Ранното творчество на Горки поразява преди всичко с необичайно художествено разнообразие за млад писател, смела увереност, с която той създава произведения с различни цветове и поетична интонация. Огромният талант на художника от издигащата се класа - пролетариата, черпещ мощна сила от "движението на самите маси", се разкрива още в самото начало на литературното творчество на Максим Горки.
Говорейки като предвестник на предстоящата буря, Горки попадна в тона на общественото настроение. През 1920 г. той пише: „Започнах работата си като агитатор на революционното настроение със слава на лудостта на смелите.“ Изпитни въпроси и отговори. литература. 9-ти и 11-ти клас. Урок. - М.: АСТ-ПРЕС, 2000. - С.214. Това се отнася преди всичко за ранните романтични произведения на Горки. През 1890-те години написва разказите "Макар Чудра", "Старицата Изергил", "Хан и синът му", "Няма", "Завръщането на норманите от Англия", "Слепота на любовта", приказките "Момичето и смъртта", „За малката фея и младия овчар”, „Песента на сокола”, „Песента на буревестника”, „Легендата за Марко” и др. Всички те се различават по една особеност, която може да се определи с думите на Л. Андреев: „вкусът на свободата, нещо свободно, широко, дръзко”. Горки М. Проза. Драматургия. Публицистика. - М.: Олимп; LLC "Firm" издателство "AST", 1999. - P.614. Във всичко звучи мотивът за отхвърляне на реалността, сблъсък със съдбата, дръзко предизвикателство към стихиите. В центъра на тези произведения е фигурата на силен, горд, смел човек, който не се подчинява на никого, непреклонен. И всички тези произведения, като живи скъпоценни камъни, блестят с безпрецедентни цветове, разпространявайки романтична светлина наоколо.
Разказът "Макар Чудра" - изказването на идеала за лична свобода
В центъра на ранните творби на Максим Горки са изключителни герои, силни духом и горди хора, които според автора имат „слънцето в кръвта си“. Тази метафора поражда редица близки до нея образи, свързани с мотива огън, искри, пламък, факла. Тези герои имат горящи сърца. Тази особеност е характерна не само за Данко, но и за героите от първия разказ на Горки, Макар Чудра. Роговер Е.С. Руската литература на ХХ век. В помощ на зрелостниците и кандидатите: Учеб. - Санкт Петербург: "Паритет", 2002. - С.131.
Под замислената мелодия на плискането на прииждащите вълни започва своя разказ старият циганин Макар Чудра. Още от първите редове читателят е обхванат от усещането за необичайното: безкрайната степ отляво и безкрайното море вдясно, старият циганин, лежащ в красива силна поза, шумоленето на крайбрежните храсти - всичко това започва разговор за нещо тайно, най-важното. Макар Чудра бавно говори за призванието на човека и неговата роля на земята. „Човек е роб, щом се роди, роб цял живот и това е всичко“, казва Макар. Горки М. Проза. Драматургия. Публицистика. - М.: Олимп; LLC "Firm" издателство "AST", 1999. - P.18. И той се противопоставя на това със своето: „Човек се ражда да разбере каква е волята, степната шир, да чуе гласа на морската вълна”; "Ако живееш - значи царе по цялата земя."
Тази идея е илюстрирана от легендата за любовта на Лойко Зобар и Рада, които не са станали роби на чувствата си. Техните образи са изключителни и романтизирани. Лойко Зобар има „очи, сякаш горят ярки звезди, а усмивката му е като цяло слънце“. Пак там, стр.21. Когато седне на кон, изглежда, че е изкован от едно парче желязо заедно с коня. Силата и красотата на Зобар отговарят на неговата доброта. „Имаш нужда от неговото сърце, той самият би го откъснал от гърдите си и би ти го дал, само ако се чувстваш добре от него.” Пак там, стр.20. За да съответства на красавицата Рада. Макар Чудра я нарича орел. „Не можеш да кажеш нищо за нея с думи. Може би нейната красота би могла да бъде изсвирена на цигулка и дори на тези, които познават тази цигулка като своя душа.”
Гордата Рада дълго време отхвърляше чувствата на Лойко Зобар, защото волята й беше по-скъпа от любовта. Когато решила да стане негова съпруга, тя поставила условие, което Лойко не можел да изпълни, без да се унижи. Неразрешим конфликт води до трагичен край: героите умират, но остават свободни, любовта и дори животът се жертват на волята. В тази история за първи път възниква романтичен образ на любящо човешко сърце: Лойко Зобар, който би могъл да изтръгне сърцето от гърдите си за щастието на ближния си, проверява дали сърцето на любимата му е силно и се потапя в нож в него. И същият нож, но вече в ръцете на войник Данила, удря сърцето на Зобар. Любовта и жаждата за свобода се оказват зли демони, които унищожават щастието на хората. Заедно с Макар Чудра, разказвачът се възхищава на силата на характера на героите. И заедно с него не може да отговори на въпроса, който минава като лайтмотив през цялата история: как да направим хората щастливи и какво е щастието.
В разказа „Макар Чудра” са формулирани две различни разбирания за щастието. Първият е по думите на „строг човек“: „Покори се на Бога и той ще ти даде всичко, което поискаш“. Пак там, стр.18. Тази теза веднага се развенчава: оказва се, че Бог не е дал на „строгия човек“ дори дрехи, които да прикриват голото му тяло. Втората теза се доказва от съдбата на Лойко Зобар и Рада: волята е по-ценна от живота, щастието е в свободата. Романтичният мироглед на младия Горки се връща към добре познатите думи на Пушкин: „В света няма щастие, но има мир и свобода...“
Историята "Старица Изергил" - осъзнаване на личността на човек
На морския бряг близо до Акерман в Бесарабия слуша авторът на легендата за старицата Изергил. Всичко тук е изпълнено с атмосферна любов: мъжете са „бронзови, с буйни черни мустаци и гъсти къдрици до раменете“, жените, „весели, гъвкави, с тъмносини очи, също са бронзови“. Фантазията на автора и нощта ги правят неустоимо красиви. Природата е в хармония с романтичното настроение на автора: зеленината въздиша и шепне, вятърът играе с копринените коси на жените.
За разлика от тях е изобразена старицата Изергил: времето я прегъна наполовина, костеливо тяло, тъпи очи, скърцащ глас. Безмилостното време отнема красотата и с нея любовта. Старицата Изергил разказва за живота си, за любимия си: „Гласът й хруска, сякаш старицата говореше с кости. Горки насочва читателя към идеята, че любовта не е вечна, както и човекът не е вечен. Какво остава в живота завинаги? Горки вкарва две легенди в устата на старата жена Изергил: за сина на орел Лара, който се смяташе за първи на земята и искаше щастие само за себе си, и за Данко, който даде сърцето си на хората.
Образите на Лара и Данко са в рязък контраст, въпреки че и двамата са смели, силни и горди хора. Лара живее по законите на силните, на които „всичко е позволено“. Той убива момичето, тъй като тя не се подчини на волята му, и стъпва с крак върху гърдите си. Жестокостта на Лара се основава на чувството за превъзходство на силна личност над тълпата. Горки развенчава популярни в края на XIX век. идеите на немския философ Ницше. В „Така каза Заратустра“ Ницше твърди, че хората се делят на силни (орли) и слаби (агнета), които са предназначени да бъдат роби. Апологията на Ницше за неравенството, идеята за аристократичното превъзходство на избраните над всички останали впоследствие са използвани в идеологията и практиката на фашизма. Спиридонова L.A. "Дойдох на света, за да не се съглася."
В легендата за Лара Горки показва, че ницшеанецът, който изповядва морала „на силните всичко е позволено“, чака самотата, която е по-лоша от смъртта. „Наказанието за него е в самия него“, казва най-мъдрият от хората, след като Лара извърши престъпление. И Лара, обречена на вечен живот и вечно скитане, се превръща в черна сянка, изсъхнала от слънцето и ветровете. Осъждайки егоиста, който само взема от хората, без да дава нищо в замяна, старицата Изергил казва: „За всичко, което човек взема, той плаща със себе си, с ума и силата си, понякога с живота си.
Данко плаща с живота си, извършвайки подвиг в името на народното щастие. Сините искри, пламнали нощем в степта, са искрите на горящото му сърце, което осветява пътя към свободата. Непроходимата гора, където гигантски дървета стояха като каменна стена, алчната уста на блатото, силните и зли врагове раждаха страх у хората. Тогава се появи Данко: - „Какво ще направя за хората“, извика Данко по-силно от гръм. И изведнъж той разкъса гърдите си с ръце и изтръгна сърцето си от тях и го вдигна високо над главата си. Изгори силно като слънцето и по-ярко от слънцето и цялата гора замлъкна, осветена от този факел на голяма любов към хората и тъмнината се разпръсна от светлината му..."
Както видяхме, поетическата метафора – „предай сърцето си на любимия” е възникнала както в разказа „Макар чудра”, така и в приказката за малката фея. Но тук тя се превръща в детайлен поетичен образ, интерпретиран буквално. Горки влага нов висок смисъл в изтритата банална фраза, която в продължение на векове придружава изявление за любов: „Дай ръката и сърцето си“. Живото човешко сърце на Данко се превърна в факла, която осветява пътя към нов живот на човечеството. И въпреки че „предпазливият“ все пак го стъпи с крак, сините искри в степта винаги напомнят на хората за подвига на Данко.
Смисълът на разказа „Старица Изергил“ се определя от фразата „В живота винаги има място за подвизи“. Смелчакът Данко, който „изгори сърцето си за хората и умря, без да им поиска нищо за награда“, изразява най-съкровената мисъл на Горки: щастието и волята на един човек са немислими без щастието и освобождението на народа.
"Песен на сокола" - химн на действие в името на свободата, светлината
„Лудостта на смелите е мъдростта на живота“, твърди Горки в „Песента на сокола“. Основният метод, чрез който се утвърждава тази теза, е диалогът на две различни "истини", два мирогледа, два контрастни образа - Соколът и Уж. Същата техника е използвана от писателя и в други разкази. Свободният овчар е антипод на сляпата Къртицата, егоистката Лара е противопоставена на алтруиста Данко. В „Песента на сокола“ пред читателя се изявяват герой и търговец. Самодоволен Вече убеден в неприкосновеността на стария ред. В тъмно дефиле той е добре: „топло и влажно“. Небето за него е празно място, а Соколът, който мечтае да лети в небето, е истински луд. С отровна ирония Уж твърди, че красотата на летенето е в есента.
В душата на Сокола живее безумна жажда за свобода, светлина. Със смъртта си той утвърждава правилността на подвига в името на свободата.
Смъртта на Сокола е същевременно пълното развенчаване на „мъдрия“ Уж. В „Песента на сокола“ има пряк отзвук с легендата за Данко: сините искри на горящо сърце пламват в мрака на нощта, напомняйки завинаги на хората за Данко. Смъртта на Сокола му носи и безсмъртие: „И капки от твоята гореща кръв като искри ще пламнат в мрака на живота и ще запалят много смели сърца с безумна жажда за свобода, светлина!“
От произведение на произведение в ранното творчество на Горки темата за героизма нараства и кристализира. Лойко Зобар, Рада, малка фея прави луди неща в името на любовта. Действията им са необикновени, но това все още не е подвиг. Младото момиче, което влиза в конфликт с царя, смело побеждава Страха, Съдбата и Смъртта („Младото момиче и Смъртта“). Нейната смелост е и лудостта на смелите, въпреки че е насочена към защита на личното щастие. Смелостта и дързостта на Лара водят до престъпление, тъй като той, подобно на Алеко на Пушкин, „иска свобода само за себе си“. И само Данко и Сокол със смъртта си утвърждават безсмъртието на подвига. Така проблемът за волята и щастието на индивида избледнява на заден план, отстъпвайки място на проблема за щастието за цялото човечество. „Лудостта на смелите“ носи морално удовлетворение на самите смелчаци: „Ще горя възможно най-ярко и ще осветя по-дълбоко мрака на живота. И смъртта за мен е моята награда!” - заявява Горки човек. Спиридонова L.A. "Дойдох на света, за да не се съглася." Ранните романтични произведения на Горки събудиха съзнанието за малоценността на живота, несправедлив и грозен, породиха мечта за герои, бунтуващи се срещу редовете, установени от векове.
Революционната романтична идея определя и художествената оригиналност на произведенията на Горки: патетичен възвишен стил, романтичен сюжет, приказен жанр, легенди, песни, алегории, условно символичен фон на действието. В разказите на Горки е лесно да се открие изключителността на героите, обстановката на действието и езика, характерни за романтизма. Но в същото време те съдържат черти, характерни само за Горки: контрастно съпоставяне на героя и търговеца, Човека и роба. Действието на произведението по правило е организирано около диалог на идеи, романтичната рамка на историята създава фон, на който се откроява мисълта на автора. Понякога пейзажът служи като такава рамка - романтично описание на морето, степта, гръмотевичните бури. Понякога - хармонична хармония на звуците на песента. Значението на звуковите образи в романтичните произведения на Горки трудно може да бъде надценено: мелодията на цигулката звучи в любовната история на Лойко Зобар и Рада, свирката на свободния вятър и дъхът на гръмотевична буря - в приказката за малката фея, „прекрасна музика на откровение” – в „Песента на сокола”, страшен рев на бурите – в „Песента на буревестника”. Хармонията на звуците допълва хармонията на алегоричните образи. Образът на орел като символ на силна личност възниква при характеризиране на герои с ницшеански черти: орел Рада, свободен като орел, овчар, син на орел Лара. Образът на Сокола се свързва с идеята за алтруистичен герой. Макар Чудра нарича разказвач, който мечтае да зарадва всички хора, сокол. И накрая, буревестникът символизира движението на самите маси, образът на идващото възмездие.
Горки щедро използва фолклорни мотиви и образи, преписва молдовски, влашки, хуцулски легенди, които е чул, докато обикаля из Русия. Езикът на романтичните произведения на Горки е цветист и шарен, мелодично звучен.
Заключение
Ранното творчество на Максим Горки е забележително с различните си стилове, отбелязани от Л. Толстой, А.П. Чехов и В.Г. Короленко. Творчеството на младия Горки е повлияно от много писатели: A.S. Пушкин, Помяловски, Г. Успенски, Н.С. Лескова, М.Ю. Лермонтов, Байрон, Шилер.
Писателят се обърна както към реалистичните, така и към романтичните области на изкуството, които в някои случаи съществуваха самостоятелно, но често бяха причудливо смесени. Отначало обаче доминираха творбите на Горки в романтичния стил, които рязко се открояват със своята яркост.
Всъщност чертите на романтизма преобладават в ранните разкази на Горки. На първо място, защото изобразяват романтична ситуация на конфронтация между силна личност (Данко, Лара, Сокол) със света около него, както и проблема за човека като личност като цяло. Действието на историите и легендите се пренася във фантастични условия („Той стоеше между безкрайната степ и безкрайното море“). Светът на произведенията е рязко разделен на светлина и тъмнина и тези различия са важни при оценката на персонажите: след Лара остава сянка, след Данко искри.
Пропастта между героичното минало и мизерния, безцветен живот в настоящето, между "правилното" и "съществуващото", между голямата "мечта" и "сивата ера" беше почвата, върху която беше романтизмът на ранния Горки. роден.
Всички герои на ранното творчество на Горки са морално емоционални и преживяват духовна травма, избирайки между любовта и свободата, но все пак избират последното, заобикаляйки любовта и предпочитайки само свободата.
Хората от този тип, както предсказва писателят, може да се окажат велики в екстремни ситуации, в дни на бедствия, войни, революции, но най-често не са жизнеспособни в нормалния ход на човешкия живот. Днес проблемите, поставени от писателя М. Горки в ранното му творчество, се възприемат като актуални и неотложни за решаване на проблемите на нашето време.
Горки, който открито заявява в края на 19 век за вярата си в човека, в неговия ум, в неговите творчески, трансформиращи възможности, продължава да предизвиква интерес сред читателите и до днес.
Големият руски писател Максим Горки (Пешков Алексей Максимович) е роден на 16 март 1868 г. в Нижни Новгород - умира на 18 юни 1936 г. в Горки. В ранна възраст "влезе в хората", по собствените му думи. Той живееше тежко, нощуваше в бедняшките квартали сред всякаква тълпа, скиташе, прекъсван от случайно парче хляб. Той премина огромни територии, посети Дон, Украйна, Поволжието, Южна Бесарабия, Кавказ и Крим.
Започнете
Занимава се активно с обществена и политическа дейност, за което е арестуван повече от веднъж. През 1906 г. заминава за чужбина, където започва успешно да пише своите произведения. До 1910 г. Горки придобива слава, работата му предизвиква голям интерес. По-рано, през 1904 г., започват да се появяват критични статии, а след това и книги „За Горки“. Творбите на Горки заинтересуваха политици и общественици. Някои от тях смятаха, че писателят е твърде свободен да интерпретира събитията, случващи се в страната. Всичко, което пише Максим Горки, работи за театъра или публицистични есета, разкази или многостранични разкази, предизвиква резонанс и често е придружено от антиправителствени речи. По време на Първата световна война писателят заема открито антимилитаристка позиция. Той посрещна революцията от 1917 г. ентусиазирано и превърна апартамента си в Петроград в избирателна кампания за политически фигури. Често Максим Горки, чиито произведения ставаха все по-актуални, говореше с рецензии на собствената си работа, за да избегне погрешно тълкуване.
В чужбина
През 1921 г. писателят заминава за лечение в чужбина. В продължение на три години Максим Горки живее в Хелзинки, Прага и Берлин, след което се премества в Италия и се установява в град Соренто. Там той започва да публикува мемоарите си за Ленин. През 1925 г. написва романа „Случаят Артамонов“. Всички произведения на Горки от онова време са политизирани.
Връщане в Русия
1928 година е повратна за Горки. По покана на Сталин се връща в Русия и за месец се движи от град на град, среща се с хора, запознава се с постиженията в индустрията, наблюдава как се развива социалистическото строителство. Тогава Максим Горки заминава за Италия. Но на следващата година (1929 г.) писателят отново идва в Русия и този път посещава Соловецките лагери със специално предназначение. В същото време отзивите оставят най-положителните. Александър Солженицин споменава това пътуване на Горки в романа си „Архипелаг ГУЛАГ“.
Окончателното завръщане на писателя в Съветския съюз става през октомври 1932 г. Оттогава Горки живее в бившето имение Рябушински на Спиридоновка, в дача в Горки, и пътува до Крим на почивка.
Първи конгрес на писателите
След известно време писателят получава политическа поръчка от Сталин, който му поверява подготовката на 1-вия конгрес на съветските писатели. В светлината на тази поръчка Максим Горки създава няколко нови вестника и списания, публикува серии от книги за историята на съветските заводи и фабрики, Гражданската война и някои други събития от съветската епоха. След това пише пиеси: "Егор Буличев и други", "Достигаев и други". Някои от произведенията на Горки, написани по-рано, са използвани от него и при подготовката на първия конгрес на писателите, който се състоя през август 1934 г. На конгреса бяха решени основно организационни въпроси, беше избрано ръководството на бъдещия Съюз на писателите на СССР и бяха създадени писателски секции по жанр. Произведенията на Горки също са игнорирани на 1-вия конгрес на писателите, но той е избран за председател на борда. Като цяло събитието беше счетено за успешно и Сталин лично благодари на Максим Горки за ползотворната му работа.
Популярност
М. Горки, чиито произведения дълги години предизвикват ожесточени спорове сред интелигенцията, се опитва да участва в обсъждането на неговите книги и особено на театрални пиеси. От време на време писателят посещавал театри, където сам можел да се увери, че хората не са безразлични към творчеството му. Всъщност за мнозина писателят М. Горки, чиито произведения бяха разбираеми за обикновения човек, стана проводник на нов живот. Театралната публика отиде на представлението няколко пъти, чете и препрочита книги.
Ранните романтични произведения на Горки
Творчеството на писателя може да бъде разделено на няколко категории. Ранните творби на Горки са романтични и дори сантиментални. Те все още не усещат твърдостта на политическите настроения, които са наситени с по-късни разкази и романи на писателя.
Първият разказ на писателя „Макар чудра” е за мимолетната циганска любов. Не защото беше мимолетна, защото „любовта дойде и си отиде“, а защото продължи само една нощ, без нито едно докосване. Любовта живееше в душата, а не докосваше тялото. И тогава смъртта на момиче от ръцете на любим човек, гордата циганка Рада почина, а след нея самият Лойко Зобар - плаваше заедно през небето, ръка за ръка.
Невероятен сюжет, невероятна сила на разказване. Историята „Макар Чудра“ се превърна в отличителен белег на Максим Горки за много години, заемайки твърдо първо място в списъка на „ранните произведения на Горки“.
Писателят работи усилено и ползотворно в младостта си. Ранните романтични произведения на Горки са цикъл от истории, чиито герои са Данко, Сокол, Челкаш и др.
Кратка история за духовното съвършенство ви кара да се замислите. "Челкаш" е история за прост човек, който носи високи естетически чувства. Бягство от дома, скитничество, съучастие в престъпление. Срещата на двама – единият се занимава с обичайните си дела, другият е доведен случайно. Завистта, недоверието, готовността за покорно подчинение, страхът и сервилността на Гаврила се противопоставят на смелостта, самочувствието, свободолюбието на Челкаш. Обществото обаче не се нуждае от Челкаш, за разлика от Гаврила. Романтичният патос се преплита с трагичното. Описанието на природата в историята също е обвито в воал на романтика.
В разказите „Макар Чудра”, „Старицата Изергил” и накрая в „Песента на сокола” се проследи мотивацията за „лудостта на смелите”. Писателят поставя персонажите в трудни условия и след това без никаква логика ги води до финала. Затова е интересно творчеството на големия писател, че повествованието е непредсказуемо.
Произведението на Горки "Старица Изергил" се състои от няколко части. Персонажът от първия й разказ - синът на орел и жена, острооката Лара, е представен като егоист, неспособен на високи чувства. Когато чу максимата, че човек неизбежно трябва да плати за взетото, той изрази недоверие, заявявайки, че „искам да остана невредим“. Хората го отхвърлиха, обричайки го на самота. Гордостта на Лара се оказа фатална за него.
Данко е не по-малко горд, но се отнася с любов към хората. Следователно той получава свободата, необходима за своите съплеменници, които му вярват. Въпреки заплахите на онези, които се съмняват, че е в състояние да изведе племето от гъстата гора, младият водач продължава пътя си, влачейки хората със себе си. И когато всички бяха на изчерпване на силите, а гората не свършваше, Данко разкъса гърдите си, извади горящо сърце и освети с пламъка си пътеката, която ги изведе към поляната. Неблагодарните съплеменници, изтръгвайки се на свобода, дори не погледнаха към Данко, когато той падна и загина. Хората побягнаха, на бягане тъпчеха пламналото сърце и то се пръсна в сини искри.
Романтичните творби на Горки оставят незаличима следа в душата. Читателите са съпричастни с героите, непредсказуемостта на сюжета ги държи в напрежение, а краят често е неочакван. В допълнение, романтичните произведения на Горки се отличават с дълбок морал, който е ненатрапчив, но ви кара да мислите.
Темата за индивидуалната свобода доминира в ранното творчество на писателя. Героите на произведенията на Горки са свободолюбиви и дори готови да дадат живота си за правото да избират собствената си съдба.
Стихотворението „Момичето и смъртта” е ярък пример за саможертва в името на любовта. Младо, пълно с живот момиче сключва сделка със смъртта за една любовна нощ. Тя е готова да умре без съжаление на сутринта, само за да срещне отново любимия си.
Кралят, който се смята за всемогъщ, обрича момичето на смърт само защото, връщайки се от войната, той беше в лошо настроение и не харесваше щастливия й смях. Смъртта пощади Любовта, момичето остана жива и „кокалеста с ятаган“ вече нямаше власт над нея.
Романтизъм присъства и в "Песента на буревестника". Гордата птица е свободна, тя е като черна мълния, която се втурва между сивата равнина на морето и облаците, надвиснали над вълните. Нека бурята духа по-силно, смелата птица е готова да се бие. И за пингвина е важно да скрие дебелото си тяло в скалите, той има различно отношение към бурята – колкото и да са мокри перата му.
Човекът в произведенията на Горки
Специалният, изтънчен психологизъм на Максим Горки присъства във всичките му разкази, докато на личността винаги се отрежда главната роля. Дори бездомните скитници, героите на квартирата, са представени от писателя като уважавани граждани, въпреки тежкото им положение. Личността в творбите на Горки е поставена на преден план, всичко останало е второстепенно - описаните събития, политическата ситуация, дори действията на държавните органи са на заден план.
Разказът на Горки "Детство"
Писателят разказва историята на живота на момчето Альоша Пешков, сякаш от свое име. Историята е тъжна, започва със смъртта на бащата и завършва със смъртта на майката. Останало сираче, момчето чуло от дядо си ден след погребението на майка си: „Ти не си медал, не бива да ми висиш на врата... Иди при хората...”. И изгонен.
Така завършва детството на Горки. А по средата имаше няколко години живот в къщата на дядо му, слаб старец, който бичуваше всеки по-слаб от него в събота с пръчки. И само внуците му, които живееха в къщата, отстъпваха на дядото по сила и той ги биеше бекхенд, поставяйки ги на пейката.
Алексей израсна, подкрепян от майка си, а в къщата висеше гъста мъгла от вражда между всички и всички. Чичовците се караха помежду си, заплашваха дядото, че и него ще убият, братовчедите се напиха, а жените им нямаха време да раждат. Альоша се опита да се сприятели със съседските момчета, но техните родители и други роднини бяха в толкова сложни отношения с дядо, баба и майка му, че децата можеха да общуват само през дупка в оградата.
"На дъното"
През 1902 г. Горки се обръща към философска тема. Той създаде пиеса за хора, които по волята на съдбата потънаха в самото дъно на руското общество. Няколко персонажа, обитатели на квартирата, писателят описва с плашеща автентичност. В центъра на историята са бездомни хора на ръба на отчаянието. Някой мисли за самоубийство, някой друг се надява на най-доброто. Творбата на М. Горки "На дъното" е ярка картина на социално-битовия безпорядък в обществото, често се превръща в трагедия.
Собственикът на досовата къща Михаил Иванович Костилев живее и не знае, че животът му е постоянно застрашен. Съпругата му Василиса убеждава един от гостите - Васка Пепел - да убие съпруга си. Ето как завършва: крадецът Васка убива Костилев и влиза в затвора. Останалите обитатели на квартирата продължават да живеят в атмосфера на пиянски гуляи и кървави битки.
След известно време се появява някакъв Люк, проектор и безделник. Той "наводнява", колко напразно, води дълги разговори, обещава на всички безразборно щастливо бъдеще и пълен просперитет. Тогава Люк изчезва, а нещастните хора, на които той е дал надежда, са в загуба. Последва тежко разочарование. Четиридесетгодишен бездомник, по прякор Актьора, се самоубива. Други също не са далеч от него.
Ночлежка, като символ на задънената улица на руското общество в края на 19 век, е неприкрита язва на социалната структура.
Творчеството на Максим Горки
- "Макар Чудра" - 1892г. История за любовта и трагедията.
- "Дядо Архип и Ленка" - 1893г. Просяк болен старец и с него внукът му Ленка, тийнейджър. Първо дядото не издържа на трудностите и умира, след това умира внукът. Добрите хора заровиха нещастните край пътя.
- "Стара жена Изергил" - 1895г. Няколко истории на възрастна жена за егоизма и безкористността.
- "Челкаш" - 1895г. История за "заклет пияница и умен, смел крадец".
- "Съпрузи Орлов" - 1897г. История за бездетна двойка, решила да помогне на болни хора.
- "Коновалов" - 1898г. Историята за това как Александър Иванович Коновалов, арестуван за скитничество, се обеси в затворническа килия.
- "Фома Гордеев" - 1899г. Историята на събитията от края на XIX век, които се случват в град Волга. За момче на име Фома, което смяташе баща си за страхотен разбойник.
- "Филистери" - 1901г. Приказка за дребнобуржоазните корени и нова тенденция на времето.
- "На дъното" - 1902г. Остра актуална пиеса за бездомни хора, които са загубили всякаква надежда.
- "Майка" - 1906г. Роман на тема революционни настроения в обществото, за събитията, протичащи в рамките на една манифактура, с участието на членове на едно и също семейство.
- "Васа Железнова" - 1910г. Пиеса за млада 42-годишна жена, собственик на параходна компания, силна и мощна.
- "Детство" - 1913г. Историята на едно обикновено момче и неговия далеч от простия живот.
- "Приказки за Италия" - 1913г. Поредица от разкази на тема живота в италианските градове.
- "Страст-лице" - 1913г. Кратка история за едно дълбоко нещастно семейство.
- "В хората" - 1914г. История за момче на поръчка в моден магазин за обувки.
- "Моите университети" - 1923г. Приказка за Казанския университет и студентите.
- "Син живот" - 1924г. История за мечти и фантазии.
- „Случаят Артамонов” – 1925г. Историята на събитията, които се случват във фабриката за тъкани.
- "Животът на Клим Самгин" - 1936г. Събития от началото на XX век - Санкт Петербург, Москва, барикади.
Всяка прочетена история, разказ или роман оставя впечатление за високо литературно майсторство. Героите носят редица уникални характеристики и характеристики. Анализът на произведенията на Горки включва изчерпателни характеристики на героите, последвани от обобщение. Дълбочината на разказа е органично съчетана с трудни, но разбираеми литературни средства. Всички произведения на великия руски писател Максим Горки са включени в Златния фонд на руската култура.
Литературната дейност на Максим Горки продължи повече от четиридесет години - от романтичната "Старица Изергил" до епоса "Животът на Клим Самгин"
Текст: Арсений Замостянов, зам.-главен редактор, сп. "Историк"
Колаж: Година на литературата.РФ
През ХХ век той е и господар на мислите, и жив символ на литературата, и един от основателите не само на новата литература, но и на държавата. Да не се броят дисертации и монографии, посветени на „живота и делото” на „класика на пролетарската литература”. Уви, посмъртната му съдба беше твърде тясно свързана със съдбата на политическата система, която Горки, след дълги години на колебание, все пак благослови. След разпадането на СССР те започнаха усърдно да забравят за Горки. Въпреки че не сме имали и няма да имаме по-добър летописец на „ерата на първоначалния капитал”. Горки се оказа „в изкуствена позиция встрани“. Но изглежда, че той излезе от него и някой ден ще излезе наистина.
От огромното и многожанрово наследство не е лесно да изберете „първата десетка“ и следователно полезно. Но почти изцяло ще говорим за произведения от учебника. Поне в близкото минало се изучаваха прилежно в училище. Не мисля, че ще бъде забравено в бъдеще. Нямаме втори Горки...
1. СТАРА ИЗЕРГИЛ
Това е класика на "ранния Горки", резултат от първите му литературни търсения. Сурова притча от 1891 г., ужасна приказка, любим (в системата на Горки) конфликт на Прометей както със Зевс, така и с хищни птици. Това е нова литература за това време. Не Толстой, не Чехов, не история на Лесковски. Подреждането се оказва донякъде претенциозно: Лара е син на орел, Данко издига собственото си сърце високо над главата си... Самата разказвач, възрастна жена, е земна и сурова. В тази история Горки изследва не само същността на героизма, но и природата на егоизма. Мнозина бяха хипнотизирани от мелодията на прозата.
Всъщност това е готова рок опера. И метафорите са подходящи.
2. СЪПРУГИ ОРЛОВ
Такъв жесток натурализъм - и дори с познаване на околната среда - руската литература не е познавала. Тук няма как да не вярвате, че авторът е ходил бос из цяла Русия. Горки говори подробно за живота, който би искал да промени. Обикновени битки, механа, сутеренни страсти, болести. Светлината в този живот е студент по медицина. Този свят иска да хвърли: „О, копелета! защо живееш? Как живееш? Вие сте лицемерни мошеници и нищо друго! Съпрузите имат воля да променят ситуацията. Те работят в холерната казарма, работят яростно.
Горки обаче не харесва "щастливия край". Но вярата в човек прозира дори в мръсотията.
Ако се замислите, това изобщо не е баналност. Такава е пешковската хватка. Такива са скитниците на Горки. През 80-те години на миналия век създателите на перестройката „чернуха“ работят в стила на тези картини.
3. ПЕСЕНАТА ЗА СОКОЛА, ПЕСЕНАТА ЗА ПЕТЪР
През целия си живот Алексей Максимович пише поезия, въпреки че не се смята за поет. Известни са полушеговитите думи на Сталин: „Това нещо е по-силно от „Фауст“ на Гьоте. Любовта побеждава смъртта." Водачът говори за поетичната приказка на Горки "Момичето и смъртта", забравена в наше време. Горки композира поезия по малко старомоден начин. Той не се рови в търсенията на тогавашните поети, а прочете много. Но две негови „песни“, написани в празен стих, не могат да бъдат изтрити от руската литература. Въпреки че ... Стихотворенията, публикувани като проза през 1895 г., се възприемат като нещо странно:
„Пеем слава на лудостта на смелите!
Лудостта на смелите е мъдростта на живота! О, смел Сокол! В битка с врагове си прокървял до смърт ... Но ще има време - и капки от вашата гореща кръв, като искри, ще пламнат в мрака на живота и ще запалят много смели сърца с безумна жажда за свобода, светлина!
Нека умреш!.. Но в песента на смелите и силните духом ти винаги ще бъдеш жив пример, горд зов към свобода, към светлина!
Пеем песен за лудостта на смелите! ..“
Става дума за Сокола. И Буревестник (1901) се превърна в истински химн на руската революция. По-специално - революцията от 1905г. Революционната песен е незаконно преиздадена в хиляди екземпляри. Не можете да приемете бурния патос на Горки, но е невъзможно да изтриете тази мелодия от паметта: „Буревестник се рее гордо между облаците и морето“.
Самият Горки се смяташе за буревестник.
Буревестницата на революцията, която наистина се случи, въпреки че в началото не се хареса на Алексей Максимович.
4. МАЙКА
Този роман, написан под впечатленията от събитията от 1905 г., се смята за основата на социалистическия реализъм. В училище той беше изучаван със специално напрежение. Препечатван безброй пъти, сниман няколко пъти и между нас наложен. Това предизвика не само уважение, но и отхвърляне.
На барикадната вълна от 1905 г. Горки се присъединява към болшевишката партия. Още по-убеден болшевик беше неговата спътница, актрисата Мария Андреева, най-чаровната революционерка на 20-ти век.
Романът е тенденциозен. Но колко убедителен е емоционално
Включително и в надеждата им за пролетариата. Но основното е, че този роман не е само исторически документ. Силата на проповедника и силата на писателя се умножиха и книгата се оказа мощна.
5. ДЕТСТВО, В ХОРАТА, МОИТЕ УНИВЕРСИТЕТИ
Корней Чуковски каза, след като прочете тази книга: „На стари години Горки беше привлечен от цветовете“. Между революцията от 1905 г. и войната главният писател показва как един бунтовник Прометей се ражда и съзрява в дете. През това време Толстой си тръгва и Горки става "главният" руски писател - по отношение на влиянието върху умовете на читателите, по отношение на репутацията сред колегите - дори толкова придирчив като Бунин. И историята с мотиви от Нижни Новгород се възприемаше като програма на владетеля на мислите. Сравненията с „Детство” не могат да бъдат отхвърлени: половин век разделя двете истории, но основното е, че авторите са от различни съзвездия. Горки почита Толстой, но зачеркна толстойизма. Той не знаеше как да пресъздава реални светове в проза, Горки композира песен, епос, балада за младите години на героя, за неговите пътища, пътища.
Горки се възхищава на сурови, смели, дебелокожи хора, възхищава се на силата, борбата.
Той ги показва увеличени, пренебрегвайки полутоновете, но се въздържа от прибързани преценки. Той презира липсата на воля и смирение, но дори се възхищава на жестокостта на света. Не можете да кажете по-добре от Горки: „Започна и течеше с ужасна скорост един плътен, пъстър, неизразимо странен живот. Помня я като сурова приказка, добре разказана от благ, но болезнено правдив гений. Един от най-ярките епизоди в разказа „Детство“ е за това как Альоша се научи да чете и пише: „Буки-хора-аз-ла-бла“. Това стана основното нещо в живота му.
6. НА ДЪНОТО
Тук атестациите са излишни, това е просто Библията на Горки, апотеозът на руските изгнаници. Горки изведе на сцената обитателите на квартирата, скитниците, крадците. Оказва се, че в техния свят се случват високи трагедии и борби, не по-малко значими от тези на кралете на Шекспир... "Човек - това звучи гордо!" - провъзгласява Сатин, любимият герой на Горки, силна личност, която не е сломена нито от затвора, нито от пиянството. Той има силен съперник – странстващ проповедник на прошката. Горки мразеше тази сладка хипноза, но се въздържаше да разобличи недвусмислено Люк. Люк има своя собствена истина.
Героите на квартирата на Горки бяха аплодирани не само от Москва и Санкт Петербург, но и от Берлин, Париж, Токио ...
И винаги ще поставят "На дъното". А в мрънкането на Сатин – търсач и разбойник – ще намерят нови подтекстове: „Има само човек, всичко друго е дело на ръцете и на мозъка му! Човек! Чудесно е!"
7. ВАРВАРИ
Като драматург Горки е най-интересен. И "Варвари" в нашия списък са представени веднага след няколко пиеси на Горки за хора от началото на ХХ век. „Сцени в окръжен град“ са тъжни: героите се оказват фалшиви, провинциалната реалност е изчезнала и е мътна. Но в копнежа за герой има предчувствие за нещо велико.
Докато изпомпва тъга, Горки не изпада в откровен песимизъм.
Не е изненадващо, че пиесата имаше щастлива театрална съдба: поне две роли - Черкун и Монахова - са изписани с блясък. Има какво да търсят преводачите.
8. Васа ЖЕЛЕЗНОВА
Но тази трагедия в наше време просто трябва да бъде препрочетена и преразгледана. Мисля, че няма по-проницателна книга (да не говорим за пиеси) за руския капитализъм. Безмилостна игра. Дори в наше време лицемерите се страхуват от нея. Най-лесно е да повторим общата истина, че зад всяко голямо богатство стои престъпление.
И Горки успя да покаже психологията на това престъпление на богатите квартали.
Той знаеше как да рисува пороци като никой друг. Да, той разобличава Васа. И все пак тя оживя. Актрисите го играят невероятно интересно. Някои дори успяват да оправдаят този убиец. Вера Пашеная, Фаина Раневская, Нина Сазонова, Инна Чурикова, Татяна Доронина - Васа беше изиграна от актриси, които бяха почитани от театралния свят. И публиката гледаше колко е луда от дебелия, странен и умиращ руски капитализъм.
9. ГР. ОКУРОВ
Горки пише тази история през 1909 г. Сив окръжен град, вечното сиропиталище на суетни, нещастни хора. Хрониката е завършена. Горки е наблюдателен и ироничен: „Главната улица Поречная, или Бережок, е павирана с големи павета; през пролетта, когато млада трева пробива камъните, Сухобаев, главата на града, вика затворниците и те, големи и сиви, тежки, безшумно пълзят по улицата, изкоренвайки тревата. На Поречная най-добрите къщи се наредиха хармонично - сини, червени, зелени, почти всички с предни градини - бялата къща на Фогел, председателя на окръжния съвет, с кула на покрива; червена тухла с жълти капаци - глави; розово - бащата на протойерей Исая Кудрявски и дълга редица самохвалливи уютни къщи - властите се настанили в тях: военният командир Покивайко, страстен любител на пеенето, получил прякора Мазепа заради големите си мустаци и дебелина; данъчен инспектор Жуков, мрачен човек, страдал от пиянство; земският началник Стрехел, театрал и драматург; полицай Карл Игнатиевич Вормс и весел доктор Ряхин, най-добрият артист от местния кръг на любителите на комедията и драмата.
Важна тема за Горки е вечният спор за филистерството. Или - "смес"?
В крайна сметка в руския човек се смесват много неща и може би точно това е неговата мистерия.
10. ЖИВОТЪТ НА КЛИМА САМГИН
Романът - най-големият в наследството на Горки, "за осемстотин души", както се подиграват пародистите - остана недовършен. Но това, което остава, по отношение на усъвършенстването, превъзхожда всичко написано от Горки. Оказва се, че той знаеше как да пише сдържано, почти академично, но в същото време по Горки.
Според определението на Горки това е книга за „интелектуалец със средна стойност, който преминава през цяла гама от настроения, търсейки най-независимото място в живота, където би му било удобно както финансово, така и вътрешно“.
И всичко това на фона на повратните революционни години, чак до 1918 г. Горки за първи път се проявява като реалист, обективен анализатор, намира хармоничен повествователен тон за последната си книга. Той пише "Самгин" в продължение на десетилетия. В същото време авторът не харесва главния герой. Самгин е истинска змия, напомняща Юда Головлев на Шчедрин. Но той пълзи „в цяла велика Русия” – и пред нас се отваря пространството на историята. Изглежда, че Горки, който живееше във вечно бързане, не искаше да се раздели с тази книга. Резултатът беше енциклопедия, а не идеалистична. Горки пише без лицемерие за любов и флирт, за политика и религия, за национализъм и финансови далавери... Това е и хроника, и изповед. Подобно на Сервантес, той дори споменава себе си в романа: героите обсъждат писателя Горки. Точно като нас сто години по-късно.
Преглеждания: 0
Алексей Пешков, по-известен като писателят Максим Горки, е значима фигура за руската и съветската литература. Той беше номиниран пет пъти за Нобелова награда, беше най-публикуваният съветски автор през цялото съществуване на СССР и беше считан наравно с Александър Сергеевич Пушкин и Лев Толстой главният създател на домашното литературно изкуство.
|
Максим Горки. Снимка от www.detlib-tag.ru |
Алексей Пешков - бъдещият Максим Горки е роден в град Канавино, който по това време се намира в провинция Нижни Новгород, а сега е един от районите на Нижни Новгород. Баща му Максим Пешков е бил дърводелец, а през последните години от живота си е държал параходна кантора. Майка Варвара Василиевна почина от консумация, така че родителите на Альоша Пешков бяха заменени от баба Акулина Ивановна. От 11-годишна възраст момчето беше принудено да започне работа: Максим Горки беше пратеник в магазина, барманка на параход, помощник-пекар и иконописец. Биографията на Максим Горки е отразена лично от него в разказите "Детство", "В хората" и "Моите университети".
След неуспешен опит да стане студент в Казанския университет и арест поради връзка с марксистки кръг, бъдещият писател става страж на железницата. И на 23-годишна възраст младежът тръгва да се скита из страната и успява да стигне пеша до Кавказ. Именно по време на това пътуване Максим Горки записва накратко своите мисли, които по-късно ще бъдат в основата на бъдещите му творби. Между другото, първите разкази на Максим Горки също започват да се публикуват около това време.
Вече станал известен писател, Алексей Пешков заминава за Съединените щати, след което се премества в Италия. Това се случи съвсем не поради проблеми с властите, както понякога показват някои източници, а поради промени в семейния живот. Макар и в чужбина, Горки продължава да пише революционни книги. Връща се в Русия през 1913 г., установява се в Санкт Петербург и започва работа в различни издателства.
Първият от публикуваните разкази на Максим Горки е прочутата "Макар Чудра", която е публикувана през 1892 г. А славата на писателя донесоха двутомните Есета и разкази. Интересно е, че тиражът на тези томове е бил почти три пъти по-висок от обичайно приеманото през онези години. От най-популярните произведения от този период си струва да се отбележат разказите „Стара жена Изергил“, „Бивши хора“, „Челкаш“, „Двадесет и шест и едно“, както и стихотворението „Песен на сокола“. Поредното стихотворение „Песен на буревестника“ се превърна в учебник. Максим Горки посвети много време на детската литература. Написва редица приказки, например „Врабче“, „Самовар“, „Приказки за Италия“, издава първото специално детско списание в Съветския съюз и организира празници за деца от бедни семейства.
Много важни за разбирането на творчеството на писателя са пиесите „На дъното“, „Дребнобуржоа“ и „Егор Буличов и други“ от Максим Горки, в които той разкрива таланта на драматурга и показва как той вижда живота около себе си. Разказите „Детство” и „В хората”, социалните романи „Майка” и „Случаят Артамонов” са от голямо културно значение за руската литература. Последното произведение на Горки е епичният роман "Животът на Клим Самгин", който има второто име "Четиридесет години". Писателят е работил над този ръкопис в продължение на 11 години, но не е имал време да го завърши.
След окончателното завръщане в родината си през 1932 г., Максим Горки работи в издателствата на вестници и списания, създава поредица от книги "История на фабриките и растенията", "Библиотеката на поета", "Историята на Гражданската война" , организира и провежда Първия всесъюзен конгрес на съветските писатели. След неочакваната смърт на сина му от пневмония, писателят увехна. При следващото посещение на гроба на Максим той се простуди. В продължение на три седмици Горки имаше треска, която доведе до смъртта му на 18 юни 1936 г. Тялото на съветския писател е кремирано, а пепелта е поставена в Кремълската стена на Червения площад. Но първо мозъкът на Максим Горки беше отстранен и прехвърлен в Изследователския институт за по-нататъшно изследване.
За по-пълна биография на Максим Горки вижте тук:
От самото начало на кариерата си Максим Горки пише творби на детска тема. Писателят А. М. Горки се смята за един от основателите на съвременната детска литература, той посвети много усилия на създаването й, увери се, че книгите са написани от хора, които обичат децата, разбират техния вътрешен свят.
Нашата виртуална изложба представя книги за различни възрастови категории читатели.
Книги от Максим Горки за деца от предучилищна и начална училищна възраст.
Горки, М. Случай с Евсейка [Текст] / М. Горки; комп. В. Приходко; ориз. Й. Молоконова. - Москва: Малиш, 1979. –80 с. : аз ще.
Приказката "Случаят с Евсейка" е публикувана за първи път през 1912 г. във вестник "Денят". През 1919 г. се появява с някои промени в списанието Northern Lights. Съдържа обширен образователен материал, поднесен поетично, в занимателна и достъпна за децата форма. Горки вижда природата през очите на момчето Евсейка. Това дава възможност на писателя да въведе в приказката разбираеми за децата сравнения: морските анемони са като череши, разпръснати по костилките; Евсейка видя холотурията „наподобяваща лошо нарисувано прасе“, омарът търкаля „очи на конци“, сепията прилича на „мокра носна кърпа“. Когато Евсейка искаше да свирне, се оказа, че това не може да се направи: „водата влиза в устата ти като тапа“.
Горки, А.М. Воробишко : [Текст] / Алексей Максимович Горки; [изкуство. А. Салимзянова] . – Москва: Издателство Мещеряков, 2010. – 30, с. : кол. аз ще. - (Детска класика).
Едно от най-ярките детски произведения на Горки с право може да се нарече приказката "Врабче". Воробишко Пудик все още не знаеше как да лети, но вече гледаше от гнездото с любопитство: „Исках бързо да разбера какъв е Божият свят и дали е подходящ за него.“ Поради прекомерно любопитство Пудик изпада в неприятности – пада от гнездото; и котката "червени, зелени очи" е точно там ...
Приказката „Врабче” е написана в стила на устното народно творчество. Разказът звучи небързано, алегорично. Като в народна приказка тук има героично и комично, а врабчетата са надарени с чувства, мисли, човешки преживявания.
Горки, М. Имало едно време самовар [Текст]: разкази и приказки / М. Горки; комп. Владимир Приходко. - Москва: Детска литература, 1986. -54, с. : аз ще. - (Училищна библиотека).
Приказката „Самовар” е издържана в сатирични тонове, чийто герои са „хуманизирани” предмети: захарница, сметана, чайник, чаши. Главната роля принадлежи на „малкия самовар”, който „много обичаше да се фука” и искаше „луната да бъде свалена от небето и да се направи от нея в тава за него”. Чрез редуване на проза и стихотворен текст, карайки субектите, толкова добре познати на децата, да пеят песни и да водят оживени разговори, Максим Горки постигна основното - да пише интересно, но да не допуска прекомерно морализиране. Въз основа на своите творчески принципи писателят инициира създаването на особен тип литературна приказка в детската литература, характеризираща се с наличието в нея на значителен научен и образователен потенциал.
Горки, М. За Иванушка глупака [Текст]: Руска народна приказка / Максим Горки; фиг. Николай Кочергин. - Санкт Петербург; Москва: Реч, 2015. - с. : кол. аз ще. - (Поредица "Любимата книга на мама").
Пълна с пламен и мил хумор, руската народна приказка „За Иванушка-глупака“, чута от Максим Горки като дете и по-късно въплътена в преразказа на автора, не само ще забавлява децата, но и ще помогне да се възпитава у децата любов към четене и художествен вкус. В крайна сметка илюстрациите към него са създадени от Николай Кочергин, изключителен художник на детска книга и истински магьосник на четката.
Книги от Максим Горки за деца от начална и средна училищна възраст.
Горки, горящото сърце на М. Данко [Текст] / М. Горки; ориз. В. Самойлов. - Саратов: Приволжско книжно издателство, 1973. - 16 с. : аз ще.
Легендите са създавани от хората от древни времена. В ярка, образна форма те разказаха за героите и събитията, предавайки на читателя народна мъдрост, народни стремежи и мечти. Горки използва жанра на литературната легенда, защото той е най-подходящ за неговия план: за кратко, развълнувано, ярко изпейте всичко най-добро, което може да има в човек. Легендата за Данко разказва за един смел и красив младеж. Щастлив е, че живее сред хората, защото ги обича повече от себе си. Данко е смел и безстрашен, той си поставя благородна цел – да бъде полезен на хората. От дълбоко състрадание към съплеменници, които живеят без слънце в блатата, загубили воля и смелост, огънят на любовта към тях се запали в сърцето на Данко. Тази искра се превърна в факла.
Горки, М. Приказки и приказки за деца [Текст] / Максим Горки; артистичен С. Бабюк. - Москва: Dragonfly, 2010. –157, с. : аз ще. - (Училищна библиотека).
В произведенията на Максим Горки за деца специално място заемат приказките, в които ясно изразени идеологически и естетически принципи, както в разказите на тема детството и юношеството.
В приказките Максим Горки продължи да работи върху нов тип детска приказка, в съдържанието на която специална роля принадлежи на познавателния елемент.
Химнът на природата, слънцето в приказката „Утро” е съчетан с химна на труда и „великото дело на хората, извършено от тях навсякъде около нас”. И тогава авторът счете за необходимо да напомни на децата, че работещите хора „украсяват и обогатяват земята цял живот, но остават бедни от раждането до смъртта си“. След това авторът задава въпроса: „Защо? Ще разберете за това по-късно, когато станете голям, ако, разбира се, искате да знаете..."
Създавайки художествени образи на деца в своите произведения („Дядо Архип и Ленка“, „Миша“, „Шейк“, „Детството на Иля“ и др.), писателят се стреми да изобрази съдбите на децата в специфична социална и битова среда.
В разказа „Разтърсването“ забележимо е засегнато автобиографичното начало, тъй като самият автор е работил като тийнейджър в иконописна работилница, което е отразено и в неговата трилогия. В същото време в Shake-Up Максим Горки продължи да разширява темата за преумората на децата и юношите, която беше важна за него.
Горки, М. Приказки за Италия [Текст] / М. Горки; гравюри на К. Безбородов. - Москва: Детска литература, 1980. -128 с. : аз ще.
„Приказки за Италия“, написани за възрастни, почти веднага по време на революционния подем в началото на 20-ти век. бяха публикувани за деца. „Приказките на Италия“ възпяха радостта от труда, равенството на хората, утвърдиха идеята за единството на трудещите се. Повечето от героите на „Приказки“ свещено почитат светлия опит от миналото: „запомнянето е същото като разбирането“.
Една от най-добрите приказки от цикъла е приказката за Пепе. Момчето обичаше природата: "Всичко го заема - цветя, течащи в гъсти потоци над добра земя, гущери сред люлякови камъни, птици в преследвана маслинова зеленина." Образът на Пепе е даден в перспективата на бъдещето – от хора като него израстват поети и лидери. И в същото време олицетворява характерните черти на обикновените хора в Италия с тяхната доброта, откритост, любов към земята.
Книги от Максим Горки за деца от средна и старша училищна възраст.
Горки, М. Детство [Текст] / М. Горки; артистичен Б. А. Дехтерев. - Москва: Съветска Русия, 1982. –208 с. : аз ще.
Историята "Детство", първата част от автобиографичната трилогия на Горки, е написана през 1913 г. Зрелият писател се обърна към темата за своето минало. В „Детство” той се опитва да осмисли този период от живота, произхода на човешкия характер, причините за щастието и нещастието на възрастен.
В центъра на историята е момчето Альоша, по волята на съдбата „изоставено” в семейството на майка си. След смъртта на баща си Альоша е отгледан от дядо и баба си. Следователно можем да кажем, че тези хора са основните в съдбата му, тези, които отгледаха момчето, положиха всички основи в него. Но освен тях в живота на Альоша имаше много хора - много чичовци и лели, които всички живееха под един покрив, братовчеди, гости... Всички те отгледаха героя, влияха му, понякога без да го искат.
Горки, М. Моите университети [Текст] / М. Горки; аз ще. Б. А. Дехтерева. - Москва: Съветска Русия, 1984. –128 с. : аз ще.
Разказът "Моите университети", написан през 1923 г., е последната част от автобиографичната трилогия на Горки.
Сюжетът на историята се фокусира върху младия Альоша Пешков, който отива в Казан, за да влезе в университета, но скоро, поради липса на средства, разбира, че да учи там не е за него.
Младият мъж получава няколко работни места, без да пренебрегва тежкия физически труд. Альоша светва с революционна искра, учи литература. Така че самият му живот е университет - това е основната идея на творбата. Жажда за знания, непрекъснато усъвършенстване, планина от необходимата литература за собственото ви просветление, срещи с интересни хора, както и съмишленици - всичко това ви позволява да формирате своя собствена визия за света, по-добра от образователна институция.
Горки, М. Истории. На дъното [Текст] / М. Горки. – Москва: Дрофа, 2001. – 160 с. - (Училищна програма).
Книгата включва ранни романтични разкази „Макар Чудра”, „Старица Изергил”, „Челкаш”, „Коновалов”, „Слез”, както и „Легендата за Марко”, „Песен на сокола”, „Песен на Буревестник".
В своите произведения Горки изпълнява химн на красив и силен мъж. Това не е случайно. Горки дойде в литературата като художник на революционните маси, които се вдигат на бой. И той стана велик поет на освобождението на народа. Той изложи нова мярка за стойността на човека: неговата воля за борба, активност, способност да изгради отново живота си. "Макар Чудра" с право отваря сега всички събрани произведения на писателя. Вече звучи гласът на ново революционно изкуство, което в бъдеще, като се засили и се развие, ще обогати цялата руска и световна литература.
Пиесата "На дъното", създадена от писателя през 1902 г., е замислена от Горки като една от четирите пиеси в цикъла, показващи живота и мирогледа на хора от различни слоеве на обществото. Дълбокият смисъл, който авторът влага в него, е опит да се отговори на основните въпроси на човешкото съществуване: какво е човек и дали той ще запази личността си, потъвайки „до дъното“ на нравствения и обществен живот.
Пиесата „На дъното“ живее повече от век и продължава да бъде едно от най-мощните произведения на руската класика. Пиесата кара човек да се замисли за мястото на вярата и любовта в живота на човека, за същността на истината и лъжата, за способността на човека да устои на нравствения и социален упадък.
Горки, Максим. Книга за руснаците [Текст] / Максим Горки. - Москва: Вагриус, 2000. –577 стр. : аз ще. – (Моят 20 век).
Може би именно Горки успя да отрази в творчеството си историята, живота и културата на Русия през първата третина на 20-ти век в наистина епичен мащаб. Това се отнася не само за неговата проза и драматургия, но и за мемоарите му - преди всичко за "Записки от дневника", за известните литературни портрети на Антон Чехов, Лев Толстой, Владимир Короленко, Леонид Андреев, Сергей Есенин, Сава Морозов и също и към "Ненавременни мисли" - хроника на времето на Октомврийската революция. „Книга на руския народ“ (така Горки първоначално смяташе да нарече мемоарите си) е уникална поредица от персонажи – от интелектуалци до философстващи скитници, от революционери до пламенни монархисти. Есето за В. И. Ленин е публикувано в първо издание - без по-късни пластове "учебнически гланц"
Педагогически възгледи на Максим Горки.
Горки, М. За детската литература [Текст]: статии, изявления, писма / М. Горки; въведение. Изкуство. коментари Н. Б. Медведева. - Москва: Издателство за детска литература, 1968. -432 с.
Целта на този сборник е да представи възможно най-пълно статиите, писмата, изказванията на А. М. Горки за детската литература и детското четене.
Колекцията се състои от пет раздела. Първият съдържа статии и изявления на А. М. Горки за детската литература и детското четене; във втория – писмата му до близки, писатели, учители, учени; в третото писмо и апел към децата. Четвъртият раздел на сборника включва статии на А. М. Горки за работата на децата.
Последният раздел публикува (по азбучен ред на авторите) мемоарите на А. С. Серафимович, Н. Д. Телешов, К. И. Чуковски, С. Я. Маршак, А. С. Макаренко и други писатели, които заедно с Горки работиха върху създаването на книги за деца, допринесоха за развитието на съветската детска литература. Тези статии и мемоари на съвременниците на Алексей Максимович помагат за по-доброто представяне на многостранните дейности на Горки в областта на детската литература.
Книги за живота и творчеството на Максим Горки.
Биков, Д.Л. Имаше ли Горки? [Текст] / Дмитрий Биков. - Москва: АСТ: Астрел, 2008. – 348, с., л. бол., пристанище. : ил., порт.
Дмитрий Биков, известен прозаик, поет, ярък публицист, в книгата си „Имаше ли Горки? рисува фигурата на класически писател, освободен от литературен блясък и последваща митология.
Къде свършва Алексей Пешков и започва Максим Горки? кой беше той? Bytopisatel, певец на дъното на града? "Буревестник на революцията"? Непоправим романтик? Или неговата позиция в живота и писането понякога граничеше със студено пресмятане? Както и да е, Биков е сигурен: „Горки е велик, чудовищен, трогателен, странен и абсолютно необходим писател днес“
„Максим Горки обогати съветската разговорна реч с десетки цитати: „Пеем песен за лудостта на смелите“; „Човек – звучи гордо“; „Нека бурята дойде по-силна“; "Нито една бълха не е лоша: всички са черни, всички скачат." "Оловни мерзости на живота" - това понякога се приписва на Чехов, но Горки каза нещо в разказа "Детство".
Ваксберг, А.И. Смъртта на буревестника [Текст]: М. Горки: Последните двадесет години / А. И. Ваксберг. - Москва: TERRA-Sport, 1999. - 391 с.
Авторът на книгата, известен писател, майстор на документалната проза и публицистика, заместник-председател на Руския ПЕН клуб, в своя документален роман изследва последните 20 години от живота на М. Горки, уникална историческа личност , изразява чисто субективното си виждане за случилите се през това време събития.
В основата на това изследване са многобройните лица на Горки, които привличат вниманието на много автори, писали за него, и преди всичко на тези, които лично са го срещали. Всички те отбелязаха невъзможността да се покаже изображението на Горки с определен знак - положителен или отрицателен. Знакът се изплъзна, влезе в непримирим конфликт с реалността. Досега обаче книгите за Горки, особено биографичните, бяха почти митични стереотипи, стиснати в строго определени рамки от партийните идеолози. Ето защо в тази книга авторът използва широко правото си на творец – да изложи собствената си гледна точка, без да отнема от читателя правото му да приеме или отхвърли.
Максим Горки в мемоарите на съвременниците [Текст]: в два тома / комп. и пригответе. текст А. А. Крундишев; артистичен В. Максина. – Москва: Художествена литература, 1981. – 445 с.
Този том включва спомени за Горки в следреволюционния период: за живота му в Соренто, за триумфалното му пътуване из Страната на Съветите, за завръщането в родината си и за последните дни от живота му.
„Той обичаше и смеха, и шегите, но се отнасяше към призванието на писател, художник, творец неумолимо, строго, страстно.
Слушайки някой начинаещ талантлив писател, той можеше да избухне в сълзи, да стане и да си тръгне от масата, бършейки очите си с носна кърпа, мърморейки: „Хубаво пишат, раирани дяволи“.
Това беше целият Анатолий Максимович ...
А. Н. Толстой
А. М. Горки в портрети, илюстрации, документи 1968- 1936 [албум]: помагало за учители в гимназията / съч.: R. G. Weislehem; И. М. Касаткина и др.; изд. М. Б. Козмина и Л. И. Пономарев. -Москва: Държавно учебно-педагогическо издателство на Министерството на образованието на РСФСР, 1962г. – 520 стр.
Тази публикация има за цел да разкаже за живота и творчеството на Горки с помощта на визуален, документален и текстов материал.
Читателят ще види тук репродукции на картини и илюстрации на художници като И. Репин, В. Серов, С. Герасимов, Кукриникси, П. Корин и много други, които са гордостта на нашето изкуство. Голямо място в албума заемат редки документални снимки, взети от личния архив на писателя или близки до него.
Дейността на Горки, както е известно, е изключително многостранна. Той е велик писател, основоположник на литературата на социалистическия реализъм, изключителен публицист. Огнен революционер, виден общественик.
Естествено, всички тези аспекти на разнообразната дейност на Алексей Максимович са отразени в албума (разбира се, в рамките на възможните за това издание).
Книги от колекцията „Редка книга“ GBUK RO „Ростовска регионална детска библиотека. В.М. Величкина:
Горки, М. Как учих [Текст] / Максим Горки. -Москва; Ленинград: Държавно издателство, 1929. – 22 с.
Публикувано за първи път на 29 май 1918 г. във в. „Нов живот“ под заглавие "За книгите", и в същото време, с подзаглавие „Разказ”, във в. „Книга и живот”.
Разказът се основава на реч, която М. Горки произнася на 28 май 1918 г. в Петроград на митинг в обществото „Култура и свобода”. Речта започна с думите: „Ще ви разкажа, граждани, какво са дали книгите на ума и чувствата ми. Научих се да чета съзнателно, когато бях на четиринадесет години ... ”Произведението беше препечатано няколко пъти под заглавието„ Как научих “, като първата фраза беше пропусната и леки допълнения в края на историята.
През 1922 г. Максим Горки значително разширява разказа за отделно издание на 3. I. Grzhebin.
Разказът не беше включен в сборника.
Произведения на Горки: пълен списък. Максим Горки: ранни романтични произведения Великият руски писател Максим Горки (Пешков Алексей Максимович) е роден на 16 март 1868 г. в Нижни Новгород - умира на 18 юни 1936 г. в Горки. В ранна възраст "влезе в хората", по собствените му думи. Той живееше тежко, нощуваше в бедняшките квартали сред всякаква тълпа, скиташе, прекъсван от случайно парче хляб. Той премина огромни територии, посети Дон, Украйна, Поволжието, Южна Бесарабия, Кавказ и Крим. Начало Активно ангажиран в обществена и политическа дейност, за което е арестуван повече от веднъж. През 1906 г. заминава за чужбина, където започва успешно да пише своите произведения. До 1910 г. Горки придобива слава, работата му предизвиква голям интерес. По-рано, през 1904 г., започват да се появяват критични статии, а след това и книги „За Горки“. Творбите на Горки заинтересуваха политици и общественици. Някои от тях смятаха, че писателят е твърде свободен да интерпретира събитията, случващи се в страната. Всичко, което пише Максим Горки, работи за театъра или публицистични есета, разкази или многостранични разкази, предизвиква резонанс и често е придружено от антиправителствени речи. По време на Първата световна война писателят заема открито антимилитаристка позиция. Той посрещна революцията от 1917 г. ентусиазирано и превърна апартамента си в Петроград в избирателна кампания за политически фигури. Често Максим Горки, чиито произведения ставаха все по-актуални, говореше с рецензии на собствената си работа, за да избегне погрешно тълкуване. В чужбина През 1921 г. писателят заминава за лечение в чужбина. В продължение на три години Максим Горки живее в Хелзинки, Прага и Берлин, след което се премества в Италия и се установява в град Соренто. Там той започва да публикува мемоарите си за Ленин. През 1925 г. написва романа „Случаят Артамонов“. Всички произведения на Горки от онова време са политизирани. Връщане в Русия Годината 1928 е повратна за Горки. По покана на Сталин се връща в Русия и за месец се движи от град на град, среща се с хора, запознава се с постиженията в индустрията, наблюдава как се развива социалистическото строителство. Тогава Максим Горки заминава за Италия. Но на следващата година (1929 г.) писателят отново идва в Русия и този път посещава Соловецките лагери със специално предназначение. В същото време отзивите оставят най-положителните. Александър Солженицин споменава това пътуване на Горки в романа си „Архипелаг ГУЛАГ“. Окончателното завръщане на писателя в Съветския съюз става през октомври 1932 г. Оттогава Горки живее в бившето имение Рябушински на Спиридоновка, в дача в Горки, и пътува до Крим на почивка. Първият конгрес на писателите След известно време писателят получава политическа поръчка от Сталин, който му поверява подготовката на 1-вия конгрес на съветските писатели. В светлината на тази поръчка Максим Горки създава няколко нови вестника и списания, публикува серии от книги за историята на съветските заводи и фабрики, Гражданската война и някои други събития от съветската епоха. След това пише пиеси: "Егор Буличев и други", "Достигаев и други". Някои от произведенията на Горки, написани по-рано, са използвани от него и при подготовката на първия конгрес на писателите, който се състоя през август 1934 г. На конгреса бяха решени основно организационни въпроси, беше избрано ръководството на бъдещия Съюз на писателите на СССР и бяха създадени писателски секции по жанр. Произведенията на Горки също са игнорирани на 1-вия конгрес на писателите, но той е избран за председател на борда. Като цяло събитието беше счетено за успешно и Сталин лично благодари на Максим Горки за ползотворната му работа. Популярност М. Горки, чиито произведения в продължение на много години предизвикват ожесточени спорове сред интелигенцията, се опитва да участва в обсъждането на неговите книги и особено на театрални пиеси. От време на време писателят посещавал театри, където сам можел да се увери, че хората не са безразлични към творчеството му. Всъщност за мнозина писателят М. Горки, чиито произведения бяха разбираеми за обикновения човек, стана проводник на нов живот. Театралната публика отиде на представлението няколко пъти, чете и препрочита книги. Ранните романтични произведения на Горки Творчеството на писателя може да се раздели грубо на няколко категории. Ранните творби на Горки са романтични и дори сантиментални. Те все още не усещат твърдостта на политическите настроения, които са наситени с по-късни разкази и романи на писателя. Първият разказ на писателя „Макар чудра” е за мимолетната циганска любов. Не защото беше мимолетна, защото „любовта дойде и си отиде“, а защото продължи само една нощ, без нито едно докосване. Любовта живееше в душата, а не докосваше тялото. И тогава смъртта на момиче от ръцете на любим човек, гордата циганка Рада почина, а след нея самият Лойко Зобар - плаваше заедно през небето, ръка за ръка. Невероятен сюжет, невероятна сила на разказване. Историята „Макар Чудра“ се превърна в отличителен белег на Максим Горки за много години, заемайки твърдо първо място в списъка на „ранните произведения на Горки“. Писателят работи усилено и ползотворно в младостта си. Ранните романтични произведения на Горки са цикъл от истории, чиито герои са Данко, Сокол, Челкаш и др. Кратка история за духовното съвършенство ви кара да се замислите. "Челкаш" е история за прост човек, който носи високи естетически чувства. Бягство от дома, скитничество, съучастие в престъпление. Срещата на двама – единият се занимава с обичайните си дела, другият е доведен случайно. Завистта, недоверието, готовността за покорно подчинение, страхът и сервилността на Гаврила се противопоставят на смелостта, самочувствието, свободолюбието на Челкаш. Обществото обаче не се нуждае от Челкаш, за разлика от Гаврила. Романтичният патос се преплита с трагичното. Описанието на природата в историята също е обвито в воал на романтика. В разказите „Макар Чудра”, „Старицата Изергил” и накрая в „Песента на сокола” се проследи мотивацията за „лудостта на смелите”. Писателят поставя персонажите в трудни условия и след това без никаква логика ги води до финала. Затова е интересно творчеството на големия писател, че повествованието е непредсказуемо. Произведението на Горки "Старица Изергил" се състои от няколко части. Персонажът от първия й разказ - синът на орел и жена, острооката Лара, е представен като егоист, неспособен на високи чувства. Когато чу максимата, че човек неизбежно трябва да плати за взетото, той изрази недоверие, заявявайки, че „искам да остана невредим“. Хората го отхвърлиха, обричайки го на самота. Гордостта на Лара се оказа фатална за него. Данко е не по-малко горд, но се отнася с любов към хората. Следователно той получава свободата, необходима за своите съплеменници, които му вярват. Въпреки заплахите на онези, които се съмняват, че е в състояние да изведе племето от гъстата гора, младият водач продължава пътя си, влачейки хората със себе си. И когато всички бяха на изчерпване на силите, а гората не свършваше, Данко разкъса гърдите си, извади горящо сърце и освети с пламъка си пътеката, която ги изведе към поляната. Неблагодарните съплеменници, изтръгвайки се на свобода, дори не погледнаха към Данко, когато той падна и загина. Хората побягнаха, на бягане тъпчеха пламналото сърце и то се пръсна в сини искри. Романтичните творби на Горки оставят незаличима следа в душата. Читателите са съпричастни с героите, непредсказуемостта на сюжета ги държи в напрежение, а краят често е неочакван. В допълнение, романтичните произведения на Горки се отличават с дълбок морал, който е ненатрапчив, но ви кара да мислите. Темата за индивидуалната свобода доминира в ранното творчество на писателя. Героите на произведенията на Горки са свободолюбиви и дори готови да дадат живота си за правото да избират собствената си съдба. Стихотворението „Момичето и смъртта” е ярък пример за саможертва в името на любовта. Младо, пълно с живот момиче сключва сделка със смъртта за една любовна нощ. Тя е готова да умре без съжаление на сутринта, само за да срещне отново любимия си. Кралят, който се смята за всемогъщ, обрича момичето на смърт само защото, връщайки се от войната, той беше в лошо настроение и не харесваше щастливия й смях. Смъртта пощади Любовта, момичето остана жива и „кокалеста с ятаган“ вече нямаше власт над нея. Романтизъм присъства и в "Песента на буревестника". Гордата птица е свободна, тя е като черна мълния, която се втурва между сивата равнина на морето и облаците, надвиснали над вълните. Нека бурята духа по-силно, смелата птица е готова да се бие. И за пингвина е важно да скрие дебелото си тяло в скалите, той има различно отношение към бурята – колкото и да са мокри перата му. Човекът в творчеството на Горки Специален, изтънчен психологизъм на Максим Горки присъства във всичките му разкази, а на личността винаги се отрежда главната роля. Дори бездомните скитници, героите на квартирата, са представени от писателя като уважавани граждани, въпреки тежкото им положение. Личността в творбите на Горки е поставена на преден план, всичко останало е второстепенно - описаните събития, политическата ситуация, дори действията на държавните органи са на заден план. Историята на Горки "Детство" Писателят разказва историята на живота на момчето Альоша Пешков, сякаш от свое име. Историята е тъжна, започва със смъртта на бащата и завършва със смъртта на майката. Останало сираче, момчето чуло от дядо си ден след погребението на майка си: „Ти не си медал, не бива да ми висиш на врата... Иди при хората...”. И изгонен. Така завършва детството на Горки. А по средата имаше няколко години живот в къщата на дядо му, слаб старец, който бичуваше всеки по-слаб от него в събота с пръчки. И само внуците му, които живееха в къщата, отстъпваха на дядото по сила и той ги биеше бекхенд, поставяйки ги на пейката. Алексей израсна, подкрепян от майка си, а в къщата висеше гъста мъгла от вражда между всички и всички. Чичовците се караха помежду си, заплашваха дядото, че и него ще убият, братовчедите се напиха, а жените им нямаха време да раждат. Альоша се опита да се сприятели със съседските момчета, но техните родители и други роднини бяха в толкова сложни отношения с дядо, баба и майка му, че децата можеха да общуват само през дупка в оградата. "На дъното" През 1902 г. Горки се обръща към философската тема. Той създаде пиеса за хора, които по волята на съдбата потънаха в самото дъно на руското общество. Няколко персонажа, обитатели на квартирата, писателят описва с плашеща автентичност. В центъра на историята са бездомни хора на ръба на отчаянието. Някой мисли за самоубийство, някой друг се надява на най-доброто. Творбата на М. Горки "На дъното" е ярка картина на социално-битовия безпорядък в обществото, често се превръща в трагедия. Собственикът на досовата къща Михаил Иванович Костилев живее и не знае, че животът му е постоянно застрашен. Съпругата му Василиса убеждава един от гостите - Васка Пепел - да убие съпруга си. Ето как завършва: крадецът Васка убива Костилев и влиза в затвора. Останалите обитатели на квартирата продължават да живеят в атмосфера на пиянски гуляи и кървави битки. След известно време се появява някакъв Люк, проектор и безделник. Той "наводнява", колко напразно, води дълги разговори, обещава на всички безразборно щастливо бъдеще и пълен просперитет. Тогава Люк изчезва, а нещастните хора, на които той е дал надежда, са в загуба. Последва тежко разочарование. Четиридесетгодишен бездомник, по прякор Актьора, се самоубива. Други също не са далеч от него. Ночлежка, като символ на задънената улица на руското общество в края на 19 век, е неприкрита язва на социалната структура. Творчеството на Максим Горки "Макар Чудра" - 1892г. История за любовта и трагедията. "Дядо Архип и Ленка" - 1893г. Просяк болен старец и с него внукът му Ленка, тийнейджър. Първо дядото не издържа на трудностите и умира, след това умира внукът. Добрите хора заровиха нещастните край пътя. "Стара жена Изергил" - 1895г. Няколко истории на възрастна жена за егоизма и безкористността. "Челкаш" - 1895г. История за "заклет пияница и умен, смел крадец". "Съпрузи Орлов" - 1897г. История за бездетна двойка, решила да помогне на болни хора. "Коновалов" - 1898г. Историята за това как Александър Иванович Коновалов, арестуван за скитничество, се обеси в затворническа килия. "Фома Гордеев" - 1899г. Историята на събитията от края на XIX век, които се случват в град Волга. За момче на име Фома, което смяташе баща си за страхотен разбойник. "Филистери" - 1901г. Приказка за дребнобуржоазните корени и нова тенденция на времето. "На дъното" - 1902г. Остра актуална пиеса за бездомни хора, които са загубили всякаква надежда. "Майка" - 1906г. Роман на тема революционни настроения в обществото, за събитията, протичащи в рамките на една манифактура, с участието на членове на едно и също семейство. "Васа Железнова" - 1910г. Пиеса за млада 42-годишна жена, собственик на параходна компания, силна и мощна. "Детство" - 1913г. Историята на едно обикновено момче и неговия далеч от простия живот. "Приказки за Италия" - 1913г. Поредица от разкази на тема живота в италианските градове. "Страст-лице" - 1913г. Кратка история за едно дълбоко нещастно семейство. "В хората" - 1914г. История за момче на поръчка в моден магазин за обувки. "Моите университети" - 1923г. Приказка за Казанския университет и студентите. "Син живот" - 1924г. История за мечти и фантазии. „Случаят Артамонов” – 1925г. Историята на събитията, които се случват във фабриката за тъкани. "Животът на Клим Самгин" - 1936г. Събития от началото на XX век - Санкт Петербург, Москва, барикади. Всяка прочетена история, разказ или роман оставя впечатление за високо литературно майсторство. Героите носят редица уникални характеристики и характеристики. Анализът на произведенията на Горки включва изчерпателни характеристики на героите, последвани от обобщение. Дълбочината на разказа е органично съчетана с трудни, но разбираеми литературни средства. Всички произведения на великия руски писател Максим Горки са включени в Златния фонд на руската култура.
