Италия е невероятна страна. Или природата там е особена, или хората, живеещи в нея, са необикновени, но най-добрите произведения на изкуството в света по някакъв начин са свързани с тази средиземноморска държава. Музиката е отделна страница от живота на италианците. Попитайте някой от тях как се е казвал великият италиански композитор Росини и веднага ще получите верния отговор.
Талантлив певец на Бел Канто
Изглежда, че генът на музикалността е заложен във всеки жител от самата природа. Неслучайно всички партитури, използвани в писмеността, произхождат от латински език.
Невъзможно е да си представим италианец, който не може да пее красиво. Красивото пеене, bel canto на латински, е истински италиански начин на изпълнение на музикални произведения. Композиторът Росини стана известен в цял свят със своите възхитителни композиции, създадени по този начин.
В Европа модата за bel canto идва в края на осемнадесети и деветнадесети век. Можем да кажем, че изключителният италиански композитор Росини е роден в точното време и на правилното място. Беше ли любимец на съдбата? Съмнително. Най-вероятно причината за неговия успех е божественият дар на талант и черти на характера. И освен това процесът на композиране на музика изобщо не беше уморителен за него. Мелодиите се раждаха в главата на композитора с удивителна лекота - просто имайте време да ги запишете.
Детството на композитора
Пълното име на композитора Росини звучи като Джоакино Антонио Росини. Той е роден на 29 февруари 1792 г. в град Пезаро. Детето беше невероятно очарователно. „Малкият Адонис“ е името на италианския композитор Росини в ранна детска възраст. Местният художник Манчинели, който рисува стените на църквата Свети Убалдо по това време, поиска разрешение от родителите на Джоакино да изобрази бебето на една от фреските. Той го улови под формата на дете, на което ангел показва пътя към небето.
Родителите му, въпреки че нямаха специално професионално образование, бяха музиканти. Майката Анна Гуидарини-Росини имаше много красиво сопрано и пееше в музикалните представления на местния театър, а баща й Джузепе Антонио Росини също свиреше на тромпет и валторна там.
Единственото дете в семейството, Джоакино беше заобиколен от грижите и вниманието не само на родителите си, но и на многобройни чичовци, лели, баби и дядовци.
Първите музикални произведения
Той прави първите си опити да композира музика веднага щом получи възможността да вземе музикални инструменти. Резултатите на четиринадесетгодишно момче изглеждат доста убедително. В тях ясно се проследяват тенденциите на оперното изграждане на музикални сюжети – акцентират се чести ритмични пермутации, в които преобладават характерните, песенни мелодии.
Шест партитури със сонати за квартет се съхраняват в САЩ. Те са от 1806 г.
"Севилският бръснар": историята на композицията
В цял свят композиторът Росини е известен преди всичко като автор на популярната опера „Севилският бръснар“, но малцина могат да кажат каква е била историята на появата му. Оригиналното заглавие на операта е „Алмавива, или суетна предпазливост“. Факт е, че един „Севилски бръснар“ вече е съществувал по това време. Първата опера по забавна пиеса на Бомарше е написана от почитаемия Джовани Паизиело. Композицията му с голям успех излезе на сцените на италианските театри.
Аржентинският театър поръчва на младия маестро комична опера. Всички либрета, предложени от композитора, бяха отхвърлени. Росини помоли Паизиело да му позволи да напише своята опера по пиесата на Бомарше. Той нямаше нищо против. Росини композира известния Севилски бръснар за 13 дни.
Две премиери с различни резултати
Премиерата беше гръмък провал. Изобщо много мистични случки са свързани с тази опера. По-специално, изчезването на партитурата с увертюрата. Беше попара от няколко весели народни песни. Композиторът Росини трябваше набързо да измисли заместител на изгубените страници. В неговите документи са запазени записките към отдавна забравената опера „Странен случай“, написана преди седем години. След като направи малки промени, той включи живи и леки мелодии от собствената си композиция в новата опера. Второто представяне беше триумф. Това беше първата стъпка по пътя към световната слава на композитора, а неговите мелодични речитативи все още радват публиката.
Нямаше по-сериозни притеснения за постановките.
Славата на композитора бързо достига до континентална Европа. За името на композитора Росини са запазени сведения от негови приятели. Хайнрих Хайне го смята за „Слънцето на Италия“ и го нарича „Божествен маестро“.
Австрия, Англия и Франция в живота на Росини
След триумфа в родината на Росини с Изабела Колбранд отиде да завладее Виена. Тук той вече е добре известен и признат като изключителен съвременен композитор. Шуман го аплодира, а Бетовен, напълно сляп по това време, изрази възхищение и го посъветва да не напуска пътя на композирането на оперните любители.
Париж и Лондон се срещнаха с композитора с не по-малко ентусиазъм. Във Франция Росини остава дълго време.
По време на обширното си турне той композира и поставя повечето от оперите си на най-добрите сцени на столицата. Маестрото е облагодетелстван от кралете и се запознава с най-влиятелните хора в света на изкуството и политиката.
Росини ще се върне във Франция в края на живота си, за да се лекува от стомашни заболявания. В Париж композиторът ще умре. Това ще се случи на 13 ноември 1868 г.
"Уилям Тел" - последната опера на композитора
Росини не обичаше да отделя твърде много време на работа. Често в новите опери той използва същите мотиви, отдавна измислени. Всяка нова опера рядко му отнемаше повече от месец. Общо композиторът е написал 39 от тях.
Той посвети цели шест месеца на Уилям Тел. Той написа всички части наново, без да използва старите партитури.
Музикалното изображение на Росини на австрийските войници-нашественици е умишлено емоционално бедно, монотонно и ъгловато. А за швейцарците, които отказват да се подчинят на поробителите, композиторът, напротив, пише разнообразни, мелодични, наситени с ритъм партии. Той използва народните песни на алпийските и тиролските овчари, добавяйки към тях италианска гъвкавост и поезия.
През август 1829 г. се състоя премиерата на операта. Френският крал Чарлз X беше възхитен и награди Росини с Ордена на Почетния легион. Публиката реагира студено на операта. Първо, действието продължи четири часа, и второ, новите музикални техники, изобретени от композитора, се оказаха трудни за възприемане.
През следващите дни ръководството на театъра прекъсна представлението. Росини беше възмутен и обиден до сърце.
Въпреки факта, че тази опера има огромно влияние върху по-нататъшното развитие на оперното изкуство, както може да се види в подобни произведения на героичния жанр на Гаетано Доницети, Джузепе Верди и Винченцо Белини, днес Уилям Тел се поставя изключително рядко.
Революция в операта
Росини направи две големи стъпки за модернизиране на съвременната опера. Той пръв записа в партитурата всички вокални партии с подходящи акценти и грации. В миналото певците импровизираха със своите партии, както искат.
Следващото нововъведение беше съпроводът на речитативи с музикален съпровод. В оперната поредица това направи възможно създаването чрез инструментални вложки.
Приключване на писмената дейност
Изкуствоведите и историците все още не са стигнали до консенсус, което принуди Росини да напусне кариерата си на композитор на музикални произведения. Самият той каза, че напълно си е осигурил удобна старост и е уморен от суматохата на обществения живот. Ако имаше деца, той със сигурност щеше да продължи да пише музика и да поставя спектаклите си на оперни сцени.
Последната театрална творба на композитора беше оперната поредица "Уилям Тел". Той беше на 37 години. В бъдеще той понякога дирижира оркестри, но никога не се връща към композирането на опери.
Готвенето е любимото занимание на маестрото
Второто голямо хоби на великия Росини беше готвенето. Той страдаше много заради пристрастяването си към вкусните храни. Оттегляйки се от обществения музикален живот, той не става аскет. Къщата му винаги беше пълна с гости, пиршествата изобилстваха от екзотични ястия, които маестрото измисля лично. Може да си помислите, че композирането на опери му е дало възможност да спечели достатъчно пари, за да се посвети на любимото си хоби с цялото си сърце в годините на упадък.
Два брака
Джоакино Росини е женен два пъти. Първата му съпруга Изабела Колбран, собственик на божественото драматично сопрано, изпълнява всички солови партии в оперите на маестрото. Тя беше със седем години по-голяма от съпруга си. Съпругът й, композиторът Росини, обичаше ли я? Биографията на певицата мълчи за това, а що се отнася до самия Росини, се предполага, че този съюз е бил повече бизнес, отколкото любов.
Втората му съпруга Олимпия Пелисие става негова спътница до края на живота си. Те водеха мирно съществуване и бяха доста щастливи заедно. Росини не пише повече музика, с изключение на две оратории, католическата литургия „Скръбната майка застана“ (1842) и „Малка тържествена литургия“ (1863).
Три италиански града, най-значимите за композитора
Жителите на три италиански града с гордост твърдят, че композиторът Росини е техен сънародник. Първият е родното място на Джоакино, град Пезаро. Вторият е Болоня, където живее най-дълго и пише основните си произведения. Третият град е Флоренция. Тук, в базиликата Санта Кроче, е погребан италианският композитор Д. Росини. Пепелта му е донесена от Париж, а прекрасният скулптор Джузепе Касиоли е направил елегантен надгробен камък.
Росини в литературата
Биографията на Росини, Джоакино Антонио, е описана от неговите съвременници и приятели в няколко художествени книги, както и в множество изследвания на изкуството. Той беше в началото на тридесетте, когато беше публикувана първата биография на композитора, описана от Фредерик Стендал. Нарича се "Животът на Росини".
Друг приятел на композитора, писател-романист, го описва в кратък роман "Вечеря у Росини, или Двама студенти от Болоня". Живият и общителен нрав на великия италианец е уловен в множество истории и анекдоти, запазени от негови приятели и познати.
Впоследствие бяха издадени отделни книги с тези забавни и забавни истории.
Режисьорите също не пренебрегнаха великия италианец. През 1991 г. Марио Моничели представя на публиката своя филм за Росини със Серджо Кастелито в главната роля.
Джоакино Антонио Росини(1792-1868) - изключителен италиански композитор, автор на 39 опери, духовна и камерна музика.
кратка биография
Роден в Пезаро (Италия), в семейството на хорнист. През 1810 г. написва операта "Брачната сметка", която не получава признание. Успехът идва на Росини три години по-късно, когато във Венеция е поставена неговата опера Танкред, която печели най-големите оперни сцени в Италия. Оттогава успехът го съпътства в почти всички европейски страни. През 1815 г. в Неапол той подписва договор с предприемача Д. Барбая, като се задължава да пише две опери годишно срещу постоянна годишна заплата. До 1823 г. композиторът работи безкористно, изпълнявайки условията на договора. В същото време той направи турне до Виена, където беше посрещнат с ентусиазъм.
След кратък престой във Венеция и написването на операта "Семирамида" за местния театър, Росини заминава за Лондон, където се радва на голям успех като композитор и диригент, а след това в Париж. В Париж той става директор на Италианската опера, но скоро е освободен от тази длъжност. Като се имат предвид заслугите на Росини като най-великия композитор на епохата, за него се създава длъжността главен интендант на кралската музика, а след това и главен инспектор по пеене във Франция.
След като завърши работата си по Уилям Тел през 1829 г., Росини не написа друга опера до смъртта си. Цялото му композиторско творчество от това време се ограничава до "Stabat Mater", няколко камерни и хорови произведения и песни. Това е може би единственият случай в историята на музиката, когато самият композитор умишлено прекъсва творчеството си.
От време на време той все още дирижира, но по принцип се радваше на славата на заслужил музикант-композитор и се занимаваше с кухнята. Страхотен гурме, той обичаше вкусни ястия и знаеше как да ги готви, безкрайно измисляйки нови рецепти. Известно време е съсобственик на Парижката опера. От 1836 г. живее в Италия, главно в Болоня, но след 19 години отново се завръща в Париж и не го напуска до края на живота си.
Когато приживе на Росини беше решено да се издигне паметник на стойност два милиона лири в родината му в Пезаро, композиторът не се съгласи с аргумента: „Дайте ми тези пари и всеки ден в продължение на две години ще стоя по два часа на цокъл във всяка позиция".
Творческото наследство на Росини включва 37 опери ("Севилският бръснар", "Крадливата сврака", "Италианец в Алжир", "Пепеляшка", "Уилям Тел" и др.), "Stabat Mater", 15 кантати, множество хорови произведения , песни, камерни произведения (предимно квартети за духови инструменти). Музиката му е издържана в стила на късния класицизъм и в италианските традиции. Отличава се с необикновен темперамент, неизчерпаемо мелодично разнообразие, лекота, брилянтно използване на всички нюанси на инструменти и изпълнителски гласове (включително невижданото досега колоратурно мецосопрано), богат акомпанимент, самостоятелна интерпретация на оркестрови партии, умела характеристика на сценичните ситуации. Всички тези добродетели поставят Росини, наред с Моцарт и Вагнер, сред най-големите оперни композитори.
Произведения на изкуството
опери:"Запис на заповед за брак" (1810 г.)
"Италианец в Алжир" (1813 г.)
„Севилският бръснар“ (1816 г.)
"Пепеляшка" (1817)
"Мойсей в Египет" (1818 г.)
„Уилям Тел“ (1829)
5 струнни квартета
Stabat mater (1842)
Джоакино Росини е роден на 29 февруари 1792 г. в Пезаро в семейството на градски тромпетист (глашатай) и певец.
Той се влюбва в музиката много рано, особено в пеенето, но започва да учи сериозно едва на 14-годишна възраст, след като постъпва в Музикалния лицей в Болоня. Там той учи виолончело и контрапункт до 1810 г., когато първото забележително произведение на Росини, едноактната опера-фарс La cambiale di matrimonio (1810), е поставена във Венеция.
Следват редица опери от същия тип, сред които две – „Камънът на пробите“ (La pietra del paragone, 1812) и „Коприненото стълбище“ (La scala di seta, 1812) – все още са популярни.
През 1813 г. Росини композира две опери, които увековечават името му: „Танкреди“ (Tancredi) от Тасо и след това двуактната опера „Италианец в Алжир“ (L „italiana in Algeri), триумфално приета във Венеция, а след това и в цяла Северна Италия.
Младият композитор се опитва да композира няколко опери за Милано и Венеция. Но нито една от тях (дори и операта Il Turco in Italia, 1814 г., която запази чара си в Италия – своеобразна „двойка“ на операта „Италианецът в Алжир“) не беше успешна.
През 1815 г. Росини отново има късмет, този път в Неапол, където подписва договор с импресариото на театър Сан Карло.
Говорим за операта „Елизабета, кралица на Англия“ (Elisabetta, regina d „Inghilterra), виртуозна композиция, написана специално за Изабела Колбран, испанска прима (сопрано), която се радваше на благоволението на неаполитанския двор (няколко години). по-късно Изабела става съпруга на Росини).
След това композиторът заминава за Рим, където планира да напише и постави няколко опери.
Втората от тях - към момента на писане - е операта "Севилският бръснар" (Il Barbiere di Siviglia), поставена за първи път на 20 февруари 1816 г. Провалът на операта на премиерата се оказа толкова силен, колкото и нейният триумф в бъдещето.
Връщайки се, съгласно условията на договора, в Неапол, Росини поставя там през декември 1816 г. операта, която може би е най-високо оценена от съвременниците му - "Отело" от Шекспир. В него има наистина красиви фрагменти, но творбата е развалена от либретото, изопачило трагедията на Шекспир.
Росини композира следващата опера отново за Рим. Неговата „Пепеляшка“ (La cenerentola, 1817) впоследствие е приета благосклонно от публиката, но премиерата не дава основание за спекулации за бъдещ успех. Росини обаче преживя този провал много по-спокойно.
През същата 1817 г. той пътува до Милано, за да постави операта La gazza ladra, крадливата сврака, елегантно оркестрирана мелодрама, сега почти забравена, с изключение на великолепната увертюра.
При завръщането си в Неапол Росини постави там в края на годината операта „Армида“, която беше топло приета и все още е оценена много по-високо от „Крадливата сврака“.
През следващите четири години Росини композира още десетина опери, предимно не особено известни в момента.
Въпреки това, преди прекратяването на договора с Неапол, той представи на града две изключителни творби. През 1818 г. той написва операта „Моисей в Египет“ (Mos in Egitto), която скоро завладява Европа.
През 1819 г. Росини представя „Дамата на езерото“ (La donna del lago), която има по-скромен успех.
През 1822 г. Росини, придружен от съпругата си Изабела Колбранд, напуска Италия за първи път: той сключва споразумение със стария си приятел, импресариото на театър Сан Карло, който сега е директор на Виенската опера.
Композиторът донесе във Виена най-новата си творба - операта "Зелмира" (Zelmira), която спечели на автора невиждан успех. Въпреки че някои музиканти, водени от К. М. фон Вебер, остро критикуват Росини, други, сред които Ф. Шуберт, дават благоприятни оценки. Що се отнася до обществото, то безусловно взе страната на Росини.
Най-забележителното събитие от пътуването на Росини до Виена е срещата му с Бетовен.
През есента на същата година композиторът е извикан във Верона от принц Метерних: Росини е трябвало да почете сключването на Свещения съюз с кантати.
През февруари 1823 г. той композира за Венеция нова опера „Семирамида“, от която в концертния репертоар остава само увертюрата. „Семирамида“ може да бъде призната за кулминация на италианския период в творчеството на Росини, дори само защото това е последната опера, която той композира за Италия. Освен това тази опера беше изпълнена с такъв блясък в други страни, че след нея репутацията на Росини като най-великия оперен композитор на епохата вече не беше под съмнение. Нищо чудно, че Стендал сравнява триумфа на Росини в областта на музиката с победата на Наполеон в битката при Аустерлиц.
В края на 1823 г. Росини се озовава в Лондон (където остава шест месеца), а преди това прекарва един месец в Париж. Композиторът е гостоприемно посрещнат от крал Джордж VI, с когото пее дуети, Росини е много търсен в светското общество като певец и корепетитор.
Най-важното събитие от това време е поканата на композитора в Париж като художествен ръководител на Италианския оперен театър. Значението на този договор е, че той определя мястото на пребиваване на композитора до края на дните му. Освен това той потвърди абсолютното превъзходство на Росини като оперен композитор. (Трябва да се помни, че тогава Париж е бил център на „музикалната вселена“, поканата за Париж беше много висока чест за музикант).
Той успя да подобри управлението на Италианската опера, особено по отношение на дирижирането на спектакли. Изпълненията на две по-рано написани опери, които Росини коренно преработи за Париж, бяха изпълнени с голям успех. И най-важното, той композира комичната опера "Граф Ори" (Le comte Ory), която, както може да се очаква, имаше огромен успех.
Следващото произведение на Росини, което се появява през август 1829 г., е операта "Уилям Тел" (Guillaume Tell), композиция, която се смята за най-голямото постижение на композитора.
Призната от изпълнителите и критиците за абсолютен шедьовър, тази опера обаче никога не е предизвиквала такъв ентусиазъм сред публиката като „Севилският бръснар“, „Семирамида“ или „Моисей“: обикновените слушатели смятаха „Разкажи“ за опера за твърде дълга и студена . Не може обаче да се отрече, че операта съдържа най-красивата музика и за щастие не е изчезнала напълно от съвременния световен репертоар. Всички опери на Росини, създадени във Франция, са написани на френски либрета.
След "Уилям Тел" Росини не пише повече опери, а през следващите четири десетилетия създава само две значими композиции в други жанрове. Подобно спиране на композиторската дейност в самия зенит на майсторството и славата е уникално явление в историята на световната музикална култура.
През следващото десетилетие след Тел Росини, въпреки че запази апартамент в Париж, живееше главно в Болоня, където се надяваше да намери почивката, от която се нуждаеше след нервното напрежение от предишните години.
Вярно е, че през 1831 г. той заминава за Мадрид, където се появява вече широко известният „Stabat Mater” (в първото издание), а през 1836 г. във Франкфурт, където се запознава с Ф. Менделсон, благодарение на когото открива творчеството на Й.С. Бах.
Може да се предположи, че композиторът е бил призован в Париж не само по съдебни дела. През 1832 г. Росини се запознава с Олимпия Пелисие. Тъй като връзката на Росини със съпругата му отдавна оставя много да се желае, в крайна сметка двойката реши да напусне и Росини се ожени за Олимпия, която стана добра съпруга за болния композитор.
През 1855 г. Олимпия убеждава съпруга си да наеме карета (той не разпознава влаковете) и да замине за Париж. Много бавно физическото и психическото му състояние започна да се подобрява, композиторът се върна към доза оптимизъм. Музиката, която от години беше тема табу, отново започна да му идва на ум.
15 април 1857 г. - именният ден на Олимпия - стана един вид повратна точка: на този ден Росини посвети цикъл от романси на съпругата си, който състави тайно от всички. Последва поредица от малки пиеси - Росини ги нарече "Греховете на моята старост". Тази музика стана основа за балета „Магически магазин“ (La boutique fantasque).
През 1863 г. се появява последната творба на Росини – „Малката тържествена литургия” (Petite messe solennelle). Тази меса по същество не е много тържествена и никак не е малка, а е красиво музикално и пропита с дълбока искреност произведение.
След 19 години, по молба на италианското правителство, ковчегът на композитора е транспортиран във Флоренция и погребан в църквата Санта Кроче до праха на Галилей, Микеланджело, Макиавели и други велики италианци.
ПРОИЗВЕДЕНИЯ НА ДЖОАКИНО РОСИНИ
1. Деметрио и Полибио, 1806 г. 2. Запис на заповед за брак, 1810 г. 3. Странен случай, 1811 г. 4. Щастлива измама, 1812 г. 5. Кир във Вавилон, 1812 г. 6. Копринено стълбище, 1812 г. 7. 1812. 8. Шансът прави крадец, или смесени куфари, 1812. 9. Синьор Брускино, или случайният син, 1813. 10. Танкред, 1813 I. „Италианец в Алжир“, 1813. 12. „Аврелиано18 в Палмира13“ 13. "Туркиня в Италия", 1814. 14. "Сигизмондо", 1814. 15. "Елизабет, кралица на Англия", 1815. 16. "Торвалдо и Дорлиска", 1815. 17. "Алмавива, или суетна предпазливост" (известен като „Севилският бръснар“), 1816 г. 18. „Вестник, или брак чрез конкуренция“, 1816 г. Венециански мавър, 1816 г. 20. Пепеляшка, или триумфът на добродетелта, 1817 г. 21. Крадливата сврака, 1817. 22. Армида, 1817. 23. Аделаида от Бургундия, 1817. 24. Мойсей в Египет”, 1818. 25. Френско издание – „Моисей и фараон, или преминаване през Червено море”, 1827. 26. „Адина, или халифа на Багдад“, 1818 г. 27. „Ричард o и Зораида, 1818. 28. Хърмаяни, 1819. 29. Едуардо и Кристина, 1819. 30. Дамата на езерото, 1819. 31. Бианка и Фалиеро, или Съветът на тримата, 1819. 32. Махомет II, 18 33. Френско издание, озаглавено Обсадата на Коринт, 1826 г. 34. Матилда ди Шабран, или Красотата и желязното сърце, 1821 г. 35. Зелмира, 1822 г. 36. Семирамида, 1823 г. 37. Пътуване до хотела на Рейм. Златната лилия, 1825-38. „Граф Ори“, 1828 г. 39. „Уилям Тел“, 1829 г.
Опери, съставени от откъси от различни опери на Росини
„Айвънхо“, 1826 г. „Завет“, 1827 г. „Пепеляшка“, 1830 г. „Робърт Брус“, 1846 г. „Да отидем в Париж“, 1848 г. „Една забавна случка“, 1859 г.
За солисти, хор и оркестър
Химн на независимостта, 1815, кантати - "Аврора", 1815, "Сватбата на Тетида и Пелей", 1816, "Искрен поклон", 1822, "Щастлива поличба", 1822, "Бардът", 1822, "Свети съюз" , 1822 г., "Жалба на музите за смъртта на лорд Байрон", 1824 г., Хор на общинската гвардия на Болоня, 1848 г., Химн на Наполеон III и неговия храбър народ, 1867 г., Английски национален химн, 1867 г.
за оркестър
Симфонии D-dur, 1808 и Es-dur, 1809, Серенада, 1829, Военен марш, 1853.
За инструменти с оркестър
Вариации за задължителни инструменти F-dur, 1809, Вариации C-dur, 1810.
За духов оркестър
Фанфари за четири тръби, 1827 г., три марша, 1837 г., Короната на Италия, 1868 г.
Камерни инструментални ансамбли
Дуети за валторни, 1805, 12 валса за две флейти, 1827, шест сонати за две цигулки, виолончело и контрабас, 1804, пет струнни квартета, 1806-1808, шест квартета за флейта, кларинет, валторна-1803, 1809 тема с вариации за флейта, тромпет, валторна и фагот, 1812 г.
за пиано
Валс, 182-3, Конгрес във Верона, 1823, Дворецът на Нептун, 1823, Душата на Чистилището, 1832.
За солисти и хор
Кантата „Жалба на хармонията за смъртта на Орфей“, 1808 г., „Смъртта на Дидона“, 1811 г., кантата за трима солисти, 1819 г., „Партенопа и Хегея“, 1819 г., „Благодарност“, 1821 г.
Кантата „Приносът на овчаря“ (за тържественото откриване на бюста на Антонио Канова), 1823 г., „Песен на титаните“, 1859 г.
Кантати Ели и Ирен, 1814, Жана д'Арк, 1832, Музикални вечери, 1835, три вокални квартета, 1826-1827, Упражнения за сопрано, 1827, 14 албума с вокални и инструментални пиеси и ансамбли, обединени под старото заглавие възраст", 1855-1868 г.
Духовна музика
Graduale, 1808, литургия, 1808, Laudamus, 1808, Qui tollis, 1808, тържествена литургия, 1819, Cantemus Domino, 1832, Ave Maria, 1832, Quoniam, 1832, Stabat mater, 3218 second edition, 1831, 21-1 хорове „Вяра, надежда, милост“, 1844, Tantnm ergo, 1847, O Salutaris Hoslia, 1857, Малка тържествена литургия, 1863, същото за солисти, хор и оркестър, 1864, Requiem Melody, 1864.
Музика за представления на драматичен театър
„Едип в Колон” (към трагедията на Софокъл, 14 номера за солисти, хор и оркестър) 1815-1816.
От книгата на Тукай автор Нурулин Ибрагим ЗинятовичТворбите на И. Тукай В татарски Габдула Тукай. Работи в 2 тома Академично издание. Т. 1, 1943; т. 2, 1948 г. Tatknigoizdat. Gabdulla Tukay. Произведения в 4 тома Таткнигоиздат, 1955-1956 г. Габдула Тукай. Творби в 4 т. Казан, Таткнигоиздат. Т. I, 1975; т. II, 1976; том III,
От книгата Писемски автор Плеханов Сергей НиколаевичI. Произведения на А. Ф. Писемски Романи и разкази, части I-III. М., 1853. Изд. М. П. Погодина. Съчинения, кн. I-III. СПб., 1861. Изд. Ф. Стелловски.Произведения, кн. I-XX. Пълно издание на M.O. Wolf. SPb. - М., 1883-1886 г. Пълно съчинение, кн. I-XXIV. SPb.-M., M.O. Wolf, 1895-1896 г. Пълен сбор от съчинения, кн.
От книгата Достоевски автор Селезнев Юрий ИвановичI. Произведения на Достоевски Пълен сбор от произведения в 13 тома. Санкт Петербург, 1895 г. Пълен сбор от произведения в 23 тома. Pb., "Просвещение", 1911-1918 г. Пълна колекция от произведения на изкуството в 13 тома. - L., GIZ, 1926-1930 г. Събрани произведения в 10 тома М., Гослитиздат, 1956-1958 г. Пълен сборник
От книгата Малка приказка за велик композитор, или Джоакино Росини автор Клюйкова Олга Василиевна От книгата Денис Давидов автор Серебряков Генадий ВикторовичТворби на Д. В. Давидов Стихотворения на Денис Давидов. М., 1832. Давидов Д. Бележки към некролога на Х. Х. Раевски с добавяне на собствени бележки за някои събития от войната от 1812 г., в която той участва. М., 1832. Произведения в стихове и проза от Денис Василиевич Давидов.
От книгата на Гьоте. Живот и изкуство. T. I. Полуживот автор Конради Карл ОтоРаботи в ход. Когато Гьоте, поглеждайки назад, изрази недоволство от творческите си постижения през първото десетилетие на Ваймар, той вероятно е имал предвид, че много от нещата, започнати тогава, или не са завършени, или не са дошли до
От книгата на Джоакино Росини. Принцът на музиката автор Уайнсток Хърбърт От книгата Всеволод Вишневски автор Хелемендик Виктор СергеевичI. Творби на В. В. Вишневски Всеволод Вишневски. Събрани съчинения, т. I–V. М., Държавно издателство за художествена литература, 1954–1960 г. Всеволод Вишневски. Събрани съчинения, т. VI (доп.). М., Държавно издателство по изкуство
От книгата Дал автор Порудомински Владимир Илич„НАТУРАЛНИ ПРОИЗВОДСТВА“ 1 През 1838 г. Академията на науките „в знак на уважение към нейните заслуги“ Дал го избира за член-кореспондент. Заслугите на Дал в естествените науки се подразбираха: той беше избран в катедрата по естествени науки („Подаръците обичат подаръци“ – скоро Дал
От Марк Твен автор Чертанов Максим От книгата на Молиер [с таблици] автор Бордонов ГеоргиПЪРВИ РАБОТИ Но съдбата спира бягането си за няколко дни. И ние ще го направим, ако желаете. Време е да поговорим за писателските дебюти на Молиер. Известно е, че той дължи много на commedia dell'arte. Нищо чудно, че е взимал уроци от Скарамуш. Но какво е комедия дел
От книгата на Агата Кристи автор Цимбаева Екатерина НиколаевнаПРОИЗВЕДЕНИЯ Романи на Агата Кристи Оригинално заглавие Преводи на руски език Мистериозната афера в Стайлс Мистериозната афера в Стайлс Тайният противник Тайният противник
От книгата Тайният живот на великите композитори от Лунди ЕлизабетЙоакино Росини 29 февруари 1792 г. - 13 ноември 1868 г. Зодия: рибар: италиански - музарен стил: произведение на класицизма: “Wilhelm Tole” (1829), където сте чували тази музика: като лайтмотив “Single Ranger”, разбира се, модел
От книгата По-нежна от небето. Колекция от стихотворения автор Минаев Николай Николаевич„Масен, Росини, Верди и Гуно…” Масене, Росини, Верди и Гуно, Пучини, Вагнер, Глинка и Чайковски В репертоара си и дълго време радва московската публика. Липсват му звезди от небето, но не всеки може да бъде Карузо ил Масини, Във всеки случай той не е мечка, Роден в
От книгата на Росини автор Фракароли АрналдоОСНОВНИ ДАТИ ОТ ЖИВОТА И РАБОТАТА НА ДЖОАКИНО РОСИНИ 39 февруари 1792 г. - Раждане на Джоакино Росини в Безаро. 1800 г. - Преместване с родителите в Болоня, научаване да свири на спинет и цигулка. 1801 г. - Работа в театрален оркестър. 1802 г. - Преместване с родителите в Луго, уроци с Дж.
От книгата Дневник без пунктуация 1974-1994 автор Борисов Олег ИвановичЛитературни произведения 1975 „Двадесет дни без война” К Симонов.1976 „Люляк” Ю. Нагибин. „Никита”, „Светлината на живота” от А. Платонов. 1977 „Педагогическа поема” от А. Макаренко (6 части). 1978 „Приказка за рибаря и рибата”, „Приказката за златния петел”, „Приказката за мъртвата принцеса и седмината
Джоакино Росини
Росини е роден в Пезаро, в Марке, през 1792 г., в музикално семейство. Бащата на бъдещия композитор беше валторнист, а майка му беше певица.
Скоро в детето се открива музикален талант, след което той е изпратен да развива гласа си. Изпратиха го в Болоня, при Анджело Тесей. Там той също започна да се учи как да свири.
Освен това известният тенор Матео Бабини му даде няколко урока. Малко по-късно той става ученик на абат Матей. Той го научи само на познанието за простия контрапункт. Според абата познанията по контрапункт са били напълно достатъчни, за да пише сам опери.
И така се случи. Първият дебют на Росини е едноактната опера La cambiale di matrimonio, Брачната заповед на заповед, която, подобно на следващата му опера, поставена във венецианския театър, привлича вниманието на широката публика. Тя ги харесваше и толкова много, че Росини беше буквално затрупан от работа.
До 1812 г. композиторът вече е написал пет опери. След като са поставени във Венеция, италианците стигат до извода, че Росини е най-великият жив оперен композитор в Италия.
Най-много публиката хареса неговия „Севилският бръснар“. Има мнение, че тази опера е не само най-гениалното творение на Росини, но и най-доброто произведение в жанра на операта. Росини го създава за двадесет дни по пиеса на Бомарше.
По този сюжет вече беше написана опера и затова новата опера беше възприета като наглост. Следователно първият път тя беше възприета доста студено. Джоакино, разстроен за втори път, отказва да дирижира в неговата опера и точно за втори път тя получава най-великолепния отговор. Имаше дори шествие с факли.
Нови опери и живот във Франция
По време на написването на своята опера Otello Росини напълно се отказва от recitativo secco. И безопасно продължи да пише опери по-нататък. Скоро той подписва договор с Доменико Барбая, на когото се задължава да доставя две нови опери всяка година. Той имаше в ръцете си в този момент не само неаполитанските опери, но и Ла Скала в Милано.
По това време Росини се жени за певицата Изабела Колбран. През 1823 г. заминава за Лондон. Там е поканен от директора на Театъра на Негово Величество. Там за около пет месеца, заедно с уроци и концерти, той печели приблизително £10 000.
Джоакино Антонио РосиниСкоро се установява в Париж и то за дълго време. Там той става директор на Théâtre Italienne в Париж.
В същото време Росини изобщо не притежаваше организационни умения. В резултат на това театърът се оказа в много катастрофално положение.
Като цяло след Френската революция Росини губи не само това, но и останалите си постове и се пенсионира.
По време на живота си в Париж той става истински французин и през 1829 г. написва Уилям Тел, последното си сценично произведение.
Завършване на творческа кариера и последните години от живота
Скоро, през 1836 г., той трябва да се върне в Италия. Първо живее в Милано, след това се мести и живее във вилата си близо до Болоня.
През 1847 г. първата му съпруга умира, а след това, две години по-късно, той се жени за Олимпия Пелисие.
За известно време той се възражда отново поради огромния успех на последната му работа, но през 1848 г. възникналите смущения се отразяват много зле на благосъстоянието му и той напълно се пенсионира.
Той трябваше да избяга във Флоренция, а след това се възстанови и се върна в Париж. Той направи къщата си един от най-модерните салони по това време.
Росини умира през 1868 г. от пневмония.
