Kultura masowa (popkultura, kultura masowa, kultura większościowa) to kultura życia codziennego, rozrywki i informacji, która dominuje we współczesnym społeczeństwie. Obejmuje takie zjawiska jak środki masowego przekazu (w tym telewizja i radio), sport, kino, muzyka, literatura popularna, sztuki wizualne itp.
Treść kultury masowej wyznaczają codzienne wydarzenia, aspiracje i potrzeby, które składają się na życie większości populacji. Termin „kultura masowa” powstał w latach 40. XX wieku. XX wiek w tekstach M. Horkheimera i D. MacDonalda, poświęconych krytyce telewizji. Termin upowszechnił się dzięki pracom przedstawicieli frankfurckiej szkoły socjologicznej.
W kwestii czasu pojawienia się „kultury masowej” istnieją dość sprzeczne punkty widzenia. Niektórzy uważają ją za wieczny produkt uboczny kultury i dlatego odkrywają ją już w czasach starożytnych. Jest znacznie więcej podstaw do prób powiązania powstania „kultury masowej” z rewolucją naukowo-technologiczną, która dała początek nowym sposobom wytwarzania, rozpowszechniania i konsumowania kultury.
Przesłanki powstania kultury masowej tkwią w samym istnieniu struktury społeczeństwa. José Ortega y Gasset sformułował dobrze znane podejście do strukturyzacji w oparciu o kreatywność. Powstaje wtedy idea „elitarnej twórczej”, która naturalnie stanowi mniejszą część społeczeństwa, oraz „masy” – ilościowo głównej części populacji. W związku z tym można mówić o kulturze elitarnej ("kulturze elitarnej") i kulturze "masowej" - "kultury masowej". W tym okresie następuje podział kultury, zdeterminowany formowaniem się nowych znaczących warstw społecznych, uzyskujących dostęp do pełnoprawnego wykształcenia, ale nie należących do elity. Uzyskanie okazji do świadomego estetycznego postrzegania zjawisk kulturowych, nowo powstających grup społecznych, stale komunikujących się z masami, sprawia, że zjawiska „elitarne” są znaczące w skali społecznej, a jednocześnie wykazują zainteresowanie kulturą „masową” w niektórych przypadkach są mieszane.
Jeśli chodzi o genezę kultury masowej w kulturoznawstwie, istnieje kilka punktów widzenia:
- 1. Warunki wstępne dla kultury masowej kształtują się od momentu narodzin ludzkości, a w każdym razie u zarania cywilizacji chrześcijańskiej. Jako przykład podaje się zwykle uproszczone wersje Świętych Ksiąg (np. „Biblia dla początkujących”), przeznaczone dla masowego odbiorcy.
- 2. Początki kultury masowej związane są z pojawieniem się w literaturze europejskiej XVII-XVIII wieku powieści przygodowej, detektywistycznej, przygodowej, która dzięki ogromnym nakładom znacznie poszerzyła krąg czytelników. Jako przykład podaje się tu z reguły twórczość dwóch pisarzy: Anglika Daniela Dafoe (1660-1731) – autora znanej powieści „Robinson Crusoe” oraz 481 biografii osób z tzw. zawody ryzykowne: śledczy, żołnierze, złodzieje, prostytutki itp. d. i nasz rodak Matvey Komarov (1730 - 1812) - twórca sensacyjnego bestsellera XVIII-XIX wieku „Opowieść o przygodach angielskiego pana Jerzego” i innych równie popularnych książek. Książki obu autorów napisane są genialnym, prostym i jasnym językiem.
- 3. Ogromny wpływ na rozwój kultury masowej wywarła przyjęta w 1870 r. w Wielkiej Brytanii ustawa o obowiązkowej powszechnej piśmienności, która pozwoliła wielu osobom opanować główną formę twórczości artystycznej XIX wieku, czyli powieść.
We właściwym sensie kultura masowa przejawiła się w Stanach Zjednoczonych na przełomie XIX i XX wieku. Znany amerykański politolog Zbigniew Brzeziński lubił powtarzać popularne z czasem zdanie: „Jeśli Rzym dał światu prawo, Anglia – działalność parlamentarną, Francja – kulturę i republikański nacjonalizm, to nowoczesne USA dały światu rewolucja naukowa i technologiczna oraz kultura masowa”. Na przełomie XIX i XX wieku charakterystyczne stało się wszechstronne umasowienie życia. Dotknął wszystkie sfery gospodarki i polityki, zarządzania i komunikacji międzyludzkiej.
Oczywiście dzisiaj masa znacznie się zmieniła. Masy stały się wykształcone, poinformowane. Poza tym podmiotami kultury masowej są dziś nie tylko masy, ale także jednostki połączone różnymi więzami. Ponieważ ludzie działają zarówno jako jednostki, jak i członkowie lokalnych grup, a także członkowie masowych społeczności społecznych, temat „kultury masowej” można rozpatrywać zarówno jako indywidualny, jak i masowy. Z kolei pojęcie „kultury masowej” charakteryzuje cechy wytwarzania wartości kulturowych w nowoczesnym społeczeństwie industrialnym, przeznaczonym do masowej konsumpcji tej kultury. Jednocześnie masowa produkcja kultury jest rozumiana przez analogię z przemysłem transportowym.
Wśród głównych kierunków i przejawów współczesnej kultury masowej można wyróżnić:
- 1. przemysł „subkultury dzieciństwa” (uniwersalizacja wychowania dzieci, wprowadzanie do ich świadomości wystandaryzowanych norm i wzorców kultury osobistej, światopoglądy zorientowane ideologicznie);
- 2. masowa szkoła ogólnokształcąca;
- 3. Środki masowego przekazu kształtujące opinię publiczną w interesie pewnego „klienta”;
- 4. system ideologii i propagandy narodowej (państwowej), który kształtuje orientacje polityczno-ideologiczne ludności, manipuluje jej świadomością w interesie elit rządzących, zapewnia wiarygodność polityczną i pożądane zachowania wyborcze ludności;
- 5. masowa mitologia społeczna (szowinizm narodowy i historyczny „patriotyzm”, społeczna demagogia, quasi-religijne i paranaukowe nauczanie, idolmania itp.), która upraszcza złożony system orientacji wartości;
- 6. masowe ruchy polityczne angażujące ludzi w masowe akcje polityczne, z których większość jest daleka od polityki i interesów elit;
- 7. system organizowania i pobudzania masowego popytu konsumpcyjnego, który w świadomości społecznej kształtuje standardy prestiżowych interesów i potrzeb;
- 8. przemysł czasu wolnego, do którego należy fikcja masowa.
Główne cechy tej kultury:
- - prymitywizm obrazu relacji międzyludzkich,
- - rozrywka, standaryzacja treści,
- - kult sukcesu i konsumpcjonizmu, narzucanie konformizmu.
Funkcje kultury masowej:
- 1. Mitologizuje ludzką świadomość, mistyfikuje realne procesy zachodzące w przyrodzie i społeczeństwie ludzkim, manipulację ludzką psychiką oraz eksploatację emocji i instynktów podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucie samotności, winy, wrogości, lęku, siebie -ochrona.
- 2. Konserwatywny, obojętny, ograniczony. Nie może objąć wszystkich rozwijających się procesów, w całej złożoności ich interakcji. Kultura masowa bardziej skupia się nie na realistycznych obrazach, ale na sztucznie tworzonych obrazach (obraz) i stereotypach. W kulturze popularnej formuła jest wszystkim.
- 3. Wprowadzenie człowieka w świat iluzorycznych przeżyć i niemożliwych do zrealizowania marzeń. A wszystko to łączy się z jawną lub skrytą propagandą dominującego sposobu życia, której ostatecznym celem jest odwrócenie uwagi mas od aktywności społecznej, przystosowanie ludzi do istniejących warunków, konformizm. Stąd wykorzystanie w kulturze popularnej takich gatunków sztuki jak detektyw, melodramat, musical, komiks.
Krytycy, długo oceniając współczesną kulturę masową, mówili tylko o jej negatywnych aspektach, podkreślali podłość, wulgarność jej produktów, tworzonych na potrzeby niewymagającej i nierozwiniętej publiczności, jej nastawienie nie na kreatywność, ale na konsumpcję, na kształtowanie normy duchowej, „ogłuszanie” człowieka, o wychowaniu jego niskich potrzeb w zakresie sztuki. Wśród głównych negatywnych cech kultury masowej krytycy wymieniają także jej w przeważającej mierze rozrywkowy charakter, zauważają, że tylko nieliczne jej prace poruszają kwestię celu i sensu życia, jego wartości, wskazują na niski poziom merytoryczny wielu jej prac. które nie mają wartości estetycznej i tworzą masowy światopogląd z bezkrytycznymi wierzeniami i poglądami.
W tych stwierdzeniach jest pewna doza prawdy. Warto jednak pamiętać o dobru, jakie niesie ze sobą kultura masowa. Po pierwsze, dzięki niemu osiągnięto powszechną alfabetyzację ludności, wartości kulturowe stały się dostępne dla dużej liczby osób. Oczywiście tworzy to sporo produktów niskiej jakości, ale niezaprzeczalne arcydzieła są również replikowane, co może popchnąć człowieka do głębszego studiowania tych i innych dzieł. Po drugie, kultura masowa odgrywa znaczącą rolę w nowoczesnym mechanizmie rekreacyjnym łagodzenia stresu i napięcia. Po trzecie, nie należy przeciwstawiać kultury masowej wysokiej kulturze minionych epok. Wtedy też istniały kultury zarówno średnie, jak i oddolne, które do nas nie dotarły, a arcydzieła są w każdej epoce pojedynczym zjawiskiem, a ich wybór jest zawsze kwestią czasu; a we współczesnej kulturze większość prac zostanie wyeliminowana, ale prawdziwa sztuka pozostanie.
We współczesnych badaniach istnieją trzy główne poziomy kultury masowej.
Kultura kiczu to kultura masowa na najniższym poziomie. Jeśli pierwsze przejawy kiczu były szeroko rozpowszechnione tylko w sztuce użytkowej, to wraz z rozwojem kiczu zaczął on ujmować wszystkie rodzaje sztuki, w tym kino i telewizję. Do głównych cech charakterystycznych kiczu należą: uproszczona prezentacja zagadnień; poleganie na stereotypowych obrazach, pomysłach, fabułach; Orientacja na laika, którego życie jest nudne i monotonne. Kicz nie stawia pytań, zawiera tylko odpowiedzi, gotowe frazesy, nie powoduje duchowych poszukiwań, psychicznego dyskomfortu. Obecnie w krajach uprzemysłowionych dominuje kultura kiczu.
Mid-kultura to kultura masowa, która ma pewne cechy kultury tradycyjnej, ale jednocześnie zawiera cechy kultury masowej. W stosunku do kiczu ta forma kultury masowej jest uważana za wyższą. Można powiedzieć, że nadaje ton, kultura masowa jako całość kieruje się swoimi standardami.
Kultura artystyczna – kultura masowa, niepozbawiona pewnej treści artystycznej i wyrazu estetycznego. To najwyższy poziom kultury masowej, przeznaczony dla najbardziej wykształconego i wymagającego segmentu odbiorców. Jej głównym zadaniem jest jak najbardziej zbliżyć kulturę masową do norm i standardów kultury tradycyjnej.
W ostatnich latach kultura masowa jest coraz bardziej zorientowana na kulturę średnią - kulturę średniego poziomu, w ramach której pokazywane są klasyczne dzieła literackie, wprowadzana jest moda na próbki prawdziwej twórczości artystycznej, popularnonaukowej i muzyki klasycznej. Dlatego ogólny poziom współczesnej kultury masowej wzrasta. Taki wniosek można wysnuć porównując dzieła, które powstały na początku XX wieku. i na jego końcu. Można też zauważyć tendencję do etatyzacji tej kultury, co prowadzi do pewnego wzrostu jej poziomu moralnego.
Do głównych kierunków kultury masowej naszych czasów należą:
przemysł dziecięcy – produkcja artykułów i zabawek dla dzieci, kluby i obozy dziecięce, edukacja zbiorowa dzieci;
masowa szkoła ogólnokształcąca, wprowadzająca dzieci w podstawy wiedzy naukowej, kształtująca obraz świata oparty na orientacjach wartości tego społeczeństwa, a także tych samych stereotypach;
środki masowego przekazu informujące ogół społeczeństwa o aktualnych informacjach, oceniające, kształtujące opinię publiczną i manipulujące umysłami ludzi;
system ideologii i propagandy narodowej (państwowej), który tworzy polityczną wiarygodność większości ludności;
masowe ruchy i partie polityczne wykorzystywane przez przedstawicieli elit politycznych i państwowych do osiągania swoich celów poprzez podsycanie psychozy politycznej, nacjonalistycznej lub religijnej;
światowa mitologia społeczna - nurty i sekty quasi-religijne, nauki pseudonaukowe, tworzenie bożków, powstawanie plotek i pogłosek, które dostarczają prostych wyjaśnień dla wszystkich współczesnych problemów. W ten sposób pojawiły się mity o światowym spisku tajnej organizacji, kosmitów itp.;
przemysł rozrywkowy, w szczególności masowa kultura artystyczna (wszelkiego rodzaju literatura i sztuka), występy rozrywkowe, sport wyczynowy jako widowisko, kluby, dyskoteki itp., który sprzyja odprężeniu psychicznemu;
prozdrowotny przemysł wypoczynku – uzdrowiska, turystyka sportowa, masowe wychowanie fizyczne, firmy i usługi kosmetyczne;
przemysł wypoczynku intelektualnego i estetycznego - turystyka "kulturalna", sztuka amatorska, kolekcjonerstwo, koła i stowarzyszenia zainteresowań, instytucje naukowe i edukacyjne, które zachowały się od XVII! w. trend edukacyjny;
kompleksy gier, które rozwijają szybkość reakcji, przyzwyczajając człowieka do współczesnego tempa i rytmu życia;
słowniki, informatory, encyklopedie, elektroniczne banki informacji, biblioteki przeznaczone dla masowego odbiorcy i popularyzujące nowoczesną wiedzę.
Kultura masowa jest więc nową, bardziej rozwiniętą formą kompetencji kulturowych współczesnego człowieka, nowymi mechanizmami inkulturacji i socjalizacji, nowym systemem zarządzania i manipulowania jego świadomością, zainteresowaniami i potrzebami. To jest sposób istnienia współczesnej kultury. Jako taki przecina się z kulturą popularną.
Termin „kultura masowa” obejmuje różne wytwory kultury, a także system ich dystrybucji i tworzenia. Przede wszystkim są to dzieła literackie, muzyczne, plastyczne, filmy i wideo (fikcja, komiksy, muzyka pop, thrillery, blockbattery, plakaty itp.). Ponadto obejmuje to wzorce codziennego zachowania, wygląd. Te produkty i próbki trafiają do każdego domu za pośrednictwem mediów, reklamy, instytutu mody.
Rozważ główne cechy i wartości kultury masowej.
Reklama. Dostępność i rozpoznawalność stały się jednym z głównych powodów sukcesu kultury masowej. Mówią nawet o jego prymitywizmie. Ale lekkość tych prac wynikała w dużej mierze z obiektywnych warunków, które ożywiły kulturę masową. Trudność przystosowania się do niecodziennego środowiska miejskiego, monotonna, wyczerpująca praca w przedsiębiorstwie przemysłowym zwiększała potrzebę intensywnego wypoczynku, szybkiego przywrócenia równowagi psychicznej, energii po ciężkim dniu. W tym celu poszukiwano w księgarniach, salach kinowych, w mediach przede wszystkim łatwych do odczytania, rozrywkowych przedstawień, filmów, publikacji.
Prostota dzieł kultury masowej nie może być jednoznacznie kojarzona z ich niskim poziomem. Pojęcie „kultury masowej” to nie to samo, co pojęcie „złej kultury”. W ramach kultury masowej pracowali wybitni artyści: aktorzy Charlie Chaplin, Ljubow Orłowa, Nikołaj Czerkasow, Igor Ilyinsky, Jean Gabin, tancerz Fred Astaire, światowej sławy śpiewacy Mario Lanza, Edith P-af, kompozytorzy F. Lowe (autor książki musical „My Fair lady”), I. Dunayevsky, reżyserzy filmowi G. Aleksandrow, I. Pyryev i inni. Nazwiska twórców wspaniałych próbek „kultury dla ludzi” można wymieniać przez długi czas.
Rozrywka. Powyższe prowadzi nas do wniosku, że cecha ta tkwi w wielu dziełach kultury popularnej. Rozrywkę zapewnia odwoływanie się do tych aspektów życia i emocji, które wzbudzają ciągłe zainteresowanie i są zrozumiałe dla większości ludzi: miłość, seks, problemy rodzinne, przygoda, przemoc, horror. W detektywach „historie szpiegowskie” następują po sobie z kalejdoskopową szybkością. Bohaterowie prac też są prości i zrozumiali, nie toczą długie dyskusje, ale działają.
Serializacja, powtarzalność. Cecha ta przejawia się w tym, że wytwory kultury masowej są produkowane w bardzo dużych ilościach, przeznaczone do konsumpcji przez naprawdę masę ludzi. Książki są czasem publikowane w milionach egzemplarzy, a telenowele oglądane są również przez miliony widzów. Pewna seryjność przejawia się również w dobrze znanej powtarzalności posunięć fabularnych, podobieństwie postaci.
Bierność percepcji. Ta cecha kultury masowej została zauważona już na początku jej powstawania. Fikcja, komiks, muzyka rozrywkowa nie wymagały od czytelnika, słuchacza, widza wysiłku intelektualnego czy emocjonalnego dla ich percepcji. Rozwój gatunków wizualnych (kino, telewizja) tylko wzmocnił tę cechę. Czytając nawet lekkie dzieło literackie, nieuchronnie coś domyślamy się, tworzymy własny obraz bohaterów. Percepcja ekranu nie wymaga od nas tego.
komercyjny charakter. Produkt stworzony w ramach kultury masowej to produkt przeznaczony do masowej sprzedaży. Aby to zrobić, produkt musi być demokratyczny, to znaczy sprawny, jak duża liczba osób różnej płci, wieku, religii, wykształcenia. Dlatego producenci takich produktów zaczęli skupiać się na najbardziej podstawowych ludzkich emocjach.
Tak więc dzieła współczesnej kultury masowej powstają głównie w ramach twórczości zawodowej: muzykę piszą zawodowi kompozytorzy, scenariusze filmowe piszą zawodowi pisarze, reklamę tworzą profesjonalni projektanci. Rynek kultury masowej jest bardziej rynkiem kupującego niż rynkiem sprzedawcy. Profesjonalni twórcy produktów kultury masowej kierują się prośbami szerokiego grona konsumentów. Wskaźnikami popytu są wielkości sprzedaży, a także różnego rodzaju oceny - pomiary stosunku odbiorców do konkretnego programu lub programu. Ale sprzedawcy na tym rynku (jak na każdym innym) również są aktywni, próbując wygenerować popyt na produkt, który już posiadają i reklamować swój produkt.
Kultura masowa jest naturalnym etapem rozwoju cywilizacji, związanym z postawami personalistycznymi światopoglądu judeochrześcijańskiego, realizowanym przez cywilizację europejską poprzez rozwój gospodarki rynkowej, industrializację wspartą postępem naukowo-technicznym, rozwój mediów i technologie informacyjne, urbanizacja i demokratyzacja życia politycznego. Kultura masowa paradoksalnie zrealizowała projekt Oświecenia i jego humanistyczne hasło „Wszystko dla dobra człowieka, wszystko dla dobra człowieka!” Parafrazując znaną sowiecką anegdotę, możemy dodać: „A my znamy tego człowieka”. To jest każdy z nas. Gospodarka rynkowa i kultura masowa dosłownie powołały do życia program humanistyczny w mechanizmie coraz większe zaspokojenie stale rosnących potrzeb. Nawiasem mówiąc, tak sformułowano „podstawowe prawo socjalizmu” w dokumentach programowych KPZR.
Dlatego społeczeństwo masowe i kultura masowa dokonały tak udanej ekspansji, pomimo oczywistych kosztów i gniewnych przekleństw ze strony „humanistów” i innych „demokratów”, które są urzeczywistnieniem i przejawem ewolucji i dywersyfikacji długiej historycznej kultury i kultury. tradycja moralna. Kultura masowa i masowa świadomość ujawniły tylko najbardziej kompletną i rozszerzoną formę tej postawy. Są one efektem dość długiego „treningu” społecznego opartego na humanistycznych ideałach, takich jak „człowiek jest koroną natury”, „niezbywalne prawa człowieka” itp. Realizacja programu dała nieoczekiwany i oszałamiający rezultat. Orientację na pracę (duchową, intelektualną, fizyczną), napięcie, opiekę, tworzenie i ekwiwalentną (uczciwą) wymianę zastąpiła orientacja na prezenty, karnawały, celebrację życia organizowaną przez innych. Nastąpiło przejście od osobowości zorientowanej „od wewnątrz” do typu osobowości zorientowanej „na zewnątrz”. Powstała i ugruntowała się niecierpliwa przeciętność, kategorycznie domagając się wszystkich błogosławieństw świata. Postawa „wszystko dla człowieka”, która wcześniej wydawała się bezwarunkowo wartościowa, a wielowiekowa praca i walka, połączone ze sporymi wyrzeczeniami, doprowadziły do powstania mnożącej się masy ludzi, którzy chcą tylko jednego – nakarmić, napoić i w każdy możliwy sposób zadowolony.
Marketing wartości
Kompleks wartości kultury masowej kształtuje się radykalnie inaczej niż kultura tradycyjna, która szuka transcendentalnego uzasadnienia wartości rzeczywistości w jakichś wartościach sakralnych (świętych, nieziemskich). Wartości kultury masowej, realizowane w jej artefaktach (produktach), wyrażają idee dotyczące komfortu życia, stabilności społecznej i osobistego sukcesu. Skierowane są do wszystkich i wszystkich. Dlatego też znaczeniem kultury masowej, zasadą koordynowania jej wartości jest głęboka urynkowienie – nie tyle satysfakcja, ile kształtowanie potrzeb, do zaspokojenia których produkty kultury masowej są przeznaczone. Wszystko, co powstaje, istnieje, jest poczęte w społeczeństwie masowym, musi być poszukiwane na rynku. Powszechnie uważa się, że we współczesnym społeczeństwie z jego gospodarką rynkową najważniejszą rzeczą jest pieniądz, pragnienie zysku, zysk przedsiębiorcy. To jest powierzchowna opinia. Społeczeństwo masowe to społeczeństwo, w którym wszystko robi się „na żądanie”. Dlatego też znaczeniem kultury masowej jest głęboka urynkowienie - kształtowanie potrzeb, które mają na celu zaspokojenie wytworów kultury masowej. Tylko w tym przypadku można go ocenić w „ogólnym ekwiwalencie” i sprzedać. Pieniądze, zysk, wkraczają na scenę dopiero po ujawnieniu się popytu.
W warunkach urynkowienia kultury zmienia się nie tyle treść wartości, co samo ich funkcjonowanie. Wcześniej na ich kultywowanie i aprobatę poświęcano wysiłki pokoleń twórców, poetów, artystów i myślicieli. Stopniowe tworzenie i wrastanie w życie uczyniło wartości stabilnymi i uniwersalnymi regulatorami życia społecznego. Dziś zależą od wypłacalności zamówienia. Odtąd wartości nie są rozwijane w społeczeństwie, ale są do niego wprowadzane. Dziś tolerancję można czcić, jutro - nietolerancję religijną, a pojutrze - indywidualistyczny hedonizm. W związku z tym promowane będą różne postacie i symbole wizerunkowe. Dziś jeden, jutro drugi, pojutrze trzeci. Sławę tworzy się manipulacyjnie, przy pomocy mediów i za pieniądze.
Zgodnie z wymogami urynkowienia produkty kultury masowej muszą być szybko wytwarzane, dostępne bez nadmiernego wysiłku, wystarczająco prestiżowe i szybko, bezproblemowo konsumowane. A gdy już zużyty produkt nie ma już żadnej wartości, przeczytana powieść kryminalna czy komiks jest zwykle wyrzucana, odsłuchane krążki szybko zastępowane są nowymi. Zeszłoroczny hit jest przestarzały i powinien zostać zastąpiony nowym. Nagrodzony Oscarem przebój kinowy jest nowym zdobywcą supernagród. Konsument masowy, jak nienasycona kukułka, domaga się nowego i nowego „świeżego” „duchowego” pożywienia, którego nowość jest bardzo względna,
Ten czynnik mody i prestiżu jest w stanie zamienić proste dobra konsumpcyjne niemal w duchowe symbole. Czarne okulary, „jak te Z. Tsibulskiego”, golf, „jak te Putina/Chodorkowskiego” stają się nie tylko modnymi rzeczami, ale także reprezentują życiową pozycję. Jeśli chcesz wyglądać jak kobieta uwodzicielska, „seksowna” lub przynajmniej „swoja” dla ważnego dla Ciebie grona osób, a nawet tylko dla „niego” – powinieneś ubierać się, czesać włosy, wyglądać i zachowywać się jak odpowiedni typ kobiety w filmie, reklamie telewizyjnej, na zdjęciu w czasopiśmie. Te kobiety nazywane są modelkami, ponieważ wyznaczają rozpoznawalne typy i wzory.
Kultura masowa wyznacza matrycę świata materialnego i zachowań w nim. Oferowane przez nią artefakty zawierają nie tylko praktyczne, użytkowe znaczenie konsumenckie. Przedmioty te, choć same w sobie mają wartość, służą również jako środek do osiągania innych wartości związanych z ambicją, prestiżem, ideałami i nadziejami.
Na przykład mówimy nie tylko o zdrowiu, ale o wiecznej młodości, która ma nieodłączną wartość we współczesnej kulturze masowej. Sama młodość z kolei symbolizuje pewną kompleksową wartość, wartościowe składniki, takie jak świeżość uczuć, witalność, odwaga, mobilność, chęć podejmowania ryzyka, „aksamitna skóra”, na którą „zasługujesz”. A przede wszystkim – chęć akceptacji zmian, „zachwyt nowością”. Ponieważ ten przepływ produkcji-konsumpcji kultury masowej musi działać nieprzerwanie i nieprzerwanie.
Kultura masowa jest więc kulturą triumfu urynkowienia. W związku z tym nie można nie przyznać, że twórczość w nauce, sztuce i twórcy - twórcy prawdziwie nowych artefaktów kultury - są przez to poważnie dotknięci. Kultura masowa zmieniła samą naturę twórczości. Wiele stało się niezwykle dostępne. Aparaty i kamery automatycznie ustawiają ostrość i ekspozycję. Programy komputerowe pozwalają tworzyć dowolny projekt i dowolne obrazy, pisać muzykę, układać książki. W domu możesz tworzyć animacje, nagrywać płyty CD, publikować książki. Dziś niektórzy muzycy mogą przynieść gotowy fonogram, ale nie wiedzą, jak nagrywać muzykę na liniach muzycznych.
Z jednej strony można się tylko cieszyć z takiego wprowadzenia mas w możliwości automanifestacji, z drugiej jednak sztuka wyraźnie traci jedną ze swoich fundamentalnych cech – zdobytą przez lata umiejętność, przekazywaną z generacji do generacji. Artyści stworzyli dzieła niepowtarzalne, dzieła sztuki, które można naśladować i rosnąć przez naśladowanie. Marketing, jeśli opiera się na umiejętnościach, to nie autorowi, ale promotorowi, producentowi udało się wypromować daną markę. W niektórych rodzajach twórczości zachowano rolę umiejętności: na przykład w architekturze, balecie, operze, sporcie, cyrku, bez opanowania pewnego poziomu umiejętności, nie rób nic. Literatura, muzyka, malarstwo, kino okazały się w tej sytuacji bardziej narażone na napływ dyletantów i grafomanów.
Jakość produktu jest mniej istotna niż jakość jego reklamy – liczy się wynik mierzony sprzedażą i zyskami. W 1991 roku młody angielski artysta A. Hirst kupił dużego rekina za 6000 funtów, marynował go i nadając „dziełu” nazwę „Myśl o śmierci, pozornie nieosiągalna”, sprzedał go agencji reklamowej Saatchi za 50 000 funtów. Agencja rozpoczęła kampanię promującą nowy kierunek w sztuce, czego efektem było marynowane cielę, potem świnia itp. W 2005 roku marynowany rekin został sprzedany do Museum of Modern Art w Nowym Jorku za 14 000 000 $, a cała United Królestwo westchnęło nad arcydziełem płynącym przez ocean sztuki brytyjskiej.
W 2004 roku Daily Telegraph przeprowadził ankietę wśród 500 artystów, krytyków, krytyków sztuki, właścicieli galerii w celu zidentyfikowania 500 arcydzieł sztuki XX wieki. Według wyników ankiety „Dziewczyny z Awinionu” P. Picassa zajęły drugie miejsce – pomiędzy „Marilyn Monroe” E. Warhola, która zajęła trzecie miejsce, a „Fontanną” M. Duchampa, która zajęła pierwsze miejsce. Warto przypomnieć, że „Marilyn Monroe” to barwnie namalowana fotografia gwiazdy filmowej, a „Fontanna” to standardowy pisuar fajansowy, szokująco wystawiony przez „autora” na wystawie sztuki w 1917 roku. Współczesna twórczość artystyczna opiera się nie tyle na skojarzeniach kulturowych, ile na „nowości” i „oryginalności” za wszelką cenę, na przeklinaniu tradycji kulturowej, na jej zaprzeczeniu i ośmieszaniu, na „chłodzie”.
Urynkowienie to istota unifikacji społecznych, ekonomicznych, międzyludzkich relacji opartych na popycie rynkowym i cenie rynkowej. W kulturze masowej relacje towar-pieniądz obejmują nie tylko gospodarkę, ale także kulturę jako całość, w tym twórczość naukową i artystyczną. Niemal wszystkie artefakty kultury stają się towarem, a pieniądze dosłownie stają się „uniwersalnym ekwiwalentem”.
Głęboka i wszechogarniająca urynkowienie wszystkich aspektów życia społecznego dała początek kulturze masowej z jej przekształceniem hierarchii wartości transcendentalnych w sektory gospodarki rynkowej. Wartości faktycznie pełnią rolę rubrykatorów segmentacji rynku, przepływu informacji i przestrzeni informacyjnej – półek, na których leżą odpowiednie produkty kultury masowej: „o miłości”; „o wiedzy” (wszelkiego rodzaju słowniki, encyklopedie i informatory); „o prawdzie”, „o wierze”, „o dobru” (wszelakie podręczniki i instrukcje „jak być szczęśliwym”, „jak odnieść sukces”, „jak stać się bogatym”). To właśnie utrata wertykalności, „spłaszczenie” struktury wartości kultury rodzi nie tylko „mozaikę” kultury nowoczesnej, ale także przypisywaną postmodernizmowi kulturę „znaczących bez znaczących”.
Kultura masowa wyróżnia się „markowym” sposobem organizowania swojej wartościowo-semantycznej treści, generowania i rozpowszechniania jej artefaktów. W tym przypadku na pierwszy plan wysuwają się czynniki zapewniające efektywność produkcji, tłumaczenia i sprzedaży (konsumpcji): komunikacja społeczna, możliwość maksymalnej replikacji i dywersyfikacji artefaktów kultury masowej.
Kultura masowa jest być może pierwszą w dziejach ludzkości formacją kulturową, pozbawioną wymiaru transcendentalnego. W ogóle nie jest zainteresowana niematerialnym, nieziemskim bytem, jego innym planem. Jeśli pojawia się w nim coś nadprzyrodzonego, to po pierwsze jest ono opisane konkretnie i dosłownie, jak opis konsumenckich właściwości produktu, a po drugie, to nadprzyrodzone podporządkowane jest całkowicie ziemskim celom i jest wykorzystywane w załatwianiu najbardziej ziemskich potrzeb.
Wartości kultury masowej to wartości aranżacji prawdziwego życia, wygodnego, wygodnego życia. Zastąpiły one „monolity ontologiczne” kultury tradycyjnej. W sytuacji kultury masowej istnieją one „równolegle, nie wykluczając się nawzajem i nie konkurując w ogóle. Co więcej, tradycyjne kultury narodowo-etniczne, a nawet kultury przeszłości, mają znacznie lepsze możliwości zachowania niż w warunkach ich pochodzenia. Ale żaden z nich nie ma statusu głównego, który determinuje wszystkie pozostałe, porządkując je „dla siebie” pod względem rankingu.
Zastąpienie ideałów normami i modą tworzy uproszczone, zwulgaryzowane postrzeganie rzeczywistości. Aktywizacja popytu konsumpcyjnego implikuje zdarzenie, które ten popyt wywołuje, wywołując zainteresowanie, pożądanie. Efekt ten zapewnia połączenie wydarzenia ze znanymi postaciami (prestiż, moda), oburzeniem, atrakcją libidinalną (Eros) czy zagrożeniem egzystencjalnym (Thanatos). Kultura masowa rozpuszcza człowieka w elementach nieświadomości. Co więcej, na pierwszy plan wysuwają się dwie główne siły tego żywiołu – Eros (seksualność afirmująca życie) i Tanatos (destrukcyjny instynkt śmierci). Człowieka masowego charakteryzuje erotyczna fascynacja śmiercią, destrukcyjnymi seksualnie wybuchami agresji, a kultura masowa - agresywne okrucieństwo, przemoc, pornografia, horror. A skoro zarówno seksualność, jak i destrukcyjna agresja wyrażają ostatecznie to samo – instynkt triumfalnego opętania, władzy, to kultura masowa okazuje się demonem wyzwolonej władzy we wszystkich jej przejawach.
W efekcie artefakt kultury masowej pełni rolę mitu społecznego i jednocześnie marki produktu. Nowoczesna marka to „obietnica dostarczenia pożądanego doświadczenia”. Oznacza to, że to, co dziś sprzedaje się konsumentowi, nie jest produktem, ale aspiracjami, nadziejami i aspiracjami samego konsumenta, jego marzeniami, jego wyobrażeniami na temat „ja, kim chciałbym być”.
Wytwór kultury masowej z jednej strony musi mieć pewne unikalne, niepowtarzalne właściwości, które pozwolą go łatwo zidentyfikować, odróżnić od innych, a z drugiej strony takie cechy, które pozwolą na jego łatwe powielanie w ilości masowej kopii i wariacji. Ponadto musi rozbudzać wyobraźnię, aby konsument był nie tylko zainteresowany, ale szybko i, jeśli to możliwe, całkowicie zanurzony w wyimaginowanym świecie. Musi wywoływać intensywne i bezpośrednie doświadczenia, a ponieważ większość wytworów kultury masowej jest dystrybuowana na zasadach komercyjnych, muszą to być bodźce odpowiadające ustalonej strukturze wyobraźni, zainteresowań i Postaw masowego konsumenta. We współczesnym biznesie sukces można osiągnąć nie tylko i nie tyle poprzez badanie popytu, ale także tworzenie go własnymi rękami. W warunkach supergęstych rynków czysto rynkowe zasoby konkurencji zostały już wyczerpane, konkurencja jest wypychana z otoczenia rynkowego do szerszych kontekstów społecznych, a na pierwszy plan wysuwają się jej czynniki nierynkowe. W ten sposób marketingowa technologia zarządzania przekroczyła granice samego rynku i rozprzestrzeniła się na społeczne środowisko biznesu jako całości.
Dalsza promocja artefaktu kultury masowej uzależniona jest od możliwości jego seryjnego zróżnicowania, reprodukcji w różnych formach, reprodukcji trwałej. Każdy konkretny przedmiot kultury masowej istnieje w dziwny sposób z punktu widzenia kultury tradycyjnej. Nie może gromadzić się w jednym miejscu, ale jest pocięty na wiele segmentów, z których każdy odnosi się do całego „pola”, które z kolei nie jest też w stanie zbudować jakiegoś trwałego fundamentu rzeczywistości. Jeśli więc kręcony jest serial telewizyjny, na przykład Mistrz i Małgorzata, to ma się w nim znaleźć nie tylko przedruk słynnej powieści, ale także promocja kremu do ciała Azazello, mydła Longi Pilat, Linia mody Margarita itp. .
Z analizy wynika, że w organizacji wartości kultury masowej, biorąc pod uwagę jej „poziomą”, „płaskość”, systematyzację można budować jako rubrykację, klasyfikację, segmentację według stref (sfer) odpowiednich rynków konsumenckich towarów i usług.
| Podstawowe wartości kultury masowej | Pieśń (ludowa i estr. „pop”) | Literatura | Kino, teatr | głoska bezdźwięczna | Turystyka |
| Zmysłowe doznania „sentyment” | „Jęki” o miłości | Sentymentalna powieść kobieca | Melodramat | Czasopisma kobiece, programy, seriale, telenowele, reality show | Turystyka masowa |
| Siła, moc, przemoc | Łotr, piosenka złodziei, rock | kryminał | Akcja, cyrk | Sport, ekstremalne, walki | Turystyka ekstremalna, sportowa |
| Seks | Nieprzyzwoite dity, erotyczny design | Erotyka, pornografia | Erotyka, pornografia | Erotyka, pornografia | Turystyka seksualna |
| Tożsamość | Hymny, marsze, patriotyczne. piosenka | Romans historyczny | Garnitur - światy. produkcje | Wiadomości, propaganda, „białe plamy” historii | Turystyka kulturalna |
| Wiedza, inteligencja | Detektyw | Detektyw | Konkursy, gry, oświecenie, publikacje i programy | Turystyka edukacyjna | |
| Wychodzenie poza normy i niepowodzenie dewiacji, porażka | Popowy humor | Humor, satyra | Komedia | Humorystyczny. publikacje i programy | Bawić się. część programu |
Odnosząc się do faktury sztuki masowej, uwagę przykuwają dwa główne wątki, dwie wątki, zrealizowane w innym materiale artystycznym. Pierwsze to historie o sukcesie (historie sukcesu), historie o szczęściu, szczęśliwym wzniesieniu się do sławy, pieniądzach, miłości. Typologiczna pod tym względem jest historia Scarlett O'Hary z powieści oraz niekończących się filmowych i telewizyjnych wersji Przeminęło z wiatrem.Drugim motywem przewodnim jest udana demaskacja osób żyjących nielegalnie źle i ich późniejszy upadek moralny, finansowy i fizyczny Ten temat jest silnie reprezentowany przez detektywów, westerny, filmy akcji, inne gatunki „szlachetnej przemocy”. Obok „złych”, czasem uroczych, ale zawsze zawodzą w obliczu triumfującego prawa, są „dobrzy” , którzy ucieleśniają sprawiedliwość i prawo.
Ujawnienie i odwet wobec tych, którzy nie żyją zgodnie z prawem, następują z tą samą niewiarygodną śmiertelną nieuchronnością, z jaką sukces, wbrew wszelkim przeciwnościom, spada na bohaterów pierwszych opowieści. Ogólny ciąg obu linii tematycznych jest więcej niż oczywisty. Mówimy o potwierdzeniu wiary w sprawiedliwość istniejącego świata, która gwarantuje nie tylko równe szanse, ale i sprawiedliwą karę. Cała zawartość wartościowa kultury masowej jest zakorzeniona w „tym świecie”, nie wykracza poza horyzonty dostępnej rzeczywistości.
Sukces, sukces, przywództwo (jakość, ocena, wielkość sprzedaży, wysokość kosztów - to nie ma znaczenia) przenika wszystko i wszystko w kulturze masowej. Sukces jest kluczem do popytu, zbywalności. Ona jest ciekawa. Dlatego marka (mit) musi być nie tylko wyjątkowa, jedyna w swoim rodzaju, ale także łatwo rozpoznawalna. W galeryjnym biznesie głównym problemem relacji między artystą a właścicielem galerii jest to, że jeśli artysta, który jest zainteresowany opanowaniem różnych stylów, chce spróbować siebie w różnych sposobach i materiałach, to właściciel galerii, aby artysta „sprzedać”, musi sprawić, że będzie ogłuszająco dużo jednego. Wtedy pojawi się marka, prace artysty staną się rozpoznawalne przez konsumenta, jak typowy Picasso, Glazunov czy Tsereteli.
Z tego wynika m.in. kruchość wszechogarniających oskarżeń kultury masowej o podłość i „skorumpowanie gustów mas”. Jej główną funkcją jest socjalizacja jednostki w dość sztucznym społeczeństwie iw warunkach faktycznej atomizacji (dezintegracji) tego społeczeństwa. Kultura masowa ma zapewnić akceptację przez jednostkę społeczeństwa „równych szans”, w którym nawet przejawy rewolucyjnego ducha okazują się być jednym z sektorów jednolitego rynku usług.
Co więcej, wszelkie odstępstwa od norm wartości kultury masowej od tych stanowisk można uznać za przejaw neurotyzmu lub poważniejszej patologii i należy je skorygować. Kultura masowa potrzebuje tylko konformistów. Jednak choć socjalność i konformizm są w nim praktycznie utożsamiane, w kulturze popularnej, ze względu na wszystkożerność i wielokulturowość, szczególne getta rynkowe wyróżniają się manifestacją (i satysfakcją) agresywności, a nawet przemocy: sport, rock młodzieżowy, turystyka ekstremalna. Tym samym są one w końcu wchłonięte przez kulturę masową.
Dość często wytwory kultury masowej służą jako środek odwracania uwagi od rzeczywistości, blokując intelekt, zastępując wszystko, co problematyczne, rozrywką. Dlatego łączą ich przewartościowane wartości sukcesu i hedonizmu (przyjemność, „wysoki”). Stąd znaczące miejsce przemysłu rozrywkowego i programów rozrywkowych w mediach. Ich różnorodność, chwytliwe urozmaicenie w rzeczywistości okazuje się reprodukcją tych samych standardów kultury masowej. Kultura masowa ma na celu stworzenie takiego stanu rzeczy, w którym konsument stale uczyłby się tego, co już zna, a w kolejnych artefaktach kultury masowej widziałby dowód na wieczną stabilność znanych mu wartości. Uczy wielu ludzi patrzeć na całą różnorodność i złożoność współczesnego świata przez nieruchomy witrażowy pryzmat jego wartości.
Generalnie struktura kultury masowej obejmuje następujące wartości:
1. Superwartości urynkowienia:
nadwartości formy: burzliwość (przyciąganie uwagi, rozgłos, szokowanie); możliwość replikacji i dystrybucji; seryjność; dywersyfikacja;
superwartości treści (tematu): „na żądanie”, „dla osoby”; sukces osobisty; przyjemność.
2. Podstawowe wartości kultury masowej, podzielone na rodzaje i gatunki: doznania zmysłowe; seksualność; moc (siła); wyłączność intelektualna; tożsamość; awaria odchyleń.
3. Specyficzne walory kultur narodowo-etnicznych: wyjątkowość i oryginalność tożsamości kulturowej; potencjał ludzkości.
4. Wartości ról (rozpoznawanie w grupach: zawodowe, wiek, płeć itp.)
5. Wartości egzystencjalne: dobre; życie; miłość; Vera.
Nie zapominajmy, że nie mówimy o pionie, ale o poziomej organizacji struktury wartości, gdy wartości pełnią rolę rubrykatora-klasyfikatora, „etykiet” do prezentacji odpowiedniego produktu kultury masowej.
Synchronizacja tego kompleksu wartościowo-semantycznego wyraża korelację wartości w ucieleśnieniu artefaktu kultury masowej w jego konstrukcji, „opakowaniu”. Okazuje się artefaktem „maskulta” w treści i „narodowej” w formie. Diachronia – kiełkowanie tożsamości osobistej do poziomu „kultury masowej”. Ale kryteria wartości w obu przypadkach – synchronii i diachronii – są takie same.
Cały ten system przenika to, co najważniejsze - urynkowienie - obecność wartości konsumenckiej. To, na co nie jest popyt, nie może istnieć, w tym unikatowe w skali kraju.
Kultura masowa i jej artefakty są bardzo holistycznym i dobrze zintegrowanym systemem, zdolnym do trwałej samoreprodukcji. Jest to samoreprodukująca się personologia masowa, czyli masa personologiczna.
Kultura masowa stała się czasem powtórnych narodzin mitu, powrotu do myślenia mitologicznego. Ale są to mity, które nie rodzą się spontanicznie, ale są projektowane i świadomie promowane. Współczesny mit jest celowo tworzony w celu nie poznania, ale przekształcenia rzeczywistości. Powinniśmy więc mówić nie tyle o powtórnych narodzinach mitu, ile o stworzeniu nowego typu mitologii, w której wykorzystywany jest tylko tradycyjny mechanizm, a cele i funkcje zostają zastąpione. We współczesnej reklamie „świat Twojej wolności” to „mobilne systemy telewizyjne”, a „godność i prestiż” to tylko kobiece rajstopy. I odwrotnie: elektryczna maszynka do golenia to „przełom w nowy wymiar”, tabliczka czekolady to „symbol niezależności”... Kultura masowa jest funkcjonalistyczna i instrumentalna. W każdy możliwy sposób pedałuje w poczuciu własnej wartości pragnienia i oddaje się najróżniejszym pragnieniom, działając jak swego rodzaju „maszyna pragnień”. Jednocześnie kultura masowa, która jest bardzo nasycona technologicznie, nie satysfakcjonuje. Obiecując raj i błogość, nie daje spokoju zadowolenia. Zaprasza, czaruje, obiecuje lub uwodzi, ale zawsze zwodzi, „rzuca”.
Ten atak na „monolity aksjologiczno-ontologiczne” kultury europejskiej, na ich demontaż, nie rozpoczął się w naszych czasach. Wiedza naukowa, sztuka, ideologia były testowane przez cały New Age. Ale dopiero w XX wieku ujawnił się kryzys projektu racjonalizmu oświeceniowego.
Być może jako pierwsza upadła sztuka, której gorączkową gorączkę w przededniu i podczas I wojny światowej rozładowało ostatecznie całkowite załamanie obrazowania (abstrakcjonizm, surrealizm, konceptualizm, aktywizm – seria dość przekonująca). Po II wojnie światowej metodologia nauki weszła w chwilowy kryzys. Nauka, która jeszcze w latach pięćdziesiątych wydawała się niewzruszoną twierdzą rzetelnej wiedzy, na której pokładano wszystkie nadzieje i aspiracje pozornie nieograniczonego postępowego rozwoju ludzkości, przekształciła się w jeden z normatywno-wartościowych systemów kultury, a jej roszczenia do posiadania prawdy przez codzienną świadomość zostały zakwestionowane. A sama wiedza, wraz z opiniami, wiarą, mitem, uznawana jest za niepriorytetowy środek socjalizacji, zmienny i sytuacyjny.
Abramova E.A.
Nauczyciel kultury prawosławnej
MAOU „Szkoła średnia nr 12 z UIOP”
G. Gubkin
Obwód Biełgorod
TRADYCYJNE WARTOŚCI WE WSPÓŁCZESNEJ KULTURZE.
Człowiek zawsze i wszędzie podejmował próby zrozumienia i oceny otaczającej rzeczywistości, zrozumienia siebie i innych ludzi, uświadomienia sobie i wyjaśnienia tego, co tajemnicze i nieznane, i tak manifestował się wartościowy stosunek człowieka do świata. Problem badania świata wartości ludzi zawsze był i będzie epicentrum sporów i dyskusji filozoficznych. Cała historia ludzkiej kultury przesiąknięta jest poszukiwaniem odpowiedzi na odwieczne pytania, które stanowią semantyczny rdzeń wszystkich najważniejszych nauk filozoficznych: jaki jest sens i cel ludzkiego życia, jakie wartości istnieją w człowieku, jak się manifestują, jak powstają i znikają, co jest wartością w ogóle, czy istnieją wartości „wieczne” i czy istnieje potrzeba takiej koncepcji.
Wartości są znaczącymi uniwersalnymi celami i ideałami (normami, standardami) zarówno ludzkiej działalności w ogóle (Prawda, Dobro, Piękno, Sprawiedliwość, Dobro, Rodzina itp.), jak i różnych jej typów (wartości nauki, ekonomii, moralność, polityka, sztuka), prawa itp.). Istnieją wartości materialne, społeczno-polityczne i duchowe. Cenne jest dla nas wszystko, co uważamy za konieczne i przydatne. Widzimy bycie i siebie w nim oczami naszych wartości, ideałów, światopoglądu. Treść pojęcia „wartości” ujawnia się poprzez dobór cech właściwych formom świadomości społecznej: znaczenie, normatywność, użyteczność, celowość.
Nowe warunki społeczne i odpowiadająca im specyficzna sytuacja historyczna zmuszają nas do ciągłego zwracania się ku zrozumieniu problemów wartości, bez względu na to, jak tradycyjnie może to brzmieć. Tłumaczy się to tym, że proces odnowy wszystkich sfer życia publicznego powołał do życia wiele nowych, zarówno pozytywnych, jak i negatywnych zjawisk. Współczesna Rosja przechodzi kryzys, który ma złożony (systemowy) charakter, oparty na braku nowych, nieodłącznych wartości dla holistycznego i pomyślnego rozwoju społeczeństwa – zjawiska kryzysowe dotykają wszystkie sfery rosyjskiego życia publicznego – wszystko to powoduje wzrost negatywnych postaw wobec historii, kultury, tradycji oraz prowadzi do dewaluacji wartości we współczesnym świecie. W tak wyjątkowych momentach historycznych to właśnie tradycyjne wartości są niezbędnym elementem utrzymania stabilności społeczeństwa, początkiem wzajemnego zrozumienia i interakcji między ludźmi.
W całej naszej historii wartości duchowe i moralne stanowiły solidną podstawę państwa rosyjskiego. Ich zaniedbanie w niedalekiej przeszłości stało się źródłem narastającego braku duchowości, społecznego pesymizmu, obywatelskiej bierności, osłabienia państwa i społeczeństwa.
Na ile tradycyjne wartości zostały zachowane we współczesnej kulturze rosyjskiej, na ile Rosja w XXI wieku może uważać się za prawnego następcę tradycji kulturowych historycznej przeszłości?
Dziś młodzi ludzie są porywani przez przepływ informacji, żyją nowymi wartościami kulturowymi. Na tle ideologicznej niepewności młodych ludzi (brak ideologicznych podstaw orientacji semantycznej i identyfikacji społeczno-kulturowej), komercjalizacji i negatywnego wpływu mediów (kształtujących „wizerunek” subkultury), trwająca duchowa agresja Zachodu i ekspansji masowej kultury komercyjnej, narzucania norm i psychologii społeczeństwa konsumpcyjnego, następuje prymitywizacja sensu ludzkiej egzystencji, moralna degradacja jednostki i spadek wartości ludzkiego życia. Następuje erozja podstaw wartości i tradycyjnych form moralności publicznej, osłabienie i zniszczenie mechanizmów ciągłości kulturowej, zagrożenie zachowania oryginalności kultury narodowej, spadek zainteresowania młodzieży kulturą narodową, jej historią, tradycjami oraz nosiciele tożsamości narodowej.
Aby powrócić do wychowania osobowości, zakorzenionej tradycji, konieczne jest postawienie kultury duchowej i moralnej cywilizacji prawosławnej jako ideologicznej podstawy wychowania. Fundacja ta będzie miała na celu wychowanie do tworzenia warunków sprzyjających narodzinom życia duchowego w człowieku i jego rozwojowi. Nie oznacza to, że konieczne jest nauczanie przedmiotu doktrynalnego, który wykłada nauczanie Kościoła prawosławnego. Mówimy o postrzeganiu ideałów i wartości zakorzenionych w tradycji prawosławnej i przyczyniających się do edukacji osób, które chcą i potrafią ożywić naszą cywilizację.
Prawosławie wyróżnia się dużą tolerancją wobec innych wyznań. Taka tolerancja religijna prawosławia opiera się na idei katolickości. Wielki rosyjski filozof N. O. Lossky napisał: „Soborowa jedność różnych narodów implikuje możliwość wzajemnego przenikania się kultur narodowych. Jak zapach konwalii, błękitne światło i harmonijne dźwięki mogą wypełniać tę samą przestrzeń i łączyć się ze sobą, nie tracąc swojej pewności, tak aby wytwory różnych kultur narodowych mogły przenikać się nawzajem i tworzyć wyższą jedność.
Sobornost zakłada moralną wspólnotę kolektywu, podporządkowaną interesom Kościoła, religii i bezpośrednio w świadomości wartości wielu Rosjan kojarzy się z narodowością. Narodowość to miłość do swojego narodu, duchowa i polityczna jedność z nim. Opisując narodowość jako wartość kultury rosyjskiej, A.S. Chomiakow zauważył, że „uznając zasadę narodowości, uznaliśmy jedynie koncepcję, że leży ona u podstaw wszelkiej pożytecznej działalności na rzecz całej ludzkości; lub, mówiąc ściślej, wszelka działalność prywatna, zarówno osobista, jak i narodowa, jest ogólnie pożyteczna dla ludzkości tylko wtedy, gdy jest przesiąknięta indywidualnością ludu: wszelkie poszukiwanie tego, co uniwersalne, osiągalne, jak gdyby poza ludem. , jest samoskazaniem się na bezpłodność. W kulturze rosyjskiej narodowość harmonijnie łączy się z patriotyzmem. Dla obywateli Rosji patriotyzm zawsze był jednym ze wskaźników ich wartościowo-światopoglądowej duchowości. Rosjan od dawna cechuje wzruszający stosunek do ojczyzny, w historii Rosji dokonano wielu wyczynów i bohaterskich czynów w imię miłości do ojczyzny, w imię zachowania niepodległości i integralności państwa. W przeciwieństwie do pragmatycznego patriotyzmu zachodniego, patriotyzm rosyjski jest tradycyjnie bardziej irracjonalny i obiektywnie kontemplacyjny. Rosjanin jest przyzwyczajony do kochania swojej Ojczyzny nie dla nagrody materialnej, ale dlatego, że została mu dana przez Boga i dlatego, że tu się urodził, dorastał, znalazł ludzi drogich jego sercu. We współczesnej kulturze panuje tendencja do utrwalania majątków – wyraźnie wyrażona prośba o „nowy patriotyzm”. Patriotyzm jest interpretowany przez znaczną część społeczeństwa jako poczucie dumy narodowej, jako jeden ze sposobów narodowej samoidentyfikacji, jako wartość determinująca główne pozycje życiowe. Patriotyzm działa jako świadoma przynależność do jednej przestrzeni społeczno-kulturowej przez każdego obywatela, jako zasada twórcza, dzięki której każdy człowiek postrzega swój wewnętrzny świat duchowy jako element składowy kultury narodowej. Nastroje patriotyczne są charakterystyczne dla przytłaczającej większości Rosjan – wielkie osiągnięcia narodu rosyjskiego wywołują poczucie dumy wśród współobywateli (zwycięstwo w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, eksploracja kosmosu, osiągnięcia rosyjskiej nauki, asceza rosyjskich świętych).
Dziś religijność jest postrzegana przez wielu Rosjan jako niezbędny element duchowości, jako zjawisko społeczno-historyczne o dużym znaczeniu ideologicznym, jako element narodowej kultury duchowej, jako czynnik odgrywający ważną rolę w kształtowaniu narodowej samoświadomości i tożsamości narodowej. A proces duchowego, moralnego samodoskonalenia dla osoby prawosławnej jest nieodłączny od procesu życiowego. To właśnie wartości ukształtowane na bazie tradycyjnej kultury nadają taki czy inny kolor wszelkiej osobistej aktywności i, co niezwykle ważne, jak przekształcone, przechodząc przez pryzmat życiowego doświadczenia, zostaną przekazane kolejnym pokoleniom.
Bibliografia
1. Kagan, MS Filozoficzna teoria wartości. Petersburg: LLP TK „Petropolis”, 1997. 205 s.
2. Lossky, NO. Warunki absolutnej dobroci. M., 1992. 300 s.
3. Czytelnik historii filozofii: filozofia rosyjska: za 3 godz.. Moskwa: Vlados, 2001. Część 3. 672 s.
4. Idę na lekcję w szkole podstawowej: Podstawy kultury prawosławnej: Książka nauczyciela. – 240 s.
MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ
Federalna Państwowa Budżetowa Instytucja Oświatowa
wyższe wykształcenie zawodowe
UNIWERSYTET PAŃSTWOWY PSKOV
dział
„Nauki humanitarne”
TEST
zgodnie z kursem
"Socjologia"
Opcja 32
„Kultura masowa: podstawowe wartości”.
studentka IV roku kursu korespondencyjnego
Specjalności (08109
„Księgowość, analiza i audyt”)
Moskwitina Wiktoria Nikołajewna
grupa №674-1202
kod 0867112
Wykładowca: Proskurina A.V.
PSKOV
2011
Zawartość:
Wstęp.
1.1 Powstanie kultury masowej i jej funkcje społeczne.
1.2.Kultura Massovaya w mediach.
2. Instalacje wartości.
2.1.Wartości i ich znaczenie.
2.3 Substytucja wartości.
3.Część metodyczna.
3.1.Metoda treści – analiza.
3.2 Schemat analizy tekstu.
4. Część analityczna.
Wniosek.
Bibliografia.
Wstęp.
Idea kultury masowej powstaje w latach dwudziestych w ramach doktryny społeczeństwa masowego. Teoria społeczeństwa masowego wynika z faktu, że w XX wieku zanika popularyzacja klasowa, a na czele procesu historycznego staje „masa” Pojęcie „masy” ma nie tylko cechy ilościowe, ale także jakościowe, co jest bardzo ważniejsze w kulturze. Do cech jakościowych „mas” należą: bezosobowość, przewaga uczuć, utrata inteligencji i osobista odpowiedzialność za swoje decyzje i działania. Społeczeństwo dzieli się na masę (tłum) i elitę, która ma dostęp do najwyższych wartości kulturowych. Stąd „masa” nazywana jest społeczeństwem, w którym człowiek staje się pozbawionym twarzy elementem machiny społecznej, dostosowanym do jej potrzeb. A kultura masowa jest przeciwieństwem kultury prawdziwej.
Kultura masowa jest tworzona na potrzeby konsumpcji. Jego główną funkcją jest funkcja rozrywkowa. Kultura masowa pojawia się, gdy środki masowego przekazu (radio, telewizja, prasa) przenikają do większości krajów świata i stają się dostępne dla przedstawicieli wszystkich warstw społecznych. Jest ogromny pod względem objętości (zasięg publiczności) i czasu (ciągle produkowany). Kultura masowa stała się szczególnym rodzajem biznesu, który nie tylko jest konsumowany przez człowieka, ale także konsumuje samego człowieka, osłaniając go przed nim i zastępując go inną kulturą. Typowymi przykładami kultury masowej mogą być seriale telewizyjne, muzyka popularna i popowa oraz inne programy masowe. Taka kultura jest dostępna dla wszystkich grup wiekowych, dla wszystkich grup społecznych, niezależnie od poziomu wykształcenia.
Znaczenie tego tematu polega na ścisłym przenikaniu kultury masowej do wszystkich sfer społecznych. Kultura masowa w ostatnim czasie upowszechniła się i jest coraz częściej krytykowana, choć ma też cechy pozytywne, takie jak dostarczanie społeczeństwu nowych (użytecznych) informacji, pojawienie się kultury „rozrywkowej” itp. Współczesny człowiek już nie wyobraża sobie jego życie bez mediów.
Środki masowego przekazu pod wieloma względami dyktują człowiekowi wzorce zachowań, wartości priorytetowe, wykorzystując jako główne narzędzie mechanizm statusu i prestiżu.
Spróbujmy dowiedzieć się, czy media wpływają na kształtowanie się kultury masowej i wartości ludzkich. W tym celu określamy cel pracy:
Identyfikacja proporcji przekazu medialnego elementów kultury masowej.
Aby osiągnąć ten cel, stawiamy sobie następujące zadania:
1. studiować literaturę na ten temat;
2. opracować plan i narzędzia badawcze;
3. wybrać przedmiot badań;
4. studiować metodologię i technikę prowadzenia badań społecznych;
5. zbierać informacje (analizować media, dokonywać selekcji artykułów na badany temat)
6. analizować wyniki badań;
7. wyciągać wnioski.
1. Współczesna kultura masowa.
1.1 Powstanie kultury masowej i jej funkcje społeczne.
Źródła szerokiego upowszechnienia kultury masowej we współczesnym świecie tkwią w komercjalizacji wszelkich stosunków społecznych, na co zwrócił uwagę K. Marks w „Kapitale”. W swojej pracy K. Marks rozważał poprzez pojęcie „towaru” całą różnorodność stosunków społecznych w społeczeństwie burżuazyjnym.
Chęć zobaczenia produktu w sferze duchowej aktywności, połączona z potężnym rozwojem mass mediów, doprowadziła do powstania nowego zjawiska – kultury masowej. Z góry określona instalacja komercyjna, produkcja przenośnikowa – to wszystko pod wieloma względami oznacza przeniesienie w sferę kultury artystycznej tego samego podejścia finansowo-przemysłowego, które panuje w innych gałęziach produkcji przemysłowej. Ponadto wiele organizacji kreatywnych jest ściśle związanych z kapitałem bankowym i przemysłowym, co początkowo determinuje je do wydawania utworów komercyjnych, pieniężnych, rozrywkowych. Z kolei konsumpcja tych produktów jest konsumpcją masową, ponieważ publiczność, która postrzega tę kulturę, to masowa publiczność dużych hal, stadionów, miliony widzów telewizorów i ekranów kinowych.
W kategoriach społecznych kultura masowa tworzy nową warstwę społeczną, zwaną „klasą średnią”.
Pojęcie „klasy średniej” stało się fundamentalne w zachodniej kulturze i filozofii. Ta „klasa średnia” stała się także kręgosłupem społeczeństwa przemysłowego. On także spopularyzował kulturę popularną.
Kultura masowa mitologizuje ludzką świadomość, mistyfikuje rzeczywiste procesy zachodzące w przyrodzie i społeczeństwie ludzkim.
W świadomości następuje odrzucenie racjonalnej zasady. Celem kultury masowej jest nie tyle wypełnienie wypoczynku i rozładowywanie napięć i stresów w człowieku społeczeństwa industrialnego i postindustrialnego, ile pobudzanie świadomości konsumenckiej w widzu, słuchaczu, czytelniku, co z kolei tworzy szczególny typ - bierne, bezkrytyczne postrzeganie tej kultury w człowieku. Wszystko to tworzy osobowość, którą dość łatwo manipulować [9C.254]. Innymi słowy, mamy do czynienia z manipulacją ludzką psychiką i eksploatacją emocji i instynktów z podświadomej sfery ludzkich uczuć, a przede wszystkim poczucia samotności, winy, wrogości, strachu, instynktu samozachowawczego.
Uformowana przez kulturę masową świadomość masowa jest różnorodna w swoich przejawach. Wyróżnia ją jednak konserwatyzm, bezwładność i ograniczenie. Nie może objąć wszystkich rozwijających się procesów, w całej złożoności ich interakcji. W praktyce kultury masowej świadomość masowa ma określone środki wyrazu.
Kultura masowa w twórczości artystycznej pełni określone funkcje społeczne. Wśród nich najważniejsza jest iluzoryczno-kompensacyjna: wprowadzenie osoby w świat iluzorycznych doświadczeń i niemożliwych do zrealizowania snów. A wszystko to łączy się z jawną lub ukrytą propagandą pewnego sposobu życia, której ostatecznym celem jest odwrócenie uwagi mas od aktywności społecznej, przystosowanie ludzi do istniejących warunków.
Stąd wykorzystanie w kulturze popularnej takich gatunków sztuki jak detektyw, western, melodramat, musical, komiks. To w ramach tych gatunków powstają uproszczone „wersje życia”, które redukują zło społeczne do czynników psychologicznych i moralnych. Służą temu także takie formuły kultury masowej, jak „cnota zawsze jest wynagradzana”,
„dobro zawsze zwycięża zło”.
Pomimo pozornego braku treści, kultura masowa ma bardzo jasny program światopoglądowy, aby ukształtować pewną świadomość i priorytetowe wartości w społeczeństwie, które można kontrolować.
1.2.Kultura Massovaya w mediach.
Kultura masowa to kultura mas, kultura przeznaczona do konsumpcji przez lud; jest to świadomość nie ludzi, ale komercyjnego przemysłu kulturalnego; jest wrogo nastawiony do prawdziwej kultury popularnej. Nie zna tradycji, nie ma narodowości, jej upodobania i ideały zmieniają się bardzo szybko zgodnie z potrzebami mody. Kultura masowa przemawia do szerokiej publiczności, odwołuje się do uproszczonych gustów i pretenduje do miana sztuki ludowej.
Modernizm natomiast trafia w gusta elity, opiera się na różnych obszarach sztuki awangardowej. Obecnie trwa intensywny proces przekształcania awangardy w sztukę dóbr konsumpcyjnych.
Fenomen kultury masowej istnieje, a telewizja jest najskuteczniejszym sposobem powielania i rozpowszechniania tej kultury.
Kultura masowa oddziałuje na świadomość masową, poprzez komunikację masową, nastawiona jest na gusta i instynkty konsumentów, ma charakter manipulacyjny. Media są wielkim zagrożeniem dla niezależnego człowieka, mają niebezpieczne narzędzie sugestii, narzędzie społecznej dezorientacji człowieka.
Kultura masowa standaryzuje aktywność duchową człowieka. Masa ludzka chce oderwać się od życia, a nie ujawniać jego sensu.
Z towarów rynkowych, reklam w mediach dowiadujemy się o typowych zachowaniach, postawach, obiegowej mądrości, uprzedzeniach i oczekiwaniach dużej liczby osób.
Jedną z ważnych funkcji współczesnej kultury masowej jest mitologizacja świadomości społecznej. Dzieła kultury masowej, podobnie jak mity, nie opierają się na rozróżnieniu między rzeczywistością a ideałem, stają się przedmiotem nie wiedzy, ale wiary.
Panuje opinia, że najbardziej adekwatnym terminem wyrażającym istotę dzieł kultury masowej jest pojęcie ikony. Jest to ikona odpowiadająca rosyjskiej koncepcji obrazu. Termin ten charakteryzuje ten rodzaj refleksji artystycznej, która ma charakter symboliczny, z gruntu nierealistyczny, jest przedmiotem wiary, kultu, a nie sposobem odbicia i zrozumienia świata.
Kultura masowa to specyficzny sposób opanowywania rzeczywistości i dostosowywania się do niej, który przejawia się w warunkach rozwiniętego przemysłowo „społeczeństwa masowego”, jest zjawiskiem charakteryzującym specyfikę wytwarzania i dystrybucji wartości kulturowych we współczesnym społeczeństwie . Cechami wyróżniającymi go są takie jak skupienie się na gustach i potrzebach „przeciętnego człowieka”, wyjątkowo duża elastyczność, umiejętność przekształcania produktów powstałych w ramach innych kultur i przekształcania ich w dobra konsumpcyjne, komercyjny charakter, stosowanie klisz przy tworzeniu swoich produktów , a także połączenie ze środkami masowego przekazu jako głównym kanałem rozpowszechniania i konsumpcji jego wartości.
1.3 Moralne aspekty kultury masowej.
Można zarzucić kulturze masowej niemoralność i brak duchowości i rozpatrywać ją z punktu widzenia wartości moralnych „kultury wysokiej”. Ale raczej ten zawód można uznać za mało obiecujący, ponieważ kryteria moralności do analizy kultury masowej nie zostały jeszcze praktycznie zdefiniowane we współczesnych studiach kulturowych.
Mimo to spróbujmy dowiedzieć się, co kultura masowa wnosi z punktu widzenia postaw moralnych do współczesnego człowieka.
Po pierwsze, dostępność i zrozumiałość sfery figuratywnej, treści. To „bohaterowie” i obrazy współczesnego świata, problemów i sytuacji podnoszone niejednokrotnie w mediach. W naszych trudnych czasach, gdy człowieka na co dzień otacza przemoc i arbitralność, kryzysy gospodarcze i polityczne, w serialach, książkach i filmach, laik widzi możliwość skutecznej walki z przestępczością i korupcją, uczciwą, „nieprzekupną”. urzędników” i dziennikarzy. Oczywiście czasami nie jesteśmy usatysfakcjonowani formą ucieleśnienia tej treści. Tak, uderza obfitość scen przemocy i krwi - to zwycięstwo dobra na poziomie fizycznym, a nie moralnym. Ale to są realia naszego współczesnego życia, nasza rzeczywistość. Fabuły wielu filmów, seriali i powieści opierają się na ostrej opozycji dobra i zła, bohaterstwa i nikczemności. Ale jeśli zło i nikczemność w „kulturze masowej” pisane jest wszędzie, to kategoria dobra jakoś wypadła poza pole widzenia krytyki. Jednak to ona ma decydujący wpływ we wszelkiego rodzaju walkach, to Dobro zawsze walczy ze Złem i zawsze wygrywa.
Większość dzieł kultury masowej trzyma się uniwersalnych norm i zasad - zwykle przestępcy wszelkiej maści, choroby, kłopoty w pracy, ciosy losu działają w przebraniu Zła. Dobro zawsze uosabiają ludzie, bohaterowie obdarzeni wysokimi walorami moralnymi i podejmujący walkę ze Złem nie tylko ze względu na swoje oficjalne obowiązki, ale także ze względu na szlachetność ich dusz. Tradycyjne happy end wpaja widzowi-czytelnikowi wiarę w triumf sprawiedliwości, w zwycięstwo dobra. To rodzaj sesji psychoterapeutycznej, „moralne katharsis” i to jest jeden z powodów magnetycznej siły tego typu kultury.
Jednak w kulturze popularnej istnieją formy stworzone wyłącznie w celu rozrywki ludzi. A w sferze wpływów kultury rozrywkowej najczęściej znajdują się młodzi ludzie, którzy mają dużo wolnego czasu. Dlatego wpływ takich form kultury masowej na młodzież wymaga głębszego, bardziej wszechstronnego badania. Rozwój narodowych form rozrywkowej kultury masowej, z punktu widzenia duchowości, może dać pozytywne rezultaty. Praktyka publiczna pokazuje, że narodowe formy rozrywki kultury masowej mogą z powodzeniem konkurować w środowisku młodzieżowym z podobnymi produktami zachodnimi. To z kolei może przyczynić się do rzeczywistego zachowania mentalności i systemu wartości narodu. Często poprzez takie formy kultury masowej następuje realne zapoznanie się z narodowymi formami kultury: religią, folklorem, sztuką, literaturą. Oczywiście obecność treści narodowych w kulturze masowej nie może świadczyć o spełnianiu wszystkich kryteriów moralnych i estetycznych, które są wymagane od autentycznej twórczości kulturalnej. Dlatego, aby rozwiązać ten palący problem, konieczne jest kompleksowe zbadanie aspektów moralnych wszystkich dziedzin i gatunków kultury masowej, opracowanie nowego państwowego programu duchowego i kulturalnego oraz, oczywiście, odpowiedzialność producentów wszystkich produktów kultury masowej za społeczeństwo.
2. Instalacje wartości.
2.1.Wartości i ich znaczenie.
Socjologia bada wartości społeczne. Wartości socjologiczne – to jest to, co ma na celu zaspokojenie potrzeb indywidualnych, grupowych lub społecznych. Wartości są ściśle związane z potrzebami, są dwiema stronami tej samej całości. Jeśli potrzeba jest siłą motywującą zakorzenioną w człowieku, to wartość oznacza te przedmioty, które zaspokajają tę potrzebę i znajdują się na zewnątrz[3.C.71].
Wartości są bardzo różne – materialne i duchowe. Rola wartości w społeczeństwie ludzkim jest ogromna. Pełnią różnorodne funkcje. Regulują relacje społeczne i interakcje ludzi, dlatego można je nazwać regulatorami. Wartości manifestują się jako fundamentalne normy zapewniające integralność społeczeństwa. Dlatego drugą ich funkcją są normy wartości. Ale główną funkcją wartości jest to, że są motywem zachowania. Człowiek ukierunkowuje zachowanie na określone wartości, świadomie je orientuje. Tak więc wartości, potrzeby i motywy łączą się w jedną całość.
Skala wartości człowieka jest rdzeniem jego osobowości. Osobowość człowieka charakteryzuje się w zależności od tego, jakimi wartościami się kieruje i czy wybrane przez niego wartości pokrywają się z tymi, które społeczeństwo uznaje za jedne z najważniejszych. Istnieje skala wartości społecznych i skala indywidualnych wartości osoby. Osobę można nazwać osobowością, jeśli jej subiektywne i obiektywne skale wartości są zbieżne.
Wartości nabywa się w trakcie socjalizacji. Wartości są nie tylko mechanizmem, ale także wynikiem porównań społecznych, sposobem porządkowania elementów kultury. Kultura ludzka opiera się na tym, że idee, normy, zwyczaje, zasady i pomniki materialne są uporządkowane według ważności. Skala poszczególnych wartości nie jest sztywno ustalona i jest budowana przez samego człowieka. Wartości przechodzą z jednego poziomu na drugi. Skala wartości mieści się w rdzeniu ludzkiej osobowości.
2.2.Wartości kultury masowej.
. Zaimplementowane w jej produktach wartości kultury masowej wyrażają idee dotyczące komfortu życia, stabilności społecznej i osobistego sukcesu. Skierowane są do wszystkich i wszystkich. Dlatego też znaczeniem kultury masowej, zasadą jej koordynowania wartości jest urynkowienie - nie tyle zaspokajanie, ile kształtowanie potrzeb, dla zaspokojenia których produkty kultury masowej są przeznaczone. W kulturze popularnej relacje towar-pieniądz obejmują nie tylko gospodarkę, ale także kulturę jako całość, w tym twórczość naukową i artystyczną. Praktycznie wszystkie produkty kultury stają się towarem, a pieniądze dosłownie stają się „uniwersalnym ekwiwalentem”. Istnieje wiele definicji kultury masowej. Kultura rozumiana jest jako zespół wartości (duchowych i materialnych), jako żywa ludzka aktywność służąca ich tworzeniu, dystrybucji i przechowywaniu. Jedną z głównych funkcji kultury jest orientacja na wartości. Tych. kultura ustala pewien układ współrzędnych wartości. Rodzaj „mapy wartości życiowych”, w której człowiek istnieje i którym się kieruje.
W kulturze tradycyjnie rozróżnia się kilka poziomów: informacyjny, technologiczny i wartościowy. Kultura to zatem system metod przechowywania i przekazywania informacji, kumulowania umiejętności i zdolności oraz mechanizmów ich stosowania w praktycznych działaniach. Jednocześnie oferuje cały szereg wartości, które poprzez uniwersalia światopoglądowe, w swoim oddziaływaniu, wyznaczają obraz ludzkiego świata. To za pomocą kategorii kultury, takich jak dobro, zło, wiara, nadzieja, wolność, sprawiedliwość, człowiek pojmuje i doświadcza świata, ujednolica wszystkie zjawiska rzeczywistości, które wchodzą w sferę jego doświadczenia.
W nowoczesnym społeczeństwie panuje informacja i poznanie, co prowadzi do utraty duchowości.
Współczesne pokolenie jest bardziej wyróżniające się walorami biznesowymi i intelektualnymi, żyje bogatsze i wygodniejsze, ale bardziej mechanicznie traci zdolność do empatii i miłości.
itp.................
