พื้นฐานของการทาบทาม Bizet Carmen ผลงานชิ้นเอกของโอเปร่า ดูว่า "การ์เมน" ในพจนานุกรมอื่นๆ คืออะไร

Carmen ของ Georges Bizet เป็นหนึ่งในวีรสตรีโอเปร่าที่ฉลาดที่สุด นี่คือตัวตนของอารมณ์ที่เร่าร้อน, การต้านทานไม่ได้ของผู้หญิง, ความเป็นอิสระ "Opera" Carmen มีความคล้ายคลึงกับวรรณกรรมต้นแบบเพียงเล็กน้อย นักแต่งเพลงและนักเขียนบทได้กำจัดความฉลาดแกมโกง การลักลอบ ทุกสิ่งที่เล็กน้อย ธรรมดาๆ ของเธอ ซึ่ง "ลด" ตัวละครของเมริมี นอกจากนี้ ในการตีความของ Bizet นั้น Carmen ได้รับคุณลักษณะของความยิ่งใหญ่ที่น่าสลดใจ: เธอพิสูจน์ให้เห็นถึงสิทธิในเสรีภาพแห่งความรักโดยยอมแลกด้วยชีวิตของเธอเอง

การแสดงลักษณะแรกของคาร์เมนนั้นมีอยู่แล้วในทาบทามซึ่งบทประพันธ์หลักของโอเปร่าปรากฏขึ้น - ธีมของ "ความหลงใหลที่ร้ายแรง" ตรงกันข้ามกับเพลงก่อนหน้าทั้งหมด (ธีมของเทศกาลพื้นบ้านและบทเพลงของ Toreador) ธีมนี้ถูกมองว่าเป็นสัญลักษณ์ของชะตากรรมที่ร้ายแรงของความรักของคาร์เมนและโฮเซ่ โดดเด่นด้วยความคมชัดของวินาทีที่ขยายออกไป ความไม่เสถียรของโทนเสียง การพัฒนาตามลำดับที่รุนแรง และการขาดจังหวะที่จังหวะสมบูรณ์ คำนำของ "ความหลงใหลร้ายแรง" ปรากฏขึ้นในช่วงเวลาที่สำคัญที่สุดของละคร: ในฉากที่มีดอกไม้ (จุดเริ่มต้น) ในคู่ของ Carmen และ Joséในองก์ II (จุดสุดยอดครั้งแรก) ก่อน "โชคลาภ- บอก arioso" (จุดเปลี่ยนที่น่าทึ่ง) และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวงกว้าง - ในตอนจบของโอเปร่า (decoupling)

ชุดรูปแบบเดียวกันนี้มาพร้อมกับการปรากฏตัวครั้งแรกของ Carmen ในโอเปร่า แต่ได้เฉดสีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: จังหวะที่มีชีวิตชีวาองค์ประกอบการเต้นรำทำให้เธอมีบุคลิกที่เจ้าอารมณ์ผู้ก่อความไม่สงบและน่าตื่นเต้นซึ่งเกี่ยวข้องกับลักษณะภายนอกของนางเอก

โซโล่หมายเลขแรกของคาร์เมน - โด่งดัง ฮาบาเนร่า. Habanera เป็นการเต้นรำแบบสเปนซึ่งเป็นบรรพบุรุษของแทงโก้สมัยใหม่ โดยใช้ทำนองเพลงคิวบาแท้ๆ เป็นพื้นฐาน Bizet สร้างภาพลักษณ์ที่อ่อนล้า เย้ายวน และเร่าร้อน ซึ่งอำนวยความสะดวกโดยการเคลื่อนไหวลงตามมาตราส่วนสีและจังหวะที่ง่ายอย่างอิสระ นี่ไม่ใช่แค่ภาพเหมือนของคาร์เมนเท่านั้น แต่ยังเป็นคำแถลงเกี่ยวกับตำแหน่งชีวิตของเธอซึ่งเป็น "การประกาศ" ของความรักที่เป็นอิสระ

จนถึงองก์ที่สาม การแสดงลักษณะของคาร์เมนยังคงอยู่ในแผนการเต้นประเภทเดียวกัน มีการแสดงเป็นชุดของเพลงและการเต้นรำ เต็มไปด้วยน้ำเสียงและจังหวะของนิทานพื้นบ้านสเปนและยิปซี ใช่ใน ฉากสอบปากคำ Carmen Zuniga ใช้คำพูดทางดนตรีอีกเรื่องหนึ่ง ซึ่งเป็นเพลงการ์ตูนภาษาสเปนที่โด่งดัง Bizet เชื่อมโยงทำนองของเธอกับข้อความของ Pushkin ที่แปลโดย Merimee (เพลงของ Zemfira เกี่ยวกับสามีที่น่าเกรงขามจากบทกวี "Gypsies") การ์เมนร้องเพลงนี้แทบไม่มีเสียงประกอบ ท้าทายและเยาะเย้ย แบบฟอร์มเป็นคู่เช่นเดียวกับใน Habanera

ลักษณะที่สำคัญที่สุดของการ์เมนในองก์ที่ 1 คือ Seguidilla(เพลงเต้นรำพื้นบ้านสเปน). Seguidilla Carmen มีความโดดเด่นด้วยรสชาติแบบสเปนที่ไม่เหมือนใครแม้ว่านักแต่งเพลงจะไม่ได้ใช้เนื้อหาเกี่ยวกับคติชนวิทยาที่นี่ ด้วยทักษะอัจฉริยะ เขาถ่ายทอดลักษณะทั่วไปของดนตรีพื้นบ้านสเปน - จินตนาการของการระบายสีเป็นกิริยาช่วย (เปรียบเทียบเตตระคอร์ดหลักและรอง) ลักษณะการเลี้ยวฮาร์มอนิกลักษณะเฉพาะ (S หลังจาก D) ดนตรีประกอบ "กีตาร์" ตัวเลขนี้ไม่ได้แสดงเพียงคนเดียว - ด้วยการรวมบทของ Jose ไว้ จึงพัฒนาเป็นฉากสนทนา

การปรากฏตัวครั้งต่อไปของ Carmen อยู่ใน เพลงยิปซีและการเต้นรำซึ่งเปิดฉากที่สอง การประสานเสียง (ด้วยกลอง ฉาบ สามเหลี่ยม) เน้นย้ำถึงรสชาติของดนตรีพื้นบ้าน การเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องของไดนามิกและจังหวะ การพัฒนาที่กว้างขวางของโทนเสียงที่สี่ที่แอคทีฟ - ทั้งหมดนี้สร้างภาพลักษณ์ที่เจ้าอารมณ์ ร้อนแรง และกระฉับกระเฉง

ที่ศูนย์กลางขององก์ที่สอง - ฉากคู่ของคาร์เมนและโฮเซ่นำหน้าด้วยเพลงของทหารโดย José เบื้องหลัง ซึ่งเป็นช่วงพักของการกระทำนี้ คู่นี้สร้างขึ้นในรูปแบบของเวทีฟรี รวมทั้งบทบรรยาย บทร้อง และการร้องเพลงทั้งมวล

จุดเริ่มต้นของการดูเอ็ทเต็มไปด้วยความรู้สึกของข้อตกลงที่สนุกสนาน: Carmen ให้ความบันเทิงกับ Jose ร้องเพลงและเต้นรำกับ castanetsท่วงทำนองที่เรียบง่ายและไม่ซับซ้อนในจิตวิญญาณพื้นบ้านสร้างขึ้นจากรากฐานของยาชูกำลัง Carmen ร้องเพลงโดยไม่มีคำพูดใด ๆ Jose ชื่นชมเธอ แต่ไอดีลอยู่ได้ไม่นาน - สัญญาณทางทหารเตือน Jose ให้รับราชการทหาร นักแต่งเพลงใช้เทคนิคของสองมิติที่นี่: ในระหว่างการแสดงครั้งที่สองของทำนองเพลง, ความแตกต่าง, สัญญาณของแตรทหาร, เข้าร่วม สำหรับคาร์เมน วินัยทางทหารไม่ใช่เหตุผลที่ถูกต้องสำหรับการสิ้นสุดการออกเดท แต่เนิ่นๆ เธอไม่พอใจ เพื่อตอบสนองต่อคำตำหนิและเยาะเย้ยของเธอ Jose พูดถึงความรักของเขา ( arioso อ่อนโยนด้วยดอกไม้ "คุณเห็นว่าฉันรักษาไว้อย่างศักดิ์สิทธิ์ ... ") จากนั้นบทบาทนำในคู่ก็ตกเป็นของคาร์เมน ซึ่งพยายามทำให้โฮเซ่หลงใหลด้วยชีวิตอิสระบนภูเขา ของเธอ โซโลใหญ่,ประกอบกับคำพูดสั้น ๆ ของ Jose มันถูกสร้างขึ้นในสองรูปแบบ - "ที่นั่น ที่นั่น สู่ภูเขาพื้นเมือง" (ฉบับที่ 45) และ "ละทิ้งหน้าที่อันหนักหน่วงของคุณที่นี่" (ฉบับที่ 46) อันแรกเหมือนเพลงมากกว่า อันที่สองเหมือนเต้นในธรรมชาติของทารันเทลลา (กลุ่มคนลักลอบขนที่สรุปเนื้อหาทั้งหมดของ Act II จะถูกสร้างขึ้นบนนั้น) การวางเคียงกันของธีมทั้งสองนี้ทำให้เกิดรูปแบบการบรรเลง 3 ส่วน "Arioso with a flower" และ "hymn to freedom" เป็นสองแนวคิดที่ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิงเกี่ยวกับชีวิตและความรัก

ในองก์ที่สามพร้อมกับความขัดแย้งที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้นลักษณะของการ์เมนก็เปลี่ยนไปเช่นกัน ปาร์ตี้ของเธอแยกทางจากวิธีการประเภทและถูกแสดงเป็นละคร ยิ่งละครของเธอเติบโตขึ้นมากเท่าไร องค์ประกอบของแนวเพลง (ทั้งเพลงและการเต้นรำล้วนๆ) ก็ถูกแทนที่ด้วยละครมากขึ้น จุดเปลี่ยนในกระบวนการนี้คือโศกนาฏกรรม ariosoจาก ฉากดูดวงก่อนหน้านี้ การ์เมนเคยเล่นแต่เกม พยายามพิชิตและปราบทุกคนที่อยู่รอบ ๆ คาร์เมนนึกถึงชีวิตของเธอก่อน

ฉากทำนายโชคชะตาสร้างขึ้นในรูปแบบ 3 ส่วนที่กลมกลืนกัน: ส่วนสุดโต่งเป็นคู่หูที่ร่าเริงของแฟน (F-dur) และส่วนตรงกลางคือ arioso ของ Carmen (f-moll) วิธีการแสดงออกของ arioso นี้แตกต่างอย่างมากจากคุณลักษณะก่อนหน้าทั้งหมดของ Carmen ประการแรกไม่มีการเชื่อมต่อกับการเต้นรำ โหมดรอง เสียงต่ำของวงออร์เคสตราและสีที่มืดมน (ต้องขอบคุณทรอมโบน) จังหวะของออสตินาโต - ทั้งหมดนี้สร้างความรู้สึกของการเดินขบวนไว้ทุกข์ ท่วงทำนองของเสียงร้องมีความโดดเด่นด้วยความกว้างของการหายใจขึ้นอยู่กับหลักการของการพัฒนาคลื่น ตัวละครที่โศกเศร้าเพิ่มขึ้นด้วยความสม่ำเสมอของรูปแบบจังหวะ (หมายเลข 50)

ในช่วงสุดท้าย พระราชบัญญัติ IV คาร์เมนมีส่วนร่วมในสองคู่ ครั้งแรก - กับ Escamillo เขาตื้นตันใจด้วยความรักและความยินยอมอย่างสนุกสนาน ประการที่สอง กับโฮเซ่ เป็นการดวลที่น่าสลดใจ ซึ่งเป็นจุดสุดยอดของโอเปร่าทั้งหมด โดยพื้นฐานแล้วเพลงคู่นี้คือ "บทพูดคนเดียว" คำอ้อนวอน ภัยคุกคามที่สิ้นหวังต่อโฮเซ่ถูกกวาดล้างไปด้วยความดื้อรั้นของการ์เมน วลีของเธอแห้งและกระชับ (ตรงข้ามกับท่วงทำนองอันไพเราะของ Jose ใกล้กับ arioso ของเขาด้วยดอกไม้) บทประพันธ์ของความหลงไหลที่ร้ายแรงซึ่งฟังซ้ำแล้วซ้ำอีกในวงออเคสตรามีบทบาทอย่างมาก การพัฒนาดำเนินไปพร้อมกับการเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องในละคร รุนแรงขึ้นจากการรับการบุกรุก: 4 ครั้งคู่หูดังขึ้นพร้อมกับเสียงเชียร์ของฝูงชนจากคณะละครสัตว์ แต่ละครั้งในคีย์ที่สูงกว่า การ์เมนเสียชีวิตในขณะที่ผู้คนยกย่องผู้ชนะ เอสคามิลโล แนวเพลงที่ "ร้ายแรง" ในที่นี้เปรียบเทียบโดยตรงกับเสียงเทศกาลของธีมการเดินขบวนของนักสู้วัวกระทิง

ดังนั้นในตอนจบของโอเปร่า ทุกธีมของการทาบทามจึงได้รับการพัฒนาที่ไพเราะอย่างแท้จริง - ธีมของความหลงใหลที่ร้ายแรง (ครั้งสุดท้ายที่จัดขึ้นในเมเจอร์) ธีมของวันหยุดประจำชาติ (ธีมแรกของการทาบทาม ) และธีมของนักสู้วัวกระทิง

การพัฒนาบทเรียนดนตรีในชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 ในหัวข้อ:

Opera Carmen โดย G. Bizet เป็นโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก ภาพของคาร์เมน

เป้าหมาย:

ความคุ้นเคยของเด็กนักเรียนกับโอเปร่า "Carmen" โดย Jean Bizet

การพัฒนาโครงการขนาดเล็กเพื่อการศึกษา "Image of Carmen"

งาน:

เกี่ยวกับการศึกษา: เพื่อแนะนำนักเรียนให้รู้จักกับผลงานของนักดนตรีที่เก่งกาจและช่วยให้เข้าใจและรู้สึกว่าดนตรีของ J. Bizet มีความหลากหลาย หลากหลาย และหลากหลายแง่มุม ให้ความสนใจกับคุณลักษณะของสไตล์ดนตรีของ J. Bizet การทำงานเป็นกลุ่มเพื่อทำงานสร้างสรรค์ - เพื่อเรียนรู้และเล่นเครื่องดนตรี "Habanera จากโอเปร่าโดย J. Bizet Carmen"; แสดงโปสเตอร์สำหรับโอเปร่าโดย G. Bizet "Carmen" สร้างภาพพจน์ของ Carmen

กำลังพัฒนา: เพื่อส่งเสริมการพัฒนาการแสดงออกของนักเรียนผ่านโลกทัศน์และเจตคติของงานดนตรีผ่านกิจกรรมรูปแบบต่างๆ

นักการศึกษา: มีส่วนร่วมในการศึกษาวัฒนธรรมการคิดและวัฒนธรรมภาษาของนักเรียน ความสนใจส่วนตัวในการมีส่วนร่วมในกระบวนการสร้างสรรค์ การก่อตัวของความสนใจในดนตรีอย่างยั่งยืน การพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ต่อดนตรี

งานแก้ไข:

การพัฒนาฐานทางจิตวิทยาของการพูด: ความสนใจในการได้ยิน, ความจำภาพ

การพัฒนาทักษะการร้องเดี่ยวและวงดนตรี

การพัฒนารูปแบบการพูดแบบโต้ตอบ (คำถาม - คำตอบ)

การเพิ่มคุณค่าของพจนานุกรมคำนามในกิจกรรมภาคปฏิบัติ

ความสามารถเรื่อง:

ให้แนวคิดเกี่ยวกับคุณลักษณะของศัพท์ดนตรี: บทบรรยาย เมซโซโซปราโน;

พัฒนาวัฒนธรรมการฟังและการแสดง

เพื่อสอนให้เข้าใจความเชื่อมโยงในวิชาศิลปะดนตรี

เพื่อให้ความรู้เกี่ยวกับวัฒนธรรมการพูดและวัฒนธรรมทางภาษา ให้นักเรียนเข้าใจภาษาเฉพาะของดนตรีมากขึ้น

ความสามารถทางสังคม:

ความสามารถในการฟัง ได้ยิน และเข้าใจความคิดเห็นของผู้อื่น

พัฒนาวัฒนธรรมแห่งการคิดและความรู้สึก

ความสามารถในการสื่อสาร:

วัฒนธรรมของการพูดคนเดียว บทสนทนา และการพูดสนทนา

ความสามารถส่วนบุคคล:

การเรียนรู้กิจกรรมศิลปะในรูปแบบต่าง ๆ ในทิศทางของการแสดงออกทางจิตวิญญาณการพัฒนาตนเอง

ทางเลือกของเส้นทางอิสระในการสื่อสารกับงานศิลปะ

ระเบียบข้อบังคับ UUD: ให้ความสามารถในการจัดการกิจกรรมด้านความรู้ความเข้าใจและการศึกษาโดยกำหนดเป้าหมาย วางแผน ติดตาม แก้ไขการกระทำ และประเมินความสำเร็จของการดูดซึม

UUD ทางปัญญา:

นักเรียนเรียนรู้ที่จะรู้และสำรวจโลกรอบตัวเขา นักเรียนเชี่ยวชาญไม่เพียง แต่การดำเนินการด้านการศึกษาทั่วไป (ความสามารถในการกำหนดเป้าหมาย, ทำงานกับข้อมูล, จำลองสถานการณ์) แต่ยังดำเนินการตามตรรกะด้วย

UUD การสื่อสาร:

ให้โอกาสในการร่วมมือ - ความสามารถในการได้ยิน ฟัง และเข้าใจคู่สนทนา วางแผนและประสานงานกิจกรรมร่วมกัน กระจายบทบาท ควบคุมการกระทำของกันและกัน ความสามารถในการเจรจา นำการอภิปราย แสดงความคิดเห็นอย่างถูกต้องในการพูด เคารพคู่ และตนเองในการสื่อสารและความร่วมมือ

UUD ส่วนบุคคล:

การเรียนรู้ทักษะสากลส่วนบุคคลนักเรียนประสบความสำเร็จมากขึ้นในการยอมรับบรรทัดฐานของพฤติกรรมในทีมสังคมเรียนรู้ที่จะประเมินตนเองและการกระทำของเขาอย่างถูกต้อง นักเรียนเริ่มตระหนักถึงการมีส่วนร่วมในประเทศที่เขาอาศัยอยู่และด้วยเหตุนี้เขาจึงพัฒนาความรู้สึกรักชาติจึงจำเป็นต้องศึกษาประวัติศาสตร์ของรัฐ นี่คือแง่มุมทางศีลธรรม: ความสามารถในการเห็นอกเห็นใจ, ให้ความช่วยเหลือซึ่งกันและกัน, ตอบสนองต่อคนที่พวกเขารัก

ประเภทบทเรียน: บทเรียนมินิโปรเจ็กต์

อุปกรณ์การเรียน:

หนังสือเรียน "ดนตรี" ป.7 ก.พ. อี.ดี. ครีต สมุดบันทึกสร้างสรรค์สำหรับหนังสือเรียน "ดนตรี" สำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 7 ว่างเปล่าสำหรับโปสเตอร์ ว่างเปล่าสำหรับภาพบุคคลด้วยวาจา ทาบทามโอเปร่า "คาร์เมน" ฮาบาเนรา ฉากการทำนายจากโอเปร่า ลบเพลง "ร่วมกันเราเป็นผู้ยิ่งใหญ่ พลัง", มัลติมีเดีย, ซินธิไซเซอร์

แบบฟอร์มการทำงาน:

ทำงานในกลุ่มสร้างสรรค์ (ประเภทกลุ่ม: นักดนตรี ศิลปิน นักเขียน)

วิธีการสอน: คำพูดของครู คำถามปัญหา งานกลุ่ม การผลิตผลิตภัณฑ์ การนำเสนอผลิตภัณฑ์

เทคโนโลยีการสอน: เน้นบุคลิกภาพ กิจกรรมโครงการ โครงการสร้างสรรค์องค์ความรู้ เทคโนโลยี ICT องค์ประกอบของเทคโนโลยีเกม เทคโนโลยีรักษาสุขภาพ (เปลี่ยนจากกิจกรรมประเภทหนึ่งไปอีก)

ระหว่างเรียน

เวลาจัดงาน

การทักทายในรูปแบบของการเปล่งเสียงของครูและนักเรียน

คำจำกัดความของการขาดงาน;

ตรวจความพร้อมของนักเรียนในบทเรียน

อารมณ์

เสียงกริ่งโรงเรียนดังขึ้น

เรากำลังรอบทเรียนที่น่าสนใจและมีประโยชน์

ขอให้คุณอารมณ์ดี

และให้การเรียนรู้แก่คุณอย่างมีความสุข

และเพื่อให้อารมณ์เบิกบาน ยิ้มให้กัน ยิ้มให้แขกของเรา และยิ้มให้กัน เราเริ่มบทเรียนของเราด้วยความยินดี

แรงจูงใจและการปรับปรุงความรู้

หลับตาลง เราจะนึกภาพตัวเองในโรงละครดนตรี โรงละครคือโลกแห่งเทพนิยาย การผจญภัยและการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่ง เราจะฟังโอเปร่า คำนี้แปลจากภาษาอิตาลีตามที่คุณรู้อยู่แล้วว่าหมายถึง "แรงงาน", "ธุรกิจ", "องค์ประกอบ" การแสดงโอเปร่าแต่ละครั้งเป็นผลงานที่สร้างแรงบันดาลใจ...ของใคร?(นักแต่งเพลง, นักร้อง, คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา, วาทยกร) .

โอเปร่าเป็นการแสดงดนตรีที่นักแสดงร้องเพลงพร้อมกับวงออเคสตรา

ข้อมูลเบื้องต้นของครูและการสร้างเป้าหมายของบทเรียน:

บทเรียนของเราจะอยู่ในรูปแบบของบทเรียน - โครงการ บทเรียนดังกล่าวจะทำให้คุณมีโอกาสทำสิ่งที่น่าสนใจ ในการทำเช่นนี้ เราจะแบ่งออกเป็นกลุ่ม และดูว่าเราได้อะไรเมื่อจบบทเรียน

บทบรรยายของบทเรียนของเรามีลักษณะดังนี้: “จิตใจไม่เพียงประกอบด้วยความรู้เท่านั้น แต่ยังรวมถึงความสามารถในการใช้ความรู้ในทางปฏิบัติด้วย” (อริสโตเติล)

คุณเข้าใจมันได้อย่างไร?(รู้อะไรแล้วไม่บอกใคร ไม่ดี ต้องแชร์ความรู้ให้คนอื่น)

เราจะกลับมาที่บทนี้ และคุณเองจะสามารถอธิบายได้ว่าทำไมฉันจึงเลือกบทนี้สำหรับบทเรียนของเรา

วันนี้เราจะไปที่ฝรั่งเศสซึ่งเมื่อปลายศตวรรษที่ 19 J. Bizet อาศัยและสร้างผลงานดนตรีของเขาและ Carmen โอเปร่าของเขาเป็นหนึ่งในความนิยมมากที่สุดในโลก โอเปร่าใดที่เป็นที่นิยม?(ละครดัง ดีที่สุด ชอบที่สุด) .

ตามที่คุณเข้าใจหัวข้อของบทเรียน ... อาจมีใครบางคนเดาไปแล้ว(Opera G. Bizet "คาร์เมน") .

หัวข้อของบทเรียนของเรา: Carmen เป็นโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก และหัวข้อของมินิโปรเจ็กต์วันนี้คือ "The Image of Carmen"

มาร่วมกันกำหนดสูตรกันเถอะจุดประสงค์ของบทเรียนของเรา - โครงการ:

(เพื่อทำความคุ้นเคยกับโอเปร่าโดย G. Bizet "Carmen" และภาพลักษณ์ของ Carmen)

ดำดิ่งสู่โครงการ

การแสดงครั้งแรกของโอเปร่า "การ์เมน" ในปารีสไม่ประสบความสำเร็จผู้เขียนถูกกล่าวหาว่าผิดศีลธรรม การแสดงความรู้สึกของวีรบุรุษ - คนธรรมดาจากประชาชน - เป็นสิ่งต้องห้ามในเวลานั้น P.I. ดนตรีของ Carmen เป็นหนึ่งในเพลงร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของ Bizet ไชคอฟสกี

“ในอีกสิบปี การ์เมนจะเป็นโอเปร่าที่โด่งดังที่สุดในโลก” นักแต่งเพลงชาวรัสเซียเขียน อะไรทำให้โอเปร่าของ Bizet เป็นที่รักและโด่งดัง มีทุกอย่างที่จำเป็นในการทำให้งานเป็นที่นิยมอย่างแท้จริง - ความจริงของชีวิต, ความรู้สึกที่แข็งแกร่ง, ดนตรีที่เต็มไปด้วยเสน่ห์, การแสดงออก, ความงาม

แล้วโอเปร่านี้เกี่ยวกับอะไร?

เนื้อเรื่องอิงจากเรื่องราวของ Prosper Merimee นักเขียนชาวฝรั่งเศส บอกเล่าเรื่องราวของความรักและความตายอันน่าสลดใจของตัวละครหลัก นี่คือผู้คนจากประชาชน: ทหารโฮเซ่และคาร์เมนชาวยิปซี โฮเซ่รักคาร์เมนลืมหน้าที่และกลายเป็นโจร ด้วยความอิจฉาริษยาและความเศร้าโศก เขาฆ่าคาร์เมนเมื่อเธอทรยศต่อความรักของเขาและตกหลุมรักนักสู้วัวกระทิง ภาพของนักสู้วัวกระทิง Escamillo ที่เข้มแข็งเอาแต่ใจได้รับคำอธิบายที่ชัดเจน พวกนักสู้วัวกระทิงคือใคร? (นี่คือผู้กล้าหาญ แข็งแกร่ง เขาต่อสู้กับวัวกระทิงในเวที)

เหตุการณ์ในโอเปร่าดำเนินไปตามฉากหลังของชีวิตชาวสเปน สีสันสดใส บนถนนและจัตุรัสที่เต็มไปด้วยผู้คน วงออเคสตราในโอเปร่าไม่เพียงแต่เพิ่มความสวยงามของส่วนเสียงร้องเท่านั้น แต่ยังพูดถึงตัวละครอีกด้วย

แนะนำเพลงใหม่

โอเปร่ามี 4 องก์ มันเปิดขึ้นพร้อมกับทาบทาม คุณรู้หรือไม่ว่ามันคืออะไร?(นี่คือการค้นพบ, จุดเริ่มต้น. โดยลักษณะของมัน, เราได้ความคิดของโอเปร่าโดยรวม)

ทาบทามวางภาพของสเปนที่มีแดดจัด เทศกาลพื้นบ้านที่น่ายินดี และชะตากรรมอันน่าสลดใจของการ์เมน มาฟังการทาบทามอย่างระมัดระวัง

*ฟังการทาบทามของ G. Bizet's opera "Carmen"*

เพลงดี? คุณคิดอย่างไร ฟังกี่หัวข้อในทาบทาม หรือมากกว่า ได้ยินกี่หัวข้อ?(2 ธีม 1 ธีม: ทรงพลัง, สดใส, เจ้าอารมณ์, เต้นรำ, 2 ธีม: เพลงและเดือนมีนาคม)

ใช่แล้ว ธีมทั้งสองนี้ประกอบขึ้นเป็นส่วนที่น่ายินดีของการทาบทาม แต่คุณและฉันได้ยินดนตรีที่มีลักษณะแตกต่างกัน แบบไหนกันนะ?(โศกนาฏกรรมมืดมนเศร้ารบกวน)

ทั้งสองธีมคือโลกแห่งชีวิต การเฉลิมฉลอง และแสงสว่างที่มีสีสัน เขาถูกต่อต้านจากอีกโลกหนึ่ง กิเลสตัณหาที่มืดมิด ชะตากรรมอันน่าเศร้าของคาร์เมน ต้นแบบของ "ความหลงใหลที่ร้ายแรง" ซึ่งหลอกหลอนคาร์เมนราวกับเงาตลอดทั้งละคร

คุณรู้อยู่แล้วว่าจะใช้คำศัพท์ทางดนตรีได้อย่างไร ลองคิดอย่างชาญฉลาดเกี่ยวกับวิธีการแสดงออกทางดนตรี(1 หัวข้อ: ท่วงทำนองที่เปลี่ยนไป, ผันผวน, ตัวละครเปลี่ยนไป, หงุดหงิด - เพลงเอก ยืนยันชีวิต อารมณ์ ลงทะเบียน - กลางและสูง จังหวะ - ทั้งราบรื่นและไม่ต่อเนื่อง ก้าว - เร็ว, พลวัต - การเปลี่ยนแปลง (เสียงดัง - เงียบ)

(2 หัวข้อ: บุคลิกที่แน่วแน่และกล้าหาญ เมโลดี้ - เรียบไม่มีขึ้นและลง)

หงุดหงิด - วิชาเอก,ลงทะเบียน - เฉลี่ย,จังหวะ -เนียนใสก้าว - เฉลี่ย,พลวัต -ไม่ดัง

ท่วงทำนองมีการเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา เปลี่ยนระดับเสียง จังหวะและจังหวะ ซึ่งทำให้เราต้องยืนหยัด นั่นคือดนตรีคาดเดาไม่ได้ เพลงของทาบทามสร้างภาพลักษณ์ของหญิงยิปซีอิสระและขบวนพาเหรดของผู้คน

ทีนี้มาพูดถึงตัวละครหลักกัน

คาร์เมนเป็นชาวยิปซี คนงานในโรงงานซิการ์ เธอรู้สึกอย่างไรกับคุณขณะฟังทาบทาม?(เธอสวย เร่าร้อน รักอิสระ) คาร์เมนในโอเปร่าเป็นศูนย์รวมของความงามและเสน่ห์ความหลงใหลและความกล้าหาญของผู้หญิง J. Bizet ถ่ายทอดอารมณ์ที่ร้อนแรงของชาวยิปซีอารมณ์ที่ไม่ย่อท้อ ความงาม และความกระตือรือร้นของเธอ ส่วนแกนนำของ Carmen เต็มไปด้วยน้ำเสียงและจังหวะของเพลงลูกทุ่งและการเต้นรำของสเปน ทำหน้าที่ของคาร์เมนในโอเปร่าเมซโซโซปราโน (เสียงผู้หญิงต่ำ).

ผลลัพธ์ของ Carmen นำหน้าด้วยเสียงของวงออเคสตรา ลักษณะทางดนตรีของ Carmen ผู้รักอิสระ - habanera มีจังหวะของการเต้นรำพื้นบ้านนี้

*ฟัง "ฮาบาเนร่า" จากละคร "คาร์เมน" ของจี. บิเซท*

Habanera เป็นเพลงรักฟรีที่ดูเหมือนเป็นการท้าทายสำหรับ Jose ในตอนท้ายของฉาก การ์เมนโยนดอกไม้ให้โฮเซ่ ทหารหนุ่ม จึงจำเขาเป็นผู้ที่เธอเลือก และสัญญากับความรัก

ในองก์ที่ 3 คุณลักษณะอื่นของคาร์เมนปรากฏขึ้น ความแตกต่างระหว่างโฮเซ่กับคาร์เมนนั้นมากเกินไป Jose ฝันถึงชีวิตที่เงียบสงบในฐานะชาวนา แต่ Carmen ไม่รักเขาอีกต่อไป ช่องว่างระหว่างพวกเขาเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ เธอเล่นไพ่กับเพื่อนของเธอ พวกเขาจะบอกอะไรเธอ? มีเพียงคาร์เมนเท่านั้นที่ไม่สัญญาอะไรที่ดี เธอเห็นคำพิพากษาประหารชีวิตในการ์ด เธอครุ่นคิดถึงอนาคตด้วยความเศร้าโศกอย่างสุดซึ้ง

ที่บทบรรยาย การ์เมนใช้แรงจูงใจของ "ความหลงใหลที่ร้ายแรง" ที่มีความสำคัญอย่างยิ่ง

ทบทวน - นี่เป็นดนตรีประเภทหนึ่งที่มีพื้นฐานมาจากเสียงพูด มันถูกสร้างขึ้นอย่างอิสระ ใกล้กับคำพูด

*ฟังฉากทำนายดวงจากละคร "คาร์เมน" ของ จี. บิเซต*

(“ถ้าการ์ดให้คำตอบผิด”)

เราคุ้นเคยกับการทาบทามของโอเปร่า "คาร์เมน" และภาพลักษณ์ของตัวละครหลัก ฟังการแสดงของเธอกับฮาบาเนราและฉากการทำนายด้วยแรงจูงใจของ "ความหลงใหลที่ร้ายแรง"

ทำงานในโครงการขนาดเล็ก "Image of Carmen"

มาแบ่งเป็นกลุ่มสร้างสรรค์สามกลุ่ม (ไม่บังคับ)

นักดนตรี: Bobrova M. , Kharkin D. , Vorontsov V. , Ovchinnikov A.

จิตรกร: Khasanov R. , Gurchenok D. , Kuznetsova T.

นักเขียน: Kuznetsova M. , Kolodochkin V. , Pozdnyakov R. , Basagin A.

ตอนนี้คุณจะเริ่มทำงานในกลุ่มสร้างสรรค์โดยใช้สื่อที่ฉันจะแจกจ่ายให้แต่ละกลุ่ม คุณต้องทำงานอย่างรวดเร็วเพื่อแสดงผลงานสร้างสรรค์ของคุณ หากคุณมีคำถามหรือปัญหาใด ๆ ฉันจะช่วยคุณ

นักเขียนจะเริ่ม พวกเขาสร้างภาพเหมือนด้วยวาจาของคาร์เมน พวกเขาจะอ่านบทกวีโดย A. Blok ซึ่งเขาอุทิศให้กับฉากทางออกของ Carmen เปรียบเทียบความประทับใจของคุณกับความคิดเห็นของกวี

มหาสมุทรเปลี่ยนสีอย่างไร

เมื่ออยู่ในก้อนเมฆ

ทันใดนั้นไฟกระพริบกะพริบ -

หัวใจจึงอยู่ภายใต้พายุฝนฟ้าคะนองอันไพเราะ

เปลี่ยนระบบ กลัวหายใจ

และเลือดก็พุ่งไปที่แก้ม

และน้ำตาแห่งความสุขก็บีบหน้าอก

ก่อนการปรากฏตัวของคาร์เมนซิตา

นิสัยของคุณคาร์เมนคืออะไร?(คาร์เมนเป็นยิปซีที่สวยงามมาก ภูมิใจ อิสระ หลงใหล) . ความประทับใจของคุณตรงกับความคิดเห็นของ A. Blok หรือไม่?(ใช่ เพลงของ Bizet ช่วยให้เราเข้าใจเรื่องนี้)

ศิลปินแสดงโปสเตอร์สำหรับโอเปร่า

นักดนตรีเรียนรู้ท่วงทำนอง Habanera และเล่นมัน

ทำได้ดีมากเด็กชาย! คุณทำได้ดีมากในกลุ่มและแสดงให้เราเห็นถึงผลงานสร้างสรรค์ของคุณ

ในบทต่อไป เราจะทำความคุ้นเคยกับโอเปร่า Carmen โดย G. Bizet ต่อไป

และตอนนี้เรามาลงที่งานร้องและร้องประสานเสียงกัน

มาทำแบบฝึกหัดกัน:

เกี่ยวกับการพัฒนาการหายใจ (หายใจเข้า-หายใจออก). หายใจเข้าทางจมูกหายใจออกทางปาก ตำแหน่งเริ่มต้น - ชั้นวางหลัก หายใจเข้าทางจมูกด้วยจังหวะแรง ๆ หายใจออกทางปากด้วยจังหวะอ่อน ๆ

เราร้องเพลงตามโน้ต do-re-mi-fa-sol, sol-fa-mi-re-do

ฉันขึ้นไปแล้ว

ฉันลงไปแล้ว

เด็ก ๆ อาศัยอยู่ด้วยกันในโรงเรียนของเรา และครูคือเพื่อนแท้ของพวกเขา เราเป็นพลังที่ยิ่งใหญ่ร่วมกันและเราจะร้องเพลงเกี่ยวกับมันตอนนี้กับคุณ

การแสดงเพลง "ร่วมแรงร่วมใจ"

สรุปบทเรียน

บทเรียนของเรากำลังจะสิ้นสุดลง วันนี้เราได้เดินทางไปที่โรงละครดนตรีที่น่าสนใจและทำความคุ้นเคยกับโอเปร่า Carmen โดย G. Bizet: เราฟังการทาบทาม Habanera, Divination Scene จาก Opera Carmen เราเสร็จสิ้นโครงการขนาดเล็ก The Image of Carmen

การสะท้อน.

จำเป้าหมายที่เราตั้งไว้เองตอนต้นบทเรียนกันไหม? (ทำความคุ้นเคยกับโอเปร่าโดย G. Bizet "Carmen" และภาพลักษณ์ของ Carmen)

ตอบคำถาม:

เราบรรลุเป้าหมายนี้แล้วหรือยัง?(ใช่)

คุณคิดว่าอะไรสำคัญและน่าสนใจในการดำเนินโครงการ?(ที่เราแยกกันทำงานเป็นกลุ่ม)

ความรู้สึก ความประทับใจจากการเข้าร่วมโครงการเป็นอย่างไรบ้าง?(มันน่าสนใจที่ได้ฟังหนุ่มๆจากวงอื่นและได้แสดงด้วยตัวเอง)

คุณได้รับประสบการณ์อะไรบ้าง? (มีประสบการณ์การทำงานเป็นกลุ่ม สามารถฟังเพลงคลาสสิคได้)

คุณจะได้รับประโยชน์จากความรู้ที่ได้มาที่ไหน?(ในบทเรียนอื่นในชีวิต)

ความรู้ที่ได้รับจะขยายความเข้าใจของเราเกี่ยวกับวัฒนธรรมดนตรีโลกและจะเป็นประโยชน์กับเราในอนาคต ให้เราหันไปที่ epigraph ซึ่งแสดงความคิดที่ว่าความรู้จะต้องสามารถประยุกต์ใช้ในทางปฏิบัติได้ และโครงการในวันนี้คือข้อพิสูจน์ว่า จริงมั้ยพวกมึง?(ใช่)

การประเมินผลงานของนักเรียนในชั้นเรียน

การบ้าน:

ฉันกำลังแจกแผ่นทำการบ้านในหัวข้อบทเรียนของวันนี้ ลองทำที่บ้าน. ถ้าอะไรไม่ได้ผล เราจะทำมันด้วยกันในชั้นเรียน

บทละครเพลง:

ลาก่อนเด็ก ๆ !

ลาก่อน!

(1838-1875) และหนึ่งในจุดสูงสุดของดนตรีโอเปร่าทั้งหมด โอเปร่านี้เป็นงานชิ้นสุดท้ายของ Bizet: รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 และสามเดือนต่อมาผู้แต่งเสียชีวิต การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาถูกเร่งโดยเรื่องอื้อฉาวอันยิ่งใหญ่ที่เกิดขึ้นรอบ ๆ การ์เมน: ประชาชนผู้มีเกียรติพบว่าโครงเรื่องโอเปร่าไม่เหมาะสมและดนตรีก็เรียนรู้เลียนแบบ ("วากเนเรียน")

พล็อตยืมมาจากเรื่องสั้นในชื่อเดียวกันโดย Prosper Mérimée อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นจากบทสุดท้ายที่มีเรื่องราวของJoséเกี่ยวกับละครชีวิตของเขา

บทนี้เขียนโดยนักเขียนบทละครผู้มากประสบการณ์ A. Melyak และ L. Halevi โดยคิดทบทวนแหล่งที่มาดั้งเดิมอย่างมาก:

เปลี่ยนภาพของตัวละครหลัก โฮเซ่ไม่ใช่โจรที่โหดเหี้ยมและโหดเหี้ยม คนที่มีจิตสำนึกผิดชอบชั่วดีก่ออาชญากรรมมากมาย แต่เป็นคนธรรมดาที่ตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมา ค่อนข้างเอาแต่ใจและอารมณ์ฉุนเฉียว เขารักแม่อย่างสุดซึ้งฝันถึงความสุขในครอบครัวที่เงียบสงบ การ์เมนเป็นคนสูงส่ง ความฉลาดแกมโกง การขโมยของเธอถูกกีดกัน ความรักในอิสรภาพและความเป็นอิสระของเธอได้รับการเน้นย้ำอย่างแข็งขันมากขึ้น

สีสันของสเปนเองได้กลายเป็นอีกสีหนึ่ง เหตุการณ์นี้ไม่ได้เกิดขึ้นในหุบเขาที่รกร้างว่างเปล่าและสลัมในเมืองที่มืดมน แต่บนถนนที่มีแสงแดดส่องถึงและจตุรัสของเมืองเซบียา พื้นที่กว้างใหญ่ของภูเขา สเปนของMériméeถูกปกคลุมไปด้วยความมืดมิดในยามค่ำคืน Bizet's Spain เต็มไปด้วยพายุและความสนุกสนานของชีวิต

เพื่อเพิ่มคอนทราสต์ ผู้เขียนบทได้ขยายบทบาทของตัวละครข้างเคียงที่แทบไม่มีโครงร่างอยู่ในเมริมี มิคาเอลาผู้อ่อนโยนและเงียบขรึมกลายเป็นความแตกต่างในบทเพลงของคาร์เมนที่กระตือรือร้นและเจ้าอารมณ์ และเอสคามิลโลผู้ร่าเริงและมั่นใจในตัวเองก็กลายเป็นตรงกันข้ามกับโฮเซ่

เสริมความหมายของฉากพื้นบ้านซึ่งผลักดันขอบเขตของการเล่าเรื่อง ชีวิตรอบตัวตัวละครหลักพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยฝูงชนที่อาศัยอยู่ - นักสูบบุหรี่, ทหารม้า, ยิปซี, ผู้ลักลอบนำเข้า ฯลฯ

ประเภทคาร์เมนมีเอกลักษณ์มาก Bizet ให้คำบรรยายว่า "ละครตลก" แม้ว่าเนื้อหาจะโดดเด่นด้วยโศกนาฏกรรมที่แท้จริง ชื่อของประเภทนี้อธิบายโดยประเพณีอันยาวนานของโรงละครฝรั่งเศสเพื่อจัดประเภทเป็นงานตลกที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันของคนธรรมดา นอกจากนี้ Bizet ยังเลือกหลักการโครงสร้างดั้งเดิมของโอเปร่าการ์ตูนฝรั่งเศสสำหรับโอเปร่าของเขา - การสลับหมายเลขดนตรีที่เสร็จแล้วและบทร้อยแก้วที่พูดได้ หลังจากการเสียชีวิตของ Bizet นักแต่งเพลง Ernst Giro เพื่อนของเขาได้เปลี่ยนคำพูดที่ใช้พูดเป็นเพลง เช่น บทสวด สิ่งนี้มีส่วนทำให้การพัฒนาดนตรีมีความต่อเนื่อง แต่การเชื่อมต่อกับประเภทโอเปร่าการ์ตูนขาดไปอย่างสิ้นเชิง

ยังคงอยู่อย่างเป็นทางการภายในกรอบของการ์ตูนโอเปร่า Bizet เปิดประเภทใหม่อย่างสมบูรณ์สำหรับโรงละครโอเปร่าฝรั่งเศส - ละครเพลงสมจริงที่สังเคราะห์คุณลักษณะที่ดีที่สุดของประเภทโอเปร่าอื่น ๆ :

ด้วยขนาดที่กว้างขวาง การแสดงละครที่สดใส และการใช้ฉากมวลชนที่มีตัวเลขการเต้นอย่างกว้างขวาง การ์เมนจึงอยู่ใกล้กับ “โอเปร่าฝรั่งเศสที่ยิ่งใหญ่”;

ละครรัก จริงใจ ลึกซึ้ง เปิดเผย มนุษยสัมพันธ์ ความเป็นประชาธิปไตยของภาษาดนตรีมาจากละคร

การพึ่งพาองค์ประกอบประเภทและรายละเอียดการ์ตูนในส่วนของ Zunigi เป็นจุดเด่นของการ์ตูนโอเปร่า

ความคิดโอเปร่าคือการยืนยันสิทธิมนุษยชนในเสรีภาพทางความรู้สึก ใน "คาร์เมน" วิถีชีวิตที่แตกต่างกัน 2 แบบ โลกทัศน์ 2 แบบ จิตวิทยา 2 แบบมาบรรจบกัน ซึ่ง "ความเข้ากันไม่ได้" ซึ่งนำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าเศร้าโดยธรรมชาติ (สำหรับโฮเซ่ - "ปิตาธิปไตย" สำหรับคาร์เมน - ปลอดโปร่ง ไม่ถูกจำกัดด้วยบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ศีลธรรม)

ดราม่าโอเปร่านี้มีพื้นฐานมาจากการผสมผสานกันของละครรักที่เต็มไปด้วยละครและการลงโทษที่ร้ายแรงและฉากรื่นเริงของชีวิตพื้นบ้าน ความขัดแย้งนี้พัฒนาไปตลอดงาน ตั้งแต่บททาบทามไปจนถึงฉากสุดท้ายที่สุดยอด

ทาบทามแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ตัดกัน แทนสองส่วนที่ตรงกันข้ามของงาน: ส่วน I ในรูปแบบบางส่วนที่ซับซ้อน สร้างขึ้นในรูปแบบของเทศกาลพื้นบ้านและเพลงคู่ของ Escamillo (ในสามคน); ส่วนที่ 2 - เกี่ยวกับความรักที่ร้ายแรงของ Carmen

1 การกระทำเริ่มต้นด้วยฉากร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ที่แสดงฉากหลังซึ่งละครเรื่องนี้จะเปิดเผยและเป็นการคาดเดาถึงการปรากฏตัวของคาร์เมนตัวละครหลัก มีการอธิบายตัวละครหลักเกือบทั้งหมด (ยกเว้นเอสคามิลโล) และเนื้อเรื่องของละครเกิดขึ้นในฉากที่มีดอกไม้ ไคลแม็กซ์ของฉากนี้คือซีกีดิลลา: โฮเซ่ซึ่งถูกจับด้วยความหลงใหลไม่สามารถต้านทานเสน่ห์ของคาร์เมนได้อีกต่อไป เขาฝ่าฝืนคำสั่ง มีส่วนทำให้เธอหลบหนี

2 การกระทำนอกจากนี้ยังเปิดฉากพื้นบ้านที่มีเสียงดังและมีชีวิตชีวาในโรงเตี๊ยม Lilas-Pastya (จุดนัดพบลับสำหรับผู้ลักลอบนำเข้า) ที่นี่ Escamillo ได้รับลักษณะภาพเหมือนของเขา ในลักษณะเดียวกัน ความขัดแย้งครั้งแรกเกิดขึ้นในความสัมพันธ์ระหว่างคาร์เมนและโฮเซ่ การทะเลาะวิวาทบดบังความรักครั้งแรก การมาถึงโดยไม่คาดคิดของซูนิกิได้ตัดสินชะตากรรมของโฮเซ่ซึ่งถูกบังคับให้อยู่กับพวกลักลอบขนของ

ที่ 3 การกระทำความขัดแย้งทวีความรุนแรงขึ้นและมีบทสรุปที่น่าเศร้า: โฮเซ่ทนทุกข์จากการทรยศต่อหน้าที่ ความคิดถึงบ้าน ความริษยา และความรักที่เร่าร้อนมากขึ้นสำหรับคาร์เมน แต่เธอก็เย็นชากับเขาแล้ว ศูนย์กลางขององก์ที่ 3 คือฉากหมอดู ซึ่งเป็นที่ทำนายชะตากรรมของการ์เมน และจุดสุดยอดคือฉากการต่อสู้กันตัวต่อตัวระหว่างโฮเซ่และเอสคามิลโลและการพักของคาร์เมนกับเขา อย่างไรก็ตาม ข้อไขข้อข้องใจล่าช้า: ในตอนจบของการดำเนินการนี้ Jose ออกจาก Michaels เพื่อไปเยี่ยมแม่ที่ป่วยของเขา โดยรวมแล้ว องก์ 3 ซึ่งเป็นจุดเปลี่ยนในละครโอเปร่า โดดเด่นด้วยสีที่มืดมน (เหตุการณ์เกิดขึ้นในตอนกลางคืนบนภูเขา) และเต็มไปด้วยความรู้สึกคาดหวังที่วิตกกังวล บทบาทสำคัญในการแต่งแต้มอารมณ์ของฉากแอ็กชันนั้นเล่นโดยการเดินขบวนและกลุ่มนักลักลอบขนสินค้าที่มีบุคลิกกระสับกระส่ายและระมัดระวัง

ที่ 4 การกระทำการพัฒนาความขัดแย้งเข้าสู่ขั้นตอนสุดท้ายและถึงจุดสุดยอด บทสรุปของละครเรื่องนี้เกิดขึ้นในฉากสุดท้ายของคาร์เมนและโฮเซ่ จัดทำโดยเทศกาลพื้นบ้านรอการสู้วัวกระทิง เสียงร้องที่ร่าเริงของฝูงชนจากคณะละครสัตว์ก่อให้เกิดเบื้องหลังในเพลงคู่ ที่. ฉากพื้นบ้านมักมาพร้อมกับตอนที่เปิดเผยละครส่วนตัว

ภาพของคาร์เมน Carmen ของ Georges Bizet เป็นหนึ่งในวีรสตรีโอเปร่าที่ฉลาดที่สุด นี่คือตัวตนของอารมณ์ที่เร่าร้อน, การต้านทานไม่ได้ของผู้หญิง, ความเป็นอิสระ "Opera" Carmen มีความคล้ายคลึงกับวรรณกรรมต้นแบบเพียงเล็กน้อย นักแต่งเพลงและนักเขียนบทได้กำจัดความฉลาดแกมโกง การลักลอบ ทุกสิ่งที่เล็กน้อย ธรรมดาๆ ของเธอ ซึ่ง "ลด" ตัวละครของเมริมี นอกจากนี้ ในการตีความของ Bizet นั้น Carmen ได้รับคุณลักษณะของความยิ่งใหญ่ที่น่าสลดใจ: เธอพิสูจน์ให้เห็นถึงสิทธิในเสรีภาพแห่งความรักโดยยอมแลกด้วยชีวิตของเธอเอง

เพื่อตอบสนองต่อคำตำหนิและเยาะเย้ยของเธอ Jose พูดถึงความรักของเขา ( arioso อ่อนโยนด้วยดอกไม้ "คุณเห็นว่าฉันรักษาไว้อย่างศักดิ์สิทธิ์ ... ") จากนั้นบทบาทนำในคู่ก็ตกเป็นของคาร์เมน ซึ่งพยายามทำให้โฮเซ่หลงใหลด้วยชีวิตอิสระบนภูเขา ของเธอ โซโลใหญ่,ประกอบกับคำพูดสั้น ๆ ของ Jose มันถูกสร้างขึ้นในสองรูปแบบ - "ที่นั่น ที่นั่น สู่ภูเขาพื้นเมือง" (ฉบับที่ 45) และ "ละทิ้งหน้าที่อันหนักหน่วงของคุณที่นี่" (ฉบับที่ 46) อันแรกเหมือนเพลงมากกว่า อันที่สองเหมือนเต้นในธรรมชาติของทารันเทลลา (กลุ่มคนลักลอบขนที่สรุปเนื้อหาทั้งหมดของ Act II จะถูกสร้างขึ้นบนนั้น) การวางเคียงกันของธีมทั้งสองนี้ทำให้เกิดรูปแบบการบรรเลง 3 ส่วน "Arioso with a flower" และ "hymn to freedom" เป็นสองแนวคิดที่ตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิงเกี่ยวกับชีวิตและความรัก

วากเนอร์ทาบทามถึงTannhäuser

โอเปร่าTannhäuserถูกสร้างขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1940 ในช่วงที่ขบวนการปฏิวัติในเยอรมนีเติบโตขึ้น

โครงเรื่องเกิดขึ้นจากการผสมผสานระหว่างตำนานยุคกลางสามเรื่อง:

เกี่ยวกับอัศวิน - minnesinger Tannhauser ผู้ซึ่งหลงใหลในความสุขทางราคะในอาณาจักรของเทพธิดาวีนัสมาเป็นเวลานาน

เกี่ยวกับการแข่งขันร้องเพลงใน Wartburg ซึ่งเป็นฮีโร่ของ Minnesinger อีกคนหนึ่ง Heinrich von Ofterdingen (เช่นTannhäuserนี่คือบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง);

เกี่ยวกับนักบุญเอลิซาเบธ ซึ่งชะตากรรมของแว็กเนอร์เกี่ยวข้องกับชะตากรรมของแทนน์ฮอสเซอร์

แนวความคิดทั้งหมดถูกลดทอนลงสู่การตรงกันข้ามของสองโลก - โลกแห่งความกตัญญูทางจิตวิญญาณ หน้าที่ทางศีลธรรมอันรุนแรง และโลกแห่งความสุขทางราคะ รูปแบบของโลกแห่ง "ความบาป" ที่เย้ายวนและเย้ายวนคือวีนัส ในขณะที่โลกแห่งความรักในอุดมคติที่ไม่เห็นแก่ตัวอย่างแท้จริงคือเจ้าสาวของTannhäuser เอลิซาเบธ รอบๆ แต่ละภาพเหล่านี้ มีกลุ่มอักขระอื่นๆ มากมาย ดาวศุกร์มีนางไม้ในตำนาน, bacchantes, ไซเรน, คู่รัก; เอลิซาเบธมีผู้แสวงบุญเดินทางไปกรุงโรมเพื่อกลับใจใหม่

วีนัสและเอลิซาเบธ บาปและความศักดิ์สิทธิ์ เนื้อหนังและวิญญาณ ไม่ได้เป็นเพียงกองกำลังต่อสู้เพื่อแทนน์ฮอสเซอร์เท่านั้น แต่ยังเป็นตัวตนของความขัดแย้งที่ฉีกเขาออกจากกัน ไม่ต้องสงสัยเลยว่าโอเปร่าสะท้อนความคิดของแว็กเนอร์เกี่ยวกับชะตากรรมของศิลปินที่อยู่ในข้อพิพาทนิรันดร์กับตัวเอง

ทาบทามที่ยอดเยี่ยมของ Tannhäuser สรุปเนื้อหาของโอเปร่าและแนวคิดหลัก (ซึ่งทำให้ Liszt มีเหตุผลที่จะเรียกมันว่าบทกวีไพเราะตามเนื้อเรื่องของโอเปร่า) ความแตกต่างของทั้งสองโลกนั้นให้ไว้ในภาพระยะใกล้ - ในองค์ประกอบ 3 ส่วนที่ยิ่งใหญ่โดยมีโซนาตาอัลเลโกรเป็นส่วนตรงกลาง ส่วนร้องประสานเสียงที่รุนแรง ("ในอุดมคติ") ตรงกันข้ามกับภาพ Bacchic ของกลาง ("บาป") ที่เย้ายวน วัสดุของการทาบทามนั้นนำมาจากโอเปร่าทั้งหมด เหล่านี้คือคณะนักร้องประสานเสียงของผู้แสวงบุญ ฉากแบคคานัล และเพลงสวดของแทนน์เฮาเซอร์เพื่อเป็นเกียรติแก่วีนัส ซึ่งฟังในฉากบัคคานัลแล้วจึงเล่นซ้ำในฉากการแข่งขันของนักร้อง

ทาบทามเริ่มต้นด้วยเพลงประสานเสียงที่รุนแรงและสง่างามของผู้แสวงบุญ การเคลื่อนไหวที่ราบรื่นและวัดผลได้ในโกดังประสานเสียงใกล้กับเขาไม้เตี้ยๆ ทำให้เกิดเสียงในออร์แกน และยังคล้ายกับการร้องเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงชายอีกด้วย ตามทำนองเพลง ธีมนี้ใกล้เคียงกับเพลงพื้นบ้านของเยอรมัน ซึ่งมีลักษณะเป็นโครงสร้างสามส่วน (ประโคม) ด้วยความกลมกลืน ความสนใจถูกดึงดูดไปยังกลุ่มที่สามของระดับ VI ซึ่งเป็นลักษณะของภาพในอุดมคติของ Wagner (ลำดับของขั้นตอน I-VI ในหลักคือ "ความไพเราะ" ของอาณาจักร Grail ใน "Lohengrin")

หัวข้อที่ 2 ของการทาบทามที่เล่นโดยเครื่องสาย (ก่อนเป็นเชลโลแล้วตามด้วยไวโอลินและวิโอลา) ถูกเรียกว่า "Tannhäuser remorse theme" เนื่องจากมันปรากฏตัวครั้งแรกในโอเปร่าเมื่อTannhäuserเข้าร่วมกับผู้แสวงบุญร้องเพลงและออกเสียงคำ ของการกลับใจ เธอเป็นคนแรกในทุกสิ่ง ท่วงทำนองที่มีการกระโดดแบบอ็อกเทฟกว้างและโครมาทิซึมจากมากไปน้อยนั้นสร้างขึ้นจากลำดับจากน้อยไปมากใน m. Z ซึ่งให้ความตึงเครียดภายใน

การเพิ่มขึ้นอย่างมากนำไปสู่จุดไคลแม็กซ์ที่สดใส โดยเน้นที่การรวมทองเหลืองเข้าด้วยกัน: ธีมที่เปลี่ยนไปของการร้องประสานเสียงนั้นซ้ำแล้วซ้ำอีก ซึ่งได้มาซึ่งตัวละครที่ทรงพลังและกล้าหาญ มันฟังดูขัดกับพื้นหลังของรูปเป็นร่าง (การเปลี่ยนแปลงของธีมของความสำนึกผิด) ดังนั้น หัวข้อทั้งสองของส่วนแรกของการทาบทามจึงรวมเข้าด้วยกัน - ไม่มีตัวตนและส่วนตัวประกอบเป็นเอกภาพ ในเวลาเดียวกัน รูปจำลองต่างๆ เองสูญเสียความโศกเศร้าของหัวข้อเรื่องการกลับใจ ตรงกันข้าม พวกเขาล้อมรอบบทสวดของผู้แสวงบุญด้วยรัศมีราวกับรัศมี การร้องเพลงประสานเสียงค่อยๆจางหายไป ดังนั้น ส่วน I ทั้งหมดของการทาบทามจึงเป็นคลื่นไดนามิก - คืบคลานที่มีการลดทอนแบบย้อนกลับ มีภาพขบวนเสด็จเข้าและถอย

ที่สอง, ส่วนกลางทาบทาม, รวบรวมอาณาจักรมหัศจรรย์ของดาวศุกร์, เขียน ในรูปแบบโซนาต้าที่ตีความอย่างอิสระพร้อมการบรรเลงกระจกและตอนที่กำลังพัฒนา . ธรรมชาติของดนตรีที่นี่เปลี่ยนแปลงไปอย่างมาก มีความเย้ายวนและเย้ายวน มี "การเปลี่ยนแปลงของทิวทัศน์" ด้วยความเร็วที่รวดเร็ว ธีมที่เบาและโปร่งสบายกำลังวิ่งเข้าหากัน ซึ่งเกี่ยวพันกันผ่านเข้ามา พวกเขารวมกันเป็นหนึ่งโดย scherzoness ที่โดดเด่น - นี่คือส่วนหลักและเชื่อมต่อของ sonata allegro (E-dur)

ธีมของเพลงด้านข้าง (H-dur) เป็นเพลงของ Tannhäuser เพื่อเป็นเกียรติแก่ Venus ครึ่งแรกมีคุณลักษณะในการเดินขบวน (ต้องขอบคุณจังหวะที่ไล่ตามและการประโคม) ในขณะที่ครึ่งหลังมีเนื้อร้องและทำนองเพลงมากกว่า ด้วยเหตุนี้ ภาพลักษณ์ของทานีย์เซอร์จึงถูกเปิดเผยจากทั้งสองฝ่าย ซึ่งเป็นทั้งอัศวินผู้กล้าหาญ และนักร้องแห่งความรัก กวี นักดนตรี

ในตอนเริ่มต้นของการพัฒนา ธีมของส่วนหลักจะพัฒนาตามลำดับตามเสียงของสามกลุ่มที่ลดลง การพัฒนาดังกล่าวชวนให้นึกถึงการแนะนำหัวข้อเรื่องการกลับใจจากภาคที่ 1 ความสามัคคีในชาติของทั้งหมดถูกสร้างขึ้น ผ้าออร์เคสตราค่อยๆ จางลง โปร่งใส และตัดกับพื้นหลังของลูกคอที่ดีที่สุดของไวโอลินที่ไม่มีเสียงในระดับสูง คลาริเน็ตจะขับขานทำนองที่ละเอียดอ่อนที่สุด นี่คือตอนที่กำลังพัฒนา ดนตรีของเขาสร้างภาพลักษณ์ของวีนัสที่ปรากฏต่อหน้าแทนน์ฮอสเซอร์

หลังจากเพลงของตอน การเคลื่อนไหวก่อนหน้านี้ดำเนินต่อ ในการสรุปย่อ การเปลี่ยนแปลงหลักและรองมีการเปลี่ยนแปลง และตัวละครหลักมีความหลงใหล ร้อนแรง และปีติยินดีมากขึ้นเรื่อยๆ เครื่องดนตรีถูกเปิดซึ่งก่อนหน้านี้ "เงียบ" - สามเหลี่ยม, แทมบูรีน, ฉาบ ในตอนท้ายของส่วนที่ 2 ของทาบทาม ได้ยินเสียงเป่าหูของวงออเคสตราทั้งหมด หลังจากนั้นการสืบเชื้อสายของสีเริ่มต้นขึ้นบนพื้นหลังที่สั่นสะเทือนอย่างต่อเนื่องของการกระทบ ช่วงเวลานี้เกี่ยวข้องกับการทำลายอาณาจักรแห่งดาวศุกร์

บรรเลงตลอดการทาบทามนั้นมีการกลับมาของธีมของผู้แสวงบุญซึ่งตัวละครที่ยืนยันอย่างกล้าหาญได้รับการปรับปรุง การเปลี่ยนจากขนาดสามเท่าเป็นสี่เท่ายังเน้นย้ำถึงลักษณะของขั้นตอนที่สงบและสงบ ความไพเราะของนักร้องประสานเสียงเติบโตขึ้น ส่งผ่านไปทั่วทองเหลือง และจบการทาบทามด้วยเพลงสวดอะพอทีโอซิสที่สง่างามด้วยพลังอันยิ่งใหญ่

Carmen เป็นสุดยอดผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวฝรั่งเศส Georges Bizet (1838-1875) และเป็นหนึ่งในจุดสูงสุดของดนตรีโอเปร่าทั้งหมด โอเปร่านี้เป็นงานชิ้นสุดท้ายของ Bizet: รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 และสามเดือนต่อมาผู้แต่งเสียชีวิต การเสียชีวิตก่อนวัยอันควรของเขาถูกเร่งโดยเรื่องอื้อฉาวอันยิ่งใหญ่ที่เกิดขึ้นรอบ ๆ การ์เมน: ประชาชนผู้มีเกียรติพบว่าโครงเรื่องโอเปร่าไม่เหมาะสมและดนตรีก็เรียนรู้เลียนแบบ ("วากเนเรียน")

พล็อตและบท

โครงเรื่องยืมมาจากเรื่องสั้นในชื่อเดียวกันโดย Prosper Mérimée อย่างแม่นยำยิ่งขึ้นจากบทสุดท้ายที่มีเรื่องราวของ Jose เกี่ยวกับละครชีวิตของเขา

เปลี่ยนภาพตัวละครหลัก โฮเซ่ไม่ใช่โจรที่โหดเหี้ยมและโหดเหี้ยม คนที่มีจิตสำนึกผิดชอบชั่วดีก่ออาชญากรรมมากมาย แต่เป็นคนธรรมดาที่ตรงไปตรงมาและตรงไปตรงมา ค่อนข้างเอาแต่ใจและอารมณ์ฉุนเฉียว เขารักแม่อย่างสุดซึ้งฝันถึงความสุขในครอบครัวที่เงียบสงบ การ์เมนเป็นคนสูงส่ง ความฉลาดแกมโกง การขโมยของเธอถูกกีดกัน ความรักในอิสรภาพและความเป็นอิสระของเธอได้รับการเน้นย้ำอย่างแข็งขันมากขึ้น
สีของสเปนเองก็กลายเป็นอีกสีหนึ่ง เหตุการณ์นี้ไม่ได้เกิดขึ้นในหุบเขาที่รกร้างว่างเปล่าและสลัมในเมืองที่มืดมน แต่บนถนนที่มีแสงแดดส่องถึงและจตุรัสของเมืองเซบียา พื้นที่กว้างใหญ่ของภูเขา สเปนของMériméeถูกปกคลุมไปด้วยความมืดมิดในยามค่ำคืน Bizet's Spain เต็มไปด้วยพายุและความสนุกสนานของชีวิต
เพื่อเพิ่มคอนทราสต์ ผู้เขียนบทได้ขยายบทบาทของตัวละครข้างเคียงที่แทบไม่มีโครงร่างในMérimée มิคาเอลาผู้อ่อนโยนและเงียบขรึมกลายเป็นความแตกต่างในบทเพลงของคาร์เมนที่กระตือรือร้นและเจ้าอารมณ์ และเอสคามิลโลผู้ร่าเริงและมั่นใจในตัวเองก็กลายเป็นตรงกันข้ามกับโฮเซ่
ความสำคัญของฉากพื้นบ้านซึ่งผลักดันขอบเขตของการเล่าเรื่องนั้นแข็งแกร่งขึ้น ชีวิตรอบตัวตัวละครหลักพวกเขาถูกล้อมรอบด้วยฝูงชนที่อาศัยอยู่ - นักสูบบุหรี่, ทหารม้า, ยิปซี, ผู้ลักลอบนำเข้า ฯลฯ

ประเภท

ประเภทของ "คาร์เมน" เป็นต้นฉบับมาก Bizet ให้คำบรรยายว่า "ละครตลก" แม้ว่าเนื้อหาจะโดดเด่นด้วยโศกนาฏกรรมที่แท้จริง ชื่อของประเภทนี้อธิบายโดยประเพณีอันยาวนานของโรงละครฝรั่งเศสเพื่อจัดประเภทเป็นงานตลกที่เกี่ยวข้องกับชีวิตประจำวันของคนธรรมดา นอกจากนี้ Bizet ยังเลือกหลักการโครงสร้างดั้งเดิมของโอเปร่าการ์ตูนฝรั่งเศสสำหรับโอเปร่าของเขา - การสลับหมายเลขดนตรีที่เสร็จแล้วและบทร้อยแก้วที่พูดได้ หลังจากการเสียชีวิตของ Bizet นักแต่งเพลง Ernst Giro เพื่อนของเขาได้เปลี่ยนคำพูดที่ใช้พูดเป็นเพลง เช่น บทสวด สิ่งนี้มีส่วนทำให้การพัฒนาดนตรีมีความต่อเนื่อง แต่การเชื่อมต่อกับประเภทโอเปร่าการ์ตูนขาดไปอย่างสิ้นเชิง ยังคงอยู่อย่างเป็นทางการภายในกรอบของการ์ตูนโอเปร่า Bizet เปิดประเภทใหม่อย่างสมบูรณ์สำหรับโรงละครโอเปร่าฝรั่งเศส - ละครเพลงสมจริงที่สังเคราะห์คุณลักษณะที่ดีที่สุดของประเภทโอเปร่าอื่น ๆ :

ขยายขนาด, การแสดงละครที่สดใส, การใช้ฉากมวลชนอย่างกว้างขวางด้วยการเต้นรำ "คาร์เมน" อยู่ใกล้กับ "โอเปร่าฝรั่งเศสที่ยิ่งใหญ่";
เสน่ห์ของละครรัก ความจริงใจ ลึกซึ้งในการเปิดเผยความสัมพันธ์ของมนุษย์ ธรรมชาติที่เป็นประชาธิปไตยของภาษาดนตรีมาจากละครโคลงสั้น ๆ
การพึ่งพาประเภทและองค์ประกอบในชีวิตประจำวัน รายละเอียดการ์ตูนในส่วนของ Zunigi เป็นสัญลักษณ์ของโอเปร่าการ์ตูน

ความคิดโอเปร่า คือการยืนยันสิทธิมนุษยชนในเสรีภาพทางความรู้สึก ใน "คาร์เมน" วิถีชีวิตที่แตกต่างกัน 2 แบบ โลกทัศน์ 2 แบบ จิตวิทยา 2 แบบมาบรรจบกัน ซึ่ง "ความเข้ากันไม่ได้" ซึ่งนำไปสู่ผลลัพธ์ที่น่าเศร้าโดยธรรมชาติ (สำหรับโฮเซ่ - "ปิตาธิปไตย" สำหรับคาร์เมน - ปลอดโปร่ง ไม่ถูกจำกัดด้วยบรรทัดฐานที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ศีลธรรม)

ดราม่า โอเปร่านี้มีพื้นฐานมาจากการผสมผสานกันของละครรักที่เต็มไปด้วยละครและการลงโทษที่ร้ายแรงและฉากรื่นเริงของชีวิตพื้นบ้าน ความขัดแย้งนี้พัฒนาไปตลอดงาน ตั้งแต่บททาบทามไปจนถึงฉากสุดท้ายที่สุดยอด

1 การกระทำเริ่มต้นด้วยฉากร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ที่แสดงฉากหลังซึ่งละครเรื่องนี้จะเปิดเผยและเป็นการคาดเดาถึงการปรากฏตัวของคาร์เมนตัวละครหลัก มีการอธิบายตัวละครหลักเกือบทั้งหมด (ยกเว้นเอสคามิลโล) และเนื้อเรื่องของละครเกิดขึ้นในฉากที่มีดอกไม้ ไคลแม็กซ์ของฉากนี้คือซีกีดิลลา: โฮเซ่ซึ่งถูกจับด้วยความหลงใหลไม่สามารถต้านทานเสน่ห์ของคาร์เมนได้อีกต่อไป เขาฝ่าฝืนคำสั่ง มีส่วนทำให้เธอหลบหนี

บิเซท "คาร์เมน". โหมโรง (Orchester National Opera, Paris. ผู้ควบคุมวง Georges Pretre)

โอเปร่าสี่องก์โดย Georges Bizet บทโดย Henri Millac และ Ludovico Halevi จากเรื่องสั้นโดย Prosper Mérimée

ตัวละคร:

คาร์เมน ยิปซี (นักร้องเสียงโซปราโน เมซโซโซปราโนหรือคอนทราลโต) DON JOSE, สิบโท (เทเนอร์) ESCAMILO, นักสู้วัวกระทิง (บาริโทน) MICHAELA, หญิงชาวนา (โซปราโน) EL DANCAIRO, ผู้ลักลอบนำเข้า (บาริโทน) EL REMENDADO, ผู้ลักลอบขนของ (อายุ) กัปตัน Joséga (เบส) โมราเลส, เจ้าหน้าที่ (เบสหรือบาริโทน) FRASQUITA, ยิปซี (โซปราโน) MERCEDES, ยิปซี (โซปราโน)

เวลาดำเนินการ: ประมาณ 1820 ที่ตั้ง: เซบียาและบริเวณโดยรอบ การแสดงครั้งแรก: Paris, Opéra Comique, 3 มีนาคม 2418

ฉันแน่ใจว่าคาร์เมนเป็นโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุด มีความเห็นว่าสาเหตุของการเสียชีวิตของ Bizet คือบาดแผลที่เขาได้รับจากความล้มเหลวของโอเปร่าในรอบปฐมทัศน์ (นักแต่งเพลงเสียชีวิตสามเดือนหลังจากนั้น) แต่ความจริงก็คือว่าโอเปร่านี้ได้รับการตอบรับที่ดีกว่างานก่อนหน้านี้ของ Bizet มาก (ในปีที่ผลิตที่ Opera Comic นั้น Carmen ได้รับ 37 ครั้งและตั้งแต่นั้นมาก็มีการแสดงบนเวทีนี้มากกว่าสามพันครั้ง ครั้ง) ในความเป็นจริง Bizet เสียชีวิต - ตอนอายุเพียงสามสิบเจ็ด - จากอาการป่วย มันอาจจะเป็นเส้นเลือดอุดตัน (เส้นเลือดอุดตัน) ปัจจุบันโอเปร่านี้รวมอยู่ในละครของคณะโอเปร่าทั้งหมดและดำเนินการในทุกภาษารวมถึงภาษาญี่ปุ่น ความนิยมของเธอไม่ได้จำกัดอยู่แค่การแสดงโอเปร่าเท่านั้น ได้ขยายไปสู่เพลงในร้านอาหาร ซึ่งมีอยู่ในการถอดเสียงเปียโนและในเวอร์ชันภาพยนตร์

เข้าใจเหตุผลของความนิยมดังกล่าวได้ไม่ยาก มีท่วงทำนองที่ยอดเยี่ยมมากมายในโอเปร่า! เธอน่าทึ่งมาก เธอช่างสดใสและชัดเจน! นอกจากนี้คุณลักษณะทั้งหมดเหล่านี้ได้ถูกเปิดเผยแล้วในการทาบทาม มันเริ่มสดใสและสะอาด - เหมือนวันที่แดดจัดในสเปน จากนั้นเสียงเพลงคู่ของนักสู้วัวกระทิงที่โด่งดังก็ดังขึ้นและในที่สุดมันก็กลายเป็นละคร - ในขณะที่ได้ยินธีมแห่งโชคชะตาในวงออเคสตราซึ่งเป็นธีมที่บ่งบอกถึงคาร์เมนและความรักที่รุนแรงของเธอ

ประวัติความเป็นมาของการสร้าง

Bizet เริ่มทำงานเกี่ยวกับโอเปร่า Carmen ในปี 1874 โครงเรื่องยืมมาจากเรื่องสั้นชื่อเดียวกันโดยนักเขียนชาวฝรั่งเศสชื่อ Prosper Mérimée (1803-1870) ซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2388 เนื้อหาของเรื่องสั้นมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในโอเปร่า นักเขียนผู้มากประสบการณ์ A. Melyak (1831-1897) และ L. Halévy (1834-1908) ได้พัฒนาบทนี้อย่างเชี่ยวชาญ แต่งแต้มด้วยละคร เพิ่มความแตกต่างทางอารมณ์อย่างลึกซึ้ง สร้างภาพนูนของตัวละครในหลาย ๆ ด้านที่แตกต่างจากต้นแบบทางวรรณกรรมของพวกเขา โฮเซ่ซึ่งนักเขียนวาดภาพว่าเป็นโจรที่มืดมน ภาคภูมิใจ และเข้มงวด ได้รับคุณลักษณะอื่นๆ ในโอเปร่า เด็กชายชาวนาที่กลายเป็นทหารม้า เขาเป็นคนเรียบง่าย ซื่อตรง แต่ใจร้อนและอ่อนแอ ภาพของนักสู้วัวกระทิงเอสคามิลโลผู้เข้มแข็งเอาแต่ใจและกล้าหาญซึ่งแทบจะไม่ได้สรุปไว้ในเรื่องสั้น ได้รับการแสดงลักษณะที่สดใสและชุ่มฉ่ำในโอเปร่า ภาพลักษณ์ของเจ้าสาว Jose Micaela ที่พัฒนาขึ้นมากกว่าต้นแบบทางวรรณกรรมก็คือ เด็กสาวที่อ่อนโยนและรักใคร่ ซึ่งรูปลักษณ์ภายนอกทำให้เห็นถึงบุคลิกที่ดื้อรั้นและกระตือรือร้นของชาวยิปซี มีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญและภาพลักษณ์ของตัวละครหลัก คาร์เมนในโอเปร่าเป็นศูนย์รวมของความงามและเสน่ห์ของผู้หญิง ความรักที่เร่าร้อนในอิสรภาพและความกล้าหาญ ความฉลาดแกมโกงของโจร - คุณสมบัติเหล่านี้ของเรื่องสั้นของ Carmen โดย Merimee ถูกกำจัดในโอเปร่า Bizet ยกย่องตัวละครของนางเอกของเขาโดยเน้นที่ความรู้สึกโดยตรงและความเป็นอิสระของการกระทำในตัวเขา และสุดท้าย การขยายขอบเขตของการเล่าเรื่อง ผู้เขียนโอเปร่าได้นำฉากพื้นบ้านที่มีสีสันมาลงมือปฏิบัติ ชีวิตของคนเจ้าอารมณ์ เจ้าอารมณ์ ฝูงชนหลากหลายภายใต้แสงแดดที่แผดเผาของทางใต้ บุคคลโรแมนติกของพวกยิปซีและคนลักลอบนำเข้า บรรยากาศยกระดับของการสู้วัวกระทิงที่มีความคมชัดและความสว่างเป็นพิเศษเน้นตัวละครดั้งเดิมของ Carmen, José, Michaela และ Escamillo ละคร ชะตากรรมของพวกเขาในโอเปร่า ฉากเหล่านี้ทำให้โครงเรื่องที่น่าเศร้าเป็นเสียงที่มองโลกในแง่ดี

รอบปฐมทัศน์ของ "Carmen" เกิดขึ้นที่ปารีสเมื่อวันที่ 3 มีนาคม พ.ศ. 2418 และไม่ประสบความสำเร็จ ผู้เขียนถูกกล่าวหาว่าผิดศีลธรรม: การแสดงความรู้สึกของวีรบุรุษ - คนธรรมดาจากประชาชน - ถูกรังเกียจโดยศีลธรรมของชนชั้นนายทุนที่ศักดิ์สิทธิ์ P.I. Tchaikovsky เป็นหนึ่งในเพลงในยุคแรก ๆ ที่ยิ่งใหญ่ของ Bizet เพลงของ "Carmen" ได้รับการชื่นชม “โอเปร่าของ Bizet” เขาเขียนว่า “เป็นผลงานชิ้นเอก ซึ่งเป็นหนึ่งในไม่กี่สิ่งที่ถูกกำหนดให้สะท้อนแรงบันดาลใจทางดนตรีของทั้งยุคจนถึงระดับที่แข็งแกร่งที่สุด ในอีกสิบปี Carmen จะเป็นโอเปร่าที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในโลก” คำพูดเหล่านี้กลายเป็นคำทำนาย หากในปี 1876 "คาร์เมน" หายไปจากละครของโรงละครปารีสเป็นเวลานานในต่างประเทศ - ในเวียนนา (1875), เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (1878) และเมืองในยุโรปอื่น ๆ อีกมากมายความสำเร็จของมันคือชัยชนะอย่างแท้จริง ในปารีส การผลิตการ์เมนกลับมาดำเนินการอีกครั้งในปี พ.ศ. 2426 แก้ไขโดยอี. กีโร (ค.ศ. 1837-1892) ซึ่งแทนที่บทสนทนาที่พูดด้วยการท่องจำและเพิ่มฉากบัลเล่ต์ในตอนท้ายของโอเปร่าโดยนำเพลงจากผลงานอื่น ๆ ของ Bizet

"คาร์เมน" เป็นหนึ่งในผลงานชิ้นเอกของศิลปะโอเปร่า ดนตรีที่เต็มเปี่ยมไปด้วยชีวิตชีวาและสว่างไสว ตอกย้ำถึงเสรีภาพของมนุษย์อย่างชัดเจน ละครที่เป็นความจริงอย่างลึกซึ้งของการปะทะกันและความขัดแย้ง วีรบุรุษของโอเปร่ามีภาพฉ่ำอารมณ์ในทุกความซับซ้อนทางจิตวิทยาของตัวละคร ด้วยทักษะอันยอดเยี่ยม รสชาติของสเปนระดับชาติและฉากของละครจึงถูกสร้างขึ้นใหม่ จุดแข็งของการมองโลกในแง่ดีของ Carmen อยู่ในการเชื่อมต่อภายในที่แยกออกไม่ได้ระหว่างวีรบุรุษและผู้คน

โอเปร่าเปิดฉากด้วยการทาบทามที่แสดงภาพของสเปนที่มีแดดจ้า เทศกาลพื้นบ้านที่น่ายินดี และชะตากรรมอันน่าเศร้าของการ์เมน

จุดเริ่มต้นขององก์แรกนั้นสงบและชัดเจน ฉากพื้นบ้านเบื้องต้นเต็มไปด้วยการเคลื่อนไหวและสีสัน: คณะนักร้องประสานเสียงของทหาร การเดินขบวนของเด็กผู้ชายอย่างกระตือรือร้น กลุ่มนักร้องสาว คนงานในโรงงาน กำลังเตรียมทางออกของคาร์เมน habanera ของเธอ "ความรักมีปีกเหมือนนก" อยู่ใกล้กับเพลงเต้นรำสเปนที่น่าภาคภูมิใจ คู่หูของ Michaela และ Jose "ฉันจำได้ในวันหนึ่งบนภูเขา" ได้รับการออกแบบในสีที่งดงาม เพลงเกี่ยวกับสามีที่น่าเกรงขาม เซกิดิยา และคู่หูของคาร์เมนและโฮเซ่ สร้างภาพลักษณ์ที่หลากหลายของยิปซีผู้รักอิสระ

องก์ที่สอง เช่นเดียวกับที่ตามมาทั้งหมด นำหน้าด้วยช่วงพักไพเราะที่มีสีสัน การเต้นรำแบบยิปซีที่เปิดการแสดงเต็มไปด้วยความสนุกสนานในการก่อความไม่สงบ การเดินขบวนที่มีพลังและกล้าหาญของ Escamillo "A toast, friends, I accept yours" (เพลงของเขาได้ยินครั้งแรกในการทาบทาม) แสดงให้เห็นถึงวีรบุรุษผู้กล้าหาญของการสู้วัวกระทิง กลุ่มผู้ลักลอบขนสินค้าเข้ากลุ่ม (ด้วยการมีส่วนร่วมของคาร์เมน) "ถ้าเราจำเป็นต้องหลอกลวง" จะยังคงอยู่ในตัวละครที่เบาและเคลื่อนที่ได้ คู่หูของคาร์เมนและโฮเซ่เป็นฉากที่สำคัญที่สุดของโอเปร่า การปะทะกันของสองเจตจำนงของมนุษย์ ตัวละคร มุมมองชีวิตและความรัก ศูนย์รวมของอุดมคติแห่งชีวิตของเหล่าฮีโร่คือเพลง "aria about a flower" ของ Jose (“คุณเห็นว่าฉันรักษาดอกไม้ที่คุณมอบให้ฉันศักดิ์สิทธิ์แค่ไหน”) และเพลงของ Carmen เพลงสวดเพื่ออิสรภาพของเธอ "ที่นั่น ที่นั่น ในภูเขาพื้นเมืองของฉัน ” หากลักษณะของ Jose ถูกครอบงำโดยองค์ประกอบของเพลงโรแมนติกโดยเน้นถึงความนุ่มนวลทางจิตวิญญาณของเขา จิตวิญญาณที่ดื้อรั้นของ Carmen จะถูกเปิดเผยในจังหวะและทำนองเพลงพื้นบ้านของสเปน การแสดงจบลงด้วยทำนองเพลงรักอิสระของ Carmen ที่บรรเลงโดยคณะนักร้องประสานเสียง

การบรรเลงไพเราะสำหรับองก์ที่สามวาดภาพบทกวีของธรรมชาติ - ความสงบและเงียบสงบของภูเขาที่หลับใหล เซ็กเตตแจ้งเตือนที่มืดมนพร้อมคณะนักร้องประสานเสียงของพวกลักลอบขนสินค้า "โดดเด่นยิ่งขึ้น โดดเด่นยิ่งขึ้นบนท้องถนน เพื่อนๆ ไปกันเถอะ!" - และคณะนักร้องประสานเสียงอีกคนหนึ่ง - ตัวละครที่ร่าเริงและร่าเริง "เราไม่กลัวทหารศุลกากร" อธิบายถึงโลกที่คาร์เมนและโฮเซ่อาศัยอยู่ ตอนกลางขององก์ที่สามคือฉากการทำนาย (tercet); เสียงร้องเจี๊ยก ๆ ของ Frasquita และ Mercedes ทำให้เกิดภาพสะท้อนที่น่าเศร้าของ Carmen ซึ่งปรากฏตัวที่นี่ด้วยหน้ากากที่น่าเศร้าและผิดปกติ บทกวีโคลงสั้น ๆ ของ Michaela "ฉันรับรองตัวเองอย่างไร้ประโยชน์" เป็นตัวละครที่เด็ดขาด การประชุมของโฮเซ่กับเอสคามิลโลทำให้เกิดความรุนแรงขึ้นและเตรียมจุดสำคัญของฉากที่สาม (การพักของคาร์เมนกับโฮเซ่) ตอนจบของการกระทำบ่งบอกถึงความตื่นตัวและความตึงเครียดที่เป็นลางไม่ดีของสถานการณ์โดยคาดการณ์ข้อแก้ตัวที่หลีกเลี่ยงไม่ได้

เสียงประสานไพเราะในองก์ที่สี่ในรูปแบบของการเต้นรำพื้นบ้านสเปน "โปโล" เป็นหนึ่งในตัวอย่างที่ยอดเยี่ยมของการแทรกซึมของ Bizet ในจิตวิญญาณของดนตรีพื้นบ้าน การกระทำนี้แบ่งออกเป็นสองส่วน: ภาพของเทศกาลพื้นบ้านที่สว่างไสวระยิบระยับนั้นตรงกันข้ามกับละครส่วนตัวของตัวละคร ความแตกต่างของชีวิตนั้นเปลือยเปล่าอย่างยิ่ง ฉากแอ็คชั่นเริ่มต้นด้วยฉากพื้นบ้านที่มีชีวิตชีวา ชวนให้นึกถึงจุดเริ่มต้นของโอเปร่าที่มีสีสันสดใส การเดินขบวนอย่างกล้าหาญและคณะนักร้องประสานเสียงพร้อมกับขบวนแห่ชัยชนะของเอสคามิลโล ท่วงทำนองเพลงคู่ของเอสคามิลโลและคาร์เมน “ถ้าเธอรัก คาร์เมน” รินไหลอย่างแผ่วเบา เต็มไปด้วยความรู้สึกเร่าร้อน ในช่วงครึ่งหลังของการแสดง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงคู่ระหว่างโฮเซ่และการ์เมน ความตึงเครียดที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว ทั่วทั้งฉาก ความปีติยินดีที่ได้รับความนิยมและละครส่วนตัวทวีความรุนแรงมากขึ้น สี่ครั้ง การบุกรุกเสียงร้องฉลองของฝูงชนทำให้การดวลของฮีโร่ซ้ำเติมนำไปสู่ข้อไขความที่น่าเศร้า

M. Druskin

หนึ่งในผลงานที่โดดเด่นที่สุดของเวิลด์โอเปร่าคลาสสิก หลังจากรอบปฐมทัศน์เรื่องอื้อฉาวซึ่งจบลงด้วยความล้มเหลวในฤดูใบไม้ร่วงของปีเดียวกันรอบปฐมทัศน์ของเวียนนา (ซึ่งกีโรเขียนบทบรรยายแทนบทสนทนา) ประสบความสำเร็จอย่างมากซึ่งนักแต่งเพลงไม่ได้ถูกลิขิตให้เห็น (Bizet เสียชีวิตกะทันหัน ในฤดูร้อน พ.ศ. 2418) เมื่อเร็ว ๆ นี้ โรงภาพยนตร์จำนวนหนึ่งกลับมาเป็นเวอร์ชัน "สนทนา" รอบปฐมทัศน์ของรัสเซียเกิดขึ้นในปี 1885 (โรงละคร Mariinsky, ผู้ควบคุมวง Napravnik, ในชื่อ Carmen Slavina) Carmen ได้รับความนิยมอย่างไม่มีใครเทียบได้มานานกว่า 100 ปี ท่วงทำนองการก่อความไม่สงบของเธอ: habanera "L'amour est oiseau rebelle", บทกวีของนักสู้วัวกระทิง "Votre toast", ตอนโคลงสั้น ๆ ที่จริงใจ (เพลงของ Jose "กับดอกไม้" จาก 2 วัน ฯลฯ ) เช่นเดียวกับ เพลงพื้นบ้านและเพลงป๊อปยอดนิยม ในปีพ.ศ. 2510 Karajan ได้แสดงภาพยนตร์โอเปร่าเรื่อง Carmen โดยมีส่วนร่วมของ Bumbrry, Vickers, Freni โอเปร่าเวอร์ชันใหม่ถ่ายทำในปี 1983 โดย F. Rosi (ผู้ควบคุมวง Maazel ศิลปินเดี่ยว Michenes-Johnson, Domingo เป็นต้น) ในบรรดาผลงานการผลิตในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เราสังเกตการแสดงของปี 1996 ที่ Metropolitan Opera (Graves ในบทนำ) และที่โรงละคร Mariinsky (แสดงโดย Gergiev)

พระราชบัญญัติฉัน

การทาบทามจบลงด้วยคอร์ดที่ไม่ลงรอยกันอย่างมาก ม่านขึ้น ข้างหน้าเราคือจัตุรัสในเซบียา (เกือบ 180 ปีที่แล้ว) บ่ายแก่ๆ. ที่ค่ายทหาร กลุ่มทหารนอกหน้าที่ พวกเขามองดูผู้คนที่เดินผ่านไปมาและถกกันอย่างเหยียดหยาม ตรงข้ามค่ายทหารเป็นโรงงานซิการ์ มิคาเอลล่าปรากฏตัว เธอไม่ใช่คนในท้องถิ่นและกำลังมองหาสิบโทดอนโฮเซ่เพื่อนของเธอที่นี่ และเมื่อเธอพบว่าเขาไม่อยู่ที่นี่ รู้สึกเขินอายกับข้อเสนอของเพื่อนร่วมงานที่จะอยู่กับพวกเขา เธอก็จากไป มีการเปลี่ยนเวรยาม ในระหว่างนั้นกลุ่มเด็กชายข้างถนนจะสวมบทบาทเป็นทหาร ดอน โฮเซ่และผู้บัญชาการของเขา กัปตันซูนิกา เป็นหนึ่งในผู้ถูกแทนที่ ซึ่งในการสนทนาสั้นๆ กับดอน โฮเซ นั้นมีความสนใจในเด็กผู้หญิงที่ทำงานในโรงงานซิการ์ เห็นได้ชัดว่าพวกเขามีเสน่ห์เพราะกลุ่มชายหนุ่ม (วันนี้เราจะเรียกพวกเขาว่าคาวบอยจังหวัด) มารวมตัวกันที่ประตูโรงงานและกำลังรอพวกเขาออกมารับประทานอาหารกลางวัน เสียงกริ่งที่โรงงานประกาศจุดเริ่มต้นของการหยุดพักและคนงานที่ร่าเริงแตกสลายออกจากประตูไปท่ามกลางฝูงชนพวกเขาสูบซิการ์ - อาชีพที่ค่อนข้างกล้าหาญสำหรับเด็กผู้หญิงในวัยยี่สิบของศตวรรษที่ XIX! แต่ก่อนอื่นชายหนุ่มที่รวมตัวกันกำลังรอสิ่งที่น่าดึงดูดที่สุดของพวกเขา - คาร์เมน

วงออเคสตราประกาศการมาถึงของคาร์เมนด้วยเวอร์ชันสั้นของธีมชะตากรรมของเธอ ในที่สุดเธอก็อยู่ที่นี่ เธอเจ้าชู้กับชายหนุ่มและร้องเพลง habanera ที่มีชื่อเสียง ("L'amour est un oiseau rebelle" - "ความรักมีปีกเหมือนนก") นี่เป็นการเตือนอย่างตรงไปตรงมาว่าความรักของคาร์เมนเป็นธุรกิจที่อันตราย ดอน โฮเซ่ (สำหรับผม เขามักจะดูเป็นคนเจ้าระเบียบและอวดดี) ไม่สนใจคาร์เมน และเมื่อจบเพลง เธอก็โยนดอกไม้ให้เขาอย่างไม่ใส่ใจ สาวๆกลับไปทำงานหัวเราะเยาะความเขินอายของเขา

มิเคล่ามาถึง เธอยังตามหาดอน โฮเซ่อยู่ เธอมีจดหมายถึงเขาจากแม่และของขวัญ ซึ่งเป็นโอกาสดีสำหรับคู่หูที่อ่อนโยนมาก ("Parle moi ma mere" - "ญาติพูดว่าอย่างไร") ก่อนที่พวกเขาจะร้องเพลงคู่เสร็จ ก็ได้ยินเสียงดังในโรงงาน และคนงานก็วิ่งออกไปที่ถนน กัปตันซูนิกาที่พยายามฟื้นฟูความสงบเรียบร้อยพบว่าสาเหตุของความตื่นตระหนกของการ์เมนคือ เธอโจมตีเด็กผู้หญิงคนหนึ่งและฟันเธอด้วยมีด เขาสั่งให้ดอนโฮเซ่จับกุมผู้กระทำความผิดพาเธอไปหาเขาเพื่อพิจารณาคดีในค่ายทหารและปกป้องเธอจนกว่าเขาจะตัดสินใจว่าจะทำอย่างไรกับเธอโดยทิ้งดอนโฮเซ่ไว้ตามลำพังในที่สุดคาร์เมนก็ชนะใจทหารหนุ่มด้วย seguidilla ที่บ้าคลั่ง ( "Pres de la porte de Seville" - "ใกล้ป้อมปราการในเซบียา") ในนั้นเธอสัญญาว่าจะร้องเพลงและเต้นรำเพื่อเขา - และรักเขา! - ในโรงเตี๊ยมใกล้เซบียา (ไม่ค่อยมีชื่อเสียงมากนัก) ซึ่งเพื่อนของเธอ Lillas Pastia เก็บไว้ ซูนิกากลับมา เขาสั่งดอนโฮเซ่ให้จับคาร์เมนเข้าคุก ระหว่างทาง เธอดันดอนโฮเซ่ออกไปและหนีไปได้ เป็นผลให้สิบโทหนุ่มถูกจับ

พระราชบัญญัติครั้งที่สอง

การกระทำทั้งสี่ของการ์เมนนำหน้าด้วยบทนำไพเราะหรือช่วงพัก ช่วงพักฉากที่สองนั้นอิงจากเพลงของทหารตัวสั้นที่ Don José ร้องในภายหลัง เมื่อม่านเปิดขึ้น เราจะเห็นโรงเตี๊ยมของ Lillas Pastia การเต้นรำของชาวยิปซีเต็มไปด้วยความสนุกสนานในการก่อความไม่สงบ กัปตันซูนิก้า บอสของโชเซ่ก็อยู่ที่นี่ด้วย ในบรรดาแขกผู้มาเยือน เขาเป็นคนที่สำคัญที่สุด ตอนนี้เขากำลังพยายามเอาชนะคาร์เมน เขาไม่ประสบความสำเร็จจริงๆ - การ์เมนชอบสังคมที่ไม่น่าเชื่อถือ อย่างไรก็ตาม เธอยินดีที่ทราบว่าระยะเวลาเฝ้าบ้านหกสิบวันของดอน โฮเซ่ ซึ่งเขาได้รับจากการรู้แจ้งในการหลบหนีของเธอกำลังจะสิ้นสุดลง

ทันใดนั้น นักกีฬาชื่อดังก็ปรากฎตัวในที่เกิดเหตุ นี่คือ Escamillo นักสู้วัวกระทิงและแน่นอนเขาร้องเพลง "Toreador couplets" อันโด่งดังของเขา ("Votre toast, je peux le rendre" - "ฉันยอมรับขนมปังของคุณเพื่อน ๆ "); ทั้งหมดรวมกันเป็นหนึ่งเดียว เช่นเดียวกับ Zuniga เขาหลงใหลในแววตาของ Carmen ในทำนองเดียวกันไม่สามารถให้ความหวังแก่เขาได้อีกต่อไป

แต่นี่มันดึกแล้ว และได้เวลาปิดโรงเตี๊ยมแล้ว ในไม่ช้าทุกคนก็จากไป และไม่มีใครเหลืออยู่เลย ยกเว้นคาร์เมนและนักลักลอบขนสินค้าอีกสี่คน - สาวสองคนชื่อฟราสควิตาและเมอร์เซเดส และโจรอีกสองคน - เอล ดันไคโรและเอล เรเมนดาโด พวกเขาร่วมกันร้องเพลงที่สดใสและมีชีวิตชีวา ("Nous avons en tete une affaire" - "We want to offer you a job") ทุกคนพูดถึงความจำเป็นในการลักลอบขนสินค้าของเด็กผู้หญิง เพราะนี่คือธุรกิจของพวกเขา ในกรณีที่จำเป็นต้องหมุนรอบนิ้วให้หันเหความสนใจผู้หญิงไม่สามารถถูกแทนที่ได้ ในขณะนี้ เสียงของ Don José ดังขึ้นนอกเวที ร้องเพลงของทหารของเขา

การ์เมนที่รอโฮเซเห็นทุกคนออกจากโรงเตี๊ยมและต้อนรับดอน โฮเซ่อย่างอบอุ่น ซึ่งมาที่นี่หลังจากที่เขาได้รับการปล่อยตัวจากการถูกจับกุม ตามที่เธอสัญญาไว้ เธอร้องเพลงและเต้นรำเพื่อเขา เมื่อถึงจุดสูงสุดของการเต้นรำ ได้ยินเสียงแตร ซึ่งสำหรับดอน โฮเซ่เป็นสัญญาณให้มาที่ค่ายทหาร เขาต้องการไป แต่สิ่งนี้ทำให้คาร์เมนร้อนขึ้น “นั่นเป็นวิธีที่คุณปฏิบัติต่อผู้หญิงคนหนึ่งหรือไม่” เธอกรีดร้องใส่เขา การ์เมนโกรธมาก เธอไม่ต้องการเห็นผู้ชายที่มีสิ่งที่สำคัญกว่าความรักของเธออีกต่อไป เมื่อถูกตำหนิติเตียน เขาหยิบดอกไม้ที่เธอเคยโยนให้เขา และในเพลง "aria about a flower" ที่เร่าร้อนมาก เล่าว่าเขาเป็นแรงบันดาลใจให้เขาตลอดวันเวลาที่เขาอยู่ในคุกได้อย่างไร ("La fleur que tu m' avais jete " - "คุณเห็นว่าฉันรักษาดอกไม้ที่คุณให้ฉันศักดิ์สิทธิ์แค่ไหน") การ์เมนสัมผัสถึงเขาด้วยความเสน่หาอีกครั้งด้วยความซาบซึ้งและอ่อนโยนในใจ แต่สิ่งที่เธอไม่สามารถทำได้ด้วยความรัก ความหึงหวงก็ประสบความสำเร็จ: Zuniga ผู้บัญชาการของ Don Jose ปรากฏตัวที่ธรณีประตูโรงเตี๊ยม เจ้าหน้าที่มาพบ Carmen และสิบโทก็ไม่มีอะไรทำอีกแล้ว เขาสั่งดอนโฮเซ่อย่างเย่อหยิ่งให้ไปที่ค่ายทหาร ก็มันมากเกินไป! ดอนโฮเซ่เมื่อเสียหัวแล้วดึงดาบของเขา เขาพร้อมที่จะโจมตีเจ้าหน้าที่อาวุโส ในเวลานี้ พวกยิปซีบุกเข้ามาและปลดอาวุธกัปตัน ดอน โฮเซ่ไม่มีทางเลือก: เขาปฏิเสธอาชีพทหารและเข้าร่วมแก๊งยิปซี - ผู้ลักลอบขน - นี่คือสิ่งที่คาร์เมนวางแผนไว้ องก์ที่สองจบลงด้วยการขับร้องเชิดชูชีวิตอิสระ ทุกคนร้องอย่างกระตือรือร้น ยกเว้น Zunigi

พระราชบัญญัติ III

การแสดงเดี่ยวของขลุ่ยซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของช่วงที่สามของการแสดง วาดภาพบทกวีของธรรมชาติ - ความสงบและเงียบสงบของภูเขาที่หลับใหล คณะนักร้องประสานเสียงของพวกลักลอบเปิดเพลง ซึ่งเป็นเพลงที่ดอน โฮเซ่ถูกบังคับให้เข้าร่วม ตอนนี้พวกเขาได้พักพิงชั่วคราวท่ามกลางขุนเขาในที่เปลี่ยวที่พวกเขาประกอบธุรกิจที่ผิดกฎหมาย ดอน โฮเซ่มีอาการคิดถึงบ้าน (เขาฝันถึงชีวิตชาวนาที่เงียบสงบ) เขาทุกข์ทรมานจากความสำนึกผิด มีเพียงความรักอันเร่าร้อนสำหรับคาร์เมนเท่านั้นที่ทำให้เขาอยู่ในค่ายลักลอบขนของ แต่คาร์เมนไม่รักเขาแล้ว เขาเบื่อเธอแล้ว การหยุดพักเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ การ์ดทำนายอะไร Frasquita และ Mercedes กำลังคาดเดา ฉันต้องบอกว่าพวกเขาทำนายอนาคตที่น่าดึงดูดใจสำหรับตัวเอง: Frasquita ถูกกำหนดให้พบคนรักที่หลงใหล Mercedes - ชายชราผู้มั่งคั่งที่ตั้งใจจะแต่งงานกับเธอและเธอ Carmen ที่มี "จุดสูงสุด" เป็นครั้งที่นับไม่ถ้วน - ความตาย . "ไม่มีประโยชน์ที่จะพยายามหนีจากชะตากรรมของคุณเอง" เธอร้องเพลงในเพลง "card" ที่มีชื่อเสียง แต่นี่เป็นสัญญาณให้คนลักลอบไปทำงาน กล่าวคือ พยายามขนส่งสินค้าข้ามพรมแดน (คณะนักร้องประสานเสียงของพวกเขา ณ จุดนี้มักจะตีฉันด้วยความดังของมัน เพราะมันร้องโดยผู้กระทำผิดที่เกี่ยวข้องกับการกระทำที่ผิดกฎหมายและดังนั้นจึงปฏิบัติการแอบแฝง)

เมื่อพวกเขาจากไป มิคาเอลาก็ปรากฏตัวขึ้นเพื่อตามหาดอน โฮเซ่ เธอตกใจมากและขอความคุ้มครองจากพระเจ้าในบทเพลงที่ไพเราะ ("Je dis que rien ne m'epouvante" - "ฉันรับรองตัวเองอย่างไร้ประโยชน์") ทันใดนั้น โฮเซ่ซึ่งถูกทิ้งไว้ให้ดูแลสินค้าบางอย่าง ได้ยิงใครบางคนที่แอบมาที่นี่ หญิงสาวที่หวาดกลัวซ่อนตัว อย่างไรก็ตาม Jose ไม่ได้มุ่งเป้าไปที่ Michaela แต่ปรากฏว่าที่ Escamillo ผู้ซึ่งมาที่นี่เพื่อค้นหา Carmen ซึ่งเขากำลังมีความรัก เมื่อจำเขาได้แล้ว ดอน โฮเซ่จึงชักมีดออกมา และการต่อสู้ก็เกิดขึ้นระหว่างคู่ต่อสู้ แต่กริชของเอสคามิลโลหัก และนักสู้วัวกระทิงก็อยู่บนพื้น ในขณะนี้ - มีโอกาสมาก - คาร์เมนดูเหมือนจะช่วยนักสู้วัวกระทิง หลังจากขอบคุณคาร์เมนอย่างยอดเยี่ยมแล้ว เขาเชิญทุกคนมาที่การแสดงครั้งต่อไปของเขาที่เซบียา เอสคามิลโลจากไป และดอน โฮเซ่ก็พบว่ามีมิเคลาอยู่ในบริเวณใกล้เคียง เธอเล่าว่าเหตุใดเธอจึงตัดสินใจเดินทางไปผจญภัยที่อันตรายเพื่อลักลอบนำเข้า แม่ของดอนโฮเซ่กำลังจะตายและต้องการพบเขาเป็นครั้งสุดท้าย การ์เมนบอกโฮเซ่อย่างดูถูกว่าเขาไปดีกว่า แต่ก่อนจากไป เขาหันมาหาเธอและเตือนด้วยความโกรธว่าพวกเขาจะได้พบกันอีก ความตายเท่านั้นที่จะแยกพวกเขาออกจากกัน เบื้องหลัง เสียงร้องของนักสู้วัวกระทิงดังขึ้น การ์เมนพยายามวิ่งเข้าหาเขา แต่ดอน โฮเซ่ หันกลับมาหาเธออีกครั้ง อย่างหยาบคายด้วยกำลังทั้งหมดของเขา ดันเธอจนเธอล้มลงกับพื้น เท่านั้นจึงจะลบออก ในวงออเคสตรา ท่วงทำนองของนักอ่านจะวนซ้ำอย่างเงียบ ๆ และเป็นลางไม่ดี

ACT IV

ฉากสุดท้ายนำหน้าด้วยวงดนตรีออร์เคสตราที่ยอดเยี่ยมที่สุดชิ้นหนึ่งจากคะแนนทั้งหมด - ตอนไพเราะที่น่าหลงใหลด้วยการเต้นเป็นจังหวะซึ่งคงไว้ซึ่งลักษณะของการเต้นรำโปโลพื้นบ้านของสเปน ทั้งหมดในเสื้อผ้าวันหยุด ทุกคนพร้อมที่จะเพลิดเพลินไปกับการแสดงอันตระการตาของเอสคามิลโลในอารีน่าในเซบียา สตรีผู้สูงศักดิ์, เจ้าหน้าที่, สามัญชน, ทหาร - ดูเหมือนว่าคนทั้งเมืองจะรวมตัวกันอยากเห็นการสู้วัวกระทิง ในที่สุด นักสู้วัวกระทิงก็ปรากฏตัวขึ้น และคาร์เมนก็สวมชุดหรูหราที่นักสู้วัวกระทิงที่จุดสุดยอดแห่งความรุ่งโรจน์ของเขาสามารถสวมใส่เสื้อผ้าอันเป็นที่รักของเขาได้ พวกเขาร้องเพลงคู่เล็ก ๆ และค่อนข้างซ้ำซากจำเจ และเมื่อเอสคามิลโลหายตัวไปในโรงละคร ทุกคน ยกเว้นคาร์เมน ก็รีบตามเขาไป เพื่อนของเธอ Frasquita และ Mercedes เตือนเธอว่า Don José ซ่อนตัวอยู่ที่ไหนสักแห่ง เธอยืนอยู่คนเดียวอย่างท้าทายโดยประกาศว่าเธอไม่กลัวเขา

ดอน โฮเซ่เดินเข้ามา เขาเข้าใกล้เธออย่างข่มขู่ด้วยผ้าขี้ริ้วและบาดเจ็บ ตรงกันข้ามกับคาร์เมนอย่างน่าทึ่งในวันที่เธอได้รับชัยชนะ เขาขอให้เธอกลับไปหาเขา ในการตอบสนอง - การปฏิเสธอย่างแน่นหนาของเธอ อีกข้ออ้างของเขา - และอีกครั้งในการตอบกลับเป็นการดูถูกเท่านั้น ในท้ายที่สุด ด้วยความโกรธ เธอขว้างแหวนทองคำที่เขามอบให้แก่เธอต่อหน้าต่อตา เบื้องหลัง การขับร้องที่ไพเราะส่งเสียงให้กับนักสู้วัวกระทิงที่มีชัยชนะ - คู่แข่งที่มีความสุขของ Don José เมื่อเสียสติไปจากเรื่องทั้งหมดนี้ ดอน โฮเซ่จึงขู่คาร์เมนด้วยกริช เธอพยายามซ่อนตัวจากเขาในโรงละครอย่างสิ้นหวัง แต่ในขณะที่ฝูงชนในโรงละครทักทายผู้ชนะอย่างกระตือรือร้น - เอสคามิลโล ดอน โฮเซ่อยู่ที่นี่ บนถนน แทงกริชเข้าไปในผู้เป็นที่รักของเขาที่หลงทางไปตลอดกาล ฝูงชนหลั่งไหลออกจากโรงละคร ดอน โฮเซ่ สติแตก ตะโกนด้วยความสิ้นหวัง: “จับกุมฉัน! ฉันฆ่าเธอ โอ้คาร์เมนของฉัน! - และล้มลงแทบเท้าของคาร์เมนที่ตายไปแล้ว