Социалните статуси на героите от пиесата - като една от характеристиките
Във финалната пиеса A.P. В "Вишнева градина" на Чехов няма разделение на главни и второстепенни герои. Всички те са главни, дори привидно епизодични роли са от голямо значение за разкриване на основната идея на цялото произведение. Характеризирането на героите от „Вишнева градина“ започва с тяхното социално представяне. В крайна сметка в главите на хората социалният статус вече оставя своя отпечатък и то не само на сцената. И така, търговецът Лопахин вече е асоцииран предварително с шумен и нетактичен търговец, неспособен на никакви фини чувства и емоции, но Чехов предупреждава, че неговият търговец е различен от типичния представител на този клас. Много странно изглеждат сочените за собственици на земя Раневская и Симеонов-Пищик. В края на краищата, след премахването на крепостничеството, социалните статуси на собствениците на земя остават в миналото, тъй като вече не съответстват на новия социален ред. Гаев също е земевладелец, но в съзнанието на героите той е "братът на Раневская", което предполага някаква липса на независимост на този герой. С дъщерите на Раневская всичко е повече или по-малко ясно. Аня и Варя имат посочена възраст, което показва, че те са най-младите герои в „Вишнева градина“.
Възрастта е посочена и за най-стария герой - Фирс. Трофимов Петър Сергеевич е студент и това е някакво противоречие, защото ако е студент, значи е млад и изглежда твърде рано да се припише бащино име, но междувременно е посочено.
В цялото действие на пиесата „Вишнева градина“ героите са разкрити напълно, а характерите им са очертани в типична за този вид литература форма – в речеви характеристики, дадени от тях самите или от други участници.
Кратка характеристика на главните герои
Въпреки че главните герои на пиесата не са отделени от Чехов като отделна линия, те са лесни за идентифициране. Това са Раневская, Лопахин и Трофимов. Именно тяхното виждане за своето време се превръща в основен мотив на цялата творба. И това време е показано чрез отношението към старата черешова градина.
Раневская Любов Андреевна- главният герой на "Черешовата градина" - в миналото богата аристократка, свикнала да живее по волята на сърцето си. Съпругът й почина доста рано, оставяйки много дългове. Докато тя се отдаде на нови чувства, малкият й син загина трагично. Смятайки се за виновна за тази трагедия, тя бяга от дома си, от любовника си в чужбина, който освен всичко друго я е проследил и буквално я е ограбил там. Но надеждите й да намери мир не се сбъднаха. Тя обича градината и имението си, но не може да ги спаси. За нея е немислимо да приеме предложението на Лопахин, защото тогава ще бъде нарушен вековният ред, в който титлата „земевладелец” се предава от поколение на поколение, носейки културно-историческото наследство, неприкосновеността и увереността в мирогледа.
Любов Андреевна и нейният брат Гаев се характеризират с всички най-добри черти на благородството: отзивчивост, щедрост, образование, чувство за красота, способност за съчувствие. В съвремието обаче всичките им положителни качества не са необходими и са обърнати в обратна посока. Щедростта се превръща в неудържимо прахосничество, отзивчивостта и способността за съчувствие се превръщат в лигавост, образованието се превръща в празни приказки.
Според Чехов тези двама герои не заслужават съчувствие и чувствата им не са толкова дълбоки, колкото може да изглежда.
Във „Вишнева градина“ главните герои говорят повече, отколкото правят, а единственият човек е действието. Лопахин Ермолай Алексеевич, централният герой според автора. Чехов беше сигурен, че ако неговият образ се провали, тогава цялата пиеса ще се провали. Лопахин е определен като търговец, но съвременната дума "бизнесмен" би била по-подходяща за него. Син и внук на крепостни селяни стана милионер благодарение на своята интуиция, решителност и интелигентност, защото ако беше глупав и необразован, как би могъл да постигне такъв успех в бизнеса си? И неслучайно Петя Трофимов говори за неговата фина душа. В крайна сметка само Ермолай Алексеевич осъзнава стойността на старата градина и нейната истинска красота. Но търговската му жилка прекалява и той е принуден да унищожи градината.
Трофимов Петя- вечен студент и "опърпан господин". Очевидно той също принадлежи към знатно семейство, но всъщност се е превърнал в бездомен скитник, мечтаещ за общото благо и щастие. Той говори много, но не прави нищо за бързото настъпване на по-светло бъдеще. Той също така е необичаен с дълбоки чувства към хората около него и привързаност към мястото. Той живее само в мечти. Той обаче успя да увлече Аня с идеите си.
Аня, дъщеря на Раневская. Майка й я оставила на грижите на брат й на 12-годишна възраст. Тоест в юношеството, толкова важно за формирането на личността, Аня беше оставена на произвола. Тя е наследила най-добрите качества, които са характерни за аристокрацията. Тя е младежки наивна, може би затова толкова лесно се е увличала по идеите на Петя.
Кратка характеристика на второстепенни герои
Героите в пиесата "Вишнева градина" са разделени на главни и второстепенни само по време на участието им в действията. Така че Варя, Симеонов-Пищик Дуняша, Шарлот Ивановна и лакеите практически не говорят за имението и техният мироглед не се разкрива през градината, те са сякаш откъснати от него.
Варя- осиновена дъщеря на Раневская. Но по същество тя е икономката в имението, чиито задължения включват грижата за господарите и слугите. Тя мисли на битово ниво и желанието й да се посвети на служене на Бога не се приема на сериозно от никого. Вместо това се опитват да я омъжат за Лопахин, към когото тя е безразлична.
Симеонов-Пищик- същият собственик на земя като Раневская. Постоянно в дългове. Но позитивното му отношение помага да се преодолее трудното му положение. Така че той не се колебае, когато се направи предложение за аренда на земите му. Така решават финансовите си затруднения. Той е в състояние да се адаптира към нов живот, за разлика от собствениците на черешовата градина.
Яша- Млад лакей. След като е бил в чужбина, той вече не е привлечен от родината си и дори майка му, която се опитва да го срещне, вече не му е необходима. Арогантността е основната му черта. Той не уважава собствениците, няма привързаност към никого.
Дуняша- младо вятърничаво момиче, което живее един ден и мечтае за любов.
Епиходов- Чиновникът, той е хроничен неудачник, което много добре знае. Всъщност животът му е празен и безцелен.
Елхи- най-старият герой, за когото премахването на крепостното право беше най-голямата трагедия. Той е искрено привързан към господарите си. И смъртта му в празна къща под звука на изсичане на градина е много символична.
Шарлот Ивановна- гувернантка и цирков артист в едно лице. Основното отражение на декларирания жанр на пиесата.
Образите на героите от "Вишнева градина" са обединени в система. Те се допълват взаимно, като по този начин помагат да се разкрие основната тема на произведението.
Тест на произведения на изкуството
А.П. Чехов. "Вишнева градина". Обща характеристика на пиесата. Анализ на трето действие.
Чехов пренася ежедневието на сцената – без ефекти, красиви пози, необичайни ситуации. Той вярваше, че в театъра всичко трябва да бъде толкова просто и в същото време трудно, както се случва в живота. В ежедневието той вижда както красота, така и значимост. Това обяснява особената композиция на неговите драми, простотата на сюжета, спокойното развитие на действието, липсата на сценични ефекти, „подводното течение“.
„Вишнева градина“ е единствената пиеса на Чехов, която може да се разглежда, макар и не съвсем ясно, като социален конфликт. Буржоазията идва на мястото на обреченото благородство. Добре ли е или лошо? Неправилен въпрос, казва Чехов. Това е факт. „Получих не драма, а комедия, на места дори фарс“, пише Чехов. Според Белински комедията разкрива колко реалният живот се е отклонил от идеала. Не беше ли това задачата на Чехов във „Вишнева градина“? Животът, красив във възможностите си, поетичен като цъфнала черешова градина – и безсилието на „глупавия“, неспособен нито да съхрани тази поезия, нито да пробие към нея, да я види.
Характеристика на жанра - лирическа комедия. Героите са нарисувани от автора с лека насмешка, но без сарказъм, без омраза. Героите на Чехов вече търсят своето място, но още не са го намерили, през цялото сценично време се движат нанякъде. Но никога не се събират. Трагедията на героите на Чехов идва от невкоренеността в настоящето, което мразят и се страхуват. Истинският живот, истинският, изглежда им чужд, грешен. Те виждат изхода от мъката на ежедневието (и причината за него все още е в самите тях, следователно изход няма) в бъдещето, в живота, който трябва да бъде, но който не идва. И не правят нищо, за да се случи.
Един от основните мотиви на пиесата е времето. Започва със закъснял влак, завършва със закъснял влак. И героите не усещат, че времето се е променило. Той влезе в къщата, където (както изглежда на Раневская) нищо не се променя, и я опустоши, унищожи. Героите са изостанали от времето.
Образът на градината в пиесата "Черешова градина"
Композиция "Черешова градина": Акт 1 - експозиция, пристигането на Раневская, заплахата от загуба на имението, изходът, предложен от Лопахин. 2-ро действие - безсмислено чакане на собствениците на градината, 3-то действие - продажба на градината, 4-то действие - напускане на бившите собственици, влизане във владение на нов, изсичане на градината. Тоест 3 действие е кулминацията на пиесата.
Градината трябва да се продаде. Той е предопределен да умре, Чехов настоява за това, независимо как се чувства за това. Защо това ще се случи е ясно показано в Деяния 1 и 2. Задачата на действие 3 е да покаже как.
Действието се развива в къщата, режисурата на сцената въвежда зрителя в партито, което беше обсъдено във 2-ро действие. Раневская го нарича топка и много точно определя, че „започнахме топката неуместно“ - от думите на Петя зрителят научава, че точно по това време се провежда търгът, на който се решава съдбата на имението. Следователно настроението на тази сцена е контраст между външно благополучие (танци, трикове, незадължителни „бални“ разговори) и атмосфера на меланхолия, лошо предчувствие и почти готова истерия.
Как Чехов създава тази атмосфера? Идиотските изпълнения на Симеонов-Пищик, на които никой не реагира, сякаш трябва, от време на време избухват разговорите на собствениците за тъгата им, сякаш не им е до гостите.
Когато топката изчезва, Гаев и Лопахин се появяват със съобщение за продажбата на имението. „Изпълнението“ на Лопахин в нова роля оставя сложно, доста трудно впечатление, но действието завършва на оптимистична нотка - забележката на Аня, адресирана до Раневская: „Мамо, остава ти живот ...“ Има смисъл в този оптимизъм - най-непоносимото за героите на пиесата (избор, необходимостта да се вземе решение и отговорност) отзад.
Какво ново ще научим за героите в действие 3?
Раневская.
Оказва се, че тя е в състояние не само да вбеси със своята непрактичност, но и не е глупава. Изглежда, че на тази топка тя се събуди - разумни забележки за ярославската баба, за това какво е черешова градина за нея. В разговор с Петя тя дори е мъдра, много точно определя същността на този човек и без да хубавее и да си играе със себе си, говори за себе си и живота си. Въпреки че, разбира се, тя остава себе си - тя казва искрени думи на Петя, за да нарани някой друг, защото самата тя боли. Но като цяло това е върхът на нейното отражение на живота, още в самото начало на 4-то действие тя ще продължи да играе като актриса, за която е важна само собствената й роля и цялата пиеса не е достъпна. И сега тя приема новината за продажбата на имението не смело, а с достойнство, без игра, мъката й е истинска и затова грозна: „Цялата се е свила и горко плаче.“
Гаев.
В този акт почти го няма и няма да научим нищо ново за него. Всичко, което може да каже, е: „Колко много страдах!“ - общо взето пак "аз". Много е лесно да го утешите в скръб - със звука на билярдни топки.
Лопахин.
Ето една изненада. Досега го познавахме като добър приятел на това семейство, което не заслужаваше такъв приятел. Беше по-притеснен за спасяването на черешовата градина, отколкото всички тези злодеи взети заедно. И нямаше мисъл, че той самият иска да си купи градина, че за него това не е поредната сделка, а акт на тържество на справедливостта. Следователно сега неговата честност струва повече. За него също не знаехме, че умееше да се увлича, да се забравя, да се радва до лудост, толкова равномерен и спокоен беше досега. И каква „генетична“ омраза в него към бившите собственици - не лично към Гаев и Раневская, а към класа: „... Дядо и баща бяха роби, .. дори не ги допускаха в кухнята ... ” И той също е слаб, защото мисли за живота: „Би било по-добре, ако нашият тромав, нещастен живот по някакъв начин се промени ...”, но това, за което да мислим, не е достатъчно: „Нека всичко бъде както искам!”
0 / 5. 0
Главният герой на пиесата, собственикът и господарката на имението с черешова градина. Преди няколко години съпругът й почина, а след това трагично загина синът й Гриша. След това тя бързо заминава за Париж, оставяйки имението, слугите и осиновената дъщеря Барбара. Там тя купува лятна къща в Монтън, която по-късно продава. Дъщерята Аня я намерила в Париж с непознати и без стотинка пари.
Един от главните герои в пиесата, братът на земевладелеца Раневская. Той е човек от старата школа, като сестра си - сантиментален. Тя е много притеснена от продажбата на семейното имение и загубата на черешовата градина. По природа Гаев е идеалист и романтик. Той не е особено адаптиран към "новия" живот. Той се отнася до хората от 80-те години на 19 век.
Един от главните герои в пиесата, търговец, потомък на крепостни селяни, които са работили за бащата и дядото на Раневская. Бащата на Лопахин беше необразован и груб, често го биеше. Раневская беше мила с момчето, защити го. Той казва, че я обича повече от своята, тъй като тя е направила много за него. За себе си казва, че въпреки че се е откъснал от селяните, никога не се е образовал.
Един от главните герои в пиесата, осиновената дъщеря на земевладелеца Раневская. Тя е на 24 години и управлява цялото домакинство на Раневски, като едновременно е осиновена дъщеря и икономка. По природа Варя е много скромно и благочестиво момиче, добросъвестно към задълженията си. Тя често е заета с дребни икономически дела и, за разлика от господарите, знае как да спестява рационално.
Един от героите в пиесата, бивш учител на седемгодишния син на Раневская, разночинец на 26 или 27 години, мнозина го наричат „вечен ученик“ и „гимназист“, защото учи всички време и никога не завършва курса. Петя носи очила и обича да философства как да живее.
Седемнадесетгодишно момиче, дъщеря на земевладелеца Раневская, символ на искреност и спонтанност в пиесата "Черешова градина". Аня, подобно на много други членове на семейството й, израства в черешова градина, получава благородно възпитание под ръководството на гувернантки като Шарлот Ивановна, бивша циркова акробатка без паспорт и определена възраст.
Най-старият герой в пиесата, отдаден лакей в имението Раневская. Той е на 87 години и е посветил по-голямата част от живота си в служба на своите господари. Той си спомня добре баща си и дядо си Раневская. Въпреки премахването на крепостничеството, той остава да служи на господарите. Грижеше се и се грижи за тях като за собствени деца.
Дуняша принадлежи към редица второстепенни герои в пиесата. Герои като нея най-вече засилват комизма или трагизма на ситуацията. Тя е прислужница в имението Раневская, но поведението й не съответства на нейната позиция. За себе си казва, че е станала цялата разглезена и фина, като дамите.
герои
„Раневская Любов Андреевна, земевладелец.
Аня, дъщеря й, на 17 години.
Варя, нейната осиновена дъщеря, на 24 години.
Гаев Леонид Андреевич, брат на Раневская.
Лопахин Ермолай Алексеевич, търговец.
Трофимов Петър Сергеевич, студент.
Симеонов-Пищик Борис Борисович, земевладелец.
Шарлот Ивановна, гувернантка.
Епиходов Семьон Пантелеевич, чиновник.
Дуняша, прислужница.
Фирс, лакей, старец на 87 години.
Яша, млад лакей.
Минувач.
Управител на гара.
Пощенски служител.
Гости, слуги" (13, 196).
Както можете да видите, социалните маркери на всяка роля се съхраняват в списъка на актьорите и в последната пиеса на Чехов и, както в предишните пиеси, те имат формален характер, не предопределят нито характера на героя, нито логиката на поведението му на сцената .
По този начин социалният статус на земевладелец / земевладелец в Русия в началото на 19-20 век всъщност престава да съществува, не съответства на новата структура на социалните отношения. В този смисъл Раневская и Симеонов-Пищик се оказват персона нон грата в пиесата; тяхната същност и предназначение в него изобщо не са свързани с мотива за притежаване на души, тоест на други хора, и изобщо притежаване на каквото и да било.
От своя страна, "тънките, нежни пръсти" на Лопахин, неговата "тънка, нежна душа" (13, 244) в никакъв случай не са предопределени от първата му авторска характеристика в списъка на героите ("търговец"), което до голяма степен се дължи на пиеси на А.Н. Островски придобива ясно изразен семантичен ореол в руската литература. Неслучайно първата поява на Лопахин на сцена е белязана от такъв детайл като книгата. Вечният ученик Петя Трофимов продължава логиката на несъответствието между социалните маркери и сценичната реализация на персонажите. В контекста на описанието, дадено му от други герои, например Любов Андреевна или Лопахин, името на неговия автор в плаката звучи като оксиморон.
Следващите на плаката са: чиновник, обсъждащ в пиеса за Бъкъл и възможността за самоубийство; прислужница, която постоянно мечтае за необикновена любов и дори танцува на бал: „Ти си много нежна Дуняша“, ще й каже Лопахин. „И вие се обличате като млада дама, и косата ви също“ (13, 198); млад лакей без уважение към хората, на които служи. Може би само моделът на поведение на Фирс отговаря на статуса, обявен в плаката, но той също е лакей в присъствието на господари, които вече не съществуват.
Основната категория, която формира системата от герои в последната пиеса на Чехов, вече не е ролята (социална или литературна), която всеки от тях играе, а времето, в което всеки от тях се чувства себе си. Нещо повече, хронотопът, избран от всеки герой, експлицира неговия характер, усещането му за света и себе си в него. От тази гледна точка възниква доста любопитна ситуация: огромното мнозинство от героите в пиесата не живеят в настоящето, предпочитайки да си спомнят миналото или да мечтаят, тоест да се втурнат в бъдещето.
И така, Любов Андреевна и Гаев чувстват къщата и градината като красив и хармоничен свят от детството си. Ето защо техният диалог с Лопахин във второто действие на комедията се провежда на различни езици: той им разказва за градината като съвсем реален обект за покупко-продажба, който лесно може да се превърне в летни къщи, те от своя страна , не разбирам как да продавам хармония, продавам щастие:
„Лопахин. Простете, такива несериозни хора като вас, господа, такива неделови, странни, още не съм срещал. Говорят ви на руски, имотите ви се продават, но вие определено не разбирате.
Любов Андреевна. И какво ще правим? Научи какво?
Лопахин.<…>Разберете! След като решите най-накрая, че ще има дачи, ще ви дадат пари колкото искате и тогава ще бъдете спасени.
Любов Андреевна. Дачи и летни жители - толкова е вулгарно, съжалявам.
Гаев. Напълно съгласен с теб.
Лопахин. Или ще ридам, или ще крещя, или ще припадна. Не мога! Ти ме измъчи!“ (13, 219).
Съществуването на Раневская и Гаев в света на детската хармония е белязано не само от мястото на действие, посочено от автора в забележката („стаята, която все още се нарича детска стая“), не само от постоянното поведение на Фирс „ бавачка” по отношение на Гаев: “Елхи (четка Гаев, назидателно). Отново обуха грешните панталони. И какво да те правя!“ (13, 209), но и от редовното появяване в дискурса на героите на образите на баща и майка. Раневская вижда "покойната майка" в бялата градина на първото действие (13, 210); за отиването на бащата на Троицата в църквата Гаев си спомня в четвъртото действие (13, 252).
Детският модел на поведение на героите се реализира в тяхната абсолютна непрактичност, в пълна липса на прагматизъм и дори в рязка и постоянна смяна на настроението им. Разбира се, в речите и действията на Раневская може да се види проявлението на „обикновен човек“, който „подчинявайки се на своите не винаги красиви желания, капризи, всеки път се мами“. Можете да видите в нейния образ и "очевидна профанация на ролевия начин на живот". Изглежда обаче, че незаинтересоваността, лекотата, моментното отношение към битието, много напомнящо на детското, мигновената промяна на настроението носи всичко внезапно и нелепо, от гледна точка на останалите герои и много комедии изследователи, действията на Гаев и Раневская в определена система. Пред нас са деца, които никога не са станали възрастни, които не са приели модела на поведение, установен в света на възрастните. В този смисъл, например, всички сериозни опити на Гаев да спаси имението изглеждат точно като игра на възрастен:
„Гаев. Млъкни, Фирс (бавачката е временно отстранена - T.I.). Утре трябва да отида до града. Обещаха да ме запознаят с един генерал, който може да даде сметка.
Лопахин. Нищо няма да получиш. И лихва няма да плащаш, бъди спокоен.
Любов Андреевна. Той е в делириум. Няма генерали” (13, 222).
Трябва да се отбележи, че отношението на героите един към друг остава непроменено: те са завинаги брат и сестра, които не се разбират от никого, но се разбират без думи:
„Любов Андреевна и Гаев останаха сами. Те определено чакаха това, хвърлиха се на врата един на друг и ридаеха сдържано, тихо, страхувайки се да не бъдат чути.
ГАЕВ (в отчаяние). Сестра ми, сестра ми...
Любов Андреевна. О, скъпа моя, моя нежна, красива градина! .. Моят живот, моята младост, моето щастие, сбогом! .. ”(13, 253).
Фирс се присъединява към тази микрогрупа персонажи, чийто хронотоп също е минало, но минало, което има ясно определени социални параметри. Неслучайно в речта на героя се появяват специфични времеви маркери:
„Елхи. В старите времена, преди четиридесет или петдесет години, сушиха череши, накисваха ги, мариноваха ги, вариха сладко и се случи ... ”(13, 206).
Неговото минало е времето преди нещастието, тоест преди премахването на крепостничеството. В този случай имаме пред себе си вариант на социална хармония, един вид утопия, основана на твърда йерархия, на ред, фиксиран от закони и традиция:
„Елхи (без слух). И все пак. Селяните са с господарите, господата са със селяните, а сега всичко е разпръснато, нищо няма да разберете” (13, 222).
Втората група герои може условно да се нарече герои на бъдещето, въпреки че семантиката на тяхното бъдеще ще бъде различна всеки път и в никакъв случай не винаги ще има социална окраска: това са преди всичко Петя Трофимов и Аня, след това Дуняша, Варя и Яша.
Бъдещето на Петя, подобно на миналото на Фирс, придобива чертите на социална утопия, която Чехов не е могъл да опише подробно по цензурни съображения, а вероятно и не е искал по художествени съображения, обобщавайки логиката и целите на много специфични обществено-политически теории и учения. : „Човечеството се движи към най-висшата истина, възможно най-висшето щастие на земята, а аз съм в челните редици“ (13, 244).
Предчувствието на бъдещето, чувството, че сте в навечерието на реализацията на една мечта, характеризира Дуняша. „Моля те, ще говорим по-късно, но сега ме остави на мира. Сега сънувам“, казва тя на Епиходов, който непрекъснато й напомня за не особено красивото настояще (13, 238). Нейната мечта, както мечтата на всяка млада дама, каквато тя се чувства, е любовта. Характерно е, че мечтата й няма конкретни, осезаеми очертания (лакеят на Яша и „любовта” към него е само първото приближение към съня). Нейното присъствие е белязано само от едно особено чувство на замайване, включено в семантичното поле на танцовия мотив: „... и главата ми се върти от танци, сърцето ми бие, Фирс Николаевич, а сега и чиновникът от пощата. каза ми това и ми спря дъха” (13, 237).
Точно както Дуняша мечтае за необикновена любов, Яша мечтае за Париж като алтернатива на реалността, която е нелепа и от негова гледна точка нереална: „Това шампанско не е истинско, мога да ви уверя.<…>Тук не е за мен, не мога да живея ... няма какво да се направи. Виждайки достатъчно невежество - ще бъде с мен ”(13, 247).
В посочената група герои Варя заема двойна позиция. От една страна, тя живее в условното настояще, моментните проблеми и в този смисъл на живота е близка до Лопахин: „Само аз не мога да направя нищо, мамо. Всяка минута трябва да правя нещо” (13, 233). Ето защо нейната роля на икономка в къщата на приемна майка естествено продължава сега с непознати:
„Лопахин. Къде отивате сега, Варвара Михайловна?
Варя. аз? На Рагулините ... Съгласих се да се грижа за домакинството ... да бъда икономка или нещо подобно ”(13, 250).
От друга страна, в нейното самосъзнание желаното бъдеще също постоянно присъства в резултат на неудовлетвореност от настоящето: „Ако имах пари, поне малко, поне сто рубли, бих оставил всичко, ще си отиде. Щях да отида в манастир” (13, 232).
Героите на условното настояще включват Лопахин, Епиходов и Симеонов-Пищик. Подобна характеристика на настоящето се дължи на факта, че всеки от изброените герои има своя собствена представа за времето, в което живее, и следователно няма единна концепция за настоящето, обща за цялата пиеса, т.к. както и времето на бъдещето. И така, времето на Лопахин е реално конкретно време, което е непрекъсната верига от ежедневни „дела“, които придават видим смисъл на живота му: „Когато работя дълго време, без да се уморявам, тогава мислите ми са по-лесни и сякаш и аз знам за какво съм, съществувам” (13, 246). Не е съвпадение, че речта на героя е наситена с указания за конкретното време на извършване на определени събития (любопитно е, че неговото бъдеще време, както следва от бележките по-долу, е естествено продължение на настоящето, всъщност, вече осъзнато): „Аз съм сега, в пет сутринта, в Харков, за да отида“ (13, 204); „Ако не измислим нищо и не стигнем до нищо, тогава на двадесет и втори август и черешовата градина, и цялото имение ще бъдат продадени на търг“ (13, 205); „Ще се видим след три седмици“ (13, 209).
Епиходов и Симеонов-Пищик образуват опозиционна двойка в тази група персонажи. За първия животът е верига от нещастия и това убеждение на героя се потвърждава (отново от негова гледна точка) от теорията на Бокъл за географския детерминизъм:
„Епиходов.<…>И вие също ще вземете квас, за да се напиете, а там, видите ли, нещо изключително неприлично, като хлебарка.
Пауза.
Чели ли сте Buckle? (13, 216).
За втория, напротив, животът е поредица от случайности, в крайна сметка щастливи, които винаги ще коригират всяка възникнала ситуация: „Никога не губя надежда. Сега, мисля, всичко го няма, той умря, но ето, железницата мина през моята земя и ... те ми платиха. А там, вижте, нещо друго ще стане не днес или утре” (13, 209).
Образът на Шарлот е най-мистериозният образ в последната комедия на Чехов. Епизодичен на мястото си в списъка на героите, персонажът обаче придобива изключително значение за автора. „О, ако играехте гувернантка в моята пиеса“, пише Чехов О.Л. Книпер-Чехов. „Това е най-добрата роля, но не харесвам останалите“ (P 11, 259). Малко по-късно въпросът за актрисата, която играе тази роля, ще бъде повторен от автора три пъти: „Кой, кой ще играе моята гувернантка?“ (P 11, 268); „Напишете също кой ще играе Шарлот. Наистина ли Раевская? (P 11, 279); „Кой играе Шарлот?“ (P 11, 280). Накрая в писмо до Вл.И. Немирович-Данченко, коментирайки окончателното разпределение на ролите и несъмнено знаейки кой ще играе Раневская, Чехов все още разчита на съпругата си да разбере важността на тази конкретна роля за него: „Шарлот е въпросителна<…>това е ролята на г-жа Книпър” (P 11, 293).
Важността на образа на Шарлот е подчертана от автора в текста на пиесата. Всяко едно от малкото появявания на героя на сцената е съпроводено с подробен авторски коментар както за външния му вид, така и за действията му. Тази внимателност (съсредоточеност) на автора става още по-очевидна, тъй като забележките на Шарлот по правило са сведени до минимум в пиесата и появата на по-значими герои на сцената (например Любов Андреевна) не се коментира от автора изобщо: в забележките са дадени само многобройни психологически подробности за нея.портрет.
Каква е мистерията на образа на Шарлот? Първото и доста неочаквано наблюдение, което си струва да се направи, е, че външният вид на героя подчертава едновременно женските и мъжките черти. В същото време самият избор на портретни детайли може да се нарече автоцитиране. Така авторът придружава първото и последното появяване на Шарлот на сцената с повтаряща се забележка: „Шарлот Ивановна с куче на верига“ (13, 199); „Яша и Шарлот тръгват с кучето“ (13, 253). Очевидно в художествения свят на Чехов детайлът „с куче” е значим. Тя, както е известно, бележи образа на Анна Сергеевна - дама с куче - много рядък поетичен образ на жена, способна на наистина дълбоко чувство в прозата на Чехов. Вярно е, че в контекста на сценичното действие на пиесата детайлът получава комична реализация. „Моето куче също яде ядки“, казва Шарлот на Симеонов-Пищик (13, 200), като веднага се отделя от Анна Сергеевна. В писмата на Чехов до жена му семантиката на кучето е още по-редуцирана, но авторът настоява именно за тази версия на сценичното въплъщение: „...кучето е необходимо в първо действие, космато, малко, полумъртъв, с кисели очи“ (P 11, 316); „Шнап, повтарям, не е добър. Имаме нужда от това опърпано малко куче, което видяхте” (P 11, 317-318).
В същото първо действие има друга комична реплика-цитат, съдържаща описание на външния вид на героя: „Шарлот Ивановна в бяла рокля, много слаба, прилепнала, с лорнет на колана, минава през сцената“ (13). , 208). Взети заедно, трите детайла, споменати от автора, създават образ, който много напомня на друга гувернантка - дъщерята на Албиона: „Близо до него стоеше висока, слаба англичанка<…>Беше облечена в бяла рокля от муселин, през която ясно се виждаха кльощавите й жълти рамене. Златен часовник висеше на златен пояс” (2, 195). Лорнетът вместо часовника на колана на Шарлот вероятно ще остане като „спомен“ за Анна Сергеевна, защото именно този детайл авторът ще подчертае както в първата, така и във втората част на „Дамата с кучето“.
Характерна е и последвалата оценка на Грябов за външния вид на англичанката: „А талията? Тази кукла ми напомня дълъг нокът” (2, 197). Един много тънък детайл звучи като изречение към жена в собствения епистоларен текст на Чехов: „Ярцеви казват, че си отслабнала, и това наистина не ми харесва“, пише Чехов на жена си и няколко реда по-долу, сякаш между другото продължава: „София Петровна Средина отслабна много и много остаря“ (P 11, 167). Такава ясна игра с такива многостепенни цитати прави характера на героя неясен, размазан, лишен от семантична недвусмисленост.
Забележката, която предшества второто действие на пиесата, допълнително усложнява образа на Шарлот, тъй като сега, когато описва външния й вид, авторът набляга на традиционно мъжките атрибути на облеклото на героя: „Шарлот в стара шапка; свалила е пистолета от раменете си и намества катарамата на колана си” (13, 215). Това описание отново може да се чете като автоцитат, този път от драмата Иванов. Репликата, предшестваща първото му действие, завършва със знаменателната поява на Боркин: „Боркин, в големи ботуши, с пистолет, се появява в дълбините на градината; той е пиян; когато вижда Иванов, тръгва на пръсти към него и като го настига, се прицелва в лицето му.<…>сваля шапката си" (12, 7). Въпреки това, както в предишния случай, детайлът не става характерен, защото, за разлика от пиесата "Иванов", в "Вишнева градина" нито пистолетът на Шарлот, нито револверът на Епиходов никога няма да стрелят.
Забележката, включена от автора в третото действие на комедията, напротив, напълно изравнява (или обединява) и двата принципа, фиксирани по-рано във външния вид на Шарлот; сега авторът просто я нарича фигура: „В залата фигура в сив цилиндър и карирани панталони размахва ръце и скача, крещейки: „Браво, Шарлот Ивановна!“ (13, 237). Прави впечатление, че това нивелиране – играта – по мъжко/женско начало е съвсем съзнателно включено от автора в семантичното поле на героя: „Шарлот говори не на развален, а на чист руски“, пише Чехов до Немирович-Данченко. , „само от време на време тя вместо b в края на думата произнася Ъ и обърква прилагателни в мъжки и женски род ” (P 11, 294).
Тази игра се експлицира и от диалога на Шарлот с нейния вътрешен глас, размиващ границите на половата идентичност на участниците:
„Шарлот.<…>И какво хубаво време днес!
Мистериозен женски глас й отговаря сякаш изпод пода: „О, да, времето е страхотно, госпожо.“
Ти си толкова добър, моят идеал...
Глас: „Госпожо, аз също много ви харесах“ (13, 231).
Диалогът се връща към модела на светския разговор между мъж и жена, неслучайно само едната му страна се нарича мадам, но два женски гласа водят диалога.
Друго много важно наблюдение се отнася до поведението на Шарлот на сцената. Всички нейни забележки и действия изглеждат неочаквани и не са мотивирани от външната логика на тази или онази ситуация; те не са пряко свързани със случващото се на сцената. И така, в първото действие на комедията тя отказва ритуалната целувка на ръката на Лопахин само с мотива, че по-късно той може да иска нещо повече:
„Шарлот (дърпа ръката си). Ако ми позволите да целуна ръката ви, тогава ще пожелаете на лакътя, после на рамото ... ”(13, 208).
В най-важното за автора, второ действие на пиесата, в най-патетичния момент от собствения му монолог, за който тепърва ще говорим, когато другите герои седят, замислени, неволно потопени в хармонията на битието, Шарлот „вади краставица от джоба си и яде“ (13, 215). След като приключи този процес, тя прави напълно неочакван и непотвърден от текста на комедията комплимент към Епиходов: „Ти, Епиходов, си много умен човек и много страшен; жените трябва да те обичат безумно“ (13, 216) и слиза от сцената.
Третото действие включва картата и вентрилоквиалните трикове на Шарлот, както и нейните илюзорни експерименти, когато Аня или Варя се появяват изпод одеялото. Прави впечатление, че тази сюжетна ситуация формално забавя действието, сякаш прекъсва, разделя наполовина една единствена реплика на Любов Андреевна: „Защо Леонид отсъства толкова дълго? Какво прави той в града?<…>Но Леонид все още го няма. Какво прави толкова време в града, не разбирам!“ (13; 231, 232).
И накрая, в четвъртото действие на комедията, по време на трогателното сбогуване на останалите герои с къщата и градината
„Шарлот (поема вързоп, който прилича на сгънато дете). Бебето ми, чао, чао.<…>
Млъкни, добро мое, скъпо мое момче.<…>
Много ми е мъчно за теб! (Хвърля възела назад)" (13, 248).
Такъв механизъм за изграждане на сцена е познат на поетиката на Чеховия театър. И така, в първо действие на "Вуйчо Ваня" са включени репликите на Марина: "Мацка, мацка, мацка<…>Пеструшка си отиде с кокошките… Гарваните не биха я завлекли…” (13, 71), които пряко следват фразата на Войницки: „Добре е да се обесиш в такова време…” (пак там). Марина, както многократно се подчертава, в системата от герои в пиесата олицетворява напомняне на човек за логиката на събитията извън него. Ето защо тя не участва в борбите на други герои с обстоятелствата и помежду си.
Шарлот също заема специално място сред другите комедийни герои. Тази особеност не е отбелязана само от автора, както беше споменато по-горе; това се осъзнава и усеща от самия герой: „Тези хора пеят ужасно” (13, 216), ще каже Шарлот и нейната реплика идеално корелира с фразата на д-р Дорн от пиесата „Чайка”, също отстрани. на наблюдателя на случващото се: „Хората са скучни » (13, 25). Монологът на Шарлот, който открива второто действие на комедията, експлицира тази особеност, която се реализира преди всичко в абсолютната липса на социални маркери на нейния образ. Нейната възраст е неизвестна: „Нямам истински паспорт, не знам на колко години съм и все още ми се струва, че съм млад“ (13, 215). Нейната националност също е неизвестна: „И когато баща ми и майка ми починаха, една германка ме заведе при себе си и започна да ме учи.“ Нищо не се знае за произхода и родословното дърво на героя: „Кои са родителите ми, може би не са се оженили ... не знам“ (13, 215). Случайна и ненужна в пиесата се оказва и професията на Шарлот, тъй като формално децата в комедията са пораснали отдавна.
Всички останали персонажи от „Вишнева градина“, както отбелязахме по-горе, са включени в едно или друго условно време, неслучайно мотивът за спомените или надеждата за бъдещето става основен за повечето от тях: Фирс и Петя Трофимов представляват два полюса на това самоосъзнаване на персонажите. Ето защо „всички останали” в пиесата се чувстват като в някакъв виртуален, а не реален хронотоп (вишнева градина, нова градина, Париж, дачи). Шарлот, от друга страна, се оказва извън всички тези традиционни представи на човек за себе си. Неговото време е фундаментално нелинейно: то няма минало, а следователно и бъдеще. Тя е принудена да се чувства само сега и само в това конкретно пространство, тоест в истинския безусловен хронотоп. Така пред нас, моделиран от Чехов, е олицетворението на отговора на въпроса какво е човек, ако слой по слой премахнем абсолютно всички - както социални, така и дори физиологични - параметри на неговата личност, освободим го от всякакъв вид детерминизъм от околния свят. Това, което остава в този случай за Шарлот, първо, е самотата сред други хора, с които тя не съвпада и не може да съвпада в пространството / времето: „Толкова искам да говоря, а не с когото и да било ... Нямам никого“ (13 , 215). Второ, абсолютна свобода от конвенциите, наложени на човек от обществото, подчинение на поведението само на собствените им вътрешни импулси:
„Лопахин.<…>Шарлот Ивановна, покажи ми трика!
Любов Андреевна. Шарлот, покажи ми трика!
Шарлот. Няма нужда. искам да спя (Листа)“ (13, 208-209).
Следствието от тези две обстоятелства е абсолютното спокойствие на героя. В пиесата няма нито една психологическа забележка, която да маркира отклонението на емоциите на Шарлот от абсолютната нула, докато други герои могат да говорят през сълзи, възмутени, радостни, уплашени, укорени, смутени и т.н. И накрая, тази нагласа на героя намира естествен завършек в определен модел на поведение – в свободното движение, игра, с реалността, позната и непроменена за всички останали герои. Това отношение към света е това, което обясняват нейните известни трикове.
„Правя салто мортале (като Шарлот - T.I.) на леглото ти“, пише Чехов на жена си, за която изкачването до третия етаж без „кола“ вече беше непреодолимо препятствие, „Стоя с главата надолу и, бране ставаш, преобръщаш се няколко пъти и те хвърлям към тавана, вдигам те и те целувам” (P 11, 33).
В класическата литература има много интересни произведения, историите на които са актуални и до днес.
Произведенията, написани от Антон Павлович Чехов, отговарят на това описание. В тази статия можете да се запознаете накратко с пиесата му "Вишнева градина".
Историята на създаването на пиесата на A.P. Чехов "Вишнева градина"
Началната дата на пиесата е определена през 1901 г., първото представление е показано след 3 години. Творбата отразява неприятните впечатления на самия автор, възникнали под влиянието на наблюдението на упадъка на много имения на неговите приятели, както и на неговите собствени.
Основните герои
По-долу е даден списък на главните герои:
- Раневская Любов Андреевна - собственик на имението;
- Аня е собствената й дъщеря;
- Гаев Леонид Андреевич - брат;
- Трофимов Петър Сергеевич - "вечен ученик";
- Лопахин Ермолай Алексеевич - купувачът.
Второстепенни герои
Списък на второстепенни герои:
- Варя - полусестрата на Аня;
- Симеонов-Пищик - собственик на имението;
- Шарлот е учителка;
- Дуняша е прислужница;
- Епиходов Семьон Пантелеевич - чиновник;
- Фирс - слуга, старец;
- Яша е слуга, млад човек.
Вишневата градина - Резюме на действието
1 действие
Събитията се провеждат в очакване на Раневская. Лопахин и Дуня разговарят, по време на което възниква спор. Епиходов влиза в стаята. Пуска букета, оплаквайки се на останалите, че се смята за неудачник, след което си тръгва. Прислужницата казва на търговеца, че Епиходов иска да се ожени за нея.
Раневская пристига с дъщерите си, Гаев, Шарлот и собственика на земята. Аня разказва за пътуването си до Франция и изразява недоволството си. Тя също се чуди дали Лопахин ще се ожени за Вара. На което полусестра й отговаря, че нищо няма да работи и имението ще бъде обявено за продажба в близко бъдеще. Успоредно с това Дуня флиртува с млад лакей.
Лопахин обявява, че имението им се продава за дълг. Той се застъпва за следното решение на проблема: да се раздели територията на части и да се отдадат под наем. Но за това трябва да изсечете черешовата градина. Земевладелецът и брат й отказват, позовавайки се на споменаването на градината в енциклопедията. Осиновената дъщеря носи телеграми от Франция на майка си, но тя, без да ги прочете, ги счупва.
Появява се Петя Трофимов - наставникът на починалия син на Раневская. Гаев продължава да търси варианти за печалба, която да му помогне да покрие задълженията си. Стига се до представянето на Аня за богат човек. По това време Варя разказва на сестра си за проблемите си, но по-малката сестра заспива, уморена от пътя.
2 действие
Събитията се развиват в полето близо до стария параклис. Шарлот описва живота си.
Епиходов пее песни, свири на китара, опитвайки се да се покаже като романтик пред Дуня. Тя от своя страна иска да впечатли младия лакей.
Появяват се хазяи и търговец. Той също така продължава да уверява собственика на наема на земята. Но Раневская и брат й се опитват да сведат темата до нищо. Собственикът на земята със съжаление започва да говори за ненужни разходи.
Яков се подиграва на скандирането на Гаев. Раневская си спомня мъжете си. Последният от тях я съсипа и размени с друга. След това собственикът на земята решил да се върне в родината си при дъщеря си. Сменяйки темата на Лопахин, тя започва да говори за сватбата на Варя.
Влиза стар лакей с горните дрехи на Гаев. Той говори за крепостничеството, представяйки го като нещастие. Появява се Трофимов, който навлиза в дълбока философия и разсъждения за бъдещето на страната. Земевладелецът съобщава на осиновената си дъщеря, че я е омъжила за търговец.
По това време Аня се оттегля с Трофимов. Той от своя страна романтично описва ситуацията наоколо. Аня насочва разговора към темата за крепостничеството и казва, че хората само говорят и не правят нищо. След това "вечният студент" казва на Аня да се откаже от всичко и да стане свободен човек.
3 действие
В къщата на собственика на земята се организира бал, който Раневская смята за излишен. Пищик се опитва да намери някой, който да му даде пари назаем. Брат Раневская отиде да купи имението на името на леля си. Раневская, виждайки, че Лопахин става все по-богат и по-богат, започва да критикува, защото Варя все още не се е омъжила за него. Дъщерята се оплаква, че той само се смее.
Стопанката споделя с бившия учител на сина си, че любовникът й я моли да се върне във Франция. Сега домакинята вече не смята, че той я е съсипал. Трофимов се опитва да я убеди, а тя го съветва да вземе и жена настрани. Разстроеният брат се връща и започва монолог, че имението е купено от Лопахин.
Търговецът самохвално разказва на всички, че е купил имението и е готов да изсече черешовата градина, за да продължи семейството му да живее там, където са работили баща му и дядо му. Родната дъщеря утешава плачещата майка, убеждавайки, че целият живот предстои.
4 действие
Бившите жители напускат къщата. Лопахин, уморен от безделие, ще замине за Харков.
Предлага пари на Трофимов, но той не ги приема с аргумента, че скоро хората ще разберат истината. Гаев става банков служител.
Раневская се тревожи за стария лакей, страхувайки се, че той няма да бъде изпратен на лечение.
Лопахин и Варя остават сами. Героинята казва, че е станала икономка. Търговецът все още не й предложи да се омъжи за него. Аня се сбогува с майка си. Раневская планира да се върне във Франция. Аня ще влезе в гимназията и в бъдеще ще помага на майка си. Гаев се чувства изоставен.
Изведнъж Пищик пристига и дава на всички взетите назаем пари. Наскоро той забогатя: на земята му беше открита бяла глина, която сега дава под наем. Собствениците на земята се сбогуват с градината. След това заключват вратите. Появява се болен Фирс. В тишината се чува звън на брадва.
Анализ на работата и заключение
На първо място, стилът на този жанр се наблюдава в яркия контраст на образите на двама герои: Лопахин и Раневская. Той е предприемчив, търси печалба, но тя е несериозна и вятърничава. Има и забавни ситуации. Например изпълненията на Шарлот, общуването на Гаев с килера и т.н.
Четейки тази книга в оригинал, по глави и действия, а не в съкращения, веднага възниква въпросът: какво означава черешовата градина за героите от пиесата? За собствениците на земя градината е цяла история на миналото, докато за Лопахин това е мястото, върху което ще бъде изградено бъдещето му.
В творбата се повдига въпросът за контрастите в отношенията на границата на два века. Съществува и въпросът за наследството на крепостничеството и отношението към последствията на различните слоеве на обществото. Засяга се въпросът как ще се изгради бъдещето на страната на примера на местна ситуация. Повдига се въпросът, че мнозина са готови да разсъждават и съветват, но само малцина са способни да действат.
Антон Павлович Чехов забеляза много от това, което беше актуално по това време и остава важно сега, така че всеки трябва да прочете тази лирична пиеса. Това произведение беше последното в творчеството на писателя.
