27.12.2008, 02:28

Witaj dżentelmenie.

27.12.2008, 03:08

Mogli też przyjąć 430. Wtedy zapytaliby: „dlaczego dokładnie tak wielu”? :-)

W równym temperamencie z nieco inną tonacją percepcja prawie się nie zmieni - będzie większy wpływ na tych, którzy mają ton absolutny.

Używając nierównego temperamentu, percepcja zmieni się znacząco niezależnie od zmiany wysokości tonu.

I lepiej trzymać się ogólnie przyjętych granic: dla fortepianu a1 = 440 Hz, dla pozytywu w Continuo i z orkiestrą smyczkową - od 440 do 445 Hz, to samo dla muzyki roku, np. 1600 - 1700: 410 - 430 Hz.

A na pytanie, dlaczego jest odpowiedź: „ponieważ!”. Tak akceptowane. Tak to się robi. Tak to się stanie. :-) Są ważniejsze sprawy...

A. Kofanow

27.12.2008, 03:43

Ale jestem ciekawa: czy istnieje standardowa notatka dla LA w Izbie Miar i Wag? A jeśli tak, to w jaki sposób jest mierzony?
O ile mi wiadomo, miernik od dawna nie jest reprezentowany przez linijkę - ale przez jakąś złożoną strukturę, coś z prędkością elektronów lub światła ...

27.12.2008, 03:44

Jest mierzona standardem czasu.
Zegary atomowe, które podają „sekundę odniesienia” i inne wyprowadzone interwały.

27.12.2008, 05:19

Dlaczego tak się stało? Myślę, że to jest psychologia skrzypków. Nawet teraz próbują nastroić nieco ostrzej niż instrumenty dęte. Kiedy instrumenty dęte zostały przycięte, ponownie przecenili.
Wprowadzając system metryczny Napoleon nakazał przyjęcie nowego standardu dla la 435Hz.Na szczęście cała Europa była podporządkowana.
Po Napoleonie la ponownie „odpadł” i, według niektórych doniesień, osiągnął 460 Hz.
Szczególnie ucierpiały w tym czasie instrumenty dęte drewniane i rodząca się chromatyka mosiądzu.
W końcu muzycy nie mogli tego znieść i zwołali „Konwencję Stuttgarcką” w 1836 roku, na której przyjęto la 440.
ZSRR dołączył do niego w 1936 roku.

Ale nadal jest spór, nasi skrzypkowie podnoszą system.Uzasadniając to nowymi standardami 442Hz.Nikt nie widział żadnych dokumentów potwierdzających to.Ale przemysł (w ZSRR) wypuścił kamertony 442, a nawet 443Hz
Orkiestrowe dzwonki i ksylofony są nastrojone na 442 Hz, co jest na nich napisane.
Nasi sprytni faceci wysłali nawet prośbę do firmy.
Pojawiła się odpowiedź taka:
Standard to 440, strojenie perkusji w 442 jest spowodowane fizycznym zjawiskiem zanikania dźwięku, czyli gdy dźwięk odlatuje z ksylofonu, spadnie do zaledwie 440.

To są ciasta.

27.12.2008, 06:11

Standard to 440, strojenie perkusji w 442 jest spowodowane fizycznym zjawiskiem zanikania dźwięku, czyli gdy dźwięk odlatuje z ksylofonu, spadnie do zaledwie 440.
Na tej podstawie wszystkie fortepiany koncertowe są najwyraźniej przeszacowane.
Ale nasi mędrcy dostrajają się wtedy do fortepianu, a on znowu schodzi na tle orkiestry.
To są ciasta.
Podczas krótkiego ciosu niewiele osób usłyszy to przeszacowanie, ale wszyscy usłyszą długi, zanikający dźwięk. I dotyczy to nie tylko perkusji i fortepianu, ale także smyczków. Oto zdjęcie dźwięku nuty G pod smyczkiem
http://zhurnal.lib.ru/img/m/muratow_s_w/stringg/wavelab_1.jpg
Powyżej normy o 34 grosze. A podczas zanikania:
http://zhurnal.lib.ru/img/m/muratow_s_w/stringg/wavelab_2.jpg

Poniżej standardu o 9 groszy.

Ta różnica zależy jeszcze od jakości sznurka. Przedstawione skrzypce miały struny Blue Tomastic. Jeśli skrzypce mają struny jelitowe, ta różnica jest bardziej zauważalna.

27.12.2008, 08:23

Rozumiem. Dzięki.

27.12.2008, 08:35

27.12.2008, 09:23

Rozumiem. Dzięki.
Dlaczego zasięg? Dlaczego nie ? Ma to coś wspólnego z psychologią, z najostrzejszą percepcją w tym zakresie, może w zgodzie z długością fali światła czerwonego?
Najprawdopodobniej w tamtych czasach, kiedy la było pierwszą literą muzycznego alfabetu, instrumenty były w większości proste i małe. I wszystkie wydawały dźwięki w tym zakresie.
Zob. S. Wirdung, „Traktat o muzyce” – St. Petersburg, 2004

27.12.2008, 10:33

27.12.2008, 11:59

A tak przy okazji, bardzo piękna teoria, że tak jakby noworodki wydawały przede wszystkim dźwięk pierwszej oktawy A...:-P
Krzyczą tak, jakby byli cięte i bardzo wysoko.
Ale zainteresowałem się tą sprawą i przeprowadziłem własne śledztwo. Pobrałem z Internetu płacz noworodka, gdzieś nieco ponad minutę (plik MP3 poniżej). Posłuchaj, są klasyczne trzy fale. Pierwszy spokój następuje pod koniec 22. sekundy. Analiza tego dźwięku pierwszy obraz:
http://zhurnal.lib.ru/img/m/muratow_s_w/stringg/plach1.jpg

Prawie 423 Hz. Po krótkiej przerwie kolejny dość spokojny i zrelaksowany dźwięk (23-24 sekundy):
http://zhurnal.lib.ru/img/m/muratow_s_w/stringg/plach2.jpg

Dziecko uspokoiło się jeszcze bardziej do 418 Hz.
Potem dziecko znów zaczęło płakać z podniecenia, a jego ton znacznie się podniósł. Drugie uspokojenie przychodzi za pół minuty, w 50. sekundzie. Tutaj wysokość tonu 440,88 Hz.
http://zhurnal.lib.ru/img/m/muratow_s_w/stringg/plach3.jpg

Po trzeciej fali podniecenia, ostatni spadek przed zaśnięciem. Tam ton jest wyższy i z chrypką – trudno ustalić jeden ton (każdy ułamek sekundy ma swój ton, ale wszystko jest gdzieś powyżej 450).
Podsumowując to dziecko: w najbardziej spokojnym stanie wydaje dźwięk około 420 Hz i ten dźwięk jest przyjemny dla ucha. Podekscytowany ton znacznie wzrasta i dodaje się chrypka.
Konkludując z tego, co zostało powiedziane: dźwięk A do 440 Hz (i nieco poniżej) może być kojący dla płaczącego dziecka. Prawdopodobnie kołysanki powinny być śpiewane mniej więcej w tym obszarze, a nie wyżej.

27.12.2008, 12:18

27.12.2008, 12:35

Mam inne pytanie, nieco poza tematem - dlaczego stroimy skrzypce (i wiele innych instrumentów) właśnie na strunie A? Co jest gorsze na przykład PE? Często słyszę to pytanie od studentów. Jak dotąd znalazłem wytłumaczenie tego w fakcie, że osoba o tonacji absolutnej najdokładniej słyszy częstotliwość dźwięku LA, ta częstotliwość jest najbardziej stabilna. Może są inne powody? Osoby posiadające wiedzę, udostępniaj informacje))
Ponieważ nuta La została wybrana jako standard. Wybraliby nutę D, dostroiliby się z nuty D. Dlaczego wybrałeś notatkę A? Myślę, że najpierw wybrali pewien ton, a potem nazwali go nutą A - pierwszą literą alfabetu. Dlaczego wybrałeś ten ton? Prawdopodobnie z powodu płaczu dziecka.

27.12.2008, 12:41

27.12.2008, 13:13

oczywiście nie chodzi o imię: lol: w końcu to ta częstotliwość jest dla człowieka najbardziej naturalna, skoro dziecko ją wybiera? słyszy ją i ryczy na wysokości, którą słyszy: anioł:
Płacze, jak się okazuje, strunami głosowymi i słyszy dopiero później.
W stanie wolnym więzadła dają coś o pierwszej oktawie la, a podekscytowany głos naturalnie się podnosi.
Dziecko nadal niczego nie wybiera, wszystko wychodzi naturalnie. Ta matka wybiera ton głosu śpiewając dziecku - jest dorosła.
Nawiasem mówiąc, słynna francuska piosenka, której Mozart użył w swoich wariacjach „Twinkal, Twinkle, Little Star” między Re i C pierwszej oktawy. A w tym zakresie jest wiele innych piosenek dla dzieci, najspokojniejszych dla dziecka. Melodia idzie wyżej i to już podnieca dziecko - nie zaśnie.

27.12.2008, 13:19

Mam inne pytanie, nieco poza tematem - dlaczego stroimy skrzypce (i wiele innych instrumentów) właśnie na strunie A?

27.12.2008, 13:22

O strunie nic nie powiem, ale logiczne jest założenie, że wybór A do strojenia wynika z tego, że wcześniej była to „pierwsza” nuta, czyli A i logiczne jest dostrojenie się od niego, a nie od D (D) czy jakiejkolwiek innej nuty.
A co wydarzyło się wcześniej: nazwa nuty czy jej wysokość?
Naturalnie pierwsza nuta nosiła nazwę A, ale dlaczego w tym zakresie? Podoba mi się wersja dla dzieci.

27.12.2008, 15:11

W XVI i XVII wieku A ustaliło się na 405-407 herców (jest to niskie A) i tak pozostało aż do rewolucji francuskiej.W Europie przetoczyły się wojny napoleońskie, a A wspięło się w górę.

To nie jest prawda. Właściwie każda miejscowość miała swoje "la" :-) I różniły się mniej więcej tak samo jak stopa (która wahała się od 23,5 do 35 centymetrów :-)). Stopniowo prawie doszli do wspólnego mianownika (prawie, bo Francuzi jak zawsze wiedzą wszystko lepiej niż ktokolwiek inny :-)).

Cóż, wojny napoleońskie - tak naprawdę dotknęły nie tak wielu ziem... Większość ludności Europy nie obchodziła ich (i nadal) (ci Francuzi)... :-)

27.12.2008, 15:50

Cóż, wojny napoleońskie - tak naprawdę dotknęły nie tak wielu ziem... Większość ludności Europy nie obchodziła ich (i nadal) (ci Francuzi)... :-)
Przepraszam za offtopic. Tylko brytyjska mierzeja, pozostawiająca ruch lewostronny. A pozostałe kraje, pod dowództwem Napoleona, zostały szybko zmienione na prawo. I tak na wiele sposobów.

27.12.2008, 16:04

To za czasów Napoleona zmieniono nie tylko kamerton, ale także konstrukcje wszystkich (WSZYSTKICH) skrzypiec, wymieniając ich gryfy, stojaki, sprężyny i oczywiście strojenie na wyższy.

I na uwagę wprowadzili też kilogram, metr, litr itd.
W Rosji nie mieli czasu, z przyczyn „technicznych”.

27.12.2008, 16:19

Przepraszam za offtopic. Tylko brytyjska mierzeja, pozostawiająca ruch lewostronny. A pozostałe kraje, pod dowództwem Napoleona, zostały szybko zmienione na prawo. I tak na wiele sposobów.
To za czasów Napoleona zmieniono nie tylko kamerton, ale także konstrukcje wszystkich (WSZYSTKICH) skrzypiec, wymieniając ich gryfy, stojaki, sprężyny i oczywiście strojenie na wyższy.
Może dla skrzypiec ten wpływ był namacalny... Trzeba wiedzieć lepiej... Ale w sprawach organów Francja zawsze pozostawała w tyle za Niemcami. Co prawda Anglia i Włochy były jeszcze dalej :-) Reszta krajów w ogóle nie ma pracy :-)

Jest mało prawdopodobne, aby w tym czasie w Niemczech ktokolwiek w ogóle decydował, czy jechać prawą, czy lewą stroną - to zbliżyło się do końca XIX wieku, kiedy Brytyjczycy już od dłuższego czasu jedli Napoleona.. :-)

A strojenie - sam fakt, że jeden i ten sam instrument może mieć jeden rejestr nastrojony w innym stroju i wysokości niż reszta (dla Continuo) mówi o absolutnym braku standardów strojenia...

27.12.2008, 16:27

A strojenie - sam fakt, że jeden i ten sam instrument może mieć jeden rejestr nastrojony w innym stroju i wysokości niż reszta (dla Continuo) mówi o absolutnym braku standardów strojenia...
Organ jest zbyt konserwatywny i niezdarny na innowacje.

27.12.2008, 16:33

Organ jest zbyt konserwatywny i niezdarny na innowacje.
Odnosi się to do Francuzów - nigdy nie robili niczego poza schleiflady. Niemcy wręcz przeciwnie, być może nawet zbyt podatne na innowacje... Co wart jest np. tylko tani, ale krótkotrwały traktor pneumatyczny... Na święta właśnie zajmowałem się taką pneumatyką: zaorał swoją 20 lat, naprawy są mało wskazane ...

Jednak jeśli chodzi o smyczki, to też jestem tu konserwatystą: przede wszystkim podobają mi się niemieckie i francuskie (7-strunowe) gamby... Brzmią znacznie ładniej niż współczesna wiolonczela...

27.12.2008, 16:41

27.12.2008, 17:04

I nie zmierzyli tego! :-)

1. długość rury ciała

27.12.2008, 17:09

a na niektórych płytach dzisiaj nawet zapisali to, co jest A, równa się :) (zwłaszcza na płytach „starej” muzyki…) teraz mam Tessarini - Contrasto Armonico więc na odwrocie płyty pod listą utworów jest napis .. mówią, że grają na instrumentach afthenty z tamtych czasów i La \u003d 439,5 Hertz :))))))

27.12.2008, 17:17

Prawdopodobnie w tym włoskim mieście właśnie na tej częstotliwości strojono kamerton... A może nie... Kimkolwiek oni są, ci Włosi teraz je rozwiążą... :-)

W zasadzie przywrócenie starego boiska nie zawsze jest tak ważne. Dużo ważniejsza jest metoda temperamentu, która naprawdę ma duży wpływ na muzykę. Graj w Scheidta na instrumentach średniotonowych i o równym temperamencie! Różnica jest oczywista: w równym temperamencie ta muzyka nie brzmi...

Jeśli gramy ze smyczkami, to jesteśmy zmuszeni skoncentrować się na wysokości kamertonu zgodnie z ich życzeniami i możliwościami: jasność i piękno dźwięku skrzypiec silnie zależą od wysokości kamertonu. Dla a1 = 420 Hz trzeba będzie szukać skrzypiec ze starą skalą. Przynajmniej kiedy robiliśmy Schutz tutaj z Bremen, mieli oba skrzypce i oczywiście gamby zostały zaprojektowane specjalnie dla kamertonu, który był obniżony w porównaniu do nowoczesnego. W przeciwnym razie dźwięk byłby w tym tonie nieistotny…

27.12.2008, 17:19

I nie zmierzyli tego! :-)

Mierzymy to, jak oni to wtedy ustawili. A oni po prostu mieli kamerton w każdej betsirce. Oczywiście swój własny :-) Kantor u kantora sprawdził go i założył własny dla szefa :-)

I możemy określić te częstotliwości za pomocą następujących cech:
1. długość rury ciała
2. Długość strun klawesynowych w połączeniu z wytrzymałością materiału struny na zerwanie...

Zmierzyli długość brzmiącej części strun. Tych. znali stosunek częstotliwości, ale nie znali bezwzględnej wartości częstotliwości. Przy tym samym naprężeniu, średnicy i masie liniowej struny jej częstotliwość jest odwrotnie proporcjonalna do jej długości oscylacyjnej. Tak działa monochord - główny instrument, którego teoretycy XVI-XVIII wieku używali do obliczania różnych temperamentów.
Długość piszczałek organowych nadal coś nam pokaże, ale przy strunach masz przebicie: nikt (nawet teraz) nie obliczy wysokości dźwięku zgodnie z określonymi przez Ciebie parametrami. Najtrudniejszą i niemożliwą rzeczą jest określenie stopnia naprężenia struny z dokładnością… (każdy ma swoją dokładność). Tak, a wszystkie te obliczenia pochodzą ze świata science fiction. I można było zmierzyć częstotliwość w ten sposób: lekki pisak jest przymocowany do drgającego drążka kamertonu, a kartka papieru rozciąga się podczas dźwięku. Tych. rysowany jest oscylogram. Następnie wszystkie zygzaki są obliczane z dokładnym czasem. Jest to o wiele łatwiejsze niż obliczanie niemożliwych napięć, mas. I oblicz matematycznie.

27.12.2008, 17:20

I zawsze interesowało mnie, jak dokładnie mierzono częstotliwość dźwięku z dokładnością do jednego herca 200 lat temu? Oficjalny kamerton referencyjny - rozumiem, ale jaka jest konkretna liczba drgań na sekundę?
dokładny pomiar częstotliwości dźwięku był możliwy 200 lat temu:
... Rok 1807 można uznać za kluczowy rok w historii dźwięku, ponieważ w tym czasie angielski naukowiec Thomas Young w końcu ustalił jego naturę. Ponadto jako improwizowany środek używał kolca róży, szkła i wędzonego szkła. Po umieszczeniu szpikulca na szkle za pomocą laku uszczelniającego i skierowaniu końca igły do powierzchni szkła, naukowiec uderzył w szkło, sprawiając, że zadzwoniło i w tym czasie zaczął poruszać szkłem. W rezultacie na pokrytej sadzą powierzchni pojawiła się kręta linia, która, jak wiemy, odpowiadała kształtowi fali dźwiękowej. W tym samym roku Jung stworzył pierwszy rejestrator, składający się z kamertonu i przydymionego cylindra http://www.3dnews.ru/multimedia/3d-sound/ i dalej o serii Fouriera...

27.12.2008, 17:25

dokładny pomiar częstotliwości dźwięku był możliwy 200 lat temu: i dalej, o serii Fouriera...
jednocześnie opisaliśmy w przybliżeniu ten sam proces.

27.12.2008, 17:25

Długość piszczałek organowych nadal coś nam pokaże, ale przy strunach masz przebicie: nikt (nawet teraz) nie obliczy wysokości dźwięku zgodnie z określonymi przez Ciebie parametrami. Najtrudniejszą i niemożliwą rzeczą jest określenie stopnia naprężenia struny z dokładnością… (każdy ma swoją dokładność). Tak, a wszystkie te obliczenia pochodzą ze świata science fiction. I można było zmierzyć częstotliwość w ten sposób: lekki pisak jest przymocowany do drgającego drążka kamertonu, a kartka papieru rozciąga się podczas dźwięku. Tych. rysowany jest oscylogram. Następnie wszystkie zygzaki są obliczane z dokładnym czasem. Jest to o wiele łatwiejsze niż obliczanie niemożliwych napięć, mas. I oblicz matematycznie.
Cóż, mamy wystarczająco dużo starych organów, żeby określić wysokość kamertonu. To może być ograniczone. Właśnie tę metodę stosują dziś specjaliści, gdy konieczne jest określenie pracy podczas renowacji starego instrumentu. A oscylogram... Czy Mersenne naprawdę zastosował tę metodę w 16**? Tak, i Bach i Werkmeister: jeśli czytamy prace z tamtych czasów, to dużo mówią o redukcji kwinty o 84/85, ale absolutnie nic o stosunku częstości tej właśnie kwinty…

27.12.2008, 17:27

27.12.2008, 17:33

Od średniowiecza znane jest takie urządzenie jak stroboskop, w którym do kąpieli wodnej wkładano kamerton, skręcano z określoną prędkością okrąg ze spiralną szczeliną.
Oznacza to, że każdy fizyk (matematyk) tamtych czasów mógł zbudować kamerton z niesamowitą dokładnością tylko na podstawie rysunków i warunków problemu.
Najbardziej niepodważalnym kamertonem są nienaruszone pudła rezonansowe instrumentów smyczkowych o tym samym stroju z końca XVI wieku!
Nie mogę komentować stroboskopu. Czytam o tym od dawna i już zapomniałem jak to działa. Ale jeśli chodzi o decki - to coś z innego mitu. Pokłady miały różne rozmiary, różne grubości i różne ustawienia. Tak, a ustawienie drzewa zmienia się z czasem - jednak wysycha. To nie metal.

27.12.2008, 17:33

Od średniowiecza znane jest takie urządzenie jak stroboskop, w którym do kąpieli wodnej wkładano kamerton, skręcano z określoną prędkością okrąg ze spiralną szczeliną.

A jak określono prędkość tego obrotu? A co ze stabilnością i powtarzalnością tej prędkości? Nie zapomnij: odchylenie 5,9% odpowiada półtonowi. Odchylenie 1 centa odpowiada 0,06%... Nawet gramofon z połowy XX wieku nie zapewniał takiej dokładności. A na poziomie mechaniki XVII wieku... :-) Tymczasem odchylenie od siebie różnych temperamentów rzadko przekracza 8 groszy (tylko dla poszczególnych tonów, najczęściej mówimy o korekcie 2-6 groszy). ...

Nie jest metalem, a metal przez długi czas zauważalnie zmienia swoje właściwości. Porównaj nowe struny do fortepianów ze strunami, które działają od 40 lat...!

27.12.2008, 17:47

Oczywiście można było „zobaczyć” wahania. Ale żeby zmierzyć ich częstotliwość... Co więcej, z dokładnością odpowiednią do strojenia instrumentów muzycznych... To z krainy fantazji...
Następnie pozostaje porównać dźwięk struny z piszczałką organową. Rura była łatwa do zmierzenia.
Nigdy nie stroiłem organów i nawet nie wiem, jak to zrobić. Ale kiedy jeszcze mieszkałem w Nowosybirsku i rozmawiałem z Derflerem, często (raz w tygodniu) wspinał się do organów i poprawiał tam jakieś nuty (organiści zostawiali mu nuty). Nie wiem, co on tam robił i jak, ale podniósł nuty (lub obniżył je?) bez zmiany rozmiaru fajki. Więc nie wszystko jest takie proste z rurami.

27.12.2008, 17:51

Następnie pozostaje porównać dźwięk struny z piszczałką organową. Rura była łatwa do zmierzenia.
Są też niuanse...
Na przykład, jakiś gorliwy pastor uzna za dziwne, że na futrze magazynu jest cegła... A potem trzeba długo i żmudnie dowiedzieć się, jakie było ciśnienie w wiatraczkach... :-) Ale to wszystko można rozwiązać. W ten sposób zwykle można poznać nie tylko wysokość, ale także metodę temperamentu. Oczywiście im mniej ingerencji w narzędzie podczas jego pracy, tym łatwiej to zrobić…

Informacje o ustawieniach szczegółów:
W nowoczesnych instrumentach Gedackt są one strojone przez przesunięcie nasadki lub tłoka (w zależności od konstrukcji), dla otwartych rur (z wyjątkiem wysokich) - poprzez zmianę otwartej części Schtimmschlitz.Wysokie otwarte są strojone (jak wszystkie otwarte były wcześniej strojone) - poprzez zmianę stożka wylotu fajki, czyli wpływ na Kopplungszone.

Wcześniej Gedackty były zwykle robione ciasno zamknięte (lutowane) i strojone na labium.Zakres takiego stroju jest ograniczony, dodatkowo strojenie na labium wpływa na intonację, więc wystarczy dostroić rejestr, i skalę (jak temperament ) będą zbliżone do oryginalnych.Dodatkowo niskie rury są lepiej zachowane niż wysokie, a zdarza się, że pozwalają na całkowite odtworzenie całego obrazu...

Chociaż generalnie każde strojenie wpływa na intonację (z powodu zmiany skali względnej), to tylko strojenie warg sromowych ma na nią większy wpływ. Gdy nastawiam pozytyw na a1=435Hz lub a1=445Hz, różnicę w intonacji słychać dość wyraźnie...

Otóż w rosyjskich towarzystwach filharmonicznych przede wszystkim stroi się tam rejestry stroikowe (dzieło elementarne, do którego wcale nie trzeba być mistrzem) i (raz na rok lub dwa) jakieś piszczałki rejestrów wargowych. Do mniej lub bardziej poważnej pracy zapraszani są mistrzowie z Europy: w Rosji nie ma specjalistów od tego.

27.12.2008, 17:57

Częstotliwości rezonansowe pudła rezonansowego będą się zmieniać nawet z próby na koncert: muzycy i słuchacze będą trochę „oddychać” – a te zmiany wilgotności i temperatury wystarczą już, aby zauważalne zmiany w akustyce. A co możemy powiedzieć o stabilności przez długi czas…
A metal zauważalnie zmienia swoje właściwości przez długi czas. Porównaj nowe struny do fortepianów ze strunami, które działają od 40 lat...!

Oscyloskop... Oscyloskop XX wieku jest instrumentem przede wszystkim do obserwacji, a nie do pomiaru. Pomiary na ekranie oscyloskopu dają typowy błąd 20-30%. Dopiero wraz z przejściem na urządzenia cyfrowe coś zaczęło się zmieniać. Ale nawet tutaj pomiary markerów nie są zbyt dokładne. A w minionych wiekach... Oczywiście można było "zobaczyć" wahania. Ale żeby zmierzyć ich częstotliwość... Co więcej, z dokładnością odpowiednią do strojenia instrumentów muzycznych... To z krainy fantazji...

Jeśli chodzi o dokładność pomiarów - wszystko sprowadza się do dokładności pomiaru odstępów czasu i długości, a przy okresowych wahaniach tę dokładność można zwiększyć matą. metody, powyższe stosunki 85/84 pokazują, że od czasów Platona takie metody istnieją i są stosowane. Zgadzam się, oscyloskop pozwala wizualnie skorelować 2 sygnały, z których jeden jest odniesieniem, nie więcej, ale podobnie jak ludzkie ucho robi to z niesamowitą dokładnością.

27.12.2008, 18:06

28.12.2008, 23:14

Proszę podać przykład pracy naukowej z XVII wieku na temat związany z strojeniem instrumentów muzycznych, gdzie byłoby powiedziane o częstotliwościach bezwzględnych! :-)

Ogólnie wszystko było wtedy dobre i możliwe. Jeden problem: skąd wziąć standard :)

Ale to jest główny problem przy pomiarach czegokolwiek! :)

Muzycy-teoretycy i mistrzowie-praktycy rozwiązali problem praktycznie. Rozumowanie o częstotliwościach bez możliwości porównania ich ze standardem, tj. ich mierzenie (pomiar jest porównaniem ze standardem!) nie ma praktycznego znaczenia i nie może być w żaden sposób wykorzystany.

Przykład pracy z końca XVII wieku na ten temat:
http://digital.slub-dresden.de/sammlungen/werkansicht/278954251/0/
Praca Werkmeistera jest zamieszczona tutaj.

Może ktoś ma coś z tamtych czasów, gdzie byłoby powiedziane o mierzeniu częstotliwości? :)

A oto jedna z ówczesnych prac na temat geometrii – żeby dać wyobrażenie o ówczesnym stanie nauki:
http://digital.slub-dresden.de/fileadmin/data/267914105/267914105_tif/jpegs/267914105.pdf
Uwaga: sama znajomość języka niemieckiego nie wystarczy do przeczytania tego rękopisu: trzeba umieć czytać pismo niemieckie, znajomość dawnych dialektów nie zaszkodzi. Mile widziana jest również podstawowa znajomość łaciny.
Dziękuję, mam połowę słowników gotyckich. Niestety niedawno podarowałem mojej siostrze książkę die Nature, która pokrótce przedstawia historiografię problemu.

11.01.2009, 20:41

Dziękuję, mam połowę słowników w języku gotyckim...
- To prawda, nie znalazłem emotikonu "):(" patrz na przykład z 15. strony na pierwszym linku. Przy okazji tutaj jest język angielski. link na temat: http://www.wam .hr/Arhiva/US/ Cavanagh_440Hz.pdf oraz w języku francuskim: http://forums.audiofanzine.com/index,page,4,idtopic,179170,idsearch,0,idcat,42500.html oraz wiki: http:/ /fr.wikipedia .org/wiki/Diapason

11.01.2009, 21:22

W wielu orkiestrach w ostatnich latach pojawiła się tendencja do strojenia nie do 440 Hz, ale do 444 Hz.
Odniesienie 440 Hz zaczyna być przestarzałe.

12.01.2009, 04:18

Nie jest to standard, który zaczyna się dezaktualizować, ale zawsze tak było: smyczcy chcą nieco wyższego stroju, ich instrumenty brzmią jednocześnie nieco jaśniej... Instrumenty dęte też kochają wyższy strój... Nigdy nie wiadomo, kto co lubi, a oto standard? :-)

A dla baroku tak było i jest – jeśli to możliwe, jeśli nie ma specjalnych względów, lepiej przyjąć a1 = 415-425 Hz. Fortepiany zwykle trzyma się poniżej a1=440 Hz.

12.01.2009, 10:14

Piekarniki również lubią przeszacowany system ...

Zwłaszcza drzewo.

12.01.2009, 10:48

Czy Mersenne naprawdę zastosował tę metodę w 16**? Tak, i Bach i Werkmeister: jeśli czytamy prace z tamtych czasów, to dużo mówią o redukcji kwinty o 84/85, ale absolutnie nic o stosunku częstości tej właśnie kwinty...

Jakie "dzieła tamtych czasów" przeczytałeś? Sprecyzować.

25.01.2009, 22:21

Przepraszam, że tak długo nie odpowiadałem - nie było internetu.
Bardzo wam wszystkim dziękuję. Nie spodziewałem się tylu historycznych odniesień, opinii i aspektów technicznych.
Ostatnie pytanie: cóż, a gdyby jakaś grupa nagle zdecydowała się wziąć i przesunąć cały rząd? Na przykład weź La 456? Czy słuchacze zauważyliby? Czy trudno przełamać dotychczasowe postrzeganie muzyki?
I osobne pytanie do murom "y: co to jest i jak twoim zdaniem częstotliwość czystych tonów jest taka fajna? Bardzo by mi pomogło w moich badaniach

falstaff

25.01.2009, 23:46

Wszystkie nazwy nut są czysto konwencjonalne. To co podałeś jako 200:225 to ta sama nuta La, ale o oktawę niżej.
Gdyby ludzie wybrali jako standard inną notatkę (G lub C), to dzisiaj na forum dyskutowalibyśmy właśnie o tych notatkach. Wszystko jest warunkowe.

Wtedy prawdopodobnie jedna z tych notatek nazywała się „A”…

26.01.2009, 01:01

wziąć La 456? Czy słuchacze zauważyliby?
w zależności jacy słuchacze, w jakim wieku, jacy słuchacze...
trzeba poeksperymentować… może powiedzą ci prawdziwi melomani.
przepraszam za offtopic - są chwile, gdy podróżujesz samochodem, kiedy od razu słyszysz obcy hałas, uroczy towarzysz nie powie Ci powodu, ale jesteś spięty!
przez wiele lat pracy uszy *dostrajają się* do pewnego zakresu, oczywiście jest różnica w brzmieniu zwykłej szkolnej orkiestry, a… londyńskiej symfonii, może ktoś podzieli się swoimi spostrzeżeniami, ale… cena instrumentu i odpowiednio dźwięk: appl: mają dyscyplinę!

26.01.2009, 01:20

Na przykład weź La 456? Czy słuchacze zauważyliby?

IMHO dużo łatwiej zauważyć barwę. Tych. jeśli mówimy o instrumencie dętym, to zabrzmi jaśniej. A na fortepianie, gdzie barwa jest gładsza, trudniej to zauważyć. Myślę, że słuchacz nie-absolutny nie określi.

26.01.2009, 12:02

I osobne pytanie do murom "y: co to jest i jak twoim zdaniem częstotliwość czystych tonów jest taka fajna? Bardzo by mi pomogło w moich badaniach
Posiadam oprogramowanie WaveLab. Robi wiele ciekawych rzeczy.
Kolejnym programem jest Sound Forge 4.5.

26.01.2009, 13:34

Przeczytałem cały wątek i mam pytanie. W pracy ciągle muszę bawić się z różnymi akordeonistami (bajanistami), sam jestem skrzypkiem. Tak więc dla instrumentów niemieckich (głównie firmy Waltmeister) la jest znacznie wyższy niż, powiedzmy, rosyjskich. Rozumiem, że te instrumenty można stroić, ale czasami różnica sięga ćwierć tonu: -o?????

26.01.2009, 13:41

Przeczytałem cały wątek i mam pytanie. W pracy ciągle muszę bawić się z różnymi akordeonistami (bajanistami), sam jestem skrzypkiem. Tak więc dla instrumentów niemieckich (głównie firmy Waltmeister) la jest znacznie wyższy niż, powiedzmy, rosyjskich. Rozumiem, że te narzędzia można dostosować. Ale czasami różnica sięga ćwierć tonu: -o?????

A gdzie twoje pytanie, drogi kotsubinsk?

26.01.2009, 17:21

A gdzie twoje pytanie, drogi kotsubinsk?
M-tak, mówię! Czy to prawda, że ustawienia nut dla Europy to nieco ponad 440 Hz, zwłaszcza dla Niemiec? :roll:

29.01.2009, 16:31

Na przykład w Austrii - tak, bardzo często można znaleźć nawet naklejki typu "A=443 Hz" wewnątrz pianina.

29.01.2009, 18:51

Witaj dżentelmenie.

Nie mam wykształcenia muzycznego, wszystko rozumiem umysłem.
Pytanie: dlaczego 440 Hz jest akceptowane jako standard? Dlaczego nie 430 lub 450?
Jeśli zbudujesz skalę temperamentu z proponowanych częstotliwości, które nie są równe 440 Hz, czy coś zmieni się w percepcji? Przemieszczenia względne pozostaną takie same... zmieni się tylko podstawa...
Fizyki powinno się uczyć w szkole :-)

29.01.2009, 19:01

Fizyki powinno się uczyć w szkole :-)
440 Hz to częstotliwość tonu czystego – kamertonu, czyli nuty la.
Im wyższa częstotliwość, tym wyższy ton. Ciało ludzkie może odbierać dźwięki o częstotliwości od 20 do 20 000 Hz. Mniej infradźwięków, a więcej ultradźwięków.
Nawet jeśli tak...
Dlaczego dokładnie 440:roll:
Dlaczego nie 20 000, skoro
Ludzkie ciało może odbierać dźwięki :roll: Albo nie 20:roll:
Niestety ani ty, ani szkolna fizyka nie dajesz odpowiedzi na postawione pytanie ...

Na przykład w Austrii - tak, bardzo często można znaleźć nawet naklejki typu "A=443 Hz" wewnątrz pianina.
Różnicę między 440 a 443 Hz widać tylko porównując częstotliwości. Żaden absolutysta nie usłyszy tej różnicy bezpośrednio. Ale jasność barwy instrumentu może wzrosnąć.

29.01.2009, 19:03

440 Hz to częstotliwość tonu czystego – kamertonu, czyli nuty la.
Krótko i wyraźnie.

29.01.2009, 19:10

Krótko i wyraźnie.
Głupi.

Ty odpowiedz:

29.01.2009, 19:12

Ty odpowiedz:
"Ponieważ 440 Hz to częstotliwość la1" :evil:

Co ja robię?

29.01.2009, 20:59

Głupi.
Pytanie brzmiało: „Dlaczego la1 440 Hz”.
Ty odpowiedz:
"Ponieważ 440 Hz to częstotliwość la1" :evil:

A może nie przeczytałeś pytania? :rolka:
To wcale nie jest głupie.

To elementarne.

29.01.2009, 21:53

To wcale nie jest głupie.
Wyjaśniam. Istnieją obiektywne cechy dźwięku i subiektywne:

Głośność, która jest określana przez amplitudę, im większa amplituda, tym głośniejszy dźwięk
wysokość tonu określona przez częstotliwość, im wyższa częstotliwość, tym wyższy ton dźwięku
barwa, czyli barwa, określona przez całość alikwotów.
Dźwięk odpowiadający najniższej częstotliwości nazywany jest tonem podstawowym, wszystkie inne dźwięki nazywane są alikwotami.
Jak pisałem w poprzednim poście, organizm ludzki potrafi odbierać częstotliwości w zakresie 20 – 20 000 Hz.
Zatem 20 Hz odpowiada najniższemu tonu (patrz 2), częstotliwość stawała się coraz większa, a wysokość tonacji rosła, aż doszliśmy do nuty A, która odpowiada 440 Hz, i tak dalej w nieskończoność.
Dla porównania mała oktawa ma częstotliwość 220 Hz, a druga – 880 Hz.
To elementarne.
OK, OK, przeczytałeś instrukcję. Nie kłócę się :lol:

29.01.2009, 21:57

29.01.2009, 22:01

Jak to nie daje? To wszystko w instrukcjach!
Najpierw był kamerton! Został sprowadzony na Ziemię przez małych zielonych ludzików z dużymi uszami!
Tak powiedziałem na samym początku
http://www..php?t=42070#2
I dlaczego? - Dlatego! :zło:

29.01.2009, 22:08

Pytanie główne jest podzielone na dwa pytania:

1. Wreszcie o pochodzeniu pierwszej oktawy.
2. Dlaczego właśnie do kalibracji wybrano nutę La pierwszej oktawy.

I wszystkie dyskusje pokazały nam, że 440 herców to tak naprawdę jakaś losowa liczba z zakresu około 400-450.

29.01.2009, 22:23

Konwencja stuttgarcka z 1836 r. przyjęła la 440 Hz jako kompromis między wcześniej przyjętym przez Napoleona la 435 Hz, a już podciągniętym do tego czasu w niektórych miejscach poniżej 460 Hz.
W Stanach do niedawna niektóre big bandy grały 457. Saksofony wciąż można znaleźć w stroju 457.

29.01.2009, 22:24

Dlaczego właśnie nuta A pierwszej oktawy została wybrana do kalibracji?

Tak, bardzo proste. To Rosjanie, Włosi i Francuzi mają praktykę solmizacji, tj. nuty są śpiewane w „do”, „re”, „mi” itp. Co więcej, początkowo nazwy te nie były związane z wysokością dźwięku, a jedynie ze stopniem skali. Dokładniej, ich nazwa pochodzi od pierwszych sylab hymnu do św. Jana. "si" zostało dodane później, zamiast "to" było "ut" - wydaje się, że Francuzi nadal je mają.

I mamy notatki nazywane literami: A-B-C-D-E-F-G-H. Dokładnie taka była pierwotnie skala klawiatury: la-si-flat-do-re-mi-fa-sol. Później dodano si bez mieszkania. To przyszło później do krajów anglojęzycznych (ich muzyka rozwijała się generalnie wolniej niż w dzisiejszych Niemczech) iz powodu analfabetyzmu zaczęto nazywać si B, a nie H, jak my. I tak zostało: my mamy H, oni mają B. Dlatego czasem mają kombinację B z dzikim dla naszych oczu bemoliną - tylko niepiśmienny pierwszoklasista może to z nami napisać! :)

Naturalnie pierwsza nuta wagi została wzięta do kalibracji, tj. A. Po rosyjsku „la”. Z czasem typowa skala klawiszy zaczęła zaczynać się od „fa”, potem organy przeszły na „do”, ale zachowana została kalibracja przez „la”. Po co to zmieniać? Ona jest jak żadna inna...

29.01.2009, 22:25

29.01.2009, 22:29

Tak, Butman gra właśnie na takim saksofonie, dlatego myślę, że głowa mnie od niego boli))

Jesteś lekarzem, czy naprawdę nie masz pigułki? (od Butmana)

29.01.2009, 22:30

Różnicę między 440 a 443 Hz widać tylko porównując częstotliwości. Żaden absolutysta nie usłyszy tej różnicy bezpośrednio. Ale jasność barwy instrumentu może wzrosnąć.No tak, kto przekonuje, wprost jest prawie niezauważalna, ale zmienia się nie tylko barwa instrumentu, ale też np. możliwości techniczne samych instrumentów dętych. ...

Powiedzmy, że zrobiłeś fortepian i stwierdziłeś, że brzmi nudno? Co ty robisz? Piłowanie żeliwnej ramy i dodawanie długości sznurków? Oczywiście nie. Po prostu stroisz instrument w taki sposób, aby nie odbiegając zbytnio od normy, poprawiał jakość jego brzmienia. :):-) Cóż, myślę, że w Austrii nie jest to spowodowane przytłumionym dźwiękiem fortepianów (w końcu takie naklejki można zobaczyć w endemicznych Bösendorferach, Fazioli, Steinways...)

29.01.2009, 22:37

:-) Cóż, myślę, że w Austrii nie wynika to z przytłumionego brzmienia fortepianów (w końcu takie naklejki można zobaczyć w endemicznych „Bösendorferach”, a także w „Fazioli” i w „Steinways”.. .)
To, co zamówisz, zrobią. Dla Niemców w czołówce jest klient: lol:

29.01.2009, 22:41

jest to bezpośrednio niezauważalne, ale zmienia się nie tylko barwa instrumentu, ale także np. możliwości techniczne w wykonaniu tych samych instrumentów dętych

Jeśli podążysz tą logiką, od czasów Amati i Stradivari barwa znacznie się poprawiła (A było 405 Hz)

Przeszacowanie systemu dętego nie dodaje możliwości technicznych, ale może wywołać ból głowy o fałszywość wszystkich (!!!) innych dźwięków oprócz strojonego.

30.01.2009, 00:04

ludzkie ciało może odbierać częstotliwości w zakresie 20 - 20 000 Hz

Bardzo warunkowe częstotliwości. Uśrednione. Ktoś poniżej (20 Hz) słyszy, ale ktoś nie słyszy nawet 25 Hz.

Co więcej, 20 Hz jest dalekie od la (niskie la to 55 i 27,5 Hz).

30.01.2009, 00:06

Francuzi nadal mają standard a1 = 435 Hz...

Jak to jest? Normalne jak francuskie instrumenty... czy to żart?

30.01.2009, 00:29

Jak to jest? Normalne jak francuskie instrumenty... czy to żart?
To nie żart. To jest standard. :zło:

Ale musimy pamiętać: standardem jest to, co jest w fabryce. I wciąż stroję swoje instrumenty tak, jak lubię: lol: Chcę - zrobię 438 Hz. Podczas gdy muzycy „oddychają”, Gedackt będzie cały 443. Więc w życiu. Liczby z Hertzem odnoszą się do miernika częstotliwości. Praktyka jest nieco inna. :kupa śmiechu:

30.01.2009, 01:43

W przypadku mosiądzu jest to bardzo niewygodne. Zwłaszcza na obój. Jeśli flet nadal może budować normalnie w pewnym przedziale (np. mój zwykły strój to 442-443 Hz, ale bez większego fałszu mogę grać zarówno niżej, jak i wyżej), to dla stroików jest to trudniejsze.

30.01.2009, 01:50

Tak – smyczkom dawajcie cały czas wyżej, sopranom dawajcie niżej… Najlepiej zachować częstotliwość a1 w tajemnicy! :lol: Wszyscy będą spokojniejsi! :kupa śmiechu:

Ale faktem jest, że częstotliwość strojenia pozytywu (główne narzędzie w Continuo) jest silnie zależna od temperatury. Około 3 Hz na zmianę temperatury o 2 stopnie dla a1.

30.01.2009, 02:14

30.01.2009, 02:23

Może, ale smyczkowi gracze mogą się fizycznie przestawiać.
Ale jeśli dadzą mi flet, gdzie la1 to 435 Hz, to będzie trudno intonować (w zespole).
Gracze smyczkowi mają to samo: problemy z intonacją. Tylko na niskim biegu.

30.01.2009, 04:46

Generalnie mam na myśli to, że w ogóle są instrumenty francuskie – oboje, klarnety, saksofony – wszystkie wydają się dobre i budują w normalny sposób…

Gdyby ludzkość miała być duchowo stłumiona, częstotliwość muzyczna przy A = 444 Hz [a zwłaszcza A = 432 Hz] zostałaby poważnie zignorowana, tak jak to się robi. Przywódcy religijni stłumili oryginalną skalę Solfeggio, w której częstotliwość A = 444 Hz (praktycznie równoważna Do (5) = 528 Hz) jest tonem „Mi” lub „cudownym” dźwiękiem granym przez pitagorejczyków, którzy według Tobiasza: dołączył do epistemologii bioenergetycznej opisanej przez Helmholtza. Wiele z tej odzyskanej wiedzy zostało stłumionych przez tysiąclecia. Jednak Hydrosonics, LOVE528.com i LOVE The Real da Vinci CODE dostarczają wystarczająco zdumiewających szczegółów na temat częstotliwości A=444Hz, aby wywołać ogólnoświatowe oburzenie na A=440Hz i wywołać muzyczną rewolucję. (22) „Człowiek witruwiański” Leonarda da Vinci Ta wiedza dobrze wyjaśnia, dlaczego tak wielu muzyków intuicyjnie czuje się lepiej przechodząc o pół kroku powyżej lub poniżej standardowej częstotliwości A = 440 Hz. Coraz większą popularność zyskują opcje bardziej naturalne, zwłaszcza częstotliwość A = 444 Hz (Do = 528 Hz) oraz częstotliwość A = 432 Hz. (21, 22)

Przykład 2 do zrozumienia domeny

Cel: Zbadanie zjawiska powstawania dźwięku i dźwięku, właściwości dźwięku prostego i złożonego; Aby zbadać proces nagrywania dźwięku, możliwość kopiowania akustycznego. Dowiedz się, jak dźwięk jest wytwarzany w różnych instrumentach.

Informacje historyczne – rozwój akustyki.
Podstawy akustyki muzycznej.
Instrumenty muzyczne.
Rejestracja dźwięku, digitalizacja dźwięku.
Bibliografia.

Przykład 3

Sprawdźmy harmonię za pomocą arytmetyki

Ściśle mówiąc, zarówno fortepian, jak i fortepian są niedoskonałe: pianista zmuszony jest użyć jednego czarnego klawisza tam, gdzie powinny być (teoretycznie) dwa. . . Braku tego nie doświadcza puzonista i skrzypek. Pitagoras, ze swoim zakresem dźwięków, stworzył tak zwany przecinek pitagorejski: dla niego liczba całkowita kwint nie mieściła się w całkowitej liczbie oktaw. (Piąty to jeden z prostych interwałów, którego góra jest krokiem V w stosunku do podstawy. Czysty kwant to Z1 / 2 tony). Andreas Werkmeister przeprowadził reformę - równomiernie rozłożył pitagorejski przecinek między wszystkie dźwięki każdej oktawy. Tylko oktawa wyszła czysta z tego zadrapania. Skala dźwięku Werkmeistera jest wizualnie ucieleśniona na gryfie gitary; każda odległość między progami jest powiązana z sąsiednim (mniejszym), ponieważ dwunasty pierwiastek z 2 odnosi się do 1. W Moskiewskim Muzeum Kultury Muzycznej. M. Glinka stoi na fortepianie, wykonanym na zamówienie muzyka ubiegłego wieku V. Odoevsky'ego. W każdej oktawie tego instrumentu jest nie 12, ale 17 klawiszy. . .

Aby perfekcyjnie zagrać wszystkie skale, musisz dodać około 70 klawiszy na oktawę. Na takim instrumencie można grać tylko biegając po klawiaturze. Doskonałość jest wrogiem dobra. Współczesny klakier o równym temperamencie kojarzy się z nazwiskiem I.S. Bacha (1685 - -1750). W skali równomiernie temperowanej oktawa podzielona jest na 12 równych interwałów, zwanych półtonami (półtonami chromatycznymi); Półton służy jako rodzaj jednostki miary w muzyce. Fortepian ma przejście od białego klawisza do czarnego (obok niego) i jest półton. Częstotliwość dowolnego tonu w skali można uzyskać mnożąc częstotliwość niższego poprzedniego tonu przez 1,06. Dla fizyków la ma 426,6 oscylacji na sekundę, muzycy preferują 440 oscylacji na sekundę dla la - 440 Hz. W ZSRR częstotliwość a1 = 440 Hz została zatwierdzona przez OST 7710 i wprowadzona 1 stycznia 1936 r.

Częstotliwość odniesienia w momencie wynalezienia kamertonu w 1711 roku przez Anglika D. Shore'a wynosiła 419,9 Hz. W Rosji rozpoznano kamerton „petersburski" o częstotliwości 436 Hz. W 1858 r. Paryska Akademia Nauk zaleca kamerton tak zwany normalny o częstotliwości 435 Hz. W 1885 r. w Wiedniu częstotliwość ta została uznana za międzynarodowy standard wysokości dźwięku i została nazwana skalą muzyczną. Na początku XX wieku z inicjatywy Amerykańskiej Federacji Muzyków powszechnie przyjęto częstotliwość 440 Hz - referencyjną (standard).

Przykład 4

„Właściwe” La

„Kiedy mówią o kamertonu, zwykle mówią, że rósł nieprzerwanie aż do naszych czasów. O ile nam wiadomo, nie dostarczono na to żadnych dokumentów. Tymczasem w 1859 roku w Paryżu odbył się zjazd muzyków (Aubert, Halévy, Thomas, Rossini, Berlioz, Verdi, Lwów), fizyków (Despres, Lissajous) i producentów instrumentów muzycznych (Erard, Pleyel i in.). który był wszechstronnie studiował to pytanie. Przedstawiciel Rosji, dyrektor Chóru Dworskiego A.F. Lwów, zamówił w firmie Pleyel specjalne urządzenie (obecnie przechowywane w Państwowym Centralnym Muzeum Kultury Muzycznej im. M.I. Glinki): urządzenie to zawiera różne kamertony zbudowane zgodnie z dane prezentowane na zjeździe . Oto lata i liczba drgań poszczególnych kamertonów: 1686 - 405 zliczeń, 1781 - 409 zliczeń, 1785 - 410 zliczeń, 1799 - 429 zliczeń, 1807 - 424 zliczeń, 1831 - 430 kolumn, 1832 - 434 kolumny, 1859 - maksymalna wysokość systemu to 449 kolumn. Na kongresie jako międzynarodowy standard przyjęto strojenie kamertonowe Court Singing Chapel, równe 435 zliczeniom.

Z tych danych wynika, że w czasach Stradivariego i Guarneriego La był o tonę niższy, a w czasach Vuillomaine o ćwierć tony wyższy niż współczesny La (440 kol.)”.

Przykład 5

MIĘDZYNARODOWE DOŚWIADCZENIE NAUKOWE I ETYCZNE I FILOZOFICZNE
BADANIE ROLI SZTUKI MUZYCZNEJ (FENOMEN PIANIZMU)

Technicznie chodziło o psychosomatykę jako podstawę percepcji: już w starożytnym okresie rozwoju akustyki, związek między wysokością a długością ciała brzmiącego (struny, piszczałki), idea współzależności wysokości i odkryto częstotliwość wibracji. Należy zauważyć, że znacznie później ujawnią się „niedoskonałości” stroju pitagorejskiego i zastąpi go stonowany strój. Dopiero w XVI wieku, po imponującej przerwie, badacze ponownie skupili się na problemie „ustalenia związku między wysokością dźwięku a liczbą drgań ciała” (badania J. Benedetty, I. Beekmana, M. Mersenne'a). , eksperymenty G. Galileo). Od XVII wieku zaczynają się rozwijać teoretyczne, matematyczne podstawy akustyki muzycznej (R. Hooke, I. Newton, R. Boyle). Należy zauważyć, że najważniejsze miejsce w historii akustyki muzycznej zajmują struny (ponieważ struny są wykorzystywane jako źródło drgań w wielu instrumentach muzycznych). W tej dziedzinie ważne są odkrycia B. Taylora. W XVIII i XIX wieku. badania i odkrycia w dziedzinie akustyki muzycznej trwają. W związku z tym, co zostało powiedziane wcześniej, interesujące jest prześledzenie zmiany wzorca częstotliwości tonu dla pierwszej oktawy w stroju równomiernie temperowanym. Wiadomo, że za Haendla i Mozarta, na początku XIX wieku, częstotliwość drgań dla pierwszej oktawy wynosiła 422 Hz, a na początku XX wieku. osiągnął 461,6 Hz (w niektórych orkiestrach amerykańskich). Londyńska Orkiestra Filharmoniczna w 1826 r. nastroiła się na A = 422 Hz, a już w 1845 r. wzrosła do 455 Hz. Na konferencji w Stuttgarcie w 1834 r. częstotliwość tonu pierwszej oktawy została przyjęta na 440 Hz. We Francji standardem dla la był 435 Hz (ustalony dzięki badaniom kamertonów Koeniga (1859)). Tak więc w 1891 r. Międzynarodowy Komitet zalecił ustanowienie „międzynarodowego standardu wysokości” w Europie i Ameryce - la \u003d 435 Hz w temperaturze 20 ° C. Ponadto zaproponowano przyjęcie jako kompromis wysokości a = 438 Hz jako średniej między Stuttgartem 440 a francuskim 435 Hz. Do tej pory oba te standardy istnieją w różnych krajach świata, pomimo tego, że w większości krajów nadal obowiązuje norma λ = 440 Hz, w tym w naszym kraju (zgodnie z OST 7710). Jednak ten standard nie zawsze jest spełniony. Z jakiegoś powodu duże orkiestry zawierające instrumenty dęte strojone są do około 443 Hz. W 1955 roku Międzynarodowa Organizacja Normalizacyjna (ISO) przyjęła strojenie 440 Hz jako strojenie główne (koncertowe) (w 1953 roku 23 000 muzyków z Francji próbowało zapobiec podwyższeniu stroju „Verdiego” o 432 Hz, ale próba do niczego nie doprowadziła). Przyjmuje się, że w starożytności istniał system 432 Hz. Podwyższenie strojenia (440 Hz) może wynikać z konieczności grania przez muzyków w dużych salach koncertowych przed dużą liczbą słuchaczy (instrument brzmi jasno, „koncertowo” i jest w stanie przestrzeń). Przy niższym stroju dźwięk jest bardziej kameralny, stłumiony. Wzrosła również „wytrzymałość” nowoczesnych instrumentów, jakość materiału, z którego wykonane są części (metal, struny, drewno). Jaśniejszy, bardziej intensywny dźwięk może mieć ekscytujący, ożywczy wpływ na słuchacza. Wpływ muzyki badają badacze z różnych dziedzin wiedzy, którzy badają stany psychiczne i fizjologiczne człowieka.

Ekologia życia. Poznawczo: świat jest jeden i całość, a każda jego część jest fragmentarycznym odzwierciedleniem wszystkiego, co wspólne w małym ...

Świat jest jeden i całość, a każda jego część jest fragmentarycznym odzwierciedleniem wszystkiego, co wspólne w małym.

Częstotliwość 432 Hz to alternatywne strojenie zgodne z harmonicznymi Wszechświata.

Muzyka oparta na 432 Hz ma dobroczynną energię leczniczą, ponieważ jest czystym tonem matematycznych podstaw natury.

Archaiczne narzędzia egipskie znalezione do tej pory zostały w większości dostrojone do 432 Hz.

Instrumenty muzyczne w starożytnej Grecji były dostrojone głównie do 432 Hz. W archaicznych misteriach greckich Orfeusz był bogiem muzyki, śmierci i odrodzenia oraz strażnikiem ambrozji i muzyki przemiany (jego instrumenty były nastrojone na 432 Hz). I nie jest to przypadek, starożytni wiedzieli więcej o jedności Wszechświata niż ich współcześni.

Obecne ustawienie muzyczne oparte na 440 Hz nie harmonizuje z nami na żadnym poziomie i nie pasuje do kosmicznego ruchu, rytmu czy naturalnej wibracji.

Kto to zrobił i dlaczego, staje się jasne, jeśli weźmiemy pod uwagę poniższe.

Kiedy pojawił się system 440 Hz? Dlaczego i kto potrzebował ustanowić mentalną kontrolę nad masami za pośrednictwem tej częstotliwości?

Po raz pierwszy próba masowej zmiany fal miała miejsce w 1884 r., ale dzięki staraniom G. Verdiego zachowali poprzedni system, po czym zaczęli nazywać ustawienie „La” = 432 Hz „systemem Verdiego” .

Później J. C. Deegen, uczeń US Navy u fizyka Hermanna Helmholtza, na dorocznym spotkaniu w 1910 roku przekonał Amerykańską Federację Muzyków do przyjęcia A=440 Hz jako standardowego uniwersalnego strojenia dla orkiestr i zespołów. Był profesjonalistą z zakresu astronomii, geologii, chemii, studiował wiele działów fizyki, zwłaszcza teorię światła i dźwięku. Jego opinia była fundamentalna w badaniach akustyki muzycznej. JK Deegen zaprojektował dzwonek wojskowy o częstotliwości 440 Hz, który był używany do wiadomości propagandowych podczas II wojny światowej.

Również na krótko przed II wojną światową, w 1936 r., minister ruchu nazistowskiego i tajny przywódca w zarządzaniu masami P.J. Goebbels zrewidował normę dla 440 Hz. Częstotliwość, która najbardziej wpływa na ludzki mózg i może być wykorzystywana do kontrolowania dużej liczby osób i propagandy nazistowskiej. Wyjaśniono to tym, że jeśli pozbawisz ludzkie ciało jego naturalnego dostrojenia i podniesiesz naturalny ton nieco wyżej, to mózg będzie regularnie odczuwał irytację. Ponadto ludzie przestaną się rozwijać, pojawi się wiele mentalnych odchyleń, człowiek zacznie się zamykać w sobie i znacznie łatwiej będzie go prowadzić. To był główny powód, dla którego naziści przyjęli nową częstotliwość nuty „A”.

Około 1940 roku władze USA wprowadziły na całym świecie strojenie 440 Hz, a ostatecznie w 1953 roku stało się to normą ISO 16. Zmiana z 432 Hz na 440 Hz jest wyjaśniona przez Kult Kontroli Muzycznej: Wojna Fundacji Rockefellera z Kontrolą Umysłu poprzez zastąpienie i nałożenie 440 Hz zamiast standardowego strojenia.

440 Hz to nienaturalny standard strojenia, a muzyka o częstotliwości 440 Hz koliduje z ludzkimi centrami energetycznymi. Przemysł muzyczny wykorzystuje wprowadzenie tej częstotliwości, aby wpłynąć na populację, aby wywołać więcej agresji, pobudzenia psychospołecznego i emocjonalnego niepokoju prowadzącego do chorób fizycznych. Taka muzyka może również generować niezdrowe skutki lub zachowania antyspołeczne, niezgodę w umyśle osoby.

Nauka Cymatics (która bada wizualizację dźwięku i wibracji) udowadnia, że częstotliwość i wibracja są głównymi kluczami i organizacyjną podstawą tworzenia całej materii i życia na tej planecie. Kiedy fale dźwiękowe przemieszczają się w ośrodku fizycznym (piasek, powietrze, woda itp.), częstotliwość fal ma wiele wspólnego z formowaniem się struktur, które tworzą fale dźwiękowe, gdy przechodzą przez określone środowisko, takie jak ludzkie ciało np. który składa się w ponad 70% z wody!

Porównanie częstotliwości widać na zdjęciu.

Specjalna operacja zmiany klasycznej częstotliwości 432 na 440

Co wiemy o nucie „La” 432 Hz?Chyba nie tyle, bo odkąd „Międzynarodowa Organizacja Normalizacyjna (ISO)” przyjęła jako główny – koncertowy system „A” 440 Hz, minęło już 58 lat. Nikt już nie gra na systemie 432 Hz.

Muzycy wykonujący dzieła epoki baroku preferują „A” - 415 herców, które było najczęściej używane przed epoką klasycyzmu. Współcześni muzycy często używają 440-442 Hz, a czasem nawet wyższych, jako najbardziej znanego i wygodnego strojenia.

Ale przez długi czas w historii muzyki używano nuty „La” o częstotliwości 432 herców.

Nawet po przyjęciu standardu, w 1953 roku 23 tysiące muzyków z Francji przeprowadziło referendum na rzecz strojenia „Verdi” 432 Hz, ale grzecznie zignorowano.

Skąd wzięła się „La” 440 herców i dlaczego dokładnie zastąpiła podobną nutę 432 herców, która istniała od tak dawna?

System 432 istniał w starożytnej Grecji, począwszy od Platona, Hipokratesa, Arystotelesa, Pitagorasa i innych wielkich myślicieli i filozofów starożytności, którzy, jak wiadomo, posiadali bezcenną wiedzę o uzdrawiającym działaniu muzyki na człowieka i wielu ludzi uzdrawiali mocą muzyki!

Od jakiej nuty zaczyna się skala klasyczna? Od notatki „do”, prawda!? Tak więc nuta „do” w tym systemie będzie równa 512 herców, oktawę poniżej 256 herców, jeszcze niższą - 128-64-32-16-8-4-2-1. Tych. najniższa nuta będzie równa jednej wibracji na sekundę, to jest pierwsza nuta skali!

Największy lutnik wszech czasów - Antonio Stradivari (którego tajemnica mistrzostwa w tworzeniu instrumentów nie została jeszcze ujawniona), stworzył swoje arcydzieła w stroju 432 herców!

Dźwięk 432 jest znacznie cichszy, cieplejszy i bliższy. Czujesz to całym sercem.

Kod Platona, czyli dlaczego nie da się ukryć tajemnic boskiej częstotliwości 432

Pomimo kontroli ustanowionej przez iluminatów od czasów Helmholtza i nazistowskiego Goebbelsa, zastępując częstotliwość 432 na 440, muzycy nadal grają w niezależnym środowisku z częstotliwością 432. strun, perkusista w ten sposób osłabia nieco skórę bębna, łatwiej jest klawiszowi dostroić się do kontroli.

Goebbels wiedział, że częstotliwość 432 ma idealną równowagę harmoniczną. To jedyna częstotliwość, która przywołuje pitagorejską muzyczną spiralę zawierającą słynny i nierozwiązany PLATO CODE.

To prawda, że niedawno amerykański matematyk i historyk nauki Jay Kennedy, który pracuje na Uniwersytecie w Manchesterze w Wielkiej Brytanii, ogłosił, że złamał tajny kod ukryty w dziełach starożytnego greckiego filozofa Platona. Według Kennedy'ego Platon podzielał pitagorejskie wyobrażenia o muzyce sfer - niesłyszalnej muzycznej harmonii wszechświata - i budował swoje dzieła zgodnie z prawami muzycznej harmonii.

„Jeden z najsłynniejszych dialogów platońskich, Państwo, jest podzielony na dwanaście części, zgodnie z liczbą dźwięków w chromatycznej skali muzycznej, o której mieli wyobrażenia starożytni Grecy. A na każdym skrzyżowaniu znajdują się frazy, które są w jakiś sposób powiązane z muzyka lub dźwięki"- powiedział badacz.

Jakie są starożytne częstotliwości solfeggio? Te oryginalne częstotliwości dźwiękowe są używane w starożytnych śpiewach gregoriańskich, takich jak wielki hymn do św. Jana Chrzciciela. Wiele z nich, według władz kościelnych, zaginęło wiele wieków temu.

Te potężne częstotliwości odkrył dr Joseph Puleo. Zostało to opisane w książce Healing Codes for the Biological Apocalypse autorstwa dr Leonarda Horowitza.

Tutaj są:

Zanim- 396 Hz - Uwolnienie od winy i strachu
Odnośnie- 417 Hz - Neutralizacja sytuacji i promowanie zmian
Mi- 528 Hz - Transformacja i cuda (naprawa DNA)
F- 639 Hz - Połączenie i relacje
SOL- 741 Hz - Przebudzenie intuicji
La- 852 Hz - Powrót do porządku duchowego"

Ciekawie otrzymujemy częstotliwość 432 700: PHI = 432,624
Lub 24 godziny x 60 minut x 60 sekund = 864 | 000
864 / 2 = 432

SUBSKRYBUJ NASZ kanał youtube Econet.ru, który umożliwia oglądanie online, pobieranie z YouTube za darmo wideo o uzdrowieniu, odmłodzeniu człowieka. Miłość do innych i do siebiejako uczucie wysokich wibracji - ważny czynnik w leczeniu - site

Małe porównanie 432 Hz i 440 Hz na przykładzie Andantino de Mozarta:

Każdy z dorosłych pamięta i zna jedną lub dwie kołysanki, które śpiewali mu jego rodzice lub inne osoby w dzieciństwie. Nawet jeśli cały tekst nie jest do końca, nawet sam początek tych piosenek, choćby tylko melodia, pamiętają. Ta sama kołysanka, która zaczyna się od słów „Bayu-bayushki-bayu, nie kładź się na krawędzi ...”.

Te piosenki tak głęboko wniknęły w naszą esencję, że możemy zapomnieć o dziesiątkach tysięcy wydarzeń, które nam się przydarzyły, ale pamiętamy kołysanki.

Wszystko tłumaczy się tym, że wraz z kołysankami do świadomości i podświadomości dziecka wprowadzane są uczucia uniwersalnej miłości i spokoju, które są niezwykle ważne dla jego układu nerwowego i samoświadomości. To właśnie ta główna potrzeba, by rosyjskie kołysanki niosły, ale nie tylko, donosi strona internetowa Pravotnosheniya.

Wiadomo i historia potwierdza, że kultura narodu rosyjskiego ma bardzo głębokie korzenie, na długo przed chrystianizacją Rosji. Mądrość i wiedza społeczeństwa była przekazywana z pokolenia na pokolenie nie tylko pisemnie, ale także ustnie. A wraz z wiedzą i doświadczeniem dodatkowe nie do końca werbalne informacje przekazywane są ustnie.

Najmniejsze osoby po urodzeniu zaczynają otrzymywać informacje o otaczającym ich świecie i o sobie od matki, ojca lub bliskich krewnych: dziadków, braci i sióstr itp.

Jednym ze sposobów na przekazanie dziecku informacji są pieśni ludowe, w tym kołysanki, które rezonują z ciałem dziecka i mają na nie dobroczynny wpływ.

Naukowcy odkryli zaskakujące zjawisko. Odkryli, że pierwszy płacz noworodka, niezależnie od jego rasy, narodowości i statusu społecznego jego rodziców, występuje z częstotliwością 432 Hz z różnicą 3%, czyli 432 wibracje na sekundę (w ten sposób nuta „la” pierwszej oktawy brzmiała przed tłumaczeniem jej na nowy standard 440 Hz, ale o tym później). Dalsze badania wykazały, że zjawisko to ma swoje własne wyjaśnienie.

Trzeba po prostu wezwać pomoc w poznaniu niektórych procesów fizycznych. Najpierw musisz zrozumieć, które częstotliwości fal są najbliższe i najkorzystniejsze pod względem ich wpływu na organizm ludzki.

Istnieje coś takiego jak izomorfizm rezonansowy. Jego istota jest następująca: jeśli ciało odpowiada połowie długości fali, to jest wibratorem półfalowym: pochłania go i promieniuje. Jeśli ma ćwierć długości fali, to ćwierćfala promieniuje tylko.

Nie wymaga dowodu, że wszystkie kamertony pochłaniają i emitują jedną nutę - „la”, ponieważ wszystko tłumaczy się długością fali dźwiękowej. Długość fali oblicza się według wzoru: prędkość jej ruchu jest dzielona przez częstotliwość. Ponieważ prędkość dźwięku w powietrzu wynosi 343 m / s, to dzieląc przez częstotliwość 432 Hz otrzymujemy długość fali dźwięku „la”: 343/432 Hz = 0,79398 m.

Wtedy zaczyna się najciekawsze. Wibrator półfalowy w stosunku do niego powinien mieć rozmiar około 78 cm Średnia długość kręgosłupa osoby dorosłej jest w przybliżeniu dokładnie taka sama, a zatem osoba jest kamertonem dla siebie, innych i tylko dla siebie. Co więcej, jego klatka piersiowa ponownie, według średnich statystyk, jest równa połowie długości tej fali, a odległość między małżowinami usznymi to jedna czwarta! Jednym słowem, osoba, nie wchodząc w szczegóły anatomiczne, ma po prostu trzy parametry na widoku, potwierdzając, że on, podobnie jak wibrator, jest dostrojony do nuty „la”.

W związku z tym od pierwszego krzyku noworodka dźwięk ten pozostaje głównym dźwiękiem do końca jego życia. Wraz ze wzrostem osoby zwiększa się długość kręgosłupa, ale pod koniec jego formowania w wieku około 21 lat ustala się również zakres głosu, który rozszerzył się do dwóch oktaw (4/1).

Rezonans układów oscylacyjnych jest od dawna badanym procesem. Jeśli jeden z kamertonów o częstotliwości 432 Hz zbliży się do drugiego, nie brzmiąc, to drugi zacznie wydobywać z siebie dźwięki o tej samej częstotliwości. To samo dotyczy obiektów biologicznych.

Kiedy dorosły śpiewa dziecku pieśni ludowe, następuje wzajemny rezonans organizmów, czyli przekazywanie nastroju, znaczenia pieśni i innych informacji zawartych w słowach i wyrażeniach. Wszystko wynika z tego, że dźwięki są generowane przez nasze ciało, w sensie globalnym, przez ciało Rosjan i mają na celu połączenie świadomości i podświadomości dziecka z wielkim rosyjskim światem.

Niemal to samo dzieje się z innymi narodami i narodowościami, które jeszcze nie zapomniały swoich korzeni. Jednak matka jednej narodowości z bardzo dużym trudem może przekazać przekazane informacje dziecku innej narodowości. I to jest obiektywne.

Wszystko bierze się z tego, że w bajkach Puszkina, w jego słowach i wyrażeniach występują tak złożone wibracje dźwiękowe, których wpływ korzystnie wpływa na organizm nie tylko dziecka, ale i dorosłego, ale nie został jeszcze w pełni zbadany .

Ten wynik nie pojawił się sam. Ogromny wpływ na kształtowanie się światopoglądu przyszłego poety wywarła jego niania - Arina Rodionovna. Będąc nosicielką rosyjskiego folkloru, opowiedziała małej Saszy nieskończoną liczbę starych rosyjskich bajek, legend, opowieści, pieśni, przysłów i powiedzeń. Wpływ na młodego poetę tego najbogatszego świata dał swój rezultat. Puszkin stał się swego rodzaju spadkobiercą rosyjskich tradycji kulturowych, językowych, językowych, literackich i muzycznych. W przeciwnym razie w zasadzie nie mogłoby być.

Walka z długością fali nuty „la” i zmiany w ogólnie przyjętej częstotliwości od 432 Hz do 440 Hz

Tylko profesjonalni muzycy wiedzą, że prawie 58 lat temu Międzynarodowa Organizacja Normalizacyjna (ISO) zmieniła strojenie „A” z 432 Hz na 440 Hz, ustanawiając go jako główny lub koncertowy standard. Do tej pory nikt nie gra na 432 Hz. Ci, którzy grają dzieła epoki baroku, uważają za najlepsze „A” równe 415 Hz, które było używane przed klasycyzmem.

Współcześni muzycy często używają 440-442 Hz, a czasem nawet wyższych, jako najbardziej znanego i wygodnego strojenia. Ale przez długi czas w życiu muzycznym była używana nuta „La” o częstotliwości 432 Hz – wyjaśnia Indigo.

Już po zmianie standardu w 1953 roku francuscy muzycy protestowali przeciwko zmianie, a nawet przeprowadzili referendum, oddając prawie 23 000 głosów za strojeniem „Verdi” 432 Hz, ale tylko kto by ich słuchał.

Powstaje pytanie: dlaczego iw jakim celu częstotliwości nuty „La” zostały globalnie zmienione z 432 Hz na 440 Hz?

Zacznijmy od tego, że jeden z arcymistrzów - lutnik wszechczasów i ludów Antonio Stradivari stworzył swoje skrzypce w stroju 432 Hz. Przez wiele następnych stuleci uważano to za standard umiejętności muzycznych. Aż do momentu, kiedy stało się konieczne i możliwe kontrolowanie mieszkańców planety poprzez zmianę częstotliwości dźwięku.

Pierwszą próbę zmiany fal podjęto w 1884 roku, ale dzięki G. Verdiemu została ona odparta. Od tego czasu strojenie „La” w zakresie 432 Hz zaczęto nazywać „strojeniem Verdiego”.

Dzięki staraniom J.C. Deegena w 1910 roku Federacja Muzyków Stanów Zjednoczonych zmieniła nutę „A” z 432 Hz na 440 Hz, jako standard dla orkiestr i grup muzycznych.

Już w 1936 r. skorzystał z tego niemiecki minister propagandy Goebbels, który również zmienił standard, przyjmując ten sam 440 Hz. Jak się okazało, częstotliwość 440 Hz najsilniej oddziałuje na ludzki mózg i może być wykorzystana do kontrolowania dużej liczby osób. Programy propagandowe na tej częstotliwości wprowadzane są do umysłów ludzi z maksymalnym efektem przy minimalnych kosztach.

Eksperci wyjaśnili to w ten sposób. Dźwięk 432 Hz jest znacznie spokojniejszy, cieplejszy i bliższy osobie. Czujesz to całym sercem.

Ale jeśli pozbawisz ludzkie ciało jego naturalnego dostrojenia i podniesiesz naturalny ton nieco wyżej, wtedy mózg będzie regularnie odczuwał irytację. Ponadto ludzie przestaną się rozwijać, pojawi się wiele mentalnych odchyleń, człowiek zacznie się zamykać w sobie, a prowadzenie i zarządzanie stanie się dla niego znacznie łatwiejsze.

To był główny powód, dla którego naziści przyjęli nową częstotliwość nuty „A”.

😆Masz dość poważnych artykułów? podnieś się na duchu 😆 z najlepszymi dowcipami!😆 lub oceń nasz kanał na YandexZen

TAJEMNICE MUZYKI: JAK ZMIENIA SIĘ CZĘSTOTLIWOŚĆ 432 Hz NA 440 Hz

Muzyka to siła, którą można wykorzystać zarówno dla dobra, jak i zła. Od dawna wiadomo, że muzyka jest czynnikiem wyznaczającym kierunek rozwoju cywilizacji. Starożytny grecki filozof Arystoteles (384-322 pne) powiedział: „Zawsze należy wystrzegać się wprowadzania nowego rodzaju muzyki jako możliwego zagrożenia dla całego państwa, ponieważ zmiana stylu muzycznego wpływa na najważniejsze aspekty polityki zamówienie."
Muzyka to energia, wibracja, która ma częstotliwość dźwięku. Fale dźwiękowe mogą być pełne harmonii lub dysonansu.
Zastanów się, jak wpływają na nas główne składniki muzyki: rytm, melodia, harmonia i barwa.
RYTM ma najsilniejszy i najbardziej bezpośredni wpływ na człowieka – zarówno na jego ciało, jak i emocje. Życie naszego ciała opiera się na różnych rytmach: oddychanie, serce, mózg, różne ruchy, aktywność i odpoczynek, nie mówiąc już o bardziej subtelnych rytmach na poziomie komórek i molekuł.
MELODY oddziałuje na słuchacza w szczególnie intensywny i różnorodny sposób. Melodia budzi nie tylko emocje, ale także doznania, obrazy i przekonania, silnie oddziałuje na niemal wszystkie funkcje życiowe, zwłaszcza na układ nerwowy, oddech i krążenie krwi.
HARMONIA powstaje w wyniku jednoczesnego wybrzmiewania kilku harmonijnie ze sobą harmonijnych dźwięków, które tworzą akordy. Dzięki różnym wibracjom emitowanym przez te akordy w duszy słuchaczy powstaje uczucie harmonii lub dysonansu, co w każdym razie ma pewien efekt fizjologiczny i psychologiczny. Dominacja dysonansów w muzyce współczesnej jest wyrazem niezgody, konfliktów, kryzysów, które przynoszą cierpienie współczesnemu człowiekowi.
TEMBR. Każdy, kto ma uszy do muzyki, inaczej odczuwa urok skrzypiec lub fletu, harfy czy sopranu. Kompozytor, umiejętnie łącząc różne instrumenty w orkiestrze, potrafi wprawić w szał liczną publiczność.
„Jeśli chcesz odkryć tajemnice wszechświata,
myśl w kategoriach energii, częstotliwości i wibracji”
Nikola Tesla
Jak wiecie, częstotliwość jest podstawą struktury muzycznej. Nauka o cymatyce, która bada wizualizację dźwięku i wibracji, udowadnia, że częstotliwość i wibracja są głównymi kluczami i organizacyjną podstawą tworzenia całej materii i życia na tej planecie. A na jaką częstotliwość należy dostroić instrumenty muzyczne, aby uzyskać właściwy, harmonijny efekt muzyki?
W historii muzyki nuta „la” o częstotliwości 432 herców zawsze była używana do strojenia instrumentów muzycznych. Odkryte starożytne instrumenty egipskie zostały dostrojone do częstotliwości 432 Hz. Strojenie 432 Hz istniało już w starożytności, począwszy od Platona, Hipokratesa, Arystotelesa, Pitagorasa i innych wielkich myślicieli i filozofów, którzy, jak wiadomo, posiadali bezcenną wiedzę na temat uzdrawiającego wpływu muzyki na człowieka i wielu ludzi wyleczyli mocą muzyka. Największy lutnik wszech czasów, Antonio Stradivari (1644-1737), stworzył swoje arcydzieła w stroju 432 Hz.
Pierwsza próba masowej zmiany częstotliwości muzycznej fali miała miejsce w 1884 roku, ale starania Giuseppe Verdiego (1813-1901), wielkiego włoskiego kompozytora, zdołały utrzymać dotychczasowy system. Od tego czasu ustawienie „la” równe 432 Hz nazwano „systemem Verdiego”.
W 1953 roku Międzynarodowa Organizacja Normalizacyjna (ISO) przyjęła strojenie „A” = 440 Hz jako główny strój koncertowy. Po przyjęciu tego standardu 23 tys. muzyków z Francji przeprowadziło referendum na rzecz „systemu Verdiego” 432 Hz, ale zostali grzecznie zignorowani. A od ponad 60 lat standardowy kamerton emituje dźwięk „la” pierwszej oktawy o częstotliwości 440 Hz.
Gdzie i kiedy pojawiła się nuta „la” o częstotliwości 440 Hz?
Po śmierci Verdiego w 1910 r. JK Deegen, oficer marynarki amerykańskiej i uczeń fizyka H. Helmholtza, przekonał Amerykańską Federację Muzyków do przyjęcia 440 Hz jako standardowego uniwersalnego strojenia dla orkiestr i grup muzycznych. Deegen był profesjonalistą w dziedzinie teorii światła i dźwięku, jego opinia była fundamentalna w badaniach akustyki muzycznej. Zaprojektował dzwonek wojskowy o częstotliwości 440 Hz, który był używany w wiadomościach propagandowych podczas II wojny światowej. Tak, przed wojną potrzebna była inna muzyka – muzyka, która będzie inspirować do walki, muzyka, która będzie wskazywać, co robić, co konsumować i tak dalej. Mimo protestów wielu muzyków zostali dosłownie zmuszeni do grania muzyki z częstotliwością 440 Hz.
Również krótko przed II wojną światową, w 1936 r., minister ruchu nazistowskiego i tajny przywódca mas, J. Goebbels, zrewidował w Niemczech normę strojenia instrumentów muzycznych do 440 herców - częstotliwości, która najbardziej wpływa na ludzki mózg i może być używany do kontrolowania świadomości dużej liczby ludzi i propagandy nazizmu.
Efekt narażenia na częstotliwość 440 Hz tłumaczy się tym, że jeśli pozbawisz ludzkie ciało naturalnego strojenia 432 Hz i podniesiesz naturalny ton nieco wyżej, to mózg będzie regularnie odczuwał irytację. Ponadto ludzie przestaną się rozwijać, pojawi się wiele mentalnych odchyleń, człowiek zacznie się zamykać w sobie, znacznie łatwiej będzie go kontrolować. Strojenie 440 Hz to poziom mentalny, poziom ego, kontroli, strachu i mocy.
Przy częstotliwości dźwięku 440 Hz niektóre obszary mózgu są podrażnione, „wygodne” do układania różnych programów, a częstotliwości od 430 do 435 Hz pozwalają spokojnie i celowo postrzegać informacje we właściwej kolejności.
„Muzyka to największa siła. Ona może zmusić
kochać i nienawidzić człowieka, wybaczać i zabijać"
Pitagoras
Muzyka powinna być czymś więcej niż tylko dźwiękiem, słuchaniem i mądrym używaniem. A ważnym krokiem w tym kierunku jest świadomość, jakiej muzyki słuchamy i jaki ma to wpływ na nasz organizm. Przy wyborze muzyki warto śledzić własną reakcję i rozwijać obserwację. I nawet jeśli wszystko, co zostało opisane powyżej, nie skłoniło Cię do wyboru muzyki pisanej na częstotliwości 432 Hz, to przynajmniej możesz być bardziej selektywny w stosunku do muzyki i zwracać uwagę na swoje reakcje w postaci uczuć, emocji i myśli, które pojawiają się na moment, w którym zabrzmi melodia.