Tabela chronologiczna Ryszarda Wagnera. Czy można kochać Wagnera? Ryszard Wagner

Wagner Wilhelm Richard (1813-1883), niemiecki kompozytor.

Urodzony 22 maja 1813 roku w Lipsku w rodzinie artystycznej, od dzieciństwa interesował się literaturą i teatrem. Ogromny wpływ na kształtowanie się Wagnera jako kompozytora miała jego znajomość twórczości L. van Beethovena. Ucząc się dużo samodzielnie, pobierał lekcje gry na fortepianie u organisty G. Müllera i teorii muzyki u T. Weilinga.

W latach 1834-1839 Wagner pracował już zawodowo jako dyrygent w różnych operach. W latach 1839-1842. mieszkał w Paryżu. Tutaj napisał swoje pierwsze znaczące dzieło - operę historyczną Rienzi. W Paryżu Wagner nie wystawił tej opery, została ona przyjęta do wystawienia w Dreźnie w 1842 r. A do 1849 r. kompozytor pracował jako dyrygent i dyrygent Drezdeńskiej Opery Dworskiej. Tutaj w 1843 r. wystawił własną operę „Latający Holender”, a w 1845 r. „Tannhäuser i Konkurs Śpiewu Wartburga”. W Dreźnie powstała jedna z najsłynniejszych oper Wagnera, Lohengrin (1848).

W 1849 roku za udział w zamieszkach rewolucyjnych w Dreźnie kompozytor został uznany za zbrodniarza państwowego i zmuszony do ucieczki do Szwajcarii. Powstały tam jego główne dzieła literackie, m.in. „Sztuka i rewolucja” (1849), „Dzieło przyszłości” (1850), „Opera i dramat” (1851). Wagner wystąpił w nich jako reformator – przede wszystkim sztuki operowej. Jego główne idee można podsumować następująco: w operze dramat powinien dominować nad muzyką, a nie odwrotnie; jednocześnie orkiestra nie jest podporządkowana śpiewakom, ale jest równym „aktorem”.
Dramat muzyczny ma stać się dziełem uniwersalnym, zdolnym do moralnego oddziaływania na odbiorcę. A taki wpływ można osiągnąć jedynie za pomocą koncepcji filozoficznych i estetycznych uogólnionych w fabułę mitologiczną.

Kompozytor zawsze sam pisał libretto do swoich oper. Ponadto u Wagnera każda postać, a nawet niektóre przedmioty ważne dla rozwoju fabuły (na przykład pierścień) mają swoje własne cechy muzyczne (motywy przewodnie). Muzyczny zarys opery to system motywów przewodnich. Wagner ucieleśniał swoje innowacyjne pomysły we wspaniałym projekcie - „Pierścień Nibelunga”. Jest to cykl czterech oper: Złoto Renu (1854), Walküre (1856), Siegfried (1871) i Zmierzch Bogów (1874).

Równolegle z pracą nad tetralogią Wagner napisał kolejną operę Tristan i Izolda (1859). Dzięki mecenatowi króla Bawarii Ludwika II, który od 1864 roku sprzyjał kompozytorowi, w Bayreuth wybudowano teatr promujący twórczość Wagnera. Podczas otwarcia w 1876 r. po raz pierwszy wystawiono w całości tetralogię „Pierścień Nibelunga”, a w 1882 r. wydano ostatnią operę Wagnera „Parsifal”, którą autor nazwał uroczystą tajemnicą sceniczną.

Twórczość Ryszarda Wagnera stała się symbolem punktu zwrotnego w tradycjach muzycznych Europy XIX wieku. Dokonywał odważnych odkryć, nie obawiając się potępienia i zdając się wyłącznie na własną, nienaganną intuicję muzyczną. Ciężki los spotkał Wagnera, ale być może to właśnie te bolesne próby, które go spotkały, stały się impulsem do rewolucyjnych zmian nie tylko w operze, ale także w gatunkach symfonicznych. Wielki reformator, który wywarł znaczący wpływ, stał się jedynym w historii muzykiem, któremu dostąpił zaszczyt posiadania własnego teatru, a festiwal noszący jego imię do dziś gromadzi wyłącznie najlepszych przedstawicieli sztuki muzycznej.

Przeczytaj na naszej stronie krótką biografię Ryszarda Wagnera i wiele ciekawostek o kompozytorze.

krótki życiorys

Wilhelm Ryszard Wagner urodził się 22 października 1813 roku, będąc najmłodszym synem w dużej rodzinie policjanta, w niemieckim mieście Lipsk. Ojciec rodziny niespodziewanie zmarł na tyfus, nie widząc swojego sześciomiesięcznego następcy. Nieco później matka Wagnera wyszła ponownie za mąż, a Ludwig Geyer został ojczymem małego Ryszarda. Zajmował się malarstwem, grał w teatrze i wszelkimi sposobami wspierał wszelkie twórcze wysiłki swoich adoptowanych dzieci, stając się dla nich wręcz prawdziwym ojcem. Niecały rok później Geyer został zaproszony do służby w teatrze królewskim, a rodzina przeniosła się do Drezna, gdzie Richard rozpoczął naukę pod nazwiskiem swojego ojczyma. Kiedy chłopiec miał 14 lat, Ludwig zmarł nagle. Matka zmuszona była wrócić do rodzinnego Lipska.

Inspirowany kreatywnością Beethovena Ryszard rozpoczyna naukę muzyki w szkole przy kościele św. Tomasza, gdzie kiedyś został ochrzczony. W dość krótkim czasie młody człowiek wykazuje prawdziwy talent i zaczyna próbować swoich sił w komponowaniu, i to całkiem pomyślnie: w latach 1828–1832 tworzy sonaty, utwory fortepianowe, w tym uwerturę Fausta, dzieła na orkiestrę i symfonię. Wiele z tych utworów zaczęto wkrótce wykonywać na koncertach, Wagner nie miał wtedy jeszcze 20 lat.

Z biografii Wagnera wynika, że w 1833 roku opuścił rodzinne miasto, udając się na zaproszenie brata do Würzburga. Następnie Ryszard mieszka przez trzy lata w Magdeburgu, odwiedza Królewiec i przez dwa lata przebywa w Rydze. Pierwsze opery powstałe w tym czasie nie cieszyły się wysokimi ocenami, ale Wagner na tym nie poprzestał, a kolejna opera, Rienzi, Ostatni trybun, odniosła spory sukces.

Jego twórczość kompozytorska nie przynosiła przyzwoitych dochodów, przez co Wagner wkrótce popadł w długi, z których postanowił uciec w Paryżu. Potajemnie przeprowadził się tam wraz z żoną, aktorką Minną Planer. Jednak nawet w tym mieście Richard nie znalazł uznania ani dobrobytu finansowego, mimo że nie gardził nawet tak nisko płatną i rutynową pracą, jak kopiowanie notatek. Ale jego talent i niesamowita zdolność do pracy wkrótce zaowocowały: Wagner doprowadził do perfekcji dzieła „Rienzi” i „Faust”. Pierwszy z nich odniósł nawet sukces w teatrze drezdeńskim w 1842 roku. W tym okresie życiowe wzloty i upadki zmuszają go do poważnego ponownego rozważenia swoich poglądów na życie i kreatywność. Zaledwie rok później, w tej samej sali, odbywa się premiera „Latającego Holendra”, w produkcji którego sam autor bierze czynny udział, a następnie „Tannhäusera”. Wydaje się, że Wagner wreszcie znalazł schronienie w Dreźnie: dużo pisze, poświęca czas kompozycji, a spod jego pióra pochodzi wiele dzieł różnych gatunków.

Przepływ twórczego samodoskonalenia został przerwany przez rewolucję w Niemczech w 1848 roku. Wagner postanowił nie stać z boku takich fatalnych wydarzeń i gorąco wspierał rewolucjonistów. Kiedy jednak przeciwnicy zajęli Drezno, muzyk mimo wszystko opuścił miasto, które dało mu prawdziwe uznanie.

Dyrygent-reformator i jego życie osobiste

Biografia Wagnera mówi, że przez następne 10 lat mieszkał w Szwajcarii. Ryszard znajdował się w tym czasie w stanie pewnego zamętu, szukając nowych wskazówek życiowych i twórczych. Znowu dały o sobie znać trudności finansowe, a jedynymi jasnymi punktami w serii były pojedyncze produkcje i dyrygowanie na koncertach symfonicznych. Ani literackie, ani muzyczne osiągnięcia Wagnera nie znalazły odzewu w sercach tych, od których mógł zależeć ich przyszły los, a autor zwyczajowo wysyłał je na stół.

Ale w tamtym czasie był inny powód tak długiego kryzysu w życiu kompozytora – Mathilde Wesendonck. Była żoną bogatego filantropa Otto Wesendoncka, który z kolei był wielbicielem talentu Wagnera i jego przyjacielem. To bliski związek z mężem Matyldy stał się przeszkodą w ponownym zjednoczeniu dwóch kochających serc: ich uczucia najwyraźniej były czysto platoniczne, co pobudziło szybki przepływ twórczych osiągnięć Wagnera. Dzięki silnym emocjom i doświadczeniom świat muzyki został uzupełniony operami „Das Rheingold”, „Die Walküre”, „ Tristan i Izolda”, a także kilka wierszy Matyldy z muzyką Richarda. Nawiasem mówiąc, sam muzyk był wówczas oficjalnie żonaty.

Minna (Wilhelmina) Planer wkroczyła w życie Wagnera w 1834 roku. Jest primadonną teatru magdeburskiego, starszą od Wagnera o trzy lata. Półtora roku po pierwszym spotkaniu pobrali się, a ich małżeństwo trwało 30 lat. Jednak liczba wspólnie spędzonych lat nie równa się ich jakości. Minna i Richard szybko odkryli zupełnie odmienne cele życiowe i aspiracje: ona pragnęła domowej ciszy i stałości, jego natomiast pociągała przygoda. Romans Wagnera z Matyldą ostatecznie zniszczył małżeństwo, a kiedy oczywista stała się daremność związku z zamężną kobietą, w życiu osobistym muzyka rozpoczęła się nowa runda.

Wagnera rozpaliło nowe uczucie do córki Franciszek Liszt Kazima, która w tym czasie była mężatką i miała dwójkę dzieci. Wkrótce opuściła rodzinę dla głównej miłości swojego życia, a w 1870 roku wzięła ślub z Richardem. Małżeństwo to dało Wagnerowi troje dzieci, z których najmłodszym był jego syn Siegfried, długo oczekiwany i ukochany następca tronu. A Kazima stała się nie tylko żoną biznesu, ale także prawą ręką Wagnera w sprawach twórczych, a także jego najbardziej oddanym fanem.

Teatr w Bayreuth

Kiedy Wagner zastanawiał się właśnie nad przebudowaniem gatunku opery pod własne ambicje, doskonale zrozumiał, że do godnego wykonania „Pierścienia Nibelunga” potrzebna będzie sala operowa znacząco różniąca się od wszystkich istniejących wówczas w świat. Od tamtej pory jego największym marzeniem jest własny teatr, w którym będzie mógł zrealizować wszystko, co zaplanuje.

W 1871 roku Ryszard i jego żona Kazima przybyli do bawarskiego miasta Bayreuth. Po zbadaniu jednego z największych tamtejszych teatrów dochodzi jednak do wniosku, że nie wszystko tutaj spełnia wymogi wystawienia głównego dzieła jego życia. I nagle Wagner otrzymuje niespodziewaną i fatalną w skutkach propozycję: burmistrz miasta przeznacza teren pod nowy teatr, a miejscowy bankier zgadza się częściowo sfinansować budowę.

Pierwszą widownię teatru Wagnera w Bayreuth otrzymał w sierpniu 1876 roku, kiedy odbyła się premiera jego monumentalnej opery Die Ring of the Nibelung. Wystrój wnętrza teatru odbiega od ogólnie przyjętych wyobrażeń, o ile nowa opera Wagnera burzy klasyczne kanony. Nie ma tu typowych neoklasycznych elementów dekoracyjnych w postaci portali, kolumn, wyszukanych płaskorzeźb, a nawet tradycyjnego, ogromnego żyrandola, dlatego widownia wygląda raczej ascetycznie. Główną ideą Wagnera było stworzenie teatru, w którym nic nie odrywałoby widza od sztuki operowej.

Decydując się na zmianę roli orkiestry w nowej operze, Wagner zmienił także lokalizację muzyków. Orkiestra w jego teatrze znajduje się niemal pod sceną, a falę dźwiękową kieruje potężna konstrukcja w kształcie muszli. W ten sposób muzyka najpierw dociera do aktorów na scenie, a następnie wraz z wokalem trafia do publiczności.

Po śmierci Wagnera Kazima przejęła organizację corocznego festiwalu muzycznego w Bayreuth, który do dziś pozostaje jednym z najbardziej prestiżowych w świecie muzyki klasycznej.

ostatnie lata życia

Otrzymawszy własną operę, Wagner prawie nigdy nie opuścił Bayreuth. Mieszkał w wybudowanej specjalnie dla niego willi, skąpanej w promieniach chwały, cieszącej się patronatem miejscowej szlachty i bogaczy.

Ostatnim napisanym dziełem była opera Parsifal, nad którą Wagner pracował przez pięć lat. Premiera okazała się ogromnym sukcesem, a kilka miesięcy później Richard wyjechał na wakacje do Wenecji. Tam przeszedł cykl zabiegów wspomagających z powodu choroby płuc. Wagner zmarł niespodziewanie 13 lutego 1883 roku. Ciało kompozytora przewieziono do Bawarii i pochowano w majątku, gdzie spędził ostatnie lata życia, ze świadomością, że osiągnął wszystko, o czym kiedyś marzył.

Interesujące fakty

Uważa się, że prawdziwym ojcem Wagnera był Ludwig Geyer. Artysta przez kilka lat był bliskim przyjacielem rodziny. Jeden z badaczy biografii Wagnera zwrócił uwagę na fakt, że sam Ryszard dostrzegł kiedyś podobieństwa między swoim synem a ojczymem. Nie ma oficjalnego potwierdzenia tej wersji, ale wiadomo na pewno, że Wagner był mocno przywiązany do Geyera i starał się go naśladować we wszystkim.

W kościele św. Tomasza, gdzie Wagner przyjął chrzest i rozpoczął edukację muzyczną, przez ćwierć wieku pełnił funkcję kantora Jana Sebastiana Bacha.
Pierwszy kamień pod budowę przyszłego Teatru Wagnera położono w dniu urodzin muzyka, 22 maja 1872 roku.
Cykl 4 oper „Pierścień Nibelunga” trwa łącznie około 15 godzin.
Teatr w Bayreuth działa zgodnie z przeznaczeniem tylko przez 4 tygodnie w roku – od lipca do sierpnia, podczas Festiwalu Wagnerowskiego. Przez resztę czasu można go oglądać na wycieczkach, ale nie można cieszyć się wyjątkową akustyką.
Wagner był zagorzałym antysemitą, przez co niektóre jego artykuły uznawane są dziś za ekstremistyczne i zabrania się ich publikacji.
Kiedy przed premierą Parsifala Wagner dowiedział się, że król wybrał na dyrygenta Hermanna Leviego, który był Żydem, kompozytor ze wszystkich sił starał się pokrzyżować plany monarchy, a nawet zażądał chrztu Hermanna, ale kategorycznie odrzucony.
Przez całe życie Wagner strasznie bał się „diabelskiej tuziny” – liczby 13. Urodził się w 13. roku, a liczba liter w jego imieniu, pisanych po łacinie, również wynosi 13. Kategorycznie zabraniał planowania premiery jego oper 13. Dziwnym zbiegiem okoliczności maestro zmarł 13 lutego.

Z biografii Wagnera dowiadujemy się, że kompozytor mieszkając w Paryżu był tak biedny, że zdecydował się przyjąć upokarzającą pozycję chórzysty. Jednak podczas przesłuchań okazało się, że muzyk zupełnie nie ma głosu, a jego umiejętności wokalne nie wystarczą nawet dla chóru.
Podczas występów Wagnera w Wielkiej Brytanii wielu miłośników sztuki było zirytowanych tym, że dyrygował dziełami Beethovena z pamięci. Uznano to za pogardę dla wielkiego kompozytora i skarcono Ryszarda. Na następnym występie dyrygent miał przed sobą partyturę, po czym zaczęli go chwalić i podkreślać, że orkiestra brzmiała znacznie lepiej. Tak naprawdę Wagner położył na pulpicie zupełnie inną partyturę, w dodatku do góry nogami i dyrygował jak zwykle – z pamięci.
Wagner zawsze sam tworzył libretta do swoich oper, nigdy nie zgadzając się na propozycje innych autorów wykorzystania ich tekstów. Wagner odmówił następnemu poecie, twierdząc, że jego dzieło zajmie miejsce w jego bibliotece spośród zaproponowanych wcześniej librett pod numerem 2985.

Talent Wagnera w jego rodzinnych Niemczech przez długi czas pozostawał nierozpoznany. Będąc w Wiedniu, jeden z widzów odważył się zadać kompozytorowi pytanie, czy jego muzyka nie wydaje mu się za głośna. „Wszystko po to, aby mnie usłyszano w Niemczech!” – powiedział głośno Wagner, składając ręce jak ustnik.
Na premierze opery „Die Walküre” w Wiedniu na scenie wymagane były czarne konie. Wszystkie wyszkolone zwierzęta zdolne do takiego występu okazały się szare. Wagner był oburzony i zagroził odwołaniem premiery. Wtedy jeden z dyplomatów zaproponował niestandardowe rozwiązanie – pomalowanie koni na czarno. Występ zakończył się sukcesem, a Wagner serdecznie podziękował zaradnemu dyplomacie.

Nowa Opera

Za jedno z głównych osiągnięć Wagnera w świecie muzyki klasycznej uważa się jego reformę gatunku. opery, powstanie tzw. dramatu muzycznego. Wczesne dzieła Wagnera są jeszcze całkowicie przesiąknięte naśladownictwem geniuszy romantyzmu, jednak wkrótce zaczyna on sądzić, że obecne formy i sposoby wyrazu nie są w stanie w pełni ujawnić wszystkiego, co chciałby przekazać w swoim najbardziej monumentalnym dziele – tetralogii. Pierścień Nibelunga" A Wagner podejmuje się dzieła niespotykanego dotąd – niemal całkowicie przebudowuje formę i strukturę dzieł operowych.

Wyraźnie odgraniczone wcześniej arie, składy i chóry pod ręką Wagnera zamieniły się w długie, śpiewne monologi i dialogi bohaterów, bliższe mowie potocznej, bez określonych punktów „początku” i „końca”. Zdawało się, że przeplatają się ze sobą, budując zupełnie nowy wątek narracyjny, stale wspierany przez orkiestrę. Orkiestra otrzymała także w operze wagnerowskiej nową funkcję: nie tylko towarzyszyła partiom wokalnym bohaterów, ale stanowiła dodatkowy sposób wyrażania emocji, wyznaczania wątków fabularnych i postaci. Każdemu nowemu działaniu, postaci czy zjawisku Wagner przypisywał własny motyw przewodni. Dzięki temu w miarę postępu przedstawienia motywy przewodnie stawały się rozpoznawalne, mieszały się i łączyły ze sobą, ale niezmiennie pomagały widzowi lepiej zrozumieć sens tego, co działo się na scenie.

Znaczenie Wagnera w historii muzyki światowej

Innowacje Wagnera w gatunku operowym wspierał tak znany współczesny jak Franciszek Liszt, który został także teściem Ryszarda. Weimarska szkoła muzyczna, stworzona przez Liszta, do dziś jest głównym bastionem kultu Wagnera. Wiele młodych talentów, które się tam uczyły, przejęło chęć doskonalenia środków wyrazu dostępnych muzykowi. Na liście tych, którzy naśladowali Wagnera i czerpali inspirację z jego twórczości, znajduje się wiele nazwisk znanych kompozytorów.

Jednak, jak każde wielkie osiągnięcie, reforma Wagnera, oprócz zwolenników, znalazła także zagorzałych przeciwników, których potoczna nazwa to „antywagnerowcy”. Tacy przedstawiciele tego ruchu jak Brahmsa Hanslick argumentował, że muzyka jest sztuką całkowicie samowystarczalną i nie potrzebuje dodatkowych środków wyrazu. Niemniej jednak twórczość Wagnera uznawana jest za najwyższy etap rozwoju romantyzmu w Europie i jednocześnie za podstawę kolejnych modernistycznych ruchów w muzyce. Innowacje zastosowane przez Wagnera stały się dziś znanymi elementami opery.

Muzyka Wagnera w filmach

Praca	Film
Złoto Renu	Obcy: Przymierze (2017)
Walkiria	„Wielka wycieczka” (2017)
Walkiria	Serial telewizyjny „Teoria wielkiego podrywu”
Tannhausera	„Pazury” (2016)
Lohengrina	Epoka lodowcowa: Kurs kolizyjny (2016)
Tristan i Izolda	„Altamira” (2016)
Tannhausera	„Zaufanie” (2016)
Latający Holender	„Wyścigi” (2016)
Tristan i Izolda	„Pamiętaj” (2015)
Złoto Renu	„99 domów” (2014)
Tannhausera	„Przestrzeń osobista” (2014)
Parsifal	„Bańka” (2013)
Parsifal	„Do cudu” (2012)
Lohengrina	Transformatory 3 (2011)
Latający Holender	„Placówka” (2008)
Złoto Renu	„Nowy świat” (2005)

Osobowość Ryszarda Wagnera wywołuje bardzo mieszane reakcje u wszystkich, którzy choć trochę znają jego biografię i przekonania. Nie wyróżniał się przyzwoitością, miał romanse z żonami szanowanych szlachciców i całkowicie ukradł Kazimę swojemu bliskiemu przyjacielowi. Wagner „pożyczył” projekt teatru od monachijskiego architekta i nawet nie uważał za konieczne prosić go o zgodę na realizację. Wagner miał wyjątkowo skandaliczne poglądy polityczne, był zagorzałym antysemitą, a także próbował wpływać na sprawy państwowe króla Bawarii. Nie można jednak zignorować tego, co Wagner zrobił dla światowej muzyki klasycznej i pozostawić „za burtą”.

Wideo: obejrzyj film o Ryszardzie Wagnerze

Wilhelm Richard Wagner (1813-1883) był niemieckim kompozytorem, który wywarł ogromny wpływ na kulturę muzyczną Europy, zwłaszcza na gatunki symfoniczne i operowe. Teoretyk sztuki, dyrygent, uważany za największego reformatora opery. Geniusz ten nazywany jest najbardziej kontrowersyjnym spośród wszystkich kompozytorów, którzy żyli do dziś. Niektórzy podziwiają jego muzykę, inni są nią onieśmieleni. Niektórzy nawet wymawiają nazwisko Wagnera z obrzydzeniem i tylko dlatego, że Hitler był zagorzałym wielbicielem jego twórczości.

Narodziny i rodzina

Ryszard urodził się 22 maja 1813 roku w niemieckim mieście Lipsk, w rodzinie urzędnika. W sumie Wagnerowie mieli dziewięcioro dzieci, ale dwoje z nich zmarło w niemowlęctwie. W roku urodzin Ryszarda zmarł nagle jego ojciec Karl Friedrich Wagner; miał zaledwie 43 lata. Głowa rodziny z pasją kochała teatr i chciała, aby jego dzieci związały swoją przyszłość z tego rodzaju sztuką. Prawie wszyscy wypełnili wolę ojca i wybrali twórczą drogę życiową.

Najstarsza dziewczynka, Rozalia, zadebiutowała w teatrze w Lipsku w wieku szesnastu lat, a później została aktorką. Od dziesiątego roku życia na scenie zaczęła występować jej druga córka Louise, która również wybrała karierę artystyczną. Trzecia dziewczyna, Klara, już w wieku szesnastu lat została uznana za znakomitą śpiewaczkę, co stało się po udanym wykonaniu roli Kopciuszka w operze Rossiniego. Najstarszy z chłopców Wagnera, Albert, początkowo zamierzał poświęcić swoje życie medycynie. Ale potem miłość do sztuki go obezwładniła i został reżyserem teatralnym i piosenkarzem.

Ze sztuką bezpośrednio związany był także ojczym Richarda, Ludwig Geyer, był artystą, aktorem i dramaturgiem. Geyer przyjaźnił się z Karlem Friedrichem Wagnerem i po jego śmierci przejął opiekę nad rodziną zmarłego przyjaciela. Ryszard bardzo kochał ojczyma i uważał go za ojca, przez całe życie z wdzięcznością wspominał Geyera. Na biurku kompozytora Wagnera zawsze wisiał portret Ludwiga Geyera, a na ścianie wisiało zdjęcie jego ojczyma i matki Johanny Rosiny.

Wagner bardzo kochał swoją matkę. Johanna Rosina była kobietą mało wykształconą, ale pogodną, prostą i odważną. Straciwszy męża i pozostawiona sama z siedmiorgiem dzieci, wyszła za mąż za Ludwiga Geyera po raz drugi, po czym rodzina przeniosła się z Lipska do Drezna.

Pokazywanie talentu

Cała muzyczna rodzina Wagnerów próbowała wprowadzić małego Ryszarda w tę sztukę i nauczyć go gry na pianinie. Ale chłopiec wcale nie interesował się muzyką, bardziej lubił rysować i czytać bajki.

Wszystko zmieniło się w dniu, w którym mały Wagner zobaczył prawdziwą operę „Freeshot” Webera. Historia myśliwego, który zawarł sojusz z diabłem, poruszyła dziecięcą wyobraźnię. Był śmiertelnie przerażony, gdy na scenie pojawiały się jedna po drugiej przerażające postacie (duchy i gobliny), ale siedział oczarowany, bo brzmiała cudowna muzyka. Przyzywał go baśniowy świat, a pod koniec opery zza kulis wybiegł mały, wątły chłopiec z potarganymi włosami. Ostrożnie odsunął zasłonę, wszedł do środka i zaczął wędrować wśród dekoracji. Małemu Wagnerowi zdawało się wtedy, że jest to kraj zaczarowany i przechadzał się wśród jego fantastycznych ruin.

Pod wrażeniem w jego wyobraźni rysowały się dziwne obrazy i wracając do domu, chwycił za ołówek. Chłopiec nie mógł się doczekać, aż przeleje na papier to, co zrodziło się w jego głowie. Dziwne stworzenia, które namalował, wprawiały w zakłopotanie jego matkę i siostry.

Ale potem nagle przypomniał sobie muzykę rozbrzmiewającą na scenie i poczuł, że nie jest to zwykła kombinacja dźwięków, ale cały Wszechświat, o którym chłopiec nadal nic nie wiedział. Od tego momentu nie interesowało go już nic, tylko muzyka, chciał ją komponować, odurzającą i czarującą, wywołującą u słuchaczy łzy i śmiech. Dar ten obudził się w nim nagle, jak gdyby gdzieś w głębi duszy otworzyły się sekretne drzwi.

Pierwszą osobą, która odgadła ścieżkę życia, którą Richard będzie musiał wybrać, był jego ojczym Geyer. Niestety i on zmarł przedwcześnie. Młody Wagner miał zaledwie osiem lat, gdy umierający ojczym poprosił go, aby zagrał na fortepianie refren z opery Free Shooter. Słuchając jego gry, Geyer powiedział żonie: „Chłopiec ma talent muzyczny”.

Edukacja

Richard postanowił poświęcić się muzyce i uparcie podążał tą drogą. Samodzielnie, korzystając z książki, bez pomocy nauczycieli, studiował teorię kompozycji. Uważał Beethovena za swój ideał w muzycznym świecie. Od rana do wieczora Wagner skrupulatnie przepisywał swoje partytury, próbując rozwikłać niezwykłą tajemnicę harmonii kryjącą się w muzyce tego wielkiego kompozytora.

Po śmierci ojczyma rodzina Wagnerów wróciła do Lipska. Tutaj Ryszard pobierał naukę w jednej z najstarszych humanitarnych i muzycznych instytucji edukacyjnych w Niemczech - Szkole św. Tomasza. W kościele luterańskim św. Tomasza muzykę liturgiczną prowadził wówczas kantor Theodor Weinlig, a w 1828 roku piętnastoletni Wagner zaczął od niego uczyć się podstaw muzyki. W tym wieku napisał swoje pierwsze znaczące dzieło - tragedię Leibald i Adelajda.

W wieku osiemnastu lat Wagner skomponował kilka symfonii, utworów na fortepian i orkiestrę oraz sonat. W 1831 roku Richard został wolontariuszem na uniwersytecie w Lipsku jako student muzyki.

Okres wędrówki

W 1833 roku opuścił rodzinny Lipsk i udał się w poszukiwaniu szczęścia do Würzburga. Tutaj Wagner pracował jako dyrektor chóru teatralnego (chórmistrz). Nie pozostał jednak w jednym miejscu, rozpoczął się długi okres wędrówki.

Kompozytor przeniósł się do Magdeburga, gdzie dostał pracę w małej operze jako dyrygent chóru. Spędził tu cały sezon teatralny 1834-1835. Nowy młody dyrygent pokochał zarówno publiczność, jak i artyści. Ale interesy teatru szły źle, a przychody spadały. Pomimo prób Wagnera uzupełnienia trupy i aktualizacji repertuaru, wielu artystów zaczęło szukać innych miejsc. Wkrótce dyrektor teatru ogłosił upadłość, ale Richard nadal chciał wystawić swoją nową sztukę „Zakaz miłości”. Premiera jednak się nie udała i w rozpaczy opuścił Magdeburg.

W latach 1837-1839 dyrygował teatrami muzycznymi w Rydze i Królewcu, następnie przez pewien czas mieszkał i pracował w Norwegii, Londynie i Paryżu. Przez cały ten czas Richard szaleńczo tęsknił za domem i żył w strasznej biedzie. Wierzył jednak w swoją siłę i wielkie powołanie; śnił, że Paryż mu się podda; będą pieniądze, sława, sukces. Jednocześnie albo sprzedawał wszystko, co cenne, albo zastawiał w lombardzie, całymi dniami biegał po mieście, błagając wierzycieli, aby zwlekali ze spłatą długów, czasem w jego domu nie było nawet kawałka chleba.

Triumf kompozytora

W 1842 roku kompozytor powrócił do Niemiec. Jesienią tego samego roku wystawiono w Dreźnie jego operę „Rienzi, ostatni z trybunów”. Sukces był triumfalny, hałaśliwy i luksusowy, co było dla Wagnera całkowitym zaskoczeniem. Na premierze ledwo radził sobie z emocjami – Richardowi było gorąco i zimno, płakał i śmiał się jednocześnie. Kompozytor, który jeszcze kilka miesięcy temu był nieznany i na wpół zagłodzony w Paryżu, stał się modny i poszukiwany w swojej ojczyźnie. Niemieckie gazety opublikowały biografię Wagnera z portretem, a co najważniejsze, otrzymał posadę dyrygenta w Teatrze Drezdeńskim. W ten sposób położono podwaliny pod sławę wielkiego kompozytora.

W 1843 roku otrzymał nominację na kapelmistrza na królewskim dworze saskim. Ale nadal poświęcił dużo czasu i wysiłku kreatywności. Po Rienzim wystawiano jego opery jedna po drugiej:

„Latający Holender” (smutna opera o statku widmo);
„Tannhäuser” (smutna historia katolickiego minstrela, kochanka Wenus);
„Lohengrin” (opera o boskim rycerzu).

Wagner miał dobre pieniądze, ale zupełnie nie umiał oszczędzać i oszczędzać, wydawał dużo na raz i rozrzutnie. Jadal w drogich restauracjach, kupował prezenty dla kobiet, a dla siebie wyrafinowane i luksusowe stroje - satynowe spodnie, koronkowe koszule, jedwabne szlafroki.

Dobre, wygodne życie trwało do 1848 roku, kiedy w Niemczech rozpoczęła się rewolucja. Wagner stał się jej zwolennikiem, jednak po klęsce zmuszony był uciekać do Szwajcarii, gdzie mieszkał przez dziewięć lat. Prowadził dużą działalność literacką, pisał artykuły z historii i teorii sztuki, a także krytyczne uwagi muzyczne. Tutaj skomponował dwie części swojego najsłynniejszego dzieła - tetralogii operowej „Pierścień Nibelunga” („Das Rheingold” i „Die Walküre”).

Jesienią 1857 roku Wagner zakończył pracę nad tekstem swojej najbardziej radykalnej opery Tristana i Izoldy, a latem 1859 roku partytura była gotowa. Ale premiera tego dzieła odbyła się dopiero sześć lat później w Monachium w Teatrze Narodowym. Słynna Opera Wiedeńska odrzuciła tę nową i niezwykłą inscenizację, uznając ją za niewykonalną. Powodem tej decyzji był solista, który miał zaśpiewać partię Tristana – po 77 próbach stracił głos i oszalał.

W 1864 roku Ryszardowi udało się ponownie powrócić do ojczyzny, uzyskując przychylność króla Bawarii Ludwika II, który okazał się gorącym wielbicielem kompozytora. Król spłacił wszystkie długi Wagnera, przyznał mu pokaźną pensję i na jego cześć zbudował zamek Neuschwanstein (obecnie jedno z najpopularniejszych miejsc turystycznych w Europie). Ale co najważniejsze, Richard miał teraz okazję zaprosić najlepszych artystów i muzyków i wystawić swoje opery w teatrze w Monachium.

W domu kompozytor ukończył „Pierścień Nibelunga”, pisząc jeszcze dwie części: „Zygfryd” i „Śmierć bogów”. Skomponował także operę komiczną na temat konkursu wokalnego „Śpiewacy Norymbergi”.

W 1876 roku Wagner był wreszcie całkowicie szczęśliwy, gdy nastąpiło otwarcie operowego teatru festiwalowego w Bayreuth. Ludwik II przeznaczył pieniądze na budowę, a wszystko nadzorował sam Ryszard. Teatr został otwarty premierą tetralogii „Pierścień Nibelunga”.

Życie osobiste

W 1834 roku, pracując w teatrze w Magdeburgu, Ryszard poznał uroczą śpiewaczkę Wilhelminę (Minna) Planer. Kiedy wyjechała do Berlina, Wagner prawie oszalał i pisał do niej niekończące się listy, w których błagał ją, aby została jego żoną. Powiedział, że jeśli odmówi, zacznie pić, porzuci wszelkie zajęcia i szybko pójdzie do piekła.

To byli zupełnie inni ludzie. Minna to urocza piękność, a jednocześnie konkretna, praktyczna kobieta, przy niej Richard czuł się niedoświadczony i niezdarny. Planer, mimo że pracowała jako piosenkarka, była obojętna na sztukę, a Wagner miał obsesję na punkcie muzyki. Zawsze dążyła do luksusowego życia, a młody i biedny kompozytor nie mógł jej tego zaoferować. Dlatego nawet dla Ryszarda było zaskoczeniem, gdy w 1836 roku Minna Planer zgodziła się go poślubić.

Wkrótce oboje zdali sobie sprawę, że popełnili niewybaczalny błąd. To małżeństwo stało się dla nich ciężarem i nie przyniosło szczęścia. Musieli wędrować po całej Europie, czasami mieszkali w obskurnych zakątkach i nie mieli pojęcia, czy jutro będzie jedzenie. Wagner komponował muzykę, w tych chwilach zapominał o sobie i był niesamowicie szczęśliwy. Ale żaden teatr nie chciał wystawiać jego oper.

Wagner zaczął mieć niekończące się romanse i korzystać z usług kurtyzan, podczas gdy u jego żony zaczęły pojawiać się choroby serca. W końcu zerwali.

Ostatnią, ale najprawdziwszą miłością Ryszarda była córka słynnego kompozytora Liszta, Cosim Bülow. W chwili poznania młoda kobieta była żoną dyrygenta Hansa von Bülowa, z którym Wagner utrzymywał przyjazne stosunki. Nie przeszkodziło to Richardowi zakochać się w Kozinie, która była od niego o 24 lata młodsza. Była nieszczęśliwa w swoim małżeństwie, więc szybko i szczerze odpowiedziała na zaloty Wagnera.

Niemoralne zachowanie kochanków wywołało oburzenie społeczne i musieli opuścić Niemcy. W zacisznej szwajcarskiej willi kompozytor otoczony był opieką i uwagą ukochanej kobiety. Co więcej, w schyłkowych latach doświadczył radości prawdziwych ojcowskich uczuć, ponieważ jego żona dała mu troje dzieci - dwie dziewczynki i syna. Chłopiec otrzymał imię Zygfryd, gdyż urodził się w dniu, w którym kompozytor zakończył pracę nad operą o tym samym tytule. Dopiero w 1870 r. Ryszardowi i Kozinie udało się pobrać.

W tym małżeństwie Wagner był niesamowicie szczęśliwy, ale nie na długo. Zmarł nagle 13 lutego 1883 roku na złamane serce, śmierć dopadła go w pracy. Kompozytora pochowano z iście królewskimi honorami. Żona przeżyła Richarda o prawie pół wieku i przez cały ten czas kontynuowała pracę męża w teatrze w Bayreuth.

opisane w tym artykule.

Krótka biografia Ryszarda Wagnera

Ryszarda Wagnera- niemiecki kompozytor i teoretyk sztuki. Największy reformator opery

urodził się Wilhelm Ryszard Wagner 22 maja 1813 w Lipsku w rodzinie funkcjonariusza policji. Po śmierci ojca ojczym Ludwig Geyer wysłał Richarda na studia muzyczne.

Zaczął komponować utwory muzyczne w wieku 16 lat, rok wcześniej napisał swoją pierwszą sztukę teatralną. W 1831 roku rozpoczął studia na uniwersytecie w Lipsku, których nie ukończył. Od 1833 roku pełnił funkcję dyrygenta chóru, a następnie orkiestry w operach w Würzburgu, Magdeburgu, Rydze i innych miastach.

W latach 1833-1842 prowadził gorączkowe życie, często w wielkiej potrzebie, w Würzburgu, gdzie pracował jako chórmistrz teatralny, w Magdeburgu, następnie w Królewcu i Rydze, gdzie był dyrygentem teatrów muzycznych, następnie w Norwegii, Londynie i Paryżu, gdzie napisał uwerturę „Faust” i operę „Latający Holender”. W 1842 roku triumfalna premiera opery „Rienzi, ostatni z trybunów” w Dreźnie położyła podwaliny pod jego sławę.

W kolejnych utworach Wagnera „Tannhäuser” i „Lohengrin” główną treść muzyczną niesie orkiestra, sceny charakteryzują się płynnym przejściem.

Po klęsce powstania drezdeńskiego, w którym Wagner brał udział, uciekł do Szwajcarii. Ponieważ w Niemczech uznano go za przestępcę, Wagner nie wrócił do ojczyzny przez 13 lat. W tym czasie rozpoczęły się prace Ryszarda Wagnera oparte na epopei średniowiecza. W 1853 roku ukończono cykl „Pierścień Nibelunga”. Kolejnym znanym dziełem Wagnera był dramat Tristan i Izolda.

W 1862 roku Wagner, korzystając z amnestii, wrócił do Niemiec, jednak dopiero trzy lata później patronat króla Bawarii Leopolda II dał mu możliwość poświęcenia się wyłącznie muzyce.

Po przybyciu do Monachium spotyka tam córkę Liszta, Cosimę Bülow, z którą wkrótce się żeni. W 1871 roku Wagner po raz pierwszy przybył do Bayreuth. Podejmuje inicjatywę budowy w tym mieście dużej opery, na której scenie mogłyby wystawiać niemieckie opery. Od 1874 roku Wagner wraz z rodziną osiedlał się w Bayreuth w willi Wahnfried.

Nazwa: Ryszarda Wagnera

Wiek: 69 lat

Miejsce urodzenia: Lipsk - Niemcy

Miejsce śmierci: Wenecja, Włochy

Działalność: kompozytor, dyrygent

Status rodziny: był żonaty, była mężatką

Ryszard Wagner – biografia

Wilhelm Ryszard Wagner nie jest prostym kompozytorem, to teoretyk sztuki, który wywarł wpływ na całą europejską kulturę muzyczną i zreformował operę.

Dzieciństwo, rodzina Wagnerów

Ojciec Richarda był urzędnikiem, ale okazało się, że chłopca wychowywał ojczym, aktor Ludwig Geyer. W rodzinie Wagnerów urodziło się dziewięcioro dzieci, ale dwoje dzieci zmarło, a gdy urodził się przyszły kompozytor, zmarł jego ojciec. Głowa rodziny była fanką świątyni Melpomene i na jego cześć czwórka dzieci związała swoje życie z teatrem.

W biografii dzieciństwa Richarda dużo miejsca i czasu poświęcono muzyce, której dziecko zaczęło się uczyć bardzo wcześnie. Było na to wytłumaczenie: wszyscy w rodzinie byli wyszkoleni muzycznie. Pasja Richarda do rysowania zdziwiła jego rodziców. Z niesamowitą wyobraźnią portretował baśniowe stworzenia.

Ale pewnego dnia chłopiec obejrzał operę Webera o myśliwym i od tego momentu naprawdę zakochał się w muzyce. Ten utwór muzyczny w pełni odpowiadał jego dziecięcym fantazjom: scena była pełna złych duchów i duchów. Muzyka czarowała i czarowała. Sam chciał stworzyć takie same urzekające dźwięki. Dlatego podjąłem się samodzielnego studiowania teorii, naśladując jednocześnie wielkiego Beethovena. Ryszard otrzymał wykształcenie podstawowe w szkole w Lipsku. Od 18 roku życia zaczął łączyć wszystkie dźwięki muzyczne w symfonie i sonaty. Młody człowiek nie mógł usiedzieć w miejscu, opuścił rodzinne miasto. Przez długi czas pracował jako chórmistrz i dyrygent w teatrach różnych miast od Magdeburga po Paryż.

Nieśmiertelna twórczość kompozytora

Wagner komponował znakomite uwertury i opery. Dwór królewsko-saski stał się na jakiś czas schronieniem dla kompozytora, gdzie pracował jako kapelmistrz. Często muzyka Wagnera odzwierciedlała uczucia i emocje, które wypełniały świat kompozytora. Bardziej niż jakikolwiek inny kompozytor nawoływał do zwrócenia się ku własnej naturze, do silnego związku, jaki istnieje między człowiekiem a całą przyrodą jako całością.

Idee Wagnera

Sztuka jest tworzona przez człowieka i dla człowieka – idea całego dzieła Wagnera. Teatr Opery zaczął być teraz postrzegany jako najwyższa forma reprodukcji dzieł sztuki, jako świątynia. A to, co wydarzyło się na scenie świątyni sztuki, otrzymało nową nazwę: dramat muzyczny. Uosabiał połączenie słów i muzyki. Stało się to celem całego życia kompozytora. „Latający Holender”, „Tannhäuser” i „Lohengrin”, „Tristan i Izolda”, „Pierścień Nibelunga” czy „Parsifal” to szereg arcydzieł stworzonych przez niemieckiego mistrza.

Orkiestra w operze

Cała biografia kompozytora to życie w muzyce, w operze i w jej doskonaleniu. Wagner ożywił sztukę operową, zaprzeczając nadmiernemu przepychowi i fałszowi w operze klasycznej. Ponadto szczególną uwagę zwracał nie na wokalne wykonanie partii, ale na muzykę, która miała oddać uczucia i przeżycia bohaterów dzieła. Odrębną rolę pełniła w jego operach orkiestra, nadająca muzyczną charakterystykę każdemu bohaterowi, żywej istocie i symbolicznemu przedmiotowi. Widz nie ma możliwości relaksu, jest stale spięty, ponieważ muzyczne rozwiązanie nastąpi dopiero pod koniec dzieła.

Filozofia w muzyce Wagnera

Fascynację ideami filozofa Schopenhauera można prześledzić w twórczości Wagnera. Kompozytor uważa, że wszechświat jest niedoskonały, pozbawiony sensu i dysfunkcyjny. Muzyka powinna pomóc Ci znaleźć prawdziwą przyjemność. Jeśli ludzkość będzie nadal gonić za władzą i złotem, wkrótce może nastąpić światowa katastrofa. Richard w swojej twórczości czyni jedynie dwa tematy najbardziej podstawowymi: miłość i śmierć. Łączy je nierozerwalnie w swoich operach. System motywów przewodnich przejęli nie tylko zwolennicy Wagnera, ale także jemu współcześni.

Nawet ci, którzy próbowali krytykować twórczość muzyka, wprowadzali teorie Wagnera do swoich szkiców orkiestrowych. Nawet N.A. Rimski-Korsakow nie mógł uniknąć wpływu niemieckiego kompozytora. A.N. Skriabin również uległ temu unowocześnionemu pismu. Wszyscy kompozytorzy naśladujący Wagnera, podobnie jak on, dążyli do poszerzania granic wyrazistości w muzyce, obejmującej harmonię, operę i pisarstwo orkiestrowe.

Niektórzy wielcy rosyjscy muzycy zajęli przeciwne stanowisko w stosunku do muzyki wielkiego reformatora. Należeli do nich poseł Musorgski i A.P. Borodin. Wagner z kolei był na tyle indywidualny, że nie chciał brać pod uwagę twórczości niektórych kompozytorów o żydowskich korzeniach (F. Mendelssohn).

Ryszard Wagner – biografia życia osobistego

W Magdeburgu Richard poznał aktorkę Minnę Planer. Praca w teatrze nie szła Wagnerowi dobrze, prima wyjechała do Berlina. Odejście ukochanej kobiety zmusiło kompozytora do wyznania miłości i zaproponowania sobie małżeństwa. Małżeństwo było pośpieszne i nieszczęśliwe. Nie było wystarczającej ilości pieniędzy, ukochany nie był osobą wzniosłą i nie żył marzeniami. Była o cztery lata starsza od męża, miała bardzo praktyczne podejście do życia i nie rozumiała męża. Teatr był zamknięty, kompozytor przez dwa lata mieszkał w Rydze, uczył się francuskiego i marzył o podboju Francji.

Sprzedawszy wszystko, co mógł, w jakiś sposób zbierając pieniądze na jedzenie, kompozytor miał nadzieję, że sukces i sława przyjdą wkrótce. Minna zachorowała, Wagner poszedł do więzienia za długi – tak przywitał go Paryż. Sukces znalazł muzyka w Niemczech, gdzie otrzymał stanowisko dyrektora teatru w Dreźnie. Po niepokojach rewolucyjnych kompozytor uciekł z rodziną do Szwajcarii. Minna uratowała, ale w przypadku Wagnera było to trudne, kobiety bolało serce. Richard zaczął prowadzić dziki tryb życia i zakochał się w zamężnej Angielce, Jessie Lossot. Kompozytor zaprzyjaźnił się z Lisztem, którego najmłodsza córka stała się ostatnią miłością Wagnera.

Ale to trochę później, kiedy Richard był rozpalony uczuciami do Matyldy Wesendonck, zamężnej piękności i wzniosłej natury. Ta kobieta zawsze była jedną z pierwszych słuchaczek twórczości muzyka. Ale obowiązek małżeński pozostał dla Matyldy prawdziwym obowiązkiem, nie opuściła męża dla Wagnera. A Wesendonck na zawsze pozostał asystentem finansowym i przyjacielem kompozytora.

Obie kobiety opuściły Richarda. Nadszedł czas na prawdziwą miłość. Cosima, opuściwszy męża, całą swą czułość oddała Wagnerowi. Wreszcie miał spadkobierców: Izoldę, Ewę, Zygfryda. Szczęśliwy ojciec był niesamowicie szczęśliwy i nadal tworzył, a zmarł w pracy z powodu złamanego serca. Pogrzeb odbył się z honorami.