Басът е най-ниският мъжки певчески глас. Обхватът на баса е от F на голяма октава до F (G) на първата. Вярно е, че диапазонът на централния бас и дълбок бас може да улови по-ниски ноти. Най-ярката нота във високия бас е до първа октава, работната среда е си бемол на голямата октава - ре на първа октава. Басът е много изразителен и богат глас, но за съжаление има много малко певци с такъв глас и малко са оперните партии, написани за баса. Диапазонът прави разлика между висок (бас кантато), среден (централен) бас и нисък (бас профундо). Според естеството на звука се разграничават баритон бас, характерен бас или комичен бас (bass buffo).
висок бас - това е мелодичен бас, тембърът е най-яркият и ярък глас. Звучи като баритон, особено в горната теситура. Работният му диапазон е от солта на голяма октава до солта на първата.
централен бас – това е бас, който има по-широк спектър от възможности. Има солиден, звучен и страхотен тембърен цвят. Работната среда на такива гласове е солта на голяма октава - до първата октава. Целият диапазон на такъв глас звучи добре само в гръдния резонатор; в резонатора на главата басът губи силно своя тембърен цвят.
Нисък бас, дълбок бас – друго име на този изключително рядък мъжки глас е басовата октава. Вокалистите с тези гласови характеристики могат да пеят най-ниските ноти (контраоктавен F-sol). Дори изглежда, че човешкият глас не може да произведе такива звуци. Бас-профундос често изпълнява партии в опера или църковен хор. Нисък дълбок звук, напомнящ рев или кипене, е хипнотизиращ. Такова явление, според критиците и ценителите на вокалите, може да се намери само в Русия, те се наричат „руското чудо“, присъждайки такъв глас със заглавието на уникален природен феномен.
баритон бас— това е глас, който има характеристики както на бас, така и на баритон. Има добри високи и ниски, но без дълбоки нотки. Бас-баритоните често имат много богат тембър и мощен звук и са в състояние да пеят баритонния репертоар.
бас буфо— това относнообикновено бас-буфо изпълнява поддържащите партии. Често това са комични партита или партита на възрастни хора. От собственика на такъв глас на първо място се изискват актьорски умения и те може да нямат никакви певчески характеристики или красота на тембъра. В оперната серия от 18-ти век басите са били използвани рядко и признанието им идва едва с появата на опера buff, където на басите е отделено значително място.
По своето естество гласът за пеене на бас е по-рядко срещан от другите мъжки гласове, често не се появява веднага и за дълго време певецът може да се смята за баритон, но в резултат на обучение с течение на времето, баритонът може да се развие в бас. Факт е, че признаците, по които се определя този или онзи глас, могат да бъдат замъглени или все още не са развити сред начинаещите. Изключение могат да бъдат само гласове, зададени от природата. Упражненията за басов глас са същите като за другите певчески гласове само в тяхната теситура. Така че, ако имате бас, значи сте представител на много редки певчески гласове.
ТЕНОР
комичен тенор
немско име:Шпилтенор - Тенор БъфоПревод на английски:(Лиричен) комичен тенор. Младите певци от този тип също често пеят ролите на Lyrischertenor
обхват:от "до" първата октава до "б-бемол" втората
роли:
Педрило, Die Entfuhrung aus dem Serail (Волфганг Амадеус Моцарт)
Моностатос, Die Zauberflote (Волфганг Амадеус Моцарт)
Крал Каспар, Амал и нощните посетители (Джан Карло Меноти)
Мим, Das Rheingold (Ричард Вагнер)
Мосю Трике, Евгений Онегин (Пьотър Илич Чайковски)
певци:
Питър Клайн
Тенор за роли на герои
немско име:характертертенор
Английска версия:характерен тенор
Описание:този тип изисква добри актьорски умения.
роли:
Мим, Зигфрид (Ричард Вагнер)
Ирод, Саломе (Ричард Щраус)
Егист, Електра (Ричард Щраус)
Капитанът, Возек (Албан Берг)
певци:
Питър Клайн
Пол Куен
Герхард Щолце
Робърт Тър
Лирически тенор
немско име:Лиришер тенорПревод на английски:Лирически тенор
обхват:
роли:
Тамино, Die Zauberflote (Волфганг Амадеус Моцарт)
Белмонте, Die Entfuhrung aus dem Serail (Волфганг Амадеус Моцарт)
Родолфо, Бохема (Джакомо Пучини)
Ферандо, Cosi fan tutte (Волфганг Амадеус Моцарт)
Алмавива, Il barbiere di Siviglia (Джоакино Росини)
Артуро, I puritani (Винченцо Белини)
Елвино, La sonnambula (Винченцо Белини)
Рамиро, Ла Ченерентола (Джоакино Росини)
Nemorino, L "elisir d" amore (Гаетано Доницети)
Алфредо, Травиата (Джузепе Верди)
Il Duca, Rigoletto (Джузепе Верди)
Дон Отавио, Дон Джовани (Волфганг Амадеус Моцарт)
Фауст, Фауст (Шарл-Франсоа Гуно)
певци:
Луиджи Алва
Алфредо Краус
Карло Бергонци
Юси Бьорлинг
Иън Бостридж
Хосе Карерас
Антон Дермота
Джузепе ди Стефано
Хуан Диего Флорес
Николай Геда
Бениамино Джили
Лучано Павароти
Ян Пиърс
Фриц Вундерлих
Питър Шрайер
Леополд Симоно
Млад драматичен тенор
немско име:Югендлихер Хелдентенор
Превод на английски:Лек драматичен тенор
обхват:от "до" първа октава "до" до трета
Описание:тенор с добри високи нотки на драматично оцветяване и известна доза звучност, за да прорязват оркестри.
роли:
Дон Хосе, Кармен (Жорж Бизе)
Лоенгрин, Лоенгрин (Ричард Вагнер)
Зигмунд, Die Walkure (Ричард Вагнер)
Радамес, Аида (Джузепе Верди)
Манрико, Il trovatore (Джузепе Верди)
Идоменей, Идоменей (Волфганг Амадей Моцарт)
Калаф, Турандот (Джакомо Пучини)
Каварадоси, Тоска (Джакомо Пучини)
Флорестан, Фиделио (Лудвиг ван Бетовен)
Канио, Паячи (Руджеро Леонкавало)
Дон Алваро La forza del destino (Джузепе Верди)
Макс, Der Freischutz (Карл Мария фон Вебер)
Дик Джонсън
певци:
Пласидо Доминго
Антонио Кортис
Жорж Тил
Хосе Кура
Ричард Тъкър
Бен Хепнър
Енрико Карузо
Джакомо Лаури Волпи
Джовани Мартинели
Франко Корели
Джеймс Кинг
Йонас Кауфман
Драматичен тенор
немско име:Хелдентенор
Превод на английски:Героичен тенор
обхват:от "b-flat" малък до "до" трети
Описание:пълноценен драматичен тенор с баритонова окраска в средния регистър и звучност. Добре прорязва плътната оркестрация.
роли:
Отело, Отело (Джузепе Верди)
Зигфрид, Пръстенът на Нибелунга (Ричард Вагнер)
Парсифал, Парсифал (Ричард Вагнер)
Тристан, Тристан и Изолда (Ричард Вагнер)
Валтер фон Щолцинг, Die Meistersinger (Ричард Вагнер)
певци:
Жан дьо Резке
Франческо Таманьо
Иван Ершов
Джузепе Боргати
Волфганг Виндгасен
Лауриц Мелхиор
Джеймс Кинг
Джон Викърс
Марио дел Монако
Рамон Винай
Сет Сванхолм
Ханс Хопф
Макс Лоренц
БАРИТОН
Лирически баритон
немско име: Lyrischer Bariton - SpielbaritonПревод на английски:Лирически баритон
обхват:от "б-бемол" от голямата октава до "сол" от първа октава
Описание:мек, нежен тембър без грубост.
роли:
Конте Алмавива, Нозе ди Фигаро (Волфганг Амадеус Моцарт)
Гулиелмо, Cosi fan tutte (Волфганг Амадеус Моцарт)
Марчело, Бохема (Джакомо Пучини)
Папагено, Die Zauberflote (Волфганг Амадей Моцарт)
Онегин, Евгений Онегин (Пьотър Илич Чайковски)
Алберт, Вертер (Жул Масне)
Били Бъд, Били Бъд (Бенджамин Бритън)
Фигаро, Il barbiere di Siviglia (Джоакино Росини)
певци:
Джузепе ДеЛука
Дитрих Фишер-Дискау
Герхард Хуш
Херман Прей
Саймън Кийнлисайд
Нейтън Гън
Питър Матей
Томас Хампсън
Волфганг Холцмайр
Кавалерски баритон
немско име: Kavalierbaritonобхват:
Описание:глас с метален тембър, който може да пее както лирични, така и драматични пасажи. Гласът има благороден баритонов тон, не толкова мощен като Верди или характерен баритон, който се очаква да бъде по-войнствен на сцената и физически силен. От певеца на този фах се изисква добро умение да се държи на сцената и приятен външен вид.
роли:
Дон Джовани, Дон Джовани (Волфганг Амадеус Моцарт)
Тонио, Паячи (Руджеро Леонкавало)
Яго, Отело (Джузепе Верди)
Граф, Капричио (Ричард Щраус)
певци:
Дмитрий Хворостовски
Шерил Милнс
Характерен баритон
немско име:характербаритонПревод на английски:Верди баритон
обхват:от "la" на голяма октава до "sol-sharp" на първата
роли:
Wozzeck, Wozzeck (Албан Берг)
Жермон, Травиата (Джузепе Верди)
певци:
Матиа Батистини
Лорънс Тибет
Паскуале Амато
Пиеро Капучили
Еторе Бастианини
Ренато Брусън
Тито Гоби
Робърт Мерил
Драматичен баритон
немско име:ХелденбаритонПревод на английски:Драматичен баритон
обхват:
Описание:„Героичният“ баритон е рядко и следователно толкова желано явление в немските оперни театри. Тембърът е звучен и летящ, съчетан със сила и "команден тон".
роли:
Телрамунд, Лоенгрин (Ричард Вагнер)
Граф ди Луна, Il trovatore (Джузепе Верди)
певци:
Леонард Уорън
Еберхард Вахтер
Томас Стюарт
Тита Руфо
Лиричен бас-баритон
немско име: Lyrischer Bassbariton
Превод на английски:Лирика бас-баритон
обхват:от "G" на голямата октава до "F-диез" на първата
Описание:Обхватът на бас-баритона често варира значително от част до част, някои от които не са много технически. Някои бас-баритони гравитират повече към баритоните: Фридрих Шор, Джордж Лондон и Брин Терфел, други към басите: Ханс Хотер, Александър Кипнис и Самюел Рами.
роли:
Ескамило, Кармен (Жорж Бизе)
Голо, Пелеас и Мелисанда (Клод Дебюси)
певци:
Томас Куастхоф
Драматичен бас-баритон
немско име:Драматичен басбаритонПревод на английски:Бас-баритон
обхват:от "G" на голямата октава до "F-диез" на първата
роли:
Игор, княз Игор (Александър Бородин)
Скарпия, Тоска (Джакомо Пучини)
Холандецът, летящият холандец (Ричард Вагнер)
Ханс Закс, Die Meistersinger (Ричард Вагнер)
Вотан, Пръстенът на Нибелунга (Ричард Вагнер)
Амфортас, Парсифал (Ричард Вагнер)
певци:
Фридрих Шор
Рудолф Бокелман
Антон ван Рой
Джордж Лондон
Джеймс Морис
Брин Терфел
БАС
Bass cantante - висок бас
италианско име:Басо КантантеПревод на английски:Лирика бас-баритон
обхват:, понякога F-диез първо.
Описание:бас, който е добър в пеенето с певчески глас. В превод от италиански basso cantante - мелодичен бас.
роли:
Доситей - Хованщина (Модест Мусоргски)
Княз Иван Ховански - Хованщина (Модест Мусоргски)
Салиери - Моцарт и Салиери (Римски-Корсаков)
Иван Сусанин - Животът за царя (Глинка)
Мелник - Русалка (Даргомижски)
Руслан - Рулан и Людмила (Глинка)
Херцог Синята брада, Замъкът на Синята брада (Бела Барток)
Дон Писаро, Фиделио (Лудвиг ван Бетовен)
Граф Родолфо, La sonnambula (Винченцо Белини)
Блич, Сузана (Карлайл Флойд)
Мефистофел, Фауст (Шарл Гуно)
Дон Алфонсо, Cosi fan tutte (Волфганг Амадеус Моцарт)
Лепорело, Дон Джовани, Дон Джовани (Волфганг Амадеус Моцарт)
Фигаро, Le nozze di Figaro (Волфганг Амадеус Моцарт)
Борис, Борис Годунов (Модест Мусоргски)
Дон Базилио Il barbiere di Siviglia (Джоакино Росини)
Силва, Ернани (Джузепе Верди
Филип II, Дон Карлос (Джузепе Верди)
Граф Уолтър, Луиза Милър (Джузепе Верди)
Закария, Набуко (Джузепе Верди)
певци:
Норман Алин
Адамо Дидур
Пол Планкон
Фьодор Шаляпин
Ецио Пинца
Танкреди Пасеро
Руджеро Раймонди
Самюел Рами
Чезаре Сиепи
Хао Дзян Тиан
Хосе ван Дам
Илдебрандо Д"Арканджело
Висок драматичен бас
немско име:ХохербасПревод на английски:Драматичен бас-баритон
обхват:от "mi" на голяма октава до "fa" на първата
роли:
Борис, Варлаам - Борис Годунов (Модест Мусоргски)
Клингзор, Парсифал (Ричард Вагнер)
Wotan Der Ring des Nibelungen (Ричард Вагнер)
Каспар, Der Freischutz (Карл Мария фон Вебер)
Филип, Дон Карло (Джузепе Верди)
певци:
Тео Адам
Ханс Хотер
Марсел Журне
Александър Кипнис
Борис Кристоф
Чезаре Сиепи
Фьодор Шаляпин
Марк Райзен
Николай Гяуров
Млад бас
немско име: Jugendlicher BassПревод на английски:млад бас
обхват:от "mi" на голяма октава до "fa" на първата
Описание:млад бас (което има предвид възраст).
роли:
Лепорело, Мазето, Дон Джовани (Волфганг Амадеус Моцарт)
Фигаро, Le nozze di Figaro (Волфганг Амадеус Моцарт)
Варлаам, Борис Годунов (Модест Мусоргски)
Колин, La boheme (Джакомо Пучини)
Лирически комичен бас
немско име:Спилбаситалианско име: Bassbuffo
Превод на английски:Лирически комичен бас
обхват:от "mi" на голяма октава до "fa" на първата
роли:
Фарлаф - Руслан и Людмила (Глинка)
Варяжки гост (Садко, Римски-Корсаков)
Дон Паскуале, Дон Паскуале (Гаетано Доницети)
Дотор Дулкамара, L "elisir d" amore (Гаетано Доницети)
Дон Бартоло, Il barbiere di Siviglia (Джоакино Росини)
Дон Базилио, Il barbiere di Siviglia (Джоакино Росини)
Дон Манифико, Ла Ченерентола (Джоакино Росини)
Мефистофел, Фауст (Шарл Гуно)
Дон Алфонсо, Cosi fan tutte (Волфганг Амадеус Моцарт)
Лепорело, Дон Джовани (Волфганг Амадеус Моцарт)
певци:
Луиджи Лаблаш
Фернандо Корена
Феручо Фурлането
драматичен буфо
немско име:Шверер ШпилбасПревод на английски:драматичен комичен бас
обхват:
Хан Кончак - княз Игор (Александър Бородин)
Варяжки гост - Садко (Римски-Корсаков)
Baculus, Der Wildschütz (Алберт Лорцинг)
Ферандо, Il trovatore (Джузепе Верди)
Даланд, Der Fliegende Holländer (Ричард Вагнер)
Погнер, Die Meistersinger (Ричард Вагнер)
Hunding, Die Walküre (Ричард Вагнер)
нисък бас
немско име:Лирика Seriser Bass
италианско име:Басо Профундо
Превод на английски:нисък бас
обхват:от "до" голяма октава до "фа" на първата
Описание: bass profundo е най-ниският мъжки глас. Според J.B. Steane, който той цитира в книгата си „Glass, Singers, and Critics“ („Voices, Singers, and Critics“ от J. B. Steane), този глас използва звуково формиране, което изключва бързо вибрато. Има плътен, стенен тембър. Певците понякога използват други видове вибрато: бавен или „ужасяващ“ суинг.
роли:
Роко, Фиделио (Лудвиг фон Бетовен)
Осмин, Die Entführung aus dem Serail (Волфганг Амадеус Моцарт)
Sarastro, Die Zauberflöte (Волфганг Амадеус Моцарт)
Пимен - Борис Годунов (Модест Мусоргски)
Собакин - Царската булка (Римски-Корсаков)
Принц Юрий - Легендата за Китеж (Римски-Корсаков)
Крал Рене - Йоланте (Чайковски)
Принц Гремин - Евгений Онегин (Пьотър Илич Чайковски)
певци:
Мати Салминен
Нисък драматичен бас
немско име:Драматичен сериозен басПревод на английски:Драматичен нисък бас
обхват:от "до" голяма октава до "фа" на първата
Описание:мощен бас дълбоко.
роли:
Владимир Ярославич, княз Игор (Александър Бородин)
Хаген, Götterdämmerung (Ричард Вагнер)
Хайнрих, Лоенгрин (Ричард Вагнер)
Гурнеманц, Парсифал (Ричард Вагнер)
Фафнер, Дас Рейнголд, Зигфрид (Ричард Вагнер)
Марк, Тристан и Изолда (Ричард Вагнер)
Hunding, Die Walküre (Ричард Вагнер)
певци:
Ивар Андресен
Готлоб Фрик
Кърт Мол
Марти Талвела
СОПРАНО(висока жена) - S (сопрано)
ALTO(женски ниски) - A (Alt, Alto)
ТЕНОР(мъжки висок) - T (тенор)
БАС(мъжки ниски) - B (бас)
От своя страна всеки от тези гласове може да бъде разделен на още няколко, тогава вече ще се нарича divisi (divisi) - вижте раздела Хорови термини. И те ще се наричат например първи сопрани и втори сопрани, първи баси и втори баси и т.н.
Дамски(отгоре надолу): колоратурно сопрано, лирико-колоратурно сопрано, лирично сопрано, драматично сопрано, мецосопрано, контралто)
Мъжки(отгоре надолу): тенор, баритон, бас. Всеки от тях може да има разновидности.
По-долу ще разгледаме всеки един от гласовете поотделно. Всеки глас също ще има посочен звуков диапазон. Защото Тъй като този въпрос интересува много артисти от хора, ние включихме тези данни в отделна таблица. Но в същото време бих искал да обърна внимание на факта, че тези диапазони са приложими повече за професионални певци-изпълнители, отколкото за аматьори.
В нашия терминологичен речник не сме си позволили да дадем всички значения на думите. Ние разглеждаме значенията на думата само от страна на вокалното или хоровото значение (например думата виола може да означава и лъковия инструмент на семейството на цигулките - това са значенията на думите, нескромно си позволихме да бъдем пропуснати )
И така, нашето малко терминологично ръководство за гласове. Термините са изброени по азбучен ред.
ALTO(лат. altus - високо; в музиката от средния век се изпълняваше над тенора, водещ основната мелодия) -
1) Партия в хор или ан., комп. от ниски детски или средни и ниски съпруги. гласове (мецосопран - първи алт, контралто - втори алт); диапазон от фа малък. окт. до FA 2 окт. (по-горе - много рядко), най-използвано. сол (la) малка. окт. - E flat (mi) 2 окт.
БАРИТОН(на гръцки - тежко звучащ) - Мъж със среден ръст. глас; диапазонът на A-flat (sol) е голям. окт. - А-апартамент 1 октомври; преходни регистри. нота D-диез (повторно) 1 окт.
Има лиричен баритон (приближаващ се до тенора по отношение на лекотата на звука) и драматичен (близък по широчина и сила до баса), с междинни нюанси между тях.
В хора баритоните са част от първите баси; диапазон сол на голяма октава - F от 1-ва октава (много рядко по-висока, предимно в унисон с тенори)
БАС(италиански бас - нисък) -
Има басове високи (cantante - мелодичен), централни и profundo (дълбоки) - ниски (те се наричат още баси-октависти. Специална, рядка разновидност на най-ниския бас; името октависти обикновено се прилага за хорови певци (соло). пеене - bass profundo ).Октавистите пеят октава под баса (в най-редките случаи слизайки до F контраоктава).Октавистите се използват най-често в склад за акорди, с мек звук.Акустичният ефект от участието на октавистите е да се слеят звуците на акорд, който по отношение на основния тон е сякаш обертон (следователно е най-естествено да се използват октависти при пеене на основите на мажорни тризвучия. Октавистите трябва да се използват внимателно , като се вземат предвид инструкциите на композитора и стила на производство.)
2) Участие в хора или уок. ансамбъл; съставен от собствени баритони и баси; диапазон (без октави) fa на голяма октава (рядко по-ниска) - fa 1-ва октава, най-често срещаната сол на голяма октава - re (E-бемол) на 1-ва октава. Използването на октави разширява обхвата на басовата партия надолу с една октава. Басова партия - хармония основата на хора, оттук и необходимостта от неговата интонация. стабилност и звук. В същото време трябва да има мобилност, гъвкавост в динамиката. отношение, което е благоприятно и за чистотата на интонацията.
TREBLE(от латински dis - представка, означаваща разчленяване, cantus - пеене) -
2) Участие в хора или уок. ансамбъл, изпълнен от високи детски гласове.
КОЛОРАТУРА(от лат. coloro - оцветявам) - бързи виртуозни пасажи (гами, арпеджиа) и мелизми, които красят вокалната партия. Колоратурата често се използва в древната хорова музика (започвайки от Ренесанса), в Бах, Хендел, на руски. църква Концерт от 18 век В съвременните хорови композиции понякога се използва като изобразително средство. Колоратурата е и способността на гласа да се движи (оттук и терминът – колоратурно сопрано). Виртуозната мобилност на всеки хоров глас (включително бас) е желателна във всеки квалифициран хор; помага да се развие лекота на звучене, точност на интонацията.
КОНТРАЛТО(италиански контралто - нисък женски глас; диапазонът е от fa от малка октава (по-долу - рядко и предимно в народните хорове) до fa2. Преходни ноти mi1 (fa1), do-sharp2 (re) 2; в хора - част от вторите виоли Понякога се използва в унисон с тенори като вид вокален цвят или за поддържане на високи тенорови ноти, тъй като това променя тембъра на теноровата партия, последният не може да служи като правило, а по-скоро изключение.
МЕЗО СОПРАНО(италиански mezzo - среден) - среден женски глас. Обхват е малък. окт. - la2 (рядко по-високо). Има високо (лирично) мецосопрано, приближаващо се до сопраното по естеството на звука, и ниско, доближаващо се до контралтото. Преходен регистър ноти f-sharp1 (fa1) - re-sharp2 (re2). В хора мецосопраните съставляват част от 1 алт, в 3-гласните съпруги. припев, в зависимост от конкретния. условия са включени в партията на 2-ри или 3-ти глас.
MIXT(от лат. mixtus - смесен) - регистър на певческия глас, преходен между гръден и главен (фалцет) регистри; характеризира се с по-голяма мекота, лекота в сравнение с гръдния регистър и по-голяма наситеност, звучност от фалцета. При добре обучен глас е необходимо да се смесват основните регистри (гърди и глава) в целия диапазон и звукът на главата се увеличава в посока нагоре. В Mixed мъжкият глас е доминиран от гръдния характер на звука, докато женският глас е доминиран от главата. Ролята на Mikst е особено важна в мъжките гласове на хора; по-специално за тенори трябва да се смесват звуците от 1-ва октава.
СОПРАНО(от италиански sopra - горе, горе) -
1) Най-високият женски, детски (също високи) глас. Обхватът е до 1 - до 3, понякога има по-високи (sol3) и ниски (за малка октава) звуци. Има 3 основни разновидности на сопрано: драматично (характерно за пълнотата и силата на звука), лирично (по-меко) и колоратурно (отличава се с подвижност, способност за високи ноти, произнася се вибрато; не се използва в хора). Има и междинни видове (лирико-драматични и лирико-колоратурни). Преходни регистърни ноти mi1 - fa1 и fa2 (fa-sharp2).
2) Най-високата част в хор или уок. ансамбъл, състоящ се от лирически (първо сопрано) и драматично (второ сопрано) гласове; диапазон do1 (по-нисък рядък) - do3, най-използваният re1 - salt2 (la2).
Партията на сопраното е най-важна в хора, тъй като (в хомофоничната хармонична музика) най-често на нея се поверява мелодията; оттук и необходимостта от неговата динамика. гъвкавост, подвижност, красота на тембъра.
ТЕНОР(италиански, от латински teneo - държа) -
2) Висок мъжки певчески глас. Обхват до малка октава - до 2; преходна регистрова нота (между гръдния и главния регистри) f - f-диез1. Записва се в високия ключ (с октава по-висок от действителния звук), в басови и тенорови ключове.
Основните разновидности на Т.: лирически (tenore di grazia), драматичен (tenore di forza), както и средният между тях - mezzo-characteristic - и рядък Tenor-altino (с развит горен регистър - над до 2 ). В тенорския хор лириката и алтино съставляват първата част, останалите - втората. Поради честото използване на висока теситура в хора (особено при мъжете), умението на тенорите да използват фалцет и смесени гласове е важно.
ФАЛСЕТО(от италиански falso - фалшив), фистула - един от регистрите на мъжкия певчески глас (горен), в който се използва само главен резонатор, изолиран от гръдния кош; гласните струни не се затварят плътно и осцилират по краищата, в резултат на което фалцетът звучи слабо, безцветно. При соло пеене фалцетът понякога се използва като вид боя. При хоровото пеене фалцетът се използва при заучаване на високи ноти, на ПП, при задаване на тона от диригента. Някои тенори, свирещи на изключително високи ноти, използват "гласен" фалцет, приближавайки се до смесените: такива гласове са много полезни за хора. Умението да се използва фалцет за певци (за „икономия на гласа“) и за диригента е задължително.
Таблица с диапазони на певчески гласове:
Хорови гласове:| Глас | Обхват |
| Колоратурно сопрано | до 1 - до 3, понякога по-високи (сол 3) |
| Лирическо сопрано | |
| Драматично сопрано | do1 - do3, понякога има по-високи (sol3) и ниски (la малка октава) звуци; най-използван re1 - сол2 (la2) |
| мецо сопрано | ла малък окт. - la2 (рядко по-високо) |
| контралто | от фа мал. окт. (по-долу - рядко и преобладаващо в народните хорове) до fa2 |
| Лирически тенор | до малък окт. - до 2 |
| Драматичен тенор | до малък окт. - до 2 |
| Тенор алтино | тенор с развит горен регистър - до 2 |
| Баритон | A-flat (sol) голям. окт. - А-квартира 1 октомври |
| Бас | фа голям. окт. - на 1 октомври |
| бас дълбоко | те пеят октава под баса (в най-редките случаи слизайки до F контраоктава) |
Изборът и оформлението на материалите са изготвени от Федотова T.A.
Използвани са следните издания: Romanovsky N.V. Хоров речник. Крунтяева Т., Молокова Н. Речник на чуждите музикални термини
Добър ден, скъпи ученици)
Най-накрая стигнахме до по-подробна класификация на гласовете и нека се опитаме да сравним различните изпълнители и да разберем как те все още се различават и защо харесваме едни гласове, а други не.
Не е тайна, че всеки има различни вкусове и едно и също изпълнение може да ви обиди или остави безразлични. И все пак, ако певицата има професионализъм и чувството не се губи, тогава такова изпълнение няма да остави никого безразличен.
Много често оперните ценители слушат една и съща ария много пъти от различни изпълнители, сравняват ги, подчертават получените места и се разстройват за неуспешните. Освен това за нас, обикновените слушатели, понякога дори не е ясно какво точно са чули познавачите, което ги е разстроило. И понякога е ясно на някакво интуитивно ниво дори за непрофесионалистите. Това е, което ще се опитаме да разберем.
Днес ще говорим за бас.
бас дълбоко
Максим Дормидонтович Михайлов беше виден представител на бас-профундо гласа. Преди революцията Максим Дормидонтович е църковен дякон и гласът му се чуваше под сводовете на църквите. А в съветско време той става любимият певец на Сталин.
Bass profundo - най-ниският тип глас (италиански profondo - дълбок). Любопитно е, че такъв глас е в състояние да пробие всеки музикален фон. Тоест, почти невъзможно е да го заглушите, все пак ще пробие (полезно умение за дякон :)). В оперните произведения обикновено се използва по-ниското C (като най-ниската нота), но истинският бас профундо може да отиде дори по-ниско. Запомнете предишната лекция и картината с диапазоните. Намерете най-ниските подчертани бележки - и си представете колко ниски са тези бележки. Силен, дълбок глас. Ако в същото време има и сила на звука, звучи кадифено... В същото време високите ноти за такива певци звучат доста леко, но долните завладяват с обема и тембъра си.
Има малко записи от това време, но обща представа за този тип глас може да се направи от оцелелите записи на народната песен „По Питерска“ и арията на хан Кончак от „Княз Игор“.
„През студени зими той отваряше прозорците в съблекалнята си и вдишваше мразовит въздух; минавайки покрай ледено течение, духащо от прозореца, певците се опитаха да го направят възможно най-бързо. - Максим Дормидонтович, вие също можете да настинете! казаха му те. „Нищо, добре е за гласа ми“, отговори той по църковния си маниер, запазен до смъртта му, с тих глас.
Не мога да устоя и ще дам още един негов запис - Главата от Руслан и Людмила. Той го пее с октава по-ниско от останалата част от хора. Но има мнение, че той пее в някакъв мундщук, защото човешки глас не може да звучи така.
От западните представители на този тип можете да слушате записи на Хосе Мардонес. Трябва да се отбележи, че западняците често имат по-добро оборудване от нас. И Хосе е само пример за такова мнение, техниката му е много по-добра от тази на Михайлов. Освен това той е собственик на шикозен тембър, който се чува на записа. И има мнение, че „Мардонес е един от най-силните баси за цялото време, през което съществува звукозапис“.
"Хугеноти" Майербер. Известният Пиф-Паф:
Владимир Касторски. Друг представител на руската опера. Владимир имаше много голям и мощен глас. Серенада Мефистофел "Фауст" Гуно.
Трябва да се отбележи, че с толкова нисък глас, без подходяща техника, може да не чуем отделни думи. Точно това се случва понякога, когато дойдете в Операта за модерно представление. Звукът на такава мощност се чува превъзходно, но думите са напълно неразличими, което понякога разваля изживяването при слушане. Това важи особено за операта на руски език. Можете, разбира се, да слушате само звуци, но понякога искате да чуете за какво пеят в определен момент. В църквите това не беше толкова важно, но звуците, омагьосващите звуци на бръмчаща камбана в човешко изпълнение, бяха много добре дошли. Може би затова най-често собствениците на такъв глас пеят църковна музика.
централен бас
Собствениците на този бас могат да се похвалят с дълбок, красив богат тембър. Кантилена им е достъпна – от италиански. cantilena "песен" от лат. cantilena "пеене" - широка, свободно течаща мелодична мелодия, както вокална, така и инструментална. Освен това терминът обозначава и мелодичността на музиката, мелодичността на нейното изпълнение. За разлика от "високия бас", централните басове обикновено имат голям, силен глас (запомнете - винаги има изключения).
Като представител на този тип глас предлагам да се запознаете с пеенето на Николай Гяуров. Той имаше мек бас, който му позволяваше да звучи лирично и богато драматично. В същото време Гяуров имаше отличен тембър, техника, артистичност и музикалност, които заедно го правят един от най-добрите изпълнители. Запазени са доста записи с негово участие, с него пееха певци като Джоан Съдърланд, Лучано Павароти, Франко Корели.
„На земята цялата човешка раса“ Мефистофел, „Фауст“ Шарл Гуно. „Тук Гяуров използва цялата сила на гласа си, цялата му красота, но в същото време подчертава груби нотки в него, за да покаже, че пее дяволът. Обърнете внимание на артистичността. Гласовете обикновено са все още малки, слушайки, трябва да изживеем заедно с героя, да си го представим. Николай обикновено го правеше невероятно, той беше страхотен актьор и можеше да играе в драматичен театър. Представете си този дявол в ролята на Воланд?
И ето още една версия на същия Мефистофел, изпълнена от Феручо Фурлането. Западен изпълнител, прекрасен артист, работещ върху себе си и до днес. Той няма толкова богат тембър като Гяуров, но в същото време Феручо има мек, приятен глас, който, ако е необходимо, може да бъде твърд, ако ролята го изисква. За да подобри образа, Феручо също можеше да се оттегли от технологиите, но това се случваше много рядко.
Използвайки примера на Феручо Фурлането, можем да видим как гласът се променя в зависимост от вложения труд в него. С цялата дадена от Бога природа на гласа, винаги има над какво да се работи!
Крал Филип, "Дон Карлос" от Верди, през 1986 г.:
И през 2001 г.:
Сравнете тези два записа. В по-късния, цялата сила, мекота и великолепна сила. Порасна и актьорската игра, което много се забелязва на записите.
Всичко вече е налице: сила, мекота и шикозна сила. А разликата в актьорската игра е впечатляваща, сякаш това са двама различни изпълнители, въпреки че, разбира се, има нещо общо между тях.
Друг забележителен представител на този тип глас е Марк Осипович Райзен. Най-богатият и красив тембър остава свободен и красив до края на кариерата му, което всъщност съвпада с датата на смъртта му, на 97 (!) години.
За да се запознаете, най-добре е да слушате арията на Мефистофел, която вече ви е позната „На земята целият човешки род“.
А ето и неговото изпълнение, записано, когато беше на 90 години!
Бас мелодичен - висок
Пеещият бас от бас-баритон най-вероятно ще бъде разграничен само от специалисти. И все пак се смята за различен тип глас, често по-дълбок от бас-баритона. Те изпълняват партиите си един на друг, но това не винаги е успешно.
Един от най-ярките представители на този тип е Борис Христов. Негов идол беше Шаляпин и това се чува в начина на изпълнение на Христос, има имитационни моменти. За изпълнението на Фауст „Сатаната владее топката там“ Борис трябваше да натежи гласа си, за да звучи по-дълбоко и по-ниско, като централен бас. Но опитното ухо ще чуе, че долните ноти звучат тежко и донякъде изкуствено. Христов беше голям художник и модерната носия не пречеше на възприемането на образа на Мефистофел.
Но в следващия пример става много ясно какво е - няма достатъчно дълбочина на гласа. Сравнете това изпълнение с това, което вече сте чували.
Севилският бръснар, ария на Дон Базилио „Клевета”.
Въпреки отличната дикция, тук можете да чуете, че там, където трябва да изпеете думи много бързо, силата на звука се губи. При тази скорост не е възможно да се поддържа необходимия обем за част, която обикновено се изпълнява от дълбоки баси.
Друг представител на високия бас (въпреки че експертите тук са склонни да го смятат за граница между централния бас и високия) -B oris Gmyrya. Той имаше най-богатия тембър, а не най-големия и дълбок глас, който звучеше по-дълбоко и по-силно на записа, отколкото при изпълнение на живо. За да го опозная - нова ария за днес:
Ария на варяжкия гост. Опера Садко.
Имах още един запис в ранните версии на лекцията, любителски. Но оттогава е премахнат от мрежата и няма достъп. И вашата задача ще бъде малко по-трудна)
Да преминем към домашните. Може би лекцията е донякъде претоварена с бележки, но целта на курса е да се запознаят не само с ариите, но и с версиите на тези арии. Слушайте ариите, сравнете една с друга.
1. В лекцията има арии в изпълнение на различни певци. Включително - и различни видове гласове (Ария на Мефистофел, Ария на Севилския бръснар). Опитайте се да откриете разликите и да ги опишете със свои думи – различия в дикцията, в дълбочината на звука, в тембъра, в артистичността. Разбирам, че е трудно да се направи това с термини, така че се опитайте да го опишете със собствените си думи. Изберете този, чието изпълнение ви е харесало най-много и формулирайте защо.
2. Хареса ли ви някоя ария от всички предложени повече от други? Който? Защо мислиш, че е тя?
Всички певчески гласове са разделени на дамски, мъжки и детски.Основните женски гласове са сопрано, мецосопран и контралто, а най-често срещаните мъжки гласове са тенор, баритон и бас.
Всички звуци, които могат да се пеят или свирят на музикален инструмент са високо, средно и ниско. Музикантите, когато говорят за височината на звуците, използват термина "регистрирам", което означава цели групи от високи, средни или ниски звуци.
В глобален смисъл женските гласове пеят звуци от висок или "горен" регистър, детските гласове пеят звуци от средния регистър, а мъжките гласове пеят звуци от нисък или "нисък" регистър. Но това е само отчасти вярно, всъщност всичко е много по-интересно. В рамките на всяка от групите гласове и дори в обхвата на всеки отделен глас също има разделение на високи, средни и ниски регистри.
Така например високият мъжки глас е тенор, средният е баритон, а ниският е бас. Или, друг пример, най-висок глас имат певците – сопраното, средният глас на вокалистите е мецосопранът, а ниският е контралтото. За да овладеете най-накрая разделението на мъжки и женски, добре, в същото време детските гласове на високи и ниски, тази табела ще ви помогне:
Ако говорим за регистрите на всеки един глас, тогава всеки от тях има както ниски, така и високи звуци. Например, тенор пее както ниски звуци на гърдите, така и високи звуци на фалцет, които не са достъпни за басите или баритоните.
Женски певчески гласове
И така, основните видове женски певчески гласове са сопрано, мецосопран и контралто. Те се различават основно по обхват, както и по тембърно оцветяване. Свойствата на тембъра включват например прозрачност, лекота или, обратно, наситеност, сила на гласа.
сопрано- женският най-висок певчески глас, обичайният му диапазон е две октави (изцяло първа и втора октава). В оперните представления частите на главните герои често се изпълняват от певци с такъв глас. Ако говорим за художествени образи, тогава най-добре от всичко високият глас характеризира младо момиче или някакъв фантастичен герой (например фея).
Сопраното, според естеството на звука, се разделя на лирично и драматично- вие сами можете лесно да си представите, че ролите на много нежно момиче и много страстно момиче не могат да бъдат изпълнени от един и същ изпълнител. Ако гласът може лесно да се справи с бързи пасажи и грации във високия си регистър, тогава такова сопрано се нарича колоратура.
контралто- вече беше казано, че това е най-ниският от женските гласове, освен това много красив, кадифен, а също и много рядък (в някои оперни театри няма нито едно контралто). На певец с такъв глас в опери често се поверява ролята на тийнейджъри.
По-долу е даден таблет, който дава примери за оперни партии, които често се изпълняват от един или друг женски певчески глас:
Да чуем как звучат женски певчески гласове. Ето три видео примера за вас:
сопрано. Ария на Кралицата на нощта от операта Вълшебната флейта от Моцарт в изпълнение на Бела Руденко
Мецосопран. Хабанера от операта "Кармен" от Бизе в изпълнение на известната певица - Елена Образцова
контралто. Арията на Ратмир от операта "Руслан и Людмила" от Глинка в изпълнение на Елизавета Антонова.
Мъжки певчески гласове
Има само три основни мъжки гласа – тенор, бас и баритон. тенорот тях най-високият, неговият диапазон на височината на звука са нотите на малката и първата октава. По аналогия с тембъра на сопрана изпълнителите с този тембър се разделят на драматични тенори и лирически тенори. Освен това понякога споменават такова разнообразие от певци като "характерен" тенор. „Характер“ му придава някакъв фоничен ефект – например сребристост или тракане. Характерният тенор е просто незаменим там, където искате да създадете образа на сивокос старец или някой хитър мошеник.
Баритон- този глас се отличава със своята мекота, плътност и кадифен звук. Обхватът на звуците, които един баритон може да изпее, е в границите на ла голяма октава до ла на първа октава. На изпълнителите с такъв тембър често се поверяват смелите части на героични или патриотични герои в оперите, но мекотата на гласа позволява да се разкрият любовно-лирични образи.
Бас- гласът е най-нисък, може да пее звуци от F от голяма октава до F от първата. Басовете са различни: някои бумтят, „тананикат”, „звънчести”, други са твърди и много „графични”. Съответно, частите на героите за басите са разнообразни: това са и героични, и „бащински“, и аскетични, и дори комични образи.
Вероятно ви е интересно да знаете кой от мъжките певчески гласове е най-нисък? Това е бас дълбоко, понякога се викат и певци с такъв глас октависти, тъй като те "вземат" ниски ноти от контраоктава. Между другото, все още не сме споменали най-високия мъжки глас - това тенор алтиноили контратенор, който пее доста спокойно с почти женски глас и лесно достига високите ноти на втора октава.
Както в предишния случай, в таблета се показват мъжки певчески гласове с примери за техните оперни партии:
Сега чуйте как звучат мъжките певчески гласове. Ето още три видеоклипа за вас.
тенор. Песен на индийския гост от операта "Садко" от Римски-Корсаков в изпълнение на Давид Послухин.
Баритон. Романсът на Глиер "Сладко изпя душата-славей", изпята от Леонид Сметаников
Бас. Арията на княз Игор от операта на Бородин "Княз Игор" първоначално е написана за баритон, но в случая е изпята от един от най-добрите баси на 20-ти век Александър Пирогов.
Работният диапазон на гласа на професионално обучен вокалист обикновено е средно две октави, понякога обаче певците и певците имат много повече възможности. За да сте добре запознати с теситурите, когато избирате ноти за практика, ви предлагам да се запознаете с чертеж, който ясно показва допустимите диапазони за всеки от гласовете:
Преди да приключа, искам да ви зарадвам с още един знак, с помощта на който можете да се запознаете с вокалисти, които имат един или друг тембър на гласа. Това е необходимо, за да можете самостоятелно да намерите и слушате още повече аудио примери за звука на мъжки и женски пеещи гласове:
Това е всичко! Говорихме за това какви гласове имат певци и певци, разбрахме основите на тяхната класификация, размера на диапазоните, изразителните възможности на тембрите, а също така слушахме примери за звука на гласовете на известни вокалисти. Ако материалът ви е харесал, споделете го на страницата си в контакт или във вашата Twitter емисия. За да направите това, под статията има специални бутони. Късмет!
