Pewnego dnia na dworze pewnego króla pojawia się dziwna, milcząca aż do głupoty dziewczyna o imieniu Yvonne. Ona wcale nie jest księżniczką - Książę () sprawi, że stanie się nią, gdy dla żartu będzie chciał ją poślubić. Sam żart się przeciągnie, na początku będą przerażeni decyzją, a potem król () i królowa () poradzą sobie z tym - nie bez pomocy podkomorzego (). Poradzą sobie w taki sposób, aby nikomu nie wydawało się to małe, a wcześniej poddadzą nieszczęsną kobietę różnego rodzaju badaniom, egzaminom i zastraszaniu.
Czyli na rok przed własną ewakuacją z ojczyzny zajętej przez Niemców, podobno niejasno dostrzegł kilka ważnych zwiastunów unoszących się w niepokojącym polskim powietrzu.
Jednak i to właśnie ta właściwość sprawia, że jest to prawdziwy klasyk, w ciągu swojego długiego życia sztuka była wystawiana przez różnych reżyserów w całej Europie i rezonowała z różnymi kontekstami. Polski reżyser, który przyjechał, by wraz z rosyjskimi artystami wystawić swojego wybitnego rodaka, umieścił to w bardzo szczególnym kontekście i bardzo mu się to udało.
Jego „Yvonne” to nie tylko opowieść o tym, jak zły i nudny dwór (czytaj – świat) najpierw dręczy, a potem zabija każdego ekscentryka, który znajdzie się w jego mieszkaniu. Król, królowa i ich szambelan nie tylko marzą o zabiciu Yvonne - pozwalają jej zbliżyć się z jakąś zmysłową przyjemnością, aby poddać ją różnego rodzaju badaniom i manipulacjom, które przeprowadzają z jakimś faszystą, jezuitą sumienność. Środowisko przestrzenno-dźwiękowe reaguje na różnego rodzaju badania: video mapping z tyłu ściany reaguje na określone pomiary i zmiany, a w pewnych momentach zaczyna działać theremin – instrument, który reaguje wysokością na zmiany w środowisku elektromagnetycznym.
Scena ze spektaklu „Iwona, księżniczka Burgunda”
Maria Zaivy/Teatr NarodówDla tych, którzy nie rozumieją przesłania reżysera, Jażyna dosłownie przeżuwa go za pomocą apeli bezpośrednio z ekranów do tytułów zainstalowanych w hali:
Wielki Brat obserwuje nas, wie, jakie strony odwiedziliśmy iz jakich stron, co nas interesuje i czego szukamy. Dbamy też o siebie, myśląc i kalkulując każde nasze działanie, cenzurując i chwytając się za ręce na każdym kroku.
I to nie tyle ze strachu przed prześladowaniami politycznymi, ile z ich praktycznej niechęci do powiedzenia i zrobienia czegokolwiek sprzecznego i niewygodnego oraz chęci lepszego i wygodniejszego życia.
Krytycy polscy i rosyjscy nazywają Grzegorza Jażynę liderem nowoczesnego pokolenia polskich reżyserów – obok Krzysztofa Warlikowskiego i ich starszego, współczesnego Christiana Lupę. Yazhina przyjechał już do Rosji - siedem lat temu na festiwalu Teatru Polskiego w Moskwie pokazał spektakl Teoremata według scenariusza Pierre'a. Przed obecnym spektaklem Teatr Narodów wykonał niezbędną i ważną pracę wspólnie z Polskim Centrum Kultury – w swojej „Nowej Przestrzeni” przy Strastnoy 12 pokazał na wideo kilka spektakli Jażyny wystawionych przez niego w TR Warszawa, którą reżyser kieruje; Pokazom towarzyszyły wykłady i spotkania.
Scena ze spektaklu „Iwona, księżniczka Burgunda”
Maria Zaivy/Teatr NarodówPokazano m.in. „Męczenników” na podstawie sztuki Mariusa von Mayenburga, których fabułę zna rosyjska publiczność „(M) student” Cyryl, który stał się hitem w Gogol Center, a następnie podstawą jego ostatni film; moskiewski widz miał okazję porównać dwa podejścia do jednej opowieści o zbliżającym się obskurantyzmie.
Nowa produkcja Yazhiny ma pokrewieństwo z innym spektaklem Sieriebriennikowa, opartym na dramacie „Kafka”, i to nie tylko ze względu na to, że obydwaj tytułowi bohaterowie niemal przez cały czas trwania akcji są pozbawieni prawa głosu. wyrafinowany odwet wobec niepokojącej inności w „Yvonne...” wygląda zupełnie kafkowskio.
Jak łączy się niegdyś wspólny sens pola dwóch ciągniętych do siebie historycznie mocarstw - ojczyzny Stanisławskiego i ojczyzny Gombrowicza, w której systemy teatralne zawsze były bardziej rozwinięte niż systemy polityczne. Teraz zarówno w cynizmie, jak i jezuityzmie aktywnie działają ramię w ramię z hipokryzją i obskurantyzmem i schodzą już z wyższych pięter w obszar relacji między ludźmi i narodami. Przekazując swoje przesłanie zwykłym tekstem, na wszelkie inne sposoby Polak Jażyna i rosyjscy aktorzy pozostawiają widzowi otwarte pole do innych interpretacji. A widz w tej nieco archetypowej wersji „Yvonne…” może zobaczyć głęboko osobistą, a nawet rodzinną historię. Lub odwrotnie, czysto towarzyskie: jak
dwa kraje i dwie kultury stają się dla siebie takimi Yvonnes - Rosja dla Polski i Polska dla Rosji - na coraz bardziej zachmurzonym tle politycznym, wspólne projekty są odwoływane, współpraca kulturalna urywana.
Scena ze spektaklu „Iwona, księżniczka Burgunda”
Maria Zaivy/Teatr NarodówTeatr Narodów powstał kiedyś jako platforma wspólnych projektów wymiany, także międzynarodowych iw tym sensie jego nowa premiera jest chyba najdoskonalszym wypełnieniem tej misji.
Gombrowicz Witold
Gombrowicz Witold
Yvonne, księżniczka Burgundii
Vitold Gombrowicz
Yvonne, księżniczka Burgundii
Leonard Bukhov, przekład z polskiego
W. Gombrowicz (1904 - 1969) - klasyk polskiej awangardy, który wywarł wielki wpływ na polską i europejską literaturę oraz dramat XX wieku. Sztuka została napisana w 1938 roku, ale jej pierwsza inscenizacja w Polsce miała miejsce dopiero na początku lat pięćdziesiątych. Od tego czasu „Yvonne, Princess of Burgundy” od ponad pół wieku nie schodzi ze sceny. Przetłumaczona na szesnaście języków sztuka zajmuje stałe miejsce w repertuarze teatrów na całym świecie. Jedną z ostatnich produkcji był Ingmar Bergman w Sztokholmskim Teatrze Dramatycznym.
Publikacja przekładu: "Współczesna dramaturgia", 1996/1. (C)(C)(C)
Postacie:
KRÓL IGNATII
KRÓLOWA MARGARITA
KSIĄŻĘ FILIP - następca tronu
SZAMBELAN
IZA - dworska dama
KIRILL - przyjaciel księcia
Ciotki Yvonne
INNOKENTIY - dworzanin
VALENTIN - lokaj
Dygnitarze, dworzanie, żebracy itp.
Miejsce uroczystości: drzewa, w głębi ławeczki, odświętnie ubrana publiczność. Na sygnał fanfar wchodzą: KRÓL IGNATIUS, KRÓLOWA MARGARET, KSIĄŻĘ PHILIP, CHAMBERGER, KIRILL, CYPRIAN, panie i panowie dworu.
KRÓLOWA. Co za cudowny zachód słońca.
SZAMBELAN. Naprawdę cudownie Wasza Wysokość.
KRÓLOWA. Patrząc na takie piękno, człowiek staje się lepszy.
SZAMBELAN. Bez wątpienia lepiej.
KRÓL. A wieczorem zagramy w karty.
SZAMBELAN. Tylko Wasza Wysokość może połączyć wrodzone poczucie piękna z naturalną skłonnością do gry w brydża.
Pasuje do żebraka.
Czego chcesz, dobry człowieku?
ŻEBRAK. Proszę o wsparcie finansowe.
KRÓL. Podkomorze, daj mu pięć groszy. Niech ludzie zobaczą, że pamiętamy o ich potrzebach!
KRÓLOWA. Daj mi dziesięć. (Odwraca się w stronę zachodu słońca.) Na widok takiego zachodu słońca!
DAMSKI. Ach-ach-ach!
KRÓL. Co tam - daj mi piętnaście! Niech pozna swojego władcę!
LORD. Ach-ach-ach!
ŻEBRAK. Niech Pan Wszechmogący błogosławi Najjaśniejszemu Królowi i niech Najwyższy Król Pana Najwyższego błogosławi. (Wychodzi śpiewając piosenkę.)
KRÓL. No to chodźmy, nie spóźnijmy się na obiad, bo trzeba jeszcze przespacerować się po całym parku, po bratersku komunikować się z ludźmi w dzień święta narodowego.
Wszyscy kierują się do wyjścia z wyjątkiem PRINCE.
A ty, Philip, zostajesz?
KSIĄŻĘ (podnosi leżącą na ziemi gazetę). Ja na minutę.
KRÓL. Hahaha! Jasne! Hahaha! Ma randkę! Tak jak ja w jego wieku! Więc chodźmy, ha ha ha!
KRÓLOWA (z wyrzutem). Ignacy!
Sygnał fanfar, wszyscy odchodzą oprócz PRINCE'A, KIRILLA i KYPRIANA.
KIRILL i KYPRIAN. Koniec z nudą!
KSIĄŻĘ. Chwileczkę, oto horoskop na dziś. (Czyta.) Od dwunastej do drugiej... Nie, nie to... Tutaj! - Okres od siódmej do dziewiątej wieczorem przyniesie ci potężny przypływ witalności, wzrost indywidualnych cech i da impuls wspaniałym, choć ryzykownym pomysłom. To zegarek sprzyjający odważnym planom, wielkim czynom...
CYPRYJCZYK. A co to dla nas?
KSIĄŻĘ. ... sprzyja sukcesom w romansach.
KIRYL. Potem inna sprawa. Spójrz, tam kręcą się dziewczyny!
CYPRYJCZYK. Do przodu! Nie wahaj się. Wypełnijmy nasz obowiązek.
KSIĄŻĘ. Co? Jaki jest inny dług? Co masz na myśli?
CYPRYJCZYK. Naszym obowiązkiem jest funkcjonować! Funkcjonować! Nic innego jak funkcjonować w błogiej radości! Jesteśmy młodzi! Jesteśmy mężczyznami! Jesteśmy młodymi mężczyznami! Wypełnijmy więc naszą funkcję jako młodzi mężczyźni! Dajmy więcej pracy księżom, aby mogli funkcjonować! Zwykły podział pracy.
KIRYL. Spójrz, nadchodzi bardzo elegancka i uwodzicielska dama. A nogi to nic.
KSIĄŻĘ. Nie - jak to? Czy znowu to samo? I tak w nieskończoność? Znowu i znowu? Znowu i znowu?
CYPRYJCZYK. Nie zgadzasz się?! Co ona może o nas myśleć?! Oczywiście znowu i znowu! Jest zawsze!
KSIĄŻĘ. Nie chcę.
KIRYL. Nie chcę? Co? Co?! Odmowa!
CYPRYJCZYK. (zaskoczony). Czyż nie czujesz, książę, słodkiej, beztroskiej przyjemności, gdy słodkie usta szepczą: „tak”, jakby jeszcze raz potwierdzając swoją niezmienną gotowość?
KSIĄŻĘ. Oczywiście, oczywiście, naturalnie… (Czyta.) „przyczyniające się do odważnych planów, wielkich czynów, wzmacniania indywidualnych cech i wyostrzania emocji. Te zegarki nie są bezpieczne dla nadmiernie dumnych natur, które charakteryzują się nadmiernie podwyższonym poczuciem siebie -szacunek Sprawy, które zaczniesz w tych godzinach, mogą być przydatne, ale być może szkodliwe... "Cóż, zawsze tak jest.
Wchodzi ISA.
Pozdrawiamy Was!
CYPRYJCZYK. Z największą przyjemnością!
KIRYL. Z podziwem!
JEST. Dzień dobry! Co ty, książę, robisz tutaj w odosobnieniu?
KSIĄŻĘ. Wykonuję swój obowiązek. Mój ojciec inspiruje swoich poddanych swoim wyglądem, a wraz z moim zanurzam ich córki w snach. Dlaczego nie jesteś z królową?
JEST. Późno. Tutaj gonię. Był na spacerze.
KSIĄŻĘ. Ach, gonisz. Kogo, komu?
JEST. Co ty, książę, roztargniony. Dlaczego w jego głosie jest taka melancholia? Czy nie cieszysz się życiem? I to wszystko, czym jestem zajęty.
KSIĄŻĘ. Ja też i dlatego...
KSIĄŻĘ. Hmm... (przygląda im się uważnie.)
WSZYSTKO. Więc co?
KSIĄŻĘ. Nic.
JEST. Nic. Dobrze się czujesz, Książę?
KIRYL. Przeziębienie?
CYPRYJCZYK. Migrena?
KSIĄŻĘ. Nie, wręcz przeciwnie, coś mnie właśnie ogarnęło! Coś wzrosło! Uwierz mi, emocje mnie dosłownie przytłaczają!
CYPRYJSKI (rozgląda się). Och, nic blondie. Całkiem... całkiem...
KSIĄŻĘ. Blond? Gdybyś powiedział - brunet, nic by to nie zmieniło. (Rozgląda się z przygnębionym spojrzeniem.) Drzewa i drzewa... Niech coś się stanie.
KIRYL. Och, i nadchodzi kolejny.
CYPRYJCZYK. Z ciotkami!
KIRYL. Z ciotkami!
Wchodzi YVONNE i jej dwie ciotki.
JEST. Co się stało?
CYPRYJCZYK. Tak, spójrz, książę, spójrz, umrzesz ze śmiechu!
KIRYL. Cicho, cicho, posłuchajmy, o czym mówią.
1. ciocia. Usiądźmy na ławce. Czy widzisz, moje dziecko, tych młodych ludzi?
YVONNE (milczy).
1. ciocia. Tak, uśmiechaj się, uśmiechaj, moje dziecko.
YVONNE (milczy).
2. ciocia. Dlaczego tak ospale? Dlaczego uśmiechasz się tak leniwie, moje dziecko?
YVONNE (milczy).
2. ciocia. Wczoraj znowu nie miałeś szczęścia. A dzisiaj ci się nie udaje. A jutro też nikt nie zwróci na ciebie uwagi. Dlaczego jesteś taki nieatrakcyjny, kochanie? Dlaczego w ogóle nie sexy? Nikt nie chce na ciebie patrzeć. Prawdziwa kara Boża!
1. ciocia. Wydaliśmy każdy grosz naszych oszczędności, aby zamówić dla Ciebie tę kwiecistą sukienkę. Nie możesz narzekać na nas.
CYPRYJCZYK. Cóż, brzydko!
ISA (obrażony). Dlaczego od razu to samo - brzydkie.
KIRYL. Mokry kurczak! Nos się podnosi!
CYPRYJCZYK. Beksa! Wszystko jest z nią nie tak! Pokażmy jej naszą pogardę! Uderzmy w nos!
KIRYL. Tak tak! Ten napompowany ryk byłby fajny, żeby dać nauczkę! Nasz święty obowiązek! Ty idziesz pierwszy, a ja podążam za tobą.
Mijają sarkastyczne miny tuż przed Yvonne, po czym wybuchają śmiechem.
CYPRYJCZYK. Hahaha! Tuż pod twoim nosem! Tuż pod twoim nosem!
JEST. Zostaw ją - to nie ma sensu!
Pierwsza Ciotka (do Yvonne). Zobacz, przez co przechodzimy z twojego powodu.
2. ciocia. Sprawia, że wszyscy się z nas śmieją! Boża kara! Myślałam, że nawet na starość, gdy nadejdzie koniec moich kobiecych rozczarowań, nie mogę się bać, że wydam się śmieszna. A teraz się zestarzałem, ale przez Ciebie nadal znoszę znęcanie się.
CYPRYJCZYK. Czy słyszysz? Teraz z nią rozmawiają. Ha ha ha, ona na to zasługuje! Zrób to dobrze!
2. ciocia. Znowu się z nas śmieją. Ale nie możesz odejść, wtedy będą się za nami śmiać ... Ale jeśli zostaniemy, śmieją się nam w twarz!
Pierwsza Ciotka (do Yvonne). Dlaczego na wczorajszym balu nawet nie poruszyłaś nogą, drogie dziecko?
2. ciocia. Dlaczego nikt się tobą nie interesuje? Czy nam się to podoba? Zainwestowaliśmy w Ciebie wszystkie nasze kobiece ambicje, a Ty... Dlaczego nie biegasz na nartach?
1. ciocia. Dlaczego nie zajmiesz się skokiem o tyczce? Inne młode panie skaczą.
CYPRYJCZYK. Jaka jest niezdarna! Samo patrzenie na nią denerwuje mnie! Cholernie irytujące! To gówno po prostu mnie wkurza! Teraz pójdę i przewrócę ławkę! Jak, co?
KIRYL. Nie, nie warto. Po co tyle wysiłku? Wystarczy pokazać jej palec, pomachać ręką, czy coś w tym stylu. Jakikolwiek gest w kierunku takiej istoty byłby kpiną. (kicha.)
2. ciocia. Tutaj widzisz? Już nas kichają!
JEST. Zostaw ją.
CYPRYJCZYK. Nie, nie, zróbmy jej jakąś sztuczkę. Wpadłem na pomysł: będę udawał, że jestem kulawy, a ona pomyśli, że nawet kulawy pies nie przychodzi do niej na herbatę. (Zamierza iść na ławkę.)
KSIĄŻĘ. Czekać! Wymyśliłem coś lepszego!
CYPRYJCZYK. Wow! Rezygnuję z miejsca!
KIRYL. Co wymyśliłeś? Wygląda na to, że masz zamiar zrobić coś niewyobrażalnego!
KSIĄŻĘ (śmieje się, zakrywając usta chusteczką). Fortel - ha-ha-ha, fortel! (podchodzi do ławki) Pozwólcie, że się przedstawię. Jestem Jego Wysokość Książę Filip, syn Króla.
Ciotki. Ach-ach-ach!
KSIĄŻĘ. Rozumiem, drogie panie, macie problemy z tą miłą młodą damą. Dlaczego jest taka apatyczna?
1. ciocia. Tylko kłopoty! Ma jakąś dolegliwość organiczną. Krążenie jest powolne.
2. ciocia. A od tego opuchlizny zimą i stęchlizny latem. Jesienią ma ciągły katar, a wiosną bóle głowy.
KSIĄŻĘ. Przepraszam, dosłownie nie wiesz, którą porę roku preferować. I żadne leki nie pomagają?
1. ciocia. Lekarze mówią: gdyby była żywsza, pogodniejsza, zwiększyłoby się krążenie krwi i ustały wszelkie dolegliwości.
KSIĄŻĘ. Dlaczego więc jej nastrój nie może się poprawić?
1. ciocia. Z powodu słabego krążenia.
KSIĄŻĘ. Tak więc, jeśli stanie się bardziej żywy, krążenie wzrośnie, a jeśli krążenie wzrośnie, stanie się bardziej żywe. Zabawna sytuacja. Jakieś błędne koło. Hmm... oczywiście tak... wiesz...
2. ciocia. Ty, Prince, oczywiście, ironizujesz. Cóż, nie możemy tego zakazać.
KSIĄŻĘ. ironizuję? Nie, nie ironizuję. W tej chwili zbyt poważnie. Nie odczuwasz pewnego wzmocnienia swoich indywidualnych cech, przypływu witalności – nie czujesz się upojony?
1. ciocia. Niczego nie doświadczamy, jest tylko trochę chłodno.
KSIĄŻĘ. Dziwny! (do Yvonne.) A ty też nic nie czujesz?
YVONNE (milczy).
2. ciocia. Gdzie ona jest, co czuje?
KSIĄŻĘ. Wiesz, kiedy patrzę na ciebie, mam ochotę coś ci zrobić. Na przykład weź smycz i jedź do przodu, dostarczaj ci mleko, kłuj szpilką lub naśladuj. Twój wygląd mnie denerwuje, jesteś jak czerwona szmata, prowokujesz. TAk! Są ludzie, jakby stworzeni po to, by wytrącać innych z równowagi, drażnić, doprowadzać ich do szaleństwa. Tacy ludzie istnieją, a każdy z nich dotyczy tylko konkretnej osoby. Oh! Jak siedzisz, jak dotykasz swoimi palcami, jak zwisasz stopą! Niespotykane! Poprostu wspaniale! Zdumiewający! Jak ty to robisz?
YVONNE (milczy).
KSIĄŻĘ. Och, jak milczysz! Jak milczysz! A co za obrażony wygląd! A ty wyglądasz po prostu cudownie - jak obrażona królowa! Wszystko przepełnione gniewem i urazą - och, ile masz godności i pretensji! Nie, wariuję. Każdy ma swoją istotę, która wprowadza go w stan delirium tremens, a ty jesteś takim stworzeniem stworzonym dla mnie! I będziesz moja! Cyryl, Cyprian!
Podchodzą KIRILL i KIPRIAN.
Pozwólcie, że przedstawię wam tę znieważoną królową, tę dumną Anemię! Zobacz, jak się poruszała...
W Teatrze Narodów odbyła się jedna z najbardziej oczekiwanych premier tego sezonu - Yvonne, księżniczka Burgundii.
Polski reżyser Grzegorz Jażyna po raz pierwszy wystawia w Rosji, choć praca nad sztuką Witolda Gombrowicza nie jest jego debiutem. Tym razem uczeń legendarnego Krystiana Lupy i dyrektor teatru TR Warszawa zrewidował swoje poglądy na dzieło, a moskiewska publiczność zobaczyła inną historię, z nieoczekiwanymi kątami i akcentami.
Yvonne to biedna dziewczyna, którą książę Filip z Burgundii bierze za żonę - albo z tyranii, albo z próżnej ciekawości. Nowo stworzona księżniczka bezustannie milczy, nie uśmiecha się i nie kłania na żądanie, co nieopisanie doprowadza do szału arystokratów. Książę i jego świta rozpoczynają serię eksperymentów na Yvonne. Dosłownie próbują dostać się do jej głowy, aby uzyskać odpowiedź na swoje główne pytanie: „Dlaczego jesteś taki?”. Dlaczego ta dziwna dziewczyna zachowuje dumne milczenie nawet w okrutnych torturach, dlaczego będąc praktycznie niewolnicą tak śmiało, z wyniosłą ironią patrzy na swoich panów?
Król Ignacy: Aleksander Feklistow
Yvonne w spektaklu jest niezwykle spokojna, stoicko spokojna. Ale ta spokojna dziewczyna to dla wszystkich prawdziwa dewastująca eksplozja. W dobrze skoordynowanym systemie królestwa, w którym wszystko opiera się na obłudnych normach przyzwoitości, staje się elementem dodatkowym, oszustem, który całkowicie niszczy istniejący porządek. Yvonne jest jedyną osobą, która jest naprawdę szczera wobec siebie, wewnętrznie wolna i niezależna, która nie jest skupiona na zewnątrz. Każdy czuje jego moc, która jest całkowicie sprzeczna z hierarchią klasową, każdy odbiera ją jako wyrzut swojej nędznej istoty. Książę Filip, w którym Yvonne niespodziewanie się zakochuje, na wszelkie możliwe sposoby tłumi wzajemne uczucie, aby nie stać się takim samym wyrzutkiem jak ona. Z drugiej strony rozumie, że w swojej zacofanej wulgarności jest niegodny tej miłości, przez co staje się jeszcze bardziej okrutny wobec księżniczki. Yvonne przypomina królowi dziewczynę, którą zabił w młodości, królową - jej starannie skrywaną tajemnicę - haniebne pisanie poezji. I każdy widzi wyjście w jednej rzeczy - w całkowitym zniszczeniu Yvonne.
Yvonne - Daria Ursulyak, Królowa Małgorzata - Agrippina Steklova, Książę Filip - Michaił Tee Księżniczka Yvonne wydaje się wcale nie być osobą, jest wolną substancją, alegorią wszystkiego, co niezwykłe, wszystkiego, czego tak bardzo boją się ludzie wierni swojemu systemowi. Jak się nie bać, ludzie tacy jak Yvonne są w stanie zniszczyć każdy system. Dlatego ta ostatnia jest zmuszona się ratować. Jak wiesz, najlepszą obroną jest atak. Na jednej z uczt księżniczka Yvonne będzie zmuszona zakrztusić się kością z ryby, a następnie upadną na kolana przed zwłokami dziewczyny, obłudnie ukazując żal, zgodnie z zasadami przyzwoitości. Tylko książę Filip, szczerze osłupiały, by tego nie zrobił. Przetoczy się fala oburzenia: Nie możesz stać sam, kiedy wszyscy klęczemy! Jeśli w sztuce Gombrowicza książę jest posłuszny głosowi otoczenia, to w sztuce Grzegorza wyzywająco stoi. Nieposłuszeństwo jest zaraźliwe - teraz zamiast harcownika Yvonne jest sam książę. W miejsce jednej eksterminowanej osobowości pojawia się inna.
Żaden system nie może trwale chronić się przed innymi.
Zdjęcie wykonane przez służbę prasową teatru
Premiera opera
Jednym z głównych wydarzeń sezonu paryskiego była światowa premiera nowej opery belgijskiego kompozytora Philippe'a Busmansa na podstawie sztuki słynnego polskiego dramaturga Witolda Gombrowicza „Iwona księżniczka Burgunda” na scenie Opery Garnier. Opowiadane przez ROMAN Ъ-DOLZHANSKY.
Opera „Yvonne, Princess of Burgundy” została wystawiona przez jednego z głównych europejskich mistrzów reżyserii dramatycznej i muzycznej, Luca Bondiego - i to wyjaśnia nie tylko powód sukcesu spektaklu, ale także sam fakt pojawienia się opera. Faktem jest, że pan Bondy należy do grona dzisiejszych reżyserów operowych, którzy swoim autorytetem i reżyserią potrafią utorować drogę współczesnym kompozycjom operowym na najbardziej prestiżowe sceny. Tak więc w repertuarze Opery Paryskiej (a nie w Operze Bastille, bardziej przyzwyczajonej do wszelkiego rodzaju eksperymentów reżysera Gerarda Mortiera, ale w Najświętszym, w Operze Garnier) w tym sezonie jest tylko jedna opera napisana przez żyjący kompozytor.
To prawda, że kompozytor i tak nie był zaangażowany w dzieło, ale Belg Philippe Busmans, znany m.in. jako autor kilku oper. Jeden z nich, „Julie” na podstawie sztuki Augusta Strindberga, wystawił kilka lat temu ten sam Luke Bondi. Nie sposób nie zauważyć, że oba spektakle związane są nie tylko z nazwiskami kompozytora i reżysera (ten ostatni we współpracy z Marie-Louise Bischofsberger napisał oba libretta operowe) oraz artysty Richarda Peduzziego, stałego scenografa pana Bondiego . Zarówno „Yvonne, Princess of Burgundy”, jak i „Julie” napisane są na podstawie dramatów, które cieszą się dużą popularnością na scenach dramatycznych całego świata. Busmans i Bondi spojrzeli na nerwową grę Strindberga o córce wyrafinowanego mistrza, która stała się ofiarą zwierzęcej pasji do własnego lokaja oczami freudystów – ale Freudów, zmęczonych, ironicznych i mądrych z doświadczenia.
Ale jeśli freudowskie spojrzenie na „Pannę Julię” było szczerze retrospektywne (przecież dramat został napisany, gdy Zygmunt Freud był jeszcze nieznanym Prywatnym), to są wszelkie powody, by patrzeć na sztukę Gombrowicza przez pryzmat psychoanalizy – powstała w latach 30-tych, kiedy główne dzieła wiedeńskiego profesora były nie tylko pisane, ale i czytane przez całą Europę. „Yvonne, Princess of Burgundy” to groteskowa wersja baśni o Kopciuszku, opowieść o dziwnej dziewczynie, która trafiła do królewskiego pałacu jako żona następcy tronu, wywołała konflikty psychiczne w rodzinie królewskiej i ostatecznie przekształciła się w obiekt nienawiści i agresji całego dworu.
Richard Peduzzi zbudował na scenie Palais Garnier coś, co przypominało – wszak spektakl odbywał się w Paryżu – „wielki łuk” La Defense: ogromne otwarcie, które po prostej zmianie tła zmienia się z miejskiego placu w królewska sypialnia. Ludzie przedstawieni w Yvonne to zamożna, ale znudzona społeczność burżuazyjna, skłonna łaskotać własne nerwy i urządzać mały karnawał. A życzenie Witolda Gombrowicza - kostiumy powinny być "nowoczesne... z elementami fantasy, np. król w marynarce iz koroną" - artysta celnie realizuje. Yvonne w przedstawieniu Luca Bondiego staje się „niejasnym obiektem pożądania”, obcym ciałem, które zarówno podnieca, jak i irytuje każdego, kto ją zobaczy; okazuje się łatwą zdobyczą i wkrótce mile widzianą ofiarą.
Pan Bondy jest reżyserem subtelnym, wrażliwym i rozważnym. Dlatego jego „Yvonne” jakoś nie jest nawet odbierana przez operę – w tym sensie, że spektakl ten nie zawiera zwykłych operowych absurdów, które zazwyczaj przypisuje się specyfice gatunku. Kilka minut po rozpoczęciu przestajesz myśleć, że jesteś w operze: soliści (a wśród nich słynna sopranistka Mireille Delunche w roli królowej) wydają się tak naturalni we wszystkich, jakkolwiek dziwnych sytuacjach, w każdym z ich gestów wydaje się takie rozsądne. Czasem pojawia się niezwykłe (i słodkie dla operowej publiczności) poczucie, że kompozytor, dyrygent (Sylvain Cambrelin) i reżyser to jedna i ta sama osoba, działająca według jasnego i starannie przemyślanego planu.
Ale na końcowych ukłonach, być może największa część „brawu” trafia nie do solistów, nie do reżysera, nie do dyrygenta, a nawet nie do powstających w dole orkiestry muzyków wiedeńskiego „Klangforum”, ale do dramatyczna aktorka Derta Lussevski. Jedna z najsłynniejszych niemieckich aktorek swojego pokolenia, została zaproszona przez pana Bondy'ego do roli Yvonne, gdyż w sztuce, w operze Philippe'a Busmansa, nieszczęsna księżna Burgundii pozostaje praktycznie bez słowa. Pani Lussevski, która pracowała z najlepszymi reżyserami w Niemczech, wcale nie jest zagubiona na scenie operowej, przeciwnie, jej Iwona, która wygląda jak zepsuta lalka, „trzyma” cały spektakl. Jej ciało „słyszy” muzykę pana Busmansa przepełnioną dramatycznymi dysonansami nie gorszymi niż śpiewacy. A kiedy Yvonne dławi się rybią kość i jak w trumnie wpasowuje się w wielką rybę na stole w jadalni, staje się jasne, że muzyka powinna się natychmiast skończyć.
Teatr Narodów pokazał drugą premierę sezonu - spektakl "Iwona, księżniczka Burgunda" na podstawie sztuki polskiego dramaturga i pisarza Witolda Gombrowicza. To groteskowa opowieść o tym, jak książę Filip (Michaił Troinik) zakochuje się w niezwykle cichej dziewczynie, Yvonne (Daria Ursulyak). Jej milczenie jest tak irytujące dla wszystkich – łącznie z królem (Alexander Feklistov) i królową (Agrippina Steklova) – że księżniczkę po prostu trzeba się pozbyć.
W Yvonne w reżyserii Grzegorza Jażyny ważna jest idea, że człowiek na tym świecie boi się być inny. Fot. Serwis Prasowy Teatru Narodów
Spektakl wystawił zaproszony z Polski reżyser Grzegorz Jażyna. Odniósł się już do sztuki swojego rodaka wiele lat temu, ale od tego czasu zrewidował swoje poglądy na ten temat. Porzucił związki miłosne i pozostawił dwie proste i bezlitosne myśli: człowiek boi się być inny - to jest czas. Dwa - „inni” nie są akceptowani ani przez inne osoby, ani przez system.
Yvonne jest obca, nie ma jej w domu. Jest niezrozumiała i denerwująca. Chce zostać wyciśnięty i zniszczony - to instynktowne pragnienie społeczeństwa. A ostatnio na całym świecie tylko się pogorszyło – mówi Grzegorz Jażyna. A także temat milczenia – ludzie rzadziej wyrażają swoje zdanie. Reżyser zwerbalizował ten pomysł, wstawiając teksty, których nie ma w sztuce. Wspominali strach przed byciem w mniejszości, rodzaje autocenzury i całkowitą kontrolę nad środkami komunikacji.
Yvonne jest prawie niezdolna do komunikacji i dlatego prawie niemożliwe jest jej kontrolowanie. Więc musi zostać wyeliminowany, usunięty z systemu. Jednocześnie Yvonne sama stara się śledzić sytuację - niewidzialnie znajduje się tam, gdzie nie powinna być zgodnie z tekstem sztuki. Na przykład słyszy wszystkie spiski przeciwko sobie, wie, jak planują ją zabić. Wysłuchuje przemówień i wierszy królowej. Zdejmuje ubranie i znajduje się w lateksowym kostiumie, który imituje nagie ciało. Czuje też, że jest szpiegowana, dlatego czuje się naga.
Tutaj wszystkie postacie są nagie. Zdemaskowany. Stań się oczywisty – pod bronią totalnej ciszy. Yvonne w interpretacji Grzegorza Jażyny nie jest żałosnym bałaganem. Czasami wydaje się być androgynicznym stworzeniem - w kombinezonie, z bardzo krótką, szpiczastą fryzurą. A ona nie tylko milczy, ale także próbuje się oprzeć - przy stole wypluwa śmietanę i rzuca gruszki. Wybija magnetofon z rąk badaczy. Jest istotą godną studiowania. A książę Filip i jego przyjaciele studiują to. Założyli eksperymenty, nagrywając wszystko przed kamerą i na dyktafon. Zadają pytania, testują plamkami Rorschacha (test szwajcarskiego psychiatry, znany od 1921 r.: to, co człowiek widzi na kleksach, określa jego cechy osobowości).
Yvonne milczy, podpowiadają jej skojarzenia, interpretacje - i czekają na skinienie głowy. Z biegiem czasu symetryczna plamka Rorschacha rozpadnie się na dwie części i rozprzestrzeni się wzdłuż siatki południków świetlnych w różnych kierunkach. Stanie się jak kontynenty na mapie, jak dwa coraz bardziej oddalające się światy. Reżyser Yazhin zaostrza zastraszanie Yvonne, są one już nie tylko moralne, jak u Witolda Gombrowicza, ale także fizyczne. Bardzo specyficzna przemoc króla nad księżniczką – i zwroty, że możesz z nią zrobić, co chcesz – przechodzą na inny poziom i nabierają wyrafinowanego znaczenia.
Scenografem spektaklu był artysta Petr Lakomy - to jego debiut na scenie teatralnej. Ale reżyser chciał też uniknąć nadmiernej teatralności, chciał skleić stary tekst i nową sztukę. Lakoma niezwykle zwięźle rozwiązuje przestrzeń. Ze scenerii - wydrążony walec i równoległościan, który ze sceny na scenę jest rozbierany na fragmenty składowe. Cała reszta jest tworzona przez projekcje wideo i światło.
Światło jest tutaj wyjątkową historią: albo wyostrza cienie, zmuszając je do oddzielnego życia, albo „tłumi” wszystko wokół i sprawia, że rzeczywistość staje się watowana. Przestrzeń jest interaktywna – to nie tylko hołd dla mody, to wizualny dowód na to, jak system reaguje na działania jednostek. Specjalna kamera rejestruje ruchy aktorów i zmienia tło - teraz siatka świetlna pulsuje i drga nerwowo. Czujniki reagują na ruchy na scenie - a teraz aktorzy sami tworzą przestrzeń dźwiękową, zapisują partyturę spektaklu z trajektorią ruchu.
Odrębną rolę przypisuje się thereminowi - elektronicznemu instrumentowi, który wytwarza dźwięk za pomocą pola elektrycznego (przypominam, że został kiedyś wynaleziony przez Lwa Teremina w Piotrogrodzie). Sterowana jest falą rąk - theremin jest wrażliwy na bodźce zewnętrzne, wymaga długich ćwiczeń i wysokości absolutnej. Potrzebuje specjalnego podejścia - tak jak sama Yvonne. Gra na nim - najpierw rękoma i ciałem przekazuje swój ból, potem łączy głos i próbuje śpiewać unisono. W odkurzaczu. Duet z instrumentem okazuje się bardziej wrażliwy niż ludzie wokół.
Aby pozbyć się Yvonne, rodzina podaje na świątecznym stole karpie. Są kościste, ona jest nieśmiała, w obecności gości z pewnością musi się zakrztusić i umrzeć. Król i królowa zapraszają wszystkich do stołu, mówią „jeden jeden”, jakby sprawdzali mikrofony. Nękanie jest jak świętowanie, morderstwo jest jak przedstawienie, pozbycie się czegoś innego jest jak świętowanie. Yvonne trzy razy próbuje uciec - dokładnie wie, co będzie dalej. Ale ucieczka z Systemu jest niemożliwa, za każdym razem jest zwracana. I zmuszają cię do uduszenia.
Wywierają na nią presję - a ona się dusi. Ponieważ każda osobowość sama w sobie jest jak kość w gardle.
