Презентация на тема "Японската култура". Древна Япония Населението се е занимавало със земеделие

древна япония

Според Коджики, най-старият паметник
Японски език и литература, богиня на слънцето Аматерасу
дала на внука си принц Ниниги, обожествен
прародителят на японците, свещеното огледало Ята и каза:
"Погледнете това огледало по начина, по който гледате мен."
Тя му даде това огледало заедно със свещения меч.
Свещената огърлица от яспис на Муракумо и Ясакани.
Тези три символа на японския народ, японската култура,
Японската държавност е прехвърлена от
незапомнени времена от поколение на поколение
като свещена щафета на доблест, знание, изкуство.

Записи на делата от древността.
Един от най-ранните
японски
литература. Три свитъка
на този паметник съдържат свод
японски митове от сътворението
Небето и земята преди появата
божествени предци на първите
Японски императори, древни
легенди, песни и приказки,
както и изложените в
хронологичен ред
събития в японската история
до началото на 7 век. AD
и генеалогия на японски
императори.
"Коджики" са
свещената книга на шинтоизма
Японска национална религия.

В историята на японската култура и изкуство може
идентифицирайте три дълбоки, все още живи течения, три
измерения на японската духовност, взаимно проникващи и
взаимно обогатяване
– Шинто („път на небесните божества“) – нар
езическата религия на японците;
- Дзен - най-влиятелното течение в Япония
Будизъм (Дзен е едновременно доктрина и стил
живот, подобен на средновековното християнство,
ислям);
Бушидо ("пътят на воина") - естетиката на самурая,
изкуството на меча и смъртта.

шинтоизъм.
Преведено от
Японското "шинто" означава "път".
богове“ – религия, възникнала през
раннофеодална Япония, а не в резултат
трансформация на философската система и
от много племенни култове,
основа на анимистичен, тотемичен
представи за магия, шаманизъм, култ
предци.
Шинтоисткият пантеон се състои от голям
броя на боговете и духовете. Централно местоположение
заема концепцията за божественото
произход на императорите. ками,
уж обитаващ и вдъхновяващ
цялата природа, в която може да се въплъти
всеки обект, който по-късно е станал
обект на поклонение, който се наричал
Shintai, което означава "тяло" на японски.
Бог."

Дзен будизъм
По време на реформите от шести век в Япония,
будизъм. Досега това учение
формулиран от Буда, успя да израсне
развита митология и сложно поклонение.
Но обикновените хора и много от военното благородство
в никакъв случай не е получил сложно образование и
можеше и не искаше да разбере всичко
тънкостите на тази теология. Японците се замислиха
Будизмът от гледна точка на шинтоизма – като система
"Ти на мен - аз на теб" и търсеше най-простите начини
постигат желаното посмъртно щастие. НО
Дзен будизмът не е нито "примитивна" секта, нито
сборник от сложни правила за богослужение.
Напротив, по-точно би било да го определим като
протестна реакция както срещу първите, така и срещу
второ. Дзен постави Просвещението над всичко друго,
мигновено събитие, случващо се в ума
човек, който можеше да отиде отвъд илюзиите
околния свят. Постигнато е с лични
подвиг - медитация, както и помощта на Учителя,
което чрез неочаквана фраза, история, въпрос
или дело (коана), показвано на ученика
абсурдността на неговите илюзии.

Бушидо (яп. 武士道 бушидо:, "пътят на воина") -
етичен кодекс на поведение на воин (самурай)
в средновековна Япония. Бушидо кодекс
изискваше безусловно подчинение от воина
на своя господар и признаване на военните дела
единственото занимание, достойно за самурай.
Кодексът се появява в периода XI-XIV век и е
формализиран в ранните години на шогуната
Токугава.
Бушидо - пътят на воина -
означава смърт. Кога
налични за избор
два начина, изберете единия
което води до смърт.
Не се карайте! директен
мисли по пътя, който
предпочетете и тръгвайте!

От книгата на Юзан Дайдоджи „Прощални думи към тези, които влизат в пътя
войн":
„Самураят трябва преди всичко постоянно да помни - да помни ден и нощ, с
онази сутрин, когато взима клечки, за да опита новогодишната трапеза,
до последната вечер на старата година, когато си плати дълговете - каквото дължи
умирам. Тук е основният му бизнес. Ако винаги помни това, може
живея живот на лоялност и синовна почит,
избягвайте безброй злини и нещастия, предпазвайте се от болести и неприятности и
радвай се на дълъг живот. Той ще бъде изключителна личност, надарена с
прекрасни качества. Защото животът е мимолетен, като капка вечерна роса
и утринна слана, още повече, че такъв е животът на воина. И ако мисли
че можете да се утешите с мисълта за вечна служба на вашия господар или
безкрайна преданост към роднините, ще се случи нещо, което ще го накара
пренебрегнете дълга си към господаря и забравете за лоялността към семейството. Но
ако живее само за днес и не мисли за утре, така че,
стоейки пред господаря и чакайки заповедите му, той мисли за това като
последния си миг и, вглеждайки се в лицата на близките си, усеща това
никога повече не ги виждам. Тогава неговите чувства на дълг и възхищение ще го направят
искрен и сърцето му ще бъде пълно с вярност и синовно отношение
благоговение."

битова култура
Не се знае много за Япония преди 6 век сл. н. е. Приблизително през III век сл.н.е.
под влиянието на имигранти от Корея и Китай, японците усвоиха отглеждането на ориз
и изкуството на напояването. Този факт вече показва значителна разлика в
развитието на европейската и японската култура.
В Япония пшеницата и подобни селскостопански продукти бяха непознати.
култури, които изискват постоянна смяна на полетата (известните средновековни
"двуполе" и "триполе"). Оризовите полета не деградират от година на година, но
се подобрява, като се измие с вода и се натори с остатъците от събрания ориз.
От друга страна, за да отглеждате ориз, трябва да създавате и поддържате работа
комплексни напоителни съоръжения. Това прави невъзможно семействата
разделяне на нивите - само цялото село заедно може да осигури живота на полето.
Така се е развило японското "комунално" съзнание, за което оцеляването е изключено.
колективът е възможен само като специален акт на аскетизъм и
отлъчване от дома - най-голямото наказание (например децата в Япония
наказани, като не ги пускат в къщата).
Реките в Япония са планински и бурни, така че речното корабоплаване се ограничава главно до
за преход и риболов. Но морето се превърна в основно за японците
източник на животинска храна.

Поради особеностите на климата на пасищата в
Япония почти нямаше (полета мигновено
обрасъл с бамбук), така че добитък
беше рядкост. Изключението беше
направени за волове и впоследствие за коне,
които не са имали хранителна стойност и
използвани предимно като средство
движения на благородниците. Главна част
големи диви животни бяха унищожени
още през 12 век и те оцеляват само през
митове и легенди.
Следователно японският фолклор остана
само малките животни харесват
миещи мечки (тануки) и лисици (кицуне) и
също дракони (рю) и някои други
животни, известни само от легендите.
Обикновено в японските приказки, разумно
животни върколаци влизат в конфликт
(или в контакт) с хора, но не и помежду си
различни, както например в европейските приказки
относно животните.

Започвайки реформи в китайски стил,
японците изпитаха нещо като „замаяност
от реформите. Те искаха да имитират
Китай буквално във всичко, включително
и в мащабното сградостроителство
и пътища. И така, през VIII век е построена
най-големият дървен в света
Храм Тодайджи („Страхотно
Източен храм"), в който
имаше огромен, повече от 16 метра
бронзова статуя на Буда.
Бяха построени и огромни булеварди,
предназначени за бързо пътуване
императорски пратеници в цялата страна.
Скоро обаче стана ясно, че реалните нужди
щатите са много по-скромни и за поддържане и
просто нямаше средства за продължаване на подобни строителни проекти
и политическа воля. Япония навлезе в периода
феодална разпокъсаност и едри феодали
се интересуват от поддържането на реда
в техните провинции, а не във финансирането
мащабни имперски проекти.

Драстично намален брой и по-рано популярен сред благородството
пътуване из цяла Япония за посещение
най-красивите части на страната. аристократи
се задоволяваха с четене на стихове на поети от миналото,
които възпяха тези земи и сами написаха такива стихове, повтаряйки
вече казано пред тях, но никога не са посещавали тези земи. AT
връзка с вече споменатото развитие
символично изкуство, благородството предпочиташе да не пътува
в чужди земи, но да ги строят в собствените си имоти
миниатюрни копия - под формата на системи от езера с
островчета, градини и т.н.
В същото време японската култура се развива и
култът към миниатюризацията е фиксиран. Отсъствие в
държава със значителни ресурси и богатство
направи конкуренция между
напразно богати или занаятчии не в
богатство, но в тънкостта на довършителните битови предмети и
лукс.
Така по-специално се появи приложното изкуство на нецке.
(netsuke) - дрънкулки, използвани като противотежести
за портмонета, които висяха на колана (джобове
Японски костюм не знаех). Тези ключодържатели, максимум
дълги няколко сантиметра, издълбани от дърво,
камък или кост и са направени под формата на фигури
животни, птици, богове и така нататък.

Период на граждански борби
Нов етап в историята на средновековна Япония е свързан с увеличаване на влиянието
самураи - служещи хора и военна аристокрация. Стана особено силно
забележимо в периодите на Камакура (XII-XIV век) и Муромачи (XIV-XVI век). Точно на
тези периоди, значението на дзен будизма, който стана основа
възгледите на японските воини. Практиките за медитация са допринесли
развитието на бойните изкуства и откъсването от света унищожават страха от смъртта.
С началото на възхода на градовете изкуството постепенно се демократизира, има
неговите нови форми, насочени към по-малко образованите от преди,
зрител. Театрите на маските и куклите се развиват със своя комплекс и пак не
реалистичен, а не символичен език.
На основата на фолклора и високото изкуство започват да се формират канони
Японско масово изкуство. За разлика от европейския театър, японският не го прави
знаеше ясно разграничение между трагедия и комедия. Тук будистът
и шинтоистки традиции, които не виждат голямата трагедия в смъртта, която
се смяташе за преход към ново прераждане.
Цикълът на човешкия живот се възприема като цикъл на сезоните в
природата на Япония, в която поради особеностите на климата всеки сезон е много ярък
и определено различен от другите. Неизбежността на настъпването на пролетта след
зимата и есента след лятото се пренесе в живота на хората и даде изкуство,
разказвайки за смъртта, сянка на спокоен оптимизъм.

Първият шогун от ерата Камакури

Кабуки театър - традиционен японски театър
Жанрът кабуки се развива през 17 век
народни песни и танци. Началото на жанра
Окуни, служител на светилището Изумо Тайша,
който през 1602 г. започва да изпълнява нов облик
театрален танц в сухо легло
реки близо до Киото. Жените изпълняваха женски
и мъжки роли в комични пиеси, сюжети
които бяха случаи от ежедневието.
До 1652-1653 г. театърът придобива лошо
слава за достъпност
"актриси" и вместо момичета се качиха на сцената
млади мъже. Моралът обаче не е такъв
засегнати - изпълненията бяха прекъснати
сбивания, а шогунатът забранил младите мъже
стърчат.
И през 1653 г. в кабуки трупите можеха
изпълняват само зрели мъже, които
доведе до развитието на изтънчен, дълбок
стилизиран вид кабуки - яро-кабуки
(яп. 野郎歌舞伎, джаро: кабуки, "пикарско
кабуки"). Така дойде при нас.

Едо период
Истинският разцвет на популярната култура започва след тримата шогуни
(командващ) на Япония, управлявали един след друг - Нобунага Ода, Хидейоши Тойотоми
и Иеясу Токугава – след дълги битки обединяват Япония, подчиняват
правителството на всички определени принцове и през 1603 г. шогуната (военно правителство)
Токугава започва да управлява Япония. Така започва периодът Едо.
Ролята на императора в управлението на страната окончателно е сведена до чисто религиозна
функции. Кратък опит в общуването с пратениците на Запада, който запозна японците
постижения на европейската култура, доведе до масови репресии на покръстените
Японци и най-строгите забрани за общуване с чужденци. Япония понижена
между тях и останалия свят „желязна завеса“.
През първата половина на 16 век шогунатът завършва унищожаването на всички свои
бивши врагове и оплита страната с мрежи от тайна полиция. Въпреки разходите
военно управление животът в страната ставал все по-спокоен и
измерено, самураите, които са загубили работата си, станаха или скитащи
монаси или офицери от разузнаването, а понякога и двете.
Започва истински бум в художественото разбиране на самурайските ценности,
имаше и книги за известни воини, и трактати за бойни изкуства, и просто
народни легенди за воини от миналото. Естествено бяха много
графични произведения от различни стилове, посветени на тази тема.
Всяка година най-големите градове, центрове растат и процъфтяват все повече и повече.
производство и култура, най-важната от които е Едо – съвременен Токио.

Китагава Утамаро
(1754–1806).
Аранжировка на цветя.
18-ти век
Едо период.
Токио Национал
музей.

Шогунатът похарчи много усилия и постановления, за да рационализира всяко малко нещо в живота.
Японците ги разделят на вид каста - самураи, селяни, занаятчии,
търговци и "нехора" - хинин (престъпниците и техните потомци попадат в тази каста, те
ангажирани с най-презраната и тежка работа).
Правителството обърна специално внимание на търговците, тъй като те се считаха за каста,
покварена спекулация, така че от търговците постоянно се очакваше да не се подчиняват.
За да отклони вниманието им от политиката, правителството насърчи развитието в
градове на масовата култура, изграждането на "забавни квартали" и др
подобни забавления. Естествено, в строго регламентирани граници.
Строгата политическа цензура практически не се разпростира върху еротиката. поет
основната тема за масовата култура от този период са творбите по
любовни теми с различна степен на откровеност. Това важи и за романите.
пиеси и серии от картини и снимки. Най-популярните картини са
ukiyo-e (снимки на живот) разпечатки, изобразяващи радости
живот с нотка песимизъм и усещане за неговата преходност. Доведоха до
съвършенство, натрупано по това време опитът на изобразителното изкуство,
превръщайки го в масово произведени отпечатъци.

УТАМАРО. ТРИ КРАСАВИЦИ
ЕПОХИ НА EDO. Гравиране.

Японски голям
вътрешно ястие
с боядисване.
Едо период

От поредицата "Японски печат" (от Хокусай) - Фуджи от Готен-яма, в Шинагава на Токайдо,
от поредицата Тридесет и шест изгледа на планината. Фуджи от Кацушика Хокусай 1829-1833

Куртизанки и прислужници, гледащи черешови цветове в Наканочо в Йошивара
от Тории Кийонага 1785 Филаделфийски музей на изкуствата

Кунисада (триптих) _Черешов цвят_1850г

Литература, живопис, архитектура
Японската живопис и литература имат ясно изразено влияние
принципи на същата дзен естетика: свитъците изобразяват
необятни простори, изпълнени със символика образи, чудна красота на линиите
и очертания; стихотворения с тяхната недоизказаност и смисъл
съветите отразяват всички същите принципи, норми и парадокси на дзен будизма. Още по-видимо е влиянието на дзен естетиката върху архитектурата.
Япония, заради строгата красота на нейните храмове и къщи, дори заради рядкото умение
изкуството да се изграждат озеленени градини и малки паркове,
дом.дворове. Изкуството да създаваш такива дзен градини и дзен паркове
достига виртуозност в Япония. Миниатюрни подложки по умение
майстори градинари се трансформират в дълбоко символични
комплекси, свидетелстващи за величието и простотата на природата:
буквално на няколко десетки квадратни метра, майсторът ще организира и
каменна пещера и купчина скали и поток с мост над него и
много повече. Клек, туфи мъх, пръснати камъни
блокове, пясък и черупки ще допълнят пейзажа, който винаги е
ще бъдат затворени от външния свят с високи глухи стени. Четвърто
стената е къща, чиито прозорци-врати се отварят широко и свободно,
така че ако желаете, можете лесно да превърнете градината в част от стаята, така да се каже
и по този начин буквално се сливат с природата в центъра
голям модерен град. Това е изкуство и струва много...

Дзен естетиката в Япония е забележима в
всеки. Тя е в принципите на самурая
състезания по фехтовка и
джудо техника, и в изискан чай
церемонии (тяню). Тази церемония
представлява най-високото
символ на естетическо възпитание,
особено за богатите момичета
къщи. Умение в усамотена градина в
специално създаден за това
миниатюрна беседка за приемане на гости,
удобно ги поставете (на японски - на
постелка с прибрана под
отворени крака), според всички правила
изкуството да готвиш ароматно
зелен или цветен чай, разбийте
със специална бъркалка се налива
мънички чашки, с грациозни
дай поклон - всичко това е
резултат от почти университета
неговия капацитет и продължителност
курс на обучение (от ранна детска възраст).
Японски дзен учтивост.

КУЛТ КЪМ ПОКЛОНИТЕ И ИЗВИНЕНИЯТА, ЯПОНСКАТА УЧТИВОСТ
Учтивостта на японците изглежда екзотична. Леко кимване, което остана в
нашият живот е единственото напомняне за остарелите лъкове в Япония
сякаш заменя препинателните знаци. Събеседниците от време на време кимат един на друг
приятел, дори когато говорите по телефона.
Срещнал приятел, японецът може да замръзне, дори огънат наполовина
по средата на улицата. Но още по-фрапантен е поклонът на посетителя, с който той
срещат в японско семейство. Домакинята коленичи, слага ръце на пода
пред него и след това притиска челото си към тях, тоест буквално се просва
пред госта.
Японците пък се държат много по-церемониозно на домашната маса, отколкото на парти.
или в ресторант.
„Всичко има своето място“ - тези думи могат да се нарекат мотото на японците, ключът към
разбиране на техните много положителни и отрицателни аспекти. Този девиз
въплъщава, първо, една особена теория на относителността
по отношение на морала, и второ, утвърждава субординацията като
непоклатим, абсолютен закон на семейния и обществен живот.
„Срамът е почвата, в която растат всички добродетели“ - това
обща фраза показва, че поведението на японците се регулира от хората
които го заобикалят. Направете това, което е обичайно, в противен случай хората ще се отвърнат от вас, -
това е, което дългът на честта изисква от японците.

Култът към предците.
Култът към предците се появи поради специалното значение, което се придава на
първобитно общество племенни връзки. В по-късни времена е запазена
главно сред онези народи, които имаха на преден план идеята за продължаване
пол и наследяване на имущество. В тези общности възрастните хора
се радваше на уважение и почит, а мъртвите заслужаваха същото.
Почитането на предците обикновено западаше в колективи, основата на които
представляват така наречените нуклеарни семейства, състоящи се само от съпрузи и
непълнолетните им деца. В случая отношенията между хората
зависи от кръвното родство, в резултат на което култът към предците постепенно изчезва
от обществения живот. Например това се случи в Япония - страни
възприема много елементи от западната култура.
Подобни са обредните действия, в които се изразява поклонението на предците
ритуали, извършвани по време на поклонение на богове и духове: молитви,
жертвоприношения, празненства с музика, песнопения и танци. Парфюм
предците, подобно на други свръхестествени същества, са били представяни като
антропоцентрични образи. Това означава, че са им приписани имоти
характерни за хората. Твърди се, че духовете могат да виждат, чуват, мислят и
да изпитваш емоции. Всеки дух имаше свой характер с ясно изразени
индивидуални черти. В допълнение към обикновените човешки способности, мъртвите
трябваше да притежава и свръхестествена сила, която даваше
ги смърт.

Японските ритуали, свързани с култа към предците, са заимствани от
китайска традиция. Вероятно в Япония до 6 век, тоест до момента
проникване на будизма от Китай, имаше и собствен
вид култ. Впоследствие ритуално почитане на мъртвите
започва да се извършва в рамките на будизма и традиционната японска религия
- Шинто - възприел обредите и церемониите, предназначени за
живот (например сватба).
Въпреки че конфуцианските учения не бяха широко възприети в
Япония, идеалът за уважение към възрастните и мъртвите
роднините органично се вписват в японската традиция.
В се провежда ежегодна церемония за възпоменание на всички починали предци
Япония до наши дни. В съвременното японско общество култът към предците
губи значението си; основни ритуали, свързани със смъртта,
са погребални обреди, а по-късно възпоменателни церемонии
играят по-малко важна роля.

История на бронята.
Най-ранната японска броня е била от твърд метал
черупки, направени от няколко части от плочи - често оформени,
близки до триъгълни - които са били плътно завързани и обикновено
лакирана против ръжда. Не е ясно как всъщност са се казвали.
Наистина, някои предполагат термина kawara, означаващ "плочка", други
смята се, че е било просто йорой, което означава "броня". Този стил на стоманена броня
наречен танко, което означава "къса броня". Бронята имаше примки на едната
отстрани или дори без бримки, затварящи се поради еластичност и
отворен в центъра на предната част. Разцветът на танкото пада върху периода от
четвърти до шести век. Различни допълнения идват и си отиват, включително
плоча и защита на раменете.
Танко бавно излезе от обращение и беше заменен от нова форма на броня,
чийто прототип изглежда са били континенталните модели. Тази нова форма
бронята засенчи танкото и определи модела за следващите хиляда години.
Конструкцията беше плоча. Поради факта, че се разчита на солиден резервоар
бедрата, а на раменете окачени нови плочи, историографски
терминът, който му е даден, става keiko (висяща броня).
Общият контур приличаше на пясъчен часовник. Кейко обикновено се отваряше отпред,
но бяха известни и модели, наподобяващи пончо. Въпреки ранните
датиране (от шести до девети век), keiko е по-сложен тип броня,
отколкото по-късните модели, тъй като шест могат да се използват в един комплект
или повече различни типове и размери записи.

Ранно средновековие
Класическа японска броня, тежка, правоъгълна, кутия
комплект, сега наричан o-yoroy (голяма броня), въпреки че в действителност
всъщност той се наричаше просто йорой. Най-старият оцелял o-yoroi
сега стават просто ленти, направени от плочи,
завързани заедно. Бронята, която сега се съхранява в Оямазуми
Джинджа са направени през първите две десетилетия на десети век.
Тази броня показва единствената оцеляла следа
от конструкцията на keiko: връзките вървят право надолу с вертикала
линии.
Важна характеристика на o-yoroi е тази в напречно сечение, когато се гледа
отгоре кутията образува буквата C, тъй като е напълно отворена с
правилната страна. Три големи, тежки комплекта чинии за пола на райета
от него висят козане - едно отпред, едно отзад и едно отляво.
Дясната страна е защитена от солидна метална плоча,
наречена waidate, от която виси четвърти комплект фусти
чинии. Две големи квадратни или правоъгълни наметки,
наречени o-sode, бяха прикрепени към презрамките. малък
заоблени уши стърчаха от презрамките за придаване
Допълнителна защита на врата.
Две плочи, висящи отпред на бронята и предполагаемо
предпазващи подмишниците по този начин се наричали сендан-но-ита и
кюуби но ита. Най-ранните o-yoroi изглежда имат един ред
по-малко плочи в предния и задния панел на полата, което без съмнение,
направиха ги по-удобни за каране. по-късни модели,
започвайки около дванадесети век, имаше пълен набор от плочи
поли, но долният ред отпред и отзад беше разделен по средата,
да осигури същия комфорт.

Около четиринадесети век от лявата страна е добавен
аксиларна плоча. Преди това те просто слагат ивица кожа
под горната плоча под ръка, но сега там
твърда плоча беше завързана, наподобяваща форма
munaita ("плоча на гърдите"). Нейната цел беше
допълнителна защита на подмишниците, както и общо укрепване на това
парчета броня.
На гърба втората плоча беше завързана не по обичайния начин, а „на
отвътре навън” – т.е., връзката за следващата плоча излиза зад нея,
а не отпред, така че да застъпва тази плоча отгоре и отдолу, но
не само от горе. В центъра на тази чиния, подходящо наречена sakaita
(„обърната плоча“), има голям орнаментиран
пръстен закопчалка. Този пръстен е agemaki-no-kan, висящ от него
огромен възел във формата на пеперуда (agemaki). Връзки, излизащи отзад
sode са прикрепени към „крилата“ на този възел, помагайки за фиксирането на sode
място.
Цялата предна част на тялото е покрита с престилка от релефен или
шарена кожа, наречена tsurubashiri („течаща връв“). цел
това покритие трябваше да предпазва тетивата от закачане в горната част
ръба на плочите в момента, когато воинът стреля от основната си част
оръжия. Тъй като бронираният самурай често стреляше със стрели,
дърпайки връвта по протежение на гърдите, а не към ухото, както обикновено (големи каски
обикновено не е позволено да се използва този метод на снимане), беше
логично подобрение. Кожа със същата шарка
използва се в цялата броня: на презрамките, на гърдите
плоча, на реверите на каската, на върха на содето, на козирката и др.

Ранните воини са носели само един брониран ръкав (kote) на всеки
лява ръка. Всъщност основната му цел не беше
предпазете, но отстранете широкия ръкав на дрехите, носени отдолу
броня, така че да не пречи на лъка. Едва през тринадесети век, или
около това чифт ръкави станаха обичайни. Коте
облечен преди броня и вързан с дълга кожа
презрамки, минаващи покрай тялото. Следваща поставете отделно
странична плоча за дясната страна (waidate). Воините обикновено носят
тези два елемента, защита на гърлото (nodova) и бронирани
пръжки (suneate) в района на лагера, като вид „полуоблечени“
броня. Заедно тези елементи се наричат ​​„kogusoku“ или „малки“.
броня".

Различни свещеници от ранното средновековие

Високо средновековие
По време на периода Камакура (1183-1333) ō-yoroi е основният тип броня.
за тези, които имаха позиция, но самураите смятаха до-мару за по-лесно, повече
удобни брони от o-yoroi и започнаха да ги носят все по-често. Да се
в средата на периода Муромачи (1333-1568), o-yoroi е рядкост.
Ранното do-maru не е имало аксиларна пластина, както ранното o-yoroi, но
около 1250 г. тя се появява във всички доспехи. До-мару бяха носени с
огромно sode, същото като в o-yoroi, докато haramaki в началото
имаха на раменете си само малки чинии под формата на лист (gyoyo), сервиращи
полдери. По-късно те бяха преместени напред, за да покрият кабелите,
държане на раменни презрамки, заместващи сендан-но-ита и кюуби-но-ита, и
Харамаките започнаха да се допълват със соде.
Защита на бедрата, наречена haidate (букв. „щит за коляното“) под формата на разделен
плоча престилка, се появява в средата на тринадесети век, но не
побърза да спечели популярност. Разновидността му, появила се в нач
следващия век, имаше формата на хакама с дължина до коленете с малки
чинии и поща отпред и най-вече изглеждаше торбест
бронирани бермуди. В продължение на векове, haidate във формата
разделената престилка стана доминираща, понижавайки статуса на вариация в
формата на кратка хакама към сувенир.
За да задоволи нуждата от повече броня,
по-бързо производство, така се появи сугаке одоши (рядка връзка).
Има няколко комплекта броня, които имат торс с кебики връзки,
и kusazuri (tassets) - с шнур отоши, въпреки факта, че цялата броня
сглобени от плочи. По-късно, през първата половина на XVI в.
оръжейниците започнаха да използват плътни плочи вместо напечатани ленти
от чинии. Често в тях се правят дупки за пълно завързване.
кебики, но не рядко се правеха дупки и за връзване на сугаке.

Късно средновековие
Последната половина на шестнадесети век често се нарича Sengoku Jidai,
или епохата на битките. През този период на почти непрекъснати войни,
много даймио се състезаваха за власт и господство над своите съседи и
съперници. Някои от тях дори искаха да постигнат главната награда - да станат
tenkabito, или владетел на страната. Само двама души през това време
успяха да постигнат нещо близко до това: Ода Нобунага (1534-1582) и Тойотоми
Хидейоши (1536-1598).
През тези пет десетилетия има повече подобрения, иновации и редизайн.
в броня от всичките предходни пет века. Бронята е претърпяла своето
вид ентропия, от напълно завързани записи до рядко завързани
плочи, до нитовани големи плочи, до плътни плочи. Всеки от
тези стъпки означават, че бронята става по-евтина и по-бърза за производство от
модели преди тях.
Един от най-важните фактори, влияещи върху бронята през този период, беше
кибритени аркебузи, наречени teppo, tanegashima или
hinawa-ju (първият термин е може би най-разпространеният по това време)
време). Това създаде нужда от тежка броня, устойчива на куршуми
които биха могли да си ги позволят. В края, твърди черупки от тежки,
дебели плочи. Много оцелели копия имат многобройни
оценки от проверки, доказващи уменията на оръжейниците.

ново време
След 1600 г. оръжейниците създават много брони, напълно
неподходящ за бойното поле. Беше по време на мира в Токугава, когато войната свърши
от ежедневието. За съжаление, повечето от оцелелите
днес в музеи и частни колекции на брони датират от това
месечен цикъл. Ако не сте запознати с промените, които са се появили, лесно е да го направите
грешка при реконструирането на тези по-късни добавки. За да избегна това, аз
Препоръчвам да се опитате да изучите историческата броня възможно най-добре.
През 1700 г. ученият, историк и философ Арай Хакусеки написва трактат
възхваляващи "древни" форми на броня (определени стилове, свързани с
преди 1300 г.). Хакусеки осъди факта, че оръжейниците
забравих как да ги направя и хората забравиха как да ги носят. Книгата му се обади
възраждането на най-старите стилове обаче преминава през призмата на модерния
възприятие. Това породи някои невероятно ексцентрични и много
просто отвратителни комплекти.
През 1799 г. историкът на броните Сакакибара Козан пише
трактат, призоваващ за бойно използване на броня, в който той порицава
тенденция да се правят антични доспехи, направени само за
красота. Неговата книга предизвика втори завой в дизайна на броните и оръжейниците
отново започна да произвежда практични и подходящи за бойни комплекти, обикновени
за шестнадесети век.

Мацуо Башо
Мацуо Башо (1644-1694) е роден в бедно самурайско семейство в града-замък
Уено в провинция Ига. Като млад той усърдно изучава китайски и домашен език
литература. Учи много през целия си живот, познава философията и медицината. През 1672г
Башо станал странстващ монах. Такова "монашество", често показно, служи
свободна харта, освобождаваща от феодални задължения. Започва да се интересува от поезия
не твърде дълбоко, модерно като Дънрин училище по онова време. Учене на великото
Китайската поезия от 8-12 век го води до идеята за високо назначение
поет. Той упорито търси своя стил. Това търсене може да се приеме и буквално.
Стара пътна шапка, износени сандали са темата на стиховете му, сгънати
дълги скитания по пътищата и пътеките на Япония. Пътните дневници на Башо – дневници
сърца. Той минава през места, известни с класическата танка поезия, но
това не са разходки на естет, защото той търси същото, което са търсили всички поети
предшественици: красотата на истината, истинска красота, но с "ново сърце".
Простото и изисканото, обикновеното и високото са неразделни за него. Достойнство
поет, цялата отзивчивост на свободния дух е в известната му поговорка: „Учи
бор да бъде бор." Според Башо процесът на писане на стихотворение
започва с проникването на поета във „вътрешния живот“, в „душата“ на предмета или
явления, с последващо прехвърляне на това "вътрешно състояние" в просто и
лаконично хайку. Башо свързва това умение с принципа-състояние
"саби" ("тъга от самотата" или "просветена самота"), което позволява
да види "вътрешната красота", изразена в прости, дори скъперни форми.

***
лунен водач
Обаждане: "Погледни ме."
Къща до пътя.
***
скучни дъждове,
Боровете те разпръснаха.
Първи сняг в гората.
***
Разтегнат ирис
Оставя на брат си.
Огледало на реката.
***
Снегът огъна бамбука
Като света около него
Преобърнат.

***
Реещи се снежинки
Плътен воал.
Зимен орнамент.
***
Диво цвете
В лъчите на залеза аз
Пленен за миг.
***
Черешите цъфнаха.
Не ми отваряй днес
Песенник.
***
Забавление навсякъде.
Череши от планината
Не си ли поканен?
***
Над черешови цветове
Скрива се зад облаците
Срамежлива луна.
***
Вятър и мъгла Цялото му легло. дете
Хвърлени в полето.
***
На черната линия
Рейвън се настани.
Есенна вечер.
***
добавете към моя ориз
Шепа ароматна трева за сън
В новогодишната вечер.
***
Нарязан разрез
Стъблото на вековен бор
Гори като луната.
***
Жълт лист в потока.
Събуди се цикада
Брегът се приближава.

Появата на писмеността
През 7 век започва "преустройството" на Япония по модела
Китайска империя - реформи Тайка. Изчерпано
периодът Ямато (IV-VII в.) и започват периодите Нара
(VII век) и Хейан (VIII-XII век). Най-важните
резултатът от реформите на Тайка беше настъпването
до Япония китайска писменост - йероглифи
(канджи), което промени не само целия японски
културата, но и самия японски език.
Японският език е сравнително беден на звук
отношение. Минимална значима единица устно
речта не е звук, а сричка, състояща се от
гласна, или от комбинацията "съгласна-гласна",
или от сричковото "н". Общо в съвременното
Японците разграничават 46 срички (например в
основният диалект на мандарин китайски такъв
422 Серия

Въвеждането на китайската писменост и въвеждането на огромен
слой от китайския речник породи много омоними. Записвам се
различни йероглифи и напълно различни по значение китайски едно- или
двусричните думи не се различаваха по никакъв начин в японското произношение. От едно
ръка, това стана основата за цялата японска поезия, която играеше много с
двусмислието, от друга страна, създаваше и създава
значителни проблеми в устната комуникация.
Друг проблем с канджи беше различната граматична структура в китайския и
японски. По-голямата част от китайските думи са неизменни и следователно
те могат да бъдат написани с йероглифи, всеки от които обозначава отделен
концепция. В японския език има например падежни окончания, за
които нямаше йероглифи, но трябваше да бъдат записани.
За да направят това, японците създадоха две срички (всеки знак в тях обозначава
сричка): хирагана и катакана. Техните функции са се променяли през историята.
Япония.
Най-старите японски литературни текстове са били богато илюстрирани, не
само от естетически съображения, но и за да се опрости тяхното разбиране. В следствие
това разви традиция на икономична символична рисунка, всеки удар
които носеха семантичен товар.

Според Коджики, най-старият паметник на японския език и литература, богинята на слънцето Аматерасу дала на внука си принц Ниниги, обожествения предшественик на японците, свещеното огледало Ята и казала: „Погледнете това огледало по начина, по който гледате мен .” Тя му даде това огледало заедно със свещения меч Муракумо и свещената огърлица от яспис Ясакани. Тези три символа на японския народ, японската култура, японската държавност се предават от незапомнени времена от поколение на поколение като свещена щафета на доблест, знание и изкуство.

Записи на делата от древността. Едно от най-ранните произведения на японската литература. Три свитъка от този паметник съдържат колекция от японски митове от създаването на небето и земята до появата на божествените предци на първите японски императори, древни легенди, песни и приказки, както и събитията от японската история, изложени в хронологичен ред до началото на 7 век. AD и генеалогия на японските императори. Коджики е свещената книга на Шинто, националната религия на Япония.

В историята на японската култура и изкуство могат да се разграничат три дълбоки, все още живи течения, три измерения на японската духовност, взаимно проникващи и обогатяващи се: - Шинто („пътят на небесните божества“) е популярната езическа религия на японски; - Дзен е най-влиятелният клон на будизма в Япония (Дзен е едновременно доктрина и начин на живот, подобно на средновековното християнство и ислям); - бушидо ("пътят на воина") естетика на самурая, изкуството на меча и смъртта.

шинтоизъм. В превод от японски „шинто“ означава „пътят на боговете“ - религия, възникнала в ранната феодална Япония не в резултат на трансформацията на философската система, а от много племенни култове, основани на анимистични, тотемистични идеи за магия , шаманизма и култа към предците. Шинтоисткият пантеон се състои от голям брой богове и духове. Централно място заема концепцията за божествения произход на императорите. Ками, за които се предполага, че обитават и одухотворяват цялата природа, могат да се въплъщават във всеки обект, който по-късно става обект на поклонение, който се нарича шинтай, което на японски означава „тяло на бога“.

Дзен будизъм По време на реформите от 6 век будизмът се разпространява в Япония. По това време това учение, формулирано от Буда, успя да придобие развита митология и сложно поклонение. Но обикновените хора и много от военното благородство в никакъв случай не са получили сложно образование и не са могли и не са искали да разберат всички тънкости на това богословие. Японците разглеждали будизма от гледна точка на шинтоизма - като система "Ти на мен - аз на теб" и търсели най-простите начини за постигане на желаното посмъртно щастие. А дзен будизмът не е нито "примитивна" секта, нито сборник от най-сложни правила за поклонение. Напротив, най-точно би било да го определим като реакция на протест и срещу първото, и срещу второто. Дзен поставя преди всичко Просветлението, мигновено събитие, което се случва в съзнанието на човек, който е успял да отиде отвъд илюзиите на света около него. Това се постига с личен подвиг - медитация, както и с помощта на Учителя, който с неочаквана фраза, разказ, въпрос или действие (коан) показва на ученика абсурдността на неговите илюзии.

Бушидо (яп. bushido:, „пътят на воина“) е етичният кодекс на поведение на воин (самурай) в средновековна Япония. Кодексът на Бушидо изискваше от воина безусловно подчинение на своя господар и признаването на военните дела като единствената професия, достойна за самурай. Кодексът се появява през 40-те години на миналия век и е формализиран в ранните години на шогуната Токугава. Бушидо - пътят на воина - означава смърт. Когато има два пътя за избор, изберете този, който води към смъртта. Не се карайте! Насочете мислите си към предпочитания от вас път и вървете!

От книгата на Юзан Дайдоджи „Прощални думи за онези, които тръгват по пътя на воина“: „Самураят трябва, преди всичко, постоянно да помни - да помни ден и нощ, от онази сутрин, когато вдига пръчици, за да вкуси Новото Годишна трапеза, до последната вечер на старата година, когато си плати дълговете - че трябва да умре. Тук е основният му бизнес. Ако винаги помни това, той ще може да живее живота си в съответствие с вярност и синовна почит, да избегне безброй злини и нещастия, да се спаси от болести и неприятности и да се радва на дълъг живот. Той ще бъде изключителна личност, надарена с отлични качества. Защото животът е мимолетен, като капка вечерна роса и утринна слана, още повече животът на воина. И ако смята, че може да се утеши с мисълта за вечна служба на своя господар или за безкрайна преданост към роднините, ще се случи нещо, което ще го накара да пренебрегне дълга си към своя господар и да забрави за лоялността към семейството. Но ако той живее само за днес и не мисли за утрешния ден, така че, застанал пред господаря си и чакайки неговите заповеди, той мисли за това като за последен момент и гледайки в лицата на своите близки, той чувства, че ще никога повече не ги виждам. Тогава неговите чувства на дълг и възхищение ще бъдат искрени, а сърцето му ще бъде изпълнено с вярност и синовна почит.

Ежедневната култура Не ​​се знае много за Япония до 6 век сл. Хр. Приблизително през III век сл.н.е. под влиянието на имигранти от Корея и Китай, японците усвояват отглеждането на ориз и изкуството на напояването. Този факт вече бележи значителна разлика в развитието на европейската и японската култура. В Япония пшеницата и подобни селскостопански култури са били непознати, изискващи постоянна смяна на полетата (известните средновековни „двуполя“ и „триполя“). Оризовото поле не деградира от година на година, а се подобрява, като се измива с вода и се наторява с остатъците от събрания ориз. От друга страна, за да се отглежда ориз, трябва да се изградят и поддържат сложни напоителни съоръжения. Това прави невъзможно семействата да разделят нивите - само цялото село заедно може да осигури живота на нивата. Така се развива японското „общностно“ съзнание, за което оцеляването извън колектива изглежда възможно само като специален акт на аскетизъм, а отлъчването от дома е най-голямото наказание (например децата в Япония са наказвани, като не ги пускат в къща). Реките в Япония са планински и бурни, така че речното корабоплаване се ограничава главно до изграждане на прелези и риболов. Но морето се превърна за японците в основен източник на животинска храна.

Поради особеностите на климата в Япония почти нямаше пасища (полята моментално бяха обрасли с бамбук), така че добитъкът беше рядкост. Изключение е направено за воловете и впоследствие за конете, които нямат хранителна стойност и се използват главно като транспортно средство за благородниците. Основната част от големите диви животни е била унищожена до XII век и са запазени само в митове и легенди. Следователно в японския фолклор са останали само малки животни, като миещи мечки (тануки) и лисици (кицуне), както и дракони (рю) и някои други животни, известни само от легендите. Обикновено в японските приказки интелигентните животни върколаци влизат в конфликт (или контакт) с хора, но не помежду си, както например в европейските приказки за животни.

Започвайки реформи в китайски стил, японците изпитаха нещо като „замаяност от реформи“. Те искаха да имитират Китай буквално във всичко, включително мащабното строителство на сгради и пътища. И така, през 8 век е построен най-големият дървен храм в света Тодайджи („Великият източен храм“), в който е имало огромна, повече от 16-метрова бронзова статуя на Буда. Построени са и огромни булеварди, предназначени за бързото придвижване на императорските пратеници из цялата страна. Скоро обаче стана ясно, че реалните нужди на държавата са много по-скромни и просто няма средства и политическа воля за поддържане и продължаване на подобни строителни проекти. Япония навлиза в период на феодална фрагментация и големите феодали се интересуват от поддържането на реда в своите провинции, а не от финансирането на мащабни имперски проекти.

Броят на пътуванията, които преди бяха популярни сред благородниците в цяла Япония, за да посетят най-красивите кътчета на страната, също рязко намаля. Аристократите се задоволяваха с четенето на стиховете на поетите от миналото, които възпяха тези земи, и самите те написаха такива стихове, повтаряйки вече казаното преди тях, но никога не са посещавали тези земи. Във връзка с развитието на символичното изкуство, което вече беше многократно споменато, благородниците предпочитаха да не пътуват в чужди земи, а да изграждат техни миниатюрни копия в собствените си имоти - под формата на системи от езера с острови, градини и др. скоро. В същото време в японската култура се развива и утвърждава култът към миниатюризацията. Липсата на значителни ресурси и богатство в страната направи единствената възможна конкуренция между суетните богаташи или занаятчиите не в богатството, а в тънкостите на довършването на битови предмети и лукса. Така по-специално се появи приложното изкуство на нецуке (netsuke) - ключодържатели, използвани като противотежести на портмонета, които бяха окачени на колана (японската носия не познаваше джобове). Тези ключодържатели, дълги максимум няколко сантиметра, са издълбани от дърво, камък или кост и са проектирани под формата на фигури на животни, птици, богове и т.н.

Период на граждански борби Нов етап в историята на средновековна Япония е свързан с нарастването на влиянието на самураите - служители и военна аристокрация. Това става особено забележимо през периодите на Камакура (XII-XIV век) и Муромачи (XIV-XVI век). Именно през тези периоди особено нараства значението на дзен будизма, който се превръща в основа на мирогледа на японските воини. Медитативните практики допринесоха за развитието на бойните изкуства, а откъсването от света унищожи страха от смъртта. С началото на възхода на градовете изкуството постепенно се демократизира, появяват се новите му форми, насочени към по-малко образован зрител от преди. Развиват се театри на маски и кукли със своя сложен и отново не реалистичен, а символен език. На основата на фолклора и високото изкуство започват да се формират каноните на японското масово изкуство. За разлика от европейския театър, Япония не познава ясно разделение между трагедията и комедията. Будистките и шинтоистките традиции бяха силно засегнати тук, те не виждаха голяма трагедия в смъртта, която се смяташе за преход към ново прераждане. Цикълът на човешкия живот се възприема като кръговрата на сезоните в природата на Япония, в която поради особеностите на климата всеки сезон е много ярък и определено различен от останалите. Неизбежността на настъпването на пролетта след зимата и есента след лятото беше пренесена и в живота на хората и придаде на изкуството, което разказва за смъртта, нюанс на спокоен оптимизъм.

Кабуки театър - традиционен японски театър Жанрът кабуки се развива през 17 век на базата на народни песни и танци. Жанрът е започнат от Окуни, служител на храм Изумо Тайша, който през 1602 г. започва да изпълнява нов тип театрален танц в сухо речно корито близо до Киото. Жените изпълняват женски и мъжки роли в комични пиеси, чиито сюжети са случки от ежедневието. През годините театърът се прочу с наличието на "актриси" и вместо момичета на сцената изгряваха младежи. Това обаче не се отрази на морала - представленията бяха прекъсвани от разврат, а шогунатът забрани на младите мъже да играят. И през 1653 г. само зрели мъже можеха да изпълняват в кабуки трупи, което доведе до развитието на изискан, дълбоко стилизиран вид кабуки, яро-кабуки (яп., яро: кабуки, „кабуки в пикарско стил“). Така дойде при нас.

Периодът Едо Истинският разцвет на масовата култура започва, след като тримата шогуни (командири) на Япония, които управляват един след друг - Нобунага Ода, Хидейоши Тойотоми и Иеясу Токугава - след дълги битки обединяват Япония, подчиняват всички принцове на апанажа на правителството и през 1603 г. шогунатът (военно правителство) Токугава започва да управлява Япония. Така започва периодът Едо. Ролята на императора в управлението на страната окончателно се свежда до чисто религиозни функции. Краткият опит в общуването с пратениците на Запада, който запозна японците с постиженията на европейската култура, доведе до масови репресии срещу покръстените японци и най-строгите забрани за общуване с чужденци. Япония спусна "желязната завеса" между себе си и останалия свят. През първата половина на 16-ти век шогунатът завършва унищожаването на всички свои бивши врагове и оплита страната в мрежи от тайна полиция. Въпреки цената на военното управление, животът в страната става все по-спокоен и премерен, самураите, които са загубили работата си, стават или скитащи монаси, или служители на разузнаването, а понякога и двете. Започна истински бум в художественото разбиране на самурайските ценности, появиха се книги за известни воини, трактати за бойни изкуства и просто народни легенди за воини от миналото. Естествено, имаше много графични произведения от различни стилове, посветени на тази тема. Всяка година най-големите градове, центрове на производство и култура растат и процъфтяват, най-важният от които е Едо - съвременният Токио.

Шогунатът похарчи много усилия и постановления, за да рационализира всяко малко нещо в живота на японците, да ги раздели на вид каста - самураи, селяни, занаятчии, търговци и "не-хора" - хинин (престъпниците и техните потомци паднаха в тази каста, те са били ангажирани с най-презраната и тежка работа). Правителството обърна специално внимание на търговците, тъй като те се смятаха за каста, покварена от спекулациите, така че постоянно се очакваше неподчинение от търговците. За да отклони вниманието им от политиката, правителството насърчаваше развитието на масовата култура в градовете, изграждането на "забавни квартали" и други подобни забавления. Естествено, в строго регламентирани граници. Строгата политическа цензура практически не се разпростира върху еротиката. Следователно основната тема за масовата култура от този период са произведения на любовни теми с различна степен на откровеност. Това се отнасяше и за романите, и за пиесите, и за сериите от картини и картини. Най-популярните картини бяха гравюрите укийо-е („картини на отминаващия живот“), изобразяващи радостите от живота с нотка песимизъм и усещане за неговата преходност. Те доведоха до съвършенство опита на изобразителното изкуство, натрупан по това време, превръщайки го в масово производство на гравюри.

От поредицата "Японски печат" от Хокусай - Фуджи от Готен-яма, в Шинагава на Токайдо, от поредицата Тридесет и шест изгледа на планината. Фуджи от Кацушика Хокусай

Литература, живопис, архитектура Японската живопис и литература са ясно повлияни от принципите на една и съща дзен естетика: свитъците изобразяват безкрайни простори, образи, пълни със символизъм, удивителна красота на линии и очертания; стиховете с тяхното подценяване и значителни алюзии отразяват всички същите принципи, норми и парадокси на дзен будизма. Още по-видимо е влиянието на дзен естетиката върху архитектурата на Япония, върху строгата красота на нейните храмове и къщи, върху рядкото умение, дори изкуството да се изграждат озеленени градини и малки паркове, домашни дворове. Изкуството да се създават такива дзен градини и дзен паркове е достигнало виртуозност в Япония. С умението на майстор градинар миниатюрните обекти се превръщат в комплекси, изпълнени с дълбока символика, свидетелстващи за величието и простотата на природата: буквално на няколко десетки квадратни метра майсторът ще подреди каменна пещера, купчина скали, и поток с мост над него и много повече. Клек, туфи мъх, разпръснати камъни, пясък и черупки допълват пейзажа, който винаги ще бъде затворен от външния свят с високи глухи стени от три страни. Четвъртата стена е къща, чиито прозорци-врати са широко и свободно раздалечени, така че при желание можете лесно да превърнете градината в част от стаята и по този начин буквално да се слеете с природата в центъра на голям модерен град. Това е изкуство и струва много...

Дзен естетиката в Япония се забелязва във всичко. То е и в принципите на състезанията по самурайска фехтовка, и в техниката на джудо, и в изящната чаена церемония (чаною). Тази церемония е като че ли най-висшият символ на естетическо възпитание, особено за момичета от богати къщи. Възможността да приемате гости в уединена градина в миниатюрна беседка, специално построена за тази цел, да ги настанявате удобно (на японски - на постелка с крака, прибрани под себе си), да приготвяте ароматен зелен или цветен чай според всички правила на изкуството, разбийте го със специална бъркалка, разлейте го върху малки чаши, с грациозен поклон, за да подадете - всичко това е резултат от курс на почти университетско ниво на японска дзен учтивост по отношение на капацитета и продължителността на изучаване (от ранна детска възраст) .

КУЛТ КЪМ ПОКЛОНИТЕ И ИЗВИНЕНИЯТА, ЯПОНСКАТА УЧТИВОСТ Японската учтивост изглежда екзотична. Леко кимване, което е останало в ежедневието ни единственото напомняне за остарели лъкове, в Япония, така да се каже, замества препинателните знаци. Събеседниците от време на време кимат един на друг, дори когато говорят по телефона. Срещнал приятел, японецът може да замръзне, огънат наполовина, дори по средата на улицата. Но още по-впечатляващ е поклонът, с който го посрещат в японско семейство. Домакинята коленичи, поставя ръце на пода пред себе си и след това притиска чело към тях, тоест буквално се просва пред госта. Японците пък се държат много по-церемониозно на домашната маса, отколкото на парти или в ресторант. Всичко има своето място, тези думи могат да се нарекат мотото на японците, ключът към разбирането на многото им положителни и отрицателни страни. Това мото въплъщава, първо, един вид теория на относителността по отношение на морала, и второ, утвърждава подчинението като непоклатим, абсолютен закон на семейния и социалния живот. Срамът е почвата, в която растат всички добродетели, тази обща фраза показва, че поведението на японеца се регулира от хората, които го заобикалят. Направете това, което е обичайно, иначе хората ще ви обърнат гръб, това изисква дългът на честта от един японец.

Култът към предците. Култът към предците се появява поради особеното значение, придавано на племенните връзки в първобитното общество. В по-късни времена тя се запазва главно сред онези народи, които имат на преден план идеята за размножаване и наследяване на собственост. В такива общности възрастните хора бяха уважавани и почитани, а мъртвите заслужаваха същото. Почитането на предците обикновено намалява в колективи, които се основават на така наречените нуклеарни семейства, състоящи се само от съпрузи и техните непълнолетни деца. В този случай връзката на хората не зависеше от кръвната връзка, в резултат на което култът към предците постепенно напусна обществения живот. Например това се случи в Япония, страни, които възприеха много елементи от западната култура. Ритуалните действия, в които се изразява поклонението на предците, са подобни на ритуалите, извършвани при почитане на богове и духове: молитви, жертвоприношения, празненства с музика, песнопения и танци. Духовете на предците, подобно на други свръхестествени същества, бяха представени под формата на антропоцентрични изображения. Това означава, че са им приписвани свойства, характерни за хората. Смята се, че духовете могат да виждат, чуват, мислят и изпитват емоции. Всеки дух имаше свой собствен характер с ясно изразени индивидуални черти. В допълнение към обичайните човешки способности, мъртвите трябваше да притежават и свръхестествената сила, която смъртта им даде.

Японските ритуали, свързани с култа към предците, са заимствани от китайската традиция. Вероятно в Япония до 6-ти век, тоест преди проникването на будизма от Китай, също е имало свой вид такъв култ. Впоследствие ритуалното почитане на мъртвите започва да се извършва в рамките на будизма, а традиционната японска религия на шинтоизма поема обредите и церемониите, предназначени за живите (например сватби). Въпреки че конфуцианските учения не са били широко разпространени в Япония, идеалът за уважително отношение към старейшините и починалите роднини се вписва органично в японската традиция. Днес в Япония се провежда годишната церемония за възпоменание на всички починали предци. В съвременното японско общество култът към предците губи своето значение; основните ритуали, свързани със смъртта, са погребалните обреди, а по-късните възпоменателни церемонии играят по-малко важна роля.

История на бронята. Най-ранната японска броня е солидна метална обвивка, направена от няколко секции от ламинации - често с почти триъгълна форма - които са плътно завързани една за друга и обикновено лакирани срещу ръжда. Не е ясно как всъщност са били наречени, някои предполагат термина kawara, което означава плочка, други смятат, че това е просто yoroi, което означава броня. Този стил на броня се нарича танко, което означава къса броня. Бронята имаше бримки от едната страна или дори нямаше бримки, затварящи се поради еластичност и отварящи се в центъра на предната част. Разцветът на танкото пада върху периода от четвърти до шести век. Различни допълнения идват и си отиват, включително пола и защита на раменете. Tanko бавно излезе от обращение и беше заменен от нова форма на броня, чийто прототип изглежда са били континенталните модели. Тази нова форма на броня засенчи танкото и определи модела за следващите хиляда години. Конструкцията беше плоча. Поради факта, че масивното танко лежеше на бедрата, а новата пластинчата броня висеше от раменете, историографският термин, даден за нея, стана кейко (висяща броня). Общият контур приличаше на пясъчен часовник. Кейко обикновено се отваряше отпред, но подобни на пончо дизайни също бяха известни. Въпреки ранното си датиране (шести до девети век), кейко е по-сложен тип броня от по-късните модели, тъй като в един комплект могат да се използват шест или повече различни типа и размери плочи.

Ранно средновековие Класическа японска броня, тежък, правоъгълен комплект с форма на кутия, сега се нарича o-yoroi (голяма броня), въпреки че всъщност се е наричала просто yoroi. Най-старият оцелял ō-yoroi сега е просто ленти, направени от плочи, завързани заедно. Бронята, която сега се съхранява в Оямазуми Джинджа, е изработена през първите две десетилетия на десети век. Тази броня показва единствената оцеляла следа от дизайна на keiko: връзки, които вървят право надолу във вертикални линии. Важна особеност на o-yoroi е, че в напречен разрез, когато се гледа отгоре, кутията образува буквата C, тъй като е напълно отворена от дясната страна. От него висят три големи, тежки комплекта плочи от ивици козане — един отпред, един отзад и един отляво. Дясната страна е защитена от солидна метална плоча, наречена waidate, от която виси четвърти комплект плочи за пола. Два големи квадратни или правоъгълни палета, наречени о-соде, бяха прикрепени към презрамките. Малки заоблени издатини стърчаха от презрамките, за да осигурят допълнителна защита отстрани на врата. Две плочи, висящи на предната част на бронята и уж предпазващи подмишниците по този начин, се наричаха сендан-но-ита и кюби-но-ита. Най-ранните ō-yoroi изглежда са имали един ред по-малко плочи в предния и задния панел на полата, което без съмнение ги прави по-удобни за каране. По-късните дизайни от около дванадесети век имат пълен набор от плочи за пола, но долният ред отпред и отзад е разделен по средата, за да осигури същия комфорт.

Около четиринадесети век от лявата страна е добавена аксиларна плоча. Преди това те просто поставяха ивица кожа под горната чиния, но сега там беше завързана цяла чиния, наподобяваща мунаита (плоча на гърдите) по форма. Целта му беше допълнителна защита на подмишницата, както и общото укрепване на тази част от бронята. От задната страна втората плоча беше завързана не по обичайния начин, а отвътре навън - т.е. завързването на следващата плоча излиза зад нея, а не отпред, така че да застъпва тази плоча отгоре и отдолу, а не само отгоре. В центъра на тази плоча, уместно наречена sakaita (обърната плоча), има голяма орнаментирана закопчалка с пръстен. Този пръстен е agemaki-no-kan, от който виси огромен възел във формата на пеперуда (agemaki). Въжетата, излизащи от задната част на сода, са прикрепени към крилата на този възел, помагайки за заключване на сода на място. Цялата предна част на тялото е покрита с престилка, изработена от релефна или шарена кожа, наречена tsurubashiri (бягаща тетива). Целта на това покритие е да предотврати закачането на връвта в горния ръб на плочите, докато воинът стреля с основното си оръжие. Тъй като бронираният самурай често изстрелвал стрели, като теглил тетивата по протежение на гърдите, а не към ухото, както обикновено (големите шлемове обикновено не позволявали този метод на стрелба), това било логично подобрение. Кожа със същия модел е използвана в цялата броня: на презрамките, на гърдите, на реверите на шлема, на горната част на сода, на козирката и др.

Ранните воини носели само един брониран ръкав (коте) на лявата си ръка. Всъщност основното му предназначение не беше да защитава, а да сваля широкия ръкав на облеклото, носено под бронята, така че да не пречи на лъка. Едва през тринадесети век чифтът ръкави става често срещан. Котето се носеше преди бронята и се завързваше с дълги кожени ремъци, които минаваха по тялото. След това беше поставена отделна странична плоча за дясната страна (waidate). Воините обикновено носели тези два елемента, защита на гърлото (nodowa) и бронирани наколенници (suneate) в района на лагера, като вид полуоблечена броня. Заедно тези елементи се наричат ​​kogusoku или малка броня.

Високо Средновековие По време на периода Камакура (), o-yoroi е основният тип броня за онези, които са на позиция, но самураите намират dō-maru за по-лека и по-удобна броня от o-yoroi и започват да я носят все по-често. До средата на периода Муромачи (), o-yoroi беше рядкост. Ранното do-maru не е имало пластина под мишницата, както ранното o-yoroi, но около 1250 г. се появява на всички брони. До-мару се носеха с огромни соде, същите като в о-йорои, докато харамаки първоначално имаха само малки листообразни пластини (гьо) на раменете си, служещи като спольдери. По-късно те бяха преместени напред, за да покрият въжетата, държащи презрамките, заменяйки сендан-но-ита и кюуби-но-ита, а харамаки започнаха да се оборудват със соде. Предпазителят на бедрата, наречен haidate (букв. щит за коляното) под формата на разделена престилка, изработена от плочи, се появява в средата на тринадесети век, но не бърза да се наложи. Негова разновидност, появила се в началото на следващия век, беше под формата на хакама с дължина до коляното с малки пластини и ризница отпред и най-вече приличаше на широки бронирани бермуди. През вековете разделената престилка haidate стана доминираща, измествайки късата вариация на хакама до статут на сувенир. За да се отговори на нуждата от повече броня, беше необходимо по-бързо производство и така се роди сугаке одоши (рядка връзка). Известни са няколко комплекта броня, които имат торс с връзки кебики и кусадзури (тасети) с връзки одоши, въпреки факта, че цялата броня е сглобена от плочи. По-късно, през първата половина на шестнадесети век, оръжейниците започват да използват плътни плочи вместо ленти, направени от плочи. Често в тях се правеха дупки за пълното завързване на кебиките, но не бяха редки и дупки за завързване на сугаке.

Късно средновековие Последната половина на шестнадесети век често се нарича Sengoku Jidai или Battle Age. По време на този период на почти непрекъсната война, много даймио се борят за власт и господство над съседи и съперници. Някои от тях дори искаха да постигнат главната награда - да станат тенкабито, или владетел на страната. Само двама души през това време успяха да постигнат нещо близко до това: Ода Нобунага () и Тойотоми Хидейоши (). Тези пет десетилетия са свидетели на повече подобрения, иновации и промени в бронята, отколкото през всичките предходни пет века. Бронята премина през един вид ентропия, от напълно заплетени плочи до оскъдно заплетени плочи, до големи занитвани плочи, до плътни плочи. Всяка от тези стъпки означава, че бронята е по-евтина и по-бърза за производство от моделите преди нея. Едно от най-важните влияния върху бронята през този период е аркебузата с кибрит, наречена teppo, tanegashima или hinawa-ju в Япония (първият термин вероятно е бил най-често срещаният по това време). Това създаде нужда от тежка броня, устойчива на куршуми, за тези, които можеха да си я позволят. Накрая се появиха твърди черупки от тежки дебели плочи. Много оцелели екземпляри носят множество следи за проверка, доказващи майсторството на оръжейниците.

Модерни времена След 1600 г. оръжейниците създават много броня, която е напълно неподходяща за бойното поле. Това беше по време на мира в Токугава, когато войната беше изчезнала от ежедневието. За съжаление по-голямата част от броните, оцелели до днес в музеи и частни колекции, датират от този период. Ако не сте запознати с настъпилите промени, лесно е да направите обратно инженерство на тези късни добавки по погрешка. За да избегнете това, препоръчвам да се опитате да научите колкото е възможно повече за историческите доспехи. През 1700 г. ученият, историк и философ Араи Хакусеки написа трактат, посветен на древните форми на броня (някои стилове, датиращи от преди 1300 г.). Хакусеки осъди факта, че оръжейниците са забравили как да ги правят и хората са забравили как да ги носят. Книгата му предизвиква възраждане на най-старите стилове, но преминава през призмата на съвременното възприятие. Това породи някои невероятно ексцентрични и много откровено отвратителни комплекти. През 1799 г. историкът на бронята Сакакибара Козан написа трактат, призоваващ за използването на броня в битка, в който той осъди тенденцията античните брони да се правят само за красота. Неговата книга донесе втори обрат в дизайна на броните и оръжейниците започнаха отново да правят практичните и готови за бой комплекти, обичайни през шестнадесети век.

Мацуо Башо Мацуо Башо () е роден в бедно самурайско семейство в замъка на град Уено в провинция Ига. Като младеж той усърдно изучава китайски и битова литература. Учи много през целия си живот, познава философията и медицината. През 1672 г. Башо става странстващ монах. Такова "монашество", често показно, служи като свободно писмо, освобождаващо от феодални задължения. Той започна да се интересува от поезия, не твърде дълбока, модерна като Дънрин по времето на училището. Изследването на великата китайска поезия от 8-12 век го води до идеята за високото назначение на поета. Той упорито търси своя стил. Това търсене може да се приеме и буквално. Стара пътна шапка, износени сандали са темата на неговите стихотворения, създадени в дълги скитания по пътищата и пътеките на Япония. Пътните дневници на Башо са дневници на сърцето. Той минава през местата, прославени от класическата танка поезия, но това не са разходки на естет, защото той търси същото, което са търсили всички поети на неговите предшественици: красотата на истината, истинската красота, но с „ново сърце“. Простото и изисканото, обикновеното и високото са неразделни за него. Достойнството на поета, цялата отзивчивост на свободния дух е в известната му поговорка: „Научете се от бора да бъдете бор“. Според Башо процесът на писане на стихотворение започва с проникването на поета във „вътрешния живот“, в „душата“ на предмет или явление, с последващото предаване на това „вътрешно състояние“ в просто и лаконично хайку. Башо свързва това умение с принципното състояние на "саби" ("тъгата на самотата" или "просветената самота"), което ви позволява да видите "вътрешната красота", изразена в прости, дори подли форми.

*** Лунният водач призовава: "Погледни ме." Къща до пътя. *** Скучни дъждове, Борове те разпръснаха. Първи сняг в гората. *** Той протяга листата на ириса към брат си. Огледало на реката. *** Снегът огъна бамбука, сякаш светът около него се обърна с главата надолу.

*** Реят снежинки Дебел воал. Зимен орнамент. *** Едно диво цвете В лъчите на залеза Плени ме за миг. *** Черешите цъфнаха. Днес не ми отваряйте тетрадката с песни. *** Забавление навсякъде. Череши от планината, не те ли поканиха? *** Над вишневите цветове Срамежливата луна се скри зад облаците. *** Вятър и мъгла - Цялото му легло. Детето е хвърлено в полето. *** Гарванът се намира на черния клон. Есенна вечер. *** Ще добавя към ориза си Шепа ароматна сънна трева В нощта на Нова година. *** Изрезка от отрязан дънер на вековен бор гори като луна. *** Жълт лист в потока. Събуди се, цикадо, брегът се приближава.

Появата на писмеността През 7 век започва "преустройството" на Япония по модела на Китайската империя - реформата Тайка. Завършва периодът Ямато (4-7 век) и започват периодите Нара (7 век) и Хейан (8-12 век). Най-важната последица от реформите на Тайка беше пристигането в Япония на китайската писменост - йероглифите (канджи), които промениха не само цялата японска култура, но и самия японски език. Японският език е сравнително беден по отношение на звука. Минималната значима единица на устната реч не е звук, а сричка, състояща се или от гласна, или от съгласна-гласна комбинация, или от сричково „n“. В съвременния японски се разграничават общо 46 срички (например има 422 такива срички в основния диалект на мандарин китайски).

Въвеждането на китайската писменост и въвеждането на огромен слой китайски речник в японския език доведоха до много омоними. Написани с различни букви и напълно различни по значение, китайските едно- или двусрични думи не се различават по никакъв начин в японското произношение. От една страна, това стана основата за цялата японска поезия, която играеше много с двусмисленост, от друга страна, създаваше и все още създава значителни проблеми в устната комуникация. Друг проблем с канджи беше различната граматична структура на китайски и японски. По-голямата част от думите на китайския език са неизменни и затова могат да бъдат написани с йероглифи, всеки от които обозначава отделна концепция. В японския например има падежни окончания, за които не е имало йероглифи, но е било необходимо да се запишат. За да направят това, японците създадоха две сричкови азбуки (всеки знак в тях означава сричка): хирагана и катакана. Техните функции са се променяли в историята на Япония. Най-старите японски литературни текстове са били богато илюстрирани не само от естетически съображения, но и за да се опрости тяхното разбиране. Поради това се развива традиция на икономична символична рисунка, всеки удар от която носи семантичен товар.

Презентация по културология

слайд 2

Култура на средновековна Япония

Японската цивилизация се формира в резултат на сложни и многовременни етнически контакти. Това определя водещата черта на мирогледа на японците - способността за творческо усвояване на знанията и уменията на другите народи. Тази особеност става особено забележима в ерата на появата на ранната държавност на островите.

слайд 3

Етапи на развитие Ямато ера

Ямато („велика хармония, мир“) е историческо държавно образувание в Япония, възникнало в района Ямато (съвременна префектура Нара) на района Кинки през 3-4 век. Съществува по време на едноименния период Ямато до 8 век, докато не е преименуван на Нипон „Япония“ през 670 г.

слайд 4

Хейан ера

период в историята на Япония (от 794 до 1185 г.). Тази епоха е златният век на японската средновековна култура, с нейната изтънченост и склонност към интроспекция, способността да се заемат форми от континента, но да се влага оригинално съдържание в тях. Това се проявява в развитието на японската писменост, формирането на национални жанрове: история, роман, лиричен пенталин. Поетичното възприятие на света засегна всички видове творчество, промени стила на японската архитектура и пластмаса.

слайд 5

Шогунска епоха

Навлизането на Япония в ерата на зрелия феодализъм в края на XII век. Той е белязан от идването на власт на военно-феодалната класа на самураите и създаването на шогуната - държава, оглавявана от шогун (военен владетел), просъществувала до 19 век.

слайд 6

език

Японският език винаги е бил важна част от японската култура. По-голямата част от населението на страната говори японски. Японският е аглутинативен език и се характеризира със сложна писмена система, състояща се от три различни типа знаци - китайски знаци канджи, сричкови букви хирагана и катакана.

日本語 (японски)

Слайд 7

Японска писменост

Съвременният японски използва три основни писмени системи:

• Канджи са знаци от китайски произход и две срички, създадени в Япония: хирагана и катакана.
• Транслитерацията на японския език с латински букви се нарича romaji и рядко се среща в японските текстове.
• Първите китайски текстове са донесени в Япония от будистки монаси от корейското кралство Бекдже през 5 век пр.н.е. н. д.

Слайд 8

Таро Ямада (яп. Yamada Taro :) - типично име и фамилия като руското Иван Иванов

В съвременния японски доста висок процент се заема от думи, заети от други езици (т.нар. gairaigo). Японските собствени имена се изписват с канджи и се състоят от фамилия и собствено име, като фамилното име е първо.

Японският се счита за един от най-трудните езици за изучаване. Използват се различни системи за транслитерация на японски знаци, като най-често срещаните са Romaji (латиница) и системата на Поливанов (изписване на японски думи на кирилица). Някои думи на руски са заети от японски, като цунами, суши, караоке, самурай и др.

Слайд 9

Религия

Религията в Япония е представена главно от шинтоизма и будизма.Първият от тях е чисто национален, вторият е пренесен в Япония, както и в Китай, отвън.

Манастир Тодайджи. Голямата зала на Буда

Слайд 10

шинтоизъм

Шинтоизмът, Шинто („пътят на боговете“) е традиционната религия на Япония. Въз основа на анимистичните вярвания на древните японци, обектите на поклонение са многобройни божества и духове на мъртвите.

слайд 11

В основата му стои почитането на всякакви ками – свръхестествени същества. Основните видове ками са:

• Духове на природата (ками на планини, реки, вятър, дъжд и др.);
• Необикновени личности, обявени от ками;
• Сили и способности, съдържащи се в хората и природата (да речем, ками на растежа или възпроизводството);
• Духове на мъртвите.

слайд 12

Шинто е древна японска религия, която възниква и се развива в Япония независимо от Китай. Известно е, че произходът на Шинто датира от дълбока древност и включва тотемизъм, анимизъм, магия и др., присъщи на първобитните народи.

слайд 13

будизъм

Будизмът („Учението на Просветления“) е религиозно-философско учение (дхарма) за духовното пробуждане (бодхи), възникнало около 6 век пр.н.е. д. в Южна Азия. Основателят на учението е Сидхарта Гаутама. Будизмът е най-разпространената религия, обхващаща по-голямата част от населението.

Слайд 14

Проникването на будизма в Япония започва в средата на 6 век. с пристигането на посолство от корейската държава. Отначало будизмът е подкрепен от влиятелния клан Сога, установил се в Асука и оттам започва своето победоносно шествие из страната. В епохата Нара будизмът става държавна религия на Япония, но на този етап той намира подкрепа само на върха на обществото, без да засяга средата на обикновените хора.

слайд 15

За разлика от шинтоизма, японският будизъм е разделен на много учения и школи. Основата на японския будизъм е учението на Махаяна („Голямото превозно средство“) или северния будизъм, противопоставено на учението на Хинаяна („Малкото превозно средство“) или южния будизъм. В Махаяна се смята, че Спасението на човек може да бъде постигнато не само със собствените му усилия, но и с помощта на същества, които вече са постигнали Просветление - Буди и Бодхисатви. Съответно, разделението между будистките школи се дължи на различни възгледи за това кои конкретни буди и бодхисатви могат да помогнат най-добре на човек.

слайд 16

литература и изкуство

Традиционното японско изкуство е немислимо без калиграфия. Според традицията йероглифното писмо произхожда от божеството на небесните изображения. От йероглифите впоследствие се появи живописта. През 15-ти век в Япония стихотворение и картина са твърдо обединени в едно произведение. Японският изобразителен свитък съдържа два вида знаци - писмени (стихове, колофен, печати) и изобразителни

Слайд 17

Колекцията от японски митове и легенди „Kojiki“ („Записи на делата от древността“) и историческата хроника „Nihon shoki“ („Анали на Япония, записани с четка“ или „Nihongi“ – „Анали на Япония“), създадени през периода Нара, се считат за първите писмени паметници.(VII - VIII в.). И двете произведения са написани на китайски, но с промени, за да предадат японските имена на боговете и други думи. В същия период са създадени поетичните антологии "Маньошу" ("Сборник от безброй листа") и "Кайфусо".

Широко известни извън Япония са видовете поетични форми на хайку, уака („японска песен“) и разновидност на последната танка („кратка песен“).

"Нихон шоки" (заглавна страница и начало на първа глава. Първо печатно издание 1599 г.)

Слайд 18

Японската живопис („картина, рисунка“) е едно от най-древните и изтънчени японски изкуства, характеризиращо се с голямо разнообразие от жанрове и стилове.

Скулптурата е най-старата форма на изкуство в Япония. Започвайки от епохата Джомон, се правят различни керамични изделия (съдове), известни са и глинени фигурки-идоли на догу.

Слайд 19

Театър

• Кабуки е най-известната форма на театър. Театърът Noh имаше огромен успех сред военните. За разлика от жестоката етика на самурая, естетическата строгост на Но е постигната с помощта на канонизираната пластичност на актьорите и прави силно впечатление неведнъж.
• Кабуки е по-нова форма на театър, датираща от 7 век.

Слайд 20

На границата на 16-ти и 17-ти век се наблюдава рязък преход от религиозност към секуларизъм. Основно място в

архитектурата заема замъци, дворци и павилиони за чаената церемония.

слайд 21

В ареста

Еволюцията на средновековна Япония разкрива подчертано сходство със световните процеси на културно развитие, на които са подложени повечето страни от цивилизования регион. Родена на национална почва, тя погълна много черти от културата на индокитайския регион и не загуби своята оригиналност. Преходът от религиозен мироглед към светски се наблюдава в много страни по света от 16 век. В Япония процесът на секуларизация на културата, въпреки че се проведе, беше силно възпрепятстван от изолацията на страната при шогуните Токугава, които се стремяха да запазят феодалната система. През всички етапи от своето развитие японската култура се отличава с особена чувствителност към красотата, умение да я пренесе в света на ежедневието, благоговейно отношение към природата и одухотворяване на нейните елементи и съзнание за неразделността на човешкия и божествения свят.

Вижте всички слайдове

• Географско положение, природа.
• Влияние на съседни държави.
• професии на древните японци.
• Убеждения.
• Изобретения.
• Домашна работа.

През палеолита Земята е била скована от ледници, а нивото на водата е било със 100 м по-ниско от съвременното. Япония все още не е била архипелаг, но е била свързана с планински провлаци с континента. Вътрешното Японско море беше просторна долина. Имаше мамути, елени с големи рога и други животни, дошли тук от Сибир.

Около 10 хиляди години пр.н.е. д. преместен

група хора от Югоизточна Азия.

Членовете на тази група са добре

опитен в корабостроенето и мореплаването

навигация.

През II - III век. увеличаване на раждаемостта, разделянето им на големи и малки и разселването на отделни групи в различни части на страната.

Япония е била постоянно повлияна от висшата китайска и корейска култура.

Между племената непрекъснато се водели войни: победените започнали да се облагат с данък, пленниците били превърнати в роби. Робите са използвани или в рамките на семейната общност, или изнасяни в съседни страни.

Населението се е занимавало със земеделие,

риболов, лов, събирателство.

7-8 век в Япония е направен решителен опит за създаване на централизирана държава по китайски образец – със силна бюрокрация, събираща данъци от всеки парцел.

"Небесно войнство"- император.

Според легендата императорите на Япония

са преки потомци на богинята на слънцето

Аматерасу. Аматерасу наследи Земята

и след малко изпрати внука си

Ниниги да управлява японските острови,

създадена от нейните родители.

първото истинско документално споменаване

за императора като държавен глава

в началото на 5в. н. д.

Церемониална корона

Императори на Япония.

Вярванията на древните японци

шинтоизъм е най-старата японска религия. Името му идва от думата "шинто" - "пътят на боговете". В основата му стои почитането на всякакви ками – свръхестествени същества. Основните видове ками са:

Духове на природата (ками на планини, реки, вятър, дъжд и др.);

Необикновени личности, обявени от ками;

Сили и способности, съдържащи се в хората и природата (да речем, ками на растежа или възпроизводството);

Духове на мъртвите.

Ками се делят на Fuku-no-kami („добри духове“) и Magatsu-kami („зли духове“). Задачата на един шинтоист е да призове повече добри духове и да сключи мир със злите.

японски 天照大神 Аматерасу o: mikami, "велико божество, осветяващо небесата") - богинята на слънцето, легендарният прародител на японското императорско семейство.

джиму,митичният прародител на японските императори, потомъкът на богинята на слънцето Аматерасу.

Демони и духове

Светилища

Ise-jingu в храма Мие на Аматерасу

японски знания

В Япония съжителствали различни писмени системи- от чисто йероглифни (канбун) са писали бизнес документи и научни трудове) до чисто сричкови, но най-разпространен е смесеният принцип, когато значимите думи са написани с йероглифи, а служебните думи и афиксите са написани на хирагана (сричкова азбука).

изобретения японски

Бонсай "дърво в купа". Това е миниатюрно растение, обикновено не по-високо от 1 м, точно повтарящо външния вид на възрастно дърво (около 2000 години)

Оригами - древното японско изкуство за сгъване на хартия, използвано в религиозни церемонии

• Подгответе се за теста Индия, Китай, Япония в древността.