Tants on eriline kunst, milles inimkeha liigutused toimivad vahenditena tunnete, emotsioonide ja kujutluste väljendamiseks, tavaliselt muusika saatel. Tants pärineb tänapäeva inimese esivanemate kõige iidsematest religioossetest riitustest. Tantsukunst on aastatuhandete jooksul arenenud ja täienenud, mistõttu oleks kergemeelne pidada seda vaid meelelahutuseks ja mõnusaks ajaveetmisviisiks.
Tants on kehakeel. Kõigil tantsuliigutustel on oma tähendus, see ei ole lihtsalt liigutuste kogum, see on viis öelda midagi ümbritsevatele inimestele. Tänapäeval on tantsustiile tohutult palju.
Ballett, seltskonnatants, ajaloolised, rahvatantsud, modernsed, erootilised, Ladina-Ameerika tantsud, hustle, swing ... Tants, nagu ka muu kunst, areneb pidevalt ning peegeldab meie aja tegelikkust ja moesuundeid.
ballett
Tegemist on teatrietendusega, kus tegelase iseloomu, tema tundeid, emotsioone ja mõtteid väljendavad artistid tantsuliigutuste, plastilisuse, žestide ja miimika abil. Balletti on selliseid liike: klassikaline, romantiline ja kaasaegne.
seltskonnatantsud
Sisaldab kahte tüüpi programme:
- standard (viini valss, tango, aeglane fokstrott, aeglane valss, quickstep)
- ladina (cha-cha-cha, samba, paso doble, rumba, jive)
Neid esitavad mees ja naine. Peotants on populaarne kogu maailmas.
ajaloolised tantsud
See suund hõlmab möödunud sajandite tantse, mida esitatakse tänapäevani ja mis jõudsid meieni renessansiajast (allemande, contradans, pavane), barokist (menuett) ja 19. sajandist (masurka, polonees, kadrill).
Rahva suund
Igal rahvusel on oma tantsud, mis peegeldavad rahva iseloomu, traditsioone ja kombeid. Rahvapäraste hulka kuuluvad: hopak, krakovyak, polka, lezginka, mustlas, ringtants, tšardas, trepak ja paljud teised.
Kiik on suund, mis sündis 20. sajandi alguses afroameerika tantsutraditsioonide põhjal. Peaaegu kõik selle suuna tantsud viitavad džässi sünkooprütmile. Swingi tüübid: Charleston, blues, jive, rock and roll, boogie-woogie ja see pole veel kõik.
Kihutama on paaride tants diskomuusika saatel. Hustle'i tantsimise õppimine on väga lihtne, seda saab sooritada igaüks, see põhineb improvisatsioonil. Hustle’i sordid: sport, vabastiil, show hustle, jack and jill, double hustle, daamid hustle.
Erootilised tantsud
Kõhutants, striptiis.
Striptiis- See on tants, mis hõlmab tantsija keha järkjärgulist eksponeerimist. Enamasti tehakse sellist tantsu pülooni (posti) abil.
Kaasaegsed stiilid
Keegi eelistab ainult uusimaid ja kaasaegsemaid tantsustiile.
Tänapäeva noortekeskkonnas kõige asjakohasemate stiilide loend näeb välja järgmine:
- elektrotants;
- maja;
- transs;
- tektonist;
- striptants;
- mine mine ;
- hüppestiil ;
- segamine;
- R&B
- Hip Hop ;
- pidurdusjõud ;
- hüppamine;
- jazz;
- kaasaegne;
- postmodernistlik;
- kaasaegne.
Klubitantsud
Tantsusuunad: electrodance, house, jumpstyle, R&B, trance ja tectonics on suunad neile, kellele meeldib diskodel ja klubipidudel särada. Elektrodants ja trance tants elektroonilise muusika saatel. Liigutused on energilised ja ilmekad, sooritatud suurel kiirusel ja suure amplituudiga.
Tektooniline- See on kombinatsioon elektrotantsu, popi, techno ja hip-hopi elementidest, see tähendab hüppamisest, jalgade õõtsumisest ja aktiivsest käteliigutusest. Tants on väga energiline, sobib ainult noortele, samas on see pigem üksluine ja üksluine.
Tänavatants
Tänavatantsu stiilid on hip-hop, breiktants, popping, locking.
Hip Hop ei ole lihtsalt tants, see on noorte subkultuur, mis viitab oma stiilile mitte ainult muusikas ja tantsus, vaid ka riietumismaneeris, samuti slängi kasutamises ja oma filosoofias. Hip-hop ühendab endas täiesti erinevaid tantsustiile. Tants näeb välja väga lihtne, kuid tegelikult on hip-hopi tantsimise õppimiseks vaja kõvasti harjutamist. Vajalik on hea füüsiline ettevalmistus ja vastupidavus, kuna koormus langeb kõikidele lihasgruppidele.
Pidurdusjõud on ideaalne tants poistele, noortele ja noormeestele. See pole ainult tants, see on sport, lisaks tantsuliigutustele on akrobaatika ja võimlemise elemente. Breaktantsu tunnid arendavad jõudu, vastupidavust, enesekindlust, plastilisust ja moodustavad kauni lihaselise keha.
Kaasaegne ballett
Klassikalisel balletil põhinevate tantsusuundade tüübid, mida tavaliselt nimetatakse modernseks balletiks, on modernne, jazz-modern, postmodern ja kaasaegne. Sisuliselt on see klassikalise balleti kaasaegne tõlgendus, ainult et vähem jäikade standarditega. Modern nõuab tantsijatelt suurepärast füüsilist vormi, vastupidavust ja head venitust. Kaasaegne, vastupidi, ei sea karme nõudeid, seda tüüpi tantsuga võib alustada igas vanuses, sale figuur, füüsiline vorm ja painduvus pole olulised.
Kaasaegne tantsida paljajalu. See tants põhineb idamaade võitluskunstidel. Kaasaegsed esinevad soolo, duetina, paaris või rühmas. Seda tüüpi tantsu puhul on peamine eneseväljendus.
Ladina-Ameerika tantsud
Ladina-Ameerika päritolu tantsustiilide tüübid: bachata, Argentina tango, merengue, mambo, salsa, lambada, flamenco, capoeira, bolero.
Bachata- tänapäeval üks populaarsemaid Ladina-Ameerika tantse, samuti capoeira. Bachata on paaristants.
capoeira on Brasiilia võitluskunst, mis ühendab endas akrobaatika, jalalöögid ja mida esitatakse muusikalise saatel. Ladina-Ameerika tantsude hulgas on selliseid tantsusuundi, kus trampitakse jalgu ja plaksutatakse käsi, näiteks kuulus flamenko. Seda tantsu esitatakse kitarri saatel löökpillidega, mõnikord kasutavad tantsijad kastanette.
Moodsad tantsud tüdrukutele
Tänapäeval tüdrukute populaarseimad tantsustiilid: stripplast, go-go, kõhutants, pole dance. Kõhutants sobib igas vanuses ja igasuguse jumega tüdrukutele ja naistele. Idamaised tantsutunnid aitavad teil olla alati ilus, sale ja ihaldusväärne, figuur muutub naiselikumaks, liigutused muutuvad graatsiliseks, kaob harjumus kummarduda. Kõhutants on naiste tervisele väga kasulik.
Plastikust riba- see on suund kompleksideta tüdrukutele või neile, kes soovivad neist lahti saada. Ribaplastik on kauni figuuri võti. Seda tüüpi tants võimaldab teil saada enesekindlust, vabastada ennast, muutuda armastatud mehe silmis vastupandamatuks.
Mine mine- klubitants, mis võimaldab igal tüdrukul saada tantsupõranda täheks, see on lähedane ribaplastile, kuid erineb sellest selle poolest, et selle liigutused on agressiivsemad ja kiiremad. Seda tüüpi tantsu ei esita mitte ainult diskosõbrad, vaid ka professionaalsed tantsijad klubides. Professionaalsete go-go tantsijate riieteks on aluspüksid, lühikesed püksid, pihik ja tikkpüksid. Go-go professionaalseks harjutamiseks peab teil olema täiuslik figuur.
Pole dance (pole)- See on suund, mis põhineb tantsuelementide kombineerimisel võimlemise ja akrobaatikaga. Üks keerulisemaid tantsukunsti liike, mille valdamiseks on vaja olla heas füüsilises vormis ja treenitud. Toimuvad teivastantsuvõistlused.
Lastele tantsimine
Lastele mõeldud tantsusuundade tüübid erinevad veidi täiskasvanutele pakutavatest. Need on hip-hop, go-go, kõhutants, tektoonika, breiktants, peotants, klassikaline ballett, jazz, modern, maailma rahvaste tantsud ja nii edasi. Lastele on tantsimine väga kasulik, see aitab parandada rühti, soodustab füüsilist arengut ja kujundab kauni figuuri. Lapsed õpivad kõike palju kiiremini kui täiskasvanud, neil on rohkem energiat ja paindlikum keha. Kaasaegses maailmas on erinevaid tantsustiile. Selle artikli pildid näitavad mõnda neist. Tasapisi tantsustiilid arenevad, täiustuvad, nende baasil tekivad uued, kuna iga põlvkond püüab ennast, oma mõtteid ja tundeid omal moel väljendada. Tänapäeval leiavad endale sobiva tantsustiili igas vanuses inimesed lastest pensionärideni.
Kui inimesele ei meeldi tantsida, siis pole ta veel oma tantsu leidnud. Rütmiliste liigutuste kasulikkust muusikale on tõestanud isegi arstid. See on suurepärane hobi, suurepärane ajaveetmise viis ja nauditav treening.
lugematu arv, igaüks leiab endale meelepärase. Täna räägime mitmest aktuaalsest valdkonnast. Mõned neist on ilmunud alles meie päevil, mõned saavad pärast pikki aastaid kestnud unustusehõlma teist tuult. Lülitage muusika sisse, me alustame!
Moodsad tantsustiilid tüdrukutele: nimekiri
Kuidas hoida sportlikku füüsilist vormi? Vali tantsuline elustiil! Keha omamine on antud kõigile, kuid liigse tagasihoidlikkuse tõttu ei saa igaüks end selles suunas realiseerida. Eriti tagasihoidlikud saavad kodus õppida, aga see on keerulisem ja võtab rohkem aega. Paaritüüpide puhul, kui paari pole, tuleb minna tundidesse.
Tantsimine on tervisele kasulik nii füüsiliselt kui ka vaimselt. Tantsimise eelised:
- positiivne suhtumine;
- ühtlase kehahoia kujunemine;
- füüsilised tegevused;
- liigutuste koordineerimise normaliseerimine;
- vestibulaarse aparatuuri stabiliseerimine;
- südame tugevdamine;
- kopsufunktsiooni paranemine;
- lõbus ajaviide;
- enesekindlus;
- uus hobi.
Selline kunst on alternatiiv jõusaalis tehtavatele füüsilistele harjutustele. Selline hobi sobib igas vanuses, füüsilise vormi, kehatüübi, kehakaalu esindajatele.
Tantsukäigud muudavad vead võitvateks voorusteks. Ilmub naiselikkus, kõnnak muutub, žestid muutuvad sujuvaks.
Kaasaegsed trendid sisaldavad kümneid ja isegi sadu stiile. Mõelge populaarsetele ja huvitavatele sortidele.
Twerk
Twerk, shake, booty dance – see kõik puudutab teda. Tantsusuund, mille puhul tuleb esile meisterlik saagi raputamise oskus, tuli Aafrikast ja levis tänu Miley Cyrusele, kes selle sütitavalt MTV auhindadel esitas.
Booty dance – soolo puusad ja tuharad. Tantsijad kirjutavad välja kaheksad, tõmbavad jõuliselt lihaseid kokku, “vibreerivad” saaki (seda elementi nimetatakse “raputuseks”). Ülakeha praktiliselt ei puutu, kuid esineja peab korralikult pingutama ülemist kõhulihast, et "ala hoida".
Twerk ei tähenda rangelt määratletud rütmi ega muusikat. Tavaliselt esitatakse seda räpi ja hip-hopi saatel.
Esinemisel ja treeningul kantakse lühikesi lühikesi pükse, bikiine, kitsaid retuuse või retuuse. Kingad on võimalikult mugavad, seetõttu valitakse sagedamini tossud või tossud. Kasutage ka põlvekaitsmeid, et mitte kiire või pika elemendi ajal vigastada ega verevalumeid saada.
Saagitantsu tantsides tunned end metsiku naisena, kutsuvalt ja avameelselt ning samas on hea jalgu ja tagumikku üles pumbata.
Vogue
Vogue on pooside tants. See ilmus 70ndatel, kui professionaalne modellindus hakkas hoogu juurde saama. Inimesed, kes catwalkidele ei pääsenud, kogunesid gruppidesse ja jäljendasid moemodelle, kujutades oma satsilisi poose. Siis ilmus muusika ja lihtsalt matkimisest sai kultuurinähtus.
Vogile on iseloomulik emotsionaalsus, puusade ja käte aktiivne pöörlemine, hüpertrofeerunud käitumismaneerid, rütmilised kukkumised. Peaasi, et nägu säiliks!
Vogue’i esitatakse House’i all, liibuvates, figuuri kallutavates riietes ja kindlasti kõrgetel kontsadel! Kultuuri põhielemendiks on lahingud - tantsijate võistlused.
Vaatamata maneeridele ja hüpertroofiale on moes tehniline suund. Iga žest on hoolikalt läbi töötatud, isegi käte asend loeb, nii et treeningu alguses toimub põhjalik soojendus.
Kontaktimprovisatsioon
Mitte kõik kaasaegsed tantsustiilid Tüdrukutele kaasata sooloesinemisi või pikaajalist koreograafia valdamist. Kontaktimprovisatsioon ehk CI on hinge liikumine, viis tunda oma partnerit või proovida võõrast ära tunda. Selle suuna ajalugu algab 1972. aastast, eelkäija on Ameerika koreograaf Steve Paxton.
Peamine ülesanne on hoida partneriga pidevat kontakti, jätkates liikumist külmutamata. Partnerid saavad puudutada nii nagu neile meeldib – selja, pea, kätega.
Koreograafia ja esituse ilu pole siin eriti olulised, olemus peitub sisemistes kogemustes ja aistingutes. Nad tantsivad KI-d vabas riietuses, mis ei piira liikumist, sageli paljajalu, rahuliku, meditatiivse muusika saatel.
Tänapäeval kasutatakse CI-d aktiivselt psühhoteraapias – rütmilistes ekspressiivsetes kehaliigutustes kokkupuutepunkti otsimine muusikalisele kompositsioonile aitab paaridel üksteist paremini tundma õppida ja tunnetada.
Bachata
Teine paaristamisstiil meie loendis on kuum bachata. See ilmus Dominikaani Vabariiki 20. sajandi alguse kibedatel aastatel, kui vaesunud rahva ainsaks õnnelikuks meelelahutuseks oli armastus ja tantsuliigutused muusika saatel.
Bachata hõlmab väga tihedat kontakti. Sidemed on enamasti ringikujulised ja siledad, ei mingeid järske pöördeid ega viskeid üle õla. Partner liigub õrnalt ühelt küljelt teisele, tantsijate sammud on väikesed ja täpsed, puusad liiguvad vabalt.
Bachata on ka muusikastiil, nii et te ei pea kaua meloodiat valima.
Tundide riietuse vormiks on daamile seelik või kleit, härrasmehele ülikond. Kingad - kontsaga kingad, et rõhutada puusade liikumist. Keha tantsuliigutused on sensuaalsed ja kirglikud, kuid mitte teravad ja pealetükkivad nagu tangos.
Populaarsed stiilid, nagu sadu aastaid tagasi, peegeldavad ühiskonnas valitsevaid meeleolusid. Üha populaarsemaks muutuvad rütmilised ja erootilised liigutused, mis põhinevad partnerite tihedal kontaktil. Kes teab, äkki saame lähemale?
mine-mine
Suund ilmus eelmise sajandi 60ndate keskel. Esialgu oli see viis külaliste lõbustamiseks klubides, festivalidel, diskoteekidel. Venemaal ilmus see hiljem, 90ndatel. Isegi kui sa pole ööelu austaja, tasub paar sidet selgeks õppida.
Oskus tantsida Go-Go stiilis annab igale tüdrukule enesekindlust, õpetab tabama muusika rütme, kontrollima oma keha ja kaunilt improviseerima.
Go-Go eristavad dünaamilised, temperamentsed, eredad sidemed. Kuigi seda peetakse klubierootiliseks tantsuks, pole sellel striptiisiga mingit pistmist. Tantsijad end muusika saatel lahti ei riietu. Riietus saab valida nii paljastava kui ka kinnisema.
Ida stiil
Idamaine tants on võrgutamise kunst, mis tuli idast. Idamaine võlu on alati moes ja populaarne, ideaalne algajatele tantsijatele. Erakordselt naiselik suund, mis sobib ideaalselt suurepäraste vormide omanikele.
Liigutused on kerged, sensuaalsed, suurejoonelised, lummavad kehakumeruste ilu ja graatsilisusega, aitavad unustada kompleksid.
Esitatakse eranditult spetsiaalsetes "kostüümides". Õige pilt aitab häälestuda idamaisele tempole.
Populaarsed sihtkohad:
- araabia keel - populaarne suund, kus lahtiste juustega žestid mängivad võtmerolli;
- Egiptuse - tagasihoidlikud liigutused, kinnisem lavakostüüm;
- Türgi keel - kaasas paljastavad rõivad, kontakt publikuga, laual on tantsuliigutused.
Striptiis, Ribaplastik, Pillon
Striptiis on võrgutamise kunst... See on huvitav, sest suudab paljastada tantsija naiselikkuse, sensuaalsuse ja seksuaalsuse. Saades samaväärseks mehega, unustab meie aja naine üha enam naiseks olemise. Stripimine värskendab instinkte, murrab jäikuse köidikud, õpetab väljendama tundeid ja emotsioone. Sammastreening annab omakorda vapustava füüsilise ettevalmistuse.
Raskused: Vajalik on rütmilise võimlemise oskus, hea venitus ja ilus figuur.
Parimad Break Dance, Dup Step, Popping, Electric Boogie
Nende žanrite tantsijad on tõelised "tantsuvõlud", kes pärinevad pantomiimikunstist. See, mida nad teevad, on hämmastav! Mitte asjata, tänapäeval pole moderntantsus kedagi lahedamat kui breikarid. Nende esitustes näeme kõrgeimat kontrolli keha üle, kõige keerulisemaid elemente, nii kujuteldamatuid, et vahel on lausa valus vaadata. Põnevus piirneb õudusega!
Raskused: selleks, et breiktantsus midagi tõesti saavutada, pead sellele pühenduma. Ja peate olema äärmiselt ettevaatlik, see ei lähe ilma vigastusteta.
Go-Go, ärkamine, Vogue
Just see, mida vajate lavanäljastele fashionistastele! Kõrgeim pooside ja näitlemise aste. Nad mängivad vormide ja joonte elegantsil, mis paljastavad poolpalja keha ilu. Vogue ja Waaking on "paatos valgete jaoks". Vogue’i stiili iseloomustavad modellipoosid, see imiteerib catwalk’il kõndimist. Vogue’ist palju võtnud Waakingi stiilis domineerivad käeliigutused (nimi ise tõlkes tähendab “kätega vehkimine”), paljud liigutused laenasid lukustusest. Go-Go on vabam stiil, mis segab kahte eelmist ja lisab teiste stiilide elemente, näiteks riba. See on ööklubide tantsimise kõige populaarsem stiil.
Raskused: praktiliselt aluspesus laval esinemiseks on vaja suurepäraseid füüsilisi andmeid ja moraalset valmisolekut.
Kaasaegne jazz, kaasaegne tants
Kaasaegne tõlgendus balletist, mis säilitab esteetilisi traditsioone, kuid annab tehnikale vabaduse ja paindlikkuse, kaotades klassika jäigad standardid. Koreograafia on nende stiilide keskmes. Enamikku kaasaegse tantsu eriala kõrgkoolidest esindab Contemporary. Paradoks on aga selles, et see žanr on kaasaegse tantsumuusika saatel tantsimiseks täiesti sobimatu. See on puhtalt lavatantsu tehnika.
Raskused: selles stiilis edu saavutamiseks peate harjutama lapsepõlvest peale.
Klassikaline. Koreograafia
Koreograafilise kunsti kõrgeim "teatraalne" vorm, kõrgeimate esteetiliste ideaalide kehastus. See on eranditult lavaline tants, mis on keskendunud publikule. Seda iseloomustavad ranged standardid ja kõrged nõudmised esitustehnikale, millest paljusid teostatakse inimvõimete piiril. Keerukuse poolest saab balleti elemente võrrelda vaid breiktantsu elementidega.
Raskused: professionaalsed balletitunnid ei jää märkamata. Äärmiselt kõrged nõudmised jätavad keha kujunemisele oma jälje, seda enam, et balletiga tuleks tegeleda lapsepõlvest saati, kuni keha on veel nõtke. Võimalikud on sidemete, kõõluste, liigeste, üksikute lihasrühmade ülearenenud kahjustused ja palju muud.
Ladina-Ameerika tantsud, salsa, tõuklemine
Need sihtkohad on tänapäeval väga populaarsed. See pole ainult tantsimine, see on vaba aeg, suhtlemine, diskod. Need stiilid toovad inimesi kokku: energilised, kirglikud liigutused, põnev puusade õõtsumine... Kuigi need on enamasti paaristantsud, on need korraldatud nii, et saab hõlpsasti partnereid vahetada ja uusi tutvusi sõlmida. Ja need ei vaja eriväljaõpet, neid on üsna lihtne õppida.
Raskused: algstaadiumis on armastajatel vähe raskusi, peamine on leida sobiv partner.
Alumine breiktants
Alumine murd on modernsuse meistriteos, mis piirneb võimatuga, väljub inimvõimete piiridest. Ta võttis endasse Hip-Hop kultuuri elemente ja stiili, mida esitas DubStep või Hip-Hop muusika. Stiili tehniline olemus on "pöördemomendi" juhtimine kõigis võimalikes asendites, st. jätkake pöörlemist, muutes asendit mis tahes tugipunktides, isegi peas. See on kõige keerulisem akrobaatika, mis on asetatud muusika rütmidele. Sobib lühikestele jässakatele tantsijatele.
Raskused: Vigastuste vältimine on äärmiselt raske
Flamenko
Hispaania rahvatants kohustuslike rahvariietega. Flamenco on eriti dramaatiline ja tõmbab ligi üsna küpset publikut. See on suurejooneline ja ekspressiivne žanr, mis on täis kirge. Teda iseloomustab käte spetsiifiline koreograafia, aktiivne stepptantsu trillide löömine ja luksuslik mustlaslikul kombel šiki seeliku volangis.
Raskused: vajavad teravat rütmitunnet
Idamaine tants, Tribal
Võrgutamiskunst, idamaade erootiline tants (iidne striptiis). Esitatakse spetsiifilistes kostüümides koos helisevate skaaladega, mis suurendab tantsu musikaalsust, muusikaga sünkroniseerimist. Idamaine tants on rikas kõikvõimalike plastilisuse, rütmilisuse tehnikate poolest, täis pisidetailide ja dekoratsioonidega. Tõeliselt professionaalsed tantsijad lummavad poolpalja keha kumeruste ja selgete, peenelt joonistatud liigutustega. Erinevalt teistest stiilidest rõõmustavad “idamaised tantsijad” kõverate vormide väljendusrikkust, võimet kasumlikult paljastada naisfiguuri jooni.
Raskused: väike värisemine, vibratsioon, kahjulik veel moodustunud naisekehale.
Kaasaegse tantsu alus, improvisatsioon tantsupõrandale
Moodsa tantsu alus- tantsuformaat tantsupõrandale, mis sobib erinevate žanrite muusika jaoks. See on universaalne tantsutehnika, mis on kombineeritud mis tahes stiili, tüübi ja maneeriga. Tantsukäikude ja esituste päheõppimine ei ole kohustuslik, tants on üles ehitatud konstruktori põhimõttel: on põhielemendid ja reeglid, kuidas need omavahel kokku sobivad. Olles õppinud mitut liikumist ja õppinud neid omavahel kombineerima, saate improviseerida erineva muusika saatel, selleks piisab mõnekuulisest treeningust. Kogu tants põhineb rütmil, plastilisusel ja liigutuste koordinatsioonil.
Raskused: improvisatsiooni ilu ja kerguse saavutamiseks kulub atroofeerunud lihasrühmade taastamiseks aega.
Shuffle, House, ElectroDance, Tecktonik, C-walk
Aktiivsed stiilid väljendusrikkale noorusele: võtted kiiksude ja hüpetega otsese rütmiga muusika saatel. Äärmiselt energiakulukas, tõmbab palju tähelepanu ja nõuab palju ruumi. Sa ei vea, kui satute rahvarohkelt tantsupõrandalt sellise tantsija kõrvale, sest seda ei juhtu sageli, kuid need stiilid on saanud tänavafestivalide hitiks! Need tehnikad panevad sind käima – tahad lihtsalt liituda ja tantsima hakata. Tantsijatest aga ei piisa kauaks, sest. liigutuste komplekt ei ole eriti suur ja mitmekesine ning kõik on üsna energilised.
Raskused: nende täitmiseks koha leidmine
R'n'B, hip-hop
Esialgu on R'n'B funk, jazz ja souli kultuur. Ta aitas kaasa ka rokenrolli tekkele. Tulevikus hakkasid R'n'B ja Hip-Hop aktiivselt miksima, sest. nad mõlemad on osa afroameerika kultuurist. R'n'B kui tants hõlmab tänapäeval kõiki võimalikke tehnikaid, kuid kõiki neid esitatakse eriti pateetilises võtmes, kohustuslikus ülimoes riietuses. R'n'B klassid on suurepärane lahendus neile, kes soovivad end "näidata". See stiil annab enesekindlust, oma jaheduse ja seksuaalsuse tunnet, see on ravim komplekside ja ebakindluse vastu, millest noortel nii palju puudust tunneb; sellepärast on see puhtalt noorte liikumine.
Hiphop on aga tõsine suund, kus paatost õigustab tõeliselt lahe breiktantsu eiravate tantsijate treenimine.
Raskused: pidev psühholoogiline surve meeskonnas, kus valitseb võitlus- ja võistlusvaim.
seltskonnatantsud
Paaritants jäikade koreograafiliste standarditega. Tantsijad on täielikult kiindunud oma partnerisse, keda on äärmiselt raske asendada.
Puudused: vigastused, kutsehaigused. Arvestades, et tegemist on professionaalse tantsuga võistlustel osalemiseks, kaasneb partneri kaotusega peaaegu alati tantsija profikarjääri kokkuvarisemine.
Eelised: paljastab täielikult partneriga suhtlemise teema. Võimaliku paaris tantsukunsti kõrgeim vorm.
Riba
See on kõige iidsem ja samal ajal moodsaim tantsustiil. See muutub pidevalt, kuna naiselikkuse ja mehelikkuse standardid muutuvad. Saate seda tantsida erineval viisil, kuid tähendus ei muutu. See on tants, mis äratab seksuaalset huvi, võimaldades teil nautida oma kuvandit ja efekti, mida te tekitate. See on kõige emotsionaalsem tantsustiil, milles väljenduvad maksimaalselt meeste ja naiste liigutuste tunnused. Kõige ilusama ja kõige vastikuma vahel on väga õhuke piir. Seetõttu on koreograafi kõrge kvalifikatsioon lihtsalt vajalik.
klubi tants
"Klubitantsu" lai mõiste hõlmab paljusid erinevatest stiilidest liikumisi. Neid saab esitada sünkroonselt või soolo. Klubitants jaguneb täna kaheks suunaks: otsese rütmiga muusikale ja katkise rütmiga muusikale. Sirge rütm on klassikaline elektrooniline muusika nagu Disco House, Techno, Progressive. Katkine rütm on break beat, breaks, R'n'B, Hip-Hop.
Jazz-kaasaegne
Peotantsu aktuaalsuse ajal sündinud modernne jazz on kombinatsioon klassikalistest tehnikatest, tänavatantsu stiilidest, jazzimprovisatsioonist.
top breiktants
Kombinatsioon kõigist "vana kooli" stiilidest, nagu plastik, slaidid, king-tat, robot. Break Dancing on põnev, elav ja värvikas. Sel põhjusel sai ta väga populaarseks. Breik-tants ilmus esmakordselt Lõuna-Bronxis (Big Up's to da Bronx!) 70ndatel. Algul tantsiti tänavale laotatud pappkastidel, mis muutsid kõnnitee lavaks. Tänavatantsijad segasid tantsuvigurlendu võitluskunstide ja diskotantsuga ning iga esineja kujundas oma stiili. Kaasaskantavatelt stereomagnetofonitelt valatud muusika. Nüüd on see isiklik viis vormi saada ja lõbutseda!
mine-mine
Tantsutehnika, mis võimaldab koguda publikut publikuni, kasutades standardseid artistlikke tehnikaid, laia amplituudiga liigutusi, mis köidavad tähelepanu, julgust ja mängu. Üks Go-Go põhielemente on seksuaalsuse väljendamine ja minimaalne riietus.
tänavatants
70ndate alguses moodustus USA-s tohutu hulk tänavatel tantsivaid rühmitusi, mis hiljem taaskehastusid kultuuri. See on hõlmanud populaarse vormi, mis on täidetud erinevate tantsustiilide elementidega.
Sünkroniseeritud tantsu lava, jõustiil, mis võimaldab teil treenida kvaliteeti, vastupidavust. Esitatakse suur hulk rahvaliikumiste ja julguse sünkroonseid seoseid.
Võimas tantsustiil lavale, kus liigutusi sooritatakse täie jõuga ja suurel kiirusel. Sellel stiilil on suur hulk "laia" liigutusi, pöördeid, pööramisi ja ümberpööramisi.
Slaidimees (Moon Walk)
Igasugused kuukäigud igas suunas. See tehnika on suurepäraselt kombineeritud plastikuga. Stiil põhineb moonwalk’idel, mis annavad põrandal libisemise illusoorse efekti. Stiil sisaldab enam kui 20 tüüpi kõnnakuid. Ujumine või libisemine siis poolik on jalgadega loodud illusioon. See tekitab tunde, et sa üritad minna ühes suunas, aga tegelikult liigud teises suunas. Selle efekti klassikaline näide on "Moonwalk", mille tegi kuulsaks Michael Jackson. Tegelik illusioon on vana miimide trikk.
Disko
60ndate lõpu "psühhedeelse revolutsiooni" tulemusena kujunes välja muusika-, moe- ja tantsukultuur. Oma individuaalsuse avaldumine sellisel kujul on aktuaalne tänaseni. Diskostiil mõjutas paljusid teisi hiljem ilmunud stiile.
R&B
Tänu muusikale, mille saatel seda esitatakse, on see saavutanud suure populaarsuse kogu maailmas. See trendikas tantsusuund aitab saavutada mitte ainult suurepärase sportliku vormi, vaid annab võimaluse näidata ka klubides "vigurlendu". Stiil arenes välja "Hip-Hopist", muutus mitmekesisemaks ja keerukamaks. Lühend "R&B" tähendab "Rhythm and Blues". Reeglina tantsitakse seda improvisatsiooni tasemel.
Trance
Trance kui tantsutehnika stilisatsioon, millel on elektroonilise transimuusika eripäradest lähtuv liigutuste pehmem olemus, on haaranud endasse enamasti liigutused, mida igaüks saab sooritada ilma spetsiaalse füüsilise ettevalmistuseta. See on sügavate tunnete tants, mis pole alati teistele selge.
Kaasaegne seltskonnatants ei ole lihtsalt ilus tegu, vaid ka hobi, kasulik kehaline tegevus ja suurepärane võimalus üksteisega tutvumiseks. Selles kogumikus tahame teile rääkida üheksast kõige populaarsemast seltskonnatantsust, mida igaüks saab õppida.
1. Kiik
Swing sai alguse USA lõunaosast 1920. aastatel jazzi populaarsuse ajal – seda tantsiti sageli Louis Armstrongi kompositsioonide järgi. Sel ajal ei olnud Ameerikas veel originaalseid muusika- ja tantsusuundi ning džässist koos sellest välja kasvanud swingiga sai ürgameerikaliku kultuuri esimene ilming. Esimest korda hakati seda tantsima Harlemis, esimest swingtantsu kutsuti Charlestoniks ja seda esitati ilma partnerita - tantsijad viskasid lihtsalt järsult jalad kontsaga välja, mis meenutas Aafrika rahvaste traditsioonilisi tantse. Tasapisi muutus Charleston otse kiiksuks: figuurid muutusid sujuvamaks, tantsiti paaris – partner hoidis partneri kätest kinni.
Dünaamilist ja ilusat swingi tantsiti klubides üle vabariigi ning peaaegu igas linnas oli oma stiil. Figuurid ja tantsutehnika muutusid aja jooksul, järk-järgult tekkisid uued suunad: lindy hop, bilboa ja palju hiljem - boogie-woogie ja rock and roll.
Kaasaegset swingi iseloomustab väga kiire ja sujuv löök, kõrge plastilisus ja emotsionaalsus. Partner mängib “juhtivat” rolli, ta juhib kaaslase liigutusi, kellelt nõutakse tundlikkust ja partneriga kohanemisvõimet. Tants on üles ehitatud peamiselt improvisatsioonile – liikumisvabadust ei piira peaaegu miski, välja arvatud džässmuusikaline rütm. Swingi harjutamine toimub enamasti vahetult enne võistlust.
Pea igas maailma suuremas linnas on kiigekool. On rahvusvahelisi võistlusi, kus kõige sagedamini tehakse nn ballisaali kiike. Seda iseloomustavad selged, sujuvad, omavahel seotud liigutused ja särav tantsukompositsioon, nagu allolevas videos.
2. Argentiina tango
Argentina tango ilmus esmakordselt Argentinas ja Uruguays 19. sajandi lõpus. Kummalisel kombel tantsiti seda lõbumajades ja hasartmänguasutustes, kus mehed veetsid aega taskukohast meelelahutust, naisi ja kahtlast romantikat otsides.
Tollased kombed olid üsna karmid, nii et korralikud naised ei saanud lubada isegi partneril kätt selga panna – seda peeti juba taunitavaks. Seetõttu olid prostituudid esimesed, kes tangot tantsisid. Tangot iseloomustasid tihedad kallistused, põimuvad jalad, haaravad, silitavad ja flirtivad pilgud, mis kõik olid räige rõveduse varjundiga. Loomulikult ei tantsinud naised tasuta ja peagi hakkasid mehed kokku saama ja omaette harjutama.
Tango saavutas laialdase populaarsuse peaaegu pool sajandit pärast selle algust. Noormehed õpetasid oma sõbrannadele ja sugulastele tantsu, kuigi vähem avameelselt. Ladina-Ameerikast jõudis tango Euroopasse, kus ta omandas kaasaegse ilme.
Nüüd on tantsule omane kirg, partnerite tihe kontakt, kiired liigutused. Pearoll on määratud naisele - kõik keerulised figuurid nagu jalgade väljaviskamine, pöörded ja sammud langevad tema osaks, partner enamasti ainult toetab. Argentina tango on populaarne kogu maailmas. Seal on tohutult palju stiile, millest levinumad on milonga, salong ja liso. Improvisatsioonil on selles tantsus väga suur roll. Kõikjal maailmas peetavatel rahvusvahelistel võistlustel aga arvatakse, et tõeliselt kaunist ja professionaalset tantsu tuleks harjutada.
3. Viini valss
Vastupidiselt nimele ei ilmunud Viini valss üldsegi Viinis, vaid Saksamaal ja väga kaua aega tagasi – selle esmamainimine pärineb 12. sajandist. Arvatakse, et just siis hakkasid Baieri talupojad sarnast tantsu tantsima. Hiljem liikus mood Prantsusmaale – valsi välimust kirjeldatakse 1559. aastal Pariisi ajalehes La Patrie. Ilus tants saavutas peagi aristokraatia seas populaarsuse - seal on gravüürid ja maalid, mis kujutavad Viini valssi tantsivaid paare, millest kuulsaim on noor Inglismaa kuninganna Elizabeth I, kes lendab põranda kohal Lancasteri krahvi käevangus. .
Peamine erinevus Viini valsi ja klassikalise valsi vahel on see, et see on mõnevõrra dünaamilisem, mida esitatakse kiirema, kuigi sujuvama muusika saatel. Nagu kõiki valsse, esitatakse ka seda tantsu kolm neljandikku, see tähendab, et taktis on kolm sammu. Mees mängib juhtivat rolli - ta on toeks ja toeks oma partnerile, kelle selg tantsu ajal on vormis veidi tahapoole kaldu. Viini valss on sujuv tants, ilma järskude pöörete ja kaldeta – see tekitab tunde, et tantsupaar justkui hõljuks maapinna kohal.
Tantsu pole nii lihtne sooritada, vähemalt selleks, et seda ilusti tantsima õppida, on vaja pikka treeningut ja head plastilisust. Viini valss kuulub Euroopa kava tantsude esiviisikusse, mis ütleb palju.
4. Zouk
Zouk sai alguse Kariibi mere piirkonnast 1980. aastatel. Sõna "zouk" prantsuse kreooli keelest on tõlgitud kui "pidu" - algselt tantsiti zouki pidudel ja diskodel. Tantsu arenedes avanes arvukalt koole, tekkisid uued suunad. Muusikas, mille saatel zouki tantsitakse, võib eristada Aafrika, Brasiilia motiive, flamenko elemente ja muid muusikasuundi. Zouk on saavutanud suurima populaarsuse prantsuse keelt kõnelevates riikides.
Erinevalt enamikust Ladina-Ameerika tantsudest puudub zouk’is avameelne erootika ja teravad dünaamilised liigutused, seda esitatakse aeglase “dramaatilise” muusika saatel, tantsijad liiguvad sujuvalt ja väga plastiliselt. Zouki iseloomustab õrnus, alandlikkus, kerge kurbus ja sensuaalsus. Põhimõtteliselt on selle tantsimine üsna lihtne, erilist ettevalmistust pole vaja ning konkursist võib osa võtta igaüks, esitades lihtsalt avalduse. Muidugi võidab paar asjatundlikult zookiga tegelevat “meistrit”, aga see suund on kättesaadav ka algajatele.
5. Merengue
Merengue, nii muusika kui ka tants, on pärit Dominikaani Vabariigist. Merengue esivanem on tumbatants, mis pole nii levinud - see on väga keeruline ja ei sobi seltskondlike tantsude põhieesmärgiks - meelelahutuseks ja suhtlemiseks. Suhteliselt lihtne merengue, mis ei nõua päheõppimist ja keeruliste kujundite reprodutseerimist, armus kiiresti noortesse ja tungis peagi enamikesse Dominikaani pidudesse. Nüüd on merengue kõige populaarsem Ladina-Ameerikas ja USA-s. Enamik esinejaid elab seal.
Merengue’d esitatakse sütitava dünaamilise muusika saatel, kus peamiseks saatepilliks on akordion. Partnerite kontakt tantsus on minimaalne - tema “soolot” tantsivad nii mehed kui naised, puudutades harva ja enamasti kätega. Tihe kehakontakt merenguele ei ole tüüpiline – mõlemad partnerid teevad palju liigutusi: keha pöörlemine, õlgade liigutamine vapustavalt kiires tempos, puusade ringjad liigutused.
Merengue on üsna lihtne iseseisvalt õppida – tantsule on omane improvisatsioon ja tuleb vaid meeletu rütmi vastu pidada. Nagu kõigi teiste meie nimekirja kuuluvate tantsude puhul, on ka merengues võistlusi kõigile. Osalejana rahvusvahelistele võistlustele pääsemine on muidugi keeruline, kuid amatöörvõistlustel on täiesti võimalik lustida ja teistelt tantsupaaridelt midagi õppida.
6. Reggaeton
Reggaeton ilmus esmakordselt Puerto Ricos. Nimest lähtuvalt pärinevad muusikalise suuna ja tantsu alused reggae muusikast. Aja jooksul jäi reggaetonis klassikalisest reggaest väga vähe alles, kuid kuulda on tehnomuusika, räpi, pommide, vangistuse ja hip-hopi kajasid.
See tants on suhteliselt noor – esimest korda tantsiti seda 1990. aastatel diskodel ja pidudel. Reggaetonis on põhiline tugev rütmiline biit, selle dünaamilise sütitava muusika saatel on ülimalt lihtne liikuda. Ka selles tantsus pole esinemiseks kohustuslikke figuure, kuid iseloomulikud on väga kiire puusade ja kõhu pöörlemine ning õlgade liigutused ebareaalselt kiires tempos ning neid liigutusi sooritavad mõlemad partnerid. Reggaetoni eripäraks on ka provokatiivsus – partnerite liigutustes on selgelt tunda seksuaalset varjundit, väljakutset, kirge.
Reggaeton on eriti populaarne Argentinas, kus peetakse isegi sõprusvõistlusi ja edastatakse neid.
7. Saginat
Hustle on veel üks diskotantsu stiil. Esimest korda ilmus see Euroopas ja Ameerikas 1960. aastatel ning saavutas kohe noorte seas populaarsuse, sest ei nõudnud erilist ettevalmistust, oli lihtsalt esitatav ning samas ilus ja romantiline. Saginaks sobib peaaegu igasugune muusika – piisab, kui natukenegi rütmi tunnetada, ja saad kaaslasega koos tiirutada. Tants ilmus NSV Liidus 1980. aastate lõpus. Muide, just teda näidatakse filmis "Mehaanik Gavrilovi armastatud naine".
Saginas pole erinevalt paljudest ülaltoodud tantsudest midagi provokatiivset. Tema liigutused on vaid kuue loendusega samm, sees ja väljas üksikud pöörded ning mitte liiga tihe kontakt partnerite vahel. Kuigi Hustle oli algselt seltskondlik tants ja leiutati lõbutsemiseks ja üksteisega tutvumiseks, kasutatakse seda nüüd spordiüritusena. Hustle’is on palju erinevaid suundi, kuid kõige huvitavam on jack-n-jill hustle: võistluspaar läheb põrandale ja tantsib neile tundmatu muusika saatel ekspromptantsu. Tantsija taseme määrab üks viiest klassist - järgmise saamiseks tuleb osaleda võistlustel ja võita auhindu.
8. Iiri settantsud
Iiri settantsud tekkisid 18. sajandil. Rõõmsatele iirlastele meeldis klassikaline prantsuse kadrill, mis sobis suurepäraselt nende rahvaviisidega. Kadrill segunes iiri tantsudega nagu reel, hornpipe ja jig ning tulemuseks oli midagi ettekujutamatut. Järgmisel kahel sajandil tantsiti seda kõikjal: külapühadel, pulmades, pubides. Järk-järgult asendasid settantsud isegi traditsioonilist iiri keili.
Kõige hämmastavam on see, et liigutused tehakse peamiselt ainult jalgadega: kõikvõimalikud pöörded ja hüpped, libisevad sammud, kattumised ja jalgade kiired visked. Samal ajal jääb keha rahulikuks ja ei liigu peaaegu üldse ning käed lamavad reeglina vööl. Iiri tants on segu uhkusest, kuumast temperamendist ja pahandusest.
Nüüd pole seatud iiri tantsud enam nii populaarsed - tõenäoliselt ei kohta te neid diskoteegis - see pole selline muusika. Kuid üle maailma peetakse neil palju meistrivõistlusi, millest suurimad on Iirimaa meistrivõistlused, Briti meistrivõistlused, Ameerika meistrivõistlused ja maailmameistrivõistlused. Iiri tantsu õppimiseks pole vaja muud, kui oskust rütmiga sammu pidada ja õigesti hingata.
9. Rumba
Rumba leiutasid kummalisel kombel Ladina-Ameerikas elanud Aafrika orjad. Nende endi kultuur orjuse aastatel oli tihedalt läbi põimunud Hispaania sissetungijate kultuuriga. Sõna "rumbo" tähendab hispaania keeles "lõbus". Algselt oli tants tõeliselt dünaamiline, muusika oli nagu kuulus meloodia "Kukaracha". Kuid aja jooksul jagunes rumba kaheks suunaks - otse rumba ja cha-cha-cha.
Tantsu iseloomustavad mõlema partneri sujuvad, erootilised liigutused ja laiad sammud. Rumbat peetakse peotantsuks. Peamine on siin emotsionaalne sisu, kerge erootika ja draama. Muusika on aeglane ja sujuv. Mõnikord tantsitakse rumbat isegi pulmades kui abikaasade esimest tantsu Ladina-Ameerikas – tants sümboliseerib perekondlikke kohustusi ja aupaklikku armastust.
Muidugi ei saa ka diskodel rumbat tantsida, kuid see tants on populaarne kogu tänapäeva maailmas. See kuulub peotantsu ja on üks viiest standardsest Ladina-Ameerika peotantsuprogrammist.
Kaasaegsed tantsud hõlmavad sadu stiile, mille elemente on loodud nii olevikus kui ka minevikus. Tänapäeval eksisteerivad suunad on säilitanud liigutuste esteetilise veetluse, kuid samas muutunud kiiremaks. Need, nagu ka ülejäänud kunst, peegeldavad meie aja tegelikkust ja moesuundeid.
Mis on kaasaegne tants?
See jaotis sisaldab selle kunsti erinevaid tüüpe ja variatsioone. Uute suundade hulgas eristatakse järgmisi kaasaegsete tantsude nimetusi:
kaasaegne;
folk;
muud nooruslikumad hip-hop tantsud ja nii edasi.
Moderntantsu koreograafia on tavaliselt palju keerulisem. See sisaldab kõiki olemasolevaid elemente ja pas. Uue tantsu loomiseks tuleb jupphaaval ühendada vanad.
Jazztants
Seda peetakse õigustatult üheks kõige esimeseks teiste kaasaegsete variatsioonide seas. Selle tantsu ajalugu sai alguse 19. sajandi lõpus - 20. sajandi alguses USA-s. Sellest ajast peale on ta edukalt vallutanud kõik maailma mandrid.
Sellest omakorda tekkisid täiesti uut tüüpi moderntantsud. Need erinevad mitte ainult muusika ja liigutuste, vaid ka kontseptsiooni enda poolest.
Jazzi voolud:
vabastiil;
klassikaline jazz;
Kõik suunad on üksteisega sarnased vaid ühes asjas - neis on säilinud möirgavate kahekümnendate šikk. Nad on täis entusiasmi ja rõõmsat muusikat. Kõigis neis tantsudes on midagi Suurest Gatsbyst, luksusest, millega tolleaegsed aristokraadid end ümbritsesid, ja kirest, mida kerjused Ameerika getodes elasid.
Üks nimekirja noorimaid on soul. Ühe löögi kohta tehakse mitmesuguseid kiireid liigutusi.
Kuid välkdžäss meenutab pigem sellist tüüpi moderntantsu nagu ballett.
Tänu temale on maailmas ilmunud palju erinevaid moesuundi. Need vananesid reeglina kiiresti ja neid iseloomustas massiline huvi.
seltskonnatantsud
Kaasaegne peotants ei ole enam see, mida varem tseremoniaalsete vastuvõttude ajal esitati. Moodsa kunstivormina ühendab see mõningaid elemente vanast traditsioonilisest folgist, efemeerast ja jazzist.
Võistlustel näitavad pallitantsijad tavaliselt oma oskusi nii Euroopa kui Ladina-Ameerika tantsustiilides, mis samuti kuuluvad ballisaali tüüpi.
Ladina-Ameerika stiilis kaasaegsete tantsude nimed:
paso doble;
Euroopa keeles:
fokstrott;
Viini valss;
aeglane valss;
Quickstep;
Kõik need juhised viiakse läbi paarikaupa. Tantsijad kannavad spetsiaalseid kostüüme. Kõik nende liigutused on koordineeritud ja identsed partneri liigutustega.
Neid salme esitatakse neile spetsiaalselt selleks ette nähtud ruumis. Klassikalise muusika saatel esitatakse traditsioonilisi Euroopa peotantse.
Kaasaegne ja kaasaegne
Tants ilmus klassikalise põhjal. Sellegipoolest näib modernsus olevat mässanud kõigi klassikas kehtivate reeglite vastu. Igal selle suuna liikumisel on teatud filosoofiline tähendus.
Tantsijad ei pea ainult põhilööki tabama. Nad otsivad ühes meloodias mitut rütmi korraga ja püüavad nendega kohaneda.
Kaasaegsete tantsude nimed – modernne ja kaasaegne – on sageli viidatud samale alale. Mõlemat tüüpi saab kasutada tänapäevastes teatrilavastustes, kus nende abil jutustatakse terve lugu.
Seda tüüpi tants ühendab palju erinevaid suundi. Selles püüab esineja väljendada oma emotsioone, edastada oma olekut. Kaasaegset seostatakse kõige sagedamini klassikalise balletiga, millest tants pärineb.
Rahvatantsud
Hoolimata asjaolust, et rahvatantse on vaevalt võimalik tänapäevaste tantsudega seostada, on need jätkuvalt sama populaarsed ja nõutud. See suund säilitab vanu traditsioone, tuues kunsti omakultuuri elemente.
Vene kaasaegsed tantsud ühendavad endas nii pühendumust oma rahva ajaloole ja minevikule kui ka täiesti uusi tantsusuundi. Need on populaarsed mitte ainult vanema põlvkonna, vaid ka noorte seas. Etniliste pillide abil toodetud sobiva muusika saatel esitatakse rahvatantse. Esinejad kannavad traditsioonilist riietust.
Samal ajal võivad kaasaegsed poptantsud sisaldada elemente folk, jazz, sport, ballisaal.
Katkesta
Esimest korda ilmus see Ameerikas kahekümnendal sajandil. See jaguneb sellisteks kaasaegseteks tantsudeks nagu alumine ja ülemine. Alumisel pausil saab esineja pea peal pöörlema, kätele hüppama, ühel käel püstises jalgu väänama.
Ülemist pausi iseloomustavad reeglina plastilised liikumised. Seda tantsu esitatakse teatud tüüpi muusika saatel. On subkultuur, milles selline kunst areneb.
Kõhutants
Seda võib mingil määral seostada rahvatantsudega. Raks sharki ehk kõhutants sündis moslemiriikide territooriumil. Seda viidi läbi idapoolsetes haaremites, et valitseja pilgule meeldida. Kaasaegsed mosleminaised tantsivad seda oma mehe ees.
Loomulikult sobib tantsimine kõige paremini armastajatele. Kuid sellegipoolest aitab see arendada armu, leevendab liigset kaalu, aitab kõrvaldada mõned naiste haigused. Kaasaegsed lastele mõeldud tantsud võivad seda samuti hõlmata. Väikesed tüdrukud on plastilisemad ning teatud liigutused sobivad hästi nooruse ja entusiasmiga. Kõhutantsul on mitu rahvuslikku suunda. Nad kõik on tervisele kasulikud.
Moodsad tantsud lastele
Lastele tuleb koreograafiakunsti õpetada juba varakult. Alates kahe-kolmendast eluaastast värvatakse esimesi õpilasi eratantsukoolidesse. Seal tutvustatakse esmalt põhiliigutusi, tööd plastilisuse kallal. Lapsi on lihtne õppida. Lisaks suudavad nad pähe õppida peamised erinevused erinevate stiilide vahel, liigutused, mis on omased seltskonna- või jazztantsudele.
Mänguversioonides õpetatakse lastele klassikalisi hoiakuid, käteasendeid ja pea pööramist.
Õpetajad võimaldavad teil luua ise liigutusi, arendades seeläbi lapse kujutlusvõimet.
Lastele mõeldud kaasaegsed tantsud kujundavad algteadmisi selle kunsti kohta, tutvustavad ajalugu ja õpetavad muusika tajumist.
Kõigist olemasolevatest valikutest püüavad nad valida ballisaalid. Need ühendavad klassikalisemaid liigutusi, erinevaid stiile.
Muusika, mille saatel esitatakse kõikvõimalikke modernseid tantse, saab sobitada laste maitsele ja moodsa moega.
Teine nende tundide mõju on oma mina, oma ilu tunnetamine. Laps näeb, et hakkab talle pandud ülesannetega hakkama saama, et ta näeb täitmisel ilus välja.
Tantsimine murrab psühholoogilisi barjääre. Need vabastavad inimese, muudavad ta enesekindlamaks ja seega ka teistele avatuks.
Kaasaegsed tantsud täidavad järgmisi funktsioone:
lapsed muutuvad rõõmsamaks, enesekindlamaks oma võimetes;
rüht on korrigeeritud;
kõnnak muutub paremaks;
parandab peenmotoorikat ja osavust;
liigutuste koordineerimine paraneb;
suurendab vastupidavust;
on visadust endale seatud eesmärgi saavutamisel;
probleemid oma alaväärsusega kaovad, laps saab aru, et ta on parem, kui ta enda kohta arvas.
