ปัญหาความเข้าใจในศิลปะร่วมสมัย ให้เราระลึกถึงข้อโต้แย้ง ปัญหาอิทธิพลของศิลปะที่มีต่อบุคคล ข้อโต้แย้ง

หลังจากอ่านหนังสือ ดูภาพวาด ฟังเพลง คนๆ หนึ่งมักจะรู้สึกงุนงง “ไม่เข้าใจอะไรเลย!” - ผู้อ่าน ผู้ชม หรือผู้ฟังอุทานด้วยความผิดหวัง อย่างไรก็ตามเขาพยายามที่จะเข้าใจเจตนาของผู้เขียนหรือเขาคาดหวังว่าทุกสิ่งในงานศิลปะควรมีความชัดเจนและแม่นยำหรือไม่? ตรงนี้เรากำลังเผชิญกับปัญหาความเข้าใจศิลปะซึ่งเป็นหัวข้อของเนื้อหา...

คุณควรใส่ใจด้วย ภาษาหมายถึงซึ่งสามารถนำไปใช้ในส่วนเกริ่นนำของเรียงความได้

1. ถาม-ตอบ สามัคคี.ผู้เชี่ยวชาญด้านวาทศาสตร์แนะนำให้แนะนำองค์ประกอบของบทสนทนาในการพูดในที่สาธารณะ บทสนทนาจะไม่กระทบต่อองค์ประกอบ แต่จะทำให้การแสดงมีพลังมากขึ้น ตัวอย่างเช่น:

ความงามคืออะไร? นี่อาจเป็นหนึ่งในแนวคิดที่ลึกลับที่สุดในประวัติศาสตร์วัฒนธรรม ผู้คนหลายรุ่นต้องต่อสู้กับปริศนานี้ ศิลปิน ประติมากร กวี พยายามทำความเข้าใจความลับของความงามและความกลมกลืน ข้อความของ V. Sukhomlinsky ทำให้เราคิดว่าความงามคืออะไรและบทบาทของมันในชีวิตมนุษย์คืออะไร

2. ห่วงโซ่ประโยคคำถามประโยคคำถามหลายประโยคในตอนต้นของเรียงความได้รับการออกแบบเพื่อดึงดูดความสนใจไปที่แนวคิดหลักของข้อความต้นฉบับและเน้นประเด็นหลักในนั้น

พรสวรรค์คืออะไร? บุคคลควรดำเนินชีวิตอย่างไรเพื่อไม่ให้เสียของขวัญของเขา? คำถามดังกล่าวเกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจหลังจากอ่านข้อความของ Yu

3. ประโยคเสนอชื่อ (หัวข้อนาม)

ประโยคหัวเรื่องในตอนต้นจะต้องมีแนวคิดหลักหรือชื่อของบุคคลที่อธิบายไว้ในข้อความต้นฉบับด้วย

มาริน่า ทสเวตาวา ชื่อนี้เป็นที่รักของทุกคนที่ชื่นชมบทกวีที่แท้จริง สำหรับฉันดูเหมือนว่าเป็นเรื่องยากที่จะหาคนที่บทกวีของ Tsvetaeva ปล่อยให้เฉยเมย นักวิจารณ์วรรณกรรม Evgeny Borisovich Tager เป็นหนึ่งในผู้ที่โชคดีพอที่จะรู้จัก Marina Ivanovna เป็นการส่วนตัว ในบันทึกความทรงจำของเขา เขามุ่งมั่นที่จะเปิดเผยโลกภายในของกวีที่น่าทึ่งคนนี้

4. คำถามเชิงวาทศิลป์ไม่ใช่ทุกประโยคคำถามจะเป็นคำถามเชิงวาทศิลป์ คำถามเชิงวาทศิลป์คือประโยคที่เป็นคำถามในรูปแบบและยืนยันในความหมาย

มีใครบ้างในพวกเราที่ไม่เคยได้ยินว่าความจริงเกิดขึ้นในข้อพิพาท? คุณอาจเคยพบนักโต้วาทีตัวยงที่พร้อมจะโต้แย้งจนกว่าพวกเขาจะแหบแห้งในเรื่องเล็กๆ น้อยๆ แน่นอนว่ามีหลายวิธีในการโต้แย้งซึ่ง L. Pavlova พิจารณาในข้อความของเธอ

5. เครื่องหมายอัศเจรีย์วาทศิลป์แสดงออกอารมณ์ของผู้เขียน: ความยินดี ความประหลาดใจ ความชื่นชม... ดึงความสนใจไปที่เรื่องของคำพูด

ภาษารัสเซียสวยงามแค่ไหน! มีคำมากมายในนั้นที่สามารถแสดงความคิดที่ลึกซึ้งที่สุดหรือความรู้สึกใดๆ ได้! เหตุใดบางครั้งเมื่อบุคคลหยิบกระดาษหรือนั่งหน้าคอมพิวเตอร์ มีเพียงวลีเทมเพลตที่น่าเบื่อเท่านั้นปรากฏในหัวของเขา อะไรคือสาเหตุของการปรากฏตัวของความคิดโบราณในคำพูดของเรา? ปัญหานี้สร้างความกังวลให้กับทุกคนที่ต้องการตัวตนและวัฒนธรรมการพูดอย่างแท้จริง

จดจำไม่มีการแนะนำแบบ "สากล" ที่พอดีกับข้อความใดๆ ตามกฎแล้ว การเปิดแบบสูตรจะดูไม่ดีเมื่อเทียบกับฉากหลังของส่วนหลักที่ตามมา

จบยังไง?

ตามกฎแล้วการสรุปจะเขียนในช่วงเวลาที่เหลือเวลาน้อยก่อนที่จะสอบเสร็จ บ่อยครั้งที่ผู้เขียนเริ่มกังวลใจ โดยกลัวว่าจะไม่มีเวลาเขียนข้อความใหม่ทั้งหมด และแยกเรียงความระหว่างประโยคออกไป แน่นอนว่างานดังกล่าวมีข้อบกพร่องในแง่ของความสมบูรณ์ขององค์ประกอบซึ่งหมายความว่าจะไม่ได้รับคะแนนสูงสุดสำหรับเกณฑ์นี้

ข้อกำหนดหลักสำหรับส่วนสุดท้ายของเรียงความสามารถกำหนดได้ดังนี้: ข้อสรุปควรเป็นเช่นนั้นเพื่อให้ผู้อ่านเข้าใจว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดได้กล่าวไว้แล้วและไม่มีอะไรจะพูดอีกต่อไป

แล้วมันจะเป็นอะไรได้ ส่วนสุดท้ายของเรียงความเหรอ?

1. สรุปการทำซ้ำในรูปแบบทั่วไปของแนวคิดหลักของข้อความตำแหน่งของผู้เขียน นี่คือข้อสรุปประเภทที่พบบ่อยที่สุด: กลับไปที่แนวคิดหลักของผู้เขียนโดยแสดงออกด้วยคำพูดของคุณเองเพื่อไม่ให้ดูเหมือนเป็นการกล่าวซ้ำสิ่งเดียวกันง่ายๆ

...ดังนั้น A. Likhanov จึงหยิบยกปัญหาที่สำคัญสำหรับเราแต่ละคน เรียกร้องให้รักษาวัยเด็กไว้ในจิตวิญญาณ ไม่ทิ้งการรับรู้โดยตรงของชีวิตที่สนุกสนานเหมือนเด็กไว้ในอดีต แต่โลกรอบตัวเรานั้นสวยงามจริงๆ เพียงแต่ว่าเมื่อผู้คนโตขึ้นพวกเขามักจะลืมเรื่องนี้ไป

ในคอลเลกชันนี้ เราได้อธิบายปัญหาหลักที่พบในตำราเตรียมสอบ Unified State ในภาษารัสเซีย ข้อโต้แย้งด้านล่างหัวข้อคำชี้แจงปัญหานำมาจากผลงานที่มีชื่อเสียงและแสดงให้เห็นแต่ละแง่มุมที่เป็นปัญหา คุณสามารถดาวน์โหลดตัวอย่างทั้งหมดนี้ได้จากวรรณกรรมในรูปแบบตาราง (ลิงก์ท้ายบทความ)

1. ในการเล่นของเขา “วิบัติจากปัญญา” A.S. กรีโบเยดอฟเผยให้เห็นโลกที่ไร้วิญญาณฝังอยู่ในคุณค่าทางวัตถุและความบันเทิงที่ว่างเปล่า นี่คือโลกของสังคมฟามัส ตัวแทนต่อต้านการศึกษา ต่อต้านหนังสือและวิทยาศาสตร์ Famusov เองพูดว่า: "พวกเขาจะเอาหนังสือทั้งหมดไปเผาทิ้ง" ในป่าพรุอันอับชื้นแห่งนี้ ซึ่งหันเหไปจากวัฒนธรรมและความจริง เป็นไปไม่ได้สำหรับบุคคลผู้รู้แจ้ง แชตสกี้ ผู้ซึ่งหยั่งรากลึกถึงชะตากรรมของรัสเซียเพื่ออนาคต
2. ม. ขมในละครของเขา” ที่ส่วนลึกสุด“ทรงแสดงโลกที่ปราศจากจิตวิญญาณ การทะเลาะวิวาทความเข้าใจผิดและข้อพิพาทเกิดขึ้นในสถานสงเคราะห์ ฮีโร่อยู่ในจุดต่ำสุดของชีวิตอย่างแท้จริง ไม่มีสถานที่สำหรับวัฒนธรรมในชีวิตประจำวัน พวกเขาไม่สนใจหนังสือ ภาพวาด โรงละคร และพิพิธภัณฑ์ ในที่พักพิง มีเพียงเด็กสาว Nastya เท่านั้นที่อ่านหนังสือ และเธออ่านนิยายรักโรแมนติก ซึ่งน่าผิดหวังมากในแง่ศิลปะ นักแสดงมักจะอ้างอิงคำพูดจากบทละครชื่อดัง เนื่องจากเขาเคยแสดงบนเวทีมาก่อน และสิ่งนี้ยังเน้นย้ำช่องว่างระหว่างตัวนักแสดงเองกับงานศิลปะที่แท้จริงอีกด้วย ตัวละครในละครถูกตัดขาดจากวัฒนธรรม ดังนั้นชีวิตของพวกเขาจึงดูเหมือนมีวันสีเทาๆ เข้ามาแทนที่กัน
3. ในละครของ D. Fonvizin เรื่อง The Minorเจ้าของที่ดินเป็นคนธรรมดาที่โง่เขลา หมกมุ่นอยู่กับความโลภและความตะกละ นางพรอสตาโควาหยาบคายต่อสามีและคนรับใช้ หยาบคายและกดขี่ทุกคนที่สถานะทางสังคมต่ำกว่าเธอ ผู้หญิงผู้สูงศักดิ์คนนี้หลีกเลี่ยงวัฒนธรรม แต่พยายามยัดเยียดให้ลูกชายของเธอสอดคล้องกับเทรนด์แฟชั่น อย่างไรก็ตามไม่มีอะไรได้ผลสำหรับเธอเพราะจากตัวอย่างของเธอเธอสอน Mitrofan ให้เป็นคนโง่มีข้อจำกัดและมีมารยาทไม่ดีซึ่งไม่มีค่าใช้จ่ายใด ๆ ที่จะทำให้ผู้คนอับอาย ในตอนจบ พระเอกบอกอย่างเปิดเผยให้แม่ของเขาทิ้งเขาไว้ตามลำพัง โดยไม่ยอมปลอบใจเธอ
4. ในบทกวี "Dead Souls" โดย N.V. Gogolเจ้าของที่ดินซึ่งได้รับการสนับสนุนจากรัสเซียปรากฏต่อหน้าผู้อ่านว่าเป็นคนเลวทรามและเลวทรามโดยไม่มีนัยยะถึงจิตวิญญาณและการตรัสรู้ ตัวอย่างเช่น Manilov เพียงแสร้งทำเป็นว่าเขาเป็นคนมีวัฒนธรรม แต่หนังสือบนโต๊ะของเขากลับเต็มไปด้วยฝุ่น Korobochka ไม่อายเลยกับมุมมองที่แคบของเธอซึ่งแสดงให้เห็นความโง่เขลาอย่างเปิดเผยอย่างเปิดเผย Sobakevich มุ่งเน้นไปที่คุณค่าทางวัตถุเท่านั้นคุณค่าทางจิตวิญญาณไม่สำคัญสำหรับเขา และ Chichikov คนเดียวกันไม่สนใจเรื่องการตรัสรู้ของเขา เขากังวลเพียงเรื่องการตกแต่งเท่านั้น นี่คือวิธีที่ผู้เขียนพรรณนาถึงโลกแห่งสังคมชั้นสูง โลกของผู้คนที่มีสิทธิในชนชั้นได้รับอำนาจ นี่คือโศกนาฏกรรมของการทำงาน

อิทธิพลของศิลปะต่อมนุษย์

1. หนังสือที่สว่างที่สุดเล่มหนึ่งที่งานศิลปะครอบครองสถานที่สำคัญคือนวนิยายเรื่องนี้ รูปภาพของโดเรียน เกรย์ ของออสการ์ ไวลด์ภาพวาดที่วาดโดย Basil Hallward ไม่เพียงแต่เปลี่ยนชีวิตของศิลปินเองที่หลงรักผลงานสร้างสรรค์ของเขาเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนชีวิตของ Dorian Grey พี่เลี้ยงเด็กด้วย รูปภาพกลายเป็นภาพสะท้อนของจิตวิญญาณของฮีโร่: การกระทำทั้งหมดที่โดเรียนทำทำให้ภาพในแนวตั้งบิดเบี้ยวทันที ในตอนจบเมื่อพระเอกเห็นได้อย่างชัดเจนว่าแก่นแท้ภายในของเขาเป็นอย่างไร เขาจะไม่สามารถอยู่อย่างสงบสุขต่อไปได้อีกต่อไป ในผลงานชิ้นนี้ ศิลปะกลายเป็นพลังวิเศษที่เผยให้เห็นโลกภายในของเขาเองแก่บุคคล เพื่อตอบคำถามอันเป็นนิรันดร์
2. ในเรียงความ “ยืดตัว” โดย G.I. อุสเพนสกี้สัมผัสหัวข้ออิทธิพลของศิลปะต่อมนุษย์ ส่วนแรกของการเล่าเรื่องในงานเชื่อมโยงกับ Venus de Milo ส่วนที่สองเกี่ยวข้องกับ Tyapushkin ครูในชนบทที่เจียมเนื้อเจียมตัวความผันผวนของชีวิตของเขาและการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงที่เกิดขึ้นในตัวเขาหลังจากความทรงจำของวีนัส ภาพตรงกลางคือภาพ Venus de Milo ซึ่งเป็นปริศนาหิน ความหมายของภาพนี้คือการแสดงตัวตนของความงามทางจิตวิญญาณของมนุษย์ นี่คือศูนย์รวมของคุณค่าอันเป็นนิรันดร์ของศิลปะ ซึ่งทำให้บุคลิกภาพสั่นคลอนและปรับให้ตรงขึ้น ความทรงจำของเธอทำให้พระเอกค้นพบความเข้มแข็งที่จะอยู่ในหมู่บ้านและทำสิ่งต่างๆมากมายให้กับคนที่โง่เขลา
3. ในผลงานของ I. S. Turgenev "Faust"นางเอกไม่เคยอ่านนิยายแม้ว่าเธอจะโตเป็นผู้ใหญ่แล้วก็ตาม เมื่อทราบเรื่องนี้ เพื่อนของเธอจึงตัดสินใจอ่านบทละครอันโด่งดังของเกอเธ่ให้เธอฟังเกี่ยวกับวิธีที่แพทย์ยุคกลางค้นหาความหมายของการดำรงอยู่ ภายใต้อิทธิพลของสิ่งที่เธอได้ยิน ผู้หญิงคนนั้นเปลี่ยนไปมาก เธอตระหนักว่าเธอใช้ชีวิตผิด พบรัก และยอมจำนนต่อความรู้สึกที่เธอไม่เคยเข้าใจมาก่อน นี่คือวิธีที่งานศิลปะสามารถปลุกบุคคลจากการหลับใหลได้
4. ในนวนิยายของ F. M. Dostoevsky เรื่อง "Poor People"ตัวละครหลักเติบโตด้วยความไม่รู้มาตลอดชีวิตจนกระทั่งเขาได้พบกับ Varenka Dobroselova ซึ่งเริ่มพัฒนาเขาด้วยการส่งหนังสือให้เขา ก่อนหน้านี้ มาคาร์เคยอ่านแต่ผลงานเกรดต่ำที่ไม่มีความหมายลึกซึ้ง ดังนั้นบุคลิกภาพของเขาจึงไม่พัฒนา เขาทนกับกิจวัตรที่ไม่สำคัญและว่างเปล่าของการดำรงอยู่ของเขา แต่วรรณกรรมของพุชกินและโกกอลเปลี่ยนเขา: เขากลายเป็นคนคิดอย่างแข็งขันซึ่งเรียนรู้ที่จะเขียนจดหมายได้ดีขึ้นภายใต้อิทธิพลของผู้เชี่ยวชาญด้านคำดังกล่าว

ศิลปะที่แท้จริงและเท็จ

1. ริชาร์ด อัลดิงตันในนวนิยาย "ความตายของฮีโร่"ในตัวละครของ Shobb, Bobb และ Tobb ผู้บัญญัติกฎหมายของทฤษฎีวรรณกรรมที่ทันสมัยของลัทธิสมัยใหม่แสดงให้เห็นถึงปัญหาของวัฒนธรรมที่ผิด คนเหล่านี้ยุ่งอยู่กับการพูดคุยไร้สาระเท่านั้น ไม่ใช่กับงานศิลปะจริงๆ พวกเขาแต่ละคนมีมุมมองของตัวเองคิดว่าตัวเองมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว แต่โดยพื้นฐานแล้วทฤษฎีทั้งหมดของพวกเขาก็เป็นการพูดไร้สาระเหมือนกัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ชื่อของฮีโร่เหล่านี้จะคล้ายกันเหมือนพี่น้องฝาแฝด
2. ในนวนิยาย” อาจารย์และมาร์การิต้า" M.A. บุลกาคอฟแสดงให้เห็นชีวิตของวรรณกรรมมอสโกในยุค 30 บรรณาธิการบริหารของ MASSOLITA Berlioz เป็นกิ้งก่าของผู้ชาย เขาปรับให้เข้ากับสภาวะภายนอก พลัง หรือระบบต่างๆ ได้ บ้านวรรณกรรมของเขาทำงานตามคำสั่งของผู้ปกครอง ไม่มีรำพึงอยู่ที่นั่นมานานแล้ว และไม่มีงานศิลปะ เป็นจริงและจริงใจ ดังนั้นนวนิยายที่มีพรสวรรค์อย่างแท้จริงจึงถูกบรรณาธิการปฏิเสธและไม่ได้รับการยอมรับจากผู้อ่าน เจ้าหน้าที่บอกว่าไม่มีพระเจ้า ซึ่งหมายความว่าวรรณกรรมก็พูดอย่างเดียวกัน อย่างไรก็ตาม วัฒนธรรมที่ประทับตามคำสั่งนั้นเป็นเพียงการโฆษณาชวนเชื่อเท่านั้น ซึ่งไม่เกี่ยวข้องกับงานศิลปะเลย
3. ในเรื่องราวของ N.V. Gogol เรื่อง "Portrait"ศิลปินแลกทักษะที่แท้จริงเพื่อการรับรู้ของฝูงชน Chartkov พบเงินที่ซ่อนอยู่ในภาพวาดที่ซื้อมา แต่มันเพิ่มพูนความทะเยอทะยานและความโลภของเขาเท่านั้น และเมื่อเวลาผ่านไปความต้องการของเขาก็เพิ่มขึ้นเท่านั้น เขาเริ่มทำงานตามคำสั่งเท่านั้น กลายเป็นจิตรกรที่ทันสมัย ​​แต่ต้องลืมงานศิลปะที่แท้จริง ไม่มีที่ว่างสำหรับแรงบันดาลใจในจิตวิญญาณของเขาอีกต่อไป เขาตระหนักถึงความอนาถของตัวเองก็ต่อเมื่อเขาเห็นผลงานของปรมาจารย์ด้านงานฝีมือของเขาซึ่งครั้งหนึ่งเขาสามารถเป็นได้ ตั้งแต่นั้นมา เขาได้ซื้อและทำลายผลงานชิ้นเอกของแท้ และในที่สุดก็สูญเสียสติและความสามารถในการสร้างสรรค์ผลงาน น่าเสียดายที่เส้นแบ่งระหว่างงานศิลปะจริงกับเท็จนั้นบางมากและมองข้ามได้ง่าย

บทบาทของวัฒนธรรมในสังคม

1. เขาแสดงให้เห็นปัญหาความแปลกแยกจากวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณในยุคหลังสงครามในนวนิยายของเขา “Three Comrades” โดย E.M. รีมาร์ค.หัวข้อนี้ไม่ได้เป็นศูนย์กลาง แต่มีตอนหนึ่งเผยให้เห็นปัญหาของสังคมที่จมอยู่กับความกังวลทางวัตถุและการลืมเรื่องจิตวิญญาณ ดังนั้น เมื่อโรเบิร์ตและแพทริเซียเดินไปตามถนนในเมือง พวกเขาก็วิ่งเข้าไปในหอศิลป์แห่งหนึ่ง และผู้เขียนบอกเราผ่านทางโรเบิร์ตว่าผู้คนหยุดมาที่นี่นานแล้วเพื่อเพลิดเพลินกับงานศิลปะ นี่คือผู้ที่ซ่อนตัวจากฝนหรือความร้อน วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณได้จางหายไปในโลกที่ความหิวโหย การว่างงาน และความตายครอบงำ ผู้คนในยุคหลังสงครามพยายามเอาชีวิตรอด และในโลกของพวกเขา วัฒนธรรมได้สูญเสียคุณค่าไป เช่นเดียวกับชีวิตมนุษย์ เมื่อสูญเสียคุณค่าของแง่มุมทางจิตวิญญาณของการดำรงอยู่ พวกเขาก็กลายเป็นคนโหดร้าย โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Lenz เพื่อนของตัวละครหลักเสียชีวิตจากการแสดงตลกของฝูงชนที่บ้าคลั่ง ในสังคมที่ขาดหลักศีลธรรมและวัฒนธรรม ไม่มีที่สำหรับสันติภาพ สงครามจึงเกิดขึ้นได้ง่าย
2. เรย์ แบรดเบอรีในนวนิยาย "451 องศาฟาเรนไฮต์"เผยให้เห็นโลกของผู้คนที่ละทิ้งหนังสือ ใครก็ตามที่พยายามรักษาสมบัติล้ำค่าที่สุดของวัฒนธรรมมนุษย์เหล่านี้จะถูกลงโทษอย่างรุนแรง และในโลกอนาคตนี้มีคนจำนวนมากที่ยอมรับหรือสนับสนุนกระแสทั่วไปในการทำลายหนังสือ ดังนั้นพวกเขาจึงตีตัวออกห่างจากวัฒนธรรม ผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าฮีโร่ของเขาเป็นคนธรรมดาที่ว่างเปล่าและไร้ความหมายซึ่งติดอยู่บนหน้าจอโทรทัศน์ พวกเขาพูดแต่เรื่องไม่ทำอะไรเลย พวกมันดำรงอยู่โดยปราศจากความรู้สึกหรือความคิด ด้วยเหตุนี้บทบาทของศิลปะและวัฒนธรรมจึงมีความสำคัญมากในโลกสมัยใหม่ หากไม่มีพวกเขา เขาจะยากจนและสูญเสียทุกสิ่งที่เราให้ความสำคัญมากไป ทั้งความเป็นปัจเจกชน อิสรภาพ ความรัก และคุณค่าส่วนตัวอื่นๆ ที่จับต้องไม่ได้

วัฒนธรรมแห่งพฤติกรรม

1. ในหนังตลก” ไมเนอร์" ดี.ไอ. ฟอนวิซินแสดงให้เห็นโลกแห่งขุนนางที่โง่เขลา นี่คือ Prostakova และ Skotinin น้องชายของเธอและ Mitrofan ซึ่งเป็นพงศาวดารหลักของครอบครัว คนเหล่านี้แสดงให้เห็นถึงการขาดวัฒนธรรมในทุกการเคลื่อนไหวและคำพูด คำศัพท์ของ Prostakova และ Skotinin นั้นหยาบคาย Mitrofan เป็นคนขี้เกียจจริงๆ คุ้นเคยกับทุกคนที่วิ่งตามเขาและเติมเต็มทุกความปรารถนาของเขา Prostakova หรือตัวเด็กเองก็ไม่ต้องการคนที่พยายามสอนบางสิ่งให้กับ Mitrofan อย่างไรก็ตามแนวทางการใช้ชีวิตนี้ไม่ได้นำฮีโร่ไปสู่สิ่งที่ดี: ในบุคคลของ Starodum การแก้แค้นมาสู่พวกเขาโดยวางทุกสิ่งเข้าที่ ดังนั้นไม่ช้าก็เร็วความไม่รู้ก็ยังตกอยู่ภายใต้น้ำหนักของมันเอง
2. ฉัน. ซัลตีคอฟ-ชเชดรินในเทพนิยาย "เจ้าของที่ดินป่า"แสดงให้เห็นถึงการขาดวัฒนธรรมในระดับสูงสุดเมื่อไม่สามารถแยกแยะคนจากสัตว์ได้อีกต่อไป ก่อนหน้านี้เจ้าของที่ดินอาศัยอยู่กับทุกสิ่งที่พร้อมต้องขอบคุณชาวนา ตัวเขาเองไม่ได้ยุ่งกับงานหรือการศึกษา แต่เวลาผ่านไปแล้ว ปฏิรูป. ชาวนาก็จากไป ดังนั้นความเงาภายนอกของขุนนางจึงถูกลบออก ธรรมชาติของสัตว์ที่แท้จริงของเขาเริ่มปรากฏให้เห็น เขาไว้ผมยาว เริ่มเดินสี่ขา และหยุดพูดอย่างชัดเจน ด้วยเหตุนี้ เมื่อปราศจากแรงงาน วัฒนธรรม และการตรัสรู้ มนุษย์จึงกลายเป็นสัตว์ที่มีลักษณะคล้ายสัตว์

ตามที่เอ.พี. เชคอฟ ในช่วงสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ ครอบครัว Laptevs อยู่ที่โรงเรียนศิลปะในนิทรรศการศิลปะ... ปัญหาการรับรู้เกี่ยวกับศิลปะ

ข้อความต้นฉบับ

(1) ในช่วงสัปดาห์ศักดิ์สิทธิ์ ครอบครัว Laptevs อยู่ที่โรงเรียนศิลปะในนิทรรศการศิลปะ

(2) Laptev รู้ชื่อศิลปินชื่อดังทุกคนและไม่พลาดนิทรรศการแม้แต่ครั้งเดียว (3) บางครั้งในฤดูร้อนที่เดชาเขาเองก็วาดภาพทิวทัศน์ด้วยสีและดูเหมือนว่าเขามีรสนิยมที่ยอดเยี่ยมและถ้าเขาได้ศึกษาเขาคงจะกลายเป็นศิลปินที่ดีได้ (4) ที่บ้านเขามีภาพวาดขนาดใหญ่กว่าเดิม แต่เป็นภาพที่ไม่ดี คนดีก็ถูกแขวนคออย่างเลวร้าย (3) เกิดขึ้นกับเขามากกว่าหนึ่งครั้งเพื่อจ่ายเงินราคาแพงสำหรับสิ่งที่ต่อมากลายเป็นของปลอมอย่างหยาบๆ (6) เป็นเรื่องน่าทึ่งที่โดยทั่วไปในชีวิตเขาเป็นคนขี้อายและมีความมั่นใจในตนเองในนิทรรศการศิลปะ (7) เพราะเหตุใด?

(8) Yulia Sergeevna ดูภาพเขียนผ่านกำปั้นหรือกล้องส่องทางไกลเช่นเดียวกับสามีของเธอ และรู้สึกประหลาดใจที่ผู้คนในภาพดูเหมือนมีชีวิต และต้นไม้ก็ดูเหมือนของจริง แต่เธอไม่เข้าใจ ดูเหมือนว่ามีภาพวาดที่เหมือนกันหลายภาพในนิทรรศการและจุดประสงค์ทั้งหมดของงานศิลปะนั้นแม่นยำ ดังนั้นในภาพวาด เมื่อคุณมองด้วยกำปั้น ผู้คนและวัตถุจะโดดเด่นเป็น ถ้าพวกเขามีจริง

(9) “ นี่คือป่าของ Shishkin” สามีของเธออธิบายให้เธอฟัง (10) - เขามักจะเขียนสิ่งเดียวกัน... (11) แต่ให้ความสนใจ: หิมะสีม่วงเช่นนี้ไม่เคยเกิดขึ้น... (12) และแขนซ้ายของเด็กชายคนนี้สั้นกว่าขวาของเขา

(13) เมื่อทุกคนเหนื่อยและ Laptev ก็ไปหา Kostya เพื่อกลับบ้าน Yulia ก็หยุดอยู่ตรงหน้าภูมิประเทศเล็ก ๆ และมองดูเขาอย่างเฉยเมย (14) เบื้องหน้าเป็นแม่น้ำ ด้านหลังเป็นสะพานไม้ อีกฟากหนึ่งมีทางเดินหายไปในหญ้าสีเข้ม มีทุ่งนา ด้านขวาเป็นป่าทึบ ใกล้ ๆ มีไฟ พวกเขาจะต้องเฝ้ามันในเวลากลางคืน (15) ยามเช้ายามเย็นก็ส่องสว่างอยู่แต่ไกล

(1b) จูเลียจินตนาการว่าตัวเธอเองกำลังเดินไปตามสะพานแล้วเดินไปตามเส้นทางต่อไปและไกลออกไปและบริเวณโดยรอบก็เงียบสงบ คนง่วงนอนกำลังกรีดร้อง มีไฟกระพริบในระยะไกล (17) ด้วยเหตุผลบางอย่าง จู่ๆ เธอก็เริ่มรู้สึกว่าเธอได้เห็นเมฆก้อนเดียวกันนี้ที่ทอดยาวไปทั่วท้องฟ้าสีแดง และป่าไม้ และทุ่งนาหลายครั้งเมื่อนานมาแล้ว เธอรู้สึกเหงา และ เธออยากจะเดินไปตามทาง และที่ซึ่งรุ่งสางยามเย็นอยู่ที่นั่น ภาพสะท้อนของสิ่งแปลกประหลาดอันเป็นนิรันดร์ได้พักอยู่

(18) - เขียนได้ดีแค่ไหน! - เธอพูดด้วยความประหลาดใจที่จู่ๆ ภาพนั้นก็ชัดเจนสำหรับเธอ (19) - ดูสิ Alyosha! (20)คุณสังเกตเห็นไหมว่าที่นี่เงียบสงบแค่ไหน?

(21) เธอพยายามอธิบายว่าทำไมเธอถึงชอบภูมิทัศน์นี้มาก แต่สามีของเธอและ Kostya ไม่เข้าใจเธอ (22) เธอมองทิวทัศน์ด้วยรอยยิ้มเศร้าๆ และการที่คนอื่นๆ ไม่พบสิ่งใดเป็นพิเศษในนั้นทำให้เธอกังวล (23) จากนั้นเธอก็เริ่มเดินผ่านห้องโถงอีกครั้งและตรวจสอบภาพวาด เธอต้องการที่จะเข้าใจพวกเขา และดูเหมือนว่าเธอจะไม่เห็นภาพวาดที่เหมือนกันหลายภาพในนิทรรศการอีกต่อไป (24) เมื่อเธอกลับบ้าน เป็นครั้งแรกเสมอที่ดึงความสนใจไปที่ภาพใหญ่ที่แขวนอยู่ในห้องโถงเหนือเปียโน เธอรู้สึกเป็นปฏิปักษ์ต่อเธอและพูดว่า:

(25) - ฉันอยากมีรูปแบบนี้บ้าง!

(26) และหลังจากนั้นบัวสีทอง กระจกเวนิสที่มีดอกไม้และภาพวาดเหมือนที่แขวนไว้เหนือเปียโนตลอดจนการสนทนาของสามีของเธอและ Kostya เกี่ยวกับงานศิลปะทำให้เธอรู้สึกเบื่อหน่ายรำคาญและบางครั้งก็เกลียดชัง .

(อ้างอิงจาก A.P. Chekhov)

ข้อมูลข้อความ

องค์ประกอบ

คุณสังเกตไหมว่ามันเกิดขึ้นที่ภาพหนึ่งทำให้คุณเฉยเมย และต่อหน้าอีกภาพหนึ่งคุณหยุดนิ่งด้วยความเงียบด้วยความเคารพ ท่วงทำนองบางเพลงฟังโดยไม่ทำร้ายความรู้สึกของคุณเลย ในขณะที่อีกภาพหนึ่งทำให้คุณเศร้าหรือมีความสุข ทำไมสิ่งนี้ถึงเกิดขึ้น? คนเรารับรู้ศิลปะได้อย่างไร? ทำไมบางคนถึงจมอยู่กับโลกที่ศิลปินสร้างขึ้น ในขณะที่บางคนยังคงหูหนวกต่อโลกแห่งความงาม? ข้อความที่ตัดตอนมาจากเรื่องราวของ A.P. Chekhov เรื่อง "Three Years" ทำให้ฉันนึกถึงปัญหาในการรับรู้งานศิลปะ

A.P. Chekhov พูดถึงวิธีที่ครอบครัว Laptev ไปเยี่ยมชมนิทรรศการศิลปะ หัวหน้ารู้จักชื่อศิลปินชื่อดังทุกคน ไม่พลาดนิทรรศการใด ๆ และบางครั้งก็วาดภาพทิวทัศน์ด้วยตัวเขาเอง ภรรยาของเขาในตอนต้นของตอน "ดูภาพเขียนเหมือนสามีของเธอ" สำหรับเธอแล้ว จุดประสงค์ของศิลปะคือ "ทำให้ผู้คนและสิ่งของโดดเด่นราวกับว่ามีจริง" สามีสังเกตเห็นเพียงสิ่งที่เป็นลบในภาพวาด: "หิมะสีม่วงไม่เคยเกิดขึ้น" หรือแขนซ้ายของเด็กชายสั้นกว่าด้านขวา และเพียงครั้งเดียวเท่านั้นที่ Yulia Sergeevna ค้นพบแก่นแท้ของศิลปะ ตรงหน้าเธอคือภูมิทัศน์ธรรมดาๆ ที่มีแม่น้ำ สะพานไม้ ทางเดิน ป่า และไฟ แต่ทันใดนั้นเธอก็เห็นว่า "ที่ซึ่งรุ่งเช้ายามเย็นสะท้อนถึงบางสิ่งที่แปลกประหลาดและเป็นนิรันดร์" ชั่วครู่หนึ่งจุดประสงค์ที่แท้จริงของศิลปะก็ถูกเปิดเผยแก่เธอ: เพื่อปลุกความรู้สึกพิเศษ ความคิด และประสบการณ์ในตัวเรา

A.P. Chekhov เป็นหนึ่งในนักเขียนที่ไม่ได้ให้วิธีแก้ปัญหาแบบสำเร็จรูปแก่เราเขาบังคับให้เรามองหาพวกเขา เมื่อพิจารณาถึงข้อความนี้ ฉันจึงเข้าใจ สำหรับฉันแล้ว ดูเหมือนว่าจุดยืนของเขาต่อปัญหาจุดประสงค์ของศิลปะ การรับรู้ของมัน ศิลปะสามารถบอกคนอ่อนไหวได้มากมาย ทำให้เขาคิดถึงสิ่งที่ลึกลับและใกล้ชิดที่สุด ปลุกความรู้สึกที่ดีที่สุดในตัวเขา

ฉันเห็นด้วยกับการตีความผลกระทบของศิลปะต่อบุคคลนี้ น่าเสียดายที่ฉันยังไม่มีโอกาสไปเยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่หรือคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิก ดังนั้นฉันจะยอมให้ตัวเองอ้างอิงความคิดเห็นของนักเขียน เพราะมีผลงานมากมายที่ผู้เขียนพยายามไขความลึกลับของการรับรู้ศิลปะของมนุษย์ .

หนึ่งในบทของหนังสือ "Letters about the Good and the Beautiful" ของ D. S. Likhachev มีชื่อว่า "Understand Art" ในนั้นผู้เขียนพูดถึงบทบาทอันยิ่งใหญ่ของศิลปะในชีวิตมนุษย์ ศิลปะนั้นคือ “เวทมนตร์อันน่าอัศจรรย์” ในความเห็นของเขา ศิลปะมีบทบาทสำคัญในชีวิตของมนุษยชาติทั้งมวล Likhachev ให้เหตุผลว่าเราต้องเรียนรู้ที่จะเข้าใจศิลปะ ได้รับรางวัลด้วยของประทานแห่งความเข้าใจศิลปะ บุคคลจะมีศีลธรรมดีขึ้น และมีความสุขมากขึ้น เพราะได้รับรางวัลผ่านงานศิลปะด้วยของประทานแห่งความเข้าใจที่ดีของโลก ผู้คนรอบตัวเขา อดีตและที่ห่างไกล บุคคลนั้นง่ายกว่าที่จะทำ เป็นเพื่อนกับคนอื่น กับวัฒนธรรมอื่น กับเชื้อชาติอื่น ชีวิตเขาง่ายขึ้น

A. I. Kuprin เขียนไว้ใน “The Garnet Bracelet” ว่าศิลปะมีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณมนุษย์ได้อย่างไร เจ้าหญิง Vera Sheina กลับมาหลังจากบอกลา Zheltkov ผู้ฆ่าตัวตายเพื่อไม่ให้รบกวนคนที่เขารักมากขอให้เพื่อนนักเปียโนเล่นอะไรบางอย่างให้เธอโดยไม่สงสัยเลยว่าเธอจะได้ยินเสียงของ Beethoven

ชิ้นที่ Zheltkov พินัยกรรมให้เธอฟัง เธอฟังเพลงและรู้สึกว่าจิตวิญญาณของเธอมีความสุข เธอคิดว่าความรักอันยิ่งใหญ่ได้ผ่านเธอไปแล้ว ซึ่งเกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำอีกเพียงครั้งเดียวในรอบพันปี ถ้อยคำถูกเรียบเรียงขึ้นในใจของเธอ และสอดคล้องกับความคิดของเธอด้วยดนตรี “พระนามของพระองค์จงเป็นที่สักการะ” ดนตรีดูเหมือนจะพูดกับเธอ ท่วงทำนองอันน่าทึ่งนี้ดูเหมือนจะทำตามความโศกเศร้าของเธอ แต่มันก็ปลอบใจเธอ เช่นเดียวกับที่ Zheltkov ปลอบใจเธอ

ใช่แล้ว พลังของศิลปะที่แท้จริงนั้นยิ่งใหญ่ พลังแห่งผลกระทบนั้นยิ่งใหญ่ มันสามารถมีอิทธิพลต่อจิตวิญญาณของบุคคล ทำให้สูงส่ง และยกระดับความคิด

ข้อโต้แย้งเพิ่มเติม

เรื่องสั้นโดย V. P. Astafiev เรื่อง "A Far and Near Fairy Tale" เล่าว่าดนตรีเกิดขึ้นได้อย่างไรและมีผลกระทบต่อบุคคลอย่างไร เมื่อเป็นเด็กน้อย ผู้บรรยายได้ยินเสียงไวโอลิน นักไวโอลินเล่นเพลงของ Oginsky และเพลงนี้ทำให้ผู้ฟังรุ่นเยาว์ตกใจ นักไวโอลินเล่าให้ฟังว่าทำนองนี้เกิดขึ้นได้อย่างไร นักแต่งเพลง Oginsky เขียนมันโดยบอกลาบ้านเกิดของเขาสามารถถ่ายทอดความเศร้าของเขาด้วยเสียงและตอนนี้มันปลุกความรู้สึกที่ดีที่สุดในผู้คน นักแต่งเพลงไม่ได้อยู่ที่นั่นอีกต่อไปแล้ว นักไวโอลินที่ให้ช่วงเวลามหัศจรรย์แห่งความเข้าใจแก่ผู้ฟังเสียชีวิต เด็กชายเติบโตขึ้นมา... วันหนึ่งเขาได้ยินเสียงออร์แกนที่ด้านหน้า เพลงเดียวกันฟัง Oginsky Polonaise เดียวกัน แต่ในวัยเด็กมันทำให้น้ำตาตกตะลึงและตอนนี้ทำนองฟังดูเหมือนเสียงร้องการต่อสู้ในสมัยโบราณเรียกที่ไหนสักแห่งบังคับให้ใครบางคนทำอะไรบางอย่างเพื่อที่ไฟแห่งสงครามจะดับลงดังนั้น ประชาชนจะไม่เบียดเสียดอยู่ใกล้ซากที่ถูกไฟไหม้ แล้วเข้าไปในบ้าน ใต้หลังคา ไปหาญาติและคนที่รัก เพื่อที่ท้องฟ้าซึ่งเป็นท้องฟ้านิรันดร์ของเราจะไม่ระเบิดและเผาไหม้ด้วยไฟนรก

K. G. Paustovsky เล่าในเรื่อง "Basket with Fir Cones" เกี่ยวกับนักแต่งเพลง Grieg และโอกาสที่เขาจะได้พบกับเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ Dagny สาวน้อยผู้น่ารักทำให้ Grieg ประหลาดใจกับความเป็นธรรมชาติของเธอ “ ฉันจะให้สิ่งหนึ่งแก่คุณ” ผู้แต่งสัญญากับหญิงสาว“ แต่มันจะเป็นในสิบปี” สิบปีผ่านไป Dagny เติบโตขึ้นมา และวันหนึ่งในคอนเสิร์ตดนตรีซิมโฟนี เธอก็ได้ยินชื่อของเธอ นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่รักษาคำพูดของเขา: เขาอุทิศละครเพลงให้กับหญิงสาวซึ่งโด่งดัง หลังคอนเสิร์ต Dagny ตกใจกับเสียงเพลงและอุทานว่า "ฟังนะ ชีวิต ฉันรักคุณ" และนี่คือคำพูดสุดท้ายของเรื่อง: “...ชีวิตของเธอจะไม่สูญเปล่า”

6. โกกอล "ภาพเหมือน" ศิลปิน Chartkov ในวัยหนุ่มของเขามีความสามารถค่อนข้างมาก แต่เขาต้องการได้รับทุกสิ่งจากชีวิตในคราวเดียว วันหนึ่งเขาได้พบกับภาพเหมือนของชายชราที่มีดวงตาที่มีชีวิตชีวาและน่ากลัวอย่างน่าประหลาดใจ เขามีความฝันที่จะพบ 1,000 ducats วันรุ่งขึ้นความฝันนี้ก็เป็นจริง แต่เงินไม่ได้นำความสุขมาสู่ศิลปิน: เขาซื้อชื่อให้ตัวเองด้วยการติดสินบนสำนักพิมพ์เริ่มวาดภาพเหมือนของผู้มีอำนาจ แต่เขาไม่มีอะไรเหลือจากประกายแห่งความสามารถ ศิลปินอีกคนเพื่อนของเขาทุ่มเททุกอย่างให้กับงานศิลปะเขาเรียนรู้อยู่ตลอดเวลา เขาอาศัยอยู่ในอิตาลีเป็นเวลานานโดยใช้เวลาหลายชั่วโมงยืนชมภาพวาดของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่พยายามเข้าใจความลับของความคิดสร้างสรรค์ ภาพวาดของศิลปินคนนี้ซึ่ง Chartkov เห็นในนิทรรศการมีความสวยงามทำให้ Chartkov ตกตะลึง เขาพยายามวาดภาพเหมือนจริง แต่ความสามารถของเขาสูญเปล่า ตอนนี้เขาซื้อผลงานชิ้นเอกของการวาดภาพและทำลายพวกมันด้วยความบ้าคลั่ง และมีเพียงความตายเท่านั้นที่จะหยุดยั้งความบ้าคลั่งแห่งการทำลายล้างนี้ได้

ตามที่ I. Bunin อ้างอิงจากหนังสือนิทาน ฉันนอนอ่านอยู่บนลานนวดข้าวในเครื่องกวาดเป็นเวลานาน... เกี่ยวกับจุดประสงค์ของศิลปะ

(1) ฉันนอนอ่านบนตะแกรงบนลานนวดข้าวเป็นเวลานาน - และทันใดนั้นฉันก็โกรธมาก (2) ฉันอ่านหนังสืออีกครั้งตั้งแต่เช้า โดยมีหนังสืออยู่ในมืออีกครั้ง! (3) และวันแล้ววันเล่าตั้งแต่เด็ก! (4) พระองค์ทรงพระชนม์อยู่ครึ่งพระชนม์อยู่ในโลกที่ไม่มีอยู่จริง อยู่ท่ามกลางผู้คนที่ไม่เคยมีอยู่จริง ประกอบขึ้น กังวลถึงชะตากรรม ความยินดี และความทุกข์ ราวกับเป็นของเขาเอง จนกระทั่งถึงหลุมศพที่เชื่อมตัวกับอับราฮัม และ Isaac กับ Pelasgians และ Etruscans กับ Socrates และ Julius Caesar, Hamlet และ Dante, Gretchen และ Chatsky, Sobakevich และ Ophelia, Pechorin และ Natasha Rostova! (5) และตอนนี้ฉันจะแยกแยะเพื่อนที่แท้จริงและสมมติของการดำรงอยู่ทางโลกของฉันได้อย่างไร? (6) จะแยกพวกเขาออกได้อย่างไร จะกำหนดขอบเขตอิทธิพลของพวกเขาที่มีต่อฉันได้อย่างไร?

(7) ฉันอ่านหนังสือ ใช้ชีวิตร่วมกับสิ่งประดิษฐ์ของคนอื่น แต่ทุ่งนา ที่ดิน หมู่บ้าน ผู้ชาย ม้า แมลงวัน ผึ้งบัมเบิลบี นก เมฆ - ทุกสิ่งดำเนินชีวิตจริงด้วยตัวมันเอง (8) ทันใดนั้นฉันก็รู้สึกได้ และตื่นขึ้นจากความหลงใหลในหนังสือ โยนหนังสือลงกองฟาง และด้วยความประหลาดใจและดีใจ ด้วยตาใหม่ ฉันมองไปรอบ ๆ ฉันเห็น ได้ยิน ได้กลิ่นอย่างเฉียบแหลม - ที่สำคัญที่สุด ฉันรู้สึกถึงบางสิ่งที่เรียบง่ายอย่างผิดปกติและในเวลาเดียวกันก็ซับซ้อนอย่างผิดปกติ ซึ่งเป็นสิ่งที่ลึกซึ้ง อัศจรรย์ และอธิบายไม่ได้ซึ่งมีอยู่ในชีวิตและในตัวฉันเอง และเป็นสิ่งที่ไม่เคยเขียนอย่างถูกต้องในหนังสือ

(9) ในขณะที่ฉันกำลังอ่าน การเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นอย่างลับๆ ในธรรมชาติ (10) มีแดดจัดและรื่นเริง ตอนนี้ทุกอย่างมืดและเงียบสงบ (11) เมฆและเมฆรวมตัวกันทีละน้อยในท้องฟ้าบางแห่งโดยเฉพาะทางทิศใต้ยังคงสดใสและสวยงาม แต่ไปทางทิศตะวันตกหลังหมู่บ้านหลังเถาองุ่นมีฝนตกเป็นสีฟ้าน่าเบื่อ (12) กลิ่นหอมอ่อนๆ ของฝนทุ่งนาอันห่างไกล (13) นกขมิ้นตัวหนึ่งกำลังร้องเพลงอยู่ในสวน

(14) ชายคนหนึ่งกำลังกลับจากสุสานไปตามถนนสีม่วงแห้งที่ตัดระหว่างลานนวดข้าวกับสวน (15) บนไหล่มีพลั่วเหล็กสีขาวมีดินสีน้ำเงินดำติดอยู่ (16) หน้าอ่อนเยาว์ใสขึ้น (17) หมวกถูกผลักออกจากหน้าผากที่ชุ่มเหงื่อ

(18) - ฉันปลูกพุ่มมะลิให้สาวของฉัน! - เขาพูดอย่างร่าเริง - สุขภาพดี. (19) คุณอ่านทุกอย่าง แต่งหนังสือทั้งหมดหรือไม่?

(20) เขามีความสุข (21) อะไร? (22) เพียงเพราะเขาอาศัยอยู่ในโลก นั่นคือเขาทำสิ่งที่เข้าใจยากที่สุดในโลก

(23) นกขมิ้นกำลังร้องเพลงอยู่ในสวน (24) ทุกอย่างเงียบกริบ เงียบกริบ ไม่ได้ยินเสียงไก่เลย (25) เธอร้องเพลงเพียงลำพัง ค่อยๆ สนุกสนานอย่างสนุกสนาน (26) ทำไม เพื่อใคร? (27) สวนเป็นที่ดินสำหรับตนเองสำหรับชีวิตที่มีชีวิตอยู่ร้อยปีหรือไม่? (28) หรือบางทีที่ดินนี้อาจมีชีวิตอยู่เพื่อร้องเพลงขลุ่ยของเธอ?

(29) “ฉันได้ปลูกต้นมะลิไว้บนลูกสาวของฉัน” (30) ผู้หญิงคนนั้นรู้เรื่องนี้ไหม? (31) ชายคนนั้นคิดว่าเขารู้ และบางทีเขาอาจจะพูดถูก (32) ในตอนเย็นชายคนนั้นจะลืมพุ่มไม้นี้ไป มันจะบานสะพรั่งเพื่อใคร? (33) แต่มันจะเบ่งบานและดูเหมือนว่าไม่ใช่เพื่ออะไร แต่เพื่อใครบางคนและเพื่อบางสิ่งบางอย่าง

(34) “คุณอ่านทุกอย่าง คุณประดิษฐ์หนังสือขึ้นมาทุกเล่ม” (35) ทำไมต้องประดิษฐ์? (36) ทำไมต้องเป็นวีรสตรีและฮีโร่? (37) ทำไมต้องเป็นนวนิยาย เรื่อง มีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด? (38) ความกลัวชั่วนิรันดร์ที่จะดูเหมือนไม่จองหอพอ ไม่เหมือนกับผู้มีชื่อเสียง! (39) และความทรมานชั่วนิรันดร์คือการอยู่เงียบๆ ตลอดไป ไม่ต้องพูดอย่างเจาะจงเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นของคุณอย่างแท้จริงและเป็นเพียงสิ่งที่แท้จริงเท่านั้น ซึ่งต้องใช้การแสดงออกที่ถูกต้องตามกฎหมายที่สุด นั่นคือ ร่องรอย การปรากฏ และการอนุรักษ์ อย่างน้อยก็ในคำพูด!

องค์ประกอบ

เรื่องราวที่น่าทึ่งของ A.P. Chekhov! เช่นเคยกับนักเขียนคนนี้ คุณไม่เข้าใจทันทีว่าเขาต้องการพูดอะไรกับงานของเขา คำถามที่เขาชวนให้คุณคิดคืออะไร

วันฤดูร้อน พระเอกโคลงสั้น ๆ อ่านหนังสือซึ่งทันใดนั้นเขาก็โยนทิ้งไปอย่างขุ่นเคือง:“ ฉันใช้ชีวิตครึ่งชีวิตในโลกที่ไม่มีอยู่จริงท่ามกลางผู้คนที่ไม่เคยมีตัวตนสร้างขึ้นกังวลเกี่ยวกับชะตากรรมของพวกเขาความสุขและความเศร้าของพวกเขาราวกับว่ามันเป็น ของฉันเอง...” ดูเหมือนว่าเขาจะตื่นจากความหลงใหลในหนังสือแล้วมองดู “สิ่งล้ำลึก อัศจรรย์ และไม่อาจอธิบายได้ที่มีอยู่ในชีวิตด้วยสายตาใหม่” มีธรรมชาติที่สวยงามอยู่รอบตัว ภูมิทัศน์ที่เปลี่ยนแปลงตลอดเวลา ใบหน้าใหม่ปรากฏขึ้น: ชายที่มีใบหน้ากระจ่างใสดูอ่อนเยาว์ “ฉันปลูกพุ่มมะลิให้ลูกสาวของฉัน” เขากล่าว เราเข้าใจว่าเขาปลูกพุ่มไม้นี้ไว้บนหลุมศพของลูกสาว แล้วทำไมต้องมีความสุขล่ะ? เรางงกับพระเอก แล้วความเข้าใจก็มาถึง: เด็กผู้หญิงจะไม่รู้เกี่ยวกับพุ่มไม้นี้ แต่มันจะบานสะพรั่ง "ไม่ใช่โดยไม่มีเหตุผล แต่เพื่อใครบางคนและเพื่อบางสิ่งบางอย่าง" และกลับไปสู่ความคิดก่อนหน้านี้อีกครั้ง: ทำไมต้องเขียนนวนิยายและเรื่องราว? และนี่คือที่มาของความเข้าใจ: ปัญหาที่ทำให้ทั้งฮีโร่ของเชคอฟและตัวผู้เขียนกังวลอย่างมากคือปัญหาจุดประสงค์ของศิลปะ เหตุใดบุคคลจึงต้องแสดงออกผ่านหนังสือ บทกวี ดนตรี และภาพวาด? นี่คือวิธีที่ฉันจะกำหนดคำถามที่เกิดจากความคิดของพระเอกโคลงสั้น ๆ

และคำตอบอยู่ในประโยคสุดท้ายของข้อความ: “และความทรมานชั่วนิรันดร์คือการนิ่งเงียบไปตลอดกาล ไม่ใช่การพูดเกี่ยวกับสิ่งที่เป็นของคุณอย่างแท้จริงและสิ่งเดียวที่เป็นจริงซึ่งต้องใช้การแสดงออกที่ถูกต้องตามกฎหมายที่สุด นั่นคือ การติดตาม ศูนย์รวมและการอนุรักษ์อย่างน้อยก็ในคำพูด! ตำแหน่งของผู้เขียนหากแสดงเป็นอีกนัยหนึ่งคือ: จุดประสงค์ของความคิดสร้างสรรค์ จุดประสงค์ของศิลปะคือการบอกผู้คนถึงสิ่งที่คุณกังวล เพื่อแสดงความรู้สึกที่คุณประสบ เพื่อทิ้ง "ร่องรอยแห่งรูปลักษณ์" ไว้บนโลก

คำถามเกี่ยวกับจุดประสงค์ของศิลปะทำให้นักเขียนหลายคนกังวล มาจำกัน

เอ.เอส. พุชกิน ในบทกวี "ผู้เผยพระวจนะ" "เสียงของพระเจ้า" ดึงดูดกวี:

“จงลุกขึ้น ผู้เผยพระวจนะ และดูและฟัง

จงสำเร็จตามความประสงค์ของเรา

และข้ามทะเลและดินแดน

เผาใจผู้คนด้วยกริยา”

“ การเผาใจผู้คนด้วยคำกริยา” หมายถึงการปลุกพวกเขาให้กระหายชีวิตที่ดีขึ้นและการต่อสู้ดิ้นรน และในบทกวี “ฉันสร้างอนุสาวรีย์ให้ตัวเองไม่ได้ทำด้วยมือ” ซึ่งเขียนขึ้นไม่นานก่อนที่เขาจะเสียชีวิต กวียืนยันถึงความยิ่งใหญ่ของอนุสาวรีย์บทกวีเมื่อเปรียบเทียบกับวิธีอื่นในการสืบสานบุญ

บุคคลที่พระเจ้าประทานพรสวรรค์ให้ในการพูดบางอย่างเกี่ยวกับตัวเขาเองกับผู้คนไม่สามารถนิ่งเฉยได้ จิตวิญญาณของเขาต้องการทิ้งร่องรอยไว้บนโลก เพื่อรวบรวมและรักษา "ฉัน" ของเขาไว้ด้วยคำพูด เสียง ภาพวาด ประติมากรรม...

สวัสดีตอนบ่าย

การสอบ Unified State กำลังจะมาในเร็วๆ นี้ หากต้องการจัดระเบียบทุกสิ่งที่คุณอ่านแล้ว ให้ทำงานหลายอย่างให้เสร็จสิ้น

1. เน้นด้วยเครื่องหมายว่างาน "สากล" ที่คุณ "นำทางได้อย่างอิสระ"

1. แอล.เอ็น. ตอลสตอย "สงครามและสันติภาพ"
2. ศศ.ม. Sholokhov "ดอนเงียบ"
3. เอฟ.เอ็ม. Dostoevsky "อาชญากรรมและการลงโทษ"
4. บน. ออสตรอฟสกี้ "พายุฝนฟ้าคะนอง"
5. เช่น. พุชกิน "ลูกสาวของกัปตัน"
6. เช่น. พุชกิน "ยูจีน โอเนจิน"
7. ศศ.ม. Bulgakov "ท่านอาจารย์และมาร์การิต้า"
8. เอ.พี. เชคอฟ "สวนเชอร์รี่"
9. เช่น. Griboyedov "วิบัติจากปัญญา"
10. เอ็น.วี. โกกอล "ทาราส บุลบา"
11. เอ็น.วี. โกกอล "วิญญาณแห่งความตาย"
12. เป็น. ทูร์เกเนฟ "พ่อและลูกชาย"
13. ไอเอ กอนชารอฟ "โอโบลอฟ"
14. ม.ยู. Lermontov "วีรบุรุษแห่งยุคของเรา"

*หากคุณเน้นผลงานน้อยกว่า 3 ชิ้น ให้พลิกดูงานที่คุณอ่านแล้วทันที!

1. ตรวจสอบให้แน่ใจว่าคุณสามารถเลือกข้อโต้แย้งสำหรับปัญหาต่อไปนี้ได้อย่างรวดเร็ว (ใช้ทั้งข้อโต้แย้ง "สากล" และตัวอย่างอื่น ๆ จากวรรณกรรมและชีวิตจริง)

1. ความสัมพันธ์ระหว่างพ่อกับลูก
   · ปัญหาในการหาวิธีทำความเข้าใจร่วมกันระหว่างคนรุ่นอายุต่างๆ (อะไรมีอิทธิพลต่อความสัมพันธ์ระหว่างพ่อกับลูก การเกิดขึ้นของความแตกต่างในโลกทัศน์ของพวกเขา ตัวแทนจากรุ่นต่างๆ จะเรียนรู้ที่จะเคารพความคิดเห็นของกันและกันได้อย่างไร)
   · ปัญหาความรักของพ่อแม่ที่ไม่เห็นแก่ตัวและการให้อภัย
   · ปัญหาลูกทรยศพ่อแม่
2. บทบาทของวัยเด็กในการพัฒนาบุคลิกภาพและแนวปฏิบัติทางศีลธรรมของบุคคล
   ·ปัญหาอิทธิพลของวัยเด็กที่มีต่อการสร้างตำแหน่งชีวิตของบุคคลตลอดจนการสร้างแนวปฏิบัติทางศีลธรรมของเขา
   · ปัญหาบทบาทของผู้ใหญ่ที่เอาใจใส่ในการสร้างบุคลิกภาพของวัยรุ่น (ผู้ใหญ่จะมีอิทธิพลต่อชีวิตของวัยรุ่นได้อย่างไร)
   · ปัญหาของอิทธิพลของเหตุการณ์ในวัยเด็ก ประสบการณ์ในวัยเด็กและเยาวชนที่มีต่อการก่อตัวของตัวละครของบุคคล ชะตากรรมในอนาคตของเขา (เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในวัยเด็กมีอิทธิพลอย่างไรต่อการก่อตัวของตัวละครของบุคคล?)
3. บทบาทของวรรณกรรมคลาสสิกในการพัฒนาจิตวิญญาณของสังคมยุคใหม่
   · ปัญหาบทบาทของหนังสือในการพัฒนาทางปัญญา จิตวิญญาณ และศีลธรรมของสังคมยุคใหม่
   · ปัญหาการลดลงของระดับกิจกรรมการอ่านในสังคมยุคใหม่ (เหตุใดเยาวชนยุคใหม่จึงเริ่มอ่านหนังสือน้อยลง ทัศนคติต่อหนังสือในสังคมเปลี่ยนไปหรือไม่ โทรทัศน์สามารถเป็นทางเลือกแทนหนังสือได้หรือไม่)
   · ปัญหาการทำความเข้าใจความสำคัญและความจำเป็นของการเรียนวรรณกรรมในโรงเรียน (เด็กนักเรียนยุคใหม่จำเป็นต้องเรียนวรรณกรรมหรือไม่)
4. ความซับซ้อนและความไม่สอดคล้องกันของการกระทำของมนุษย์
   · ปัญหาการทรยศซึ่งก่อให้เกิดการทำลายความสัมพันธ์ฉันมิตร (เป็นไปได้ไหมที่จะสานต่อมิตรภาพหลังการทรยศ?)
   · ปัญหาการเลือกทางศีลธรรมของบุคคลในสถานการณ์ชีวิตสุดขั้ว
   · ปัญหาในการแยกแยะวีรกรรมที่แท้จริงจากวีรกรรมจอมปลอมที่เกี่ยวข้องกับความเสี่ยงที่ไร้สติในชีวิตของตนเอง
5. ความสูงส่งของมนุษย์
   · ปัญหา ให้เกียรติเป็นหนึ่งในปัจจัยหลักที่มีอิทธิพลต่อการเลือกปฏิบัติทางศีลธรรมของบุคคล
   · ปัญหา มโนธรรมและ ความรับผิดชอบบุคคลสำหรับการกระทำของเขา (ทัศนคติที่ไม่แยแสและไม่แยแสของบุคคลต่องานของเขาสามารถนำไปสู่อะไรได้บ้าง)
   · ปัญหาของมนุษย์ ความเพียรในการบรรลุเป้าหมายที่ตั้งไว้
   · ปัญหาของมนุษย์ ขุนนาง(ความยิ่งใหญ่ที่แท้จริงของบุคคลคืออะไร?)
6. เกียรติยศและศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์
   · ปัญหาการสูญเสียคุณค่าทางศีลธรรม (การสูญเสียคุณค่าทางศีลธรรมนำไปสู่อะไร?)
   · ปัญหาการปกป้องเกียรติและศักดิ์ศรีในตนเอง
   · ปัญหา คุณค่าชีวิตจริงและเท็จ.
7. ความสัมพันธ์ของบุคคลกับบุคคลอื่น
   · ปัญหาของการเอาชนะ ความเห็นแก่ตัวในความสัมพันธ์กับผู้อื่น
   · ปัญหาของการอุทิศตนในความสัมพันธ์กับบุคคลที่คุณถือว่าเป็นเพื่อนของคุณ
   · ปัญหา เพื่อนแท้.
   ปัญหาการแสดงออก ความหยาบคายผู้คนสัมพันธ์กัน (การสำแดงความหยาบคายส่งผลต่อผู้คนอย่างไร? เป็นไปได้ไหมที่จะต่อต้านการสำแดงของมัน?)
   · ปัญหา ความสัมพันธ์กับผู้สูงอายุ(ต้องทำอย่างไรให้ผู้สูงอายุรู้สึกว่าเป็นที่ต้องการของคนที่ตนรักและมีความสุข?)
   · ปัญหา ช่วยเหลือผู้สิ้นหวังบุคคลที่จะมีความศรัทธาในตนเอง
8. การรับรู้ของมนุษย์ต่อโลกรอบตัว
   · ปัญหาของคนยุคใหม่สูญเสียความสามารถในการใช้ชีวิตอันเนื่องมาจาก เล็กปัญหาในครัวเรือน
   · ปัญหาของการได้รับโลกทัศน์ที่สนุกสนาน (ทำไมคุณต้องเรียนรู้วัฒนธรรมแห่งความสุข?)
9. ความเหงาของบุคคล
   · ปัญหาความเหงาของมนุษย์ (เมื่อไรและทำไมคนเราถึงรู้สึกเหงา คุณจะช่วยเขากำจัดความรู้สึกนี้ได้อย่างไร)
   · ปัญหา ความเหงาของเด็กในโลกของผู้ใหญ่ (ทำไมเด็กถึงรู้สึกเหงาถึงยอมรับไม่ได้?)
   · ปัญหา วัยชราที่โดดเดี่ยว.
10. มนุษย์กับศิลปะ
    · ปัญหาการรับรู้ศิลปะที่ไม่ชัดเจนของคนต่างๆ (ทำไมบางคนถึงจมอยู่กับโลกที่ศิลปินสร้างขึ้น ในขณะที่คนอื่นๆ ยังคงหูหนวกต่อความงาม)
    · ปัญหาจุดประสงค์ของศิลปะที่แท้จริง (สังคมต้องการศิลปะประเภทใด?)
    · ปัญหาการรับรู้ดนตรีของมนุษย์
11. ความสัมพันธ์ของมนุษย์กับโลกธรรมชาติ
    · ปัญหาทัศนคติของมนุษย์ที่ไร้จิตวิญญาณ บริโภคนิยม และโหดเหี้ยมต่อโลกธรรมชาติ
    · ปัญหาความอ่อนไหวของมนุษย์หรือความไม่อ่อนไหวต่อความงามของธรรมชาติ
    · ปัญหาอิทธิพลของความงามของธรรมชาติต่ออารมณ์และวิธีคิดของบุคคล
    · ปัญหาผลกระทบด้านลบของกระบวนการทางวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยีต่อความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ (อะไรคือผลกระทบด้านลบของอารยธรรมต่อชีวิตมนุษย์ ความสัมพันธ์ของเขากับธรรมชาติ?)
    · ปัญหา สัตว์จรจัด(บุคคลมีหน้าที่ต้องช่วยเหลือสัตว์จรจัดหรือไม่)
12. ทัศนคติการดูแลเอาใจใส่ของบุคคลต่อภาษา
    ·ปัญหานิเวศวิทยาของภาษา (ภาษารัสเซียมีการเปลี่ยนแปลงอะไรบ้าง รัสเซียยุคใหม่รู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับวัฒนธรรมการพูดของพวกเขา เหตุใดจึงจำเป็นต้องใช้มาตรการฉุกเฉินเพื่อรักษาและรักษาความบริสุทธิ์และความถูกต้องของคำพูดภาษารัสเซีย ).
13. มนุษย์และอำนาจที่เขามอบให้
    · ปัญหาอิทธิพลของอำนาจที่มีต่อลักษณะและการกระทำของบุคคลที่ได้รับอำนาจ (ผู้ที่ได้รับอำนาจพิเศษและสิทธิพิเศษควรประพฤติตนต่อผู้อื่นอย่างไร เหตุใดแม้แต่อำนาจเพียงเล็กน้อยก็ยังทำให้คนบางคนโหดร้ายและหยาบคาย)
14. ความเห็นอกเห็นใจต่อผู้อื่น
    · ปัญหาการมีอยู่หรือไม่มีความสามารถในการเห็นอกเห็นใจ (การมีความสามารถในการเห็นอกเห็นใจหรือขาดความสามารถดังกล่าวส่งผลต่อชีวิตของบุคคลอย่างไร จำเป็นต้องปลูกฝังความรู้สึกเห็นอกเห็นใจในตัวบุคคลหรือไม่)
    · ปัญหาความเมตตาที่มีประสิทธิภาพ
    · ปัญหาของการเอาใจใส่และการให้ความช่วยเหลืออย่างแข็งขันต่อบุคคล
15. ทัศนคติของมนุษย์ต่อสงคราม
    · ปัญหาทัศนคติของมนุษย์ต่อสงคราม (เหตุใดจิตสำนึกของมนุษย์จึงไม่สามารถรับรู้ถึงความเป็นจริงของสงครามได้?)
    · ปัญหาสภาพจิตใจของบุคคลในช่วงสงคราม (เหตุการณ์ทางทหารและโศกนาฏกรรมของมนุษย์ที่เกี่ยวข้องส่งผลต่อสภาพจิตใจของผู้คนและความสามารถในการเห็นอกเห็นใจอย่างไร)
    · ปัญหาพฤติกรรมของมนุษย์ในการทำสงคราม (สงครามบังคับให้ผู้คนประพฤติตนอย่างไร อะไรช่วยให้ผู้คนประพฤติตนอย่างกล้าหาญในช่วงสงคราม อะไรทำให้ชาวโซเวียตได้รับชัยชนะ?)
    · ปัญหาของความกล้าหาญและความอุตสาหะเมื่อเผชิญกับการทดลองทางทหารที่รุนแรง (อะไรทำให้คนธรรมดามีความกล้าหาญและแน่วแน่ในช่วงสงคราม? ทำไมผู้คนถึงพร้อมที่จะเสียสละตัวเองในช่วงสงคราม? คนธรรมดาสามารถทำอะไรได้ในสถานการณ์ที่รุนแรง?)
    · ปัญหาการแสดงมนุษยนิยมในสภาวะทางทหารที่ยากลำบาก

1. หากคุณมีเวลา อ่านหนังสือต่อไปนี้ (อย่างน้อยก็ทำความคุ้นเคยกับเนื้อหา):

• ความเงียบในแนวรบด้านตะวันตก โดย Erich Maria Remarque
• "The Great Gatsby" โดยฟรานซิส สก็อตต์ ฟิตซ์เจอรัลด์
• “ ภาษารัสเซียจวนจะประสาทเสีย” โดย Maxim Anisimovich Krongauz (!!!)

• “จดหมายเกี่ยวกับความดีและความสวยงาม” โดย Dmitry Sergeevich Likhachev

1. เขียนรายการผลงานที่คุณต้องอ่าน/ทำซ้ำก่อนการสอบ Unified State:

_________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________ _______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

และนี่คือไฟล์ PDF สำหรับดาวน์โหลด: https://yadi.sk/i/sGxx37Um3GQjKm

ผู้คนอุทิศเวลาว่างให้กับการศึกษาด้วยตนเองเป็นสัดส่วนเท่าใด ร้อย, พัน? จิตใจของมนุษย์เริ่มจืดชืดตลอดหลายปีที่ผ่านมา และเปิดรับความรู้ใหม่ๆ น้อยลง เหตุใดจึงเป็นเช่นนี้ กิจกรรมเดิมหายไปไหน? สัมภาระภายในคือสิ่งที่เราเติมเต็มตลอดชีวิตของเรา เรา "นำบางสิ่งออกมา" จากคลังความรู้และนำติดตัวไปด้วย และบางสิ่งยังคงอยู่ตรงนั้น "จนกว่าจะถึงเวลาที่ดีกว่า" นั่งและถูกลืมไป แต่ทำไมผู้คนถึงมักไม่ชอบไปพิพิธภัณฑ์ แกลเลอรี หรือโรงละคร? ศิลปะ. มันสูญเสียอิทธิพลไปแล้วจริงหรือ? ในศตวรรษที่ 18 และ 19 การพูดภาษาฝรั่งเศสเป็นที่นิยมในสังคมชั้นสูง หลายคนบอกว่านี่เป็นหนึ่งในเทรนด์ที่โง่เขลาที่สุด รอ. แต่มันวิเศษมากที่ได้อยู่ในความยาวคลื่นเดียวกันกับผู้ที่มุ่งมั่นเพื่อการพัฒนาตนเอง ไม่เป็นเช่นนั้นเหรอ? ลองมาดูปัญหาของศิลปะในการโต้แย้งที่ยืนยันการดำรงอยู่ของมัน

ศิลปะที่แท้จริงคืออะไร?

ศิลปะคืออะไร? ภาพวาดเหล่านี้จัดแสดงอย่างสง่างามในแกลเลอรีหรือ "ฤดูกาล" อมตะของอันโตนิโอ วิวัลดีหรือไม่? สำหรับบางคน ศิลปะคือช่อดอกไม้ป่าที่รวบรวมไว้ด้วยความรัก เป็นปรมาจารย์ผู้เจียมเนื้อเจียมตัวที่ไม่ยอมให้ผลงานชิ้นเอกของเขาถูกประมูล แต่สำหรับคนที่หัวใจเต้นแรงปลุกความเป็นอัจฉริยะ ปล่อยให้ความรู้สึกกลายเป็นแหล่งกำเนิดของบางสิ่งชั่วนิรันดร์ ผู้คนจินตนาการว่าทุกสิ่งทางจิตวิญญาณขึ้นอยู่กับความรู้ พวกเขาอ่านหนังสือจำนวนนับไม่ถ้วนที่สามารถทำให้พวกเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในสังคมพิเศษ ในสังคมที่การไม่เข้าใจความลึกของจัตุรัส Malevich ถือเป็นอาชญากรรมที่แท้จริง ซึ่งเป็นสัญญาณของความไม่รู้

ให้เรารำลึกถึงเรื่องราวอันโด่งดังของโมสาร์ทและซาลิเอรี Salieri “...เขาทำลายดนตรีเหมือนศพ” แต่ดาวนำทางส่องสว่างเส้นทางของโมสาร์ท ศิลปะขึ้นอยู่กับหัวใจเท่านั้น อยู่กับความฝัน ความรัก และความหวัง ตกหลุมรัก แล้วคุณจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของศิลปะที่เรียกว่าความรักอย่างไม่ต้องสงสัย ปัญหาคือความจริงใจ ข้อโต้แย้งด้านล่างยืนยันสิ่งนี้

มันคืออะไร วิกฤตของศิลปะ? ปัญหาของศิลปะ ข้อโต้แย้ง

สำหรับบางคนดูเหมือนว่าศิลปะในปัจจุบันไม่เหมือนกับในสมัยของบูโอนาร์โรตีและเลโอนาร์โด ดา วินชีอีกต่อไป มีอะไรเปลี่ยนแปลง? เวลา. แต่คนก็เหมือนกัน และในช่วงยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ผู้สร้างไม่ได้ถูกเข้าใจเสมอไป ไม่ใช่เพราะว่าประชากรไม่มีความสามารถในการรู้หนังสือในระดับสูง แต่เป็นเพราะมดลูกในชีวิตประจำวันดูดซับความรู้สึก ความสดชื่นของวัยเยาว์ และการเริ่มต้นที่ดีอย่างตะกละตะกลาม แล้ววรรณกรรมล่ะ? พุชกิน พรสวรรค์ของเขาคู่ควรกับการวางอุบายใส่ร้ายและชีวิต 37 ปีจริง ๆ หรือไม่? ปัญหาเกี่ยวกับศิลปะก็คือมันไม่ได้รับการชื่นชมจนกว่าผู้สร้างซึ่งเป็นศูนย์รวมของของประทานจากสวรรค์จะหยุดหายใจ เราอนุญาตให้โชคชะตาตัดสินศิลปะ นี่คือสิ่งที่เรามี ชื่อผู้แต่งเพลงนั้นแปลกตา หนังสือก็สะสมฝุ่นบนชั้นวาง ข้อเท็จจริงข้อนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงปัญหาของศิลปะในการโต้แย้งจากวรรณกรรม

“สมัยนี้ความสุขมันยากขนาดไหน

หัวเราะเสียงดังนอกสถานที่

อย่ายอมแพ้กับความรู้สึกผิดๆ

และการดำเนินชีวิตโดยปราศจากการวางแผนเป็นเรื่องสุ่ม

อยู่กับคนที่ได้ยินเสียงร้องไห้ไกลหลายไมล์

พยายามหลีกเลี่ยงศัตรู

อย่าพูดซ้ำว่าฉันขุ่นเคืองกับชีวิต

สำหรับผู้ที่คู่ควร จงเปิดใจให้กว้าง"

วรรณกรรมเป็นรูปแบบศิลปะเดียวที่พูดถึงปัญหาในลักษณะที่คุณต้องการแก้ไขทุกอย่างทันที

ปัญหาของศิลปะ ข้อโต้แย้งจากวรรณกรรม... ทำไมผู้เขียนถึงหยิบยกเรื่องนี้บ่อยครั้งในงานของพวกเขา? มีเพียงธรรมชาติที่สร้างสรรค์เท่านั้นที่สามารถติดตามเส้นทางของการล่มสลายทางจิตวิญญาณของมนุษยชาติได้ ให้เราโต้แย้งนวนิยายชื่อดังของ Hugo "Notre Dame de Paris" เป็นข้อโต้แย้ง เรื่องราวนี้เกิดจากคำเพียงคำเดียวว่า “ANA”GKN (จากภาษากรีก “ร็อค”) มันไม่เพียงเป็นสัญลักษณ์ของความหายนะของชะตากรรมของเหล่าฮีโร่เท่านั้น แต่ยังรวมถึงการทำลายล้างตามวัฏจักรของผู้ขัดขืนไม่ได้ด้วย: “ นี่คือสิ่งที่พวกเขาทำกับโบสถ์ที่ยอดเยี่ยมแห่งยุคกลางมาเป็นเวลาสองร้อยปีแล้ว... นักบวชทาสีพวกเขาใหม่ สถาปนิกขูดมัน แล้วผู้คนก็มาทำลายล้างพวกเขา” ในงานเดียวกันนี้ นักเขียนบทละครหนุ่ม Pierre Gringoire ปรากฏตัวต่อหน้าเรา การล้มลงต่ำนั้นถูกกำหนดไว้สำหรับเขาตั้งแต่เริ่มต้นการเดินทาง! ขาดการยอมรับความพเนจร และความตายดูเหมือนเป็นทางออกสำหรับเขา แต่สุดท้ายเขาก็เป็นหนึ่งในไม่กี่คนที่คาดหวังให้ตอนจบมีความสุข เขาคิดมากฝันมาก โศกนาฏกรรมทางจิตนำไปสู่ชัยชนะของสาธารณชน เป้าหมายของเขาคือการยอมรับ มันดูสมจริงมากกว่าความปรารถนาของ Quasimodo ที่จะได้อยู่กับ Esmeralda มากกว่าความฝันของ Esmeralda ที่จะเป็นเพียงคนเดียวของ Phoebus

บรรจุภัณฑ์มีความสำคัญในงานศิลปะหรือไม่?

ทุกคนคงเคยได้ยินการผสมผสาน “รูปแบบศิลปะ” เข้าด้วยกัน คุณคิดว่าความหมายของมันคืออะไร? ปัญหาของศิลปะเองก็มีความคลุมเครือและต้องใช้แนวทางพิเศษ แบบฟอร์มเป็นสถานะที่แปลกประหลาดซึ่งวัตถุอาศัยอยู่ การสำแดงทางวัตถุในสภาพแวดล้อม ศิลปะ - เราสัมผัสมันได้อย่างไร? ศิลปะคือดนตรีและวรรณกรรม สถาปัตยกรรมและจิตรกรรม นี่คือสิ่งที่เรารับรู้ในระดับจิตวิญญาณพิเศษ ดนตรี - เสียงของคีย์, เครื่องสาย; วรรณกรรมเป็นหนังสือที่มีกลิ่นเทียบได้กับกลิ่นหอมของขนมปังอบสดใหม่เท่านั้น สถาปัตยกรรม - พื้นผิวผนังขรุขระจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาอายุหลายศตวรรษ การทาสีคือรอยย่น รอยพับ เส้นเลือด ซึ่งเป็นสิ่งสวยงามที่ไม่สมบูรณ์ของสิ่งมีชีวิต ทั้งหมดนี้ถือเป็นศิลปะรูปแบบหนึ่ง บางส่วนมีการมองเห็น (วัสดุ) ในขณะที่บางส่วนมีการรับรู้ในลักษณะพิเศษและเพื่อที่จะรู้สึกถึงพวกเขาก็ไม่จำเป็นต้องสัมผัสพวกเขาเลย การอ่อนไหวเป็นพรสวรรค์ แล้วมันไม่สำคัญว่า "โมนาลิซ่า" จะอยู่ในเฟรมใดและเล่นเพลง "Moonlight Sonata" ของเบโธเฟนจากอุปกรณ์ใด ปัญหาของรูปแบบศิลปะและการโต้แย้งนั้นซับซ้อนและต้องการความสนใจ

ปัญหาอิทธิพลของศิลปะต่อบุคคล ข้อโต้แย้ง

ฉันสงสัยว่าสาระสำคัญของปัญหาคืออะไร? ศิลปะ... ดูเหมือนว่าจะมีผลกระทบอะไรนอกจากเชิงบวกด้วย?! จะเกิดอะไรขึ้นหากปัญหาคือสูญเสียการควบคุมจิตใจมนุษย์อย่างไม่อาจเพิกถอนได้ และไม่สามารถสร้างความประทับใจอันแข็งแกร่งได้อีกต่อไป

พิจารณาตัวเลือกที่เป็นไปได้ทั้งหมด สำหรับผลกระทบด้านลบ ขอให้เราจดจำภาพวาดเช่น "The Scream", "Portrait of Maria Lopukhina" และอื่นๆ อีกมากมาย ไม่มีใครรู้ว่าทำไมเรื่องราวลึกลับเหล่านี้ถึงติดอยู่กับพวกเขา แต่เชื่อกันว่าสิ่งเหล่านี้อาจส่งผลเสียต่อผู้ที่ดูภาพเขียนได้ การบาดเจ็บที่เกิดจากผู้ที่ทำให้ภาพวาดของ E. Munch ขุ่นเคืองชะตากรรมที่พิการของเด็กผู้หญิงที่เป็นหมันซึ่งมองดูความงามที่โชคร้ายพร้อมเรื่องราวที่น่าเศร้าซึ่งวาดโดย Borovikovsky ไม่นานก่อนที่เธอจะเสียชีวิต ที่แย่กว่านั้นมากคือศิลปะทุกวันนี้ไร้วิญญาณ ไม่สามารถกระตุ้นอารมณ์ด้านลบได้ เราประหลาดใจ ชื่นชม แต่หลังจากนั้นนาทีหนึ่งหรือเร็วกว่านั้น เราก็ลืมสิ่งที่เราเห็น การไม่แยแสและขาดความสนใจถือเป็นความโชคร้ายอย่างแท้จริง มนุษย์เราถูกสร้างขึ้นมาเพื่อสิ่งที่ยิ่งใหญ่ ทุกคนโดยไม่มีข้อยกเว้น ทางเลือกเป็นของเราเท่านั้น: จะเหมือนเดิมหรือไม่ ตอนนี้เข้าใจปัญหาของศิลปะและการโต้แย้งแล้ว และต่อจากนี้ไปทุกคนจะสัญญาตัวเองว่าจะดำเนินชีวิตจากใจ