Psychologizm i cechy zewnętrznego ujęcia prozy Bunina. Specyfika umiejętności psychologicznych w twórczości prozy I.A. Bunin: teoria i praktyka Zobacz zawartość dokumentu „Psychologiczne i poetyckie cechy prozy Bunina. W celu

Kurs mistrzowski na temat korzystania z „Arkuszy do refleksji” na lekcji-warsztacie

na temat „Analiza cech psychologii w historii I. A. Bunina „Czysty poniedziałek”

nauczyciel języka i literatury rosyjskiej

kategoria najwyższej kwalifikacji

MBOU Liceum Sarsak-Omga

Agryz gmina powiatu Republiki Tatarstanu

Cel lekcji: promowanie formacji wskazówek duchowych i moralnych; pomóc uczniom zrozumieć złożoność, głębię, cechy psychologizmu opowieści I.A. Bunina; poprawić umiejętność mówienia z rozsądkiem; rozwijać umiejętności ustne i pisemne.

Wyposażenie: prezentacja slajdów, „Arkusze refleksji”, teksty opowiadania I.A. Bunina „Czysty poniedziałek”, akompaniament muzyczny: Beethoven – Sonata księżycowa (Piano Sonata N14), Cancan (mp3ostrov.com), Rosyjsko-prawosławna-liturgia-Symbol-wiara (muzofon.com).

I . Induktor (włączanie uczuć). Celem jest stworzenie nastroju emocjonalnego, połączenie podświadomości, sytuacja problemowa to początek, który motywuje do twórczej aktywności każdego.

Historia IA Bunina „Czysty poniedziałek” to opowieść o miłości młodej pary. Ale główni bohaterowie nie mają imion. Na świadomą nieobecność imion wskazuje fakt, że w opowieści występuje wiele imion. A to są imiona prawdziwych ludzi. Są to albo autorzy modnych dzieł (Hoffmansthal, Schnitzler, Tetmayer, Pszybyszewski); lub modni rosyjscy pisarze początku wieku (A. Bely, Leonid Andreev, Bryusov); czy autentyczne postacie Teatru Artystycznego (Stanisławski, Moskwin, Kaczałow, Sulerżycki); czy rosyjscy pisarze ubiegłego wieku (Gribojedow, Ertel, Czechow, L. Tołstoj); czy bohaterowie starożytnej literatury rosyjskiej (Peresvet i Oslyabya, Jurij Dolgoruky, Światosław Siewierski, Paweł Muromski); w opowieści pojawiają się bohaterowie „Wojny i pokoju” – Platon Karatajew i Pierre Bezuchow; raz wymieniona jest nazwa Chaliapin; nazwano prawdziwe nazwisko właściciela tawerny w Okhotnym Ryad Egorov. Wspomina się o jednym fikcyjnym imieniu - nazwisku woźnicy Fedor.

II . Samokształcenie (rozwiązanie indywidualne). Wysłuchuje się opinii uczniów.

Informacja dla nauczyciela. Za akcjami i wyglądem bohaterów Czystego Poniedziałku bezbłędnie wyczuwamy obecność czegoś bardziej znaczącego, czyli subtelnie, z niezwykłą zręcznością, ale też niesamowitą wytrwałością, Bunin wplata się w swoją zwykłą fabułę miłosną. Tym niezbędnym jest dusza, wewnętrzny świat bohaterów opowieści.

III . Społeczeństwo. Najważniejszym elementem technologii klasy mistrzowskiej jest praca grupowa. Budowanie, tworzenie wyniku przez grupę. Grupy pracują nad określonym tematem. Praca grupy jest zorganizowana jako komunikacja korespondencyjna, podczas których powstają zarówno indywidualne produkty pisarskie, jak i zbiorowa praca twórcza.

Nauczyciel: system środków i technik mających na celu pełne, głębokie i szczegółowe ujawnienie wewnętrznego świata bohaterów nazywa się psychologizmem w krytyce literackiej.

W literaturze istnieją dwie główne formy ujęcia psychologicznego:

1. Psychologizm jest otwarty, wyraźny, bezpośredni, demonstracyjny. Główną techniką jest introspekcja psychologiczna, którą uzupełnia bliski jej system technik artystycznych: monolog wewnętrzny, dialog, listy, pamiętniki, wyznania, sny i wizje bohaterów, narracja pierwszoosobowa, niewłaściwie bezpośrednia mowa wewnętrzna, „dialektyka dusza”, „strumień świadomości” (skrajna forma monologu wewnętrznego).

2. Psychologia ukryta, pośrednia, „podtekstowa”, mająca na celu analizę wewnętrznego świata bohatera „z zewnątrz”. Główną techniką jest analiza psychologiczna, którą stosuje się w połączeniu z innymi technikami: portretem, pejzażem, wnętrzem, detalem artystycznym, komentarzem, ciszą.

Jakie formy i techniki psychologizmu zostały użyte w opowiadaniu I.A. Bunina „Czysty poniedziałek? Postaramy się odpowiedzieć na to pytanie w trakcie pracy grupowej. Będą pracować dwie grupy: jedna na temat „Otwarty psychologizm” w opowiadaniu I.A. Bunina „Czysty poniedziałek”, druga na temat „Ukryty psychologizm w opowiadaniu I.A. Bunina „Czysty poniedziałek”. Każdy dostaje „Arkusz myślenia” z pytaniem. Odpowiedz na pytanie, przekaż „Arkusz” sąsiadowi ze swojej grupy. „Liść” musi wrócić do „właściciela” z opiniami wszystkich członków grupy na zadane pytanie.

Przykładowe pytania dla grupy pracującej na temat „Ukryty psychologizm” w opowiadaniu I.A. Bunina „Czysty poniedziałek” oraz informacje dla nauczyciela.

(Nauczyciel może wybrać niektóre pytania według własnego uznania, może stworzyć kolejne w grupie, ponieważ w historii istnieje wiele metod „ukrytego psychologizmu”)

1. Jak portret ujawnia bohaterkę?

Informacje dla nauczyciela. To orientalne piękno w całej okazałości jej nierosyjskiej, niesłowiańskiej urody. A kiedy „w czarnej aksamitnej sukience” pojawiła się na skeczu Teatru Artystycznego i „blada od chmielu”, Kaczałow podszedł do niej z kieliszkiem wina i „patrząc na nią z udawaną ponurą chciwością”, powiedział do niej: „ Carska Dziewica, Królowa Szamachanu, twoje zdrowie!” - rozumiemy, że to Bunin włożył w usta własną koncepcję dwoistości: bohaterka jest niejako jednocześnie „carską dziewicą” i „królową szamachani”. Dla Bunina ważne jest, aby dostrzec i podkreślić w nim dwoistość wyglądu, połączenie sprzecznych i wzajemnie wykluczających się cech.

2. Jak bohaterka zdradza swoje pochodzenie?

Informacja dla nauczyciela. Rosyjski Twer jest ukryty w środku, rozpuszczony w organizacji mentalnej, podczas gdy wygląd całkowicie oddany jest władzy wschodniego dziedziczenia.

3. Bohaterka odwiedza zarówno starożytne świątynie, klasztory, jak i restauracje, skecze. Jak to ją charakteryzuje?

Informacja dla nauczyciela. Cała jej istota jest nieustannym miotaniem się pomiędzy ciałem a duchem, chwilowym i wiecznym. Za widocznym świeckim połyskiem kryją się pierwotnie narodowe, rosyjskie zasady. I okazują się silniejsze, bo manifestują się w wierzeniach.

4. Dlaczego widok z okna Kremla i soboru Chrystusa Zbawiciela oraz wizyta w klasztorze Nowodziewiczy i na cmentarzu Rogożskim był tak ważny dla bohaterki?
Informacja dla nauczyciela. W opowiadaniu znaki ery nowożytnej są skorelowane z wewnętrznym światem narratora, jednak jak w starożytności, kościoły, cmentarze to wewnętrzny świat bohaterki. A także wzmianki o świętych miejscach (klasztor Poczęcia, klasztor Chudov, katedra Archanioła, klasztor Marfo-Mariinsky, kaplica Iverskaya, katedra Chrystusa Zbawiciela) świadczą o głębokiej nostalgii Bunina.

5. Jak wnętrze charakteryzuje bohaterkę?

Informacja dla nauczyciela. W mieszkaniu bohaterki znajduje się „szeroka turecka kanapa”, obok niej „drogie pianino”, a nad kanapą, jak podkreśla pisarka, „z jakiegoś powodu wisiał portret bosego Tołstoja”. Turecka sofa i drogi fortepian to Wschód i Zachód, bosy Tołstoj to Rosja. Bunin wyraża ideę, że jego ojczyzna, Rosja, jest dziwnym, ale oczywistym połączeniem dwóch warstw, dwóch wzorców kulturowych – „zachodniego” i „wschodniego”, europejskiego i azjatyckiego. Pomysł ten przebiega jak czerwona nić przez wszystkie strony historii Bunina. W licznych aluzjach i półwskazówkach, które obfitują w tę historię, Bunin podkreśla dwoistość, sprzeczność sposobu życia Rosjan, połączenie niestosowności.

6. Poezja opowiadania przejawia się w brzmieniu i rytmicznej organizacji tekstu. Uderzają też kontrasty: „powolny, somnambulistycznie piękny początek Sonaty Księżycowej zastępuje kankan, a dźwięki liturgii zastępuje marsz z Aidy. W całej historii bohaterka gra Sonatę Księżycową Beethovena. Jak to charakteryzuje wewnętrzny świat bohaterki?

Informacja dla nauczyciela. Przeplatanie się najważniejszych motywów – doczesnego i wiecznego, życia ciała i życia ducha – stanowi rytmiczną podstawę opowieści. Bohaterkę pociąga wieczność.

7. Bohaterka opowieści w końcu postanowiła udać się do klasztoru w „Czysty poniedziałek”. Dlaczego w tym konkretnym dniu i jak ją charakteryzuje?

Informacja dla nauczyciela. Czysty poniedziałek to pierwszy poniedziałek po zapusty, dlatego akcja toczy się wczesną wiosną (koniec lutego - marzec). Ostatnim dniem zapusty jest „niedziela przebaczenia”, w którą ludzie „wybaczają” sobie nawzajem zniewagi, niesprawiedliwość itp. Potem nadchodzi „czysty poniedziałek” - pierwszy dzień postu, kiedy osoba oczyszczona z brudu wchodzi w okres ścisłego przestrzegania rytuałów po zakończeniu obchodów Maslenicy, a zabawę zastępuje surowość rutyny życiowej i skupienie na sobie. W tym dniu bohaterka opowieści ostatecznie postanowiła udać się do klasztoru, rozstając się na zawsze ze swoją przeszłością. Czysty poniedziałek to zarówno przejście, jak i początek: od świeckiego, grzesznego życia do wiecznego, duchowego.

8. Jak wyjaśnić chronologiczną rozbieżność między faktami wspomnianymi w opowiadaniu? (Pod koniec opowieści Bunin nawet trafnie wskazuje rok, w którym rozgrywa się akcja. Mieszkającego w Niemczech Bely'ego nie było już w Moskwie. W tym czasie Koło Literacko-Artystyczne prawie przestało istnieć) .

Informacja dla nauczyciela. Bunin nazywa czas akcji swojej opowieści wiosną trzynastego roku. 1913 to ostatni przedwojenny rok w Rosji. Ten rok został wybrany przez Bunina jako czas opowieści, mimo oczywistej rozbieżności ze szczegółami opisywanego życia w Moskwie z epoki, która go przetrwała, ten rok ogólnie urósł do historycznego kamienia milowego o wielkim znaczeniu. Bunin łączy fakty, rozdzielone w rzeczywistości o kilka lat, aby jeszcze bardziej wzmocnić wrażenie różnorodności ówczesnego rosyjskiego życia, różnorodności twarzy i ludzi, którzy nie podejrzewali, jaka wielka próbna historia dla nich szykuje. Z jej stron emanuje niepokój i niepokój. Nosicielem tych właściwości – właściwości czasu – jest w dużej mierze bohaterka.

9. Czy pejzaż odgrywa rolę w przedstawieniu wewnętrznego świata bohaterki: „Szary moskiewski zimowy dzień pociemniał, gaz w latarniach był chłodno oświetlony, witryny sklepowe były oświetlone ciepło - a wieczorne życie Moskwy uwolniło się od codziennych spraw rozbłysły: sanie dorożkowe pędziły gęściej i energiczniej, grzmiały mocniej zatłoczone, skakały tramwaje…”?

Informacja dla nauczyciela. Pejzaż zdaje się zapowiadać znajomość z przeciwstawną naturą bohaterki. W krajobrazie stosowana jest technika antytezy. W fabułę wbudowany jest cały system przeciwieństw: bohater i bohaterka mają inny charakter; eleganckie świeckie życie bohaterki i jej głęboka religijność; miłość bez przeszkód zewnętrznych i jej tragiczne zakończenie. Ruchem tekstu wydają się sterować dwa przeciwstawne motywy – wulgarność otaczającej rzeczywistości i duchowość wiecznych wartości.

10. Dlaczego Bunin nasyca historię mnóstwem nazwisk pisarzy?

Informacja dla nauczyciela. Aby pokazać różne wewnętrzne światy bohaterki i bohatera, posługuje się literackimi imionami (powiedz mi, co czytasz, a powiem ci, kim jesteś). Bohater oddaje swoje ukochane modne dzieła europejskiej dekadencji, powieść V. Bryusowa, które nie są dla niej interesujące. W jej pokoju hotelowym „z jakiegoś powodu wisi portret bosego Tołstoja”, ale jakoś, bez żadnego powodu, przypomina sobie Płatona Karatajewa ... W arystokratycznie wyrafinowanym i tajemniczym rysy Katiusza Masłowej, ofiarne i czyste , nagle pojawiają się w jej zmartwychwstającej duszy z ostatniej (najbardziej ukochanej przez Bunina) powieści L.N. Tołstoj „Zmartwychwstanie”.

jedenaście . Jakie znaczenie ma główny odcinek - "skecz" w Teatrze Artystycznym?

Informacje dla nauczyciela. Cykl „fałszywej, komicznej i błazeńskiej akcji teatralnej” nie przyciąga bohaterki, ale powoduje ból psychiczny, który wzmacnia religijność bohaterki, jej chęć pójścia do klasztoru.

12. W opowiadaniu często używa się bezosobowych konstrukcji czasowników („… z jakiegoś powodu zdecydowanie chciałem tam pojechać…”). Jaki jest cel tych konstrukcji?

Informacja dla nauczyciela. Ruchy duszy bohaterów Bunina wymykają się logicznemu wytłumaczeniu, bohaterowie zdają się nie mieć nad sobą władzy. Na tym polega zasadnicza różnica między psychologizmem Bunina a „dialektyką duszy” L. Tołstoja i „psychologizmem tajemnym” I. Turgieniewa.

13. Jaką rolę odgrywają detale w tworzeniu portretu psychologicznego bohaterki?

Informacja dla nauczyciela. W „Czystym poniedziałku” motywy próżnego świata i życia duchowego odbijają się echem w innych pracach Bunina. Podstawą merytoryczną motywu próżnego świata są obciążone funkcjonalnie detale: bohema literacka przedstawiana jest jako bezsensowny „skecz”, w którym są tylko „okrzyki”, wybryki i pozy. Motyw życia duchowego koresponduje z „spontanicznymi” szczegółami: opisami przyrody i zabytków architektury („Wieczór był spokojny, słoneczny, z mrozem na drzewach; na zakrwawionych ceglanych murach klasztoru kawki przypominające zakonnice rozmawiały w ciszy; bawiły się na dzwonnicy). Uczucia artysty, który całym sercem kocha swoją rodzimą naturę, są przekazywane poprzez kolorystykę i zabarwione emocjonalnie epitety („subtelne i smutne”, „lekkie”, „cudowne”, „na złotej emalii zachodu słońca”) .

Przykładowe pytania dla grupy pracującej na temat „Otwarty psychologizm w opowiadaniu I.A. Bunina „Czysty poniedziałek”

1. Jak bohaterkę charakteryzuje zainteresowanie legendą o pannie Fevronii i jej mężu Piotrze?

Informacja dla nauczyciela. To oznaki dramatycznej walki wewnętrznej, męki wyboru między dostępnymi atrybutami szczęścia a zewem nieskończoności, ostatnimi tajemnicami Rosji. jego religijna głębia. Ze słów bohaterki, opowiadającej na nowo znaną historię, emanuje niezwykła powściągliwa siła. Co więcej, dwie strony wcześniej chodziło o zupełnie podobną pokusę, w obliczu której, jak się okazuje, jest sama bohaterka, również autorytatywnie odsuwająca go na bok. „Kiedy przybyłem o zmierzchu”, mówi bohater, „czasami znajdowałem ją na kanapie w tylko jednym jedwabnym arkhaluk, obszytym sobolem ... Siedziałem obok niej w półmroku, nie rozpalając ognia i całowałem się jej dłonie, stopy, niesamowite w swoim gładkim ciele... I niczego się nie opierała, ale wszystko milczało. Ciągle szukałem jej gorących ust - dawała je, oddychając już gwałtownie, ale milczała. Kiedy poczułem, że nie jestem już w stanie się kontrolować, odepchnęła mnie ... ”Powiązanie między tymi dwoma momentami jest oczywiste - staroruska narracja i to, co dzieje się w historii.

2. Na zdezorientowane pytanie bohatera, skąd ukochana wie o szczegółach obrzędu pogrzebowego staroobrzędowców, bohaterka odpowiada wymownie: „Nie znasz mnie”. Jak w tym dialogu ujawnia się wewnętrzny świat bohaterki?

Informacja dla nauczyciela. Jej niejasna odpowiedź kryje, zdaniem pisarki, ślad ogromnej wagi wykonywanej w jej umyśle pracy, która prowadzi ją w końcu do myśli o klasztorze. W kontekście całej opowieści oznacza to - ideę konieczności porzucenia wyraźnie wyrażonej dwoistości, która stanowi istotę jej powstania, jej naturę i jej zewnętrzny wygląd.

3. Jak bohaterka objawia się w dialogu o przyszłości?

Informacja dla nauczyciela. Upierając się na swojej miłości i wyrażając gotowość oczekiwania na zgodę ukochanej na zostanie jego żoną, bohater opowieści żarliwie twierdzi, że tylko w miłości do niej jest szczęściem dla niego. I słyszy spokojną odpowiedź: „Nasze szczęście, przyjacielu, jest jak woda w złudzeniu: ciągniesz - nadyma się, ale wyciągasz - nie ma nic” - „Co to jest?” - bohater pyta ostrożnie i ponownie otrzymuje w odpowiedzi: „Tak rozmawiał z Pierrem Platon Karatajew”. A potem z rozpaczą macha ręką: „Och, niech jej Bóg błogosławi tą orientalną mądrością!”. W literaturze rosyjskiej istniał pogląd, że teoria nieoporu powstała na Wschodzie. Bohaterka wyznaje „orientalną mądrość” braku oporu. Jednak to nie kontemplacja i bierność społeczna charakteryzują ją w pierwszej kolejności, a mianowicie dwoistość – natura, pochodzenie, budowa duchowa, namiętności IV. Socjalizacja. Każda aktywność w grupie jest porównaniem, pojednaniem, oceną, korektą otaczających cech indywidualnych, innymi słowy testem społecznym, socjalizacją.

V. Reklama - prezentacja wyników działań uczestników kursu mistrzowskiego przez grupy.

VI. Luka (wewnętrzna świadomość uczestnika zajęć mistrzowskich niekompletności lub niezgodności starej wiedzy z nowym, wewnętrznym konfliktem emocjonalnym).

Nauczyciel: dlaczego bohaterce poświęca się tak wiele uwagi w tej historii i dlaczego ta historia była tak droga I.A. Buninowi? (Opinie dzieci są słyszane)

Informacja dla nauczyciela. Nasycenie wewnętrznego życia bohaterki, ciągła obecność za wszystkim, co mówi i robi, drugiego, ukrytego planu i stwarza wrażenie doniosłości obrazu. Bohaterka opowiadania, rozwiązując dla siebie problem przyszłego życia, rozwiązuje go na bardzo burzliwym tle ściśle określonego okresu historycznego. W tych poszukiwaniach był udział mentalnego udziału samego Bunina. Całkowicie odszedł od odkrywczych tendencji przedrewolucyjnej twórczości, co spowodowało specyfikę rozwiązania problemu losu, który zaproponował w „Czystym Poniedziałku”. Myśl Bunina walczy w pewien sposób o rozwiązanie „tajemnicy” Rosji. Podaje nam jedną z odpowiedzi w swojej historii.

VII. Odbicie. Jak rozwiążę problem przyszłego życia?

Wykorzystana literatura i zasoby internetowe:

IA Bunin. Życie Arseniewa. Ciemne zaułki. Drop. Moskwa. 2004

T.Yu.Gerasimova. Nowa wiedza poprzez warsztat pedagogiczny „Czym jest duchowość”

SA Zinin. Literatura w szkole czy szkoła bez literatury? literatura w szkole. 2009. Nr 9

TA Kalganova. Problem czytania we współczesnym społeczeństwie i sposoby jego rozwiązania. Literatura w szkole. 2009. nr 12

transkrypcja

1 N.V. Prascheruk PSYCHOLOGIZM PROZY IA BUNIN GG. Kwestia psychologii IA Bunina była mało badana, chociaż w 1914 r., Analizując prace artysty z lat 1910., KI Chukovsky zauważył: „... Bunin niespodziewanie stał się malarzem najbardziej złożonych ludzkich uczuć, a po nieudane próby, tak wyrafinowanego psychologa, znawcy głębin i wyżyn ludzkiej duszy, których czytelnicy jego dawnych dzieł nawet nie mogli przewidzieć. Tymczasem w rozumieniu problemu „psychologa Bunina” współczesna nauka nadal w dużej mierze pozostaje na poziomie ustalania indywidualnych obserwacji. Nie ma specjalnych prac poświęconych zasadom przedstawiania osoby w twórczości artysty. Naukowcy biorą pod uwagę przede wszystkim początkowe poglądy antropologiczne pisarza, wyznaczają zakres jego poszukiwań moralnych i filozoficznych2. Rozkwit umiejętności psychologicznych Bunina, ze względu na współdziałanie wielu czynników literackich i nieliterackich3, odnosi się do okresu lat 20. XX wieku. jeden z najważniejszych w twórczej ewolucji artysty. Ciekawym materiałem do badań są prace Bunina, realizujące świadome pragnienie pisarza portretowania „duszy Rosjanina w głębokim sensie” i związane z aktualizacją w świadomości społecznej i artystycznej epoki. Już pierwsze obserwacje tekstu pokazują, że Bunin rozważa psychologię człowieka w „gęstym” środowisku przedmiotowym, w toku bieżącego życia codziennego. Analizuje nie tylko świadomość człowieka, ale pewien rodzaj stosunku do świata, składający się ze złożonego zestawu wrażeń, stanów emocjonalnych, doświadczeń. Dla artysty ważne jest ukazanie jedności codzienności i istoty, niepodzielności różnego rodzaju bezpośrednich reakcji bohatera oraz ruchów jego życia duchowego i psychicznego. Zgodnie z tą zasadą, która porządkuje cały system narracyjny utworów pisarza, budowany jest świat postaci Bunina: „Coraz głośniej słychać było żmudny jęk dzików i nagle ten jęk przerodził się w ryk przyjazny i potężny: Prawda, że ​​knury słyszały głosy kucharza i Oski, ciągnących w bałaganie ciężką miednicę. I nie kończąc myśli o śmierci, Tichon Iljicz wrzucił papierosa do umywalki, włożył płaszcz i pospieszył do wrzenia. Idąc szeroko i głęboko w łopoczącym nawozie, sam otworzył płaszcz... Myśl o śmierci została przerwana przez inną: zmarły nie żyje i ten zmarły być może będzie służył jako przykład. Kim on był? Sierota, żebrak, który w dzieciństwie przez dwa dni nie jadł kawałka chleba... A teraz?”4. Ten fragment z „Wioski” doskonale ilustruje, jak specyficzny stan umysłu bohatera, dający wyobrażenie o jego życiu wewnętrznym jako całości, jest rozumiany poprzez rzeczywistość „związaną” z aktywnością umysłową. Szczegóły i znaki odnoszące się do różnych części życia człowieka przeplatają się w „ciągłym strumieniu” (L. Ginzburg) z jego duchowymi ruchami.

2 Podobną technikę, jak wiadomo, opanował już Czechow. Porównaj, jak przedstawiany jest stan Anisim („W wąwozie”), opuszczający wioskę po ślubie: „Kiedy opuściliśmy wąwóz na górę, Anisim wciąż spoglądał na wioskę. Był ciepły, pogodny dzień... Wszędzie, na górze i na dole, śpiewały skowronki. Anisim spojrzał na kościół, smukły, biały, niedawno pobielony, i przypomniał sobie, jak pięć dni temu modlił się w nim; obejrzał się na szkołę z zielonym dachem, na rzekę, w której kiedyś kąpał się i łowił ryby, i radość falowała mu w piersi…”5. Stosunek Czechowa do wyrażania uczuć bohatera poprzez konkretną obiektywną rzeczywistość był bliski Buninowi. Jego bohaterów wyróżnia podwyższona podatność na rzeczywistość, zwiększona wrażliwość. To jest ich cecha osobista i cecha całej epoki kulturowej, która pogłębiała zainteresowanie właśnie sferą ludzkich wrażeń. Integralność wewnętrznego stanu bohatera Bunin przekazuje poprzez swoją percepcję, która łączy początkowe psychologiczne „zakażenie” obiektów rzeczywistości i chwilowymi reakcjami na nie. Tak więc udręka bycia „wyrzucona” z jej rodzinnego, bliskiego życia, której doświadcza Natalia („Sucha Dolina”), zabarwia całą postrzeganą przez nią rzeczywistość i jednocześnie jest niejako korygowana przez tę rzeczywistość: „ A wóz, wysiadłszy na autostradę, znów zatrząsł się, załomotał, zagrzmiał ciężko po kamieniach ... Za domami nie było już gwiazd. Przed nami biała, naga ulica, biały chodnik, białe domy, a wszystko to zamykała wielka biała katedra pod nową biało-blaszaną kopułą, a niebo nad nią stało się bladoniebieskie, suche... I wóz zagrzmiał. Miasto było wszędzie, gorące i śmierdzące, to samo, które wcześniej wydawało się czymś magicznym. A Natashka spojrzała z bolesnym zaskoczeniem na przebranych ludzi chodzących tam iz powrotem po kamieniach w pobliżu domów, bram i sklepów z otwartymi drzwiami ... ”(3,). Odtwarzając jednak za Czechowem wielowartościową integralność stanów wewnętrznych bohatera, Bunin interpretował ich istotę w zupełnie inny sposób. „Dla prozy i dramaturgii Czechowa koncentracja doświadczeń w jednym wewnętrznym wydarzeniu, ruch duchowy jest nietypowy… Strumień wewnętrznego świata bohaterów Czechowa rozlewa się szeroko, leniwie i nie gwałtownie, zmywając w swoim biegu wszystko, co się dostało w drodze”, pisze A.P.Chudakov6. Przeciwnie, bohater Bunina wyróżnia się „obsesją”, koncentruje się na jednym: jego wewnętrzny świat zbudowany jest nie tylko na jednej podstawie emocjonalnej, ale na zasadzie narastania stresu psychicznego. Czechow oznacza jedynie doświadczenie bohatera, podkreślając jego autonomię, Bunin w niejednorodności wrażeń swojego bohatera zawsze odsłania wiodącą psychologiczną dominantę, rozwija ideę jednopunktowej osobowości. Takie artystyczne zadanie wymagało specjalnych środków poetyckich. Znamienne, że Bunin pozostał odporny na taką metodę Czechowa, jak „reifikacja, czyli uprzedmiotowienie uczuć”, w której „zjawisko psychiczne jest porównywane ze zjawiskiem świata fizycznego lub bezpośrednio do niego przyrównywane”7. Nie znajdziemy w nim cech podobnych np. do Czechowa: „Wydawało mu się, że jego głowa jest wielka i pusta, jak stodoła, i że krążyły w niej nowe, jakieś szczególne myśli w postaci długie cienie” („Literatura dla nauczycieli”). Bunin był również obcy metodzie bezpośredniej lub pośredniej antropomorfizacji: „Mówili cicho, półgłosem i nie zauważyli, że lampa mruga i wkrótce zgaśnie” („Trzy lata” 9, 13); „A echo też się śmiało” („W wąwozie” 10.161).

3 A jest to tym bardziej symptomatyczne, że takie techniki, wzmocnione wpływem modernizmu, były szeroko stosowane w prozie lat 1910. Wielu współczesnych Buninowi przedstawia swoich bohaterów żywo „urzeczowionych”: I. Kasatkin („Dom”): „Jak tego wieczoru męty, które otoczyły step ze wszystkich stron, cicho wkradają się do klatki piersiowej i tam tęsknota rozprzestrzenia. Gorący ołów dotarł do serca, delikatnie go docisnął i serce wrze, serce szemrze...”8; Aserafimowicz („Miasto na stepie”): „Ta sama śmiertelna, oscylująca, nieprzenikniona sucha mgła zagląda w ogromne okna domu inżyniera. Elena Iwanowna mówi: „Mój Boże, to jest sama melancholia”9; E. Zamiatin ("Uyezdnoye"): "Jakby nie chodził mężczyzna, ale stara zmartwychwstała kurhanka..." 10. W pracach tych samych autorów znajdujemy częste przykłady "humanizacji" obiektów i zjawisk fizycznych . Dla E. Zamiatina „lampa powoli umiera w udręce”, dla A. Serafimowicza „piasek pełzał niewidocznie, ale niestrudzenie i nieuchronnie”. Bunin wyróżnia się pod tym względem. Podąża ścieżką intensyfikacji metod pośrednich, unikając bezpośredniej, celowej ekspresji. I myślę, że chodzi tu nie tylko o lojalność artysty wobec tradycji klasycznej. Aby oddać koncentrację stanu wewnętrznego bohatera, a jednocześnie pokazać psychologiczną autentyczność takiego stanu, pisarz potrzebował innych technik artystycznych. 3. Gippius, porównując kiedyś Wioskę z Muzhiks, dowcipnie zauważył: „Bunin to nie Czechow: w książce nie ma lekkości i ostrości Muzhiks Czechowa ... Bunin nie rysuje, nie rysuje; ale długie, żmudne, powoli opowiada, pokazy”11. Metoda bezpośredniej „reifikacji” została wyparta przez pośrednią „uprzedmiotowienie”. Znalazło to wyraz w systematycznym stosowaniu powtarzalnych detali zarówno na poziomie dzieła jako całości, jak i poszczególnych jego fragmentów. Bunin nie bał się takich powtórzeń, które przechodziły z pracy do pracy, stając się symbolicznym znakiem jego stylu (na przykład obraz „kurzu”). Na wspaniałych obrazach sukhodolskiej przyrody trzykrotnie pojawia się taki znak, jak „mały senny bełkot topoli”; przez celowe powtarzanie słów białych, nad kamieniami, artysta grzmiał sprawia wrażenie intensywności przeżycia bohaterki w cytowanym przez nas wcześniej fragmencie (S.Z.). W „Ostatniej randce” motyw nieudanej miłości i niespełnienia życia realizuje motyw „księżyca”. Za pomocą tego tematu modelowana jest ogólna psychologiczna atmosfera opowieści: „W księżycowy, jesienny wieczór, wilgotny i zimny Streszniew kazał osiodłać konia. Światło księżyca wpadało przez podłużne okno w postaci smugi głębokiego dymu. .. (4, 70). Piołun lśnił matowo biało na wilgotnych księżycowych polach... Las martwy, zimny od księżyca i rosy... Księżyc, jasny i jakby mokry, migotał nad gołymi wierzchołkami... Księżyc stał nad pustynnymi łąkami (4, 71). Jak smutne było to wszystko w świetle księżyca! (4, 72). Księżyc zachodził” (4, 75). Oczywiście w rzeczywistości przyrodniczej, którą autorka określiła, odgrywany jest tradycyjny motyw daty przy księżycu. A podkreślone powtórzenie tematu „księżycowego” (wizerunek księżyca pojawia się osiem razy na dwóch stronach tekstu!) jest nie tylko wyrazem gorzkiej ironii autora i sposobem oddania wewnętrznego stanu bohatera, to także czynnikiem tworzącym koncentrację tego stanu. To samo znaczenie dostrzega się również w fundamentalnej orientacji detalu Bunina na wpływ na wiele innych, w jego „sąsiedztwie”, „wciąganiu” w krąg innych szczegółów. W młodych Chruszczowach, którzy odwiedzili, rodzi się niesamowite uczucie z bezgłowego Merkurego

4 Sukhodol, w konsekwentnie poszerzającej się sferze innych doznań i wrażeń. Tak wygląda ikona „Przewodnika”, która przetrwała kilka pożarów i pękła w ogniu, z „ciężkich, żelaznych rygli”, które wisiały „na ciężkich połówkach drzwi”, z nadmiernie szerokich, ciemnych i śliskich desek podłogowych w przedpokoju iw małych oknach, od „otwartych drzwi… do miejsc, w których kiedyś były komnaty dziadka. A kiedy obraz Merkurego pojawia się ponownie w narracji, z konieczności prowadzi cały ten przesycony grozą i słodkimi wspomnieniami ciąg wrażeń ludzi, którzy tu kiedyś żyli. Detal „włącza” mechanizm skojarzeniowy, który pełni funkcję „przyrostu” do chwilowego stanu bohatera ciężaru jego przeszłych doświadczeń. Bunin pomaga Buninowi osiągnąć niezbędną koncentrację wewnętrznego świata bohatera i doprowadzić konflikt w jego duszy do skrajnego stopnia poprzez powszechne stosowanie takiej formy organizacji mowy tekstu jako fragmentu mowy wewnętrznej bohatera, bezpośrednio zawartego w strumień wrażeń zewnętrznych: „Ale wciąż jestem pijany!” pomyślał, czując, jak jego serce zatrzymuje się i bije w głowie... Zatrzymał się, napił i zamknął oczy. O Boże! Dobrze jest żyć, ale po prostu trzeba zrobić coś niesamowitego! I znowu rozejrzał się po horyzontach. Spojrzał w niebo, a cała jego dusza, zarówno szydercza, jak i naiwna, była pełna pragnienia osiągnięć. Jest wyjątkową osobą, wiedział to na pewno, ale co robił w swoim życiu, w czym pokazał swoją siłę? Nic nic!" (4, 43-44). Ta forma narracji, bardzo dynamiczna, skupiona na ostrym przełączaniu „głosów” i naśladująca przerywany monolog wewnętrzny postaci, doskonale obiektywizuje ten czy inny stan, ukazuje jego gorączkowy, skrajny charakter. Ogólnie rzecz biorąc, jak słusznie zauważył badacz B. Bundzhulova, „Bunin jest najbardziej „stylistycznym” artystą rosyjskiej klasyki. W jego twórczości wszystkie główne problemy sprowadzane są do poziomu stylu i wyrażane w formie stylu. Włączenie wszystkich elementów tekstu literackiego w całość przejawia się w oryginalnej konstrukcji frazy Bunina. Segment semantyczny charakteryzujący bezpośredniego bohatera zwykle zaczyna się od związku „i”: „Jeżdżą pobliską, zakurzoną drogą wiejską. Tichon Iljicz również jechał zakurzoną wiejską drogą. Przejechała obok niego obdarta taksówka... aw niej miejski łowca... I Tichon Iljicz ze złością zacisnął zęby: ten leniwy człowiek byłby robotnikiem! Południowe słońce grzało, wiał gorący wiatr, bezchmurne niebo zmieniało się w łupki. A Tichon Iljicz coraz bardziej gniewnie odwracał się od prochu...” (3, 23). Powtarzanie tak zorganizowanych fraz modeluje ciągłość przepływu życia i daje poczucie bycia w tym przepływie włączonym. A tendencja do koncentrowania się na narracji wyraża się w szczególnym upodobaniu artysty do używania pewnych semantycznie wspierających słów, takich jak na przykład w kółko. „Ogród wydawał się szczególnie rzadki na srebrze śniegu, usiany fioletowymi cieniami, aleja była wesoła, szeroka. I znowu, marszcząc brwi, wściekły, Ignat poszedł nią do wsi, do karczmy dla kobiet. I znowu, przed wieczorem, obudził się na zboczu na łące, całkowicie zmarznięty, zdumiony ”(4, 13-14). Automatyzm działań bohatera Bunina ucieleśnia ideę jego bezwładnej egzystencji, a jednocześnie świadczy o jakimś intensywnym doświadczeniu wewnętrznym, które utrudnia myślenie, ocenę tego czy innego działania. Powtórzenia tego słowa nagle sprawiają wrażenie ograniczenia lub wyczerpania konfliktu.

5 Czytamy o Zacharze Vorobyov: „I nagle poczuł tak ciężką, tak śmiertelną tęsknotę, pomieszaną ze złością, że nawet zamknął oczy… I nagle, kołysząc całym torsem, odrzucił głowę daleko wraz z brzęcząca butelka... I twardo szła środkiem głównej drogi. A doszedłszy do środka, zgiął kolana i ciężko, jak byk, zahukał mu na plecy, rozkładając ramiona ”(4, 46, 47). Brzmi nieoczekiwany dla bohatera motyw tragicznie bezsensownego końca, ale naturalny z punktu widzenia logiki samej postaci w jej niepohamowanej sile, pasji i ograniczeniu. Jak widać, jedną z zasad psychologizmu Bunina jest aktywne odpychanie się od szkicowości i dyskretności Czechowa w obrazowaniu życia psychicznego oraz powrót w nowych warunkach do „ostatecznej” psychologii Dostojewskiego. Zainteresowanie skrajnymi przejawami ludzkiej psychiki i zachowania było charakterystyczne dla prozy lat 1910. w ogóle było to spowodowane potrzebą zrozumienia ostatnich wstrząsów społeczno-historycznych. Krytyka ówczesna, dostrzegając oryginalność sytuacji literackiej i nową jakość rodzącej się psychologii, ostro kontrastowała w ocenach nazwiska klasyków. „Czechow chciał w nas zabić Dostojewskiego” – uważał I. Annensky, wyrażając punkt widzenia wielu13. W prozie tamtych lat powstaje świat, za którym można odgadnąć „atmosferę zagęszczonej tragedii życiowej” (O.V. Slivitskaya). W pracach działają przerośnięci, sprzeczni bohaterowie (Afonka Kren w Chapygin), często obdarzeni są patologicznymi namiętnościami (Zachar Koroedov w Serafimovich, Shalaev w Remizov itp.). Bohaterowie Bunina nie są wyjątkiem: żyją w uścisku bolesnych namiętności, czasem popełniają morderstwa i zbrodnie. Próba zobrazowania codzienności zamienia się w „łańcuch straszliwych wydarzeń, które niszczą samo pojęcie: codzienność”14. Bunin często przedstawia śmierć. Artystów połączyło także dramatyczne przemyślenie tematu „przypadkowej rodziny”. Alienacja bliskich, ich wrogość, akty ojcobójstwa i bratobójstwa stanowiły istotny materiał psychologicznych „studiów” pisarzy. Opowieści „Wesoły podwórko”, „Milczę”, opowiadania „Wioska” i „Sucha Dolina” są oryginalnym wkładem w rozwój tego tematu. Psychologia rozpadu najbardziej organicznych więzi ludzkich znalazła wyraz w nowym świetle na temat dziedziczenia, „jednego z najostrzejszych i najtragiczniejszych w literaturze lat 10-tych”15. Motyw degeneracji klanu („Sucha Dolina” i „Miasto na stepie” A. Serafimowicza) lub próżne oczekiwanie na spadkobiercę („Wioska” i „Smutek pól” S. Siergiejew - Tsensky) stał się strukturą tworzącą postacie. W konsekwencji, ujawniając związek z prawami rozwoju literackiego, proza ​​Bunina dziedziczy „usuniętą” tradycję „ostatecznej” psychologii. Tendencja do „rozszczepiania” ludzkiego charakteru, do ukazywania wewnętrznego świata bohatera w niemożliwych do pogodzenia kontrastach, która zbliża Bunina do Dostojewskiego, uważa na przykład badacz W. Geydeko za naczelną zasadę przedstawiania osoby w system artystyczny16. Ten punkt widzenia można zaakceptować tylko częściowo. Wielu współczesnych Buninowi realizowało ideę ambiwalencji bohatera głównie na poziomie wyjątkowych sytuacji i działań, nie pozbawionych patologii, ich psychologizm cierpiał na modernistyczne „nakładki”. Z drugiej strony Bunin dążył do całkowitego determinizmu wszystkich

6 akcji postaci. Pomysł Tołstoja był mu bliski: wszystko między narodzinami a śmiercią jest w zasadzie wytłumaczalne17. Świat dzieł Bunina z lat 1910. mimo całej swojej skłonności do obiektywizmu pozostaje autorytarny. Opowieść tak naprawdę prowadzi narrator, niezwykle bezosobowy, pozbawiony indywidualności. Nie zajmuje jednak neutralnej pozycji w stosunku do bohaterów i nie jest z nimi utożsamiany. Za nim zawsze domyśla się autor, potencjalnie obdarzony zrozumieniem procesów wewnętrznego życia bohaterów. Bohater Bunina okazuje się w zasadzie konsekwentnie wytłumaczalny. Zbliżając się do Tołstoja pod względem stosunku do postaci, artysta nie mógł zaakceptować zastosowanej przez Tołstoja metody „wyjaśniania” psychologii, która rozkłada aktywność umysłową na elementarne składniki. Bunin, jak już wspomniano, przekazuje dialektykę życia wewnętrznego poprzez kolejno zmieniające się serie trójwymiarowych stanów psychicznych. I choć każdy etap ruchu życia wewnętrznego jest skorelowany z impulsem pochodzącym z zewnątrz, „otoczonym” konkretną sytuacją i powstaje jakby „od wewnątrz” nieprzygotowany, to jednak zawsze bywa tłumaczony przez jakąś głębszą, nie chwilowe, nie przyczyny zewnętrzne. A autor z góry o nich wie. Funkcję wyjaśnienia mogą pełnić w Buninie elementy statycznej charakterystyki postaci, której używa, często dość długiej. Te wyjaśnienia autora zawierają ocenę psychologiczną, a jednocześnie są pozbawione jakiejkolwiek hipotetyki: „Kowal był rozgoryczonym pijakiem i wierzył też, że w całej wiosce nie ma nikogo mądrzejszego od niego, że pije z powodu rozumu (3, 303); „Nie jest to łatwiejsze, bardziej skryte niż on, nie było najmniejszego w Izvalach” (4, 7 8). Przeszłość bohatera może być również wykorzystana do zrozumienia psychologii bohatera, która jest wprowadzana do narracji na różne sposoby: w postaci tła autora („Wioska”, „Yermil”, „Wesoły podwórko”), wspomnień bohaterów („Sucha Dolina”) lub jego „obecność” w postaciach replik („Ostatnia randka”). Powrót do przeszłości bohatera jest dla artysty ważny jako okazja do nadania specyficznej, społeczno-historycznej motywacji dla jego psychologicznego pojawienia się. Ale to też moment realizacji idei autora o niewyczerpalności osobowości człowieka przez jej rzeczywistą treść, chęć prześledzenia w postaci „powiązania czasów”. Dlatego w artystycznym studium osoby konkretna plan historyczny i głęboko uniwersalny łączą się organicznie, pozwalając zobaczyć w umyśle „pozostałości” wielowiekowej historii. Odwieczna przeszłość może, zdaniem artysty, nadać bohaterowi cechy „prymitywizmu”, „prymatu” i bezruchu, bezwładności jego egzystencji. Często mówi się to wprost, dosadnie: „Naprzeciw wartowni… był księżyc w pełni, czysty, ale nie jasny… I spojrzała prosto w okno, obok którego leżał martwy lub żywy prymitywny człowiek (3, 292). „Wszyscy ci ludzie, poruszając brwiami nad ciemnymi oczami, intuicja, instynkt, bystry, precyzyjny, jak u niektórych pierwotnych osobników, natychmiast wyczuwają, odgadują zbliżanie się podającej ręki…” (4, 230). W innych przypadkach, jak np. w opowiadaniu „Proch”, taki stosunek do przeszłości realizuje się pośrednio, najczęściej poprzez porównanie ze Wschodem18. Jednak przeszłość w „wyjaśnieniu” człowieka przez Bunina miała zupełnie inną jakość. Było to centrum dawnej świetności i wysokich tradycji narodowych. Takie podejście do artystycznego rozumienia historii narodowej i jej wpływu na jednostkę

7 znajdujemy w opowiadaniach „Zachar Vorobyov”, „Lirnik Rodion”, „Good Blood”, częściowo w „Thin Grass” i „New Shoots”. Swój dwoisty, złożony stosunek do przeszłości pisarz wyrażał w swoich pamiętnikach. W latach czytamy takie wpisy: „Jak diabolicznie gęste brody niektórych chłopów są czymś zoologicznym, dawnych czasów”19; „Przy jednej chacie stał ogromny mężczyzna o bardzo obwisłych ramionach, z długą szyją, w jakimś wysokim kapeluszu. Dokładnie XV wiek. Pustkowie, cisza, ziemia”20 (por. „Sucha Dolina”: „A głęboka cisza wieczoru, step, głucha Rosja panowała nad wszystkim…”). Jednocześnie pisze, że „na Prilepach jeden chłop wydał mu się wielkim udzielnym księciem, mądrym, o cudownym, życzliwym uśmiechu. Na tym zbudowała Rosję”21 . Trudno więc zgodzić się z badaczami, którzy temat „starożytnej Rosji” w koncepcji artysty interpretują w sposób czysto negatywny, uznając go za przejaw fatalnego pesymizmu Bunina22. Orientacja wyjaśniająca psychologizmu Bunina obejmowała tendencję do uogólniania, chęć zbudowania pomostu od konkret-osobowości do typologicznego. Wizja artystyczna pisarza skierowana jest do jednostki, ale zawsze z ukierunkowaniem na ten idealny model, który wchłonął to, co najbardziej wyraziste, typowe i wyrzucił to, co zbędne i przypadkowe23. Stąd strukturalne „dopasowanie” postaci Bunina. Chęć doprowadzenia bohatera do określonego typu psychologii i zachowania realizowana jest już na poziomie początkowego odkrycia obrazu w portrecie. Zanurzając portret w szczegółach obecnego życia postaci, Bunin przywiązuje szczególną wagę do detalu portretu. Tradycyjnie ten element analizy psychologicznej służył indywidualizacji bohatera. Bunin świadomie stawia na rozpoznanie detalu portretowego, tworzy z niego wspólny znak. „Gruby, pomarszczony, krótkonogi” Ermil; ojciec męża Eugene („W drodze”) „krótkonogi mężczyzna z czarną brodą”; W tej samej historii „złodziej z krótkimi nogami” nazywa się Nicanor; „krótkonoga wesoła Sasha” widzimy w „Ostatnim dniu”; Deniska w "Wiosce" "nie był wysoki... nie wyszedł, jego nogi w porównaniu z ciałem były bardzo krótkie"; „Dobra, krótkonogi, nieco zadowolony żołnierz” spotyka Chruszczowa z opowiadania „Pył”. Poprzez dysharmonię tego, co zewnętrzne, autor podkreśla niższość tego, co wewnętrzne, a także „oznacza” pokrewnymi postaciami wspólną pieczęć, ukazuje ich szeroki rozwój. Wśród tych znaków pojawi się ponurość wielu postaci Bunina. „Zwinięty i siwy, duży i ponury” staruszek Avdey Care („Care”); Nikanor („Bajka”) „mężczyzna jest jeszcze młody, ale ponury”. W tym samym rzędzie Piotr ("Dzień ostatni"), "opanował sposób ponurego żartowania"; Ivan („Nocna rozmowa”), „bardzo głupi, ale uważał się za niezwykle mądrego”, który „zawsze zmrużył swoje ponure, ironiczne oczy”; Evgenia („W drodze”), której oczy „bawiły się ponurą zabawą”. Ponure to znak ograniczenia, duchowego niedorozwoju bohatera. Stałe elementy cech portretowych, postrzegane w kontekście wielu dzieł, stają się nośnikami stałej oceny autora. Taka technika, wraz ze stosowaniem „zasady komplementarności” (N. Gay) w tworzeniu obrazów, z symbolizacją i komplikacją funkcji krajobrazu, mówi o typowej właściwości psychologizmu Bunina. Bunin jest jednocześnie artystą, którego cechuje synteizm, uniwersalizm

8 światopogląd filozoficzny i artystyczny. Bliski mu są myśli Tołstoja o ludzkim „ja” jako nosicielu i ucieleśnieniu wspólnego bytu, uniwersalnych praw życia. Człowiek nie jest dla niego równy, jak np. dla Czechowa, indywidualny los, jest interesujący „jako cząstka świata, niosąca dziedzictwo wieków, posłuszna uniwersalnym prawom”24. Idee te wpłynęły również na zasady przedstawiania osoby w prozie interesującego nas okresu. W ten sposób opowieść o rosyjskim buszu i jego przedstawicielach pod piórem artysty nabiera wielkiego rozmachu, ponieważ istnienie każdego z bohaterów i całego świata prowincji są skorelowane z głębokim motywem sensu i wartość ludzkiego życia, która znalazła w dziele zaskakująco pojemny obraz „kubka życia”. Chęć koncentracji znaczenia, symbolizowania obrazu rosyjskiego buszu jest w tym okresie namacalna przez M. Gorkiego („Okurov”), E. Zamiatina („Uyezdnoye”). Jednak sama natura symbolizacji w każdym z dzieł jest osobna, szczególna. Dla Zamiatina adekwatnym uogólnieniem treści artystycznych był akcentujący obraz „dzielnicy”, który łączył przede wszystkim historyczno-kulturowe odczytanie tematu prowincjonalnego życia, dla Gorkiego obraz „beznadziejnej nudy”. ”, „nudna nieprzenikniona pustynia”, która daje psychologiczny „przyrost”, pełniła podobną funkcję do interpretacji tematu. Jednocześnie świat artystyczny obu autorów zbiegał się z motywem oderwania się bohatera od życia potocznego, jego izolacji od wielkiego świata, „dzielności”. W Buninie przeciwnie, znajdujemy podejście, które łączy osobę „prowincjonalną” z ogólnym prawem życia. Tak istotny, „całkowicie ludzki” wymiar postaci zasila wszystkie dzieła pisarza, tworząc postać wielowarstwową i realizującą się w różnych motywach psychologicznych. Wątek iluzorycznej, nieautentycznej egzystencji łączy szereg prac o postaciach materialnego porządku. W „Wiosce” wyraża się bezpośrednio, w sposób widoczny w myślach i uczuciach bohatera oraz otrzymuje symboliczne uogólnienie w ocenie bohatera własnego życia („chusteczka wytarta na lewą stronę”). Częściej natura takich bohaterów, spontaniczna struktura ich myśli i uczuć wykluczała możliwość bezpośredniego odwołania się do tak poważnych problemów. Dlatego taki motyw zwykle rozpływa się w ogólnej tkance artystycznej, wyrażanej pośrednio poprzez kompleksowo zorganizowany system ocen autorskich („Dobre życie”, „Opieka”) lub poprzez uogólniający obraz, który udanie odnaleziony przez narratora („Książę w książętach” ). W pracach opowiadających o rosyjskich autodestruktorach („Wesoły podwórko”, „Jan Rydalec”, „Sukhodol”, „Milczę”) głównym motywem jest bezcenność ludzkiego życia, pytanie zawarte w oryginalny tekst „Wesołego podwórka” „czy człowiek ma prawo rozporządzać sobą tak, jak mu się podoba? ”. Artysta bada fakt spontanicznego samobójstwa Jegora jako przejaw sprzeczności narodowej egzystencji i jako odkrycie tragedii wypaczenia ludzkiej natury. Boleśnie złamana Shasha interpretowana jest pod kątem zniekształconym przez prawa życia, uparcie niszcząc naturalną równowagę ze światem dla człowieka. Ermil i Ignat działają jako indywidualne wcielenia mrocznych sił, które zwyciężyły w człowieku, czyniąc go zdolnym do zbrodni. Postrzegając osobę jako "cząstka świata", sam fakt osobistej oceny tego bohatera, przejawiający się w osobie zdolnej lub niezdolnej do odczuwania swojej jedności ze światem, artysta posługuje się swoim człowieczeństwem jako kryterium. Dla Bunina ta umiejętność jest niezwykle cenna.

9 osobowości rozpływa się w świecie, postrzega siebie jako cząstkę całości. W jednej z najbardziej „egzystencjalnych” opowieści najważniejsza, zdaniem artysty, jest eksploracja ludzkiej jakości, aby poczuć się jak „zła trawa” na świecie, a więc spokojnie zaakceptować myśl o rychłym końcu. Ta cecha koniugacji, umiejętność włączenia się w pewien integralny porządek świata, wywodzi się według Bunina z dobrych tradycji kultury narodowej. Należy zauważyć, że zainteresowanie pytaniami „egzystencjalnymi” jest dla wielu charakterystyczne dla tego okresu. Jednak dążenie Bunina do autentyczności psychologicznej i artystycznej pomogło mu uniknąć szczerze modernistycznego brzmienia, które wyróżnia interpretację tajemniczych sił bytu w losach bohaterów, na przykład S. Siergiewa-Censkiego ("Smutek pól", „Ruchy”) lub A. Serafimowicz („Piaski”, „Miasto na stepie”). Psycholizm Bunina ma charakter syntetyczny. Zasady przedstawiania osoby, odkryte przez poprzednią prozę rosyjską, są przez artystę organicznie postrzegane i przekształcane w nową jakość. Synteizm Bunina korespondował z bardziej skomplikowaną ideą jednostki i jej relacji ze światem. UWAGI Chukovsky K. Early Bunin//Vopr. świeci C.92. Zobacz: Keldysh V A. Rosyjski realizm początku XX wieku. M., S. 114, 122, 129; Dolgopoloe A. Na przełomie wieków. L., S. 295; Do Rutikovej AM. „Kielich życia” I. Bunina i spory o sens ludzkiej egzystencji na początku XX wieku // Od Gribojedowa do Gorkiego: Z historii literatury rosyjskiej. L., S; Solouchina O.V. O poglądach moralnych i filozoficznych I. A. Bunina / / literatura rosyjska s. 47 59; Ainkov V.Ya. Świat i człowiek w twórczości L. Tołstoja i I. Bunina. M., S. Wyjątkami są ostatnio wznowione badania zawierające ważne obserwacje dotyczące psychologii Bunina: Ilyin I. O ciemności i oświeceniu. Moskwa: Scytowie, 1991; Malcew Yu I. Bunin. M., 1983; a także: Slivitskaya O.V. O naturze „zewnętrznej figuratywności” Bunina // literatura rosyjska S Zobacz o atomie: Usmanov AD. Poszukiwania artystyczne w literaturze rosyjskiej końca XIX i początku XX wieku: Streszczenie pracy magisterskiej. dis .... doktor filol. Nauki. L., 1977; Ginzburg A. O bohaterze literackim. L, 1979; Do Rutikovej AM. Realistyczna proza ​​lat 1910 (Opowieść i fabuła)//Losy rosyjskiego realizmu na początku wieku. L., S; Proca NM. Koncepcja artystyczna narodowego w prozie IA Bunina: Diss .... cand. filol. Nauki. Swierdłowsk, S. Bunin i A. Sobr. cit.: W 9 t. M., T.Z. s.49. Kolejne odniesienia do tego wydania podane są w tekście według tomów i stron. Czechow A.P. Poli. płk. op. i litery: W 30 tomach T.10. S.159. M., Dalsze odniesienia do tego wydania znajdują się w tekście, ze wskazaniem tomu i strony. 6 Chudakov A. Świat Czechowa: Powstanie i asercja. M., S.255. Dekret Chudakowa A.. op. s.251. Kasatki n I. Las prawdziwa historia. M., S.132. Serafimowicz A.S. Sobr. cit.: W 4 tomach. M., T.1. s.244. "" Testamenty S.99. Extreme A. Dziennik literacki//Myśl rosyjska Ogd.Z. s.15.

10 Bumdzhulova B.E. Cechy stylistyczne prozy I.A. Bunina: Streszczenie pracy magisterskiej. dis.... cand. filol. Nauki. M., S.5. Annensky I. Księgi refleksji. M., SZO. Realizm Połockiej E. L. Czechowa i literatura rosyjska przełomu XIX i XX wieku. (Kuprin, Bunin, Andreev)//Rozwój realizmu w literaturze rosyjskiej. T.Z. M., S. Muratova K.D. Powieść z lat 1910. Kroniki rodzinne//losy realizmu rosyjskiego na początku XX wieku. s.127. „Heydeko V. Czechow i Bunin. M., S.121. Zobacz: Dniepr V 1 The Art of Human Studies. Z artystycznych doświadczeń Lwa Tołstoja. L., Zobacz więcej o przedstawieniu przez Bunina „zmysłowo-instynktownej, duchowej wnętrzności człowieka” w książce .: Ilyin I. O ciemności i oświeceniu M., Bunin I L. Prace zebrane w 6 tomach : Kucherovsky N.M. Estetyczna koncepcja życia w opowieściach kimeryjskich I.A. Bunina//literatura rosyjska XX w. Kaługa, sob. Kova A.V. W świecie artystycznych poszukiwań Bunina//Dziedzictwo literackie.V.84.Kn.2.M., s.116. PODSUMOWANIE PSYCHOLOGICZNEGO REALIZMU PROZY L.A.BUNINA Artykułu proponuje oryginalne podejście do tematu „Bunina jako psychologa” i ujawnia syntetyczny charakter psychologicznego realizmu Bunina. N. V. Prastcheruk


Komponowanie tematu z głównych wątków poezji Srebrnego Wieku Tematy poezji Srebrnego Wieku. Obraz nowoczesnego miasta w poezji W. Bryusowa. Miasto w pracy Bloka. Temat urbanistyczny w twórczości V.V. Kontekstowy

Jakie tradycje rosyjskiej klasyki są namacalne w prozie Bułhakowa >>> Jakie tradycje rosyjskiej klasyki są namacalne w prozie Bułhakowa Jakie tradycje rosyjskiej klasyki są namacalne w prozie Bułhakowa Bułhakowowi udało się skorelować

Program pracy nad muzyką dla klasy 2 Planowane efekty studiowania przedmiotu „Muzyka” Po zakończeniu kształcenia w klasie 2 uczniowie potrafią: - wykazywać stałe zainteresowanie muzyką; - okazuj chęć

Esej na temat artystycznej oryginalności powieści Quiet Don Powieść Quiet Don, która zyskała światowe uznanie, jest epopeją i (ponad 700) jest zdeterminowana oryginalnością gatunkową powieści Szołochowa. Jeszcze nie widzę

LEKCJA LITERATURY W TEMAT XI KLASY: TRAGICZNE LOSY ROSYJSKIEJ WŁOSKIEJ W HISTORII AI SOŁŻENICYNA „DZIEWCZYNKO MATRENINA”. LAHODANOVA N.I., NAUCZYCIEL JĘZYKA I LITERATURY ROSYJSKIEJ MBOU SOSH 12 Z DOGŁĘBNYM STUDIEM

Polikarpowa E.M. CZYTANIE I ANALIZA DZIEŁA SZTUKI JAKO PROCES WSPÓŁTWÓRCZOŚCI PISARZA I CZYTELNIKA Północno-Wschodni Uniwersytet Federalny im. M.K. Ammosov Artykuł analizuje metodologię organizacji

Dagestan State University of National Economy Department of English Chopanova Aizanat Abdulkerimovna TEMATYKA SPRAWOZDAŃ I PRAC TWÓRCZYCH W DZIEDZINIE „LITERATURA” Specjalność 09.02.05

Pomoc w napisaniu eseju na egzaminie Podstawowy skład eseju Kilka przydatnych wskazówek 1. Podstawowym warunkiem powodzenia w tej części egzaminu jest jasna znajomość wymagań dotyczących napisania eseju. 2. Skrupulatny

2. KONSTRUKCJA NIEZMIENNEGO MODELU EMOCJI W tym rozdziale podjęto próbę skonstruowania niezmiennego modelu emocji, który będzie uogólnionym faktem wyrażającym istotę istnienia emocjonalnego

Kierunki tematów eseju finałowego na rok akademicki 2017/18: „Lojalność i zdrada”, „Obojętność i responsywność”, „Cel i środki”, „Odwaga i tchórzostwo”, „Człowiek i społeczeństwo”. „Lojalność i zdrada”

BILETY EGZAMINACYJNE PAŃSTWOWEJ CERTYFIKACJI KOŃCOWEJ Z LITERATURY NA PODSTAWOWE PROGRAMY KSZTAŁCENIA PODSTAWOWEGO OGÓLNEGO SZKOLNICTWA W 2019 ROKU 1. „Opowieść o kampanii Igora”: fabuła i kompozycja utworu.

Już za życia I.A. Bunin został nazwany „ostatnim rosyjskim klasykiem”. W najlepszych tradycjach rosyjskiej literatury klasycznej pisał Ivan Bunin. 934566534156 Ta praca ma na celu pokazać, jak to jest możliwe

Alegoria to alegoria, gdy pod określonym obrazem przedmiotu, osoby, zjawiska kryje się inne pojęcie. Aliteracja to powtórzenie jednorodnych spółgłosek, zdradzające szczególny tekst literacki

Metodyczne opracowanie lekcji literatury w klasie 11. Temat: „Cechy artystyczne opowiadania I.A. Bunina „Zimna jesień”. Zarys lekcji na temat: „Artystyczne cechy opowiadania I.A. Bunina

1 Suchkov B. L. Historyczny los realizmu. M., 1967. S.11. Zobacz także s. 25. 2 Belinsky V. G. Kompletny zbiór prac. W 13 t. M., 1956. T. 10. S. 82-83. Kolejne odniesienia do tego wydania znajdują się w tekście z:

1.Planowane rezultaty: Muzyka jako forma sztuki do obserwacji różnorodnych zjawisk życia i sztuki, wyrażenia swojego stosunku do sztuki, oceny treści artystycznych i figuratywnych dzieła

Kalabina Irina Vasilievna Seminarium lekcyjne z literatury w 9 klasie „Temat natury w tekstach A.S.

Wprowadzenie 1. Trafność tematu. W pracy A.P. Czechowa można wyróżnić stosunkowo niewielką, ale ważną grupę prac związanych z tematem szaleństwa. Czechow jako lekarz i pisarz obserwuje

Rozdział 1 Doświadczenie tego, co przekazujemy dzieciom? Część pierwsza. Lustro z prześwietleniami Tomy literatury pedagogicznej poświęcone są temu, co należy zrobić z dziećmi, aby wyrosły na przyzwoitych i szczęśliwych ludzi! Mój Boże,

Artystyczny świat dzieła literackiego Tekst ramowy. Charakter i środki jego tworzenia. Intrygować. Przestrzeń i czas. Kompozycja Pojęcia podstawowe Poetyka teoretyczna nauka o formach, typach, środkach

Połączenie czasów w historii A.P. Czechow „Student” [Przygotowanie do eseju końcowego 2015-2016] Drodzy! Dla niektórych zbliża się ostatni rok szkolny i serdecznie gratulujemy jego rozpoczęcia. Jesteśmy gotowi

Miejska autonomiczna przedszkolna instytucja edukacyjna „Przedszkole kombinowanego typu 26” Statek „ZALECENIA METODOLOGICZNE DLA NAUCZYCIELI PRZEDSZKOLNYCH INSTYTUCJI EDUKACYJNYCH POLIARTYSTYCZNE

Analiza wiersza Chrystus Turgieniew >>> Analiza wiersza Chrystus Turgieniew Analiza wiersza Chrystus Turgieniew I Tebańczycy uczynili go swoim królem. Martwe skały i kamienie, ostre zimno, czarne kłęby

1. Planowane rezultaty: Muzyka jako forma sztuki do obserwowania różnorodnych zjawisk życia i sztuki, wyrażania swojego stosunku do sztuki, oceny treści artystycznych i figuratywnych dzieła

PRZEGLĄD oficjalnego przeciwnika rozprawy o stopień kandydata nauk filologicznych Pakhtusova Varvara Nikolaevna na temat: „Tradycje gatunkowe literatury rosyjskiej XIX-XX wieku w pracy

Notatka wyjaśniająca. Niniejszy program pracy przedmiotu „Sztuki piękne” dla uczniów klas VI ogólnokształcących został opracowany na podstawie autorskiego programu w zakresie sztuk plastycznych.

1 dyskusja i kontrowersje; okrągły stół; warsztaty kreatywne; konferencja studencka, obrona prac badawczych lub projektowych. Rodzaje organizacji zajęć uczniów: indywidualna, para, grupowa

Miejska budżetowa przedszkolna placówka edukacyjna „Przedszkole „Bajka”, Dolińsk, obwód sachaliński „Rola książki w kształtowaniu duchowej i moralnej edukacji przedszkolaków” Ukończył: pedagog

„ZGODNI” Przewodniczący Stowarzyszenia Nauczycieli Dziedziny Edukacyjnej „Art” Kurbatova N.V. ETAP SZKOLNY OGÓLNOROSYJSKIEJ OLIMPIADY UCZNIÓW SZTUKI (MHK) Rok akademicki 2012-2013 Zad.

Analiza utworu lirycznego: pierwszy sprawdzian Jak często słyszysz słowo „analiza” na lekcji literatury! Tak często, że zaostrzało to zęby: angażować się w rozczłonkowanie (analiza jest właśnie rozczłonkowaniem) artystycznego

Rola muzyki klasycznej w życiu dziecka Miłośnicy i koneserzy nie rodzą się, ale stają się... Aby zakochać się w muzyce, trzeba jej przede wszystkim słuchać... Kochać i studiować wielką sztukę muzyczną. Otworzy się

Kompozycja tekstów Achmatowej jako poezji kobiecej duszy Pierwsze wiersze Achmatowej to teksty miłosne. Ale poezja Achmatowej to nie tylko wyznanie zakochanej duszy kobiety, to także wyznanie. 1912 można nazwać

Literatura epoki srebrnej przełomu wieków i początku XX wieku. odbicie sprzeczności i poszukiwań epoki. Aktywne życie literackie: książki i czasopisma, wieczory i konkursy poetyckie, salony i kawiarnie literackie,

BIP INSTYTUT PRAWA KOŚCIOŁY HISTORIA PSYCHOLOGII Pomoc dydaktyczna MIŃSK „BIP-S Plus” 2010 1 UDC LBC Rekomendowany do publikacji jako pomoc dydaktyczna przez Zakład Psychologii

1 Anotacja programu pracy dyscypliny „Literatura” Cel i cele dyscypliny Celem dyscypliny jest badanie aktualnego stanu rozwoju literatury i metod literatury jako nauki; znajomość z najbardziej

Rola dziennika czytelnika w rozwoju aktywności czytelniczej Nauczycielka w szkole podstawowej Elsufieva E.V. „Książka jest duchowym testamentem z pokolenia na pokolenie. Całe życie ludzkości sukcesywnie załatwione

UDC 811.111 BBK Sh143.21-7 MODALNOŚĆ TEKSTOWA JAKO EMOCJONALNA METODA OCENY AUTORA E.M. Istomina Artykuł traktuje modalność autora jako kategorię tekstotwórczą, uzasadnia rozróżnienie

Miejska oświatowa instytucja budżetowa „Szkoła średnia 4 osiedla robotniczego (osiedla typu miejskiego) Postęp regionu Amur” Rozważana i rekomendowana do zatwierdzenia

Streszczenie lekcji literatury Klasa 7 (Studiowanie dzieł A.M. Gorkiego) Temat lekcji: Cechy konstrukcji A.M. Gorkiego „Dzieciństwo”. Humanizm Gorkiego. Opracowanie koncepcji idei dzieła.

MINISTERSTWO KULTURY RFSRR LENINGRAD PAŃSTWOWY INSTYTUT SZTUKI TEATRALNEJ, MUZYCZNEJ I KINEMATOGRAFICZNEJ W SYSTEMIE KULTURY SOCJALNE ASPEKTY ZBIÓR DZIEŁ NAUKOWYCH LENINGRAD 1981 W.M. DIANOVA

PROGRAM PRACY NA KLASIE SZTUK PIĘKNYCH - 7 Nauczyciel: Shishkova A.V. Liczba godzin w roku: 34 godziny 2018

Miejskie przedszkole w przedszkolu „Calinka” Przygotowane przez starszego nauczyciela 1. kategorii Tyulyush E.K. Hovu Aksy 2017 Chyba nic i nikt nie sprawia, że ​​człowiek jest taki

PRZEGLĄD konsultanta naukowego nad rozprawą Natalii Evgenievna Marievskaya na temat „Czas artystyczny dzieła kinematograficznego”, złożonym do stopnia doktora sztuki

Miejska budżetowa instytucja edukacyjna „Szkoła średnia 46” w mieście Briańsk. Na posiedzeniu Ministerstwa Obrony rozpatrywano protokoły z 2018 roku. Przyjęty na posiedzeniu Rady Pedagogicznej protokół

PSYCHOLOGIA Wykład (streszczenia) TEMAT: OSOBOWOŚĆ. KIERUNEK. UMIEJĘTNOŚCI Cele: - ukształtowanie wyobrażenia o strukturze osobowości; o orientacji i umiejętnościach; - przyczynić się do zrozumienia głównych cech charakterystycznych

F. I. IVASHCHENKO ZADANIA W PSYCHOLOGII OGÓLNEJ Zatwierdzony przez Ministerstwo Oświaty ZSRR jako podręcznik dla studentów instytutów pedagogicznych MIŃSK „NAJWYŻSZA SZKOŁA” 1979 UCZUCIA 98 Historie

ANALIZA ODCINKA „Sonya i Raskolnikow czytają Ewangelię” z powieści F.M. Dostojewski „Zbrodnia i kara” (cz. 4, rozdział IV) Wprowadzenie. 1. Jaki jest temat powieści? (Powiedz krótko, o czym jest powieść, bez powtarzania

Kompozycja w tym, co ukochani bohaterowie Tołstoja widzą sens życia. Poszukiwanie sensu życia przez głównych bohaterów powieści Wojna i pokój. Moja ulubiona postać z powieści Wojna i pokój * Po raz pierwszy Tołstoj przedstawia nam Andrieja Przeczytaj esej

Kompozycja na temat bohatera czasu w sztuce Wiśniowy sad Nowatorskie poglądy Czechowa w sztuce Wiśniowy sad. Napis w nim nad zabawnymi duchami dawnych czasów nad Gaev, Ranevskaya, zbudowany na walce

OLIMPIADA REPUBLIKAŃSKA W JĘZYKU I LITERATURZE ROSYJSKIEJ - 8 KWIETNIA, klasa Przeczytaj uważnie fragment epickiej powieści L.N. Tołstoj „Wojna i pokój” (V. Part. Ch.) i wykonaj zadania. Nie ważne jak mocno

Planowane efekty opanowania przedmiotu) świadomość znaczenia czytania i studiowania literatury rodzimej dla dalszego rozwoju; kształtowanie potrzeby systematycznego czytania jako środka

Poetycki świat słowa Golubeva E.E. nauczyciel języka i literatury rosyjskiej, GBOU TSO 1498, Moskwa Poetycki świat słowa jest jedną z najważniejszych kategorii poetyki językowej. Słowo we wszystkich jego połączeniach i słowne

Bajecznie i realnie w słynnym obrazie Pomimo tego, że najpopularniejsze dzieło Wiktora Wasniecowa zostało oparte na rosyjskiej opowieści ludowej, obrazu „Alyonushka” nie można nazwać prostą ilustracją.

MBDOU „Kindergarten 42” G. Syktywkar Opracowane przez Kukolshchikova O.A. Kurs mistrzowski dla rodziców „Uczenie dzieci powtarzania” Mowa jest jedną z ważnych linii rozwoju dziecka. Dzięki ojczystemu językowi dziecko wchodzi

Planowane wyniki (w ramach Federalnego Państwowego Standardu Edukacyjnego Kształcenia Ogólnego - osobowego, przedmiotowego i metaprzedmiotowego) rozwoju przedmiotu plastyki w 7 klasie. Osobiste rezultaty opanowania sztuk pięknych

ODDZIAŁ INSTYTUTU Wielki artysta słowa patriota Rosji w 195. rocznicę urodzin I.S. Turgieniewa

Program pracy z literaturą Klasa 5-9 STRESZCZENIE Program pracy jest oparty na Federalnym Standardzie Kształcenia Ogólnego, Modelowym Programie Liceum Ogólnokształcącego

Adnotacja do programu pracy z muzyką dla klas 1-4 Program pracy z muzyką dla klas 1-4 został opracowany i skompilowany zgodnie z federalnym komponentem standardu stanowego

Wychowanie moralne dzieci w wieku przedszkolnym. Wiek przedszkolny to ten okres w życiu dziecka, w którym rodzice i wychowawcy mogą wnieść istotny wkład w kształtowanie cech moralnych.

Adnotacja do programu pracy w zakresie sztuk plastycznych Program pracy w zakresie sztuk plastycznych dla klasy 6 jest opracowany zgodnie z federalnym federalnym systemem edukacyjnym

"Jak zdefiniować i sformułować problem tekstu?" Cele i zadania: Cel: Nauczenie formułowania problemu tekstowego; analizować zadania egzaminacyjne związane z analizą tekstu. Zadania: nauczanie wpajania umiejętności formułowania

118 POJĘCIE OSOBY W POWIEŚCI CECILII AHERNE P.S. KOCHAM CIĘ” Trofimchik A.A. Białoruski Uniwersytet Państwowy

MATERIAŁY ZADAŃ Olimpiady Uczniowskiej „ŁOMONOSOW” w literaturze Rok akademicki 2015/2016 http://olymp.msu.ru Olimpiada Uczniowska „Łomonosowa” Literatura 2015-2016 Etap kwalifikacyjny 8-9 klas Zadanie 1 1.

Iwan Aleksiejewicz Bunin - największy pisarz przełomu XIX i XX wieku. Wszedł do literatury jako poeta, stworzył wspaniałe dzieła poetyckie. 1895 ... Ukazuje się pierwsze opowiadanie „Do końca świata”. Zachęcony pochwałami krytyków Bunin zaczyna angażować się w pracę literacką. Iwan Aleksiejewicz Bunin jest laureatem różnych nagród, w tym Nagrody Nobla w dziedzinie literatury w 1933 roku.

W 1944 roku pisarz tworzy jedną z najwspanialszych opowieści o miłości, o najpiękniejszej, znaczącej i wzniosłej rzeczy na Ziemi - opowiadanie "Czysty poniedziałek". O tej historii Bunin powiedział: „Dziękuję Bogu, że dał mi do napisania w czysty poniedziałek”.

W opowiadaniu „Czysty poniedziałek” szczególnie wyraźnie uwidocznił się psychologizm prozy Bunina i cechy „zewnętrznego piktorializmu”.

„Moskiewski szary zimowy dzień robił się ciemny, gaz w latarniach był chłodno zapalany, witryny sklepowe były ciepło oświetlone - a wieczorne życie moskiewskie, uwolnione od codziennych spraw, zapłonęło, sanie taksówki pędziły gęściej i energiczniej, mocniej grzechotały przepełnione tramwaje nurkowe, - już o zmierzchu widać było, jak zielone gwiazdy syczały z drutów - tępo czerniejący przechodnie śpieszyli się z ożywieniem po zaśnieżonych chodnikach... ”- tymi słowami autor rozpoczyna swoją opowieść, biorąc czytelnik dawnej Moskwy na początku XX wieku. Pisarz z największą szczegółowością, nie tracąc z oczu najmniejszego szczegółu, odtwarza wszystkie znaki tej epoki. I już od pierwszych linijek historia nabiera szczególnego brzmienia dzięki ciągłej wzmiance o szczegółach głębokiej starożytności: o starożytnych moskiewskich kościołach, klasztorach, ikonach (Kościół Chrystusa Zbawiciela, Kościół Iberyjski, Klasztor Marty i Marii, ikona Matki Bożej Trzech Ręki), o nazwiskach wybitnych osobistości. Ale obok tej starożytności, wieczności dostrzegamy ślady późniejszego sposobu życia: restauracje Praga, Ermitaż, Metropol, Jar, znane i dostępne dla najzamożniejszych warstw obywateli; książki współczesnych autorów; „Motl” Ertela i Czechowa... Sądząc po tym, jak toczy się akcja, możemy ocenić, że przeszłość bohaterów jest niezwykle jasna, teraźniejszość niejasna, a przyszłość zupełnie niejasna.

W opowieści występują dwie postacie: on i ona, mężczyzna i kobieta. Mężczyzna, według pisarza, jest zdrowy, bogaty, młody i przystojny z jakiegoś powodu o południowej, gorącej urodzie, był nawet „nieprzyzwoicie przystojny”. Ale najważniejsze jest to, że bohater jest zakochany, zakochany tak bardzo, że gotów jest spełnić wszelkie zachcianki bohaterki, byleby nie stracić jej. Ale niestety nie może i nie próbuje zrozumieć, co dzieje się w duszy jego ukochanej: „próbował nie myśleć, nie myśleć”. Kobieta jest przedstawiana jako tajemnicza, enigmatyczna. Jest tajemnicza, tak jak dusza Rosjanki jest w ogóle tajemnicza ze swoją duchowością, oddaniem, poświęceniem, samozaparciem… Sam bohater przyznaje: „Była tajemnicza, obca dla mnie”. Całe jej życie utkane jest z niewytłumaczalnych sprzeczności, rzucania. „Wyglądało na to, że niczego nie potrzebowała: żadnych kwiatów, żadnych książek, obiadów, teatrów, kolacji poza miastem” – opowiada narratorka, ale od razu dodaje: „Chociaż kwiaty były jej ulubionymi i niekochanymi, wszystkie książki... zawsze czytała, zjadała całe pudełko czekoladek w jeden dzień, jadła nie mniej niż ja na obiad i kolację... kto, jak i gdzie spędzać czas.

Pisarka dość obszernie opowiada o swoim pochodzeniu, o swoich aktualnych zajęciach. Ale opisując życie bohaterki, Bunin bardzo często używa niejasnych przysłówków (z jakiegoś powodu nad jej sofą wisiał portret bosego Tołstoja).

Wszystkie działania kobiety są spontaniczne, irracjonalne, a jednocześnie wydają się zaplanowane. W noc Czystego Poniedziałku oddaje się bohaterowi, wiedząc, że rano pojedzie do klasztoru, nie wiadomo jednak, czy ten wyjazd jest ostateczny. W całej historii autorka pokazuje, że bohaterka nigdzie nie czuje się komfortowo, nie wierzy w istnienie zwykłego ziemskiego szczęścia. „Nasze szczęście, przyjacielu, jest jak woda w bzdurach: wyciągasz ją – nadyma się, ale wyciągasz ją – nie ma nic” – cytuje Płaton Karatajew.

Duchowe impulsy bohaterów Czystego Poniedziałku często wymykają się logicznemu wyjaśnieniu. Wydaje się, że zarówno mężczyzna, jak i kobieta nie mają nad sobą władzy, nie są w stanie kontrolować swoich uczuć.
W centrum opowieści znajdują się wydarzenia w Niedzielę Przebaczenia i Czysty Poniedziałek. Niedziela przebaczenia to święto religijne czczone przez wszystkich wierzących. Proszą się nawzajem o przebaczenie i przebaczają swoim bliskim. Dla bohaterki to bardzo szczególny dzień, nie tylko dzień przebaczenia, ale także dzień pożegnania z doczesnym życiem. Czysty poniedziałek to pierwszy dzień postu, w którym człowiek zostaje oczyszczony z wszelkich nieczystości, kiedy zabawę zapusty zastępuje kontemplacja siebie. Ten dzień staje się punktem zwrotnym w życiu bohatera. Przechodząc przez cierpienie związane ze stratą bliskiej osoby, bohater doświadcza wpływu otaczających go sił i uświadamia sobie wszystko, czego wcześniej nie zauważył, zaślepiony miłością do bohaterki. Dwa lata później mężczyzna, wspominając wydarzenia z minionych dni, powtórzy trasę ich wieloletniej wspólnej podróży i z jakiegoś powodu naprawdę będzie chciał udać się do kościoła klasztoru Marfo-Mariinsky. Jakie nieznane siły przyciągają go do ukochanej? Czy aspiruje do świata duchowego, do którego ona wchodzi? Tego nie wiemy, autor nie uchyla dla nas zasłony tajemnicy. Ukazuje nam jedynie pokorę w duszy bohatera, ich ostatnie spotkanie kończy się jego pokornym odejściem, a nie przebudzeniem w nim dawnych namiętności.

Przyszłość bohaterów jest niejasna. Na dodatek pisarz nigdzie nawet wprost nie wskazuje, że zakonnica spotkana przez mężczyznę jest jego dawną kochanką. Tylko jeden szczegół - ciemne oczy - przypomina wygląd bohaterki. Warto zauważyć, że bohaterka trafia do klasztoru Marfo-Mariinsky. Klasztor ten nie jest klasztorem, ale cerkwią wstawienniczą Matki Bożej na Ordynce, w której znajdowała się wspólnota świeckich pań opiekujących się sierotami mieszkającymi przy kościele i rannymi w I wojnie światowej. A to nabożeństwo w kościele wstawiennictwa Matki Bożej jest być może duchowym wglądem dla bohaterki Czystego Poniedziałku, bo to Niepokalane Serce Dziewicy ostrzegało świat przed wojną, śmiercią, krwią, sieroctwem. ...

    • Przez całą swoją twórczą działalność Bunin tworzył dzieła poetyckie. Oryginalnych, niepowtarzalnych pod względem artystycznym tekstów Bunina nie można pomylić z wierszami innych autorów. Indywidualny styl artystyczny pisarza odzwierciedla jego światopogląd. Bunin w swoich wierszach odpowiadał na złożone problemy życia. Jego teksty są wieloaspektowe i głębokie w filozoficznych pytaniach o zrozumienie sensu życia. Poeta wyrażał nastroje zakłopotania, rozczarowania, a jednocześnie wiedział, jak wypełnić swoje […]
    • W twórczości I. A. Bunina poezja zajmuje znaczące miejsce, choć zyskał sławę jako prozaik. Twierdził, że jest przede wszystkim poetą. To od poezji zaczęła się jego droga w literaturze. Kiedy Bunin miał 17 lat, jego pierwszy wiersz „Wieś żebrak” został opublikowany w czasopiśmie Rodina, w którym młody poeta opisał stan rosyjskiej wsi: Przykro jest widzieć, ile cierpienia, tęsknoty i potrzeby w Rosji ! Od samego początku swojej twórczości poeta odnalazł własny styl, tematykę, […]
    • Po rewolucji 1905 Bunin jako jeden z pierwszych odczuł zmiany w życiu Rosji, a mianowicie nastrój porewolucyjnej wsi, i odzwierciedlił je w swoich opowiadaniach i powieściach, zwłaszcza w opowiadaniu „Wioska”, które został opublikowany w 1910 roku. Na kartach opowiadania „Wioska” autor maluje przerażający obraz ubóstwa narodu rosyjskiego. Bunin napisał, że ta historia była „początkiem całej serii prac, które ostro przedstawiały rosyjską duszę, jej osobliwe sploty, jej światło i ciemność, ale prawie zawsze […]
    • Cykl opowiadań Bunina „Ciemne zaułki” obejmuje 38 opowiadań. Różnią się gatunkowo, w tworzeniu postaci bohaterów, odzwierciedlają różne warstwy czasu. Ten cykl, ostatni w życiu, autor pisał przez osiem lat, w czasie I wojny światowej. Bunin pisał o wiecznej miłości i potędze uczuć w czasie, gdy świat walił się po najkrwawszej wojnie w znanej mu historii. Bunin uznał książkę „Ciemne zaułki” za „najdoskonalszą pod względem umiejętności” i zaliczył ją do swoich najwyższych osiągnięć. To jest księga pamięci. W opowiadaniach […]
    • Opowieść „Czysty poniedziałek” znajduje się w cyklu opowiadań Bunina „Ciemne zaułki”. Cykl ten był ostatnim w życiu autora i zabrał osiem lat twórczości. Powstanie cyklu przypadło na okres II wojny światowej. Świat się walił, a wielki rosyjski pisarz Bunin pisał o miłości, o wieczności, o jedynej sile zdolnej do zachowania życia w jego wysokim przeznaczeniu. Przekrojowym tematem cyklu jest miłość w całej jej różnorodności, połączenie dusz dwóch niepowtarzalnych, niepowtarzalnych światów, dusz zakochanych. Opowieść „Czysty poniedziałek” […]
    • Temat wsi i życia szlachty w rodzinnych majątkach był jednym z głównych w twórczości prozaika Bunina. Jako twórca utworów prozatorskich Bunin ogłosił się w 1886 roku. W wieku 16 lat pisał opowiadania liryczno-romantyczne, w których oprócz opisywania młodzieńczych impulsów duszy zarysowywano już problemy społeczne. Proces rozpadu gniazd szlacheckich w twórczości Bunina poświęcony jest opowieści „Jabłka Antonowa” i opowieści „Sucha ziemia”. Bunin dobrze znał życie rosyjskiej wsi. Dzieciństwo i młodość spędził na […]
    • Temat krytyki rzeczywistości burżuazyjnej znalazł odzwierciedlenie w twórczości Bunina. Jedną z najlepszych prac na ten temat można słusznie nazwać opowiadanie „Dżentelmen z San Francisco”, które zostało wysoko ocenione przez V. Korolenko. Pomysł napisania tej historii przyszedł do Bunina podczas pracy nad opowiadaniem „Bracia”, gdy dowiedział się o śmierci milionera, który przybył na spoczynek na wyspie Capri. Początkowo pisarz nazwał tę historię w ten sposób - „Śmierć na Capri”, ale później zmienił jej nazwę. Był to dżentelmen z San Francisco ze swoim […]
    • Opowieść „Łatwe oddychanie” została napisana przez I. Bunina w 1916 roku. Odzwierciedlała filozoficzne motywy życia i śmierci, piękna i brzydoty, na których skupił się pisarz. W tej historii Bunin rozwija jeden z głównych problemów swojej pracy: miłość i śmierć. Pod względem umiejętności artystycznych „Lekki oddech” uważany jest za perłę prozy Bunina. Narracja porusza się w przeciwnym kierunku, od teraźniejszości do przeszłości, początek opowieści jest jej finałem. Od pierwszych linijek autor zanurza czytelnika w [...]
    • Opowiadanie „Czysty poniedziałek”, napisane w 1944 roku, jest jednym z ulubionych opowiadań autora. IA Bunin opowiada w imieniu narratora wydarzenia z odległej przeszłości – młodego zamożnego człowieka bez większego nakładu pracy. Bohater jest zakochany, a bohaterka, jak ją widzi, robi na czytelniku dziwne wrażenie. Jest ładna, uwielbia luksus, wygodę, drogie restauracje, a przy tym spaceruje jako „skromna studentka”, je śniadanie w wegetariańskiej stołówce na Arbacie. Bardzo krytycznie podchodzi do wielu projektów modowych […]
    • Opowieść, skomponowana przez I. Bunina w kwietniu 1924 roku, jest prosta. Nie dotyczy to jednak tych, których wszyscy znamy na pamięć i przywykliśmy do dyskusji, spierania się o nich i wyrażania własnej (niekiedy czytanej z podręczników) opinii. Dlatego warto podać powtórzenie 2-wierszowe. A więc zima, noc, wolnostojący, z dala od wsi, gospodarstwo. Od prawie tygodnia pada śnieg, wszystko zasypane, nie można posłać po lekarza. W domu pani z małym synem i kilkoma służącymi. Nie ma mężczyzn (z jakiegoś powodu przyczyny nie są jasne z tekstu). Mówię o […]
    • Indywidualność pisarza V. Bunina naznaczona jest w dużej mierze takim światopoglądem, w którym ostre, godzinne „uczucie śmierci”, nieustanna pamięć o niej łączy się z silnym pragnieniem życia. Pisarz mógł nie przyznać się do tego, co powiedział w swojej autobiograficznej notatce: „Księga mojego życia” (1921), bo sama jego twórczość o tym mówi: „Ciągła świadomość lub uczucie tego horroru / śmierci / trochę mnie nawiedza nie od dzieciństwa, pod tym fatalnym znakiem żyję cały […]
    • Opowieść „Dżentelmen z San Francisco” jest wynikiem refleksji pisarza nad sensem istnienia człowieka, istnienia cywilizacji, losami Rosji w czasie I wojny światowej. Historia ukazała się drukiem w 1915 roku, kiedy już miała miejsce ogólnoświatowa katastrofa. Fabuła i poetyka opowieści Bunin opisuje ostatni miesiąc życia zamożnego amerykańskiego biznesmena, który zaaranżował dla swojej rodziny długą i „przyjemną” podróż do Europy. W ślad za Europą miał pójść Bliski Wschód i […]
    • Wiele opowiadań IA poświęconych jest tematyce miłości. Bunina. Na jego obraz miłość jest potężną siłą, która może wywrócić całe życie człowieka do góry nogami i przynieść mu wielkie szczęście lub wielki smutek. Taką historię miłosną pokazuje on w opowiadaniu „Kaukaz”. Bohater i bohaterka mają sekretny romans. Muszą ukrywać się przed wszystkimi, bo bohaterka jest mężatką. Boi się męża, który jej się wydaje, że coś podejrzewa. Ale mimo to bohaterowie są razem szczęśliwi i marzą o odważnej ucieczce razem nad morze, na kaukaskie wybrzeże. ORAZ […]
    • „Cała miłość jest wielkim szczęściem, nawet jeśli nie jest podzielona” - w tym zdaniu patos obrazu miłości Bunina. W prawie wszystkich pracach na ten temat wynik jest tragiczny. Właśnie dlatego, że miłość została „skradziona”, nie była pełna i doprowadziła do tragedii. Bunin zastanawia się nad tym, że szczęście jednego może doprowadzić do tragedii drugiego. Podejście Bunina do opisywania tego uczucia jest nieco inne: miłość w jego opowieściach jest bardziej szczera, naga, a czasem nawet niegrzeczna, pełna nieugaszonej namiętności. Problem […]
    • Ivan Alekseevich Bunin to słynny rosyjski pisarz i poeta z przełomu XIX i XX wieku. Szczególne miejsce w jego twórczości zajmuje opis rodzimej przyrody, piękna rosyjskiego regionu, jego chwytliwości, jasności z jednej strony, a skromności i smutku z drugiej. Bunin przekazał tę wspaniałą burzę emocji w swojej opowieści „Jabłka Antonowa”. To dzieło jest jednym z najbardziej lirycznych i poetyckich dzieł Bunina, które ma nieokreślony gatunek. Jeśli oceniamy pracę według objętości, to jest to opowieść, ale z […]
    • Tajemnica miłości jest wieczna. Wielu pisarzy i poetów bezskutecznie próbowało go rozwiązać. Największe strony swoich dzieł rosyjscy artyści słowni poświęcili wielkiemu uczuciu miłości. Miłość budzi i niesamowicie wzmacnia najlepsze cechy w duszy człowieka, czyni go zdolnym do kreatywności. Szczęścia miłości nie da się z niczym porównać: dusza ludzka leci, jest wolna i pełna zachwytu. Kochanek jest gotów objąć cały świat, przenosić góry, ujawniają się w nim siły, których nawet nie podejrzewał. Kuprin posiada wspaniałe […]
    • Aleksander Blok żył i pracował na przełomie wieków. Jego twórczość odzwierciedlała całą tragedię tamtych czasów, czasu przygotowania i realizacji rewolucji. Głównym tematem jego przedrewolucyjnych wierszy była wzniosła, nieziemska miłość do Pięknej Pani. Ale był punkt zwrotny w historii kraju. Stary, znajomy świat upadł. A dusza poety nie mogła nie odpowiedzieć na ten upadek. Przede wszystkim wymagała tego rzeczywistość. Wielu wydawało się wtedy, że czyste teksty nigdy nie będą poszukiwane w sztuce. Wielu poetów i […]
    • Temat rewolucji i wojny domowej na długi czas stał się jednym z głównych tematów literatury rosyjskiej XX wieku. Wydarzenia te nie tylko dramatycznie zmieniły życie Rosji, przerysowały całą mapę Europy, ale także zmieniły życie każdej osoby, każdej rodziny. Wojny domowe są zwykle nazywane bratobójczymi. Taka jest w istocie natura każdej wojny, ale w wojnie domowej ta jej istota ukazuje się szczególnie ostro. Nienawiść często łączy ludzi, których łączy w sobie krew, a tragedia jest tu niezwykle naga. Świadomość wojny domowej jako narodowej […]
    • Początek XX wieku w literaturze rosyjskiej naznaczony był pojawieniem się całej galaktyki różnorodnych trendów, trendów i szkół poetyckich. Symbolizm (V. Bryusov, K. Balmont, A. Bely), acmeizm (A. Achmatova, N. Gumilev, O. Mandelstam), futuryzm (I. Severyanin, V. Mayakovsky) stały się najwybitniejszymi ruchami, które pozostawiły znaczący ślad z historii literatury., D. Burliuk), imagizm (Kusikov, Shershenevich, Mariengof). Twórczość tych poetów słusznie nazywana jest tekstami Srebrnego Wieku, czyli drugiego najważniejszego okresu […]
    • Najlepsza część twórczości Jesienina związana jest z wioską. Miejscem urodzenia Siergieja Jesienina była wieś Konstantinowo w prowincji Riazań. Środek, serce Rosji, dał światu wspaniałego poetę. Nieustannie zmieniająca się przyroda, barwny lokalny gwara chłopów, dawne tradycje, pieśni i bajki z kołyski weszły do ​​świadomości przyszłego poety. Yesenin twierdził: „Moje teksty są ożywione jedną wielką miłością, miłością do ojczyzny. W mojej pracy najważniejsze jest poczucie ojczyzny.” To Jesieninowi udało się stworzyć w rosyjskich tekstach obraz wsi na przełomie XIX i XX […]
  • Postać ma pewną strukturę, w której rozróżnia się to, co wewnętrzne i zewnętrzne. Jego wizerunek składa się z wielu elementów, które ujawniają zarówno wewnętrzny świat osoby, jak i jej wygląd zewnętrzny. Wewnętrzny świat człowieka, w tym jego intencje, myśli, świadome uczucia, a także sfera nieświadomości, jest w pracach przedstawiany na różne sposoby.

    Psychologizm na wczesnych etapach rozwoju literatury

    We wczesnych stadiach sztuki werbalnej podaje się ją bardziej pośrednio niż otwarcie. Dowiadujemy się głównie o czynnościach wykonywanych przez bohaterów, a znacznie mniej o wewnętrznych, psychologicznych motywach ich zachowania.

    Przeżycia całkowicie zależą od rozwoju wydarzeń i są przedstawiane głównie poprzez ich zewnętrzne przejawy: baśniowego bohatera nęka nieszczęście – i „płonące łzy spływają” albo – „uginają mu się rozbrykane nogi”. Jeśli wewnętrzny świat bohatera objawia się wprost w słowach, to w formie przeciętnego, sztampowego określenia pojedynczego doświadczenia - bez jego niuansów i szczegółów.

    Oto kilka charakterystycznych zwrotów z „Iliady” Homera: „Tak przemówił – i poruszył serce Patrokłowa po persku”; „I współczująco wykrzyknął”; „Zeus, władca najwznioślejszych, zesłał strach na Ajaks”. W eposie Homera (podobnie jak później w starożytnych tragediach greckich) ludzkie uczucie, które osiągnęło żar namiętności, zostaje przedstawione w „zbliżeniu”, nabierając patetycznego wyrazu.

    Przypomnijmy ostatni rozdział Iliady, który mówi o smutku Priama, który grzebie swojego syna Hektora. To jedna z najgłębszych penetracji literatury antycznej w świat ludzkich przeżyć. O głębi żalu ojca świadczy także czyn Priama, który nie bał się udać do obozu Achillesa do Achillesa w celu wykupienia ciała syna, a także własne słowa bohatera o nieszczęściu, które się wydarzyło. go („Przeżyję to, czego śmiertelnik nie doświadczył na ziemi”), jego jęki i łzy, o których wielokrotnie się mówi, a także pompę pogrzebu, który zakończył dziewięciodniową żałobę po Hektorze.

    Ale to nie wszechstronność, nie złożoność, nie „dialektyka” doświadczeń jest tu ujawniana. W wierszu homeryckim, z maksymalną celowością i malowniczością, zostaje uchwycone jedno uczucie, jakby granica jego siły i jasności. W podobny sposób wewnętrzny świat Medei odsłania opętany bolesną namiętnością zazdrości Eurypides.

    Psychologizm w literaturze średniowiecza

    Niepokój duchowy, skrucha serca, postawy skruchy, skrucha i duchowe oświecenie w różnych „wariacjach” są ujęte w „Wyznaniu” bł. Augustyn, „Boska komedia” A. Dantego, liczne żywoty. Przypomnijmy refleksje Borysa po śmierci ojca w Opowieści o Borysie i Glebie: „Niestety światło moich oczu, blask i świt mej twarzy są uzdą mojej młodości, mentorem mojego niedoświadczenia”. Ale pisarze średniowieczni (w tym są podobni do twórców dzieł folklorystycznych i autorów starożytnych), podlegając normom etykiety, wciąż słabo opanowali świadomość ludzką jako wyjątkowo indywidualną, różnorodną, ​​zmienną.

    Psychologizm w literaturze renesansowej

    Zainteresowanie złożonością wewnętrznego świata człowieka, przeplataniem się różnych mentalności i impulsów, zmianą stanów psychicznych wzrosło w ciągu ostatnich trzech-czterech stuleci. Żywym tego dowodem jest tragedia W. Szekspira z ich nieodłącznym złożonym i często tajemniczym wzorcem psychologicznym, w największym stopniu – „Hamleta” i „Króla Leara”.

    Ten rodzaj artystycznego rozwoju ludzkiej świadomości jest potocznie nazywany psychologizmem. To zindywidualizowana reprodukcja doświadczeń w ich wzajemnym powiązaniu, dynamice i wyjątkowości. L.Ya. Ginzburg zauważył, że psychologizm jako taki jest niezgodny z racjonalistyczną schematyzacją wewnętrznego świata(antyteza namiętności i obowiązku u klasyków, wrażliwości i chłodu u sentymentalistów). Według niej, „psychologizm literacki zaczyna się od niekonsekwencji, od nieprzewidywalności zachowania bohatera”.

    18 wiek

    Psychologizm stał się bardziej aktywny w drugiej połowie XVIII wieku. Znalazło to odzwierciedlenie w wielu pracach pisarzy o orientacji sentymentalnej: „Julia, czyli nowa Eloise” J.J. Rousseau, „Podróż sentymentalna przez Francję i Włochy” L. Sterna, „Cierpienie młodego Wertera” I.V. Goethe, „Biedna Lisa” i inne opowiadania N.M. Karamzin. Tutaj do głosu doszły stany duchowe ludzi, którzy czują się subtelnie i głęboko. Literatura romantyzmu zwróciła uwagę na wzniosłe tragiczne, często irracjonalne przeżycia człowieka: historie E.T.A. Hoffmanna, wiersze i dramaty D.G. Byrona.

    XIX-XX wiek

    Tę tradycję sentymentalizmu i romantyzmu podchwycili i rozwinęli dziewiętnastowieczni pisarze realiści. We Francji - O. de Balzac, Stendhal, G. Flaubert, w Rosji - M.Yu. Lermontow, I.S. Turgieniew, I.A. Goncharov reprodukował bardzo złożone mentalności bohaterów, czasami sprzeczne ze sobą - doświadczenia związane z postrzeganiem przyrody i codziennego środowiska, z faktami z życia osobistego i duchowymi poszukiwaniami.

    Według A.V. Karelski, wzmocnienie psychologii było spowodowane żywym zainteresowaniem pisarzy „niejednoznacznością zwykłego”, nieheroicznego „postaci”, wielowymiarowymi, „migoczącymi” postaciami, a także zaufaniem autorów do umiejętności czytelnika dokonać niezależnego osądu moralnego.

    Psychologizm osiągnął maksimum w pracy L.N. Tołstoj i F.M. Dostojewskiego, który artystycznie opanował tzw „dialektyka duszy”. W ich powieściach i opowiadaniach, z bezprecedensową kompletnością i konkretnością, odtwarzane są procesy powstawania myśli, uczuć, intencji osoby, ich przeplatanie się i interakcja, czasem dziwaczna.

    Psycholizm Tołstoja i Dostojewskiego jest artystycznym wyrazem bliskiego zainteresowania płynnością świadomości, wszelkiego rodzaju zmianami w życiu wewnętrznym człowieka, w głębokich warstwach jego osobowości. Opanowanie samoświadomości i „dialektyki duszy” to jedno z niezwykłych odkryć w dziedzinie twórczości literackiej.

    Istnieją różne formy psychologii. F.M. Dostojewski i L.N. Tołstoj w naszym stuleciu - mgr inż. Szołochow i W. Faulkner mają wyraźny, otwarty, „demonstracyjny” psychologizm. Jednak pisarze XIX-XX wieku. Polegają również na innym sposobie opanowania wewnętrznego świata osoby.

    Znaczące są słowa I. S. Turgieniewa, że artysta słowa powinien być „tajemniczym” psychologiem. A dla wielu odcinków jego twórczości charakterystyczna jest powściągliwość i przeoczenia. Co oboje myśleli, że czuli? - mówi się o ostatnim spotkaniu Ławreckiego z Lisą. — Kto będzie wiedział? Kto powie? Są takie chwile w życiu, takie uczucia. Możesz tylko wskazać na nich i przejść obok. Tak kończy się powieść „Gniazdo szlachciców”.

    W opowiadaniach, opowiadaniach i dramatach A.P. Czechowa, gdzie o doświadczeniach bohaterów mówi się zwykle krótko i przelotnie. Tak więc Gurow, który przybył do miasta S., aby spotkać się z Anną Siergiejewną („Dama z psem”), widzi jej biały szpic przy bramie domu. Czytamy, że „chciał przywołać psa, ale jego serce nagle zaczęło bić i z podniecenia nie mógł sobie przypomnieć imienia szpica”.Te dwa pozornie nieznaczne ciosy - serce zaczęło mu bić i nie pamiętał imienia psa - z woli Czechowa okazują się znakiem wielkiego i poważnego uczucia bohatera), które wywróciły jego życie do góry nogami. Tego rodzaju psychologia przejawiała się nie tylko w prozie artystycznej XX wieku. (I.A. Bunin, M.M. Prishvin, M. Proust), ale także w liryce, przede wszystkim w wierszach I.F. Annensky i AA Achmatowa, gdzie najzwyklejsze wrażenia są przesycone duchowym promieniowaniem” (N.V. Nedobrovo).

    W pierwszych dziesięcioleciach ostro odrzucono scenerię odtwarzania wewnętrznego życia człowieka. XX wiek zarówno awangardowa estetyka, jak i marksistowska krytyka literacka: podejrzana była osoba swobodnie samookreślająca się w bliskiej jej rzeczywistości.

    Tak więc lider włoskiego futuryzmu F.T. Marinetti wezwał do „całkowitego i całkowitego uwolnienia literatury od psychologii”, która, jego słowami, „spłynęła na dno”. W podobnym duchu wypowiadał się w 1905 roku A. Bely, nazywając powieści F.M. Dostojewski „Augejskie stajnie psychologii”. Napisał: „Dostojewski jest zbyt wielkim »psychologiem«, by nie wzbudzać w nim poczucia wstrętu”.

    Jednak psychologizm nie opuścił literatury. Świadczy o tym niezbicie twórczość wielu ważnych pisarzy XX wieku. W naszym kraju jest to mgr inż. Bułhakow, A.P. Płatonow, mgr Szołochow, B.L. Pasternak, A.I. Sołżenicyn, wiceprezes Astafiew, W.I. Biełow, W.G. Rasputin, A.V. Vampilov za granicą - T. Mann, W. Faulkner i wielu innych. inni

    Intensywna formacja i szeroka konsolidacja psychologii w literaturze XIX-XX wieku. ma głębokie podłoże kulturowe i historyczne. Wiąże się to przede wszystkim z aktywizacją samoświadomości osoby New Age. Filozofia współczesna rozróżnia świadomość, „która realizuje się” i „świadomość, która sama siebie studiuje”.To ostatnie nazywa się samoświadomością. Samoświadomość realizuje się głównie w formie refleksji, która stanowi „akt powrotu do siebie”.

    Aktywizacja i wzrost refleksji u ludzi New Age wiąże się z bezprecedensowo dotkliwym doświadczeniem niezgody człowieka z samym sobą i wszystkim wokół niego, a nawet całkowitym wyobcowaniem z niego. Począwszy od przełomu XVIII i XIX wieku takie sytuacje życiowo-psychologiczne zaczęły być szeroko przedstawiane w literaturze europejskiej, a później przez pisarzy z innych regionów (tragedia szekspirowskiego Hamleta była progiem tego przesunięcia w sferze artystycznej).

    Historia I.V. Goethe „Smutki młodego Wertera”. Skupiony na swoich uczuciach („Mam tyle kłopotów ze sobą, że mało mnie obchodzimy”), Werter nazywa własne serce swoją jedyną dumą, pragnie uspokoić swoją „głodną, ​​niespokojną duszę” (przynajmniej w wypowiedziach skierowanych do przyjaciela). w listach. Jest przekonany, że „dużo mu dano" i niestrudzenie filozofuje nad swoimi cierpieniami nieodwzajemnionej miłości. Werter to postać poetycka przez autora (choć przedstawiona przez niego w niemałym stopniu krytycznie) i przywołująca przede wszystkim , współczucie i współczucie.

    Rosyjscy pisarze XIX wieku. surowiej dla swoich refleksyjnych bohaterów niż Goethe dla Wertera. Proces człowieka całkowicie skupionego na sobie (którego postać można słusznie wywodzić z mitu Narcyza) oraz jego samotnej i beznadziejnej refleksji jest jednym z motywów przewodnich rosyjskiej literatury „postromantycznej”. Brzmi od M.Yu. Lermontow („Bohater naszych czasów”), I. S. Turgieniew („Dziennik zbędnego człowieka”, „Hamlet rejonu Szczygrowskiego”, częściowo „Rudin”), do pewnego stopnia L.N. Tołstoj (kilka odcinków opowiadań „Chłopięcy” i „Kozacy”), I.A. Gonczarowa („Historia zwyczajna”).

    Refleksja, przedstawiona w postaci psychologii, była wielokrotnie przedstawiana przez naszych klasycznych pisarzy jako dobra i niezbędna dla rozwoju osobowości człowieka. Być może najbardziej uderzającym tego dowodem są bohaterowie powieści Tołstoja: Andriej Wołkoński i Pierre Bezuchow, Lewin i częściowo Nekhlyudov. Tych i podobnych bohaterów innych autorów cechuje duchowy niepokój, pragnienie racji, pragnienie duchowych zdobyczy.

    Jednym z najważniejszych bodźców do refleksji bohaterów literackich jest przebudzone i potężnie „działające” w ich duszach sumienie, które niepokoi i dręczy nie tylko Borysa Godunowa Puszkina, Oniegina, Barona, Guana czy Paratowa (w finale „Posag” A.N. Ostrovsky'ego, ale także Andrieja Bołkońskiego, który wspomina swoją zmarłą żonę, Lisę Kalitinę Turgieniewa, która żałuje, że dała upust swoim uczuciom do Ławreckiego, a także Tatianę w finale Eugeniusza Oniegina.

    Psychologizm, bez względu na to, jak głęboki i organiczny jest jego związek z życiem bohaterów refleksyjnych, jest również szeroko stosowany, gdy pisarze zwracają się do ludzi, którzy są naiwnie prości i nie są skupieni na sobie. Przypomnijmy Savelicha Puszkina, nianię Natalię Sawisznę i nauczyciela Karola Iwanowicza z L.N. Tołstoj. Nawet obrazy zwierząt okazują się pełne psychologii („Strider” L.N. Tołstoja, „Biały front” A.P. Czechowa, „Sny Changa” I.A. Bunina, „Krowa” A.P. Płatonowa, wilki w powieści Ch. Ajtmatowa ” Plakha").

    Psychologizm w wielu utworach literackich przybrał nową i bardzo oryginalną formę. XX wiek. Utrwaliła się zasada artystyczna zwana reprodukcją "strumień świadomości". Pewność wewnętrznego świata człowieka jest tutaj zniwelowana, a nawet całkowicie zanika. U źródeł tej gałęzi literatury tkwi twórczość M. Prousta i J. Joyce'a. W powieściach Prousta na świadomość bohatera składają się jego wrażenia, wspomnienia i obrazy tworzone przez wyobraźnię.

    Formy bezpośredniego wyrażania stanu psychicznego postaci :

    • tradycyjne oznaczenia tego, czego bohater doświadcza (myśli, czuje, chce);
    • szczegółowe (niekiedy analityczne) charakterystyki narratora tego, co dzieje się w duszy postaci;
    • niewłaściwie bezpośrednia mowa, w której głosy bohatera i narratora łączą się w jeden;
    • monolog wewnętrzny postaci;
    • sny i halucynacje jako przejaw nieświadomości (podświadomości) w osobie, która kryje się w głębi psychiki i jest dla niego nieznana (sny Tatiany Lariny, Andrieja Bołkonskiego, Rodiona Raskolnikowa);
    • dialogi, intymne rozmowy postaci (w komunikacji ustnej lub korespondencji);
    • wpisy do pamiętnika.

    Formy pośredniego wyrażania stanu psychicznego postaci:

    • pozy,
    • wyrazy twarzy,
    • gesty,
    • ruch,
    • intonacja.

    Psychologizm w literaturze XIX-XX wieku. przejawiał się w prawie wszystkich istniejących gatunkach. Ale z maksymalną kompletnością miał wpływ na powieść społeczno-psychologiczna. Bardzo korzystne dla psychologii, po pierwsze, forma listowa(„Julia or New Eloise” J.J. Rousseau, „Dangerous Liaisons” C. de Laclos, „Poor People” F.M. Dostojewskiego), po drugie, narracja autobiograficzna (czasem dziennikarska) w pierwszej osobie(„Spowiedź” JJ Rousseau, „Spowiedź syna stulecia” A. de Musset, „Dziennik uwodziciela” S. Kierkegaarda, wczesna trylogia L.N. Tołstoja). Zasada spowiedzi żyje w twórczości F.M. Dostojewski.

    Źródło (opcjonalnie):
    W.E. Teoria literatury Chalizeva. 1999

    Filozoficzne i psychologiczne nasycenie I.A. Bunin .

    Lekcja literatury w klasie 11

    Opracował Andryunina E.G.


    Wiersz „Noc Objawienia Pańskiego” (1886-1901)

    • Nawiązuje do wczesnego okresu twórczości poety. Nazwa związana jest z prawosławnym świętem Objawienia Pańskiego. Ale Bunin rozpoczyna opis nocy Trzech Króli, nie łącząc jej ze świętem religijnym. Wydaje się, że to tylko noc w zimowym lesie, pełna poezji i uroku...

    Rozmowa analityczna

    • 1. Znajdź porównania w pierwszych dwóch zwrotkach Co mają ze sobą wspólnego? Jaki obraz zimowego lasu tworzą?
    • 2. Jaką rolę odgrywają personifikacje w pierwszych 4 zwrotkach? Znajdź metaforę w ostatniej zwrotce?
    • 3. Jakie strofy zaczynają się w ten sam sposób? Dlaczego autor tego potrzebuje?

    • 4. Jakie kolory są obecne w krajobrazie Bunin?
    • 5. Kim czuje się bohater liryczny? Dorosły czy dziecko? Jakich uczuć doświadcza? Jak ty to sobie wyobrażasz?
    • 6. Jaki jest niezwykły wizerunek gwiazdy na końcu wiersza? Jaki obraz pojawia się z gwiazdą?

    Uogólnienie

    • Wiersz ten łączy chrześcijańską wizję świata z chłopskim, ludowym postrzeganiem natury. Bunin ukazuje nam piękno i wielkość natury, inspirowanej człowiekiem i Bożym planem.

    "Samotność"

    • 1. Jak się czułeś po wierszu? Jakie zdjęcie przedstawiłeś?
    • 2. Jaki jest temat tego wiersza?
    • 3. Jaka jest główna idea?
    • 4. Jakie są w tym wierszu środki figuratywne i ekspresyjne?

    „Ostatni trzmiel” (1916)

    • Świetny przykład tekstów przyrodniczo-filozoficznych. Cechą tej poezji jest próba poznania sensu ludzkiego życia poprzez zrozumienie filozofii przyrody, której człowiek jest częścią. Na początku wiersza epitet wyznacza filozoficzny wątek śmierci, który jest jednym z najważniejszych w twórczości pisarza. Artystyczne ucieleśnienie odnajduje w opowiadaniu „Dżentelmen z San Francisco”, w cyklu „Ciemne zaułki”. W wierszu „Ostatni trzmiel” wątek ten ujawnia się poprzez apel do natury.

    Rozmowa analityczna

    • 1. Jaki nastrój wywołuje wiersz?
    • 2. Znajdź epitety związane z trzmielem.
    • 3. Dlaczego trzmiel zrobił się złoty na końcu wiersza?
    • 4. Dlaczego pozostaje złoty w pamięci bohatera lirycznego?

    Uogólnienie

    • W pierwszej zwrotce widać paralelę między człowiekiem a naturą („A jakbyś za mną tęsknił?”). Wtedy człowiek oddziela się od natury. Nie otrzymuje zrozumienia skończoności życia, ponieważ jest nieśmiertelna. Każda żywa istota posiada tę samą zbawczą ignorancję. I tylko człowiek, najinteligentniejszy syn natury, nabrał poczucia końca, zabarwiając swoje życie w tragicznych odcieniach.

    Wiersze grupy zadaniowej I.A. Bunin na zasadzie tematycznej.

    „Słowo”, „Wieczór”, „Nadejdzie dzień, zniknę…”, „I kwiaty i trzmiele, i trawa, i kłosy…”, „Dzieciństwo”, „Ojczyzna”, „Zmierzch ”, „Szare niebo nade mną…”, „Pamiętam – długi zimowy wieczór…”, „W wiejskim fotelu, w nocy, na balkonie…”.


    Podsumowując lekcję

    Poezja I.A. Bunina otrzymała kontrowersyjną

    ocena we współczesnej krytyce.

    W jego wczesnych pracach wiodąca zasada

    była poezja. Bunin stara się przynieść

    poezja z prozą, ta ostatnia nabywa

    ma charakter liryczny,

    naznaczone poczuciem rytmu. O naturze Buninskiej

    poezja, Maksym Gorki dobrze powiedział: „Kiedy ja

    Napiszę o twoim tomiku wierszy, ja nawiasem mówiąc,

    Porównam cię z Levitanem ... ”