ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง
นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณอย่างยิ่ง
โพสต์เมื่อ http://www.allbest.ru/
GOU SPO VO "วิทยาลัยดนตรีภูมิภาค Vologda"
“การขับร้องประสานเสียง”
การวิเคราะห์การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "บนภูเขา บนภูเขา" โดย Oleg Pavlovich Kolovsky
นักศึกษาชั้นปีที่ 4 สาขาพิเศษ
Vasilyeva Alena
ชั้นครู:
หจก. Paradovskaya
Vologda 2014
1.ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับผู้แต่งและการประมวลผล
ผู้แต่งเพลงประสานเสียง Kolovsky
A) ข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของผู้แต่ง
Oleg Pavlovich Kolovsky 2458-2538
ผู้ควบคุมวงประสานเสียงชาวรัสเซียที่ยอดเยี่ยม ศาสตราจารย์ที่ Leningrad Conservatory ครูสอนสาขาต่างๆ เช่น โพลีโฟนี การวิเคราะห์รูปแบบ การจัดเรียงการร้อง Oleg Pavlovich ยังเป็นผู้นำกลุ่มทหาร
โอ.พี. Kolovsky เป็นที่รู้จักจากบทความเกี่ยวกับงานร้องเพลงของ Shostakovich, Shebalin, Salmanov, Sviridov มีบทความจำนวนหนึ่งที่อุทิศให้กับการวิเคราะห์คะแนนการร้องประสานเสียงและพื้นฐานเพลงของรูปแบบการร้องประสานเสียงในดนตรีรัสเซีย
"วิเคราะห์งานแกนนำ"
ผู้เขียน:
Ekaterina Ruchevskaya,
ลาริสา อิวาโนว่า
วาเลนติน่า ชิโรโคว่า
บรรณาธิการ:
โอ.พี. โคลอฟสกี
สถานที่สำคัญในการทำงานของ อ.ป. Kolovsky ถูกดัดแปลงด้วยการร้องประสานเสียงของเพลงพื้นบ้านและเพลงปฏิวัติ:
"ทะเลคร่ำครวญด้วยความโกรธ"
“โอ้ อันนา-ซูซานนา”
"สามสวน"
"Pskov งดเว้น"
"คุณอยู่ รัสเซีย สวัสดี"
"แม่โวลก้า"
“ลมกระซิบ”
“ใช่ สาวๆ ไปยังไง”
"เรามีเพื่อนที่ดี"
"โทริลติดตาม Vanyushka "
"ชาสตูสกี้"
“คุณคือผัวของฉัน”
“โอ้ คุณที่รัก”
"สาว ๆ หว่านผ้าลินิน"
“รัสเซียนิทานพื้นบ้าน - นี่คือคลังสมบัติที่ร่ำรวยที่สุดของวัฒนธรรมดั้งเดิมของรัสเซีย ที่นี่เราไม่เพียง แต่ชื่นชมการกระจัดกระจายของท่วงทำนองที่น่าทึ่งเท่านั้น แต่ยังเข้าใจภาพและความงามของคำบทกวีรัสเซีย เชื่อมโยงพื้นที่ชั่วคราวอันกว้างใหญ่ที่มีชะตากรรมเก่าแก่หลายศตวรรษของดินแดนของเราและผู้คนด้วยจิตสำนึกและจิตวิญญาณของเราที่เราสั่นเทา สัมผัสจิตวิญญาณของคนของเรา และรักษาความต่อเนื่องของอดีตกับอนาคต"
ที่.เชอร์นูเชนโก
ข) การประมวลผล
- ใดๆ การปรับเปลี่ยน ต้นฉบับ ดนตรี ข้อความ ดนตรี ทำงาน ที่ ที่ผ่านมา ใน ทางทิศตะวันตก ยุโรป, เคยเป็น ทั่วไป โพลิฟ เกี่ยวกับ น เข้าใจแล้ว เกี่ยวกับ ข งาน เพลง เกรกอเรียน ประสานเสียง เสิร์ฟ ก่อน 16 ศตวรรษ พื้นฐาน ทั้งหมด โพลีโฟนี แต่ ไทย ดนตรี. ที่ 19-20 ศตวรรษ ใหญ่ ความหมาย ฯลฯ และ พบ การรักษา พื้นบ้าน ท่วงทำนอง, ที่ บ่อยขึ้น เรียกว่า พวกเขา ออร์แกน เอ ชั่น รัสเซีย วัฒนธรรม เป็นไปไม่ได้ แนะนำ ปราศจาก พื้นบ้าน เพลง. อิเม น แต่ รัสเซีย เพลง มาด้วยกัน มนุษย์ บน ตลอดทั้ง ทั้งหมด ของเขา ชีวิต: จาก เปล ก่อน หลุมฝังศพ
นักประพันธ์เพลงหลายคนหันไปใช้แนวเพลงประสานเสียงของเพลงพื้นบ้านรัสเซีย เพลงพื้นบ้านครอบครองสถานที่พิเศษในผลงานของ M.A. Balakirev - คอลเลกชัน "เพลงพื้นบ้านรัสเซียสี่สิบเพลง", M.P. Mussorgsky - สี่เพลงพื้นบ้านรัสเซีย: "คุณลุกขึ้นดวงอาทิตย์เป็นสีแดง", "ที่ประตู, ประตูของพ่อ", "พูด, ที่รัก", "โอ้ความประสงค์ของฉัน, ความประสงค์ของฉัน"
จัดโดย N.A. Rimsky-Korsakov โดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ของเทคนิคและความหวานของการเขียนประสานเสียง: "สานรั้วเหนียง", "ฉันเดินกับวัชพืช", "Ay มีต้นลินเด็นอยู่ในทุ่ง"
การประมวลผลของท่วงทำนองพื้นบ้านดำเนินการโดยนักประพันธ์เพลงหลักหลายคน: I. Haydn, L. Beethoven, I. Brahms, P. I. Tchaikovsky, A. K. Lyadov, Kostalsky, A. Davidenko, A. Alexandrov, D. Shostakovich (“How young I am -ที่รัก").
นักร้องประสานเสียงจัดเตรียมไว้มากมาย ผู้ควบคุมวงประสานเสียงดีเด่น หัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงวิชาการแห่งรัฐของสหภาพโซเวียต
เอ.วี. Sveshnikov ได้จัดเตรียมเพลงพื้นบ้านรัสเซียที่น่าสนใจที่สุด: "แม่ตามแม่น้ำโวลก้า", "ฉันจะไปที่แม่น้ำเร็วได้อย่างไร", "โอ้คุณเป็นค่ำคืน", "Grushitsa"
ความสนใจในเพลงพื้นบ้านไม่ได้ลดลง ความกลมกลืนและจังหวะสมัยใหม่ถูกนำมาใช้ในการจัดเตรียมการร้องประสานเสียง ทำให้พวกเขาใกล้ชิดกับการแต่งเพลงอิสระในธีมพื้นบ้านมากขึ้น ในทำนองเดียวกันวิธีการประมวลผลที่สามนี้ถูกใช้โดย O.P. Kolovsky ในงานนี้
ในขณะที่ทำงานกับเพลงพื้นบ้านรัสเซีย "บนภูเขา บนภูเขา" Oleg Pavlovich ได้ทำการจัดเรียงดั้งเดิมของประเภทฟรีโดยใช้ประเภทของเพลงเต้นรำของการ์ตูน ธรรมชาติที่กระปรี้กระเปร่า น้ำเสียงใกล้เคียงกับการเต้นรำพื้นบ้านรัสเซีย " บารีน่า".
บนภูเขา บนภูเขา
บนภูเขา บนภูเขา
ไปทางขวาขึ้นไปบนภูเขา
ที่ชายหนุ่มในสนาม
ไปทางขวาในบ้าน
ม้าแสนดีเล่น
ดีม้าดำ
ไปทางขวาอีกา
เขาตีพื้นด้วยกีบ
กระแทกพื้น กระแทกพื้น
ไปทางขวาตีพื้น
เบลเคาะก้อนกรวดออกมา
เคาะออก เคาะออก
ไปทางขวา ตีออก
สามีขายของ
ขายแล้ว
ไปทางขวา ขายแล้วครับ
สำหรับเพนนี kalach
สำหรับ kalach สำหรับ kalach
ไปทางขวาหลังกะลา
กลับมาบ้านสำนึกผิด:
ถามฉันสามรูเบิลโอ้
ซื้อม้าสามตัวให้ฉัน
โอ้โอ้โอ้โอ้โอ้!
การใช้กลอนเปล่าพื้นบ้าน
2. การวิเคราะห์ทางดนตรีและทฤษฎี
รูปแบบเป็นโคลง-แปร ประกอบด้วย 8 โคลง โดยที่โคลงคู่นั้นเท่ากับคาบ กล่าวคือ บทของข้อความบทกวี ระยะเวลาประกอบด้วย 8 รอบ
แผนผังของงาน
แบบแผนของสี่ข้อแรก
1 ข้อเสนอ 2 ข้อเสนอ
โครงการ 5 และ 7 ข้อ
1 ข้อเสนอ 2 ข้อเสนอ
4 แท่ง 4 แท่ง (บทบาทคอรัส)
1 วลี 2 วลี 1 วลี 2 วลี
2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ
3 ข้อเสนอ
1 วลี 2 วลี
2 จังหวะ 2 จังหวะ
โครงการ 6 ข้อ
1 ข้อเสนอ 2 ข้อเสนอ
4 แท่ง 4 แท่ง
1 วลี 2 วลี 1 วลี 2 วลี
2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ
3 ข้อเสนอ
1 วลี 2 วลี 3 วลี
2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ
โครงการที่ 8 โคลงกลอน
1 ข้อเสนอ 2 ข้อเสนอ
1 วลี 2 วลี 1 วลี 2 วลี
2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ 2 จังหวะ
3 ข้อเสนอ
1 วลี 2 วลี
2 แท่ง 4 แท่ง
(ขยายความด้วยการตะโกนว่า "โอ้")
ตามอัตภาพ งานนี้สามารถแบ่งออกเป็น 3 ส่วน โดยที่ส่วนแรกประกอบด้วยกลอนคู่ที่ 1 ถึงโคลงที่ 4 ซึ่งแต่ละท่อนเป็นช่วงเปิดที่ยังไม่เสร็จ ซึ่งความละเอียดจะดังขึ้นในตอนต้นของโคลงบทถัดไป
ระยะเวลาเป็นบรรทัดฐานประกอบด้วยสองประโยคของโครงสร้างสี่เหลี่ยมจัตุรัส 4 มาตรการ ประโยคมี 2 วลี 2 บาร์ ประโยคที่สองเล่นบทบาทของคอรัส
ส่วนตรงกลางเป็นพัฒนาการประกอบด้วย 3 ข้อ:
5 k. - “ เบลกรวดเคาะออก ..”
6 k. - “ ภรรยาของสามีขาย ...”
7 k. - "สำหรับเพนนี kalach ... "
ระยะเวลาของส่วนตรงกลางนั้นไม่ใช่บรรทัดฐานประกอบด้วยสามประโยคที่มีจำนวนการวัดต่างกันเนื่องจากการซ้ำซ้อนของคอรัส โองการที่ห้าและเจ็ดประกอบด้วย 3 ประโยค 4 มาตรการ และแต่ละอันมี 2 วลีของสองการวัด
ขนาดใหญ่ ข้อ 6 ประกอบด้วยบาร์ 16 แห่ง
คำแนะนำแรก:
ประโยคที่สอง - "ขาย, ขาย, ไปทางขวา, ขาย ... "
ประโยคเหล่านี้มีค่าเท่ากันและแบ่งออกเป็นสองวลี แท่งละ 2 แท่ง และประโยคที่สามขยายโดยการร้องซ้ำด้วยข้อความและคีย์ใหม่ (cis moll):
ส่วนสุดท้าย (ที่สาม) นำเสนอให้เราโดยหนึ่งคู่:
ในรูปแบบข้อนี้เป็นช่วงที่ไม่ใช่บรรทัดฐานประกอบด้วย 3 ประโยค
ประโยคแรก "ฉันกลับบ้าน ... " - 4 มาตรการ ประโยคที่สอง "ถ้าฉันขอสามรูเบิล ... " - 4 มาตรการ; ประโยคที่สาม "ฉันหวังว่าฉันจะซื้อม้าสามตัว ... " - 6 มาตรการขยายออกไปเนื่องจากการร้องของ "โอ้" จากคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมด
ในการปรับตัวของ O. P. Kolovsky เรื่อง "On the Mountain, on the Mountain" แต่ละบทมีการพัฒนาเชิงตรรกะและการนำเสนอในคณะนักร้องประสานเสียงประเภทต่างๆ มาดูแต่ละข้อกันดีกว่า
ท่อนแรก: เสียงเบสโซโล ที่นี่พวกเขาเล่นเป็นนักร้องนำ บทสวดเริ่มต้นด้วย T ตามด้วยกระโดดขึ้นไปที่สี่ด้วยการเติม นอกจากนี้ - น้ำเสียงของ "เลดี้" ในประโยคที่สองซึ่งมีเสียงซ้ำและเสียงเติม ที่นี่พลวัตของ mf
กลอนถัดไปดำเนินการโดยนักแสดงผสม ในวลีแรก ชุดรูปแบบจะถูกนำโดย altos และในวลีที่สอง ส่วนนักร้องเสียงโซปราโนจะสกัดกั้นธีม
พื้นฐานและหลักการของการสร้างในการประมวลผลนี้คือการทำซ้ำขององค์ประกอบที่ไพเราะและใจความ (ทำนอง จังหวะ เมตร แผนวรรณยุกต์) ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับเพลงพื้นบ้านรัสเซีย ที่นี่ในแต่ละข้อ มีน้ำเสียงของข้อแรกซึ่งปรากฏในเสียงที่แตกต่างกันตลอดงานทั้งหมด
ในข้อที่สี่ คณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดส่งเสียง ที่นี่ชุดรูปแบบถูกกำหนดให้กับส่วนอัลโตโซปราโนมีเสียงสูง ช่วงเพิ่มขึ้นจากส่วนที่ 5 เป็นส่วนที่ 8 โดยสามารถสังเกตส่วนที่ 8 ระหว่างส่วนต่างๆ ขององค์ประกอบเพศหญิง รวมทั้งระหว่างส่วนต่างๆ และองค์ประกอบชายของคณะนักร้องประสานเสียง
Oleg Pavlovich รู้ดีว่าเพลงพื้นบ้านของรัสเซียดังนั้นในการประมวลผลของเขาเขาจึงปฏิบัติตามหลักการพื้นผิวพื้นฐานโดยใช้ subvocality การเปลี่ยนแปลง โดยใช้เสียงของคณะนักร้องประสานเสียงต่างๆ ทั้งแบบเดี่ยวและแบบคู่ระหว่างท่อน
ส่วนตรงกลางนั้นน่าสนใจในการเปิดเผยเสียงต่ำในองค์ประกอบของคณะนักร้องประสานเสียง โองการที่ห้าดำเนินการโดยกลุ่มนักร้องประสานเสียงชาย โดยที่เทเนอร์จะโซโลบนเตตระคอร์ดจากน้อยไปมากของ Mixolydian และ Natural D และเบสมีการเคลื่อนไหวแบบทีละขั้นซ้ำๆ จาก 1 ขั้นเป็น 5
ในประโยคที่สอง ในคอรัส เบสโซโลกับพื้นหลังของการสนับสนุนฮาร์โมนิกของเทเนอร์ จากนั้นกลุ่มผู้หญิงจะสกัดธีมของคอรัส พวกเขาแสดงใน G major เสียงเหล่านี้ขัดกับพื้นหลังของ G major triad ตามด้วยความละเอียดของคอร์ดที่สองที่โดดเด่น (กับคีย์ดั้งเดิม) ด้วยการปล่อยเสียงที่ห้าในเทเนอร์ที่สอง ดังนั้นคลังสินค้าการเขียนแบบ gamophone-harmonic จึงเกิดขึ้น
และข้อที่หกจะนำเสนอแก่เราในทางกลับกัน มันเริ่มต้นด้วยนักร้องหญิงสามส่วน โดยมีเสียงปิ๊กอัพเสียงกับพื้นหลังของวินาทีในกลุ่มนักร้องประสานเสียงหญิง
ในข้อที่เจ็ด หัวข้อจะกลับมาที่เบสอีกครั้งโดยที่พวกเขาบอกเราว่าภรรยาขายสามีของเธอในราคาเพนนีโรลและอายุและนักแสดงหญิงได้ยินเสียงร้อง "โอ้" ราวกับว่าเป็นการเยาะเย้ยเยาะเย้ย ในประโยคที่สอง เราได้ยินน้ำเสียงของ "นายหญิง" ในกลุ่มผู้ชาย และประโยคที่สาม - ในผู้หญิงในอันดับที่หก เทียบกับพื้นหลังของวินาทีในผู้ชาย โดยอิงจาก D2 ตามด้วยความละเอียดของสิ่งนั้นใน T .
โองการที่แปดแสดงถึงการสิ้นสุดของการประมวลผลทั้งหมด นี่คือไดนามิกที่สดใส - ff และสุดยอดความหมาย "ฉันกลับมาบ้านสำนึกผิด ... " กลอนสุดท้ายดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหกเสียง ชุดรูปแบบจะจัดขึ้นในเสียงบน ประโยคที่สองและสามฟังเหมือนเสียงเรียกระหว่างเด็กหญิงและเด็กชาย เหมือนลิ้นบิด การรับสุนทรพจน์
งานจบลงด้วยเสียงร้อง "โอ้" เป็นเวลาไม่กี่วินาที ตามด้วยความละเอียดหนึ่งในสาม
การปรับตัวของ O. P. Kolovsky เรื่อง "On the Mountain, on the Mountain" สะท้อนถึงอารมณ์ขัน การประชดประชัน การเสียดสี มาจากเพลงเต้นรำและเพลงประกอบ นี่คือคุณสมบัติที่ซ่อนอยู่ของตัวละครรัสเซีย: ภรรยาสามารถพูดอะไรก็ได้ที่เธอต้องการกับสามีของเธอและล้อเลียนเขา คนอื่นไม่มีทัศนคติแบบนี้ เป็นเรื่องน่าขันที่ภรรยาขายสามีแล้วกลับใจและคร่ำครวญว่าขายถูก
ภาพดนตรีถูกเปิดเผยอย่างถูกต้องด้วยวิธีการแสดงออกทางดนตรีดังต่อไปนี้:
อย่างรวดเร็ว - เร็ว ๆ นี้ = 184 แต่ในสิ่งพิมพ์หลายฉบับไม่ได้ระบุเครื่องเมตรอนอม)
ในไดนามิก - จาก p ถึง ff
ในการแสดงจังหวะ - สำเนียง
ในการเปลี่ยนแปลงขนาด
ในกลุ่มจังหวะ -
ในเนื้อสัมผัสที่แตกต่าง - ผสม: ไพเราะ, กาโมโฟน-ฮาร์โมนิก, โพลีโฟนีย่อยของแกนนำ ซึ่งสร้างแนวดิ่งที่ประสานกัน
โทนสีของงานคือ D mixolydian (เมเจอร์ที่มีขั้นตอนที่เจ็ดต่ำ) มีการเบี่ยงเบนใน G dur และ cis moll
แผน Ladotonal
Oleg Pavlovich ใช้ Mixolydian D อย่างกว้างขวางในการจัดเตรียมของเขา Natural D dur ปรากฏเฉพาะในข้อที่ห้า "หินสีขาวเคาะออก ... " ในประโยคที่สามของข้อที่ 7 "สำหรับ kalach สำหรับ kalach ... " ในส่วนตรงกลาง ความเบี่ยงเบนปรากฏใน Gdur ในประโยคแรกของข้อที่ 6 สำหรับผู้หญิง ("ภรรยาของสามีขาย ... ") และใน cis moll ในประโยคที่สามสำหรับผู้ชาย ข้อที่แปดยังฟังใน G major แต่การบรรยายอยู่ใน D major
หลักการจัดระเบียบหลักในเพลงเต้นรำคือจังหวะ คุณสามารถค้นหาประเภท bipartite ที่ง่ายที่สุดได้ที่นี่:
แต่ในการเต้นรำ คุณยังสามารถหาการตีความขนาดแปลก ๆ ได้:
สิ่งที่สำคัญอย่างยิ่งสำหรับเพลงเต้นรำคือการเลี้ยวเข้าจังหวะที่มีลักษณะเฉพาะซึ่งส่วนใหญ่จะกำหนดคุณสมบัติของขั้นตอนการเต้นรำของรัสเซีย - การรวมกันของส่วนแบ่งหลักกับการบดขยี้ของตัวเอง:
วลีแรกของแต่ละท่อนสร้างขึ้นจากเทคนิคการทำให้จังหวะที่สองช้าลงซึ่งเป็นที่ชื่นชอบในหลายเพลง:
มีความเปรียบต่างเป็นจังหวะระหว่างบทสวดที่ไม่เร่งรีบของวลีเริ่มต้นของข้อนี้กับการเคลื่อนไหวเป็นจังหวะที่รวดเร็วและชัดเจนเป็นสองเท่าของประโยคที่สอง
ดังนั้นเราจึงพบที่นี่ขนาดที่ซับซ้อนและรูปทรงหลายเหลี่ยม:
นอกจากนี้ยังมีการซิงโครไนซ์ภายในแถบ:
โอ.พี. Kolovsky เขียนการเรียบเรียงของเขาอย่างรวดเร็ว โดยหนึ่งในสี่เท่ากับ 184 ซึ่งเป็นเรื่องปกติสำหรับเพลงเต้นรำ แต่เครื่องเมตรอนอมไม่ได้ระบุไว้ในบางรุ่น ดังนั้นการบ่งชี้ของผู้เขียนเรื่อง "Soon" อาจมาจากเครื่องเมตรอนอมอื่น
การวิเคราะห์ฮาร์มอนิก
ในแง่ฮาร์มอนิก มักจะมีคอร์ดที่ไม่มีเสียงคอร์ด:
นอกเหนือจากคอร์ด T, D, S แบบธรรมดาแล้ว การกลับกันของพวกมันยังปรากฏเป็นสีที่ซับซ้อนมากขึ้น เช่น DD (Double Dominant) คอร์ดที่สองที่ 7 ที่มีโทนเสียงที่สามที่ต่ำ D7 / D กับอันดับที่ห้าที่ต่ำ D7 ถึง G เมเจอร์ วินาทีแรกใน D mixolydian
ในการจัดเรียงของ Oleg Pavlovich Kolovsky พบว่าโทนเสียงแบบ halftone นั้นไม่ธรรมดาสำหรับดนตรีพื้นบ้าน:
แน่นอนว่าเราสามารถแสดงสิ่งนี้เป็น G Lydian (4+)
ในข้อนี้ เสียงไตรแอดคู่ขนาน ถือเป็นพหุเสียงใต้เสียง ทำให้เกิดแนวดิ่งที่ประสานกัน
3. การวิเคราะห์เสียงร้องประสานเสียง
การปรับตัวของ RNP เรื่อง "On the Mountain, on the Mountain" ถูกเขียนขึ้นสำหรับนักวิชาการมืออาชีพที่ผสมผสานคณะนักร้องประสานเสียงสี่ส่วนที่มีองค์ประกอบแบ่งในเสียงบน หลังนำไปสู่ห้าและหกเสียง
ช่วงนักร้องประสานเสียง
ส่วนนักร้องเสียงโซปราโนมีช่วงที่ใหญ่ที่สุดคือลำไส้เล็กส่วนต้น ส่วนที่ใช้แล้วของ tessitura ล่าง กลาง และบน นักร้องเสียงโซปราโนจะรับมือกับแดน tessitura เนื่องจากโน้ตตัวล่างจะส่งเสียงที่ p และตัวบนจะเป็น ff
ช่วงของวิโอลาครอบคลุมโนนูขนาดใหญ่ พวกเขามี tessitura ปานกลางและสูง วิโอลาส่วนใหญ่จะใช้เสียงผสมในเสียงของพวกเขา
ช่วงของเทเนอร์แสดงด้วยทศนิยมขนาดเล็ก ใช้ tessitura ขนาดกลางและสูง เทเนอร์จะฟังดูสดใสและสมบูรณ์ เนื่องจากเป็นเทสซิทูร่าที่ใช้งานได้
ช่วงเสียงเบสขนาดเล็ก มันเป็นอ็อกเทฟบริสุทธิ์ เสียงถูกใช้ใน tessitura ที่ใช้งานได้ ดังนั้นจึงสะดวกสำหรับเบสที่จะเล่นในส่วนนี้
ส่วนใหญ่ในคณะนักร้องประสานเสียงจะมีเสียงที่เป็นธรรมชาติ แต่จะเป็นการยากที่จะแสดง ff ในข้อที่ 8 (ไคลแม็กซ์) สำหรับนักร้องเสียงโซปราโนและเทเนอร์แรก เสียง "la" สำหรับนักร้องเสียงเทเนอร์ที่สอง อัลโตส และนักร้องเสียงโซปราโนที่สอง - บันทึกเฉพาะกาลที่ต้องทำให้เรียบขึ้น - เพื่อร้องเพลงด้วยความรู้สึกของการลงทะเบียนหน้าอก
ในเท็กซ์เจอร์แบบฮาร์โมนิกของกามาพร แบ็คกราวด์ให้เสียงที่เงียบกว่าเล็กน้อย ซึ่งเผยให้เห็นความสดใสของธีม:
ในรูปแบบโพลีโฟนิก ธีมของท่วงทำนองและเพลงที่สองมีความสำคัญ:
คุณสมบัติของน้ำเสียงสูงต่ำ
การแสดงของงานนี้ทำให้นักร้องต้องมีความเข้าใจในคีย์หลักด้วยหูชั้นในเป็นอย่างดี นอกจากนี้ ความยากของโทนเสียงที่ถูกต้องคืออัตราส่วนของพื้นหลังและทำนองที่ซ้อนทับ ดังนั้นในข้อที่ 5 ในประโยคที่สองบนจุดโทนิค บทร้องเบสจึงถูกเปิดเผย เทเนอร์ควรร้องเพลง "D" ด้วยการเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่องเพื่อให้อยู่ในคีย์และไม่ "ปล่อย" ในคีย์ด้านล่าง ในประโยคที่สามของท่อนเดียวกัน เบสต้องคิดในคีย์อื่น - จีเมเจอร์ ขั้นตอนที่สามควรให้โทนเสียงที่มีแนวโน้มจะเพิ่มขึ้น ในประโยคที่สามของข้อที่หก (“ภรรยาของสามีขาย ..”) เสียงเบสจะดังขึ้นในวินาทีที่พื้นหลัง ที่นี่จะเป็นที่ที่ยากสำหรับเบส เนื่องจากต้องปรับโทนเสียงใหม่และคาดหวังให้ "C คม" ตั้งแต่วินาทีที่ 2 ของผู้หญิง:
วินาทีของผู้หญิงควรฟังดูสดใส กลุ่มผู้หญิงต้องแสดงอย่างมั่นใจ เพราะมีครอสโอเวอร์ - G คมชัดสำหรับเบส และ G เป็นธรรมชาติสำหรับอัลโต
ระบบมีความซับซ้อนโดยการแนะนำของฝ่ายในเวลาที่ต่างกัน: ในข้อที่ 7 เบสมีธีมและคณะนักร้องประสานเสียงที่เหลือร้อง "โอ้" ในการเริ่มต้น คุณควรเรียนรู้เสียงตะโกนเหล่านี้แยกกัน ด้วยการปรบมือ จังหวะเวลา การนับ แล้วร้องเฉพาะส่วนโซโล เบสที่นี่ต้องนำธีมของพวกเขาอย่างมั่นใจและไม่หลงทางจากจังหวะและจังหวะ
นอกจากนี้ ในการประมวลผลนี้มีช่วงเวลาต่างๆ เช่น ส่วนที่ 4 ส่วนที่ 5 ส่วนที่ 8 ส่วนที่ 3 และส่วนที่หก พวกเขาต้องได้รับการปรับโทนเสียงโดยรักษาตำแหน่งเสียงร้องเดียว ร้องเพลงเสียงต่ำในลักษณะเดียวกับเสียงบน คุณสามารถเสนอเทคนิคการร้องเพลงแบบย้อนกลับให้นักร้องได้: ก่อนอื่นให้ร้องเสียงบนจากนั้นให้ร้องเสียงต่ำหรือร้องเสียงต่ำก่อนแล้วจึงร้องเสียงบน ใช้น้ำเสียงของช่วงเวลาก่อนที่ทาสจะสวดมนต์ ช่วงเวลาที่บริสุทธิ์จะถูกปรับให้สม่ำเสมอ เล็กที่หก - ช่วงเวลากว้างพอ ดังนั้นจึงกระชับให้แคบลง
มีขั้นตอนสี เมื่อเปลี่ยนโหมด Mixolydian เป็น Natural major ขั้นที่ 7 จะถูกปรับโทนเสียงให้สูง โดยมีแนวโน้มที่จะเพิ่มและแก้ไขเป็น Tonic และ 7 Mixolydian ฟังดูเป็น bekar ให้เสียงต่ำที่สุด
สิ่งสำคัญคือต้องสร้างความสามัคคีระหว่างฝ่ายต่างๆ ตัวอย่างเช่น ในข้อที่สาม มีความสอดคล้องกันระหว่างอัลโตและนักร้องเสียงโซปราโน สำหรับ altos โน้ต "re" จะรวมอยู่ในการทำงานพร้อมเพรียง โน้ตนี้สำหรับเด็กผู้หญิงจะฟังดูสดใสและชุ่มฉ่ำ แต่สำหรับนักร้องเสียงโซปราโน ปัญหาอาจเกิดขึ้นที่นี่ แม้ว่านี่จะเป็นช่วงการทำงานของพวกเขา แต่ปัญหาอาจเกิดขึ้นในชุดเนื่องจาก สู่เสียงทิมเบิ้ลที่แตกต่างกัน ความยากจะอยู่ในคู่เสียงคู่ เป็นสิ่งสำคัญที่แต่ละส่วนจะได้ยินคีย์หลัก
ความยากอาจเกิดขึ้นดังนี้: มาพร้อมกันหลังจากช่วงเวลา:
ควรใช้เทคนิคต่อไปนี้: ทำซ้ำช่วงเวลาเพื่อให้พร้อมเพรียงกัน ตามด้วยการกดปุ่มพร้อมเพรียงกัน จากนั้นจึงย้ายไปยังช่วงเวลาใหม่ แต่ละช่วงควรร้องตามมือของตัวนำ บนเฟอร์มาตาที่คงอยู่
ยากสำหรับคอร์ดเสียงสูงต่ำที่มีชุดค่าผสมที่สอง เช่นเดียวกับ quintsext ที่สอง เด่นใน G major, double dominant
คอร์ดเหล่านี้ควรสร้างจากเบส (B - A - T - C)
ความยากลำบากอาจเกิดขึ้นเมื่อเล่นคอร์ดที่หก เนื่องจากโทนเสียงที่สามอยู่ด้านล่างและจำเป็นต้องปรับโทนเสียงให้ชัดเจนเป็นพิเศษ โดยมีแนวโน้มจะเพิ่มขึ้น
เมื่อทำงานกับคำ สิ่งสำคัญคือต้องระบุลักษณะเฉพาะของการทำงานกับเพลงลูกทุ่ง นี่คือการให้คะแนนเสียงต่ำของส่วนร้องประสานเสียงและภาษาถิ่นที่มีลักษณะเฉพาะ ตัวอย่างเช่นการเน้น "ไปทางขวา" เลื่อนไปที่พยางค์ "บนภูเขา", "ถามฉัน" เราสามารถหาตัวอย่างเดียวกันในเพลงเช่น "ในป่ามืด", "หลังป่า" “ฉันรู้สึกเหมือนเด็กแค่ไหน”
แต่เนื่องจากนี่คือการปรับตัวของประเภทที่สาม (เรียงความเท่ากับหนึ่งฟรี) Oleg Pavlovich เน้นย้ำส่วนแบ่งขนาดใหญ่ในคำว่า "ที่ชายหนุ่ม" และคำว่า "ขาย" นั้นลงวันที่ต่างกัน โดยเราจะเน้นที่พยางค์ต่างๆ
บ่อยครั้งเราได้ยินการบรรยาย เสียงลิ้นบิดไปมา การสแกนข้อความ
“เคาะออก เคาะออก ไปทางขวา เคาะออก”
“ผัวเมียขายแล้ว ไปทางขวา ขาย”
"สำหรับ kalach สำหรับ kalach ไปทางขวาสำหรับ kalach"
“ฉันขอสามรูเบิล สามรูเบิล สามรูเบิล”
“ฉันต้องการซื้อม้าสามตัว ม้าสามตัว ม้าสามตัว”
ดังนั้นพจน์ในการประมวลผลนี้จึงมีบทบาทสำคัญ มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะออกเสียงพยัญชนะอย่างชัดเจนและชัดเจนและแนบพยางค์ถัดไป:
คุณ - bi - wa - lions - bi - wa - lho - di; สำหรับ ka - la - chza - ka - la - chho - di; เกี่ยวกับ - si - tby - ฉัน ฯลฯ
สระจะร้องและลดลงหากไม่เน้น:
ไปบนภูเขาขายในลานพร้อมกับอีกาด้วยกีบสำหรับเพนนีบ้าน - สระ "o" ที่นี่จะฟังระหว่าง "a" และ "o"
คณะนักร้องประสานเสียงจะต้องมีการหายใจประสานเสียงทั่วไปสำหรับ 4 มาตรการ ส่วนใหญ่เป็นลูกโซ่ ไหล ซัพพอร์ตตามระยะเวลาที่ผูกไว้ เมื่อจบโคลงที่ 8 ในประโยคที่ 3 การหายใจมี 2 ระยะ เนื่องจากการหยุดชะงัก
ลักษณะของเสียงโดยทั่วไปขึ้นอยู่กับคำและลักษณะของงาน กล่าวคือ - อารมณ์ขัน, การเยาะเย้ย, การเยาะเย้ย, เรื่องตลก, ความกระปรี้กระเปร่า จากนี้ไปเสียงจะดัง ในวิทยาศาสตร์เสียงของ legato ในตอนต้นของโองการ จำเป็นต้องมีคำร้องที่ชัดเจนและใช้การจู่โจมเบาๆ
ด้วยการใช้ light non legato ที่ส่วนท้ายของประโยคแรกของแต่ละท่อนและในท่อนคอรัส จำเป็นต้องมีการออกเสียงคำที่รวดเร็วและคล่องแคล่วพร้อมการเปล่งเสียงที่ดี
โองการที่แปดมีการเล่นกว้าง ที่นี่ผู้ควบคุมวงสามารถใช้ส่วนขยายโดยใช้ท่าทางเลกาติสซิโม แต่สำหรับสำเนียงจะใช้การโจมตีแบบหนักแน่นและวิทยาศาสตร์เสียงของ Marcato
แผนการบริหาร
เนื้อหาของเพลงและเนื้อหาของเพลงเสริมสร้างซึ่งกันและกัน ในการประมวลผลการแสดงประเภทหนึ่งเกิดขึ้น: ภรรยากลับใจว่าเธอขายสามีของเธอในราคา kalach เพนนี แต่เธอสามารถขายและซื้อม้าสามตัวในราคาสามรูเบิล ในการตอบสนองผู้คนก็เยาะเย้ยเยาะเย้ยถากถาง สิ่งนี้แสดงออกในไดนามิกที่แตกต่างกัน (จาก pp ถึง ff) การบรรยายและการเลียนแบบคำพูดในชีวิตประจำวัน คำพูด "ตลาดสด"
ในแง่ของไดนามิก การประมวลผลนั้นสว่างมาก มีเพียงสลัวและจุดขึ้นเล็กน้อยในแต่ละท่อน ส่วนใหญ่เป็นไดนามิกของ mf และ f ไคลแม็กซ์เชิงความหมายและไดนามิกเกิดขึ้นในข้อที่แปด ซึ่งทั้งคณะนักร้องประสานเสียงมี fortissimo
ในการแสดงของฉัน ข้อ 8 จะฟังดูกว้าง และการบรรยายจะอยู่ที่จังหวะเดิม แต่สิ่งสำคัญคือต้องไม่มีการเร่งความเร็วและเศษเสี้ยวหนึ่งของควอเตอร์ยังคงเท่ากับ 184 ในการแสดงของฉัน ก็จะมีการชะลอตัวและเฟอร์มาตาที่ ตอนจบของข้อที่หก:
มันจะน่าสนใจสำหรับผู้ฟังว่าภรรยาขายสามีของเธอเพื่ออะไร ดังนั้นฉันจึงต้องการเตรียมผู้ฟังให้พร้อมสำหรับข้อถัดไปและพูดคุยเกี่ยวกับข้อเท็จจริงที่ว่าเธอขายสามีของเธอในราคาเพนนีโรล
นอกจากนี้ เปียโนและเปียโนยังใช้เมื่อคณะนักร้องประสานเสียงทำหน้าที่เป็นแบ็คกราวด์ เพื่อไม่ให้ส่วนชั้นนำกลบ หรือใช้สำหรับคอนทราสต์ที่คมชัด:
ดำเนินการความยากลำบาก
หน้าที่ของวาทยกรคือการระบุแนวเพลงโดยใช้วิธีการแสดงออกทางดนตรี เช่น จังหวะของวาทยากร วิทยาศาสตร์เสียง คำพูด พจน์ พลวัต สีสันของนักร้อง รูปแบบการผันคู่
ใช้ท่าทางสัมผัสเช่น: legato, non legato, morcato
การทำงานในห้าจังหวะจะดำเนินการในจังหวะเร็วตามรูปแบบจังหวะสองจังหวะ แต่ในการจัดเรียงนี้ มิเตอร์ห้าจังหวะเป็นข้อยกเว้น จะพอดีกับรูปแบบจังหวะสามจังหวะ สิ่งนี้ทำให้เกิดสัดส่วนที่ไม่สม่ำเสมอ:
มันดำเนินการตามรูปแบบสามส่วนสี่เท่าพอดีกับรูปแบบสองส่วน:
สรุปได้ 2 รอบ ดำเนินการวัดหนึ่งจังหวะสองครั้ง
ปัญหาหลักของตัวนำคือ VTP ซึ่งฝึกเมื่อนับในสี่หรือแปด
หน้าที่ของผู้ควบคุมวงคือการแสดงบทนำที่ถูกต้องของจังหวะแรกและการถอนตัวของจังหวะที่หนึ่ง ที่สอง และที่สาม สิ่งสำคัญคือต้องแสดงการป้อนเสียงในเวลาต่างกัน
ที่นี่มือขวานำหัวข้อในลาเลกาโตที่เสียงเบส และมือซ้ายให้เสียงที่ถูกต้องแม่นยำในบทนำสั้นๆ ที่แปดเนื่องจากการ "โยนมือ" นอกจากนี้ คุณต้องมีการแนะนำและนำการร้องประสานเสียงทั่วไปออก 1, 2, 3, 4 แชร์
ตัวนำต้องแสดงการซิงโครไนซ์อย่างถูกต้อง
สิ่งสำคัญคือต้องใส่ใจกับสำเนียง คุณต้องเตรียมคอรัสล่วงหน้า แกว่งด้วยมือและชกด้วยพลัง
ตัวนำต้องรวมความคิดและไม่สูญเสียไปในการหยุดชั่วคราว การหยุดชั่วคราวคือความต่อเนื่อง
ท่าทางมือขวาควรจะเต็มมากขึ้นโดยเฉพาะที่จุดสุดยอด เมื่อให้เสียงที่ไม่ใช่ภาษาเลกาโต แปรงจะเบา รวบรวม คล่องแคล่ว และมีพลังอย่างมากในการเน้นเสียง
ที่สำคัญที่สุด วาทยกรต้องแสดงนำเสียงในส่วนต่างๆ ได้แก่ โซปราโนในข้อที่ 3 อัลโตในข้อที่สี่ เบสในข้อที่ 5 ของประโยคที่สอง และในประโยคที่สาม นักร้องเสียงโซปราโนและ อัลโตส หน้าที่ของวาทยากรคือทำบทสวดเพื่อช่วยคณะนักร้องประสานเสียงด้วยท่าทาง
การจัดเตรียมนี้ดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียงหลายแห่ง รวมถึงคณะนักร้องประสานเสียงของ Astrakhan Conservatory, the Novgorod Capella คณะนักร้องประสานเสียงของ St. Petersburg Conservatory
หนังสือมือสอง
1. "พจนานุกรมประสานเสียง". โรมานอฟสกี
2. "วรรณคดีประสานเสียง". Usova
3. "พื้นฐานของดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย" ต. โปโปวา
4. "วิธีการสอนการขับร้องประสานเสียง" L. Andreeva
โฮสต์บน Allbest.ru
เอกสารที่คล้ายกัน
วิเคราะห์แหล่งที่มาของเพลงลูกทุ่งเบลารุส "โอ้ฉันจะไปที่ป่าทึบ" ข้อความวรรณกรรมของต้นฉบับและการประมวลผลการร้องประสานเสียง พื้นฐานกิริยาและวรรณยุกต์ คุณสมบัติของภาษาฮาร์มอนิก จังหวะ ไดนามิก ความสัมพันธ์ของเนื้อสัมผัสในความดัง
ทดสอบเพิ่ม 07/11/2014
ลักษณะทางจิตวิทยาและการสอนของเด็กนักเรียนที่อายุน้อยกว่า ลักษณะและประเภทของเพลงพื้นบ้านรัสเซีย ความเป็นไปได้ของเพลงลูกทุ่งรัสเซียเป็นสื่อระเบียบวิธีในการพัฒนาการตอบสนองทางอารมณ์ของเด็กนักเรียนในบทเรียนดนตรี
วิทยานิพนธ์, เพิ่ม 04/28/2013
A. Yuryan บรรเลงเพลงงานแต่งงานลัตเวียโบราณ "Vay, Breeze" แนวเมโลดี้, ไดนามิก, คอร์ด-ฮาร์โมนิกของชิ้นงาน ช่วงของส่วนร้องประสาน: ระบบฮาร์โมนิก, เมโทรริทมิก, พจน์, ท่วงทำนอง
บทคัดย่อ, เพิ่ม 01/18/2017
กลุ่มนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น: งานและคุณสมบัติเฉพาะ ประเภทของการแสดงนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น สาขาศิลปะและการแสดง: คณะนักร้องประสานเสียงพื้นบ้านและวิชาการ วงดนตรีและนาฏศิลป์ การแสดงละครและประสานเสียง
การบรรยาย, เพิ่ม 01/03/2011
เพลงตาตาร์เป็นเพลงพื้นบ้านซึ่งส่วนใหญ่เป็นศิลปะเสียงร้องซึ่งแสดงโดยเพลงโมโนโฟนิกของประเพณีปากเปล่า พื้นฐานความหงุดหงิดและขนาดของดนตรีพื้นบ้านตาตาร์ นักแต่งเพลงของภูมิภาคระดับการใช้งาน นักแต่งเพลง Chuganaev มีส่วนร่วมในการพัฒนาเพลงพื้นบ้าน
ภาคเรียนที่เพิ่ม 03/30/2011
ศึกษาชีวประวัติของนักแต่งเพลงชาวรัสเซียที่ยิ่งใหญ่ที่สุด Pyotr Ilyich Tchaikovsky การวิเคราะห์งานดนตรีและทฤษฎี การวิเคราะห์เสียงร้องประสานเสียง เนื้อสัมผัสของงาน "ราชินีโพดำ" โกดังแบบโฮโมโฟนิก-ฮาร์โมนิก และแผนผังโทนสีที่ละเอียด
บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 14/06/2014
เนื้อเพลงเป็นข้อความโพลีโค้ดที่มีส่วนประกอบหลายอย่าง คุณสมบัติของดนตรีเป็นสื่อกลางในการสื่อความหมายทางอารมณ์และการแสดงออก การวิเคราะห์เพลงจากมุมมองของปฏิสัมพันธ์ขององค์ประกอบทางดนตรีและทางวาจา
บทความเพิ่มเมื่อ 07/24/2013
ภาพสร้างสรรค์ของ ป.ณ. ชอนคุชอฟ ความคิดสร้างสรรค์ของนักร้องนำการวิเคราะห์คุณสมบัติของการแสดงดนตรีของเขา "The Call of April" - วัฏจักรของความรักต่อข้อของ D. Kugultinov ประเภทของบทกวีไพเราะ "บุตรแห่งทุ่งหญ้า" เพลงในผลงานของ P. Chonkushov
บทคัดย่อ เพิ่ม 01/19/2014
ปรากฏการณ์เพลงกวีในวัฒนธรรมรัสเซีย เวลาตามลำดับเหตุการณ์และในข้อความของเพลงกวี วิธีการแสดงออก ลักษณะของงานของ Yu. Vizbor การศึกษาการแสดงออกถึงความเป็นไปได้ในการแสดงออกของรูปแบบชั่วคราวในเนื้อเพลงของเขา
ภาคเรียนที่เพิ่ม 06/06/2014
การตั้งถิ่นฐานของ Mordovians-Erzi และ Mordovians-Mokshas ในอาณาเขตของสาธารณรัฐมอลโดวา การจำแนกประเภทเพลงพื้นบ้านมอร์โดเวียน ความคิดริเริ่มของเพลง Erzya และ Moksha การดำรงอยู่ของเพลงรัสเซียในหมู่บ้านมอร์โดเวีย ความคิดริเริ่มของการประมวลผลเพลงรัสเซียในหมู่บ้านมอร์โดเวีย
กระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย
สถาบันการศึกษาของรัฐบาลกลาง
TYUMEN สถาบันวัฒนธรรม ศิลปะ และเทคโนโลยีสังคม
"อนุมัติ"
ผู้อำนวยการสถาบัน MTIH
_________________ / /
"_____" _____________ 2011
ศูนย์ฝึกอบรมและมาตรวิทยา
สำหรับนักศึกษาพิเศษ 050601.65 "การศึกษาดนตรี"
"_____" _____________ 2011
พิจารณาในที่ประชุมคณะนักร้องประสานเสียง "______" _______ 2011 Protocol No. __________
ตรงตามข้อกำหนดสำหรับเนื้อหา โครงสร้าง และการออกแบบ
เล่มที่ 20 หน้า.
ศีรษะ สาขา __________________
"______" _____________ 2011
สอบทานในที่ประชุม มธ. สถาบันดนตรี ละคร และท่าเต้น
"______" _______2011 หมายเลขโปรโตคอล ______
สอดคล้องกับมาตรฐานการศึกษาระดับอุดมศึกษาของรัฐบาลกลางและหลักสูตรของโปรแกรมการศึกษา
"ตกลง":
ประธาน CMD __________________
"______" _____________ 2011
"ตกลง":
ผู้อำนวยการห้องสมุดวิทยาศาสตร์ __________________
หมายเหตุอธิบาย
หนึ่งในวิชาชั้นนำในวัฏจักรของสาขาวิชาพิเศษพิเศษ 050601.65 "การศึกษาดนตรี" คือสาขาวิชา "ชั้นเรียนการขับร้องและการอ่านคะแนนการร้องเพลง"
เมื่อรวบรวมสื่อการสอนสำหรับสาขาวิชา "การขับร้องประสานเสียงและ
การอ่านคะแนนการร้องเพลง” ขึ้นอยู่กับเอกสารเชิงบรรทัดฐานต่อไปนี้:
· ระบุมาตรฐานการศึกษาระดับอุดมศึกษาสำหรับสาขาวิชาพิเศษ 050601.65 "การศึกษาดนตรี" ได้รับการอนุมัติจากกระทรวงศึกษาธิการและวิทยาศาสตร์ของสหพันธรัฐรัสเซียเมื่อวันที่ 30 มกราคม 2548 (หมายเลขทะเบียน 000);
หลักสูตรพื้นฐาน TGAKIST เฉพาะทาง 050601.65
"การศึกษาดนตรี" จาก 27g.;
สาขาวิชา "การขับร้องประสานเสียงและการอ่านคะแนนการร้อง" ได้รับการศึกษาตลอดระยะเวลาการศึกษาเป็นเวลา 5 ปี ในรูปแบบบทเรียนเดี่ยวของนักเรียนกับครูผู้สอน และงานอิสระของนักเรียนเพื่อเพิ่มพูนความรู้และรวบรวมความรู้ .
ความเข้มแรงงานทั้งหมดของวินัยคือ 470 ชั่วโมง:
ชนิด ชั้นเรียน | ชั่วโมงทั้งหมด |
||||||||||||
ห้องเรียน บทเรียน | งานอิสระ | ทั้งหมด ชั่วโมง | การกระจายชั่วโมงตามภาคการศึกษา ห้องเรียน เป็นอิสระ |
||||||||||
ใช้ได้จริง | |||||||||||||
ใช้ได้จริง | |||||||||||||
จากผลการศึกษาสาขาวิชา "การร้องเพลงประสานเสียงและการอ่านคะแนนการร้องเพลง" จะทำการทดสอบความรู้:
· เต็มเวลา- บทเรียนส่วนตัวของนักเรียนกับครู 229 ชั่วโมง
งานอิสระของนักเรียน 241 ชม.
· ไม่อยู่- บทเรียนส่วนตัวของนักเรียนกับครู 64
ซ.งานอิสระของนักเรียน 406 ช.
วัตถุประสงค์ของสาขาวิชา "การร้องเพลงประสานเสียงและการอ่านคะแนน" คือการเตรียมนักเรียนให้พร้อมสำหรับการฝึกฝนวิชาชีพต่อไปในฐานะครูสอนดนตรีในโรงเรียนการศึกษาทั่วไป สถาบันการศึกษาก่อนวัยเรียน และการศึกษาเพิ่มเติมสำหรับเด็ก
วินัย "ชั้นเรียนการขับร้องและการอ่านคะแนนการร้องเพลง" มีงานดังต่อไปนี้:
ทำความคุ้นเคยกับเพลงประสานเสียง ผลงานยุคต่างๆ สไตล์ กับผลงานของนักประพันธ์เพลงต่างประเทศชาวรัสเซีย พร้อมตัวอย่างที่ดีที่สุด
ความคิดสร้างสรรค์เพลงพื้นบ้าน
ได้ความรู้และทักษะในเทคนิคการขับร้องประสานเสียงรวมถึงการร้องเพลง
ส่วนประสานเสียงที่มีระดับของจังหวะ;
ทำความคุ้นเคยกับประเด็นหลักของการศึกษาการร้องเพลงและวิธีการทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียง
การเรียนรู้ทักษะการอ่านคะแนนและการทำงานอิสระในเพลงประสานเสียง การแสดงบนเปียโน การถ่ายทอดงานง่าย ๆ
การพัฒนาความสามารถในการนำไปใช้ในทางปฏิบัติเกี่ยวกับคะแนน
ความรู้และทักษะที่ได้จากกระบวนการเรียนรู้
เริ่มศึกษาวินัย "ชั้นเรียนการขับร้องและการอ่านคะแนนการร้องเพลง" ครูต้องเผชิญกับงานที่สำคัญบางอย่าง
นักดนตรีที่ผ่านการฝึกอบรมสามารถทำงานอิสระได้เช่นเดียวกับการปลุกความอยากรู้อยากเห็นการหล่อเลี้ยงเจตจำนงที่จะสร้างสรรค์ความอุตสาหะวินัยความรู้สึกรับผิดชอบต่อตนเองและคณะนักร้องประสานเสียง
เมื่อตัดสินใจรวมงานบางอย่างในแผนงาน ครูต้องคำนึงถึงความแตกต่างในระดับของการฝึกดนตรีของนักเรียนแต่ละคน ความสามารถทางดนตรีตามธรรมชาติส่วนบุคคล แต่นอกเหนือจากข้อมูลระดับมืออาชีพของนักเรียน - ดนตรี, การได้ยิน, เสียงร้อง, ความสามารถทางเปียโน, สิ่งสำคัญเท่าเทียมกันคือต้องคำนึงถึงคุณสมบัติส่วนตัวของเขา: ความตั้งใจ, พลังงาน, ความมุ่งมั่น, ศิลปะ - ลักษณะที่จำเป็นสำหรับการก่อตัวของผู้เชี่ยวชาญในอนาคต - ครูสอนดนตรี อนาคตครูสอนดนตรีในระหว่างบทเรียนในชั้นเรียนการทำและอ่านโน้ตเพลงควรพัฒนาหูที่ดีในการฟังเพลง สัมผัสของจังหวะและจังหวะ ได้รับความรู้เกี่ยวกับรูปแบบดนตรีและสไตล์ของงาน เช่นเดียวกับนักดนตรี ครูสอนดนตรีควรศึกษาทฤษฎีดนตรีเบื้องต้นอย่างลึกซึ้ง ซอลเฟจจิโอ ความกลมกลืน การวิเคราะห์การประพันธ์ดนตรี ประวัติศาสตร์ดนตรี เริ่มตั้งแต่วันแรกของการฝึกอบรม จำเป็นต้องพยายามทำให้แน่ใจว่าบทเรียนนั้นครอบคลุม และไม่จำกัดเพียงการศึกษาเทคนิคในการดำเนินการและการอ่านคะแนนการร้องประสานเสียง การเลี้ยงดูความเป็นอิสระการเปิดเผยและการพัฒนาความสามารถส่วนบุคคลของนักเรียนนักดนตรีเป็นหนึ่งในงานที่สำคัญที่สุดของครู
เมื่อเล่นเปียโนร้องเพลงประสานเสียง จำเป็นต้องคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของเสียงของงานนี้ในคณะนักร้องประสานเสียง: การหายใจ, เงื่อนไขของเสียง tessitura, ลักษณะเฉพาะของวิทยาศาสตร์เสียงและการใช้ถ้อยคำ (ตามข้อความวรรณกรรม), ความสมดุล ของส่วนร้องประสาน (ตามรูปแบบการนำเสนอ - โฮโมโฟนิกฮาร์โมนิกหรือโพลีโฟนิก) เป็นต้น e. เกมของคะแนนจะต้องค่อยๆนำไปสู่ระดับศิลปะ ความรู้เกี่ยวกับเสียงเมื่ออ่านคะแนนบ่งบอกถึงประสิทธิภาพด้วยข้อความย่อยและการดำเนินการที่แม่นยำของคุณสมบัติระดับชาติและจังหวะ ในงานของโกดังแบบ homophonic-harmonic นักเรียนจะต้องสามารถร้องเพลงคอร์ดในแนวตั้งได้ และในการทำงานกับองค์ประกอบของ polyphony เขาจะต้องร้องเพลง "conductor's line" นั่นคือบทนำทั้งหมดที่ตัวนำต้องแสดง
เมื่อพิจารณาถึงทิศทางในอนาคตของงานครูสอนดนตรี สิ่งสำคัญอย่างยิ่งที่นักเรียนจะต้องรู้จักเพลงของโรงเรียน บทเพลงของวงดนตรี และแน่นอน ความสามารถในการใช้เสียงที่ดี น้ำเสียงที่บริสุทธิ์ และพจน์ องค์ประกอบที่สำคัญของวิชานี้คืองานเกี่ยวกับผลงานละครของโรงเรียน: เพลง, นักร้องประสานเสียงสำหรับเด็กของนักประพันธ์เพลงคลาสสิก, การถอดความสำหรับเด็ก, เพลงพื้นบ้าน สิ่งที่สำคัญไม่น้อยสำหรับงานสร้างสรรค์คือความรู้ด้านศิลปะประเภทอื่น ๆ : วรรณคดี, จิตรกรรม, สถาปัตยกรรม
ครูต้องสร้างสื่อการสอนตามลำดับความซับซ้อน ครอบคลุมผลงานของรูปแบบดนตรี ทิศทาง โรงเรียนสร้างสรรค์ในยุคต่างๆ
พื้นฐานของบทเรียนในชั้นเรียนการขับร้องประสานเสียงและการอ่านคะแนนการร้องควรเป็นการศึกษาโดยละเอียดเกี่ยวกับงานร้องประสานเสียง ก่อนดำเนินการ การเตรียมงานสำหรับเล่นเปียโน กระบวนการทำงานควรเริ่มต้นด้วยการวิเคราะห์คะแนนที่กำหนดอย่างละเอียด การวิเคราะห์คะแนนประสานเสียงเกี่ยวข้องกับการวิเคราะห์รูปแบบของงาน วลีส่วนบุคคล คำจำกัดความของการใช้ถ้อยคำ จุดสุดยอด การชี้แจงของพลวัต การทำปฏิกิริยา และแผนการปฏิบัติงาน
แผนโดยประมาณสำหรับการวิเคราะห์งานประสานเสียง:
1. การวิเคราะห์เนื้อหาทั่วไป หัวข้อ โครงเรื่อง แนวคิดหลัก
3. ผู้แต่ง ข้อมูลชีวประวัติ ลักษณะงาน สถานที่ และความสำคัญของงานที่กำลังศึกษาอยู่ในงานของผู้แต่ง
4. การวิเคราะห์เชิงดนตรีและทฤษฎี: แบบฟอร์ม แผนโทนสี พื้นผิวของการนำเสนอ จังหวะเมโทร ช่วงเวลา บทบาทของการบรรเลงประกอบ
5. การวิเคราะห์เสียงร้องประสาน: ประเภทและประเภทของคณะนักร้องประสานเสียง ลักษณะของส่วนร้องประสาน (ช่วง, เทสซิตูรา, เสียงนำ, ปริมาณเสียงร้อง),
6. ลักษณะเฉพาะของทั้งมวล อาคาร วิทยาศาสตร์เสียง และการหายใจ คุณภาพเสียงของข้อความวรรณกรรม คุณลักษณะของพจน์ ตลอดจนคำจำกัดความของปัญหาเสียงร้องและการร้องประสานเสียง และวิธีที่จะเอาชนะมัน
7. การวิเคราะห์การแสดง: จัดทำแผนสำหรับการแสดงศิลปะของงาน (จังหวะ, พลวัต, agogics, ถ้อยคำทางดนตรี)
การมอบหมายงานที่นักเรียนได้รับในห้องเรียนจะดำเนินการโดยอิสระและครูจะตรวจสอบในชั้นเรียนถัดไป เงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับการควบคุมงานอิสระของนักเรียนคือการเขียนคำอธิบายประกอบซึ่งกำหนดพารามิเตอร์หลักของแผนที่ระบุเป็นลายลักษณ์อักษร
ผลงานที่เรียนในชั้นเรียนภาคปฏิบัติควรตั้งอยู่
ตามระดับความซับซ้อนในการดำเนินการทักษะ ในลักษณะที่จะ
เมื่อจบการอบรม นักเรียนมีความรู้มากมายและหลากหลาย
วัสดุประสานเสียงทั้งดนตรีคลาสสิกและการแต่งเพลง
วิชา "การร้องประสานเสียงและการอ่านโน้ต" ของคะแนนสำหรับนักเรียนพิเศษ 030700 "การศึกษาดนตรี" ถูกรวมเข้าด้วยกันและเกี่ยวข้องกับวิธีการของแต่ละบุคคล
นักเรียน. ขึ้นอยู่กับระดับของการเตรียมดนตรีของเกมบน
เปียโน การพัฒนาหูดนตรีของนักเรียนและอื่น ๆ เป็นรายบุคคล
เงื่อนไขส่วนตัว อาจารย์สามารถเลือกแบบเป็นรายบุคคลได้
งาน. ปริมาณงานประสานเสียงที่ศึกษาเกี่ยวกับการทำกระป๋อง
แปรผันและเสริมด้วยการอ่านคะแนนประสานเสียงตั้งแต่เมื่อก่อน
วิชาเหล่านี้เมื่อเรียนเสียงเดียวกัน
งานประสานเสียงและเทคนิค
คอร์สแรก
ทำความคุ้นเคยกับเรื่อง "การดำเนินการ" เป็นรูปแบบศิลปะของ
ความสำคัญในด้านศิลปะ วิธีการทางเทคนิคในการดำเนินการ แนวคิดของ "เครื่องมือตัวนำ": ร่างกาย ใบหน้า มือ ตา การแสดงออกทางสีหน้า ข้อต่อ
ตำแหน่งหลักของตัวนำ, การวางตัว, มือ, หัว มือมันเป็นพลาสติก หลักการพื้นฐานและธรรมชาติของการเคลื่อนไหวในการดำเนินการ: ความได้เปรียบ ความแม่นยำ จังหวะ การเคลื่อนไหวของคอนดักเตอร์ในเสียงไดนามิกปานกลาง จังหวะปานกลาง
โครงสร้างการเคลื่อนไหวของหุ้นในรูปแบบการดำเนินการ ศึกษาวิธีการเข้าและสิ้นสุด: สามช่วงเวลาของการเข้า - ความสนใจ, การหายใจ, การเข้า; การเปลี่ยนแปลงไปสู่จุดสิ้นสุด การเตรียมการ จุดสิ้นสุด
ดำเนินการในลายเซ็นเวลา 2/4, 3/4, 4/4 ที่ความเร็วปานกลางและเร็วปานกลาง, กับ legato, วิทยาศาสตร์เสียงที่ไม่ใช่ legato, เฉดสีแบบไดนามิก mf, f, p. การเรียนรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับจังหวะต่าง ๆ ของการวัด เทคนิคสำหรับการแสดงเฟอร์มาตาประเภทที่ง่ายที่สุด: เฟอร์มาตาแบบถอดได้ ไม่สามารถถอดออกได้ เฟอร์มาตาบนเส้นบาร์ เฟอร์มาตาเมื่อหยุดชั่วคราว
การแบ่งเพลงออกเป็นส่วนๆ แนวคิดพื้นฐาน: ช่วงเวลา ประโยค วลี หยุดชั่วคราวและ caesuras ระหว่างวลี การหายใจ วิธีการดำเนินการ ทักษะพื้นฐานในการทำงานกับส้อมเสียง
ในช่วงปีแรกของการศึกษา นักเรียนผ่านงานประเภทฮาร์โมนิกง่ายๆ 8-10 ชิ้น โดยมีพื้นผิวการนำเสนอที่เรียบง่าย ตั้งแต่ 1–2 ถึง 2–3 เสียง (รวมถึง 2–3 จากหลักสูตรของโรงเรียน) และ 4–6 ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนการร้องประสานเสียง ทำความคุ้นเคยกับเพลงพื้นบ้านการจัดเตรียม cappella และดนตรีประกอบสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน ทำความคุ้นเคยกับเสียงร้องประสานเสียงของนักประพันธ์เพลงคลาสสิค แคปเปลลา และดนตรีประกอบสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน
รายชื่อผลงานโดยประมาณปี1
การดำเนิน
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน: Quail (ใน arr. D. Ardentov) ร้องเพลงนก ค่ำคืนกำลังจะมาถึง โดยผลเบอร์รี่ คนแคระ (arr. A. Sveshnikov). โอเบเรค.
นกสีเทา. เรเชนก้า เวลาที่จะนอนหลับ. ฉันจะไป ฉันจะออกไป คุณอยู่ที่ไหนแหวนน้อย?
(arr. Vl. Sokolov). อย่าเกรี้ยวกราดลมแรง (arr. A. Yurlov) Wei, สายลม (arr. A. Yuryan). นกไนติงเกลหลงทาง (arr. M. Antseva) เหมือนบนต้นโอ๊ค (arr. Yu. Slavnitsky)
A. Alyabiev. ดอกไม้มากขึ้นของทั้งหมด เพลงเกี่ยวกับช่างตีเหล็กหนุ่ม
M. Antsev. ฤดูใบไม้ร่วง. วิลโลว์ คลื่นหลับไป
แอล. เบโธเฟน. บทเพลงแห่งราตรี
ร. บอยโก. เช้า. ทิศเหนือ.
ร. กลิเออร์. ร้องเพลงสรรเสริญเมืองใหญ่
ม.กลินก้า. อา คุณไนท์ เพลงรักชาติ.
A. Dargomyzhsky. จากประเทศที่ห่างไกลออกไป ฉันดื่มเพื่อสุขภาพของแมรี่
M. Ippolitov - Ivanov โอ้ แผ่นดินเกิด ขวานคม.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. หน่วยความจำ.
ก. เพอร์เซลล์. เพลงยามเย็น.
วี. เรบิคอฟ. ยอดเขา. หญ้าเป็นสีเขียว นกร้องเพลงในอากาศ
ก. ฟลายอาร์คอฟสกี แผ่นดินเกิด.
อาร์. ชูแมน. กลางคืน. บ้านริมทะเล.
ร. เชดริน. เช้า.
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน: You, my field (arr. M. Balakireva). Vistula (ตัวอย่าง A. Ivannikova), Cuckoo (ตัวอย่าง A. Sygedinsky)
A. Alyabiev. ถนนฤดูหนาว
I. บัค. เพลงฤดูใบไม้ผลิ.
แอล. เบโธเฟน. การยกย่องธรรมชาติโดยมนุษย์
I. บราห์มส์. เพลงกล่อมเด็ก
อาร์. วากเนอร์. นักร้องประสานเสียงงานแต่งงาน (จากโอเปร่า "Lohengrin")
อ. วาร์ลามอฟ ยอดเขา. เรือใบเดียวกลายเป็นสีขาว
ม.กลินก้า. ลมหอนในทุ่งโล่ง
ร. กลิเออร์. ในทะเลสีฟ้า
ก. เกรชานินอฟ เพลงกล่อมเด็ก
ค. คุ้ย. เมย์เดย์, เวอร์บอชกี. เช้าฤดูใบไม้ผลิ
เค. โมลชานอฟ. จดจำ.
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. ความสูงความสูงสวรรค์ (จากโอเปร่า "Sadko")
น. รูกิน. กาบินไปที่กา
ป. ไชคอฟสกี. เพลงกล่อมเด็กในพายุ
แอล. เบโธเฟน. บทเพลงแห่งราตรี
ซ.โกได. ในป่าเขียวขจี
ค. คุ้ย. ทุกที่ที่มีหิมะตก คลื่นหลับไป เช้าฤดูใบไม้ผลิ
เอฟ. เมนเดลโซห์น. หน่วยความจำ.
ว. โมสาร์ท. เย็นฤดูร้อน. เพลงมิตรภาพ.
I. โอโซลิน. ป่าไม้แผ่ขยายออกไปอย่างหนาแน่น
ก. เพอร์เซลล์. เพลงยามเย็น.
อ. สเวชนิคอฟ ตอนเย็นจางหายไป
ก. สตรูฟ นกเชอร์รี่
ก. สกุลเต. ทุกวันนี้.
เค. ชวาร์ตษ์. หมอกตกลงมาอย่างไร
วี. ยาโคเลฟ. เย็นฤดูหนาว.
คอร์สที่สอง
เพิ่มพูนความรู้และพัฒนาทักษะการดำเนินการที่นักศึกษาได้รับในปีแรก
การกำหนดหน้าที่ของมือขวาและมือซ้าย บทบาทอิสระของมือซ้ายในการแสดงเสียงที่คงอยู่ การป้อนเสียงในช่วงเวลาจังหวะที่ต่างกัน แสดงความแตกต่างที่แตกต่างกัน: pp, p, mp, mf, f, ff
พัฒนาการของการเคลื่อนไหวของตัวนำที่ราบรื่นและสอดคล้องกันในระดับปานกลาง โดยมีความแรงของเสียงโดยเฉลี่ย ดำเนินการลายเซ็นเวลาที่ซับซ้อน 4/4, 6/4 ทำความคุ้นเคยกับโครงร่างหกส่วนและสองส่วนตามพื้นผิวการร้องอย่างง่ายสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นเนื้อเดียวกัน 2–3 และ 3-4 แนวคิดของ staccato และวิธีการดำเนินการ
ควบคุมจังหวะช้าและเปลี่ยนจังหวะ: piu mosso, meno mosso, การเร่งความเร็ว, การชะลอตัว, การบีบอัด, การขยาย
การศึกษาแฟร์มาตา ความหมายและเทคนิคการแสดง: แฟร์มาตาที่ถ่ายทำที่จุดเริ่มต้น ตรงกลาง และจุดสิ้นสุดของงาน Fermata หยุดพักระหว่างการทำงานและวิธีการดำเนินการ เฟอร์มาตาที่ไม่สามารถถอดออกได้ วิธีการดำเนินการ
ความเชี่ยวชาญของเฉดสีไดนามิกต่างๆ: crescendo, diminuendo, subito forte, subito piano, pianissimo, fortissimo การเรียนรู้เทคนิคการเน้นเสียงและการซิงโครไนซ์
รวมอยู่ในโปรแกรมของการแต่งเพลงประสานเสียงสำหรับเนื้อร้องประสานเสียงที่มีความเป็นเนื้อเดียวกัน อ่อนเยาว์ ไม่สมบูรณ์ งานประสานเสียง-ฮาร์โมนิกสำหรับคณะประสานเสียงผสม a cappella และดนตรีประกอบ ในช่วงชั้นปีที่ 2 ของการเรียน นักเรียนผ่านงานโกดังฮาร์โมนิก 8-10 ชิ้น โดยมีการนำเสนอแบบเรียบง่าย ตั้งแต่ 1-2 ถึง 2-3 เสียง (รวม 2-3 จากหลักสูตรของโรงเรียน) และ 4-6 ทำงานอ่านคะแนนประสานเสียง
จำเป็นต้องทำงานกับเครื่องเมตรอนอม: การเรียนรู้ทักษะการกำหนดจังหวะโดยเครื่องเมตรอนอมตามคำแนะนำของผู้เขียนเครื่องเมตรอนอม
รายชื่อผลงานโดยประมาณปี2
การดำเนิน
ทำงานโดยไม่มีอุปกรณ์เสริม
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน: แฟลกซ์สีเขียว เส้นทางในป่าชื้น นกไนติงเกลหลงทาง (arr. M. Antseva) สานสานกะหล่ำปลี เหนียงรั้ว (arr. S. Blagobrazova) บริภาษและบริภาษรอบ ๆ ท่ามกลางหุบเขาเป็นที่ราบ สำหรับแม่น้ำ แต่สำหรับดาเรีย Borodino (เพลงพื้นบ้านรัสเซีย) แม่น้ำ (ตัวอย่าง Vl. Sokolov) ที่ประตู ประตูของบรรพบุรุษ (arr. M. Mussorgsky) ทะเลต้องการอวนบาง (arr. A. Yuryana) Weisya, weya, กะหล่ำปลี (arr. V. Orlova)
เค เวเบอร์. เพลงฮันเตอร์. ในเรือ
เจ. เวเคอร์เลน. คนเลี้ยงแกะ
I. กัลกิ้น. ทุกที่ที่คุณไป
อี. กรีก. สวัสดีตอนเช้า.
A. Dargomyzhsky. ป่าในภาคเหนือ. จากประเทศที่ห่างไกลออกไป
M. Ippolitov - Ivanov ต้นสน.
ค. คุ้ย. เพลงฤดูใบไม้ผลิ.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. วิ่งไปกับฉัน ทางใต้.
S. Monyushko. เพลงยามเย็น.
ต. โปปาเทนโก ตามกระแสน้ำ. หิมะตก.
G. Sviridov. คุณร้องเพลงนั้นให้ฉันฟัง
M. Ciurlionis. ฉันจะร้องเพลงให้คุณฟัง ฉันทำเตียงในสวน
เอฟ ชูเบิร์ต. ช่างเป็นคืนอะไร ลินเดน ความเงียบ.
อาร์. ชูแมน. ดอกไม้ฤดูใบไม้ผลิ ราตรีสวัสดิ์. ฝัน.
ทำงานร่วมกับเปียโนคลอ
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน: ฉันกำลังฝังทอง (arr. A. Koposov) Vistula (arr. A. Ivannikova).
M. Antsev. ระฆังของฉัน
ก. อาเรนสกี้. เพลงตาตาร์.
I. บัค. อยู่กับฉัน.
แอล. เบโธเฟน. เพลงเดิน.
เจ. บิเซท. คอรัสของเด็กชาย (จากโอเปร่า "คาร์เมน")
คอรัสของนักล่า (จากโอเปร่า "Free Shooter")
จี. แวร์ดี. คอรัสของทาส (จากโอเปร่า "ไอด้า") คณะนักร้องประสานเสียงของข้าราชบริพาร (จากโอเปร่า
"ริโกเล็ตโต")
ม.กลินก้า. ลาร์ค.
ร. กลิเออร์. ฤดูใบไม้ผลิ. สวัสดีแขกรับเชิญฤดูหนาว หญ้าเป็นสีเขียว เหนือดอกไม้และหญ้า
บทสวดสายทอง. โอ้ถ้าอยู่ในป่า (จากโอเปร่าออร์ฟัส)
ก. เกรชานินอฟ ฤดูใบไม้ผลิมา นกเชอร์รี่
A. Dargomyzhsky. พวกเรารัก. Hush, hush (จากโอเปร่า "นางเงือก")
เอ็ม. อิปโปลิตอฟ-อีวานอฟ. เช้า.
ดี. คาบาเลฟสกี้. เพลงเกี่ยวกับความสุข.
วี. คาลินนิคอฟ. ฤดูใบไม้ผลิ.
ค. คุ้ย. รุ่งอรุณเผาไหม้อย่างเกียจคร้าน ขอให้ท้องฟ้าเต็มไปด้วยความสับสนและฟ้าร้อง
วี. มาคารอฟ. นกมาถึงแล้ว (จากห้องร้องเพลง "River Bogatyr")
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. ไม่ใช่ลมที่พัดมาจากเบื้องบน
ก. รูบินสไตน์. ยอดเขา.
เอส. ทานีฟ. ยอดเขา.
ป. ไชคอฟสกี. Choir of Flowers (จากดนตรีถึงเทพนิยายฤดูใบไม้ผลิ "The Snow Maiden")
สโนว์ดรอป
พี. เชสโนคอฟ. ปอเปี๊ยะ. พระอาทิตย์ พระอาทิตย์กำลังขึ้น. แถบไม่บีบอัด รุ่งเช้า.
ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนประสานเสียง
ข. บาร์ต็อก. เกย์, เกย์, อีกาดำ ฤดูใบไม้ผลิ. นับ.
แอล. เบโธเฟน. บทเพลงแห่งราตรี
ว. กิ๊กต้า. หลายฤดูร้อน
ม.โควาล. อิลเมน-โอซาโร
ซ.โกได. ในป่าเขียวขจี
ค. คุ้ย. น้ำ.
ม. ลิวดิก. ทะเลสาบ.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. หน่วยความจำ.
ว. โมสาร์ท. เย็นฤดูร้อน. เพลงมิตรภาพ.
I. โอโซลิน. ป่าไม้แผ่ขยายออกไปอย่างหนาแน่น
ก. เพอร์เซลล์. เพลงยามเย็น.
ก. สกุลเต. ทุกวันนี้.
วี. เชบาลิน. หน้าผา. ลิลลี่แห่งหุบเขา ไม้วอร์มวูด องุ่นป่า. ถนนฤดูหนาว
อาร์. ชูแมน. โลตัส. สาวภูเขา.
หลักสูตรที่สาม
การรวมและปรับปรุงความรู้และทักษะการดำเนินการที่ได้รับในหลักสูตรแรก
ทำความคุ้นเคยกับเมตรที่ซับซ้อนและไม่สมมาตร ดำเนินการใน 5/4 เวลาตามรูปแบบห้าจังหวะ (3+2 และ 2+3) ในการเคลื่อนไหวปานกลาง ดำเนินการในลายเซ็นเวลา 5/4, 5/8 ในรูปแบบสองส่วน (3+2 และ 2+3) ในการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว
เทคนิคการบดหน่วยเมตริกหลักในขนาด 2/4, 3/4, 4/4 อย่างช้าๆ ทำความรู้จักกับ alla breve conducting
ดำเนินการในลายเซ็นเวลา 3/4 และ 3/8 แบบเคลื่อนไหวเร็ว (สำหรับหนึ่งรายการ)
เทคนิคในการทำโฮโมโฟนิกและโพลีโฟนิกอย่างง่าย
ระหว่างชั้นปีที่ 3 นักศึกษาผ่านผลงาน 8-10 ชิ้น
homophonic-harmonic และ polyphonic แบบง่าย โดยมีองค์ประกอบของการเลียนแบบ อันเดอร์โทน แคนนอน (รวมถึง 2-3 จากหลักสูตรของโรงเรียน) และ 3-4 ผลงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนการร้องประสานเสียง
จำเป็นต้องทำงานกับเครื่องเมตรอนอม: การเรียนรู้ทักษะการกำหนดจังหวะโดยเครื่องเมตรอนอมตามคำแนะนำของผู้เขียนเครื่องเมตรอนอม
รายชื่อผลงานโดยประมาณปี3
การดำเนิน
ทำงานโดยไม่มีอุปกรณ์เสริม
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน: Povian, povien, storm-weather (arr. Vl. Sokolov) หญ้าแห้งเหี่ยวเฉาในทุ่งนา (arr. V. Orlova) คุณเป็นแม่น้ำแม่น้ำของฉัน คุณไม่ยืน ยืนดี (arr. A. Lyadov) พลบค่ำของคืนตกลงสู่พื้น (arr. A. Arkhangelsky) บนเรือ นกกระจอกอยู่บ้านหรือเปล่า (arr. A. Sveshnikov). ถักเปีย เหนียง (arr. N. Rimko-Korsakov) ทะเลต้องการตาข่ายบาง ๆ ฉันโตข้ามแม่น้ำ (arr. A. Yuryan) Shchedrik (arr. N. Leontovich). การเต้นรำรอบที่รักของฉัน (arr. T. Popova) โอ้ใช่คุณ Kalinushka (arr. A. Novikov) โอ้คุณแม่น้ำแม่น้ำ (เพลงพื้นบ้านบัลแกเรีย)
ม.บาลากิเรฟ เหนือศาสดาพยากรณ์
ร. บอยโก. พายุหิมะโพล่งออกมา ฟิลด์ถูกบีบอัด นาที. ถนนฤดูหนาว ฟ้ายามเย็น.
ง. บอร์ตเนียสกี้ ถวายเกียรติแด่พระบิดาและพระบุตร
อี. โบยารอฟ. ฤดูหนาว.
วี. คาลินนิคอฟ. ฤดูหนาว. โหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหหห
ว. กิ๊กต้า. หลายฤดูร้อน
ม.โควาล. อิลเมน-โอซาโร
ค. คุ้ย. น้ำ.
ม. ลิวดิก. ทะเลสาบ.
แอล. มาเรนซิโอ ตาเปิดขึ้นอีกครั้ง
เอฟ. เมนเดลโซห์น. ป่า. ทางใต้. เพลงฤดูใบไม้ผลิ. เมื่อน้ำค้างแข็งตกลงมาในคืนฤดูใบไม้ผลิ
ก. เพอร์เซลล์. เพลงดง.
ม. พาร์ทคาลัดเซ. ทะเลกำลังหลับใหล
ม. เรชคูนอฟ. ฤดูใบไม้ร่วง. ขวานคม. ต้นสนก็เงียบ
วี. ซัลมานอฟ. กวีนิพนธ์. เพลง. ความเยาว์.
I. สตราวินสกี้. ที่พระผู้ช่วยให้รอดใน Chigis อ๊อฟเซ่น.
เอส. ทานีฟ. เวนิสในเวลากลางคืน เพลงยามเย็น. เซเรเนด. ต้นสน.
ป. ไชคอฟสกี. เมฆก็หลับไป คุ้มค่าที่จะกิน ตอนเย็น.
พี. เชสโนคอฟ. มาเถอะ ให้เราได้โปรดโจเซฟ ไม่ใช่ดอกไม้ที่ร่วงโรยในทุ่ง ความรุ่งโรจน์.
ลูกชายคนเดียวที่ถือกำเนิด
ย. ชิชคอฟ. เมฆกำลังละลายในท้องฟ้า
อาร์. ชูแมน. ความเงียบยามค่ำคืน. ราตรีสวัสดิ์. เพลงฤดูร้อน. โรสแมรี่.
ทำงานร่วมกับเปียโนคลอ
การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน. และเราหว่านข้าวฟ่าง (ตัวอย่างโดย N. Rimsky-Korsakov)
สวัสดีแขกรับเชิญฤดูหนาว ต้นโรวันยืนอยู่ในทุ่ง (arr. A. Alexandrov)
เริ่มการเต้นรำแบบกลม (arr. S. Polonsky)
ก. บรมดิน. ทำใจเถอะเจ้าหญิง โบยบินไปบนปีกแห่งสายลม
I. บราห์มส์. ฤดูใบไม้ผลิมา
จี. แวร์ดี. Hush, hush (จากโอเปร่า "Rigoletto")
ม.กลินก้า. โปโลเนซ. อย่าเศร้าไปเลยลูกที่รัก เลเล่ผู้ลึกลับ (จากโอเปร่า
"Ruslan และ Lyudmila") ล้างล้น (จากโอเปร่า "Ivan Susanin")
ร. กลิเออร์. ฤดูใบไม้ผลิ. ตอนเย็น.
ก. เกรชานินอฟ นักโทษ. ฤดูใบไม้ร่วง. สโนว์ดรอป ฤดูใบไม้ผลิมา
ค. กูน็อด. เดือนมีนาคมของทหาร (จากโอเปร่า "เฟาสท์") คอรัสของข้าราชบริพาร (จากโอเปร่า "โรมิโอและ
จูเลียต")
อี. กรีก. พระอาทิตย์ตก.
A. Dargomyzhsky. การแต่งงานการแต่งงาน ถักเปีย เหนียง (จากโอเปร่า "นางเงือก")
เอ็ม. อิปโปลิตอฟ-อีวานอฟ. เช้า. งานเลี้ยงชาวนา
ดี. คาบาเลฟสกี้. ลูกของเรา (หมายเลข 4 จากบังสุกุล) สวัสดีตอนเช้า. คุณได้ยิน
ค. คุ้ย. นกเอ๋ย ขอให้ท้องฟ้าเต็มไปด้วยความสับสนและฟ้าร้อง
ม.มุสซอร์กสกี้. ว่ายน้ำว่ายน้ำหงส์ พ่อพ่อ (จากโอเปร่า "Khovanshchina")
อี. นาปาฟนิก. นักร้องประสานเสียงหญิง (จากโอเปร่า Dubrovsky)
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. เสียงเพลงของควายดังขึ้น ว่าแดดมันแดงนัก
โอเปร่า "เรื่องของซาร์ซัลตัน") เหมือนบนสะพาน บน viburnum (จากโอเปร่า
"ตำนานแห่งเมือง Kitezh") คอรัสของคนตาบอด guslars (จากโอเปร่า "The Snow Maiden")
ป. ไชคอฟสกี. เป็ดอาบน้ำในทะเล (จากโอเปร่า Oprichnik) ไม่ว่าจะนั่ง
ปัญหาในป่ามืด (จากละคร "แม่มด") ฉันจะขด, ขดพวงหรีด (จากโอเปร่า
"มาเซปา")
พี. เชสโนคอฟ. กลางคืน. แถบไม่บีบอัด ใบไม้. นกเชอร์รี่ งานเลี้ยงชาวนา
ต้นแอปเปิ้ล. เสียงเขียว.
ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนประสานเสียง
ก. บันชีเอรี. วิลลาเนล
เอฟ เบลาสซิโอ วิลลาเนล
I. บราห์มส์. โรสแมรี่.
เอช. คาลูสเต. การเต้นรำแบบกลม ทุกคนอยู่บนชิงช้า
ซ.โกได. คนเลี้ยงแกะเต้น. พวกยิปซีกินชีสเค็ม
วี. มูราเดลี. ความฝันเป็นเรื่องละเอียดอ่อน ลำธาร. ลม
น. โนลินสกี้. โอ้ทุ่งนาคุณทุ่ง
วี. เรบิคอฟ. ไวโอเล็ตได้จางหายไป เพลงฤดูใบไม้ร่วง. นกร้องเพลงในอากาศ รุ่งอรุณยามเย็นกำลังจางหายไป
เอส. ทานีฟ. เวนิสในเวลากลางคืน เซเรเนด. ต้นสน.
ก. ฟลายอาร์คอฟสกี แผ่นดินเกิด. เพลงไทก้า.
ป. ฮินเดมิท. บทเพลงแห่งมือที่ชำนาญ
เอฟ ชูเบิร์ต. ช่วงเวลาแห่งดนตรี
อาร์. ชูแมน. กลางคืน. บ้านริมทะเล.
อยู่มหาลัยปีสี่
การรวมและความรู้ที่ลึกซึ้งและการปรับปรุงทักษะการดำเนินการที่ได้รับในหลักสูตรก่อนหน้า
ทำความคุ้นเคยกับมิติที่ซับซ้อนและไม่สมมาตร ดำเนินการในเวลา 7/4 ตามรูปแบบเจ็ดจังหวะด้วยการเคลื่อนไหวเร็วปานกลางและปานกลาง ดำเนินการใน 7/8 เวลาตามแผนไตรภาคี (3+2+2, 2+3+2, 2+2+3) ด้วยการเคลื่อนไหวที่รวดเร็วและเร็วปานกลาง
เทคนิคการแยกหน่วยเมตริกหลักในขนาด 2/4, 3/4, 4/4 อย่างช้าๆ ปรับปรุงทักษะการนำ alla breve
ดำเนินการในลายเซ็นเวลา 3/4 และ 3/8 ในการเคลื่อนไหวอย่างรวดเร็ว (สำหรับหนึ่ง)
ควบคุมจังหวะของ presto และ largo, crescendo ยาว, diminuendo
การปรับปรุงเทคนิคการทำ homophonic และ simple
การนำเสนอตามรูปแบบบัญญัติ
ระหว่างเรียนปี 4 นักเรียนสอบผ่านผลงาน 8-10 เรื่อง
ดำเนินการ (รวมถึง 2-3 จากหลักสูตรของโรงเรียน) และ 3-4
ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนการร้องประสานเสียง รวมอยู่ในโปรแกรม
ดำเนินการและอ่านคะแนนประสานเสียง งานประสานเสียงและงานโพลีโฟนิกอย่างง่ายที่มีองค์ประกอบของการเลียนแบบ อันเดอร์โทน ศีล
จำเป็นต้องทำงานกับเครื่องเมตรอนอม: การเรียนรู้ทักษะการกำหนดจังหวะโดยเครื่องเมตรอนอมตามคำแนะนำของผู้เขียนเครื่องเมตรอนอม
รายชื่อผลงานโดยประมาณ ปีที่ 4
การดำเนิน
ทำงานโดยไม่มีอุปกรณ์เสริม
ด. อราคิชวิลี. เกี่ยวกับกวี.
ม.บาลากิเรฟ เหนือศาสดาพยากรณ์
ร. บอยโก. ถนนฤดูหนาว ฤดูหนาวที่น่าหลงใหล
ส. วาซิเลนโก เหมือนในตอนเย็น Dafino - ไวน์
ข. กิบาลิน. หมู่เกาะกำลังลอยตัว
ก. เกรชานินอฟ ในเปลวเพลิงอันร้อนแรง
A. Dargomyzhsky. พายุเมฆท้องฟ้า ฉันดื่มเพื่อสุขภาพของแมรี่
อี. ดาร์ซิน. ต้นสนหัก
ก. อีโกรอฟ. เพลง. ม่วง
วี. คาลินนิคอฟ. ลาร์ค. ฤดูร้อนผ่านไป สง่างาม
ม.โควาล. งานแต่งงาน. ทะเลสาบอิลเมน น้ำตา.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. ลางสังหรณ์ของฤดูใบไม้ผลิ เมื่อน้ำค้างแข็งตกลงมาในคืนฤดูใบไม้ผลิ
ม. พาร์ทคาลัดเซ. ทะเลสาบ.
ก. พรนัก. ทะเล. บาร์คารอล. โหมโรง
ต. โปปาเทนโก หิมะตก.
G. Sviridov. ลูกชายได้พบกับพ่อของเขา กุหลาบของเราอยู่ที่ไหน บลิซซาร์ด.
บี. สเนทคอฟ. ทะเลกำลังหลับใหล
ป. ไชคอฟสกี. ตำนาน. ไม่มีเวลา ไม่มีเวลา นกไนติงเกล.
พี. เชสโนคอฟ. สิงหาคม. เทือกเขาแอลป์ ฉันจะกินคุณ คุ้มค่าที่จะกิน
วี. เชบาลิน. ถนนฤดูหนาว ไม้เรียว. แม่ส่งความคิดถึงลูกชายของเธอ คอซแซคขับม้า
ดี. โชสตาโควิช. ดำเนินการแล้ว วอลเลย์ที่ล่าช้าก็เงียบลง
เอฟ ชูเบิร์ต. กลางคืน. รัก.
อาร์. ชูแมน. ในป่า. ฉันจำสวนที่เงียบสงบในชนบทได้ ฝัน. นักร้อง. ทะเลสาบนอน. สาวภูเขา.
ร. เชดริน. น้ำแข็งก้อนแรก เพื่อนรักไง.
ทำงานร่วมกับเปียโนคลอ
รัสเซียน. น. ในอาร์. ส. รัคมานินอฟ บูรัตสกายา
แอล. เบโธเฟน. Kyrie, Sanctus (จาก Mass C–dur)
I. บราห์มส์. อาฟ มาเรีย.
ก. บรมดิน. รุ่งโรจน์ต่อดวงอาทิตย์สีแดง ฉากของยาโรสลาฟนากับสาวๆ (จากโอเปร่า
"เจ้าชายอิกอร์")
จี. แวร์ดี. คุณช่างสวยงามโอ้มาตุภูมิของเรา (จากโอเปร่าเนบูคัดเนสซาร์)
ก. กาลินนิน. ซาร์ขี่ม้าผ่านหมู่บ้านจากสงคราม (จาก oratorio "The Girl and Death")
เจ เกิร์ชวิน. นั่งตรงนี้ได้ยังไง? (จากโอเปร่า "Porgy and Bess")
ม.กลินก้า. โอ้คุณแสง Lyudmila (จากโอเปร่า "Ruslan และ Lyudmila") เราสบายดี
แม่น้ำ (จากโอเปร่า "Ivan Susanin")
อี. กรีก. คณะนักร้องประสานเสียงของประชาชน (จากโอเปร่า "Olaf Trygvasson")
ดี. คาบาเลฟสกี้. ความสุข ปีการศึกษา ลูกของเรา (ฉบับที่ 4 จากบังสุกุล)
ดี. แมคโดเวลล์. ต้นสนเก่า
S. Monyushko. Mazurka (จากโอเปร่า The Terrible Yard)
ม.มุสซอร์กสกี้. ไม่ใช่เหยี่ยวที่บินอยู่บนท้องฟ้า (จากโอเปร่า "Boris Godunov"), Batya
พ่อ (จากโอเปร่า "Khovanshchina")
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. เพลงเกี่ยวกับศีรษะ (จากโอเปร่า "May Night") มันคืออะไร
สะพานตามแนว viburnum (จากโอเปร่า "The Legend of the City of Kitezh")
G. Sviridov. "บทกวีในความทรงจำของ Sergei Yesenin" (แยกส่วน)
ป. ไชคอฟสกี. ดื่มให้ชื่นใจ (จากโอเปร่า The Queen of Spades) ไม่ไม่
นี่คือสะพาน ฉันจะม้วน ฉันจะม้วนพวงหรีด ฉากแมรี่กับสาวๆ (จากละคร
"มาเซปา")
เอฟ ชูเบิร์ต. ที่หลบภัย.
อาร์. ชูแมน. พวกยิปซี "Paradise and Peri" (แยกส่วนของ oratorio)
ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนประสานเสียง
I. อาร์คาเดลท์. หงส์. อาฟ มาเรีย.
ดี. บักซ์เทฮูด. Cantate Domino (ศีล).
ก. กาเบรียล. อาฟ มาเรีย.
ก. คัชชินี. อาฟ มาเรีย.
ล. เครูบินี. Tercet เพื่อความรุ่งโรจน์ของมาตราส่วนที่สำคัญ (ศีล)
ค. มอนเตแวร์ดี. เหมือนดอกกุหลาบบนสนามหญ้า
ว. โมสาร์ท. เอบีซี เกมสำหรับเด็ก ฟังว่าเสียงใสราวกับคริสตัลอย่างไร (จากโอเปร่า "The Magic Flute")
เจ. ปาเลสไตน์. อเว เรจิน่า.
G. Pergolesi. Stabat Mater (การเคลื่อนไหวจาก cantata ที่คุณเลือก)
ก. สการ์ลัตติ. ความทรงจำ
อาร์. ชูแมน. ความฝัน ข้อความ (จากเพลงภาษาสเปน)
ปีที่ห้า
การรวมและความรู้ที่ลึกซึ้ง การปรับปรุงทักษะการดำเนินการที่ได้รับในหลักสูตรก่อนหน้า พัฒนาทักษะและเทคนิคในการทำมิเตอร์แบบซับซ้อน มิเตอร์แบบแปรผัน
พัฒนาทักษะและเทคนิคการทำคะแนนประสานเสียงด้วยกลุ่มของแท่งไม้ในหน่วยเมตรต่างๆ ตามรูปแบบเก้าจังหวะ สิบสองจังหวะ และห้าจังหวะ การเรียนรู้เช่นเดียวกับเมตรก่อนหน้าโดยดำเนินการเมตรที่ซับซ้อนในรูปแบบสามส่วนสี่ส่วน
พัฒนาทักษะและเทคนิคในการร้องเพลงประสานเสียงโดยใช้มิเตอร์แบบธรรมดาและแบบซับซ้อนสลับกัน
การเรียนรู้เทคนิคการทำจังหวะดนตรีทั้งหมด สัมผัสของการแสดงออกทางดนตรี การเปลี่ยนแปลงแบบไดนามิกในระยะยาว การเปลี่ยนแปลงของจังหวะ ขนาด การจัดกลุ่มของการวัด
ในช่วงชั้นปีที่ 5 ของการศึกษา นักเรียนผ่าน 4-6 งานใน
ดำเนินการเช่นเดียวกับ 3-4 งานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนการร้องประสานเสียง
รวมอยู่ในโปรแกรมสำหรับการอ่านคะแนนการร้องเพลงประสานเสียงและ
งานโพลีโฟนิกอย่างง่ายที่มีองค์ประกอบของการเลียนแบบ, ศีล,
ฉากประสานเสียงจากโอเปร่ารัสเซียและรัสเซียรวมอยู่ในโปรแกรมการแสดง
นักประพันธ์เพลงต่างประเทศ ชิ้นส่วน (ชิ้นส่วน) ของงานร้องประสานเสียงขนาดใหญ่ (cantatas, oratorios, choral suites, choral cycles, คอนเสิร์ตประสานเสียง) ของนักประพันธ์เพลงในประเทศ, ต่างประเทศ, ร่วมสมัยของโรงเรียนและกระแสความคิดสร้างสรรค์ต่างๆ
จำเป็นต้องทำงานกับเครื่องเมตรอนอม: การเรียนรู้ทักษะการกำหนดจังหวะโดยเครื่องเมตรอนอมตามคำแนะนำของผู้เขียนเครื่องเมตรอนอม
ระเบียบวินัย "ชั้นเรียนการขับร้องและการอ่านคะแนนการขับร้อง"
ในภาคเรียนที่ 9 จบลงด้วยการสอบซึ่งนักเรียนต้องแสดงทักษะและความรู้ทั้งหมดที่ได้รับในกระบวนการเรียนรู้
รายชื่อผลงานโดยประมาณปี5
การดำเนิน
ทำงานโดยไม่มีอุปกรณ์เสริม
ก. อาเรนสกี้. อัญชร.
ม.กลินก้า. คืนเวนิส
ก. เกรชานินอฟ ด้านหลังแม่น้ำ Yar-hops ในเปลวเพลิงอันร้อนแรง
ค. เกซุลโด ฉันเงียบ
วี. คาลินนิคอฟ. ฤดูใบไม้ร่วง. สง่างาม คอนดอร์. ฤดูร้อนผ่านไป บนเนินเก่า ดวงดาวที่อ่อนโยนส่องประกายเพื่อเรา
ก. คาสตาลสกี้. มาตุภูมิ
ก. เลนสกี้. อดีต. เห็นเจ้าสาว. มาเจสติกหนุ่ม
B. Lyatoshinsky. ดวงจันทร์คืบคลานไปทั่วท้องฟ้า ฤดูใบไม้ร่วง.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. เพลงของลาร์ค. อำลาป่า.
ก. พรนัก. โหมโรง ทะเล. คงจะมีพายุใช่ไหม?
เอฟ. โพล็องก์. ความโศกเศร้า ฉันกลัวกลางคืน
บี. สเนทคอฟ. ทะเลกำลังหลับใหล
ป. ไชคอฟสกี. ไม่ใช่นกกาเหว่าในป่าชื้น
พี. เชสโนคอฟ. เทือกเขาแอลป์ สิงหาคม. รุ่งอรุณจะอบอุ่น
วี. เชบาลิน. แม่ส่งความคิดถึงลูกชายของเธอ คอซแซคขับม้า หลุมฝังศพของทหาร
พลบค่ำในหุบเขา.
เค. ชิมานอฟสกี. Stabat Mater (แยกส่วน)
อาร์. ชูแมน. บทเพลงแห่งอิสรภาพ. พายุ.
ร. เชดริน. ฉันถูกฆ่าตายใกล้เมืองเชฟ ถึงคุณล้มลง
ทำงานร่วมกับเปียโนคลอ
การประมวลผลของรัสเซีย n. พี.เอ็ม.คราเสวา. อย่าปลุกฉันให้ตื่น
ก. ฮารุตยูยัน. Cantata เกี่ยวกับมาตุภูมิ (แยกส่วน)
I. บัค. อยู่กับฉัน (ฉบับที่ 1 จากคันทาทา ฉบับที่ 6)
แอล. เบโธเฟน. คณะนักร้องประสานเสียงนักโทษ (จากโอเปร่า "Fidelio") Kyrie, Sanctus (จาก Mass C–dur)
ทะเลสงบและแล่นเรืออย่างมีความสุข
เจ. บิเซท. ฉากที่ 24 จากโอเปร่าคาร์เมน
I. บราห์มส์. อาฟ มาเรีย.
ข. บริทเต็น. Missa ใน D (แยกส่วน) เด็กน้อยคนนี้ (จากห้องชุด "Rite
แครอล", อ. 28).
ก. บรมดิน. รุ่งโรจน์ของดวงอาทิตย์สีแดง (จากโอเปร่า "เจ้าชายอิกอร์")
จี. แวร์ดี. ตอนจบของวันที่ 1 จากโอเปร่า "ไอด้า"
เจ. ไฮเดน. กลอเรีย (จาก "Nelson Mass")
ค. กูน็อด. บนแม่น้ำต่างประเทศ
A. Dargomyzhsky. ชุดประสานเสียงจาก 1 องก์ Zazdravny choir นางเงือกสามคณะ (จากโอเปร่า "นางเงือก")
จี. ฮันเดล. แซมซั่นถึงแก่กรรม (จากพระอรหันต์ "แซมซั่น") การเคลื่อนไหวครั้งที่ 3, 52 (จากคำปราศรัย
"พระเมสสิยาห์")
ม.โควาล. เอ๊ะคุณภูเขาเทือกเขาอูราลป่าภูเขา (จาก oratorio "Emelyan
ปูกาเชฟ)
วี. มาคารอฟ. "The Bogatyr River" แยกส่วนจากห้องร้องประสานเสียง
ว. โมสาร์ท. ทะเลนอนหลับอย่างสงบสุข วิ่งออกไป (จากโอเปร่า Idomeneo)
ม.มุสซอร์กสกี้. ไม่ใช่เหยี่ยวที่บินอยู่บนท้องฟ้า (จากโอเปร่า "Boris Godunov")
ฉากที่ 6, 7, 8 (จากโอเปร่า Khovanshchina)
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. สำหรับราสเบอร์รี่สำหรับลูกเกด (จากโอเปร่า The Maid of Pskov)
ความรุ่งโรจน์. Yar-Hmel (จากโอเปร่า "เจ้าสาวของซาร์") คณะนักร้องประสานเสียงคนตาบอด
guslyarov (จากโอเปร่า "The Snow Maiden") โอ้ปัญหากำลังมาคน (จากโอเปร่า "ตำนานของ
เมือง Kitezh และ Fevronia พรหมจารี)
จี. รอสซินี. ชิ้นส่วนหมายเลข 1, 9, 10 จาก "Stabat Mater"
G. Sviridov. ฤดูหนาวร้องเพลง นวดข้าว คืนภายใต้ Ivan Kupala การ์เดนซิตี้ (จาก
"บทกวีในความทรงจำของ Sergei Yesenin")
ข. ครีมเปรี้ยว เราจะไม่สนุกได้อย่างไร (จากละคร "The Bartered Bride")
ป. ไชคอฟสกี. สลับฉาก "ความจริงใจของคนเลี้ยงแกะ" (จากโอเปร่า "ราชินีแห่งโพดำ")
"Glory" (จาก op. "Oprichnik") เติบโตขึ้นมาใกล้ Tyn (จากโอเปร่า "Cherevichki") นั่นไม่ใช่,
ไม่มีสะพานที่นี่ (จากโอเปร่า "Mazeppa") มองข้าม Maslenitsa (จากเพลงถึง
เทพนิยายฤดูใบไม้ผลิ "Snow Maiden") ด้วยกุญแจดอกเล็กๆ ชั่วโมงได้ล่วงไปแล้ว (จาก cantata
"มอสโก")
พี. เชสโนคอฟ. ต้นแอปเปิ้ล. งานเลี้ยงชาวนา เสียงเขียว.
เอฟ ชูเบิร์ต. ที่หลบภัย. เพลงแห่งชัยชนะของมิเรียม (คอรัสที่ 1, 3)
อาร์. ชูแมน. พวกยิปซี คณะนักร้องประสานเสียง 6,7, 8 (จากคำพูด "Paradise and Peri") บังสุกุล (เลือกแล้ว
ทำงานเกี่ยวกับการอ่านคะแนนประสานเสียง
A. Alyabiev. ถนนฤดูหนาว
แอล. เบโธเฟน. ฤดูใบไม้ผลิโทร ร้องเพลงกับเรา
เจ. บิเซท. มีนาคมและคณะนักร้องประสานเสียง (จากโอเปร่า "คาร์เมน")
ร. บอยโก. เช้า. พายุหิมะกำลังพัด หัวใจ หัวใจ มีอะไรผิดปกติกับคุณ
I. บราห์มส์. เพลงกล่อมเด็ก โรสแมรี่.
อ. วาร์ลามอฟ เรือใบเดียวกลายเป็นสีขาว
V. Kalistratov. ตัลยันก้า.
ว. กิ๊กต้า. เพลง Tula No. 2B. โมสาร์ท. เอบีซี เกมสำหรับเด็ก ฟังว่าเสียงใสราวกับคริสตัลอย่างไร (จากโอเปร่า "The Magic Flute")
ค. คุ้ย. เช้าฤดูใบไม้ผลิ ปล่อยให้ความสับสนและฟ้าร้อง
ก. โลมากิน. เช้ามืด.
เอฟ. เมนเดลโซห์น. บนขอบฟ้าอันไกลโพ้น เช้าวันอาทิตย์.
ก. ปัคมูโตวา. ดินแดนของฉันเป็นสีทอง (ส่วนที่ให้เลือกจากรอบการร้องประสานเสียง)
ส. รัคมานินอฟ เกาะ. คณะนักร้องประสานเสียง 6 คณะสำหรับเสียงผู้หญิง (เด็ก)
น. ริมสกี-คอร์ซาคอฟ. เมฆสีทองค้างคืน ไม่ใช่ลมที่พัดมาจากเบื้องบน Chorus of Birds (จากโอเปร่า "The Snow Maiden")
ก. สการ์ลัตติ. ความทรงจำ
ป. ไชคอฟสกี. นกไนติงเกล. เมฆสีทองค้างคืน เพลงเนเปิลส์. คณะนักร้องเด็ก พี่เลี้ยงและอื่น ๆ (จากโอเปร่า The Queen of Spades)
พี. เชสโนคอฟ. ต้นแอปเปิ้ล. เสียงเขียว. น่ารับประทาน (จากบทสวดเพื่อเสียงสตรี)
เอฟ ชูเบิร์ต. ช่วงเวลาแห่งดนตรี เซเรเนด.
อาร์. ชูแมน. ความฝัน ข้อความ (จากเพลงภาษาสเปน)
4. ข้อกำหนดสำหรับการสอบปลายภาค
ตามระเบียบวินัย"ชั้นเรียนการขับร้องประสานเสียงและการอ่านผลการร้องประสานเสียง"
สำหรับนักศึกษาพิเศษ 050601.65 "ดนตรีศึกษา"
1. สามารถเล่นด้วยใจได้ หนึ่งงาน a cappella สังเกตเทคนิคทั้งหมดของการแสดงออกทางดนตรี พยายามถ่ายทอดเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงในเกม
ข้อความ หรือไม่ก็ได้ พร้อมการตอกบัตร ร้องเพลงแนวดิ่งในจังหวะการเลี้ยว, จุดสุดยอด, เมื่อเปลี่ยนส่วน (บางส่วน)
3. สามารถเล่นชิ้นเดียวพร้อมเปียโนคลอ
ดนตรีประกอบและคะแนนการร้องประสานเสียง
4. ร้องเพลงเดี่ยว (soloists) ควบคู่ไปกับเปียโน
5. ประพฤติด้วยใจทั้งสองงานนี้
6. สามารถวิเคราะห์ทั้งผลงาน รู้ประวัติ และเวลาที่สร้างผลงาน
จัดทำการวิเคราะห์เสียงร้องและยกตัวอย่างจากผลงานอื่น ๆ ของการร้องเพลงประสานเสียงที่ดำเนินการโดยผู้แต่ง
การสอบของรัฐ
"จัดรายการคอนเสิร์ตโดยคณะนักร้องประสานเสียง"
ในการสอบของรัฐ ผู้สำเร็จการศึกษามีหน้าที่แสดงผลงานสองชิ้นกับคณะนักร้องประสานเสียงเพื่อการศึกษา - หนึ่งแคปเปลลาและอีกหนึ่งงานเปียโน การเตรียมและการสอบของรัฐเป็นขั้นตอนสำคัญในการทำงานของครูที่สำเร็จการศึกษา โปรแกรมการสอบของรัฐได้รับการคัดเลือกล่วงหน้าและต้องสอดคล้องกับความสามารถของคณะนักร้องประสานเสียงและผู้สำเร็จการศึกษานอกจากนี้ยังจำเป็นต้องอนุมัติโปรแกรมที่แผนกการขับร้องประสานเสียงและการศึกษาดนตรี ครูในสาขาวิชา "การร้องเพลงประสานเสียงและการอ่านคะแนนการร้องเพลง" จะต้องเตรียมนักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาให้พร้อมสำหรับชั้นเรียนที่มีคณะนักร้องประสานเสียงอย่างระมัดระวังโดยให้ความสนใจเป็นพิเศษกับวิธีการของชั้นเรียนที่จะมาถึง นำเสนอเป็นการส่วนตัวในการฝึกซ้อมของคณะนักร้องประสานเสียงกับบัณฑิตของเขา ครูมีโอกาสที่จะช่วยเขาในการทำงานของเขาอย่างมีไหวพริบและชำนาญ กำกับกระบวนการฝึกซ้อม
ในขั้นตอนของการซ้อม บัณฑิตใช้วิธีการและเทคนิคต่างๆ ในการดำเนินการ ซึ่งทำให้สามารถบรรลุผลการปฏิบัติงานที่มีคุณภาพสูงสุดของโปรแกรมคอนเสิร์ตของการสอบของรัฐโดยคณะนักร้องประสานเสียงฝึกอบรม จากการวิเคราะห์เบื้องต้นของผลงานแบบองค์รวม ผู้สำเร็จการศึกษาจะจัดทำแผนคร่าวๆ สำหรับงานซ้อม อาจเป็นได้: การกำหนดชิ้นส่วนประสานเสียงที่ง่ายและยากที่สุด วิธีเอาชนะความยากลำบากบนพื้นฐานของการร้องประสานเสียง ระดับนานาชาติ และจังหวะเมโทรที่มีส่วนการร้อง แผนดังกล่าวมีความจำเป็นซึ่งเป็นพื้นฐานสำหรับการบรรลุเป้าหมายหลัก - การแสดงคุณภาพสูงของโปรแกรมคอนเสิร์ตของการสอบของรัฐโดยคณะนักร้องประสานเสียงการศึกษา
5. การสนับสนุนด้านการศึกษาและระเบียบวิธี
วรรณกรรมหลัก
1. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. การดำเนินการ: ตำราเรียน เบี้ยเลี้ยงสำหรับ ped มหาวิทยาลัยและดนตรี วิทยาลัย / . - มอสโก: ฟลินตา, 2000. - 208 น.
2. Bezborodova, Lyudmila Alexandrovna. การดำเนินการ: ตำราเรียน เบี้ยเลี้ยง / . - มอสโก: ฟลินท์ อายุ 20 ปี
3. Romanovsky พจนานุกรม /. - เอ็ด ประการที่ 4 เพิ่ม - มอสโก.: ดนตรี, 2548. - 230 น.
4. Svetozarova เพลงประสานเสียงฆราวาส คาร์เพลลาแห่งศตวรรษที่ 19–ต้นศตวรรษที่ 20: คู่มือโน้ต / . - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: SPbGPU, 2004. - 161 น.
5. Semenyuk, V. หมายเหตุเกี่ยวกับเนื้อร้องประสานเสียง / V. Semenyuk - มอสโก, 2000.
6. Ukolova, Lyubov Ivanovna. การดำเนินการ: คู่มือการศึกษา / L. Ukolova มอสโก: VLADOS, 2003. - 207 p. + หมายเหตุ
7. ผู้อ่านในการดำเนิน คณะนักร้องประสานเสียงทำงานในขนาดที่ไม่สมมาตรและขนาดผันแปรที่ซับซ้อน: หนังสือเรียนสำหรับการร้องและคณะประสานเสียงของมหาวิทยาลัยดนตรี / คอมพ์ : แม็กนิออก. สถานะ. เรือนกระจก - Magitogorsk, 2552. - 344 น.
8. ผู้อ่านในการดำเนิน คณะนักร้องประสานเสียงโอเปร่าโดยนักประพันธ์เพลงต่างประเทศ (บรรเลงโดยเปียโน) / คอมพ์. . - มอสโก: ดนตรี 1990. - ปัญหา. 6. - 127 น.
วรรณกรรมเพิ่มเติม
1. เพื่อช่วยผู้ควบคุมวงประสานเสียง งานประสานเสียงของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซีย: notographic index / comp. ; ตอบกลับ สำหรับปัญหา . - Tyumen, 2546. - 69 น. - ปัญหา. หนึ่ง.
2. เพื่อช่วยผู้ควบคุมวงประสานเสียง การเตรียมการสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงของคีตกวีชาวรัสเซีย: ดัชนีสัญลักษณ์ / คอมพ์ ; ตอบกลับ สำหรับปัญหา . - Tyumen, 2546. - 39 น. - ปัญหา. 2.
3. เพื่อช่วยผู้ควบคุมวงประสานเสียง ขับร้องประสานเสียงโดยนักประพันธ์เพลงต่างประเทศ: notographic index / comp. ; ตอบกลับ สำหรับปัญหา - Tyumen, 2546. - 40 น. - ปัญหา. 3.
4. Lyozin ข้อมูลเสียงมอเตอร์
เทคนิคตัวนำในการฝึกอาชีพนักร้องประสานเสียง [ข้อความ]: monograph / . - Tyumen: RIC TGAKI, 2552. - 144 หน้า
5. Romanova, Irina Anatolyevna. ประเด็นประวัติศาสตร์และทฤษฎี
การดำเนินการ: ตำราเรียน เบี้ยเลี้ยง / - Yekaterinburg: Polygraphist, 1999. - 126 p.
6. โลจิสติกส์
ข้อกำหนดสำหรับโลจิสติกส์ของวินัย "Class
การร้องเพลงประสานเสียงและการอ่านคะแนนการร้องเพลง" สำหรับนักเรียนพิเศษ 005601.65 "การศึกษาดนตรี" ได้รับการพิสูจน์โดยมาตรฐานการศึกษาของรัฐของ HPE และมีดังต่อไปนี้:
ความพร้อมของเปียโนและแกรนด์เปียโนในปริมาณที่เพียงพอสำหรับการดำเนินการบทเรียนในการดำเนินการในชั้นเรียน - เครื่องดนตรีสองชิ้น
การปรากฏตัวของตัวนำยืนอยู่ในชั้นเรียน - อย่างน้อยหนึ่ง;
ความพร้อมของห้องสมุด คลังเพลง การบันทึกเสียงและวิดีโอ
ความพร้อมของอุปกรณ์เสียงที่จำเป็น (เครื่องบันทึกเทป, ศูนย์ดนตรี, ซีดี, ดีวีดี, เครื่องเล่นซีดี);
· การมีห้องดนตรีพร้อมทุนบันทึกดนตรี คอนเสิร์ต เทศกาล ชั้นเรียนปริญญาโทที่มหาวิทยาลัยจัดขึ้น
1. หมายเหตุอธิบาย……………………………………………………….2
การอ่านคะแนนการร้อง…………………………………………………..5
4. ข้อกำหนดสำหรับการสอบปลายภาค……………………………………..17
5. การสนับสนุนด้านการศึกษาและระเบียบวินัย
5.1 วรรณคดีพื้นฐาน
5.2 วรรณกรรมเพิ่มเติม………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………………………… ……………………………………………………………………………………………………………………………………………… ………………………………………………………………………………………………………………..
6. โลจิสติกส์………………………………………… 19
การวิเคราะห์คะแนนการร้องประสานเสียง
เรียบเรียงโดย: อาจารย์อาวุโส
ฝ่ายการร้องประสานเสียงและ
ร้องเดี่ยวคณะดุริยางคศิลป์
Bogatko I.S.
ระดับการใช้งาน 2013
วิเคราะห์งานประสานเสียง
การวิเคราะห์ดนตรีและทฤษฎีของงาน (โทนเสียง รูปแบบ จังหวะ ธรรมชาติของการพัฒนาความคิดทางดนตรี ขนาด ลักษณะพื้นผิว จังหวะ)
การวิเคราะห์เสียงร้องประสาน: ประเภทและประเภทของคณะนักร้องประสานเสียง ช่วงเสียง tessitura วงดนตรี ระบบ เสียงร้องประสานเสียง จังหวะ ความยากลำบากในการใช้พจน์)
ดำเนินการวิเคราะห์งาน (การเชื่อมต่อของดนตรีกับข้อความ, คำจำกัดความของ caesuras, การสร้างจังหวะ, ธรรมชาติของงาน, พลวัต, จังหวะ, จุดสุดยอด)
รายชื่อผลงาน.
หลักสูตร 1
ประสานเสียงทำงานเพื่อการศึกษา
อาเรนสกี้ เอ. อันชาร์ น็อคเทิร์น
Agafonnikov V. Flax ถูกหว่านข้ามแม่น้ำ
Bely V. Steppe
คณะนักร้องประสานเสียง Boyko R. 10 ที่สถานี A. Pushkin
ไวน์ Vasilenko S. Dafino เหมือนในตอนเย็น บนภูเขาสองอันมืดมนเมฆ บลิซซาร์ด. บริภาษ
Grechaninov A. ลำธารทำให้เราสนุก ในเปลวเพลิงอันร้อนแรง ข้างบนความเหนียวแน่น แสงเงียบ หลังเกิดพายุ. ตอนรุ่งสาง.
Gounod C. Night
Davidenko A. Vsevpered. เรือลากจูง. ทะเลคำรามอย่างบ้าคลั่ง
Darzin E. อดีต ต้นสนหัก
ดวอรัก เอ. พีร์. คณะนักร้องประสานเสียงจากวงจร "On Nature"
Debussy K. วินเทอร์. แทมบูรีน
เอโกรอฟ เอ. ไทกา นิธิช. เพลงกล่อมเด็ก ม่วง เพลง.
Ippolitov-Ivanov M. Novgorod มหากาพย์ ป่า. กลางคืน.
Kastalsky A. ใต้เต็นท์ขนาดใหญ่ มาตุภูมิ
Korganov T. เห็นกวางตัวเมียอยู่ในน้ำ
Kasyanov A. ฤดูใบไม้ร่วง ทะเลไม่เป็นฟอง
คัลดารา เอ. สตาบัตวัสดุ
คาลินนิคอฟ วี. ลาร์ค ฤดูหนาว. บนเนินเก่า พวกเราดวงดาวสุภาพอ่อนโยน ฤดูใบไม้ร่วง. ป่า. โอ้ ช่างเป็นเกียรติแก่ชายหนุ่มเสียนี่กระไร เมอร์ค สตาร์เจี๊ยบและออกไป คอนดอร์. สง่างาม
Koval M. Ilmen-lake. ใบไม้. น้ำตา. จะมีพายุหรืออะไรซักอย่าง
Kravchenko B. จิตรกรรมฝาผนังรัสเซีย (ไม่จำเป็น)
ชุย ซี. น็อคเทิร์น. ตื่นขึ้นเพลงนก กุหลาบสองดอก. พระอาทิตย์กำลังส่องแสงเซ เมฆพายุ. ฝัน.
Kolosov A. มาตุภูมิ
เพลงบรรเลงของ Lasso O. Soldier โอ้ ถ้าเพียงเธอรู้ มาโตน่า
Lensky A. อดีต ดินแดนรัสเซีย 9 มกราคม หน้าผาและทะเล การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน (ไม่จำเป็น)
Lyatoshinsky B. ฤดูใบไม้ร่วง โอ้แม่ของฉัน ในสนามที่สะอาด น้ำไหล.
Makarov A. "เมืองแห่งความรุ่งโรจน์ที่ไม่จางหาย" จากห้องชุด "River Bogatyr"
Mendelssohn F. Choirs ให้เลือก
Muradeli V. ตอบกลับข้อความของ A. Pushkin
Novikov A. ในโรงตีเหล็ก อ้อ คุณสนาม รัก. สุขสันต์.
Popov S. เหมือนทะเล
Poulenc F. หิมะสีขาว ความโศกเศร้า "ฉันกลัวกลางคืน" จากเพลง "Lik ."มนุษย์"
Ravel M. สามนก. นิโคเล็ตต้า.
Sveshnikov A. ในป่ามืด อา คุณเป็นทุ่งหญ้ากว้างใหญ่ ลงแม่ตามแนวแม่น้ำโวลก้า
Sviridov G. "พวงหรีดพุชกิน": หมายเลข 1, 3, 7, 8, 10. "เมฆยามค่ำคืน" -ลำดับที่ 2.สีน้ำเงินในตอนเย็น ฟิลด์ที่ชัดเจน ฤดูใบไม้ผลิและพ่อมด คณะนักร้องประสานเสียงบนบทกวีของกวีชาวรัสเซียSlonimsky S. สี่เพลงรัสเซีย
Sokolov V. Povien-povien พายุสภาพอากาศ คุณโรแวนระลอกคลื่นนุชกา
ทานีฟ เอส. อเดลี ซากปรักหักพังของหอคอย เวนิสในเวลากลางคืน
Tchaikovsky P. ไม่มีรูขุมขน แต่ไม่มีเวลา ไม่ใช่นกกาเหว่าในชีสโบรอน. เมฆก็หลับไป นกไนติงเกล. สนุกอะไรปานนั้นเสียง. ความสุขมีแก่ผู้ที่ยิ้ม คณะนักร้องประสานเสียงจากพิธีสวด (ถ้ามี)
Chesnokov P. สิงหาคม เทือกเขาแอลป์ ในช่วงฤดูหนาว. รุ่งอรุณจะอบอุ่น ป่า. พร้อมกันยังแม่น้ำ. ดูบินุชก้า ไม่ใช่ดอกไม้ที่ร่วงโรยในทุ่ง พิธีกรรมคณะนักร้องประสานเสียง (ไม่จำเป็น)
Shebalin V. ถนนฤดูหนาว แม่ส่งความคิดถึงลูกชายของเธอ สเตฟาน ราซินร้องเจี๊ยก ๆ ด้านขาว หน้าผา. ข้อความถึง Decembrists คอซแซคขับรถม้า หลุมฝังศพของทหาร
Shostakovich D. สิบบทกวี (คณะนักร้องประสานเสียงให้เลือก).
Schumann R. ราตรีสวัสดิ์ ปวดฟัน. ในป่า. บนทะเลสาบคอนสแตนซ์
Shchedrin R. 4 นักร้องประสานเสียงที่เซนต์ ก. ทวาร์ดอฟสกี้
ชูเบิร์ต เอฟ. เลิฟ กลางคืน.
คณะนักร้องประสานเสียงทำงานเพื่อการอ่านและการเคลื่อนย้ายสายตา
Bortnyansky D. มันคุ้มค่าที่จะกิน เครูบหมายเลข 2
Vekki O. คนเลี้ยงแกะและคนเลี้ยงแกะ
Davidenko A. ทะเลคร่ำครวญอย่างฉุนเฉียว นักโทษ. เรือลากจูง.
Dargomyzhsky A. Petersburg เซเรเนดส์
Glinka M. เพลงรักชาติ
Grechaninov A. กบและวัว
Egorov A. เพลง
Zinoviev A. ฤดูใบไม้ร่วง
Ippolitov-Ivanov M. ขวานแหลม ต้นสน.
Kalinnikov V. Elegy
Kastalsky A. ที่ประตูประตู รยาบินุชก้า.
โกได3.เพลงเย็น.
คอสเตล จี มิญอง.
แผ่น F. การเริ่มต้นของฤดูใบไม้ผลิ
Mendelssohn F. วิ่งกับฉัน เมื่อน้ำค้างแข็งตกลงมาในคืนฤดูใบไม้ผลิเหนือหลุมศพของเธอ ลางสังหรณ์ของฤดูใบไม้ผลิ
Prosnak K. โหมโรง.
Rachmaninov S. เราร้องเพลงให้คุณ
ริมสกี-คอร์ซาคอฟ N.A. ไอในทุ่งมะนาว. คุณขึ้นดวงอาทิตย์สีแดง
Salmanov V. "โอ้สหายที่รัก" จาก oratorio "The Twelve"
Slonimsky S. Leningrad คืนสีขาว
ทานีฟ ส. เซเรเนด. ต้นสน.
Tchaikovsky P. "พิธีสวดของ St. I. Chrysostom": หมายเลข 9, 13เมฆสีทองค้างคืน
Chesnokov P. ฤดูใบไม้ผลิสงบ ด้านหลังแม่น้ำ ด้านหลังอย่างรวดเร็วคิดแล้วคิด.
Shebalin V. ถนนฤดูหนาว
Schumann R. ดาราเย็น. ราตรีสวัสดิ์. ความเงียบยามค่ำคืน.
ชูเบิร์ต เอฟ. เลิฟ ห่างไกล
Shchedrin R. เพื่อนรักแค่ไหน สงครามได้ผ่านไปแล้ว คืนยูเครนที่เงียบสงบ
Eshpay A. เพลงเกี่ยวกับสปริง
2 คอร์ส
คณะนักร้องประสานเสียงสำหรับศึกษา.
งานประสานเสียงต้นฉบับ:
Glinka M. Polonaise. ความรุ่งโรจน์ของคนรัสเซีย
Debussy K. Lilac.
Ippolitov-Ivanov M. เช้า งานเลี้ยงชาวนาแนวทางของฤดูใบไม้ผลิ ดอกไม้.ใบทำให้เกิดเสียงกรอบแกรบในสวน ในเดือนพฤษภาคม.
โนวิคอฟ เอ. หญ้า. เฮ้ ไปกันเถอะ และฝนกำลังเท
ชูมานน์ อาร์. ยิปซี.
ชูเบิร์ต เอฟ. เชลเตอร์
คณะนักร้องประสานเสียงจาก oratorios และ cantatas
Harutyunyan A. Cantata เกี่ยวกับมาตุภูมิหมายเลข 1, 4, 5
บริทเทน บี . Missa brevis ใน D
Bruckner A. Requiemd- ห้างสรรพสินค้า. มวลขนาดใหญ่
Brahms I. บังสุกุลเยอรมัน:№ 4.
วีวัลดี เอ. กลอเรีย: หมายเลข 1, 4, 7
Handel T. Oratorio "แซมซั่น": "Smitten Samson"
Grieg E. Olaf Trigvasson (ห้องเดี่ยว)
Dvorak A. Requiem (การแสดงประสานเสียง). เหล่านั้นเดียม(เต็มที่)
Kabalevsky D. Requiem: บทนำ จำ สง่าราศีนิรันดร์หินดำ.
Kozlovsky O, Requiem (การเคลื่อนไหวตามทางเลือก)
Makarov A. Suite "แม่น้ำโบกาเทียร์" อู๋
อู๋ rf K. Karmina Burana: No. 1, 2, 5, 8, 10, 20, 24, 25.
Prokofiev S. Ivan the Terrible (หมายเลขคณะนักร้องประสานเสียง)
Poulenc F. ใบหน้าของผู้ชาย (บางส่วนตามตัวเลือก)
Salmanov V. สิบสอง (แยกส่วนหรือทั้งหมด)
Sviridov G. "Pathetic Oratorio": เที่ยวบินของ Wrangel,ถึงวีรบุรุษแห่งการต่อสู้ของ Perekop จะมีเมืองแห่งสวนกวีและดวงอาทิตย์ " บทกวีในความทรงจำของ S. Yesenin ": Winter sings, Threshing,คืนที่อีวานคูปาลา ชาวนา
พวก. " พวงหรีดพุชกิน ": ลำดับที่ 5, 6. "เมฆยามค่ำคืน" หมายเลข 5 " Ladoga" № 3, 5.
ไชคอฟสกี พี. มอสโก: หมายเลข 1, 3, 5.
Shostakovich D. "เพลงแห่งป่า": เดินในอนาคต "ดวงอาทิตย์ส่องแสงเหนือมาตุภูมิของเราสเตนก้า ราซิน
คณะนักร้องประสานเสียงจากโอเปร่า;
Bizet G. "Carmen": ฉาก 24, 25, 26.
Beethoven L. "Fidelio" (แผนกนักร้องประสานเสียง)
Borodin A. "Prince Igor": Glory ฉากของ Yaroslavna กับสาว ๆฉากที่ Galitsky, Polovtsian เต้นรำกับคณะนักร้องประสานเสียงตอนจบขององก์ที่ 1,
Wagner R. "Lohengrin": นักร้องประสานเสียงงานแต่งงาน "Tannhäuser: มีนาคม
Verdi D. "Aida": ฉากร้องประสานเสียง "Othello": ฉากประสานเสียงจาก 1, 3 องก์.
Verstovsky A. "Askold's Grave": โอ้แฟนสาวต้มยาคอรัสและเพลงของ Torop
Gershwin A. "Porgy and Bess": คณะนักร้องประสานเสียงแยกกัน
Glinka M. "Ivan Susanin": พระราชบัญญัติโปแลนด์, ความรุ่งโรจน์"Ruslan and Lyudmila": บทนำ, บทที่ 1 สุดท้าย,โอ้คุณคือแสงสว่าง Lyudmila
ความผิดพลาด X. "ออร์ฟัส": คณะนักร้องประสานเสียงแยก
Gounod C. "เฟาสท์": Waltz. "โรมิโอและจูเลียต: คณะนักร้องประสานเสียงของข้าราชบริพาร
Dargomyzhsky A. "Mermaid": โอ้, คุณ, หัวใจ, ถักเปีย, เหนียง วิธีที่เราต้มเบียร์บนภูเขาเช่นเดียวกับในห้องชั้นบน - svetlitsa
Delib L. "Lakme": คณะนักร้องประสานเสียงและเวทีในตลาด
Kozlovsky O. "Oedipus Rex": นักร้องประสานเสียงที่ 1 ของประชาชน
Mussorgsky M. "Boris Godunov": ฉากพิธีราชาภิเษกฉากที่ St. Basil'sฉากภายใต้ Kromy (สมบูรณ์และแยกชิ้นส่วน), "Sorochinskaya Fair": คณะนักร้องประสานเสียงจาก 1 องก์ "Khovanshchina": การประชุมและการเชิดชูของ Khovanskyฉากใน Streltsy Sloboda (สมบูรณ์และแยกส่วน)
Rimsky-Koreakov N.A. "Pskovityanka": พบกับสิ่งเลวร้ายGrozny เข้าสู่ Pskov, Veche Scene; "Sadko": คอรัสของแขกรับเชิญไม่ว่าจะเป็นความสูงความสูงภายใต้สวรรค์ "Snegurochka": คอรัสของกัสลาร์ตาบอดฉากในป่าสงวนและเราหว่านข้าวฟ่าง Pคาร์นิวัลโรเวอร์,โอเปร่าตอนจบ
« ตำนานเมืองที่มองไม่เห็นของ Kitezh":รถไฟแต่งงาน. "เจ้าสาวของซาร์ ": Love potion,ยา-ฮอป. " คืนพฤษภาคม": ข้าวฟ่าง
Smetana B. "The Bartered Bride": คณะนักร้องประสานเสียงแยกกัน
Kholminov A. "Chapaev": กับเรา Petenka
Tchaikovsky P. "Eugene Onegin": นักร้องชาวนาบอลที่ลาริน " Queen of Spades ": คณะนักร้องประสานเสียงวอล์คเกอร์,คณะแขกรับเชิญ พระเลี้ยงแกะ. "มาเซปปา" ขับร้องและคร่ำครวญแม่ ฉากพื้นบ้าน ฉากประหาร "Oprichnik": เป็ดว่ายอยู่ในทะเลนักร้องประสานเสียงงานแต่งงาน "Glory"
คณะนักร้องประสานเสียงทำงานเพื่อการอ่านและการเคลื่อนย้าย
Borodin A. "Prince Igor": โบยบินไปบนปีกแห่งสายลม
Verstovsky A. "หลุมฝังศพของ Askold": นักร้องประสานเสียงสองคนข้างหุบเขามีต้นเบิร์ชสีขาวยืนอยู่อ่า แฟนสาว
Verdi J. "Nebuchadnezzar": คุณสวยโอ้มาตุภูมิของเรา "ไอด้า ": ใครอยู่ที่นั่น (2 องก์)
Glinka M. "Ruslan and Lyudmila": โอ้คุณคือแสงสว่างของ Lyudmilaนกจะไม่ตื่นขึ้นในตอนเช้า "Ivan Susanin ": เพลงแต่งงาน
Dargomyzhsky A. "Mermaid": นักร้องประสานเสียงสามคน
Mussorgsky M. "Khovanshchina": พ่อพ่อออกมาหาเรา
Petrov A. "Peter I": คอรัสสุดท้ายจากโอเปร่า
Tchaikovsky P. "The Snow Maiden": มองเห็น Shrovetide
Chesnokov P. ปอเปี๊ยะ
3 คอร์ส
คณะประสานเสียงโพลีโฟนิกทำงานเพื่อการศึกษา
ผลงานร้องประสานเสียงต้นฉบับ
Arkadelt Ya. Swan ในช่วงเวลาแห่งความตาย
เวคกี้ โอ้ อย่าเกิดมาเลยดีกว่า
Verdi J. 4 นักร้องประสานเสียงทางจิตวิญญาณ
Gabrieli A. หญิงสาว
Grechaninov A. Swan, กั้งและหอก
Glazunov A. ลงแม่ตามแม่น้ำโวลก้า
Kodály 3. สดุดีฮังการี
ลาสโซ่ โอ. เชพเพิร์ด. เพลงห่าน. เอคโค่.
Marenzio L. มีคนรักกี่คน
Monteverdi K. อำลา. แววตาของคุณช่างงดงามและสดใส
Morley Tenderness ไหม้บนใบหน้าของคุณ
Palestrina J. ลมฤดูใบไม้ผลิ โอ้ เขาอยู่ในหลุมศพมานานแล้ว
Rimsky-Koreakov N. ดวงจันทร์ลอยอยู่ เพลงเก่า.เมฆสีทองค้างคืน ตาตาร์เต็มคุณเป็นสวนแล้ว ป่าในภาคเหนือ.
Sveshnikov A. คุณเป็นสวน
Sokolov V. ผู้หญิงจะไปกับความเศร้าโศกได้ที่ไหน?
ทานีฟ เอส. แอลป์ พระอาทิตย์ขึ้น. ตอนเย็น. บนหลุมฝังศพซากปรักหักพังของหอคอย ดูมืดมนแค่ไหนโพรมีธีอุส ฉันเห็นหน้าผาจากด้านหลังก้อนเมฆ ในวันที่อยู่เหนือทะเลที่ง่วงนอน มีเมฆมืดครึ้มอยู่เหนือภูเขาสองก้อน
ไชคอฟสกี พี. พิธีสวดของนักบุญ I. Chrysostom: หมายเลข 6, 10, 11, 14.เพลงสรรเสริญเครูบหมายเลข 2พ่อของพวกเรา.
Chesnokov P. มีลูก
Shebalin V. เหนือเนินดิน
เชดริน อาร์. วิลโลว์, วิลโลว์
คณะนักร้องประสานเสียงจากโอเปร่า:
Borodin A. "Prince Igor": นักร้องประสานเสียงของชาวบ้าน
Berlioz T. "The Condemnation of Faust": เพลงและนักร้องประสานเสียงของ Brander
Vasilenko S. "ตำนานแห่งเมืองที่มองไม่เห็นของ Kitezh":คณะนักร้องประสานเสียง "วิบัติได้บังเกิด"
Wagner R. "Meistersingers": ความรุ่งโรจน์ของศิลปะ
Glinka M. "Ivan Susanin" ": บทนำ. "Ruslan และ Lyudmila": เขาจะตายเขาจะตาย
Dargomyzhsky A. "Mermaid": นักร้องประสานเสียงที่แข็งแรง
Mozart W. "Idomeneo": วิ่งช่วยตัวเอง
Rimsky-Koreakov N. "เจ้าสาวของซาร์":choral fughetta "หวานกว่าน้ำผึ้ง". "Snow Maiden ": ฉันไม่เคยถูกด่าว่าทรยศ(จาก 3 วันสุดท้าย)
Ravel M. "Child and Magic": คณะนักร้องประสานเสียงของคนเลี้ยงแกะและคนเลี้ยงแกะ
Shostakovich D. "Katerina Izmailova": ความรุ่งโรจน์
คณะนักร้องประสานเสียงจาก oratorios และ cantatas
Harutyunyan A. Cantata เกี่ยวกับมาตุภูมิ: หมายเลข 3 "ชัยชนะของแรงงาน"
บาร์ต๊อก ข. Cantataดูหมิ่น. № 1, 2, 3.
บัค ไอ.เอส. cantatas ฆราวาส:№ 201 ดี- dur"Attention" ลำดับ 205 D-dur "Chorus of Winds" หมายเลข 206ดี- dur"คณะนักร้องเปิด" ลำดับที่ 208 F-dur "คณะนักร้องประสานเสียงสุดท้าย",เมกกะ h- โมล: № 1, 3, 15, 16, 17.
Beethoven L. Massค- dur: เพลงสวดที่ 1
Berlioz G. บังสุกุล: otd. ตัวเลข
Britten B. สงครามบังสุกุล มวลในดี.
Brahms I. บังสุกุลเยอรมัน: หมายเลข 1, 2, 3, 6, 7
วีวัลดี เอ. กลอเรีย: หมายเลข 5, 12
Verdi G. Requiem: หมายเลข 1, 2, 7
Haydn I. Seasons: หมายเลข 2, 6, 9, 19.
Handel G. "Alexander Fest": หมายเลข 6, 14, 18 "พระเมสสิยาห์": ลำดับที่ 23, 24, 26, 42. " Judas Maccabee": No. 26. "แซมซั่น": ลำดับที่ 11, 14, 26, 30, 32, 49, 59.
Davidenko A. จากคำปราศรัยร่วม "The Way of October": On
ครั้งที่สิบ ถนนเป็นห่วง
Degtyarev S. "Minin และ Pozharsky": แยกประเด็น
Dvorak A. Requiem: ตัวเลขส่วนบุคคล. Stabat Mater หมายเลข 3
Yomeli N. Requiem: ตัวเลขส่วนบุคคล
Mozart W. Requiem: หมายเลข 1, 4, 8, 9, 12.
Honegger A. "King David": หมายเลข 16, 18 และคอรัสสุดท้าย "Joan of Arc ที่เดิมพัน: Finale of the oratorio
Ravel M. Daphnis และ Chloe: คณะนักร้องประสานเสียงจากห้องสวีท 1 และ 2
Reger M. Requiem: ตัวเลขที่สมบูรณ์และแยกจากกัน
Scriabin A. Symphony 1: Glory to Art (สุดท้าย)
Stravinsky I. Symphony of Psalms: ตัวเลขที่สมบูรณ์และแยกจากกัน
Smetana B. "Czech Cantata".
Taneev S. "John of Damascus": ตัวเลขที่สมบูรณ์และแยกจากกัน "หลังจากอ่านสดุดี ": ฉบับที่ 1, 4
Faure G. Requiem: ตัวเลขส่วนบุคคล
Hindemit A. "Eternal": ตัวเลขที่สมบูรณ์และแยกจากกัน
Tchaikovsky P. "ในวันครบรอบ 200 ปีของอนุสาวรีย์ปีเตอร์ฉัน»: ความทรงจำ
Schubert F. Mass As-dur. ห้องส่วนตัว. Mass Es-dur: แยกตัวเลข
ชิมานอฟสกี เค. สตาบัตวัสดุ: № 1, 4, 5, 6.
Schumann R. "สวรรค์และเปริ":№8, 11, บังสุกุล: หมายเลขส่วนบุคคล
Shostakovich D. เพลงแห่งป่าไม้: No. 7 Glory
Shchedrin R. "The Sealed Angel": ตัวเลขเดี่ยวและเต็ม
Choral ทำงานในคีย์ "TO"
บายา ต. อู๋กระดูกเจซู
Bortnyansky D. คอนแชร์โต้สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงหมายเลขฉัน.
Gastoldi T. Heart จำได้ไหม
Calvisius S. ฉันเป็นผู้ชาย
Lasso O. ตลอดทั้งวันฉันถูกบอก คุณจัดการอย่างไร
Lechner L. โอ้ชะตากรรมของฉันช่างโหดร้ายกับฉันเพียงใด
Meyland Ya หัวใจเปรมปรีดิ์ในอก
ScandeliusA. ที่จะมีชีวิตอยู่บนโลก
Friderichi D. เพลงของสังคม
Hasler G. อา ฉันร้องเพลงด้วยรอยยิ้ม
Chesnokov P. วิญญาณ นักร้องประสานเสียง
Shostakovich D. ในปีที่ผ่านมา
คะแนนประสานเสียงสำหรับการขนย้าย
เวโนซ่า เจ. ซังติ สปิริตุส.
แวร์ดี เจ . เลาดี อัลลา เวอร์จิ้น มาเรียเศษชิ้นส่วน )
Dargomyzhsky A. Petersburg เซเรเนดส์: จากประเทศหนึ่ง ประเทศที่ห่างไกลกาบินไปที่กาฉันดื่มเพื่อสุขภาพของแมรี่ก็อบลินตอนเที่ยงคืน บนคลื่นที่สงบ
อิปโปลิตอฟ-อีวานอฟ เอ็ม. ไพน์
Kodály 3. สวัสดี Janos
Lotti A. Miserere
Mendelssohn F. ในภาคใต้
Muradeli V. ความฝันที่ไม่ย่อท้อ
Rechkunov M. ขวานคม ฤดูใบไม้ร่วง.
ทานีฟ เอส. เซเรเนด. ต้นสน. เวนิสในเวลากลางคืน
ไชคอฟสกี พี. เย็น.
ชูเบิร์ต เอฟ. ลิปา
ส่งงานที่ดีของคุณในฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง
นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงานจะขอบคุณอย่างยิ่ง
โฮสต์ที่ http://www.allbest.ru
กระทรวงวัฒนธรรมของสหพันธรัฐรัสเซีย FSBEI HPE "สถาบันศิลปะและวัฒนธรรมแห่งรัฐ OREL" คณะวิชาสร้างสรรค์งานศิลปะของคณะนักร้องประสานเสียง
หลักสูตรการทำงาน
การใช้ผลงานร้องประสานเสียงโดย M.V. Antseva สำหรับองค์ประกอบหญิงในการฝึกฝนการทำงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง
§สี่. การวิเคราะห์เสียงร้องประสานเสียง
บทสรุป
บรรณานุกรม
บทนำ
ดนตรีวิทยาสมัยใหม่ทำให้ผู้วิจัยมีความต้องการสูง ในหมู่พวกเขา สิ่งที่สำคัญที่สุดคือไม่เพียงแต่ความเข้าใจเชิงทฤษฎีอย่างลึกซึ้งของวัตถุที่กำลังพิจารณา แนวคิดที่ละเอียดถี่ถ้วนและหลากหลายของมัน แต่ยังรวมถึงการพัฒนาในทางปฏิบัติด้วย การทำเช่นนี้ไม่เพียงพอที่จะมีความเข้าใจที่ดีเกี่ยวกับประเด็นทั่วไปของประวัติศาสตร์ดนตรีและเพื่อที่จะเชี่ยวชาญวิธีการวิเคราะห์เชิงทฤษฎี "ดั้งเดิม" - เราต้องการประสบการณ์เชิงสร้างสรรค์ของตนเองในด้านศิลปะดนตรีนี้
อย่างไรก็ตาม ความคิดเกี่ยวกับดนตรีไม่ได้พัฒนาขึ้นจากความพยายามของนักดนตรีเท่านั้น สถานที่ที่โดดเด่นในด้านดนตรีวิทยาถูกครอบครองโดยผลงานของนักดนตรี การเชื่อมต่อแบบสดกับการฝึกฝน ความรู้สึกโดยตรงของกระบวนการสร้างสรรค์ของการแต่งเพลงหรือการแสดงดนตรี นี่คือสิ่งที่ดึงดูดนักวิจัยเป็นพิเศษ
ในงานนี้ให้ความสนใจกับมรดกสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงโซเวียตและอาจารย์ M.V. อันท์เซฟ ด้วยการฟื้นคืนชีพของการร้องเพลงประสานเสียงในรัสเซีย คณะนักร้องประสานเสียงหญิงของ Antsev กำลังได้รับความนิยมมากขึ้นเรื่อย ๆ เนื่องจากมีความโดดเด่นด้วยความกลมกลืนที่เรียบง่าย เนื้อสัมผัสที่บางเบา และท่วงทำนอง ผลงานการร้องประสานเสียงของเขาหลายชิ้นถูกเขียนขึ้นในบทกวีคลาสสิกของรัสเซีย รวมถึงการร้องประสานเสียง "The Bells" จนถึงบทของ Count A.K. ตอลสตอย.
การวิเคราะห์องค์ประกอบนี้อย่างครอบคลุมซึ่งนำเสนอในงานหลักสูตรจะช่วยให้คุณสามารถจัดกิจกรรมภาคปฏิบัติของการเรียนรู้งานกับคณะนักร้องประสานเสียงของนักศึกษาภาควิชาประสานเสียงของ OGGIK ได้อย่างถูกต้องมากขึ้น สิ่งนี้อธิบายความเกี่ยวข้องของการศึกษา
นักร้องประสานเสียง antsev text
Mikhail Vasilyevich Antsev เกิดที่ Smolensk เมื่อวันที่ 30 กันยายน พ.ศ. 2438 เขามาจากครอบครัวที่เรียบง่าย พ่อของเขาเป็นชาวกวางตุ้งที่รับราชการในกองทัพมานานกว่า 25 ปี แม่ของเขาเป็นชนชั้นกลาง Smolensk ในวัยเด็ก M. Antsev สูญเสียพ่อของเขาและเขาได้รับการเลี้ยงดูจากพ่อเลี้ยงของเขา หลังจากจบการศึกษาจากโรงยิม Mikhail Vasilievich ได้ศึกษาที่ Warsaw Conservatory ในชั้นเรียนไวโอลินกับ L. Auer จากนั้นเขาก็เข้าไปใน St. Petersburg Conservatory ซึ่งเขาสำเร็จการศึกษาในปี 2438 โดยร่วมกับ Rimsky-Korsakov
ในปี พ.ศ. 2439 ดนตรีและการสอนของนักแต่งเพลงเริ่มต้นขึ้น เขาอุทิศกำลังและพลังงานอย่างมากให้กับงานสอนในฐานะครูสอนร้องเพลงประสานเสียงและสาขาดนตรีอื่น ๆ ในการศึกษาทั่วไปและสถาบันการศึกษาพิเศษ เห็นได้ชัดว่าขณะนี้เขาเขียนหนังสือเรียนเกี่ยวกับศิลปะการร้องเพลงจำนวนหนึ่ง ได้แก่ "ข้อมูลโดยย่อสำหรับนักร้องประสานเสียง", "คำศัพท์หมายเหตุ" (พจนานุกรมอ้างอิงสำหรับครู นักร้อง และนักดนตรี), "ทฤษฎีเบื้องต้นของ ดนตรีที่เกี่ยวข้องกับการสอนร้องเพลงประสานเสียงของโรงเรียน”, “ผู้อ่านระเบียบการร้องเพลงประสานเสียงในชั้นเรียน” และอื่นๆ
ในเวลาเดียวกัน M. Antsev ทำงานเป็นนักแต่งเพลงอย่างประสบผลสำเร็จ เขาแต่งสำหรับวงซิมโฟนีออร์เคสตราสำหรับไวโอลินเขียนเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ เพลงสำหรับเด็ก เขาเขียนว่า "Cantata สำหรับวันครบรอบ 100 ปีของ A. Pushkin", "เพลงสรรเสริญในความทรงจำครบรอบ 100 ปีของสงครามรักชาติปี 1812" ผลงานขนาดใหญ่ทั้งสองชิ้นมีไว้สำหรับการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา
จากผลงานร้องประสานเสียงที่สร้างสรรค์ขึ้นในช่วงเวลานี้ เรียกได้ว่า “โลตัส”, “วิลโลว์”, “ฤดูใบไม้ผลิ”, “อากาศหายใจด้วยกลิ่นหอม”
เหตุการณ์ปฏิวัติที่เกิดขึ้นในรัสเซียไม่อาจละสายตาจากศิลปินที่อ่อนไหวและประทับใจได้ พวกเขาพบคำตอบในงานร้องประสานเสียงของเขา คณะนักร้องประสานเสียง "อย่าร้องไห้เพราะซากศพของทหารที่ล้มลง" เต็มไปด้วยความน่าสมเพชของการปฏิวัติ ดำเนินการครั้งแรกในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในปี ค.ศ. 1905
หลังการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม M.V. Antsev นำกิจกรรมดนตรีและสังคมมากมาย ในปี 1918 ใน Vitebsk เขาได้จัดตั้ง People's Conservatory ซึ่งเขาสอนสาขาวิชาทฤษฎี ที่นั่น เป็นเวลาสองปี เขาเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงแห่งรัฐที่เขาสร้างขึ้น ในความคิดริเริ่มของ Mikhail Vasilyevich วงเพลงพื้นบ้านเบลารุสก็เกิดขึ้น วงกลมให้บริการส่วนใหญ่เป็นเขตโรงงานและหน่วยกองทัพแดง
M. Antsev ใช้ชีวิตปีสุดท้ายในมอสโก ที่นี่ในปี 1934 เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของคณะกรรมการผู้เชี่ยวชาญที่คณะกรรมการผู้เพาะพันธุ์วงกลมแห่งเมืองมอสโกและปฏิบัติหน้าที่เหล่านี้ด้วยความสมัครใจเป็นเวลาสามปีในปี 2479-2481 เขาเป็นสมาชิกของคณะกรรมการรับรองและผู้เชี่ยวชาญที่กรมศิลปากร
ในช่วงหลังเดือนตุลาคม M. Antsev เปลี่ยนไปใช้หัวข้อปฏิวัติอย่างแข็งขัน เขาเขียนเพลงตามคำพูดของ Demyan Bedny, Yakub Kolas, Yanka Kupala และกวีโซเวียตคนอื่น ๆ นอกจากนี้ ผู้แต่งยังแสดงความสนใจในเพลงพื้นบ้าน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นเพลงเบลารุส และแปรรูปเป็นคณะนักร้องประสานเสียงและร้องเพลงเดี่ยวด้วยเปียโน (โอ้ แชร์ เป็นต้น)
ช่วงของงานของเขาค่อนข้างกว้าง เขาเป็นนักเขียนหนังสือหลายเล่มเกี่ยวกับศิลปะการร้องเพลงและการแสดงเพลงสำหรับเด็ก เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ และชิ้นส่วนสำหรับไวโอลิน อย่างไรก็ตาม งานร้องประสานเสียงดึงดูดความสนใจของผู้แต่งมากที่สุด เขาเขียนคณะนักร้องประสานเสียงแคปเปลลามากกว่า 30 คณะและมีการบรรเลงประกอบเพลงพื้นบ้านมากมาย
Mikhail Vasilyevich Antsev - นักแต่งเพลง นี่คือหลักฐานจากชื่อคณะนักร้องประสานเสียงของเขา: "Spring Waters", "Sunrise", "Sea Silence", "Bright Twinkling Stars" ด้วยรสนิยมทางศิลปะที่ดี นักแต่งเพลงจึงให้ความสนใจเป็นพิเศษกับการเลือกข้อความ เขาหันไปหาบทกวีของ A. Pushkin, F. Tyutchev, A. Tolstoy, M. Lermontov, I. Nikitin, A. Fet และกวีคนอื่น ๆ คณะนักร้องประสานเสียงของ M. Antsev เต็มไปด้วยการไตร่ตรองอย่างอิสระพวกเขาขาดการพัฒนาที่แข็งแกร่งและน่าทึ่ง
แม้ว่า M. Antsev จะเป็นนักเรียนของ N. Rimsky-Korsakov แต่งานของเขาค่อนข้างใกล้เคียงกับ P. Tchaikovsky ท่วงทำนองในคณะนักร้องประสานเสียงของเขามีอารมณ์ สงบ และจดจำง่าย เป็นเรื่องง่าย ไม่โอ้อวด โดยอิงจากน้ำเสียงที่แพร่หลายของเพลงประจำเมือง ดังนั้นจึงเข้าถึงการรับรู้ได้ บ่อยครั้งที่ผู้แต่งใช้การพัฒนาตามลำดับของการเปลี่ยนทำนองที่แสดงออกมากที่สุดด้วยการสร้างลิงก์เริ่มต้นที่แน่นอน
การพัฒนาฮาร์โมนิกอย่างต่อเนื่องจะซ่อนการผ่าซึ่งอยู่ในลำดับการเคลื่อนไหว และทำให้ท่วงทำนองมีความแน่นแฟ้นยิ่งขึ้น
M. Antsev ทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียงเป็นอย่างมาก เขารู้ลักษณะเฉพาะของเสียงของพวกเขาและคำนึงถึงมันในการแต่งเพลงของเขา ดังนั้นส่วนร้องประสานเสียงจึงถูกนำเสนอใน tessitura ที่สะดวกสบาย
น่าเสียดายที่มรดกสร้างสรรค์ของ Mikhail Vasilyevich Antsev ยังไม่ได้รับการศึกษา แต่ก็เป็นที่น่าสนใจอย่างยิ่ง
หลังการปฏิวัติเดือนตุลาคม เขาเป็นหนึ่งในนักประพันธ์เพลงคนแรกที่หันมาใช้ธีมปฏิวัติในงานของเขา (คณะนักร้องประสานเสียง "In Memory of Heroes", "Song of the Struggle", 1922) ผู้เขียนงานไวโอลินและเปียโน นักร้องประสานเสียง โรแมนติก เรียบเรียงเพลงพื้นบ้าน สื่อการสอน รวมถึงหนังสือ "ข้อมูลโดยย่อสำหรับนักร้องประสานเสียง ... " (พ.ศ. 2440) "หลักสูตรเตรียมความพร้อมทฤษฎีดนตรีเบื้องต้นเกี่ยวกับการสอน การร้องเพลงประสานเสียง" (พ.ศ. 2440) "หมายเหตุคำศัพท์ พจนานุกรมอ้างอิง…” (Vitebsk, 1904)
จากการประพันธ์เพลงประสานเสียงของเขา cantatas นักร้องประสานเสียงสตรีและเด็กมี cappella และบรรเลงเปียโน ("Waves Dozed off", "Bells") การเรียบเรียงเพลงพื้นบ้านเป็นที่นิยมในการฝึกสอนของคณะนักร้องประสานเสียง คณะนักร้องประสานเสียงของเขาเช่น "Sea and Cliff", "Willow", "Tears", "Collapse", "Song of Struggle" มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ บังสุกุล "อย่าร้องไห้กับศพของทหารที่ล้มลง" (1901) ต่อคำพูดของ L. Palmin โดดเด่นด้วยการแสดงออกและความน่าสมเพชทางแพ่ง นักแต่งเพลงยังมีผลงานทางจิตวิญญาณ - วัฏจักรของบทสวดของ Divine Liturgy และบทสวดเดี่ยว
ผู้เขียนข้อความวรรณกรรมของงานประสานเสียง "The Bells" เป็นกวีและนักเขียนบทละครชื่อดัง Count Alexei Konstantinovich Tolstoy เกิดเมื่อวันที่ 24 สิงหาคม พ.ศ. 2360 ที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาใช้เวลาในวัยเด็กของเขาในยูเครน บนที่ดินของลุง A. Perovsky นักเขียนที่รู้จักในปี ค.ศ. 1920 ภายใต้นามแฝง Pogorelsky ได้รับการศึกษาที่บ้านใกล้เคียงกับชีวิตในศาล เขาเดินทางบ่อยมากในรัสเซียและต่างประเทศ ตั้งแต่ปี 1836 เขารับใช้ในคณะเผยแผ่รัสเซียในแฟรงค์เฟิร์ต ในปี 1855 เขาเข้าร่วมในการรณรงค์เซวาสโทพอล เขาเสียชีวิตในที่ดิน Chernigov ของเขา
อย่างที่ตอลสตอยเองเชื่อ ความหลงใหลในบทกวีของเขาได้รับการส่งเสริมโดยธรรมชาติอย่างผิดปกติ โดยที่เขาเติบโตขึ้นมา: “อากาศและทิวทัศน์ของป่ากว้างใหญ่ของเรา ซึ่งฉันหลงรักอย่างหลงใหล ทำให้ฉันประทับใจ มันทิ้งรอยประทับไว้บนตัวละครและชีวิตของฉัน ... ” ความชื่นชมในความงดงามของดินแดนบ้านเกิดของเขาได้ยินอย่างชัดเจนในบทกวีของตอลสตอยโดยเฉพาะในเนื้อเพลงภูมิทัศน์ของเขา สีสันของภาพร่างบทกวีของเขานั้นสดใสและชุ่มฉ่ำ ในเนื้อเพลงของเขา Tolstoy ชอบหันไปใช้บทกวีพื้นบ้านสำหรับภาพสูตรทางวาจา จึงมีการเปรียบเทียบปรากฏการณ์ทางธรรมชาติกับชีวิตมนุษย์บ่อยครั้ง ดังนั้นความไพเราะพิเศษ ภาษาพิเศษที่ใกล้เคียงกับเพลงพื้นบ้าน
ความรักในศิลปะพื้นบ้านความสนใจในนิทานพื้นบ้านสะท้อนให้เห็นไม่เพียง แต่ในบทกวีโคลงสั้น ๆ ของตอลสตอยเท่านั้น ความดึงดูดของกวีที่มีต่อมหากาพย์ในแนวเพลงบัลลาดซึ่งเป็นที่รักของคู่รักนั้นส่วนใหญ่เป็นเพราะความสนใจของเขาต่อบทกวีพื้นบ้านรัสเซียไปจนถึงรากเหง้าโบราณ ในมหากาพย์ "Ilya Muromets" (พ.ศ. 2414) ตอลสตอยฟื้นภาพลักษณ์ของวีรบุรุษผู้โด่งดัง "ปู่อิลยา" ผู้ซึ่งปรารถนาเสรีภาพและอิสรภาพแม้ในวัยชราและออกจากราชสำนักของเจ้าชายวลาดิมีร์เดอะเรดซัน การวาดวีรบุรุษแห่ง Kievan Rus นั้น Tolstoy ชื่นชมความกล้าหาญความเสียสละและความรักชาติของพวกเขา แต่อย่าลืมว่าคนเหล่านี้เป็นคนที่มีชีวิตอยู่พร้อมที่จะรักและเพลิดเพลินกับความงามของโลก ดังนั้นเพลงบัลลาดและมหากาพย์หลายเพลงของเขาจึงดูจริงใจและตัวละครของพวกเขาก็มีเสน่ห์
ตอลสตอยเขียนเพลงบัลลาดและมหากาพย์ไม่เพียงแต่อิงจากมหากาพย์มหากาพย์พื้นบ้านเท่านั้น เขายังกล่าวถึงประวัติศาสตร์รัสเซียอีกด้วย ในเพลงบัลลาด Tolstoy ชื่นชมพิธีกรรมและประเพณีเก่า (“ Wooing”, 1871) ร้องเพลงของตัวละครรัสเซียซึ่งแม้แต่แอกมองโกล - ตาตาร์ก็ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ (“Snake Tugarin”, 1867)
Alexei Konstantinovich Tolstoy พยายามใช้ปากกาของเขาไม่เพียง แต่ในแนวบทกวีเท่านั้น ภาพของ Kozma Prutkov และคำพังเพยที่มีชื่อเสียงของเขาคือ Tolstoy กับลูกพี่ลูกน้องของเขา Alexei, Alexander และ Vladimir Zhemchuzhnikov เขาเขียนบทละครที่มีชื่อเสียงเกี่ยวกับเนื้อหาทางประวัติศาสตร์ "The Death of Ivan the Terrible", "Tsar Fyodor Ioannovich", "Tsar Boris" ถ้อยคำของตอลสตอยประทับใจในความกล้าหาญและความชั่วร้าย
ตอลสตอยเริ่มเขียนบทกวีตั้งแต่เนิ่นๆ ตอลสตอยให้ความสำคัญกับความเชี่ยวชาญของบทกวีเสมอแม้ว่าบางครั้งนักวิจารณ์จะตำหนิเขาไม่ว่าจะด้วยคำสัมผัสที่ "ไม่ดี" (ไม่ถูกต้อง) หรือสำหรับคำที่ไม่ประสบความสำเร็จและน่าเบื่อเกินไปในความเห็นของพวกเขา ในขณะเดียวกันก็ต้องขอบคุณ "ข้อบกพร่อง" เหล่านี้อย่างแม่นยำที่สร้างความประทับใจให้กับการแสดงด้นสด กวีนิพนธ์ของตอลสตอยได้รับความมีชีวิตชีวาและความจริงใจเป็นพิเศษ ตอลสตอยเองเข้าใจคุณลักษณะนี้ของงานของเขา: “บางสิ่งต้องสร้างเสร็จ ในขณะที่บางอย่างมีสิทธิ์และไม่ควรแม้แต่จะสร้างเสร็จ มิฉะนั้น สิ่งเหล่านี้จะดูเย็นชา”
ในช่วงปลายยุค 30 และต้นยุค 40 มีการเขียนเรื่องมหัศจรรย์สองเรื่อง (ภาษาฝรั่งเศส) - "The Family of the Ghoul" และ "Meeting in Three Hundred Years" ในเดือนพฤษภาคม ค.ศ. 1841 ตอลสตอยปรากฏตัวครั้งแรกในการพิมพ์โดยตีพิมพ์หนังสือแยกต่างหากภายใต้นามแฝง "Krasnorogsky" (จากชื่อของที่ดิน Red Horn) เรื่อง "Ghoul" ที่น่าอัศจรรย์ เขาพูดได้ดีมากเกี่ยวกับเรื่องราวของ V.G. เบลินสกี้ผู้ซึ่งเห็นในตัวเธอ "สัญญาณทั้งหมดยังเด็กเกินไป แต่ถึงกระนั้นก็มีพรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยม" ตอลสตอยไม่รีบเร่งที่จะตีพิมพ์บทกวีของเขา บทกวีชุดใหญ่ชุดแรกของเขาปรากฏเฉพาะในปี พ.ศ. 2397 บนหน้าหนังสือโซฟเรเมนนิกของเนคราซอฟ และคอลเล็กชันตลอดชีวิตเพียงเล่มเดียวได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2410 รวมบทกวีที่เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในปัจจุบัน รวมทั้งระฆัง
§2. การวิเคราะห์ข้อความบทกวี
นับอเล็กซี่คอนสแตนติโนวิชตอลสตอยตั้งแต่วัยเด็กเป็นคนใกล้ชิดกับราชวงศ์: เขาเป็นเพื่อนสมัยเด็กของจักรพรรดิอเล็กซานเดอร์ที่ 2 ในอนาคต (ลูกชายของนิโคลัสที่ 1) จากนั้นผู้ช่วยของเขาจากนั้นก็เป็นเจ้านายของการล่าสัตว์และที่สำคัญที่สุดคือ เพื่อนสนิทมาก เขารู้ดีว่ากำลังเกิดอะไรขึ้นในพระราชวังและภายนอก - ในสังคมที่ถูกเซ็นเซอร์และข้อห้ามทุกประเภท มันขัดกับพื้นหลังนี้ที่แนวคิดของบทกวี "My Bells" เกิดขึ้น - ธีมของมันคือไม่ใช่ดอกไม้ระฆังซึ่งบังเอิญตกอยู่ใต้กีบม้าของผู้ขับขี่
ระฆังของฉัน ดอกไม้แห่งบริภาษ! ทำไมคุณมองมาที่ฉัน Dark Blues?
และคุณกำลังพูดถึงอะไร ในวันพฤษภาคมอันแสนสุข สั่นศีรษะท่ามกลางหญ้าที่ยังไม่ได้เจียระไน? ม้าอุ้มฉันด้วยลูกศร บนทุ่งโล่ง;
เขาเหยียบย่ำคุณภายใต้เขา เต้นด้วยกีบของเขา ระฆังของฉัน ดอกไม้แห่งบริภาษ! อย่าด่าฉัน ดาร์กบลูส์! ฉันยินดีที่จะไม่เหยียบย่ำคุณ
ฉันดีใจที่วิ่งผ่าน แต่บังเหียนไม่สามารถวิ่งได้ไม่ย่อท้อ! ฉันบิน ฉันบินด้วยลูกศร ฉันแค่เตะฝุ่น
ม้าพาฉันไปอย่างห้าวหาญ - และที่ไหน? ไม่รู้! เขาเป็นนักขี่ม้าที่มีความรู้ ไม่ได้ถูกเลี้ยงมาในห้องโถง เขาคุ้นเคยกับพายุหิมะ เขาเติบโตมาในทุ่งโล่ง
และอานที่มีลวดลายของคุณไม่ส่องแสงเหมือนไฟ, ม้าของฉัน, ม้า, ม้าสลาฟ, ดุร้าย, ผู้ดื้อรั้น! เรามีม้า พื้นที่กับคุณ!
ลืมโลกอันใกล้เราบินด้วยความเร็วเต็มที่ไปยังเป้าหมายที่ไม่รู้จัก การวิ่งของเราจะจบลงอย่างไร? มันเป็นความสุข? บิด? มนุษย์ไม่สามารถรู้ - พระเจ้าเท่านั้นที่รู้!
จะตกลงมาบนดินโป่งให้ตายจากความร้อนหรือไม่? หรือผู้ชั่วร้าย Kirghiz-Kaisak ด้วยหัวโกนแล้วโค้งคำนับอย่างเงียบ ๆ นอนอยู่ใต้หญ้า
และทันใดนั้นเขาจะแซงฉันด้วยลูกศรทองแดง? หรือเราจะบินเข้าไปในเมืองแห่งแสงสว่าง กับบัลลังก์เครมลิน? เสียงระฆังดังก้องไปตามท้องถนนอย่างน่าพิศวง
และผู้คนในจัตุรัส ในความคาดหวังที่มีเสียงดัง เห็น: ข้อความที่สดใสมาจากทิศตะวันตก ใน kuntush และ chekmen ด้วยขนหน้าแข้งมีหนวด
แขกขี่ม้า, พวกเขาโบกกระบอง, วางแขนบนสะโพก, การก่อตัวของ Chinno ยืนอยู่ด้านหลังรูปแบบ, ลมพัดแขนเสื้อไปด้านหลัง
และเจ้าของก็ออกมาที่ระเบียงตระหง่าน; ใบหน้าที่สดใสของเขาเปล่งประกายด้วยสง่าราศีใหม่ เขาเต็มไปด้วยความรักและความกลัว
บนหน้าผากของเขาคือหมวกของ Monomakh “ขนมปังกับเกลือ! และโชคดี! - อธิปไตยกล่าว - เป็นเวลานานที่เด็ก ๆ ฉันรอคุณอยู่ในเมืองออร์โธดอกซ์!
และพวกเขาตอบเขา:“ เลือดของเราเป็นหนึ่งเดียวและในตัวคุณเราเป็นชาของอาจารย์ตั้งแต่สมัยโบราณ!” เสียงระฆังดังขึ้น พิณก็ดังขึ้น
แขกนั่งรอบโต๊ะ น้ำผึ้งและแป้งกำลังเท เสียงบินไปทางใต้สุดไปยังพวกเติร์กและชาวฮังกาเรียน - และเสียงของทัพพีสลาฟไม่ได้อยู่ที่ใจชาวเยอรมัน!
Goy คุณ ดอกไม้ของฉัน ดอกไม้ของบริภาษ! ทำไมคุณมองมาที่ฉัน Dark Blues? และสิ่งที่คุณเศร้าเกี่ยวกับวันพฤษภาคมอันแสนสุข สั่นศีรษะท่ามกลางหญ้าที่ยังไม่ได้เจียระไน?
ในงานนี้ ความรู้สึกรักชาติของฮีโร่ในโคลงสั้น ๆ มาถึงเบื้องหน้า มันสร้างภาพอันตระการตาของการรวมดินแดนรอบมอสโก การรวมกันของรัสเซีย การขยายเขตแดน กวีแสดงให้เห็นว่าตัวแทนของนานาประเทศมาที่มอสโกและขอให้ซาร์รัสเซียพาพวกเขาไปอยู่ภายใต้การคุ้มครองของเขาอย่างไร พระราชาทรงยินดีในสิ่งนี้ น้อมรับด้วยความรักความเอาใจใส่ของบิดา ภาพงานเลี้ยงที่ให้ไว้ในบทสุดท้ายสร้างบรรยากาศของความชื่นชมยินดีและความปิติยินดีโดยทั่วไป กวีแสดงความหวังว่ารัสเซียจะเป็นมหาอำนาจที่สามารถขับไล่ศัตรูในเวลาที่เหมาะสม การวิเคราะห์วรรณกรรม บทกวีมีความน่าสนใจในแง่ขององค์ประกอบและการจัดระเบียบของพื้นที่ มันให้ภาพขนาดใหญ่ของรัสเซียที่แสดงในหลายมุม ผู้อ่านกลายเป็นพยานในการขยายพื้นที่อย่างค่อยเป็นค่อยไป: ประการแรกทุ่งที่มีระฆังปรากฏขึ้นเมื่อเขาจ้องมองเขาเห็นคนขี่ม้าควบม้าและพยายามหาระยะทางที่ไม่รู้จัก จากนั้นต่อหน้าต่อตาผู้อ่านรูปภาพของเมืองหลวงจะเปิดขึ้นซึ่งมีการประชุมของซาร์รัสเซียกับตัวแทนของชนชาติอื่น ตอลสตอยสร้างเวทีที่สำคัญที่สุดในชีวิตของประเทศขึ้นใหม่ที่นี่: การรวมดินแดนรัสเซียรอบมอสโกซึ่งนำไปสู่การเสริมความแข็งแกร่งของอำนาจและความยิ่งใหญ่ของรัสเซีย ในตอนท้ายของบทกวีพื้นที่แคบลงอีกครั้งการจ้องมองของผู้อ่านจะถูกนำเสนออีกครั้งด้วยภาพของทุ่งรัสเซียซึ่งเป็นที่รักของหัวใจของโคลงสั้น ๆ
§3. ดนตรี-ทฤษฎีบทวิเคราะห์
หัวใจของงานร้องประสานเสียงโดย M.V. "Bells" ของ Antsev เป็นคู่ที่มีลักษณะเรียบง่ายและชัดเจน ขนาดสินค้า 6/8. ไดนามิกคอนทราสต์แบบเคลื่อนที่, จังหวะเร็ว (อัลเลโกร), เฟอร์มาต์ระหว่างแถบทำให้เพลงนี้ค่อนข้างน่าสนใจในแง่ของเสียงที่ไพเราะและกลมกลืน งานเขียนด้วยคีย์ของ fis-moll โดยมีค่าเบี่ยงเบนใน A-dur และ h-moll
กลอนแรกเริ่มต้นด้วยข้อ SII (2 มาตรการ) ในคีย์หลัก ในการวัดที่สาม SI และ A ป้อน ข้อที่สามเริ่มต้นด้วย verse SI (2 มาตรการ) ในคีย์ของ A-dur หลังจากนั้น SI และ A ก็ป้อน จากนั้นจะมีการทำซ้ำลำดับสมมาตรของเนื้อหาดนตรีใน กุญแจสำคัญของ h-moll
ในการทำงานพร้อมกับความกลมกลืนของยาชูกำลังสามขั้นตอนด้านข้างของโหมด - II, III และ VII ถูกนำมาใช้
ในการสร้างภาพ นักแต่งเพลงใช้วิธีการต่างๆ ในการแสดงออกทางดนตรี ซึ่งหนึ่งในนั้นคือไดนามิกของคอนทราสต์ ช่วงไดนามิกขยายจากเปียโนเปียโนไปจนถึงมือขวา นอกเหนือจากไดนามิกเคลื่อนที่ของ crescendo และ diminuendo แล้ว นักแต่งเพลงยังใช้การจัดวางระดับต่างๆ ขององค์กรแบบไดนามิกด้วย
พร้อมทั้งเผยภาพศิลป์ของ M.V. Antsev ใช้ fermata ซึ่งเป็นหนึ่งในวิธีการแสดงออกทางดนตรีที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดตั้งแต่หยุดกะทันหันการละเมิดสถานีรถไฟใต้ดินที่จัดตั้งขึ้นอย่างรวดเร็ว - จังหวะการเต้นของหัวใจและในที่สุดการปรากฏตัวของเสียงยาวในหมู่โทรศัพท์มือถืออื่น ๆ ดึงดูด ความสนใจของผู้ฟัง ในกรณีนี้ มีการใช้ interbar fermata ซึ่งหมายถึงเสียงของ Caesura ผู้ควบคุมวงควรลบเสียงของคณะนักร้องประสานเสียงโดยปล่อยให้มืออยู่ในตำแหน่ง "ความสนใจ" เมื่อทนซีซูร่าแล้วขับต่อไป
§ 4 การวิเคราะห์เสียงร้องประสาน
ผลงานของ M.V. Antseva "The Bells" เขียนขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงหญิงสามส่วน นักแต่งเพลงทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียงเป็นอย่างมาก รู้ลักษณะเฉพาะของเสียงของพวกเขา และคำนึงถึงมันในการเรียบเรียงของเขา ดังนั้นส่วนการร้องจะถูกกำหนดไว้ใน tessitura ที่สะดวกสบาย ช่วงของคณะนักร้องประสานเสียงมีดังนี้:
* นักร้องเสียงโซปราโนฉัน - e1- f2
* โซปราโน II - c1 - e2
* alt - a - c2
ให้เราวิเคราะห์เงื่อนไข tessitura ของส่วนร้องประสานเสียง เนื่องจากคะแนนไม่ได้ใช้ช่วงกว้างมากนัก tessitura ของชิ้นส่วนแต่ละชิ้นจึงรู้สึกสบายตัว ชิ้นส่วนขนาดใหญ่ของ Tessitura มักพบในโซนไคลแม็กซ์ของงานและสัมพันธ์กับไดนามิกที่สดใส ดังนั้นประสิทธิภาพของมันจึงไม่ใช่เรื่องยาก อย่างไรก็ตาม นักร้องประสานเสียงต้องมีความอ่อนไหวต่อการแสดงและไม่ยอมให้เสียงถูกบังคับ ในส่วน SI, SII และ A เสียงการลงทะเบียนบนบนมือขวาเกิดขึ้นในมาตรการ 14-16 และ 18-20 ในส่วน A มีเสียงของรีจิสเตอร์ที่ต่ำกว่า ดังนั้น นักร้องประสานเสียงต้องแน่ใจว่าวิโอลาร้องเพลงโดยไม่เครียด อิสระ ด้วยการสนับสนุนที่ดี เสียงและรูปร่างที่ถูกต้อง อย่าบังคับมัน
การวิเคราะห์ปัญหาเสียงหลักควรสัมผัสกับปัญหาการหายใจ หากไม่มีการหายใจที่เหมาะสม ก็จะไม่มีเสียงดนตรีที่สวยงาม ในงานนี้ จะพบทั้งการหายใจโดยตรง (การร้องประสานเสียงทั่วไป) และการหายใจแบบลูกโซ่ โดยที่นักร้องจะหายใจเข้าอย่างเงียบๆ ในบันทึกย่อที่ต่อเนื่องกัน การสูดดมควรพร้อมกันและเป็นระเบียบรวมทั้งเงียบ ในแง่ของกิจกรรมและปริมาตร ลมหายใจควรสอดคล้องกับจังหวะและเนื้อหาของงาน
พื้นฐานของน้ำเสียงคุณภาพสูงตามที่ทราบกันดีอยู่แล้วคือระบบที่ไพเราะและฮาร์โมนิกที่ดี แนวเสียงไพเราะผสมผสานการเคลื่อนไหวไปตามเสียงคอร์ดที่มีการเคลื่อนไหวแบบก้าวหน้าและเคลื่อนที่เป็นช่วงกว้าง ระยะห่างขนาดใหญ่ทั้งหมดในการเคลื่อนที่ขึ้นและลงจะถูกปรับให้กระชับดังนี้ เสียงแรกคงที่ เสียงที่สองกว้าง คุณลักษณะของความซับซ้อนในการเติมเสียงของช่วงเวลาคือการดำเนินการช่วงกว้าง ในแถบที่ 14 และ 16 SI ได้ข้ามไปที่แถบที่หก
ขั้นตอนที่จำเป็นในการทำงานของผู้ควบคุมวงบนชิ้นงานคือการพิจารณาปัญหาด้านพจนานุกรม ซึ่งรวมถึงการออกเสียงพยัญชนะที่ชัดเจนพร้อมๆ กัน ไม่เพียงแต่ที่ส่วนท้ายของวลีเท่านั้น แต่ยังอยู่ตรงกลางของคำด้วย พยัญชนะทั้งหมดในคำจะถูกยกไปยังพยางค์ถัดไป ตามหลักวรรณกรรมของงานร้องประสานเสียง มีคำและวลีที่มีพยัญชนะหลายตัวเรียงกันเป็นแถว เช่น "เต้นด้วยตัวเอง" และอื่นๆ ในกรณีเหล่านี้ พยัญชนะติดต่อกันหลายตัวจะออกเสียงอย่างชัดเจนและสั้น ในข้อความวรรณกรรมมีหลายคำที่มีเสียงฟู่: "ระฆัง", "เร่งด่วน", "เกี่ยวกับอะไร" พยัญชนะที่เปล่งเสียงดังกล่าวทั้งหมดควรออกเสียงอย่างรวดเร็วและพร้อมกัน
สำหรับ orthoepy การผสมตัวอักษรในคำมีดังนี้:
* "sya", "sya" (ออกเสียงว่า "sa", "s" โดยไม่มี b) ในคำว่า "rush", "swaying";
* "y" ออกเสียงสั้นมากในคำว่า "arrow", "dashing", "yourself";
* ออกเสียงพยัญชนะ "r" อย่างชัดเจน - ด้วยเสียงที่เกินจริง
ในการสรุปปัญหาพจน์ เราควรคำนึงถึงประเด็นสำคัญ เช่น การปิดคำพร้อมกันโดยมีพยัญชนะลงท้ายพร้อมกันโดยทั้งคอรัส
§5. ลักษณะการทำงานกับคะแนนของตัวนำ
เมื่อเลือกงานแล้ว คณะนักร้องประสานเสียงต้องศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ในการทำเช่นนี้ คุณควรวิเคราะห์องค์ประกอบ เล่นบนเปียโน ถ้าเป็นไปได้ ฟังการบันทึกงานดนตรีที่ดำเนินการโดยคณะนักร้องประสานเสียงที่มีชื่อเสียง หากมี ให้หาจุดที่ยากที่สุดในคะแนนในแง่ของการปรับโทนเสียงไพเราะ ของชิ้นส่วน วงดนตรี การดำเนินการ และคิดเกี่ยวกับวิธีที่จะเอาชนะพวกเขา ร่างแผนปฏิบัติการทั่วไป ควบคู่ไปกับการเรียนรู้คะแนนด้วยใจ (เสียงร้อง เล่นเปียโน) วาทยากรต้องวิเคราะห์งานอย่างเต็มที่ในทิศทางต่างๆ การศึกษาเบื้องต้นโดยละเอียดโดยหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงจบลงด้วยการที่เขาเรียนรู้ดนตรีด้วยใจ เรียนคะแนน "ด้วยตา" ไม่พอ จำเป็นต้องเล่นเพลงประสานเสียงซ้ำๆ ในส่วนต่างๆ ของความรัก และสามารถจินตนาการถึงสีสันของนักร้องประสานเสียงได้อย่างครบถ้วน ความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับคะแนนจะช่วยให้มั่นใจถึงความพร้อมในการเรียนรู้กับคณะนักร้องประสานเสียงและจะช่วยให้คุณตอบคำถามที่เกิดขึ้นในกระบวนการร้องเพลงในกระบวนการเรียนรู้ได้อย่างมีประสิทธิภาพ
ขั้นต่อไปคือการวิเคราะห์ประวัติศาสตร์และสุนทรียศาสตร์ ซึ่งเกี่ยวข้องกับการสร้างความเชื่อมโยงระหว่างงานนี้กับปรากฏการณ์ของชีวิต วัฒนธรรม และศิลปะที่ใกล้เคียงกัน เพื่อที่จะทำการร้องเพลงประสานเสียง "The Bells" ได้อย่างมีประสิทธิภาพ คุณควรทำความคุ้นเคยกับงานของ M.V. Antsev โดยรวมเพื่อสัมผัสถึงจิตวิญญาณของดนตรีของเขา ทำความคุ้นเคยกับงานของ Tolstoy คุณสามารถอ่านบทกวีหลายบทของเขาในหัวข้อที่คล้ายกันติดตามความถี่ของ M.V. Antsev ถึงบทกวีของ Count Alexei Konstantinovich
ขั้นตอนที่แยกต่างหากของงานของผู้ควบคุมวงพร้อมคะแนนคือการค้นหาท่าทางเหล่านั้นซึ่งเขาจะสร้างภาพลักษณ์ศิลปะขององค์ประกอบควบคุมคณะนักร้องประสานเสียง เกี่ยวกับวิธีการควบคุมในทางปฏิบัติ ตัวนำสามารถฝึกฝนล่วงหน้า: ใส่คะแนนบนคอนโซลและความประพฤติ จินตนาการถึงเสียงขององค์ประกอบที่ศึกษาในรายละเอียด
งานทั้งหมดจะคงอยู่ตั้งแต่ต้นจนจบในเมตรที่ซับซ้อน 6/8 แต่ตัวนำจะไม่มีปัญหาใด ๆ กับระยะเวลาของโครงการเนื่องจากจังหวะของงานค่อนข้างเคลื่อนที่ดังนั้นรูปแบบการดำเนินการจะเป็นสอง- ส่วนหนึ่ง.
ก่อนดำเนินการคุณต้องนับหนึ่งการวัดที่ว่างเปล่าเพื่อจินตนาการถึงจังหวะและลักษณะของงาน เนื่องจากในช่วงเริ่มต้นของงาน ผู้แต่งได้กำหนดความแตกต่างของเปียโนแบบไดนามิก แอมพลิจูดควรมีขนาดเล็ก ควรใช้เทคนิคประเภทแปรงจะดีกว่า เพื่อให้ท่าทางสามารถอ่านได้ด้วยเทคนิคที่ดี Ilya Alexandrovich Musin วาทยากรชาวรัสเซีย อาจารย์ผู้สอนวิธีวิทยา ในงาน "Conducting Technique" แนะนำให้ขยับมือไปข้างหน้าเล็กน้อยจากร่างกาย จากนั้นท่าทางจะไม่รวมกับตัวนำ ร่างกาย. การเปลี่ยนแปลงในระดับขององค์กรแบบไดนามิกในการดำเนินการควรแสดงโดยการเปลี่ยนแปลงในแอมพลิจูดของท่าทาง ด้วยการเปลี่ยนแปลงความแตกต่างของความแตกต่างเล็กน้อยแบบไดนามิก (จาก p ถึง f) ท่าทางควรจะมีความมุ่งมั่น มีแอมพลิจูดที่ใหญ่ และมี auftact ที่ชัดเจนและแม่นยำ อย่างไรก็ตาม จำเป็นต้องคำนวณแอมพลิจูดของท่าทางในลักษณะที่คอรัสไม่บังคับเสียงและส่วนนี้ "ไม่ตก" ของบริบททั่วไปของงาน แต่ละวลีนอกเหนือไปจากความแตกต่างแบบไดนามิกที่เขียนโดยนักแต่งเพลงแล้วยังมีการพัฒนาภายใน ตัวนำต้องแสดงการเปลี่ยนอย่างชัดเจนด้วยการเพิ่มขึ้นและลดลงทีละน้อยในไดนามิก การเปลี่ยนแอมพลิจูดของท่าทาง และการลบที่แม่นยำที่ส่วนท้ายของวลี การกำจัดควรมีแอมพลิจูดน้อยเพื่อให้ตอนจบ "ไม่โดดเด่น" แต่ในขณะเดียวกันก็มีความเฉพาะเจาะจงมากเพื่อให้คอรัสปิดเสียงพร้อมกัน
แผนผังที่ร่างไว้สำหรับการทำคะแนนสามารถสื่อถึงแนวทางทั่วไปในการดำเนินการในเงื่อนไขทั่วไปเท่านั้น ในการฟังเสียง ผู้ควบคุมวงจะต้องตอบสนองต่อเสียงสูงต่ำของเนื้อหาดนตรีโดยนักร้องอย่างถูกต้องทันที และเพิ่มหรือลดเสียงสูงต่ำของส่วนร้องประสานเสียงแต่ละส่วนด้วยท่าทางพิเศษ ท่าทางดังกล่าวเหมาะสำหรับกระบวนการซ้อมมากกว่า รวมถึงการซ้อมถอดและแนะนำตัวพร้อมๆ กันในมือของผู้นำ เมื่อตกแต่งภาพอย่างมีศิลปะ วาทยกรควรจดจ่อกับการตกแต่งวลีและขอให้นักร้องปฏิบัติตามการเปลี่ยนแปลงในการดำเนินเพลงอย่างระมัดระวัง เพื่อตอบสนองต่อมือของวาทยากรอย่างละเอียดอ่อน
§6. การพัฒนาแผนงานซ้อม
เมื่อเลือกงานแล้ว คณะนักร้องประสานเสียงต้องศึกษาอย่างละเอียดถี่ถ้วน ในการทำเช่นนี้ จำเป็นต้องวิเคราะห์องค์ประกอบ หาส่วนที่ยากที่สุดของคะแนนในแง่ของความไพเราะของสายไพเราะของชิ้นส่วน ตระการตา การกำกับเพลง และคิดหาวิธีที่จะเอาชนะพวกเขา ร่างแผนการปฏิบัติงานทั่วไป ควบคู่ไปกับการเรียนรู้คะแนนด้วยใจ (เสียงร้อง เล่นเปียโน) วาทยากรต้องวิเคราะห์งานอย่างเต็มที่ในทิศทางต่างๆ ความรู้อย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับคะแนนจะช่วยให้มั่นใจถึงความพร้อมในการเรียนรู้กับคณะนักร้องประสานเสียงและจะช่วยให้คุณตอบคำถามที่เกิดขึ้นในกระบวนการร้องเพลงในกระบวนการเรียนรู้ได้อย่างมีประสิทธิภาพ
กระบวนการเรียนรู้กับคณะนักร้องประสานเสียงแบ่งออกเป็นสามขั้นตอนตามเงื่อนไข:
การทำความคุ้นเคยกับทีมงาน
กระบวนการพัฒนาทางเทคนิค
ทำงานในงานศิลปะ
หรือ - เกริ่นนำ เทคนิค และศิลปะ
ในระยะแรกของการทำความคุ้นเคยกับงาน จำเป็นต้องกระตุ้นความสนใจของนักแสดง เพื่อจุดประสงค์นี้ คุณสามารถใช้วิธีการต่างๆ ในการทำความคุ้นเคยกับงานของคณะนักร้องประสานเสียง: เล่นเปียโนขณะร้องเพลงเนื้อหาหลักด้วยคำพูด เรื่องราวเกี่ยวกับงาน ผู้เขียน; การถ่ายโอนเนื้อหา แสดงคุณสมบัติหลัก การใช้การบันทึกเสียง คุณยังสามารถร้องเพลงจากแผ่น solfeggio ตั้งแต่ต้นจนจบหรือบางส่วน เล่นเปียโนและดูน้ำเสียง
ในขั้นที่สอง มีการเรียนรู้เนื้อหาทางเทคนิค ดนตรีและวรรณกรรม องค์ประกอบหลักของเทคนิคการร้องและการร้องประสานเสียง (น้ำเสียง จังหวะ พจน์ ลักษณะของเสียง วงดนตรี ฯลฯ) ได้ดำเนินการไปแล้ว ในขั้นตอนที่สอง ควรทำการฝึกซ้อมในส่วน กลุ่ม และข้อต่อ คุณต้องแยกชิ้นส่วนงานเป็นส่วนเล็ก ๆ ลำดับของการเรียนรู้อาจแตกต่างกันไม่จำเป็นต้องร้องเพลงตลอดเวลาตั้งแต่เริ่มต้น ส่วนที่ยากที่สุดที่ต้องฝึกฝนควรร้องช้าๆ หยุดตามเสียงหรือคอร์ดที่ทำให้เกิดปัญหาโดยเฉพาะ เมื่อเรียนรู้คะแนน เราควรใช้เวลานานในการแก้โจทย์ดนตรีในไดนามิกของ mf ประกอบกับการร้องเพลงของคณะนักร้องประสานเสียงด้วยการเล่นเครื่องดนตรี การร้องเพลงแยกส่วนการเคลื่อนไหวกว้างในส่วนร้องประสานเสียง การสร้างคอร์ดในแนวตั้ง
กระบวนการเรียนรู้งานและการทำงานด้านศิลปะและเทคนิคของการแสดงนั้นซับซ้อนมาก ต้องใช้ประสบการณ์ ความรู้ และทักษะมากมายจากผู้นำ คุณสามารถใช้ลำดับที่รู้จักกันดีของกระบวนการนี้เป็นพื้นฐาน:
วิเคราะห์ทีละส่วน
ทำงานเพื่อเอาชนะปัญหาทางเทคนิค
การตกแต่งงานศิลปะของงาน
นี่เป็นลำดับขั้นตอนที่แม่นยำในกระบวนการควบคุมงานดนตรีของคณะนักร้องประสานเสียง ตั้งแต่การวิเคราะห์เบื้องต้นโดยคณะนักร้องประสานเสียงไปจนถึงการแสดงคอนเสิร์ต หลายอย่างขึ้นอยู่กับทักษะและความสามารถของผู้นำเอง คณะนักร้องประสานเสียง ตลอดจนระดับความยากของงานที่เรียนรู้
บทสรุป
ละครมีบทบาทสำคัญในการทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียงซึ่งกำหนดใบหน้าที่สร้างสรรค์ของคณะนักร้องประสานเสียง เมื่อเลือกเพลง ผู้นำต้องคำนึงถึงการพัฒนาทักษะทางเทคนิคอย่างค่อยเป็นค่อยไปและการเติบโตทางศิลปะและการแสดงของคณะนักร้องประสานเสียง ผู้นำต้องคำนึงถึงความสามารถของทีมนี้ องค์ประกอบเชิงคุณภาพ และระดับความพร้อมเสมอ
ในที่สุดคณะนักร้องประสานเสียงแต่ละกลุ่มจะพัฒนาทิศทางของเพลง รวบรวมสัมภาระที่สอดคล้องกับองค์ประกอบของผู้เข้าร่วม ลักษณะการร้องเพลง และงานสร้างสรรค์
งานหลักของคณะนักร้องประสานเสียงวิชาการคือการส่งเสริมสิ่งที่ดีที่สุดที่สร้างขึ้นและกำลังสร้างขึ้นในแนวเพลงประสานเสียงเชิงวิชาการ: คลาสสิกรัสเซียโซเวียตและต่างประเทศซึ่งเป็นโรงเรียนสอนร้องเพลงประสานเสียงที่เข้มแข็งและเชื่อถือได้ เป็นเพลงคลาสสิกที่ตรงกับรูปแบบวิชาการในการขับร้องประสานเสียงมากที่สุด ลักษณะเด่นที่จัดตั้งขึ้น และกฎหมายที่พัฒนาแล้วของการร้องเพลงประสานเสียงเชิงวิชาการ
จากที่เล่ามาเป็นที่ชัดเจนว่าหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงต้องรู้จักงานที่จะเรียนอย่างถี่ถ้วนโดยศึกษาเป็นนักดนตรี นักร้องประสานเสียงผู้เชี่ยวชาญ ครูและผู้ควบคุมวง ตามข้อกำหนดนี้ ในการวิเคราะห์องค์ประกอบ นักเรียนต้องโต้แย้ง "วิสัยทัศน์" ของเขาเกี่ยวกับเนื้อหาเชิงศิลปะและเป็นรูปเป็นร่างของงาน ยืนยันการตีความดนตรีเป็นรายบุคคล การแสดงโครงร่าง และเทคนิคการดำเนินการพิเศษที่เขาจะนำสิ่งนี้มา การตีความสู่ชีวิต จัดเตรียมปัญหาทางเทคนิค (รวมถึงเสียงร้องและการร้องประสานเสียง) ที่อาจพบในการซ้อม และร่างวิธีที่จะเอาชนะพวกเขา
ดังนั้น การทำงานจึงเริ่มต้นด้วยการทำความรู้จักกับงานโดยรวม ความประทับใจในทันทีที่เกิดขึ้นจากการเล่นครั้งแรกหรือฟังนักแสดงทำให้คนๆ หนึ่งรู้สึกถึงระดับของการแสดงออกของดนตรี เพื่อหลีกเลี่ยงการตัดสินใจที่ไร้เหตุผลและมีอคติ การสร้างภาพดนตรีเดียวกันซึ่งใกล้เคียงกับที่ผู้เขียนคิดขึ้นมากหรือน้อยขึ้นอยู่กับผู้ควบคุมวงในความคิดทางดนตรีและการได้ยินของเขา เป็นการยากที่จะพัฒนาความสามารถนี้ เธอมาพร้อมกับประสบการณ์การทำงานจริงกับคณะนักร้องประสานเสียง อันเป็นผลมาจากการซ้อมระยะยาวและกิจกรรมคอนเสิร์ตของคณะนักร้องประสานเสียง แต่ผู้ควบคุมวงต้องพยายามฟังเสียงร้องจากด้านใน ยิ่งความคิดเริ่มต้นของงานเต็มและสว่างมากเท่าไร งานต่อๆ มาจะเกิดผลมากขึ้นเท่านั้น ก็จะยิ่งเห็นโครงร่างของแผนการดำเนินงานในอนาคตในนั้นได้ง่ายขึ้น
มันเป็นสิ่งสำคัญสำหรับผู้ควบคุมวงประสานเสียงที่จะเตือนนักร้องกับ "ยอดเท็จ" เพื่อแสดงทิศทางที่แท้จริงของวลีเพื่อสอนให้พวกเขาเอาชนะความเฉื่อยทางจิตวิทยาและสรีรวิทยาของเสียง เฉพาะเมื่อเอาชนะความยากลำบากเฉพาะที่เกี่ยวข้องกับเสียงร้อง เมื่อนักร้องแต่ละคนและคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดรู้สึกถึงความเชี่ยวชาญด้านเทคนิคและได้รับเสรีภาพในการแสดงออกที่จำเป็นเท่านั้น การแสดงศิลปะที่เต็มเปี่ยม แสดงออก และเป็นจริงจึงจะเป็นไปได้
เมื่อวิเคราะห์งานนี้อย่างละเอียดแล้ว เราจึงจัดกิจกรรมเชิงปฏิบัติของการเรียนรู้งานกับคณะนักร้องประสานเสียงให้ถูกต้องยิ่งขึ้น
บรรณานุกรม
1. อับราโมวิช G.L. หนังสือเรียน "วรรณคดีเบื้องต้น" สำหรับนิสิต ป. in-t ตามสเปก หมายเลข 2101 “มาตุภูมิ แลง หรือที” ม., การศึกษา, 2522
2. การวิเคราะห์งานดนตรี / Ruchevsaya E. et al. - L.: Music, 1988, p. 200
3. Anufriev A.A. , Anufriev E.B. องค์กรของกิจกรรมการเรียนรู้ของผู้ควบคุมวงในกระบวนการศึกษาอิสระของงานประสานเสียง / L.A. Slatina // ความทันสมัยของการฝึกนักร้องประสานเสียงของครูสอนดนตรีในระบบอาชีวศึกษา: ชุดเอกสารทางวิทยาศาสตร์ / ed. เอ็มวี Krivsun.-Taganrog: A.N. Stupin Publishing House, 2007 - p.3-8
4. Bezborodova L.A. กำลังดำเนินการ /L.A. Bezborodova.- M.: การศึกษา, 2000.-160p.
5. Bershadskaya T.S. หน้าที่ของการเชื่อมต่อที่ไพเราะในดนตรีสมัยใหม่// Bershadskaya T.S. บทความปีต่างๆ : รวมบทความ / Ed ..- comp. O.V. Rudneva - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: สำนักพิมพ์ "Union of Artists", 2004.-p.37-45
6. Braz, S. Mikhail Vasilyevich Antsev// คณะนักร้องประสานเสียงที่ได้รับการคัดเลือกจากนักประพันธ์เพลงโซเวียตที่ไม่มีคลอ ฉบับที่ 2./ คอมพ์. A. Koposov - ดนตรี 2507 - หน้า 10-12
7. Vinogradov K.P. ทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียง / K.P. Vinogradov // ทำงานกับคณะนักร้องประสานเสียง วิธีการประสบการณ์ - M.: Profizad, 1972.-p.60-90
8. Zhivov, V. L. ทำการวิเคราะห์งานร้องเพลง / V. L. Zhivov - ม.: ดนตรี, 2530. - 95 น.
9. Zhivov V.L. การแสดงประสานเสียง: ทฤษฎี. ระเบียบวิธี แบบฝึกหัด: หนังสือเรียนสำหรับนักศึกษาสถาบันอุดมศึกษา.- M.: Vlados, 2003.- 272 p.
10. Zadneprovskaya GV การวิเคราะห์งานดนตรี: Proc. เบี้ยเลี้ยงสำหรับนักเรียน ดนตรี เท้า. โรงเรียนและวิทยาลัย --M.: มนุษย์. เอ็ด ศูนย์ VLADOS, 2003
11. Kozhina M.N. K5V Stylistics ของภาษารัสเซีย: ตำราเรียน / M.N. Kozhina, J1.P. Duskaeva, เวอร์จิเนีย ซาลิมอฟสกี - M.: Flinta: Nauka, 2008. - 464 p.
12. Kolovsky, O.P. การวิเคราะห์คะแนนการร้อง / O.P. Kolovsky // Choral art: Collection of Article.: Music, 1966.-p.29-43
13. Kopytman, M. Choral เขียน / M. Kopytman นักแต่งเพลงโซเวียตปี 1971.-200
14. Malatsay L.V. ประกาศนียบัตรการปฏิบัติงานด้านการแสดงเฉพาะทางในแง่ของทฤษฎีดนตรีที่มีอยู่ / L.V. Malatsay // ปัญหาและโอกาสในการพัฒนางานวิจัยและกิจกรรมศิลปะในสถาบันศิลปะและวัฒนธรรม: การรวบรวมวัสดุของการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของรัสเซียทั้งหมด - Eagle: Orel State Institute of Arts and Culture, 2003.- p.178-190.
15. มลัตเซย์ แอล.วี. ศิลปะดนตรีรวมระดับมืออาชีพในพื้นที่ทางสังคมและวัฒนธรรมสมัยใหม่ / สังคม, วัฒนธรรม, การศึกษา: ปัญหาและโอกาสในการพัฒนา: วัสดุของการประชุมทางวิทยาศาสตร์และการปฏิบัติของ All-Russian (มีส่วนร่วมระหว่างประเทศ) - Orel: สถาบันศิลปะและวัฒนธรรมแห่งรัฐ Oryol, 2552 .- น. 190-202
16. I. Musin เทคนิคการทำ ... M u s and n I. A. - บทเรียนในการทำ ดนตรี ปี 1955.-304.
17. Osenneva M.S. , Samarin V.A. คณะนักร้องประสานเสียงและการปฏิบัติงานร่วมกับคณะนักร้องประสานเสียง Publisher: Academia, 2003. Per, 192 หน้า.
18. Pikalova, L.P. วิธีการสอนสาขาวิชาพิเศษ [ข้อความ]: วิธีตำราเรียน เบี้ยเลี้ยง / L.P. Pikalova; อินทรี. สถานะ. ในศิลปะและวัฒนธรรม., 2555-110p.
19. Zinov'eva, L. P. งานแกนนำของ auftact ในการขับร้องประสานเสียง / L. P. Zinov'eva - เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก: นักแต่งเพลง 2550 - 152 น
20. Kuznetsov, Yu. M. การศึกษาเชิงทดลองเกี่ยวกับการแสดงออกทางอารมณ์ของคณะนักร้องประสานเสียง / Yu. M. Kuznetsov - อ.: 2550. - 198 น.
21. Semenyuk, V.O. ใบแจ้งหนี้ร้องเพลง ปัญหาด้านประสิทธิภาพ - M.: LLC สำนักพิมพ์ "ผู้แต่ง", 2551. - 328 หน้า
22. Kuznetsov, Yu. M. การศึกษาการขับร้องภาคปฏิบัติ หลักสูตรการศึกษาการร้องเพลงประสานเสียง / Yu. M. Kuznetsov - อ.: 2552. - 158 น.
โฮสต์บน Allbest.ru
เอกสารที่คล้ายกัน
ดนตรี - ทฤษฎี, แกนนำ - ร้องเพลง, การวิเคราะห์ผลงานเพื่อการแสดงประสานเสียง "Legend" ทำความคุ้นเคยกับประวัติชีวิตและผลงานของผู้แต่งเพลงโดย Pyotr Ilyich Tchaikovsky และผู้แต่งข้อความ Alexei Nikolaevich Pleshcheev
สรุปเพิ่ม 01/13/2015
ความต้องการทำดนตรีมือสมัครเล่นซึ่งอยู่ในชีวิตสาธารณะ คุณสมบัติของการทำงานกับนักเรียนนักร้องประสานเสียงสมัครเล่น วิธีการพัฒนาทักษะการร้องและวงดนตรี ลักษณะเฉพาะของงานร้องและร้องประสานเสียงกับนักร้องสมัครเล่น
ภาคเรียนที่เพิ่ม 05/20/2017
ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับงาน องค์ประกอบ และองค์ประกอบหลัก ประเภทและรูปแบบของงานร้องประสานเสียง การกำหนดลักษณะพื้นผิว ไดนามิก และการใช้ถ้อยคำ การวิเคราะห์ฮาร์มอนิกและลักษณะเฉพาะของโทนเสียง การวิเคราะห์เสียงร้องประสาน ช่วงหลักของส่วนต่างๆ
ทดสอบเพิ่ม 06/21/2015
การศึกษาคุณสมบัติของงานประสานเสียงโดย S. Arensky ในข้อของ A. Pushkin "Anchar" การวิเคราะห์ข้อความวรรณกรรมและภาษาดนตรี การวิเคราะห์วิธีการและเทคนิคการแสดงตัวนำ ช่วงของส่วนประสานเสียง การพัฒนาแผนการฝึกซ้อม
ภาคเรียน, เพิ่ม 04/14/2015
ข้อมูลเกี่ยวกับผู้แต่งคำและเพลง วิเคราะห์ผลงาน "ลิลลี่แห่งหุบเขา" สำหรับนักร้องประสานเสียงหญิงสามส่วนพร้อมดนตรีประกอบ ช่วงของส่วนประสานเสียง รูปแบบนี้ประกอบกับบทประพันธ์ที่แปลกประหลาดเนื้อสัมผัสเป็นเสียงประสาน - ฮาร์โมนิกซึ่งเป็นองค์ประกอบของดนตรีจีนพื้นบ้าน
รายงานเพิ่ม 1/11/2557
ความสัมพันธ์ระหว่างพจน์ของคณะนักร้องประสานเสียงกับออร์โธปี้เมื่อถ่ายทอดข้อความบทกวีให้ผู้ชมฟัง ลักษณะเฉพาะของคำร้องประสานเสียง กฎและเทคนิคการเปล่งเสียงในการร้องประสานเสียง เงื่อนไขในการสร้างชุดพจน์ ความสัมพันธ์ระหว่างคำกับดนตรี
รายงานเพิ่มเมื่อ 09/27/2011
ข้อมูลทั่วไปเกี่ยวกับการร้องเพลงประสานเสียงโดย G. Svetlov "Snowstorm กวาดทางสีขาว" การวิเคราะห์เชิงดนตรี ทฤษฎี และแกนนำของงาน - ลักษณะของท่วงทำนอง จังหวะ แผนโทนเสียง ระดับความดังของเสียงร้องของคณะนักร้องประสานเสียง วิธีการนำเสนอ
บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/09/2014
บุคลิกที่สร้างสรรค์ของ F. Poulenc Cantata "ใบหน้าของมนุษย์" แนวความคิดทางศิลปะของคันทาทา การวิเคราะห์ข้อความบทกวีของปัญหา "ฉันกลัวกลางคืน" วิธีการทางดนตรีและการแสดงออก การวิเคราะห์เสียงร้องและการร้องประสานเสียง โซปราโน อัลโต เทเนอร์ และเบส
บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 11/29/2013
ชีวประวัติของนักแต่งเพลง วาทยกร ละครเพลง และบุคคลสาธารณะ พี.ไอ. ไชคอฟสกี การวิเคราะห์ทางดนตรีและทฤษฎีของคณะนักร้องประสานเสียง "ไนติงเกล" ตัวละครโคลงสั้น ๆ คุณสมบัติฮาร์มอนิกและเมโทรริทมิกของโซโล ปัญหานักร้องประสานเสียงและผู้ควบคุมวง
ภาคเรียนที่เพิ่ม 03/20/2014
ชีวประวัติของผู้แต่งวรรณกรรมและดนตรีของงาน "Autumn" โดยนักแต่งเพลง Caesar Cui และนักเขียน Aleksey Pleshcheev การวิเคราะห์ภาพสเก็ตช์แนวโคลงสั้น ๆ ที่เขียนขึ้นสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงเด็กและสตรีพร้อมดนตรีประกอบในคีย์ของ d-moll
เพิ่มเมื่อ: 28 เมษายน 2014, 16:20
ผู้แต่ง: c*************@mail.ru
ประเภทของงาน: งานรับปริญญา
ไฟล์แนบ: 1 ไฟล์
ดาวน์โหลดไฟล์
ดนตรี.docx
- 22.80 Kbมิวส์. I. Ozolinya
เอสแอล A. Brodele
ป่าไม้แผ่ออกไปหนาแน่น
ข้อความวรรณกรรมของงานเขียนโดย Anna Yurievna Brodele เธอเกิดเมื่อวันที่ 16 กันยายน พ.ศ. 2453 นักเขียนชาวลัตเวีย เกิดในตระกูลคนป่า จัดพิมพ์ตั้งแต่ พ.ศ. 2470 สำหรับการมีส่วนร่วมในงานใต้ดินเธอถูกคุมขัง (2475 - 2479) เธอเรียนที่สถาบันลิทัวเนีย M. Gorky ในมอสโก
จุดหักเหในใจของปัญญาชนเก่าสะท้อนให้เห็นในละคร "ครูสเตรัช" (ค.ศ. 1949)
ร้อยแก้วที่สำคัญที่สุดของ Brodele คือเรื่อง "Margo" (1950) นวนิยายเรื่อง "Quiet Town" (1967) เกี่ยวกับการต่อสู้เพื่ออำนาจโซเวียตในชนชั้นนายทุนลัตเวีย นวนิยายจากชีวิตในฟาร์มส่วนรวม: "Blood of the Heart" และ "Loyalty" นวนิยายเรื่อง "The Blue Sparrow", "This is my time" อุทิศให้กับปัญหาของเยาวชน เธอได้รับรางวัลสองคำสั่งเช่นเดียวกับเหรียญรางวัล เสียชีวิต 29 กันยายน 2524
ข้อความดนตรีของงานนี้เขียนโดย Janis Adolfovich Ozolin เกิดเมื่อวันที่ 30 พฤษภาคม พ.ศ. 2451 ที่เมืองเอมาวา ผู้ควบคุมวงประสานเสียงโซเวียตลัตเวียนักแต่งเพลงและอาจารย์ ช่างศิลป์ผู้มีเกียรติแห่งลัตเวีย SSR อธิการบดีและรองศาสตราจารย์ของ Conservatory ในริกา หนึ่งในวาทยกรหลักของเทศกาลดนตรี ผู้แต่งผลงานการร้องประสานเสียงมากมาย รวมถึงแนวโรแมนติก การดัดแปลงเพลงพื้นบ้าน ดนตรีสำหรับโรงละครและภาพยนตร์ ตั้งแต่ พ.ศ. 2473 - พ.ศ. 2484 สอนในโรงเรียนการศึกษาทั่วไปในเยลกาวาและริกา จากปีพ. ศ. 2485 ถึง พ.ศ. 2487 เขาเป็นหัวหน้าคณะนักร้องประสานเสียงของ State Art Ensemble of Latvia ใน SSR ใน Ivanovo ซึ่งเขาได้สร้างเพลงมวลชนที่มีใจรักในกองทัพลัตเวียขึ้นเป็นครั้งแรก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1944 - 1953 ผู้กำกับศิลป์และผู้ควบคุมวงประสานเสียงแห่งรัฐ Latvian SSR จากปี 1946 - 1948 ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ State Philharmonics ของ Latvian SSR ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2494 เขาเป็นครู (ตั้งแต่เป็นศาสตราจารย์ 2508) และอธิการบดีของ Latvian Conservatory หนึ่งในวาทยกรหลักของเทศกาลเพลงทั้งหมดในโซเวียตลัตเวีย J. Ozolin เป็นผู้แต่งเพลงประสานเสียงที่ต่อเนื่องกันมากมายโดยมีจุดเริ่มต้นที่ไพเราะ (“ เพลงของนักแม่นปืนลัตเวีย”, “ เพลงของชาวประมง”, “มาตุภูมิของฉัน”, “ Ivushka”, “วิถีแห่งเพลง” - บทกวีสำหรับนักร้องประสานเสียงชายและวงดุริยางค์ซิมโฟนีวงจรของเสียงจิ๋วตามบทกวี โดย R. Gamzatov ฯลฯ ) ทำงานให้กับวงออร์เคสตราจิตวิญญาณ (ชุดแฟนตาซี "ตอนเย็นในหมู่บ้านชาวประมง", ทาบทาม "Immortal Youth" ฯลฯ ), ดนตรีสำหรับละครและโรงละครหุ่นกระบอก, โรงภาพยนตร์
ข้อความวรรณกรรม
ป่าไม้แผ่ขยายออกไปอย่างหนาแน่น...
ในระยะไกลเมฆลอยอยู่เหนือป่า
แม่น้ำสีฟ้าส่องแสง
ดวงอาทิตย์ถักลูกไม้
ฝูงเมฆผมหงอกสีเทา
แมลงวันและละลายไปทางทิศตะวันออก
และโบกกิ่งหลังจากนั้น
ต้นเบิร์ชส่งคำทักทาย
เยี่ยมชมสถานที่
ที่ซึ่งเราล่องลอยไปในความฝัน!
ความฝันและความฝันทั้งหมดจะเป็น
นำไปปฏิบัติโดยเรา
ในการขับร้องประสานเสียงนี้ ได้ขับขานความงดงามของธรรมชาติ ธรรมชาติเมื่อวาน วันนี้ และพรุ่งนี้ - เคย เป็น และคงจะสวยงาม ธรรมชาติกระตุ้นความรู้สึกสดใสในตัวบุคคล เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่ชื่นชมเธอเพราะเรารู้ว่าธรรมชาติที่ทรงพลัง มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวและเป็นนิรันดร์นั้นดีเพียงใด มาตุภูมิของเราดีเพียงใด ไม่ว่าชะตากรรมจะพัดพาบุคคลไปที่ใด วิญญาณจะยังคงอยู่ในมาตุภูมิ ที่ซึ่งเขามีมุมของธรรมชาติ ซึ่งเขาเชื่อมั่นในความคิด ความรู้สึก ความฝันของเขา ...
การวิเคราะห์ทางดนตรีและทฤษฎี
งานเขียนในรูปแบบคู่ง่ายๆ
ระดับเสียงของคะแนนประสานเสียงคือ 12 มาตรการ
ช่วงเวลาประกอบด้วยข้อเสนอทางดนตรีสามรายการ แต่ละประโยคแบ่งออกเป็น 2 วลี
ประโยคที่สามเป็นการทำซ้ำครั้งที่สองโดยไม่มีการเปลี่ยนแปลง
ป่ากระจายอย่างหนาแน่น ... 1fr.
ในระยะไกลเมฆลอยอยู่เหนือป่า 2 fr.
ส่องแสงสีน้ำเงิน 3 fr.
ดวงอาทิตย์ถัก lace.4 fr.
รูปแบบจังหวะของคณะนักร้องประสานเสียงนี้เรียบง่าย โดยแสดงโดยการจัดกลุ่มดังต่อไปนี้:
งานนี้เขียนด้วยคีย์ F-major เครื่องวัดตัวแปรเป็นแบบธรรมดา สองเท่า และสามเท่า ขนาดเรียบง่าย ¾, 2/4 การนำเสนอเป็นแบบ homophonic-harmonic งานนี้ถูกครอบงำด้วยจังหวะเดียวใน 1, 3, 5, 7 มาตรการใน 2, 4, 6, 8 มาตรการ
ตัวอย่าง v. 1-2
วิธีที่สำคัญในการแสดงออกทางดนตรีคือพลวัต ไดนามิกของงานนี้แสดงด้วยค่าต่อไปนี้: p, mp, mf รวมถึงไดนามิกการเคลื่อนที่จำนวนมาก: crescendo, diminuendo
ตัวอย่าง t. 7-8.
วิธีหนึ่งในการแสดงออกทางศิลปะคือจังหวะ - ขอบเขตของภาพ อารมณ์ อารมณ์
ความเร็วในการทำงานอยู่ในระดับปานกลาง (ช้า)
ตัวอย่าง: v.1 - 2
งานนี้ดำเนินการ acappella การกระจายเนื้อหาทางดนตรี - ใจความระหว่างส่วนร้องประสานเสียงมีดังนี้: แนวไพเราะวิ่งในส่วน S1 และ S2 และ A รองรับอย่างกลมกลืน
ตัวอย่าง: v. 5 - 6
แผนวรรณยุกต์ของ Lado นั้นเรียบง่ายและดั้งเดิมมาก คีย์หลักของงานคือ F major และในระยะ 6 ม. เท่านั้น ผู้แต่งใช้รูปแบบฮาร์โมนิกของเมเจอร์ (ลดขั้นที่ 6)
ตัวอย่าง: v. 5 - 6
ภาษาฮาร์โมนิกของงาน "ป่าทึบแผ่กว้างออกไป" ถูกกำหนดโดยแผนโมดัลโทนอย่างสมบูรณ์ - มันง่ายมาก เหล่านี้คือ triads และการผกผันของ triads (T,S,D)
ตัวอย่าง: v.3 - 4
การนำเสนอคลังสินค้า - คล้ายคลึงกัน - ฮาร์โมนิก เนื้อสัมผัสของงานร้องประสานเสียงถูกกำหนดโดยเนื้อหาและความเป็นไปได้ในการแสดงออกของส่วนร้องประสานเสียง ในงาน "ป่าทึบแผ่ขยาย" หน้าที่หลักสองประการของส่วนประสานเสียงสามารถแยกแยะได้: ไพเราะ (เกี่ยวข้องกับการคิดทางดนตรี - เสียงบน) และฮาร์มอนิก (ฟังก์ชั่นคลอ - เสียงกลางและล่าง)
ตัวอย่าง: v. 1 - 2
การวิเคราะห์เสียงร้องประสานเสียง
งาน "การแพร่กระจายของป่าทึบ" ถูกเขียนขึ้นสำหรับนักร้องประสานเสียงหญิงสามส่วนที่เป็นเนื้อเดียวกัน a cappella พิจารณาช่วงของส่วนร้องแต่ละส่วนแยกกัน:
ช่วงนักร้องประสานเสียง:
ช่วงทั่วไปของคณะนักร้องประสานเสียง:
ส่วนการร้องทั้งหมดเขียนไว้ในบันทึกของช่วงการทำงาน
ยกเว้นส่วน - A ธีมของพวกเขาเริ่มต้นในอ็อกเทฟเล็กๆ ดังนั้น คุณต้องเริ่มร้องเพลงให้เงียบกว่านี้ใน P
Diction เป็นองค์ประกอบที่สำคัญที่สุดในการร้องเพลงประสานเสียง คำนี้ช่วยให้ผู้ฟังเข้าใจเจตนาของผู้แต่ง แนวคิด และภาพลักษณ์ของงาน Diction เป็นวิธีการหนึ่งในการถ่ายทอดข้อความวรรณกรรมของงานประสานเสียงให้กับผู้ชม เสียงร้องประสานเสียงหมายถึงการออกเสียงที่ชัดเจน ตามกฎของ orthoepy พยัญชนะท้ายคำจะถูกโอนไปยังพยางค์แรกของคำถัดไป:
Lesra-ski-went-dre-mu-chi ...
Away-float-wu-tna-dle-so-mtu-chi,
Bl-sche-tre-chki-si-ne-va
So-sun-vya-same-true-same-va.
บางครั้งในกลุ่มพยัญชนะหนึ่งในนั้นไม่ออกเสียง:
อา - / อาทิตย์ /
งานนี้ใช้การหายใจที่มีคุณค่าเป็นหลัก ยกเว้น 1-2 ทท., 3-4 ทท.
สร้างคณะนักร้องประสานเสียง
เนื่องจากงานนี้ทำอะคัปเปลลา จึงควรให้ความใส่ใจอย่างมากกับน้ำเสียงสูงต่ำ การปรับจูนอย่างสะอาดเป็นคุณสมบัติแรกและสำคัญที่สุดของการร้องเพลงประสานเสียง มีหลายปัจจัยที่ช่วยในการพัฒนาและบำรุงรักษาการจูนประสานเสียงล้วนๆ
โครงสร้างอะคัปเปลลาขึ้นอยู่กับคุณลักษณะที่เป็นกิริยาช่วยและฮาร์โมนิกของเสียงสูงต่ำของดนตรี ซึ่งเป็นรูปแบบอะคูสติก
เมื่อพิจารณาจากโครงสร้างที่ไพเราะของส่วนร้องประสานเสียง เราต้องเผชิญกับช่วงเวลาที่ทำให้เกิดความลำบากในโทนเสียง
S1- t. 4-5 ช่วง m.6 ในการเคลื่อนไหวขึ้น ดำเนินการอย่างกว้างขวางในตำแหน่งที่สูง:
A - ช่วงเวลา ch.4 ในการขึ้นและลง ควรทำในตำแหน่งต่ำ:
การทำเสียงซ้ำหลายๆ ครั้งอาจทำให้เสียงสูงต่ำต่ำลงได้ มีความเสี่ยงที่จะลดระดับเสียงสูงต่ำลง: v.1 (S2), v.3, v.5 (A), v.7 (S2)
ช่วงเวลา วินาทีระหว่างส่วน S1 และ S2 ยังสร้างความยากลำบากในโทนนิ่ง
หลังจากวิเคราะห์ช่วงเวลาของส่วนร้องประสานในแนวนอนและแนวตั้งแล้ว เราก็สรุปได้ว่าเสียงนำในส่วนนั้นแตกต่างกัน S1 - เรียบค่อยๆเป็นคลื่น ชิ้นส่วน S2 และ A
ตรงกันข้าม มันนิ่งมาก ราวกับว่าไม่มีการเคลื่อนไหว - ในโน้ตตัวเดียวและบางครั้งก็นำทำนองขึ้นและลงทีละขั้นเท่านั้น
ตัวอย่าง: v.5-6
พื้นฐานของเสียงที่ดีคือการหายใจที่เหมาะสม ประเภทหลักของการหายใจและการร้องเพลงคือ - กระดูกซี่โครง - กะบังลม เงื่อนไขหลักประการหนึ่งสำหรับการหายใจขณะร้องเพลงที่เหมาะสมคืออิสระเต็มที่ของหน้าอกและคอส่วนบน งานนี้ใช้การหายใจประสานเสียงทั่วไปในวลีและประโยค
วลีที่สามดำเนินการในลมหายใจลูกโซ่ (5 - 8 tt.)
การวิเคราะห์ประสิทธิภาพ
ในการทำงานจำเป็นต้องนำเสนอภาพศิลปะหลัก งานหลักของนักแสดงคือการถ่ายทอดความสมบูรณ์และความสำคัญของเนื้อหาของงานให้ผู้ฟัง
ธรรมชาติของวิทยาศาสตร์เสียงในดนตรีนั้นขึ้นอยู่กับเนื้อหาโดยตรง - เลกาโต ชิ้นนี้ดำเนินการ cappella ไม่มีปัญหาไดนามิก ข้อความย่อยจะเหมือนกันสำหรับทุกคน tessitura ของส่วนประสานเสียงและคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดนั้นสบาย
tessitura ที่สะดวกสบาย จังหวะที่ไม่ซับซ้อนสร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยสำหรับการสร้างวงดนตรีประสานเสียง
คุณต้องเรียนรู้งานเป็นชุด ท่าทางของตัวนำควรมีขนาดเล็กและราบรื่น ผู้ควบคุมวงและนักร้องต้องใส่ใจกับวัฒนธรรมของเสียง
ไดนามิกโซนหลักของงาน (P) ค่อนข้างเป็นธรรมชาติในการสื่อถึงอารมณ์ครุ่นคิดที่สงบ ไดนามิกเฉลี่ยจาก PP – mf.
ในแต่ละวลีมีความแตกต่างที่เคลื่อนไหว (crescendo, diminuendo)
ประโยคที่สองของประโยคที่ 1 เริ่มต้นด้วย mp
ประโยคที่สองเริ่มต้นด้วย mf ที่ส่วนท้ายของดิมินูเอนโด
แต่ละข้อมีการพัฒนาแบบไดนามิก
งานนี้สอนให้ใส่ใจธรรมชาติ ให้รักและหวงแหนเธอสอนให้มองเห็นความสวยงาม
คำอธิบายสั้น
ในการทำงานจำเป็นต้องนำเสนอภาพศิลปะหลัก งานหลักของนักแสดงคือการถ่ายทอดความสมบูรณ์และความสำคัญของเนื้อหาของงานให้ผู้ฟัง
ธรรมชาติของวิทยาศาสตร์เสียงในดนตรีนั้นขึ้นอยู่กับเนื้อหาโดยตรง - เลกาโต ชิ้นนี้ดำเนินการ cappella ไม่มีปัญหาไดนามิก ข้อความย่อยจะเหมือนกันสำหรับทุกคน tessitura ของส่วนประสานเสียงและคณะนักร้องประสานเสียงทั้งหมดนั้นสบาย
tessitura ที่สะดวกสบาย จังหวะที่ไม่ซับซ้อนสร้างเงื่อนไขที่เอื้ออำนวยสำหรับการสร้างวงดนตรีประสานเสียง
คุณต้องเรียนรู้งานเป็นชุด ท่าทางของตัวนำควรมีขนาดเล็กและราบรื่น ผู้ควบคุมวงและนักร้องต้องใส่ใจกับวัฒนธรรมของเสียง
