ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตการนำเสนอของเบโธเฟน ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. ภาพฮีโร่ ใช้เวลาในวัยหนุ่มของเขาในกรุงเวียนนา

สถาบันการศึกษาของรัฐในเขตเทศบาล โรงเรียนมัธยม Korzhevskaya

โครงการเมื่อ:

« ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน”

ป.6

หัวหน้า: Maskova Yu.N. ,

ครูประวัติศาสตร์

โทรศัพท์โรงเรียน: 88424177555

2015

บทนำ.

II.ทรัพยากรหลัก

.

สาม.ข้อสรุป

IV.บทสรุป.

วี.บรรณานุกรม.

บทนำ.

หัวข้อ ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน.

หัวข้อนี้ดึงดูดฉัน ความเกี่ยวข้อง เพราะ เบโธเฟน ลุดวิก ฟาน นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน ซึ่งมักถูกมองว่าเป็นผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล งานของเขามีสาเหตุมาจากความคลาสสิคและความโรแมนติก อันที่จริง มันเกินกว่าคำจำกัดความดังกล่าว: การประพันธ์เพลงของเบโธเฟนเป็นการแสดงออกถึงบุคลิกอัจฉริยะของเขาเป็นหลัก

เป้า: เพื่อศึกษาหน้าชีวประวัติของลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

W อะดาจิ :

ดูแหล่งข้อมูลที่เกี่ยวข้อง

สมมติฐาน: การค้นพบและสิ่งประดิษฐ์ของคนโบราณมีความสำคัญอย่างยิ่งในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ

เรื่อง งาน - สิ่งประดิษฐ์และการค้นพบของคนดึกดำบรรพ์

ความสำคัญในทางปฏิบัติ ของการศึกษานี้คือการใช้สื่อนี้ในชั่วโมงเรียน ข้อมูลเพิ่มเติมในบทเรียนประวัติศาสตร์ของยุคกลาง

วิธีการวิจัย :

ค้นหาแหล่งข้อมูลที่เชื่อถือได้โดยใช้เอกสาร หนังสือ การใช้เทคโนโลยีคอมพิวเตอร์

ขั้นตอนของโครงการ:

การเตรียมการ: - การเลือกหัวข้อและการสรุป (ความเกี่ยวข้อง - คำจำกัดความของเป้าหมายและการกำหนดงาน)

ค้นหาและวิจัย: - การอุทธรณ์ไปยังผู้ปกครองที่มีการร้องขอให้มีส่วนร่วมในการทำงานของโครงการ; - แก้ไขเงื่อนไขและกำหนดการ - ดำเนินการค้นหาและวิจัย

การแปลและออกแบบ: - ทำงานเกี่ยวกับการนำเสนอ - การออกแบบโครงการ - การป้องกันล่วงหน้าของโครงการ 4. การสรุปโครงการโดยคำนึงถึงความคิดเห็นและข้อเสนอแนะ: - การเขียนสคริปต์เพื่อป้องกันโครงการ - การเตรียมการสำหรับการตีพิมพ์ ของโครงการ 5.Final: การคุ้มครองโครงการ

บทที่ 1.Beethoven Ludwig van (1770-1827) นักแต่งเพลงชาวเยอรมัน

เกิดที่เมืองบอนน์ในตระกูลนักดนตรี ครูสอนดนตรีคนแรกของเบโธเฟนคือพ่อของเขา ซึ่งนิสัยที่ฉุนเฉียวและหยาบคายทำให้เด็กคนนี้เลิกเรียนไปเกือบหมด

ยิ่งไปกว่านั้น เขาได้รับบทเรียนจากหัวหน้าวงดนตรีของศาล (หัวหน้าโบสถ์) K. G. Nefe

ในปี ค.ศ. 1785 เบโธเฟนได้รับแต่งตั้งให้เป็นออร์แกนของโบสถ์ของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง ในปี ค.ศ. 1792 ตามคำสั่งของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง (ผู้ปกครอง) Max Franz II เขาออกจากเวียนนาเพื่อพัฒนาทักษะของเขา นักดนตรีศึกษากับ I. Schenk และ J. Haydn และหลังจาก Haydn เดินทางไปอังกฤษในปี 1794 กับ A. Salieri และ J. G. Albrechtsberger

ผลงานที่สำคัญที่สุดที่สร้างโดยเบโธเฟนในช่วงกลางทศวรรษที่ 80 ศตวรรษที่ 18: เปียโนโซนาตาหมายเลข 8 (“น่าสมเพช”) และหมายเลข 14 (“แสงจันทร์”; ชื่อนี้ได้รับหลังจากการตายของผู้เขียน), oratorio “พระคริสต์บนภูเขามะกอกเทศ” (1802-1803), “ Kreutzer Sonata” สำหรับไวโอลินและเปียโน (1803), The Third ("Heroic") Symphony (1804; ในตอนแรกผู้เขียนต้องการอุทิศงานนี้ให้กับนโปเลียนที่ 1 แต่เมื่อเขาประกาศตัวเองเป็นจักรพรรดิ เขาก็ถอดความทุ่มเทออก) โอเปร่า "Fidelio" (1805 จัดแสดงที่เวียนนา)

ในปี ค.ศ. 1809 อาร์ชดยุกรูดอล์ฟ เจ้าชาย Lobkowitz และ Count Kinsky แนะนำให้เบโธเฟนทำงานและแสดงคอนเสิร์ตในกรุงเวียนนา ตั้งแต่นั้นมาเขาก็อาศัยอยู่ในเมืองนี้อย่างถาวร สุนทรพจน์ของเขาประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง ในปี พ.ศ. 2357 นักแต่งเพลงถึงจุดสูงสุดของชื่อเสียง แต่ชีวิตของเขาถูกบดบังด้วยอาการหูหนวกแบบก้าวหน้า ซึ่งทำให้ตัวเองรู้สึกย้อนกลับไปครั้งแรกในปี พ.ศ. 2340 โรคนี้ทำให้เขาต้องละทิ้งกิจกรรมการแสดงคอนเสิร์ตโดยสิ้นเชิง

อย่างไรก็ตาม แม้ว่าเขาจะสูญเสียการได้ยินไปอย่างสิ้นเชิง แต่เบโธเฟนก็ยังคงแต่งเพลงต่อไป ในช่วงปีสุดท้ายของชีวิต เขาได้สร้างเปียโนโซนาตาขึ้นมา 5 ตัว (รวมเป็น 32 ตัว) ควอเตตเครื่องสาย 5 ตัว และอื่นๆ

การสังเคราะห์และจุดสุดยอดของงานทั้งหมดของเบโธเฟนคือ Ninth Symphony (1823) ที่มีคณะนักร้องประสานเสียงในตอนจบของบทกวี "To Joy" ของ F. Schiller เขาเขียนงานนี้ซึ่งกำลังป่วยหนัก ทรมานกับความเหงาและความผิดหวังในผู้คน

บางทีหัวข้อหลักของงานของเบโธเฟนอาจเรียกได้ว่าเป็นแนวคิดของการต่อสู้อย่างกล้าหาญเพื่ออิสรภาพ ซึ่งสอดคล้องกับยุคปฏิวัติ ในเวลาเดียวกัน ดนตรีของเขายังถ่ายทอดประสบการณ์ที่ไพเราะที่สุด

บทที่ 2ผลงานที่มีชื่อเสียงของเบโธเฟน.

แต่กลับมาที่ผู้แต่งบีโธเฟน ความรู้สึกที่หลากหลายที่เขาได้รับในช่วงเวลานี้สะท้อนให้เห็นในผลงานของเขา กิจกรรมที่หนักแน่น, ความหลงใหล, ความกระหายในความสงบและความอ่อนน้อมถ่อมตน - ความรู้สึกตรงกันข้ามเหล่านี้เข้ากันได้อย่างกลมกลืนในงานที่เขียนขึ้นในช่วงเวลาที่ยากลำบากนี้สำหรับเบโธเฟน

ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าความทุกข์ทรมานของมนุษย์มีส่วนช่วยในการปลดปล่อยอย่างสร้างสรรค์ของเขา แต่ตัดสินด้วยตัวคุณเอง: เปียโนคอนแชร์โต้ที่สามใน c-moll, op 37 (1800); โซนาตา อัส-ดูร์, op. 26 ด้วยการเดินขบวนงานศพและ "Sonata Like a Fantasy" ("Moonlight Sonata" โดยวิธีการที่อุทิศให้กับ Giulietta Guicciardi (1802); โซนาต้าห่ามอารมณ์ใน d-moll พร้อมการบรรยาย, op. 31 (1802); "Kreutzer" โซนาตาสำหรับไวโอลินและเปียโน (1803) และผลงานอื่นๆ อีกจำนวนหนึ่ง พวกเขายอดเยี่ยมมาก!

ตอนนี้ หนึ่งปีต่อมา การประเมินและวิเคราะห์ทั้งชีวิตของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ เราสามารถพูดได้ว่าเขาสามารถช่วยชีวิตตัวเอง ช่วยชีวิตและสุขภาพจิตของเขาได้ด้วยเพลงเดียวกัน เบโธเฟนไม่มีเวลาตาย ชีวิตของเขาต้องดิ้นรนอยู่เสมอ ด้วยชัยชนะและความพ่ายแพ้ของเขา เขายังคงต่อสู้ต่อไป ไม่เช่นนั้นเขาจะไม่สามารถทำได้

Ludwig เต็มไปด้วยความคิดและโครงการมากมาย มีแนวคิดมากมายที่คุณต้องทำงานหลายงานพร้อมๆ กัน ซิมโฟนีที่สาม (Heroic Symphony) ถูกสร้างขึ้น ในช่วงเวลาเดียวกัน ภาพร่างของ Fifth Symphony และ Appassionata ก็ปรากฏขึ้น งานแสดงซิมโฟนีผู้กล้าหาญและโซนาตา "ออโรร่า" ใกล้จะสิ้นสุดแล้ว และเบโธเฟนก็รับงานในโอเปร่า "ฟิเดลิโอ" แล้ว ซึ่งเป็นการสรุป "Appassionata" หลังจากโอเปร่า การทำงานใน Fifth Symphony กลับมาทำงานอีกครั้ง แต่ไม่นาน ขณะที่เขาเขียน The Fourth ในช่วงระหว่างปี 1806-1808 ซิมโฟนีที่สี่ ห้า และหก ("ศิษยาภิบาล"), การทาบทาม "Criolan", Fantasia สำหรับเปียโน, คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราได้รับการปล่อยตัว ผลงานบ้าบอ! และงานที่ตามมาแต่ละงานก็แตกต่างจากงานก่อนหน้านี้อย่างสิ้นเชิง พวกเขาทั้งหมดอยู่ในระนาบที่แตกต่างกัน และแต่ละงานก็ยอดเยี่ยม! "ในหน้าชื่อเรื่องของ Heroic Symphony หลังจากที่ชีวิตนักแต่งเพลงช่วงนี้ถูกตั้งชื่อ มือของ Beethoven เขียนว่า "Buonaparte" และด้านล่าง "Luigi van Beethoven" จากนั้นในฤดูใบไม้ผลิปี 1804 นโปเลียนเป็นไอดอลของ หลายคนที่คาดหวังการเปลี่ยนแปลงในอุดมการณ์โลก ระเบียบโลก คนที่กระตือรือร้นที่จะสลัดภาระอคติแบบเก่า โบนาปาร์ตเป็นตัวตนของอุดมคติของสาธารณรัฐ วีรบุรุษที่คู่ควรกับวีรสตรีซิมโฟนี แต่มายาอีกประการหนึ่งก็หายไปเมื่อนโปเลียนประกาศตัวเอง จักรพรรดิ.

คนนี้ก็เป็นคนธรรมดาเช่นกัน! ตอนนี้เขาจะเหยียบย่ำสิทธิมนุษยชนทั้งหมด ทำตามความทะเยอทะยานของเขาเท่านั้น เขาจะวางตัวเองเหนือสิ่งอื่นใดและกลายเป็นทรราช! - หน้าชื่อเรื่องถูกฉีกเป็นชิ้น ๆ โดยผู้เขียน "Eroica" เป็นชื่อใหม่ของซิมโฟนี

หลังจากซิมโฟนีที่สาม โอเปร่า "ฟิเดลิโอ" ได้รับการปล่อยตัว โอเปร่าเพียงเรื่องเดียวที่เขียนโดยเบโธเฟน และหนึ่งในผลงานอันเป็นที่รักที่สุดของเขา เขากล่าวว่า "ในบรรดาลูกๆ ของฉัน เธอทำให้ฉันเจ็บปวดที่สุดตั้งแต่แรกเกิด เธอยังให้ฉัน ความเศร้าโศกที่ยิ่งใหญ่ที่สุด "นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงเป็นที่รักของฉันมากกว่าคนอื่น ๆ "

หลังจากช่วงเวลานี้ เต็มไปด้วยซิมโฟนี โซนาตา และการประพันธ์เพลงอื่นๆ เบโธเฟนไม่ได้คิดที่จะพักผ่อนเลย เขาสร้างเปียโนคอนแชร์โต้ที่ห้า ซิมโฟนีที่เจ็ดและแปด (1812) ลุดวิกวางแผนที่จะเขียนเพลงสำหรับโศกนาฏกรรม "Egmont" ของเกอเธ่เขาชอบบทกวีของไอดอลของเขามากเธอไปดนตรีได้อย่างง่ายดาย ผู้ยิ่งใหญ่สองคนติดต่อกันมาระยะหนึ่งแล้ว และดนตรีสำหรับ Egmont ก็กลายเป็นหลักฐานยืนยันการทำงานร่วมกันของพวกเขา แม้จะได้พบกัน แต่เพิ่มเติมในภายหลัง...

แต่เบโธเฟนมีชีวิตอยู่อย่างไร ชีวิตของเขาในเวียนนาเป็นอย่างไรบ้าง? แม้จะได้รับความนิยมค่อนข้างมาก แต่บางครั้งเขาก็มีปัญหาทางการเงินบางอย่าง ส่วนใหญ่เป็นเพราะความเป็นอิสระฉาวโฉ่ของเขา แต่ดูเหมือนว่าสำหรับฉันด้วยเหตุนี้เขาจึงยังคงสไตล์ของตัวเองซึ่งทำให้เขาแตกต่างจากนักประพันธ์เพลงที่ยอดเยี่ยมอื่น ๆ ทั่วโลก การเปลี่ยนแปลงยังส่งผลต่อชีวิตส่วนตัว ย้อนกลับไปในปี ค.ศ. 1799 ลุดวิกเริ่มสอนกับพี่สาวน้องสาวที่น่ารักสองคนคือเทเรซาและโจเซฟิน บรันสวิก จนกระทั่งเมื่อไม่นานนี้ เชื่อกันว่าเขาหลงรักเทเรซา แต่เมื่อศตวรรษที่ 20 พบจดหมายของเบโธเฟนที่เกี่ยวข้องกับช่วงเวลานั้นแล้ว และจดหมายเหล่านั้นก็ส่งถึงโจเซฟีน นี่คือความสัมพันธ์ที่เป็นทางการเติบโตเป็นมิตรภาพที่แน่นแฟ้นและจริงใจ และมิตรภาพกลายเป็นความรัก

ในเวลาเดียวกัน เขาให้บริการในฐานะนักแต่งเพลงโดยเขียนจดหมายถึงผู้อำนวยการโรงละครในราชสำนักของราชวงศ์ แต่ในทางกลับกัน พวกเขาก็ไม่สนใจที่จะตอบ เหตุใดมืออาชีพที่มีชื่อเป็นที่รู้จักทั่วยุโรปเก่าจึงต้องของาน? คุณมั่นใจอีกครั้งว่าประวัติศาสตร์เป็นเกลียวเสมอ ... ในเรื่องอื่นเขาอธิบายสถานการณ์ของเขาด้วยจดหมายฉบับเดียวกัน:“ ด้ายนำทางสำหรับผู้ลงนามข้างท้าย (เบโธเฟน องศา - เสิร์ฟศิลปะเพิ่มรสนิยมและแรงบันดาลใจ อัจฉริยะทางดนตรีเพื่ออุดมการณ์และความสมบูรณ์แบบ ... เขาถูกบังคับให้ต่อสู้กับความยากลำบากทุกประเภทและจนถึงตอนนี้เขายังไม่โชคดีพอที่จะสร้างตำแหน่งสำหรับตัวเองที่นี่สอดคล้องกับความปรารถนาที่จะอุทิศชีวิตของเขาให้กับงานศิลปะโดยเฉพาะ ... ". นี่ไม่ใช่เพลงป๊อปสำหรับคุณ! .. คำตอบไม่เคยมาอย่างที่เบโธเฟนอธิบายการจัดการที่ "น่านับถือ" อย่างเรียบง่ายและรัดกุม - เจ้าลูกครึ่ง

ภายใต้แอกของความล้มเหลวทั้งหมดเหล่านี้ ซึ่งขับเคลื่อนโดยสถานการณ์ ลุดวิกตัดสินใจออกจากเวียนนา นี่คือจุดที่ผู้อุปถัมภ์ "ที่รัก" ของเราตระหนักว่าพวกเขาสูญเสียอะไรไป อาร์ชดยุกรูดอล์ฟ เคานต์สกีและเจ้าชาย Lobkowitz ในปี พ.ศ. 2352 สัญญาว่าจะจ่ายเงินบำนาญประจำปีให้นักแต่งเพลง ในทางกลับกัน เขาสัญญาว่าจะไม่เดินทางออกจากออสเตรีย ภายหลังจากเงินบำนาญอันฉาวโฉ่นี้ ภาระหน้าที่ซึ่งมีเพียงท่านดยุครูดอล์ฟเท่านั้นที่ปฏิบัติตามข้อผูกมัด ว่ากันว่ามันนำความเดือดร้อนของเบโธเฟนมามากกว่าความช่วยเหลือ “รู้สึกว่าสามารถมีสาเหตุใหญ่หลวงและไม่บรรลุผล ให้พึ่งพาชีวิตที่ปลอดภัยและถูกลิดรอนจากสถานการณ์เลวร้ายที่ไม่ทำลายความต้องการชีวิตครอบครัวของฉัน แต่เพียงขัดขวางไม่ให้ฉันจัดการ โอ้พระเจ้า พระเจ้า สงสารบีผู้โชคร้าย! ความต้องการและความเหงามากับชีวิตของเขา

ตอนนี้ทุกคนคุ้นเคยกับ Fifth Symphony ที่โด่งดังแล้ว นี่คือชะตากรรมที่เคาะประตู เธอเคาะประตูของเบโธเฟน สงครามนโปเลียนที่ไม่มีที่สิ้นสุด การยึดครองรองของเวียนนา การอพยพจำนวนมากจากเมืองหลวงของออสเตรีย - ท่ามกลางฉากหลังของเหตุการณ์เหล่านี้ ลุดวิกต้องทำงาน แต่อีกกรณีหนึ่งมีอิทธิพลต่อความนิยมของเบโธเฟนที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว และแท้จริงแล้วการพัฒนาดนตรีโดยทั่วไปคือการประดิษฐ์เครื่องเมตรอนอม ชื่อของ Melzel นักประดิษฐ์เครื่องกลที่มีชื่อเสียงตลอดกาลลงไปในประวัติศาสตร์ด้วยเครื่องเมตรอนอม "The Battle of Vittoria" - บทความเกี่ยวกับหัวข้อทางทหารที่ได้รับความนิยมอย่างมาก - เขียนขึ้นตามคำแนะนำของMälzelเดียวกันสำหรับเครื่องดนตรีที่เขาออกแบบ งานนี้มีประสิทธิภาพมาก เล่นโดยวงดุริยางค์ซิมโฟนี เสริมด้วยวงดนตรีทหารสองวง อุปกรณ์ต่าง ๆ ที่จำลองปืนไรเฟิลและปืนใหญ่ ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่กับสาธารณชนได้ยกย่องเบโธเฟนสู่จุดสูงสุดของชื่อเสียงตลอดชีวิตของเขา โรงละครอิมพีเรียลนึกถึงโอเปร่า Fidelio ของเบโธเฟนในทันใด แต่อาการหูหนวกป้องกันผู้เขียนอย่างมากจากการดำเนิน Kapellmeister Umlauf แก้ไขข้อผิดพลาดอย่างระมัดระวัง ... แฟชั่นคือแฟชั่นเติบโตบนเบโธเฟน เขาได้รับเชิญให้เข้าร่วมการนำเสนอ ขอโทษด้วย ไปงานรับรองทางโลก แล้วสิ่งเหล่านี้ก็ยังคงเป็นงานเลี้ยงต้อนรับ สำหรับเครดิตของนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่ เขายังคงชอบกลุ่มเพื่อนสนิทในร้านอาหารที่เรียบง่าย ที่นั่นในแวดวงเพื่อนเขาระบายอารมณ์เขาพูดทุกอย่างที่เขาคิดไม่กลัวสายลับและนักต้มตุ๋น ทุกคนเข้าใจและรัฐบาลออสเตรียและศาสนาคาทอลิกและจักรพรรดิ การได้ยินหายไปแล้วจริง ๆ ดังนั้นลุดวิกจึงใช้ "สมุดบันทึกการสนทนา" พิเศษซึ่งบันทึกคำถามและคำตอบไว้ สมุดบันทึกประมาณ 400 เล่มได้มาหาเรา รายการในนั้นมีมากกว่าตัวหนา: "ผู้สูงศักดิ์ที่ปกครองไม่ได้เรียนรู้อะไรเลย!", "เวลาของเราต้องการจิตใจที่มีพลังเพื่อเอาชนะวิญญาณมนุษย์ที่ชั่วร้ายเหล่านี้!", "ในอีกห้าสิบปีที่นั่น จะเป็นสาธารณรัฐทุกที่ .. ". เบโธเฟนยังคงเป็นตัวของตัวเอง และในเวลานี้ ในร้านอาหารเดียวกัน ชายหนุ่มคนหนึ่งนั่งอยู่ที่โต๊ะไกล มองดูไอดอลของเขาอย่างกระตือรือร้น ชื่อของชายคนนี้คือฟรานซ์ ชูเบิร์ต

ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1813 ถึง ค.ศ. 1818 เบโธเฟนแต่งเพลงค่อนข้างน้อยและช้า แต่แม้แต่งานของเขาที่เขียนในสภาวะซึมเศร้าก็ยังงดงาม โซนาต้าสำหรับเปียโน op. 90, e-moll, two cello sonatas, การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านของเขาออกมา ไม่มาก แต่ในช่วงเวลานี้เราสามารถสังเกตเห็นการเปลี่ยนแปลงในลักษณะและรูปแบบการเขียน ในยุคของเราเรียกว่า "สไตล์ปลาย" ของเบโธเฟน จำเป็นต้องเน้นวงจรของเพลง "To a Distant Beloved" ซึ่งเป็นต้นฉบับอย่างแท้จริงมีกลิ่นของความแปลกใหม่ งานนี้ไม่มีอิทธิพลเล็กน้อยต่อวงจรเสียงร้องโรแมนติกของชูเบิร์ตและชูมันน์ ในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2359 ถึง พ.ศ. 2365 เปียโนโซนาตาห้าตัวสุดท้ายปรากฏขึ้นองค์ประกอบของพวกเขาค่อนข้างซับซ้อนเนื่องจากองค์ประกอบของควอเตตในภายหลัง (ค.ศ. 1824-1826) เขาเบี่ยงเบนจากรูปแบบคลาสสิกของโซนาตา ทำลายเฟรมทั้งหมดอีกครั้ง เป็นไปได้มากว่านี่เป็นเพราะอารมณ์เชิงปรัชญาและครุ่นคิดของเขา

เช่นเดียวกับอัญมณีที่ใหญ่ที่สุดในมงกุฎ ซิมโฟนีที่เก้าเข้ามาแทนที่ผลงานของเบโธเฟนผู้ยิ่งใหญ่ เกือบ 170 ปีต่อมาบางสิ่งเช่นนี้จะยังคงเป็นอยู่แม้ว่าจะอยู่ในระดับที่แตกต่างกันแล้วในยุค 90 ของเราในศตวรรษที่ 20 สถานที่เดียวกันในรายชื่อจานเสียงของ Freddie Mercury จะถูกครอบครองโดยผู้ยิ่งใหญ่ของเขาและกลายเป็นชื่อที่ใช้ในครัวเรือนแล้ว , "การแสดงต้องดำเนินต่อไป". ใครจะไปรู้ บางทีในสองสามศตวรรษนี้ ดนตรีสมัยใหม่ของเราในช่วงสามสิบปีที่ผ่านมาจะมีความหมายสำหรับลูกหลานของเราอยู่แล้วว่าดนตรีคลาสสิกมีความหมายต่อเราอย่างไรในตอนนี้

ซิมโฟนีหมายเลขเก้าเกิดขึ้นในช่วงหลายปีที่เกิดวิกฤต แต่แนวคิดนี้เริ่มตระหนักได้ในปี พ.ศ. 2365 เท่านั้น ควบคู่ไปกับพิธีมิสซา (Missa solemnis) ในปี ค.ศ. 1823 เบโธเฟนเสร็จสิ้นพิธีมิสซาและอีกหนึ่งปีต่อมาซิมโฟนี ในส่วนสุดท้ายของการสร้างสรรค์ที่เป็นอมตะของเขา ผู้เขียนได้แนะนำคณะนักร้องประสานเสียงและนักร้องเดี่ยว โดยมอบคำพูดจากบทกวีของชิลเลอร์เรื่อง "To Joy": ผู้คนเป็นพี่น้องกัน! กอดล้าน! รวมความสุขเป็นหนึ่งเดียว!

สำหรับความคิดที่โอ่อ่าตระการ ได้ค้นพบความยิ่งใหญ่ไม่แพ้กันในดนตรี The Ninth Symphony เป็นการพัฒนาธีมของ "Heroic" ที่มีชื่อเสียงและ Fifth, "Pastoral" และ Symphonies ที่เจ็ด, โอเปร่า "Fidelio" แต่งานของเบโธเฟนก็ยังคงมีความสำคัญที่สุด สมบูรณ์แบบที่สุดในทุกๆ ด้าน

ในไม่ช้าชื่อเสียงที่หายวับไปอย่างรวดเร็วและทุกคนก็ลืม Ludwig อีกครั้ง เพื่อนหลายคนออกจากเวียนนาไปนานแล้ว บางคนเสียชีวิต… เบโธเฟนเองอยู่ที่ไหน มาลองค้นหานักแต่งเพลงในเมืองหลวงที่คึกคักของออสเตรียด้วยความช่วยเหลือจากหนึ่งในผู้ร่วมสมัยของเขา

ดูเหมือนว่านายเบโธเฟนจะอาศัยอยู่ใกล้ ๆ ฉันมักจะเห็นเขามาที่นี่ ... - ผู้ขายปลาเฮอริ่งชี้ไปที่บ้านของเพื่อนบ้าน

บ้านดูน่าสมเพชมาก เกินความคาดหมายของเราทั้งหมด ขั้นบันไดหินที่สูดอากาศเย็นและชื้น นำไปสู่ชั้นสามตรงไปยังห้องของเจ้านาย ชายร่างเล็กหนาแน่นที่มีผมสลวยสลวยมีผมหงอกที่แข็งแรงจะออกมาพบคุณอย่างแน่นอน:

ฉันโชคร้ายที่เพื่อนของฉันทุกคนทิ้งและติดอยู่ในเวียนนาที่น่าเกลียดนี้เพียงลำพัง เขาจะพูด แล้วเขาจะขอพูดเสียงดัง เพราะตอนนี้เขาได้ยินแย่มาก เขาเขินอายเล็กน้อยซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงพูดมากและเสียงดัง เขาบอกว่าเขามักจะไม่สบาย แต่งน้อย ... เขาไม่พอใจกับทุกสิ่งโดยเฉพาะสาปแช่งออสเตรียและเวียนนา

สถานการณ์ผูกมัดฉันที่นี่ - เขาจะพูดว่าตีเปียโนด้วยกำปั้น - แต่ที่นี่ทุกอย่างน่าขยะแขยงและสกปรก ทุกอย่างจากบนลงล่างล้วนเป็นลูกครึ่ง ไม่มีใครสามารถเชื่อถือได้ เพลงที่นี่กำลังตกต่ำอย่างสมบูรณ์ จักรพรรดิไม่ได้ทำอะไรเพื่องานศิลปะ และผู้ชมที่เหลือก็พอใจกับสิ่งที่พวกเขามี… - เมื่อเขาเงียบ หน้าผากของเขาก็ย่นลง และผู้แต่งดูมืดมนเป็นพิเศษ บางครั้งถึงกับหวาดกลัว

เบโธเฟนทุ่มเทแรงกายอย่างมากในการช่วยเหลือหลานชาย หลังจากการตายของพี่ชายของเขา เขาสามารถมอบความรักที่ไม่พอใจได้ทั้งหมด แต่ถึงกระนั้นที่นี่ ลุดวิกยังต้องต่อสู้อีกครั้ง ทิ้งพละกำลังและสุขภาพไว้มากมายในห้องพิจารณาคดี ซึ่งมีการพิจารณาคดีเกี่ยวกับการควบคุมตัวของคาร์ล ฝ่ายตรงข้ามของนักแต่งเพลงคือแม่ของเด็กชาย ตัวเมียที่เห็นแก่ตัวและไม่เหมาะสม หลานชายเองไม่ได้ซาบซึ้งในสิ่งที่ลุงทำเพื่อเขาซึ่งใช้เงินที่ได้รับด้วยความยากลำบากอย่างมากในการปิดบังเรื่องราวอื้อฉาวมากมายที่เกี่ยวข้องกับคาร์ล ด้วยความพยายามอันน่าเหลือเชื่อของเพื่อนสนิทของเบโธเฟน เมื่อวันที่ 7 พฤษภาคม ค.ศ. 1824 การแสดงซิมโฟนีที่เก้าได้แสดงขึ้น เหตุการณ์นี้ยังเป็นที่น่าสังเกตว่าในขณะนั้นการประพันธ์เพลงที่น่าทึ่งที่ดำเนินการโดยผู้เชี่ยวชาญได้รับความนิยมสูงสุดเมื่อเบโธเฟนโดยเฉพาะผลงานของเขาในสมัยปลายมีความโดดเด่นด้วยความลึกและความยิ่งใหญ่ของพวกเขา Umlauf ดำเนินการวงออเคสตรา นักแต่งเพลงเองยืนอยู่ที่ทางลาด ให้จังหวะสำหรับแต่ละส่วน แม้ว่าเมื่อถึงเวลานั้นเขาจะสูญเสียการได้ยินไปหมดแล้ว ผู้ชมต่างยินดีปรบมือดังสนั่น! นักดนตรีและนักร้องต่างตกตะลึงกับความสำเร็จของซิมโฟนี และมีเพียงคนเดียวที่ยืนนิ่ง ไม่ตอบสนองต่อเสียงอุทานอย่างกระตือรือร้น เขาไม่ได้ยินพวกเขาเลย ... ซิมโฟนียังคงเล่นอยู่ในหัวของเขา นักร้องหนุ่มชื่อ Unger วิ่งไปหานักแต่งเพลง จับมือเขาแล้วหันหน้าเข้าหาผู้ชม ในเวลานี้เท่านั้นที่เขาสามารถเชื่อมั่นในความสำเร็จของงานของเขา การแสดงครั้งที่สองของ Ninth Symphony เกิดขึ้นในห้องโถงที่ว่างเปล่าครึ่งหนึ่งซึ่งยืนยันรสนิยมอีกครั้งหรือค่อนข้างขาดจากสาธารณชนในขณะนั้น

บทสรุป.

ไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต เบโธเฟนไปหาโยฮันน์ น้องชายคนหนึ่งของเขา ลุดวิกต้องแบกรับภาระหนักนี้เพื่อเกลี้ยกล่อมโยฮันน์ให้ทำตามความประสงค์ของคาร์ลหลานชายของเขา เมื่อไม่บรรลุผลตามที่ต้องการ เบโธเฟนที่โกรธจัดก็กลับบ้าน การเดินทางครั้งนี้เป็นอันตรายถึงชีวิตสำหรับเขา ระหว่างทางกลับ ลุดวิกเป็นหวัด เขาไม่สามารถลุกขึ้นยืนได้ ใช้กำลังมากเกินไป หลังจากป่วยหนักหลายเดือน Ludwig van Beethoven เสียชีวิต เวียนนาค่อนข้างเฉยเมยต่อความเจ็บป่วยของเขา แต่เมื่อข่าวการเสียชีวิตของเขาแพร่กระจายไปทั่วทั้งเมืองหลวง ฝูงชนที่ตกตะลึงหลายพันคนพานักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ไปที่สุสาน โรงเรียนทั้งหมดถูกปิดในวันนั้น Afterword ในปี ค.ศ. 1812 ในรีสอร์ท Teplice ที่มีชื่อเสียงของสาธารณรัฐเช็กในเวลานั้น ผู้สร้างที่ยิ่งใหญ่สองคนในสมัยนั้นได้พบกัน ซึ่งมีชื่อเขียนด้วยตัวอักษรสีทองในประวัติศาสตร์ศิลปะ ได้แก่ Beethoven และ Goethe ในตรอกแห่งหนึ่ง กวีและนักแต่งเพลงได้พบกับกลุ่มขุนนางชาวออสเตรียที่อยู่รายล้อมจักรพรรดินี เกอเธ่ถอดหมวกออกข้างถนนทักทายแขก "สูง" ด้วยความเคารพ ในทางกลับกัน เบโธเฟนดึงหมวกลงมาปิดตาและใช้มือด้านหลัง เดินผ่านฝูงชนในสังคมชั้นสูงอย่างรวดเร็ว ใบหน้าของเขาเคร่งขรึม หัวของเขาสูง เขาสัมผัสแค่ปีกหมวกของเขาเบาๆ

เมื่อผ่านวอล์คเกอร์ เบโธเฟนก็หันไปหาเกอเธ่:

ฉันรอคุณเพราะฉันเคารพและให้เกียรติคุณตามที่คุณสมควรได้รับ แต่คุณให้เกียรติสุภาพบุรุษเหล่านี้มากเกินไป ยืนกรานที่จะปกป้องความเชื่อมั่นของเขาทั้งด้านศิลปะและการเมืองโดยไม่หันหลังให้ใคร นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ Ludwig van Beethoven เดินผ่านเส้นทางชีวิตของเขา

บรรณานุกรม.

โคนิกส์เบิร์ก เอ., ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน. L.: ดนตรี, 1970.

Klimovitsky A. I. ในกระบวนการสร้างสรรค์ของ Beethoven: Issled.–L.: Music, 1979.–176 p., ill.

Khentova S. M. "Moonlight Sonata" โดยเบโธเฟน ม. "ดนตรี", 2518.–40 น.

http://www.refcentr.ru/

http://www.piplz.ru/page.php?id=18

สไลด์2

ลุดวิกฟานเบโธเฟน - (1770 - 1827) เกิดเมื่อวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ในเมืองบอนน์ ที่ซึ่งคุณปู่ของเขา ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน เป็นหัวหน้าวงดนตรี และพ่อของเขา โยฮันน์ ฟาน เบโธเฟนเป็นอายุในโบสถ์ของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง นี่เป็นครั้งที่สองในครอบครัวของลุดวิก: ปรากฏตัวครั้งแรกเมื่อสองปีก่อนและเสียชีวิตหลังจากนั้นไม่นาน ในหนังสือเมตริกของโบสถ์คาทอลิกบอนน์แห่งเซนต์เรมิจิอุส มีบันทึกว่าลุดวิก ฟาน เบโธเฟนรับบัพติสมาเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ลุดวิกแสดงความสามารถทางดนตรีที่โดดเด่นตั้งแต่เนิ่นๆ น่าเสียดายที่เขาเติบโตขึ้นมาในสภาพแวดล้อมของครอบครัวที่ยากลำบาก ซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อเขาและทำให้เขาต้องถอนตัวออกไป เฉพาะตอนอายุ 13 เท่านั้นที่เขาโชคดีที่ได้พบกับการมีส่วนร่วมและการสนับสนุนจากผู้คนที่เชื่อในตัวเขา

สไลด์ 3

• ในวัยหนุ่มสาว
• ในวัยผู้ใหญ่.

สไลด์ 11

โอเปร่าเพียงเรื่องเดียว "Fidelio"

ในปีต่อๆ มา เบโธเฟนทำงานโอเปร่าเรื่องเดียวของเขาคือฟิเดลิโอ โอเปร่านี้เป็นของประเภทโอเปร่าสยองขวัญและกู้ภัย เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน พ.ศ. 2348 ได้มีการนำเสนอผลงานโอเปร่า "Fidelio" ของเบโธเฟน ความสำเร็จของ "Fidelio" เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2357 เท่านั้นเมื่อมีการแสดงโอเปร่าในกรุงเวียนนา ปราก และเบอร์ลิน

สไลด์ 12

เบโธเฟนเสียชีวิต 26 มีนาคม พ.ศ. 2370

พิธีศพของเบโธเฟนในกรุงเวียนนา ผู้คนกว่า 20,000 คนตามหลังโลงศพของเขา

สไลด์ 13

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

เป็นศิลปิน
แต่ยังเป็นคน
ผู้ชายในความหมายสูงสุดของคำ ...
เขาทำได้ดีมาก
ไม่มีอะไรผิดปกติกับเขา

สไลด์ 1

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

สไลด์2

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน
เบโธเฟนเป็นบุคคลสำคัญในดนตรีคลาสสิกตะวันตกระหว่างความคลาสสิกกับแนวโรแมนติก ซึ่งเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ได้รับการยกย่องและแสดงมากที่สุดในโลก เขาเขียนทุกประเภทที่มีอยู่ในสมัยของเขา รวมทั้งโอเปร่า ดนตรีสำหรับการแสดงละคร การแต่งเพลงประสานเสียง ผลงานบรรเลงถือเป็นส่วนสำคัญที่สุดในมรดกของเขา: โซนาตาเปียโน ไวโอลินและเชลโล คอนแชร์โตเปียโนและไวโอลิน ควอเทต โอเวอร์ทูร์ ซิมโฟนี งานของเบโธเฟนส่งผลกระทบอย่างสำคัญต่อซิมโฟนีแห่งศตวรรษที่ 19 และ 20

สไลด์ 3

ชีวประวัติ
Ludwig van Beethoven เกิดเมื่อเดือนธันวาคม พ.ศ. 2313 ที่เมืองบอนน์ ยังไม่ได้กำหนดวันเกิดที่แน่นอน น่าจะเป็นวันที่ 16 ธันวาคม มีเพียงวันที่รับบัพติศมาเท่านั้นที่ทราบ - 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ในเมืองบอนน์ในโบสถ์คาทอลิกแห่งเซนต์เรมิจิอุส โยฮันน์ บิดาของเขา (โยฮันน์ ฟาน เบโธเฟน, 1740-1792) เป็นนักร้อง อายุ ในโบสถ์น้อย คุณปู่ลุดวิก (ค.ศ. 1712-1773) รับใช้ในโบสถ์เดียวกันกับโยฮันน์ ครั้งแรกในฐานะนักร้อง เบส และหัวหน้าวงดนตรี เขามาจากเมเคอเลนทางตอนใต้ของเนเธอร์แลนด์ ดังนั้นคำนำหน้า "รถตู้" ข้างหน้านามสกุลของเขา พ่อของนักแต่งเพลงต้องการสร้างโมสาร์ทตัวที่สองจากลูกชายของเขา และเริ่มสอนให้เขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน ในปี ค.ศ. 1778 การแสดงครั้งแรกของเด็กชายเกิดขึ้นที่โคโลญ อย่างไรก็ตาม Beethoven ไม่ได้กลายเป็นเด็กมหัศจรรย์ พ่อมอบหมายให้เด็กคนนี้กับเพื่อนร่วมงานและเพื่อน ๆ ของเขา คนหนึ่งสอนลุดวิกเล่นออร์แกน อีกคนสอนไวโอลิน ในปี ค.ศ. 1780 Christian Gottlob Nefe นักออร์แกนและนักแต่งเพลงมาถึงกรุงบอนน์ เขากลายเป็นครูที่แท้จริงของเบโธเฟน เนฟรู้ทันทีว่าเด็กคนนี้มีพรสวรรค์ เขาแนะนำ Ludwig ให้รู้จักกับ Clavier ที่มีอารมณ์ดีของ Bach และผลงานของ Handel รวมถึงเพลงของโคตรเก่า: F. E. Bach, Haydn และ Mozart ขอบคุณ Nefe องค์ประกอบแรกของเบโธเฟนซึ่งเป็นรูปแบบการเดินขบวนของ Dressler ก็ได้รับการตีพิมพ์เช่นกัน ในเวลานั้นเบโธเฟนอายุสิบสองปีและทำงานเป็นผู้ช่วยออร์แกนในศาลอยู่แล้ว

สไลด์ 4

ชีวประวัติ
แต่การเรียนไม่เคยเกิดขึ้น: เบโธเฟนรู้เรื่องความเจ็บป่วยของแม่และกลับไปบอนน์ เธอเสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคม พ.ศ. 2330 เด็กชายอายุสิบเจ็ดปีถูกบังคับให้เป็นหัวหน้าครอบครัวและดูแลน้องชายของเขา เขาเข้าร่วมวงออเคสตราในฐานะนักไวโอลิน มีการแสดงโอเปร่าอิตาลี ฝรั่งเศสและเยอรมันที่นี่ โอเปร่าของ Gluck และ Mozart สร้างความประทับใจอย่างมากให้กับชายหนุ่ม ในปี ค.ศ. 1789 เบโธเฟนต้องการศึกษาต่อจึงเริ่มเข้าฟังการบรรยายที่มหาวิทยาลัย ในเวลานี้ข่าวการปฏิวัติในฝรั่งเศสก็มาถึงเมืองบอนน์ อาจารย์มหาวิทยาลัยคนหนึ่งตีพิมพ์บทกวีที่ยกย่องการปฏิวัติ เบโธเฟนสมัครเป็นสมาชิก จากนั้นเขาก็แต่งเพลง "Song of a Free Man" ซึ่งมีคำว่า "อิสระคือสิ่งที่ข้อดีของการเกิดและตำแหน่งไม่มีความหมาย" ในช่วงชีวิตของเขาในบอนน์ เขาได้เข้าสู่ความสามัคคี ไม่มีวันที่แน่นอนของการเริ่มต้น เป็นที่ทราบกันเพียงว่าเขากลายเป็นสมาชิกในขณะที่ยังเป็นชายหนุ่มอยู่ หลักฐานของความสามัคคีของเบโธเฟนคือจดหมายที่เขียนขึ้นโดยนักแต่งเพลงถึงฟรีเมสัน ฟรานซ์ เวเกเลอร์ ซึ่งเขาตกลงที่จะอุทิศบทประพันธ์บทหนึ่งของเขาให้กับความสามัคคี หรือที่รู้จักกันในนาม "การเริ่มต้นของ Das Werk!" เป็นที่ทราบกันดีว่าเมื่อเวลาผ่านไป Beethoven หมดความสนใจในความสามัคคีและไม่ได้มีส่วนร่วมในกิจกรรมของตน

สไลด์ 5

สิบปีแรกในเวียนนา
เมื่อมาถึงกรุงเวียนนา Beethoven เริ่มเรียนกับ Haydn ต่อมาอ้างว่า Haydn ไม่ได้สอนอะไรเขาเลย ชั้นเรียนทำให้ทั้งนักเรียนและครูผิดหวังอย่างรวดเร็ว เบโธเฟนเชื่อว่าไฮเดนไม่ใส่ใจกับความพยายามของเขามากพอ Haydn รู้สึกหวาดกลัวไม่เพียงเพราะความเห็นที่ชัดเจนของ Ludwig ในขณะนั้น แต่ยังรวมถึงท่วงทำนองที่ค่อนข้างมืดมนซึ่งไม่ธรรมดาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เมื่อ Haydn เขียนถึง Beethoven ในไม่ช้า Haydn ก็เดินทางไปอังกฤษและมอบลูกศิษย์ให้กับ Albrechtsberger อาจารย์และนักทฤษฎีที่มีชื่อเสียง ในท้ายที่สุด เบโธเฟนเองก็เลือกที่ปรึกษาของเขา - อันโตนิโอ ซาลิเอรี ในช่วงปีแรกของชีวิตที่เวียนนา Beethoven ได้รับชื่อเสียงในฐานะนักเปียโนอัจฉริยะ การเล่นของเขาทำให้ผู้ชมประหลาดใจ

สไลด์ 6

สิบปีแรกในเวียนนา
ผลงานของเบโธเฟนเริ่มเผยแพร่อย่างกว้างขวางและประสบความสำเร็จ ในช่วงสิบปีแรกที่ใช้ในเวียนนา โซนาตายี่สิบตัวสำหรับเปียโนและคอนแชร์โตเปียโนสามตัว โซนาตาแปดตัวสำหรับไวโอลิน ควอเตตและงานแชมเบอร์อื่นๆ ออราทอริโอ "พระคริสต์บนภูเขามะกอกเทศ" บัลเลต์ "ครีเอชั่นของโพรมีธีอุส" ครั้งแรก และซิมโฟนีที่สองถูกเขียนขึ้น Teresa Brunswick เพื่อนที่ซื่อสัตย์และเป็นลูกศิษย์ของ Beethoven ในปี ค.ศ. 1796 เบโธเฟนเริ่มสูญเสียการได้ยิน เขาพัฒนา tinitis การอักเสบของหูชั้นในที่นำไปสู่หูอื้อ ตามคำแนะนำของแพทย์ เขาเกษียณเป็นเวลานานในเมืองเล็กๆ ของไฮลิเกนชตัดท์ อย่างไรก็ตาม ความสงบสุขไม่ได้ทำให้ความเป็นอยู่ของเขาดีขึ้น เบโธเฟนเริ่มตระหนักว่าอาการหูหนวกรักษาไม่หาย ในวันอันน่าสลดใจเหล่านี้ เขาเขียนจดหมายซึ่งต่อมาจะเรียกว่าพินัยกรรมไฮลิเกนชตัดท์ นักแต่งเพลงพูดถึงประสบการณ์ของเขายอมรับว่าเขาใกล้จะฆ่าตัวตาย:

สไลด์ 7

ปีต่อมา (1802-1815)
เมื่อเบโธเฟนอายุได้ 34 ปี นโปเลียนละทิ้งอุดมคติของการปฏิวัติฝรั่งเศสและประกาศตนเป็นจักรพรรดิ ดังนั้นเบโธเฟนจึงละทิ้งความตั้งใจที่จะอุทิศซิมโฟนีที่สามให้กับเขา: “นโปเลียนคนนี้ก็เป็นคนธรรมดาเช่นกัน ตอนนี้เขาจะเหยียบย่ำสิทธิมนุษยชนทั้งหมดและกลายเป็นเผด็จการ” ในงานเปียโน สไตล์ของนักแต่งเพลงนั้นสังเกตเห็นได้ชัดเจนในโซนาตายุคแรก แต่ในซิมโฟนี วุฒิภาวะก็มาหาเขาในภายหลัง ตามที่ไชคอฟสกีกล่าว มันเป็นเพียงในซิมโฟนีที่สามที่ "เป็นครั้งแรกที่พลังอันน่าอัศจรรย์ที่ไร้ขอบเขตของอัจฉริยะสร้างสรรค์ของเบโธเฟนได้รับการเปิดเผยเป็นครั้งแรก"

สไลด์ 8

ปีที่แล้ว
หลังปี ค.ศ. 1812 กิจกรรมสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงลดลงชั่วขณะหนึ่ง อย่างไรก็ตาม หลังจากสามปี เขาเริ่มทำงานด้วยพลังงานเดียวกัน ในเวลานี้ โซนาตาเปียโนจากวันที่ 28 ถึงครั้งสุดท้าย, 32, โซนาต้าเชลโล 2 ตัว, ควอเตต และวงจรเสียงร้อง “To a Distant Beloved” ได้ถูกสร้างขึ้น ส่วนใหญ่อุทิศให้กับการประมวลผลเพลงพื้นบ้าน นอกจากสก็อตแลนด์ ไอริช เวลช์แล้ว ยังมีชาวรัสเซียอีกด้วย แต่งานสร้างสรรค์ที่สำคัญในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมาเป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสองชิ้นของเบโธเฟน - "The Solemn Mass" และ Symphony No. 9 with Chorus การแสดงซิมโฟนีที่เก้าในปี พ.ศ. 2367 ผู้ชมปรบมือให้นักแต่งเพลงยืนปรบมือ เป็นที่ทราบกันดีว่าเบโธเฟนยืนหันหลังให้ผู้ชมและไม่ได้ยินอะไรเลยนักร้องคนหนึ่งจับมือเขาแล้วหันหน้าเข้าหาผู้ชม ผู้คนโบกผ้าเช็ดหน้า หมวก มือ ต้อนรับผู้แต่ง การปรบมือกินเวลานานจนเจ้าหน้าที่ตำรวจซึ่งอยู่ด้วยเรียกร้องให้หยุดทันที คำทักทายดังกล่าวได้รับอนุญาตเฉพาะในความสัมพันธ์กับบุคคลของจักรพรรดิเท่านั้น

สไลด์ 9

ปีที่แล้ว
ในออสเตรีย ภายหลังความพ่ายแพ้ของนโปเลียน ระบอบการปกครองของตำรวจก็ถูกจัดตั้งขึ้น กลัวการปฏิวัติ รัฐบาลปราบปราม "ความคิดอิสระ" ใดๆ สายลับจำนวนมากบุกเข้าไปในทุกภาคส่วนของสังคม ในสมุดบันทึกภาษาปากของเบโธเฟน มีคำเตือนเป็นครั้งคราว: “หุบปาก! ระวัง มีสายลับอยู่ที่นี่!” และอาจเป็นไปได้ว่าหลังจากคำกล่าวของผู้แต่งที่กล้าหาญเป็นพิเศษ: “คุณจะต้องลงเอยบนนั่งร้าน!” หลุมศพของเบโธเฟนในสุสานกลางกรุงเวียนนา ประเทศออสเตรีย อย่างไรก็ตาม ความนิยมของเบโธเฟนนั้นยิ่งใหญ่จนรัฐบาลไม่กล้าแตะต้องเขา แม้จะหูหนวก นักแต่งเพลงก็ยังคงรับรู้ข่าวการเมืองไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข่าวดนตรีด้วย เขาอ่าน (นั่นคือฟังด้วยหูชั้นในของเขา) โน้ตโอเปร่าของ Rossini ดูผ่านคอลเล็กชั่นเพลงของ Schubert ทำความคุ้นเคยกับโอเปร่าของนักแต่งเพลงชาวเยอรมัน Weber "The Magic Shooter" และ "Euryant" เมื่อมาถึงกรุงเวียนนา Weber ได้เยี่ยมชม Beethoven พวกเขารับประทานอาหารกลางวันด้วยกัน และเบโธเฟนซึ่งปกติไม่นิยมร่วมพิธีก็ติดพันแขกของเขา

สไลด์ 10

ครู
เบโธเฟนเริ่มสอนดนตรีในขณะที่ยังอยู่ในเมืองบอนน์ Stefan Breining นักเรียนจากเมืองบอนน์ยังคงเป็นเพื่อนที่อุทิศตนให้กับนักแต่งเพลงมากที่สุดจนถึงวาระสุดท้ายของเขา Braining ช่วยเบโธเฟนสร้างบทของ Fidelio ขึ้นมาใหม่ ในกรุงเวียนนา เคาน์เตสจูเลียต กุยเซียร์ดีวัยเยาว์กลายเป็นลูกศิษย์ของเบโธเฟน จูเลียตเป็นญาติของตระกูลบรันสวิก ซึ่งครอบครัวของนักประพันธ์มาเยี่ยมบ่อยเป็นพิเศษ เบโธเฟนถูกนักเรียนของเขาพาไปและคิดเกี่ยวกับการแต่งงาน เขาใช้เวลาช่วงฤดูร้อนปี 1801 ในฮังการี ณ คฤหาสน์บรันสวิก ตามสมมติฐานหนึ่ง มีที่ Moonlight Sonata แต่งขึ้น นักแต่งเพลงอุทิศให้จูเลียต อย่างไรก็ตาม Juliet ชอบ Count Gallenberg มากกว่าเพราะเขาคิดว่าเขาเป็นนักแต่งเพลงที่มีความสามารถ นักวิจารณ์เขียนเกี่ยวกับองค์ประกอบของการนับที่พวกเขาสามารถระบุได้อย่างแม่นยำจากงานของ Mozart หรือ Cherubini ที่ยืมทำนองนี้หรือทำนองนั้น Therese Brunswick ยังเป็นลูกศิษย์ของ Beethoven เธอมีพรสวรรค์ทางดนตรี เธอเล่นเปียโนได้อย่างสวยงาม ร้องเพลง และแม้กระทั่งเล่นดนตรี เมื่อได้พบกับครูชาวสวิสชื่อดัง Pestalozzi เธอจึงตัดสินใจอุทิศตนเพื่อเลี้ยงลูก ในฮังการี เทเรซาได้เปิดโรงเรียนอนุบาลการกุศลสำหรับเด็กๆ ที่ยากจน จนกระทั่งเธอเสียชีวิต (เทเรซาเสียชีวิตในปี 2404 เมื่ออายุมาก) เธอยังคงซื่อสัตย์ต่อสาเหตุที่เธอเลือก เบโธเฟนมีมิตรภาพอันยาวนานกับเทเรซา หลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงพบจดหมายขนาดใหญ่ซึ่งเรียกว่า "จดหมายถึงคนรักอมตะ" ไม่ทราบผู้รับจดหมาย แต่นักวิจัยบางคนถือว่าเทเรซา บรันสวิกเป็น "คนรักอมตะ" ของเธอ

สไลด์ 11

สาเหตุการตาย
เมื่อวันที่ 29 สิงหาคม 2550 นักพยาธิวิทยาชาวเวียนนาและผู้เชี่ยวชาญด้านนิติเวช คริสเตียน ไรเตอร์ (รองศาสตราจารย์ด้านนิติเวชศาสตร์แห่งมหาวิทยาลัยการแพทย์แห่งเวียนนา) เสนอว่าแพทย์ของเบโธเฟน อันเดรียส วาฟรุค ได้เร่งการตายของเขาโดยไม่ได้ตั้งใจโดยการเจาะเยื่อบุช่องท้องของผู้ป่วยซ้ำแล้วซ้ำเล่า (เพื่อเอาออก) ของเหลว) หลังจากนั้นเขาก็ใช้มันเพื่อแช่บาดแผลที่มีตะกั่ว การศึกษาเกี่ยวกับเส้นผมของไรเตอร์พบว่าระดับตะกั่วของเบโธเฟนพุ่งขึ้นทุกครั้งที่พบแพทย์

สไลด์ 12

ภาพลักษณ์ของเบโธเฟนในวัฒนธรรม
ในวรรณคดีเบโธเฟนกลายเป็นต้นแบบของตัวละครหลัก - นักแต่งเพลง Jean Christophe - ในนวนิยายชื่อเดียวกันซึ่งเป็นหนึ่งในผลงานที่โด่งดังที่สุดของนักเขียนชาวฝรั่งเศส Romain Rolland นวนิยายเรื่องนี้เป็นหนึ่งในผลงานที่โรลแลนด์ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี พ.ศ. 2458 ในโรงภาพยนตร์เกี่ยวกับชะตากรรมของนักแต่งเพลงภาพยนตร์เรื่อง "Beethoven's Nephew" (กำกับโดย Paul Morrissey) และ "Immortal Beloved" (นำแสดงโดย Gary Oldman) ถูกยิง ในตอนแรก เขาถูกนำเสนอเป็นรักร่วมเพศที่ซ่อนอยู่ อิจฉาทุกอย่างของคาร์ลหลานชายของเขาเอง ประการที่สองพัฒนาแนวคิดที่ว่าความสัมพันธ์ของนักแต่งเพลงกับคาร์ลเกิดจากความรักที่เบโธเฟนมีต่อแม่ของเขาอย่างลับๆ ตัวเอกของภาพยนตร์ลัทธิ "A Clockwork Orange" อเล็กซ์ชอบฟังเพลงของเบโธเฟนดังนั้นภาพยนตร์เรื่องนี้จึงเต็มไปด้วยมัน ในภาพยนตร์เรื่อง “Remember Me Like This” ซึ่งถ่ายทำในปี 1987 ที่ Mosfilm โดย Pavel Chukhrai เสียงเพลงของเบโธเฟน ภาพยนตร์ตลกเบโธเฟนไม่มีส่วนเกี่ยวข้องกับนักแต่งเพลง ยกเว้นสุนัขได้รับการตั้งชื่อตามเขา Jan Hart เล่น Beethoven ในภาพยนตร์เรื่อง "Heroic Symphony" ในภาพยนตร์โซเวียต-เยอรมันเรื่อง "Beethoven. Days of Life” เบโธเฟนรับบทโดย Donatas Banionis

สไลด์ 1

สไลด์2

แหล่งกำเนิด Ludwig van Beethoven เกิดเมื่อปีพ. ศ. 2313 ในเมืองบอนน์เมื่อวันที่ 16 ธันวาคมรับบัพติสมาเมื่อวันที่ 17 ธันวาคม พ.ศ. 2313 ในเมืองบอนน์ในโบสถ์คาทอลิกแห่งเซนต์เรมิจิอุส โยฮันน์ เบโธเฟน พ่อของเขา (ค.ศ. 1740-1792) เป็นนักร้อง อายุในโบสถ์น้อย มารดา แมรี มักดาลีน ก่อนแต่งงาน เคเวริช (ค.ศ. 1748-1787) เป็นลูกสาวของพ่อครัวในโคเบลนซ์ พวกเขาแต่งงานกันในปี พ.ศ. 2310 คุณปู่ ลุดวิก เบโธเฟน (ค.ศ. 1712-1773) มาจากเมืองเมเคอเลน (เนเธอร์แลนด์ตอนใต้) เขารับใช้ในคณะนักร้องประสานเสียงเดียวกันกับโยฮันน์ ครั้งแรกในฐานะนักร้อง เบส และหัวหน้าวงดนตรี

สไลด์ 3

ปีแรกพ่อของนักแต่งเพลงต้องการสร้างโมสาร์ทตัวที่สองจากลูกชายของเขาและเริ่มสอนให้เขาเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลิน ในปี ค.ศ. 1778 การแสดงครั้งแรกเกิดขึ้นที่โคโลญ อย่างไรก็ตาม Beethoven ไม่ได้กลายเป็นเด็กมหัศจรรย์ พ่อมอบหมายให้เด็กคนนี้กับเพื่อนร่วมงานและเพื่อน ๆ ของเขา คนหนึ่งสอนลุดวิกเล่นออร์แกน อีกคนสอนไวโอลิน

สไลด์ 4

ปีแรก ๆ ในปี ค.ศ. 1780 Christian Gottlob Nefe นักออร์แกนและนักแต่งเพลงมาถึงเมืองบอนน์ เขากลายเป็นครูที่แท้จริงของเบโธเฟน เนฟรู้ทันทีว่าเด็กคนนี้มีพรสวรรค์ เขาแนะนำ Ludwig ให้รู้จักกับ Clavier ที่มีอารมณ์ดีของ Bach และผลงานของ Handel รวมถึงเพลงของโคตรเก่า: F. E. Bach, Haydn และ Mozart ขอบคุณ Nefe องค์ประกอบแรกของเบโธเฟนซึ่งเป็นรูปแบบการเดินขบวนของ Dressler ก็ได้รับการตีพิมพ์เช่นกัน ในเวลานั้นเบโธเฟนอายุสิบสองปีและทำงานเป็นผู้ช่วยออร์แกนในศาลอยู่แล้ว

สไลด์ 5

สไลด์ 6

เมื่อมาถึงกรุงเวียนนา Beethoven เริ่มเรียนกับ Haydn ต่อมาอ้างว่า Haydn ไม่ได้สอนอะไรเขาเลย ชั้นเรียนทำให้ทั้งนักเรียนและครูผิดหวังอย่างรวดเร็ว เบโธเฟนเชื่อว่าไฮเดนไม่ใส่ใจกับความพยายามของเขามากพอ Haydn รู้สึกหวาดกลัวไม่เพียงเพราะความเห็นที่ชัดเจนของ Ludwig ในขณะนั้น แต่ยังรวมถึงท่วงทำนองที่ค่อนข้างมืดมนซึ่งไม่ธรรมดาในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เมื่อ Haydn เขียนถึง Beethoven ว่า “สิ่งของของคุณสวยงาม แม้จะเป็นสิ่งมหัศจรรย์ แต่ที่นี่และที่นั่นมีสิ่งแปลกปลอมและมืดมนอยู่ในนั้น เนื่องจากคุณเองก็มืดมนและแปลกไปเล็กน้อย และสไตล์ของนักดนตรีก็เป็นตัวเขาเองอยู่เสมอ เบโธเฟนที่ 30