W literaturze światowej znaczące miejsce zajmuje literatura rosyjska jako całość. Jeśli mówimy o literaturze rosyjskiej XX wieku, to początek stulecia wyznacza się jako srebrny wiek rozkwitu literatury na Rusi. W tym okresie miały miejsce najtrudniejsze i najbardziej znaczące sprzeczności dla Rosji tamtej epoki. W tym momencie zainteresowanie studiami nad religią zaczęło stopniowo odradzać się, co z kolei miało ogromny wpływ na szybki rozwój literatury rosyjskiej. Zaczęło pojawiać się coraz więcej utalentowanych ludzi. Niemal wszystkich pisarzy tamtej epoki zaczęły niepokoić pytania o istotę dobra i zła, życia i śmierci, a także wewnętrzną naturę człowieka.
Odkrycia naukowe dokonane w tym okresie ogromnie wstrząsnęły współczesnymi poglądami na życie. NOWE POGLĄDY NA ŚWIAT ZACZĄŁY OKREŚLAĆ NOWE ROZUMIENIE RZECZYWISTOŚCI XX WIEKU. Różniła się ona bardzo znacząco od wizji życia ich poprzedników. Wszystko to stało się pierwszym i głównym krokiem w kierunku najgłębszego kryzysu świadomości. Niemal w każdym trudnym momencie życia człowiek po prostu potrzebuje silnego przypływu emocji, tym bardziej, jeśli ma twórczą naturę. W tych latach nie każdy mógł w prosty i swobodny sposób wyrażać swoje doświadczenia. Mogli to zrobić tylko pisarze i tylko na papierze, bo ona jest w stanie znieść wszystko. Literatura wniosła ogromny wkład w trwającą ponowną ocenę wartości życiowych.
Wpływ literatury XX wieku na Rusi szybko rozprzestrzenił się poza jej granice. Od razu po zakończeniu Rewolucji Październikowej dało się to odczuć całkiem dobrze. Dała do zrozumienia, że literatura rosyjska XX wieku ma postępowy wpływ na ludzką świadomość. Dzięki dziełom powstałym w tym stuleciu wszyscy poza Rusią uważali Rosjanina za prawdziwego i odważnego wojownika o silnych cechach duchowych samowiedzy. Dzieła klasyków literatury rosyjskiej XX wieku zaczęły ukazywać się w gigantycznych nakładach. Tym samym każdego dnia pojawiało się coraz więcej nowych osób, które je czytały.
W tym znaczącym okresie rozkwitu literatury rosyjskiej większość pisarzy tamtej epoki została wydalona z kraju, a niektórzy dobrowolnie zdecydowali się na emigrację, ale od tego czasu społeczeństwo kulturalne Rosji i jej życie literackie nie ustały ani na sekundę. Zaczęli pojawiać się bardzo utalentowani młodzi pisarze, którzy brali udział w wojnie secesyjnej.
Nie można ignorować twórczości znakomitych pisarzy, takich jak Jesienin, Majakowski, Tołstoj, Płatonow, a także dziesiątek wielu innych pisarzy, których dzieła do dziś pozostają światową klasyką i wzorami do naśladowania dla aspirujących poetów i pisarzy. W czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej patriotyzm zaczął coraz częściej pojawiać się w literaturze, która przemawiała do ludzi. Dość obrazowo opisali sceny bitwy narodu rosyjskiego z faszystowskimi najeźdźcami i okupantami.
- Jakie są według Ciebie osobliwości rozwoju literatury rosyjskiej XX wieku?
- Który ruch literacki jest wiodący w literaturze rosyjskiej XX wieku? Wyjaśnij swoją odpowiedź.
- Porównaj znane Ci dzieła XIX i XX wieku. Zidentyfikuj wspólne i odrębne tematy. Porównaj charaktery bohaterów.
Literatura rosyjska XX wieku rozwijała się w epoce tragicznych kataklizmów: wojen, rewolucji, masowych represji i powstawania „gorących punktów” w kraju. Wydarzenia te znalazły odzwierciedlenie w powstających dziełach sztuki różnych kierunków i ruchów i uzyskały w nich swoją ocenę w zależności od stanowisk ideowych i estetycznych pisarzy. Na początku stulecia w literaturze rosyjskiej współistniało kilka kierunków i nurtów, z których głównymi były realizm i modernizm (symbolika, akmeizm, futuryzm). Po rewolucji październikowej literaturę rosyjską podzielono na dwa główne kierunki: literaturę radziecką, która gloryfikowała nowy ustrój w Rosji i jego osiągnięcia, oraz literaturę rosyjską za granicą, w której twórczości ostro rewolucja i ustrój powstały po jej wprowadzeniu krytykowano, afirmowano uniwersalne ludzkie wartości moralne. Ogólnie rzecz biorąc, oba kierunki stanowiły jedną literaturę rosyjską opartą na wcześniejszych tradycjach.
Literatura rosyjska za granicą, a także dzieła napisane w Rosji, ale niepublikowane ze względów cenzury, docierały do czytelników głównie po rozpoczęciu pierestrojki i wydarzeniach 1991 roku. Pod koniec XX wieku w literaturze rosyjskiej ponownie ukształtowały się różne nurty i kierunki (na przykład postmodernizm itp.).
Wiodącym kierunkiem w literaturze rosyjskiej XX wieku jest realizm, z obecnością innych kierunków i trendów. U jego podstaw leży poszukiwanie prawdy życiowej, chęć jak najpełniejszego i najdokładniejszego odzwierciedlenia życia. Rozwijając tradycje literatury realistycznej XIX wieku, na przykład I. Bunin i A. Kuprin, V. Astafiev, V. Rasputin, F. Abramov, V. Shukshin i inni stworzyli własne dzieła. dyskusje na temat metody socrealizmu, która w 1934 roku na I Zjeździe Pisarzy Radzieckich została ogłoszona wiodącą metodą literatury radzieckiej. Zawierały dzieła M. Gorkiego, W. Majakowskiego, M. Szołochowa, A. Fadejewa, N. Ostrowskiego. Bez względu na to, jakie koncepcje socrealizmu zostały opracowane, z pewnością możemy przypisać dzieła tych wybitnych pisarzy rosyjskich wysokim osiągnięciom realizmu i znaleźć w nich nawiązanie do tradycji rosyjskiej klasyki XIX wieku.
Wiek XX przyniósł do literatury nowe wątki i problemy, takie jak: człowiek w zmieniającym się świecie, osobowość w obliczu wydarzeń rewolucyjnych, tematyka wojny domowej, losy ludzi w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, problemy moralne ludzi pracy , pamięć historyczna narodu i wiele innych. W literaturze obu epok powszechne stały się problemy moralne, zwłaszcza osobiste relacje między ludźmi. Temat miłości, refleksji nad prawdą przyjaźni i naturą zdrady nigdy się nie wyczerpie. Myślenie o wychowaniu przyszłych pokoleń oraz tzw. problematyka „ojców i dzieci” jest zawsze aktualna, implikująca nie tylko konfliktowe relacje pomiędzy starszymi i młodszymi, ale także poszukiwanie sposobów wzmacniania więzi pomiędzy rodzicami i dziećmi na podstawą miłości i szacunku dla tradycji, opartej na ciągłości doświadczenia życiowego, postrzeganiu świata i bogactwie kulturowym. I oczywiście bohaterowie dzieł XIX i XX wieku zajmowali się problemami honoru, sprawiedliwości i obowiązku. Jak widać, łączy wiele, bo to literatura klasyczna. Materiał ze strony
Istnieją jednak także różnice ze względu na czas i charakterystykę relacji społecznych. Bohaterami literatury pierwszej połowy XIX wieku byli z reguły postępowi szlachcice, albo bliscy ideałom dekabrystów, albo na nich wychowani (Czacki, Oniegin, Biełłow itp.), rozczarowani „ błędy ich ojców” – jak Peczorin. Literatura drugiej połowy stulecia szuka nowego bohatera, podsuniętego przez życie. Z jednej strony jest to liberalna szlachta, wykształcona na uniwersytetach w latach 30. i 40., albo ludzie nowej formacji, wywodzący się ze środowiska razszlacheckiego. Ich zderzenie rozumiemy nie tylko z dzieł historycznych, ale także z dzieł I. S. Turgieniewa. W sztukach Ostrowskiego pojawiają się ludzie ze środowiska kupieckiego, z ich różnorodnymi charakterami. Gorzkie doświadczenia Rosjanki znajdują odzwierciedlenie w wierszach N. A. Niekrasowa. Literaturę epoki sowieckiej charakteryzuje bohater, który z radością i optymizmem patrzy w przyszłość i wierzy w nowe ideały. Bohater literatury rosyjskiej za granicą często odczuwa nostalgiczne uczucie tęsknoty za ojczyzną, ludźmi, znanymi miejscami (I. Bunin, V. Nabokov).
W literaturze rosyjskiej XX wieku można wyróżnić kilka okresów. Pierwsze dwie dekady nazwano „srebrnym wiekiem”: była to era szybkiego rozwoju trendów literackich, pojawienia się całej galaktyki genialnych Mistrzów Słowa. Literatura tego okresu obnażyła głębokie sprzeczności, jakie powstały w ówczesnym społeczeństwie. Pisarze nie zadowalali się już klasycznymi kanonami, rozpoczęły się poszukiwania nowych form i nowych idei. Na pierwszy plan wysuwają się uniwersalne, filozoficzne tematy dotyczące sensu istnienia, moralności i duchowości. Zaczęło pojawiać się coraz więcej tematów religijnych.
Wyraźnie zidentyfikowano trzy główne nurty literackie: realizm, modernizm i rosyjską awangardę. Odradzają się także zasady romantyzmu, co jest szczególnie wyraźnie widoczne w pracach V. Korolenki i A. Greena.
W latach trzydziestych nastąpił „wielki punkt zwrotny”: represjom poddano tysiące przedstawicieli inteligencji, a istnienie ostrej cenzury spowolniło rozwój procesów literackich.
Wraz z początkiem Wielkiej Wojny Ojczyźnianej w literaturze rosyjskiej pojawił się nowy kierunek - wojskowy. Początkowo popularne były gatunki bliskie dziennikarstwu – felietony, eseje, reportaże. Później pojawiły się monumentalne obrazy, które uchwyciły wszystkie okropności wojny i walkę z faszyzmem. Są to dzieła L. Andriejewa, F. Abramowa, W. Astafiewa, J. Bondariewa, W. Bykowa.
Druga połowa XX wieku charakteryzuje się różnorodnością i niespójnością. Wynika to w dużej mierze z faktu, że rozwój literatury był w dużej mierze zdeterminowany przez struktury rządzące. Dlatego jest taka nierówność: teraz dominacja ideologiczna, teraz całkowita emancypacja, teraz rozkazujący krzyk cenzury, teraz relaks.
Rosyjscy pisarze XX wieku
M. Gorki- jeden z najważniejszych pisarzy i myślicieli początku stulecia. Uznawany za twórcę takiego nurtu literackiego jak socrealizm. Jego dzieła stały się „szkołą doskonałości” dla pisarzy nowej ery. A twórczość Gorkiego miała ogromny wpływ na rozwój kultury światowej. Jego powieści i opowiadania zostały przetłumaczone na wiele języków i stały się pomostem łączącym rewolucję rosyjską z kulturą światową.
Wybrane prace:
L.N.Andreev. Twórczość tego pisarza jest jedną z pierwszych „jaskółek” emigracyjnej literatury rosyjskiej. Twórczość Andreeva harmonijnie wpisuje się w koncepcję realizmu krytycznego, który obnażył tragedię niesprawiedliwości społecznej. Ale po dołączeniu do szeregów białej emigracji Andreev został na długo zapomniany. Chociaż znaczenie jego twórczości miało ogromny wpływ na rozwój koncepcji sztuki realistycznej.
Wybrana praca:
sztuczna inteligencja Kuprina. Nazwisko tego największego pisarza jest niezasłużenie klasyfikowane niżej niż nazwiska L. Tołstoja czy M. Gorkiego. Jednocześnie twórczość Kuprina jest żywym przykładem sztuki oryginalnej, prawdziwie rosyjskiej, inteligentnej sztuki. Główne tematy jego twórczości: miłość, cechy rosyjskiego kapitalizmu, problemy armii rosyjskiej. W ślad za Puszkinem i Dostojewskim A. Kuprin przywiązuje dużą wagę do tematu „małego człowieka”. Pisarz napisał także wiele opowiadań specjalnie dla dzieci.
Wybrane prace:
K.G.Paustowski- niesamowity pisarz, któremu udało się zachować oryginalność, pozostać wiernym sobie. W jego twórczości nie ma rewolucyjnego patosu, głośnych haseł i idei socjalistycznych. Główną zasługą Paustowskiego jest to, że wszystkie jego opowiadania i powieści wydają się być standardami pejzażu, prozy lirycznej.
Wybrane prace:
MAMA. Szołochow- wielki rosyjski pisarz, którego wkład w rozwój literatury światowej jest nie do przecenienia. Szołochow, podążając za L. Tołstojem, tworzy niesamowite monumentalne płótna przedstawiające życie Rosjan w najbardziej krytycznych momentach historii. Szołochow zapisał się także w historii literatury rosyjskiej jako piosenkarz swojej ojczyzny – na przykładzie życia regionu dońskiego pisarz był w stanie ukazać całą głębię procesów historycznych.
Biografia:
Wybrane prace:
NA. Twardowski- najwybitniejszy przedstawiciel literatury epoki sowieckiej, literatury socrealizmu. Jego twórczość poruszała najpilniejsze problemy: kolektywizację, represje, ekscesy idei socjalizmu. Jako redaktor naczelny magazynu New World A. Tvardovsky ujawnił światu nazwiska wielu „zakazanych” pisarzy. To w jego lekkim ręku zaczęto publikować A. Sołżenicyna.
Sam A. Twardowski pozostał w historii literatury jako autor najbardziej lirycznego dramatu o wojnie - wiersza „Wasilij Terkin”.
Wybrana praca:
B.L.Pasternak jest jednym z niewielu rosyjskich pisarzy, którzy otrzymali literacką Nagrodę Nobla za powieść Doktor Żywago. Znany także jako poeta i tłumacz.
Wybrana praca:
MAMA. Bułhakow... Być może w literaturze światowej nie ma bardziej omawianego pisarza niż M. A. Bułhakow. Genialny prozaik i dramaturg pozostawił wiele tajemnic dla przyszłych pokoleń. W jego twórczości harmonijnie splatały się idee humanizmu i religii, bezwzględna satyra i współczucie dla człowieka, tragedia rosyjskiej inteligencji i niepohamowany patriotyzm.
Wybrane prace:
wiceprezes Astafiew- rosyjski pisarz, którego twórczość skupiała się na dwóch głównych tematach: wojna i rosyjska wieś. Co więcej, wszystkie jego opowiadania i powieści są realizmem w jego najbardziej żywym wykonaniu.
Wybrana praca:
- jedna z najbardziej masywnych postaci rosyjskiej literatury radzieckiej i być może najsłynniejszy pisarz tureckojęzyczny. Jego prace przedstawiają różne okresy historii ZSRR. Ale główną zasługą Ajtmatowa jest to, że jak nikt inny był w stanie barwnie i żywo ucieleśnić na stronach piękno swojej ojczyzny.
Wybrana praca:
Wraz z upadkiem ZSRR literatura rosyjska weszła w zupełnie nowy etap swojego rozwoju. Ścisła cenzura i orientacja ideologiczna należą już do przeszłości. Nowo odkryta wolność słowa stała się punktem wyjścia do wyłonienia się całej galaktyki pisarzy nowego pokolenia i nowych kierunków: postmodernizmu, realizmu magicznego, awangardy i innych.
Losy pisarzy rosyjskich XX wieku są dramatyczne, ponieważ wtedy literatura w naszym kraju po raz pierwszy stała się naprawdę wpływową siłą, którą można było skierować w ten czy inny sposób, w zależności od sytuacji politycznej. I ta okoliczność w pewnym stopniu wpłynęła na życie i ścieżkę twórczą każdego z rosyjskich pisarzy, w tym najbardziej czcigodnych i, jak się wydaje, faworyzowanych przez władze, takich jak Maksym Gorki, Władimir Majakowski, Michaił Szołochow. Rosyjscy pisarze XX wieku nieuchronnie stanęli przed problemem wyboru moralnego w sytuacji, gdy musieli albo poświęcić honor, albo pozostać „za burtą”.
Epoka, w której pracowali, naznaczona była złożonymi i kontrowersyjnymi wydarzeniami. Kraj przeżył trzy rewolucje, jedną wojnę domową i dwie wojny światowe, tragedie narodowe na niespotykaną skalę - kolektywizację i „czerwony terror”. Niektórzy z pisarzy, chcąc czy nie chcąc, dali się wciągnąć w wir tych wydarzeń. Inni trzymali się z daleka i unikali udziału w walce społecznej. Ale oboje są dziećmi swoich czasów, które wraz z ojczyzną przeżyły bolesny dramat duchowy. W tych nie do pomyślenia warunkach pisarze zostali wezwani do wypełnienia swojej głównej misji - stawiania czytelnikowi „wiecznych” pytań o życie i śmierć, o los człowieka, o to, czym jest prawda i sprawiedliwość, pamięć i obowiązek.
Tym samym twórczość najlepszych rosyjskich pisarzy XX wieku jest bolesnym bólem losów Ojczyzny i rodzimej kultury, której naturalny rozwój został na siłę przerwany i zniekształcony.
Kultura, która w wściekłości nowego nihilizmu, w szaleństwie dochodzących do władzy Berliozów, Szwonderów i Szarikowa znalazła się w śmiertelnym niebezpieczeństwie, była wielką wartością tyłka Michaiła Bułhakowa. Dotkliwie odczuł tragedię duchowej nieświadomości, obłudnego pragnienia ulepszenia natury ludzkiej zgodnie z własnym zrozumieniem i kaprysem.
Duchowość, rozterka o sens życia, „przeklęte pytania” istnienia – to charakterystyczne cechy stworzonych przez niego pozytywnych postaci, spośród których pierwszą oczywiście należy nazwać mistrzem, bohaterem nieśmiertelnej powieści Bułhakowa. Jego los odzwierciedla gorzki los samego Bułhakowa, godnego najwyższego szacunku.
Bezdomni, bezdomni bohaterowie powieści „Mistrz i Małgorzata” stają się obiektem prześladowań, donosów, aresztowań i zdrad. Ich los jest typowy i niestety naturalny w opisywanym społeczeństwie. Żyją w sprzeczności z otaczającym ich światem, wbrew niemu, zgodnie z własną wewnętrzną logiką. Mistrz i Bułhakow znają się na swoim fachu, widzą sens i cel swojej pracy, uznają się za wykonawców szczególnej misji społecznej. I dlatego nie ma dla nich miejsca w kraju „zwycięskiego socjalizmu” – ani jako pisarzy, ani jako myślicieli, ani jako jednostki.
Michaił Bułhakow podzielił los wielu rosyjskich pisarzy, którzy zmarli w nieznanych okolicznościach, ale pod koniec stulecia stali się sławni i czytani, a wraz z publikacją swoich dzieł odrodzili się. Andriej Płatonow, Michaił Bułhakow, Osip Mandelstam... Są interesujący przede wszystkim nie dlatego, że należą do cechu pisarzy - to przede wszystkim jednostki wolne duchowo, wewnętrznie niezależne. W tworzeniu pomogło im przekonanie, że „rękopisy się nie palą”. Pisarze ci tworzyli swoje dzieła wyłącznie w zgodzie z własnym sumieniem i uniwersalnymi ludzkimi poglądami na temat moralności.
Tworzyli, nie „deptając własnej pieśni po gardle”, dlatego ich losy budzą w nas nieskończony szacunek.
Literatura rosyjska XX wieku: ogólna charakterystykaOpisproces literacki XX wieku, prezentacja głównych nurtów i ruchów literackich. Realizm. Modernizm (symbolika, akmeizm, futuryzm). Awangarda literacka.
Koniec XIX - początek XX wieku. stał się czasem jasnego rozkwitu kultury rosyjskiej, jej „srebrnym wiekiem” („złoty wiek” nazywano czasem Puszkina). W nauce, literaturze i sztuce pojawiały się jeden po drugim nowe talenty, rodziły się śmiałe innowacje, rywalizowały ze sobą różne kierunki, grupy i style. Jednocześnie kulturę „srebrnej epoki” charakteryzowały głębokie sprzeczności charakterystyczne dla całego rosyjskiego życia tamtych czasów.
Szybki przełom rozwojowy Rosji oraz zderzenie różnych sposobów życia i kultur zmieniły samoświadomość twórczej inteligencji. Wielu nie zadowalało już opisywanie i badanie widzialnej rzeczywistości czy analiza problemów społecznych. Pociągnęły mnie głębokie, odwieczne pytania – o istotę życia i śmierci, dobra i zła, natury ludzkiej. Odżyło zainteresowanie religią; Tematyka religijna wywarła silny wpływ na rozwój kultury rosyjskiej na początku XX wieku.
Jednak punkt zwrotny nie tylko wzbogacił literaturę i sztukę: nieustannie przypominał pisarzom, artystom i poetom o zbliżających się eksplozjach społecznych, o tym, że cały znany sposób życia, cała stara kultura może zginąć. Niektórzy czekali na te zmiany z radością, inni z melancholią i przerażeniem, co wnosiło do ich twórczości pesymizm i udrękę.
Na przełomie XIX i XX wieku. literatura rozwijała się w innych niż dotychczas warunkach historycznych. Jeśli szukać słowa charakteryzującego najważniejsze cechy rozpatrywanego okresu, będzie to słowo „kryzys”. Wielkie odkrycia naukowe wstrząsnęły klasycznymi wyobrażeniami o budowie świata i doprowadziły do paradoksalnego wniosku: „materia zniknęła”. Nowa wizja świata wyznaczy zatem nowe oblicze realizmu XX wieku, które będzie znacząco różnić się od klasycznego realizmu swoich poprzedników. Kryzys wiary miał także niszczycielskie skutki dla ducha ludzkiego („Bóg umarł!” zawołał Nietzsche). Doprowadziło to do tego, że człowiek XX wieku zaczął coraz bardziej doświadczać wpływu idei niereligijnych. Kult przyjemności zmysłowych, przeprosiny za zło i śmierć, gloryfikacja własnej woli jednostki, uznanie prawa do przemocy, która przerodziła się w terror – wszystkie te cechy wskazują na głęboki kryzys świadomości.
W literaturze rosyjskiej początku XX wieku odczuwalny będzie kryzys starych wyobrażeń o sztuce i poczucie wyczerpania przeszłego rozwoju, a także nabierze kształtu przewartościowanie wartości.
Odnowa literatury i jej unowocześnienie spowoduje pojawienie się nowych nurtów i szkół. Przemyślenie starych środków wyrazu i odrodzenie poezji będą oznaczać nadejście „srebrnego wieku” literatury rosyjskiej. Termin ten kojarzony jest z nazwiskiem N. Bierdiajewa, który użył go w jednym ze swoich przemówień w salonie D. Mereżkowskiego. Później krytyk sztuki i redaktor „Apolla S. Makowskiego” utrwalił to zdanie, nazywając swoją książkę o kulturze rosyjskiej przełomu wieków „Na Parnasie srebrnego wieku”. Minie kilka dziesięcioleci i A. Achmatowa napisze: „...srebrny miesiąc jest jasny / Zimny nad srebrnym wiekiem”.
Ramy chronologiczne okresu określonego tą metaforą można wyznaczyć następująco: 1892 – wyjście z epoki ponadczasowości, początek ożywienia społecznego w kraju, manifest i zbiór „Symbole” D. Mereżkowskiego, pierwsze opowiadania M. Gorki itp.) - 1917. Według innego punktu widzenia za chronologiczny koniec tego okresu można uznać lata 1921-1922 (upadek dawnych złudzeń, masową emigrację rosyjskich osobistości kultury z Rosji, która rozpoczęła się po śmierci A. Bloka i N. Gumilowa, wydalenie z kraju grupy pisarzy, filozofów i historyków).
Literaturę rosyjską XX wieku reprezentowały trzy główne nurty literackie: realizm, modernizm i awangarda literacka. Rozwój kierunków literackich na początku stulecia można schematycznie przedstawić w następujący sposób:
Przedstawiciele ruchów literackich
Starsi symboliści: V.Ya. Bryusow, K.D. Balmont, DS Mereżkowski, Z.N. Gippius, F.K. Sologub i in.
Mistycy poszukujący Boga: DS Mereżkowski, Z.N. Gippius, N. Minsky.
Dekadenccy indywidualiści: V.Ya. Bryusow, K.D. Balmont, F.K. Sołogub.
Młodzi Symboliści: AA Blok, Andrey Bely (B.N. Bugaev), V.I. Iwanow i inni.
Ameizm: N.S. Gumilew, AA Achmatowa, S.M. Gorodecki, O.E. Mandelstam, MA Zenkiewicz, V.I. Narbut.
Kubo-futuryści(poeci „Gilei”): D.D. Burlyuk, V.V. Chlebnikow, V.V. Kamensky, V.V. Majakowski, A.E. Skręcone.
Egofuturyści: I. Siewierianin, I. Ignatiew, K. Olimpow, W. Gniedow.
Grupa„Antresola poezji”: V. Shershenevich, Chrysanf, R. Ivnev i inni.
Stowarzyszenie „Wirówka”: B.L. Pasternak, N.N. Aseev, S.P. Bobrowa i innych.
Szczególną rolę w rozwoju literatury XX wieku odegrali tacy pisarze jak Maksym Gorki i L.N. Andriejew. Lata dwudzieste to trudny, ale dynamiczny i twórczo owocny okres w rozwoju literatury. Choć w 1922 roku wiele osobistości kultury rosyjskiej zostało wypędzonych z kraju, a inne udały się na dobrowolną emigrację, życie artystyczne w Rosji nie zamarza. Wręcz przeciwnie, pojawia się wielu utalentowanych młodych pisarzy, niedawnych uczestników wojny domowej: L. Leonow, M. Szołochow, A. Fadejew, Yu Libedinsky, A. Vesely i inni.
Lata trzydzieste rozpoczęły się „rokiem wielkiego przełomu”, kiedy to radykalnie zdeformowano podstawy dotychczasowego rosyjskiego stylu życia, a partia zaczęła aktywnie interweniować w sferze kultury. Aresztowano P. Florenskiego, A. Losewa, A. Woronskiego i D. Charmsa, nasiliły się represje wobec inteligencji, w których zginęło dziesiątki tysięcy osobistości kultury, zginęło dwa tysiące pisarzy, zwłaszcza N. Klyuev, O. Mandelstam , I. Kataev, I. Babel, B. Pilnyak, P. Wasiliew, A. Woronski, B. Korniłow. W tych warunkach rozwój literatury był niezwykle trudny, napięty i niejednoznaczny.
Na szczególną uwagę zasługuje twórczość takich pisarzy i poetów jak V.V. Majakowski, SA Jesienin, A.A. Achmatowa, A.N. Tołstoj, E.I. Zamiatin, M.M. Zoszczenko, MA Szołochow, MA Bułhakow, A.P. Płatonow, O.E. Mandelstam, MI Cwietajewa.
Święta Wojna, która rozpoczęła się w czerwcu 1941 r., postawiła przed literaturą nowe zadania, na które natychmiast zareagowali pisarze krajowi. Większość z nich znalazła się na polach bitew. Ponad tysiąc poetów i prozaików wstąpiło w szeregi czynnej armii, stając się sławnymi korespondentami wojennymi (M. Szołochow, A. Fadeev, N. Tichonow, I. Erenburg, W. Wiszniewski, E. Pietrow, A. Surkow, A. Płatonow). Do walki z faszyzmem włączyły się dzieła różnego rodzaju i gatunku. Pierwszą z nich była poezja. W tym miejscu należy podkreślić patriotyczne teksty A. Achmatowej, K. Simonowa, N. Tichonowa, A. Twardowskiego, V. Sajanowa. Prozaicy kultywowali swoje najbardziej operatywne gatunki: eseje publicystyczne, reportaże, broszury, opowiadania.
Kolejnym ważnym etapem rozwoju literatury stulecia był okres drugiej połowy XX wieku. W tym długim okresie badacze identyfikują kilka stosunkowo niezależnych okresów: późny stalinizm (1946-1953); „odwilż” (1953-1965); stagnacja (1965-1985), pierestrojka (1985-1991); nowoczesne reformy (1991-1998) Literatura rozwijała się w tych bardzo różnych okresach z wielkimi trudnościami, doświadczając na przemian niepotrzebnej opieki, destrukcyjnego przywództwa, rozkazujących okrzyków, odprężenia, powściągliwości, prześladowań, emancypacji.
