โรงละครประจำจังหวัดมอสโกจะนำเสนอละครที่โด่งดังที่สุดของ Anton Chekhov ในเวอร์ชัน ผู้กำกับเวที - Sergei Bezrukov Anton Khabarov จะรับบทเป็น Lopakhin, Karina Andolenko จะรับบทเป็น Ranevskaya, Alexander Tyutin จะรับบทเป็น Gaev และ Gela Meskhi จะรับบทเป็น Petya Trofimov
เขียนขึ้นในปี 1903 เมื่อถึงจุดเปลี่ยนของยุค บทละครของ Chekhov มีความเกี่ยวข้องมากขึ้นในปัจจุบันมากกว่าที่เคย ท้ายที่สุดแล้ว แม้ตอนนี้เราอยู่ในยุคแห่งยุคแห่งการทำลายล้าง และรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงไป ในการผลิตละครละครส่วนตัวของ Lopakhin มาถึงเบื้องหน้า แต่ธีมของ Chekhov เกี่ยวกับยุคสมัยที่ผ่านไปและการสูญเสียคุณค่าในอดีตอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ฟังดูชัดเจนและเจาะลึกไม่น้อย
เรื่องราวของการสูญเสียสวนเชอร์รี่ซึ่งจัดแสดงโดย Sergei Bezrukov กลายเป็นเรื่องราวของความรักระยะยาวและสิ้นหวัง - ความรักของ Lopakhin ที่มีต่อ Ranevskaya เรื่องความรักที่โลภาคินต้องถอนรากถอนโคนจากใจเหมือนสวนเชอร์รี่เพื่อจะได้อยู่ต่อไป
สวนเชอร์รี่ที่มีชื่อเสียงในละครจะใช้ภาพที่มองเห็นได้อย่างสมบูรณ์ - ผู้ชมจะได้เห็นว่ามันบานสะพรั่งจางหายไปและในตอนจบจะหายไปจากพื้นโลกอย่างแท้จริง
ผู้อำนวยการสร้าง Sergei Bezrukov ยอมรับว่าแนวคิดของบทละครส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับลักษณะการแสดงของ Anton Khabarov ซึ่งเขาเลือกสำหรับบทบาทของ Lopakhin เป็นที่ทราบกันดีว่า Chekhov ใฝ่ฝันว่านักแสดงคนแรกในบทบาทของ Ermolai Lopakhin จะเป็น Konstantin Sergeevich Stanislavsky เอง - เขามองว่าตัวละครตัวนี้บอบบางอ่อนแอและเป็นชนชั้นสูงแม้จะมีต้นกำเนิดต่ำก็ตาม นี่คือวิธีที่ Sergei Bezrukov มองเห็น Lopakhin
เซอร์เกย์ เบซรูคอฟ ผู้อำนวยการสร้าง:
“ โลภาคินรับบทโดยแอนตันคาบารอฟ - เขามีทั้งความแข็งแกร่งและความอ่อนแอ เรื่องราวของเราเกี่ยวกับความรักที่บ้าคลั่งและหลงใหล โลภาคินตกหลุมรัก Ranevskaya เมื่อตอนเป็นเด็ก และหลายปีต่อมาเขายังคงรักเธอต่อไปและไม่สามารถช่วยเหลือตัวเองได้ นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่ลุกขึ้นจากจุดต่ำสุดและสร้างตัวเอง - และเขาไม่ได้ถูกขับเคลื่อนด้วยความหลงใหลในผลกำไร แต่ด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ต่อผู้หญิงที่เขาบูชามาตลอดชีวิตและพยายามที่จะคู่ควรกับเธอ ”
งานละครเริ่มขึ้นในฤดูร้อนและการซ้อมบางส่วนเกิดขึ้นที่ที่ดินของ K. S. Stanislavsky ใน Lyubimovka ซึ่ง Chekhov พักอยู่ในฤดูร้อนปี 2445 และที่ซึ่งเขาเกิดแนวคิดสำหรับละครเรื่องนี้ ภาพร่างละครของ S. Bezrukov เรื่อง "The Cherry Orchard" ได้รับการแสดงในเดือนมิถุนายนของปีนี้ในทิวทัศน์ธรรมชาติของที่ดินในสวนเชอร์รี่ที่แท้จริง การฉายภาพยนตร์เกิดขึ้นในการเปิดเทศกาล Stanislavsky Season เทศกาลฤดูร้อนของโรงละครประจำจังหวัด
นักแสดง: Anton Khabarov, Karina Andolenko, Alexander Tyutin, Natalia Shklyaruk, Viktor Shutov, Stepan Kulikov, Anna Gorushkina, Alexandrina Pitirimova, Danil Ivanov, Maria Dudkevich และคนอื่น ๆ
การแสดงละคร "สวนเชอร์รี่" รอบปฐมทัศน์!" จัดขึ้นที่โรงละครประจำจังหวัดมอสโกเมื่อวันที่ 2 ธันวาคม 2017
เซอร์เกย์ บายมูคาเมตอฟ
Gaidar ปล้นพวกเรา Chubais ละทิ้งทั้งประเทศเหมือนคนดูดคนสุดท้าย และคุณคนเขียนลวก ๆ เรียกพวกเขาว่านักปฏิรูป!
นี่คือวิธีที่เพื่อนร่วมชั้นของฉัน Sashka Zubarev ซึ่งเป็นอดีตช่างเจาะเครื่องกลึงเกรด 6 จากโรงงานป้องกัน Avangard ที่ครั้งหนึ่งเคยทรงพลัง เริ่มการประชุมของเราทันทีเมื่อ 25 ปีที่แล้ว เนื่องจากเราเป็นเพื่อนสมัยเด็ก เราจึงตะโกนใส่กันโดยไม่รู้สึกขุ่นเคือง
พวกเราซึ่งเป็นปัญญาชนที่ได้รับอนุญาตจากทั่วโลก! - ฉันก้าวหน้าแล้ว - พวกเขาให้บัตรกำนัลกระดาษแก่เรา และคุณคนทำงานหนักก็มีโรงงาน! เห็นแล้วใช่เลย!!!
ทำไมฉันถึงต้องการต้นไม้ชนิดนี้! - Sashka ตะโกน - ฉันจะทำอย่างไรกับมัน? คุณรู้ไหมว่าผู้อำนวยการรายล้อมโรงงานทันทีพร้อมกับบริษัทเล็กๆ สหกรณ์ และอัดเงินทั้งหมดที่นั่น!
มองไปทางไหน คุณเป็นผู้ถือหุ้น เจ้าของ!
ฉันเป็นเจ้านายแบบไหน? นี่คือคำพูดของคุณจากหนังสือพิมพ์ และฉันขายหุ้นไปนานแล้ว... คุณขายทุกอย่างเมื่อคุณไม่ได้รับเงินเป็นเวลาหกเดือน
เห็นไหมว่าขายหุ้นถูกให้ลุงคนอื่น และตอนนี้คุณกำลังร้องไห้...
ใช่ มันง่ายสำหรับคุณที่จะพูด! - ซาชก้าระเบิด “คุณไม่จำเป็นต้องกินหรือดื่ม แค่เขียนเอง แต่เราต้องมีชีวิตอยู่” และเราเข้าใจอะไรเกี่ยวกับการกระทำเหล่านี้!
ตอนนั้นเมื่อ 25 ปีที่แล้วใน Sashka Zubarev ช่างกลึงชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 ที่ฉันเห็น... เจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya หญิงผู้สูงศักดิ์ เรื่องเดียวกันจากบทละครที่ยิ่งใหญ่และลึกลับของเชคอฟ ฉันไม่ได้พูดสิ่งนี้เพราะรักความขัดแย้ง: ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา คนงานและชาวนาโซเวียตได้ย้ำชะตากรรมของขุนนางของเชคอฟ
Chekhov เรียก "The Cherry Orchard" เป็นเรื่องตลก เขาเขียนถึงเพื่อน ๆ ว่า "สิ่งที่ฉันออกไม่ใช่ละคร แต่เป็นเรื่องตลกในบางแห่งแม้แต่เรื่องตลก... ละครทั้งหมดมีความร่าเริงไร้สาระ... การกระทำครั้งสุดท้ายจะร่าเริง…”
ผู้ทรงคุณวุฒิของ Art Theatre ไม่ได้ใส่ใจกับการกำหนดประเภทและละครเวที ตามโครงการ "คลาสขาออก - คลาสขาเข้า"
“ทำไมละครของผมถึงถูกเรียกว่าละครตามโปสเตอร์และโฆษณาในหนังสือพิมพ์อยู่เรื่อย? - Chekhov บ่นในจดหมายถึง O.L. คนตัด. “ Nemirovich และ Alekseev (Nemirovich-Danchenko และ Stanislavsky - S.B. ) มองในแง่ดีว่าในบทละครของฉันไม่ใช่สิ่งที่ฉันเขียน และฉันพร้อมที่จะให้ถ้อยคำที่ทั้งคู่ไม่เคยอ่านบทละครของฉันอย่างละเอียดเลย...”
Stanislavsky คัดค้าน: “นี่ไม่ใช่เรื่องตลก ไม่ใช่เรื่องตลก อย่างที่คุณเขียนไว้ มันเป็นโศกนาฏกรรม ไม่ว่าคุณจะค้นพบผลลัพธ์ใดในชีวิตที่ดีขึ้นในการกระทำครั้งสุดท้าย”
เวลาได้แสดงให้เห็นว่า Stanislavski พูดถูก แต่เชคอฟคิดผิดมาก บางครั้งศิลปินเองก็ไม่สามารถชื่นชมและเข้าใจสิ่งที่มาจากปากกาของเขาได้ ในทำนองเดียวกัน เซร์บันเตสมองว่าดอน กิโฆเต้เป็น... เรื่องล้อเลียน! ใช่ ใช่ เหมือนเป็นการล้อเลียนความรักแบบอัศวิน และสิ่งที่เกิดขึ้นก็คือสิ่งที่เกิดขึ้น
ดังนั้นเชคอฟจึงยืนกรานที่จะเล่นตลกเรื่อง The Cherry Orchard แม้ว่าตัวละครทั้งหมดที่มีแบบแผนบางอย่างเท่านั้นที่ถือว่าตลกขบขัน Gaev ซึ่งตอบสนองต่อข้อเสนอที่สมเหตุสมผลของ Lopakhin: "ไร้สาระอะไร!" และทุกครั้งที่พึมพำเกี่ยวกับการเล่นบิลเลียด: "ใคร?.. สองเท่าที่มุม.. . ครอสอยู่ตรงกลาง… "
ในความเป็นจริงไม่มีอะไรตลกเกี่ยวกับเรื่องนี้
“สวนเชอร์รี่” กระทบต่อกระแสเวลาอันน่าทึ่ง ชาวนา ทาส ศักดินา รัสเซียกลายเป็นอุตสาหกรรม ชนชั้นกลาง ทุนนิยมรัสเซีย วิถีชีวิตก็เปลี่ยนไป และผู้คนที่ได้รับความเคารพนับถือในการประชุมในสังคม - ไม่เพียง แต่ทายาทที่อ่อนแอหรือรุนแรงของครอบครัวโบราณเท่านั้นไม่ใช่ผู้ปกครองทางความคิด - กวีและนักประวัติศาสตร์ไม่ใช่เจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยที่เกิดมา แต่เป็นเจ้าของโรงงานนายธนาคารคนธรรมดาที่มีเงินมากมาย ในเสื้อโค้ตแตกกระจายตามร่างกายที่อ้วนท้วน ตามมารยาทของเจ้าบ่าว เสมียน หรือนักแม่นปืนเมื่อวาน “สะอาด” รัสเซียถอยกลับ แต่เงินก็คือเงิน และไม่ใช่แค่เงินเท่านั้น แต่ยังเป็นพลังทางอุตสาหกรรมและการเกษตรที่อยู่เบื้องหลัง รัสเซียที่ "บริสุทธิ์" ขมวดคิ้วและดูถูกเหยียดหยาม แต่ไม่สามารถขัดขวางไม่ให้เศรษฐีนูโวเข้าสู่สังคมชั้นสูงได้อีกต่อไป - เกือบจะเท่าเทียมกัน ในเวลาเดียวกันบุคคลในโลกศิลปะและการแสดงละครซึ่งได้รับเงินจำนวนมากจากพ่อค้าและนักอุตสาหกรรมสำหรับ "ศิลปะศักดิ์สิทธิ์" ไม่ลังเลเลยที่จะดูถูกผู้อุปถัมภ์อย่างเปิดเผยล้อเลียนพวกเขาและเรียกพวกเขาว่า titichs
และโดยธรรมชาติแล้ว เมื่อตอบสนองต่อสิ่งที่เกิดขึ้น ความรู้สึกคิดถึงอดีตในอดีต สำหรับ "รังของขุนนาง" ที่จางหายไปก็ปะทุขึ้นในสังคม ดังนั้นในโรงภาพยนตร์ - "สวนเชอร์รี่ที่สวยงาม", "การดูแลผู้สูงศักดิ์", ชุดสีขาวของ Ranevskaya... ในเวลาเดียวกัน Bunin ได้เขียน "Antonov Apples" ที่มีความคิดถึงสูงส่งซึ่งมีนักวิจารณ์เพียงคนเดียวกล้าที่จะพูด หมายเหตุ: "แอปเปิ้ลเหล่านี้ไม่มีกลิ่นไม่ประชาธิปไตยเลย"
และในสมัยโซเวียตปัญญาชนทางศิลปะมองเห็นเพียง "Ranevskaya ที่ทำอะไรไม่ถูกและไร้เดียงสา" "สวนสวย" และ "โลภาคินทุนนิยมผู้หยาบคาย" ในละครเรื่องนี้
ใช่แล้ว เยอร์โมเลย์ โลภาคินเป็นคนที่โชคร้ายที่สุด พวกเขาเห็นเพียงการเริ่มต้นของ "ความอนาจารเรื่องทุน" ในตัวเขา หนังสือพิมพ์ฉบับหนึ่งในยุคนั้นเรียกเขาว่า "พ่อค้ากำปั้น" และเชคอฟประท้วงอย่างไร้ประโยชน์อีกครั้ง:“ บทบาทของโลภาคินเป็นศูนย์กลางหากล้มเหลวบทละครก็จะล้มเหลว ลภาคินไม่ควรเล่นเป็นคนปากร้ายไม่จำเป็นต้องเป็นพ่อค้า เขาเป็นคนอ่อนโยน”
อนิจจา. เสียงร้องของคนหนึ่ง น่าแปลกที่สื่อมวลชนที่มีแนวคิดประชาธิปไตยโดยทั่วไปในสมัยนั้นประณามความเป็นทาสที่น่าอับอายเมื่อเร็ว ๆ นี้อย่างโกรธเคือง แต่ถึงกระนั้นก็ไม่ต้องการที่จะเข้าใจและยอมรับโลภาคินหลานชายและลูกชายของทาส เพราะเขารวย.. หากเขาเป็นเด็กกำพร้าและยากจน ขอทานที่ระเบียง ออกไปเที่ยวในร้านเหล้า หรือปล้นตามท้องถนน พวกเขาคงจะสงสารเขา ชื่นชมเขา และมองว่าเขาเป็น "เหยื่อของความเป็นจริงรัสเซียที่เลวทราม" และ Ermolai Lopakhin ชาวนาชาวรัสเซียวัยเยาว์ที่มีสุขภาพดีและกล้าได้กล้าเสียก็ไม่จำเป็นแม้แต่นักประชาสัมพันธ์ในขณะนั้นและยิ่งไปกว่านั้นโดยนักวิจารณ์ด้านสุนทรียภาพ
ต้นกำเนิดชาวนาของเยอร์โมไลไม่ได้ช่วยเขาในสมัยโซเวียตเช่นกัน ในกลุ่มคนเกียจคร้านผู้แขวนคอและคนพูดพล่อย Petya Trofimov นักอุดมการณ์คอมมิวนิสต์เห็นว่าเกือบจะเป็นลางสังหรณ์แห่งอนาคต และโลภาคินก็เป็น “นายทุน”
นอกจากนี้สุนทรียภาพใหม่ของสหภาพโซเวียตที่ใส่ใจเรื่อง "จิตวิญญาณ" ก็เริ่มกล่าวซ้ำแล้วซ้ำเล่าถึงข้อกล่าวหาเรื่อง "ลัทธิปฏิบัตินิยมที่ไร้วิญญาณ" ที่เกิดขึ้นแล้วเมื่อต้นศตวรรษเพื่อต่อต้านโลภาคินด้วย "โครงการพลิกกลับเชอร์รี่ สวนผลไม้ให้เป็นเดชาที่ทำกำไร”
และด้วยเหตุผลบางอย่างไม่ว่าตอนนั้นหรือวันนี้ใครก็ตามที่โลภาคินไม่ต้องการตัดสวนและ "ทำลายความงาม" - เขาต้องการช่วยผู้คน! Ranevskaya คนเดียวกันนี้และ Gaev คนเดียวกันนี้ เพราะเขาจำการกอดรัดโดยบังเอิญของ Lady Ranevskaya ในวัยเด็กเมื่อพ่อของเขาเปื้อนเลือด ตลอดชีวิตฉันจำคำพูดและคำปลอบใจของเธอได้ และตอนนี้เมื่อมีโอกาส ฉันจึงตัดสินใจตอบแทนความเมตตา ไม่เกี่ยวกับทฤษฎีไม่เกี่ยวกับ "ความรักในความงาม" แต่เกี่ยวกับมนุษยชาติที่เรียบง่ายเกี่ยวกับความปรารถนาที่จะช่วยเหลือคนที่ทำอะไรไม่ถูก - นั่นคือสิ่งที่โลภาคินคิด!
แต่เยอร์โมไลโลปาคินได้รับการโจมตีที่รุนแรงที่สุดในยุคปัจจุบันในช่วงทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมาในช่วงเวลาของการปฏิรูปเยลต์ซิน - ไกดาร์ - ชูไบส์ซึ่งถูกสาปโดย Sashka Zubarev ช่างกลึงและช่างเจาะ คราวนี้นักข่าวเรียงความไม่ได้เขียนเกี่ยวกับ "ความงาม" หรือ "จิตวิญญาณ" แต่เป่าแตรของ "เศรษฐกิจตลาด" อย่างกระตือรือร้น บทความปรากฏในหนังสือพิมพ์ซึ่งผู้เขียนประกาศโลภาคิน - คุณคิดว่าเขาเป็นใคร? - ผู้บุกเบิกผู้ก่อตั้ง "รัสเซียใหม่" ไชโย! ความต่อเนื่องโดยตรงของรุ่น! เรากำลังร่วมกันยกระดับรัสเซีย!
แต่ประเด็นไม่ได้อยู่ที่เงิน แต่อยู่ที่ต้นกำเนิดของมัน
โลภาคินเป็นการแสดงให้เห็นตามธรรมชาติของชีวิตชาวรัสเซียในช่วงเปลี่ยนผ่าน - จากระบบศักดินาไปสู่ระบบทุนนิยม ผู้เป็นพ่อได้รับ "อิสรภาพ" แล้วจึงเริ่มต้นธุรกิจ ลูกชายกล่าวต่อว่า "ฉันหว่านเมล็ดฝิ่นไปหนึ่งพันเมล็ดในฤดูใบไม้ผลิ และตอนนี้ฉันก็มีรายได้สี่หมื่นสุทธิแล้ว"
ทุกอย่าง - ด้วยจิตใจและโคกของคุณเอง
และเมืองหลวงของรัสเซียใหม่นั้นเป็นทรัพย์สินของชาติที่ถูกปล้น ยิ่งกว่านั้น พรรคเก่าและผู้นำโซเวียต นักจับฉับไวที่เป็นประชาธิปไตยคนใหม่ และอาชญากรชั่วนิรันดร์ก็รวมตัวกันในการโจรกรรมอย่างแนบเนียนอยู่ตลอดเวลา
พวกโลภาคินสร้างรัสเซียใหม่ขึ้นมาจริงๆ และสัตว์กินโลกในปัจจุบันสามารถทำลายมันได้อย่างง่ายดาย เพราะพวกเขาจัดงานเลี้ยงอย่างโจ่งแจ้งในช่วงที่เกิดโรคระบาดต่อหน้าคนที่ถูกปล้น ทำไมวันนี้ 28 ปีหลังจากการล่มสลายของสหภาพโซเวียต สองในสาม (ตามที่นักสังคมวิทยา - 68%) ของชาวรัสเซียต้องการกลับไปยังสหภาพโซเวียต? ใช่แล้ว สหภาพโซเวียตส่วนใหญ่ถูกทำให้เป็นอุดมคติโดยผู้ที่ไม่รู้จักและไม่เคยสัมผัสกับ "เสน่ห์" ของมันเลย นี่ไม่ใช่ความคิดถึง นี่คือตำนาน และมันยากยิ่งกว่าที่จะต่อสู้กับมันเพราะผู้สารภาพในตำนานไม่รับรู้ถึงเสียงของเหตุผลและข้อเท็จจริง แต่อุดมคติของสหภาพโซเวียตไม่ได้เกิดขึ้นจากที่ไหนเลย มันเริ่มต้นด้วยเรื่องราวของบรรพบุรุษ ด้วยความรู้สึกถึงความยุติธรรมที่ถูกเหยียบย่ำ ความรู้สึกตามธรรมชาติของผู้คนที่ถูกหลอกและดูถูก
Gaev และ Ranevskaya สามารถอยู่รอดและเติบโตได้ด้วยการเช่าที่ดิน โลภาคินเสนอให้ร้อยครั้ง และเพื่อเป็นการตอบสนองฉันได้ยินจาก Gaev: "ใครล่ะ.. ซ้อนอยู่ตรงมุมห้อง ... Croise อยู่ตรงกลาง ... " Ranevskaya และ Gaev เป็นคนทุพพลภาพซีดขาวผู้คนไม่สามารถทำอะไรได้เลยแม้แต่สัญชาตญาณในการดูแลรักษาตนเองก็เสื่อมถอยลง
โลภาคินยุคใหม่ในช่วงเริ่มต้นของการปฏิรูปเศรษฐกิจแนะนำคนงานเป็นร้อยครั้ง: “ เข้าใจถูกต้องตามกฎหมายแล้วคุณเป็นเจ้าของโรงงาน ก่อนที่มันจะสายเกินไป ให้เปลี่ยนไปผลิตผลิตภัณฑ์อื่นที่จะซื้อ!” และพวกเขาก็ได้ยินคำตอบว่า “ให้ผู้กำกับตัดสินใจว่าเราเป็นอะไร มีเพียงผู้กำกับเท่านั้นที่ไม่คัน” พวกโลภาคินเร่งเร้า:“ แต่คุณเป็นเจ้าของเลือกผู้กำกับที่ฉลาด!” คนงานมองหน้ากันตัดสินใจว่า “ไปดื่มเบียร์กันเถอะ จะนั่งเฉยๆ อยู่ทำไม? ไม่มีอะไรทำอยู่แล้ว” นั่นคือสิ่งเดียวกัน สมชายชาตรีทั่วไปในวงกว้าง: “ใครล่ะ.. อยู่ตรงมุมเป็นสองเท่า... Croise อยู่ตรงกลาง...”
แล้วโลภาคินยุคใหม่ก็ล่าถอยไป ทุกคนพึมพำกับตัวเองเช่นเดียวกับ Lopakhin ของ Chekhov:“ ฉันจะร้องไห้หรือกรีดร้องหรือเป็นลม ฉันไม่สามารถ..."
และ - พวกเขาก็จากไป ตอนนี้ทราบชะตากรรมของโรงงาน โรงงาน และคนงานแล้ว โชคชะตาของกรรมการ อดีตรัฐมนตรี นักประชาธิปไตยที่พูดเร็ว และผู้แปรรูปอื่นๆ ก็เป็นที่ทราบกันดีเช่นกัน
ฉันขอย้ำอีกครั้งไม่ใช่เพื่อความรักในความขัดแย้ง: ในช่วงต้นทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ผ่านมา คนงานและชาวนาโซเวียตได้ย้ำชะตากรรมของขุนนางของเชคอฟ การพึ่งพาอาศัยกันมานานหลายศตวรรษนำไปสู่การเสื่อมถอยทางพันธุกรรมของบุคคลที่ประกอบขึ้นเป็นชนชั้นสูง เช่นเดียวกับผู้ทำงานหนักชั่วนิรันดร์ - คนงานและชาวนา ทศวรรษแห่งการพึ่งพาทางสังคมของสหภาพโซเวียต เมื่อทุกอย่างได้รับการตัดสินใจสำหรับพวกเขา ก็นำพวกเขาไปสู่สิ่งเดียวกัน
ผลที่ได้คือเจตจำนงที่อ่อนแอ การไม่เต็มใจที่จะคิดถึงตัวเองและชะตากรรมของตนเอง และการไม่สามารถตัดสินใจได้ ความปรารถนาที่จะซ่อนหนีจากปัญหาการสนทนาที่เข้าใจยาก คอมเพล็กซ์ Ranevsko-Gaevsky ทั่วไป โรคโลหิตจาง
Bunin ชายผู้กัดกร่อนและร่าเริงซึ่งคิดว่าบทละครทั้งหมดของ Chekhov นั้นลึกซึ้งและอ่อนแอตั้งข้อสังเกตอย่างเหน็บแนมเกี่ยวกับชีวิตจริงซึ่งเป็นพื้นฐานที่แท้จริงของพล็อตเรื่อง:“ เจ้าของที่ดินแบบไหนจะปลูกเชอร์รี่ในสวนขนาดใหญ่ สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน!”
Bunin หมายความว่าเป็นเรื่องไร้สาระที่จะปลูกเชอร์รี่ทั้งสวน ในที่ดินของคฤหาสน์ ต้นซากุระเป็นเพียงส่วนหนึ่งของสวนเท่านั้น อย่างไรก็ตาม เรามาดูสวนเชอร์รี่ของเชคอฟเป็นกรณีพิเศษที่แยกจากกันซึ่งกลายมาเป็นสัญลักษณ์
แต่ถ้าเราสานต่อแนวของ Bunin ต่อไป จะไม่มีใคร "ปลูกฝัง" สิ่งเช่นเศรษฐกิจสังคมนิยมสักคนเดียว อย่างไรก็ตาม มันก็มีอยู่จริง ในพื้นที่อันกว้างใหญ่ของประเทศและประชาชน และโรงงานขนาดมหึมาที่ไม่ทำกำไร ฟาร์มส่วนรวม และฟาร์มของรัฐซึ่งไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายเอง ล้วนเป็นที่น่าจดจำและเป็นที่รักของผู้คนมากมายในฐานะส่วนหนึ่งของชีวิตของพวกเขา รวมถึงวัยเยาว์ของพวกเขา เช่นเดียวกับที่ Ranevskaya ผู้โชคร้ายรักสวนเชอร์รี่ของเธอ ซึ่งไร้ประโยชน์ โดยให้ผลทุกๆ สองปี ลภาคินกล่าวว่า “สิ่งเดียวที่น่าทึ่งของสวนแห่งนี้คือมันใหญ่มาก เชอร์รี่เกิดทุกๆ สองปี และไม่มีที่จะใส่ ไม่มีใครซื้อ”
คุณไม่สามารถข้ามประวัติศาสตร์ได้ มันกลับกลายเป็นอย่างที่มันเป็น แต่ถึงกระนั้น ผู้คนก็สามารถตัดสินใจบางสิ่งบางอย่างและเปลี่ยนให้เป็นไปในแนวทางของตนเองได้ และพวกเขาอาจจะยังทำได้ คนหมุน คนทำขนมปัง และคนไถนา คนเดียวกันเหล่านั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งหากคุณพิจารณาว่า Lopakhins, Morozovs, Mamontovs ไม่ได้ตกลงมาจากท้องฟ้ามาหาเราในเวลาของพวกเขา แต่มาจากคนงานและชาวนาคนเดียวกัน
เป็นที่ชัดเจนและเป็นธรรมชาติที่เราพูดถึงเราและเกี่ยวกับเรา ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม
โปรดทราบว่า “The Cherry Orchard” เป็นปรากฏการณ์ระดับโลกและเป็นปริศนาระดับโลก ดูเหมือนว่าละครเรื่องนี้จะไม่ใช่แค่ภาษารัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาษารัสเซียด้วย แม้แต่สำหรับเรายังไม่ชัดเจนเลย เข้าใจผิด และไม่เข้าใจทั้งหมด แล้วเราจะพูดอะไรเกี่ยวกับชาวต่างชาติได้บ้าง? ตัวอย่างเช่น ใครในพวกเขาที่รู้เพียงเล็กน้อยเกี่ยวกับความเป็นทาสของเรา จะเข้าใจคำพูดพึมพำของเฟอร์ขี้ข้า:
“ก่อนเกิดภัยพิบัติ มีสิ่งเดียวกันคือ นกฮูกกรีดร้อง และกาโลหะก็ฮัมเพลงอย่างควบคุมไม่ได้”
Gaev ถามเขาว่า: "ก่อนที่จะโชคร้ายอะไร?"
Firs ตอบว่า: "ก่อนพินัยกรรม"
ใช่ เราสามารถสรุปได้ว่านี่คือเสียงของวิญญาณทาส ซึ่งอิสรภาพและอิสรภาพคือความโชคร้าย แต่คำตอบดังกล่าวไม่เพียงพอสำหรับความนิยมทั่วโลกของบทละครนี้หรือ? เรารู้ว่า Firs อาจมีบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง: สิ่งที่การเลิกทาสกลายเป็นเรื่องสำหรับชาวนา เมื่อพวกเขาถูกทิ้งไว้โดยไม่มีที่ดิน ด้วยค่าตอบแทนการไถ่ถอนที่ไม่สามารถจ่ายได้ เมื่อทาสกบฏต่อ... การเลิกทาส . แต่ชาวต่างชาติไม่สามารถรู้เรื่องนี้ได้ และเกี่ยวกับแผนการเล่นอื่น ๆ ของรัสเซียโดยเฉพาะเช่นกัน แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง “The Cherry Orchard” จึงถูกจัดแสดงในทุกประเทศและทุกทวีป 102 ปีที่แล้วรอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นในภาษาเยอรมันที่โรงละคร New Vienna เมื่อ 100 ปีที่แล้วที่ Berlin Volkstheater ดูเหมือนว่าแฮมเล็ตจะถามด้วยว่า:“ เขาเป็นอะไรกับเฮคูบา? Hecuba คืออะไรสำหรับเขา?
พวกเขาสนใจอะไรกับการร้องไห้ของ Ranevskaya?
อย่างไรก็ตามไม่มี “The Cherry Orchard” ยังคงเป็นผลงานละครรัสเซียที่โด่งดังที่สุดในโลก
ในภาพ: Danila Kozlovsky รับบทเป็น Lopakhin ในละครที่ Maly Drama Theatre แห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
“The Cherry Orchard” ที่คุ้นเคยและดูเหมือนดั้งเดิมซึ่งสร้างจากผลงานอันโด่งดังของเชคอฟ สามารถจัดฉากได้หลายวิธี ทีมงานของโรงละคร Sovremennik พยายามหาวิธีแก้ปัญหาและสาธิตการตีความบทละครแบบพิเศษโดยเน้นการผลิตโดยมีฉากหลังของอะนาล็อกมากมาย
ปัจจุบัน บัตรเข้าชม The Cherry Orchard ยังคงเป็นที่ต้องการอยู่ แม้จะอยู่ในละครมาหลายปีแล้ว แต่ก็ยังคงขายบัตรหมด ผู้ชมมาหลายชั่วอายุคนเพื่อจัดทริปครอบครัวและหมู่คณะ
เกี่ยวกับประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และความสำเร็จของ “สวนเชอร์รี่”
“ The Cherry Orchard” จัดแสดงครั้งแรกในปี 1904 บนเวทีของ Moscow Art Theatre แม้ว่าเวลาจะผ่านไปหลายปี แต่ความรู้สึก ความคิด และประสบการณ์ของตัวละครในละคร โชคชะตาที่ไร้สาระและไม่ประสบความสำเร็จของพวกเขา ยังคงสัมผัสและกระตุ้นความตื่นเต้นให้กับผู้ชมทุกคนที่มาชมการแสดง ไม่ว่าจะแสดงบนเวทีใดก็ตาม ผู้ชมมีตัวเลือกมากมาย
รอบปฐมทัศน์ของ "The Cherry Orchard" ที่ Sovremennik เกิดขึ้นในปี 1997 ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Galina Volchek เลือกหนึ่งในบทละครที่ได้รับความนิยมและยังไม่ได้รับการแก้ไขโดยอัจฉริยะแห่งร้อยแก้วรัสเซีย ตามที่ผู้อำนวยการระบุในตอนท้ายของศตวรรษที่ 20 ธีมของ Chekhov มีความเกี่ยวข้องพอ ๆ กับที่เกี่ยวข้องกับผู้ร่วมสมัยของผู้เขียน ตามปกติแล้ว Volchek ได้เลือกสิ่งที่ถูกต้อง
— การแสดงแม้จะเป็นพื้นฐานทางโปรแกรม แต่ก็ได้รับเสียงชื่นชมจากปารีส มาร์กเซย และเบอร์ลิน
— เดอะเดลินิวส์เขียนถึงเขาด้วยความยินดี
“ เขาเป็นผู้เปิดทัวร์บรอดเวย์ชื่อดังของ Sovremennik ในปี 1997”
— สำหรับพวกเขา โรงละครแห่งนี้ได้รับรางวัล National American Drama Desk Award
คุณสมบัติของการแสดง Sovremennik
“ The Cherry Orchard” กำกับโดย Galina Volchek เป็นเรื่องราวที่สดใสและน่าเศร้า ในนั้นมุมมองที่รุนแรงของวีรบุรุษนั้นเกี่ยวพันกับบทกวีที่ละเอียดอ่อนและนุ่มนวลอย่างแยกไม่ออก การตระหนักรู้ถึงความไร้ความปราณีของเวลาและการสูญเสียโอกาสไปตลอดกาลนั้นน่าประหลาดใจอยู่ร่วมกับความหวังที่คลุมเครือในสิ่งที่ดีที่สุด
- G. Volchek สามารถหายใจชีวิตใหม่ในการเล่น Chekhov ในตำราเรียนโดยสร้างการแสดงจากการเล่นฮาล์ฟโทนที่ละเอียดอ่อนแสดงให้เห็นถึงความสามัคคีที่น่าทึ่งของยุคสมัยที่ผ่านไปและโชคชะตาของมนุษย์
— สวนเชอร์รี่เองก็กลายเป็นตัวละครที่กระตือรือร้นในละครเรื่องนี้ ในฐานะสัญลักษณ์ของอดีตที่หายไป เหล่าฮีโร่มักจะจ้องมองมันด้วยความปรารถนาและความขมขื่นอยู่เสมอ
เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่สังเกตงานฉากที่น่าสนใจของ P. Kaplevich และ P. Kirillov พวกเขา "ปลูก" สวนและ "สร้าง" บ้านในสไตล์คอนสตรัคติวิสต์ที่ไม่ธรรมดา เครื่องแต่งกายที่ตัดเย็บอย่างไร้ที่ติโดย V. Zaitsev นั้นเข้ากับยุคสมัยและอารมณ์ของผู้ชมได้อย่างสมบูรณ์แบบ
นักแสดงและบทบาท
ในการแสดงชุดแรก G. Volchek รวบรวมกองกำลังที่ดีที่สุดของคณะ Sovremennik Marina Neyolova อันงดงามในบทบาทของ Ranevskaya และ Igor Kvasha ซึ่งเล่น Gaev ได้อย่างยอดเยี่ยมได้รับการปรบมือจากผู้ชมในทุกการแสดง วันนี้ 20 ปีหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ นักแสดงของ “The Cherry Orchard” มีการเปลี่ยนแปลงบางอย่าง
— หลังจากการเสียชีวิตของ Kvasha กระบองสำหรับบทบาทของ Gaev ก็ถูกหยิบขึ้นมาโดยศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซีย V. Vetrov และประสบความสำเร็จในนั้น
— Elena Yakovleva ซึ่งฉายในบทบาทของ Varya ถูกแทนที่โดย Maria Anikanova ซึ่งทำให้ผู้ชมหลายคนหลงใหลด้วยความสามารถของเธอ
— Olga Drozdova รับบทเป็นผู้ปกครอง Charlotte อย่างสมบูรณ์แบบ
— นักแสดงถาวรในบทบาทหลัก Marina Neelova ในบท Ranevskaya และ Sergei Garmash ในบท Lopatin ยังคงสร้างความประหลาดใจให้กับผู้ชมด้วยการแสดงที่ได้รับแรงบันดาลใจของพวกเขา
นักแสดงทุกคนถ่ายทอดภูมิปัญญาอันอมตะอย่างแม่นยำและเปิดเผยความกังวลของละครของเชคอฟอย่างระมัดระวัง เมื่อซื้อตั๋วเข้าชม "The Cherry Orchard" ที่ Sovremennik คุณจะมั่นใจได้ว่าแม้แต่เรื่องราวที่คุ้นเคยก็สามารถถ่ายทอดให้กับผู้ชมได้ด้วยวิธีที่ไม่เหมือนใคร
เอ.พี. เชคอฟ
สวนเชอร์รี่
ตัวละครและนักแสดง:
- Ranevskaya Lyubov Andreevna เจ้าของที่ดิน -
- ย่าลูกสาวของเธอ -
- Varya ลูกสาวบุญธรรมของเธอ -
- Gaev Leonid Andreevich น้องชายของ Ranevskaya -
- Lopakhin Ermolai Alekseevich พ่อค้า -
- Trofimov Petr Sergeevich นักเรียน -
- Simeonov-Pishchik Boris Borisovich เจ้าของที่ดิน - ,
- Charlotte Ivanovna ผู้ปกครอง -
- Epikhodov Semyon Panteleevich เสมียน -
Ranevskaya - Gaeva เล่น
แขกรับเชิญในรอบปฐมทัศน์ ได้แก่ รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของภูมิภาคมอสโก Oksana Kosareva ผู้กำกับ Alexander Adabashyan นักแสดงและผู้กำกับ Sergei Puskepalis นักออกแบบท่าเต้น Sergei Filin นักแต่งเพลง Maxim Dunaevsky นักสเก็ตลีลา Roman Kostomarov, Oksana Domnina, Ilya Averbukh นักแสดง Alexander Oleshko , Boris Galkin, Katerina Shpitsa, Evgenia Kregzhde, Ilya Malakov นักข่าวและผู้จัดรายการโทรทัศน์ Vadim Vernik ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ Russian Ballet Theatre Vyacheslav Gordeev และคนอื่น ๆ อีกมากมาย
เขียนขึ้นเมื่อปี 1903 ในช่วงเปลี่ยนยุค บทละครของเชคอฟยังคงร่วมสมัยอยู่จนทุกวันนี้ ในการผลิตละคร ละครส่วนตัวของ ลภาคิน ปรากฏอยู่เบื้องหน้า เรื่องราวของการสูญเสียสวนเชอร์รี่ซึ่งจัดแสดงโดย Sergei Bezrukov กลายเป็นเรื่องราวของความรักระยะยาวและสิ้นหวัง - ความรักของ Lopakhin ที่มีต่อ Ranevskaya เกี่ยวกับความรักที่เขาจะต้องถอนรากถอนโคนจากใจเหมือนสวนเชอร์รี่เพื่อที่จะมีชีวิตอยู่ต่อไป ผู้อำนวยการสร้าง Sergei Bezrukov ยอมรับว่าแนวคิดของบทละครส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับลักษณะการแสดงของ Anton Khabarov ซึ่งเขาเลือกสำหรับบทบาทของ Lopakhin
เซอร์เกย์ เบซรูคอฟ ผู้อำนวยการสร้าง: “ โลภาคินรับบทโดยแอนตันคาบารอฟ - เขามีทั้งความแข็งแกร่งและความอ่อนแอ เรื่องราวของเราเกี่ยวกับความรักที่บ้าคลั่งและหลงใหล โลภาคินตกหลุมรัก Ranevskaya เมื่อตอนเป็นเด็ก และหลายปีต่อมาเขายังคงรักเธอต่อไปและไม่สามารถช่วยตัวเองได้ นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่ลุกขึ้นจากจุดต่ำสุดและสร้างตัวเอง - และเขาไม่ได้ถูกขับเคลื่อนด้วยความหลงใหลในผลกำไร แต่ด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ต่อผู้หญิงที่เขาบูชามาตลอดชีวิตและพยายามที่จะคู่ควรกับเธอ สำหรับฉันดูเหมือนว่าด้วย Anton Khabarov เราได้กลับไปสู่ภาพลักษณ์ดั้งเดิมของ Lopakhin ดังที่ Anton Pavlovich Chekhov เขียนถึงเขา Ermolai Lopakhin ไม่ใช่คนปากร้าย แต่เป็นคนฉลาด เขาเย้ายวนและมีเสน่ห์เขาเป็นผู้ชาย 100% เหมือน Anton Khabarov และเขาจริงใจมาก เขารักอย่างสงบตามที่ผู้ชายควรรักอย่างแท้จริง รัก."
เป็นที่ทราบกันดีว่า Chekhov ใฝ่ฝันว่านักแสดงคนแรกในบทบาทของ Ermolai Lopakhin จะเป็น Konstantin Sergeevich Stanislavsky เอง - เขามองว่าตัวละครตัวนี้บอบบางอ่อนแอและฉลาดแม้จะมีต้นกำเนิดต่ำก็ตาม
“ เราเริ่มต้นจากจดหมายของเชคอฟ- Anton Khabarov นักแสดงนำของ Lopakhin กล่าว - Chekhov ต้องการให้ฮีโร่ของเขาเป็นอย่างไรเขาต้องการให้ Stanislavsky รับบทนี้ ตอนที่เรากำลังแสดงละครเราพบความคล้ายคลึงกันมากมายระหว่างเชคอฟกับโลภาคิน โลภาคินมีพ่อเผด็จการใช้ไม้ทุบตีจนเลือดออก พ่อของเชคอฟก็ทุบตีเขาด้วยไม้ เขาเป็นทาส”
ภาพลักษณ์ของ Ranevskaya ก็กลายเป็นเรื่องปกติในการแสดงของ Sergei Bezrukov ผู้กำกับ "กลับมา" สู่วัยของนางเอกซึ่งผู้เขียนระบุ - Lyubov Andreevna อายุ 35 ปีเธอเป็นหญิงสาวที่เต็มไปด้วยความหลงใหล
“ ฉันมีบุคลิกที่น่าเศร้ามาก- นักแสดงในบทบาทของ Ranevskaya Karina Andolenko กล่าว - บุคคลที่ประสบกับความสูญเสียและสูญเสียศรัทธามากมายเริ่มกระทำการอันไร้สาระนับพันครั้ง เธอเข้าใจว่าเธอถูกหลอกใช้ว่าเธอไม่ได้รับความรักอย่างที่เธอต้องการ แต่ในขณะเดียวกันคน ๆ หนึ่งก็ยังคงอยู่ในจิตวิญญาณของเธอ ดังนั้นเธอจึงไม่ลากโลภาคินลงสระนี้ แต่บอกเขาว่าเขาคู่ควรกับความรักที่แท้จริงและบริสุทธิ์ซึ่ง Ranevskaya ไม่สามารถมอบให้เขาได้อีกต่อไป ละครเรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับความรักที่ไม่ตรงกันและเป็นโศกนาฏกรรม”
นอกจากความรักที่ไม่สมหวังของตัวละครหลักแล้ว ยังมีเรื่องราวดราม่าส่วนตัวของตัวละครเกือบทั้งหมดในละครเรื่องนี้อีกด้วย Epikhodov, Charlotte Ivanovna, Varya รักอย่างไม่สมหวัง - ตัวละครทุกตัวที่สามารถรักได้อย่างแท้จริง
แก่นเรื่องของเชคอฟในยุคที่ผ่านไปและการสูญเสียคุณค่าในอดีตอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ฟังดูชัดเจนและฉุนเฉียวในการผลิตไม่น้อย สวนเชอร์รี่ที่มีชื่อเสียงในละครไม่เพียงแต่ได้รับภาพที่มองเห็นได้อย่างสมบูรณ์เท่านั้น - ในระหว่างการแสดงมันจะบานสะพรั่งจางหายไปและในตอนสุดท้ายก็หายไปจากพื้นโลกอย่างแท้จริง ตามแผนของผู้กำกับ Cherry Orchard กลายเป็นตัวเอกของละครเรื่องนี้:
“นอกจากโลภาคินแล้วธรรมชาติก็มีบทบาทสำคัญที่นี่ด้วย การแสดงละครเกิดขึ้นโดยมีฉากหลังอยู่ในสวนเชอร์รี่- ผู้กำกับ Sergei Bezrukov กล่าว - แม้ว่าโรงละครจะเป็นเรื่องธรรมดา แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าผู้ชมในปัจจุบันจะเบื่อหน่ายกับการไขปริศนา โครงสร้างบางอย่างบนเวที และพยายามทำความเข้าใจว่าพวกเขาหมายถึงอะไร ผู้ชมพลาดชมละครคลาสสิก Chekhov ให้ความสนใจเป็นอย่างมากในการอธิบายฉากแอ็คชั่น: Gaev พูดถึงธรรมชาติและ Lopakhin มีบทพูดคนเดียวทั้งหมด: "ท่านเจ้าข้า พระองค์ประทานป่าอันกว้างใหญ่ ขอบเขตอันไกลโพ้นที่ลึกที่สุดแก่เรา และเมื่ออยู่ที่นี่ พวกเราเองก็ต้องเป็นยักษ์อย่างแท้จริง.. เป็นเรื่องสำคัญสำหรับฉันที่จะแสดงละครเกี่ยวกับการตายของอารยธรรมที่สวยงามครั้งหนึ่ง เกี่ยวกับเบื้องหลังของธรรมชาติอันงดงาม คนสวยเหล่านี้ทำลายตัวเองด้วยความเกียจคร้าน จมอยู่ในความชั่วร้าย จมอยู่ในความโสโครกภายในของตัวเอง”
ในตอนท้ายของละคร โดยมีสวนเชอร์รี่ที่ถูกถอนรากถอนโคนเป็นฉากหลัง ท่ามกลางความว่างเปล่าที่เต็มไปด้วยควันของเวทีเปลือยเปล่า ต้นเฟอร์ที่โดดเดี่ยวถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับบ้านของเล่นเก่าๆ แต่ผู้กำกับทิ้งความหวังไว้ให้กับผู้ชม นักแสดงทุกคนออกมาโค้งคำนับด้วยต้นซากุระเล็กๆ ซึ่งหมายความว่าจะมีสวนเชอร์รี่แห่งใหม่!
เราขอขอบคุณหุ้นส่วนของเรา บริษัท Cherry Orchard ที่สร้างบรรยากาศที่อบอุ่นและน่าทึ่งให้กับคฤหาสน์ในห้องโถงของเรา!
ในบทบาทของ Lopakhin ผู้ชมจะได้เห็น Anton Khabarov, Ranevskaya – Karina Andolenko
คเซเนีย อูกอลนิโควาในวันที่ 2, 3 และ 29 ธันวาคม โรงละครประจำจังหวัดจะนำเสนอละครเวอร์ชั่นยิ่งใหญ่ ผู้ชมจะได้เห็น Anton Khabarov ในบทบาทของ Lopakhin, Karina Andolenko ในบท Ranevskaya และ Alexander Tyutin จะรับบทเป็น Gaev
ดูเหมือนว่ามีอะไรใหม่ที่เห็นได้ในบทละครที่เขียนในปี 1903? แต่ผู้กำกับก็ประสบความสำเร็จ: ทุกคนที่แตะต้องเชคอฟมักจะมีกุญแจของตัวเองอยู่เสมอ การผลิตโรงละครประจำจังหวัดก็มีความสำคัญในตัวเองเช่นกัน: ที่นี่ละครส่วนตัวของลภาคินมาถึงเบื้องหน้าอย่างไรก็ตามธีมของยุคสมัยที่ผ่านไปและการสูญเสียคุณค่าของอดีตอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ฟังดูชัดเจนและเจาะลึกไม่น้อย เรื่องราวของการสูญเสียสวนเชอร์รี่ซึ่งจัดแสดงโดย Sergei Bezrukov กลายเป็นเรื่องราวของความรักระยะยาวและสิ้นหวัง - ความรักของ Lopakhin ที่มีต่อ Ranevskaya เรื่องความรักที่โลภาคินต้องถอนรากถอนโคนจากใจเหมือนสวนเชอร์รี่เพื่อจะได้อยู่ต่อไป
สวนเชอร์รี่เองก็จะใช้ชีวิตในการผลิต มันจะเข้าสู่ช่วงเวลาแห่งการเบ่งบานและเหี่ยวเฉา และจากนั้นก็หายไปจากพื้นโลกโดยสิ้นเชิง - เสมือนตัวตนของอดีต แม้จะสวยงาม แต่ก็จากไปอย่างไม่อาจแก้ไขได้
การเคลื่อนไหวกำกับหลายเรื่องที่เลือกโดย Sergei Bezrukov และแนวคิดทั้งหมดของบทละครนั้นถูกกำหนดหรือ "ได้ยิน" โดยเขาหลังจากการตัดสินใจว่า Anton Khabarov จะรับบทเป็น Lopakhin Anton Pavlovich เองก็ใฝ่ฝันว่านักแสดงคนแรกในบทบาทของ Lopakhin จะเป็น Konstantin Sergeevich Stanislavsky - เขามองว่าตัวละครตัวนี้บอบบางอ่อนแอและเป็นชนชั้นสูงแม้จะมีต้นกำเนิดต่ำก็ตาม นี่คือวิธีที่ผู้กำกับ Sergei Bezrukov เห็น Lopakhin:
Anton Khabarov มีทั้งความแข็งแกร่งและความเปราะบาง เรามีเรื่องราวเกี่ยวกับความรักที่บ้าคลั่งและหลงใหล โลภาคินตกหลุมรัก Ranevskaya เมื่อตอนเป็นเด็ก และหลายปีต่อมาเขายังคงรักเธอต่อไปและไม่สามารถช่วยเหลือตัวเองได้ นี่เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชายคนหนึ่งที่ลุกขึ้นจากจุดต่ำสุดและสร้างตัวเอง - และเขาไม่ได้ถูกขับเคลื่อนด้วยความหลงใหลในผลกำไร แต่ด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ต่อผู้หญิงที่เขาบูชามาตลอดชีวิตและพยายามที่จะคู่ควรกับเธอ
การซ้อมบางส่วนเกิดขึ้นที่ที่ดินของ K.S. Stanislavsky ใน Lyubimovka ซึ่ง Chekhov พักอยู่ในฤดูร้อนปี 1902 และที่ซึ่งเขาเกิดแนวคิดสำหรับละครเรื่องนี้ ภาพร่างละครของ S. Bezrukov เรื่อง "The Cherry Orchard" ได้รับการแสดงในเดือนมิถุนายนของปีนี้ในทิวทัศน์ธรรมชาติของที่ดินในสวนเชอร์รี่ที่แท้จริง การฉายภาพยนตร์เกิดขึ้นในการเปิดเทศกาล Stanislavsky Season เทศกาลฤดูร้อนของโรงละครประจำจังหวัด
