Лирико-драматичен тенор, гласът не е непременно по-силен от лиричния, по-скоро има по-твърд звук, по-твърд (обикновено) тембър, повече стомана в гласа, певец с такъв глас може да си позволи да пее както лирично, така и драматични части. Понякога се случва собствениците на такъв глас да нямат особено красив тембър или голям глас, тогава те се открояват в специална категория "характерен тенор", обикновено пеещ отстрани, но понякога характерни, притежаващи голям талант, пробиват си път до първите роли и дори стават певци на световно ниво.
Марио Ланца, собственик на красив, слънчев тембър, прекрасна природа, той винаги пееше много добре, дори преди да започне да учи, но след часовете с Росати, той се доближи много до идеала в техническо отношение. Само да беше по-малко мързелив и да работи малко повече върху себе си...
„Марта Марч къде се скри“ „Марта“ Фридрих фон Флотов.
Партата от Lionel, предназначена по-скоро за лиричен тенор, изпълнена от Lanz, звучи чудесно, енергията, характерна за барабанен тенор с мекотата на лир тенор.
Смъртта на Отело "Отело" от Верди.
Партата от Отело е написана от Верди по вокалните възможности на драматичния тенор Франческо Таманьо, певец, който трябваше да превърже гърдите си, преди да излезе на сцената, за да не дай Боже да не пее с цялата сила на гласа си. Хората можеха да загубят съзнание от гласа на Таманьо, беше толкова силен (въпреки че тук, според мен, някои темброви характеристики на гласа също бяха виновни, например, дори когато слушам стогодишните записи на Таманьо, главата ми започва да боли).
Ланза се справя добре с тази част, за това не е нужно да пее с пълна сила или да променя силата на звука на гласа си.
Пласидо Доминго, лирико-драматичен тенор, и ако погледнете истината, дори доста характерен, тембърът на гласа му не е богат, въпреки че звучи благородно, красиво, но това е заслугата на Доминго като художник, музикант, певец , но по природа той имаше по-малко късмет от Ланц или Бьорлинг.
"Март март, къде се скри" "Марта"
Доминго е по-малко лиричен в него от Ланца, но тук причината е по-скоро не толкова красиво тебре, по отношение на мекотата на звука, той пее дори по-добре от Марио Ланца, просто защото за разлика от Ланца не е мързелив и знае как да работа върху качеството на изпълнение.
Смъртта на Отело.
Тук Доминго е много добър, сила, стомана, където са необходими текстове, за разлика от Марта, изобщо не се забелязва, че гласът не е богат по отношение на тембърните характеристики.
Джакомо Лаури-Волпи: има много неразбираеми неща за гласа на този певец, но съм склонен да го класифицирам като лирико-драматичен глас, въпреки че самият той се смяташе за драматичен тенор. В горната част Волпи имаше Фа от втора октава, тоест нота, характерна за леките тенори (и дори тогава не всички), отдолу взе бас Фа, доколкото знам, той го взе доста звуково , за разлика от други тенори, по-скоро просто бръмча тази нота.
A te, o cara Bellini's Puritani.
Белини пише пуритани на базата на Джовани Рубини, първият тенор в историята, който приема горното C с глас, а не с фалцет, според спомените на съвременниците му, Рубини имаше много богат тембър и диапазон на звука, той можеше да пее и двете меко и изпълва гласа си със стомана, тоест най-вероятно той самият беше и лирико-драматичен тенор, който, съчетан с техниката на онова време (певците по това време можеха да пеят до дванадесет двуоктавни гами на един дъх, и някои направиха декорация на всяка нота), сега изгубена, създадоха ефект на изпълнение, който вероятно дори не можем да си представим. Волпи пее ария от пуританите, нежно, лирично, само че в горния До си позволява да добави стомана към гласа си.
Смъртта на Отело. Лаури Волпи подготви ролята на Отело в края на кариерата си, гласът му вече не звучеше както в младостта му, но все пак свободно се издигаше нагоре. В това представление мекият тембър на Лаури-Волпи и драматичната лазерна природа (и маестро Антонио Катони), вложени в гласа му, се преплитат по интересен начин. Ще добавя, че въпреки привидната мекота, Лаури Волпи имаше много силен глас, способен буквално да оглуши, ако е необходимо.
И накрая, няколко откъса от Хугенотите на Майербер.
На този запис Лаури-Волпи взема горната D в кулминацията, приема я напълно свободно, с пълен глас и буквално тридесет секунди преди това той пее горната C с лек глас на пианото, докато можете да чуете, че това е глас, а не фалцет.
Гласът е невероятен човешки дар. Всеки има своя, уникален и неповторим. В професионалното изкуство обаче има ясна класификация, която обединява определени видове гласове в групи по различни критерии: сила на звука, вокални и технически качества, тембър и т.н. Сред мъжките гласове тенорът заема първо място. Това е гласът на великите оперни певци, с които ще се запознаем подробно в тази статия.
Описание
Тенорът е високият певчески глас на мъжете. Той е най-популярният в света. В превод от латински тази дума означава "напрежение на гласа" или "равномерно движение". По своя обхват тенорът в солови партии е в състояние да достигне нотата "до" втора октава. А в хоровите изпълнения границата му е нотата „ла“ от първа октава.
В оперното пеене се ценят солисти с тенор, които умеят чисто да приемат „Си-бемол“ на първа и „С“ на втора октава. Между другото, това качество се счита за най-красивото, горният регистър на гласа на тенора. Често се нарича "горна нота" или кралска нота. В Италия на певците се плащат големи хонорари за възможността да го вземат.
Класификация
- лирически;
- драматичен;
- баритон тенор;
- контра тенор;
- алтино тенор.
Нека се занимаваме с всеки тип наименуван мъжки глас поотделно.
Сортове
Лирически тенор- това е глас с мек, "сребърен" тембър с добра подвижност и мелодичност на звука. Под него в оперния репертоар днес са създадени огромен брой партии. Това са Фауст (едноименната опера на Гуно), Ленски („Евгений Онегин“ от Чайковски), Алфред („Травиата“ от Верди), Пиер Безухов („Война и мир“ от Прокофиев) и много други. В оперите, написани от Росини и Моцарт, партиите изискват висока подвижност и доста широк диапазон от тенора. Следователно солисти, подходящи за тази роля, трябва да имат специален тенор на Росини (или Моцарт).
Много по-рядко в оперите драматичен тенор. Характеризира се с плътен, богат звук. Често се бърка с лиричния баритон. Въпреки това, той има повече мощност и по-ярък тембър. В оперите за този тип глас са създадени партии за образи с противоречиви персонажи и трагична съдба. Например Хосе от „Кармен“ на Бизе, „Отело“ (операта на Верди) или Херман от „Пиковата дама“ на Чайковски. В оперното изкуство съществува концепцията за героичния тенор на Вагнер. Факт е, че оперите на Рихард Вагнер се отличават със своя мащаб и изискват голяма издръжливост от изпълнителя с драматичен тенор, което го принуждава непрекъснато да пее мощно и героично в продължение на няколко часа.
Има и междинен тип, наречен лирико-драматичен тенор. По силата на звука и израза на драматизма той отстъпва на драматичния, но превъзхожда лирическия тенор. Това е универсален инструмент за въплъщение на двата жанра от оперния репертоар.
баритон тенор- глас, който притежава едновременно чертите на баритон и тенор. По сила на звука съвпада с предшествениците си, но има къс горен регистър на обхвата. Подходяща оперна партия за този тип глас е Мим от „Пръстенът на Нибелунга“ на Вагнер.
Алтино теноре вид лиричен тенор с добре развит горен регистър и обхват, достигащ нотата "ми" на втора октава. Всички тези качества налагат определени ограничения на репертоара. Пример за партия на алтино тенор е Астрологът от „Златният петел“ на Римски-Корсаков.
Все по-широко разпространено в оперното пеене е контра тенор. Това е най-високият мъжки певчески глас. Обхватът му се простира от нота „до“ малка до „си“ на втората октава. Това може да се демонстрира с изпълнението на частта "Полет на Кондора", написана през 1913 г. от перуанския композитор Д. Роблес.
Кой може да пее тенор?
Тенорът е гласът, който се чува най-често в опери и мюзикъли. Специалистите казват, че това е най-сложната техника на мъжкото пеене и е възможно да се научите как да я овладеете само в хода на многогодишна практика. Разбира се, трябва да се помни, че не всеки мъж може да пее с тенор. В крайна сметка всичко зависи от това какъв глас го е наградила природата.
Може ли един баритон, глас с по-ниска височина, да пее като тенор? Разбира се, просто е невъзможно да стигне до горните регистри. Но мъжете с мек, висок глас, с помощта на професионален учител и старание, могат да развият тенор. В същото време не бива да забравяме за музикалната теория и нотите, без знанието на които разработването на сложна техника на пеене ще бъде празен бизнес.
известни певци
Популярен американски тенор е Ричард Крофт. Той има лиричен или по-скоро моцартиански тенор. Италианецът Алесандро Сафина отстъпва малко от него по отношение на гласовия обхват.
Но най-известните притежатели на високи гласове са испанците Пласидо Доминго, Хосе Карерас и италианецът Лучано Павароти, които съставят легендарното оперно трио „Трима тенора“. В тази композиция певците обиколиха света с концерти от 1990 до 2003 г.
Притежателите на тенор се срещат и в поп арта. Сред такива добре познати Честър Бенингтън от Linkin Park, Адам Ливайн от Maroon 5, Майкъл Джексън, Адам Ламбърт, Били Оушън, Райън Тедър от One Republic и много други. Разбира се, вокалният им диапазон отстъпва значително на оперните певци от триото Трима тенора. Освен ако "златният глас на Русия" - Николай Басков - може да се сравни с тях, тъй като певецът излезе на сцената от операта и следователно има не само отлични вокални способности, но и няколко години усъвършенстване за оперни партии зад гърба си .
И накрая, някои интересни факти:
- Освен че определя мъжкия певчески глас, тенорът е и духов музикален инструмент, принадлежащ към групата на саксорна. Създаването му е заето за първи път от Адолф Сакс в средата на 19 век. Днес тенор саксофонът е може би най-популярният инструмент в джаз музиката.
- Известно е, че мъже певци пеят в диапазона на женски глас. В епохата на барока подобни оперни партии се изпълняват от кастрати – млади мъже, които са кастрирани, за да поддържат висок глас. Днес контратенори успешно се справят с тази роля.
Лирическият тенор е една от разновидностите на висок мъжки глас. Често лирическият тенор се нарича тенор "di-grace", което означава грация и красота. Обхватът на тенора е приблизително от до малка октава до до секунда. Преходни бележки - f-fa #. Но както знаем, гласът се определя не от диапазона, а от тембъра. Тембърът на лиричния тенор е мек, но в същото време звучен и ярък, нежен и чувствителен в цялата теситура на диапазона. В оперите лиричните тенори най-често се изпълняват от млади момчета, любовници, млади крале, синове, принцове. Лирическият тенор е много красив и чувствителен мъжки глас. Лирическият тенор лесно се справя с виртуозни технически партии. Притежавайки мелодичност и мелодичност, лирическите тенори могат да изпълняват най-душевните мъжки арии. Освен лирическия тенор има още няколко градации на тенорите - това са драматичният тенор и лирико-драматичният тенор. Певците с различни видове тенори се различават повече по тембър, отколкото по диапазон.
Често младите изпълнители се опитват да определят гласа си по диапазон. Това е голяма грешка, защото най-важното нещо при определяне на вида на гласа е неговият тембър. Например средата на първа октава е част от диапазона както на тенора, така и на баритона, как тогава да определим вида на гласа в тази теситура? Трябва да се вслушате в характера на звука! Само опитен учител може да направи това, така че в началото на вашата певческа кариера просто не можете без добър учител.
Друг знак, който ще ви помогне да определите вида на гласа, са преходните нотки. Тяхното местоположение е пряко свързано със структурата на гласовия апарат и връзките. Колкото по-тънки и по-къси са връзките, толкова по-висок е гласът и толкова по-висока е преходната част или преходните ноти. За развит тенор този участък е в диапазона от ми до солен диез от първа октава. Но трябва да имате предвид, че постепенно, в зависимост от обучението, тази преходна област може да се измести нагоре. Гласът на опитен певец е много различен от собствения му глас в самото начало на уроците по вокал. Един успешен вокалист може да пее в гръдния регистър много по-високо, отколкото апаратът му позволяваше преди.
Тази градация на гласовете е от голямо значение в операта. В много съвременни вокални жанрове такива тембърни тънкости не се изискват и познаването на нюансите на тембъра не винаги може да бъде полезно за вокалистите. Но все пак, ако ще се занимавате професионално с вокали, трябва да разберете нюансите на професията си колкото е възможно повече, за да станете брилянтен изпълнител.
Пеещите гласове могат да бъдат класифицирани по различни начини. Разделянето на групи се извършва, като се вземат предвид физиологичните характеристики, тембъра, мобилността, обхвата на височината, местоположението на преходните нотки и други параметри. Най-удобната и популярна днес, известна от 16-ти век, е класификацията на вокалистите по пол и диапазон. В нашето вокално студио разграничаваме шест основни типа:
- баритон;
- тенор.
- контралто;
- мецосопран;
- сопрано.
Характеристики на певческия глас
сопрано. Най-голямо разнообразие от женски вокални гласове. Отличава се с образност, звучност, прозрачност, полет. Вокалистът се характеризира с лек, мобилен, отворен звук. Сопрано герой:
- драматичен;
- лирически;
- колоратура
Има и певци с лирико-драматично, лирико-колоратурно сопрано.
Известни собственици на сопранови вокали: Монсерат Кабале, Мария Калас. Известни звезди на националната опера: Вишневская Г.П., Казарновская Л.Ю., Нетребко А.Ю. Парти, написани за сопрано: Кралицата на нощта („Вълшебната флейта“ от Моцарт), Виолета („Травиата“ от Верди). Естрадни изпълнители със сопран: Любов Орлова, Толкунова Валентина Василиевна, Кристина Агилера, Бритни Спиърс.
Мецосопран. Запомня се със своя богат, богат звук, звучен, дълбок тембър. Звучи по-ниско от сопраното, но по-високо от контралтото. Подвидове: драматичен, лирически. Известни собственици от този тип са Татяна Троянос, Образцова Е.В., Архипова И.К. Оперната част на Амнерис в Аида е написана за мецосопран. Разнообразни мецосопрано: Аврил Лавин, Лейди Гага, Лана Дел Рей.
Най-ниският, най-редкият женски глас е контралто. Отличава се с кадифено мощен звук, луксозни гръдни нотки. Примери за контралто могат да бъдат намерени в оперите на Чайковски „Евгений Онегин“ (Олга), „Бал-маскарад“ на Верди (Улрика). Солистът на Мариинския театър М. Долина беше собственик на контралтото. Контралто на сцената: Шер, Едита Пиеха, София Ротару, Кортни Лав, Кейти Пери, Шърли Менсън, Тина Търнър.
Високите мъжки гласови типове са представени с лиричен, драматичен или лирико-драматичен тенор. Характеризира се с подвижност, мелодичност, лекота, мекота. Пример за лирически тенор е Ленски в Евгений Онегин, драматичен е Манрико от Il trovatore, лирико-драматичен е Алфред (героят от Травиата). Известни тенори: И. Козловски, С. Лемешев, Хосе Карерас. Тенори на сцената: Николай Басков, Антон Макарски, Джаред Лето, Дейвид Милър.
Името "баритон" на гръцки означава тежък. Звукът е между бас и тенор. Различава се с голяма мощност, яркост в горната половина на диапазона. Има лирични (Фигаро в „Севилският бръснар” на Росини) и драматични (Амонасро в „Аида” на Верди) баритони. От известните оперни певци, баритонът беше собственост на Паскуале Амато, Хворостовски Д.А. Естрадни баритон певци: Йосиф Кобзон, Михаил Круг, Мюсюлман Магомаев, Джон Купър, Мерилин Менсън.
тенор- висок пеещ мъжки глас.
Разделяне на тенорина: 
- тенор алтино
- лирически тенор
- лирико-драматичен тенор
- драматичен тенор
Най-висок тенор тенор алтино.
Това е рядък глас. В хора тенор алтино се приема за разширяване на обхвата на теноровата партия. Тенорът алтино дава звучност, силата на звука на теноровата партия. Има лек тон. С голям високоговорител звучи малко грубо. Долният регистър е слабо развит.
Лирически тенор. Обхват на лирическия тенор: до малка - до втора октава. Лирическият тенор има лек, топъл, душевен тембър. Гласът е мек, сребрист, подвижен.
Изпълнявайте перфектно виртуозни, технически усъвършенствани части. Звукът на лирическите тенори се характеризира с широка мелодичност и мелодичност. Пример за лирическа тенорова партия е частта на Ленски от операта Евгений Онегин от Чайковски.
Тенор лирико-драматичен и драматичен
Драматичният тенор се характеризира с голяма звукова мощност във високия регистър, тембърна яркост и наситеност в долния регистър. Пример за драматична тенорова партия е частта на Хосе от операта Кармен на композитора Бизе, частта на Отело от операта на композитора Верди Отело, партията на Херман от „Пиковата дама“ на Чайковски.
Нека чуем изпълнението на тенори - победители в конкурса Романсиада (Москва): Сергей Петрищев, Евгений Южин, Умир Исраилов. Звучи романсът на композитора Р. Фалво "Кажи ми, момичета".
В оперните партии има характерни тенори. Това са второстепенни роли. Например Шуйски от операта „Борис Годунов“ на Мусоргски, „Докторът“ от операта „Царска булка“ на Римски-Корсаков.
Характерни могат да бъдат както лирически, така и лирико-драматични тенори.
В неговите части характерният тенор не излиза извън работния диапазон. По принцип това е средният регистър и се използва за предаване на всякакви характерни интонации - интонации на смях, ласкателство, шепот или въздишки. Гласовете на характерните тенори са оцветени със специфичен тембър.
Режисурата на партиите, изпълнявани от тези тенори, е комедийна, ежедневна.
Тенор оперни части:
Композитор Бизе - част от Хосе от операта "Кармен"
Бородин: Владимир („Княз Игор“)
Верди: Херцог (Риголето), Алфред (Травиата),
Оперите на Глинка: "Живот за царя" - Собинин, "Руслан и Людмила" - Боян, Фин
Опери от Даргомижски: "Русалка" - принц, "Каменна гостенка" - Дон Джовани
Опери на Мусоргски: "Борис Годунов" - части от Шуйски, Юродиви
Опери от Римски-Корсаков: Снежанката - партия на Берендей, Нощта преди Коледа - партия на Вакула
Оперите на Чайковски: "Евгений Онегин" - партия на Ленски, "Черевички" - партия на Вакула, "Пиковата дама" - партия на Херман.
Известни тенори певци:
Анджапаридзе, Зураб (1928 - 1997), Грузия
Атлантов, Владимир (р. 1939), Русия
Виноградов, Георги (1908-1980), СССР
Козловски, Иван (1900-1993), СССР
Лемешев, Сергей (1902-1977), СССР
Нелеп, Георги (1904―1957), СССР
Ободзински, Валери (1942―1997), Русия
Осипов, Вячеслав (1938―2009), Русия
Павароти, Лучано (1935-2007), Италия
Собинов, Леонид (1872-1934), Русия
Соловяненко, Анатолий (1932-1999), Украйна
Градски, Александър (р. 1949), Русия
