Уважаеми блогъри! Получих вашето мнение за видеото на Фили Киркоров. Наистина, поставих го в заглавието "НИЕ СЕ УСМИХВАМЕ И НИЕ",
Въпреки че, както мнозина казаха - нищо смешно. Просто е тъжно, когато ни закачат юфка на ушите, макар и с красива гарнитура. Съжалявам
бек денс момчета, които печелят стотинки с потта на веждите си, докато "звездите" кълцат зеле с чували като студиен шперплат.
Бих искал да предложа интересна статия на Андрей Ковалев, солист на групата Pilgrim, депутат на Московската градска дума, музикант.
*****
„Да пееш на „шперплат“ е неморално“
Група "Пилигрим"
Андрей КОВАЛЕВ, депутат от Московската градска дума, музикант
Неотдавнашен указ на кмета на Москва забранява на артистите да пеят на "шперплат" на концерти, организирани от града, а депутатът от Московската градска дума Андрей Ковалев подготвя законопроект, задължаващ артистите да информират слушателите за използването на фонограма.
Когато сам пееш, участваш в комбинирани концерти, две неща те шокират: първо, фонограмата като норма на живота е за тези, които изпълняват; освен това хората дори имат пълен комплект оборудване, шик - и все още пеят на саундтрака. А от друга страна има огромен брой талантливи, разумни, честни хора, които пеят на живо, но им е много по-трудно да се качат на сцената заради принципите си. Защо е така, попитах се аз.
Казаха ми: това е спецификата на национални отбори или телевизионни концерти, „няма как без саундтрак”.
Мит е, че не можеш да пееш на концерти на живо. Има световен опит: подготвят се две зали, докато едната група се подготвя, другата се подготвя. През август сме на фестивала "Слава на Русия!" и така направиха: 18 групи пяха една след друга - и всички бяха „живак”. Докато музикантите се настройват, водещите забавляват публиката. Ако има минусова фонограма, дори не е нужно да възстановявате нищо. Основното е да искаш. Но никой не иска.
Попитах Вили Токарев: фонограмата е законно забранена в Китай, Беларус, Туркменистан... И изглежда, че Русия не е много умна да е в тази компания... Но как е в Америка? А в Америка, казва Токарев, няма фонограма. Първо, най-силните традиции: пеенето на „шперплат“ е просто лоша форма, пресата ще се смила на прах. Второ, има мощен синдикат на музиканти, много влиятелен. И ако решите да пеете на фонограма, тогава ще лишите музикантите и звукорежисерите от работата им. Това означава, че профсъюзът ще бойкотира художника, собственика на залата, който му позволи да пее на „шперплат“ ... Наскоро Елтън Джон открито се обърна към Мадона чрез пресата: срам за теб, скъпа, половината от песни по време на турнето му (включително Москва), за да пее на саундтрака? Скъпи Елтън, отговаря Мадона, защото по време на тези песни танцувам, не мога да пея. Но хората не ви плащат пари за танци, отговаря Джон.
По този въпрос можете да скачате и да пеете едновременно. И по някаква причина никой от честните музиканти не казва: тук ще скоча, но тук ще пея. Какво, Земфира не скача? Шевчук? Стотици други художници, истински? Знаете, ако този закон бъде приет, този закон по никакъв начин няма да засегне истинските творци, те дори няма да го забележат. И ще пречи само на продуцентите на момчешки и момичешки групи, които са клонирани в голям брой, където предварително се разпространява кой пее и кой танцува и гласовете се записват предварително, непознати. Производителите включват тези фонограми в рентабилността на проекта. Ако не беше "шперплатът", тогава тези проекти нямаше да се появят: това е нерентабилно. Само производителите ще бъдат засегнати от този закон. И поп музика, която стана толкова изпята, че вече не може да пее по различен начин...
Всъщност всичко, което има в нашия законопроект, съществува отдавна, просто не работи. Има закон за защита на потребителите. Законът ясно гласи: ако ядете до „шперплат“ - ако желаете, уведомете аудиторията за това предварително. В крайна сметка не става въпрос за забрана на звукозаписи. И в нашия законопроект говорим само за това да предоставим на зрителя пълна информация, за да може сам да реши дали да отиде на „шперплатен“ концерт или не. Освен това говорим само за така наречената вокална имитация - това е, когато певецът излиза и казва: мили приятели, ще пея за вас цяла вечер ... Искам да видя ръцете ви ... и тогава звукът в микрофона се изключва и звучи „шперплат“. Всичко останало – тоест възпроизвеждането на звукови ефекти, предварително записани на компютър, шум и т.н., без които е невъзможна съвременната музика – не е обект на закона.
Също така нашият проектозакон много подробно предписва, например, как и по какъв начин изпълнителят е длъжен да предупреждава зрителите за звукозапис. Шрифтът, например, който е изписан на билет или плакат „използва се фонограма“, трябва да е пропорционален на шрифта на името на изпълнителя. В крайна сметка можете да напишете с огромни букви ФИЛИП ТАКАВА И ТАКАВА!!! - и отдолу, малък, едва забележим - "фонограма". Художниците ме уверяват, че не им пука за този подпис, но по някаква причина ужасно се страхуват да напишат „фонограма“ на плакатите си. Защото знаят: броят на зрителите ще падне значително. И публиката най-накрая ще чуе нашите звезди да пеят на живо.
Вижте, сега има парадоксална ситуация - заради доминирането на "шперплат". Огромна плоча от същите артисти покриваше всички телевизионни канали. Навсякъде едни и същи песни на "шперплатови работници". Дори излизат на сцената без микрофони, толкова са нахални. И ако тази плоча бъде преместена, премахната, тогава колко талантливи млади хора ще видим! Фонограмният поп смачка, измести цели жанрове от екраните и предаванията: електронна музика, романтика, авторска песен. .. Указът на Лужков е в сила от две седмици: ако се организира концерт от градските власти, тогава артистите са длъжни да пеят само на живо. Ще въведем мода за доброто.
Все пак не съсипвам продуцентите. Административната отговорност, според законопроекта, включва нелепа глоба за "шперплат" - от 2 до 10 хиляди рубли. Някои от производителите вече казаха, че, казват, ще платя глоба за цялата година предварително. Не става дума за пари, а за морал. Морално. Така че ако човек изневери, да го нарекат мошеник. Надявам се, че законът на Московската градска дума за звукозаписа ще бъде приет до пролетта на следващата година, така че звукооператорите да имат време да помислят.
*****
P.S.
Беше тежък работен ден, прибрахте се, ужасно уморен... Направихме си ароматно кафе, легнахме на дивана, покрихме се с топло одеяло, пуснахме телевизора. „Понякога наистина искате да се отпуснете, наслаждавайки се на приятното пеене на любимия си изпълнител“, помислихте си, прелиствайки каналите. И, о, чудо! По един от музикалните телевизионни канали има концерт на вашия идол, вашият обожаван изпълнител. Или може би любимата ви група или дует... Отпуснахте се, почувствахте спокойствие и умората изчезна.
Не подозирате обаче, че толкова обичаната от вас звезда е записала гласа си предварително, а по време на изпълнението не й остава нищо друго освен да отвори уста и да се движи съблазнително по сцената.
Как да разберете дали поп звезда пее на саундтрака или „на живо“, ако трябва да се задоволите само с видеозапис на концерт, излъчван по телевизията? В крайна сметка професионалните звукови инженери правят всичко възможно, така че думите на песента да паднат точно навреме с „отварянето на устата“ на нашата всяка звезда. Нека го разберем.
Както разбирате, никой изпълнител не може физически да изпее една и съща песен по абсолютно същия начин няколко пъти. Имаме предвид, че интонацията на гласа може да се различава леко, качеството и настройката на звуковото оборудване може да са различни (различни микрофони, различни настройки на еквалайзера, тембър, сила на звука и т.н.)
Ако чуете любимата песен на изпълнителя, изпълнена в концерт, и по отношение на интонация, тембър и сила на гласа, тя не се различава абсолютно от студийния запис (този, който сте чули на CD или компютър), тогава можете да сте сигурни, че това е "шперплат".
Също така, артист, поканен на концерт, може да извика нещо в микрофона по време на загуба (нещо като „Благодаря!“ и т.н.)
Когато поп звезда изпее песен към саундтрака, тонрежисьорите заглушават микрофона й. И тогава художникът започва да крещи нещо, да обръща публиката и се оказва много по-тихо (въпреки факта, че той крещи и не пее със спокоен глас) от думите на песента. Това е най-честият случай, издаване на фонограма.
Ако обаче изпълнител изпее песен и усетите, че той го прави по различен начин, отколкото на студиен запис, и дори предложи на публиката да изпее няколко куплета за него, насочвайки микрофона в тяхната посока, тогава можете да сте сигурни: не се лъжете, тази звезда с право заслужава похвала, защото пее на живо. Отпуснете се, продължете да пиете ароматното си кафе и се насладете на гледането на любимия си концерт.
Анатолий Григориев.
Бийтълс
По време на изпълнението на Бийтълс в програмата Thank Your Lucky Stars от 1963 г. публиката може да забележи, че нито една китара не е свързана с нищо и няма нито един микрофон на сцената. Тогава постоянното синхронизиране на устните в предавания като това предизвика буря от възмущение сред зрителите, което в крайна сметка доведе до закриването на програмата Thank Your Lucky Stars през 1966 г. Ако великите The Beatles не се свенят да изпълняват на саундтрака, тогава какво можем да кажем за следните изпълнители?
Мили Ванили
Използването на саундтрака от екипа на Milli Vanilli (американско-германско продуцентско дуо, състоящ се от двама моделно изглеждащи танцьори Роб Пилатус и Феб Морван) с право може да се нарече едно от най-шумните. Спечелиха Грами за най-добър нов изпълнител, Milli Vanilli записаха концерт ексклузивно за MTV, по време на който саундтракът към хита им "Girl You Know It's True" започна да заглушава, след което измамата беше разкрита. Освен това по-късно се разбра, че нито Пилатус, нито Морван всъщност никога не са пели песните си, а само са отваряли устата си за музика. В резултат на това дуото беше уволнено от лейбъла Arista, а победата им на Грами беше обявена за невалидна. След няколко неуспешни опита, Роб Пилатус се самоубива през април 1998 г. Фаб Морван продължава дейността си като музикант и продуцент. Така Мили Ванили са единствените "музиканти" в историята, чиято награда Грами беше анулирана.
Нирвана
Повече от 40 години артисти от Rolling Stones до Мадона и Бионсе посещават седмичното шоу Top Of The Pops на BBC, за да изпълнят най-новите си сингли на бек песен или предварително записан инструментал. Но не всички бяха готови да участват в този фарс. По-специално, по време на изпълнението на „The Smiths“, вокалистът на групата Мориси „пя“, държейки храст от папрат в ръката си вместо микрофон. Но членовете на групата Nirvana направиха крачка по-далеч: на представление през 1991 г. музикантите дори не се преструваха, че свирят на собствения си саундтрак, а Кърт Кобейн, вдъхновен от Мориси, изпя песента си с умишлено дълбок нисък глас, почти поглъщане на микрофона.
Ашли Симпсън
По време на едно изпълнение на Ашли Симпсън се случи инцидент, пагубен за кариерата на артиста. През октомври 2004 г., по време на появяването на певицата в Saturday Night LIVE, Ашли и нейната група бяха озадачени, когато по време на втората песен, бектърът на първата изведнъж започна да свири. Опитвайки се да не загубят напълно лицето си, музикантите продължиха да „свирят“, но самата певица, осъзнавайки, че тайната й е разкрита, танцува нелепо и скоро напусна сцената, оставяйки групата си да изпълни песента „Pieces Of Me“. „Моята група започна да свири грешна песен и аз, без да знаех какво да правя, изпълних квадратен танц“, обясни по-късно Ашли поведението си.
Бритни Спиърс и Дай ми още
Наградите за видео музика на MTV през 2007 г. трябваше да бъдат грандиозно завръщане за Бритни Спиърс след прекъсване, причинено от раждането на деца, както и брака и развода с Кевин Федърлайн. Вместо това певицата показа, че не може да танцува и пее едновременно и като цяло представянето беше доста бавно. Художничката беше подложена на остра критика, което може би постави началото на поредица от събития, които я доведоха до нервен срив в началото на следващата година. Източник, близък до Бритни, казва, че певицата била подложена на голям стрес, докато се изявявала на живо пред колегите си и била толкова вцепенена от вълнение, че не можела да мисли повече за шоуто.
Бритни отново...
След издаването на Circus през 2009 г., Бритни предприе първото си турне след прекъсването й, което включваше необикновени декори, сложни танци, впечатляваща музикална програма... и пълното отсъствие на глас на живо. Феновете на изпълнителя бяха много разочаровани, че певицата се нуждаеше от микрофона само за да вмъква от време на време шеги между песните. Турнето в подкрепа на Circus обаче има голям успех и се класира на пето място в боксофиса през 2010 г.
М.Ф. Дум
MF Doom е автор на една от най-зрелищните измами в света на музиката през последните 5 години. Той изпрати на сцената манекен изпълнител, който вместо него изпълняваше песните му към саундтрака. През 2009 г. Дум поясни, че човекът, когото наема, изобщо не е измамник, а получава добри пари за работата си. И като цяло основното в шоуто не е художникът, а музиката.
Бионсе
Инцидент, който можеше да засенчи второто встъпване в длъжност на президента Барак Обама и да направи лоша услуга на Бионсе, която, както признаха медиите, а по-късно и самата изпълнителка, изпя националния химн на страната към саундтрака. Самата певица обясни този факт с факта, че във Вашингтон царува студено януарско време, което може да повлияе негативно на гласа й и съответно на представянето й. „Аз съм перфекционист“, каза певицата. В резултат на това на пресконференция, посветена на представянето на Ноулс на полувремето в Супербоула, Бионсе изпя акапелно националния химн красиво, слагайки грандиозен край на тази скандална история.
Марая Кери
Марая Кери беше хваната на "шперплат" наскоро. На живо в Good Morning America през май 2013 г. За Източното крайбрежие Кери изпълни "Beautiful" на живо като дует с Мигел. Но изпълнението беше толкова слабо, че инженерите на Good Morning America презаписаха студийния запис на песента, за да се излъчи за Западното крайбрежие. Така, когато на източното крайбрежие публиката гледаше слабото изпълнение на Кери, то след 3 часа на западното крайбрежие вече се смееха на нейния саундтрак.
Ред Хот Чили Пепърс
10 години след инцидента със зърната на Джанет Джаксън, служителите на NFL все още не се интересуват от спонтанни събития в Super Bowl. Така че, докато Антъни Кидис пееше на живо, нито един инструмент на останалите членове на групата не беше включен, така че никакви изненади не могат да провалят изпълнението.
Тази статия е за изпълненията на живо на музиканти и триковете, на които те отиват, за да доставят на слушателя максимално удоволствие от концерта и... да го измамят максимално.
Статията е насочена към хора, които не са запознати с концертния звук, и е предназначена да им помогне да разберат процеса на изпълнения на живо.
В последната статия вече писахме как се формира звукът на концерти и на какъв принцип се изгражда звукът. Тук научаваме как артистите се представят на концерти. За по-голяма яснота ще покажа моделите на производителност под формата на списък и алгоритъм:
1. Изпълнение под саундтрака
Проверката на звука липсва или е кратка. Музикантът или групата излиза на сцената. Музикантите имат инструменти в ръцете си, вокалистът има микрофон. Оборудването на сцената е манекен, използван само за картината. Звуковият инженер е на конзолата и играе ключова роля в представянето на артиста, тъй като грешката му може да струва репутацията на изпълнителя. В това представление неговата задача е да включва и изключва фонограмата навреме.
На сцената работят само монитори, така че музикантите да чуват звука и да се движат към музиката. Музикантите се преструват, че свирят, вокалистът се преструва, че пее, но не издават звуци
Тук всичко е ясно: публиката чува звука и вижда как свирят музикантите, това е по-скоро шоу, отколкото концерт. Изправете се срещу измамата. Мисля, че една четвърт от присъстващите на концерта се досещат, че ги мамят, но ги мамят красиво. Следователно такива артисти в по-голямата си част имат своя публика.
2. Изпълнение под пълен плюс
Проверката на звука липсва или е кратка. Артист или група излиза на сцената. Музикантите имат инструменти в ръцете си, вокалистът има микрофон. Звуковият инженер включва музиката и смесва звука на инструменти и гласове във фонограмния сигнал.
Цялото оборудване работи на сцената - това са мониторни линии, китарни и бас усилватели, барабанна сета, цялото оборудване е озвучено. Музикантите наистина свирят, вокалистът пее. Но те свирят отгоре на една и съща подложка. Тоест повтарят записаното в студиото, само че го правят на живо.
Не можете да го наречете измама като такава, но все пак е там. Такива изпълнения са често срещани в наши дни, защото качеството на звука е значително подобрено в сравнение с изпълнение на живо, а цената и скоростта на настройка на звука са намалени. Удобството и ползите от подобни изпълнения са видими с просто око.
3. Звук на живо
Концертът е предшестван от дълъг саундчек. Музиканти се появяват на сайта много преди изпълнението, инструментите и гласовете се настройват. След началото на концерта звукорежисьорът изпълнява напълно своята функция, за разлика от предходните параграфи. В това изпълнение целият звук идва от сцената, така че се разчита само на звука, който е настроен за проверка на звука.
Това е сложността на звука на живо, за разлика от изпълнението със субстрати и фонограми. Не можете да се скриете зад записа, слушателят получава само това, което е тук и сега. Но това е тръпката от изпълнението на живо. Музикантите, въпреки че свирят едно и също нещо, но всеки път не е като предишния, има момент на импровизация.
Е, слушателят получава своето удоволствие, защото чува не запис, създаден в студиото някога, а звука, изпълнението и емоциите на изпълнителя, които се раждат пред очите му и той става свидетел на това.
4. Изпълнение под минус
Минусната производителност може грубо да се раздели на две категории:
- В първия алгоритъм е подобен на предишния. Само звукът на живо на групата е смесен със запис, който озвучителят пуска. Той включва фонове, ефекти, бек вокали, инструменти, които не присъстват или не могат да присъстват на сцената. Това не е фонограма, тъй като всичко се изпълнява на живо, а записът само краси изпълнението.
- Във втория изпълнителят, независимо дали е вокалист или инструменталист, изпълнява своята партия на живо, а записът (беквото), на който свири, свири във фонов режим. Понякога можете да намерите изпълнение на живо на солист под минус и музиканти, стоящи под формата на декори, изобразяващи изпълнението на този минус.
Възможни други варианти за изказвания са тълкуването на горното или тяхното частично объркване.
Разбира се, всеки изпълнител сам избира как да се представи. Всичко зависи от вложените средства в изпълнението и последващата възвръщаемост, от уменията на изпълнителя, от техническото оборудване на обекта, от репутацията на изпълнителя и неговите способности.
Група Orange VINIl изпълнява изключително на живо! Имаме само барабани на живо, бас, китара, клавиши, вокали и саксофон. Идваме на фирменото парти с пълен състав и изпълняваме най-популярните песни!
Има много претенции към шоубизнеса, които си струват само много " пеещи гащички”, сини светлини и друго мракобесие. Но един въпрос винаги е стоял отделно: „Те всички са там пейте под шперплатили как?".
Логиката повелява тези, които се показват по телевизията точнопейте на саундтрака. Здравият разум казва, че го правят не винаги. Е, нека облечем специален костюм и да се гмурнем в дебрите на руския шоубизнес – ще потърсим какво говорят артистите за фонограмата напоследък.
За фонограма
✅ Олга Бузова
Бузова пее сравнително наскоро, но вече е виждана да изпълнява на саундтрака повече от веднъж. Последният провал беше на концерта на ProjectorParisHilton, когато Светлаков отне микрофона на певицата и песента продължи.
✅ певицата Слава
Тя заяви, че напълно подкрепя Бузова за упоритата й работа и призна, че първите пет години от кариерата си също се е изявявала на плоча, но през следващите десет години е пяла само на живо.
✅ София Ротару
Не толкова отдавна Йосиф Кобзон каза, че София Ротару също пее на предварително записан звук: „Тя брилянтно попада в предварително записана песен - тя ще застане до вас, но никога няма да разберете, че пее с плюс.
✅ Йосиф Кобзон
И самият той призна, че често пее на предварително записан звук. Но само когато техническите характеристики на изпълнението го изискват. Вярно е, че по-късно той добави, че изпълнителят записва песен в определено физическо и морално състояние, което не може да бъде повторено на концерт.
Срещу фонограмата
🚫 Анастасия Самбурская
Друга амбициозна певица, звездата от сериала "Универ" в един от броевете на "Нова фабрика за звезди" пародира Бузова, заявявайки протеста си към фонограмата.
🚫 Виктор Дробиш
Дробиш постави тази злощастна пародия. И малко по-късно той каза: „Издигайки шперплат до официален статус, Бузова се справя зле на целия руски шоубизнес, който вече се намира недалеч от ж..й.“
🚫 Сергей Лазарев
Певецът не отрича, че използва фонограма на групови концерти, когато е невъзможно всеки да направи саундчек. Но той вярва, че ако един артист уважава себе си, той никога няма да пее на саундтрака на концертите си на живо.
🚫 Дмитрий Маликов
В интервю с Юрий Дуд Маликов каза, че е използвал фонограма през 90-те години поради липса на оборудване. И сега на сцената пее и свири изключително на живо.
Така че слушайте записа или само на живо?
В извиненията на много певци има здраво зърно - артист в съвременния шоубизнес не може без използването на саундтрак. Всичко заради особеностите на снимачния процес и техническата поддръжка на сайтовете.
Трябва да го вземеш като даденост. Между другото, на помощ идва законът „За защита на правата на потребителите“, според който изпълнител, който ще пее на фонограма, е длъжен да посочи това на плаката. В противен случай - глоба.
Но знаем, че най-експертното мнение ще бъде в коментарите. Така че, признай си, как предпочиташ да слушаш музика на представления?
1. Само записано.В крайна сметка, изпълнение на живо, като правило, е по-лошо от песен, която е проверена и миксирана в студиото. Освен това не всички певци могат да се движат на сцената, без да загубят дъх.
2. Изключително на живо.Това е нещо ново, чувате уникално изпълнение на песента. И можете да слушате студийния актьорски състав у дома, в готини слушалки.
Освен това EarPods не са достатъчни за пълно потапяне, необходимо е по-сериозно оборудване. Събирането на мечтата на аудиофил е скъпо удоволствие, но има доста бюджетни слушалки с добър звук.
🔥 Бюджетен FiiO F3
FiiO отдавна се утвърди като производител на Hi-Fi оборудване. Но дори и първокласният производител ще има нужда от присъствие масасегмент. FiiO навлезе на бюджетния пазар със своите слушалки F3 и F1. Само с минимална разлика в цената, F3 звучат много по-добре, така че говорим само за тях.
- излъчвател: 11 мм динамичен
Честотен диапазон: 15 Hz - 20 kHz
чувствителност: 98 dB/mW
Импеданс: 40Ω
кабел: 1,2 м в полиуретанова изолация
щепсел: 90°, 3,5 мм TRRS
Това са солидни слушалки от FiiO, за които питат неприлично малки пари. В допълнение към слушалките, пакетът включва три чифта цветни панели (те са взаимозаменяеми), калъф, три чифта възглавнички за уши с различни размери и меки гумени накрайници за уши. Така FiiO F3 може да се носи както с кабел надолу, така и зад ухото.
Между другото, ако все пак използвате задните уши, ще можете да се отървете от ефекта на микрофона и да получите по-добра звукоизолация. Жицата е издръжлива, в мека намотка, не почернява на студ. Бонус е езикът за сгъване на кабела, като дреболия, но слушалките няма да се заплитат в джоба ви.
Слушалките звучат добре – въпреки че ниските честоти (НЧ) са на преден план, те се разреждат с високите честоти и не заглушават средните честоти. Тоест, те басират прилично, но в същото време можете да различите придружаващия звук. Най-много за " тежък» жанрове. FiiO F3 не са взискателни към DAC, така че се чувстват добре дори в комбинация с обикновен смартфон.
👍 Балансиран FiiO F5
Моделът FiiO F5 вече не е насочен към масовия сегмент, но е далеч от премиум. Това е балансиранмонитори за поставяне в ушите на атрактивна цена.
- излъчвател:динамичен, 13,6 мм
Честотен диапазон: 20 Hz - 40 kHz
чувствителност: 102 dB/mW
Импеданс: 32Ω
кабел: 1,2 м, сменяеми, с MMCX конектори, включени 2 кабела
щепсел: 3,5 мм TRRS, 2,5 мм TRRS
Този път без сменяеми пластмасови панели, дизайнът е доминиран от метални елементи, всичко е сглобено здраво и без видими недостатъци. Те седят плътно в ухото, освен това в комплекта са поставени шест чифта подложки за уши с различни размери. Освен това всяка двойка има свои собствени характеристики на звука.
Проводниците тук са взаимозаменяеми, единият е обикновена слушалка с 3,5 мм щепсел, а вторият е мек и гъвкав с 2,5 мм TRRS щепсел за балансирана връзка. Това е така, защото това не са просто слушалки за смартфон, те имат прилично място за усилватели или Hi-Fi плейъри. Целият богат комплект е опакован в маркова кутия.
Мнозина говорят за тъмното представяне на FiiO F5, но за мен това е по-скоро плюс, тежките китарни жанрове звучат по-изгодно. Басът е стегнат, текстуриран, с ясно изразени високи честоти. Между другото, ако не харесвате изпъкнали високи или баси, можете да вземете други подложки за уши, разликата ще бъде видима, без да избирате еквалайзера.
💣 Хибриден FiiO F9
FiiO F9 - първите хибридни монитори с трима шофьориот Фио. За ниските честоти е отговорен динамичен радиатор с мембрана от полиетеркетон. Два други балансирани с котва драйвера предават високи и средни честоти.
- Излъчватели:динамична + 2 х балансирана арматура
Честотен диапазон: 15 Hz - 40 kHz
чувствителност: 106 dB/mW
Импеданс: 28Ω
Максимална входна мощност: 100 mW
кабел: 2 x 1,2 m, взаимозаменяеми с MMCX конектори
щепсел: 3,5 мм TRRS, 2,5 мм TRRS балансиран
FiiO F9 са изработени в алуминиев корпус и са предназначени за носене зад ухото. Красиви обемни вълни се разминават през метала, което придава сила на слушалките. Както и в предишния модел, слушалките са оборудвани със сменяеми подложки за уши, а също така могат леко да регулират звука.
