Niedawno przedmiotem szczególnej uwagi krytyków sztuki był obraz Tivadara Kostki Chontvari „Stary rybak”, napisany przez niego w 1902 roku. Odbijając naprzemiennie lewą i prawą część obrazu, powstają dwa zupełnie różne obrazy - Bóg w łodzi na tle spokojnego jeziora lub Diabeł na wulkanie, a za nim burza.
Po odkryciu tego faktu inaczej podeszło się do uznania twórczości autora obrazu. Ale co Tivadar Chontvari chciał powiedzieć o swojej pracy? Wielu podejrzewało o związek twórczości artysty z mistycyzmem iz wielkim zapałem zaczęto studiować spuściznę węgierskiego malarza.
Jeszcze do niedawna nazwisko węgierskiego artysty Tivadara Kostki Chontvary'ego znało niewielu, którzy interesowali się malarstwem, w szczególności ekspresjonizmem i prymitywizmem. O malarzu, który zmarł w biedzie prawie 100 lat temu, który zresztą uchodził za szaleńca (niektórzy badacze jego biografii uważają, że Tivadar był chory na schizofrenię), całkiem niedawno wielu zaczęło mówić.
Faktem jest, że jeden z pracowników muzeum miejskiego w Pecu, badając obraz Tivadara Chontvari „Stary rybak”, odkrył, że jeśli podzielisz płótno na pół za pomocą lustra, otrzymasz dwa różne obrazy!
Ten szczegół zainteresował nie tylko wielu historyków sztuki, ale także zwykłych ludzi. Zaczęli mówić o tajnym mistycyzmie dzieła, zrewidowano stosunek do twórczego dziedzictwa węgierskiego samouka. W Rosji zainteresowanie tym faktem wzrosło po wydaniu programu „Co? Gdzie? Kiedy?" z dnia 1 października 2011 r., podczas którego widzowi z pytaniem o obraz „Stary rybak” udało się pokonać koneserów.
Najbardziej prawdopodobną wersją idei zawartej w obrazie jest opinia o dualistycznej naturze ludzkiej natury, którą chciał przekazać Tivadar. Człowiek spędza całe życie w nieustannej walce dwóch zasad: męskiej i żeńskiej, dobra i zła, intuicyjnej i logicznej. To są składniki życia. Jak bóg i diabeł na obrazie Chontwari uzupełniają się wzajemnie, bez jednego nie ma drugiego.
„Stary Rybak”, jako ucieleśnienie przeżytego życia i ludzkiej mądrości, za pomocą prostej techniki pokazuje, jak zło i dobro, dobro i zło, bóg i diabeł współgrają w każdym z nas. A ich zrównoważenie jest zadaniem każdej osoby.
W naszym sklepie internetowym możesz kupić reprodukcję tajemniczego obrazu i samodzielnie stworzyć to arcydzieło.
Do libańskich cedrów
Tak stało się ze skromnym węgierskim farmaceutą o trudnym do zapamiętania dla nas imieniu Tivadar Kostka Chontvari. Siedział w swojej aptece w małej karpackiej wiosce o nazwie Iglo, sortował nieczytelne recepty, wydawał krople i pigułki oraz słuchał skarg starych kobiet, że proszki rzekomo nie pomagają. Siedział długo, kilkanaście lat. I nagle, w ciepłą letnią noc 1881 roku, miał sen...
Kostka nie opowiedział nikomu o swoim marzeniu, ale dosłownie następnego dnia wynajął aptekę, zebrał całą gotówkę, kupił pędzle i farby i pojechał prosto do Libanu pomalować libańskie cedry.
Nowo wybity artysta nie pojawiał się już w swojej aptece. Podróżował do Grecji, Włoch, podróżował po Afryce Północnej iw tym czasie stworzył ponad sto obrazów.
O sobie pisał: „Ja, Tivadar Kostka, zrezygnowałem z młodości na rzecz odnowy świata. Kiedy przyjąłem inicjację od niewidzialnego ducha, miałem bezpieczną pozycję, żyłem w dostatku i wygodzie. Ale opuściłem swoją ojczyznę, ponieważ chciałem ją zobaczyć pod koniec mojego bogatego i chwalebnego życia. W tym celu dużo podróżowałem po Europie, Azji i Afryce. Chciałem znaleźć przepowiedzianą mi prawdę i zamienić ją w malarstwo.
„Stary rybak”
Wartość jego prac była kwestionowana przez wielu krytyków. W Europie były wystawiane (choć bez większego sukcesu), ale na rodzimych Węgrzech Chontvari był raz na zawsze nazywany szalonym. Dopiero pod koniec życia przyjechał do Budapesztu i przywiózł tam swoje płótna. Próbowałem przekazać je miejscowemu muzeum, ale nikt ich nie potrzebował. W 1919 Tivadar Kostka Chontvari naprawdę oszalał i zmarł biedny, samotny, wyśmiewany i bezużyteczny.
Pogrzebawszy nieszczęśnika, krewni zaczęli dzielić się dobrem. A dobroć wszystkiego była - tylko zdjęcia. I tak, po konsultacjach z „ekspertami”, postanowili zeskrobać płótna, jak zwykłe płótno, a pieniądze podzielić między siebie, żeby wszystko było uczciwe.
W tym czasie zupełnie przypadkiem przeszedł młody architekt Gedeon Gerlotsi. To on uratował dzieła artysty, płacąc za nie trochę więcej niż oferował handlarz złomem.
Teraz obrazy Tivadara Chontvari są przechowywane w muzeum miasta Pecs (Węgry).
A niedawno jeden z pracowników muzeum, badając obraz Kostki „Stary rybak”, namalowany w 1902 roku, wpadł na pomysł przymocowania do niego lustra. A potem zobaczył, że obraz na płótnie to nie jeden, ale co najmniej dwa! Spróbuj sam podzielić płótno lustrem, a zobaczysz albo boga siedzącego w łodzi na tle spokojnego, można by rzec, rajskiego krajobrazu, albo samego diabła, za którym szaleją czarne fale. A może w innych obrazach Czontwariego jest ukryte znaczenie? W końcu okazuje się, że były aptekarz ze wsi Iglo nie był taki prosty.
Trochę o artyście.5 lipca 1853 Kishseben (obecnie Sabinov, Słowacja) - 13 października 1919 Budapeszt
Węgierski artysta samouk.
Według historyków sztuki decyzja Chontwariego o zostaniu malarzem nastąpiła pod wpływem schizofrenii. Pracował przez czternaście lat jako aptekarz, aby uniezależnić się finansowo, a naukę malarstwa rozpoczął w wieku czterdziestu jeden lat.
W 1880 doświadczył wglądu, który zapowiadał losy wielkiego malarza. Był zdeterminowany, aby stać się światowej sławy malarzem o sławie przewyższającej nawet Rafaela.
Misją artysty było legitymizowanie historycznej egzystencji narodu węgierskiego poprzez swoją sztukę. Jego szczególny światopogląd i sens powołania, które skupiało wszystkie jego wysiłki na jednym celu, podkreślają wspaniałość jego pracy.
Zapewniał suwerenność artystyczną, ignorując wszelkie reguły sztuki, swoimi obrazami kwestionował próby zakwalifikowania go jako malarza naiwnego.
Kostka studiował najpierw w Monachium w prywatnej Szkole Artystycznej Szymona Holloshiego, a następnie w Karlsruhe u Kallmorgen.
W 1895 wyjechał do Dalmacji i Włoch, by malować pejzaże.
Podróżował także po Grecji, Afryce Północnej i na Bliskim Wschodzie.
W 1900 zmienił nazwisko Kostka na pseudonim Chontvari.
Chociaż zmarł w wieku sześćdziesięciu lat, jego okres twórczy był bardzo krótki.
Chontwari zaczął malować w połowie lat 90. XIX wieku. Posiada ponad sto obrazów i dwadzieścia rysunków. Główne, zbliżone stylistycznie do ekspresjonizmu, powstały w latach 1903-1909.
Jego indywidualny styl – najlepiej ilustrują go „Drzewa w elektrycznym świetle jajka” i „Burza” – został w pełni rozwinięty w 1903 roku.
Efektem jego podróży po Grecji był obraz Ruiny teatru greckiego w Taorminie, namalowany w latach 1904-1905.
W 1907 Chontwary po raz pierwszy pokazał swoją pracę w Paryżu, a następnie wyjechał do Libanu.
W Libanie powstały jego symboliczne obrazy o tajemniczej atmosferze: „Samotny cedr”, „Pielgrzymka” i „Maryja w Nazarecie”.
Jego kolejne wystawy odbyły się w 1908 i 1910 roku, ale nie przyniosły mu uznania, na które tak szczerze liczył.
Jego obrazy nie znalazły uznania także na Węgrzech, gdzie ich autor prowadził ascetyczny tryb życia, wyróżniał się dziwnym zachowaniem i miał skłonność do proroczego tonu w komunikacji, miał opinię szaleńca.
Ostatni duży obraz, Podróż wzdłuż wybrzeża, został namalowany w Neapolu w 1909 roku.
Potem samotność i brak zrozumienia doprowadziły artystę do tego, że nie był w stanie tworzyć obrazów, a jedynie szkicował swoje surrealistyczne wizje.
Główne prace artysty są gromadzone w Muzeum Pesztu.
Jednym z obrazów tego artysty, który przyciąga uwagę historyków sztuki, jest „Stary rybak”. Obraz został namalowany w 1902 roku.
Post został zainspirowany programem „Co, gdzie, kiedy?”. Zacznę od zagadki.
To obraz Tivadara Kostki Chontvari zatytułowany „Stary rybak”. Na pierwszy rzut oka nie ma w nim nic szczególnego, jak sądzili też krytycy sztuki, ale kiedyś sugerowano, że są na nim ukazani Bóg i diabeł. Zagadką jest, dlaczego narodził się taki pomysł. Pod wycięciem będzie większe zdjęcie, biografia i wskazówka :)
Zgadłeś? Nie? Może szczegóły dadzą ci odpowiedź?
Trochę bardziej pomęczę opowieścią o samym artyście. Kto nie może się doczekać, leci w dół po odpowiedź.
autoportret
Tivadar Kostka urodził się 5 lipca 1853 r. w górskiej wiosce Kishseben, należącej do Austrii (obecnie Sabinov, Słowacja) - węgierskiego artysty samouka.
Jego ojciec Lasli Kostka był lekarzem i farmaceutą. Tivadar i jego pięciu braci dorastali w atmosferze przesyconej duchem farmakologii. Przyszły artysta od dzieciństwa wiedział, że zostanie farmaceutą. Ale zanim nim został, zmienił wiele zawodów – pracował jako sprzedawca, przez jakiś czas uczęszczał na wykłady na Wydziale Prawa, a dopiero potem studiował farmakologię.
Kiedyś miał już 28 lat, będąc w aptece chwycił ołówek i na receptę narysował prostą scenę, którą zobaczył z okna - przejeżdżający wóz ciągnięty przez bawoły. Czy był to początek schizofrenii, na którą cierpiał później, ale od tego czasu ogarnęło go marzenie o zostaniu artystą.
Wyjeżdża do Rzymu, potem do Paryża, gdzie spotyka się ze słynnym węgierskim artystą Mihaiem Munkácsym (który zresztą również zakończył swoje życie w szpitalu psychiatrycznym). A potem wraca do ojczyzny i przez czternaście lat pracuje w aptece, próbując osiągnąć niezależność finansową. Po zgromadzeniu niewielkiego kapitału wyjeżdża na studia najpierw do Monachium, a potem do Paryża.
Studia nie przyniosły mu satysfakcji. Dlatego w 1895 roku udał się w podróż do Włoch, aby malować pejzaże. Podróżował także po Grecji, Afryce Północnej i na Bliskim Wschodzie.
W 1900 zmienił nazwisko Kostka na pseudonim Chontvari.
Już w 1907 i 1910 w Paryżu odbywały się indywidualne wystawy, które jednak nie przyniosły mu uznania. Jego obrazy nie zyskały uznania na Węgrzech, a autor miał opinię szaleńca.
W 1910 r. zakończył się okres tworzenia. Ataki choroby stawały się coraz bardziej dotkliwe. Rysował teraz bardzo rzadko, jedynie szkice swoich surrealistycznych wizji.
W ostatnich latach napisał książki: broszurę „Energia i sztuka, błędy cywilizowanego człowieka” oraz opracowanie „Geniusz. Kto może, a kto nie może być geniuszem.
Za życia artysta nie sprzedał żadnego ze swoich obrazów.
Ostatni duży obraz, Podróż wzdłuż wybrzeża, został namalowany w Neapolu w 1909 roku.
20 czerwca 1919 artysta Chontvari zmarł, jak mówią, na artretyzm.
Krewni, konsultowani z ekspertami, zapewniali ich o całkowitym niepowodzeniu artystycznym Tivadara jako artysty i wkrótce obrazy zostały wystawione na aukcję nie jako dzieła sztuki, ale jako fragmenty płótna. Przypadkowy kolekcjoner (to losowy?) Kupił wszystkie obrazy hurtowo za skromną kwotę, która zadowoliła krótkowzrocznych (lub wciąż oszukanych) siostrzeńców.
Cóż, teraz odpowiedź :) Weź lusterko i umieść je na środku zdjęcia, a zobaczysz te odpowiedzi :)
Boże, ze spokojnym morzem za plecami.
I diabeł z szalejącymi namiętnościami.
Kwitnące migdały (Krajobraz we Włoszech), 1902
Tivadar Kostka Chontvari (węgierski Csontváry Kosztka Tivadar, 5 lipca 1853, Kishseben, Cesarstwo Austriackie, obecnie Sabinov, Słowacja - 20 czerwca 1919, Budapeszt, Węgry) jest węgierskim artystą samoukiem. Jego prace można przypisać postimpresjonizmowi i ekspresjonizmowi.
W 1865 r. rodzina Chontvari przeniosła się do wsi Sredne (obecnie region Zakarpacki), a Tivadar został wysłany na studia do szkoły handlowej w Użgorodzie. Służył jako aptekarz, podobnie jak jego ojciec. W 1881 doznał wglądu, który zapowiadał mu los wielkiego malarza, „bardziej znaczącego niż sam Rafael”. W 1883 r. poznał w Paryżu Mihaly Munkácsy, uważanego za najwybitniejszego węgierskiego malarza. Podróżował po Dalmacji, Włoszech, Grecji, Afryce Północnej i na Bliskim Wschodzie. W 1900 zmienił nazwisko Kostka na pseudonim Chontvari.
Chontwari zaczął malować w połowie lat 90. XIX wieku. Posiada ponad sto obrazów. Większość z nich, zbliżona stylistycznie do ekspresjonizmu, powstała w latach 1903-1909. Również w jego obrazach były cechy realizmu magicznego, symboliki, surrealizmu mitycznego, postimpresjonizmu.
Płótna Chontvari były wystawiane w Paryżu (1907, 1910) i innych miastach europejskich, ale nie zyskały uznania w ich ojczyźnie. Na Węgrzech artysta miał opinię szaleńca ze względu na swoje ekscentryczne zachowanie, ascetyczny styl życia i skłonność do popadania w proroczy ton w komunikacji. W ostatnich latach napisał książki – broszurę „Energia i sztuka, błędy cywilizowanego człowieka” oraz opracowanie „Geniusz. Kto może, a kto nie może być geniuszem”. Za życia artysta nie sprzedał żadnego ze swoich obrazów. Główne prace artysty są gromadzone w muzeum miasta Pec.
autoportret
Drapieżny ptak
stara kobieta obiera jabłka
Kobieta siedząca przy oknie
Młody artysta
Słońce spoglądające wstecz na Trau
Zachód słońca nad Zatoką Neapolitańską
Kwitnące migdały w Taurminie
Castellammare di Stabia
Data zakochanych
Miasto nad morzem
Widok na miasto Selmetsbanya
Przełom Zrinji (Zrinji - chorwacki dowódca)
Elektrownia w Yajice nocą
Pompeje (Dom Chirgugus z Wezuwiuszem)
Modlący się Zbawiciel
Ciekawy efekt lustra można zaobserwować na przykładzie obrazu „Stary rybak”. Wiadomo, że twarz osoby jest asymetryczna, to znaczy, że prawa i lewa część nie pokrywają się ze sobą.
Trudno powiedzieć, czy artysta chciał coś powiedzieć przez to, że prawa i lewa część twarzy starca na zdjęciu są tak różne, ale efekt okazał się bardzo ciekawy.
stary rybak
Po lewej stronie portret złożony z prawej strony twarzy i jej lustrzanego odbicia, po prawej - z lewej strony i jej lustrzanego odbicia.
