Trukhina Galina Sakhbutdinovna
ตำแหน่งงาน:อาจารย์สอนวิชาเสริม กรมศิลปากร
สถาบันการศึกษา: MBUDO "DSHI p. g. t. Sherlovaya Gora"
ท้องที่: Trans-Baikal Territory, เขต Borzinsky, การตั้งถิ่นฐานในเมือง Sherlovaya Gora
ชื่อวัสดุ:เปิดบทเรียนเรื่ององค์ประกอบขาตั้ง
หัวข้อ:โครงร่างของบทเรียนเปิดในชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ครึ่งปีแรก หัวข้อ 1.1 "ภูมิทัศน์ตามประเภทองค์ประกอบ EASEL"
วันที่ตีพิมพ์: 29.03.2019
บท:การศึกษาเพิ่มเติม
สถาบันงบประมาณเทศบาลเพื่อการศึกษาเพิ่มเติม
"โรงเรียนศิลปะเด็กในเชอร์โลวายาโกรา"
โครงร่างของบทเรียนเปิด
ชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 ภาคเรียนที่ 1
หัวข้อ 1.1.
ทิวทัศน์ตามประเภทขององค์ประกอบขาตั้ง
สมบูรณ์:
อาจารย์ภาควิชาศิลปะ
Trukhina Galina Sakhbutdinovna
เชอร์โลวายา โกรา 2018
องค์ประกอบขาตั้ง ป.3 ครึ่งปีแรก
ส่วนที่ 1 องค์ประกอบเรื่อง
หัวข้อบทเรียน 1.1: ภูมิทัศน์เป็นประเภทขององค์ประกอบขาตั้ง (16 ชั่วโมง)
เป้า
ชั้นเรียน: สร้าง
คนรู้จัก
จิตรกรรม
ภูมิทัศน์เพื่อทำงานสร้างสรรค์ "ภูมิทัศน์" พร้อมพนักงาน (ตามแผน
วัตถุประสงค์ของบทเรียน:
เกี่ยวกับการศึกษา
เพื่อให้นักเรียนได้รู้จักกับวิชาภูมิทัศน์ที่หลากหลาย
แสดงบทบาทของศิลปะในการทำความเข้าใจความงามของธรรมชาติ
เรียนรู้ที่จะระบุวิธีการแสดงออกเพื่อถ่ายทอดอารมณ์และ
ความรู้สึกในงานศิลปะ
คุณสมบัติของการสร้างองค์ประกอบภูมิทัศน์
กำลังพัฒนา
พัฒนาจินตนาการจินตนาการสร้างสรรค์
นักการศึกษา:
- ปลูกฝังความรักและความเคารพต่อธรรมชาติ
ปลูกฝังความรู้สึกรักชาติ
อุปกรณ์:คอมพิวเตอร์ การนำเสนอในหัวข้อ “ประเภทและประเภท
ภูมิทัศน์" และการนำเสนอในหัวข้อ "Stuffage in the fine
ศิลปะ";
ภาพของศิลปินเกี่ยวกับธรรมชาติ
วรรณกรรมชุด:บทกวีเกี่ยวกับธรรมชาติ
แนวเพลง: Struve "รัสเซียของฉัน", P.I. ไชคอฟสกี
วัสดุและอุปกรณ์สำหรับงานศิลปะ: สี, แปรง,
จานสี, แผ่นภูมิทัศน์, เหยือกน้ำ
การมอบหมายชั้นเรียน: ภูมิทัศน์พร้อมพนักงาน.
ความก้าวหน้าในการศึกษา (1-8)
เวลาจัด.
เริ่มบทเรียนของเราด้วยความคิดสร้างสรรค์ ความคิดสร้างสรรค์เป็นบ่อเกิดของความเมตตา
ความจริงและความงาม และถ้าคุณใส่จิตวิญญาณและหัวใจของคุณในงานของคุณแล้วล่ะก็
มันจะออกมาสวยงามเหมือนวันฤดูใบไม้ร่วงนี้!
อัพเดทความรู้
ดูกระดานให้ละเอียด นำเสนอต่างๆ
การทำสำเนาภาพวาด 1- ภาพบุคคล; 2- สิ่งมีชีวิต; 3-ประเภทของธรรมชาติ
คำถาม: บอกฉันสิ เป็นไปได้ไหมที่จะแบ่งพวกเขาออกเป็นกลุ่มๆ?
คำถาม: ถูกต้อง แต่เราเรียกภาพวาดดังกล่าวว่าอะไร? (ทิวทัศน์)
คำถาม: คุณคิดว่าเราจะทำอะไรในวันนี้ (มาทำความรู้จักกับแนวเพลงกันเถอะ
คำถาม: และใครจะบอกฉันว่าภูมิทัศน์คืออะไร?
พจนานุกรม
เอส. โอเชโกวา:
การวาดภาพทิวทัศน์,
จิตรกรรม,
ภาพวาด
ชนิด
ธรรมชาติตลอดจนการบรรยายธรรมชาติในงานวรรณกรรม
ถ้าเห็นในรูป
แม่น้ำถูกดึง
หุบเขาที่งดงาม
และป่าทึบ
เบิร์ชสีบลอนด์
หรือไม้โอ๊คเก่าที่แข็งแกร่ง
หรือพายุหิมะหรือฝนที่ตกลงมา
หรือวันที่มีแดดจัด
วาดได้
ไม่ว่าจะเหนือหรือใต้
และช่วงเวลาใดของปี
เราจะเห็นในภาพ
พูดโดยไม่ลังเล:
เรียกว่าภูมิทัศน์!
ทำงานในหัวข้อ บทที่ 1. บทที่ 1-2.
เนื่องจากคุณจะไม่ได้ทำงานแค่ในแนวนอน แต่ทำงานบนภูมิทัศน์ด้วย
พนักงานมาทำความเข้าใจก่อนว่าพนักงานคืออะไร
“บรรจุในวิจิตรศิลป์”
สไลด์ 1“บรรจุในวิจิตรศิลป์”
สไลด์ 2
Staffage (พนักงานเยอรมัน
จากพนักงาน - "ชุด" และ staffieren - "ตกแต่ง
ภูมิทัศน์ที่มีตัวเลข") - องค์ประกอบรองขององค์ประกอบ - ร่างของคน
สัตว์ ยานพาหนะ และองค์ประกอบเสริมอื่น ๆ ของเรื่อง
สิ่งแวดล้อม. พวกเขาสร้างพื้นหลัง สิ่งแวดล้อม สิ่งแวดล้อมในภาพและเน้นความหมาย
เสริมเนื้อเรื่องด้วยความแตกต่างฉากตอนเพิ่มเติม
รูปร่าง
ศิลปะ
จิตรกรรม
ได้รับ
ส่วนใหญ่แพร่หลายในศตวรรษที่ 17 เมื่อจิตรกรภูมิทัศน์เริ่มรวมเข้าด้วยกัน
ในผลงานของเขาในรูปแบบขนาดเล็กฉากทางศาสนาและตำนาน
ความหมาย
พนักงาน
ต่อ
โดยเฉพาะ
รายการ
ภูมิประเทศ
ภาพของการตกแต่งภายใน การรวมตัวของสิ่งมีชีวิต: มนุษย์และสัตว์ -
ชุบชีวิตพวกเขาเคลื่อนไหว
สไลด์ 3
ชิชกิน
ฝน
ต้นโอ๊ก
โกรฟ
1240x2030.
มอสโก
Tretyakov Gallery
สไลด์ 4
ในเวลาเดียวกัน การจัดบุคลากรยังใช้ในพื้นหลังของหลายคิด
องค์ประกอบหรือภาพบุคคล
Somov Konstantin "เลดี้ในชุดสีน้ำเงิน"
สไลด์ 5.
รูปร่าง
พนักงาน
ปรับอากาศ
ศิลปะ
ตั้งใจและสามารถทำงานบนความสัมพันธ์ของภาพกับชีวิตเคลื่อนไหวได้
ภาพ,
เน้นย้ำ
เครื่องประดับ,
เน้น
สภาวะบางอย่างของธรรมชาติ ยุคประวัติศาสตร์ การกระทำหรือความเงียบสงบ
ในรูปภาพ.
รูปร่าง
การพัฒนา
ออกแบบ
ทางสถาปัตยกรรม
ออกแบบ
พิเศษ
อย่างกลมกลืน
ผ่าน
ศิลปะ. ภาพวาดที่คล้ายกันมากที่สุดกับโครงการของวันนี้ปรากฏด้วย
กลางศตวรรษที่ 18
คาดอลสิงหาคม. โบสถ์อัสสัมชัญบน Pokrovka การพิมพ์หิน 1820
สไลด์ 6
ความสามารถในการวาดพนักงานเป็นหนึ่งในองค์ประกอบที่จำเป็น
การฝึกอบรมกราฟิกสำหรับสถาปนิกและนักออกแบบ
ประการแรก
ส่วนที่เพิ่มเข้าไป
สถาปัตยกรรมและการออกแบบ
ดำเนินการ
ความสัมพันธ์
คาดการณ์
เป็นธรรมชาติ
สิ่งแวดล้อมเรื่อง
ประการที่สอง
ออกแบบ
อนุญาต
มาตราส่วน
วัตถุที่ออกแบบ เห็นพนักงานอยู่ใกล้วัตถุที่ออกแบบทันที
เราสามารถกำหนดขนาดโดยประมาณเมื่อเปรียบเทียบกับรูป พนักงาน
กับพื้นหลังของประติมากรรมสวนภายใน สถาปัตยกรรม ภูมิทัศน์ หรือภูมิทัศน์
ช่วย
กำหนด
การทำงาน
ความได้เปรียบ
ช่องว่าง
ประการที่สามการจัดบุคลากรสามารถยกระดับศิลปะเป็นรูปเป็นร่างและมีความหมาย
พนักงาน
หลากหลาย
รัฐ
หยิบขึ้นมา
เครื่องประดับ. อาจสะท้อนถึงธรรมชาติของยุคประวัติศาสตร์ สไตล์ และแฟชั่น หรือ
รสชาติพิเศษของประเทศใดประเทศหนึ่ง จากรูปแบบที่แพร่หลายในงานศิลปะ
ไม่เพียงแค่เสื้อผ้าและยานพาหนะเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับเทคนิคการประหารชีวิตด้วย
กระชับ
จินตภาพ
คาดการณ์
วัตถุ
ตัวอย่างเช่น ความยิ่งใหญ่ ความโปร่ง พลวัต สถิตย์ ฯลฯ
สไลด์ 7
สเก็ตช์ภาพสเก็ตช์โดยใช้พนักงาน
สไลด์ 8
สามารถใช้บุคลากรในศิลปะทั้งสองอย่างได้เช่นกัน
กองทุน
ความสำเร็จ
องค์ประกอบ
ความสมบูรณ์
การแสดงออก
ช่วยให้คุณปรับสมดุลมวลหลัก เชื่อมต่อแต่ละองค์ประกอบเข้าด้วยกัน
สร้างโครงสร้างจังหวะบางอย่างเพิ่มการแสดงออก
บทบาทของพนักงานเป็นส่วนเสริม
หลัก
ความต้องการ
ภาพ
ประเพณีนิยม
ความสั้น
นอกจากนี้ยังจำเป็นต้องคำนึงถึงระดับความห่างไกลของพนักงานด้วย ในอนาคตอันไกลโพ้น
ตามกฎแล้วผู้คนจะถูกวาดอย่างเรียบง่ายในรูปแบบของภาพเงา เฉลี่ย
รายละเอียด
การวาดภาพ.
รูปภาพ
กำลังเสริม
ใหญ่
รายละเอียด
คุณสมบัติ
โทน
สี
ลักษณะเฉพาะ. ในเบื้องหน้า หุ่นจำลองอย่างระมัดระวังมากขึ้น
ลักษณะใบหน้า และคุณยังสามารถพรรณนาถึงเครื่องประดับเสื้อผ้าได้ สำหรับสถาปัตยกรรม
ทั่วไป
ศิลปะ
การฉายภาพ
ภาพ
ใช้
การวาดภาพ,
ยอดเยี่ยม
กราฟิกขาตั้งหรือองค์ประกอบภาพ การเลือกธรรมชาติของภาพ
การบรรจุขึ้นอยู่กับระดับความซับซ้อนของการวาดภาพ แยกแยะระหว่าง "สัญลักษณ์" และ
ภาพ "สัญลักษณ์" ของพนักงาน
สไลด์ 9
พนักงานเป็นภาพที่มีเงื่อนไขของวัตถุจริงใด ๆ
หรือสิ่งแวดล้อม แยกแยะระหว่างภาพสัญลักษณ์และสัญลักษณ์
พนักงาน
ภาพสัญลักษณ์เป็นสำเนาภาพสิ่งแวดล้อมจริง
สภาพแวดล้อมที่เหมือนกับสภาพแวดล้อมทางธรรมชาติ
"สัญลักษณ์"รูปภาพ
รูปภาพ
จริง
ด้านสิ่งแวดล้อม
เหมือนกัน
เป็นธรรมชาติ
ในทางปฏิบัติ
ภาพวาดที่เหมือนจริงคือชุดของภาพที่เป็นสัญลักษณ์
"สัญลักษณ์"รูปภาพ
ภาพเป็นรูปเป็นร่าง
บุคคลในสภาพแวดล้อมนี้ ต่างจากภาพสัญลักษณ์ที่เป็นสัญลักษณ์
ไปไกลกว่าความคล้ายคลึงภายนอกกับวัตถุจริง
สไลด์ 10.
ตัวอย่างภาพร่างมนุษย์
สไลด์ 11
ในการรวมบุคลากรในภาพเข้าด้วยกันอย่างกลมกลืน คุณต้อง:
ลักษณะเฉพาะ
ลักษณะเฉพาะ
ในทางปฏิบัติ
ลงนามและหลีกเลี่ยงรายละเอียดที่ไม่จำเป็น ปรับปรุงคุณภาพความงามของรูปวาด
การรวมในองค์ประกอบของบุคคลไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลุ่มคนด้วย
แตกต่างกันในวัยและเพศ
น่าสนใจ
การเคลื่อนไหวที่
ขีดเส้นใต้
การทำงาน
การนัดหมาย
ช่องว่าง
ที่สุด
มุมที่แสดงออก
สร้างใหม่
เชื่อถือได้
สัดส่วน
กายวิภาค
รูปแบบของรูป ขนาดสัตว์ต้องถูกต้องด้วย
ปราบ
ศิลปะ
ออกแบบ
กราฟิก (stylize ภายใต้โซลูชันกราฟิกทั่วไป รูปแบบของเฉพาะ
ยุคประวัติศาสตร์หรือภายใต้รสชาติพิเศษของประเทศ)
สไลด์ 12-13.
Eskins ภาพสเก็ตช์และภาพร่างของคนในรถ
สไลด์ 14.
I.I. เลวีแทน“ วันฤดูใบไม้ร่วง โซโคลนิกิ"
สไลด์ 15-17.
ตัวอย่างภูมิทัศน์พร้อมพนักงาน
ใช้ได้จริง
ออกกำลังกาย:ดำเนินการ
สเก็ตช์
เค้าร่าง
คนที่มีสีและดินสอ (ตัวอย่างในสไลด์ 10,12,13)
IV. ทำงานในหัวข้อ บทที่ 1. บทที่ 3
การบรรจุคืออะไร เข้าใจไหม? (คำตอบของเด็กๆ ).
และตอนนี้เรามาพูดถึงประเภทและประเภทของภูมิทัศน์กัน
การสาธิตการนำเสนอในหัวข้อ
"ภูมิประเทศ. ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์»
สไลด์ 1
"ภูมิประเทศ. ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์»
สไลด์ 2
ดังนั้น,
ภูมิประเทศ
ประเภท
ภาพ
ศิลปะ,
ที่
พรรณนาถึงส่วนต่างๆ ของธรรมชาติ
LANDSCAPE ภาพของธรรมชาติ
"ภูมิทัศน์" จากภาษาฝรั่งเศส "มุมมองของประเทศ ท้องที่"
ภูมิทัศน์เป็นประเภทของวิจิตรศิลป์ที่อุทิศให้กับการทำสำเนา
ธรรมชาติหรือธรรมชาติที่มนุษย์สร้างขึ้น (สิ่งแวดล้อม)
1. ประเภท - ภูมิทัศน์
ในฐานะประเภทอิสระ การวาดภาพทิวทัศน์ไม่ได้พัฒนาในทันที ในตอนแรก
ภูมิทัศน์เป็นพื้นหลังสำหรับภาพบุคคลหรือฉากประวัติศาสตร์ เฉพาะในศตวรรษที่ 16-17 เท่านั้น
ภูมิทัศน์กลายเป็นประเภทวิจิตรศิลป์อิสระ น่ารัก
ภูมิทัศน์ถูกสร้างขึ้นในศตวรรษที่ 19
คำถาม:จิตรกรภูมิทัศน์เรียกว่าอะไร? (จิตรกรภูมิทัศน์)
สไลด์ 3
2. ทิวทัศน์โดยศิลปินชาวรัสเซีย
คำถาม: คุณช่วยตั้งชื่อจิตรกรภูมิทัศน์ให้ฉันได้ไหม
(เลวีตัน, ชิชกิน, ซาวราซอฟ, คูอินจิ)
ถูกต้อง. จิตรกรภูมิทัศน์ถ่ายทอดภาพของธรรมชาติความงามของมันในภาพ
ทัศนคติของเขาที่มีต่อเธอ อารมณ์ของเขา: สนุกสนานและสดใส, เศร้าและ
รบกวน
ศิลปิน
แรงบันดาลใจ
ความคิดสร้างสรรค์?
ให้ตัวอย่างของคุณ
(นักดนตรี กวี นักเขียน ประติมากร...)
คำถาม คุณได้สังเกตธรรมชาติหรือไม่? คุณสังเกตเห็นความงามและอารมณ์ของเธอหรือไม่?
มาดูภาพวาดของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ของประเภทภูมิทัศน์และ
ให้เราเรียนรู้จากสิ่งเหล่านี้ในการพรรณนาถึงธรรมชาติด้วยความงามดั้งเดิม
การตรวจสอบภาพวาดโดยศิลปิน
สไลด์ 4
ซาฟราซอฟ เอ.เค. “พวกรุคมาแล้ว”มันคือต้นฤดูใบไม้ผลิ ต้นเบิร์ชยังเปลือยอยู่
กิ่งก้านของมันมีหลายรัง นกกลับมาแล้ว เอะอะโวยวาย
บ้านของพวกเขา หิมะยังคงมองเห็นได้บนทุ่งนาในระยะไกล แต่สีของท้องฟ้าและอ่อนโยน -
เมฆสีน้ำเงินสื่อถึงความสดชื่นและความโปร่งใสของอากาศในฤดูใบไม้ผลิ
Levitan I. "มีนาคม"- ธรรมชาติในภาพเหมือนยังไม่ตื่นจาก
การนอนหลับในฤดูหนาว กิ่งก้านของต้นเบิร์ชในท้องฟ้าสีครามระยิบระยับด้วยสีต่างๆ
บ้านนกบนต้นเบิร์ชกำลังรอการมาถึงของนก ยังมีกองหิมะอยู่ แต่ทั้งหมด
ล้อมรอบด้วยแสงแดด (เสิร์ช-ส.ศิลป์ หัวข้อ ป.5
คำถาม: เราสามารถพูดได้ว่าศิลปินเห็นฤดูใบไม้ผลิเหมือนกันหรือไม่?
ทุกคนมีวิสัยทัศน์เกี่ยวกับฤดูใบไม้ผลิเป็นของตัวเอง ดูเหมือนว่าหนึ่งฤดูกาลและศิลปิน
เห็นนางต่างกันคนละอารมณ์ คนละอารมณ์ - เศร้า และ
ความโศกเศร้าและรอยยิ้มและความสุขอื่น ๆ
คำถาม:ตอบคำถามอีกข้อ
มีภูมิทัศน์พร้อมพนักงานหรือไม่?
(Levitan Isaac Ilyich "มีนาคม", 2438)
สไลด์ 5.
3. ประเภทของภูมิประเทศ
ถาม : ดูภาพแล้วเหมือนและต่างกันอย่างไร ?
(นี่คือภูมิประเทศ บรรยายสถานที่ต่างๆ: หมู่บ้าน เมือง ทะเล)
ถูกต้อง. ภูมิประเทศมีหลายประเภท:
ชนบท (ทุ่งนา, ป่า, บ้านในหมู่บ้าน)
เมือง (ภาพถนนต่างๆ, วิวเมือง, บ้านเรือน)
(วาด
เรียกว่า
จิตรกรทางทะเล
โคลงสั้น ๆ
เทพนิยาย (ภาพมหัศจรรย์ของธรรมชาติ)
ช่องว่าง
สไลด์ 6-30.
การสืบพันธุ์ของภูมิทัศน์ประเภทต่าง ๆ
สไลด์ 31.
ในการวาดภาพทิวทัศน์ ศิลปินจำเป็นต้องรู้กฎของมุมมอง
เมื่อวาดภาพธรรมชาติเพื่อให้ภูมิทัศน์เป็นที่น่าเชื่อถือ ตอนนี้เรา
มาจำพวกเขากันเถอะ
4. การทำซ้ำลำดับของงานในแนวนอน:
1. การเลือกมุมหนึ่งของธรรมชาติ งานที่ทำจากธรรมชาติหรือโดยการแสดง
2. งานเริ่มต้นด้วยภาพร่างดินสอ
4. เราใช้ 2 กฎ: มุมมองเชิงเส้นและมุมมองทางอากาศ
คำถาม: คุณจะใช้กฎมุมมองที่สำคัญอะไร
มุมมองเชิงเส้น:
เส้นขนานเคลื่อนตัวออกจากเราค่อยๆเข้าหากันและใน
ในที่สุดก็มาบรรจบกันที่จุดหนึ่งบนเส้นขอบฟ้า
มุมมองทางอากาศ:
ยิ่งวัตถุใกล้ตัว ยิ่งมีรายละเอียดมากขึ้น เมื่อถอดออก รายละเอียด
วัตถุจะมองเห็นได้น้อยลง
รายการ
วาดภาพ
ทาสี,
ระยะไกล
แสดงเป็นสีซีด
ยิ่งเมฆอยู่ใกล้เส้นขอบฟ้ามากเท่าไร ก็ยิ่งมีขนาดเล็กเท่านั้น ยิ่งห่างไกลจาก
เส้นขอบฟ้ายิ่งมีขนาดใหญ่
คำถาม: คุณจะใช้สีอะไรในการสร้างภูมิทัศน์ฤดูใบไม้ร่วง?
สไลด์ 32.
ภูมิประเทศเหล่านี้แต่ละประเภทเป็นของประเภทใด
งานภาคปฏิบัติ (คำชี้แจงของงานศิลป์)
บทที่ 2-8,
พวกคุณได้เรียนรู้กฎพื้นฐานสำหรับการสร้างภูมิทัศน์แล้ว และถึงเวลาแล้ว
เริ่มสร้างภูมิทัศน์ของคุณ อย่าลืมว่าภูมิทัศน์มีพนักงาน
ฉันอยากเชิญคุณให้ลองใช้มือของคุณในการสร้างภาพวาดที่แตกต่างของคุณเอง
ประเภทของภูมิทัศน์
ประเภท: บทกวีในชนบท เมือง หรือท้องทะเล
สมบูรณ์
งาน
น่าตื่นเต้นมากขึ้นและแขกของเราไม่เบื่อในขณะที่คุณยุ่งกับงานฉันจะเปิด
ดนตรีโดย พี.ไอ. ไชคอฟสกี "เดอะซีซั่นส์" (หรือวิวาลดี)
คุณจะได้รับบทเรียน 4 บทเพื่อวาดภาพร่างให้สมบูรณ์
มากันเถอะ
มาตัดสินใจกัน
ที่สุด
สำคัญ
การสร้าง
องค์ประกอบ "ภูมิทัศน์"
การปฏิบัติตามกฎของมุมมอง
โทนสีของภาพ
ความสมบูรณ์ขององค์ประกอบ
สรุปบทเรียน
นิทรรศการ - ชมภาพร่าง ภูมิศึกษา และภาพวาดที่ประสบความสำเร็จมากที่สุด
ภูมิประเทศ. งานสร้างสรรค์ "มุมธรรมชาติที่ฉันอยากจะเป็น"
(ภาคผนวก: การนำเสนอในหัวข้อ "ประเภทและประเภทของภูมิทัศน์" และ
การนำเสนอในหัวข้อ "บุคลากรทางวิจิตรศิลป์")
กฎการจัดองค์ประกอบภูมิทัศน์
ครูศิลปะ,
ครูการศึกษาเพิ่มเติม
Vorlamova O.A.
ชุดของกฎนี้ (ฉันชอบคำว่า "เคล็ดลับ") ได้รับการรวบรวมไว้เพื่อช่วยให้คุณเรียนรู้วิธีจัดองค์ประกอบภูมิทัศน์ของคุณอย่างเหมาะสม มันมีกฎพื้นฐานที่พบในหนังสือส่วนใหญ่ รวมทั้งแนวคิดบางอย่างของฉันเอง อย่างไรก็ตาม ฉันต้องการเตือนคุณว่า: อย่าปล่อยให้กฎเกณฑ์มาขัดขวางการทำงานและภารกิจของคุณเอง พวกเขาควรช่วยเหลือในเวลาที่คุณสงสัยและไม่รู้ว่าจะวางองค์ประกอบนี้หรือองค์ประกอบนั้นไว้ในภาพอย่างไรดีที่สุด อย่างที่คุณรู้กฎมีไว้เพื่อทำลายมันจริงๆ ... เมื่อคุณรู้ว่าคุณกำลังทำลายอะไรและทำไมมันจะดีกว่าในแบบนั้น ดังนั้นจงอดทน - มีถนนยาวข้างหน้า
I. คำแนะนำพื้นฐาน
1. ดูภาพ ภูมิทัศน์ควรมีจุดสนใจ - ส่วนพิเศษที่สวยงามและสังเกตได้ชัดเจนของภาพ สามารถเน้นด้วยสีและคอนทราสต์ ส่วนนี้ควรมีลักษณะพิเศษและมีความหมาย บริเวณโดยรอบจะมองเห็นได้น้อยลงเล็กน้อย ต้องจำไว้ว่าศูนย์กลางของความสนใจ:
ควรแยกแยะด้วยสีที่เข้ม (ไม่ได้แปลว่าสว่าง) และถ้าเป็นไปได้ ให้มีสีที่หลากหลาย โดดเด่นด้วยคอนทราสต์ของแสง ควรใช้ภาพส่วนใหญ่และอยู่เบื้องหน้า (แต่ไม่จำเป็น) อาคาร สัตว์ และผู้คนจะดึงดูดความสนใจ พวกเขาย้ายเข้าไปอยู่ในจุดสนใจอย่างง่ายดายในฐานะตัวละครหลัก องค์ประกอบและพื้นหลังโดยรอบควรนำสายตาของผู้ชมไปยังจุดสนใจ
จุดสนใจไม่ควรอยู่ตรงกลางภาพ นอกจากนี้ ไม่ควรใช้ผ้าใบครึ่งหนึ่ง สัดส่วนที่ดีที่สุดคือ 1/3 ไม่ควรแยกพื้นที่ที่คุณเลือกเป็นจุดศูนย์กลางความสนใจออกจากส่วนที่เหลือของรูปภาพ ศูนย์ที่สร้างขึ้นอย่างเหมาะสมควรดึงดูดและดึงดูดสายตาของผู้ชม
ชายฝั่งทอดสายตาไปที่สะพานซึ่งกลายเป็นจุดสนใจ
2. คุณอาจต้องการรวมจุดสนใจที่สองไว้ในรูปภาพ นี้ไม่สามารถยกโทษให้สำหรับสามเณรและไม่ใช่มืออาชีพ มีความเสี่ยงในการแข่งขันและส่งผลให้องค์ประกอบไม่ประสบความสำเร็จ
ภาพวาดนี้ไม่จำเป็นต้องใช้ดอกไม้เบื้องหน้า แต่ศิลปินได้เพิ่มจุดสนใจที่สองและค่อนข้างประสบความสำเร็จ
3. อย่าผลักผู้ชมออกจากภาพ! สิ่งนี้สามารถหลีกเลี่ยงได้โดยไม่นำองค์ประกอบมาที่ขอบและด้านนอกของภาพ โดยเฉพาะต้นไม้ ถนน และแม่น้ำ คุณสามารถเพิ่ม "หยุด" เพื่อหลีกเลี่ยงไม่ให้เกินขอบเขต กฎข้อนี้ใช้ได้จริง สัตว์และคนต้องอยู่ในองค์ประกอบ
ให้ความสนใจกับม้าที่อยู่ทางขวาสุด ศิลปินใช้สีเพื่อหยุด หากคุณเหล่ตา คุณจะสังเกตเห็นว่าม้ารวมตัวกับต้นไม้ แต่ถ้าเป็นแสง ดวงตาของคุณก็จะไปอยู่ที่ขอบของภาพ
กระแสนี้ไม่ใช่รูปแบบการเคลื่อนไหวที่ประสบความสำเร็จมากนัก
เส้นทางการจ้องมองเป็นเส้นโค้งเรียบ ว่ายข้ามได้...
แม่น้ำ ลำธาร ถนน ฯลฯ นำการเคลื่อนไหวมาสู่ภาพ ควรหลีกเลี่ยงเส้นตรง - ตาเหินไปเร็วเกินไป ให้ผู้ชมได้เดินเล่นตามภูมิประเทศของคุณ
ความลาดชันของต้นไม้แสดงว่าลมพัดจากขวาไปซ้าย แต่ฝนกำลังตกในทิศทางตรงกันข้าม
ตรรกะใช้ไม่ได้กับงานศิลปะ ทุกอย่างถูกกำหนดโดยอิทธิพลทางสายตา แสงแดดสามารถปรากฏบนพื้นหญ้าได้แม้เป็นวันที่ฝนตก มุมมองเชิงเส้นและบรรยากาศสามารถบิดเบือนได้หากต้องการ เงาอาจมีขนาดใหญ่กว่าที่ควรจะเป็น... โดยทั่วไปแล้ว อย่าลังเลที่จะเป็นศิลปิน :-)
ม้าอยู่ในตำแหน่งที่ไม่ถูกต้อง จะดีกว่าถ้าวางไว้ใกล้ม้านั่ง
ทุกคนมารวมตัวกันที่จุดสนใจทางด้านขวาของภาพ
6. รวบรวมรายการสำคัญภายในศูนย์กลางของความสนใจ อย่ากระจายไปรอบๆ องค์ประกอบ มิฉะนั้นจะดึงดูดความสนใจจากกันและกัน
รอบๆหัวมุมมีอะไร? อาจจะเป็นทะเลสาบ? หรือเมือง? ศิลปินปล่อยให้จินตนาการของเรา
ให้ผู้ชมมีส่วนร่วมในภาพ ปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับความคิดและจินตนาการ ปล่อยให้มีที่ว่างสำหรับความลึกลับเล็กน้อย
- 8. ความลึก ศิลปินถูกจำกัดให้สร้างภาพลวงตาของภาพสามมิติบนระนาบสองมิติ
เคล็ดลับบางประการในการสร้างภาพลวงตาของความลึก: จัดตำแหน่งวัตถุเพื่อให้ซ้อนทับกัน สีที่อยู่ห่างไกลในพื้นหลังมักจะเย็นกว่าและสีลดลง ยิ่งวัตถุอยู่ใกล้มากเท่าไหร่ สีสันก็จะยิ่งดูอบอุ่นและสมบูรณ์ยิ่งขึ้น อันที่จริงไม่ใช่ทุกอย่างง่ายนัก เมื่อเรามองต้นไม้ในระยะ 100 หลา สียังอุ่นอยู่ การเปลี่ยนสีจะเล็กน้อยมากเมื่อเทียบกับต้นไม้ข้างๆ คุณ อย่างไรก็ตาม แม้ว่าคุณจะเพิ่มสีม่วงหรือสีน้ำเงินเล็กน้อยให้กับสีของใบไม้ คุณก็จะผลักต้นไม้เหล่านี้ไปเป็นพื้นหลัง
คุณยังสามารถเพิ่มระนาบเพื่อเพิ่มความรู้สึกของระยะห่างได้หากพื้นหน้ามืดไปหน่อย
Fog เป็นเครื่องมือที่ยอดเยี่ยมในการสร้างความลึก
คอนทราสต์ผิด. ต้นไม้ทางด้านซ้ายกำลังแข่งขันกันเพื่อเรียกร้องความสนใจ
ดีกว่า - คอนทราสต์ลดลงและตอนนี้โฟกัสได้ง่ายขึ้น
รักษาความเปรียบต่างของจุดสนใจเพื่อไม่ให้พื้นที่รอบๆ ตัวคุณแข่งขันกันเพื่อเรียกร้องความสนใจ โทนสีที่สว่างที่สุดและมืดที่สุดอยู่ใกล้จุดศูนย์กลางของความสนใจ รอบๆ คือค่าเฉลี่ยของสีและแสง
การพัฒนาวิธีการองค์ประกอบการตกแต่งภูมิทัศน์ที่เก๋ไก๋ของครู S.F. Sirazieva MAU DO "โรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 1"
เกี่ยวกับภูมิทัศน์ แปลจากภาษาฝรั่งเศสคำว่า "ภูมิทัศน์" (การจ่ายเงิน) หมายถึง "ธรรมชาติ" นี่คือลักษณะที่เรียกว่าประเภทในวิจิตรศิลป์ซึ่งงานหลักคือการทำซ้ำของธรรมชาติหรือธรรมชาติที่มนุษย์เปลี่ยนแปลง นอกจากนี้ ภูมิทัศน์เป็นงานศิลปะเฉพาะทางในการวาดภาพหรือการวาดภาพ เพื่อแสดงธรรมชาติให้ผู้ชมเห็น “ฮีโร่” ของงานดังกล่าวเป็นแรงจูงใจตามธรรมชาติหรือแรงจูงใจตามธรรมชาติที่คิดค้นโดยผู้เขียน
ภูมิทัศน์เป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในองค์ประกอบการตกแต่งและมีปัญหาบางอย่างในภาพ นอกเหนือจากลักษณะทั่วไปและแบบแผนแล้ว ภูมิทัศน์จะต้องสื่อถึงสถานะของธรรมชาติและสร้างขึ้นตามกฎขององค์ประกอบ เท่านั้นจึงจะแสดงออกและน่าสนใจสำหรับผู้ดู ภูมิทัศน์เป็นหนึ่งในสถานที่ชั้นนำในองค์ประกอบการตกแต่งและมีปัญหาบางอย่างในภาพ นอกเหนือจากลักษณะทั่วไปและแบบแผนแล้ว ภูมิทัศน์จะต้องสื่อถึงสถานะของธรรมชาติและสร้างขึ้นตามกฎขององค์ประกอบ เท่านั้นจึงจะแสดงออกและน่าสนใจสำหรับผู้ดู ภูมิทัศน์ของญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 19 บ่งบอกถึงความมีสไตล์
โฮคุไซ คัตสึชิกะ
ฮิโรชิเงะอันโดะ
การจัดสไตล์ในภูมิประเทศที่ตกแต่งอย่างสวยงาม การจัดแต่งทรงผมในทิวทัศน์สามารถทำให้มีเงื่อนไขสุดขั้วได้ ตัวอย่างเช่น ในทิวทัศน์ของ P. Klee หรือ A. Modigliani
พอล คลี
อมาเดโอ โมดิเกลียนี่
ภาพจำลองของอิหร่าน ในแบบจำลองของอิหร่าน การจัดรูปแบบที่ใช้งานจะรวมกับการตกแต่ง วัตถุที่ปรากฎจะเต็มไปด้วยเครื่องประดับ และยังทำให้ดูเรียบง่ายและมีสไตล์อีกด้วย
หลักการสำคัญของการวาดภาพตกแต่งคือการบรรลุความหมายสูงสุดซึ่งความถูกต้องไม่ใช่งานหลัก
เป้าหมายหลักที่กำหนดไว้เมื่อทำการจัดองค์ประกอบตกแต่งคือการฝึกฝนกระบวนการจัดสไตล์ของรูปแบบธรรมชาติที่แท้จริงให้กลายเป็นของตกแต่งในความสามารถในการรวบรวมงานสร้างสรรค์ในภาพศิลปะ
สไตล์เป็นหมวดหมู่ทั่วไปของความคิดทางศิลปะ ซึ่งเป็นลักษณะของขั้นตอนหนึ่งของการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ สไตล์สะท้อนถึงแก่นแท้ เอกลักษณ์ของความคิดสร้างสรรค์ทางศิลปะที่รวมเป็นหนึ่งเดียวของทุกองค์ประกอบของงาน นักวิจารณ์ศิลปะ บี วินเนอร์ เขียนว่า: "ศิลปินทุกคนมีวิธีการและมารยาท แต่สไตล์อาจไม่เกิดขึ้น" ศิลปินที่มีสไตล์เป็นของตัวเองคือผู้สร้าง
วัตถุประสงค์ในการเรียนรู้: การจัดองค์ประกอบการตกแต่งซึ่งจะกล่าวถึงปัญหาด้านการจัดสไตล์ ค้นหาโซลูชันพลาสติกดั้งเดิมในการพัฒนาลวดลายเก๋ไก๋ การเรียนรู้วิธีการประมวลผลทางศิลปะของแบบฟอร์มเพื่อเพิ่มความชัดเจนของคุณภาพของมัน การเรียนรู้ทักษะของการตกแต่งแบบออร์แกนิกในองค์ประกอบของภูมิทัศน์และการจัดรูปแบบของลวดลายธรรมชาติแบบพาโนรามาด้วยองค์ประกอบของสถาปัตยกรรม
ระยะการมองเห็นของผลงานนักเรียนที่คล้ายกัน ผลงานของนักเรียนโรงเรียนศิลปะเด็กหมายเลข 1 อาจารย์ Sirazieva S.F.
มีสไตล์ในการตกแต่งภูมิทัศน์
ภูมิทัศน์ - ประเภทของวิจิตรศิลป์ มนุษย์เริ่มพรรณนาถึงธรรมชาติในสมัยโบราณ แต่ภาพเหล่านี้แทบทุกครั้งจะใช้เป็นพื้นหลังสำหรับภาพบุคคลหรือบางฉากเท่านั้น
- มนุษย์เริ่มพรรณนาถึงธรรมชาติในสมัยโบราณ แต่ภาพเหล่านี้แทบทุกครั้งจะใช้เป็นพื้นหลังสำหรับภาพบุคคลหรือบางฉากเท่านั้น
- และเฉพาะในศตวรรษที่ 17 เท่านั้นที่ภูมิทัศน์ปรากฏขึ้น - ภาพวาดที่ธรรมชาติกลายเป็นเนื้อหาหลัก ประเภทนี้ถูกสร้างขึ้นโดยจิตรกรชาวดัตช์ โดยปกติพวกเขาจะวาดภาพทิวทัศน์บนผืนผ้าใบขนาดเล็ก และต่อมาพวกเขาถูกเรียกว่า "ชาวดัตช์ตัวน้อย"
- การวาดภาพทิวทัศน์มีความหลากหลายมาก มีทิวทัศน์ที่ถ่ายทอดมุมธรรมชาติบางมุมได้อย่างแม่นยำ และมีทิวทัศน์ที่สร้างสรรค์โดยจินตนาการของศิลปิน
- ประเภทของวิจิตรศิลป์ที่สิ่งสำคัญคือภาพลักษณ์ของธรรมชาติ, สิ่งแวดล้อม, ทิวทัศน์ของชนบท, เมือง, อนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์เรียกว่าภูมิทัศน์ (fr. paysage)
- ภูมิประเทศแตกต่างกันอย่างไร?
- ท่าจอดเรือ
- (มัน. มารีน่า จาก lat. มารินัส - ทะเล) - ภูมิประเทศประเภทหนึ่งซึ่งมีเป้าหมายคือทะเล
- จิตรกรทางทะเล
- Marineism
- ไอ.เค. ไอวาซอฟสกี. กลางคืน. คลื่นสีฟ้า.
- ชาวประมงที่ชายทะเล
- ภูมิทัศน์เมือง
- เมือง, ชนบท, สวนสาธารณะ, ภูมิทัศน์ทางสถาปัตยกรรม - ภาพที่ศิลปินวาดภาพทิวทัศน์ของพื้นที่ (ถนน, ตรอก, สี่เหลี่ยม, ลานเล็ก ๆ ของเมือง)
- ถนนคอนสแตนตินโคโรวินในถนนวิชีคาปูชิน
- โอลชานก้า บ่อน้ำในสวนสาธารณะ Vasily Polenov
- K.Ya Kryzhitsky
- โรมานอฟ โรมัน
- อุตสาหกรรม การก่อสร้าง และวิชาอื่น ๆ ของความก้าวหน้าทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี
- สุคานอฟ อาร์.บี.
