Ostatnio śpię w biały dzień. Cesare Pavese. Śmierć nadejdzie i będzie miała twoje oczy

Verra la morte e avra i tuoi occhi. C. pavese„Śmierć nadejdzie i będzie miała twoje oczy” C. Pavese 1 Otaczają nas rzeczy i ludzie. Zarówno te, jak i te dręczą oko. Lepiej żyć w ciemności. Siedzę na ławce w parku i obserwuję przechodzącą rodzinę. Mam dość świata. Jest styczeń. Zima Według kalendarza. Kiedy wkrada się ciemność. wtedy będę mówić. 2 Już czas. Jestem gotowy do startu. Nie ma znaczenia dlaczego. Otwarte usta. Mogę milczeć. Ale lepiej, żebym mówił. O czym? Około dni. o nocach. Lub nic. Albo o rzeczach. O rzeczach, nie o ludziach. Oni umrą. Wszystko. Ja też umrę. To jest bezowocna praca. Jak pisać na wietrze. 3 Moja krew jest zimna. Zimno jej wzburzonej rzeki, przymarzniętej do dna. Nie lubię ludzi. Ich wygląd nie jest dla mnie. Ich twarze są wszczepione w życie z jakimś niezapomnianym spojrzeniem. W ich twarzach jest coś, co jest sprzeczne z umysłem. To, co wyraża pochlebstwo, nie jest znane komu. 4 Rzeczy są ładniejsze. Na zewnątrz nie ma w nich ani zła, ani dobra. A jeśli zagłębisz się w nie - i do środka. Przedmioty mają kurz w środku. Pył. Chrząszcz Kornik. Ściany. Sucha ochotka. Niekomfortowy dla dłoni. Pył. A dołączone światło oświetli tylko kurz. Nawet jeśli przedmiot jest hermetycznie zamknięty. 5 Stary bufet z zewnątrz, jak i od wewnątrz przypomina mi Notre Dame de Paris. We wnętrznościach bufetu panuje ciemność. Mop, stuła nie zetrze kurzu. Sama rzecz z reguły nie próbuje pokonać kurzu, nie obciąża brwi. Albowiem proch jest ciałem czasu; natura ludzka. 6 Ostatnio śpię w biały dzień. Najwyraźniej moja śmierć mnie testuje, niosąc, przynajmniej oddycham, eterkalo do ust - jak znoszę nieistnienie na świecie. Jestem nieruchomy. Dwa uda są zimne jak lód. Żylny niebieski marmur daje. 7 Przedstawiając zaskoczenie sumą kątów, rzecz wymyka się światowemu porządkowi słów. Rzecz nie jest tego warta. I nie rusza się. To jest głupota. Rzecz to przestrzeń, poza którą nie ma rzeczy. Coś może być trzaskać, palić, patrzeć, pękać. Zrezygnować. W tym samym czasie rzecz nie będzie krzyczeć: „Pierdolona matka!” 8 Drzewo. Cień. Ziemia pod drzewem dla korzeni. Sękate monogramy. Glina. Rząd kamieni. Korzenie. Ich wiązanie. Kamień, którego osobisty ładunek uwalnia się z tego systemu więzów. Jest nieruchomy. Nie ruszaj się ani nie odchodź. Cień. Człowiek w cieniu jest jak ryba w sieci. 9 rzeczy. Brązowe rzeczy. którego zarys jest wymazany. Zmierzch. Nie ma nic więcej. Martwa natura. Śmierć przyjdzie i odnajdzie ciało, którego gładka powierzchnia będzie odzwierciedlać wizytę śmierci, jak przybycie kobiety. To absurd, kłamstwo: czaszka, szkielet, kosa. „Śmierć nadejdzie, będzie miała twoje oczy”. 10 Matka mówi do Chrystusa: Jesteś moim synem czy moim Bogiem? Jesteś przybity do krzyża. Jak wrócę do domu? Jak mogę stanąć na progu, nie rozumiejąc, nie decydując: jesteś moim synem czy Bogiem? To znaczy martwy czy żywy? W odpowiedzi mówi: - Martwy czy żywy, bez różnicy, kobieto. Synu czy Boże, jestem twój.

24 maja przypada 68. rocznica urodzin Józefa Brodskiego. Na ostatnim etapie przygotowań znajduje się kompletny zbiór wierszy poety, zredagowany i opatrzony komentarzami przez Lwa Loseva.

W czerwcu 1971 roku Joseph Brodsky trafił do Szpitala Wojewódzkiego Leningradu w pobliżu Dworca Fińskiego. Nagła choroba wiązała się ze znaczną utratą krwi. Kiedyś lekarze podejrzewali nowotwór złośliwy. Być może po raz pierwszy z całą powagą stanęła przed poetą kwestia osobistej śmierci. Efektem tych przemyśleń i doświadczeń był napisany w tym samym czasie wiersz „Martwa natura”.

Nazwa jest ironiczna, ponieważ proponuje traktowanie osoby („ja”) jako przedmiotu („rzecz”); termin artystyczny ( fr. martwa natura) ma być odczytywana dosłownie jako „martwa (nieożywiona) natura”.

Jestem nieruchomy. Dwa
uda są zimne jak lód.
Żylny niebieski
daje marmur.

Żywe ciepło opuszcza ciało, żywe ciało zamienia się w lód i marmur.

W "Martwej naturze" w najbardziej nagiej formie przedstawia się jedna z centralnych opozycji w twórczości Brodskiego: męskie rzeczy. W tym czasie spotykałem się czasem z Wiktorem Borysowiczem Szkłowskim. Wręczyłem mu napisaną na maszynie kartkę z napisem „Martwa natura”. Po przeczytaniu Szkłowski powiedział: „Nikt jeszcze nie napisał o takich rzeczach”. Ta uwaga jest ciekawa, ponieważ młodość literacka Szklowskiego zbiegła się z okresem „przezwyciężania symboliki” w dziele akmeistów i Pasternaka, którzy są im bliscy, Szklowski brał udział w krytycznych i teoretycznych działaniach OPOYAZ. Zarówno w wierszach akmeistów, jak iw dziełach opojazowistek, a szerzej w ówczesnej kulturze rosyjskiej, pod wpływem fenomenologii Husserla, kultywowano estetykę ukazującą rzecz-przedmiot. Co zatem wydało się tak nieoczekiwane dla starego członka OPOPAZOWA w wierszu Brodskiego? Najprawdopodobniej jest to usunięcie tragicznej opozycji między człowiekiem a rzeczą, którą Brodski niespodziewanie kończy „Martwa natura”. „Martwa natura” składa się z dziesięciu części. Dziewięć z nich ściśle przeplata się między bezosobowymi opisami świata rzeczy, reprezentowanego przez stary bufet, a opisami procesu „urzeczowienia”, jakim przechodzi autor. Jednak dziesiąta, ostatnia, część niespodziewanie, bez wyraźnego związku z poprzednimi, okazuje się sceną z Kalwarii.

Matka mówi do Chrystusa:
Jesteś moim synem czy moim?
Bóg? Jesteś przybity do krzyża.
Jak wrócę do domu?

Gdy wchodzę na próg
nie rozumieją, nie decydują:
jesteś moim synem czy bogiem?
To znaczy martwy czy żywy?

Mówi w odpowiedzi:
- żywy lub martwy,
bez różnicy, kobieto.
Synu czy Boże, jestem twój.

W ewangeliach kanonicznych nie ma takiego dialogu między Chrystusem a Matką. W Ewangelii Jana (19:26) Jezus, wskazując na swojego umiłowanego ucznia, mówi do Matki: „Niewiasto! oto syn twój ”(stara forma wołacza) kobieta Brodski używa w ostatniej zwrotce). Pod względem znaczeniowym treść końcowej części „Martwej natury” jest bliższa dziewiątemu irmos (wiersz nagłówkowy) z prawosławnej liturgii przedświątecznej: „Nie płacz za mną Mati, widzisz w grobie. ” Achmatowa wzięła ten wers jako epigraf do dziesiątej części Msza żałobna"a.

Martwy czy żywy, / bez różnicy, kobieto. / Synu czy Boże, jestem twój. Najwyraźniej enigmatyczną odpowiedź należy rozumieć w ten sposób: zgodnie z rosyjską gramatyką w ostatnim zdaniu pominięto „jestem twój”, „jestem” („jestem twój”), ale czasownik być w tej formie zakłada się pierwszą osobę w liczbie pojedynczej. Można więc implikować następujący sylogizm: (1) podmiot, którego orzeczeniem jest czasownik być, istnieje, (2) i jestem twój, (3) oznacza, że istnieję (opozycja martwy-żywy usunięty). To nie jest zwykły trik sofistyczny, bo w sensie „jestem twoim” egzystencją I zdefiniowany przez miłość inne. Później Brodski ujął to prościej: „Wiedziałem, że istnieję, kiedy byłeś ze mną”.

To humanitarne zakończenie w duchu Buber-Bachtina, zapewnienie jedności człowieka jako zwycięstwa nad śmiercią, jest także odpowiedzią na wprost „nie lubię ludzi” w trzeciej części wiersza.

Moja krew jest zimna.
Zimno jej zaciekłej
rzeka zamarznięta do dna.
Nie lubię ludzi.

Ich wygląd nie jest dla mnie.
Ich twarze są przeszczepione
do jakiegoś życia
opuszczony widok.

Coś jest w ich twarzach
co jest oszałamiające.
Co wyraża pochlebstwo
nieznany komu.

Pomysł, że zła epoka odcisnęła piętno na twarzach rodaków, wielokrotnie wyrażali rosyjscy pisarze. Oglądając stare fotografie Sołżenicyn lamentuje: „Zmienił się skład naszego narodu, zmieniły się twarze, a obiektyw nigdy nie znajdzie tych ufnych brody, tych przyjaznych oczu, tych niespiesznych, bezinteresownych wyrazów”. I prawie tak samo Andriej Bitow w Domu Puszkina: „Gdzie się podziały te wszystkie cudowne twarze? Nie mieli już fizycznej natury. Nigdy nie spotkałem Lwa, ani na ulicy, ani nawet w domu... Gdzie rodzice położyli twarze? Jaka szafa? Pod jakim materacem? „Przepracowanie, złość, strach i nieufność do siebie kryją te szare, wychudzone i częściowo już zdeformowane, zwierzęce twarze. Twarze wytresowanych zwierząt, a nie ludzi”, - pisze w swoim pamiętniku Andrei Bely. „[P]alt twarze nie wyrażają niczego lub nie wyrażają jednego niegodnego uczucia. […] Nie ludzkie twarze, ale jakieś talerze. Dokładnie je zbadałem i nie znalazłem w nich żadnych śladów człowieka ”(Georgy Chulkov w opowiadaniu„ Szkodnik ”). „Publiczność spojrzała na mnie prawie obojętnie, okrągłymi i pozornie niezajętymi oczami… Podoba mi się. Podoba mi się, że ludzie w moim kraju mają takie puste i wyłupiaste oczy. […] Ciągle wystają, ale nie ma w nich napięcia. Całkowity brak jakiegokolwiek znaczenia - ale jaka moc! (Jaka duchowa moc!) Te oczy się nie sprzedają. Nic do sprzedania i nic do kupienia. Cokolwiek stanie się z moim krajem. W dniach zwątpienia, w dniach bolesnej refleksji, w czasie wszelkich prób i nieszczęść – te oczy nie będą mrugać. Wszyscy są rosą Boga ... ”(Weniamin Erofiejew, Moskwa-Petuszki). Przyjaciel Brodskiego, malarz Oleg Tselkov, napisał: „Straciliśmy twarze. A może nigdy ich nie mieliśmy. […] Na mocnych szyjach, gładkich, bezwłosych głowach z wąskimi czołami i mocnymi podbródkami. Przebijające się źrenice chowają się w szczelinach między nieruchomymi powiekami. […] Kim oni są? Z jakich głębin świadomości wypłynęły i każą mi się w nie zaglądać? Jakie cechy dawnych, obecnych i przyszłych mieszkańców Ziemi łączy ich wygląd? Prawdopodobnie jako pierwszy na brak wyrazistości twarzy swoich rodaków narzekał Czaadajew: „W obcych krajach, zwłaszcza na południu, gdzie ludzie są tak żywi i wyraziści, tyle razy porównywałem twarze moich rodaków z twarzami okolicznych mieszkańców i uderzyło nas to otępienie naszych twarzy”.

Dołączając swój głos do chóru fizjonomicznych lamentów, Brodski włącza twarze wyrażające pochlebstwa „kto wie kto” w panoramie natury martwej, martwej natury. Ale koniec wiersza mówi o tym, co ożywia ludzką naturę.

Znalazłem bardzo piękny wiersz o oczach. Piękne, zaczynając od samego tytułu: „Śmierć nadejdzie i będzie miała twoje oczy”.

Po oryginalnym tekście w języku włoskim przeczytaj o moich poszukiwaniach godnych tłumaczeń:
Cesare Pavese (Cesare Pavese)
Verra la morte e avra i tuoi occhi

Verra la morte e avra i tuoi occhi-
questa morte che ci accompagna
dal mattino alla sera, insonne,
sorda, chodź un vecchio rimorso
o un vizio assurdo. ja tuoi occhi
saranno una vana parola
un grido taciuto, un silenzio.
Cosm li vedi ogni mattina
quando su te sola ti pieghi
Nello specchio. O cara speranza,
quel giorno sapremo anche noi
che sei la vita e sei il nulla.

Per tutti la morte ha uno sguardo.
Verra la morte e avra i tuoi occhi.
Sara chodź smettere un vizio,
chodź vedere nello specchio
Rimergere un viso morto,
chodź posłuchać labbro chiuso.
Scenderemo nel gorgo muti.

A teraz znalazłem pierwsze tłumaczenie napisane białym wierszem. Autorem przekładu jest Michaił Suchotin.

Ta śmierć, która nam towarzyszy
czujny od rana do wieczora, głuchy,
jak wstyd lub zły nawyk,
jak absurdalne. Twoje oczy będą
cichy płacz, niewypowiedziane słowo,
cisza.
Więc widzisz je każdego ranka
pochylając się nad twoim odbiciem
w lustrze. O droga nadziejo
W tym dniu poznamy również:
jesteś niczym i jesteś życiem.

Śmierć patrzy na każdego inaczej.
Śmierć nadejdzie i będzie miała twoje oczy.
To będzie jak zerwanie z nałogiem
jak zobaczyć wszystko w lustrze
ale tylko martwa twarz,
jak usłyszeć zamknięte usta.
W ciszy zejdziemy do wiru.

Rozmawiałam o tym ze słynną blogerką Olgą Kanunnikovą, która specjalnie na mój blog o Oczu napisała tłumaczenie wierszy. Tutaj jest:

Nadchodząca śmierć będzie miała twoje oczy.
Towarzysz mi niestrudzenie od rana do wieczora,
Zawstydzeni, jakby za swoje złe nawyki
Za ten absurd, za głupi płacz...
To tak, jakby rozmawiali, ale to wszystko jest takie niewypowiedziane.

I każdego ranka, patrząc na odbicie w lustrze,
I tli się w oczekiwaniu kruchej nadziei,
Patrzymy i myślimy: „Żyjemy! Nasze obawy są daremne!
Albo widzę cień śmierci, jestem przerażający...

I każdy z nas czeka na własną śmierć.
Patrzymy na nią, ale co z nami?
A w lustrze widzimy tylko cień
I słyszymy zaciśnięte zęby,
I opuszczając nasz dzień życia
Szybko wlatujemy do wiru, zaciskając zęby.

Kiedy Olga pisała tłumaczenie, znalazłem tłumaczenie Margarity Aliger w Internecie i też je publikuję:

Śmierć przyjdzie z twoimi oczami
śmierć, która za nami podąża
od rana do wieczora, bez zamykania oczu,
głuchy jak stary wyrzut sumienia,
jak zły nawyk. Twoimi oczami
Twoje oczy są jak próżne słowo
jak okrzyk bez dźwięku, cisza.
Tak je widzisz każdego ranka
nad twoim samotnym odbiciem
kłaniając się. O droga nadziejo
tego dnia w końcu dowiemy się:
jesteś życiem i jesteś pustką.
Śmierć patrzy na każdego inaczej.
Mój - na mnie - twoimi oczami,
i coś się stanie, jakby się rozstało
ze złym nawykiem, jakby widział
jak martwa twarz w lustrze,
jakbym słyszał mocno ściśnięte usta.
Cisza. Wpadamy w otchłań.

I wreszcie wiersz Josepha Brodskiego. To nie jest tłumaczenie, tylko cytat Cesare Pavese użyty jako epigraf:
Józefa Brodskiego. Martwa natura

Verra la morte e avra i tuoi occhi.
C. pavese

„Śmierć nadejdzie, a ona…
twoje oczy będą
C.Pavese

Rzeczy i ludzie nas
Surround i te
A te przyciągają wzrok.
Lepiej żyć w ciemności.

Moja krew jest zimna.
Zimno jej zaciekłej
rzeka zamarznięta do dna.
Nie lubię ludzi.

Coś jest w ich twarzach
co jest oszałamiające.
Co wyraża pochlebstwo
Kto wie.

Rzeczy są ładniejsze. W nich
nie ma ani zła, ani dobra
na zewnątrz, a jeśli przeniknie
w nich - i wewnątrz.

Niespodzianka
suma jego kątów,
rzecz wypada
światowy porządek słów.

Rzecz nie jest tego warta. I nie
przeprowadza się. To jest głupota.
Rzecz jest przestrzenią, na zewnątrz
Co nie jest.

Rzecz może być hukiem, spaleniem,
Jelita, złamać.
Zrezygnować. W tym samym czasie rzecz
nie będzie krzyczeć: „Taka matka!”

Drewno. Cień. Ziemia
pod drzewem dla korzeni.
Sękate monogramy.
Glina. Rząd kamieni.

Korzenie. Ich wiązanie.
Kamień, którego osobisty ładunek
Zwolnienia z
ten system węzłów.

Jest nieruchomy.
przenieść lub zabrać.
Cień. Człowiek w cieniu
Jak ryba w sieci.

Rzecz, brązowa
rzeczy. którego zarys jest wymazany.
Zmierzch. Już nie
nic. Martwa natura.

Ostatnio ja
Śpię w biały dzień.
Najwyraźniej moja śmierć
testując mnie.

Śmierć przyjdzie i znajdzie
ciało, którego powierzchnią jest wizyta
śmierć, dokładnie przybycie
kobiety, zastanowią się.

To absurd, kłamstwo:
czaszka, szkielet, kosa.
"Śmierć nadejdzie - ona ma
Twoje oczy będą”.

Matka mówi do Chrystusa:
Jesteś moim synem czy moim?
Bóg? Jesteś przybity do krzyża.
Jak wrócę do domu?

Gdy wchodzę na próg
Nie rozumiem, nie decydujemy:
Jesteś moim synem czy Bogiem?
To znaczy martwy czy żywy?

Mówi w odpowiedzi:
- żywy lub martwy,
bez różnicy, kobieto.
Syn lub Bóg - jestem twój.

Mam nadzieję, że podobała Ci się kolekcja. Może znasz też jakieś opcje?

Po oryginalnym tekście w języku włoskim przeczytaj o moich poszukiwaniach godnych tłumaczeń:

Cesare Pavese (Cesare Pavese)

Verra la morte e avra i tuoi occhi

A teraz znalazłem pierwsze tłumaczenie napisane białym wierszem. Autorem przekładu jest Michaił Suchotin.

Śmierć nadejdzie i będzie miała twoje oczy.
Ta śmierć, która nam towarzyszy
czujny od rana do wieczora, głuchy,
jak wstyd lub zły nawyk,
jak absurdalne. Twoje oczy będą
cichy płacz, niewypowiedziane słowo,
cisza.
Więc widzisz je każdego ranka
pochylając się nad twoim odbiciem
w lustrze. O droga nadziejo
W tym dniu poznamy również:
jesteś niczym i jesteś życiem.

Rozmawiałem o tym ze słynną blogerką Olgą Kanunnikową, która specjalnie dla mnie napisała tłumaczenie wierszy. Tutaj jest:

Kiedy Olga pisała tłumaczenie, znalazłem tłumaczenie Margarity Aliger w Internecie i też je publikuję:

* * *

Śmierć przyjdzie z twoimi oczami
śmierć, która za nami podąża
od rana do wieczora, bez zamykania oczu,
głuchy jak stary wyrzut sumienia,
jak zły nawyk. Twoimi oczami
Twoje oczy są jak próżne słowo
jak okrzyk bez dźwięku, cisza.
Tak je widzisz każdego ranka
nad twoim samotnym odbiciem
kłaniając się. O droga nadziejo
tego dnia w końcu dowiemy się:
jesteś życiem i jesteś pustką.
Śmierć patrzy na każdego inaczej.
Mój - na mnie - twoimi oczami,
i coś się stanie, jakby się rozstało
ze złym nawykiem, jakby widział
jak martwa twarz w lustrze,
jakbym słyszał mocno ściśnięte usta.
Cisza. Wpadamy w otchłań.

I wreszcie wiersz Josepha Brodskiego. To nie jest tłumaczenie, tylko cytat Cesare Pavese użyty jako epigraf:

Józefa Brodskiego. Martwa natura

Verra la morte e avra i tuoi occhi.
C. pavese

„Śmierć nadejdzie, a ona…
twoje oczy będą
C.Pavese

Rzeczy i ludzie nas
Surround i te
A te przyciągają wzrok.
Lepiej żyć w ciemności.