Kunsti kontseptsioon ja olemus. kunsti eripära. Kunstiline kujund kui inimese väljendus maailma tunnetuse tulemusest kunsti kaudu. Kunsti roll maailma mõistmisel. Kunsti kui maailma tundmise viisi peamised sotsiaalsed funktsioonid. Asjakohasus ja väljavaated erinevate kunstiliikide arendamiseks...
Jagage tööd sotsiaalvõrgustikes
Kui see töö teile ei sobi, on lehe allosas nimekiri sarnastest töödest. Võite kasutada ka otsingunuppu
VENEMAA FÖDERATSIOONI HARIDUS- JA TEADUSMINISTEERIUM
Föderaalse osariigi hariduseelarve
erialane kõrgkool
"Peterburi Riiklik Majandusülikool"
AKADEEMILINE DISTSIPLIIN: FILOSOOFIA
Kokkuvõte teemal: "Kunst kui maailma tundmise vorm"
Esitatud:
1. kursuse üliõpilane Yu-1401 rühm
Dubrovina Elizabeth
Juhendaja:
Fedchuk D.A.
Dotsent, filosoofiateaduste kandidaat
Peterburi
2014
Sissejuhatus
Siiani pole teadlased suutnud jõuda üldisele järeldusele, kuidas inimese loominguline tegevus tekkis. Arvamuste mitmekesisus sellel teemal räägib kunsti tähtsusest ja võimaldab pidada seda inimese vaimseks tegevuseks ja maailma tundmise üheks peamiseks vormiks. Kompromissi, tänu millele sõnastataks üldine teooria, on raske leida, sest iga uurija toetub oma teadmistele ja isiklikule arvamusele.
Kunst on reaalsuse kujundlik väljendus, mille autor suudab ellu äratada erinevate tegurite abil, mis eristavad üht kunsti- ja loomingulist inimtegevust teisest. Iga kunstnik näeb teda ümbritsevat reaalsust omal moel ja loob sellest tulenevalt originaalsel ja ainulaadsel viisil meistriteose, mis võib-olla osutub tema ajastu ja isegi kogu inimkonna ajaloo jaoks tõeliselt oluliseks.
Juba iidsetest aegadest on inimesed püüdnud oma elu rikastada erinevate kaunistustega ja värvida oma alalist elukohta. Nii valmistasid nad kõrvarõngaid, ebatavalisi kaelakeesid, erinevaid toteme, maske, käevõrusid ning eluruumi seintele ilmusid taimsete ja loomsete värvainete abil joonistused, mis peegeldasid nende päevade inimese põhitegevust. Hiljem nähti kunstis soovi korrata kordumatuid loodusnähtusi ja reprodutseerida maailma eripärasid. Ja arvutitehnoloogia ajastul kasutatakse kunsti ühe teabe krüpteerimismeetodina, mis tagab mitte ainult selle säilimise usaldusväärsuse, vaid ka kasutamise asjakohasuse. Inimese loomingulise tegevuse sisu selline mitmekesisus viitab selle mitmekülgsusele ja eelmiste põlvkondade ajalooliselt väljakujunenud kogemusele. Kuid kunsti tekkimist ei saa kuidagi võrrelda materiaalse rikkuse tekkimise hetkega, mida ta tänapäeval selgelt kasutab, sest keegi ei tea kindlalt, kas hingelise rikastamise vajadus oli ajendiks vajalike ressursside loomiseks. Võib-olla hoidsid inimesed oma ideid meeles ja püüdsid neid verbaalsete märkide järgi jättes säästa neid oma järeltulijate jaoks, kes olid omakorda juba leidnud viisi, kuidas neid hüvesid luua.
Tõenäoliselt eristab kunsti teistest maailma tundmise vormidest eriline ja eksklusiivne teave kunstiväljal. Ometi sai kunst oma arengu, tuginedes teadmistele, mis ei suuda leida ja struktureerida teisi võimalusi ümbritseva reaalsuse valdamiseks.
Kunst mängib avalikus elus väga olulist rolli ja selle tähtsust paljude inimeste jaoks on raske ülehinnata. Igasugune ühiskonnakorralduse ja aluste reform on otseselt seotud kunstiga. Inimesed valmistavad meeleavaldustel selgeid ja arusaadavaid loosungeid, joonistavad kampaaniaplakateid, kannavad rõivaid, mis neid rahva hulgas eristavad jne. Seega on see meie ees sotsiaalsete teadmiste olulise komponendina.
Mis puutub kaasaegsesse kunsti, siis see on olemasoleva tegelikkuse ja tehnoloogilise progressi praktiline peegeldus. Uute kunstivormide, tüüpide, žanrite tekkimine võimaldab kõigil, kes soovivad, teha seda, mis on tema jaoks kõige huvitavam ja põnevam.
Kunsti kontseptsioon ja olemus
Kunsti mõiste oli algselt igapäevane, peegeldades ainult üksikisikute kõrgemaid oskusi ja võimeid võrreldes teistega. Nüüd, kui me räägime kunstist, kujutame ette midagi rafineeritud, vaimset, selliseid teoseid, mis ei sarnane looduse loominguga ega kaja tehnoloogilise progressi ja teaduse saadusi. Loominguline tegevus annab edasi esteetilist tunnet, ilumeelt, mis pole kellelegi võõras. Ta suudab luua oma maailma, kus pole kohta omakasupüüdlikel ja pragmaatilistel inimvajadustel, kus ilu nautimine avaldub kõrgema eesmärgina.
Praktilise tegevuse käigus tekivad inimesel teatud mõtted, arvamused, hinnangud, mis kehastuvad mitmesugustes tõlgendustes, mis ulatuvad valust ja kannatusest naeru ja rõõmuni. Kunstiteosed on autorite loodud tänu paljude materiaalsete ressursside olemasolule, nagu helid, värvid, kostüümid, maskid, sõnad, savi, liiv ja paljud teised.
Kunsti ainulaadsus seisneb selles, et loomingulise tegevusega tegeledes loob inimene tööd, näidates end igast küljest ning teeb seda terviklikult ja struktureeritult. See on võimatu üksikute erateaduste rakendamisel, mis põhinevad teoreetilistele faktidele ja tõenditele ning millel ei ole esteetilist iseloomu. Kunstnik, kes maalib pilti, paneb selle maalimisse oma hinge, kõik emotsioonid ja kogemused, mida ei saa öelda konkreetsete tegevusliikide kohta, kus inimene ilmutab end ainult ühest küljest.
Esteetika teema. Esteetilise mõtte arendamine kui inimese kunstilise maailmateadmise ilming
Jagades maailma tundmise viisid teaduslikeks ja kunstilisteks, annavad teadlased neile õiguse olla esteetika arengu põhialused. Lõppude lõpuks näitavad tema suhtumine ja kiindumus ilusse kunstimaailma filosoofilist ja teoreetilist käsitlemist kui võimalust tuvastada nende teadmiste vormide erinevusi.
Esteetiline mõtlemine sai alguse kogu maailma kui terviku tähtsuse ja väärtuse teadvustamisest, eraldi inimesest ja tema tegevuse tulemustest. Kunst eksisteeris pikka aega ainult mütoloogilistes esitusviisides, legendides, millel polnud tõendeid, kuid mis olid iga kangelase ja tema vägitegude ülendamise põhiobjektiks. Hiljem omandas see realistlikuma iseloomu ja tõlgendus sai võimalikuks kõigis maailma keeltes. Avaliku elu erinevates sfäärides seostati ilu ja headuse, kasulikkuse, tõe ja sakraalsuse erinevusi nende mõistete ebavõrdsuse teadvustamisega. Seetõttu tekkis küsimus vajadusest leida kõigis selle ilmingutes teatud ühiseid jooni ja tegureid, et panna paika raamistik, millele asjatundmatud või algajad loojad saaksid toetuda.
Kunst avaldub täielikult esteetikas ja on selle subjekt seoses kõigi suurepäraste tahkudega, mis võimaldavad teil maailma tundma õppida, sellega tegeleda ja arendada seda laadi, mis läheneb isiklikule maailmapildile. Seega võime öelda, et kunst toimib inimhinge ilminguna.
Kunsti spetsiifika
Reaalsuse väljendamine kunstilises vormis kujundite abil on kunstile kui tegevusele omane, mistõttu on see kergesti eristatav inimese muudest praktilistest tegevustest. See funktsioon sisaldab kõigi eelmiste põlvkondade teadmisi ja on samal ajal oleviku loomeprotsessi produkt.
Kunstiline kujund kui inimese väljendus maailma tunnetuse tulemusest kunsti kaudu
Sel juhul ei ilmu kunstiline kujund meie ette mitte lihtsalt reaalsuse koopiana, vaid ühe meetodina, mille abil autor ise saab selle sisu lisada või muuta, et oma tundeid ühiskonnaliikmetele edasi anda.
Kunstiline pilt on ümbritseva maailma peegeldus ja taasloomine just autori positsioonidelt, võttes arvesse tema huve ja iseloomu. Seda saab realiseerida muusikateosena (ooper, sümfoonia), kirjandusliku loominguna (romaan, draama), teatrietendusena (lavastus, ballett), visuaalse teosena (pilt, foto), arhitektuurimälestisena ( hoone, katedraal) jne .d.
Rääkides kunsti ainulaadsusest ja eripärast, saame eristada järgmisi iseloomulikke jooni, mis on mõned selle eristavad tunnused:
- Kunst on kujundlik ja visuaalne, mis on üsna loogiline ja loomulik. Inimelu on vaieldamatult mitmekesine kõigis oma ilmingutes. See peegeldab paljusid kunstilisi kujundeid, mis enamasti osutuvad ilukirjanduse tulemuseks, kuid kannavad siiski tõetruu iseloomu ja hinnangut. Nii kontseptsioon teaduses kui ka kunstiline kujund kunstis realiseerivad uuritava objekti vajalike ja oluliste tunnuste valiku ning loovad selle kohta mingit üldistavat teavet. Konkreetsel ajaperioodil võib kunstiline pilt ühiskonda, nende meeleolu ja arvamusi erinevalt mõjutada ning saada isegi teatud ajastu sümboliks.
- Autori emotsioonide väljendamiseks on tegelikkuse või fiktsiooni kajastamiseks palju võimalusi. Muusikalises loovuses on selleks meetodiks noodid, kirjanduses sõna ja skulptuuris kolmemõõtmelised vormid. Selliseid näiteid on palju, seega on palju lihtsam ja lihtsam teada saada kõike, mida see või teine autor arvab.
- Ka meistriteose loomine oleneb looja fantaasiast. Varustades oma loomingut teatud joontega, näitab autor meile tegelikkuse peegeldust tema enda tõlgenduses. Võrreldes teadustegevusega, kus ilukirjandusel pole kohta, on kunst varustatud suurte võimaluste ja värvidega.
Kunsti roll maailma mõistmisel
Maailma kunstilise teadmise kontseptsiooni sisu arendamine inimese poolt erinevatel ajastutel
Teadaolevalt ei ole ükski ajalooperiood lõppenud ilma jäljendamata järgmisele, mis võimaldab mõista tol ajal kehtinud aluseid ja kombeid ning nende seost kunstiga. Eriti oluline on meeles pidada, et kunsti areng läbi inimeste elu on loomulik esteetika kui kunstiteadvuse kujunemise protsess.
Viimasel ajal samastus kogu ajastu vaated ühe või teise filosoofi ütlusega ühiskonnaelu erinevatest aspektidest. Nüüd aga mõlguvad inimese peas mõtted enese mõistmisest ja oletused kunsti kui sellise loomise erinevatest eeldustest. Kogu ajalooprotsessi üldtuntud ja usaldusväärsete faktide põhjal saab käsitleda ja analüüsida kunstiteadvuse mitmekülgsust ja ajaloolist kulgu. Tegelikult on see tegur kõige olulisem hetk maailma tundmaõppimisel kunsti kaudu, kuna iga ajastu inimesed, luues kuulsaid ja tulevikus vankumatuid monumente ja jättes maha kultuuripärandi, juhindusid ainult tollaste teadmistest ja kogemustest. praktilised tegevused, mis tol ajal olid populaarsed.
Kunsti kui maailma tundmise viisi peamised sotsiaalsed funktsioonid:
- kunst mängib põhirolli inimese esteetilise maitse kujunemisel. Jah, on küllesteetiline funktsioon. Lapsest saati on inimesel soov luua, mis on märgatav näites, kus väikesed lapsed valivad paljude pakutavate asjade või esemete hulgast sageli kõige ilusamad. Ka lastel, kellel pole kaasasündinud patoloogiate või minevikuhaiguste tõttu võimalust maailmaga täielikult kontakti saada, on tekkinud iluinstinkt, mis aitab neil omal moel ilu nautida ja esteetilist naudingut saada.
- esinemine sotsiaalne funktsioon, kunst muudab ühiskonda ja sotsiaalset reaalsust, mis võimaldab inimestel gruppidesse ühineda olenevalt nende huvidest. Tänu sellele funktsioonile on inimestel ühised teadmised, ideed, mõtted, mis annab tõuke inimestevaheliste suhete arengule.
- igapäevaelus ilupuuduse korvamiseks, lõõgastumiseks kunst esinebkompenseeriv funktsioon. See annab võimaluse taastuda stressist, lahendada inimese kiireloomulisi psühholoogilisi probleeme ning taastada ka tema meelerahu pärast raskeid tööpäevi.
- mõista reaalsust erinevate kunstiliste kujutiste kaudukognitiivne funktsioon art. Ühiskonnas sõltub haridus sageli inimese kultuurilisest kasvatusest, kuna lapsepõlvest peale tutvustavad vanemad lapsele kunsti muuseumides, teatrites, klassikalist muusikat kuulates jne.
- tõeline nauding kunstist aitab inimesel vastu võttahedooniline funktsioon. Autorisse kaasamine, tema loomingu mõistmine - see on rõõm. Isegi Vana-Kreekas pöörati tähelepanu esteetilise naudingu erilisele, erakordsele olemusele, mis ei sarnane lihalike naudingutega. See on vaimne nauding, kus inimese materiaalsete ja utilitaarsete vajaduste ilmingud pole võimalikud.
- tohutut rolli mängidahariv funktsioonmis käsitleb indiviidi sotsialiseerumist. Kunst arendab inimestes teatud mõtteid ja tundeid, tänu millele saab reaalseks kogu ühiskonnaga suhtleva isiksuse kujunemine. Selle funktsiooni mõju laieneb inimelu kõikidele aspektidele ja seetõttu on see positiivne mõju allutatud kõigile.
- ära unustaennustav funktsioon. Erinevad kunstiliigid suudavad tulevikku ennustada, mis muudab selle veelgi huvitavamaks ja salapärasemaks. Selle ennustuse üks tähelepanuväärsemaid omadusi on võime teha ennustusi, omamata täielikku ja piisavat teavet konkreetse uuritava nähtuse kohta.
Ja need on vaid kunsti põhifunktsioonid, mida see iga päev täidab. Loomingulisel tegevusel on palju muid funktsioone, mis paljastavad ja jaotavad mitmeid põhikohustusi.
Asjakohasus ja väljavaated erinevate kunstiliikide arendamiseks
Kunsti iseloomustavad sellised tegurid nagu uute suundade ja vormide otsimine, vastupandamatu iha tundmatu järele, kunstiteoste loomise moodsamate vahendite väljaselgitamine, kuid need ei ole kunstitegevuse arengu põhikomponendid. Selle kujundamisel mängivad üliolulist rolli inimeste sotsiaalsed vajadused, aga ka viis, kuidas teatud kunstiliik suudab neid vajadusi rahuldada. Seda on lihtne kinnitada näitega, kui renessansiajal saavutas kujutav kunst nii erakordselt kõrgete kõrgusteni, et sellest ajalooperioodist rääkides võib sõna otseses mõttes igaüks anda hinnangulise tunnuse selle sajandi kultuurilise arengu kohta.
Tegelik kunstivorm väljendab alati kõige täielikumalt mitte ainult ühe inimese, vaid kogu ühiskonna sotsiaalseid vajadusi. Kõik need kunstiliigid on loomulikult muutlikud ja ühiskonnast mõjutatud, kuna seoses progressiga muutuvad inimeste vajadused ning muutuvad ka subjekti vaated kunstiprotsessile.
Tihtipeale keskendub ühiskond teatud kunstiliikidele, mis annab neile reaalse võimaluse areneda silmitsi terava sotsiaalse vajadusega nende järele. On ju teada, et igal ajastul olid teatud trendid ja peaaegu iga teine järgis moodi. Loomulikult olid need, kes mõistsid ja jälgisid kõiki loovusmaailma muutusi, see osa elanikkonnast, kelle arvamus oli kõige olulisem. Seetõttu said just nemad rahastada neile meeldivaid kunste ja neid valdkondi paremaks muuta.
Ühiskonnas toimub kaasaegsete tehnoloogiate ja sidevahendite areng taas esteetiliste vajaduste osalusel. Näiteks televisioon tekkis vajadusest kiiresti ja tõhusalt edastada teavet kõigile elanikkonnarühmadele. Nüüd saame hõlpsalt teada hiljuti juhtunud uudistest või vaadata otseülekannet, saades teatud määral ekraanil toimuvate sündmuste osaliseks. Kuid hoolimata sellest, kuidas me televisiooni omadustega rahul oleme, on inimeste vajadused piiramatud ja seetõttu arenevad tehnoloogiad iga päevaga.
See on väga hea paljudele teistele kunstiliikidele, sest muusika, teater ja palju muud saaksid probleemide ja viivitusteta etendust, ooperit otse üle kanda ning igal inimesel oleks võimalus oma sisemaailma rikastada ja kunsti nautida. teleriekraanile.
Vaid tõeliselt kunstiline mõju võib inimeses esile kutsuda inspiratsiooni ja moraalseid tundeid, mille abil kujuneb loov isiksus. Tema aktiivseks tegevuseks on vaja teatud tõuget, mis võib äratada ilumeele ja anda maailmale uue meistriteose.
Oluline oli ka muusikateoste salvestamise tekkimine. Nüüd saab igaüks kasutada erinevaid muusika taasesitamise vahendeid ja seeläbi kunstile lähemale jõuda. Tähelepanuväärne on see, et paljud kaasaegseid tehnoloogiaid sisaldavad tooted on poelettidel ning igaüks, olgu professionaal, esteet või lihtsalt tavaline kuulaja, saab endale vajaliku kauba soetada. Tänu professionaalsetele salvestustele toimub süntees teatri, televisiooni jne vahel.
Ühest vaatenurgast on oluline roll helisalvestistel, mis annavad järgmistele põlvkondadele edasi kogu olemasoleva teabe, klassika või kaasaegsete kunstnike muusikat. Teisalt avaldub nende tähtsus territoriaalses küsimuses. Inimene, kes viibib väljaspool ühte osariiki või piirkonda, saab siiski kuulda, osta või alla laadida talle meeldivat laulu, mis on loodud teatud kohas, võib-olla isegi välismaal.
Kokkuvõttes märgime, et absoluutselt kõik kunstiliigid on dünaamilised ja pidevas arengus, aidates ühiskonnal paraneda ning iga päev, kuu, aasta leitakse uusi viise erinevate maailma teadmiste vormide interaktsiooniks. Ja kunst edeneb nii teadmiste põlvest põlve edasiandmise vormina kui ka värske teabe tutvustajana.matii ühiskonna vaimses sfääris.
Kasutatud kirjanduse loetelu
- Tolstikova I. I. Sadokhin A. P. "Maailma kultuur ja kunst";
- Silichev D. A. "Kulturoloogia";
- Markova A. N. "Kulturoloogia. Maailma kultuuri ajalugu";
- Hrenov N. A. " Kunsti sotsiaalpsühholoogia: üleminekuajastu".
Muud seotud tööd, mis võivad teile huvi pakkuda.vshm> |
|||
12907. | MATEMAATIKA – MAAILMA TEADMISE KEEL | 20,25 KB | |
MIKS ON VAJA MUDELID Enne sellele küsimusele vastamist oleks vaja defineerida, mis on mudel. Esiteks toome mõned näited, mis aitavad kujundada intuitiivset ettekujutust mõistest "mudel", ja alles siis anname definitsiooni. See on mudel. | |||
4710. | TEADUS KUI KAASAEGSE MAAILMA KÕIGE OLULISEM TEADMISTE VORM | 16,45 KB | |
Teadus kui konkreetne tegevus on kognitiivsete toimingute süsteem, mille eesmärk on luua ja teoreetiliselt süstematiseerida objektiivseid teadmisi loomuliku, sotsiaalse ja vaimse reaalsuse ning teadmiste enda kohta. Teadusliku tegevuse spetsiifika määratakse selle subjekti, objekti ja vahendite spetsiifika kaudu. | |||
10573. | Maailma majandus- ja sotsiaalgeograafia teema. Maailma poliitiline kaart. Selle moodustamine | 196,8 KB | |
Maailma majandus- ja sotsiaalgeograafia teema. Maailma poliitiline kaart. Selle kujunemine Tunni eesmärk on kujundada õpilastes maailma poliitilise kaardi mõiste, tutvustada kaasaegset poliitilist maailmakaarti, õppida seda kasutama. Tunni eesmärk on õppida kasutama maailma poliitilist kaarti, et leida kaardilt riike. | |||
6070. | LÄBIRÄÄKIMISE KUNST | 14,88 KB | |
Läbirääkimiste lõpetamine. Läbirääkimiste kunst. Läbirääkimiste üks suuremaid probleeme on ühe vastaspoole öeldu vääriti mõistmine või mittemõistmine. | |||
2296. | Teadmiste filosoofilised probleemid | 1,09 MB | |
Epistemoloogia põhiprobleemid: A Teadmiste allika probleem: mis on peamine teadmiste allikas Klassikaline filosoofia annab kaks vastust: kas sensoorne kogemus on empiirilisus või mõistus on ratsionalism. Selle kontseptsiooni pooldajad väidavad, et peamine teadmiste allikas on sensoorne kogemus. Kõik, mis sellesse tuleb, tuleb väljastpoolt läbi sensoorse taju. 4 Ratsionalism väidab, et teadmiste peamine eesmärk on mõistus: see on esmane. | |||
13397. | Vana-Lääne-Aasia kunst | 461,5 KB | |
3. aastatuhande 4. alguseks eKr. Obeidi periood IV aastatuhande alguses eKr. Uruki perioodil, 4. aastatuhande keskpaik eKr. Küpsetatud savist naelad torgatakse toortellistest seintesse, nende mütsid värvitakse erinevat värvi. | |||
6741. | 18. SAJANDI VENEMAA KUNST | 51,06 KB | |
Kuigi uute muutuste ilmnemise fakti tuleb tunnistada ka juba 17. sajandil, kuid 18. sajandi alguses saavutab uus kunst kiire arengu ja saavutab otsustava võidu. Seega erineb 18. sajandi vene kunst mitmes aspektis järsult keskaegsest vanavene kunstist, kuigi sellel on sellega sisemised seosed. 18. sajandi kunsti iseloomulikeks joonteks on kunsti sekulariseerimine nn. | |||
17256. | Kunst ja kaasaegsed infotehnoloogiad | 22,59 KB | |
Nende jõupingutuste kaudu suutis umbes 30 Venemaa piirkondlikku linna pakkuda õpetajatele, õpilastele, kultuuri- ja kunstivaldkonna töötajatele tasuta Interneti-teenuseid. Käesoleva töö eesmärk on välja selgitada infotehnoloogia mõju tunnused kunstile, käsitleda kunsti ja teaduse koostoime eripärasid, mille produkt on praeguses staadiumis uued tehnoloogiad, ning iseloomustada tulemusi. infotehnoloogia ja kunsti koosmõjust... | |||
18650. | Maastikukunst Indias | 3,18 MB | |
Kursusetööd Distsipliini järgi Aianduskunsti alused Teema: India aianduskunst Töö tegi Student gr. Sisukord I Sissejuhatus II India aia- ja pargikunst III Taj Mahal IV Rajputi aed V India taimestik VI India lilled VII India kuulsaimad maastikukompleksid VIII Kokkuvõte IX Kasutatud kirjanduse loetelu I Sissejuhatus Minu aed on minu elu – võib-olla see on iidne indiaanlane... | |||
8897. | Teadmised kui protsess. Teadmiste struktuur | 11,09 KB | |
Teadmiste struktuur. Tunnetuse struktuur: tunnetuse objekt ja subjekt. Praktika roll tunnetusprotsessis. Aristoteles on oma teostes teadmisteooria Kategooriad Loogika Traktaat hingest. |
Tunni ülevaade multimeedia abil
1. Tunni eesmärgid: - kunsti kui kunstiliste teadmiste vormi kohta süsteemsete teadmiste valdamine õpilaste poolt; - info transformeerimise oskuste arendamine, iseseisev lahenduste otsimine, loovus; - väärtushinnanguoskuste arendamine, oma arvamuse argumenteerimine, oskus rakendada sotsiaalteaduslikke termineid, mõisteid ja üldistusi väite kohta oma seisukoha väljendamisel ja põhjendamisel (essee tegemisel); - teadlikkus kunsti kohast ja rollist maailma tundmisel ja ühiskonnaelus; - kriitilise mõtlemise kujundamine, huvi, austus, austus kunstimälestiste vastu, vastutus nende tuleviku eest, suhtumine kunstiteostesse (maailma kunstikultuuri mälestistesse) kui üldinimlikku väärtustesse. 2. Meetodid:- probleemiotsing (probleemsituatsioonide mõtisklused, esseede kirjutamine jne) - induktiivne (töö mõiste "kunst" kallal) 3. Kasvatustöö meetodid:- töötada väitega, osaleda vestluses, 4. Visuaalsed abivahendid:- multimeedia slaidid; 5. Tunni tüüp:- teadmiste omandamise ja rakendamise, oskuste ja vilumuste kujundamise tund; 6. Tunni vorm:- traditsiooniline tund kasutades rollimängusituatsioone, multimeediat 7. Tunni ülesehitus:- 1. Sissejuhatav osa (kasvatustegevuse motiveerimine, õppeülesannete püstitamine) 2. Põhiosa: - kunstiteadmiste tunnused - kunsti mõiste - kunsti eesmärk 3. Hindav osa - refleksiooni korraldus- Teabe allikad:- L. N. Bogolyubov ja teised. Inimene ja ühiskond, M., 2001,
Tunni teema "Kunsti roll maailma mõistmisel"
“Kunstil on vaenlane: selle nimi on teadmatus” B. Johnson Proovime koos määratud teemast juhindudes ülesandeid püstitada. (Koos õpilastega määratakse tunni ülesehitus):
- Kunst: mõiste, liigid. Kunsti kui ümbritseva maailma tundmise vormi tunnused. Kunsti eesmärk.
- Kunst on kõrge oskuste tase, meisterlikkus mis tahes tegevusalal. Kunst on kunstiline loovus üldiselt – kirjandus, arhitektuur, skulptuur, maalikunst, graafika, kunst ja käsitöö, muusika, tants, teater, kino ja muud inimtegevuse liigid, ühendatud maailma uurimise kunstiliste ja kujundlike vormidena.
- Proovige ise sõnastada järgmine kunstiteadmiste tunnusjoon.
Kunst on eriline viis reaalsuse tundmiseks ja peegeldamiseks kunstiliste kujundite kaudu. See on esindatud inimese kunstilises tegevuses, mille eesmärk on rahuldada inimeste vajadusi ilu nautimisel. Kunst on eriline viis reaalsuse tundmiseks ja peegeldamiseks kunstiliste kujundite kaudu. See on esindatud inimese kunstilises tegevuses, mille eesmärk on rahuldada inimeste vajadusi ilu nautimisel.
Kunsti kui maailma tunnetusvormi eripära seisneb olemise emotsionaalses-sensuaalses mõistmises ja sellest tulenevalt inimese välismaailmaga suhete emotsionaalses reguleerimises. Vaatamata maailmataju ratsionaalse kogemuse olulisusele inimelu jaoks ei kaota reaalsuse sensoorne-emotsionaalne peegeldus, mis väljendub esteetilises reaktsioonis sellele, oma tähtsust.maailm. Vaatamata maailmataju ratsionaalse kogemuse olulisusele inimelu jaoks, ei kaota reaalsuse sensoorne-emotsionaalne peegeldus, mis väljendub esteetilises reaktsioonis sellele, oma tähtsust.
Kunstiliik on konkreetne viis maailma kunstiliseks kujutamiseks, kehastades selle kujundeid teatud materjalis (ühesõnaga helis, kivis, metallis, kehaliigutustes jne). Kunstiliigid täiendavad üksteist ja ühelgi neist pole teise ees eelist. Kunstiliik on konkreetne viis maailma kunstiliseks kujutamiseks, kehastades selle kujundeid teatud materjalis (ühesõnaga helis, kivis, metallis, kehaliigutustes jne). Kunstiliigid täiendavad üksteist ja ühelgi neist pole teise ees eelist.
Kunstil, nagu ka kultuuril üldiselt, on stabiilne, “konservatiivne” ja arenev, uuenduslik pool: Jätkusuutlik pool on kunstis traditsioon, tänu millele akumuleerub ja kandub ajaloos inimkogemus, eri ajastute kunstiteoste järjepidevus. on loodud, nende ajatu väärtus. Traditsioon kunstis, mis peegeldab objektiivseid standardeid, stabiilseid nõudeid kunstiteostele, piirab ja ühtlustab kunstiliste ilmingute mitmekesisust: kunstistiile, suundumusi, maitseid, kirgi, originaalseid kunstilisi leide. Stabiilne pool on kunstis traditsioon, tänu millele toimub inimkogemuse akumuleerumine ja edasikandmine ajaloos, luuakse eri ajastute kunstiteoste järjepidevus, nende ajatu väärtus. Traditsioon kunstis, mis peegeldab objektiivseid standardeid, stabiilseid nõudeid kunstiteostele, piirab ja ühtlustab kunstiliste ilmingute mitmekesisust: kunstistiile, suundumusi, maitseid, kirgi, originaalseid kunstilisi leide.
Iga kultuuri-, kunstitegelane püüab aga alati tuua oma loodavasse teosesse midagi uut, originaalset, kordumatut, tema individuaalset maailmapilti peegeldavat ja samas ka teistele asjakohast ja huvitavat. Ta püüab öelda kunstis uut sõna. Nende püüdluste elluviimine on innovatsioon kultuuris ja kunstis. Iga kultuuri-, kunstitegelane püüab aga alati tuua oma loodavasse teosesse midagi uut, originaalset, kordumatut, tema individuaalset maailmapilti peegeldavat ja samas ka teistele asjakohast ja huvitavat. Ta püüab öelda kunstis uut sõna. Nende püüdluste elluviimine on innovatsioon kultuuris ja kunstis.
Kunst on reaalsuse kujundlik väljendus, mille autor suudab ellu äratada erinevate tegurite abil, mis eristavad üht kunsti- ja loomingulist inimtegevust teisest. Iga kunstnik näeb teda ümbritsevat reaalsust omal moel ja loob sellest tulenevalt originaalsel ja ainulaadsel viisil meistriteose, mis võib-olla osutub tema ajastu ja isegi kogu inimkonna ajaloo jaoks tõeliselt oluliseks.
Kunst on eriline viis reaalsuse tundmiseks ja peegeldamiseks kunstiliste kujundite kaudu. See on esindatud inimese kunstilises tegevuses, mille eesmärk on rahuldada inimeste vajadusi ilu nautimisel. |
Kunsti kui maailma tunnetusvormi eripära seisneb olemise emotsionaalses-sensuaalses mõistmises ja sellest tulenevalt ka inimese välismaailmaga suhete emotsionaalses reguleerimises. Vaatamata maailmataju ratsionaalse kogemuse olulisusele inimelu jaoks, ei kaota reaalsuse sensoorne-emotsionaalne peegeldus, mis väljendub esteetilises reaktsioonis sellele, oma tähtsust. |
Inimese esteetiline maailmapilt avaldub vastavates kujundites, muljetes ja taastoodab seejärel tegeliku kultuuri toimimise protsessis. Kunstiteosed toimivad selliste materialiseerunud objektidena. |
Kunst on keeruline objekt ja seda saab esindada erinevate tüüpidega, millest igaühel on oma kunstilised ja väljendusvahendid (kunstikeel). Kunstiliik on konkreetne viis maailma kunstiliseks kujutamiseks, kehastades selle kujundeid teatud materjalis (ühesõnaga helis, kivis, metallis, kehaliigutustes jne). Kunstiliigid täiendavad üksteist ja ühelgi neist pole teise ees eelist. Peamisteks kunstiliikideks on kirjandus, maal, graafika, skulptuur, arhitektuur, kunst ja käsitöö, muusika, teater, ballett, tants, kino, tsirkus, fotograafia. |
Kunsti kui maailma tundmise viisi peamised sotsiaalsed funktsioonid: inimese esteetilise maitse kujunemisel on kunstil põhiline roll. Seega täidab see esteetilist funktsiooni. Lapsest saati on inimesel soov luua, mis on märgatav näites, kus väikesed lapsed valivad paljude pakutavate asjade või esemete hulgast sageli kõige ilusamad. Ka lastel, kellel pole kaasasündinud patoloogiate või minevikuhaiguste tõttu võimalust maailmaga täielikult kontakti saada, on tekkinud iluinstinkt, mis aitab neil omal moel ilu nautida ja esteetilist naudingut saada. täites sotsiaalset funktsiooni, muudab kunst ühiskonda ja sotsiaalset tegelikkust, mis võimaldab inimestel ühineda rühmadeks sõltuvalt nende huvidest. Tänu sellele funktsioonile on inimestel ühised teadmised, ideed, mõtted, mis annab tõuke inimestevaheliste suhete arengule. igapäevaelus ilu puudumise korvamiseks, lõõgastumiseks täidab kunst kompenseerivat funktsiooni. See annab võimaluse taastuda stressist, lahendada inimese kiireloomulisi psühholoogilisi probleeme ning taastada ka tema meelerahu pärast raskeid tööpäevi. reaalsuse mõistmine mitmesuguste kunstiliste kujundite abil võimaldab kunsti tunnetuslikku funktsiooni. Ühiskonnas sõltub haridus sageli inimese kultuurilisest kasvatusest, kuna lapsepõlvest peale tutvustavad vanemad lapsele kunsti muuseumides, teatrites, klassikalist muusikat kuulates jne. hedonistlik funktsioon aitab inimesel saada kunstist tõelist naudingut. Autorisse kaasamine, tema loomingu mõistmine - see on rõõm. Isegi Vana-Kreekas pöörati tähelepanu esteetilise naudingu erilisele, erakordsele olemusele, mis ei sarnane lihalike naudingutega. See on vaimne nauding, kus inimese materiaalsete ja utilitaarsete vajaduste ilmingud pole võimalikud. suur roll on haridusfunktsioonile, mis tegeleb indiviidi sotsialiseerimisega. Kunst arendab inimestes teatud mõtteid ja tundeid, tänu millele saab reaalseks kogu ühiskonnaga suhtleva isiksuse kujunemine. Selle funktsiooni mõju laieneb inimelu kõikidele aspektidele ja seetõttu on see positiivne mõju allutatud kõigile. ärge unustage ennustavat funktsiooni. Erinevad kunstiliigid suudavad tulevikku ennustada, mis muudab selle veelgi huvitavamaks ja salapärasemaks. Selle ennustuse üks tähelepanuväärsemaid omadusi on võime teha ennustusi, omamata täielikku ja piisavat teavet konkreetse uuritava nähtuse kohta. Ja need on vaid kunsti põhifunktsioonid, mida see iga päev täidab. Loomingulisel tegevusel on palju muid funktsioone, mis paljastavad ja jaotavad mitmeid põhikohustusi.
slaid 1
Kaunid kunstid - vahend enese ja maailma tundmiseks Kartavtseva O.D. - pedagoogikateaduste kandidaat, kaunite kunstide osakonna dotsentslaid 2
Kujutav kunst on enese ja maailma tundmise vahend Uue pedagoogika idee seisneb selles, et mitte ainult olemine ei määra teadvust, vaid ka arenenud võimetega inimese teadvus loob olemist – loob kunstiteoseid, mis mõjutavad maailmapilti ja elustiili. Svetlana ja lilledslaid 3
Loovus “Nähtamatu jumal mängib roosa helgiga Vormirikkuses Looming avaldub: Lilled, puuviljad, hõbedased linnud…” O.D. Kartavtseva inspiratsiooni andmas. Maamaastik Krasnodari territooriumilslaid 4
Tunnetus Kujutav kunst arendab visuaalset taju, mis võimaldab näha maailma suure hulga värvivarjunditega. Nii näiteks nähakse puid varjus värvilistena ja need sisaldavad lillat, lillat ja lillat varjundit. Värviline maailm on ime, mille inimene ise loob, teadlikult oma kunstilisi võimeid arendades.Puu fragment.slaid 5
Maastik Loodusest maastikku maalides valitakse motiiv ning arvestatakse kompositsiooni, perspektiivi ja valgustuse seaduspärasusi. Millistest autori kunstilistest võimetest see teos tunnistab? V. Kondratov “St. Vešenskaja"slaid 6
Joonistamine on vormi tunnetusvahend Ümbritsev maailm on vormide maailm. Kujutavas kunstis on üks vormi tundmise vahend joonistamine. Vormil on omadused: proportsioonid, ehitus, maht, toon, materiaalsus, mis antakse edasi vastavalt kujutava kunsti seadustele. O. Filatova. Naise portree." Akadeemiline tööSlaid 7
Etenduse korraldus Kaunite kunstide õpetamine põhineb loodusest lähtuval töötamisel. Näide natüürmordi lavastuse korraldamisest kunstiobjektidega.Slaid 8
Maal loodusest Töö etapid loodusest: -natüürmordi kompositsiooni loomine ja ettevalmistav joonis -natüürmordi värv ja värvilahendus. Milliseid visuaalseid ülesandeid veel loodusest töötades lahendatakse? S. Kartavtseva. Natüürmort valge kannuga. Akadeemiline tööSlaid 9
Natüürmort Loomingulisus maalilise natüürmorti töös on lõuendi tasapinnal loomine ruumiillusioonist, milles “elavad” kolmemõõtmelised objektid, tunnetatakse ruumi õhku ja sügavust O.D. Kartavtsev "Lilled ja puuviljad"slaid 10
Valgustus Päikesevalgus kollastel lilledel tekitab ümbritsevas ruumis lisavärve - lilla, siniseid toone. O.D. Kartavtsev "Kollased lilled"slaid 11
Figuuri maalimine Inimfiguuri maalimine eeldab selle anatoomilise ehituse tundmist, vormi plastilist modelleerimist ruumis, arvestades valgustuse mõju ja värvipeegelduste mängu. Millised on inimfiguuri proportsioonide tunnused? S .. Kartavtseva "Istuv figuur" . Haridustöö. S .. Kartavtseva "Istuv figuur" . Akadeemiline tööslaid 12
Portree Piltliku portree ülesannete hulka ei kuulu mitte ainult objektiivne looduspilt, vaid ka portreteeritavale iseloomulike omaduste rõhutamine. O. Ignatov "Zalina" Fragmentslaid 13
Loovtöö Moodustunud kunstiline taju võimaldab inimesel näha tavalistes igapäevaesemetes esteetilist sisu ja jagada seda maalide kaudu teistega. S .. Kartavtseva "Arvutitabel", Lõputöö.slaid 14
Esteetiline taju ja esteetilised vajadused Väljakujunenud esteetilised vajadused on vajadused iseseisvalt loominguliselt töötada. Ja kunstiline taju võimaldab peegeldada maailma kui esteetilist nähtust Alfimova O. "Suvi"slaid 15
Maalist elust sürrealismi Saanud kogemuse realistlikus kujutamises, valib kunstnik mis tahes loomingulise stiili. Sürrealism näiteks. Andke oma sürrealismi määratlus. O. Ignatov "Euroopa tagasitulek"