kiedy drzwi wystawy otworzyły się dla publiczności, imię Fedotowa stało się znane w całej stolicy i brzmiało z niego w całej Rosji.
Popularność Fedotowa ułatwił fakt, że niemal równocześnie z swataniem majora, znane stało się poetyckie wyjaśnienie tego obrazu, skomponowane przez samego artystę i rozprowadzane w odręcznych kopiach. Fedotov uwielbiał ćwiczyć poezję od najmłodszych lat. W rozmowie z muzą mieszał się zarówno rysunek, jak i malarstwo: większość pomysłów artystycznych wyrażanych ołówkiem lub pędzlem wylewała się następnie pod jego piórem w rymowane linie i odwrotnie, ten lub inny temat, który jako pierwszy dał treść Fedotovowi dla wiersza, później stał się wątkiem jego rysunku lub malarstwa. Ponadto komponował bajki, elegie, utwory albumowe, romanse, które sam umuzykalizował, a w czasach oficerskich pieśni żołnierskie. Poezja Fiedotowa jest znacznie niższa niż wytwory jego ołówka i pędzla, ma jednak również te same zalety, jakie zostały odnotowane, ale dziesięć razy więcej. Jednak Fedotov nie przywiązywał dużej wagi do swoich wierszy i nie drukował z nimi, pozwalając na ich spisanie tylko przez przyjaciół i bliskich znajomych. Zarówno ci, jak i inni słusznie uznali wyjaśnienie „swatania majora” za najbardziej udane dzieło poezji Fedotowa i chętnie przekazali je wszystkim.
Wystawa akademicka z 1848 r. Dostarczyła Fedotowowi, oprócz honoru i sławy, pewnej poprawy zasobów materialnych: oprócz emerytury otrzymanej ze skarbu państwa nakazano mu uwolnić po 300 rubli. rocznie z kwoty przeznaczonej przez Gabinet Jego Królewskiej Mości na promocję zasłużonych artystów. Było to jak najbardziej odpowiednie, ponieważ sytuacja krewnych Fedotowa w tym czasie pogorszyła się i musiał na nich dużo wydawać. Aby zobaczyć się ze swoimi ludźmi i załatwić interesy ojca, zaraz po zakończeniu wystawy wyjechał do Moskwy. Z jego obrazów, obnoszonych na wystawie petersburskiej, iz kilku rysunków w sepii, zorganizowano wystawę, która doprowadziła miejscową publiczność do tej samej, jeśli nie większej radości, co petersburska. Fedotow wrócił z Moskwy zadowolony z niej, zdrowy, pełen jasnych nadziei i natychmiast znów zasiadł do pracy. Teraz chciał wprowadzić do swojej pracy nowy element, który wcześniej miał na celu eksponowanie wulgarnych i ciemnych stron rosyjskiego życia - interpretację jasnych i zachęcających zjawisk. Po raz pierwszy postanowił przedstawić wizerunek atrakcyjnej kobiety, nękanej wielkim nieszczęściem, utratą ukochanego męża, a w latach 1851-1852 namalował obraz „Wdowa”, a następnie zabrał się do komponowania” Powrót Uczennicy do Domu Rodzicielskiego”, wkrótce przez niego porzucony i zastąpiony innym wątkiem: „Przybycie Władcy do Instytutu Patriotycznego”, który również pozostał tylko w połowie rozwinięty. Mimo sukcesu pierwszych obrazów Fedotow coraz bardziej nabierał przekonania, że brakuje mu poważnego przygotowania, by szybko i swobodnie przenosić swoje idee na płótno, że w jego wieku, aby podbić technikę artystyczną, trzeba wytrwale pracować, marnowanie otchłani czasu i używanie przynajmniej części bogactwa. Trudno było mieć schronienie i żywić się otrzymywaną emeryturą i zasiłkiem, ale tymczasem trzeba było od nich kupić materiały artystyczne, wynająć przyrodę i wysłać do Moskwy zasiłek dla krewnych, którzy z całą opieką artysty, popadł w całkowite ubóstwo. Trzeba było, odkładając nowe kompozycje na czas nieokreślony, zarabiać mniej poważną pracą - pisaniem tanich portretów i kopiowaniem ich wcześniejszych prac.
Zmartwienia i rozczarowania, wraz z ciągłym napięciem umysłu i wyobraźni oraz nieustannym zajęciem rąk i oczu, zwłaszcza podczas pracy wieczorem i w nocy, miały druzgocący wpływ na zdrowie Fedotowa: zaczął cierpieć na choroby i słabość wzroku, przekrwienie mózgu i częste bóle głowy... zestarzały się ponad wiek, aw samym jego charakterze zaszła coraz bardziej zauważalna zmiana: wesołość i towarzyskość ustąpiły miejsca zamyśleniu i małomówności. Wreszcie chorobliwy stan Fedotowa przekształcił się w całkowite szaleństwo. Przyjaciele i władze akademickie umieścili go w jednym z prywatnych petersburskich szpitali dla umysłowo chorych, a suweren przyznał mu 500 rubli na utrzymanie w tej placówce, nakazując mu dołożyć wszelkich starań, aby uzdrowić nieszczęśników. Ale choroba posuwała się naprzód niepowstrzymanymi krokami. Wkrótce Fedotov znalazł się w kategorii niespokojnych. W związku z jego słabą opieką w szpitalu, przyjaciele zapewnili mu przeniesienie jesienią 1852 roku do szpitala All Who Sorrow przy autostradzie Peterhof. Tutaj nie cierpiał długo i zmarł 14 listopada tego samego roku, opamiętając się na dwa tygodnie przed śmiercią. Został pochowany na nekropolii mistrzów sztuki Ławry Aleksandra Newskiego.
Portret ojca. 1837
I Fedotow i jego towarzysze z Straży Życia Fińskiego Pułku. 1840
Lord! Pobierz się za mąż - pomocne! 1840-41
Kotwica, więcej kotwicy!
Biwak Pułku Grenadierów Straży Życia 1843
Portret Olgi Pietrownej Żdanowicz, z domu Czernyszewa. 1845-47
Świeży kawaler. Poranek urzędnika, który otrzymał pierwszy krzyż. 1846
Portret P P Żdanowicza. 1846
Wybredna panna młoda. 1847
Portret Anny Pietrownej Żdanowicz 1848
Małżeństwo Majora. 1848
Winna jest cała cholera. 1848
Modna żona (szkic lwicy). 1849
Arystokratyczne śniadanie. 1849-1850
Zimowy dzień. Wczesne lata 50. XIX wieku
Portret M. I. Kryłowa. 1850
Wdowa. ok. 1850
Portret N. P. Żdanowicza przy klawesynie. 1850
Gracze. 1852
Gracze. Naszkicować
Szef i podwładny
Dziewczyna Głowa alfonsa. Późne lata czterdzieste
Koniec Fidelki. 1844
Wynik. 1844
Chrzest 1847
Złodziej domu. 1851
Autoportret. Późne lata czterdzieste
W pełni
Obraz P.A. Fedotov „Wybredna panna młoda” przedstawia zabawną scenę swatania. Akcja rozgrywa się w luksusowym pokoju, którego ściany zdobią obrazy w złoconych ramach. Pokój wyposażony jest w drogie rzeźbione meble, jest też klatka z dużą papugą. W centrum obrazu ta sama wybredna panna młoda, która siedzi przed panem młodym we wspaniałej opalizującej sukni. Nie jest już tak młoda jak dawniej, takie kobiety w tamtych czasach zaliczały się do starych panien. Jej uroda już wyblakła, ale nadal mieszka z rodzicami i nie była mężatką.
Przed nią na jednym kolanie jest długo oczekiwany pan młody. Wcale nie jest przystojny, o czym marzyła dziewczyna w młodości. Pan młody jest garbaty, brzydki i już łysiejący. Patrzy na pannę młodą spojrzeniem pełnym oczekiwania. Mężczyzna chce usłyszeć ukochane zdanie: „Zgadzam się!”. Jego cylinder, rękawiczki i laska są porozrzucane na podłodze. Uczucie, że pobiegł do panny młodej, pospiesznie rzucił swoje rzeczy na podłogę i czeka na decyzję wybrednej panny młodej. Na prawo od pana młodego jest mały biały piesek, który podobnie jak on czeka, czy już nie młoda kobieta wyrazi zgodę. Podobno komicznej sytuacji dodają rodzice panny młodej, chowając się za zasłoną i czekając na odpowiedź. Już całkowicie zrozpaczeni poślubieniem córki, a teraz przyszedł potencjalny pan młody, a rodzice liczą na pozytywną odpowiedź.
Wszyscy czekają na decyzję panny młodej, bo od jej słowa zależy los wszystkich obecnych. Nie jest młoda, wszyscy pretendenci do ręki i serca od dawna są małżeństwem, a ona wciąż czekała na tę idealną, na którą nie czekała. Teraz nie ma wyboru, będzie musiała poślubić tę, która oświadczy się lub pozostanie starą panną na całe życie. Bez względu na to, jak brzydki jest pan młody, wybredna panna młoda nie ma nikogo innego do wyboru. Rodzice to rozumieją i czekają na jej odpowiedź. Los panny młodej jest z góry przesądzony, ponieważ dzięki jej czytelności w ogóle nie miała wyboru.
Dni bezpłatnych wizyt w muzeum
W każdą środę wstęp na wystawę stałą „Sztuka XX wieku” i wystawy czasowe w (Krymsky Val, 10) jest bezpłatny dla zwiedzających bez przewodnika (z wyjątkiem projektu „Awangarda w trzech wymiarach: Gonczarowa i Malewicza").
Prawo do swobodnego dostępu do ekspozycji w głównym budynku przy Lavrushinsky Lane, budynku inżynieryjnego, nowej Galerii Trietiakowskiej, domu-muzeum W.M. Vasnetsov, muzeum-mieszkanie A.M. Vasnetsov jest dostarczany w kolejnych dniach dla niektórych kategorii obywateli w porządku ogólnym:
Pierwsza i druga niedziela każdego miesiąca:
dla studentów wyższych uczelni Federacji Rosyjskiej, niezależnie od formy kształcenia (w tym obcokrajowców-studentów rosyjskich uniwersytetów, doktorantów, adiunktów, rezydentów, asystentów stażystów) po okazaniu legitymacji studenckiej (nie dotyczy osób prezentujących legitymacje stażysty) );
dla uczniów średnich i średnich wyspecjalizowanych instytucji edukacyjnych (od 18 lat) (obywatele Rosji i krajów WNP). W pierwszą i drugą niedzielę każdego miesiąca studenci posiadający karty ISIC mają prawo do bezpłatnego zwiedzania wystawy „Sztuka XX wieku” w Nowej Galerii Trietiakowskiej.
w każdą sobotę - dla członków rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Należy pamiętać, że warunki bezpłatnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Sprawdź strony wystawy, aby poznać szczegóły.
Uwaga! W kasie Galerii wydawane są bilety wstępu o wartości nominalnej „bezpłatnie” (po okazaniu odpowiednich dokumentów – dla ww. zwiedzających). Jednocześnie wszystkie usługi Galerii, w tym usługi wycieczek, są opłacane zgodnie z ustaloną procedurą.
Zwiedzanie muzeum w dni wolne od pracy
Drodzy goście!
Proszę zwrócić uwagę na godziny otwarcia Galerii Trietiakowskiej w święta. Wizyta jest płatna.
Należy pamiętać, że wejście z biletami elektronicznymi odbywa się na zasadzie „kto pierwszy, ten lepszy”. Z zasadami zwrotu biletów elektronicznych można zapoznać się pod adresem.
Gratulujemy nadchodzących wakacji i czekamy w salach Galerii Trietiakowskiej!
Prawo do preferencyjnych odwiedzin Galeria, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem dyrekcji Galerii, jest udostępniana po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do preferencyjnych wizyt:
- emeryci (obywatele Rosji i krajów WNP),
- pełnoprawni kawalerowie Orderu Chwały,
- uczniowie średnich i średnich specjalnych placówek edukacyjnych (od 18 roku życia),
- studenci wyższych uczelni w Rosji, a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach (z wyjątkiem praktykantów studenckich),
- członkowie rodzin wielodzietnych (obywatele Rosji i krajów WNP).
Prawo do bezpłatnego wstępu Ekspozycje główne i czasowe Galerii, z wyjątkiem przypadków przewidzianych odrębnym zarządzeniem dyrekcji Galerii, są przewidziane dla następujących kategorii obywateli po okazaniu dokumentów potwierdzających prawo do bezpłatnego wstępu:
- osoby poniżej 18 roku życia;
- studenci wydziałów specjalizujących się w dziedzinie sztuk pięknych w szkołach średnich i wyższych w Rosji, niezależnie od formy kształcenia (a także studenci zagraniczni studiujący na rosyjskich uniwersytetach). Klauzula nie dotyczy osób prezentujących legitymacje studenckie „studentów stażystów” (w przypadku braku informacji o wydziale w legitymacji studenckiej, przedstawia się zaświadczenie z placówki oświatowej z obowiązkowym wskazaniem wydziału);
- weterani i inwalidzi Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, kombatanci, byli nieletni więźniowie obozów koncentracyjnych, gett i innych miejsc przetrzymywania tworzonych przez nazistów i ich sojuszników w czasie II wojny światowej, bezprawnie represjonowani i rehabilitowani obywatele (obywatele Rosji i krajów WNP );
- wojskowi Federacji Rosyjskiej;
- Bohaterowie Związku Radzieckiego, Bohaterowie Federacji Rosyjskiej, Pełni Kawalerowie „Zakonu Chwały” (obywatele Rosji i krajów WNP);
- osoby niepełnosprawne z grup I i II, uczestnicy likwidacji skutków katastrofy w elektrowni jądrowej w Czarnobylu (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedna towarzysząca niepełnosprawna osoba z grupy I (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jedno towarzyszące niepełnosprawne dziecko (obywatele Rosji i krajów WNP);
- artyści, architekci, projektanci - członkowie odpowiednich związków twórczych Rosji i jej podmiotów, historycy sztuki - członkowie Stowarzyszenia Krytyków Sztuki Rosji i jej podmiotów, członkowie i pracownicy Rosyjskiej Akademii Sztuki;
- członkowie Międzynarodowej Rady Muzeów (ICOM);
- pracownicy muzeów systemu Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i odpowiednich Departamentów Kultury, pracownicy Ministerstwa Kultury Federacji Rosyjskiej i ministerstw kultury podmiotów Federacji Rosyjskiej;
- wolontariusze muzealni - wejście na ekspozycję „Sztuka XX wieku” (Krymsky Val, 10) i do Muzeum-mieszkania A.M. Wasniecow (obywatele Rosji);
- przewodnicy-tłumacze posiadający legitymację akredytacyjną Stowarzyszenia Tłumaczy Przewodników i Tour Managerów Rosji, w tym towarzyszący grupie turystów zagranicznych;
- jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej i jeden towarzyszący grupie uczniów średnich i średnich wyspecjalizowanych placówek edukacyjnych (jeśli istnieje bon wycieczkowy, abonament); jeden nauczyciel instytucji edukacyjnej, który posiada państwową akredytację działań edukacyjnych podczas prowadzenia uzgodnionej sesji szkoleniowej i ma specjalną odznakę (obywatele Rosji i krajów WNP);
- jeden towarzyszący grupie studentów lub grupie wojskowych (jeśli jest bon wycieczkowy, abonament i podczas szkolenia) (obywatele Rosji).
Odwiedzający powyższe kategorie obywateli otrzymują bilet wstępu o wartości nominalnej „Bezpłatny”.
Należy pamiętać, że warunki preferencyjnego wstępu na wystawy czasowe mogą się różnić. Sprawdź strony wystawy, aby poznać szczegóły.
Obraz „Wybredna panna młoda” został namalowany przez P.A. Fedotova w 1847 roku. Malarka pożyczyła swoją fabułę od Kryłowa. Nawiasem mówiąc, sam obraz powstał z intencją uhonorowania pamięci wielkiego baśniarza, który niedawno zmarł, którego pracę Fedotov cenił niezwykle wysoko.
Główną bohaterką obrazu jest wybredna i arogancka stara panna. Z roku na rok odmawiała wszystkim aplikantom o rękę i serce, a złapała się dopiero wtedy, gdy rozpłynęła się kolejka zalotników. Teraz cieszy się z każdego oblubieńca, nawet kaleki.
Przed nami stara panna i elegancko ubrany garbus podający jej rękę. Fedotov pokazuje decydujący moment wyjaśnienia. Oczywiście po tym wyjaśnieniu nastąpi umowa małżeńska, tak charakterystyczna w środowisku arystokratycznym. Zewnętrzną brzydotę pana młodego, pragnącego bogactwa, równoważy brzydota moralna panny młodej. Rodzice zaglądający przez zasłony pogłębiają poczucie hipokryzji i fałszu.
Obraz „Wybredna panna młoda” żywo zademonstrował umiejętności malarskie artysty. Fedotov po mistrzowsku oddaje grę materii sukni panny młodej, blask złoconych ram i fakturę drewnianych powierzchni. Całe wyposażenie pokoju jest niezbędne i odpowiednie. Na przykład cylinder z przewróconymi rękawiczkami przez rozbrykanego narzeczonego potęguje komedię sytuacji.
W filmie „Wybredna panna młoda” Fedotov wykazał się doskonałą znajomością moralności i umiejętnością tworzenia dokładnych portretów psychologicznych. Malarz bynajmniej nie jest skłonny traktować swoich bohaterów z sympatią - raczej ich obrazy przesiąknięte są bezlitosną satyrą.
Oprócz opisu obrazu P. A. Fedotova „Wybredna panna młoda”, nasza strona internetowa zebrała wiele innych opisów obrazów różnych artystów, które można wykorzystać zarówno w przygotowaniu do napisania eseju o obrazie, jak i po prostu w celu pełne zapoznanie się z twórczością słynnych mistrzów przeszłości.
|
Najpierw przeczytana gdzieś opowieść. Ojciec mówi do syna: „Chodźmy dziś do Muzeum Gogola, Nikołaj Wasiljewicz Gogol jest bardzo zabawnym pisarzem”. A teraz ojciec chodzi między oknami, a chłopak brnie za nim i jęczy: „Tato, nie jestem śmieszny… nie jestem śmieszny! Nie śmieszny!”
W Muzeum Rosyjskim, przed obrazem Pawła Fedotowa „Swatanie majora”, wszyscy stają się śmieszni. Szczególnie obserwowane: najbardziej ponure twarze widzów rozświetlają się nagłymi uśmiechami. Albo cieszą się z uznania - ta praca była szeroko powielana, nawet na znaczku pocztowym. Czy fabuła sama w sobie bawi. Naprawdę nie może pomóc, ale bawi.
W czasach Fedotowa obrazy rodzajowe uważano za zabawną, podstawową sztukę. Szczyt hierarchii zajmowały płótna historyczne, tematy biblijne i starożytne. A wszystko, co „o życiu” to temat, który nie jest godny prawdziwego artysty.
Fajnie przecież, że każdy pisze tak, jak słyszy. Co by było, gdyby z uroczego Pawła Fedotowa, który przez prawie dwieście lat zachwycał nas „Wybredną panną młodą”, „Śniadaniem arystokratki”, „Świeżym kawalerem”, były tylko obrazy typu „Spotkanie w życiu wielkiego księcia” Strażnicy fińskiego pułku” lub „Crossing Rangers brodzą na manewrach”.
Ale życie jest zadziwiająco mądre: zmyło wszystkie te oficjalne konstrukcje ze scenami nędznej codzienności. To oni – niezdarni, śmieszni, czasem wręcz wstydliwi – po wielu pokoleniach pozostawali interesujący dla publiczności. Pomogli też biednemu koledze Fedotowowi, biednemu oficerowi, wypchanemu musztrą Nikołajewa, wejść na zawsze do historii sztuki.
Ktoś powiedział: literatura dzieli się na zabawną i złą. Kiedy patrzysz na obrazy Fedotowa, uważasz, że dotyczy to również innych sztuk. Wszystko, co pozbawione jest humoru, jest martwe i krótkotrwałe.
Co ciekawe, sam artysta nigdy nie był żonaty. A w "Major's Matchmaking" być może zrealizował swoje sekretne marzenie. To nie przypadek, że w pierwszej wersji obrazu, bardziej sarkastycznej (przechowuje się ją w Galerii Trietiakowskiej), Fedotow namalował od siebie majora pana młodego. A odważny wąsik, który bohater kręci w oczekiwaniu na przyjęcie, jest dość rozpoznawalny.
Powszechnie przyjmuje się, że Fedotow wyśmiewa się tutaj ze swoich współczesnych zwyczajów i obyczajów: mówią, że małżeństwo to rozważny układ, gdy zubożała pozycja i status łączy się z niskim kapitałem. Chcę, żeby była opowieść o miłości, ale okazuje się, jak zawsze, o zysku.
Ale małżeństwo w XIX wieku było nie tylko wyborem partnera życiowego, jak my. Wybrali raczej samo życie, całą jego strukturę, sposób życia i perspektywę. To tak, jakby dzisiaj młoda dziewczyna musiała od razu zdać egzamin, wstąpić na wymarzony uniwersytet i znaleźć pracę, którą lubi, z godziwą pensją i perspektywami kariery. Udane lub nieudane małżeństwo determinowało wszystko: sferę komunikacji, poziom życia, krąg znajomych, zdrowie i dobre samopoczucie dzieci. W dzisiejszych czasach każdą decyzję można odtworzyć. W przedostatnim stuleciu takiego prawa odebrano młodym i młodym.
Jak możesz nie stracić głowy od wątpliwości i zmartwień? Nasza bohaterka przegrała, pędzi jak ranny ptak. A jej matka, wciąż bardzo młoda, nie czterdziestoletnia kobieta, próbuje przerwać ten lot - jej usta złożone w tubę wyraźnie brzmiały: „Ku-u-ud, głupcze?!” Mimowolnie przypomnisz sobie Agafję Tichonownę Gogola z jej identyfikatorem idealnego pana młodego.
Przed płótnem „Major's Swatanie” wszyscy stają się śmieszni
Pavel Fedotov, który zamienił służbę Gwardii na niewłaściwe rzemiosło artysty, był zabawny i spostrzegawczy. I kochał bajki: korespondował nawet z samym Iwanem Andriejewiczem Kryłowem. Swoje obrazy komponował także jako bajki - wystarczy podać ich pełne imiona:
„Starość artysty, który ożenił się bez posagu w nadziei na swój talent”
„Wybredna panna młoda lub garbaty pan młody”
„Gość poza czasem, czyli śniadanie arystokraty”
„Świeży kawaler, czyli konsekwencje uczty”
„Złodziej domu, czyli scena z komodą”
I jakimi występami towarzyszył wystawianym pracom! Na przykład na „Major’s Matchmaking” pociągnął z piskliwym, pietruszkowym akcentem: „Ale nasza panna młoda nie znajdzie głupio miejsca: mężczyzna! jastrząb grozi synogarlicy - major jest gruby, dziarski, ma dziurawą kieszeń - wykręca wąsy: ja, mówią, dojdę do kasy! Co więcej, wersety te śpiewał mężczyzna w mundurze kapitana.
Tak, śmieje się ze swoich bohaterów, ale też ich kocha, podziwia ich i współczuje im. Ubrał więc pannę młodą na tym płótnie w niemal ślubną suknię, aw samym środku kompozycji umieścił samowar - symbol wygodnego życia domowego i połączenia dwóch żywiołów, ognia i wody, mężczyzny i kobiety. Ale nadal nie wiadomo, w co zmieni się kojarzenie. Ale artysta śpieszy się, by cieszyć się ze swoich bohaterów. Niech będą szczęśliwi, śmieszni i absurdalni.
W swoich pamiętnikach Fedotow pisał: „Szczęśliwy ten, kto wszędzie może znaleźć poezję, perlującą zarówno łzę smutku, jak i łzę radości”.
Mógł by. I próbował uczyć innych. Dopiero później, w następnym pokoleniu, pojawią się Wędrowcy z miłością do gatunku, Dostojewski z „łezką dziecka”, Leskow i Ostrowski z wielobarwnym, filisterskim czy kupieckim życiem. Poprzednikiem ich wszystkich był Pavel Fedotov, biedny oficer obdarzony talentami rysownika, rysownika, pisarza i aktora. I jako pierwszy przedstawił nas swoim bohaterom.
Ale on sam nie miał czasu na małżeństwo: w wieku trzydziestu siedmiu lat zmarł w zakładzie dla obłąkanych z powodu zaburzeń psychicznych. Zabawny.
