โรงละครบอลชอยเข้าคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก ออดิชั่นไปที่โรงละครบอลชอย และตอนนี้ก็ไม่มีความต่อเนื่องอีกต่อไป

ในวันครบรอบการร้องเพลงประสานเสียงของ Conservatory มอสโก พี.ไอ. ไชคอฟสกีฉลองครบรอบ 90 ปีในปีหน้าสถานีวิทยุออร์ฟัสเริ่มสัมภาษณ์ศิลปินผู้สำเร็จการศึกษาจากแผนกที่มีชื่อเสียง ในฉบับแรกของซีรีส์ครบรอบ - พบกับ Yulia Molchanova - หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงเด็กที่โรงละคร Bolshoi

- Yulia Igorevna โปรดบอกเราว่าประวัติความเป็นมาของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กที่โรงละคร Bolshoi คืออะไร?

คณะนักร้องประสานเสียงเด็กเป็นหนึ่งในคณะละครที่เก่าแก่ที่สุดของโรงละครบอลชอย ซึ่งมีอายุเกือบ 90 ปี การปรากฏตัวของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กตรงกับปี พ.ศ. 2468-2473 ในขั้นต้นเป็นกลุ่มเด็กของศิลปินละครเวทีที่มีส่วนร่วมในการแสดงโอเปร่าเพราะการแสดงโอเปร่าแทบทุกครั้งมีส่วนสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก ต่อมาเมื่อโรงละครถูกอพยพในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ ทีมงานสร้างสรรค์มืออาชีพของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กโรงละคร Bolshoi ได้ก่อตั้งขึ้น และเริ่มการคัดเลือกอย่างเข้มงวดในกลุ่ม หลังจากนั้นคณะนักร้องประสานเสียงก็ได้รับการพัฒนาอย่างสร้างสรรค์และวันนี้เป็นทีมที่แข็งแกร่งสดใสซึ่งนอกเหนือจากการมีส่วนร่วมในการแสดงละครแล้วตอนนี้ยังแสดงในห้องแสดงคอนเสิร์ตไม่เพียง แต่กับ Bolshoi Theatre Orchestra แต่ยังรวมถึงอื่น ๆ- วงออเคสตราและวาทยกรที่มีชื่อเสียง

- นั่นคือคณะนักร้องประสานเสียงเด็กไม่ได้ผูกติดอยู่กับการแสดงละครเท่านั้น?

แน่นอนว่าคณะนักร้องประสานเสียงมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับโรงละคร แต่นอกเหนือจากการแสดงละครแล้ว ยังจัดกิจกรรมคอนเสิร์ตอิสระอีกด้วย เราแสดงร่วมกับวงออร์เคสตรามอสโกรายใหญ่ เราได้รับเชิญให้เข้าร่วมคอนเสิร์ตครั้งสำคัญทั้งในรัสเซียและต่างประเทศ คณะนักร้องประสานเสียงมีรายการเดี่ยวของตัวเอง ซึ่งเราได้เดินทางไปต่างประเทศหลายครั้ง: ไปยังเยอรมนี อิตาลี ลิทัวเนีย ญี่ปุ่น

- คณะนักร้องประสานเสียงไปทัวร์กับโรงละครหรือไม่?

ไม่เสมอไป เนื่องจากเป็นการยากที่จะนำคณะเด็กออกทัวร์การแสดงละคร ในการทัวร์ โรงละครมักจะแสดงร่วมกับกลุ่มเด็กในท้องถิ่น ในการทำเช่นนี้ฉันมาถึงล่วงหน้าและประมาณหนึ่งสัปดาห์ครึ่งฉันเรียนกับคณะนักร้องประสานเสียงเด็กในท้องถิ่นเรียนรู้ส่วนต่าง ๆ กับพวกเขาแนะนำพวกเขาให้รู้จักกับการแสดง และเมื่อถึงเวลาที่คณะละครของเรามาถึง เด็ก ๆ ในท้องถิ่นก็มีความรอบรู้ในละครเป็นอย่างดี นี่เป็นส่วนหนึ่งของงานของฉันในฐานะนักร้องประสานเสียง

- ปัจจุบันมีงานกี่คนในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอย?

วันนี้คณะนักร้องประสานเสียงมีสมาชิกประมาณ 60 คน เป็นที่ชัดเจนว่าพวกเขาทั้งหมดไปแสดงร่วมกันน้อยมาก การแสดงที่แตกต่างกันต้องใช้จำนวนสมาชิกในคณะนักร้องประสานเสียงที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิง

- และทีมมักจะออกทัวร์ในองค์ประกอบใด?

จำนวนที่เหมาะสมคือ 40-45 คน มันไม่สมเหตุสมผลเลยที่จะจัดแถวเล็ก ๆ (เพราะคุณต้องเข้าใจว่ามีคนป่วยบางคนก็ไม่สามารถแสดงได้ด้วยเหตุผลบางอย่าง) และการรับมากกว่า 45 คนก็ไม่ดีเช่นกัน แออัดอยู่แล้ว

- คุณแก้ปัญหาการอนุญาตให้ผู้ปกครองเดินทางสำหรับเด็กอายุต่ำกว่า 18 ปีได้อย่างไร?

แน่นอนว่าเราได้ทำทุกอย่างมาเป็นเวลานานแล้ว เราพาลูกไปต่างประเทศตั้งแต่อายุหกขวบ นอกจากผู้ควบคุมวงแล้ว แพทย์ ผู้ตรวจการ และผู้บริหารยังต้องร่วมกลุ่มด้วย แน่นอนว่าการทัวริ่งทำให้ทีมเป็นหนึ่งเดียวกันจริงๆ เมื่อใดก็ตามที่มีการเตรียมตัวสำหรับทัวร์และตัวทัวร์เอง เด็กๆ จะเป็นมิตรและเป็นอิสระมากขึ้น แม้ว่าแน่นอน เรามีทีมที่เป็นมิตรมากโดยทั่วไปแล้ว เด็ก ๆ มีเป้าหมายและความคิดร่วมกัน ซึ่งพวกเขาประทับใจและระมัดระวังมาก

อย่างที่คุณทราบ กระบวนการ "ทำลายเสียง" นั้นแตกต่างกันไปสำหรับทุกคน เรามีนักพากย์เสียงที่ดีมากในโรงละคร และเด็กๆ มีโอกาสได้ไปเยี่ยมพวกเขา นอกจากนี้ ตัวฉันเองยังติดตามช่วงเวลานี้อย่างระมัดระวัง และหากการถอนตัวค่อนข้างจริงจังและยาก แน่นอนว่าคุณต้องเงียบไปพักหนึ่ง .. ในกรณีนี้ เด็ก ๆ จะเรียนวิชาการระยะสั้นจริงๆ ออกจาก. หากการแตกหักเกิดขึ้นอย่างราบรื่นเราจะค่อยๆถ่ายโอนเด็กไปสู่เสียงที่ต่ำลง ตัวอย่างเช่น หากเด็กชายร้องเพลงโซปราโนและได้ยินเสียงแหลม จากนั้นเสียงจะค่อยๆ ลดลง เด็กก็จะเคลื่อนเข้าสู่อัลโต โดยปกติกระบวนการนี้จะค่อนข้างราบรื่น ในเด็กผู้หญิงถ้าพวกเขาร้องเพลงด้วยการแยกเสียงที่ถูกต้องและถ้าพวกเขามีลมหายใจที่ถูกต้องตามกฎแล้วจะไม่มีปัญหากับ "เสียงแตก"

เคยไหมที่ลูกๆ ในกลุ่มของคุณซึ่งโดยพื้นฐานแล้วมุ่งเป้าไปที่ละครคลาสสิก จู่ๆ ก็เริ่มไปสตูดิโอร้องป๊อปด้วย? หรือโดยพื้นฐานแล้วมันเป็นไปไม่ได้?

ที่นี่สิ่งที่ตรงกันข้ามกำลังเกิดขึ้น มีหลายครั้งที่ผู้คนจากกลุ่มเพลงป๊อปเด็กต่างๆ มาหาเราเพื่อออดิชั่น และเราเอาเด็กบางคนมาร่วมทีมด้วย เป็นที่แน่ชัดว่าเสียงร้องป๊อบและคลาสสิคยังคงเป็นทิศทางที่แตกต่างกัน ดังนั้นจึงเป็นไปไม่ได้ที่จะรวมมันเข้าด้วยกัน สิ่งนี้ก็ยากสำหรับเด็กเช่นกันเพราะความแตกต่างในการร้องเพลง ฉันสังเกตว่าตอนนี้เราไม่ได้พูดถึงสไตล์การร้องเพลงที่ดีกว่าหรือแย่กว่านั้น เรากำลังพูดถึงความจริงที่ว่าทิศทางต่างกันดังนั้นจึงแทบจะเป็นไปไม่ได้ที่จะรวมเข้าด้วยกันและฉันคิดว่าไม่จำเป็น

- Yulia Igorevna โปรดบอกเราเกี่ยวกับตารางการซ้อม?

แน่นอน เราพยายามที่จะยึดติดกับตารางงานเดียว ส่วนใหญ่การซ้อมของเราจะเกิดขึ้นในตอนเย็น แต่สถานการณ์ต่างกัน แน่นอนว่าเราผูกติดอยู่กับตารางการแสดงละครมาก ดังนั้นหากการซ้อมเป็นวงดนตรี (เช่น ในตอนเช้า) ก็เป็นเรื่องที่เข้าใจได้ค่อนข้างดีว่าเด็ก ๆ จะถูกเรียกมาหาพวกเขา หรือถ้าเด็กๆ ยุ่งอยู่กับการผลิต พวกเขาก็จะถูกเรียกให้ไปแสดงตามตารางที่อยู่บนโปสเตอร์ด้วย ตัวอย่าง: เมื่อโอเปร่า "Turandot" เปิดอยู่ (มีเด็กบางคนร้องเพลงและเด็กบางคนเต้นบนเวที) เด็ก ๆ ก็ยุ่งทุกวัน และไม่มีอะไรที่คุณสามารถทำได้เกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่เมื่อการผลิตสิ้นสุดลง แน่นอนว่าเราปล่อยให้เด็กๆ ได้พักสักสองสามวัน

- เป็นที่ชัดเจนว่าคณะนักร้องประสานเสียงมีไว้สำหรับเด็ก บางทีปัญหาขององค์กรบางอย่างอาจเชื่อมโยงกับสิ่งนี้?

แน่นอนว่ามีปัญหาบางอย่างในองค์กร แต่ฉันต้องการเน้นว่าแม้ว่าทีมจะเป็นเด็ก แต่ฉันก็พยายามทำให้พวกเขาชินกับความจริงที่ว่าพวกเขาเป็นผู้ใหญ่แล้ว เนื่องจากพวกเขามาที่โรงละคร พวกเขาเป็นศิลปินอยู่แล้ว ซึ่งหมายความว่าพวกเขามีส่วนรับผิดชอบอยู่แล้ว ฉันพยายามให้การศึกษาพวกเขาในลักษณะที่พวกเขาควรจะทำตัวเหมือนศิลปินผู้ใหญ่ ประการแรก เกี่ยวข้องกับการขึ้นเวที มีทัศนียภาพ มีระเบียบวินัย นั่นคือด้วยความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ เพราะเมื่อคุณออกไปที่ไหนสักแห่งในโรงเรียนอนุบาลหรือที่โรงเรียนเพื่ออ่านบทกวี มันเป็นสิ่งหนึ่ง และค่อนข้างอีกอย่างเมื่อคุณขึ้นไปบนเวทีของโรงละครบอลชอย ในกรณีใด ๆ มันมีผลผูกพันมาก นั่นคือเหตุผลที่พวกเขาควรรู้สึกเหมือนเป็นศิลปินผู้ใหญ่ รู้สึกถึงความรับผิดชอบต่อทุกการเคลื่อนไหวและคำพูด และสำหรับฉันแล้ว แม้แต่เด็กเล็กอายุ 6-7 ขวบก็กลายเป็นผู้ใหญ่อย่างรวดเร็วและโดยทั่วไปแล้ว พวกเขารู้สึกถึงความรับผิดชอบ .

- มีข้อ จำกัด ใด ๆ เกี่ยวกับอาหารก่อนการซ้อมการแสดงหรือไม่? พวกเขาทั้งหมดกินได้ไหม

แน่นอนว่าในชีวิตปกติพวกเขากินทุกอย่างเหมือนเด็กทั่วไป แม้ว่าในระหว่างการแสดง เมื่อโรงละครให้อาหารพวกเขา (เด็ก ๆ จะได้รับคูปองพิเศษซึ่งพวกเขาสามารถนำอาหารบางอย่างจากอาหารได้ในปริมาณหนึ่ง) วันนี้ฉันไปบุฟเฟ่ต์โดยเฉพาะและเตือนว่าเด็ก ๆ มีการแสดงในวันนี้ ดังนั้นฉันจึงห้ามการขายโซดาและมันฝรั่งทอดให้เด็กอย่างเด็ดขาด อย่างที่ทราบกันดีอยู่แล้วว่านี่คือสิ่งที่เด็กๆ มักจะซื้อที่บุฟเฟ่ต์แทนที่จะทาน เช่น อาหารมื้อใหญ่

ซึ่งส่งผลเสียต่อเอ็นจากชิปที่มีอาการเจ็บคอ เสียงแหบ และน้ำหวานอัดลมเป็นอย่างมาก “การอัดเสียง” เสียงจะแหบ

- นอกจากชีวิตประจำวันที่จริงจังแล้ว น่าจะมีเคสตลกๆ บ้างนะ?

ใช่ แน่นอนว่ามีหลายกรณีเช่นนี้ ตัวอย่างเช่น ระหว่างการแสดงโอเปร่า "บอริส โกดูนอฟ" เด็ก ๆ มีส่วนร่วมในฉากที่มหาวิหารเซนต์เบซิล (ซึ่งพวกเขาร้องเพลงกับคนโง่ศักดิ์สิทธิ์) ในฉากนี้ เด็กๆ เล่นขอทาน รากามัฟฟิน และแต่งตัวตามผ้าขี้ริ้วพิเศษ พวกเขาวาดรอยฟกช้ำ รอยถลอก สีซีด และก่อนทางออกนี้มีฉากธรรมชาติที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ลูกบอลที่ Marina Mniszek ฉากหนึ่ง โดยชุดน้ำพุที่แสดงถึงผู้ชมที่ร่ำรวยที่สุดและมีน้ำพุที่สวยงามติดตั้งอยู่กลางเวที ก่อนที่ภาพนี้จะเริ่มขึ้น แน่นอนว่าม่านปิดแล้ว ดังนั้นเด็กๆ ที่แต่งตัวด้วยรากามัฟฟินแล้วสำหรับทางออกถัดไป ไปที่หลังเวทีที่พวกเขาสนใจที่จะเห็น - มีน้ำพุจริงอยู่ที่นี่! ดังนั้นพวกเขาจึงวิ่งไปที่น้ำพุในชุดของผู้หิวโหยและเริ่มสาดน้ำเพื่อจับอะไรบางอย่างจากที่นั่นและผู้กำกับเวทีไม่เห็นเด็ก ๆ บนเวทีสั่งให้ยกม่านขึ้นและลองนึกภาพ ม่านเปิดออก - ผู้ชมที่เป็นฆราวาส, การตกแต่งราคาแพงของวัง, ทุกอย่างเป็นประกายและมีคนหิวโหยประมาณสิบคนล้างและสาดน้ำในน้ำพุนี้ .. มันตลกมาก

- ฉันสงสัยว่ามีการจัดสรรช่างแต่งหน้าสำหรับเด็กด้วยหรือไม่?

จำเป็นและช่างแต่งหน้าและโต๊ะเครื่องแป้ง ทุกอย่างก็เหมือนผู้ใหญ่ พวกเขาแต่งหน้าด้วยวิธีพิเศษ ช่วยแต่งตัว คิดเครื่องแต่งกาย แน่นอนว่าโต๊ะเครื่องแป้งต้องแน่ใจว่าเด็กๆ ทุกคนพร้อมสำหรับฉากที่เหมาะสม นอกจากนี้! เมื่อมีการผลิตใหม่ออกมา แต่ละคนก็มีการเย็บชุดของตัวเอง เด็กๆ ก็ไปลองสวมดู สิ่งเหล่านี้ก็น่าสนใจสำหรับพวกเขาเช่นกัน

- เคยมีกรณีที่ศิลปินเดี่ยวเติบโตจากคณะนักร้องประสานเสียงเด็กหรือไม่?

แน่นอน! ค่อนข้างเป็นธรรมชาติ - เด็ก ๆ ที่เริ่มทำงานที่นี่ติดโรงละครมาก ท้ายที่สุดแล้วโรงละครก็มีเสน่ห์มาก และตามกฎแล้ว เด็กจำนวนมากที่มาที่นี่พยายามเชื่อมโยงชะตากรรมของพวกเขากับดนตรีในอนาคต ดังนั้นหลายคนจึงเข้าโรงเรียนดนตรี, เรือนกระจก, สถาบันเด็กที่นี่ร้องเพลงได้ดีมาก มีโอกาสได้ฟังดาราโอเปร่าชั้นนำ ร้องเพลงกับพวกเขาในการแสดงเดียวกัน และเรียนรู้จากพวกเขาบนเวที บางคนจากคณะนักร้องประสานเสียงเด็กไปที่คณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ บางคนกลายเป็นศิลปินเดี่ยว บางคนกลายเป็นศิลปินวงออเคสตรา โดยทั่วไปแล้ว หลายคนกลับมาที่โรงละครไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง หรือเพียงแค่เชื่อมโยงชีวิตของพวกเขากับดนตรี

- ศิลปินอายุน้อยสามารถร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กได้จนถึงอายุเท่าไหร่?

อายุไม่เกิน 17-18 ปี. หากมีความปรารถนาที่จะร้องเพลงต่อไปในคณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่แล้ว ในกรณีนี้ แน่นอน พวกเขาต้องผ่านการแข่งขันที่มีคุณสมบัติเหมาะสมสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับผู้ใหญ่ เช่นเดียวกับคนอื่นๆ ในการลงทะเบียนในคณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ คุณต้องมีการศึกษาด้านดนตรีอยู่แล้ว อย่างน้อยก็โรงเรียนดนตรี และคุณสามารถเข้าไปในคณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ได้ตั้งแต่อายุ 20 ปี

- อาจเป็นไปได้ว่าสมาชิกคณะนักร้องประสานเสียงเด็กทุกคนได้รับการศึกษาด้านดนตรีในโรงเรียนดนตรี?

แน่นอน แน่นอน เด็กเกือบทั้งหมดไปโรงเรียนดนตรี เพราะที่นี่คือโรงละครไม่ใช่โรงเรียนดนตรี คณะนักร้องประสานเสียงเป็นกลุ่มคอนเสิร์ตอย่างแน่นอนและแน่นอนว่าเรื่องเช่น solfeggio จังหวะความกลมกลืนที่เราไม่มีในรายการ โดยธรรมชาติแล้ว เด็ก ๆ ควรเรียนที่โรงเรียนดนตรี และเป็นการดีเมื่อเรียนที่นั้น

- เท่าที่ฉันรู้ คุณเองก็เคยร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงของโรงละครบอลชอยเมื่อตอนเป็นเด็กด้วยหรือเปล่า

ใช่ฉันร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอยเป็นเวลานาน นอกจากนี้ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ Elena Uzkaya ยังเป็นศิลปินในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละคร Bolshoi เมื่อตอนเป็นเด็ก สำหรับฉันเป็นการส่วนตัว การร้องเพลงในคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก ส่วนใหญ่กำหนดชะตากรรมของฉันในอนาคต

- Yulia Igorevna พ่อแม่ของคุณเป็นนักดนตรีหรือไม่?

เลขที่ แม้ว่าพ่อของฉันจะเป็นคนเก่งมาก เขาเล่นเปียโนได้ดีมากและด้นสด เขาเป็นนักดนตรีมาก แม้ว่าเขาจะมีการศึกษาด้านเทคนิคอย่างแน่นอน

- และอะไรคือหนทางสู่อาชีพของคุณ?

ฉันเรียนเปียโนที่โรงเรียนดนตรีสามัญหมายเลข 50 จากนั้นผ่านการแข่งขัน (มีการแข่งขันที่รุนแรงมาก - หลายรอบ) ฉันเข้าสู่คณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอย จากนั้นเธอก็เริ่มเรียนอย่างจริงจังมากขึ้น เข้าโรงเรียนดนตรีก่อน และจากนั้นไปที่มอสโก Conservatory ในฐานะผู้ควบคุมวงประสานเสียง (เพื่อ ชั้นเรียนของศาสตราจารย์บอริส อิวาโนวิชคูลิโคว่า, - ประมาณ. ผู้เขียน).

เด็กๆ มีงานยุ่งตลอดเวลาในวันที่แตกต่างกัน วงดนตรีต่างๆ คุณเรียกวงดนตรีแต่ละวงมาซ้อม คุณมีวันหยุดที่แน่นอนหรือไม่?

ใช่. ฉันมีวันหยุดหนึ่งวันเหมือนวันจันทร์ทั้งโรง

สัมภาษณ์โดยนักข่าวพิเศษของวิทยุ "Orpheus" Ekaterina Andreas

นักเรียนที่แตกต่างกันโดยสิ้นเชิงศึกษาที่ HSE ซึ่งหลายคนทำงานในองค์กรที่มีชื่อเสียงที่สุดอยู่แล้ว บางคนทำงานในธนาคาร บางคนแก้คดี บางคนเริ่มจากตำแหน่งพนักงานคอลเซ็นเตอร์ มีผู้ชายหลายคนที่ HSE ที่สามารถอวดการแสดงที่โรงละครบอลชอยได้หรือไม่ ที่คณะบริหารธุรกิจและการจัดการ ในทิศทางของ "การจัดการ" Nelli Mardoyan ศิลปินแห่งโรงละคร Bolshoi กำลังศึกษาอยู่ในปีแรก (!) บรรณาธิการของเราอดไม่ได้ และเราคุยกับมาร์โดเรื่องกาแฟสักแก้ว

เฮ้ เนลลี! ฟังดูน่ามหัศจรรย์: นักเรียนของ Higher School of Economics เป็นศิลปินของโรงละครบอลชอย บอกเราหน่อยว่าคุณมาที่โรงละครบอลชอยได้อย่างไร เรื่องราวทั้งหมดเริ่มต้นอย่างไร

ทุกอย่างเริ่มต้นด้วยความจริงที่ว่าเมื่อฉันอายุประมาณ 6.5 ขวบพ่อแม่ของฉันได้ยินว่ามีชุดสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอย เรามาออดิชั่นที่ซึ่งเราได้พบกับนักร้องประสานเสียงคนปัจจุบันของฉัน - Molchanova Yulia Igorevna - ปรมาจารย์ด้านฝีมือของเธอและเป็นคนที่น่าทึ่ง! เธอรับฉันซึ่งเป็นเด็กหญิงตัวเล็ก ๆ บอกว่าฉันมีข้อมูลและแนะนำให้ฉันส่งไปที่โรงเรียนดนตรีเพราะถ้าไม่มีฉันก็ไม่สามารถร้องเพลงในโรงละครได้ ฉันอายุแค่หกขวบ ก่อนที่ฉันจะไม่มีอะไรเกี่ยวข้องกับดนตรี ฉันวาด เธอกล่าวว่า: "อนาคตเป็นไปได้ พาเด็กมา" กำหนดวันสำหรับการซ้อม

การคัดเลือกยากหรือไม่?

ปรากฎว่าฉันผ่านการออดิชั่น ร้องเพลงสองสามเพลง และปิดโน้ตที่เธอเล่นให้ฉันด้วยเปียโน นี่เป็นการทดสอบทั่วไปเพื่อตรวจสอบว่าคุณมีการได้ยินหรือไม่ ไม่ว่าคุณจะฉลาดหรือไม่ก็ตาม นี่เป็นสิ่งสำคัญเช่นกัน นั่นคือทั้งหมด: ฉันถูกเรียกตัวไปซ้อมทันที ส่งตัวไปโรงเรียนดนตรี ดังนั้นฉันจึงมีประกาศนียบัตรเปียโนสีแดงจากโรงเรียนดนตรีอยู่แล้ว น่าสนใจ แต่ก็ยาวมาก ไม่มีทางเป็นไปได้ในโรงละครหากไม่มีสิ่งนี้เพราะคุณต้องสามารถอ่านโน้ตเพลงได้ การเชื่อมโยงข้อความกับท่วงทำนองในเวลาเดียวกันเป็นศาสตร์ทั้งหมด

การแสดงบนเวทีครั้งแรกของคุณคือเมื่อไหร่?

ฉันเดบิวต์เมื่ออายุ 8.5 ปี มันคือโอเปร่า "Turandot" โดย Giacomo Puccini จนถึงทุกวันนี้ มันเป็นโอเปร่าที่ฉันชอบ ฉันรักมัน ฉันจำท่วงทำนองจากแดนไกลได้ ครั้งแรกที่ฉันไม่ได้ร้องเพลง ฉันแค่ขึ้นเวทีเพราะฉันต้องการลูกเล็กๆ นี่เป็นระบบที่น่าสนใจมาก - ผู้สูงวัยยืนและร้องเพลงหลังเวที ส่วนรุ่นน้องยืนบนเวที แต่สำหรับฉัน มันน่าสนใจยิ่งกว่าการร้องเพลงเสียอีก! แม้ว่าฉันจะมีข้อมูลแล้ว แต่สำหรับฉันแล้ว การขึ้นเวทีร่วมกับศิลปินเดี่ยวนั้นเจ๋งกว่าการยืนหลังเวที อย่างน้อยนั่นเป็นกรณีสำหรับฉันในเวลานั้น แน่นอน พ่อแม่ของฉันภูมิใจในตัวฉันมาก ถ้าอย่างนั้นฉันก็อาจจะพูดได้ว่าเป็นคนหลักในหมู่ฉันเอง ภายใต้การนำแปดปีของฉัน (หัวเราะ) ทุกคนขึ้นไปบนเวที เข้าแถวกัน มันเป็นประสบการณ์จริง เจ๋งมาก

เข้ากลุ่มรุ่นพี่เมื่อไหร่?

เมื่ออายุได้ 10 ขวบ ที่ปรึกษาของฉัน Elena Lvovna กล่าวว่า "Nellie คุณไม่ได้อยู่ที่นี่แล้ว เสียงของคุณกำลังพัฒนาซึ่งมีแนวโน้มที่จะแตกหักได้เวลาย้ายไปหาคนที่มีอายุมากกว่า” และเธอเรียก Yulia Igorevna ซึ่งพาฉันไปที่โรงละครบอกเธอว่า:“ ดูสิเด็กกำลังเติบโตเสียงกำลังพัฒนา เร็วกว่าคนอื่น เอาไหม » และ Yulia Igorevna ก็พาฉันไป จากนั้นทุกอย่างก็เริ่มต้นขึ้น

คุณเป็นศิลปินของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กโรงละครบอลชอย คณะนักร้องประสานเสียงเด็กที่ Bolshoi คืออะไร?

คณะนักร้องประสานเสียงเด็กมีส่วนร่วมในการผลิตจำนวนมาก - ไม่จำเป็นที่โครงเรื่องจะเกี่ยวข้องกับเด็ก และถึงแม้จะเป็นคณะนักร้องประสานเสียง แต่บางคนก็มีท่อนโซโล่เป็นของตัวเอง ตอนนี้ไม่ได้แบ่งออกเป็นกลุ่มรุ่นพี่และรุ่นน้องอีกต่อไป - เราทุกคนอยู่ด้วยกัน เด็กๆ ส่วนใหญ่อายุ 6-7 ขวบมักจะมาที่พื้นหลัง เพราะนี่คือคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับเด็ก พวกเขาไม่ได้มีส่วนร่วมในการผลิต ส่วนใหญ่เป็นการศึกษา และคนที่อยู่ในรัฐร้องเพลงนี้ประมาณครึ่งหนึ่ง อาจเป็นเด็กอายุ 10 ขวบก็ได้ อายุ 19 ปีก็ได้ ทุกอย่างขึ้นอยู่กับศักยภาพ มีนักร้องประสานเสียงอายุ 24 ปีด้วย และดูเหมือนว่าเราเป็น "คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก" อย่างเป็นทางการ

ทำไมคุณไม่เข้าร่วมคณะนักร้องประสานเสียง "ผู้ใหญ่"?

สิ่งที่สำคัญที่สุดคือการย้ายไปยังคณะผู้ใหญ่นั้นอันตรายมาก นี่เป็นการเสียเวลาเปล่าในโรงละครโดยสิ้นเชิง ศิลปินเดี่ยว - คน 30 คน 25 คน - มาอยู่ในโรงละครตั้งแต่เช้าจรดเย็น มันทำให้ฉันรำคาญเพราะฉันยังไม่ตั้งใจที่จะเชื่อมโยงชีวิตของฉันกับโรงละคร ด้วยเหตุนี้ เมื่อข้าพเจ้าได้รับการเสนอให้ย้ายไปอยู่คณะผู้ใหญ่ในชั้นประถมศึกษาปีที่ 11 ข้าพเจ้าจึงปฏิเสธ ถ้าฉันต้องการ ฉันจะเข้าโรงเรียนดนตรีแทนที่จะเป็นมหาวิทยาลัยและย้ายไปเรียนต่อ เพราะจำเป็นต้องมีการศึกษาด้านดนตรีที่สูงขึ้นในคณะนักร้องประสานเสียงสำหรับผู้ใหญ่ ฉันจะให้เวลาทั้งหมดของฉัน แต่นี่ไม่ใช่ทางเลือกของฉัน แน่นอน ถ้าฉันมีสามีที่มั่งคั่ง ฉันจะไปโรงละคร แต่ถ้าคุณต้องการความเจริญรุ่งเรือง โรงละครจะเหมาะก็ต่อเมื่อคุณเป็นนักร้องรับเชิญเท่านั้น (หัวเราะ)

โดยวิธีการที่เกี่ยวกับมหาวิทยาลัย ทำไมต้องบริหารจัดการ ทำไมต้อง HSE?

นี่คือสิ่งที่มันเป็น โดยทั่วไปแล้วฉันเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์มาก ฉันทำได้ทุกอย่างยกเว้นเต้น การเต้นรำไม่ได้ผลสำหรับฉัน แต่เมื่อตอนเป็นเด็ก ฉันใฝ่ฝันที่จะเปิดร้านเสื้อผ้าของตัวเองและอยากจะลงทะเบียนเรียนด้านการออกแบบแฟชั่นที่ไหนสักแห่งเสมอ เมื่อพ่อแม่และฉันเลือกมหาวิทยาลัยในซานฟรานซิสโกให้ฉัน แต่แล้วแม่ของฉันก็พูดว่า: “คุณตัวเล็กเกินไป คุณจะไม่ไปไหน และถึงแม้ว่าค่าใช้จ่ายจะคุ้มค่า แต่นักออกแบบไม่ใช่อาชีพ ตอนนั้นพวกเขาไม่เชื่อในตัวฉัน แต่ตอนนี้ฉันเข้าใจแล้ว และฉันรู้สึกขอบคุณที่พ่อแม่บอกฉันอย่างนั้น ความคิดจึงเกิดขึ้นเพื่อค้นหาอาชีพที่จะช่วยให้ฉันตระหนักว่าตัวเองเป็นคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ไม่ว่าจะด้านไหนก็ตาม ตัวอย่างเช่น ตอนนี้ฉันทำเค้กตามสั่ง ไม่คาดคิดใช่มั้ย? ฉันร้องเพลง วาดรูป ทำเค้ก และฝันว่าจะเปิดร้านเสื้อผ้า แปลกไปหน่อย (หัวเราะ) ดังนั้นฉันจึงคิดว่านักเศรษฐศาสตร์เป็นตัวเลือกที่ดีที่สุด แต่แล้วฉันก็รู้ว่านี่ไม่ใช่สิ่งที่ฉันถนัดและเลือกบางอย่างระหว่างนั้น (เมื่อฉันคิดที่จะเป็นนักจิตวิทยา) ฉันพอใจกับผู้บริหารมาก

และคุณยังอยู่ในโรงละคร คุณจัดการรวมการศึกษาของคุณและงานที่ผิดปกติได้อย่างไร? คุณใช้เวลาเท่าไหร่ในการซ้อมและการแสดง?

การฝึกซ้อมโดยไม่คำนึงถึงการแสดง เกิดขึ้นเมื่อคณะนักร้องประสานเสียงแต่งตั้ง เรามีระบบการบริหารงานและศิลปินร่วมกัน ฝ่ายบริหารมีไม่กี่คน พวกเขากำหนดวันที่และเวลา โดยพื้นฐานแล้ว โชคไม่ดี (อาจโชคดี) เป็นการซ้อมช่วงค่ำ มีอายุการใช้งานสองถึงห้าชั่วโมง นี่เป็นภาระใหญ่ต่อร่างกาย บางคนไม่รู้เรื่องนี้ แต่นักร้องส่วนใหญ่ที่ร้องเพลงได้ถูกต้องด้วยกล้ามเนื้อ ดังนั้นหลังจากการซ้อมและการแสดง หน้าท้องและลำคอของฉันเจ็บอย่างบ้าคลั่ง นี่คือการออกกำลังกายที่สมบูรณ์ หลังจากการซ้อมเป็นเวลานาน คุณไม่สามารถทำอะไรได้เลย สิ่งสำคัญคือต้องกลับบ้าน แล้วเวลาล่ะ? สัปดาห์นี้ฉันอยู่ที่โรงละครสี่ครั้ง (การสัมภาษณ์เกิดขึ้นในวันอาทิตย์ - บันทึกของผู้เขียน) - ซ้อมหนึ่งครั้ง การแสดงสามครั้ง ฉันไม่ได้ไปซ้อมทุกครั้ง ถึงแม้ว่าฉันจะเป็นพนักงานประจำก็ตาม ฉันทำได้เพียงเท่านั้น เพราะฉันรู้ทุกอย่างด้วยใจ ในทางทฤษฎีแล้ว ทุกอย่างสร้างขึ้นจากตัวฉันและคนอื่นๆ ที่มีประสบการณ์เท่าๆ กัน

คุณยุ่งกับการแสดงอะไร ไปฟังได้ที่ไหน?

แม่บอกสิบสามแต่ไม่นับ ฉันยังมีบทบาทที่พวกเขาเขียนถึงฉันในโปรแกรมด้วย! (หัวเราะ) ฉันก็มีส่วนร่วมในการแสดงบัลเล่ต์ด้วย แม้ว่านี่จะเป็นการร้องเพลงหลังเวทีก็ตาม คุณสามารถได้ยินฉันในบัลเล่ต์: The Nutcracker และ Ivan the Terrible ในโอเปร่า: Turandot (มีเบื้องหลังด้วย), Bohemia, The Rose Cavalier, The Child and the Magic, Carmen, Tosca, Boris Godunov, The Queen of Spades .

คาร์เมนและโบฮีเมียอย่างแน่นอน Boris Godunov เป็นผลงานที่เก๋ไก๋ และในวันส่งท้ายปีเก่า Nutcracker มักจะไปวันละ 2 ครั้ง - ในตอนเช้าและตอนเย็น แม้แต่วันที่ 31 ธันวาคมก็มีการแสดงตอนเย็น หลังจากนั้น เรามักจะเฉลิมฉลองปีใหม่ในฐานะคณะละคร - และนี่ก็เจ๋งมาก ฉันกลับบ้านตอนสิบโมงจริงๆ ในวันที่ 31 ธันวาคม แต่งานคืองาน! (หัวเราะ)

นักร้องรุ่นเยาว์สามารถเข้าทำงานในโรงละครได้อย่างไร? ศิลปินรุ่นเยาว์ที่มีประกาศนียบัตรสามารถมาที่ Bolshoi ได้หรือไม่หรือคุณจำเป็นต้องเติบโตขึ้นมาในนั้นจากเปล?

ด้วยความสัตย์จริง โดยเฉพาะในคณะนักร้องประสานเสียงของเรา ผู้เฒ่า โชคไม่ดีที่ "อย่าหยั่งราก" บ่อยครั้งที่ผู้ชายที่กำลังศึกษาอยู่ที่มหาวิทยาลัยและพยายามรวมเข้ากับงานที่ Bolshoi ออกไปตามกาลเวลาเพราะโรงละครใช้เวลามากเกินไป สำหรับผู้ที่วางแผนจะเชื่อมต่อกับชีวิตในโรงละครอย่างแท้จริงและแม้กระทั่งมีประกาศนียบัตรก็มีที่เรียกว่า "Youth Opera Program"

และสุดท้าย บอกเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจที่เกี่ยวข้องกับโรงละครให้เราฟัง ตัวอย่างเช่น ข่าวลือเกี่ยวกับเบื้องหลังการวางอุบายและการแข่งขันที่ดุเดือด จริงหรือไม่?

โอ้ใช่! เมื่อฉัน "ต่อย" ตั๋ว 2 ใบสู่ Historical Stage สำหรับรอบปฐมทัศน์ของ Queen of Spades เมื่อประมาณหกเดือนก่อน มันเป็นเหตุการณ์วางระเบิด! ฉันให้ตั๋ว 2 ใบนี้แก่ครอบครัวของฉันโดยหวังว่าจะได้แสดง ฉันหวังว่าฉันจะไม่แสดง เพราะฉันมีชุดสูทพร้อมลายเซ็น ทุกอย่างอยู่ในระเบียบ ฉันมาช้ากว่าเวลาที่กำหนดไว้ 5 นาที และเตรียมตัวสำหรับทางออกได้ไม่นาน: คุณทำผมของคุณ คุณไปหาช่างแต่งหน้าและร้องเพลง แต่มาเห็นเสื้อหมด ศิลปินมาในชุดของฉัน ฉันขึ้นไปหาเธอแล้วบอกว่าพวกเขามาหาฉันมันสำคัญมากสำหรับฉันที่จะขึ้นเวที - ฉันพยายามสุภาพมาก! ฉันสามารถหันหลังกลับและจากไป แต่คนใกล้ชิดและคนสำคัญมามองมาที่ฉัน เธอแทบไม่พูดอะไรเลย เพื่อนของเธอก็มารับเธอไปด้วย ฉันรู้สึกทึ่งกับความเย่อหยิ่งเช่นนี้ พวกเขาไม่เคยให้ชุดสูทกับฉัน ฉันต้องเอาอีกอันซึ่งไม่ใช่ขนาดของฉัน และฉันเกือบจะร้องไห้บนเวที แค่นั้นแหละ!

ในกรณีนี้ยังคงหวังว่าจะมีเรื่องราวดังกล่าวน้อยลงและโรงละครก็มีความสุขเท่านั้น! ขอให้โชคดีในเส้นทางที่สร้างสรรค์ของคุณ ขอบคุณสำหรับการสัมภาษณ์

สัมภาษณ์โดย Alexandra Khosey

ผู้พิสูจน์อักษร Artem Simakin

ปัจจุบันคณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จในการผสมผสานการแสดงละครกับอิสระ...

คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก Bolshoi ดำรงอยู่เป็นกลุ่มอิสระตั้งแต่ปี 1920 ทีมงานได้มีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่าและบัลเล่ต์มากมายของโรงละคร: The Queen of Spades, Eugene Onegin, The Nutcracker, Khovanshchina, Boris Godunov, นั่นคือสิ่งที่ทุกคนทำ, Carmen, La bohème, Tosca ”, “Turandot”, “The Knight of the Rose”, “Wozzeck”, “Fiery Angel”, “Child and Magic”, “Moidodyr”, “Ivan the Terrible” และอื่นๆ

ปัจจุบันคณะนักร้องประสานเสียงประสบความสำเร็จในการรวมการแสดงละครกับกิจกรรมคอนเสิร์ตอิสระ เสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเสียงของศิลปินรุ่นเยาว์ของโรงละคร Bolshoi ได้ยินในห้องโถงทั้งหมดของ Moscow Conservatory ใน P. I. Tchaikovsky Concert Hall, สภาดนตรีนานาชาติมอสโก, Central House of Artists ในห้องโถงของพิพิธภัณฑ์ชื่อ หลังจาก A. S. Pushkin ได้รับการตั้งชื่อตาม M. I. Glinka และผู้ชมคนอื่นๆ ทีมงานได้รับเชิญให้เข้าร่วมในกิจกรรมเคร่งขรึม คอนเสิร์ตของรัฐบาล และกิจกรรมทางวัฒนธรรมอื่น ๆ อย่างต่อเนื่อง (วันวรรณกรรมสลาฟ ปีแห่งวัฒนธรรมในรัสเซีย ฯลฯ ) คณะนักร้องประสานเสียงได้ทัวร์เยอรมนี อิตาลี เอสโตเนีย ญี่ปุ่น เกาหลีใต้ และประเทศอื่น ๆ อย่างประสบความสำเร็จ

ศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละคร Bolshoi มีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตของ Children's Choir ทีมงานได้ร่วมมือกับออร์เคสตรารัสเซียที่มีชื่อเสียง - Russian National Orchestra, Moscow Symphony Orchestra "Russian Philharmonic", วงดุริยางค์วิชาการแห่งชาติของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียที่ตั้งชื่อตาม N.P. Osipov และแน่นอนว่า Bolshoi Theatre Symphony Orchestra

คณะนักร้องประสานเสียงประกอบด้วยดนตรียุโรปและรัสเซีย ดนตรีศักดิ์สิทธิ์และฆราวาสของศตวรรษที่ 15-20 คณะนักร้องประสานเสียงเด็กแห่งโรงละครบอลชอยได้บันทึกซีดีหลายแผ่น รวมถึงเพลงคริสต์มาสสองอัลบั้ม รายการคอนเสิร์ตกับนักเปียโน V. Krainev และ M. Bank

ชั้นเรียนในคณะนักร้องประสานเสียงอนุญาตให้นักเรียนเข้าสู่สถาบันการศึกษาด้านดนตรีที่สูงขึ้น หลายคนได้รับรางวัลการแข่งขันร้องเพลง หลายคนเคยเป็นศิลปินของคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก และศิลปินเดี่ยวชั้นนำของโรงละครโอเปร่า รวมถึงศิลปินเดี่ยวของโรงละครบอลชอย

นำคณะนักร้องประสานเสียง Julia Molchanova. จบการศึกษาจากมอสโก Conservatory (ชั้นเรียนของศาสตราจารย์ B. I. Kulikov) ตั้งแต่ปี 2543 เธอเป็นนักร้องประสานเสียงของโรงละครบอลชอยและตั้งแต่ปี 2547 เธอเป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก เธอเข้าร่วมเป็นนักร้องประสานเสียงของผู้ใหญ่และเด็กในการแสดงละครและกิจกรรมคอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียง ในฐานะผู้ควบคุมวง เธอได้แสดงในห้องโถงทั้งหมดของ Moscow Conservatory เธอได้รับประกาศนียบัตรกิตติมศักดิ์ของรัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย

นักร้องประสานเสียงของโรงละคร State Academic Bolshoi แห่งรัสเซีย ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละคร Bolshoi Yulia Molchanova กำลังเยี่ยมชมรายการ "Kanon" บทสนทนาจะเน้นที่ประวัติศาสตร์ของกลุ่มเด็กที่อายุมากที่สุดในประเทศและลักษณะเฉพาะของผลงานของศิลปินรุ่นเยาว์ โปรแกรมนี้รวมเศษของการแสดงคอนเสิร์ตโดยคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก Bolshoi ใน Hall of Church Councils of the Cathedral of Christ the Saviour

วันนี้แขกของเราเป็นนักร้องประสานเสียงของโรงละครบอลชอยแห่งรัสเซีย ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอย จูเลีย มอลชาโนวา

คณะนักร้องประสานเสียงเด็กที่โรงละครบอลชอยเป็นสตูดิโอสำหรับเด็กที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งในเมืองหลวง ก่อตั้งขึ้นเมื่อต้นปี ค.ศ. 1920 การเข้าทีมค่อนข้างยาก เจ้าของเสียงดีและพื้นฐานของความรู้ทางดนตรีจำเป็นต้องผ่านการคัดเลือกอย่างมืออาชีพ การแข่งขันเพื่อสถานที่ - เช่นเดียวกับในมหาวิทยาลัยในเมืองใหญ่ที่ดี ศิลปินประสานเสียงมีส่วนร่วมในการผลิตละครส่วนใหญ่ นอกจากนี้คณะนักร้องประสานเสียงยังออกทัวร์พร้อมรายการคอนเสิร์ต เราจะพูดถึงชีวิตของทีมมากขึ้นกับ Yulia Molchanova นักร้องประสานเสียงและผู้กำกับศิลป์ของคณะนักร้องประสานเสียงเด็กโรงละคร Bolshoi

แม้ว่าคณะนักร้องประสานเสียงที่คุณเป็นผู้นำจะเรียกว่าคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก แต่จริงๆ แล้วไม่ใช่อายุของเด็ก คณะนักร้องประสานเสียงของคุณอายุเกือบ 90 ปีแล้ว

ใช่ คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก Bolshoi เป็นหนึ่งในกลุ่มที่เก่าแก่ที่สุดในรัสเซีย (อย่างน้อยก็สำหรับเด็ก) สร้างขึ้นเมื่อราวปี พ.ศ. 2467 แรกเริ่มประกอบด้วยลูกๆ ของศิลปินละครเวที นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าในเกือบทุกโอเปร่ามีบางส่วนสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงของเด็กและโดยธรรมชาติเมื่อโอเปร่าเหล่านี้จัดแสดงที่โรงละครบอลชอยมีคนต้องแสดงส่วนเหล่านี้ ตอนแรกพวกเขาเป็นลูกของศิลปิน แต่ทีมก็เติบโตขึ้นตามความจำเป็น

- และตอนนี้ก็ไม่มีความต่อเนื่องอีกต่อไป?

ใช่. โรงละครบอลชอยแสดงถึงระดับการแสดงที่สูงมาก และเรามีการแข่งขันที่ดุเดือดและดุเดือดมาก เรารับสมัครเด็กด้วยการแข่งขันเท่านั้น พวกเขาผ่านการคัดเลือกหลายขั้นตอน เรารับเฉพาะเด็กที่เหมาะสมกับเราจริงๆเท่านั้นที่มีความสามารถ

- และเด็กที่ร้องเพลงอายุเท่าไหร่?

อายุตั้งแต่หกขวบขึ้นไปถึงสิบหก บางครั้งก็แก่กว่าเล็กน้อย แต่เด็กน้อยอายุห้าขวบครึ่ง

- และนอกจากร่วมโปรดักชั่นแล้ว ในการแสดง ทีมงานได้ใช้ชีวิตแบบคอนเสิร์ตอย่างอื่นอีกไหม?

ใช่. โชคดีที่ทีมมีโปรเจ็กต์อิสระ คอนเสิร์ตมากมาย แต่เราได้แสดงมากมายในฐานะส่วนหนึ่งของคณะละครบอลชอย ในคอนเสิร์ตบางคอนเสิร์ตของโรงละครบอลชอย แต่เรายังมีกิจกรรมคอนเสิร์ตอิสระ เช่น เราร่วมมือกับวงออร์เคสตรามอสโกวงใหญ่จำนวนมาก เราทำงานอย่างใกล้ชิดกับ Russian Philharmonic Orchestra ที่ดำเนินการโดย Dmitry Yurovsky บ่อยครั้งเราแสดงร่วมกับ Polyansky Chapel ร่วมกับ Pletnev Orchestra

ฉันรู้ว่าปีนี้คุณมีโครงการสำคัญกับคณะนักร้องประสานเสียงของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด คุณเข้าร่วมในพิธีคริสต์มาสกับความศักดิ์สิทธิ์ของพระองค์

ใช่. มันเป็นพิธีคริสต์มาสปิตาธิปไตยตอนกลางคืนเราโชคดีที่ได้มีส่วนร่วม

- สำหรับคุณ สำหรับเด็ก ประสบการณ์นี้ไม่ธรรมดาเหรอ?

สำหรับเด็ก แน่นอนว่ามันเป็นประสบการณ์ที่ไม่ธรรมดา นี่เป็นครั้งแรกที่เราได้มีส่วนร่วมในโครงการที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้

มีการถ่ายทอดสดหรือยัง?

ใช่ ทุกอย่างถูกถ่ายทอดสด มันเกิดขึ้นเช่นนี้: เราได้รับข้อเสนอดังกล่าวจากผู้สำเร็จราชการของมหาวิหารแห่งพระคริสต์ผู้ช่วยให้รอด Ilya Borisovich Tolkachev พูดคุยกับเขาว่าจะทำเช่นนี้ได้อย่างไร ปรากฎว่าน่าสนใจทีเดียว พวกเราได้ร้องเพลงประสานเสียง แน่นอน ส่วนใหญ่แล้ว คณะนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ร้องเพลง แต่บางส่วนของงานรับใช้ถูกร้องโดยคณะนักร้องประสานเสียงของเด็ก และฟังดูดีมาก อันธพานในโบสถ์ - ในความคิดของฉัน มันกลับกลายเป็นว่าปกติดี

- จูเลียบอกฉันว่าหน้าที่ของคุณในฐานะนักร้องประสานเสียงคืออะไร?

หน้าที่ของฉันในฐานะนักร้องประสานเสียงนั้นรวมถึงการเตรียมความพร้อมของเด็ก ๆ สำหรับการแสดงอย่างครบถ้วน สิ่งนี้หมายความว่า? เรียนรู้ชิ้นส่วนก่อน โดยธรรมชาติแล้วงานละคร ตัวอย่างเช่น การผลิตใหม่เริ่มต้นขึ้น (เช่น The Queen of Spades) ก่อนอื่นคุณต้องเรียนรู้เกี่ยวกับปาร์ตี้: เรียนรู้ทุกอย่าง ถอดประกอบ ยอมรับปาร์ตี้เพื่อให้เด็กทุกคนรู้สิ่งนี้ จากนั้นงานก็เริ่มต้นด้วยผู้กำกับ การซ้อมการแสดงซึ่งมีนักร้องประสานเสียงอยู่ด้วยเสมอ ขั้นต่อไปคือ การทำงานกับวาทยากร วาทยกรเข้ามาแสดงความต้องการบางอย่างของเขาเกี่ยวกับการแสดงบนเวที พูดก่อนซ้อมวงออร์เคสตรา ก่อนเข้าสู่วงออเคสตรา ขั้นต่อไปคือเมื่อการแสดงละครใกล้จะเสร็จสมบูรณ์แล้วหรืออยู่ในขั้นตอนสุดท้าย เมื่อเด็ก (และไม่เพียงแต่เด็ก แต่ผู้ใหญ่ด้วย) เข้าสู่เวทีหลักพร้อมกับวงออเคสตราอยู่แล้ว

- วิ่งแบบนี้ใช่มั้ย?

เริ่มงานแต่งและแต่งหน้าแล้ว

- เป็นงานที่ยิ่งใหญ่

ใช่ นี่เป็นงานที่ค่อนข้างใหญ่ เป็นเลเยอร์ที่ค่อนข้างใหญ่ - เพื่อนำทุกอย่างไปสู่ผลลัพธ์สุดท้าย

- และตอนนี้คุณมีผลงานการผลิตกี่ชิ้น?

รู้เยอะ. คณะนักร้องประสานเสียงเด็กยุ่งแทบทุกที่ ฉันจะบอกคุณเพิ่มเติม: มีการแสดงบัลเล่ต์ที่นักร้องประสานเสียงเด็กมีส่วนร่วมเช่น "Ivan the Terrible"; มีคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก acapella; อย่างไรก็ตาม มันค่อนข้างซับซ้อน ตามปกติแล้ว คณะนักร้องประสานเสียงของเด็กจะร้องเพลงใน The Nutcracker และในช่วงเดือนธันวาคมถึงมกราคม เรามี Nutcrackers มากถึง 27 ตัวในหนึ่งเดือน นั่นคือเรายังยุ่งอยู่กับบัลเลต์

มีการแสดง (เป็นที่ชัดเจนว่าพวกเขาอยู่ในชนกลุ่มน้อย) ที่คณะนักร้องประสานเสียงเด็กมีส่วนร่วมเป็น mimams - ศิลปินของวงดนตรีล้อเลียน นั่นคือแม้ว่าจะไม่ได้เขียนส่วนหนึ่งของคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก แต่เด็ก ๆ ก็ยังมีส่วนร่วมในบางสิ่ง ตัวอย่างเช่น พวกเขามีส่วนร่วมในโอเปร่า "Così fan tutte" ("นั่นคือสิ่งที่ผู้หญิงทุกคนทำ") แม้ว่าจะไม่มีส่วนใดในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กก็ตาม

แม้จะมีลักษณะใหญ่โตของงานนี้ แต่พวกเขาก็ยังเป็นเด็ก พวกเขามีเวลาเล่นแผลง ๆ บ้างไหม?

มีเวลาสำหรับการเล่นตลกเสมอ!

- คุณจัดระเบียบศิลปินรุ่นเยาว์อย่างไร?

คุณรู้ไหม เรามีระเบียบวินัยที่ค่อนข้างเข้มงวด และเราก็แค่แยกทาง (ตามธรรมดาหลังจากได้รับคำเตือน) กับเด็กที่ไม่สามารถรับมือกับวินัยนี้ได้ น่าเสียดายที่โรงละครเป็นเครื่องจักร ละครยากมาก มีความรับผิดชอบสูง นี่ยังเกี่ยวโยงกับความรับผิดชอบในการขึ้นเวที มันต้องการแสดงระดับสูงสุดเสมอ ต้องมีวินัยสูงสุด เพราะมันเกี่ยวโยงกัน เข้าใจไหม ด้วยเครื่องจักร ทิวทัศน์ เครื่องแต่งกาย กับการแสดงตนบนเวที บางครั้งคนจำนวนมาก ตัวอย่างเช่นในโอเปร่า "Boris Godunov" เรามีนักร้องประสานเสียงผู้ใหญ่ 120-130 คนบนเวที, ศิลปินเดี่ยว, คณะนักร้องประสานเสียงเด็ก, ศิลปินจำนวนมากของวงดนตรีเลียนแบบ แม้แต่สิ่งนี้เพียงอย่างเดียวก็ต้องการองค์กรขนาดมหึมา

สิ่งนี้ก็มีข้อดีเช่นกัน ในความคิดของฉัน ในทีม เด็กมีความรับผิดชอบสูง

- พวกเขาเติบโตอย่างรวดเร็ว

ใช่ พวกเขาเติบโตอย่างรวดเร็ว แล้วพวกเขาเติบโตขึ้นมาได้อย่างไร? บางทีในทางจิตวิทยา พวกเขารู้สึกรับผิดชอบ พวกเขารู้สึกว่าพวกเขากำลังมีส่วนร่วมในสาเหตุทั่วไปที่ยอดเยี่ยมและน่าอัศจรรย์ และเป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการที่ยอดเยี่ยมอันยิ่งใหญ่นี้ ในความคิดของฉัน สิ่งนี้สำคัญมาก

จูเลีย เด็ก ๆ มีข้อ จำกัด ในด้านโภชนาการหรือการออกกำลังกายหรือไม่? อาหารพิเศษใด ๆ ?

แน่นอนไม่ แน่นอนว่าไม่มีอาหารพิเศษ และไม่มีข้อจำกัด สิ่งเดียวคือเด็ก ๆ มีโอกาสกินในโรงละครฟรีนั่นคือโรงละครจ่ายค่าอาหารและแน่นอนว่าเราห้ามขายมันฝรั่งทอดเครื่องดื่มที่มีฟอง นอกจากจะไม่มีอะไรดีในตัวแล้ว ยังส่งผลเสียต่อเสียงอีกด้วย ตัวอย่างเช่น หลังจาก Coca-Cola หรืออย่างอื่น เสียงสามารถนั่งลงได้อย่างแน่นอน แน่นอนว่าเป็นสิ่งต้องห้าม

ยกโทษให้ฉันสำหรับเรื่องนี้ อาจจะเป็นคำถามเล็กน้อย แต่การหมุนเวียนพนักงานในทีมของคุณเกิดขึ้นบ่อยหรือไม่? ถึงกระนั้นเด็ก ๆ ก็เติบโตขึ้น

แทบไม่มีการหมุนเวียน เรามีบรรยากาศดีๆ แบบบ้านๆ แบบนี้ บางร้านก็อายุไม่เกิน 20 ปี ...

- ... เก็บไว้ในคณะนักร้องประสานเสียงเด็ก

ไม่ใช่สิ่งที่เราเก็บไว้ ฉันเข้าใจแน่นอนว่าคน ๆ นั้นไม่ใช่เด็กอีกต่อไป แต่พวกเขาพูดว่า:“ Yulia Igorevna! ได้โปรด เรามาร้องเพลงการแสดงนี้กันได้ไหม? Yulia Igorevna เรามามีส่วนร่วมในคอนเสิร์ตได้ไหม? อันที่จริงเรามีครอบครัวใหญ่เช่นนี้ พูดตามตรงฉันร้องเพลงเป็นเวลานานในคณะนักร้องประสานเสียงเด็กของโรงละครบอลชอยเมื่อตอนที่ฉันยังเป็นเด็ก ฉันสามารถพูดได้ว่าประเพณีของกลุ่มนี้เป็นสิ่งที่เราทุกคนยังคงสื่อสารกัน ฉันยังคงรักษาความสัมพันธ์กับผู้ชายที่ฉันร้องเพลงด้วย หลายคนกำลังทำงานอยู่ที่โรงละครบอลชอย ฉันยังปลูกฝังบรรยากาศนี้ในทีมของฉัน ตัวอย่างเช่น เรามีประเพณีหลายอย่าง วันที่สามสิบเอ็ดธันวาคม ละครเรื่อง "The Nutcracker" และเราจะได้เจอกันแน่นอน บัณฑิตหลายคนมา บางครั้งบัณฑิตเหล่านี้ก็ร้องเพลงนี้ นั่นคือไม่ใช่เด็กที่อยู่ในโรงละคร แต่จบการศึกษา - พวกเขาแก่แล้ว นี่เป็นทางออกที่เป็นประเพณี เราไปด้วยกันพร้อมเพรียงกันที่ลานสเก็ต นั่นคือบางสิ่งเช่นนั้น

- นั่นคือตำนานเกี่ยวกับแผนการของโรงละครบอลชอยล้วนเป็นตำนาน?

ในความคิดของฉันใช่ ฉันไม่รู้ แต่มันใช้ไม่ได้กับคณะนักร้องประสานเสียงเด็กอย่างแน่นอน รู้ไหม ความสนใจและสิ่งต่างๆ มีอยู่ทุกที่ ไม่ใช่แค่ที่โรงละครบอลชอย ฉันคิดว่าในทุกด้าน มันมีอยู่และจะคงอยู่ตลอดไป

- โดยหลักการแล้วจำเป็นต้องมีการแข่งขันที่ดี

ใช่ จำเป็นต้องมีการแข่งขันที่ดีต่อสุขภาพ แต่คุณรู้ไหม ลูกๆ ของเราทุกคนดีมาก และโชคดีที่ไม่มีเด็กที่ชั่วร้ายในทีม พวกเขาไม่ได้หยั่งรากกับเรา เด็กๆ ทุกคนใจดีมาก พร้อมที่จะช่วยเหลือซึ่งกันและกันเสมอ พวกเขาช่วยเหลือเด็กๆ เสมอ: แต่งหน้า แต่งกาย และแนะนำให้พวกเขาเล่นละคร โดยทั่วไปแล้วบรรยากาศที่ยอดเยี่ยม

(ยังมีต่อ.)

เจ้าภาพอเล็กซานเดอร์ ครูส

บันทึกโดย ลุดมิลา อุลยาโนวา

โครงการ Youth Opera ของโรงละคร Bolshoi แห่งรัสเซียประกาศรับสมัครผู้เข้าร่วมเพิ่มเติมสำหรับฤดูกาล 2018/19 ใน "นักร้องเดี่ยว - นักร้อง" พิเศษ (จากสองถึงสี่แห่ง) นักแสดงปี 2527 - 2541 ได้รับอนุญาตให้เข้าร่วมการคัดเลือกเพื่อแข่งขันในโครงการ เกิดมาพร้อมกับการศึกษาด้านดนตรีที่ไม่สมบูรณ์หรือสำเร็จการศึกษาระดับอุดมศึกษา

ออดิชั่นในเมืองที่ผู้เข้าแข่งขันเลือกจะสิ้นสุดสามวันตามปฏิทินก่อนวันออดิชั่นในเมืองนั้น กำหนดเวลาในการส่งใบสมัครออดิชั่นในมอสโกคือห้าวันตามปฏิทินก่อนเริ่มออดิชั่นเหล่านี้

ค่าใช้จ่ายทั้งหมดสำหรับการเข้าร่วมออดิชั่น (การเดินทาง ที่พัก ฯลฯ) เป็นค่าใช้จ่ายของผู้เข้าแข่งขันเอง

ขั้นตอนการแข่งขัน

ทัวร์ครั้งแรก:

• ออดิชั่นในทบิลิซี, โรงละครโอเปร่าและบัลเล่ต์จอร์เจีย Z. Paliashvili - พฤษภาคม 25, 2018
• ออดิชั่นในเยเรวาน, เรือนกระจกแห่งรัฐเยเรวานหลัง Komitas - พฤษภาคม 27, 2018
• ออดิชั่นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พระราชวังของเยาวชนแห่งการศึกษาแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก - 30 พฤษภาคม 31 และ 1 มิถุนายน 2018
• การออดิชั่นในคีชีเนา Academy of Music, Theatre and Fine Arts - 5 มิถุนายน 2018
• ออดิชั่นในโนโวซีบีสค์, โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์วิชาการโนโวซีบีสค์ - 11 มิถุนายน 2018
• ออดิชั่นใน Yekaterinburg, Ural State Conservatory M. P. Mussorgsky - 12 มิถุนายน 2018
• ออดิชั่นในมินสค์ โรงละครโอเปร่าและบัลเลต์วิชาการแห่งชาติของสาธารณรัฐเบลารุส - 16 มิถุนายน 2018
• ออดิชั่นในมอสโก, โรงละครบอลชอย, ชั้นเรียนโอเปร่าในอาคารบริหารและอาคารเสริม - 20 และ 21 กันยายน 2018

ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับการจัดการแข่งขันฟุตบอลโลกในเดือนมิถุนายนถึงกรกฎาคม 2018 รอบ I, II และ III ในมอสโกจะถูกเลื่อนออกไปเป็นเดือนกันยายน 2018

ผู้เข้าร่วมมาออดิชั่นพร้อมกับนักดนตรีของเขาเอง โดยก่อนหน้านี้ได้กรอกแบบฟอร์มอิเล็กทรอนิกส์บนเว็บไซต์

แบบสอบถามได้รับการยอมรับหากภายใน 10-15 นาทีหลังจากที่ส่ง การแจ้งเตือนอัตโนมัติจะถูกส่งไปยังที่อยู่อีเมลของผู้ส่ง

ในมอสโก สำหรับผู้เข้าร่วมที่ไม่ได้อาศัยอยู่ โรงละครจะจัดหานักดนตรีให้ตามคำขอล่วงหน้า

ในแต่ละขั้นตอนของการออดิชั่น ผู้เข้าร่วมจะต้องยื่นคำร้องต่อคณะกรรมการอย่างน้อยสองเพลง - ครั้งแรกตามคำร้องขอของนักร้อง ส่วนที่เหลือ - ตามการเลือกของค่าคอมมิชชันจากรายการเพลงที่ผู้เข้าแข่งขันจัดเตรียมไว้ก่อนหน้าในแบบสอบถามและ รวมห้าเพลงที่เตรียมไว้ รายชื่อเพลงต้องรวม arias ในสามภาษาขึ้นไป - รัสเซีย, อิตาลี, ฝรั่งเศส และ/หรือเยอรมัน เพลงทั้งหมดในรายการต้องร้องในภาษาต้นฉบับ คณะกรรมาธิการขอสงวนสิทธิ์ในการรับฟังบทเพลงที่น้อยลงหรือมากขึ้น

จำนวนผู้เข้าร่วมในรอบแรกไม่จำกัด

รอบที่สอง:

ออดิชั่นในมอสโก, โรงละครบอลชอย, เวทีใหม่ - 22 กันยายน, เวทีประวัติศาสตร์ - 23 กันยายน 2018 ผู้เข้าร่วมมาออดิชั่นพร้อมกับนักดนตรีของเขาเอง ผู้เข้าร่วมต้องส่งเพลงสองหรือสามเพลงให้กับคณะกรรมการ - คนแรกตามคำร้องขอของนักร้อง ส่วนที่เหลือ - ตามการเลือกของค่าคอมมิชชั่นจากรายการเพลงที่เตรียมไว้สำหรับรอบแรก เพลงทั้งหมดในรายการต้องร้องในภาษาต้นฉบับ คณะกรรมาธิการขอสงวนสิทธิ์ในการขอเพลงให้น้อยลงหรือมากขึ้น จำนวนผู้เข้าร่วมในรอบที่สองไม่เกินสี่สิบคน

รอบที่สาม:

1. ออดิชั่นในมอสโก โรงละครบอลชอย เวทีประวัติศาสตร์ - 24 กันยายน 2018 ผู้เข้าร่วมมาออดิชั่นพร้อมกับนักดนตรีของเขาเอง ผู้เข้าร่วมจะต้องนำเสนอต่อคณะกรรมการหนึ่งหรือสองเพลงตามการเลือกเบื้องต้นของค่าคอมมิชชั่น (ตามผลของรอบที่สอง) จากรายการเพลงของเขา
2. บทเรียน/สัมภาษณ์กับหัวหน้าโครงการ

จำนวนผู้เข้าร่วมในรอบ III ไม่เกินยี่สิบคน

โปรแกรมโอเปร่าเยาวชนของโรงละครบอลชอย

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 2552 โรงละครบอลชอยทางวิชาการแห่งรัสเซียได้ก่อตั้งโครงการ Youth Opera Program ซึ่งนักร้องและนักเปียโนรุ่นเยาว์จากรัสเซียและ CIS ได้เข้าหลักสูตรการพัฒนาวิชาชีพ หลายปีที่ผ่านมา ศิลปินรุ่นเยาว์ที่เข้าร่วมโปรแกรมโดยพิจารณาจากผลการคัดเลือกผู้เข้าแข่งขันได้ศึกษาสาขาวิชาต่างๆ รวมถึงการเรียนร้องเพลง ชั้นเรียนปริญญาโทโดยนักร้องและอาจารย์ที่มีชื่อเสียง การสอนภาษาต่างประเทศ การเคลื่อนไหวบนเวที และทักษะการแสดง นอกจากนี้ ผู้เข้าร่วมโครงการเยาวชนแต่ละคนยังมีการซ้อมแสดงบนเวทีอย่างกว้างขวาง เล่นบทบาทในการแสดงรอบปฐมทัศน์และการแสดงในปัจจุบันของโรงละคร ตลอดจนการเตรียมรายการคอนเสิร์ตต่างๆ

ตลอดหลายปีของการดำรงอยู่ของโครงการเยาวชน มืออาชีพที่ใหญ่ที่สุดในด้านโอเปร่าได้ทำงานร่วมกับผู้เข้าร่วม: นักร้อง - Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Guleghina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (USA), Neil Schikoff (สหรัฐอเมริกา), Kurt Riedl (ออสเตรีย ), Natalie Dessay (ฝรั่งเศส), Thomas Allen (บริเตนใหญ่); นักเปียโน - Giulio Zappa (อิตาลี), Alessandro Amoretti (อิตาลี), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (สหรัฐอเมริกา, เยอรมนี), Brenda Hurley (ไอร์แลนด์, สวิตเซอร์แลนด์), John Fisher (สหรัฐอเมริกา), George Darden (USA); ตัวนำ - Alberto Zedda (อิตาลี), Vladimir Fedoseev (รัสเซีย), Mikhail Yurovsky (รัสเซีย), Giacomo Sagripanti (อิตาลี); ผู้กำกับ - Francesca Zambello (USA), Paul Curran (USA), John Norris (USA) เป็นต้น

ศิลปินและผู้สำเร็จการศึกษาจาก Youth Opera Program แสดงในสถานที่ที่ใหญ่ที่สุดในโลก เช่น Metropolitan Opera (สหรัฐอเมริกา), Royal Opera Covent Garden (บริเตนใหญ่), โรงละคร La Scala (อิตาลี), Berlin State Opera (เยอรมนี), Deutsche Oper Berlin (เยอรมนี), Paris National Opera (ฝรั่งเศส), Vienna State Opera (ออสเตรีย) ฯลฯ ผู้สำเร็จการศึกษาจาก Youth Opera Program หลายคนเข้าร่วมคณะละครของโรงละคร Bolshoi แห่งรัสเซียหรือกลายเป็นศิลปินเดี่ยวของโรงละคร

ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Youth Opera Program - Dmitry Vdovin

ในขณะที่เรียนอยู่ในโปรแกรม ผู้เข้าร่วมจะได้รับทุนการศึกษา มีหอพักสำหรับผู้เข้าร่วมนอกเมือง