За съвременното общество кичът е преди всичко екстравагантност. Подобен елемент на масовата култура се свързва с движенията на постмодернизма. Те възникнаха като протест срещу общоприетата интериорна мода.
Значение на понятието
Кичът е феномен, който принадлежи към определена игра на антидизайн. Самата дума е от немски произход. Обозначава се с думите „лош вкус“, „евтин“. Състои се от два глагола, които означават „да направя нещо по някакъв начин“, „да продам нещо различно от поръчаното“.
Това явление се характеризира с масово производство и е насочено към съзнанието на обикновения потребител, който иска да се открои.
История на стила
Концепцията се появява за първи път през 1860 г. (Германия). Използва се за назоваване на артистични продукти, произведени за американски потребители. Те бяха продадени на различни европейски дни на откриване на ниска цена. Именно поради атрактивната цена стилът, наречен кич, се разпространи по целия свят.
Масовата култура се напълни с предмети с нисък художествен вкус. Тя стана опозиция на високото, скъпо изкуство. Въпреки че елементите на този стил често се изпълняват от майстори на техния занаят, те се ръководят от стандартизиран вкус.
Кичът е набързо измислени произведения на изкуството. Пример за това са сувенири и всякакви фигурки за обикновения потребител. В съветско време подобна тенденция беше потисната по всякакъв начин, тъй като се смяташе за буржоазна. Неговите елементи обаче бяха килими и кристал, чието присъствие се превърна в знак за социален статус.
Характеристики на стила
Кичът е модерен стил, чиято основна идея е подигравка с предишни художествени традиции и вкусове. Посоката отрича предишни постижения в архитектурата и дизайна. На преден план излиза лошият вкус и неспазването на цветовите стандарти. Всичко това удря окото със своята яркост и богатство от интериорни елементи, които не се комбинират помежду си. Ето това е кичът.
Примери за стил в интериора
Има искрящи звезди на яркосиния таван, позлатена мазилка по корниза, саксии с палми са поставени по периметъра на стените, а подът е постлан с плочки в ориенталски мотив. Такъв интериор създава провокативно впечатление, като по този начин изпълнява основната си задача.
Основните функции:
- комбинация от различни стилове (страна с класика);
- наличието на множество несъвместими аксесоари;
- цветова дисхармония;
- пренасищане на потребителски стоки.
Видове кич
В зависимост от това как кичът се проявява в интериора, той може да бъде класифициран в една от три групи. По този начин възниква псевдо-луксозен стил, когато искате да комбинирате всичко в една стая наведнъж. Например, стая с камина, комбинирана с флуоресцентни лампи, кадифени завеси и вази в ориенталски стил.
Лумпенският кич се свързва с нисък стандарт на живот и наличие на известна креативност. Характерните му черти са мебели, взети от различни комплекти, висяща електрическа крушка от тавана, небрежно боядисани стени, стар скрин, пребоядисан в ярък цвят.
Работата на известни дизайнери в тази насока е свързана със създаването на индивидуални изложби, чиято цел е да се подиграват с масовата култура и да предизвикат своите колеги.
Кой избира кича?
Кичът е странен феномен на масовата култура. Това е нещо модерно, моментно, ефектно и грабващо вниманието. Не бива обаче да мислите, че този стил е близък само до представителите на средния, филистерски ум. Среща се както в къщите на олигарси, така и в студентските стаи.
В първия случай всичко е свързано с желанието да се покажат финансовите възможности, без да се спазват основните правила на интериорния дизайн. Във втория случай кичът се проявява във всякакви цветни килими по стените с ярки мотиви, както и поставянето на много пощенски картички, сувенири, сърца и други сърма по стената.
Кичът често се среща в домовете на творчески личности, които не обичат да се придържат към установените правила, считайки го за неприемливо и ограничаващо вътрешната свобода. Например описаният по-горе кич на лумпените е присъщ на бунтовниците по дух и максималистите. Чрез презрение към хармонията те изразяват отношението си към живота.
Кич, известен още като "кич". Много хора са чували това определение повече от веднъж, което е приложимо предимно за интериорен стил или мебели. Предлагам да разберем какво се крие зад кича, как да го различим и как да го използваме и как простата халтура се различава от общия стил на дизайн.
В наши дни кичът може да се намери навсякъде: на сцената, подиума, във филмите и дори по улиците на града. Спомнете си Лейди Гага и нейния стил. Блясък, блясък, грабваща окото несъвместимост на цветове и предмети, крещящи, безочливи тоалети и дори грим – нищо повече от кич. Висшата мода също не се свени да се обърне към лошия вкус. Например, Джон Галиано използва кич в своите шоута, демонстрирайки висшия пилотаж на използването на вулгарността в модата.
Кичът като явление се противопоставя на високото, аристократично, скъпо изкуство. В книгата на Клемент Грийнбърг „Авангард и кич” това понятие се разширява значително и започва да включва реклама, „евтина” литература, музика и филми. Той пише: „...едновременно с появата на авангарда в индустриалния Запад възниква втори културен феномен, същият, на който германците дават прекрасното име „кич“: комерсиално изкуство и литература, насочени към масите , с присъщия им колоритизъм, корици на списания, илюстрации, реклами, материали за четене, комикси, поп музика, танци на записи, холивудски филми и др. и така нататък.".
Заедно с развитието на постмодернизма кичът придобива формата на творческо движение. Екзалиран е с откритостта си, а поле за реализация намира в рамките на авангарда. Кичозните предмети започват да се използват в интериора, за да придадат особен ефект именно поради лошия си вкус. Епатажността, въображаемият лукс и отричането на авторитет са основните козове на кича.
Характеристики на стила
1. Откъсване, отделяне на обекти от естествената им среда.
2. Вулгарност. Бомбаст. Баналност. Фалшивост. Ако след като погледнете предмет, искате да се изразите с такива думи, тогава най-вероятно гледате кич.
3. Грубо и умишлено смесване на различни стилове.
4. Силно смесване на цветовете.
5. Прекален декор.
5. Често фалшива или обикновена имитация на произведения на изкуството.
Предметите не се раждат „кич“, а стават
Много предмети в процеса на еволюцията на културата и обществото са се превърнали в кич. Пример за това е пресата за цитрусови плодове Juicy Salif от Филип Старк. Създаден през 1990 г., той се превърна в класически дизайн. Алуминиевият триножник придоби популярност толкова бързо, че се намира във всяко модно заведение и във всяка статия за интериорен стил. Но малко хора действително са го използвали по предназначение, а ако са го правили, то не повече от два пъти. Като непрактичен артикул, Juicy Salif се превърна в обикновена декорация на кухненския плот и придоби статут на кич.
Инструмент за търговия
Днес кичът се превърна в добър комерсиален инструмент в медиите, изкуството и дизайна, превръщайки се в оригинално явление и привличащо вниманието на всички. Тоест, той не копира проби от минали години и не ги омаловажава, а създава нещо ново.
Кичът е самоирония и ярък пример за това как феноменът на масовото разпространение на евтини копия се превърна в пример за умел дизайн, подчертаващ статуса на самите потребители.
И за да можете по-добре да различите кича от другите дизайни, ето няколко примера за неговото проявление в различни области:
От масов лош вкус до модни тенденции
Общоприето е, че думата идва от немския "kitsch", което означава вулгарност, лош вкус, халтура. Съответно вулгарните и нефункционални предмети на масовата култура, които са имали статусно значение и са били масово произвеждани, могат да бъдат класифицирани като кич. Но в същото време те са атрактивни примери за дизайн и се възхищават от голям брой хора.
Най-голямо разпространение кичът получава през 50-те години. Тогава те започнаха да произвеждат „боклуци“ пластмасови продукти, които копираха проби от „висок“ дизайн, които бяха недостъпни за обикновения потребител. Освен всичко друго, популярността на кича може да се обясни и с липсата на личен вкус у някои хора. Лесно е да скриете неразвито естетическо чувство зад кич, изпълвайки къщата с неща, всяко от които е цветно и настойчиво изисква внимание.
(от полски Sus - занаят). Термин, използван през 60-те и 70-те години на миналия век. и сега е излязъл от мода, тъй като е заменен от по-тежката концепция на постмодернизма. По същество К. е началото и една от разновидностите на постмодернизма. К. е масово изкуство за елита. Произведение, принадлежащо на К., трябва да бъде направено на високо художествено ниво, да има завладяващ сюжет. Но това не е истинско произведение на изкуството в най-висшия смисъл, а умело негово фалшификат. В К. може да има дълбоки психологически конфликти, но там няма истински художествени открития. Господарят на К. беше полският режисьор Йежи Хофман. Нека очертаем поетиката на К. на примера на един от неговите филми - „Вещерът“. Блестящ хирург, професор, който се прибира у дома след тежка операция, открива, че жена му го е напуснала, вземайки малката си дъщеря със себе си. Потресен, той броди по улиците, влиза в някоя кръчма, където се напива до безчувствие. Вземат му портфейла и всички документи и го обличат в дрипи. Той се събужда в канавка, скитник без памет. Не си спомня името и социалния си статус - пълна амнезия. Той се скита по света. Арестуван е няколко пъти. Накрая в някакъв полицейски участък той успява да открадне чужди документи. Той получава ново име. Установява се в селото. Синът на собственика му чупи крак, който местният хирург оправя неправилно. Героят усеща лечителски способности в себе си. Той прави втора операция на момчето, като прави примитивни инструменти. Момчето се възстановява. Героят става лечител. Тук, в селото, живее младо момиче и между нея и героя възниква симпатия и някаква странна мистична връзка. Героят се опитва да си спомни нещо, но не може. Междувременно селският хирург, тъй като лечителят му отне практиката, съди героя. На процеса е поканен бившият асистент на героя, който заема неговия професорски пост. В брадатия селски лечител разпознава своя блестящ учител. Героят възвръща паметта си и разбира, че селското момиче е неговата дъщеря, чиято майка е починала. Това е мелодрама. Филмът е направен прекалено добре, твърде елегантен за обикновена мелодрама, на ръба на фина пародия на мелодрама. Един по-обикновен зрител може да приеме филма за чиста монета. Интелектуалният зрител се наслаждава на „как се прави“. Това по същество е много близко до постмодернизма – таргетиране на принципно различни публики. По същия начин е конструиран и един от най-популярните филми от 90-те. - Филмът на Куентин Тарантино "Криминале", чието съдържание няма смисъл да се разказва, след като всички са го гледали. През 1970г ще се казва К. Използва и играе с жанровите очертания на гангстерския детектив и трилър, като в същото време е направен толкова умело, с толкова много алюзии, че отново всеки зрител може да го гледа. И още един шедьовър на К. - постмодернизма - романът на Умберто Еко "Името на розата". Това също е К. Пародия на детективска история и роман на Борхес едновременно. Действието се развива през 14 век, в края на Средновековието, когато очилата все още не са станали модни и предизвикват чисто семиотична изненада. Героят на филма Уилям от Баскервил - средновековният Шерлок Холмс - е францискански монах, а неговият ученик Адсън (Уотсън) в старостта си предава историята за кървави убийства, извършени в бенедиктински манастир поради факта, че любопитни монаси не мога да намеря увлекателна книга, ненаписана, „виртуална“ втора част от Поетиката на Аристотел, където се тълкува понятието комедия. Тя е скрита от стария монах Хорхе (алюзия към Борхес и неговия разказ „Търсенето на Авероес”). И отново масово-елитен обрат. Но за разлика от предишните примери, „Името на розата” вече е вписано в канона на една нова парадигма, постмодерна.
Речник на културата на 20 век. В.П.Руднев.
(на немски: Kitsch - от verkitschen, kitschen - да се намали цената) Идеологически и стилистичен компонент на масовата култура. Терминът "К." възниква през втората половина на 19 век. Въпреки че самото явление съществува много преди дефинирането му, то получава истинско развитие едва с появата на масовата комуникация. Гьоте също пише, че технологията, съчетана с вулгарност, е най-ужасният враг на изкуството, което беше ясно демонстрирано от К. Неговото завладяване на различни области на културата става постепенно. Преди всичко той нахлу в литературата, давайки началото на вида четиво, което обикновено се нарича таблоид. Днес това са почти всички „дамски романи“, творбите на Жаклин Сюзън, Харолд Робинс, Анна и Серж Голон и много много други. В кон. XIX век К. претендира за правата върху сцената и приложните изкуства. Изисканите забавления на аристокрацията бяха заменени от грубостта и плоскостта на буржоазните зрелища. Техните програми бяха подвластни на вкуса на новобогаташите (Това, коригирано само за политика, е перфектно показано в известния американски мюзикъл на Боб Фос „Кабаре“, 1972 г.). Вкусът на същите любители на картички с купидони, пърхащи над целуваща се двойка, с пълни гърди дами с дълбоки деколтета и жартиери с розови панделки, верни почитатели на кичозната романтика. С появата на киното, телевизията и видеото този вкус се разпространи и у тях. К. се превърна в стока с постоянни широки продажби. Разликите му бяха подобие на живота в малки детайли, въображаема значимост и измамна уместност. В естетически смисъл това е изравняване на сюжета, намаляване на многозначността на значението до тривиалността на ежедневните правила, замяната на сложна емоционална поредица с най-простите психофизиологични действия, еротично вълнение, краткотраен нервен шок, стимулация на агресивност. Това също е изопачаване на литературната класика в името на масовия вкус (филми: „Снеговете на Килиманджаро“, 1952 г., „Убийците“, 1964 г., „Манон-70“, „Вълшебната планина“, 1983 г. и др.) . Намаляване на биографията на велики хора до представяне на пикантни подробности от личния им живот („Хенри и Джун“, 1990 г., „Възлюбен езичник“, 1959 г., „Джаксън Полок: американска сага“, 1993 г. и др.) Страст към мистиката и ужас („Екзорсистът“, 1973, „Дракула“, 1992, „Кристалният чехъл и роза“, 1976 и др.) А. Мол в книгата „Кич, изкуството на щастието“ правилно твърди, че К. е не само стил в литературата и изкуството, но и отношение към неговите потребители. Кийчман жадува за описания на „сладкия“ живот на онези, които не са ограничени от средства: аристократи, дами от полусвета, финансови магнати, филмови, телевизионни и поп звезди и други подобни, което му позволява да дава описания на луксозни апартаменти и места за забавление , пълен регистър от забавления от висшето общество, „възвишени“ страсти и диалози, прилична доза еротика или откровен секс, тоест всичко, което нещастната Настя четеше от пиесата на Горки „На дъното“. Връзката между съвременния потребител и нео-чи се изгражда на различна основа. Ако старият К. се стремеше към красотата, както изглеждаше на неразвития вкус на новобогаташите, т.е. към вулгарната красота, тогава К. днес съзнателно въведе модата за грозното. Потребителят често разбира, че дадено нещо е грозно и нефункционално (например чайник във формата на котка или къща във формата на обувка) и затова го купува, за да бъде в крак с времето и да не гледаш назад във времето. Старият К. не познаваше толкова тясна връзка между естетиката и престижа.Настоящият клиент и потребител К. принадлежи към онзи сегмент от населението, който се характеризира с достатъчна материална сигурност, удовлетворение от себе си и живота и желание постоянно да го украсява с все повече и повече нови неща и забавления. Потапяйки се в илюзорния свят на К., неговият потребител открива сходството на своите стремежи, неговите идеи за морал, етика, стандарти на успех с стремежите и идеите на героите от книги, филми и телевизионни програми. За него е важно само едно условие: показаното или написано трябва да има всички външни признаци на житейско подобие. К. апелира към инстинктите; Изследователите намират теоретична основа за това в З. Фройд, тъй като К. често разчита на спекулации в сексуалността и жестокостта. Манипулиране на съзнанието на получателите, точно отчитане на психологията на възприятието, съчетано с напредъка на техническите възможности за разпространение на К. продукти - основата както на К., така и на нео-Кич. Една от разновидностите на неокич е лагерът. Според С. Зонтаг същността на лагера е пристрастяване към всичко неестествено, изкуствено и прекомерно. Най-вълнуващите зрелища са онези филми, които са включени в списъка на десетте най-лоши филма, съставен ежегодно от критиците. Стара италианска кич поредица от картини, изобразяващи феноменалния силен мъж Масисте, започва да се радва на нов успех. Campman се наслаждава на най-кичестите кичозни декорации. Постмодернизмът често иронично играе с лагера, превръщайки го в елемент на артистичен свободен стил.
Лит.: Карцева Е. Кич, или триумфът на вулгарността. М., 1977;
Кич: Светът на лошия вкус. Изд. Г.Дорфлес. N.Y., 1969;
Moles A. Le Kitsch, L "art du bonheur. Париж, 1971 г.;
Stemberg J. Le Kitsch. П., 1971.
Е. Карцева
Лексикон на некласиците. Художествено-естетическа култура на 20 век.. В.В.Бичков. 2003 г.
Етимологията на тази дума има няколко версии:
1) от Немскиранен музикален жаргон ХХ век – в смисъл на „халтура“;
2) от Немскинаправи по-евтино;
3) от Английски– „за кухнята“ се отнася за предмети с лош вкус, недостойни за по-добра употреба.
Кичът е специфично явление, принадлежащо към най-ниските слоеве на масовата култура; синоним на псевдоизкуство, лишено от художествена и естетическа стойност и претоварено с примитивни детайли, предназначени за външен ефект.
Голям тълковен речник по културология.. Кононенко B.I. . 2003 г.
Синоними:
Вижте какво е „KICH“ в други речници:
Кийч, Стейси Стейси Кийч английски. Стейси Кийч Рождено име: Уолтър Стейси Кийч, младши ... Уикипедия
Вижте КУХНЯ. Речник на чуждите думи. Комлев Н.Г., 2006. КУХ, КУХ [нем. Кич хак, лош вкус] безвкусна, евтина работа (например картина, роман, филм). Терминът възниква в началото на 20 век. в средите на мюнхенските художници. Речник на чуждите ... ... Речник на чуждите думи на руския език
кичаге- Кичә булган, кичә ешләнгән. купчина. Үtkәn chordagy, elekke zamandagy… Татарски telen anlatmaly suzlege
Кич, и кич, и... Ударение на руската дума
М.; = кич Тълковен речник на Ефремова. Т. Ф. Ефремова. 2000... Съвременен тълковен речник на руския език от Ефремова
Съществително име, брой синоними: 14 лош вкус (12) вампука (10) евтино (21) ... Речник на синонимите
Английски кич; Немски Кич. Творчески продукт, който претендира за художествена стойност, но не я притежава. K обикновено се характеризира с повърхностност, сантименталност, сладост и желание за ефект. Антинази. Енциклопедия...... Енциклопедия по социология
Кич
♦ Гурджиев е философски кич, каза М. Мейлак. Може би това може да се каже за цялата така наречена философска поезия?
енциклопедичен речник
Кич
(кич) (на немски: Kitsch), евтино, безвкусно масово производство, предназначено за външен ефект. В арт индустрията, 2-ри етаж. 19 - начало 20 век кичът се разпространява като индустриална имитация на уникални продукти. През 1960-1980-те години. Кичозните предмети се превърнаха в масово явление на масовата култура.
Културология. Речник-справочник
Кич
(кич) явление на масовата култура, синоним на псевдоизкуство, в което основно внимание се обръща на екстравагантността на външния вид и гръмкостта на неговите елементи. Кичът е елемент на масовата култура, точка на максимално отклонение от елементарните естетически ценности, една от най-агресивните тенденции на примитивизация в популярното изкуство.
Кино: Енциклопедичен речник (изд. 1987 г.)
КИЧ
КИЧ, кич (немски Kitsch - евтин, лош вкус), принцип на естетическо формиране. обект в сферата на “масовата култура”, включително киното. Думата „K.“, която за първи път се разпространява в културната употреба на Германия през 19 век, по-късно става международна дума. термин, означаващ целенасочена обработка на естетиката. материал в съответствие с нуждите на масовия вкус и масовата мода. К. е преувеличена имитация на форми, свързани в масовото съзнание с престижни културни ценности, и преди всичко измисляне на примитивна, чувствено приятна външна красота, произтичаща от образци, легитимирани в областта на високото изкуство или на нивото на естетиката. потребление на привилегированите слоеве на буржоазията. общество. К. като принцип може да бъде въплътен както в груби, педализирани форми (в много мелодрами за висшето общество и екзотични филми), така и в умерени, омекотени форми.
◘ Карцева Е., Кич, или триумфът на вулгарността, М., 1977 г.
Енциклопедия на модата и облеклото
Кич
(Немски) - евтини, сантиментални, безвкусни продукти, предназначени за външен, често шокиращ ефект. Концепцията произхожда от немски и първоначално означава „евтин артикул“, а именно пребоядисани стари мебели, минаващи за нови. През втората половина на 19 - началото на 20в. кичът се разпространява като индустриална имитация на оригинални продукти. С течение на времето понятието е навлязло в много езици, за да обозначи неестетични предмети или хора с лош вкус. През 60-70-те години на 20в. кичът става нещо обичайно в така наречената „буржоазна масова култура“. Главна роля в разпространението на кича се дава на сцената, шоутата, звездите и т.н. Шокиращите костюми, често в дифузен стил (например лепкава антична брошка върху кожено яке), оригинален грим, татуировки (по-специално стикери) и всякакви аксесоари се възприемат от обществеността като нова мода.
(Енциклопедия на модата. Андреева Р., 1997)
Обяснителен речник на руския език на 21 век
Кич
, А, м.
Псевдоизкуство, лишено от художествена и естетическа стойност; произведение, предназначено за външен ефект, обикновено се отличава с ярка, закачлива форма и примитивно съдържание.
* В горещ Авиньон, сред обмислени театрални упражнения, тази театрална шега на Бартабас изглеждаше кич. Но тук, където кичът – истински, агресивен, напълно лишен както от остроумие, така и от ирония – е достатъчен и без Бартабас, лекото му изпълнение, излъчващо положителна енергия, се оказа някакъв отдушник.. (Изв. 28.05.09 г.). Хитът на зимния сезон е козината във всякаква форма: боядисана, стригана, под формата на апликации, краища, малки детайли и цели неща. Карирано сако, раирани панталони и цветна риза – това, което някога се смяташе за кич, сега е на върха на световната мода. (AiF-SZ 06/13/10). *
Є НемскиКич писма"боклук, лош вкус"; Английскикич.
Светът на Лем - речник и справочник
Кич
евтини, безвкусни масови продукти, предназначени за външен ефект; в художествената индустрия от втората половина на миналия век, началото на миналия век, той се разпространява като индустриална имитация на уникални продукти, през втората половина на миналия век се превръща във феномен на масовата култура. „Над вратата има позлатен портал, отстрани палми в вани, пътека, водеща до тоалетната, е покрита с китайски йероглифи, а таванът е син със звезди...“; кичът идва на мода, когато старите образци на добър вкус станат скучни и не е формирана нова естетика; възниква при прекомерно богатство и ситост или, обратно, при крещяща, предизвикателна бедност; в края на миналия век кичът започна да се „смила“ от високото изкуство, появи се култивиран, по-малко провокативен кич, например бижутата бяха легитимирани от висшата мода; в заден план, както обикновено се случва, някои започнаха да класифицират Вагнер, Чайковски, Рембранд като кич и да твърдят, че „сълзите в очите на слушателите или зрителите са едно от основните доказателства за кичозната природа на един артефакт“, че кичът се обозначава с „открито, доверчиво лице, чувствена кожа, златни залези, мечти за вечното“:
* „За да разберем защо всичко беше точно така, както беше“, казва Асперник, трябва да се обърнем към втората кариатида на нацизма след етиката на злото – кича.“ Провокация *
Кич е името, дадено на всичко, което е ярко, лъскаво, крещящо, натрапчиво и умишлено вулгарно. Кичът (от немски kitsch - „халтура“, „евтин“) влезе в живота ни не вчера или завчера. По всяко време имаше кандидат-художници, които умно продаваха прости есенни пейзажи или сцени от живота на безгрижни овчарки и наести къпещи се, шутове пееха и танцуваха в задните дворове на оперните театри, безскрупулни графомани усърдно снабдяваха четящата публика с опуси, озаглавени „Кошмар Смърт" и "Фатална любов".
Истинските ценители на красотата се отнасяха с презрение към всички нискокачествени занаяти. Изкуството за аристократите и забавлението за плебеите съществуваха отделно, почти без да се пресичат - освен че в Русия баровете обичаха да канят цигански ансамбли на именните си дни. Ситуацията се променя драматично едва през ХХ век - в развитите страни се установяват демократични порядки, класовото неравенство изчезва, а средната класа се умножава и просперира.
Поколението, израснало след Втората световна война, се оказва гордо, дръзко, безстрашно, нихилистично и егоистично. То не помнеше ужасите на войната, родителите се грижеха и обгрижваха децата си и не им отказваха нищо. Неблагодарни деца жадуваха за хляб и зрелища и същевременно открито презираха бащите си – уж заради техния конформизъм, лицемерие и ретроградство.
След като Салвадор Дали нарисува Джоконда с характерните си извити мустаци, а Анди Уорхол представи поредица от натюрморти с тенекии и фотографски портрети на Мерилин Монро, изрисувани във всички цветове на дъгата, кичът се превърна в пълноправен жанр в изкуството - и в в същото време неговият гробар. Появиха се понятията масова култура и поп арт. Започна ерата на потреблението и агресивната реклама, епоха, в която изкуството окончателно и безвъзвратно беше поставено в комерсиалния поток, а всяко оригинално изследване на непримирими гении в най-кратки срокове се превърна в модни потребителски стоки. Много талантливи дейци на културата започнаха да опростяват и приспособяват творбите си към вкусовете на тълпата - не само и не толкова в името на печалбата, а просто за да разширят аудиторията.
Отрицанието на приличието и условностите, съвместимостта на несъвместимите неща - това са основните принципи на кича. Като независим стил кичът бързо прониква във всички сфери на културата и изкуството - живопис (Од Нердрум, Владимир Тречиков), дизайн (същият Уорхол), литература (Жорж Сименон, Франсоаз Саган), поезия (Е. Евтушенко), музика ( „Исус Христос – суперзвезда“ от Е.-Л. Уебър), кино („Барбарела“ от Роджър Вадим). Някой играеше по-тънка игра - с помощта на измамно груби форми те разобличаваха и осмиваха булевардизма и лошия вкус (писателят Умберто Еко, режисьорът Йежи Хофман). Като, кичът се избива с кич. Естетиката на кича от 60-те е остроумно разиграна и в неотдавнашната филмова трилогия за Остин Пауърс.
Отделна история е кичът и модната индустрия.
В началото на 60-те и 70-те години хипи движението бързо набира скорост в света. „Децата на слънцето“ се застъпваха за връзка с природата и боядисваха дрехите си с помощта на естествени, екологично чисти бои, заимствани от латиноамериканските индианци и жителите на Китай, Индия и Югоизточна Азия. В резултат на това дрехите им бяха пълни с ярки, „киселинни“ нюанси, преливащи в причудливи шарки.
Имиджът на хипитата беше охотно възприет от техните заклети антагонисти, юпитата. Кичът се проявява най-ярко в мъжката мода, която обикновено е дискретна и консервативна. Мъжете носеха панталони с камбанки и цветни ризи с дантелени маншети, незнайно защо сгъваха яките на ризите си върху саката си и дори си позволяваха да носят официални бизнес костюми с маратонки.
Поглъщайки хулиганския, провокативен и напълно лишен от половите различия пънк, кичът плавно се влива в 80-те години - годините на широко разпространена феминизация на мъжете, когато представителите на по-силния пол започват не само да носят момичешки бананови панталони с огромни джобове и вратовръзка кръв- червени вратовръзки, но и срешете косата си и дори нанесете грим.
Тогава, през 80-те, процъфтява и женският кич. Клинове в лимонени, светлозелени, лазурни и тъмночервени цветове под миниполи с шипове, карнавален блясък по устните и бузите, плътно набръчкани очи и златни кръстове в ушите... Актуалният блясък на висшето общество с глупавите си кристали и монотонни розови блузи е просто избледняла скука в сравнение с дръзката народна мода от преди двадесет и тридесет години.
В Русия, според дълга традиция, по-често се използва думата „лубок“ или „филистерски дрънкулки“. Тромави кукли за гнездене с празни изражения на лицето, кутии за пени „Палех“ и маркови „Гжел“, дървени мечки, прегръщащи бутилка водка - всички тези боклуци все още се радват на постоянен успех сред чуждестранните туристи. Точно както руснаците имат западни градински гноми, рамки за снимки а ла рококо или гипсови фигури на пикаещи момчета и молещи се ангели.
Имахме и свой уникален кич – чисто за вътрешно ползване. В края на 50-те години легендарните пичове се изсипаха по улиците. През 60-те години „тоалетите“ в стил папагал бяха заменени от сурови пуловери на Хемингуей с яка до брадичката, но култът към царевицата царуваше - за нея се пишеха песни, правеха се филми, дори беше окачена на коледната елха в под формата на новогодишна играчка. И върху голямо разнообразие от предмети - от острилки и будилници до прахосмукачки и магнетофони - бяха нанесени изображения на космически ракети и небесни тела (предимно Сатурн, има готин пръстен).
През 70-те по влаковете обикаляха подозрителни типове, всички глухонеми (а?) и предлагащи самоделни календари с портрети на Висоцки, Мирей Матийо и другаря Сталин – странна компания, но кичът винаги е хаотичен и парадоксален. А сред дворните негодници се смяташе за най-висок шик да залепиш на мотопед или китара лепенка на някаква неизвестна немска фройлайн, не много красива и напълно облечена, но, както се смяташе, „ужасно секси“.
През 80-те по-малките братя на същите тези негодници се обличаха в собствените си заварени и безмилостно скъсани дънки, тениски с черепи и кожени якета. През 90-те години те сложиха пръстени с ядки и пурпурни якета, през 2000-те скочиха в Бентли и Майбах и отидоха да „учат“ в Англия или „да подобрят здравето си“ в Куршевел - за завист на обикновените смъртни, които мечтаят да докоснат света дори с малкия си пръст богати и известни и грабват, макар и дребни и дребни, но все пак атрибути на земния рай.
През 21 век кичът не е изчезнал никъде, той не се е превърнал просто в сладко винтидж забавление. В литературата неприятната дума беше заменена с красивия и мистериозно безсмислен термин „постмодернизъм“ и не всеки читател осъзнава, че „бляскавата“ Лена Ленина и „антибляскавият“ Сергей Минаев, „примитивната“ Дария Донцова и „ интелектуалецът” Борис Акунин, „мистериозният” Дан Браун и „Здрач” Стефани Майер са пернати. Филмите на Куентин Тарантино, особено Pulp Fiction, са си чист кич. Шокиращите изпълнения на „Човекът куче” на Олег Кулик и изрода Андрей Бартенев са най-пълният кич, криещ се под маската на авангарда. Поп певицата Лейди Гага е главната икона на съвременния кич. Радващо е, когато разпространителите на кич се отнасят с доста самоирония към творчеството си – може би това е основната разлика между кича и поп музиката, която се прави на сериозна.
Колкото и високочели естети да ругаят кича, колкото и да говорят за упадъка на морала и измамването на масите - без буйство от цветове, без фалшив, но достъпен лукс, без чувство за принадлежност към нещо велико и шедьовър, без сладки сънища за весело и ведро бъдеще животът ни вероятно би бил блудкав и скучен.
