Героите от приказките на Пушкин оживяха на арената на Екатеринбургския цирк. Цар Салтан, принц Гуидон и... дресирани пингвини ще изненадат публиката. Под купола ще се издигнат мечки.
Цар Салтан, принц Гуидон и тъкач с готвач - герои от приказките на Пушкин оживяват на арената на Екатеринбургския цирк. Историята, разказана от поета в стихове, сега е показана на езика на цирка.
Вместо ядосащата катерица от приказката за цар Салтан, на арената са единствените дресирани пингвини в света. 7 птици, смятани за тромави днес, показват примерна дисциплина.
За да не се чувстват дискомфорт животните при постоянно движение, за тях е оборудван басейн със солена вода.
За нас е много трудно да създадем такива условия, докато се движим, защото поддържаме басейн, имаме филтри за вода, добавяме сол и концентрат“, обясни Галина Майхровская, дресьор на пингвини.
Новогодишната приказка е поставена от директора на Екатеринбургския цирк Анатолий Марчевски.
Съзнателно изоставихме всякакви телетуби и покемони и можем да решаваме по свой начин по модерен начин, по цирков начин. Има класика и тя няма да си отиде от живота ни“, каза Анатолий Марчевски, директор на Екатеринбургския цирк, народен артист на Руската федерация.
В цирковата приказка има и шут. Той се играе от клоуна Май. Преди повече от половин век той играе тази роля в съветски филм за цар Салтан.
Беше приказка за цар Салтан преди 51 години и фактът, че попаднах в същата приказка за същата роля, разбира се, е невероятно съвпадение. „Много се радвах, че успях да се върна към младостта си“, сподели Евгений Майхровски, клоун Мей, народен артист на Руската федерация/
Заедно с пингвините и шута, акробати и въздушни спортисти празнуват Нова година на арената. Компания им правят дресирани котки, носове и папагали, а също и мечка. Под купола се катери безстрашният плоскокрак. Дори 33 герои не позволяват на публиката да диша. Джигитите изпълняват каскади, от които сърцето ви подскача.
Първите зрители харесаха цирковата приказка:
Когато конете лазят така наоколо е страхотно! Много ни харесва, появява се новогодишното настроение, магия!
Костюмите са много ярки и цветни, много ни харесаха.
Бонбони в нова опаковка
Както често се случва в цирка, много се направи „на колела“. Костюмите бяха доставени вечерта преди премиерата и актьорите свикнаха с тях в движение. Нещо повече, някои са изпълнители на конски номера - в буквалния смисъл.
Юлия Пискунова, дизайнер на костюми, имаше само две седмици, за да направи тоалетите - от закупуването на платове до готовите продукти. Освен това това как човек е облечен на арената понякога определя живота му, когато изпълнява трикове.
- Но цирковете са си циркове. Това не ни е непознато. Всичко се получи добре, без никакви „запушвания“, казва директорът на цирка, който е и автор на сценария и режисьор на приказката Анатолий Марчевски. – Нарочно изоставихме всички Телетъби. Ние имаме собствена култура и я въплъщаваме на арената по свой начин, по цирков начин. Повече от едно поколение е възпитано на тази прекрасна литература.
За да свърже сюжета, авторът на сценария трябваше да замени литературното чудо с цирково. Например се появява друго чудо от Гуидон, което зарадва цар Салтан - „или риба, или птица“ - пингвин. На въпрос дали Анатолий Марчевски се страхува от упреци, че се отнася твърде свободно към класиката, той отговори:
- Момчета, времето не стои неподвижно. Основното нещо е да запазите идеята и да я предадете на зрителя правилно в достъпна и интересна форма.
Образователна програма за Дядо Коледа
Във версията на Пушкин, както е известно, няма намек за Нова година и Коледа. Но представлението не би могло да се случи без Дядо Фрост и Снежната девойка. И те, разбира се, се появиха в самото начало на представлението. Снежната девойка реши да подари на дядо си огромен том от приказки от класиката на руската литература, но беше изненадана да научи, че роднината й не може да чете. Трябваше да провеждам възпитателна работа с него, която завърши с пълен успех.
След като пожъна плодовете на просветлението и бързо усвои книгата, Дядо Фрост щедро сподели знанията си с публиката.
Циркът е коренно различен от другите форми на изкуство. Ако в театъра и киното режисьорът подбира актьорите за постановката, то в цирка е обратното: в зависимост от наличната програма се пише сценарий. Ето защо в „Приказката за цар Салтан“ имаше много морски обитатели: моржове, морски лъвове, пингвини... Всички те обаче бяха полезни, ако си спомним, че цялото действие се развива „на морето-океан“, започвайки с варварската екзекуция на двамата главни герои, изоставени в дълбините на водите. Сърцераздирателната сцена на клането на майката и бебето принуди децата да замълчат за известно време и да прехвърлят в паметта си всички случаи на неподчинение на родителите си. Цевта беше избутана от доста голяма височина в арената, която по това време вече се беше превърнала в морското дъно с помощта на светлинни и димни ефекти. Между другото, добре поставените светлина и звук изиграха важна роля за успеха на представлението.
„Това е чудо на света...“
Всички „неизвестни животни“ се вписват в сюжета, тъй като в града на принц Гуидон не може да има всякакви чудеса. Катеричката обаче не дъвчеше златните черупки, но децата имаха какво да гледат.
Очилатите пингвини не можеха да направят нищо на арената, за да привлекат вниманието на публиката. Чаплинската походка на тези птици във фракове е готов цирков номер. Въпреки това, по команда на треньора Галина Майхровская, те се качиха на изкуствени айсберги и сръчно се търкаляха от тях. Малките зрители, отворили уста, дори не подозираха, че виждат единствените обучени пингвини в света.
Колкото и да е странно, уралският студ не радва жителите на южните ширини. Оказа се, че идват от Африка и най-удобната температура на въздуха за тях е плюс петнадесет градуса. И като цяло, както каза Галина Майхровская, нейните ученици са доста придирчиви. Пренебрегват черноморската хамсия, сервират балтийска цаца или в краен случай каспийска цаца. Трябва да носите басейн с тях, да подготвите солена вода за него и да купите специални торове в Англия. Ако нещо не им харесва, могат да използват мощния си клюн.
Цар Салтан се изненада
Класически руски цирков артист, който си спомня времето на големия топ и уличните представления, е мечката. И, разбира се, това нямаше да се случи без него. Той се отличи, като летеше във въздуха дълго време, упорито хващайки котвата на кораб на известни търговци, които от време на време се движат между Салтан и Гуидон и действат като мобилно средство за комуникация.
Котките и кучетата също се занимаваха с упражнения, които бяха напълно необичайни за тях в обичайната им среда. „Малките тигри” безстрашно скачаха през огнени кръгове, а пуделите играеха волейбол със зрителите. Папагалът самоотвержено въртеше педалите на собствения си велосипед и само сръчността на дресьорите не му позволи да потегли към историческата си родина.
Задграничните гости, американските носове, показаха чудеса от сръчност. Индианците от маите в редки моменти на добро настроение ги наричат по-нежно – коати.
Когато в хода на заговора беше необходимо да се накаже един негодник, кенгуру в червени боксови ръкавици доброволно го направи. Австралийската гостенка обаче почти не използваше ръцете си (съжалявам, предните си лапи), а продължи да се опитва да удари мъжа с коварен удар с двата крака едновременно отдолу нагоре. Опашката служи като опорна точка в момента на екзекуцията. Това беше може би една от най-опасните каскади за човек през този ден.
Представлението беше интерактивно. От време на време героите се консултираха с публиката в трудни ситуации. В случая с кенгуруто например решението пратеникът да бъде наказан с лоша новина е взето от децата. И учудващо единодушно, сякаш в Държавната дума.
Тридесет и трима герои наистина бяха в горящи златни люспи. Те отстъпваха по брой на своите литературни прототипи, но ги превъзхождаха по кавалерийски умения. Триетажна човешка пирамида в галоп, преобръщане под корема на кон и други подобни трикове впечатлиха не само малките зрители, но и техните родители.
Хипнотизирана гъска
Театралните актьори не бяха поканени, така че цирковите актьори трябваше да станат драматични артисти, дори работниците, които се грижат за животните, опитаха ролята на боляри. Въпреки това, известният клоун Мей (Евгений Майхровски), който е на 78 години, както се оказа, играе шут в известната филмова адаптация на приказката на Пушкин. И в цирково представление, наред с други неща, той хипнотизира жива гъска.
Както подобава на руска приказка, представлението завърши успешно. "Аз бях там; скъпа, пи бира - и просто си намокри мустаците.
„Приказката за цар Салтан” ще продължи до 8 януари включително. Билетите се продават само на касата на цирка и се продават като топъл хляб, така че трябва да побързате да ги купите.
Бъди винаги момче и се забавлявай! Премиерата на пиесата „Моят баща е Питър Пан” ще се състои утре в Алтайския младежки театър. Режисиран е от младия полски режисьор Бениамин Коц. Преди броени минути на сцената на МТА приключи открита репетиция на постановката.
През лятото 29-годишният режисьор Бениамин Котс участва в творческа лаборатория, която работи на мястото на Алтайския младежки театър. Той постави пиесата „Баща ми е Питър Пан“. Но тогава това беше само скица на представлението. През септември тук започнаха да подготвят пълноценно производство. Главният герой казва на сина си, че той е същият приказен герой - Питър Пан. По този начин се оправдава пред детето за вечното си закъснение и други несериозни обиди на възрастен.
Бениамин Котс, режисьор на пиесата „Баща ми е Питър Пан”:
Въпросът за израстването - израстването на човек, израстването на човек като цяло и възможността да се откажем от някои детски фантазии, детски радости за отговорността и света на възрастните.
На 19 и 20 октомври ще се състои премиерата на спектакъла „Баща ми е Питър Пан”. Всички билети за премиерните прожекции са разпродадени.
„Вечерен Барнаул“: в Алтайския младежки театър текат репетиции за пиеса от полски режисьор
В Алтайския младежки театър текат репетиции за пиесата „Баща ми - Питър Пан” (12+), поставена от режисьора Бениамин Котс (Полша) по пиесата на младия драматург Керен Климовски.
Миналата година тази пиеса спечели безусловна победа на няколко драматични конкурса наведнъж, а това лято, според резултатите от лабораторията за нова режисура и модерна драма „#Insight“, която се проведе в MTA с участието на магистри от училището за МХАТ, той стана лидер на гласуването и беше препоръчан за постановка. И още през септември Бениамин Котс, който го представи, се върна в Барнаул, за да превърне лабораторната скица в пълноценно представление.
Още по време на лабораторията бяха изразени мнения, че пиесата на Керен Климовски е безспорен успех и подарък за съвременния театър, който е готов да говори сериозно на публиката за семейството, любовта и отговорността. В допълнение, този материал след това предизвика огромен брой спорове, които се водеха главно около главния герой и двусмисленото му действие във финала, но художествените достойнства на пиесата и нейната актуалност до наши дни бяха признати от всички.
Според сюжета на пиесата бащата - безработен актьор - казва на сина си, че той е същият Питър Пан - героят на любимата им детска приказка, същото вечно момче, което може да лети. Затова понякога закъснява, отсъства или забравя да преоблече сина си за училище. Тази история е игра на баща и син, измислица и истина, приказка и реалност, която отива твърде далеч.
„Тези, които казват, че няма добра съвременна драма за деца и юноши, дълбоко се заблуждават“, каза тогава ръководителят на лабораторията Виктор Рижаков, театрален режисьор, преподавател, художествен ръководител на Vs. Мейерхолд, директор на курса в катедрата по актьорско майсторство на Московското училище за художествен театър. – Има автори, пиеси, герои, антигерои и режисьори, които знаят как да намерят общ език с тази талантлива съвременна драматургия. Една от тези пиеси е „Баща ми е Питър Пан“.
Афишът описва това представление като „магическа трагедия“.
В постановката му участваха режисьорът Бениамин Котс (Полша), художник-постановчик Алексей Силаев (Санкт Петербург), дизайнер по осветлението Емил Авраменко (Москва), композитор и звукорежисьор Алексей Востриков (Санкт Петербург). Герои и изпълнители: Разказвач - Андрей Воробьов, Момче - Роман Чистяков, Татко - Владимир Кулигин, Мама - Анастасия Лоскутова, Учител - Юлия Юриева.
Премиерата на пиесата „Баща ми е Питър Пан“ ще се състои на 19 и 20 октомври на камерната сцена на Алтайския младежки театър (пр. Калинина, 2).
Наталия Катренко
„Фарът в Барнаул“: какво ново представление ще бъде показано на жителите на Барнаул в Алтайския младежки театър?
Това лято в Алтайския младежки театър режисьорът Бениамин Котс представи скица на пиесата „Моят баща - Питър Пан” в творческата лаборатория „VMYSLE”. И сега скечът прерасна в истинско представление.
Според Бениамин това е история за това как да запазиш детето в себе си и да станеш отговорен. Премиерата на спектакъла е на 19 и 20 октомври. На плаката пише „магическа трагедия“. Какво ново представление ще покажат жителите на Барнаул? Гостите - режисьорът на пиесата Бениамин Коц и актьорът от MTA Андрей Воробьов - ще разкажат историята.
Доцент от катедрата по сценична реч в ГИТИС и ВГИК подобри квалификацията на артистите от Алтайския младежки театър
Доцентът на катедрата по сценична реч в GITIS и VGIK Ирина Автушенко проведе майсторски класове „Развитие на речево-гласовата изразителност“ в Алтайския младежки театър. Повишаването на квалификацията на артистите стана възможно благодарение на безвъзмездната помощ от Съюза на театралните дейци на Русия и подкрепата на Министерството на културата на Руската федерация. Театърът спечели конкурс за кандидатстване за реализиране на творчески проекти, насочени към деца и юноши.
Ирина Автушенко запозна трупата с нов метод за работа с глас и текст. „Артистите са учили в различни градове, практикували са различни школи, така че всеки има свой собствен метод за работа върху гласа си. От общия брой упражнения те вземат предвид тези, които харесват и които са ефективни за тях. Що се отнася до общата ортоепична култура, бих искал всички да звучат в един стил, за да няма говорно разногласие”, казва специалистът.
По време на майсторските класове беше отделено много време на културата на произношението при излизане на сцената с микрофон. Учителят по реч отбеляза, че това устройство увеличава всички проблеми, свързани с дикцията, небрежното произношение на съгласни и въвеждането на звукови остатъци (ридания, пляскане, излишна слюнка и т.н.): „Микрофонът изисква специална вокална пластичност, интонационно разнообразие. Ако зрителят се атакува само със звук, метален звук, се губи самата природа на театъра – интонационна изразителност, нюанси, полутонове, нюанси. Тук, разбира се, е необходима специална звукова техника.”
Специалистът добавя, че майсторските класове за трупата трябва да се провеждат възможно най-често. „Срещата с учители за възрастни артисти е много полезна. Те се връщат в колежа, освежават уменията си и се отърсват от клишетата си. Ученето винаги е откриване на нови възможности, то е движение напред. Разбира се, това обновява театъра и му дава нова енергия. Би било много готино, ако е възможно да поканите преподавател по реч директно на репетициите на конкретно представление. Ще има интересни словесни изразни средства, които ще подобрят качеството на изпълнението. Има примери за такива тандеми. Същите Лев Додин и Валери Галендеев в Академичния Мали Драматичен Театър - Театър на Европа в Санкт Петербург. Винаги виждаме резултата, когато при създаването на представлението присъства преподавател по реч“, добавя Ирина Автушенко.
Ръководителят на майсторските класове отбелязва, че участниците в класа са показали, че са любознателни, ефективни и заинтересовани от професионалното си развитие. „Хубаво е, че в театъра има много млади хора, че участваха и в майсторски класове. Студенти от Института по култура и деца от школата по театрално студио виждат, че да си артист е ежедневна работа, това е постоянно усъвършенстване. Когато гледат как възрастни актьори, които вече са преминали през театрално училище, все още са ангажирани с ентусиазъм в обучението, как лесно зарязват опита и са готови да се потопят в нови неща, това ги настройва за пълноценно съществуване в професията.
Благотворителна прожекция на пиесата се състоя в Алтайския младежки театър
На 13 октомври Алтайският младежки театър посрещна специални зрители - около сто ученици от центровете за помощ в Барнаул за сираци и деца, останали без родителска грижа, социално-рехабилитационния център за непълнолетни Солнишко и психоневрологичния интернат в Павловск дойдоха в театъра.
Първо, доброволческият младежки социално-педагогически отряд „Спектър“ на градския център за деца и младежи в Барнаул проведе майсторски класове по хартиена пластика за публиката. След това в малката зала на децата беше показана приказката „Имало един трамвай“. Тя е поставена от заслужилия артист на Русия Владимир Филимонов съвместно с Школа-студио МТА.
Алтайският младежки театър редовно провежда подобни събития. Миналия сезон отделенията на Алтайския регионален клон на Руския детски фонд бяха многократно поканени на представления. Също така за трета година се провежда кампанията „Добрият зрител” - всеки жител на града може да закупи билет за представление по детски репертоар и да го остави на касата. Тази благотворителна акция дава възможност на деца, които много искат да ходят на театър, но по различни причини не могат, да сбъднат мечтата си.
„Катун 24“: какво поставя полският режисьор в Алтайския младежки театър?
Алтайският младежки театър работи върху пиесата „Баща ми – Питър Пан“. Режисьор на тази необичайна история е Бенджамин Котс. Преди няколко години се мести от Полша в Русия, за да учи театрално изкуство. Какво се получи от това - вижте в интервюто.
