W jakim włoskim mieście powstał gatunek barkaroli? Czym jest barkarola? Pieśń gondolierów w twórczości wielkich kompozytorów

BARCAROLE

Włoskie słowo „barka” oznacza łódź. Pochodzi z niego - barkarola - pieśń wioślarza. Być może ktoś będzie zaskoczony: dlaczego piosenkom, które śpiewają wioślarze, trzeba nadać specjalną nazwę! W końcu potrafią śpiewać to samo, co wszyscy… Ale nie. Te piosenki są niezwykłe, tak jak niezwykli są wioślarze, którzy je śpiewają. Barcarola urodziła się we wspaniałej włoskiej Wenecji. Zbudowana na wielu wyspach Wenecja prawie w ogóle nie ma ulic. Zamiast tego miasto poprzecinane jest kanałami. Drzwi domów otwierają się prosto na kanały, do schodów przywiązane są długie czarne łodzie - gondole. W takich łodziach, cicho ślizgających się po niekończących się wstęgach kanałów, narodziły się barkarole - pieśni wioślarzy gondolierów. Pieśni te są płynne i melodyjne, akompaniament to miarowe kołysanie w swoistym rytmie, jakby od fal napływających jedna za drugą. Kompozytorzy zakochali się w łagodnym rytmie pieśni barkaroli (zwanej czasem gondolierem), a po weneckich pieśniach ludowych pojawiły się barkarole tworzone przez kompozytorów z różnych krajów, barkarole wokalne i fortepianowe. W Mendelssohnie znajdujemy Barkarolę w jego „Pieśniach bez słów”, u Czajkowskiego – w zbiorze „Pory roku”, to jest sztuka „Czerwiec”. Barkarole pisali Glinka, Chopin, Rachmaninow, Lyadov. A z wokalnych barkaroli najsłynniejszą i najbardziej niezwykłą napisał Rimski-Korsakow. To „Pieśń gościa Vedenets” w operze „Sadko”. W dawnych czasach w Rosji Wenecja nazywana była Vedenets, a dla weneckiego kupca – gościa Vedenets – kompozytor skomponował arię w rytmie i charakterze weneckiej pieśni ludowej – barkaroli.

Twórcze portrety kompozytorów. - M.: Muzyka. 1990 .

Synonimy:

Zobacz, co „BARCAROLA” znajduje się w innych słownikach:

Ono. barcherolla, obniżona. z barki, łodzią wiosłową. a) Statek rzeczny we Włoszech do wycieczek rekreacyjnych. Stąd otrzymali swoją nazwę. b) Pieśni gondolierów. Wyjaśnienie 25 000 obcych słów, które weszły w użycie w języku rosyjskim, z ... ... Słownik wyrazów obcych języka rosyjskiego

Współczesna encyklopedia

- (włoska barcarola z barki), pieśń weneckich gondolierów; typowy miękki, kołyszący ruch melodii, liryczny charakter. Wielu kompozytorów stworzyło utwory wokalno-instrumentalne, które uosabiają cechy ludowej barkaroli... Wielki słownik encyklopedyczny

BARCAROLE, barkarole, żony. (włoska barcarola) (muzyka). Rodzaj utworu muzycznego lub wokalnego o charakterze melodycznym w wolnym tempie. (Zgodnie z tytułem pieśni gondolierów weneckich.) Słownik wyjaśniający Uszakowa. D.N. Uszakow. 1935 1940 ... Słownik wyjaśniający Uszakowa

BARCAROLA, s, suczka. Pieśń gondolierów weneckich, a także utwór muzyczny lub wokalny w stylu pieśni lirycznej. Słownik wyjaśniający Ożegowa. SI. Ożegow, N.Ju. Szwedowa. 1949 1992 ... Słownik wyjaśniający Ożegowa

Istnieje., Liczba synonimów: 1 utwór (161) Słownik synonimów ASIS. V.N. Triszyn. 2013 ... Słownik synonimów

Barkarola- (włoska barcarola, z barki), pieśń weneckich gondolierów, zwana też gondolierem (rozmiar 6/8). Charakteryzuje się miękkim, kołyszącym rytmem, liryczną melodią. z XVIII wieku w twórczości kompozytora F. Schuberta, F. Chopina, P.I.... ... Ilustrowany słownik encyklopedyczny

Gondola na weneckim kanale Barcarola (z wł. barki „łódź”) ludowa pieśń weneckich gondolierów i... Wikipedia

barkarola- uh. 1) Pieśń gondolierów weneckich. Ręka w rękę, dając swobodę oczom, siedzą w łodzi i szepczą między sobą; powierza swoją młodą pierś z urzekającą dłonią comiesięcznym promieniom... Tymczasem w oddali, raz smutno, raz wesoło, słychać było odgłos zwykłej barkaroli... Popularny słownik języka rosyjskiego

- (włoska barcarola, od barca boat; francuska barkarola, niem. Barkarole) pierwotnie pieśń weneckich gondolierów (zwana także gondolierem), pieśń na wodzie. Dla ludzi B. typowy rozmiar 6/8, miękki, oscylujący ruch melodii, monotonny ... ... Encyklopedia muzyczna

Książki

Barkarola. Album popularnych sztuk teatralnych. Na flet i fortepian . W kolekcji znajdują się najsłynniejsze dzieła kompozytorów klasycznych w aranżacji na flet i fortepian. Ten materiał ilustracyjny i artystyczny jest szeroko stosowany w procesie uczenia się ...
J.S.Bacha. Agnus Dei (z Mszy h-moll). Schuberta. Barkarola. Mendelssohna. Symfonia nr 4, część 2. Schumann. Symfonia nr 2, część 3, J.S. Bach, Schubert, Mendelssohn, Schumann. Wydawnictwo „Kompozytor” (Petersburg) wydaje serię niezwykłych transkrypcji na fortepian na 4 ręce. Ich celem jest uratowanie początkującego pianisty, który ledwo opanował podstawy techniki gry na fortepianie, ...

Barkarola – dziecko Wenecji

Barkarola (z wł. barka - „łódź”) to pieśń ludowa weneckich gondolierów lub utwór napisany w stylu tej pieśni.

Barcarola urodziła się we wspaniałej włoskiej Wenecji. zbudowany na
liczne wyspy, Wenecja prawie w ogóle nie ma ulic. Zamiast nich
kanały przecinają miasto. Drzwi domów otwierają się prosto do kanałów, na schody
wiązane długie czarne łódki - gondole. W takich łodziach po cichu
ślizgają się po niekończących się wstęgach kanałów i narodziły się barkarole - pieśni
wioślarze gondolierów. Te piosenki są płynne i melodyjne, z akompaniamentem -
mierzone kołysanie w swoistym rytmie, jakby jeden po drugim
kolejna fala.

Te piosenki są niezwykłe, jakże niezwykłe
i wioślarzy, którzy je wykonują.

Kompozytorzy zakochali się w delikatnym rytmie pieśni barkaroli (czasami nazywanej
gondolier), a po pojawieniu się weneckich pieśni ludowych
barkarole tworzone przez kompozytorów z różnych krajów, wokalne i
fortepian.

Rozkwit tej formy muzycznej przypadł na epokę romantyzmu. Znalazło to odzwierciedlenie w twórczości Mendelssohna, Czajkowskiego, Rachmaninowa, a także w operach Offenbacha, Rossiniego, Webera, Rimskiego-Korsakowa i innych kompozytorów. Schubert używał formy barkaroli w kilku swoich piosenkach.

Schuberta. Śl. Stolberg - hiszpański. M. Gryaznova, N. Smirnova

Gładko, jak łabędź, w przejrzystej wilgoci,
Cicho kołysząc się, nasz wahadłowiec płynie,
Och, kiedy serce jest lekkie i spokojne,
Nie ma w nim śladu dawnych zmartwień.

Na niebie o zachodzie słońca promienie wypalają się ...
Prom jest obsypany różowym połyskiem.

Mija godzina za godziną...
Następnie ślizgamy się po lustrze wody…
Serce jak fale jest lekkie i spokojne,
Nie ma w tym cienia dawnych zmartwień...

Och, naprawdę na mglistych skrzydłach
Ranek przyniesie im znowu!

Offenbach - Opowieści Hoffmanna. Barkarola

Mendelssohn - Pieśń weneckich gondolierów

Schubert - Barkarola

Thomasa Brooksa

Czajkowski - Pory roku. Czerwiec. Barkarola

PORY ROKU

Czerwiec. Barkarola

Chodźmy nad brzeg, są fale
Nasze stopy będą się całować,

Będą nad nami świecić...
(A.N. Pleshcheev)

Barca to włoskie słowo oznaczające łódź. Barkarola we włoskiej muzyce ludowej nazywana była pieśniami wioślarza, wioślarza. Pieśni te były szczególnie rozpowszechnione w Wenecji, mieście położonym na skarpach niezliczonych kanałów, po których dzień i noc pływali łodziami, śpiewając jednocześnie. Te pieśni były z reguły melodyjne, a rytm i akompaniament naśladowały płynny ruch łodzi do miarowych uderzeń wioseł. W muzyce rosyjskiej pierwszej połowy XIX wieku rozpowszechniły się barkarole. Stały się integralną częścią rosyjskiej lirycznej muzyki wokalnej, znajdują odzwierciedlenie także w rosyjskiej poezji i malarstwie.

Tytuł sztuki pochodzi od włoskiego słowa barcarola. Podobnie jak wiele zapożyczonych słów (na przykład „walc”, „sonata”, „nokturn”), które przyszły do nas z innych języków, wszedł do języka rosyjskiego i oznacza gatunek muzyczny. W języku włoskim słowo to składa się z dwóch słów - barca, co oznacza "łódź", "barka" i rolla - dosłownie "toczący się". Tak więc utwory muzyczne z gatunku barkaroli zawsze inspirowane są obrazami żywiołu wody, ale nie burzliwymi, rozszalałymi, lecz spokojnymi, z miarowym, usypiającym i sennym kołysaniem. Pierwotnie barkarola była pieśnią weneckich gondolierów – gondoliera. Pieśni gondolierów, które mają łagodny i spokojny charakter, są w istocie barkarolami.Typowe cechy barkaroli to: gama molowa (choć znane są też barkarole durowe), potrójny metrum (6/8), oscylacyjny charakter melodii Historia muzyki zna wiele barkaroli: F. Schubert – „Barkarola”, „Miłość szczęścia rybaka”, M. Glinka – romans „Niebiescy zasnęli…”, F. Chopin - utwór fortepianowy „Barcarolle”, F. Mendelssohn - utwory z cyklu „Pieśni bez słów” (op. 19, nr 6, op. 30, nr 6, op. 62, nr 5), sztuki A. Rubinstein (op. 30, nr 1, op. 45, op. 50, op. 104, nr 4 i inni, w sumie sześć), A. Lyadov (op. 44), S. Rachmaninov (op. 10, nr 3). Wszystkie, przy całej swojej różnorodności, mają typowe cechy barkaroli.

Posłuchajmy dźwięku czerwcowej sztuki P. Czajkowskiego. Od razu zauważamy, że nie pasuje do serii tradycyjnych barkaroli:

1) nie jest potrójny, ale poczwórny, czyli 4/4 według zapisu muzycznego; ze słuchu jest raczej dwuczęściowy - po dwie połówki w każdym takcie;

2) z dużym rozciągnięciem można tu mówić o obrazie dowolnego żywiołu wody, który w tego typu przedstawieniach jest zwykle przekazywany przede wszystkim przez swoisty – mianowicie „barkarola” – akompaniament; w akompaniamencie, słodkim i przyjemnym samym w sobie, nie ma wrażenia „falowania wody” lub „lekkiego podniecenia”, to typowy akompaniament miejskiego romansu. Melodia też ma charakter romantyczny, choć można się z tym pogodzić, bo barkarola nie jest sprzeczna z pieśnią, ale mimo to jest w metrum trójdzielnym, a nie parzystym;

3) sam wiersz, z którego jako epigraf wzięta jest pierwsza strofa, nie budzi skojarzenia z barkarolą.

Oto wiersz w całości:

Piosenka

Zejdźmy na brzeg; są fale
Nasze stopy będą się całować;
Gwiazdy z tajemniczym smutkiem
Będą nad nami świecić.

Jest pachnąca bryza
Twoje loki się rozwiną;
Wyjdźmy ... Niestety kołysząc się,
Woła nas topola.

W długim i słodkim zapomnieniu,
Słuchając szumu gałęzi,
Odpoczywamy od smutku
Zapomnimy o ludziach.

Dużo nas torturowali
Dużo torturowany, przyjacielu:
Ci - z ich głupią miłością,
Ci - niekończąca się wrogość.

Zapomnimy o wszystkim, jak miesiąc
Świeci w ciemnym lazuru,
Wszystko jest jak natura i Bóg
Słowik zaśpiewa hymn!

W tym wierszu jesteśmy zaproszeni do „zejścia na ląd”, czyli zbliżenia się do wody (w żadnym wypadku nie schodzimy z łodzi po np. wpłynięciu na nią); słyszymy, jak „topola woła nas do siebie” i możemy „nasłuchiwać szumu gałęzi” – także, przypuszczalnie, na brzegu, a nie na wodzie. Jednym słowem wniosek nasuwa się sam, że tytuł spektaklu jest nieco przypadkowy. Jako utwór muzyczny ten utwór jest niezwykły, ale to wcale nie jest barkarola. Wygląda raczej na romans elegijny, jak „piosenka bez słów”. Podobnie jak pozostałe sztuki w „Pora roku” napisana jest w formie trzyczęściowej.

Część środkowa przynosi kontrast - wyraźne ożywienie w nieco melancholijny nastrój części skrajnych. Ta część jest durowa, jej część, według uwagi kompozytora, jest nieco żywsza, a ponadto w toku rozwoju muzyka nabiera entuzjastycznego charakteru. W tej części utworu szczególnie widoczne są różnice w interpretacji utworu, związane po pierwsze z różnicami w tekście nadanym przez różne wydania utworu, a po drugie z różnicami w ekspresji emocjonalnej, z jaką to odcinek wykonywany jest przez różnych pianistów (przy każdej dogodnej okazji zwracamy uwagę na znaczenie dla muzyki problemu interpretacji, czyli jej wykonania na żywo).

Jeśli chodzi o pierwszą okoliczność - różnice w tekście - osobie, która nie jest zaznajomiona z praktyką notacji muzycznej, może się to wydawać dziwne, jeśli nie dzikie. Ale faktem jest, że nie zawsze utwory muzyczne drukowane są dokładnie w takiej formie, w jakiej zostały napisane przez kompozytora. Często redaktorzy dokonują własnych uzupełnień, poprawek i wszelkiego rodzaju zmian w tekście autorskim. A dzieje się tak w muzyce w znacznie większym stopniu niż, powiedzmy, w literaturze. Trzeba jednak mieć sporo odwagi, aby „edytować” (w tym sensie, że dzieje się to w muzyce) autorstwa Puszkina, Tołstoja, Dostojewskiego… W muzyce każdy redaktor uważa się za uprawniony do wprowadzenia wielu własnych do tekstu, w tym przypadku P. Czajkowski. Tak więc w środkowym odcinku tej sztuki pojawiły się (od pewnego momentu) dopisek allegro giocoso (włoski - niedługo żartobliwie), którego nie ma w autografie Czajkowskiego 1 .

Tak z pozoru nieistotny szczegół doprowadził do błędów wykonawczych - artystycznych, które przerodziły się w grzechy przeciwko dobremu gustowi, gdy pianiści, chcąc zademonstrować „siłę swoich uczuć”, zaczęli zamieniać ten jasny i radosny epizod w okazję do wylania się „burzliwych namiętności”. Przerysowany w ten sposób kontrast sprawił, że radośnie natchniony odcinek, po którym następuje recytatywna fraza (została też dodana z brakującym u Czajkowskiego energico (wł. – energetycznie, czujesz – dodatek tego samego!), w niestosowne tutaj wyrażenie napiętego dramatycznego konfliktu. Intencja kompozytora została wypaczona.

Słuchacz koncertu, który nie zna i nie widział oryginalnego autorskiego nagrania (muzyki) lub autoryzowanego dożywotniego wydania, ufając tylko wykonawcy, może być zagubiony, jeśli ma wyrobiony artystyczny gust i poczucie proporcji. Wyczucie proporcji jest absolutnie niezbędne wykonawcy muzyki Czajkowskiego, aby nie popaść w słodycz, sentymentalizm i fałszywy patos. Grzechy te są prawdziwym niebezpieczeństwem, bo w muzyce Czajkowskiego rzeczywiście jest wdzięk, uczucie i patos. Ale nie ma fałszu uczuć.

Tak więc, po żywej i natchnionej części środkowej, powracają melodie i nastrój pierwszej części, dur części środkowej ponownie ustępuje miejsca molowemu. Ta sekcja nazywa się repryzą. Ale powtórzenie pierwszej części nie jest tu dosłowne – główną melodię, która zresztą nadal powierzona jest żeńskiemu głosowi (brzmi w rejestrze mezzosopranowym), pobrzmiewa wyraźnie męskim głosem w barytonie zarejestruj się z dłuższymi frazami. Okazuje się, że jest to ekspresyjna rozmowa - z pytaniami, odpowiedziami, ściśle zbieżnymi intonacjami lub w innych momentach, przeciwnie, oddalając się od siebie - jednym słowem, dosłownie dialogiem, jak ludzka mowa, w przekazie których P. Czajkowski był niezrównanym mistrzem.

Scena - nie tyle w łodzi, co na brzegu rzeki czy jeziora - skończyła się, zakochani (nie ma wątpliwości, że to oni) odeszli, pozostał tylko krajobraz... zostałby zerwany, jak na gitara lub harfa) kiwają nam głową, jakby machając na pożegnanie. Wszystko zamarza...

„Barkarola” już za życia P. Czajkowskiego stała się bardzo popularnym utworem. Dzieląc się z N. von Meck'iem swoimi przemyśleniami na temat rozpowszechnienia jego utworów za granicą, kompozytor napisał 19 marca 1878 r.: Andante I kwartetu fletowego.

1 W publikacjach naszych czasów można znaleźć wyjaśnienie, że uwaga ta pojawiła się po raz pierwszy w publikacji P. Jurgensona. Ośmielę się zaświadczyć, że w tym wydaniu (jest to teraz na moich oczach, a jego stronę tytułową podaliśmy we wstępie do cyklu) tej uwagi nie ma.

Tekst autorstwa Aleksandra Maykapar
Na podstawie materiałów magazynu „Sztuka”

Na plakacie: Rubens Santoro. Wenecja. Kościół Jezuitów (koniec XIX - początek XX wieku)

Muzyczne cechy ludowej barkaroli to gama molowa, wymiar 6/8, jednostajny układ rytmiczny oraz użycie trioli, użycie charakterystycznych włoskich tercji. Szybkość wykonania jest jedną z odmian tempa umiarkowanego (andantino, andante cantabile, alegretto moderato). Charakter melodii jest liryczny, senny, lekki i spokojny. Wszystko to budzi skojarzenia z kołysaniem się łodzi na falach i uderzeniem wiosła na powierzchnię wody.

W dosłownym tłumaczeniu z włoskiego „barcarolle” to kołysana łódź (barca - łódź, rollare - doświadczyć kołysania).

Słowniki i encyklopedie podają tę definicję tego pojęcia: pieśń weneckich gondolierów (gondolieri lub barcaruoli), „pieśń wioślarza” lub „pieśń na wodzie”.

We współczesnej interpretacji termin barkarola obejmuje utwór wokalny lub instrumentalny napisany w stylu takiej pieśni.

Faktem jest, że wraz z początkiem ery muzycznego romantyzmu treść muzyki europejskiej uległa przekształceniu pod wpływem folkloru. Gondolier „wyszedł” poza ramy sztuki ludowej i stał się gatunkiem zawodowym.

Użycie barkaroli w formacie klasycznym zapoczątkował francuski kompozytor A. Campra, który w 1710 roku napisał operę Święto Weneckie. Choć muzykolodzy dają pierwszeństwo w tej materii F. Aubertowi („Niemy z Portici”, „Fra Diavolo” itp.), tak czy inaczej poszli za nimi inni kompozytorzy francuscy i włoscy: F. Herold („Tsampa”) , J. Gall „Barcarolla”, G. Rossini („William Tell”) itp. Jedną z najsłynniejszych na świecie kultur muzycznych jest barkarola „Piękna noc, oj noc” z opery „Opowieści Hoffmanna” J. Offenbacha Duet na sopran i mezzosopran „Księżyc leje perłą światło” od lat stanowi ozdobę repertuaru koncertowego czołowych diw operowych. Muzyka Offenbacha brzmi nie tylko ze sceny, ale także w kinie (film Życie jest piękne, 1997).

Stając się gatunkiem muzyki profesjonalnej, barkarola nieco się zmieniła w porównaniu z muzyką ludową: pojawiły się w niej główne progi, czas 12/8 lub 3/4, wieloczęściowy itp. Ale najważniejsze było to, że prostota i bezartystyczna włoski zachowana została muzyka, spokój i powściągliwość jej brzmienia, płynny i melodyjny przepływ dźwięków. Niektóre utwory klasyczne oparte są na autentycznych melodiach ludowych. Na przykład „Gondolier” z cyklu fortepianów „Wenecja i Neapol” F. Liszta. Tacy muzycy jak B. Bartok, Zh-A zwracają się ku pisaniu instrumentalnych barkaroli jako niezależnych utworów muzycznych. Ravina, F. Schubert, F. Mendelssohn-Bartholdy. Francuski kompozytor G. Fauré jest autorem 13 sennych i kontemplacyjnych lirycznych barkaroli.

Utwory instrumentalne pisane w tym gatunku nazywane są „pieśniami bez słów”, co podkreśla ich przynależność do liryki miłosnej. Wyobraźnia kompozytorów kreśli rozkwit uczuć na łonie natury. op.60” w gatunku zbliża się do wiersza. To zmysłowe historie z wyznaniami i pocałunkami do szeptu liści i plusku wody.

Różnorodność interpretacji tej formy muzycznej uzupełniają:

chóralne barkarole: „Gondolier” (F. Schubert) oraz „Dwadzieścia romansów i pieśni na chór żeński” (J. Brahms)
zespołowa prezentacja instrumentalna utworów: na skrzypce i fortepian (E. Sore), na flet i fortepian (A. Casella).

Barkarola jako przykład rosyjskiego romantyzmu muzycznego

Połączenie krajobrazu i doświadczenia, jedność malarskiego i ekspresyjnego – oto co uosabia barkarola.

Rosyjscy kompozytorzy epoki muzycznego romantyzmu wnieśli szczerość, lekki smutek i duchowość do melodyjnych pieśni miłosnych włoskich gondolierów. Dzieła S. Rachmaninowa, A. Lyadova, A. Arensky'ego, A. Glazunova, A. Rubinsteina, I. Laskovsky'ego, S. Lyapunova, które stały się klasykami tego gatunku, nadal znajdują się w popularnych zbiorach repertuaru pedagogicznego dla profesjonalistów i miłośnicy muzyki fortepianowej.

Zaskakująco dobry jest romans „Niebiescy zasnęli…” M. Glinki oraz sztuka „Czerwiec” z cyklu „Pory roku” P. Czajkowskiego. W dużej mierze ze względu na to, że powstały pod wrażeniem przyjezdnych kompozytorów królowej Adriatyku-Wenecji.

Spośród rosyjskich wokalnych barkaroli za najbardziej niezwykłą uznawana jest na całym świecie Pieśń o Wedeniecach, napisana przez N. Rimskiego-Korsakowa dla opery Sadko. Wykonujący go wenecki kupiec jest tak wymowny i przekonujący, że Sadko postanawia udać się za ocean do tajemniczego kraju Vedenets (jak nazywano Wenecję w Rosji) po szczęście dla Nowogrodu.

Rozkwit barkaroli przypada na początek XIX wieku. Ale stwierdzenie, że to piękne słowo wyszło z użycia wraz z końcem epoki romantyzmu, nie byłoby całkowicie poprawne. W XX wieku tacy kompozytorzy jak F. Poulenc, J. Gershwin, L. Bernstein zwrócili się ku pisaniu muzyki w stylu barkaroli. Dziś, spacerując po kanałach Wenecji, turyści mają okazję usłyszeć z ust gondolierów melodyjne i jaskrawe włoskie pieśni.
Tylko nie proś ich o wykonanie „O Sole Mio” – piosenka nie ma nic wspólnego z historią miasta, ani z „pieśniami wioślarzy”. Ale neapolitańska barkarola, poświęcona pięknu nadmorskiego miasta Santa Lucia, najprawdopodobniej zainspirowała Evgenię Zikh do napisania wierszy poetyckich: „Barkarola mnie urzeka. A dźwięki są cudownie dobre. Mają dużo delikatnych nieletnich. To współbrzmienie mojej duszy”.

Miejska Budżetowa Placówka Oświatowa Gimnazjum nr 2

dzielnica miejska Bor

BADANIA w muzyce

Temat.

Barkarola.

Piosenka wioślarza czy muzyka na wodzie?

Dowiedzmy Się!

Kierownik:

Chistotkina Marina Vladimirovna - nauczycielka muzyki

Robota skończona:

Malakhova Ekaterina - uczennica 4 "Z", liceum nr 2 MBOU

Potapova Evgenia - uczennica 4 „Z”, gimnazjum nr 2 MBOU

Bor

rok 2014

Cel i zadania projektu …………………….………………………………………………….3

Zaplanuj badanie.

Badanie gatunku barkaroli a umiejętność odnalezienia cech i cech gatunku w muzyce klasycznej………………………………………………………………………………… …………………………………6

Wnioski………..…………………………………………………………………………..... 7

Nowa wiedza ………………………………………..………………………………..8

Ciekawostki o kompozytorach…….……………………………………….....9

Literatura ………………………….………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………….

Aplikacje………………………………………………………………………………………12

Słowniczek nowych terminów…………………………………………………………..13

Zdjęcia i schematy …………………………………………………...14

Cel projektu

Badanie gatunku barkaroli i umiejętność odnajdywania cech (znaków) gatunku w muzyce klasycznej.

Cele projektu

Szukaj informacji o gatunku barkaroli.

Badanie znaków i cech barkaroli.

Przeprowadź badanie, który z rosyjskich kompozytorów napisał barkarole i czy byli wcześniej we Włoszech (Wenecji).

Poszerz swoje horyzonty i poszerz swoje słownictwo.

Przeprowadź ankietę wśród uczniów w swojej klasie

II. Metody i środki badań

Analiza.

Porównanie (obserwacja).

Wywiad, ankieta.

Praca z komputerem.

III. Plan realizacji badania

Postawienie hipotezy.

Pytający.

Wybór i opracowanie dodatkowych materiałów na temat projektu.

Podsumowanie wyników badania.

Wnioski.

Koncepcja projektu.

Przedmiot studiów - gatunek barkaroli

Studiując temat "Lata tułaczki" na lekcji muzyki, spotkaliśmy się z ciekawym romansem Glinki - barkaroli "Noc wenecka" i sztuką Czajkowskiego "Czerwcowa Barkarola".

Barcarole (od t. barka – łódka) – pieśń wioślarza, wioślarza; gatunek muzyczny w Wenecji.

Barkarola to pieśń weneckiego gondoliera.

Dlaczego piosenki śpiewane przez wioślarzy miałyby mieć specjalną nazwę? Z czym to się wiąże? Który z rosyjskich kompozytorów napisał barkarole? Czy ma to coś wspólnego z wizytą w Wenecji?

Barcarola urodziła się we wspaniałej włoskiej Wenecji. Zbudowana na wielu wyspach Wenecja prawie w ogóle nie ma ulic. Zamiast tego miasto poprzecinane jest kanałami. Drzwi domów otwierają się prosto na kanały, do schodów przywiązane są długie czarne łodzie - gondole. W takich łodziach, cicho ślizgających się po niekończących się wstęgach kanałów, narodziły się barkarole - pieśni wioślarzy gondolierów. Utwory te są płynne i melodyjne, akompaniament przestrzenny kołysze się w swoistym rytmie, jakby od fal napływających jedna po drugiej.

W muzyce profesjonalnej barkarola pojawiła się na początku XVIII wieku, najpierw w operze, później jako samodzielny utwór na głos, chór i fortepian.

Hipoteza : Wierzymy, że wszyscy rosyjscy kompozytorzy, którzy pisali słynne barkarole, odwiedzili Włochy. Studiując twórczość słynnych rosyjskich kompozytorów, założyliśmy, że rosyjscy kompozytorzy często podróżowali za granicę we Włoszech, a zwłaszcza w Wenecji.

Przeprowadziliśmy ankietę wśród uczniów w klasie. Wyniki przedstawia wykres w Załączniku nr 1.

Doszliśmy do wniosku, że większość chłopaków słyszała o Wenecji – mieście na wodzie. Czego nauczyli się po lekcji i mogą powiedzieć, z jakiego gatunku muzycznego słynie Wenecja.

Ale który z rosyjskich kompozytorów napisał barkarole i jakie cechy tego gatunku nie są znane.

Dlatego postanowiliśmy popracować nad tym tematem. Oraz zapoznanie się z wynikami naszych badań nie tylko uczniom naszej klasy, ale wszystkim, zwłaszcza że przed nami tydzień muzyki.

IV. Badanie gatunku barkaroli i umiejętność odnalezienia cech gatunku w muzyce klasycznej.

Kompozytorzy zakochali się w łagodnym rytmie pieśni barkaroli (zwanej czasem Gondolierą), a teraz po weneckich pieśniach ludowych pojawiły się barkarole tworzone przez kompozytorów z różnych krajów, barkarole wokalne i fortepianowe. Czajkowski - w kolekcji „Pory roku” jest to sztuka „Czerwiec”. Barkarole pisali Glinka, Rachmaninow, Lyadov. A z wokalnych barkaroli najsłynniejszą i najbardziej niezwykłą napisał Rimski-Korsakow. To „Pieśń gościa Vedenets” w operze „Sadko”. W dawnych czasach w Rosji Wenecja nazywana była Vedenets, a dla weneckiego kupca – gościa Vedenets – kompozytor skomponował arię w rytmie i charakterze weneckiej pieśni ludowej – barkaroli.

O te Włochy! Siedząc na balkonie w ciepłą noc w Mediolanie, „podziwiając wielką katedrę z białego kamienia i wdychając zapach nocy” (z listu Glinki), Michaił Iwanowicz zastanawiał się, jak to wszystko można wyrazić w muzyce.
I tak narodził się romans „Noc wenecka”, a wenecka barkarola stała się Petersburgiem.

W wyniku poszukiwań ustaliliśmy, który z rosyjskich kompozytorów pisał barkarole. I wyróżnili główne cechy tego gatunku. A więc: to Glinka, który napisał wokalną barkarolę, Rimski - Korsakow, Czajkowski, Lyadov i Rachmaninov - instrumentalną barkarolę.

Rimski-Korsakow, po ukończeniu Korpusu Marynarki Wojennej, opłynął świat na wojskowym szkoleniowym kliperze: Almaz. Następnie wrażenia „Morza” znajdą odzwierciedlenie w jego twórczości, a zwłaszcza w operze „Sadko”.

Rachmaninow wyemigrował do Stanów Zjednoczonych i mieszkał tam do końca swoich dni, ale nigdy nie odwiedził Wenecji.

Całe życie Liadowa związane jest z Petersburgiem, nigdy nie był w Wenecji.

V . wnioski :

Po przeanalizowaniu biografii rosyjskich kompozytorów doszliśmy do wniosku, że Włochy to bardzo muzyczny kraj. Od zawsze przyciągała ludzi kreatywnych – kompozytorów, poetów, artystów. Niemal wszyscy znani kompozytorzy odwiedzili Włochy, ale wśród kompozytorów rosyjskich byli Glinka i Czajkowski. I wszyscy zabrali stamtąd nie tylko entuzjastyczne wrażenia, ale także tematy melodii zapisane w zeszytach, usłyszeli pieśni ludowe. Z nich więc, jak muzyczne pamiątki, powstały sztuki i stały się bardzo popularne. Ta sama regularność rytmu i płynna melodia zdaje się rozpływać nad wodą.

Tak więc w wyniku porównania ballad wokalnych i instrumentalnych doszliśmy do wniosku, że płynna, czuła melodia, niespieszny ruch – wszystko przypomina piosenkę, wydaje się, że słyszymy zamyślony ludzki głos, pełen jasnego rozmarzenia i spokoju.

Wspólne w utworach jest miękki, kołyszący rytm, liryczna melodia - wspólne cechy tych utworów to łatwość akompaniamentu, jednostajny rytm, kołysanie, melodia jest płynna, spokojna.

Rozmawialiśmy o tym kraju słuchając muzyki rosyjskich kompozytorów. Analizując melodie, byliśmy przekonani, że dla muzyki nie ma granic. Najważniejsze jest, aby przekazać swoją wizję świata, w którym piękno żyje wszędzie. Piosenka wioślarza płynnie spokojnie stała się muzyką na wodzie.

VI .Nowa wiedza

W trakcie pracy nad projektem dowiedzieliśmy się, że historia nas w Rosji to miasto, w którym rzeki i kanały są pełne smutku, zwłaszcza w bezksiężycowym blasku nocy…

To nie przypadek, że miasto było romantycznie nazywane „Wenecją Północy”.

– O jakim mieście mówimy?

– To jest Petersburg. Mgły, mosty otwierające się w nocy i jasny smutek.

Tu, w Petersburgu, w tej „Wenecji Północy”, barkarole nie mogły nie brzmieć.

Wiosenna noc oddychała

Lekkie południowe piękno,

Cicho płynęła Brenta

Srebrny księżyc...

VII. Interesujące fakty

M. I. Glinka, zafascynowany pięknem Wenecji, napisał romans "Noc wenecka".

Wiosenna noc oddychała

Lekkie południowe piękno;

Cicho płynęła Brenta,

Srebrzysty księżyc;

Odbite przez ognistą falę

Blask przezroczystych chmur,

I pachnąca para unosi się

Z zielonych brzegów.

Krypta lazur, ospały szmer

Lekko zmiażdżone fale

Pomorzanie, mirtowy szept

I miłosne światło księżyca

Odurzenie aromatem

I kwiaty i świeże zioła,

A w oddali śpiew Torquat

Oktawy harmoniczne -

Wszystko potajemnie napełnia radością,

Uczucia marzą o cudownym świecie,

Serce bije, młodość pędzi

Wiosenna uczta miłości;

Gondole suną po wodzie

Iskry bryzgają pod wiosłem,

Dźwięki delikatnej barkaroli

Powiew lekkim wiatrem.

Te wiersze zostały napisane na początku XIX wieku przez rosyjskiego poetę Ivana Kozlova. Najbardziej zdumiewające jest to, że napisał te wersy, będąc całkowicie ślepym, całkowicie nieruchomym, przykutym do łóżka. Ale w jego wyobraźni ten „drogi ślepiec”, jak nazywał go Puszkin, odleciał tam, gdzie:

Wszystko potajemnie napełnia radością,

Uczucia marzą o cudownym świecie,

bicie serca

W trakcie pracy nad projektem zdobyliśmy wiele nowej wiedzy, którą możemy zastosować w praktyce. Nauczyliśmy się rozpoznawać i słyszeć cechy tak pięknego gatunku, jakim jest barkarola w utworach muzycznych. Dowiedzieliśmy się o ciekawych miastach, zarówno we Włoszech, jak iw Rosji. I zdali sobie sprawę, że piękno może inspirować człowieka do kreatywności.

Literatura

1. Muzyczny słownik encyklopedyczny. Moskwa, „Sowiecka encyklopedia”. 1991

2. Słownik dla dzieci w wieku szkolnym „Sztuki piękne i muzyka”. Moskwa, Sowremennik 1997.

3. Cykl „Biografie kompozytorów” („Komsomolskaja Prawda”, 1998):

Glinka, T.2

Rimski-Korsakow, tom 6

Czajkowski, T.1

Lyadov tom 12

Tom Rachmaninowa 1

4. „Gdzie żyje muzyka”. A.Klenov Moskwa. „Pedagogika-Prasa” 1994

5. www. pl.wikipedia.org

6. www.historystudies.org

7. www.bibliopskov.ru

8. www.erudit-menu.ru

9. www.edka.ru

10. www.glavrecept.ru

11. www.przepisy.pl.

Załącznik I

Słowniczek nowych terminów

Hipoteza(od ὑπόθεσις - "podstawa", "założenie") - niesprawdzone stwierdzenie, założenie lub przypuszczenie.

hipoteza później lub , zmieniając go w ugruntowaną , lub , konwersja do kategorii sprawozdania.

Niesprawdzona i niesprawdzona hipoteza nazywa się otwarty problem.

Barkarola(od t.barka - łódka) - pieśń wioślarza, wioślarza; gatunek muzyczny w Wenecji. Następnie zaczęto tak nazywać utwory instrumentalne i utwory wokalne o charakterze melodycznym, w których melodii często odgaduje się miarowe kołysanie łodzi i plusk biegnących o siebie fal.

Gondola, Włoski Góndola (wenecka gondola) to tradycyjna wenecka łódź wiosłowa. Jest to jeden z symboli Wenecji.

Dawniej był to główny środek transportu wzdłuż kanałów miasta, obecnie służą one rozrywce licznych turystów. Według historyków w XVIII wieku w Wenecji było kilka tysięcy gondoli.

Licencje na tę pracę można dziedziczyć z ojca na syna, przez co osobie postronnej nie jest łatwo dostać się do grona gondolierów.

Gondolier- męski zawód, który wymaga wielkich umiejętności. Zwykle przekazywane z ojca na syna. Romantyzm nie zajmuje się tym zawodem, nie bez powodu gondolierzy mają nawet specjalny rodzaj pieśni zwany barkarola (z wł. barca – „łódka”). W 2009 roku w Wenecji pojawiła się pierwsza licencjonowana kobieta.

Vedenets- W dawnych czasach w Rosji tak nazywała się Wenecja.