Защо комедията горко от остроумие се нарича безсмъртна. "Горко от остроумието" Грибоедов - Безсмъртна работа. Композиция, базирана на произведението по темата: Системата от герои в комедията на А. С. Грибоедов "Горко от остроумието"

За днешна Русия е актуална и комедията "Горко от остроумието", написана от А. С. Грибоедов в началото на 19 век. В това произведение авторът разкрива в дълбочина пороците, поразили руското общество в началото на миналия век. Въпреки това, четейки това произведение, откриваме в него героите на днешния ден. Имената на комедийните герои, събрани от Грибоедов в къщата на московския джентълмен Павел Афанасиевич Фамусов, не случайно се превърнаха в общи съществителни.

Нека погледнем собственика на къщата. Всяка реплика на Фамусов, всеки негов монолог е ревностна защита на "епохата на смирението и страха". Този човек зависи преди всичко от традициите и общественото мнение. Той учи младите, че, казват, трябва да вземете пример от бащите: ";Учете се, като гледате старейшините";.

А какво е, в разбирането на Фамусов, опитът на по-старите поколения? Това ясно се вижда на примера с коментарите му за покойния чичо Максим Петрович, който „;не на сребро – на злато”;. Максим Петрович, благородник от времето на "майка Екатерина", е модел за подражание за Фамусов, защото "когато е необходимо да служи, той се навежда назад";. Ласкателство и сервилност в цената на този комедиен персонаж. Заемайки висок пост, Фамусов признава, че служи, за да получи звания и други облаги.

В същото време той дори не се задълбочава в същността на документите, които подписва: И при мен, каквото има значение, което няма значение, Моят обичай е следният: Подписан, така че свалете раменете ми. А. С. Грибоедов блестящо отрази в образа на Фамусов и такава черта на бюрокрацията, която днес наричаме „протекционизъм“ ;. Героят на комедията признава: Когато съм на работа, много рядко се срещат непознати, Все повече сестри, снахи на деца... Как ще въведеш кръщелното, дали в града, Е, как да не угодиш собствения си малък човек. Мярката за стойността на човек за Фамусов е чинът и парите.

Той казва на дъщеря си София: „Който е беден, той не ти е равен”;. Полковник Скалозуб, според Фамусов, би подхождал на София като съпруг, защото е ";не днес - утре генерал";. В образа на Фамусов лесно можем да открием познатите черти на нашия съвременник.

В крайна сметка много хора все още използват в живота си същата скала от ценности, която е имало руското благородство в началото на 19 век. А на същите тези Фамусови се крепи бюрокрацията, която вече се е превърнала в обществено явление. Същото може да се каже и за Молчалин и Скалозуб.

Основната цел на живота им е кариера, позиция в обществото и всичко свързано с това. Те са свикнали с ";лесно"; хляб, което се постига чрез заслужване на по-висшестоящите. Те обичат красивия живот, който се възнаграждава за мрънкане, дразнене. Така, например, Молчалин живее според принципа: Първо, да угодя на всички хора без изключение - Господарят, където случайно живея, Началникът, с когото ще служа, неговият Слуга, който чисти рокли, портиерът, портиер, за да се избегне злото, кучето на портиера да бъде мило. В лицето на Молчалин Грибоедов създава изразителен обобщен образ на циник, лишен от морални ценности, който ще може да достигне „известни степени“.

Този герой се позовава на неговите добродетели "; умереност и точност", способността да мълчите, когато ви се карат. Що се отнася до полковник Скалозуб, в него Грибоедов пресъздава типа на глупав, нарцистичен и невеж герой на парадните учения, пламенен противник на всичко ново. Това "; дрезгав, удушен, фагот, съзвездие от маневри и мазурки"; гони чинове, ордени и богата булка. Според мен е страшно, когато в обществото има хора като Фамусов, Молчалин, Скалозуб. Поради факта, че мълчаливите мълчат, страдат невинни хора, въпреки че истината е на тяхна страна.

Тези герои на Грибоедов съставляват онази прослойка на обществото, която винаги кротко се облагодетелства от властта, каквато и да е тя. Именно тези хора служат като опора в една антидемократична държава, както убеждава историята на страната ни. Ето защо можем да говорим за актуалността за днес на такива герои като Чацки. В него писателят въплъщава много качества на напреднал човек от своята епоха. Според убежденията си е близък до декабристите.

Има негативно отношение към крепостничеството, жестокостта на помешчиците, кариеризма, сервилността, невежеството и идеалите на „отминалия век”. Чацки провъзгласява човечност, уважение към обикновения човек, служене на каузата, а не на отделните хора, свобода на мисълта. Той утвърждава прогресивните идеи на модерността, просперитета на науката и изкуството, уважението към националния език и култура, към образованието.

Убежденията на героя се разкриват в неговите монолози и спорове с представители на Famus Moscow. Неговото отхвърляне на крепостничеството звучи в мемоарите му за крепостния театър, за „Нестор от благородните негодници”, който разменил верните си слуги за три хрътки. След като изслуша ентусиазираната история на Фамусов за Максим Петрович, Чацки говори с презрение за хора, които „не на война, а в мир взеха челата си, почукаха на пода, не съжаляваха“; за онези, „чиито врат често се огъва“; . Той презира хората, които са готови При покровителите да се прозяват до тавана, Изглеждат да мълчат, да се бъркат, да вечерят.

Той не приема "епохата на миналото";: ";Епохата на смирението и страха беше права";. Той одобрява онези млади хора, които не бързат да се „впишат в полка на шутовете“. Той е критичен към господството на чужденците: Ще се издигнем ли някога отново от чуждата власт? За да са ни умни, бодри.Макар че не ни смятаха за германци по език.

Чацки защитава правото на човек да избира свободно професията си: да пътува, да живее в провинцията, да „оправя ума“; в науките или се посвети на "високи и красиви творчески изкуства";. Чацки се стреми да ";служи";, а не ";служи"; и да служи на ";причина";, а не на ";лица";. Чацки е напреднал човек на своето време. Трябва да се отбележи, че този герой на Грибоедов е много реалистичен, той живее в настоящето, а възгледите му са насочени далеч в бъдещето. Такива хора могат да се намерят във всяка епоха и особено - на кръстопътя на "миналия век"; и ";настоящия век";.

По този повод И. А. Гончаров в статията си „Милион мъки“; пише: „При резки преходи от един век в друг – Чацки живеят и не се пренасят в обществото, повтаряйки се на всяка крачка, във всяка къща, където старите и младите съжителстват под един покрив, където два века се срещат лице с лице в близостта на семействата - борбата на свежите с остарелите, на болните със здравите продължава през цялото време... ”; Виждаме, че Чацки е необикновена личност. Той, за разлика от другите герои на комедията, открито изразява мислите си, не крие нищо. Този човек говори директно за това, което противоречи на неговите възгледи за живота, което той не приема. В наше време хора като Чацки се наричат ​​„бели врани“, тъй като не са като всички останали. Чацки се откроява с изразената си индивидуалност.

Ето защо той не се вписва в обществото Famus, което не го разбира и дори не се опитва да го разбере. Напротив, признават го за луд: Луд!.. Струва й се, това е! Не без причина?

Така че... защо ще го вземе! Гончаров в статията си "Милион мъки"; пише за „Горко от остроумието”; – че „;всичко живее своя нетленен живот, ще преживее още много епохи и всичко няма да загуби своята жизненост”;. Напълно споделям мнението му. В крайна сметка писателят рисува истинска картина на морала, създава живи герои.

Толкова живи, че са оцелели до нашето време. Струва ми се, че това е тайната на безсмъртието на комедията на А. С. Грибоедов. В края на краищата, нашите фамусови, мълчаливи, пухкави риби все още карат съвременния Чацки да изпитва скръб от ума.

2. Безсмъртното дело на Грибоедов

комедия Грибоедов герой реч

„Повече от 150 години безсмъртната комедия на Грибоедов „Горко от остроумието“ привлича читатели, всяко ново поколение я препрочита наново, намирайки в нея съзвучие с това, което го тревожи днес“.

Гончаров в статията си „Милион мъки” пише за „Горко от остроумието” – че „всичко живее своя нетленен живот, ще преживее още много епохи и всичко няма да загуби своята жизненост”. Напълно споделям мнението му. В крайна сметка писателят рисува истинска картина на морала, създава живи герои. Толкова живи, че са оцелели до нашето време. Струва ми се, че това е тайната на безсмъртието на комедията на А. С. Грибоедов. В края на краищата, нашите Фамусови, мълчаливи, пухкави, все още карат съвременния ни Чацки да изпитва скръб от ума.

Авторът на единственото напълно зряло и завършено произведение, освен това, което не е публикувано изцяло приживе, Грибоедов придоби изключителна популярност сред своите съвременници и оказа огромно влияние върху последващото развитие на руската култура. Близо век и половина комедията „Горко от акъла” живее, а не остарява, вълнува и вдъхновява много поколения, за които е станала част от собствения им духовен живот, навлиза в съзнанието и словото им.

След няколко години, когато критиките не споменават комедията на Грибоедов, Ушаков написа статия. Той правилно определя историческото значение на комедията „Горко от остроумието”. Той нарича творчеството на Грибоедов „безсмъртно творение“ и вижда най-доброто доказателство за „високото достойнство“ на комедията в необикновената й популярност, в това, че всеки „грамотен руснак“ я знае почти наизуст.

Белински обясни и факта, че въпреки усилията на цензурата, той „се разпространи над Русия в бурен поток още преди отпечатването и представянето“ и придоби безсмъртие.

Името на Грибоедов неизменно стои до имената на Крилов, Пушкин и Гогол.

Гончаров, сравнявайки Чацки с Онегин и Печорин, подчертава, че Чацки, за разлика от тях, е „искрена и пламенна фигура“: „те приключват времето си и Чацки започва нов век и това е цялото му значение и целият му ум“, и затова „Чацки остава и винаги ще остане жив“. Това е „неизбежно при всяка смяна на век с друг“.

„Горко от остроумието“ се появи пред Онегин, Печорин, оцеля ги, премина невредим през периода на Гогол, изживя тези половин век от момента на появата си и все още живее своя нетленен живот, ще преживее още много епохи и всичко няма да загуби своето жизненост.

Епиграмата, сатирата, този разговорен стих, изглежда, никога няма да умре, точно както разпръснатият в тях остър и язв, жив руски ум, който Грибоедов е затворил, като магьосник на някакъв дух, в своя замък и той се руши там със злобен смях. Невъзможно е да си представим, че може да се появи друга, по-естествена, по-проста, по-взета от живота реч. Прозата и стихът се сляха тук в нещо неразделно, а след това, изглежда, за да ги запазят по-лесно и да върнат обратно в обращение целия ум, хумор, шега и гняв на руския ум и език, събрани от автора.

Страхотната комедия е все още млада и свежа. Тя е запазила социалното си звучене, сатиричната си сол, артистичния си чар. Тя продължава триумфалния си марш по сцените на руските театри. Преподава се в училище.

Руският народ, изградил нов живот, показващ на цялото човечество прав и широк път към по-добро бъдеще, помни, цени и обича великия писател и неговата безсмъртна комедия. Сега, повече от всякога, думите, написани на гробния паметник на Грибоедов, звучат силно и убедително: „Вашият ум и дела са безсмъртни в руската памет...“

Анализ на комедията "Горко от остроумието"

Анализ на литературно произведение и текст от гледна точка на научните традиции и начини на разбиране на категориите през 20 век.

Художествен текст е структура, състояща се от елементарни знаци, които съставляват определено единство. Литературното произведение е художествен свят, създаден от автора и възпроизведен от реципиента, по терминологията на Ф. дьо Сосюр...

Гротеската като основа на художествената система на „История на един град“ М.Е. Салтиков-Шчедрин

Ако в ранните произведения на М.Е. Методите за рязко сатирично преувеличение на Салтиков-Шчедрин почти липсваха, тогава по времето, когато е създадена „История на един град“, писателят вече е използвал най-много необичайни сравнения и сравнения...

Драматични произведения на Аликул Осмонов

Определящата особеност на драматичното произведение е, че почти целият текст на творбата е представен от речта на героите. В диалозите героите обменят мнения, изразяват отношението си към предмета на разговора ...

Идейната и тематична оригиналност на стихотворението на О. Манделщам „Живеем под нас, без да мирише страната...“

Стихотворението „Живеем, без да миришеме страната под нас...“ е център на агиографията на Манделщам. Написано е в състояние на ужасно объркване, в което Манделщам беше ...

Изследването на интертекстуалните отношения в приказката на И. Литвак „Далеч и Златният рог”

Преди да анализираме приказката, ни се струва важно да предоставим информация за автора и неговото творчество. Авторът Иля Асирович Литвак започва като музикант...

Образът на "малкия човек" в произведенията на руските класици

Писателят, който очакваше образа на малък човек, още преди Пушкин, беше Александър Сергеевич Грибоедов. Комедията на Грибоедов "Горко от остроумието" показва сблъсъка между "текущият век" и "миналия век". Първите са хората, които живеят...

Отражение на Първата световна война в световната художествена литература

Романът "Огън" на Анри Барбюс е първото произведение за Първата световна война, което разкри ново качество на разговор за тази човешка трагедия. Този роман се появява през 1916 г. и придоби огромна слава ...

Поетика на приказките M.E. Салтиков-Шчедрин

М.Е. Салтиков-Шчедрин беше наследник на сатиричните традиции на Д. И. Фонвизин, А. С. Грибоедов и Н. В. Гогол...

Проблемът за човека и обществото в руската литература от 19 век

Помислете например за комедия на A.S. Грибоедов „Горко от остроумието“, който изигра изключителна роля в социално-политическото и моралното възпитание на няколко поколения руски хора. Тя ги въоръжи да се борят срещу насилието и произвола...

Ролята на символизма в разкриването на идейната концепция на поемата „Дванадесетте“ от А.А. Блок

"Дясно"> "Дванадесет" е нещо пронизително, "Дясно"> изглежда е единственото значимо "Дясно"> от това, което се появи в областта на "Дясната"> поезия за революцията. "вдясно">С.Н.Булгаков...

1.1 Идентифициране на личността на Лермонтов и Печорин - "разминаващ се хор от мнения" М.Ю. Лермонтов принадлежи към брилянтните писатели на ХIХ век, чиито произведения са наистина шедьоври на руската класическа литература...

Сложността и гъвкавостта на образите на главните герои в романа на М.Ю. Лермонтов "Герой на нашето време"

Веднага след публикуването на разказа "Бела" Белински на страниците на списание "Московски наблюдател" публикува критична стомана върху историята. Белински отбелязва, че "прозата на Лермонтов е достойна за неговия висок поетичен талант"...

Стилистичната функция на сетивните образи в романа "Пяна на дните" на Борис Виан

Житейският и творчески път на Борис Виан не беше лесен и обикновен. Бурната предвоенна ситуация, трудните военни и следвоенни години, в които е написан романът "Пяна на дните", оставиха своя отпечатък върху цялото творчество на писателя ...

Комедията на Грибоедов „Горко от остроумието“ е сатирично произведение, което осмива нравите на московското аристократично общество през дните на крепостничеството. След като анализирате творбата, можете да установите, че моделът за написването на тази комедия е пиесата на Молиер „Мизантропът“. По-долу е дадена една от опциите за анализ на комедията по план. Този материал може да ви помогне да разберете значението на „Горко от остроумието“, да подчертаете основната идея на комедията и да направите правилното заключение, когато се подготвяте за урок по литература в 9 клас и самостоятелно се подготвяте за изпита.

Кратък анализ

Година на писане – 1822-1824

История на създаването- Желанието на Грибоедов да създаде ново направление в литературата чрез комбиниране на различни стилове.

Предмет- Проблематиката на комедията е разнообразна, тя повдига много остри теми от онази епоха, осмивайки сервилността и величието пред по-високи чинове, невежеството и лицемерието. Крепостничество, бюрокрация – всички актуални проблеми на онова време са обхванати от една пиеса.

Състав- Комедията се състои от четири действия, умело съчетани в единен сценарий, където някои подходящи интервали придават на пиесата особен ритъм и своеобразен ритъм. Действието на пиесата се движи нагоре, в четвърто действие развитието се ускорява и бързо се придвижва към финала.

Жанр- Пиеса. Самият Грибоедов вярваше, че първото написване на това произведение е по-значимо, но за да го постави на сцената, той трябваше да опрости комедията. Според критиците това не е просто комедия, а реалистични скечове от обикновения социален живот, изиграни на сцената.

Посока- Класицизъм и реализъм. В традиционната класическа посока Грибоедов уверено въведе смело реалистично решение, създавайки необичайно разнообразие от жанрове.

История на създаването

Историята на създаването на "Горко от остроумието" се отнася до периода на завръщането на писателя от Персия в Тифлис, в Москва е завършена първоначалната версия на комедията. В Москва Грибоедов имаше възможност да наблюдава нравите на благородното общество, а героите на творчеството му получиха реалистични изображения. Смела идея от социално-политически характер обхваща цяло поколение хора от епохата на декабристкото движение.

За да създаде точно такава комедия, Грибоедов беше подтикнат от инцидент, който се случи на един от аристократичните приеми. Писателят забеляза с каква сервилност и лицемерие висшето общество се подиграва с представител на чужда държава. Пламенен човек с по-прогресивен възглед за живота, Грибоедов говори остро за това. Лицемерните гости реагираха на изказването на младия писател с осъждане, бързо разпространявайки слухове за неговата лудост. Грибоедов решава да се осмее над общоприетите пороци на обществото, борбата между прогресивните и консервативните възгледи и започва работа по пиесата.

Предмет

В комедията „Горко от остроумието“ анализът на творбата дава възможност да се откроят множеството теми, замесени от автора. Актуалните проблеми от онази епоха, засегнати от Грибоедов, бяха посрещнати враждебно от цензурата. основна тема„Горко от остроумието“ са пороците на обществото, които са пуснали дълбоки корени и процъфтяват в пълен разцвет. Лицемерие и бюрокрация, нахалство и сервилност, любов към чужденците - всичко това се случва в пиесата на Грибоедов.

основният проблем- това е конфронтация между "новия" и "стария" живот, вечния конфликт на поколенията, където представителят на стария начин на живот е Фамусов, а привърженикът на новите възгледи е Чацки.

В това и значението на името„Горко от остроумието“ - по това време човек с прогресивни възгледи, стремящ се към нов живот, мислещ широко и всеобхватно, тъй като гражданите, придържащи се към старомодния начин, беше луд, човек със странност. За Фамусови и мълчаливите такъв представител, страдащ от „горко от ума“, е Чацки, интелигентен и пламенен човек от новото поколение.

самата идеяПиесата вече е в заглавието си. Прогресивните възгледи на Чацки не отговарят на общоприетите норми на консервативното благородство и обществото го обвинява в лудост. По-лесно е да обвините в лудост, отколкото да промените тихия си филистерски живот в съответствие с новите тенденции на времето, защото това ще засегне не само личния свят на всеки, но и обществото като цяло, засягайки много други области на живота . Ще бъде необходимо да се преразгледат национално-културните, вътрешнополитическите въпроси, да се промени цялата структура на живота.

Състав

Особеността на композицията на текста на пиесата на Грибоедов се крие в неговата интегрална завършеност. Уверено и смело представяне на действията, ярки образи, паралелно и симетрично развитие на две сюжетни линии, публична и частна - като цяло всичко това се превръща в един, динамичен сценарий.

Разделяне на пиесата на четири стъпки, беше иновацията на Грибоедов в създаването на този жанр. Отхвърлянето на общоприетия механизъм за създаване на пиеса, новостта на представянето на материала - всичко това шокира публиката и направи работата на Грибоедов безсмъртна.

Характеристиките на композицията на пиесата предизвикаха недружелюбно отношение на критика и същите тези черти разкриха у автора голям талант за поетическо майсторство.

Основните герои

Жанр

Невъзможно е да се определи жанрът на „Горко от остроумие“ с една дума. Мненията на критиците с такава жанрова оригиналност на произведението до голяма степен се различават в оценката му. Пиесите на Грибоедов могат да бъдат отнесени както към жанра на комедия, така и към жанра на драмата, общата същност на творбата не се променя от това. Социални и любовни конфликтивървят успоредно един на друг, те са тясно свързани помежду си и не водят до логично заключение. И в двата конфликта всяка страна от противоположните сили остава на собствено мнение, като не намира разбиране от страна на противника. Развитието на два конфликта наведнъж не се вписва в рамките на традиционния класицизъм и пиесата има, наред с него, ясно изразено реалистично начало.

Пиесата на Грибоедов е едно от най-цитираните произведения на руската класика, фрази от които са станали крилати и разпръснати по света, без да губят своята актуалност и до днес.

Тест за произведения на изкуството

Рейтинг на анализа

Среден рейтинг: 4.7. Общо получени оценки: 5501.

Философското звучене на комедията "Горко от остроумието", универсалният смисъл на комедията. „Горко от остроумието“ е и картина на морал, и галерия от живи типове, и вечно остра, горяща сатира“ (И. А. Гончаров).Комедия "Горко от остроумието" в оценката на А. С. Пушкин. комедиен реализъм. Конфликтът и неговото развитие. Чацки срещу обществото Famus. "Милион мъки" Чацки. Умът е най-ценното качество на човек. Проблемът с мъката от ума минало ли е? Борбата на ума с глупостта продължава през цялата история на човечеството.

Прегледайте въпроси

- Защо комедията се казва „Горко от акъла”?

- Какво разделя Москва на Чацки и Фамусов? Какво накара Чацки да скъса с нея?

- Защо София попадна в лагера на противниците на Чацки? „Какво гадание успя да влезе в сърцето й“ Молчалин?

- Кой разпространи мълвата за лудостта на Чацки и защо се разпространи толкова бързо?

- Какви надежди на Чацки се оказаха илюзии и защо? Борил ли се е Чацки за реализирането на надеждите си? Кои страни от неговия характер са ви близки? Модерен ли е Чацки?

- Защо София "не глупава предпочита глупака пред умната" (А. С. Грибоедов)?

Четене наизуст

Монологът на Чацки

Теми за комедийни есета"Горко от остроумието"

Моралният характер и житейските идеали на Чацки.

"Милион мъки" Чацки.

Чацки и София. Значението на техните образи в комедията.

Чацки срещу обществото Famus.

Москва в образа на Грибоедов.

Чацки и Фамусовская Москва.

„Горко от остроумието“ на Грибоедов е комедия за векове.

„В група от 20 души цялата бивша Москва се отрази като лъч светлина в капка вода“ (И. А. Гончаров).

Чацки и Молчалин.

Аз съм Чацки.

Сцената с бала в комедията на Грибоедов "Горко от остроумие" и нейната роля в пиесата.

„Защо Чацки на Грибоедов не е остарял досега, а с него и цялата комедия?“ (И. А. Гончаров).

Чацки и Онегин: кой е по-значим?

Декабристката ориентация на комедията на Грибоедов "Горко от остроумието".

„Вашият ум и дела са безсмъртни в руската памет...” (Нина Чавчавадзе).

Чацки и Фамусов.

Четене и рецензиране на есета, жанрово определение

1. „Защо Чацки на Грибоедов не е остарял досега, а с него и цялата комедия?“ (И. А. Гончаров).

2. Аз съм Чацки.

„Защо Чацки на Грибоедов не е остарял досега, а с него и цялата комедия?“ (И. А. Гончаров)

Н. А. Некрасов

А. С. Грибоедов е един от гениите на руската земя, писател, дипломат, композитор... За да стане известен, не му е нужно да напише десетина произведения. Благодарение само на една комедия „Горко от остроумието“ името му стана известно.

Защо след два века комедията, а с нея и нейният герой, не само не са остарели, но продължават да се радват на нарастващ интерес? Какво е нейното безсмъртие?

Струва ми се, че образът на Чацки я прави наистина безсмъртна. Неговият образ може да се свързва с напреднали хора както от онова време, така и от настоящето.

Нахлувайки в сънната тишина на къщата на Фамусовите, Чацки става неуместен в нея. Неговите искрени чувства, неговата страстна любов и вяра не са необходими там:

Малко светлина - вече на крака! и аз съм в краката ти.

Осъждането на фалшивия морал на обществото Famus, претенциозността на техните речи правят Чацки „опасен човек“. Чацки осъжда обществото, "където е известен, чийто врат често се огъва". Това не е ли типично за нашето време?

Умът е най-ценното качество на човек. Проблемът с мъката от ума минало ли е? В това ни убеждава комедията „Горко от остроумието”. Борбата на ума с глупостта продължава през цялата история на човечеството. Колко примера могат да се дадат, когато глупостта и невежеството триумфират над интелигентността и справедливостта.

Комедията „Горко от остроумието“ не може да не се нарече актуална, тъй като основният проблем, поставен в нея, все още не губи своята острота. Това отбелязва И. А. Гончаров 50 години след създаването на творбата в критическата си студия „Милион мъки”: „Но засега ще има желание за почести освен заслуги, стига да се намерят майстори и ловци да моля и „вземете награди и живейте щастливо“, докато клюките, безделието, празнотата ще доминират не като пороци, а като елементи на обществения живот - дотогава, разбира се, чертите на Фамусови, Молчалини и други ще трептят в съвременното общество. .."

Тези думи на критика не са загубили своята актуалност, въпреки че са написани преди повече от век. Досега сме свидетели на борбата между старото и новото, застоялото и напредналото, вулгарното и възвишено.

За какво се бори Чацки? В образа на главния герой авторът показа човек, който е тръгнал по пътя на борбата с лъжите и вулгарността. В Чацки Грибоедов показа не само героя на своето време, но и даде образа на борец за свобода и истина. Разривът на Чацки с обществото Famus се случи, защото той можеше да служи, а не да бъде обслужван:

Ще се радвам да служа, отвратително е да служа.

Той безмилостно заклеймява „мъчителите на тълпата“:

Сляп! В когото търсех наградата за всички трудове!

Александър Андреевич Чацки се посвещава на изкуството, науката, отказва звания, мрази „благородните негодници“.

След Гончаров в края на 20-ти век можем да кажем, че комедията не е загубила своята актуалност. Нейните образи удивляват с жизненост и осезаемост. Чрез почерка на най-великия майстор ние усещаме около себе си глупави пърхалки, мълчаливи негодници, блажени Фамусови.

Ако Чацки се беше борил само срещу крепостничеството, комедията едва ли щеше да има успех в наше време. Чацки също осъжда грешния съд, който защитава хората, които имат власт и пари: „А кои са съдиите?“

Според Гончаров „Семейство Чацки живее и не се пренася в обществото, повтаряйки се на всяка крачка, във всяка къща, където старите и младите съжителстват под един покрив, където два века се изправят лице в лице в близостта на семействата — борбата между новото и остарялото продължава, болен човек със здрав... Всеки случай, който се нуждае от актуализиране, предизвиква сянката на Чацки...“.

Образът на Чацки съдържа огромна обобщаваща сила, поради което Гончаров го приписва на вечните прояви на бунтовната в човечеството енергия на обновлението.

Като наистина страхотно произведение класическата комедия на Грибоедов „Горко от остроумие“ поставя транстемпорални проблеми. Написана преди около два века, творбата повдига актуални въпроси. А главният герой на комедията ни вълнува и вдъхновява със своята устойчивост, смелост и оптимизъм.

Но мисля, че не само съдържанието придава на комедията връзка с нашето време. Дали имената на главните герои не са се превърнали в общи съществителни? И колко често използваме комедийни изрази, които са станали крилати: „Може ли да изберем кътче за разходка по-далеч?“, „Ба! познати лица... В творчеството си Грибоедов съчетава с голямо умение разговорния език с книжовния език, обикновените хора с речника на образованите благородници.

Дълбочината на образа на живота, ярката типичност на образите, точният и жив език, оригиналността на жанра и композицията - всичко това осигури дълголетието на комедията и безсмъртието на нейния талантлив създател.

Комедията „Горко от остроумието“ е един от паметниците на световната култура, „вечна книга“, най-яркият художествен документ от епохата на декабристите. При публикуването й комедията мигновено беше разпозната, а пророческите думи на А. Бестужев: „Бъдещето ще оцени достойно тази комедия и ще я постави сред първите народни творения“ изглеждаха прекалено възвишени. Но забележителното качество на комедията се оказва, че полифонията на съдържанието й става все по-осезаема с течение на времето, поради което „Чацки на Грибоедов не е остарял досега, а с него и цялата комедия“.

Преглед. В есето по комедията „Горко от остроумието“ на А. С. Грибоедов, базирано на фактическия материал на комедията, е убедително показано, че основният критерий за формиране на личността като личност е нейната висока идейна убеденост, а мярка за стойността на човек е неговото духовно богатство, патриотизъм, служба на Отечеството.

Есето доказва оригиналността на Чацки, говори за значението на образа на героя на комедията Грибоедов за настоящето. Преценките на автора на есето са независими, дълбоки.

Аз съм Чацки

(Според комедията "Горко от остроумието" от А. С. Грибоедов)

Аз съм човек, който беше сбъркан с луд, и човек, който все още е прав!

Не, не твърдя, че тези, които ме обявиха за луд („Той е полудял“, „Луд във всичко“, „Ученето е чума, ученето е причината, че сега повече от всякога луди разведени хора и постъпки , и мнения") не са прави във всичко, но в повечето случаи умишлено клеветят или дълбоко грешат.

Това, което ме доведе в къщата на Фамусов, беше любовта към София:

Малко светлина - вече на крака! и аз съм в краката ти.
Аз съм на четиридесет и пет часа, очите ми не се прецакват за миг,
Повече от седемстотин версти помете, вятър, буря ...

Но когато разбрах, че София обича друг, вместо да търся нейната взаимност, визирайки дългогодишната й любов към нея, се опитвам да обясня на София нейната ужасна заблуда.

Молчалин! „Кой друг ще уреди нещата така мирно!“
Там мопсът ще погали след време!
Тук по това време картата ще бъде разтрита!
Загорецки няма да умре в него!
Ти току-що ми изчисли имотите му.
Но мнозина са забравили — да?

И накрая, след като разговарях със самия Молчалин, се убедих, че София гледа на много неща в живота през неговите очи.

С такива чувства, с такава душа обичаме! ..

И тук съм сам. Но се освободих от илюзиите по отношение на София.

Сляп! в когото търсех наградата за всички трудове!
Побързайте! .. летя! треперех! Тук щастие, мисъл, близо.

Видях многоликите си врагове, още по-добре реализирах целите си.

Пътувах дълго време и си мислех, че познавам хората, техните мисли, техните мисли. едно не...

Сънища от поглед - и воалът падна.

В кръга на Фамусов говорят само за звания, пари, постижения, осъждат науката:

Ученето е чумата, ученето е причината...
... Ако злото трябва да бъде спряно:
Вземете всички книги и ги изгорете.
Оженете се по изчисление:
Бъди лош, да, ако го получиш
Души от хиляда и две племена -
Това и младоженеца.
Всичко това е неприемливо за мен.

Ето защо всеки нов човек, който се появява в комедията, става враждебен към мен и не само тези, които са имали директни конфронтации с мен, но и тези, които никога не са ми говорили ужасно клевети:

тълпа мъчители,
В любовта на предателите, във враждата на неуморните...
И единственото, което ми остава е:
Махай се от Москва! Вече не идвам тук.
Бягам, няма да поглеждам назад, ще обиколя света,
Където има ъгъл за обиденото чувство! ..

Преглед. Есето е интересно по форма - поглед към Чацки сякаш отвътре. Много личен, светъл, развълнуван.

Модерен прочит на класиката

Най-новите публикации наА. С. Грибоедов

Велагин А. П. А. С. Грибоедов. „Горко от остроумието“: Да го прочетем заедно. - М .: Образование, 1991. - С. 24.

Струве П. Б. Лицето и гений на Грибоедов // Литература в училище. - 1994. - No1.

Баженов А. Към мистерията на „скръбта”: Идеи и образи на комедията „Горко от остроумието” // Литература в училище. - 1996. - бр. 4, 5.

Ланщиков А. И. „Горко от остроумието“ като огледало на руския живот // Литература в училище. - 1997. - бр.5.

комедия Грибоедов герой реч

„Повече от 150 години безсмъртната комедия на Грибоедов „Горко от остроумието“ привлича читатели, всяко ново поколение я препрочита наново, намирайки в нея съзвучие с това, което го тревожи днес“.

Гончаров в статията си „Милион мъки” пише за „Горко от остроумието” – че „всичко живее своя нетленен живот, ще преживее още много епохи и всичко няма да загуби своята жизненост”. Напълно споделям мнението му. В крайна сметка писателят рисува истинска картина на морала, създава живи герои. Толкова живи, че са оцелели до нашето време. Струва ми се, че това е тайната на безсмъртието на комедията на А. С. Грибоедов. В края на краищата, нашите Фамусови, мълчаливи, пухкави, все още карат съвременния ни Чацки да изпитва скръб от ума.

Авторът на единственото напълно зряло и завършено произведение, освен това, което не е публикувано изцяло приживе, Грибоедов придоби изключителна популярност сред своите съвременници и оказа огромно влияние върху последващото развитие на руската култура. Близо век и половина комедията „Горко от акъла” живее, а не остарява, вълнува и вдъхновява много поколения, за които е станала част от собствения им духовен живот, навлиза в съзнанието и словото им.

След няколко години, когато критиките не споменават комедията на Грибоедов, Ушаков написа статия. Той правилно определя историческото значение на комедията „Горко от остроумието”. Той нарича творчеството на Грибоедов „безсмъртно творение“ и вижда най-доброто доказателство за „високото достойнство“ на комедията в необикновената й популярност, в това, че всеки „грамотен руснак“ я знае почти наизуст.

Белински обясни и факта, че въпреки усилията на цензурата, той „се разпространи над Русия в бурен поток още преди отпечатването и представянето“ и придоби безсмъртие.

Името на Грибоедов неизменно стои до имената на Крилов, Пушкин и Гогол.

Гончаров, сравнявайки Чацки с Онегин и Печорин, подчертава, че Чацки, за разлика от тях, е „искрена и пламенна фигура“: „те приключват времето си и Чацки започва нов век и това е цялото му значение и целият му ум“, и затова „Чацки остава и винаги ще остане жив“. Това е „неизбежно при всяка смяна на век с друг“.

„Горко от остроумието“ се появи пред Онегин, Печорин, оцеля ги, премина невредим през периода на Гогол, изживя тези половин век от момента на появата си и все още живее своя нетленен живот, ще преживее още много епохи и всичко няма да загуби своето жизненост.

Епиграмата, сатирата, този разговорен стих, изглежда, никога няма да умре, точно както разпръснатият в тях остър и язв, жив руски ум, който Грибоедов е затворил, като магьосник на някакъв дух, в своя замък и той се руши там със злобен смях. Невъзможно е да си представим, че може да се появи друга, по-естествена, по-проста, по-взета от живота реч. Прозата и стихът се сляха тук в нещо неразделно, а след това, изглежда, за да ги запазят по-лесно и да върнат обратно в обращение целия ум, хумор, шега и гняв на руския ум и език, събрани от автора.

Страхотната комедия е все още млада и свежа. Тя е запазила социалното си звучене, сатиричната си сол, артистичния си чар. Тя продължава триумфалния си марш по сцените на руските театри. Преподава се в училище.

Руският народ, изградил нов живот, показващ на цялото човечество прав и широк път към по-добро бъдеще, помни, цени и обича великия писател и неговата безсмъртна комедия. Сега, повече от всякога, думите, написани на гробния паметник на Грибоедов, звучат силно и убедително: „Вашият ум и дела са безсмъртни в руската памет...“