> е роден през 1876 г. в Санкт Петербург в семейството на военен лекар. Бащата не подкрепяше стремежите на сина си към рисуване и по желание на баща си Билибин завършва юридическия факултет на Св. През 1898 г. той пътува до Мюнхен, за да работи в работилницата на професор Ашбе. Билибин запазва основите на точното рисуване до края на живота си. Билибин прекарва лятото на 1899 г. в Тверска губерния, където започва опознаването му с руската провинция и народното изкуство. През същата година Експедицията на държавните документи започва да публикува руски народни приказки с рисунки на Билибин. Името на Билибин стана широко известно в цяла Русия. В негово лице беше майстор, който отлично предаваше духа на радостната и народна приказност. И до днес тези приказки „Билибино” са пример за висока печатна технология. Тази поредица включваше „Василиса прекрасната“, „Приказката за Иван Царевич и сивия вълк“<Рисунок 2 >, “Бяла патица”, “Принцесата жаба” и др. Билибин се присъедини изцяло към сдружение “Светът на изкуството”. Първият огромен успех беше тласък за по-нататъшното развитие на творчеството на художника. Прави пътувания в северната част на Русия, където открива красотата на дървената архитектура и орнаменталното богатство на народните носии и шевици. Резултатите от пътуването се появиха доста скоро. През 1904 г. излиза от печат епосът "Волга" с рисунки на Билибин. Това е една от най-добрите публикации на нашия век. Илюстрациите на този епос изобразяват заминаването на отряда на Волга, фантастичното индийско царство, недрата на морето, птици и приказни животни. Всичко в изданието на този епос се отличаваше с вкус и изящество. В по-нататъшното си развитие Билибин се среща с творчеството на Пушкин, а през 1905 г. се появяват „Приказката за цар Салтан“ и „За златния петел“.<Рисунок 3 >. Но Билибин не се интересуваше само от приказки и епоси, той беше привлечен и от други аспекти на народното изкуство: поговорки и гатанки. Хумор има и в рисунките към гатанките, облечени в атрактивна и декоративна форма. Декоративните качества на творчеството на Билибин, неговото въображение и дълбоко познаване на стиловете го привличат към театралната работа.
По време на гражданската война Билибин се озовава в Египет, през 1925 г. се установява в Париж, но навсякъде е зает с любимата си работа по илюстриране на книги. През 1936 г. Билибин се завръща в родината си, той идва в Санкт Петербург-Ленинград и започва работа като професор в графичната работилница на Художествената академия, предизвиквайки, както обикновено, уважение от студентите. Но войната започна, Билибин се премести от частния си апартамент в мазето на Художествената академия, където бяха настанени учители. Трудните условия на живот в мазето и липсата на правилно хранене подкопаха здравето на Билибин. Той отказа да се евакуира дълбоко в Русия и продължи да работи през цялото време върху поредица от декоративни панели, обединени от обща тема - "Богатир". Последната му творба е илюстрация към епоса „Херцог Степанович“. Това беше подробна подготвителна рисунка, която трябваше да бъде покрита с акварел, но остана с молив. Усещайки, че силите му го напускат, Билибин постави кръст с осем лъча под горния бутон, който държаше хартията на дъската. Това беше последният щрих, „последната прошка“ на художника. Художникът умира в нощта на 7 срещу 8 февруари 1942 г.
Всички творби на художника са обединени от едно неизменно качество - изключителна изработка. Творбите на Билибин учат на уважение към труда и отговорност към всяка линия, към всеки шаблон. Във всички творби на художника се вижда любовта му към древния свят на Русия и той пренася възхищението си от този свят през целия си живот. Завладяваща е мечтата му за щастие, за използване на всякакви образи на красотата в живота. Който пази младостта на душата в себе си, той ще намери радост в делата на Билибин.
Жанр приказка. (митологичен жанр) (Урок по разсъждение) Цели: 1. Да се формират представи за приказно-епичния жанр в живописта на примера на творчеството на В. Васнецов и И. Билибин, М. Врубел. 2. Да възпитава нравствено и естетическо отношение към света, любов и интерес към изкуството. 3 Развийте уменията за търсене и колективно възприятие, творческо отношение към задачата. План на урока 1 Разговор за особеностите на приказния епичен жанр. 2. Разказ – послание за живота и делото на И. Билибин, В. Васнецов, М. Врубел. 3. Изпълнение на тест-задача. 4. Обобщаване и анализ на задачата.
От гръцки (my thos) - традиция. Жанр на изобразителното изкуство, посветен на събития и герои, разказани от митове, легенди, традиции. Митологичният жанр се формира през Ренесанса, когато древните легенди предоставят най-богатите сюжети за картини на С. Ботичели, Джорджоне и стенописи на Рафаел.
Васнецов Виктор Михайлович (ж.) (ж.) Богатир "Традициите на дълбоката древност"
Билибин Иван Яковлевич (град) е виден представител на "модерното" в руската графика, създал орнаментална и декоративна графична експресивна "Билибински стил" на книжна илюстрация, базирана на стилизиране на народни популярни печатни мотиви, бродерии, дърворезби.
Врубел Михаил Александрович (ж.) ... Има принцеса отвъд морето, от която не можеш да откъснеш очи: през деня светлината Божия засенчва, нощем земята осветява, луната свети под ятаган, И звездата гори в челото. КАТО. Пушкин
Тестова задача 1. вариант Кой от братя Васнецови е създал картината „Богатирите“: Виктор или Аполинарий? Кой руски художник е проектирал фасадата на сградата на Третяковската галерия? Седящ, летящ, победен ... И все същият герой на един и същ художник, само картините са различни. Назовете художника и героя. Вариант 2 Кой от братята Васнецови е нарисувал картините „Московският Кремъл при Иван Калита“ и „Московският Кремъл при Дмитрий Донской“: Виктор или Аполинарий? През 1896 г. Павел Михайлович Третяков е удостоен с високото звание почетен гражданин на Москва. Кой художник е нарисувал тази харта? Назовете руския художник, автор на картината "Принцесата лебед".
слайд 2
Какво научаваме
Какво е приказно-епичен (митологически) жанр. Нека се запознаем с картините на известни художници, работили в приказно-епичния (митологичния) жанр. В. М. Васнецов. Принцеса - Несмеяна.
слайд 3
Приказен епичен (митологически) жанр
Приказно-епическият (митологичният) жанр е жанр на изобразителното изкуство, който включва картини, рисувани върху сюжети от митове, легенди, легенди, епоси и приказки. Жанрът възниква в средновековното изкуство, когато древногръцките митове престават да бъдат вярвания, а се превръщат в литературни истории. М. Врубел Пан.
слайд 4
Виктор Михайлович Васнецов (1848 - 1926)
Ролята на В. М. Васнецов е много важна в развитието на руската култура. Наричат го „певецът на руската приказка“. Той рисува много картини върху приказни и епични истории. Те правят огромно впечатление на зрителя. Нека да ги разгледаме. В. М. Васнецов. Автопортрет.
слайд 5
В. М. Васнецов. Богатири.
Какво чувство предизвиква у вас картината?
слайд 6
Рицар на кръстопът
За какво си мислеше рицарят?
Слайд 7
Альонушка
Защо Альонушка е тъжна? Една от най-добрите творби на художника, създаваща приказен образ на сестрата на Альонушка. Тъмната гора на заден план, тъмната студена вода подчертават тъгата на момичето, нейната беззащитност
Слайд 8
Иван царевич на сив вълк.
През мрачната зловеща гора Сивият вълк на Иван Царевич се втурва с Василиса Красивата. Не просто илюстрация на приказка, позната от детството, но и приказка за приятелство и другарство, любов и вярност. Картината също е пълна с оптимизъм, защото дори в такава мрачна гора има нежно цъфтящо ябълково дърво.
Слайд 9
Баба Яга
Слайд 10
Кощей Безсмъртния
слайд 11
Магически килим
слайд 12
Принцеса жаба
слайд 13
Снежанка
Слайд 14
Михаил Врубел (1856-1910)
Врубел изпреварваше времето си във всичко. Той откри нови възможности за цвят, научи се да предава обем, използвайки многобройни чупливи ръбове. Това му позволи да напише толкова блестящо своите приказни герои. М. Врубел. Автопортрет.
слайд 15
М. А. Врубел. Демон.
Какъв демон има Врубел? Жесток, мек, свободен, замислен, лиричен, порочен, силен, потопен, тъжен, непокорен.
слайд 16
Принцеса - лебед
Кой момент от приказката е уловил художникът? Хармоничното съчетание на фантастичното и реалното виждаме и в картината "Принцесата лебед". Композицията е изградена по такъв начин, че сякаш сме се вгледали в приказен свят, където внезапно вълшебно момиче-птиче се появява и е на път да изчезне, плувайки към далечен мистериозен бряг.Последните слънчеви лъчи играят върху нежното оперение, блещукащо с преливащи цветове.Момичето се обръща, тънкото й нежно лице тъжно, очите й блестят от тайнствена тъга; в тях болезненият копнеж по самотата.
Слайд 17
"пан"
В картината "Пан" гръцкият бог се превръща в руски таласъм Стар, набръчкан, с бездънни сини очи, възли, като клонки, пръсти, той сякаш изплува от мъхестия пън. Характерен руски пейзаж придобива фантастичен магически колорит - безкрайни влажни ливади, криволичещ поток, тънки брези, застинали в тишината на здрача, спускащи се към земята, осветени от пурпура на рогатия месец ...
Слайд 18
Иван Яковлевич Билибин (1876-1942)
Иван Яковлевич Билибин е известен руски графичен илюстратор и театрален художник. „Билибинският стил”, характерен за неговите книжни илюстрации, се основава на символите на руското народно изкуство. Илюстрациите на И. Я. Билибин към приказките и епосите пресъздават един фантастичен и приказен свят.
Слайд 19
Илюстрация към приказката "Сестра Альонушка и брат Иванушка"
Обърнете внимание на орнамента по ръба на картината, взет от народни орнаменти
Слайд 20
Илюстрация към "Приказката за златния петел"
слайд 21
Илюстрация на приказка
За каква история е илюстрацията? Защо художникът избра такава рамка за тази рисунка?
слайд 22
Василиев Константин Алексеевич
Константин Алексеевич Василиев (1942-1976) е руски художник, чието творческо наследство включва повече от 400 картини и рисунки: портрети, пейзажи, сюрреалистични композиции, картини от епични, митологични и батални жанрове. Необикновен талант, богат духовен свят и полученото образование позволиха на Константин Василиев да остави своя несравнима следа в руската живопис. Неговите картини са лесно разпознаваеми
Възникването на приказния епичен жанр на живописта обикновено се приписва на втората половина на 19 век. Появата на тази нова тенденция в Русия е свързана с повишения интерес не само на художниците, но и на руската образована публика като цяло, към националния и самобитен произход на нашата страна.
Културна ситуация
В началото на века възникват остри спорове между няколко кръга на интелигенцията относно пътищата на развитие на страната ни. Някои казаха, че държавата принадлежи на европейските сили и че има общ път на развитие с тях. Други, напротив, вярваха, че Русия трябва да следва своя оригинален и уникален път на развитие, който търсеха потвърждение в примерите от древната история.
Предпоставки за възникване на жанра
Подобни дискусии бяха много ползотворни не само за обществената и политическата мисъл, но и за състоянието на културата като цяло. Приказният епичен жанр се появи, така да се каже, на вълната на горните философски течения и тенденции. В същото време това се превърна в естествен резултат от развитието на руското изобразително изкуство, в което историческите теми традиционно заемат едно от водещите места. Още през 18-19 век много художници заснеха на своите платна картини от древната руска история, които послужиха като тласък за интерес към руските народни приказки, епоси и древни легенди. В крайна сметка много древни руски истории бяха покрити с епична романтика, което ги направи толкова привлекателни.
Характеристики на композициите
Приказният епичен жанр през втората половина на 19 век заема едно от водещите места в изобразителното изкуство. Тази нова посока имаше своя собствена.На първо място, повечето изображения бяха цветни и необичайно изразителни. Ако си припомним най-известните творби в този жанр, те удивляват с богатството на цветове и нюанси. Това се дължи на желанието на художниците да придадат пластичност на изображенията и в същото време да привлекат вниманието на публиката към тях.
Второ, приказно-епичният жанр се отличаваше със своя мащаб и монументалност. Това е свързано с темата на историята. Факт е, че художниците по правило избират героични сцени от миналото на страната като обект за своите платна и много често се спират на онези сюжети от епоси, които особено отговарят на техните идеи. Например картината "Трима герои" се отличава с необичайна сериозност и тържественост. Изработен е в духа на древноруските легенди и епоси, прославящи подвизите на защитниците на руската земя.
изображения
Приказният епичен жанр има и характерната черта, че авторите, работещи в тази посока, избраха за обект на изображението най-изразителните образи и сюжети, които по един или друг начин отразяваха най-известните страници от миналото, а също така предаваха духа от древната епоха. Най-често срещаният образ в живописта на тази посока е герой, воин, защитник на руската земя. Например, платното „Рицарят на кръстопът“ е едновременно отражение на древни легенди и в същото време показва как авторът си е представял епохата на Древна Русия. В същото време картината има препратки към народни приказки: платното изобразява рицар, който избира пътя си, като чете надписа върху камъка. Комбинацията от приказни, епични и исторически елементи изненадващо хармонично се събраха в тази картина. Този принцип като цяло е характерен за творчеството на Васнецов, което осигури такава популярност на картините му.
Приказният епичен жанр във визуалните изкуства зае едно от водещите места в руската живопис. Друг образ, характерен за него, е, че приказните героини бяха особено популярни, например Василиса Мъдрата или принцесата-лебед. Тези женски образи бяха най-популярни в приказките, така че не е изненадващо, че авторите се обръщат към тях толкова често.
Друг образ е разказвач. Например, една от най-известните картини на Васнецов е платното „Баян“, което изобразява древен руски певец на гусли, който разказва на войниците стара легенда. Характерно е, че именно този герой стана обект на изображението. Призивът към неговия образ е много значим в смисъл, че художниците са разбрали, че благодарение на такива разказвачи тези епоси, приказки и легенди са стигнали до нас.
Връзка с музика
Приказно-епичната опера до голяма степен получава тласък за развитие поради факта, че по това време много композитори се обръщат към древноруски теми, когато пишат опери. Разбира се, в творбите им присъстваха и мотивите от приказките, епосите и стари легенди. Много често художниците рисуват декори в подходящия дух, което допринася за разцвета на изучавания жанр. Като пример за опери от този вид можем да посочим музикалните композиции на Римски-Корсаков, който много често се обръща към исторически, епични и приказни теми. Други композитори също са използвали тези теми в своите произведения (например Стравински). Тези произведения бяха много популярни на Запад, което послужи като тласък за развитието на тази тенденция в живописта.
Известни платна
Картините на приказния епичен жанр заемат видно място не само в редица произведения на исторически сюжети, но и в изобразителното изкуство като цяло. В допълнение към горните произведения трябва да се назоват платна, посветени изключително на сюжети от древни руски народни приказки. Например картината "Иван Царевич и сивият вълк" е шедьовър в това отношение. Приказни и исторически елементи са съчетани в това произведение на автора в толкова хармонично единство, че, гледайки го, е трудно да се различи приказното от реалното.
Друг пример от тази поредица е картината "Альонушка" от същия автор. Известно е, че той го е рисувал от обикновено селско момиче, което придава на платното такава яркост и изразителност. Несъмненото предимство на произведенията от това направление е фактът, че в тях мотивите на приказките, епосите и легендите са имали толкова жива и изразителна окраска, че сюжетите са получили историческо звучене и са били възприемани като част от културното минало.
Представители
Художниците от приказния епичен жанр имат световно признание. Техните творби са достоен принос не само към вътрешната, но и към световната култура. Освен Васнецов, в тази поредица трябва да се спомене и Билибин. Той стана известен с рисуването на приказни теми. Особено популярни са илюстрациите му към известната "Приказка за цар Салтан" от Пушкин. Неговите творби се отличават със своята яркост и богатство на цветове, а на външен вид много приличат на рамки от анимационни филми. В това отношение авторът е надживял времето си: неговите рисунки все още се използват като стандарт за създаване на анимации.
Врубел също се обърна към приказките. Известен с картината си "Принцесата лебед", написана по същата приказка. Стилът на този художник е много оригинален и специфичен и следователно много различен от работата на неговите предшественици. Неговите цветове са малко измити и приглушени, за разлика от ярките рисунки на Билибин.
Жанрово значение
Приказният епичен жанр (7 клас) заема видно място в учебния процес в училище. Още в средното ниво учениците се запознават с основните произведения в тази посока. Освен това те могат да се показват както в уроците по история, така и в литературата. Тези произведения помагат във визуална форма да демонстрират както характеристиките на творчеството на художника, така и спецификата на древноруското общество. Много често въз основа на тях те изучават бита, дрехите, жилищата, културата на онези далечни времена. Освен това на тази възраст учениците възприемат ярки образи много ярко и затова картините на горните майстори трябва да се анализират в контекста на произведенията на древноруската литература. Това е най-важният етап от развитието на руската живопис, който трябва да се отдели като отделен период в изобразителното изкуство.
епичен жанр, приказен епически жанр- жанр на изобразителното изкуство, в който са изобразени сцени от епос и фолклор - руска разновидност на митологичния жанр.Темата за епосите навлиза в руското изкуство в средата на 19 век, когато руската култура се интересува от народното изкуство и фолклора.
Популярността на приказния епичен жанр на живописта беше добавена от руските композитори, които се обърнаха към темата за епосите в музикални произведения. Художниците рисуваха декори за тези опери и това допринесе за разцвета на приказния епичен жанр.
Приказният епичен жанр се отличава с колоритност и необикновена изразителност; мащабност и монументалност. Героят, воинът, защитникът на руската земя е най-популярният образ в живописта на епичния жанр.
Артистите от приказния епичен жанр възпяха далечното легендарно минало на Древна Русия и разкриха за съвременниците произхода на националната култура.
Ярки представители на приказния епичен жанр са Иван Билибин, Михаил Врубел и Виктор Васнецов.
Закупуване на епическия жанр в галерия Арт Санкт Петербург
Предлагаме да изберете и закупите в нашия онлайн магазин картини от съвременни художници от епичния жанр. В секцията разпродажба можете да закупите красиво произведение на изкуството от епичния жанр на много атрактивна цена. В раздела, който препоръчваме, можете да закупите епична картина, която е високопрофесионално произведение на изкуството на музейно ниво.Ако не сте намерили епичната картина, от която се нуждаете, тогава художниците от нашата галерия могат да я нарисуват от любимата ви снимка във всяка техника или стил.
Можем да доставим картината с плащане при получаване до всеки град в Русия. В Москва и Санкт Петербург бърза и безплатна доставка!
Можете да поръчате любимата си епична картина чрез формата за поръчка или като се обадите на (812) 209-25-75 и (495) 109-35-75
10 причини да закупите епична картина в нашата галерия
- непрекъснато разширяващ се голям асортимент от епични пейзажи в различни стилове, техники и ценови диапазони
- епични картини от професионални художници от Санкт Петербург, Москва и други региони
- цената на произведенията е по-ниска, отколкото в художествени галерии и салони
- гарантирана отстъпка за редовни клиенти
- бърз и удобен избор на багет за картина в епическия жанр
- можете да получите професионален съвет и съдействие при избора на картини от епичния жанр
- ние гарантираме коректност, точност и почтеност
- при нас ще закупите епична картина от оригиналния автор, тъй като спазваме авторските права
- всички видове плащане, висококачествена и удобна доставка до всеки град
- бърза рамка за снимка
