Ma ei unusta kunagi oma esimese maki koju toomist. Juba kirjutasin, kuidas pereklinilo seda osta.
Esimene asi, mis mul tekkis, oli küsimus: kuidas seda mängida?
Filmides ja multikates puhub inimene toru ja vaheldumisi sulgeb kehal olevad augud.
Elus on kõik sama lihtne, kuid veidi erinev.
1. Kuidas maki mängimise ajal käes hoida
Kõik õpetused, veebisaidid jne. nõustuge sellega, et peate puhuma seistes, hoides makki maapinna suhtes 45 kraadise nurga all.
Põhjus pole siin mitte ainult mugavus. Salvesti heli ei tule kaugemast otsast, vaid huulikust (suu lähedal olevast august) umbes sama 45 kraadi juures.
45 + 45 = 90
Need. heli selles asendis levib sinult kuulajani.
2. Käte ja sõrmede asend
Plokki mängitakse vaid 8 sõrmega. Siin on selline funktsioon.
Igast käest 4 sõrmega.
Vasak käsi hoiab näole kõige lähemal olevat flöödiosa. Tema pöial katab ainsa alumise augu ja ülejäänud (välja arvatud väike sõrm) sulgeb ülemise 3.
VASAKU KÄE VÄIKE SÕRM EI KASUTATA! See võib leida muid kasutusviise. Näiteks siduge väike lipp ja lehvitage seda, juhtides mängu ajal täiendavat tähelepanu oma väga erakordsele inimesele. Või, nagu mina, kasuta seda täiendava makihoidikuna.
Pöial parem käsi toetab salvestit altpoolt ja 4 muud katavad ülejäänud 4 auku.
Kui augud on kindlalt suletud, kuulete huulikusse puhudes nooti Do (tenorile ja sopranile).
Pildil ma paremat väikest sõrme klapil ei hoia, mis tähendab, et see saab olema Re.
3. Kuidas auke katta
Avad suletakse sõrmeotstega. Sa ei pea kõigest jõust peale suruma. Suletud auk ei tohiks õhku läbi lasta, aga ei midagi enamat.
Võite auku vajutada kogu dope'iga, kuid samal ajal sulgeda see ainult 80%. Heli saab olema vastik.
Katke auk TÄIELIKULT. Sõrmed tõusevad ja langevad mängu ajal. Peate neid treenima nii, et nad ei tõuseks august liiga kaugele, vaid laskuksid seda kindlalt alla kattes!
4. Kuidas puhuda
Selge heli saamiseks peate puhuma. Õhurõhku tuleb VÄHENDADA ülemistest nootidest allapoole.
Seetõttu on esimestel päevadel väga kasulik mängida ainult skaalasid, kuni saavutate hea sulgemise augud sõrmedelt ning kopsudest ja suust - täielik kontroll väljahingamisjõu üle, olenevalt noodi kõrgusest.
5. Kuidas mängida meloodiaid
Meloodiaid saab valida kõrva järgi, kui see on välja töötatud.
Kui te pole veel piisavalt arenenud, peate õppima kahte asja:
- noodikiri
- Sõrmed
Mis see on, räägin sulle mõni teine kord. Vahepeal harjuta hoidmist ja puhumist.
Kursus on mõeldud neile, kes tegelevad muusikaga vaid hobi korras, näevad noote ja plokkflööti esimest korda.
Sa õpid:
- noodikiri;
- rütmi alused;
- noodid ja sättesõrmed makile;
- kvaliteetse heli eraldamine, madalate ja kõrgete nootide eripära;
— esitage rohkem kui 25 kuulsat meloodiat: Lonely Shepherd, Yesterday, Love me hell, Flight of the Condor, Hava Nagila, meloodiad filmist Ristiisa, Titanic ja teised.
Kõiki meloodiaid analüüsitakse põhjalikult: kuidas noote lugeda, kuidas rütmi lugeda ja täpselt mängida, millised sõrmed flöödil. Seda kõike õpite aeglaselt koos videoga ja seejärel saate saatel mängida.
Tulemus: pärast kursuse läbimist on võimalik iseseisvalt mängida meloodiaid Internetist või lauluraamatutest leitud nootide järgi.
Salvesti enda saate osta ka meilt, kontorist Moskvas:.
Pildi kvaliteeti saate hinnata näidete põhjal:
.
Kui olete juba otsustanud õppida, laadige alla kogu flöödi valimise õpetus. Ja osta hea flööt, halbadele on raske tippnoote tabada.
Kursuse täielik programm:
I osa
Õppetund 1. Millest on flööt tehtud. Asend, maandumine, sõrme asend, hingamine. Helide jada: do re mi fa sol la si do. Esimesed helid: do si la sol.
Õppetund 2. Madalate helide eraldamise omadused. Märkused sisse F mi re do.
Tund 3. Koordineerimine. Treenime makist kiiresti noote otsima. Terve gamma.
4. õppetund Legato, non legato. Kuidas muuta heli ilusaks ja lõpetada ulgumine.
5. õppetund Mängime klaverit.
II osa
Tund 1. Muusikaline saub, kõrgvõti, nootide kirjutamine. oktaavid.
2. õppetund Kuidas neid meeles pidada. Väikesed näited lehelt.
3. õppetund Meeldeõppimine, näited.
Õppetund 4. Mängime noote sõrmi vaatamata. Gamma üles-alla harjutused.
5. õppetund
6. õppetund
7. õppetund
III osa
Tund 1. Kuidas nootidesse kirjutatakse rütmi. Kestused ja nende arv: terve, pool, kaheksas, kuueteistkümnes. Plaksutame rütme. "Heeringas" rütmiga nootide järgi.
2. õppetund
3. õppetund
4. õppetund
5. õppetund Rütmiline muster – täpiga noot.
6. õppetund Veel üks täpiga sedel.
7. õppetund Täpiline rütm.
IV osa
Tund 1. Teravad, lamedad, nende tähendus, asukoht klaviatuuril ja noodid.
2. õppetund Väike tükk teravate.
3. õppetund Teravad ja lamedad võtmes. "Aias või aias."
4. õppetund
5. õppetund
6. õppetund
7. õppetund Kordame kõiki teravate ja lamedate noote, õpime nootide järgi "Rohutirtsu", plaksutame rütmi.
8. õppetund Mängime "Tšižik-Põžik".
9. õppetund Täpiline rütm, meeleolukas.
V osa
1. tund. Teise oktavi noodid: do re mi fa. Kõrgete helide "tootmise" omadused ehk kuidas saada naaber.
Õppetund 2. Jätkame kõrgete nootide õppimist, laulu “Kuu paistab”.
Tund 3. Vene Föderatsiooni hümn - noodid, rütm, saatega mängimine.
4. õppetund Kõige raskem.
Tund 5. Meloodia filmist "Titanic" - noodid, rütm, mäng saatel.
6. õppetund
7. õppetund
8. õppetund
VI osa
Õppetund 1. Teise oktaavi teravik ja meloodia filmist "Ristiisa".
2. õppetund
3. õppetund “Krokodill Gena laul” (las jooksevad kohmakalt ...).
4. õppetund
5. õppetund "Rohelised varrukad" (rohelised varrukad).
6. õppetund
7. õppetund
Kuidas mängida meloodiat erinevas võtmes - kõrgemal või madalamal kui algsed noodid.
Need teadmised tulevad kasuks, kui teie meloodia noodid on plokkflöödi heliulatusest kõrgemal või madalamal.
BOONUSED!
Näide meloodiast koos saatega, kiire tempoga:
Suits vee peal, tempo 110 bpm
Sama, aeglane tempo:
Suits vee peal, tempo 70 bpm
Ainult kitarri saatel, aeglane tempo. Sina mängid seda lugu ;)
Kogu kogus olevate laulude täielik nimekiri:
1. Põllul oli kask
2. Väike jõulupuu
3. Kaks naljakat hane
4. Chizhik-Pyzhik
5. Love Me Tender
6. Oh, sa oled mu varikatus, varikatus
7. Wide on minu kodumaa (algus)
8. Moskva õhtud (algus)
9. Armastuse teema filmist "Titanic"
10. Kalinka-Malinka
11. Üksildane karjane
12. Helinad
13. Palju õnne sünnipäevaks
14. Aias või aias
15. Rohutirts
16. Hei lähme
17. Boomer
18. Suits vee peal
19. Õhtukellad
20. Kuu paistab
Salvesti algajatele õpetuse esimeses tunnis käsitlesime üksikasjalikult maki põhitõdesid ja olete valmis oma plokkflööti haarama ja jalaga lööma. Kiiduväärt! Ja enne maki kätte võtmist nummerdagem käte sõrmed.
Me ei tee midagi üleloomulikku. Kätele jääb ikka kümme sõrme.
Kuid anname neile numbrid nagu joonisel:
sõrmede nummerdamine torul asukoha määramiseks
Svirelka kodulehel jääme sellisest sõrmede numeratsioonist kinni, sest Svirelka sobib erinevate pikiflöötide mängimise õppimiseks. Ja nende flöötide mängimisel on kaasatud erinev arv sõrmi. Plokkflööti mängitakse näiteks üheksa sõrmega – vasaku käe väike sõrm (viies sõrm) mängus ei osale. Kromaatilisel otsikul on kaasatud kõik kümme sõrme. Üldiselt nummerdasime sõrmed ära ja nüüd võtame maki pihku.
Salvesti algajatele. Käe asend
Vasak käsi asub ülal, parem käsi all (kui pole teisiti märgitud, siis võtame kõik pikisuunalised flöödid nii):
käed maki peal
Asetame sõrmed diktofonile:
- Esimese sõrmega sulgege ainuke auk diktofoni allosas.
- Teine, kolmas ja neljas sõrm asuvad kolme ülemise augu peal.
- Viies sõrm puhkab alati, kui mängite makki.
- Kuues sõrm toetab makki altpoolt. Kuigi ta auke ei saanud, kuid ilma temata oleks makil ebastabiilne asend või see oleks üldiselt käest kukkunud ...
- Seitsmes, kaheksas, üheksas ja kümnes sõrm katavad maki ülejäänud neli auku.
Mõnedel makkidel on kaks alumist auku kahekordistunud. See tähendab, et üheksanda ja kümnenda sõrme jaoks tehakse ühe augu asemel kaks erineva läbimõõduga auku. See on hea! Sulgeme need kõik tihedalt, nagu joonisel näidatud:
sõrmede asend diktofonil
Pöörake tähelepanu küünarnukkide asendile. Ajame küünarnukid külgedele laiali, ei vajuta neid, võtame need kehast eemale, et saaksime plokkflööti mängides vabalt käsi liigutada.
Nüüd oluline teave rubriigi "salvesti algajatele" jaoks!
Sulgege maki avad padjakestega veidi painutatud sõrmed. Pole vaja sõrmi "haamritesse" pista nagu klaveri klahvidel. Salvestil on sõrmed sirgeks seatud. Nii et sirutage näppe! Ja ei mingit pinget. Hoidke oma sõrmed vabad. Peaasi on augu täielik sulgemine. Kui auk ei ole sõrmega tihedalt suletud, siseneb auku õhk ja maki heli muutub. Seda kuulete kohe. Muide, isegi kui avaldate kogu dopinguga survet maki aukudele, kuid samal ajal pole augud täielikult suletud, mäng ei tööta. Seetõttu lugege see lõik uuesti läbi ja saage aru - hoiame sõrmi vabalt, painutame veidi ja sulgeme makki noodiaugud tihedalt “patjadega”.
Toru aukude sulgemine ei tekita raskusi.
Kõik, mida vajate, on treening. Hingamise ja sõrmede treenimise koordineerimine. Hingamine on sujuv, sõrmed on kergelt painutatud (sirgendatud) sulgege augud tihedalt ilma pingeta. Nendel hetkedel, kui sõrmed sulgevad või avavad augud, jääb hingamine seisma. Vastasel juhul lähevad noodid määrduma. Kostab vastik susisev / vilistav heli.
Tegelikult on seletamine pikem. Meie õpetuse esimeses tunnis näidati videot, kus oli näha noore plokkflöödi sõrmede õiget asendit. Nüüd vaadake, kuidas professionaalne salvestaja seda teeb. Vaadake sissekannet lõpuni. Ta on lühike. Kogu tähelepanu on salvestaja sõrmedel ja suul. Vaadake, kuidas ta oma sõrmi asetab ja pausi ajal õhku sisse hingab:
Kui saate aru, kuidas sõrmi õigesti diktofonile panna, pange like:
Võtke piip ja alustage harjutamist. Kõige lihtsamatest meloodiatest. "Svirelka" on siin lihtsalt asendamatu.
Ja pidage meeles, et maki sõrmed on paigutatud järgmiselt:
sõrmed diktofoni augule
Plokkflöödile, sopilkale, flöödile ja teistele pikiflöötidele paneme näpud niimoodi!
Pange tähele pöidlaid. Kui need asuvad maki noodiaukudel, siis asetatakse need ka otse (45 kraadise nurga all), mitte “haamriga”. Haamer maki pihta, mängus on alati abielu!
Eranditult mängivad skaalasid kõik professionaalsed muusikud. On alati. Ja nii ka sina. Isegi kui tunnete, et olete plokkflöödi juures täiuslik, jätkake skaalade mängimist. Nii diatooniline kui kromaatiline. Tingimata!
Tunni kokkuvõte salvesti algajatele»:
1. Sõrmed asetsevad padjanditega vabalt makki aukudele, kattes need täielikult.
2. Regulaarselt (iga päev paremini) mängi skaalasid, isegi kui sulle nii tundub salvesti algajatele see on möödunud etapp. Kaalude märkmed leiate Svirelka veebisaidilt.
| Kõige kannatamatumad, kes tahavad plokkflööti mängida, vaadake kohe Jakuutiast pärit projekti "Music for All" õppetundi. See õppetund näitab, kuidas hoida käes plokki ja teha sellest muusikalisi helisid. Lena õppetund: Aitäh Lena! Ootame uusi tunde!Pange tähele, et videos on need sõrmed, mis ei kata plokkflöödi auke, tugevalt instrumendi kohal. Siin on üsna vastuvõetav paremini näha nende sõrmede asendit, mis mängus osalevad. Peate nii õppimise ajal kui ka edaspidi mängides järgima meetodit - sõrmed asuvad nende aukude kohal ja on neist vaid veidi kõrgemal. Ja veel, video näitab esimesi noote maki peal. See on meie õpetusest veidi ees, kuid on täiesti vastuvõetav, et proovite neid mängida. Need on lihtsad. Sul õnnestub! |
Nüüd hakkame makist esimesi helisid eraldama.
Mine lehele:
3. õppetund
Muusikaline paus.
Petya on 4-aastane. Otsige inspiratsiooni. Salvesti algajatele:
Mine lehele:
3. õppetund
Salvesti algajatele
Jäta oma kommentaar:
2. õppetund: 19 kommentaari
- Natalia
Tere, palun soovitage pilli mudelit tüdrukule, vasakukäeline, 7-aastane, alles alustav
- Dmitri
Tahaks õppida puhkpillimängu vähemalt algaja tasemel.
Ei teadnud, kuidas edasi saada. Isekasutusjuhend algajatele, see on kõik! - basiilik
Kas teil on sarnane programm paanflöödi õppimiseks?
- Olga
Hakkasime programmi kasutama.
Üldiselt õpib mängima laps (6 a) ja samal ajal mina (ema). Mängime soprani plokkflööti (mitte barokki), kui ma midagi segi ei aja.
Mulle väga meeldis programm, algul mängis laps lihtsalt noote, siis aeglases tempos lülitas kavas esituse sisse, nüüd lihvime oma oskusi ja tõstame tasapisi tempot. Väga-väga lahe.
Suurus: px
Alusta näitamist lehelt:
ärakiri
1 Moskva linna riigieelarveline laste lisaõppe õppeasutus "Nadežda lastekunstikool" Vastu võetud pedagoogilise nõukogu koosolekul. Kinnitatud direktori Kisluhina TV õppeprogrammi muusikainstrumendi "Blok - flööt" osakonnas. muusikaline kunst (ettevalmistav tsükkel) Programmi autor: Yachmentev V Y. Lastekunstikooli "Nadežda" õppejõud Mõeldud lastele vanuses 5-6 aastat. Õppeaeg on 2 aastat. Moskva, 2009
2 Sissejuhatus. Pilli (plokkflööti) ajalugu. Kõigist praegu tuntud muusikariistadest kuulub plokkflööt kahtlemata nende hulka, mille ajalugu ulatub iidsetesse aegadesse. Juba sõna "flööt" kasutasid iidsed inimesed väga laialdaselt ja selle mõistega määratlesid nad tavaliselt kõik puhkpillid, eristamata nende loomulikke omadusi ja omadusi. Kaasaegse flöödi tõelised esivanemad ei ole aga sellised pillid nagu tavaline, früügia ja topeltflööt. Neid kõiki nimetati ainult "flöötideks", kuid neil polnud nendega otsest seost. Pikka aega peeti tänapäevase plokkflöödi ainsaks tõeliseks esivanemaks otsaga flööti või flööti bec. Selle esimest tüüpi plokkflöötide (mis oli üldiselt kasutusel kuni 17. sajandi keskpaigani) kõige armetuim eelkäija oli fluxolet - lihtne piiksu ja mitme auguga toru. See flööt oli rahva seas populaarne ja isegi praegu naudib üks selle sortidest (galoubet) Provence'is suurt edu ja tähelepanu. Teist tüüpi flööt, tuntud kui "kaldus" või põikflööt, on iidse paani flöödi või sirinksi vaieldamatu, kuigi väga kauge järeltulija. Ilmus ilmselt samal ajal “sirge” flöödiga, kuid erinevalt sellest ei olnud sellel enam “piiks”, vaid oli küljeauk (embouchure). Plokkflööt on teatud tüüpi pikisuunaline flööt. See on vileperekonnast pärit puhkpill, nagu flööt, okarina. See erineb neist seitsme sõrmeava olemasolu poolest nn oktavklapi esiküljel ja üks tagaküljel. Plokkflöödi heli moodustatakse pilli otsas asuvas nokakujulises huulikus. Huulikus on puidust kork (sellest. Plokk), kattes õhu puhumise augu. Plokkflööt oli keskajal Euroopas populaarne, kuid 18. sajandiks oli selle populaarsus langenud. hakati eelistama orkestripuhkpille, näiteks põikflööti, millel on lai ulatus ja valju kõla. Tänapäeval valmistatakse plokkflööte mitte ainult puidust, vaid ka plastikust. Selliste tööriistade eeliseks on nende madal hind ja vastupidavus. Enamiku mängijate arvates kõlavad aga kõige paremini puidust flöödid. Nende valmistamiseks kasutatakse traditsiooniliselt pukspuitu või viljapuid (pirn, ploom). Salvesti skaala on diatooniline, kuid hargnenud sõrmede kasutamisega laieneb see täiskromaatiliseks. Plokkflööt on instrument, mis ei transponeeri, nii et C- ja F-keelsete instrumentide noodid salvestatakse tõelise helina. Plokkflööti ulatus on veidi üle kahe oktaavi: soprani puhul ulatub see teise oktavi “do” kuni neljanda oktavi “re”. Madalamate nootide eraldamiseks (altplokk) kasutatakse pilli kella osalist sulgemist. 16.-18. sajandil kasutati plokkflööti laialdaselt mitte ainult soolopillina, vaid ka ansambli- ja orkestripillina. Ta oli kodumuusika tegemisel väga populaarne; hertsogid, printsid, kuurvürstid armastasid plokkflööti mängida. Ilmusid silmapaistvad virtuoossed flöödimängijad. Tuntuim neist on Johann Quantz, umbes 300 flöödikontserdi autor, aga ka suur metoodiline töö, mis on seotud mitte ainult plokkflöödimänguga, vaid ka kogu 17. sajandi keskpaiga esinemispraktika ja muusikaesteetikaga. Plokkflöödile on kirjutatud tohutult palju teoseid. Sellele pillile palju kirjutanud heliloojatest on J. Bach, F. Händel, A. Vivaldi, G. Telemann. Põikflöödi tulekuga kaob nõrga kõlaga plokkflööt tasapisi lavalt. Kuid tänapäeval on huvi selle instrumendi vastu hüppeliselt kasvanud (tänu vanamuusika esitamisele). 2
3 plokkflöötide sorti. Salvestid on erineva suurusega (kuni 250 cm) ja häälestustega. Peamised plokkflöötide tüübid: 1. Sopran (F skaalal) vahemikus f 2 kuni g Soprano (C skaalal) vahemik: 2 kuni d Alto (F skaalal) vahemik: f 1 kuni g Tenor (süsteemis C) vahemik: 1 kuni d Bass (järjekorras F) vahemik: f väike kuni g 2. Vähemlevinud tüübid: GARKLEIN, VOICE-FLUITE, bass, kontrabass, subkontrabass, oktokontrabass. Plokkflööte klassifitseeritakse ka sõrmitussüsteemide järgi. Sõrmesüsteeme on kahte tüüpi: saksa ("renessanss") ja inglise keel ("barokk"). Saksa sõrmitsemine on veidi lihtsam, kuid enamus tõeliselt häid professionaalseid pille on tehtud barokse sõrmusega. SELETUSKIRI Koolituse esimene etapp nõuab õpetajalt palju tähelepanu. On vaja kontrollida instrumendi asendit, jälgida hingamist ja intonatsiooni täpsust. Algaja plokkflöödimängu õppima peab harjutama vähemalt 2, 3 korda päevas, sest. Iga õppetunni kestus ei tohiks ületada 20 minutit. Koolituse algfaasis tuleks põhitähelepanu pöörata helikvaliteedile. Juba esimestest tundidest alates arendage nõudlikkust heli ilu ja intonatsiooni puhtuse suhtes. Alguses tuleks tunnid läbi viia vastavalt "Koolile", kus antakse harjutusi, mis võimaldavad omandada elementaarsed esinemisoskused. See on valgushelide eraldamine: "sol-1", "la-1", "si-1". Kui õpilane on need helid selgeks saanud, peaks ulatuse laiendamine toimuma järk-järgult. Sellel treeningperioodil on peamine parandada helikvaliteeti, huulte õiget asendit huulikul ja pilli vertikaalset asendit. Soov võimalikult kiiresti omandada kogu plokkflöödi ulatus on pedagoogiline viga, millega kaasneb helivigade kiirenemine, sõrmede koordinatsiooni ebatäpsused ja mis kõige tähtsam - helikvaliteedi parandamise tööst kõrvalejuhtimine. Häid edusamme on võimalik saavutada ainult siis, kui koolituse algperioodil on kindlalt omandatud õige lavastus ja õiged heliloome meetodid. Seega tuleks plokkflöödimängu õppimise esimeses etapis lahendada teatud ülesanded: 1. Õppida pilli õigesti käes hoidma. 2. Mängi rahulikult, tegemata tarbetuid liigutusi sõrmede ja kehaga. 3. Õppige esinemise ajal õigesti sisse ja välja hingama. 4. Saavutada selge ja meeldiv heli. 5. Mängi rahuldava intonatsiooniga. Nende eesmärkide saavutamisel peab õpetaja olema väga nõudlik ja järjekindel. Õpilane peab õppima plokkflöödimängu õppima: aega ja rasket tööd. Metoodiline teave: Hingamine. Õige hingamine soodustab kopsude, rindkere ja hingamislihaste arengut. Ebaõige lavastus ei sega mitte ainult nende lihaste arengut, vaid mõjutab negatiivselt ka kogu organismi teket. 3
4 Hingamist tuleks arendada ettevaatlikult ja loomulikult. Plokkflööti mängides on kõige ratsionaalsem rindkere-kõhuhingamine. Sissehingamine tuleb teha suu kaudu, huulte nurkade kaudu, ilma huulikut eemaldamata; osaliselt ninaga, kiiresti, võimalikult täielikult ja heli katkestamata. Väljahingamine toimub sujuvalt, tõmblusteta, mitte täielikult. Liigendamine. Artikulatsioon on motoorsete tehnikate kogum, millega saavutatakse üks või teine kõlatulemus. Plokkflööt on instrument, millel saab heli tekitada õhujugasid puhudes ilma keele abita, kuigi see on lubamatu. Heli eraldamine on vajalik ainult keele abil; justkui lausuks sosinal silpe "tu" ja "ti". Heli eraldamine. Salvestil heli tekitamiseks peaksite selle ülemise osa (huuliku) asetama huulte vahele, tõmmates neid kergelt sissepoole. Seejärel võtke õhku, puudutage keeleotsaga ülemise lõualuu hammaste sisekülge ja silbiga "chu" või "ti" lükake keel kiiresti nendest eemale, avades seeläbi tee õhujugade tungimine seadmesse. Nende kahe momendi (keele tõrjumine ülemise lõualuu esihammastelt ja õhujugade tungimine maki tünni sisemusse) kombinatsioon moodustab hea heli. Helikvaliteedi määravad puhas intonatsioon, dünaamiline varieeruvus, tämbrivärvid ja vajalik kestus. Sõrmetehnoloogia areng. Sõrmeaparaadi tehnika all mõeldakse sõrmede tegevuse organiseeritud omamist, mis võimaldab esinejal muusikalisi kujundeid väljendada. Vasaku käe sõrmede asend plokkflöödi mängimisel. Nimetis-, keskmine ja sõrmusesõrm on maki ülaosas asuva kolme augu kohal kergelt painutatud. 2. oktaavi "mi"-st kõrgemad helid eraldatakse instrumendi tagaküljel oleva pöidlaga avades oktaaviava. Auk peaks avanema umbes poolel teel. Parema käe sõrmede asend plokkflöödi mängimisel. Parema käe neli sõrme (nimetis-, keskmine-, sõrmuse- ja väikesed) asuvad maki allosas, kergelt kõverdatud asendis. Pöial on flöödi tagaküljel nimetissõrme ja keskmise sõrme vahel. Käte, käte ja sõrmede õige, loomuliku asetusega leevendatakse pingeid. Sõrmed tuleks asetada nii, et need langeksid vabalt heliaukudele. Mõlema käe väikesed sõrmed, veidi ümaras asendis, asuvad maki esiosa kohal. Väikesi sõrmi ei saa alla lasta, painutades neid tööriista silindri alla. Plokkflöödi üldlavastus. Õpilane peab harjutama seistes. Tuleb jälgida, et ei tekiks pingeid. Pea tuleb hoida sirgena. Mõlema käe küünarnukid on üles tõstetud teatud kaugusel rinnast, sõltuvalt esineja individuaalsetest omadustest. Plokkflöödimängu tehnika. Salvesti reageerib hetkega vähimalegi hingetõmbele ja see jätab jälje kogu esitusmaneerile, mis on varjutuse osas väga paindlik ja ilma märgatava “ründeta” tekib maki heli justkui iseenesest. Salvesti väikese hingamise fraasid ja lõigud saadakse hämmastava kergusega. Eriti head on väikeste juriidiliste fraaside kombinatsioonid kõige kapriissema vaheldusega. Diatoonilised ja kromaatilised skaalad, erinevad arpedžod saadakse plokkflöödil üsna ladusalt ja loomulikult. Legaaditehnika paindlikkuses ja liikuvuses suudab temaga võistelda vaid klarnet. 4
5 Stokkat tehnikas pole plokkflöödil võrdseid rivaale. Lisaks tavapärasele kiirele stokkatole on plokkflöödil võimalik vastu võtta hämmastava kiirusega topeltkeel ja peaaegu sama kiire kolmikkeel. ÕPPEKAVA - TEMAATILINE KAVA I ja II õppeaasta I II III IV Teema Tundide arv Hingamise sooritamise õpetamine 4 Huule- ja suulihaste treenimine. 4 Esitage heli instrumendil. 4 Muusika kirjutamise õppimine. 4 Sooritava hingamise õpetamine. 2 Esitage heli instrumendil. Töötage lavastusega. 2 Muusika kirjutamise õppimine. 2 Duuride skaalade uurimine ühe märgiga ühes oktaavis, 2 aeglases osas. Harjutused sõrmitsemise valdamiseks ja nelja esmase esinemisoskuse arendamiseks, samuti kergete palade õppimiseks ja esitamiseks. Töö lavastusega pillimängul (pilli hoidmise meetod 4, keha asend) Hingamise sooritamise treenimine. 2 Töötage löökidega (staccato ja legato). 2 Muusikalise 2 tähe visuaalse taju kiiruse oskuste õpetamine. Etüüdide (5-7 etüüdi) uurimine pole keeruline. 4 õppeskaalat (duur ühe märgiga kahes oktavis 2 aeglase tempoga). Töö näidenditega. 4 Töötage tootmise kallal. 4 Sooritava hingamise arendamine. 2 Õppeskaalad kahes oktavis staccato ja legato. 2 Töötage visandite kallal. 4 Näidendite valdamine. 4 Kokku: 72 5
6 KURSUSE SISU Esimene õppeaasta Õppeaasta jooksul töö seadistusel, hingamise seadmisel. Suured skaalad kuni ühe märgini kaasa arvatud (aegluubis), arpedžod, kolmkõlad, kerged etüüdid ja harjutused. 1. Jätkuvad helid 2. 1-10 harjutus koolist. N. Platonova; 1-2 ansamblit (kerge raskusastmega) I. Puštšnikovi koolkonna paladest Eeskujulik eksamiprogramm: 1 poolaasta: Skaalad: C-duur, G-duur Etüüdid: 23,24 I. Puštšnikova ukraina rahvalaul "Rebane" B Maisel. "Laev" 2 poolaasta: Skaalad: C-duur, F - duur Etüüdid: 48, 51,52 I. Puštšnikova L. Mozart. "Duett" II õppeaasta Õppeaasta jooksul töö üliõpilasega: duur ja molli skaala, kolmkõlade arpedžod võtmetes kuni kahe märgini kaasa arvatud (mõõdukas liikumises); legato harjutused; näidendid, sketšid. Orienteeruv eksamikava: / semester: Skaalad: D-duur, B-moll Etüüdid: 21, 57 I. Pušetšnikova I. Dussek "Vana tants" M. Jordaania "Laul tiivast" 2 semester: Skaalad: B-duur, g-moll Etüüdid : 46, 53 I. Pushetšnikova M. Milman "Tall" W. Mozart "Valss" J. S. Bach "Laul" Soovitatav kirjandus. 1. Õppevahendid. 2. Metoodiline kirjandus. 3. Puhkpillimängu õpetamise meetodid (esseed) all. toimetanud e.Nazaikinsky M1964, Yu.Usov M 1966,1971, B. Dikov. Puhkpillimängu õpetamise meetodid M A. Fedotov. Puhkpillimängu õpetamise meetodid M D. Rogan-Levitsky "Vestlusi orkestrist". 7. Yu Buluchevsky, V. Fomin "Varamuusika". 8.I.Pušetšnikov. Plokkflöödimängu kool. 9.Yu.Usov. Puhkpillimängu õppimise meetodid. 10. M. Chulaki "Sümfooniaorkestri tööriistad". 6
I. Puštšnikov PLOKTEKAUAMÄNGU KOOL Föderaalne sihtprogramm "Venemaa kultuur" (alamprogramm "Trükkimise ja raamatute kirjastamise toetus Venemaal") AUTORILT
PLOKFLÖÖT I. SELETUSKIRI See kunstilise ja esteetilise suunitlusega õppeprogramm teemal "plokkflööt" on mõeldud täiendõppeks.
Programmi tutvustus. Õpilase eduka arengu kõige olulisem eeldus on tema harimine vabas ja loomulikus keskkonnas. Keha, pilli ja vibu õige asend, meisterdamine
Selgitav märkus Viimastel aastatel on inimeste elatustase oluliselt muutunud. Elu on muutunud dünaamilisemaks, rikkamaks. Suur teabevoog langeb inimestele teleriekraanidelt, arvutitest,
VALLA AUTONOOMNE LISAKULTUURI HARIDUSASUTUS "LASTEMUUSIKAKOOL 11 NIME M.A. BALAKIREV" Täiendav üldarenguprogramm "Treeninguteks ettevalmistamine
Väike puhkpilliorkester Cornet in B See pill on väikese puhkpilliorkestri peamine juhtpill. Transponeeriv instrument, mis on kirjutatud kõrgnoodiga ja kõlab nooditoonist madalamal toonil.
Moskva linna riiklik õppeasutus "A.B. Goldenweiseri nimeline lastemuusikakool" Laste lisaõppe õppeprogramm "Plokkflööt" õpilastele 1 3
1. PEATÜKK KITARRIMÄNGI ALUSED Valimine. Sõrmetehnika Selles jaotises vaatleme tavalist kitkumist (arpedžod). Olles need selgeks õppinud ja kohusetundlikult läbi töötanud, oskad neid edaspidi edukalt rakendada.
Moskva linna riiklik õppeasutus "Lastemuusikakool 18" Ul. Smolnaja, 37 tel. 458-05-63 "Kinnitatud" Riikliku Lastemuusikakooli õppeasutuse pedagoogilise nõukogu direktori poolt 18
MBOU DO "Children's School of Arts 5, mis sai nime D.D. Šostakovitš" Kurski linna Täiendav üldarendusprogramm kunstide valdkonnas "Instrumendilavastus" Programm teemal "Muusika
Õppeprogramm plokkflöödi klassile. Plokkflööt on koorikoolis valikaine. Plokkflööti harjutavad õpilased ainult omal soovil koos spetsiaalsete kooritundidega ja kaks korda
Täiendav üldhariduslik üldarendusprogramm "FLÖÖT" Programmi fookus: kunstiline Programmi tase: sissejuhatav Programmi elluviimise periood: 1 aasta Tundide arv: 104
ÜLEVAADE Koreograafiliste, kujutavate kunstide, keelpillide, rahvapillide ja vokaalosakonna tööprogrammist "Kindralklaver" Munitsipaalõppeasutuse täiendõppeasutus
Rostovi oblasti kultuuriministeerium GOU SPO RO "Taganrogi muusikakolledž" Sõrmekombinatsioonid Boehmi klarneti (prantsuse süsteem) mängimisel ülemises ja kõrgemas vahemikus. Autor Õpetaja
Seletuskiri N. P. Budaškini nimelise Muusikakooli flöödiklassis toimuvad tunnid kehtivate õppekavade järgi. Flöödi eripära määrab selle pilli mängima õppimise optimaalse aja.
SISU 1. Seletuskiri 2. Õppekava ja teemaplaan 3. Koolituskursuse teemade sisu 4. Nõuded õppija koolitustasemele 5. Kirjandus ning materiaal-tehnilised õppevahendid
Selgitav märkus. Programm koolieelikute plokkflöödil muusika mängimise õpetamiseks töötati välja kodumaiste muusikute Vinogradova L. V. õpetajate kaasaegsete tehnoloogiate alusel. Programm "Elementary
Kallid sõbrad! Veel kord, palju õnne liitumise puhul Yamaha veebikooli Peter Baartmansi etenduskunstide kursusega! Yamaha digitaalsed klaviatuurid võimaldavad teil muusikalise heli uuesti luua
MOSKVA LINNA HARIDUSOSAKOND MOSKVA LINNA RIIGI EELARVELINE HARIDUSASUTUS "Kool 6 "Perovo" (GBOU School 6 "Perovo") 54, Moskva, Plusheva tänav, da Telefon: (495) 3090, faks: (495) 3095 ) 3090
MOSKVA LINNA KULTUURI OSAKOND
Seletuskiri Tööprogramm töötati välja täiendava, üldhariva kunstilise suuna "Muusikamaailmas" alusel. Kursuse "Muusikamaailmas" programm on mõeldud individuaalsetele
Omavalitsuse autonoomne laste täiendõppeasutus "Laste Kunstikool"
2 I. Selgitav märkus Programm "Instrumendi (flööt)" on kunstilise ja esteetilise suunitlusega ning see töötati välja 6–12-aastaste laste muusikaliseks ja esteetiliseks arenguks, samuti loomiseks.
1 Programmi ülesehitus I. Seletuskiri - Programmi tunnused, koht ja roll õppeprotsessis - Programmi kestus - Rakendamiseks ettenähtud õppeaja maht
Selgitav märkus. Programmi koostamise regulatiivne raamistik: 29. detsembri 2012. aasta föderaalseadus nr 273-FZ “Haridus Vene Föderatsioonis” Haridus- ja Teadusministeeriumi 29. augusti 2013. aasta korraldus
TENORITE KLASSI HARIDUSPROGRAMM, BARITONE SELETUSKIRI Muusikalise hariduse süsteemis on põhikohal Lastemuusikakool. Just lastemuusikakoolis on see
KOKKUVÕTE TÖÖPROGRAMMIST "PUHKLID" MUUSIKAKUNSTI VALDKONNA TÄIENDAVAD ÕPILASTE TÖÖPROGRAMMIS "PUHKLID" (5,7 AASTAT) Autor koostaja: õpetaja
I. TEHNILISED TULEMUSED I poolaasta 2-3 lahtrit: Teravad skaalad kuni 2 tähemärki 2 oktaavis duur ja moll, Etüüd, vaatepilt, muusika. tingimustele. 4 lahtrit: teravad skaalad kuni 3 tähemärgini 4 oktaavi suur- ja minooris,
Munitsipaalautonoomne laste täiendusõppeasutus "Reftinsky lastekunstikool" Täiendava üldarenguõpetuse aine "Viiul" õppekava
Moskva linna laste lisahariduse riigieelarveline õppeasutus "Laste kunstikool. S.T.Rikhter direktor Täiendava õppe haridusprogramm
Vallavalitsuse eelarveline lisaõppeasutus "DMSh 1 nimega. A.S. Danini MO Novorossiysk 353900 Novorossiysk, st. Novorossiiski Vabariik, 14 TÄIENDAV ÜLDHARIDUS
Valla eelarveline täiendõppeasutus Valla Gorjatši Kljutši linna lastekunstikool TÄIENDAV ÜLDARENDUSPROGRAMM VARAESTEETIKA VALDKONNAS
Moskva linna riigieelarveline laste lisaõppe õppeasutus "M. JI nimeline lastemuusikakool. Tariverdiev” Kinnitatud: 19. jaanuari 2012. aasta korraldus 30. Direktor
ÕPPEKAVA 2 KLASS I. Üldülesanded: Lastes muusikaarmastuse ja -huvi sisendamine Muusikamuljete kogumine ning muusikalise ja kunstilise maitse kasvatamine Identifitseerimine ja igakülgne arendamine
Muusikakooli nr 2 klaveriosakonna kavanõuded eelkutseprogrammile 2015-2016. Need nõuded põhinevad eelkutseprogrammil ja õppekavadel, mis näevad ette
PIPE PROGRAMM 7-aastane esimene klass / 5-aastane esimene klass Aastased nõuded Korneti õppetunnid on soovitatavad esimesel õppeaastal. Õpilane peab
1. PEATÜKK LIhtsad akordid Akordid ja harmoonia Kui olete põhiakordid selgeks õppinud, saate kitarri saatel esitada. See tähendab vokaalpartiide toetamist pillimänguga. Enamasti saateks
MOSKVA LINNA KULTUURI OSAKOND
SELETUSKIRI M. Matusovski nimelise Luganski Riikliku Kultuuri- ja Kunstiakadeemia kolledži poolt läbiviidav loomekonkurss on mõeldud taotlejate üldise arengutaseme väljaselgitamiseks.
Seletuskiri See õppeaine "Viiul" tööprogramm põhineb instituudi poolt välja töötatud eeskujulikul täiendaval muusikakunsti valdkonna üldarendusprogrammil.
SELGITAV MÄRKUS Aine lühikirjeldus Laste muusikalise kasvatuse praegusel etapil on meie riigis armastatud ja populaarne instrument nagu kitarr eriti oluline.
Sahha Vabariigi (Jakuutia) kultuuri- ja vaimse arengu ministeerium Riiklik eelarveline erialane õppeasutus "Jakutski kultuuri- ja kunstikolledž"
1 1. Seletuskiri Õppeaine "Eriala" programm pillitüübi "flööt" järgi, edaspidi "Eriala (flööt)", töötati välja liidumaa nõuete alusel ja neid arvestades.
Sellel haridusprogrammil on kunstiline ja esteetiline suunitlus. Nõutavad muutused riigi sotsiaal-majanduslikus süsteemis, laste info üleküllus, tervise halvenemine
1. PEATÜKK KITARRIMÄNGI ALUSED Valimine. Sõrmetehnika Selles jaotises vaatleme tavalist kitkumist (arpedžod). Olles need selgeks õppinud ja kohusetundlikult läbi töötanud, oskad edaspidi edukalt loendamist rakendada.
Programmi uus redaktsioon kinnitati pedagoogilise nõukogu koosolekul 19. juunil 2015
TORUPROGRAMM (õppe kestus: 7 aastat, 5 aastat) SELGITUS PIPE PROGRAMM 7-aastane esimene klass / 5-aastane esimene klass Aastanõuded B
Põhiomaduste kogum 1. Seletuskiri Täiendav üldhariduslik üldarendusprogramm "Eriala (bajaan, akordion)" (edaspidi programm) on kunstilise suunitlusega.
1 Seletuskiri Minu töö on keskendunud põhikooliõpilastele, kes õpivad muusikakoolis viieaastase programmiga keskmiste andmetega. Keskmisest suuremate andmetega lastele
11. peatükk Võtmemärgid Selles peatükis... Ülevaade klahvimärkidest Õigete klahvide valimine Viimane tants
Vallavalitsuse eelarveline laste lisaõppe õppeasutus "Reftinsky lastekunstikool" Täiendava õppe aine "Ühisinstrument" õppekava
Moskva linna riiklik õppeasutus "A.B. Goldenweiseri lastemuusikakool" Laste lisahariduse õppeprogramm "TENOR, BARITONE, TROMBON, TUBA"
Moskva linna riigieelarveline lisahariduse asutus "I.S.i nimeline lastekunstikool. Kozlovski "KINNAN KINNITAN" Moskva linna riigieelarvelise haridusasutuse direktor GG "DShI -IH järgi. Kozlovski” / / M.A.
SELGITAVA MÄRKUS See programm on mõeldud süntesaatorimängu õpetamiseks erineva tasemega lastele vanuses 7–8 aastat. 3. kursuse õpilastel on teoreetiline algõpe juba olemas
Moskva linna riiklik õppeasutus "A. B. Goldenweiseri nimeline lastemuusikakool" 1. 5. (6.) klassi õpilastele mõeldud lisahariduse õppeprogramm lastele "OBOE"
Moskva linna riigieelarveline täiendõppeasutus "A. N. Aleksandrovi nimeline lastemuusikakool" Täiendav üldarenguline haridusprogramm muusika alal
1. Selgitav märkus Programm on koostatud vastavalt föderaalse osariigi kõrghariduse haridusstandardi nõuetele koolituse suunal 53.03.02 "Muusika- ja instrumentaalõpetus".
KINNITUD MBOU DOD "Kholmskaya DSHI" pedagoogilise nõukogu poolt 01.10.2014 KINNITATUD MBOU DOD "Kholmskaya DSHI" direktori T.V. Fomina poolt 01.10.2014 Nõuded ja näidisprogrammid üleminekueksamite sooritamiseks,
1 vanuserühm: 6,5-9 aastat. PROGRAMMI SISU Üldkultuuriline (sissejuhatav) tase I. Vokaaloskuste kujunemine 1. Lauluhoiak ja hingamine. Õige keha, pea, õlgade asend,
KOKKULEHTUD Moskva linna riikliku eelarvelise õppeasutuse pedagoogilise nõukogu poolt "A.N.Aleksandrovi nimeline jõulukool" 13. märtsi 2017. aasta protokoll "14. märts".
Moskva linna riikliku eelarvelise laste lisahariduse õppeasutuse "Voronovskaja lastekunstikool" kultuuriosakond "Vastu võetud" pedagoogilise nõukogu poolt
Kuidas flööti mängida – õppige flööti õigesti hoidma.
Kui flöödipea huultele panemine ja kohe resoneeriva heli väljapuhumine teile veel ei õnnestu, pöörduge tagasi 1. seanssi peegli juurde ja harjutage veel. Loodan, et kõik läks hästi ja saate edasi liikuda flöödimängu õppimise teele.
Koguge flööt. Kuidas põikflööti õigesti kokku panna, kirjeldatakse esimeses õppetükis. Pärast kaela kokkupanemist pea külge peaksid kere klapid ja põlve võll olema sirgjooneliselt joondatud. C ärge rakendage kokkupanemisel jõudu, flöödi osad on “keeratud sisse” ega pigista.
Õpime tundma sõrmede asendit flöödi muusikaliste aukude klappidel
Esmalt nummerdame sõrmed ära, et vältida lahknevusi flöödimängu edasises kirjelduses.
Põikflöödi käed asuvad täpselt nii, nagu pildil:
- vasak käsi on peopesaga enda poole pööratud ja asub peale lähemal;
- parem käsi on pööratud sinust peopesaga eemale ja asub flöödi põlvele lähemal.
Nüüd lepime kokku (numbreid), kuidas me flöödi klappe ja hoobasid nimetame:
Pildil on keha põlvega prantsuse süsteemi põikflöödile. Just selline flööt on praegu õppimiseks kõige levinum ja suure tõenäosusega on sul just selline flööt. Praegu ei nummerda me kõiki klappe / hoobasid, vaid ainult neid, mida vajate flöödimängu õppimise alguses. Edaspidi anname ka teistele flöödi elementidele nimed
Klapi/hoova numbrid on samad, mis ülaloleval pildil olevad sõrmenumbrid. Tähed numbrite 1 ja 10 juures tähendavad, et selliste numbritega sõrmed võivad hõivata rohkem kui ühe positsiooni.
Siin on, kuidas üks juhtivaid muusikariistade tootjaid Yamaha näitab sõrmede asendit põikflöödil:
Sõrmede asukoha kirjeldus põikflöödil
Kuidas mängida flööti vasaku käe sõrmedega
Parema käega flööti mängimiseks tehke järgmist.
Vaata videost, kuidas pilli mängida Moskva nimelise erimuusikakooli (kolledži) nimelisest keskkoolist. Gnesiinid. Videol Moskva Riikliku Konservatooriumi keskmuusikakooli õpetaja. P.I. Tšaikovski Ella Olegovna Dolžikova näitab üksikasjalikult sõrmede asetust ja räägib eelkõige käte õigest ja valest asendist flöödimängu ajal.
Ella Olegovna videoklipp on kõik huvitav ja kasulik ning käte asendi kohta vaata salvestust ajast 13 minutit 50 sekundit (Ella Dolžikova meistriklass).
Võtke positsioon, kuidas flööti mängida:
- tõuse üles. Seisa sirgelt, kalluta keha veidi ettepoole. Hoidke seda kallet (veidi ettepoole) kogu aeg, kui flööti mängite;
- pingepunkt mängimisel langeb kõhule. Algajad flöödimängijad kannavad stressi üle huultele, mis on vale. Huuled peaksid olema vabad, magu on valmis saatma kopsudest õhuvoolu.
Põikflöödi tugipunktid
Hoidke flööti kahe käega nii, et:
Kõik kolm võrdluspunkti on flöödimängu ajal olemas. Vasak käsi teises võrdluspunktis surub flöödi enda külge. Nägu esimeses kinnituspunktis ja parem käsi kolmandas punktis peavad vastu vasaku käe survele. Seega saab flööt stabiilse asendi, milles flöödimängija huuled ja sõrmed jäävad vabaks ning saavad flöödimängus kaasa lüüa.
Tüüpilised sõrmevead flöödi algajatele
Vaata videoklippi algajate flöödimängijate tüüpiliste vigade analüüsiga.
Andrei Alpatov ütleb:
Proovige flöödist heli välja saada, nagu tegite esimeses tunnis harjutades. Seal sa puhusid flöödi pähe ja nüüd on põikflööt komplektina sinu käes. Ära mängi veel noote. Õppige lihtsalt mängimiseks flööti õigesti hoidma, mis tähendab, et heli tekitatakse lihtsalt ja:
- flööt on horisontaalne;
- flöödi koon on "kohal". Ärge pöörake koonu enda poole. See on viga. Samuti ärge muutke väljatõmmatud heli tooni koonu keerates. Õppige heli muutma, kontrollides väljahingatava õhu voolu;
- käte sõrmed (v.a. suur parem käsi) ei hoia flööti. Neid on mänguks vaja! Flööti hoitakse kolmes punktis - alumine lõualuu, vasaku käe nimetissõrme esimese phalanxi alus ja parema käe pöial.
Algul võib flööti käes hoida ebamugav. See kukub käest ära. Kannatlikkus ja töökus. See õnnestub. Raamatus "Flöödimängu alused" professor V.N. Tsybin ütleb, mis on, mis peaks hõlbustama instrumendi hoidmist. Huvitav oleks teada, kes sellist stendi kasutas või vähemalt nägi.
Flööt on väga kerge ja käepärane pill. Selle disaini kallal töötasid väga andekad meistrimehed ja pole asjata, et flööt on üks virtuoossemaid muusikainstrumente.
Õppimise hõlbustamiseks kuidas flööti mängida kasutage Svirelka õpetust.
