Wybierz tylko JEDEN z proponowanych tematów eseju (2.1-2.4). W arkuszu odpowiedzi wpisz numer wybranego tematu, a następnie napisz esej o objętości co najmniej 200 słów (jeśli esej liczy mniej niż 150 słów, ocenia się go na 0 punktów).
Oprzyj się na stanowisku autora (w eseju o tekście rozważ intencję autora), sformułuj swój punkt widzenia. Uzasadnij swoje tezy w oparciu o dzieła literackie (w eseju o tekście musisz przeanalizować co najmniej dwa wiersze). Do analizy dzieła wykorzystaj koncepcje literacko-teoretyczne. Weź pod uwagę kompozycję eseju. Napisz esej jasno i czytelnie, przestrzegając zasad mowy.
Wyjaśnienie.
Komentarze do esejów
2.1. Co łączy przedstawicieli społeczności Famus? (Według komedii A. S. Gribojedowa „Biada dowcipu”)
Komedia „Biada dowcipu” powstała w 1824 roku. W tym czasie w Rosji nastąpił szybki rozwój myśli społecznej i pojawienie się tajnych stowarzyszeń politycznych. Bohater komedii – Czatski – jest przedstawicielem nowych idei, wyróżniającym się na tle patriarchalnej Moskwy, która boi się i nie chce żadnych zmian. To z tą Moskwą walczy Czatski. Gribojedow wcielił się w postać społeczeństwa Famus, odzwierciedlając jednocześnie całą moskiewską wyższą sferę. Całe społeczeństwo wyznaje te same poglądy: nienawiść do oświecenia, trzymanie się starych tradycji, naśladowanie obcokrajowców. Chatsky jest oburzony ślepym przywiązaniem do wszystkiego, co obce. Np. w oświacie liczy się tylko obecność i obecność nauczycieli „w większej liczbie, za niższą cenę”. Wszystkie dziewczyny wychowują się na francuskich powieściach. Poddaństwo dla społeczeństwa Famus jest zjawiskiem normalnym. Ludzi poznaje się tu po ubiorze. Jeśli ktoś jest bogaty, nie ma znaczenia, że całe życie spędził w poniżeniu. Całe środowisko Famusowa łączy strach przed zmianami. Rozumieją, że jeśli idee Chatsky'ego trafią do społeczeństwa, oni - wszyscy ci Famusowie i Molchalinowie - pozostaną bez pracy. Ważną rolę w spektaklu odgrywają także postacie spoza sceny. Nie pojawiają się one na scenie, ale mają ogromne znaczenie dla ukazania głównego konfliktu spektaklu. Ich obrazy są maksymalnie uogólnione. Autora nie interesuje ich filozofia, zajmują go jedynie jako ważne znaki czasu. Na przykład postacie takie jak Pan N. i Pan V., których interesuje jedynie szerzenie plotek. Chatsky żartuje, wyśmiewa święte normy życia w społeczeństwie Famus.
Tak więc w „grupie dwudziestu osób” odzwierciedliła się cała stara Moskwa, jej rysunek, ówczesny duch, moment historyczny i zwyczaje.
2.2. Jaka jest oryginalność tekstów miłosnych M. Yu. Lermontowa?
Temat miłości w tekstach każdego poety zajmuje szczególne miejsce. Dzieje się tak dlatego, że zbyt wiele okazuje się biograficznych.
Miłość do Lermontowa jest uczuciem wyjątkowym, nieporównywalnym, dlatego w poszukiwaniach twórczych przypisuje się jej szczególne miejsce. Jednakże zawsze jest ono niepodzielne lub utracone. Charakterystyczny i tradycyjny staje się dla poety motyw niewiernej miłości, rozstania z winy ukochanej kobiety, która okazała się niegodna wysokich i jasnych uczuć. Charakterystyczna dla romantycznego kierunku tekstów dysharmonia pomiędzy rzeczywistością a snem okazuje się zabójcza dla boskiego uczucia, niszczy je bez śladu.
Wiersze mogą stać się przedmiotem analizy: „Sonnet”, „Nie upokorzę się przed tobą…”, „Valerik”
2.3. Jak problem niezrealizowanych możliwości jednostki objawia się w powieści A. S. Puszkina „Eugeniusz Oniegin”?
Wizerunek Oniegina stał się podstawą do stworzenia całej galaktyki „zbędnych ludzi” w literaturze rosyjskiej. Za nim pojawiają się wizerunki Peczorina („Bohater naszych czasów” Lermontowa), Rudina („Rudin” I. S. Turgieniewa), Obłomowa („Obłomow” I. A. Goncharowa). Oniegin Puszkin nakreślił główne cechy społeczne i ludzkie postaci, które nie zostały zrealizowane w jego czasach współczesnych.
Od samego początku powieści Oniegin jawi się nam jako osoba świecka, świecka nie tylko w swoim sposobie życia, ale także „w duchu”: czuje się świetnie w „wyższym” społeczeństwie, wchłonął świecką moralność swoim hipokryzja, cynizm, fałsz. Jego sposób życia, wychowanie czynią bohatera niezdolnym do ciężkiej pracy – stąd jego rozłam i nuda. Konsekwencją jego życiowych doświadczeń jest pewność siebie i stanowczość. Oniegin nie wierzy w możliwość szczęścia. Cierpiąc na niekończącą się nudę, w zasadzie nie myśli o sensie ludzkiej egzystencji. Życie Oniegina jest puste, jest wiecznym wędrowcem po rosyjskiej ziemi. Puszkin pozostawia mu możliwość duchowego odrodzenia, możliwość znalezienia miłości, ale szczęście dla niego zostaje na zawsze utracone. Tragedia Oniegina nie leży w jego okolicznościach życiowych, ale przede wszystkim w jego postawie.
2.4. Dlaczego Wasilij Terkin z wiersza A. T. Twardowskiego stał się prawdziwie ludowym bohaterem?
„Wasilij Terkin” to „książka o wojowniku”. Terkin pojawia się na pierwszych stronach dzieła jako bezpretensjonalny żołnierz żartowniś, który wie, jak bawić i zabawiać bojowników podczas kampanii i podczas postoju, naiwnie chichocząc z błędów swoich towarzyszy. Ale jego żart zawsze zawiera głęboką i poważną myśl: bohater zastanawia się nad tchórzostwem i odwagą, lojalnością i hojnością, wielką miłością i nienawiścią. Jednak poeta widział swoje zadanie nie tylko w wiernym narysowaniu wizerunku jednego z milionów ludzi, którzy wzięli na swoje barki ciężar walki z wrogiem. Stopniowo wizerunek Terkina nabiera coraz bardziej uogólnionych, niemal symbolicznych cech. Bohater uosabia ludzi:
Do bitwy, naprzód, w ogień smoły
Idzie święty i grzesznik,
Rosyjski cudotwórca.
Wysokie umiejętności poety przejawiały się w tym, że udało mu się bez upiększania, ale bez „ugruntowania” bohatera ucieleśnić w nim podstawowe cechy moralne narodu rosyjskiego: patriotyzm, świadomość odpowiedzialności za losy Ojczyzny , gotowość do bezinteresownego czynu, miłość do pracy. Wizerunek bohatera ludowego Wasilija Terkina, stworzony przez Twardowskiego, uosabia nieugięty charakter żołnierza, jego odwagę i niezłomność, humor i zaradność. Wiersz Twardowskiego to dzieło wybitne, prawdziwie nowatorskie. Zarówno treść, jak i forma są iście ludowe. Dlatego stał się najważniejszym dziełem poetyckim o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, pokochał miliony czytelników i dał początek setkom naśladownictwa i „kontynuacji” wśród ludzi.
>Kompozycje oparte na twórczości Wasilija Terkina
bohater ludowy
Wasilij Terkin – główny bohater wiersza A. T. Twardowskiego pod tym samym tytułem; zwykły chłopak ze smoleńskich chłopów, który marzy o przyniesieniu swojemu krajowi zwycięstwa w Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej. Jest ucieleśnieniem najlepszych cech żołnierza rosyjskiego i całego narodu. Motto Terkina: „Rozchmurz się”. Ten facet jest tak optymistyczny i kochający życie, że jego pozytywne nastawienie przekazuje się wszystkim, z którymi się komunikuje. Przedstawiając Terkina, autor chciał podkreślić, że jest to obraz zbiorowy – personifikacja wszystkich pozostałych zwykłych żołnierzy kraju, tylko z dużym entuzjazmem. Jak powiedział, taka osoba „jest zawsze w każdej kompanii i w każdym plutonie”.
Wiersz Twardowskiego ukazał się w 1945 roku. Sam autor był pisarzem pierwszej linii i wiedział, o czym pisze, z pierwszej ręki. W tej pracy pokazał prawdziwy obraz epoki, obraz życia swojego ludu. Nic więc dziwnego, że wiersz odniósł natychmiastowy sukces. Początkowo nosiła tytuł „Księga wojownika”, jednak Twardowski zmienił nazwę, aby podkreślić znaczenie bohatera i rolę tak odważnych facetów na wojnie. Wasilij Terkin można niewątpliwie zaliczyć do bohaterów ludowych. W jednym z rozdziałów udało mu się otrzymać rozkaz.
Stało się to wiosną 1942 r., Kiedy pod rykiem bombowca żołnierze leżeli na brzuchu, a Terkin wstał i strzałem z karabinu zestrzelił wrogi samolot. Leżąc w szpitalu, spotkał młodego mężczyznę z Tambowa, który już został bohaterem, a Terkin chciał tę samą dumę przynieść swojemu rodzinnemu regionowi smoleńskiemu. W żadnym wypadku bohater nie stracił ducha. W rozdziale „Przeprawa”, ryzykując życiem, przepłynął lodowatą rzekę, aby uratować swoich towarzyszy. Jednocześnie nie przechwalał się swoim bohaterstwem, nie afiszował się nim, co przysporzyło mu jeszcze większego szacunku. W rozdziale „Śmierć i wojownik” prawie zginął, ale znalazł odwagę, by stawić czoła śmierci.
Najwyraźniej dla autora bohater ludowy musi cechować się nie tylko odwagą i odwagą, ale także zaradnością i pomysłowością. Dlatego obdarzył swojego bohatera możliwością szybkiego poruszania się nie tylko na froncie, ale także w codziennych sytuacjach. Mógł łatwo naprawić wszelkie uszkodzenia, jak np. w rozdziale „Dwóch żołnierzy”. Jednym słowem Terkin był fachowcem od wszystkiego, facetem od koszul i najzwyklejszym mieszkańcem rosyjskiego buszu. Okazywał starszym należyty szacunek, tam, gdzie było to konieczne, zachowywał się skromnie i pogodnie w kontaktach z przyjaciółmi. Jednocześnie mógł z łatwością wziąć do niewoli wroga, przejść ostrzał i stoczyć walkę wręcz z Niemcami. Taki powinien być prawdziwy bohater ludowy.
Bohater wiersza A.T. Twardowski „Wasilij Terkin” stał się ulubionym bohaterem ludowym w latach wojny i pozostał nim także wiele lat później. To prosty żołnierz, wiejski chłopak, który stanął w obronie swojej ojczyzny. Jest człowiekiem ludu, bliskim żołnierzom, którzy czytają wiersz gdzieś na froncie w rzadkich, wolnych chwilach.
Dlaczego jest tak blisko nich?
Oczywiście przede wszystkim poczucie obowiązku, żarliwy patriotyzm, świadomość własnej odpowiedzialności.
Nadszedł rok, nadeszła kolej,
Dziś jesteśmy odpowiedzialni
Dla Rosji, dla ludzi
I za wszystko na świecie.
Jest niezawodnym towarzyszem, gotowym w razie potrzeby sam umrzeć, ale pomóc swoim towarzyszom. Dokonuje wyczynu przepłynięcia lodowatej rzeki, aby zdać raport z udanej przeprawy swojego plutonu i poprosić o wsparcie ogniowe, ale dla niego nie jest to wyczyn, ale coś zupełnie naturalnego. Więc było to konieczne.
Marzy o nagrodzie, ale nie teraz, ale kiedy wojna się skończy... „Nie jestem dumny” – mówi o sobie i nie potrzebuje rozkazu, „zgadza się na medal”. Dlaczego ona jest dla niego? Marzenia o spokojnym życiu, miłości, powrocie do domu są oczywiście charakterystyczne dla bohatera. Ale nie afiszuje się z tym smutkiem, sam nie traci ducha i nie pozwala, aby jego towarzysze stracili serce. Profesjonalista, akordeonista, żartowniś – i za to jest kochany i ceniony przez kolegów żołnierzy. Żartuje nawet w najbardziej nieoczekiwanych momentach: na wpół zamarznięty zostaje natarty alkoholem i nagle prosi „o rozgrzewkę od środka”. Można żyć bez jedzenia przez jakiś czas, mówi autor, ale
W ciągu jednej minuty wojny
Nie można żyć bez żartu
Żarty najbardziej niemądrych.
Wasilij Terkin dobrze to rozumie. Jest osobą pogodną, życzliwą, łatwo podchodzi do życia i zawsze wierzy w najlepsze:
Jestem wielkim myśliwym, żeby żyć
Lata do dziewięćdziesięciu.
Odważny żołnierz, oddany Ojczyźnie i narodowi, niezawodny towarzysz w walce, optymista, nigdy nie zniechęcający się i zawsze gotowy do pomocy – taki bohater był kochany i ceniony przez czytelników. Jest to ucieleśnienie charakteru narodowego, humoru ludowego i patriotyzmu ludowego. Dlatego taki bohater jest dla autora wielkim sukcesem i na długo pozostanie ulubionym bohaterem ludowym.
Według czytelnika Armii Czerwonej, który napisał list z frontu do autora Księgi wojownik”, wiersz „Wasilij Terkin” jest „encyklopedią życia na linii frontu”. Wojnę rysuje poeta bez upiększeń. Tęsknota odwrotu, bolesny niepokój o los Ojczyzny, ból rozłąki z bliskimi, ciężka praca wojskowa, ruina kraju, dotkliwe mrozy – wszystko to ukazane jest w „Terkinie” tak, jak wymaga tego prawda:
A wszystko inne to raczej las. Na pewno nie da się żyć. Bez czego? Bez prawdziwej prawdy, Prawdy, prosto w duszę bicia…
W pokonaniu trudnych prób wojny autorowi i bohaterowi pomaga bezgraniczna miłość do Ojczyzny, gotowość oddania życia za jej wyzwolenie. Główny bohater – Terkin Wasilij Iwanowicz, zwykły piechur ze smoleńskich chłopów – ucieleśnia najlepsze cechy rosyjskiego żołnierza i całego narodu.
Terkin - kim on jest? Bądźmy szczerzy: to po prostu facet sam w sobie, jest zwyczajny.
Nic dziwnego, że ten bohater tak lubił czytelników, z których wielu uważało go nawet za prawdziwą osobę i martwiło się o jego los. Jeden z czytelników pierwszej linii napisał do Twardowskiego: „Wielu wojowników uważa Terkinsów za swoich. Wasia Terkin jest naszym bohaterem Armii Czerwonej. Wspaniale udało ci się oddać duszę wojownika, wszystko, co wojownik czuje w walce. Dlatego Wasilij Terkin stał się ulubionym bohaterem walczącej rodziny Armii Czerwonej.
Istotnie, poecie udało się pokazać charakter iście ludowy, narodowy. Oto „święty i grzeszny rosyjski cudotwórca”, który przeżył i zwyciężył w największej z wojen. Poszczególne epizody książki – obrazy bojowe i sceny z życia żołnierza – subtelnie i trafnie oddają charakter moralny, psychikę wojownika.
Uosobienie odwagi, odwagi, jasnego umysłu, wytrzymałości, błyskotliwego ludowego humoru - w ten sposób Ter-kin wszedł do serc milionów czytelników. Główną cechą Terkina jest jego patriotyzm. Kocha swoją ojczyznę, jej przyrodę, muzykę ludową-ku-horn. Czuje się odpowiedzialny „za Rosję, za naród i za wszystko na świecie”. Nic dziwnego, że motywem przewodnim wiersza są wielokrotnie powtarzane słowa:
Bitwa jest święta i słuszna, Śmiertelna walka nie jest dla chwały, Dla życia na ziemi.
Jednocześnie patriotyzm Wasilija Terkina jest prawdziwy, a nie krzykliwy. Dokonując wyczynów, wykazując prawdziwą odwagę i nieustraszoność, Terkin jest całkowicie pozbawiony fałszywego patosu. „Zgadzam się na medal” – zauważa żartobliwie. Terkin ma poczucie koleżeństwa, niewyczerpanego humoru i optymizmu bez względu na wszystko. materiał ze strony
Cechy artystyczne. W opowieściach Terkina jest wiele zabawnych dowcipów, powiedzeń i dowcipów. Jest to prawdziwie ludowy język, który przekazuje ekspresję mowy potocznej. Poeta zawiera w przemówieniu Terkina i innych bohaterów wiersza ogromną liczbę przysłów i powiedzeń (chodziło o maść, facet przynajmniej gdzieś jest itp.), Kolorowe frazy żołnierskie (kucharz miałby własnego faceta komu pamięć, komu chwała, komu ciemna woda itp.).
B.L. Pasternak nazwał wiersz „cudem rozpuszczenia w żywiole ludowym”. Subtelna stylistka i mistrzka artystycznego słowa I.A. Bunin przyznał wierszowi najwyższą ocenę: „To naprawdę rzadka książka: jaka wolność, jaka cudowna waleczność, jaka dokładność, dokładność we wszystkim i jaki niezwykły ludowy język żołnierski - ani śladu, ani jednego fałszywego, gotowego, czyli słowo wulgarne literacko!»
Nie znalazłeś tego, czego szukałeś? Skorzystaj z wyszukiwania
Na tej stronie materiały na tematy:
- kompozycja i treść ideologiczna wiersza Twardowskiego
- dlaczego Wasilij Terkin stał się ulubionym bohaterem ludowym
- główne cechy bohatera wiersza Wasilija Terkina
Oto wersety i wszystko jest jasne.
Wszystko jest w języku rosyjskim.
Znakomity kunszt sztuki ludowej Aleksandra Trifonowicza widoczny jest zarówno w zasadach artystycznego rozumienia naszego życia, jak i w tworzeniu postaci narodowych epoki, odnowie gatunków poetyckich. W. Soloukhin powiedział bardzo słusznie: „Twardowski jest największym rosyjskim poetą sowieckim lat trzydziestych, czterdziestych i pięćdziesiątych, ponieważ najważniejsze, najbardziej decydujące wydarzenia w życiu kraju i narodu najlepiej odzwierciedliły się w jego poezji”.
Przez całą wojnę, będąc na froncie, Twardowski pracował nad wierszem „Wasilij Terkin” – utworem, który był zarówno prawdziwą kroniką wojny, inspirującym słowem propagandowym, jak i głębokim zrozumieniem bohaterskiego wyczynu narodu. Wiersz odzwierciedla główne etapy Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, od jej pierwszych dni aż do całkowitego zwycięstwa nad wrogiem. Tak rozwija się wiersz, tak jest budowany:
Te linie i strony
Dni i mile na specjalnym koncie,
Jak z zachodniej granicy
Do mojej rodzinnej stolicy,
I z tej rodzimej stolicy
Powrót do zachodniej granicy
I od zachodniej granicy
Do stolicy wroga
Odbyliśmy naszą podróż.
Przedstawienie wojny nastręczało pisarzom spore trudności. Można tu wpaść w upiększone raporty w duchu powierzchownego optymizmu lub popaść w rozpacz i przedstawiać wojnę jako ciągły beznadziejny horror. We wstępie do „Wasilija Terkina” Twardowski określił swoje podejście do tematu wojny jako chęć ukazania „istniejącej prawdy”, „bez względu na to, jak gorzka”. Wojnę rysuje poeta bez żadnych upiększeń. Tęsknota odwrotu, bolesny niepokój o losy Ojczyzny, ból rozłąki z bliskimi, ciężkie żołnierskie trudy i wyrzeczenia, ruina kraju, dotkliwy chłód – wszystko to ukazane jest w „Terkinie” tak, jak tego wymaga prawda, nieważne, jak uderza to w duszę. Ale wiersz wcale nie pozostawia przygnębiającego wrażenia, nie pogrąża się w przygnębieniu. W wierszu dominuje wiara w zwycięstwo dobra nad złem, światła nad ciemnością. A na wojnie, jak to pokazuje Twardowski, w przerwie między bitwami ludzie radują się i śmieją, śpiewają i marzą, z przyjemnością kąpią się w łaźni parowej i tańczą na zimnie. W pokonaniu trudnych prób wojny autorowi wiersza i jego bohaterowi pomaga bezgraniczna miłość do Ojczyzny i zrozumienie słuszności walki z faszyzmem. Refren przewija się przez cały wiersz:
Walka jest święta i słuszna
Śmiertelna walka nie jest dla chwały,
Dla życia na ziemi.
„Wasilij Terkin” to „książka o wojowniku”. Terkin pojawia się na pierwszych stronach dzieła jako bezpretensjonalny żołnierz żartowniś, który wie, jak bawić i zabawiać bojowników podczas kampanii i podczas postoju, naiwnie chichocząc z błędów swoich towarzyszy. Ale jego żart zawsze zawiera głęboką i poważną myśl: bohater zastanawia się nad tchórzostwem i odwagą, lojalnością i hojnością, wielką miłością i nienawiścią. Jednak poeta widział swoje zadanie nie tylko w wiernym narysowaniu wizerunku jednego z milionów ludzi, którzy wzięli na swoje barki ciężar walki z wrogiem. Stopniowo wizerunek Terkina nabiera coraz bardziej uogólnionych, niemal symbolicznych cech. Bohater uosabia ludzi:
Do bitwy, naprzód, w ogień smoły
Idzie święty i grzesznik,
Rosyjski cudotwórca.
Wysokie umiejętności poety przejawiały się w tym, że udało mu się bez upiększania, ale bez „ugruntowania” bohatera ucieleśnić w nim podstawowe cechy moralne narodu rosyjskiego: patriotyzm, świadomość odpowiedzialności za losy Ojczyzny , gotowość do bezinteresownego czynu, miłość do pracy. Wizerunek bohatera ludowego Wasilija Terkina, stworzony przez Twardowskiego, uosabia nieugięty charakter żołnierza, jego odwagę i niezłomność, humor i zaradność.
Wiersz Twardowskiego to dzieło wybitne, prawdziwie nowatorskie. Zarówno treść, jak i forma są iście ludowe. Tym samym stał się najważniejszym dziełem poetyckim o Wielkiej Wojnie Ojczyźnianej, pokochał miliony czytelników i dał początek setkom naśladownictwa i „kontynuacji” wśród ludu.
