„Тайните на свещената врата се отвориха!
От бездната идва Луципер,
Скромен, но с мъжки пернати (1).
Наполеон! Наполеон!
Париж и новият Вавилон
И кроткото бяло агне,
Надминавайки като див гог,
Падна като духа на Сатаниел
Демонската сила изчезна!
Благословен да бъде Господ, нашият Бог!"
... Певец, като чу пророчески глас,
С досада, целият в пух се събуди,
Мързеливо протегна ръце
Погледна силно в света,
След това се обърна настрани
И отново заспа.
Пушкин. Сянката на Фон-Визин.
Как може да се обясни фактът, че една епоха допринася за проявата на поетичния гений, докато друга епоха поражда само второстепенни поети? Защо през втората половина на 19 век в Русия не се появи нито един голям руски поет? И това е след Златния век на руската поезия с нейните гении: Тютчев, Лермонтов, Пушкин, Фет! Тютчев, Лермонтов, Пушкин, Фет и Язиков са родени преди 1820 г. Тогава, до около 1880 г., в Русия не се раждат големи поети. Нито Фофанов, нито Балмонт, нито Апухтин, нито Брюсов, нито Надсон можеха да използват опита на гениите от Златния век на поезията. Тютчев и Фет продължават да творят, но са родени в съвсем различно време ...
През 1910 г. е публикуван фундаменталният труд на генерал В. А. Мошков „Нова теория за произхода на човека и неговото израждане, съставена според зоологията и статистиката”. Тази работа олицетворява разработената от този учен теория за цикличния характер на историческото развитие на цивилизациите и културите по света. Всеки цикъл според В. Мошков продължава 400 години. Четирисотгодишният цикъл е разделен от него на четири века, на които той дава имената: „златен”, „сребърен”, „мед” и „желязо”. Първата половина от цикъла на развитие на една цивилизация или държава - "златната" и "сребърната" епоха, тоест първите двеста години - се характеризира с нейното развитие и растеж, завършващ в ера на политическа и икономическа стабилност . Но с настъпването на втората половина на цикъла – „медната епоха“ или третия век в цикъла – страните навлизат в период на упадък. „Желязната епоха” – последните 100 години, завършващи цикъла – ерата на загуби и загуби за всяка страна, епохата на културен упадък. Очевидно Мошков е използвал учението на този, който е живял в началото на 7 век. пр.н.е. Рапсод на Хезиод, изложен от него в поемата му „Работи и дни“ Превод на В. Вересаев, М.: Недра, 1927). Например през 1212 г. започва обединението на руските княжества под управлението на Ярославъл, а след това и на Москва, тоест започва 400-годишен цикъл в историята на Русия. Този цикъл завършва в началото на 17 век със Смутите и нашествието на латините.
След 1612 г. сме свидетели на постоянно нарастване на суверенната мощ на Русия! „Златният век на Екатерина” съответства на „Сребърната епоха” на четиристотингодишния цикъл. Това е ерата на политическа и икономическа стабилност в Русия.
И така, изхождайки от теорията на Мошков, Тютчев, Лермонтов, Пушкин, Грибоедов и Язиков са родени в „Сребърната епоха“ на четиристотин годишния цикъл! Освен това те са родени в началото на епохите - по време на пика на културното развитие на Русия. През 1812 г. Русия побеждава обединените военни сили на Запада. През 1815 г. Александър Блажени е признат за император на Европа, а следователно и на целия свят! Самата енергия от онова време не можеше да не засегне онези, които са живели тогава в Русия.
Но какво да кажем за родените след 1820 г.?
„Медната епоха” започва да влияе на родените по това време... Идва ерата на „смердяковството”. Тогава се появиха редовете, написани от русофоба Печерин:
Колко е сладко да мразиш родината,
И с нетърпение очаквайте унищожаването му!
И виж в унищожението на родината
Световна ръка на прераждането!
След 1820 г. Русия "отстъпва" на Великобритания и САЩ ПОЛОВИНАТА ОТ ТЕРИТОРИЯТА НА СЕВЕРНА АМЕРИКА. Хората на Русия не знаят за това ...
Руските поети от втората половина на 19 век изглежда са загубили творческите си сили.
Ето пример за творчеството на В. Соловьов:
Михал Матвейч скъпи,
Пиша ти от пещерата,
Огън от болест с дъга
И пълен с мръсотия.
Забравени сладки трудове
И Бакхус и Киприти;
От доста време дупетата ми казват
Някои хемороиди.
Като дете В. Соловьов играеше пожарникари и искаше да извърши подвиг, така че не можеше да не напише това произведение в зрелите си години:
Пожарен служител на DepA
Горко се издигна над пепелта
И като орел - жител на етера,
Надарен с всевиждащо око.
Той е сам на този връх,
Той е над всичко, той е бог, той е цар...
И там долу, в зловонната кал,
Като червей златарят влачи, -
Ужасно за нежно сърце
Контраст на клоака и депА...
Смирете се! Законът на природата е ясен
Макар че нашата мъдрост е сляпа.
Слънцето залязва, слънцето изгрява
Векове текат, но всичко е като старо,
Горд рицар върви по кулата
И златарят чисти ямата.
В средата на април 1889 г
[Соловьев В. С. "Само слънцето на любовта е неподвижно ..." Стихотворения. стр. 55-56]
Но в тези редове, както вярваше В. Соловьов, има и някаква значима мисъл ... Без съмнение Соловьов не може да се нарече велик поет.
В. Соловьов не можа да заобиколи темата за Изтока в творчеството си:
МЛАДОТУРЦИН
На десетия ден мохарема
Татко е в градината
Срещнах цвете на харема
И оттогава чакам
Чака в градината нетърпеливо
мия си газела...
Но татко гледа ревниво
Всичките им mamsells.
Обадете се, нищо чудно старият евнух
Шилом бране
И до торба с тежка пара
Завързани камъни.
трябва да внимавам...
предпочитам да си тръгна.
Така можете да останете
езерото на татко!
Да! татко е много упорит
стар ретрограден,
И пъргавият евнух гледа
Хеликоптерът на татко.
В средата на април 1889 г
[Соловьев В. С. "Само слънцето на любовта е неподвижно ..." Стихотворения., S. 56)]
Некрасов използва прекомерно амбивалентен смях в почти всички свои стихотворения. Можем да кажем, че той просто ги злоупотребява:
Покриване на кожата с дрехи
За смях и красота
Мазурочка с маймуни
Кучетата танцуват.
И аз самият съм пиян за минута,
По страст или нужда,
Мелачка за органи с маймуна
Те танцуват падеде.
Всичко скача, всичко се тревожи,
Това е като маскарад.
И руският народ се възхищава:
— Как са хитри немците!
Да, знанията им са силни,
Сръчността им е трудна...
Наистина ли,
Германия е учена държава!
(искам да продължа
Описани чудеса -
Отидете на предавания
известни пиеси.)
Но какво трябва да има човек, според Некрасов, за да не изглежда нелепо:
Светлините светнаха вечер,
Вятърът виеше и дъждът обля,
Когато от Полтавска губерния
Влязох в столицата.
В ръцете имаше дълга пръчка,
Раницата е празна върху нея,
палто от овча кожа на раменете,
В джоба ми има 15 гроша.
Без пари, без титла, без племе,
Малък на ръст и смешен на вид,
Да, минаха четиридесет години,
Имам милион в джоба си.
Некрасов успешно описа само объркване и объркване:
Вижте - разбраха го!
Роман удря Пахомушка,
Демян удря Лука.
И двама братя Губина
Те гладят Prov яко, -
И всички крещят!
Седем сови се стичаха,
Възхищавайте се на касапницата
От седем големи дървета
Смейте се, полунощници!
И очите им са жълти
Те горят като горящ восък
Четиринадесет свещи!
И гарванът, умната птица,
Узрял, седнал на дърво
До самия огън
Седи и се моли на ада
Да бъде убит до смърт
Някой!
Крава със звънец
Какво се отклони от вечерта
От стадото чух малко
човешки гласове -
Дойде до огъня, уморен
Очи към мъжете
Слушах луди речи
И започна, сърцето ми,
Му, му, му!
[Некрасов Н.А. Кой е добър в Русия. Fav цит., стр. 312]
1990 г. се счита за начало на Сребърния век на руската поезия. По-голямата част от поети от края на 19-ти - началото на 20-ти век. не достигна нивото на Фофанов по степен на творческо умение... Сребърният век в началото не повдига актуални социални въпроси. Членовете на петербургската група поети "Гилея" станаха основателите на руския футуризъм. Една от посоките на тази епоха също беше кубофутуризмът. В Русия Будетляните, които са част от поетичната група Гилея, се наричат кубофутуристи. Те изоставиха естетическите идеали от миналото и активно използваха оказионализми. В рамките на кубофутуризма се развива „глупата поезия“. Заумя е написан от Велимир Хлебников, Елена Гуро, Давид и Николай Бурлюк. Ето един пример за "умен":
Вашата мигаща лампа
Озарява ме горската тишина.
О, ездач на нощта, танцувай
Пред непоклатима ограда.
златогърда съпруга
На едва затворен вход.
Топла студена природа
Подписвайки писмата му.
Слепи усърдни погледи.
Нека заменим куполи с дъжд.
Изгорих гърдите си до земята
Да откъсна последствията от злото,
В името на истината и наградата.
Прегръдки на бели горящи пчелни пити.
Желателни фини мелодии,
Но все пак, а не Черната дева
Разбиване неизбежно мед.
[Бурлюк Д.Д.: Из сборника „Съдийската градина“ (1910)]
"Гилеа" беше най-влиятелната, но не и единствената асоциация на футуристите. Имаше и его-футуристи, начело с Игор Северянин, който живееше в Санкт Петербург.
Самовъзхищението е често срещано занимание на поетите от тази епоха:
Милиони женски целувки -
Нищо пред честта на боговете:
И Клюев ми целуна ръцете,
И Фофанов падна в краката му!
Валери ми писа първи,
Питайки го как го харесвам;
И Гумильов застана на вратата,
Изкушаване в Аполон.
Тринадесет книги от триста страници
Изрезки от вестници - моят начин.
Приех, изглеждайки сияещи,
Похвала и мъмрене - малки човечета утайка.
Коректно и арогантно
Винаги влюбен в Неясното,
Уверен в моето призвание
Виждах живота като прекрасен сън.
Познавам гръмотевицата на аплодисментите
Десетки руски градове
И екстазът от търсенето,
И триумфът на моята поезия!
януари 1918г
Петроград
[Северянин И.В.: Славей. Стихотворения и поеми, стр. 9]
Преди настъпването на желязната епоха се раждат А. Блок, С. Есенин, С. Бехтеев, И. Бунин. Техният живот, тяхната работа - това е истинският Сребърен век на руската поезия.
Изпрати ни, Господи, търпение,
Във времето на насилствени, мрачни дни,
търпи преследването на народа
И мъченията на нашите палачи.
Дай ни сила, о, Господи,
Да простя престъпленията на ближния
А кръстът е тежък и окървавен
Да се срещна с Твоята кротост.
И в дните на бунтарско вълнение,
Когато враговете ни ограбват,
Понасяйте срам и унижение
Христе, Спасителю, помогни!
Господар на света, Бог на вселената!
Благослови ни с молитва
И дайте почивка на смирената душа,
В непоносимия смъртен час...
И на прага на гроба,
Вдишайте в устата на вашите слуги
Нечовешки сили
Молете се кротко за враговете!
С. С. Бехтеев
Наистина ли е необходимо да има ера на промяна, за да се появи велик поет в страната?
...
(1) Човешко пернат – очевидно, с белег под формата на мълния на челото. Възможно е брюнетката да е с очила (и на метла).
Характеристики на атмосферата на времето
Необходимостта от промяна и преструктуриране беше очевидна. В Русия се биеха три основни политически сили: защитници на монархизма, поддръжници на буржоазните реформи, идеолози на пролетарската революция. Съответно бяха предложени различни версии на програмата на перестройката: „отгоре“, с помощта на „най-изключителни закони“, водещи „до такъв социален катаклизъм, до такова изместване на всички ценности..., което историята има все още не се вижда“ (А. П. Столипин) и „отдолу“, чрез „ожесточена, кипяща вълна от класи, която се нарича революция“ (В. И. Ленин). Средствата на първия път, например, са манифестът от 17 октомври 1905 г., учредяването на Думата. Средството на второто - теоретичната подготовка на революцията и терора.
Характеристики на духовната култура.
Социалните противоречия на епохата и противоречията на руската обществена мисъл намират отражение в духовния живот на Русия. В обществото има усещане за определен катастрофизъм на времето, пълнота на културата. Тази идея определи патоса на много произведения на философи от идеалистичното направление, писатели-символисти. На тази основа в литературата и изкуството възникват апокалиптични мотиви за пълнотата на света.
Как е било възприемано и оценено това време, може да се съди по заглавията на популярните тогава философски книги: „Дегенерация“ (Макс Нордау, 1896), „Упадъкът на Европа“ (Ото Шпенглер, 1918 – 1922).
Появява се т. нар. „философия на песимизма”, в основата на която стои А. Шопенхауер. Той написа: „Светът е генериран от някаква сляпа воля, която е непредвидима. Същността на света е страданието.
Макс Нордау ("Дегенерация") каза: „Цял период от история сякаш свършва и започва нов. И всички традиции са подкопани, а между вчера и утре не се вижда връзка... Възгледите, които са преобладавали досега, са изчезнали или са били изгонени, като крале, свалени от трона...“.
Поетът и философ Д.С. Още през 1893 г. Мережковски в своя труд „За причините за упадъка и новите тенденции в съвременната руска литература“ пише за признаците на предстояща повратна точка във всички области на живота: „Нашето време трябва да се определя от две противоположни черти – това е времето на най-крайния материализъм и в същото време на най-страстните идеални импулси на духа. Присъстваме на голяма значима борба между два възгледа за живота, два диаметрално противоположни мирогледа. Най-новите изисквания на религиозното чувство се сблъскват с най-новите заключения на емпиричното познание.
Времето на началото на века е времето на въвеждане в съзнанието на руското общество на различни философски идеи, направления, течения. Идеите за осъвременяване на християнското съзнание бяха съзвучни с по същество езическите идеи на Ф. Ницше с изобличаването му на християнството като пречка по пътя на индивида към неговото свръхчовешко състояние „с преоценка на ценностите”, неговото учение „за волята и свобода”, с отхвърлянето на морала, на Бога („Бог е мъртъв!”). тоест според Ницше упадъкът е свързан с кризата на християнството, вместо Богочовека е необходим нов „свръхчовек”, за който „старият” морал не съществува.
Но в същото време епохата е представена и като време на известен ренесанс, духовно обновление, културен подем. Най-важната особеност на времето е сближаването на философията и литературата в разбирането на ролята на духовното начало в живота на обществото. Настъпването на нова ера в живота на руското общество се признава от представители на най-разнообразни идеологически и художествени движения.
Златен и сребърен век на руската култура.
Възходът на обществените и духовни интереси, започнал в средата на 90-те години. и се проявява в областта на философията, литературата, изобразителното изкуство, музиката, театъра, балета позволява на съвременниците да говорят за "духовното възраждане" на Русия, за идващия Сребърен век на руската култура.
Ако следвате известната формула на А. Григориев „Пушкин е нашето всичко!”, тогава етимологията на установената комбинация СРЕБЪРНА ВЕКА (S.V.) трябва да се търси именно в този класически период, наречен ерата на Пушкин или ЗЛАТНИЯ ВЕК на руската литература. Въпреки това, за разлика от него, С.В. не може да се нарече с нечие - дори голямо - име; неговата поетика е абсолютно невъзможно да се сведе до творчеството на един, двама или дори няколко майстори на словото. Това е особеността на този период, че в него са живели и творили поети, представящи много литературни течения, изповядващи различни поетически принципи. Понякога те започваха яростен спор, предлагайки различни начини за разбиране на битието. Но всеки от тях се отличаваше с необикновената музика на стиха, оригиналния израз на чувствата и преживяванията на лирическия герой и стремежа към бъдещето.
И все пак откъде идва това име - Сребърната ера? През 1933 г., за да обозначи поезията на руския модернизъм, поетът Н.А. Оцуп в статията си „Сребърният век” на руската поезия (списание Числа, книги 7-8, Париж, 1933, стр. 174-178): той оприличава епохата на Пушкин, Достоевски, Толстой (XIX век) със завоеванията на Данте, Петрарка, Бокачо и наричат домашния "златен век". Явленията, които го последваха, „сякаш притиснати в три десетилетия, които окупираха например целия 19 век и началото на 20 век във Франция“, той нарече „сребърната епоха“ (сега се пише без кавички, с главна буква).
Важно е да се разбере, че говорим за явлението руска култураосновано на дълбоко единство всичконеговите създатели. С.В. - не просто набор от руски поетични имена. Това е особен феномен, представен във всички области на духовния живот на Русия, епоха, белязана от необикновен творчески подем не само в поезията, но и в живописта, музиката, театралното изкуство, в хуманитарните и природните науки. В същия период руската философска мисъл бързо се развива: достатъчно е да назовем В. Соловьов, П. Флоренски, Н. Бердяев, Е. и С. Трубецкой.
Към този списък можем да добавим и имената на учени, чиито постижения дадоха забележим тласък на по-нататъшното развитие на науката – А. Попов, И. Павлов, С. Вавилов.
Настроението на общия културен подем намери дълбоко, проникновено отражение в творчеството на композиторите - С. Рахманинов, А. Скрябин, И. Стравински.
Променени коренно начините на възпроизвеждане на художниците. М. Врубел, И. Репин, М. Нестеров, В. Борисов-Мусатов, К. Перов-Водкин създават платна, които говорят на публиката на нов език.
В. Комисаржевская, работихте на сцената. Качалов, Ф. Шаляпин, А. Павлова; К. Станиславски създава модерен репертоарен театър, по-късно блесна със Слънце. Мейерхолд.
Това е времето на растежа на градовете, ускоряването на процеса на живот. Някои се възхищаваха на града (Брюсов, Северянин, футуристи):
Обичам големи къщи
И тесните улички на града,
В дните, когато зимата не дойде,
И есента духна студено.
…………………………….
Обичам града и камъните
Неговият рев и мелодични звуци, -
В момента, когато песента се разтапя дълбоко,
Но се радвам да чуя съзвучия.
Брюсов В.Я
Други видяха растежа на градовете като заплаха за националните традиции, националната душа (Блок, Бели):
деветнадесети век, желязо,
Наистина жестока възраст!
Ти в тъмнината на нощта, без звезди
Безгрижен изоставен човек!
Двадесети век... Още бездомни.
Дори по-лошо от живота е тъмнината...
Блок А.А.
През прашните, жълти клубове
Тичам с отворен чадър.
И димни фабрични комини
Те плюят в огнения хоризонт.
Бяло А.
Човек е неудобен, нетърпелив да живее в трептящи обстоятелства.
В литературата историите излизат на преден план: хората „нямат време“ да пишат и четат големи произведения.
Епохата на началото на века е времето на най-големите открития в областта на природните науки, преди всичко математиката и физиката (теорията на относителността, квантовата теория и др.), които разклащат предишните идеи за структурата на света . Вселената изглеждаше на философите идеалисти като непонятен хаос. Кризата на предишните научни идеи се интерпретира като срив на възможностите на интелектуалното познание, което не е в състояние да улови сложността на Вселената. Блок го нарече „водовъртежът на епохата“.
Човек се чувства въвлечен в световния цикъл. Оттук и чувството на страх, жаждата за смърт, чувството на безпокойство, животът пресъхва в изворите си.
Модернизъм и реализъм.
Всичко това не можеше да не се отрази на литературата. Епохата на рубежа на 19-20 век се характеризира с прехода от класическо към некласическо изкуство, взаимодействието на реализма и модернизма.
Модернистите защитиха специалната дарба на художника, който умее да предскаже типа на една нова култура. Откровеният залог за предвиждане на бъдещето или дори за трансформация на света чрез изкуството беше чужд на реалистите. Ной обаче отразява вътрешното човешко влечение към хармонията, към красотата, към творческото чувство.
Във връзка с този период от литературата се използват два термина: "упадък" и "модернизъм" което не бива да се бърка.
Терминът "декаданс" ("декаданс"), (от лат. "отпадане") е обичайно да се нарича явление в културата от края на XIX - началото на XX век, характеризиращо се с противопоставяне на общоприетия "дребнобуржоазен" морал, култът към красотата като самостоятелна ценност, често придружен от естетизиране на греха и порока. Декадансът беше причинен от състояние на безнадеждност, отхвърляне на обществения живот, желание за оттегляне в тесногръдия свят.
Терминът "модернизъм" (от фр. "най-новото, модерно") в широк смисъл е общо обозначение на явленията на изкуството и литературата на 20-ти век, които са се отклонили от традициите на външното сходство. В основата на методологията на модернизма в различни направления на изкуството е метафоричното изграждане на образа според принципа на разклонената асоциативност, свободното съответствие на изразителността на формата с естеството на уловените настроения.
По отношение на поезията модернизмът се въплъщава „в система от относително независими художествени движения и течения, характеризиращи се с усещане за дисхармония на света, скъсване с традициите на реализма, бунтарско и шокиращо възприятие, преобладаване на мотива за загуба на връзка с реалността, самота и илюзорната свобода на художника, затворен в пространството на неговите фантазии, спомени и субективни асоциации ”(Естетика. Речник. - М., 1989. С. 210-211).
Руски модернизъме представена от различни литературни движения: символизъм, акмеизъм, футуризъм. Някои художници на словото, неорганизирано свързани с тези асоциации, вътрешно гравитираха към опита на една от тях (М. Волошин, И. Аненски и др.).
В остра полемика тези течения се сменяха едно друго. Това движение обаче се основаваше на обща основа. В дейността на всеки творчески съюз, по един или друг начин, сякаш имаше стремеж към изпреварване на идеална култура или дори към духовно преструктуриране на света (което беше чуждо на реализма).
По-късно ще се обърнем към всеки ток поотделно и ще съставим таблица, за да можем да ги сравним помежду си. (Преначертайте таблицата в тетрадка).
На 23 април Домът на антикварните книги в Никитски проведе първата част от голяма разпродажба на частна колекция от редки книги, ръкописи, автографи, документи и фотографии
23 април „Домът на антикварните книги в Никитски“ проведе първата част от търга „Златен и сребърен век на руската литература. Редки книги, ръкописи, автографи, документи и снимки от частна колекция. Каталогът, съдържащ 473 лота, обхваща издания на руската класическа литература от началото на 19-ти до първата половина на 20-ти век. Специално внимание заслужават многобройните прижизнени издания и автографи на А. Ахматова, А. Бели, С. Есенин и др., което е визитна картичка и доказателство за величието на руската култура. Какво струва само една поредица от книги на А. С. Пушкин от 18 лота, която включва редки издания за цял живот. Или 6 лота, свързани с живота и дейността на В. А. Жуковски, включително чек за десет хиляди франка с автограф от Жуковски от 28 февруари 1848 г. от банката на Ротшилд, издаден за получаване на средства за публикуване на събраните произведения на А. С. Пушкин (партия девет ).
Сред топ лотовите на търга организаторите посочиха и първото илюстровано издание на басните на И. А. Крилов през 1815 г., в конвой с книгата „Нови басни на И. Крилов“ през 1816 г. (лот 4).
И също така - 30 лота есенци, 24 - публикации и автографи на Ахматова, 29 лота на Блок, 23 - А. Бели, Бунин, Балмонт, Булгаков и списъкът продължава (каталогът завършва с публикации на автори, чието фамилно име започва с буквата "К").
От тази поредица са много свързани с живота и творчеството не само на писатели, но и на художници - Д. Бурлюк, М. Волошин, Н. Гончарова.
Естествено, подобна селекция не можеше да остане незабелязана и хората започнаха да се събират в аукционната зала на сградата на аукционната къща в Никитски Лейн вече половин час преди началото на търга. И в началото, към седем часа вечерта, в залата имаше пълна зала - повече от четири дузини души. Повече от 20 потенциални купувачи са се регистрирали за участие в онлайн търга. Освен това имаше необичайно много участници по телефоните и голям брой (183) отсъстващи залози. В резултат на това 291 (61,65%) от 472 каталожни лота бяха продадени за повече от 9 милиона рубли (60,59% от средната оценка). Страхотен резултат за тази пролет! Най-голяма активност показа залата, като взе 137 лота, на второ място - задочни оферти, които се оказаха успешни 119 пъти, 27 лота отидоха по телефона, 8 отидоха при онлайн купувачи.
Първата сериозна покупка (това също е рекорд за вечерта) се състоя в самото начало на търговията. За конвой от две издания на басни от И. А. Крилов (лот 4) трима участници търгуваха наведнъж - от залата, по телефона и задочно. Търговията започна със 100 000 рубли; бяха необходими повече от десет стъпки, за да решат жалбоподателите кой ще получи басните и на каква цена. Най-упорит беше участникът в залата, който получи заветния ескорт за 440 000 рубли.
След басните на Крилов и поредица от документи и публикации на В. А. Жуковски, в които бяха продадени 3 от 6 лота, дойде ред на пазарлък за книги на А. С. Пушкин. От 18-те лота в секцията Пушкиниан 15 книги намериха нови собственици. Най-скъпите бяха лотове 21 - първото и единствено издание на поемата на Пушкин "Полтава" през 1829 г. и 24 - третото и последно приживо миниатюрно издание на "Евгений Онегин" през 1837 г. И двете книги отидоха в началото от 350 000 рубли всяка при кореспонденция.
Истинската битка се разиграва за „Стихотворенията на барон Делвиг“ през 1829 г. (лот 36) – първата и единствена книга, издадена приживе на поета, съставена и подготвена за печат лично от автора. Купувачът в залата започна да търгува с неприсъствена оферта от 80 000 рубли. Фактът, че участникът в залата няма да отстъпи толкова лесно, стана ясно доста скоро, но процентът на отсъстващите, както се оказа, също не е изчислен на случаен принцип, а за сериозен бой. Офертите се следваха оживено и въпреки това собственикът на отсъстващата оферта трябваше да отстъпи, когато участник в стаята предложи 420 000 рубли за книгата, повече от пет пъти над началната цена. Чудя се как щеше да завърши това „разправа“, ако губещият участник не беше разчитал на кореспондентен залог, а беше търгувал лично?
Един от най-успешните, когато продажната цена надхвърли началната точно десет пъти, беше търгът за книгата на А. М. Полторацки „Провинциални глупости и бележки на Дормедонт Василиевич Прутиков“, публикувана през 1836 г. (лот 46). Кореспонденция, телефон и трима участници в залата се бориха за лота. Книгата отиде при победителя в залата за 300 000 рубли от задочен старт от 30 000.
С пълна сила малки (по 5 лота) колекции от публикации на Н. А. Некрасов и С. Надсън преминаха под чука. (Още през 1912 г., 25 години след смъртта на Надсън, Игор Северянин пише доста обидно за него: „ Страх ме е да призная пред себе си, / че живея в такава страна, / където Надсън се съсредоточава от четвърт век ...„И така, днес той има фенове!) Почти всички тези лотове бяха разпродадени с многоетапен търг и предимно отидоха в залата.
„Най-голямата рядкост - издадена „не за продажба“ с тираж 50 екземпляра“ - стихосбирка на Аполон Майков „30 април“, издание от 1888 г. (лот 62). От началото на 120 000 рубли при задочна ставка, лотът отиде при победителя в залата за 360 000 рубли.
С интерес и дори ентусиазъм бяха посрещнати разделите с публикации и автографи на Анна Ахматова, в които бяха продадени 16 от 24 лота, Сергей Есенин - 18 от 30 лота, Валерий Брюсов - 7 от 9. Напълно - 15 от 15 лота (от 265-ти до 278-и) - публикациите на И. А. Бунин са разпродадени.
С превишаване на началните цени с 3-5 пъти всичките седем лота (279-285), свързани с живота и творчеството на Давид Бурлюк, отидоха под чука.
Срещу 160 000 рубли от стартова цена от 100 000 по кореспондентски курс книгата на М. Цетлин от 1920 г. „Прозрачни сенки“ с илюстрации на Н. Гончарова и нейния автограф на корицата беше продадена на публиката.
Активно търгува за публикациите на Kruchenykh, Zoshchenko, Kuprin и др.
Търгът се проведе с ясна, бърза скорост: почти 500 (!) лота отнеха на водещия само 2 часа и 20 минути. Къща "В Никитски" успя да направи всичко без организационни наслагвания и повреди на комуникационните канали (с изключение на няколко малки паузи, когато системата за онлайн търговия висеше).
Хората се разпръснаха усмихнати, чувствайки се доста доволни. Изглежда организаторите, които организираха истински литературен празник за себе си и всички присъстващи, трябва да се чувстват не по-малко доволни.
Вчера, 24 април, в аукционната зала на "Домът на антикварните книги в Никитски" любителите на руската литература и уникални публикации очакваха "продължението на банкета" - повече от 400 лота библиографски рядкости, свързани с имената на Маяковски , Цветаева, Пастернак и много други имена на руската литература. Търгът вече се проведе и, гледайки напред, мога да съчувствам на тези, които не прекараха вчера вечерта в Никитски Лейн. Загубихте много, господа!
Мария Кузнецова,AI
Внимание! Всички материали на сайта и базата данни с резултатите от търга на сайта, включително илюстрирана справочна информация за произведения, продадени на търгове, са предназначени за използване единствено в съответствие с чл. 1274 от Гражданския кодекс на Руската федерация. Използването за търговски цели или в нарушение на правилата, установени от Гражданския кодекс на Руската федерация, не е разрешено. сайтът не носи отговорност за съдържанието на материали, предоставени от трети лица. В случай на нарушаване на правата на трети лица, администрацията на сайта си запазва правото да ги премахне от сайта и от базата данни въз основа на искане на упълномощения орган.
- 26.12.2019 С разлика от няколко часа властите на Великобритания и Франция обявиха забрана за износ от страната на произведения на изкуството, продадени тази година на търгове на чуждестранни купувачи.
- 25.12.2019 Това, което самият художник е склонен да нарича изкуство на присвояването, френският съд нарече незаконно използване на изображение, създадено от друг автор
- 23.12.2019 При анализа на архивите са открити произведения, отнасящи се до ранния период на творчеството на художника. Просто забравиха
- 23.12.2019 Белгийски колекционери от руски произход, обвинени в притежание на откраднати вещи, измами и пране на пари
- 23.12.2019 На 24 декември над 800 лота с ниски стартове и без резерви ще бъдат пуснати на търг. Търгът започва в 13:00ч
- 20.12.2019 В каталога на финалния търг през изминалата година - 389 лота
- 20.12.2019 Каталогът съдържа 661 лота: картини и рисунки, античен порцелан и стъкло, сребърни и бронзови предмети, бижута и др.
- 20.12.2019 Купувачи - Москва, Санкт Петербург и Минск. Резултатите за отделните партиди се публикуват в неофициален частен инстаграм.
- 17.12.2019 Има двадесет и шест лота в AI аукционния каталог: седем картини, единадесет листа с оригинални и четири печатни графики, три произведения в смесена техника и една порцеланова чиния
- 11.12.2019 Повече от 700 лота руско, съветско и западноевропейско изкуство ще бъдат представени на търга на 14 декември, като една от секциите на търга ще бъде посветена на книги втора употреба и фотография. Търгът започва в 15:00ч
- 28.11.2019 Посещението в ателието на художника е събитие, което потенциално може да промени живота както на собственика на ателието, така и на неговия гост. Не точно бизнес среща, но със сигурност не и обикновено приятелско посещение. Спазването на няколко прости правила ще ви помогне да избегнете проблеми в тази ситуация.
- 19.11.2019 AI публикува мнения и прогнози за изхода от борбата за лотове на „Руския търг“ на 25-27 ноември 2019 г. Специализирани търгове на руско изкуство тези дни ще се провеждат от Christie's, Sotheby's и Bonhams
- 28.10.2019 Изкуството, пазарът на изкуството, икономиката на културата в цитати от интервюта на известни личности и фрагменти от резонансни публикации
- 21.10.2019 Триметровата картина „Stadium Parc des Princes“ („Големите футболисти“) беше продадена на 17 октомври 2019 г. в Christie's за $22 248 000. С този резултат Николай де Стаел се премести на 6-о място в челната позиция на руските художници - между Сутин и Явленски
- 18.10.2019 По повод откриването на дългоочакваната изложба "Василий Поленов" в Нова Третяковска галерия, AI повтаря статията от рубриката "Художник на седмицата", публикувана на 27 юни 2019 г. 11.12.2019 Изложбата, посветена на 100-годишнината на художника, ще се проведе от 11 декември 2019 г. до 9 март 2020 г. В допълнение към Soulages, само двама художници са получили такава чест - ретроспектива в Лувъра, посветена на юбилея - през последните сто години: Пабло Пикасо и Марк Шагал
- 29.11.2019 Следващият вторник, 3 декември, музеят на Пушкин ще открие изложба на един от най-добрите английски художници на XVIII век
- 29.11.2019 5 декември 2019 г. галерия "Веллум", с участието на фондацията. К. А. Коровин „Да спасим заедно“ и галериите „Даев 33“ откриват традиционна изложба, посветена на рождения ден на забележителния руски художник Константин Коровин
Поезия за поезията: Златният и сребърният век на руската култура План Въведение. Две епохи Темата за поезията в творчеството на някои автори: Александър Сергеевич Пушкин Валерий Брюсов Михаил Юриевич Лермонтов Анна Ахматова Владимир Соловьов Владимир Владимирович Маяковски Заключение Източници Отказ от отговорност (Отказ)
Като цяло смятам всеки анализ на литературно произведение, включително (и още повече!) стихотворение, за унищожаване, загрубяване на оригиналното образно съдържание, което не само не помага да се усети какво е вложил авторът, но и но, напротив, пречи да се направи. Такива методи са по-подходящи за историята, а литературата трябва да се усети. Това, разбира се, е само моето мнение, но въпреки това в тази работа ще се опитам да направя така, че да има възможно най-малко анализи и да има стихотворения, поеми, стихотворения отново и няколко мои почти исторически и почти литературни коментари.
Въведение. Две епохи
Изучаването и съпоставянето на поезията на две различни епохи е немислимо без връзка с историята – с онези събития, които са повлияли, понякога решаващо, върху съдбите и мирогледите на поетите.
И така, Златната и Сребърната епоха, два „руски ренесанса“, две проблясъци на светлина сред хилядолетия на мрак и тъпота...
Деветнадесети век е, разбира се, Отечествената война от 1812 г., която може да се нарече „нулева световна война“, битката при Бородино, конфронтацията между западняците и славянофилите, въстанието на декабристите, реформите на Александър II, премахване на крепостното право, Кримската война, отбраната на Севастопол, популизъм... Това са имената на Пушкин, Лермонтов, Некрасов, Гогол, Толстой, Тургенев, Достоевски, Толстой, Соловьов...
Съвсем различен, но също толкова противоречив двадесети век, или по-скоро неговото начало. Основните събития тук са две революции, които обърнаха цяла Русия с главата надолу, което може да се сравни дори не с буря, а с падането на огромен метеорит или комета. В литературата и преди всичко в поезията има много направления: от символизъм, който взе много от Златния век, до футуризъм, който изисква „Откажете се от Пушкин, Достоевски, Толстой и т.н. и така нататък. от парахода на модерността” (от антологията „Шара на обществения вкус”).
Имаше различни направления и школи, те се различаваха по много начини, но някои теми привличаха вниманието на всички поети. Едно от тях е за целта на творчеството и живота на самия поет ... Можем да кажем, че поезията е за поезията ...
Александър Сергеевич Пушкин (1799-1836)
Може би отношението на Пушкин към нашата тема може да се проследи най-ясно в неговите стихотворения „Ехо“, „Пророк“ и „Паметник“. Без да се придържаме към хронологията, нека започнем с "Ехо":
Реве ли звярът в глухата гора,
Дали свири рогът, гърми ли,
Пее ли момата отвъд хълма,
За всеки звук...
Вашият отговор в празния въздух
Внезапно раждаш
Слушаш грохота на гръмотевиците,
И гласът на бурята и вълните,
И викът на селските овчари -
И изпращате отговор;
Нямате отговор ... Такъв е
И ти, поете!
Тук става дума за „техническата” страна на въпроса: задачата на поета е да отразява този свят, с цялата му красота и грозота, с всичките му парадокси и противоречия, без да измисля нищо, а само да пречупва реалността през себе си. Има намек за трагичната съдба на поета: тази тема, разработена тогава от Лермонтов, е представена само с един ред: „Нямате рецензия ...“
Тук няма нито дума за социалното значение на изкуството... Тази тема ще се появи по-късно, в "Паметника", но повече за това по-долу. Сега бих искал да припомня стихотворението „Пророк”, близко до „Ехо” по идея:
пророк
Измъчена духовна жажда,
В мрачната пустиня влачех, -
И шестръкият серафим
Появи ми се на кръстопът.
С пръсти, леки като сън,
Той докосна очите ми.
Пророчески очи се отвориха,
Като уплашен орел.
Той докосна ушите ми
И те се изпълниха с шум и звънене:
И чух треперенето на небето,
И летят небесните ангели,
И влечугото на морския подводен курс,
И далечните лози вегетират,
И той се вкопчи в устните ми
И изтръгна грешния си език,
И празнословие, и хитър,
И жилото на мъдрата змия
В замръзналата ми уста
Вложи го с кървава дясна ръка.
И той разряза гърдите ми с меч,
И извади треперещо сърце
И въглища, горящи с огън
Той направи дупка в гърдите си.
Като труп лежах в пустинята.
И Божият глас ме извика:
„Стани, пророче, и виж, и чуй,
Изпълнете волята ми
И, заобикаляйки моретата и земите,
Изгори сърцата на хората с глагола
Идентифицирането на поета с пророка донякъде променя класическите идеи: няма муза, но има „божи глас“, призоваващ с „глагол“ да изгаря „сърцата на хората“, източникът на вдъхновение е Бог, а поетът отговаря само пред Бога. Друго чувство: болката, невероятната сложност на формирането на Поета също е много характерно за тази тема.
Стихотворението "Паметник" заема специално място в творчеството на Пушкин и като цяло в темата "поет и поезия"
Паметник
Exegi monumentum
Издигнах си паметник, който не е направен ръчно,
Народната пътека няма да израсне до него,
Той се издигна по-високо като глава на бунтовниците
Александрийски стълб.
Не, всички аз няма да умра - душата е в заветната лира
Моята пепел ще оцелее и тлението ще избяга -
И ще бъда славен, докато в подлунния свят
Поне един пиит ще живее.
Слухът за мен ще се разпространи из цяла велика Русия,
И всеки език, който е в него, ще ме зове,
И гордият внук на славяните, и финландецът, а сега див
Тунгуз и калмик приятел на степите.
И дълго време ще бъда мил с хората,
Че събудих добри чувства с лира,
Че на моята жестока възраст прославях свободата
И призова за милост към падналите.
По заповед на Бог, о, музо, бъди послушна,
Не се страхува от негодувание, не изисква корона,
Похвалата и клеветата се приемаха безразлично,
И не предизвиквайте глупака
Защо това стихотворение заслужава нашето специално внимание? По няколко причини: първо, тя е написана през 1836 г. и всъщност обобщава целия живот на поета. Тук се говори много: за безсмъртието на изкуството, за неговите цели („И дълго време ще бъда толкова мил с хората / че чувствата милСъбудих се с лира...”), се повтаря темата за Божествения дар, засегната в „Пророка” („По заповед на Бога, о, музо, бъди послушна”), и не само това.
Второ, това един отпреводи на „Ad Melpomena“ („Към Мелпомена“) от Хорас, следователно има много подобни стихотворения в руската литература и сравнението може лесно да се направи с техния пример. И така, хвърляйки „Паметника“ като мост (извинявам се за каламбура), да преминем към Сребърния век: Валерий Брюсов.
Валерий Брюсов (1873–1924) Паметник
Моят паметник стои, от строфи на съгласни комплекс.
Още от първия ред се усеща разликата от стихотворението на Пушкин: тук паметникът „от строфи на съгласни комплекс“ е наследството на поета, неговите стихотворения. Пушкин беше по-близо до първоначалното значение на тази дума: неговият паметник е спомен за заслугите на поета, тоест за последствията от неговите стихотворения, а не за самите стихотворения.
Викайте, вбесявайте се - не можете да го съборите!
Нотката на борба, противопоставяне на нещо, както ще видим по-нататък, е много характерна за Сребърния век. Това не е изненадващо - въпреки че Пушкин пише за времето си като "жестоко", по отношение на безпокойството то не може да се сравни с края на 19-ти и 20-ти век. Очевидно още тогава се усеща атмосферата на „несвобода на словото“, когато поетът е най-опасната професия на човек ...
Следните редове са характерни за символиката:
И лагерите на всички бойци и хора с различни вкусове,
В килера на бедняка и в царския дворец,
Тук говорим за това, че поезията (ще/трябва да бъде) разбираема за всички хора, независимо от националност, социално положение и други изкуствени атрибути.
Радвайки се, те ще ме извикат - Валери Брюсов,
Говорейки за приятелство с приятел.
Характерна за символиката е и персонификация, индивидуалност, изразена в прякото споменаване на името на автора.
Ето още едно стихотворение на Брюсов, характерно за времето си:
На младия поет
Блед млад мъж с горящи очи,
Сега ви давам три завета:
Първо приемете: не живейте в настоящето,
Само бъдещето е царството на поета.
Запомнете второто: не съчувствайте на никого,
Обичайте се безкрайно.
Запазете третото: Поклонение чл
Само на него, безразсъдно, безцелно.
Блед младеж със засрамен вид!
Ако приемеш моите три заповеди,
Тихо ще падна като победен боец,
Знаейки, че ще оставя поета на света.
Донякъде странни, на пръв поглед (?), твърдения: „не живейте в настоящето“, „не симпатизирайте на никого“, „обичайте се ... безкрайно“ ... Третият завет изглежда по-логичен, за поклонението на изкуството (може би Истината? Тогава „никой не симпатизира“ - бъдете безпристрастни, но във всеки случай, само предположение ...). Последните два реда: „В мълчание ще падна като победен борец / Знаейки, че ще оставя поета в мир.” направи паралел между изкуството и ... войната, колкото и странно да звучи ...
Ще се опитам да обясня първия „завет“, доколкото го разбирам: времето на Сребърната епоха не случайно поражда толкова много велики хора. Факт е, че в този момент се решаваше съдбата на Русия, нейното бъдеще и всяко влияние, всяко възмущение можеше да я промени в една или друга посока. Поетът трябва да има такова въздействие, опитвайки се да насочи процеса на естественото развитие, именно поради това той трябва да „не живее в настоящето” и затова в такава точка на раздвоение, прекъсване, като началото на ХХ век настъпва поетичен подем.
Лермонтов описва много трудно време, донякъде подобно на времето на Брюсов. Да преминем към него...
Михаил Юриевич Лермонтов (1814-1841)
И животът, и творчеството на Лермонтов са пропити с трагедия. Достатъчно е да вземем поне едно негово стихотворение и там ще видим болка, мъка, страдание. Без изключения и стихотворения за поезията. Например "Пророк":
пророк
Още от вечния съдия
Той ми даде всезнанието на пророка,
Чета в очите на хората
Страници на злоба и порок.
Започнах да обявявам любов
И истински чисти учения:
Всичките ми съседи са в мен
Бяха хвърлени яростно камъни.
Поръсих главата си с пепел,
От градовете избягах просяк,
И сега, в пустинята живея,
Подобно на птиците, дарът на Божията храна;
Заповед за вечно пазене
Там земното същество ми е покорно;
И звездите ме слушат
Играя радостно с лъчи.
Когато през шумната градушка
Бързам
Това казват по-възрастните на децата
С егоистична усмивка:
„Вижте: ето един пример за вас!
Той беше горд, не се разбираше с нас:
Глупак, искаше да ни увери
Че Бог говори през устата му!
Вижте го деца:
Колко е мрачен, слаб и блед!
Вижте колко е гол и беден,
Колко го презират всички!”
Съдейки по заглавието и началото („От вечния съдия /
Всезнанието на пророка ми даде...“), това стихотворение е продължение на „Пророка“ на Пушкин, но темата тук е съвсем друга, чисто на Лермонтов: липсата на отговор на Пушкин от читателя („Нямаш отговор... ”) тук се превръща в открита враждебност, презрение, дори омраза. Уви, явно това наистина беше времето на Лермонтов. Но това не е основното, проблемът с липсата на Читател, способен да разбере творчеството, най-вероятно беше сред всички поети: най-лошото е, че ако Пушкин и Брюсов можеха да се опитат да променят нещо, да променят времето си със своето творчество и това виждаме в техните стихотворения, Лермонтов го няма. Вероятно неговата мисия е била да пренесе изкуството през този мрак, да предаде културното наследство по-нататък, така че впоследствие да се появят стихотворенията на Тютчев, Фет и след това на Соловьов, Ахматова, дори на футуристите: въпреки че призоваха за отказ от класиката, те застана, по един или друг начин, върху основата му. (Може да възникне въпросът: какво, ако не беше Лермонтов, тогава стиховете на Пушкин нямаше да стигнат до Ахматова? Не, биха го направили, но ... Факт е, че изкуството не може да съществува само под формата на книги или, да речем, Още повече, изкуството изобщо няма нищо общо с книгите! Изкуството са хора, а книгата е само средство за комуникация между тях, което ни позволява да общуваме с онези, които са живели 2 века (или дори хилядолетия) преди нас, и те с нас Освен това изкуството не може да стои неподвижно, не може да бъде „замръзнало“ - трябва да живее и да се развива, иначе ще умре...)
Е, откакто си спомнихме за Ахматова, тази велика поетеса...
Анна Андреевна Ахматова (1889–1966)
Продължавайки избраната тема, е невъзможно да не споменем работата на Ахматова. Въпреки факта, че задачата на поезията не е основна в нейното творчество, тя внесе нещо ново и тук. Например:
Създаване
Случва се така: някаква отпадналост;
Звънът на часовника не се уморява в ушите;
В далечината се чу тътен на затихващ гръм.
Неразпознати и пленени гласове
Усещам и оплаквания, и стенания,
Някакъв таен кръг се стеснява,
Но в тази бездна от шепот и зове
Един, победоносен звук се издига.
Толкова непоправимо тихо около него,
Какво се чува, как расте трева в гората,
Колко славно ходи по земята с раница.
Но думите вече са чути
И леки рими алармени камбани -
Тогава започвам да разбирам
И само продиктувани редове
Легнете в снежнобяла тетрадка.
(няколко секунди мълчание)
Не, не мога, просто нямам право да коментирам това прекрасно стихотворение: то не заслужава такава съдба, би било твърде жестоко. Но ако са необходими коментари, по-добре е да вземете друг стих:
* * *Ние свежестта на думите и чувствата на простота
Загуби не само това на художника - визия,
Или актьор - глас и движение,
А за красива жена - красота?
Но не се опитвайте да запазите за себе си
Даден ти от небето:
Осъдени - и ние сами го знаем -
Ние прахосваме, а не трупаме.
Върви сам и лекувай слепите
Да знаеш в тъмния час на съмнение
Злобна подигравка на учениците
И безразличието на тълпата.
Да, наистина, тук виждаме ехо както на Пушкин, така и на Лермонтов, особено в последната строфа (реда „Върви сам и лекувай слепите“ е много характерен - поетът „лекува“ сляпо общество, отваряйки очите му за собствените му грешки и възможните начини за коригирането им...), но виждаме един и същ проблем с различни очи или по-скоро дори го усещаме с различно сърце... Втората строфа казва, че поезията и творчеството винаги са жертва, а този, който има талант, вече е „осъден“ да го жертва. Припомням си думите от филма на Тарковски „Андрей Рубльов“: „голям грях е да не използваш дарбата, дадена от Бога“ (не буквално). Но защо тази жертва? За съжаление или за щастие не можем да проверим какво щеше да се случи в момента, ако не беше Ахматова. Но ако от нея (и наистина от нечии чужди стихове) животът на някого стана дори с милиграм, дори с една хилядна от процента (не във физически, а в емоционален смисъл), тогава тази жертва не беше напразна. Но в този свят нищо не е напразно...
Прескачайки, след нашите асоциации, от ХІХ век до ХХ и назад, ние почти забравихме този, който се смята за предвестник на Сребърната епоха: Владимир Соловьов.
Владимир Соловьов (1853–1900)
Тук бих искал да взема едно стихотворение, което отразява бъдещето на поезията:
* * *Скъпи приятелю, не виждаш ли
Че всичко, което виждаме
Само отражения, само сенки
От невидими очи?
Скъпи приятелю, не чуваш ли
Че шумът на живота пука -
Просто изкривен отговор.
Триумфални хармонии?
Скъпи приятелю, не чуваш ли
Какво е едно нещо в целия свят -
Просто каквото е от сърце до сърце
казвам здравей?
Всъщност първата строфа много ясно изразява идеалистическата идея за символизма, втората - началото на акмеизма. Мисля, че няма нужда да се спирам на това дълго време: и двете идеи не се нуждаят от специални коментари, но е невъзможно да не си припомним това стихотворение и неговия автор, когато разглеждаме нашата тема.
Тези поети, които разгледахме по-рано, в отношението си към темата за поезията, бяха близки до Пушкин: те си поставиха задачата да отразяват този свят и своето време. Въпреки това, не всички поети от Сребърната епоха се придържаха към тази гледна точка:
Владимир Владимирович Маяковски (1893-1930)
Тук не искам да цитирам стихотворенията на Маяковски, а само кратък цитат от статията му „Как се прави поезия“:
„Какви данни са необходими, за да започне поетическо произведение?
Първо. Наличието на задача в обществото, чието решение е мислимо само от поетическо произведение. обществен ред.
Второ. Точно знание или по-скоро усещане за желанията на вашия клас (или групата, която представлявате) по този въпрос, тоест поставянето на цели.”
Всичко. Може би съм твърде категоричен, но от този момент Маяковски като поет престава да съществува за мен. Да, можете да казвате колкото искате, че той е вярвал в светлото комунистическо бъдеще и е направил всичко, за да го доближи и т.н. Най-вероятно подобни мисли се лутат от есе на есе по тази тема от всички ученици от 1991 г. Но това не променя въпроса: второто завещание на Брюсов не е изпълнено и поетът наистина се превръща в „колело и зъбче“ (В. Ленин). Но това не трябва да бъде! Поетът трябва да изразява чувствата си, той трябва да бъде истински свободен, единственият му „клиент” не е обществото, не партията, дори не хората, а само сърцето и Бог! Например, защо Ахматова не можа да бъде „убедена“ чрез репресии да пише не както е написала, а както „трябва“? Въпросът е във вътрешната свобода – наистина, ако човек е Свободен, е невъзможно да го сплашите и изобщо да му повлияете по някакъв начин. Свободата е може би най-важното условие човек да носи името на Поет, иначе той престава да бъде такъв и става агитатор, професионалист, талантлив, но агитатор. Може и да греша, но това е моето мнение.
Заключение
Направихме кратък преглед на руската поезия в контекста на темата „поет и поезия“, използвайки примера на Златния и Сребърния век на руската култура. Разбира се, няма „вярно“, „реално“ мнение по тази тема - всеки е прав по свой начин, но виждаме, че мислите на някои поети действат върху други, от съвсем различна епоха, действат върху нас, читателите , ражда (или не ражда) отговор в сърцата ни, променя живота ни, променя историята. Тук всичко е взаимосвързано и е невъзможно да се разглежда едното изолирано от другото, Сребърният век без наследството на Златния век и Златният век без неговото продължение в Сребърния век, или историята без изкуството. Асоциативните връзки ни хвърлиха от Пушкин към Брюсов и от него към Лермонтов през време, на което истинската поезия не е подвластна.
Източници на руската литература на XX век. Антология за 11 клас. Комп. Баранников и др. М., „Просвещение“, 1993 г. А. С. Пушкин. Събрани произведения в шест тома. Том 1: „Избрани стихотворения”. Приложение към сп. „Млад колхозник”. М., 1949 Елементарен учебник по физика, под редакцията на акад. Ландсберг. (И без това никой няма да чете дотук...) Сайт "Елемент" (http://www.litera.ru/stixiya/) - текстове на някои стихотворения и биографии на някои поети. Готови резюмета и есета. Не се използва. собствени мисли
Всички стихотворения, използвани в творбата, са интелектуална собственост на техните автори.
Изпратете вашата добра работа в базата от знания е лесно. Използвайте формуляра по-долу
Студенти, специализанти, млади учени, които използват базата от знания в своето обучение и работа, ще Ви бъдат много благодарни.
Подобни документи
Специфични признаци на началото на ХХ век в културния живот на Русия, характеристики на новите тенденции в поезията: символизъм, акмеизъм и футуризъм. Характеристики и основни мотиви на произведенията на известни руски поети Соловьов, Мережковски, Сологуба и Бели.
резюме, добавен на 21.06.2010
Разглеждане на основните теми в творчеството на А. Пушкин. Изучаване на поезията на „Сребърната епоха“: символизъм, футуризъм и акмеизъм. Сравнение на творбите на автора със стихотворенията на А. Блок, А. Ахматова, М. Цветаева и Манделщам; подчертаване на общи теми.
презентация, добавена на 05.03.2012
Сребърният век е разцветът на руската поезия в началото на 20 век. Въпросът за хронологичната рамка на това явление. Основните направления в поезията на Сребърната епоха и тяхната характеристика. Творчеството на руските поети - представители на символизма, акмеизма и футуризма.
презентация, добавена на 28.04.2013
Запознаване с творчеството на поетите от сребърния век като видни представители на епохата на символизма. Контекстуален анализ на образите на царе и просяци в руската литература (в частност в поезията на Сребърния век) на примера на творчеството на А. Блок, А. Ахматова и др.
курсова работа, добавена на 22.10.2012
Значението на поезията на сребърния век за културата на Русия. Обновяване на различни видове и жанрове художествено творчество, преосмисляне на ценностите. Характеристики на литературните движения в руската поезия от началото на ХХ век: символизъм, акмеизъм, футуризъм.
презентация, добавена на 11/09/2013
Връзката на поезията на сребърния век с произхода на руската култура, славянската митология. Влиянието на родната руска култура върху поезията на Сребърния век и съвременната литература. Живот и творчество на поетите Гумильов, Хлебников, Северянин, Бурлюк.
резюме, добавен на 18.10.2008
Същността и особеностите на поетиката на поезията от сребърния век - явление на руската култура на границата на 19-ти и 20-ти век. Социално-политически особености на епохата и отражението в поезията на живота на обикновените хора. Характерни черти на литературата от 1890 до 1917 г.
курсова работа, добавена на 16.01.2012
Развитието на ново направление в руската поезия от сребърния век - модернизъм. Посоки на модернизма: символизъм, акмеизъм, футуризъм. Културата като най-високата точка в йерархията на ценностите. Нова селска поезия, дейността на "Ордена на войнствените имажисти".
