Лудвиг ван Бетовен - брилянтен композитор, роден на 16 декември 1770 г. в Бон, умира на 26 март 1827 г. във Виена. Дядо му е бил придворен капелмайстор в Бон (ум. 1773), баща му Йохан е тенор в параклиса на избирателите (ум. 1792). Първоначалното обучение на Бетовен е ръководено от баща му, по-късно той се премества при много учители, което в по-късните години го кара да се оплаква от недостатъчното и незадоволително обучение, което е имал в младостта си. Със свиренето на пиано и свободното си фантазиране Бетовен отрано предизвиква всеобщо удивление. През 1781 г. прави концертно турне в Холандия. Към 1782-85г. се отнася до появата в печат на първите му писания. През 1784 г. е назначен, 13-годишен, втори придворен органист. През 1787 г. Бетовен пътува до Виена, където се запознава с Моцарт и взема няколко урока от него.

Портрет на Лудвиг ван Бетовен. Художник J. K. Stieler, 1820 г

След завръщането си оттам финансовото му положение се подобрява, благодарение на съдбата, която граф Валдщайн и семейството на фон Бройпинг приемат в него. В придворния параклис в Бон Бетовен свири на виола, като същевременно се усъвършенства в свиренето на пиано. По-нататъшните композиторски опити на Бетовен датират от това време, но композициите от този период не се появяват в печат. През 1792 г., с подкрепата на курфюрста Макс Франц, брат на император Йосиф II, Бетовен заминава за Виена, за да учи при Хайдн. Тук той е бил ученик на последния в продължение на две години, както и на Албрехтсбергер и Салиери. В лицето на барон ван Свитен и принцеса Лихновская Бетовен намира пламенни почитатели на неговия блестящ талант.

Бетовен. Историята на живота на композитора

През 1795 г. той прави първата си публична изява като завършен художник: и като виртуоз, и като композитор. Като виртуоз, Бетовен трябваше да спре концертните си пътувания като виртуоз, поради появилото се през 1798 г. и нарастващо отслабване на слуха му, което впоследствие завършва с пълна глухота. Това обстоятелство остави отпечатък върху характера на Бетовен и повлия на всички негови бъдещи дейности, като го принуди постепенно да изостави публично изпълнение на пиано.

Оттук нататък той се посвещава почти изключително на композиране и отчасти на педагогическа дейност. През 1809 г. Бетовен получава покана да заеме поста на Вестфалски капелмайстер в Касел, но по настояване на приятели и студенти, в които той, особено в горните слоеве на Виена, няма недостиг и които обещават да му осигурят годишен наем, той остава във Виена. През 1814 г. той отново е обект на обществено внимание на Виенския конгрес. От този момент нататък нарастващата глухота и хипохондричното настроение, които не го напуснаха до смъртта му, го принудиха почти напълно да изостави обществото. Това обаче не помрачи вдъхновението му: такива големи произведения като последните три симфонии и Тържествената литургия (Missa solennis) принадлежат към по-късния период от живота му.

Лудвиг ван Бетовен. Най-добрите работи

След смъртта на брат си Карл (1815 г.) Бетовен поема задълженията на настойник над малкия си син, което му причинява много мъка и неприятности. Тежкото страдание, което даде особен отпечатък на творбите му и доведе до воднянка, сложи край на живота му: той почина на 57 години. Неговите останки, погребани в гробището Веринг, след това са пренесени в почетен гроб на централното гробище във Виена. Бронзов паметник на него краси един от площадите в Бон (1845 г.), друг паметник му е издигнат през 1880 г. във Виена.

За творчеството на композитора – вижте статията Творчеството на Бетовен – накратко. Връзки към есета за други изключителни музиканти - вижте по-долу, в блока "Още по темата..."

Лудвиг ван Бетовен остава феномен в света на музиката днес. Този човек създава първите си творби като млад. Бетовен, интересни факти от чийто живот и до днес карат човек да се възхищава на личността му, цял живот е вярвал, че съдбата му е да бъде музикант, което той всъщност беше.

Семейство Лудвиг ван Бетовен

Дядото и бащата на Лудвиг имаха уникален музикален талант в семейството. Въпреки безродния произход, първият успява да стане капелмайстор в двора в Бон. Лудвиг ван Бетовен-старши имаше уникален глас и ухо. След раждането на сина му Йохан, съпругата му Мария Тереза, която била пристрастена към алкохола, била изпратена в манастир. Момчето, когато навърши шест години, започна да се учи да пее. Детето имаше страхотен глас. По-късно мъже от семейство Бетовен дори се представиха заедно на една сцена. За съжаление бащата на Лудвиг не се отличава с големия талант и трудолюбие на дядо си, поради което не достига до такива висоти. Това, което не можеше да бъде отнето от Йохан, беше любовта към алкохола.

Майката на Бетовен е дъщеря на готвача на курфюрста. Известният дядо беше против този брак, но въпреки това не се намеси. Мария Магдалена Кеверич вече е вдовица на 18 години. От седемте деца в новото семейство оцелели само три. Мария много обичаше сина си Лудвиг, а той от своя страна беше много привързан към майка си.

Детство и младост

Датата на раждане на Лудвиг ван Бетовен не е посочена в никакви документи. Историците предполагат, че Бетовен е роден на 16 декември 1770 г., тъй като е кръстен на 17 декември, а според католическия обичай децата са кръщавани на следващия ден след раждането.

Когато момчето беше на три години, дядо му, по-големият Лудвиг Бетовен, почина, а майка му очакваше дете. След раждането на друго потомство тя не можа да обърне внимание на най-големия си син. Детето израства като побойник, заради което често го затваряха в стая с клавесин. Но, изненадващо, той не скъса струните: малкият Лудвиг ван Бетовен (по-късно композитор) седна и импровизира, играейки с двете си ръце едновременно, което е необичайно за малките деца. Един ден бащата хвана детето да прави това. Той имаше амбиция. Ами ако неговият малък Лудвиг е същият гений като Моцарт? От това време Йохан започва да учи със сина си, но често наема по-квалифицирани учители от него.

Докато дядото беше жив, който всъщност беше глава на семейството, малкият Лудвиг Бетовен живееше удобно. Годините след смъртта на Бетовен-старши се превърнаха в изпитание за детето. Семейството постоянно се нуждаеше от пиянството на баща му, а тринадесетгодишният Лудвиг стана основен препитание.

Отношение към ученето

Както отбелязват съвременници и приятели на музикалния гений, рядко в онези дни е било да се срещне толкова любознателен ум, който Бетовен притежава. Интересни факти от живота на композитора са свързани и с неговата аритметична неграмотност. Може би талантливият пианист не е успял да овладее математиката поради факта, че без да завърши училище, е бил принуден да работи, или може би всичко е в чисто хуманитарен начин на мислене. Лудвиг ван Бетовен не може да бъде наречен невеж. Чете литература в томове, обожаваше Шекспир, Омир, Плутарх, обичаше творбите на Гьоте и Шилер, знаеше френски и италиански, владееше латински. И дължеше знанията си на любознателността на ума, а не на образованието, получено в училище.

Учителите на Бетовен

От ранно детство музиката на Бетовен, за разлика от произведенията на неговите съвременници, се ражда в главата му. Той свири вариации на всякакви известни му композиции, но поради убеждението на баща му, че му е рано да композира мелодии, момчето дълго не записва композициите си.

Учителите, които баща му му довеждаше, понякога бяха просто негови спътници, а понякога ставаха наставници на виртуоза.

Първият човек, за когото самият Бетовен си спомня с топлина, беше приятелят на дядо му, придворният органист Иден. Актьорът Пфайфер научи момчето да свири на флейта и клавесин. Известно време монахът Кох учи да свири на орган, а след това и Хантсман. След това дойде цигуларът Романтини.

Когато момчето е на 7 години, баща му решава, че работата на Бетовен-младши трябва да стане публично достояние, и организира концерта му в Кьолн. Според експерти Йохан разбра, че Лудвиг не се оказа изключителен пианист и въпреки това баща му продължи да носи учители на сина си.

Ментори

Скоро Кристиан Готлоб Нефе пристигна в град Бон. Дали самият той е дошъл в къщата на Бетовен и е изявил желание да стане учител на млади таланти, или отец Йохан е имал пръст в това, не е известно. Нефе стана менторът, който композиторът Бетовен помни цял живот. Лудвиг, след изповедта си, дори изпрати на Нефе и Пфайфър малко пари в знак на благодарност за годините на обучение и помощта, оказана му в младостта. Именно Нефе помогна за популяризирането на тринадесетгодишния музикант в съда. Именно той запозна Бетовен с други светила на музикалния свят.

Творчеството на Бетовен е повлияно не само от Бах – младият гений е боготворил Моцарт. Веднъж, при пристигането си във Виена, той дори имаше късмета да играе за великия Амадеус. Отначало великият австрийски композитор приема играта на Лудвиг хладно, като я сбърка с парче, което преди това е научил. Тогава упоритият пианист покани Моцарт сам да постави темата за вариациите. От този момент нататък Волфганг Амадеус слушаше без прекъсване играта на младия мъж и впоследствие възкликна, че скоро целият свят ще говори за младия талант. Думите на класика станаха пророчески.

Бетовен успява да вземе няколко урока по игра от Моцарт. Скоро дойде новината за предстоящата смърт на майка му и младежът напусна Виена.

След като неговият учител беше като Йозеф Хайдн, но те не намериха И един от менторите - Йохан Георг Албрехтсбергер - смяташе Бетовен за пълна посредственост и човек, който не може да научи нищо.

Характер на музикант

Историята на Бетовен и възходите и паденията на неговия живот остави забележим отпечатък върху творчеството му, направи лицето му мрачно, но не пречупи упорития и волеви млад мъж. През юли 1787 г. умира най-близкият човек на Лудвиг, неговата майка. Младият мъж понесе тежко загубата. След смъртта на Мария Магдалена той самият се разболява - поразен е от тиф, а след това и от едра шарка. По лицето на младежа останаха язви, а очите му удариха късогледство. Все още незрелият младеж се грижи за двамата по-малки братя. Баща му по това време най-накрая се изпи и почина 5 години по-късно.

Всички тези неприятности в живота се отразяват в характера на младия мъж. Той стана оттеглен и необщителен. Често беше мрачен и груб. Но неговите приятели и съвременници твърдят, че въпреки такова необуздано разположение, Бетовен остава истински приятел. Помагал с пари на всички свои познати, които били в нужда, осигурявал за братята и децата им. Не е изненадващо, че музиката на Бетовен изглеждаше мрачна и мрачна на неговите съвременници, защото беше пълно отражение на вътрешния свят на самия маестро.

Личен живот

Много малко се знае за емоционалните преживявания на големия музикант. Бетовен беше привързан към децата, обичаше красивите жени, но никога не създаде семейство. Известно е, че първото му блаженство е дъщерята на Хелена фон Брайнинг - Лорхен. Музиката на Бетовен от края на 80-те е посветена на нея.

Това стана първата сериозна любов на великия гений. Това не е изненадващо, защото крехката италианка беше красива, податлива и имаше склонност към музиката, а вече зрелият тридесетгодишен учител Бетовен насочи погледа си към нея. Интересни факти от живота на един гений са свързани именно с този човек. Соната № 14, наречена по-късно "Лунна", е посветена на този конкретен ангел в плът. Бетовен пише писма до своя приятел Франц Вегелер, в които изповядва страстните си чувства към Жулиета. Но след година на обучение и нежно приятелство, Жулиета се омъжва за граф Галенберг, когото смята за по-талантлив. Има доказателства, че след няколко години бракът им е неуспешен и Жулиета се обръща за помощ към Бетовен. Бившият любовник даде пари, но поиска да не идва повече.

Тереза ​​Брунсуик - друга ученичка на великия композитор - се превърна в новото му хоби. Тя се посвети на отглеждането на деца и филантропията. До края на живота си Бетовен поддържа приятелство с нея чрез кореспонденция.

Бетина Брентано - писателка и приятелка на Гьоте - стана последната страст на композитора. Но през 1811 г. тя свързва живота си с друг писател.

Най-дългата привързаност на Бетовен е любовта към музиката.

Музика на великия композитор

Творчеството на Бетовен увековечи името му в историята. Всички негови творби са шедьоври на световната класическа музика. През годините от живота на композитора неговият стил на изпълнение и музикални композиции са иновативни. В долния и горния регистър едновременно преди него никой не свири и не композира мелодии.

В творчеството на композитора историците на изкуството разграничават няколко периода:

• Рано, когато са писани вариации и пиеси. Тогава Бетовен композира няколко песни за деца.
• Първият - виенският период - датира от 1792-1802 г. Известният вече пианист и композитор напълно изоставя характерния за него начин на изпълнение в Бон. Музиката на Бетовен става абсолютно иновативна, жива, чувствена. Начинът на изпълнение кара публиката да слуша на един дъх, да попива звуците на красиви мелодии. Авторът номерира новите си шедьоври. През това време той пише камерни ансамбли и пиано.

• 1803 - 1809 се характеризираха с тъмни произведения, отразяващи бушуващите страсти на Лудвиг ван Бетовен. През този период той пише единствената си опера „Фиделио“. Всички композиции от този период са изпълнени с драматизъм и мъка.
• Музиката от последния период е по-премерена и трудна за възприемане, а публиката изобщо не възприемаше някои концерти. Лудвиг ван Бетовен не прие подобна реакция. По това време е написана сонатата, посветена на бившия херцог Рудолф.

До края на дните си великият, но вече много болен композитор продължава да композира музика, която по-късно ще се превърне в шедьовър на световното музикално наследство от 18 век.

Болест

Бетовен беше необикновена и много избухлива личност. Интересни факти от живота са свързани с периода на неговото заболяване. През 1800 г. музикантът започва да се чувства.След известно време лекарите признават, че болестта е нелечима. Композиторът беше на ръба на самоубийството. Той напусна обществото и висшето общество и живее известно време в уединение. След известно време Лудвиг продължи да пише по памет, възпроизвеждайки звуците в главата си. Този период в творчеството на композитора се нарича „героичен”. До края на живота си Бетовен напълно глух.

Последният път на великия композитор

Смъртта на Бетовен беше голяма мъка за всички почитатели на композитора. Умира на 26 март 1827 г. Причината не е изяснена. Дълго време Бетовен страдаше от чернодробно заболяване, измъчваше го болки в корема. Според друга версия, геният е изпратен на другия свят от душевни терзания, свързани с небрежността на племенника му.

Последните данни, получени от британски учени, предполагат, че композиторът е могъл по невнимание да се е отровил с олово. Съдържанието на този метал в тялото на музикален гений е 100 пъти по-високо от нормата.

Бетовен: интересни факти от живота

Нека обобщим малко казаното в статията. Животът на Бетовен, както и смъртта му, е обрасъл с много слухове и неточности.

Датата на раждане на здраво момче в семейство Бетовен все още е под съмнение и спорове. Някои историци твърдят, че родителите на бъдещия музикален гений са били болни и следователно априори не могат да имат здрави деца.

Талантът на композитора се събуди в детето от първите уроци по свирене на клавесин: той свири мелодиите, които бяха в главата му. Бащата, под страх от наказание, забрани на бебето да възпроизвежда нереалистични мелодии, позволяваше му да се чете само от лист.

Музиката на Бетовен имаше отпечатък на тъга, мрачност и известно униние. Един от неговите учители - великият Йозеф Хайдн - пише на Лудвиг за това. А той от своя страна отвърна, че Хайдн не го е учил на нищо.

Преди да композира музикални произведения, Бетовен потапя главата си в леген с ледена вода. Някои експерти твърдят, че този вид процедура може да е причинила глухотата му.

Музикантът обичаше кафето и винаги го приготвяше от 64 зърна.

Като всеки велик гений, Бетовен беше безразличен към външния му вид. Често ходеше разрошен и неподреден.

В деня на смъртта на музиканта природата беше буйна: лошото време избухна с виелица, градушка и гръм. В последния момент от живота си Бетовен вдига юмрук и заплашва небето или висшите сили.

Една от великите поговорки на един гений: „Музиката трябва да изстреля огън от човешката душа“.

Статия за методиката на музикалното развитие на деца от предучилищна и начална училищна възраст. Запознаване с биографията на композитора Л. Бетовен.

1. Разкажете за трудните изпитания на композитора.
2. Да формира представи за творчеството на композитора.
Учителите, които се интересуват от проблемите на развитието и възпитанието на децата, трябва да са добре запознати с важните теоретични положения на съвременната детска психология, педагогика, да оперират с основните методи за развитие и възпитание на децата. В програмите на детската градина е отделено място на метода за музикално развитие на децата. Развитието на музикалното възприятие на децата, формиране на представите на децата за творчеството на композиторите, за жанровете на музиката, музикална и естетическа култура ще започне да се формира сред предучилищните деца от детската градина. Взаимодействието между възпитателите и музикалния ръководител е много важно. Много интересни са разговорите за творчеството на композиторите.

I. Композитор L.V. Бетовен.

Лудвиг Ван Бетовен (Бетховен) принадлежи към онези малцина творци, които остават наши вечни спътници за цял живот. Връщаме се към неговата музика отново и отново, като всеки път откриваме в нея нещо ново, незабелязано досега. Още като дете се запознаваме с простичката и мила песен "Мармот", а чрез нея - с малко странстващ музикант и заедно с него навлизаме във времето, когато е живял Бетовен и когато музиката е звучала по улиците много по-често от в концертни зали. Гениален немски композитор, чийто произход е ерата на Наполеоновите войни. Тези събития първоначално вдъхновяват Бетовен. Тогава той се разочарова от тях, оглуша, обедня и умря. Но брилянтната му музика живее.

1. Житейски път.

Лудвиг ван Бетовен е роден през декември 1770 г. в Бон. Точната дата на раждане не е установена, известна е само датата на кръщението - 17 декември. Баща му Йохан беше певец в придворния параклис, майка му Мария Магдалена, преди брака, беше дъщеря на придворен готвач в Кобленц, те се ожениха през 1767 г. Дядо Лудвиг служи в същия параклис като Йохан, първо като певец, след това като капелмайстор. Той беше от Мехелен във Фландрия, откъдето идва и представката „Ван“ пред фамилията му. Бащата на композитора иска да направи втори Моцарт от сина си и започва да го учи да свири на клавесин и цигулка. През 1778 г. в Кьолн се състоя първото представление на момчето. Бетовен обаче не се превърна в дете-чудо, бащата повери момчето на своите колеги и приятели. Единият научи Лудвиг да свири на орган, другият на цигулка.
През 1780 г. органистът и композитор Кристиан Готлиб Нефе пристига в Бон. Той става истински учител на Бетовен. Нефе веднага разбра, че момчето има талант. Той запознава Лудвиг с Добре темперирания клавир на Бах и произведенията на Хендел, както и с музиката на по-стари съвременници: Ф. Е. Бах, Хайдн и Моцарт. Благодарение на Нефе е публикувана и първата композиция на Бетовен, вариация на марша на Дресслер. По това време Бетовен е на дванадесет години и вече работи като помощник съдебен органист. След смъртта на дядо му финансовото положение на семейството се влошава. Лудвиг трябваше да напусне училище рано, но той научи латински, учи италиански и френски и чете много. Сред любимите писатели на Бетовен са древногръцките автори Омир и Плутарх, английският драматург Шекспир, немските поети Гьоте и Шилер. Поради бедността на семейството, Бетовен е принуден да постъпи на служба много рано: на 12-годишна възраст той е записан в параклиса като помощник-органист; по-късно работи като корепетитор в Националния театър в Бон. През 1787 г. той посещава Виена и се среща с идола си Моцарт, който, след като слуша импровизацията на младежа, казва: „Обърнете внимание на него, той някой ден ще накара света да говори за себе си“. Бетовен не успява да стане ученик на Моцарт: тежка болест и смъртта на майка му го принудиха бързо да се върне в Бон. Там Бетовен намира морална подкрепа в просветеното семейство Брайнинг и се сближава с университетската среда, която споделя най-прогресивните възгледи. Идеите на Френската революция са приети с ентусиазъм от приятелите на Бетовен в Бон и оказват силно влияние върху формирането на неговите демократични убеждения.
В Бон Бетовен написва редица големи и малки произведения: 2 кантати за солисти, хор и оркестър, 3 клавирни квартета, няколко клавирни сонати (сега наричани сонатини). Трябва да се отбележи, че известните на всички начинаещи пианисти сонатини в соль и фа мажор, според изследователите, не принадлежат на Бетовен, а само се приписват, но остава друга, наистина Бетовен сонатина в фа мажор, открита и публикувана през 1909 г. , като че ли, в сянка и никой не играе. По-голямата част от творчеството на Бон също се състои от вариации и песни, предназначени за любителско музикално създаване. Сред тях са познатата песен „Мармот”, трогателната „Елегия за смъртта на пудел”, бунтарският плакат „Свободен човек”, мечтаната „Въздишка на нелюбимата и щастлива любов”, съдържаща прототипа на бъдещата тема на радост от Деветата симфония, "Жертвенна песен", която Бетовен толкова я обичаше, че се връщаше към нея 5 пъти (последно издание - 1824 г.). Въпреки свежестта и яркостта на младежките композиции, Бетовен разбира, че трябва да учи сериозно. През ноември 1792 г. той окончателно напуска Бон и се премества във Виена, най-големият музикален център в Европа.

2. Бетовен се мести във Виена.

Мечтаеше за Виена, вторият музикален център на Европа след Париж. На седемнадесетгодишна възраст той за първи път и за кратко идва в този град и се казва, че Моцарт, чул играта на млад музикант, му предрича блестящо бъдеще. Оттогава Виена е обект на постоянната мечта на Бетовен. Желанието да живее там се засилва още повече след срещата с Хайдн, който посещава Бон по пътя си. Виена беше не само град, в който музиката постоянно звучеше в театрите, на концертите, просто по улиците – това беше град, в който живееха и твориха велики руски музиканти – Моцарт и Хайдн. На двадесет и две години Бетовен се мести във Виена.
Тук изучава контрапункт и композиция при И. Хайдн, И. Шенк, И. Албрехтсбергер и А. Салиери. Въпреки че ученикът се отличаваше с упоритост, той учи ревностно и впоследствие говори с благодарност за всички свои учители. В същото време Бетовен започва да се изявява като пианист и скоро придобива слава като ненадминат импровизатор и най-яркият виртуоз. В първото си и последно дълго турне (1796 г.) той покорява публиката на Прага, Берлин, Дрезден, Братислава. Младият виртуоз е покровителстван от много изтъкнати меломани - К. Лихновски, Ф. Лобковиц, Ф. Кински, руският посланик А. Разумовски и др., сонати, триа, квартети, а по-късно дори и симфонии на Бетовен прозвучаха за първи път в техните салони. Техните имена се срещат в посвещенията на много от творбите на композитора. От многото аристократи – ученици на Бетовен – Ертман, сестрите Т. и Дж. Брунс, М. Ердеди става негови постоянни приятели и популяризатори на неговата музика. Не обича да преподава, Бетовен все пак е учител на К. Черни и Ф. Рис по пиано (и двамата по-късно печелят европейска слава) и ерцхерцог Рудолф на Австрия по композиция.

3. Сонати на Бетовен.

През първото виенско десетилетие Бетовен пише предимно пиано и камерна музика. Ясното осъзнаване на всяка творческа задача, желанието да я реши по свой начин са характерни за Бетовен от самото начало. Той пише сонати за пиано по свой собствен начин и нито една от тридесет и двете не повтаря другата. Въображението му не винаги можеше да се побере в строгата форма на сонатния цикъл с определено съотношение от задължителни три части. Така, например, той започна 14-та соната с бавно движение и беше толкова необичайно, че композиторът предостави на сонатата подзаглавие: „Quasi una fantasia“ („Почти фантазия“ или „Като че ли фантазия“). Лиричният, мечтателен характер на първата част подтиква издателите на сонатата (вече след смъртта на Бетовен) да й дадат името Лунна светлина. А понякога самият Бетовен дава подобни заглавия: трите части на Соната № 26 той нарича "Сбогом", "Раздяла" и "Завръщане". Бетовен избута рамката на клавирната соната много широко, разшири обхвата от изображения. Понякога сонатите изглеждат като клавирна транскрипция на симфонии - такава е преди всичко известната "Appassionata", смела, героична музика. Цветът на по-късните сонати е суров и мрачен, но понякога в тях, като цветя в скалиста клисура, в тях разцъфтяват такива нежни и трогателни мелодии като „Ариета” от последната соната.

4. Светът на симфониите на Бетовен.

С началото на XIX век. Бетовен също започва като симфонист: през 1800г. завършва Първата си симфония, а през 1802 г. Втората си. Работата по Третата симфония (1802-1804) съвпада с увлечението на Бетовен по личността на Наполеон, в когото той, подобно на много от съвременниците си, вижда "генерала на революцията". Първоначално симфонията е посветена на Наполеон, но когато композиторът научава, че бившият републиканец се е коронясвал за император, вместо посвещение, той написва само една дума на заглавната страница: „Героично“. И така е останало от векове: музикален паметник не на кой да е човек, а на идея, която тържествува въпреки препятствията, страданията и смъртта. По същото време е написана и единствената му оратория „Христос на Елеонския хълм”. Първите признаци на неизлечима болест, появила се през 1797 г. - прогресираща глухота и осъзнаването на безнадеждността на всички опити за лечение на болестта, довеждат Бетовен до духовна криза през 1802 г. Композиторът е вдъхновен и от философските и етичните идеи на Просвещението. , възприеман от него в младостта. Светът на природата се появява пълен с динамична хармония в Шеста (“Пасторална”) симфония, в Концерта за цигулка, в сонати за пиано (№ 21) и цигулка (№ 10).

5. Девета симфония. Бетовен става глух.

Моралните и художествени идеали на Бетовен са най-ясно отразени в неговата Девета симфония. Това беше синтез на всичко най-дълбоко и значимо, което беше създадено в музиката както от самия Бетовен, така и от неговите предшественици. Образи на светски бури и горчиви загуби, мирни картини на природата и живота на хора, близки до природата - всичко това се възприема като пролог към уникален финал, който за първи път в историята на симфоничния жанр съчетава звука на оркестър и хор. Това е величествен химн на радостта, призив към братството на цялото човечество. Гледайки напред, в бъдещето, композиторът влага в устата на хора велики и пророчески думи, отправени към предстоящата радост:
Вашата сила обвързва свято.
Всичко, което живее разделено в света,

Всеки вижда брат във всеки
Където духа твоят полет.
Ф. Шилер
Но този великолепен химн на радостта е написан в много трудни години за композитора! Съдбата не се ограничаваше с тежки изпитания за него. След кратки години на слава го очакваха светски просперитет, радости от приятелско общуване, самота, разочарование в близките и най-лошото глухота, която го откъсна от общуването с хората и с музиката. С изключение на този, който отекна в съзнанието му...
Глухотата на композитора стана пълна; от 1818 г. той е принуден да използва "беседни тетрадки", в които събеседниците записват въпроси, отправени към него. Изгубила надежда за лично щастие (името на "безсмъртната любима", до която е адресирано прощалното писмо на Бетовен от 6-7 юли 1812 г., остава неизвестно; някои изследователи я смятат за Дж. Брунсуик-Дейм, други - за А. Брентано) , Бетовен поема задълженията по отглеждането на своя племенник Карл, син на по-малкия му брат, който почина през 1815 г. Това доведе до дългосрочна (1815-20) съдебна битка с майката на момчето за правата на самостоятелно попечителство. Доставен е способен, но несериозен племенник. Бетовен има много мъка. Контрастът между тъжни и понякога трагични житейски обстоятелства и идеалната красота на създадените творби е проява на духовния подвиг, превърнал Бетовен в един от героите на европейската култура на новото време.
Деветата симфония е изпълнена през 1824 г. Публиката аплодира композитора. Известно е, че Бетовен застана с гръб към публиката и не чу нищо, след което един от певците го хвана за ръката и се обърна с лице към публиката. Хората размахваха носни кърпички, шапки, ръце, приветстваха композитора. Овациите продължиха толкова дълго, че присъстващите полицейски служители веднага поискаха тя да бъде спряна. Такива поздрави бяха разрешени само по отношение на личността на императора.

6. Великият художник и велик човек Бетовен.

През 1823 г. Бетовен завършва тържествената литургия, която самият той смята за своето най-голямо произведение. Тази меса, предназначена повече за концерт, отколкото за култово представление, се превърна в едно от знаковите явления в немската ораториална традиция (G. Schutz, J. S. Bach, G. F. Handel, W. A. ​​Mozart, J. Haydn). Първата меса (1807 г.) не е по-ниска от масите на Хайдн и Моцарт, но не се превръща в нова дума в историята на жанра, като „Тържествена“, в която е цялото умение на Бетовен като симфонист и драматург. осъзнах. Една от малкото и неочаквани радости в последните години от живота му беше новината от далечна Русия за изпълнението в Санкт Петербург на Тържествената литургия на Бетовен, написана в същите години като Девета симфония и също пропита с идеята за всеобщ мир и единство. Това беше първото и единствено пълно, несъкратено изпълнение на това забележително произведение от Бетовен приживе. Няма как да не се учудим, че самотният, болен, почти изгонен от музикалния свят от по-успешни съвременници, Бетовен дори в най-трудните години от живота си създава произведения, изпълнени със смелост и духовна чистота.
Малко преди смъртта си Бетовен отива при един от братята си Йохан. Лудвиг предприе това тежко пътуване, за да убеди Йохан да направи завещание в полза на своя племенник Карл. След като не постигна желания резултат, разяреният Бетовен се завръща у дома. Това пътуване беше фатално за него. На връщане Лудвиг настина силно, той така и не успя да се изправи на крака, изразходва се твърде много сили, след няколко месеца тежко заболяване Лудвиг ван Бетовен умира на 27 март 1827 г. Виена беше доста безразлична към болестта му, но когато вестта за смъртта му се разнесе из столицата, шокирана многохилядна тълпа придружи великия композитор до гробището. Този ден всички училища бяха затворени.

Творчеството на Бетовен е един от върховете в историята на световното изкуство. Целият му живот и творчество говорят за титаничната личност на композитора, съчетал брилянтен музикален талант с буен, бунтарски темперамент, надарен с непреклонна воля и способност за голяма вътрешна концентрация. Високата идеология, основана на съзнанието за обществен дълг, беше отличителният белег на Бетовен - музикант-гражданин. Съвременник на Френската революция, Бетовен отразява в творчеството си големите народни движения от тази епоха, нейните най-прогресивни идеи. Революционната ера определя съдържанието и иновативната посока на музиката на Бетовен. Революционният героизъм е отразен в един от основните художествени образи на Бетовен - бореща се, страдаща и в крайна сметка победоносна героична личност.

За да разберете за един от най-талантливите и известни композитори от края на 18-ти и началото на 19-ти век, Лудвиг ван Бетовен, е достатъчно да се запознаете с акцентите в живота му.

Затова статията представя обобщение на най-важните данни от биографията на маестрото.

Лудвиг ван Бетовен - немски композитор

Лудвиг ван Бетовен, немски диригент, музикант и композитор, е една от най-фундаменталните фигури в музикалния класицизъм.

Години на живот: 12/1770. - 26.03.1827 г.

Творчеството на композитора включва всички жанрове, съществували през периода на неговата дейност: композиции за хор, музика за драматични представления и опера.

Той създава брилянтни произведения между класическия и романтичния период, оставайки последният представител на виенската класическа школа.

За децата е важно да се отговори на въпроса - на какъв инструмент е свирил Бетовен? Композиторът притежава няколко музикални инструмента, сред които орган, виола, пиано, пиано, цигулка и виолончело.

Известни музикални произведения

По време на творческата си кариера Бетовен написа огромен брой музикални произведения, особено известни в техния списък са:

• 9 симфонии, само две от тях са получили заглавие: 3-та симфония „Юнашка” от 1804 г. и 6-та симфония „Пасторална” от 1808 г.;
• 32 сонати, от които 16 за младежи и 60 пиеси за пиано, от които се открояват Лунната соната, Патетична соната и Апасионата;
• 8 симфонични интродукции към спектакли, едно от тях № 3 „Леонора”;
• музикален съпровод на спектакли: "Цар Стефан", "Егмонт" и "Кориолан";
• "тройни концерти" - концерти за виолончело, цигулка и пиано;
• 10 бр. за цигулка и пиано и 5 бр. за пиано и виолончело;
• единствената опера, в две части, Фиделио;
• единственият балет, от който се изпълнява само встъплението (увертюра), „Сътворението на Прометей”;
• „Тържествена литургия”;
• No 14 Соната за пиано „Сезони“;
• музика за 40 стихотворения и музикална ревизия на песните на народите на Ирландия и Шотландия.

Кратка биография на Бетовен

Информацията е събрана от най-важните моменти от живота и творчеството на музиканта.

Където е роден

В германския град Бон, който се намира на река Рейн, през зимата на 1770 г. в семейството на Йохан ван Бетовен и Мария Магдалена Кеверих се ражда първородният Лудвиг.

Баща и майка

Бащата и дядото на Бетовен, Йохан и Лудвиг, са били музиканти и певци.

Дядото на бъдещия музикант Лудвиг-старши е фламандски певец, който се премества в Бон, където има късмета да стане музикант в двора на самия електор на Кьолн.

Там, в параклиса, Йохан, който имаше приятен тенор, получи работа като хорист. Там Йохан среща дъщерята на готвача Кеверих, Мария Магдалена, с която по-късно се жени.

Детство

Детството на Лудвиг не можеше да се нарече радостно, защото след него се родиха още 6 братя и сестри и той трябваше да помага на майка си в домакинската работа.

На всичкото отгоре баща ми много често пиеше алкохол, което служеше за напълно нездравословна атмосфера в къщата.

Йохан беше напълно необуздан човек, позволявайки да бъде бит, освен това семейството никога не разполагаше с достатъчно пари поради постоянни запои. Дори дядото не можа да се справи с буйния нрав на бащата на Лудвиг, който може да е причинил смъртта на четири деца в бъдеще.

Алкохолът, побоите, бедността и стресът се отразяват на здравето на майката и на раждането на децата, така че всички умират почти в ранна детска възраст.

Образование и възпитание

В дните, когато настъпи спокойствие, Лудвиг обичаше да слуша музикалното изпълнение на дядо си в параклиса, което не остана незабелязано от баща му, който се зае с музикалното образование на момчето.

Но целите на Йохан в никакъв случай не бяха благородни, той беше толкова нетърпелив да забогатее скоро на талантливо дете, така че учебният процес протече в жестока атмосфера.

На всичкото отгоре Йохан ограничава сина си до посещаване на задължително основно образование, което впоследствие се отразява на грамотността на композитора. В оцелелите записи на музиканта се виждат пропуски в образованието, има сериозни грешки при броенето и правописа.

Началото на творчеството

Лудвиг прави първия си концерт под контрола на баща си в Кьолн, но приходите се оказват твърде малки, което силно разочарова Йохан и той изпраща сина си да учи при познатите си музиканти.

Но Мария Магдалена се опита да подкрепи сина си по всякакъв възможен начин, като му предложи да прехвърли музиката, която възниква в главата му, на хартия.

През 1782 г. младият Лудвиг се запознава с К. Г. Нефе, органист, композитор и естет, който поема покровителството над таланта, което го прави свой помощник в двора. Нефе преподава Лудвиг, насаждайки любов към музиката и литературата, философията и чуждите езици. Младият музикант мечтае да се срещне и да работи с Моцарт и тази мечта беше предопределена да се сбъдне.

През 1787 г. Лудвиг ван Бетовен прави първото си пътуване до Виена, където демонстрира импровизации на Моцарт, който, зашеметен от изпълнението на младежа, предсказва голяма популярност в бъдеще. След това маестрото се съгласи на молбите на Бетовен да даде някои професионални уроци.

Но съдбата постанови друго. Майката на Лудвиг се разболя сериозно и затова трябваше спешно да се върне у дома. Мария Магдалена умира и Лудвиг трябва да се грижи за двамата си по-малки братя. За децата си Йохан беше лош баща, интересуваше се само от безразсъден, напоен с алкохол живот и младият музикант нямаше друг избор, освен да се обърне за помощ към електора, като поиска месечна финансова помощ. Този период от живота беше много труден, внезапно усложнен от болести от тиф и едра шарка.

Безсънният талант на Лудвиг допълнително му позволява да си осигури достъп до всякакви музикални събирания и уважение от богатите семейства в родния си град. Това му позволява да посети отново Виена през 1792 г., където младежът взема уроци от известни композитори: Хайдн, Албрехтсбергер, Шенк и Салиери. Използвайки познанства и знания, Бетовен става член на кръга от виртуозни музиканти и титулувани личности.

Вярно е, че на разглезените жители на Виена музиката на композитора изглеждаше много неразбираема и чудовищна, което силно го обезкуражаваше и дразнеше. Тогава, без да мисли два пъти, Лудвиг отива в Берлин, където, както му се струваше, се надяваше да срещне разбиране.

Имаше и разочарование. Бетовен не намери това, което търсеше. Развален морал, лицемерие, покрит с благочестие, раздразнен и въпреки приетите от двора на Фридрих II импровизации и предложението да остане в Берлин, музикантът се завръща в любимата си Виена. Оттам музикантът не напуска доброволно няколко години, като се отдава изцяло на нотите си, създавайки по три композиции на ден.

Бетовен беше открит революционер, който не се страхуваше да изразява възгледите си пред всички и навсякъде. Дори външният му вид го крещеше, с палавите вихри, които излязоха от мода, без да се променят, за да угодят на никого. Вътрешното и външното състояние съществуваха хармонично.

Тази хармония на бунт е умело уловена на платното през 1920 г. от познатия художник Щилер.

Този портрет на Бетовен се счита за най-популярния от всички изображения за цял живот.

На 26-годишна възраст истинско нещастие се прокрадва до Бетовен - загуба на слуха. Още по-рано той трябваше да се оплаква от чести досадни шумове и звънене в ушите, което показваше развиващо се заболяване - шум в ушите.

Съветите на лекарите за поддържане на спокойствие и тишина изобщо не подобриха състоянието и композиторът в момент на отчаяние написа завещание. Но показаната сила на характера, характерна за композитора, не му позволи да сложи ръка върху себе си. Осъзнавайки предстоящата глухота, маестрото решава да не губи време и да работи върху своята Трета симфония – „Героична“.

разцвет

От 1812 г. Бетовен създава най-добрите си монументални произведения за виолончело и любимо пиано, като композира Симфония № 9, „Тържествената литургия“ и цикъла за вокалисти „На далечна любима“, обработвайки песни на народите на Шотландия, Русия, Ирландия.

През 1824 г. има първото публично изпълнение на 9-та симфония, която устройва бурни аплодисменти за маестрото, размахвайки носни кърпички и шапки в знак на поздрав. Това беше позволено само при срещи с императорски лица, така че жандармите не се бавиха да спрат подобни свободи.

последните години от живота

През зимата на 1826 г. маестрото е поразен от пневмония, освен воднянка и жълтеница. Борбата с болестта продължава около три месеца, но този път се оказва по-слаба и рано сутринта Бетовен умира.

Той беше само на 56 години. Аутопсията показа, че по това време маестрото е развил цироза на черния дроб и панкреатит.

Многохилядното погребално шествие изпрати в пълно мълчание любимия им уникален композитор. На мястото на погребението е издигнат пирамидален паметник с изображението на лира, слънцето и името на гений върху него.

Има няколко интересни факта за Бетовен:

1. Поради загуба на слуха композиторът измисля начин да чуе звука: той затиска единия край на тънка плоска пръчка в зъбите си, а другия опира до ръба на инструмента и усеща нотата чрез вибрацията, която се появява.
2. Когато болестта завладя слуха му, глухият музикант създава „бележник за разговори“, за да общува с хората, чрез който хората общуват с него. Тъй като музикантът не беше почитател на управляващи личности, той говореше по всякакъв начин за тях с нелицеприятни, а понякога и ужасни думи. Това беше опасно, тъй като по това време наоколо се въртят кралски шпиони, а приятелите на Бетовен непрекъснато го предупреждават в тетрадка за присъствието си. Но иронията и невъздържаността на маестрото не му позволиха да мълчи, на което в бележника му беше записан отговорът – „Скелето плаче за теб!“ Някои от тези тетрадки бяха унищожени.
3. Съдебен патолог и експерт от Виена Ройтер направи анализ на косата на Бетовен през 2007 г., който показа, че причината за смъртта на маестрото е отравяне с олово, поради неправилно лечение.
4. За разлика от своя съвременник, композитора Росини, който се покрива с одеяло, за да композира, Бетовен стимулира мозъка му, като излива главата му с ледено студена вода.

Изключително музикално постижение

Лудвиг ван Бетовен играе важна роля в развитието на музикалните жанрове на своите предшественици. Той дава възможно най-голяма свобода в изпълнението на квартети, симфонии и сонати, създавайки усещане за пространство и време.

Композиторът представи всеки инструмент със своите произведения по такъв начин, че изпълнителят просто трябваше да го овладее напълно.

Така че клавесинът беше изместен настрана, което превърна пианото в основен инструмент, който с разширения си обхват загасва скромната си елегантност и изисква професионална отдаденост.

Композиторът въвежда и нововъведение в мелодията – неочаквано импулсивно и контрастно изпълнение, със смяна на темпото и ритъма, което понякога е трудно приемливо за съвременниците.

Бетовен става музикален революционер, засенчвайки предишната си традиционна посока със своите творения, създавайки нова посока в музикалното изкуство.

Лудвиг ван Бетовен

Лудвиг ван Бетовен - немски композитор, пианист (години от живота му 1770 - 1827).
Лудвиг ван Бетовен е кръстен на 17 декември 1770 г. в Бон, точната дата на раждането му не е известна.

Биография на Лудвиг ван Бетовен - млади години.
Лудвиг ван Бетовен става композитор неслучайно - баща му Йохан ван Бетовен и дядо му Лудвиг са пряко свързани с музиката. Баща му беше певец, пееше в придворния параклис, а отначало дядо му също пееше в придворния параклис, а след това беше капелмайстор. Майката на Лудвиг, Мария Магдалена, беше от обикновените хора и нямаше нищо общо с музиката - работеше като обикновена готвачка. Бащата на Лудвиг Бетовин, Йохан, мечтае синът му да бъде вторият Моцарт и от ранно детство учи сина си да свири на клавесин и цигулка. На осемгодишна възраст Лудвиг ван Бетовен прави първата си публична изява. Беше в Кьолн. Но бащата видя, че нищо не се получава от запознаването на детето с музиката и тогава Йохан ван Бетовен инструктира колегите си да учат музика със сина му, някои от тях научиха Лудвиг да свири на орган, други на цигулка. Когато Лудвиг е на осем години, композиторът и органист Кристиан Готлиб Нефе пристига в Бон и той разпознава музикалния талант на малкия Лудвиг Бетовен. Благодарение на изучаването на музика при Нефе излиза първата творба на бъдещия известен композитор - вариация на тема марша на Дресслер. Тогава Бетовен е само на дванадесет години. Но по това време Лудвиг Бетовен вече работи като помощник на придворния органист.
Подобно на много велики хора, Бетовен, поради тежкото финансово положение, е принуден да напусне училище. Това се случи след смъртта на дядо ми. Но въпреки това биографията на Бетовен остава като биография на високообразован човек. Знаеше латински и няколко чужди езика, включително италиански и френски. Бетовен посвещава голяма част от времето си на четене на книги. Любимите му автори са били – Омир, Разбойници, Гьоте, Шилер, Шекспир. По това време бъдещият композитор започва да композира музика, но много от произведенията му остават непубликувани и след много години самият той ги преработва. Едно от най-ранните произведения на Бетовен е сонатата на мармота. След като Лудвиг ван Бетовен посети Виена, тогава той беше на шестнадесет години, Моцарт, след като го изслуша, порази околните със следната фраза: „Той ще накара всеки да говори за себе си!“. Бетовен, поради семейни причини (майка му се разболява тежко и впоследствие умира, а той е принуден да се грижи за братята си) не може да вземе уроци от Моцарт и се връща в Бон. На 17-годишна възраст Бетовен се присъединява към оркестъра като виолист. Особено харесваше оперите на Моцарт и Глук.
През 1789 г. Бетовен решава да слуша лекции в университета. По това време във Франция започва революция и Лудвиг Бетовен пише музика към стиховете на един от университетските професори, възхвалявайки революцията. По това време известният композитор Хайдн забелязва Бетовен и Лудвиг ван Бетовен решава да вземе уроци от него и през 1792 г. Бетовен заминава за Виена. Уроците с Хайдн бързо разочароваха Бетовен. Да, и Хайдн се охлади към Бетовен, Музиката и духовното настроение на Бетовен не бяха разбрани от Хайдн: твърде мрачни, твърде смели разсъждения и възгледи за онези времена. Тогава биографията на Бетовен се развива по следния начин: Хайдн е принуден да замине за Англия, а J. B. Schenk, J. G. Albrechtsberger, A. Salieri започват да учат при Бетовен. Лудвиг ван Бетовен става един от най-модерните пианисти във Виена, истински виртуоз в своята област. Дебютът му като пианист се състоя през 1795 г. До 1802 г. Бетовен е известен като създател на 20 сонати за пиано, включително "Pathétique" (1798), "Лунна светлина" (№ 2 от две "фантази сонати" през 1801 г.), шест 6 струнни квартета, осем сонати за цигулка и пиано , много камерни и ансамблови композиции.
Но в края на 1790-те Лудвиг Бетовен започва да развива ужасна болест за музикант - глухота. По това време Бетовен е завладян от песимизъм и той дори изпраща на братята си документ, известен в биографията му като Хайлигенщадския завет. Но като събрана и силна личност, Бетовен преодоля кризата в душата си и продължи работата си.

Биография на Лудвиг ван Бетовен - зрели години.
Творческата биография на Бетовен от 1803 до 1812 г. е известна като новия среден период от професионалния разцвет на композитора. Този период е белязан от героични нотки в музиката на Бетовен. Например авторското подзаглавие на Трета симфония - "Героична" (1803 г.), клавирната соната "Appassionata" (1805 г.), цикълът от 32 вариации в до минор за пиано през 1806 г., Симфония № 5 (1808 г.) със своите известният "мотив на съдбата", операта Фиделио, увертюрата Кориолан (1807), през 1810 - Егмонт. Също така изпълнена с героизъм, динамизъм, темп Симфония № 4 (1806), симфонии № 6 „Пасторал”, № 7 и № 8, Концерти за пиано № 4, Концерт за цигулка и много други музикални произведения. В средата на 1800-те Бетовен постига всеобщо уважение и признание. Поради проблеми със слуха през 1808 г. Бетовен изнася последния си концерт. До 1814 г. Бетовен е напълно глух.
През 1813-1814 г. Бетовен страда от апатия, което, разбира се, се отрази на творчеството му, той композира много малко. През 1815 г. Бетовен поема грижите за сина на починалия си брат. Племенникът също имаше сложен характер.
От 1815 г. започва нов етап в биографията на композитора, или както още го наричат, късният период на творчеството. През този период са публикувани единадесет произведения на великия композитор, сред които: сонати за пиано и виолончело, клавирни вариации върху валс от Диабели, Девета симфония, Тържествена литургия, струнни квартети.
Творчеството на Бетовен от късния период се отличава с контрасти, музиката му от онези времена изискваше екстремни действия, емоционално преживяване и лиризъм.
Лудвиг ван Бетовен умира на 26 март 1827 г. във Виена, Австрия. Около двадесет хиляди души дойдоха да се сбогуват с известния композитор

Виж всички портрети

© Биография на композитора Бетовен. Биография на Лунната соната на Лудвиг ван Бетовен. Биография на великия австриец Бетовен.